การแสดงที่ดื่มด่ำ โรงละครที่ดื่มด่ำ - การแสดงที่ดื่มด่ำ การแสดงที่ดื่มด่ำ

ในช่วงปลายเดือนพฤศจิกายนและต้นเดือนธันวาคม เทศกาล "ดินแดน" จัดขึ้นที่ศูนย์เยลต์ซิน ซึ่งชาวเมืองเยคาเตรินเบิร์กได้ทำความคุ้นเคยกับ แนวโน้มล่าสุดวี โรงละครสมัยใหม่- ภายใน โปรแกรมการศึกษางานเทศกาล นักวิจารณ์ละคร Roman Dolzhansky และ Alexey Kiselev พูดถึงเงื่อนไขการแสดงละครใหม่และให้ความสนใจเป็นพิเศษกับโรงละครที่ดื่มด่ำ เราบอกคุณว่าพวกเขาหมายถึงอะไร

ดังที่ Roman Dolzhansky กล่าวไว้ทันทีในการบรรยายของเขาว่า "ใหม่" เงื่อนไขการแสดงละคร" การแสดงที่ดื่มด่ำกำลังได้รับความนิยมสูงสุดในปัจจุบัน สิ่งเหล่านี้คือสิ่งที่ผู้ชมละครสมัยนี้ให้ความสำคัญเป็นอันดับแรก

« ประสิทธิภาพที่ดื่มด่ำสร้างเอฟเฟกต์ การแช่ทั้งหมดผู้ชมเข้าสู่เนื้อเรื่องของการผลิต ผู้ชมกลายเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่เกิดขึ้น โรงละครประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่า “โรงละครภารกิจ” “โรงละครเดินเล่น” หรือ “โรงละครเดิน”

ทุกวันนี้การกระทำแบบนี้ได้จับทุกอย่างแล้ว ฉากละครเชิญชวนผู้ชมลุกจากที่นั่งปกติในห้องโถงแล้วเดินทางรอบโลก วีรบุรุษแห่งหนังสือ- “คุณมาที่โรงละครหรือแกลเลอรีและเข้าร่วมในงานศิลปะนี้ คุณต้องสัมผัสบางสิ่งบางอย่างในนิทรรศการเพื่อให้บางสิ่งปรากฏบนนั้น คุณต้องไปที่ใดที่หนึ่งเพื่อเริ่มการแสดงบางส่วน นี่คือศิลปะที่ทำงานโดยใช้ประสาทสัมผัสอื่นๆ นอกเหนือจากการมองเห็น รูปร่างเปลี่ยนไป ซึ่งหมายความว่าความรู้สึกก็เปลี่ยนไปด้วย กล่าวอีกนัยหนึ่ง ศิลปะนี้อยู่ไม่ได้หากไม่มีคุณ” Alexey Kiselev กล่าว เขาเชื่อมโยงโรงละครประเภทนี้กับเกมคอมพิวเตอร์ซึ่งผู้เล่นจะได้รับโอกาสให้เข้ามาแทนที่ตัวละครหลัก

จากภาษาอังกฤษ วลี "โรงละครที่ดื่มด่ำ" แปลว่า "โรงละครแห่งการมีส่วนร่วม" นี่คือสิ่งที่สื่อถึงมัน ประเด็นหลัก- นักแสดงสามารถให้ผู้ชมมีส่วนร่วมในการผลิตได้ตลอดเวลา จูบสัมผัสเข้าสู่การสนทนากับเขา การแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจครั้งแรกถือเป็นการแสดง "Sleep No More" โดยกลุ่มชาวอังกฤษ "Punchdrunk" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากแนวเพลง "Macbeth" ของเช็คสเปียร์ แต่วางไว้ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 20 การแสดงเกิดขึ้นที่โรงแรมห้าชั้นแห่งหนึ่ง ซึ่งนักแสดงและผู้ชมวิ่งสวมหน้ากากขาวไปตามสำนักงานและบาร์ โดยไม่ได้พูดคุยหรือถอดหน้ากากออก การผลิตนี้สร้างความฮือฮาค่อนข้างมากในช่วงปี 2000 แต่ไม่ได้รับการจัดจำหน่ายในรัสเซีย เพียงสิบปีต่อมาละครเรื่อง "Normansk" ได้รับการปล่อยตัวในมอสโกซึ่งผู้ชมเดินไปรอบ ๆ เมืองที่มีเด็กสีครามและ "เปียก" (ตามที่ผู้เขียนกำหนดให้ "คนที่เป็นอิสระภายในที่มีความสามารถที่ไม่ถูกฝัง")

ในเยคาเตรินเบิร์ก นักวิจารณ์ไม่พบ "โรงละครที่หลงทาง" เช่นนี้ “อาจมีอยู่จริง แต่แค่ยังไม่แพร่หลายเท่านั้น แน่นอนคุณมี จำนวนมากภารกิจซึ่งหลาย ๆ อย่างเทียบได้กับโรงละครเดินเล่น แน่นอนว่าพวกเขามีความสดใส น่าสนใจ และผู้ชมก็เข้ามาแทนที่ตัวละครและเดินไปรอบๆ สถานที่ที่กำหนดด้วย ความแตกต่างที่สำคัญของพวกเขาคือนักแสดงมืออาชีพจะเล่นกับผู้ชมโดยต้องไม่ทำให้พวกเขาสับสนและไม่ทำให้พวกเขาหวาดกลัวเหมือนในภารกิจส่วนใหญ่ในปัจจุบัน แต่ต้องทำให้พวกเขาจมอยู่ในโครงเรื่องที่จำเป็น” Alexey Kiselev เน้นย้ำ

ในบรรดาการแสดงที่ดื่มด่ำซึ่งมีความสำคัญสำหรับรัสเซีย Dolzhansky และ Kislev เน้นย้ำถึงละครเร่ร่อน “S.T.A.L.K.E.R” จัดแสดงโดย Gogol Center ที่สร้างจากเกมคอมพิวเตอร์ชื่อเดียวกัน และในทางกลับกันก็มีพื้นฐานมาจากหนังสือของพี่น้อง Strugatsky ผู้ชมสวมหูฟัง ชุดป้องกัน และเดินตามรอยตัวละครในเกม ภารกิจหลักคือการ "ดูดซับ" ความเป็นพลาสติกของฮีโร่คอมพิวเตอร์

ในเรื่อง Christine ของเคธี่ มิทเชลล์ ผู้กำกับทำให้นางเอกรองของ Miss Julie ของออกัสต์ สตรินด์เบิร์กเป็นตัวละครหลัก ซึ่งทำให้เกิดความไม่แน่นอนของพล็อตเรื่อง ผู้ชมไม่สามารถมองเห็นภาพทั้งหมดได้เนื่องจากเขาเดินทางไปทั่วโลก ตัวละครรอง- สามารถได้ยินเสียงของฮีโร่คนอื่น ๆ ด้านหลังกำแพง แต่นี่เป็นเพียงภาพลวงตาเท่านั้น ผู้ชมมองผ่านสายตาของนางเอกรอง และสิ่งที่เกิดขึ้นหลังกำแพงคือการกระทำที่เกิดขึ้นพร้อมกัน

“The Returned” เกิดขึ้นในคฤหาสน์ต้นศตวรรษที่ 19 ใจกลางกรุงมอสโก บ้านมี 4 ชั้นและมีห้องประมาณ 50 ห้อง ซึ่งแต่ละห้องมีฉากแอ็คชั่นอันน่าทึ่งเกิดขึ้น การผลิตอิงจากบทละคร "Ghosts" ของ Henrik Ibsen เป็นเวลานานแล้วที่มันถูกแบนทั้งในรัสเซียและในยุโรปดังนั้นความสนใจในการเล่นในปัจจุบันจึงค่อนข้างเข้าใจได้

Alexey Kiselev เรียกว่าการผลิตที่ดื่มด่ำที่แปลกประหลาดที่สุด” คืนเดือนพฤษภาคม» โรงละครหุ่นกระบอกมอสโก การแสดงนี้ไม่สามารถมองเห็นได้ - ผู้ชมถูกปิดตา ผู้ชมสัมผัสประสบการณ์การผลิตผ่านสัมผัสและรสชาติ กลิ่น และเสียง นักแสดงจำลองการสาดน้ำ เสียงลม และแม้แต่ให้อาหารผู้ที่มาด้วย

Roman Dolzhansky และ Alexey Kiselev มั่นใจว่าโรงละครแบบมีส่วนร่วมกำลังได้รับความนิยมสูงสุดในปัจจุบันและจะมีความต้องการมาเป็นเวลานาน ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อเข้าสู่บรรยากาศของการแสดงที่ดื่มด่ำ ผู้ชมก็จะหลุดออกไปชั่วครู่ ชีวิตจริง- และแม้ว่าพวกเขาจะเข้าใจว่าทั้งหมดนี้เป็นเพียงภาพลวงตา แต่พวกเขาก็อยากกลับไปสู่โลกใหม่ที่ไม่รู้จักครั้งแล้วครั้งเล่า

ความดื่มด่ำคือสิ่งที่เกิดขึ้นกับผู้เข้าร่วมในการแสดงที่ดื่มด่ำ บทบาทของผู้ชมเปลี่ยนไป - ไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์เฉยๆ อีกต่อไป แต่เป็นหนึ่งในฮีโร่ของฉากแอ็คชั่นที่สามารถเคลื่อนไหว เลือก และบางครั้งก็มีอิทธิพลต่อสิ่งที่เกิดขึ้นด้วยซ้ำ

รูปแบบการแสดงที่สมจริงเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางครั้งแรกโดยกลุ่มโรงละครอังกฤษ Punchdrunk ด้วยละครเรื่อง "Sleep No More" ซึ่งแสดงครั้งแรกในปี 2009 คฤหาสน์ห้าชั้นที่คุณจะได้พบกับแผนกจิตเวชของโรงพยาบาลที่มีแพทย์และคนไข้ สุสานที่มีผีสิง มุมที่เงียบสงบกับคู่รักสองสามคนหวังว่าจะไม่มีใครเห็นพวกเขา ทุกอย่างเปิดให้ผู้เข้าร่วมสำรวจได้ ผู้ชมไม่เพียงได้รับเชิญให้เดินและสังเกตเท่านั้น แต่ยังได้โต้ตอบกับตัวละครและพื้นที่โดยรอบด้วย ทุกคนเป็นผู้ตัดสินใจว่าจะอยู่ที่ไหนและเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างไร

อิสระในการสร้างเรื่องราวของคุณเอง ผสมผสานกับการแสดงของนักแสดงมืออาชีพและสภาพแวดล้อมที่รอบคอบ เงื่อนไขพิเศษเพื่อสัมผัสประสบการณ์คุณภาพใหม่ที่เหนือกว่าในมุมมองปกติ สัมผัสประสบการณ์เหมือนการเล่นสดมากขึ้น เกมคอมพิวเตอร์หรือการเดินทางผ่านภาพยนตร์ในความเป็นจริง

รูปแบบที่ผิดปกติถูกเลือกโดยผู้ชมและ กลุ่มสร้างสรรค์ในส่วนต่างๆ ของโลก และได้เติบโตขึ้นจนเกิดรูปทรงใหม่ๆ วันนี้ในมอสโก สำหรับผู้ที่ต้องการดื่มด่ำไปกับประสบการณ์การแสดงที่สมจริง ก็มีให้เลือกมากมาย

คุณจะพบการแสดงละครที่มีโครงสร้างคล้ายกับผลงานของ Punchdrunk "" Maxim Didenko และ บริษัทโรงละครสุขสันต์ - ผู้เข้าร่วมสวมหน้ากาก รอบๆ เป็นโลกจาก Dubrovsky ของพุชกิน ซึ่งคุณสามารถสัมผัสไก่ ดื่มวอดก้า และให้อาหารเกี๊ยวของนักแสดง

Meyerhold Center มักจะกลายเป็นเวทีสำหรับกิจกรรมที่ดื่มด่ำ - Yuri Kvyatkovsky และ Le Cirque de Charles la Tannes กำลังเปลี่ยนทั้ง 5 ชั้นของใจกลางเมืองให้เป็น "Normansk" - เมืองที่ประดิษฐ์โดยพี่น้อง Strugatsky ซึ่งขณะนี้เปิดให้สำรวจแล้ว

รูปแบบเกมที่ดื่มด่ำมากขึ้นเรื่อยๆ ปรากฏขึ้นเพื่อให้คุณได้เป็นตัวละครหลัก (หรือหนึ่งในตัวละครหลัก) ในแอ็คชั่น สร้างเรื่องราวของคุณเองโดยสมบูรณ์และก้าวไปไกลกว่าการรับรู้ปกติ

นักเดินในเมืองที่มีองค์ประกอบของแฟลชม็อบและการฝึกฝนด้านจิตวิทยา “” ทำให้เมืองแห่งนี้เป็นสถานที่เล่น กระบวนการทั้งหมดกลายเป็นการแสดงที่ผู้เข้าร่วมสร้างขึ้นเอง โดยเคลื่อนที่ไปรอบๆ มอสโกว และปฏิบัติตามคำแนะนำที่ฟังพร้อมกันในหูฟังของทั้ง 50 คน

แม้ว่าโรงละครจะมีความเข้าใจแบบคลาสสิกก็ตามยังคงเป็นงานศิลปะที่เป็นที่ต้องการ เดือนที่ผ่านมามีเพียงได้ยินคำวิจารณ์การแสดงประเภทอื่นอย่างกระตือรือร้น (หรือไม่กระตือรือร้นนัก) โดยที่ผู้ชมไม่ได้นั่งอยู่ในห้องโถง แต่ติดต่อกับนักแสดงและทิวทัศน์ ภายในสิ้นปี เห็นได้ชัดว่าทุกคนกำลังพูดคุยถึงโรงละครที่ดื่มด่ำ มันคืออะไร มันคุ้มค่าที่จะดูและทำที่ไหน - ในเนื้อหาของเรา

"รัสเซียดำ"


"ชายจมน้ำ" โดย Punchdrunk

สถานที่ท่องเที่ยวและการทดลองทางสังคม

โรงละครที่ดื่มด่ำสามารถเล่นเกมหรือไม่เล่นเกมก็ได้ ตัวเลือกแรกเป็นแบบดั้งเดิมมากกว่า: การผลิตละครเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงหากไม่มีนักแสดงที่แสดงภายใต้หน้ากากของตัวละคร และไซต์ที่ได้รับการดัดแปลงนั้นถูกนำเสนอเป็นสถานที่สมมติบางแห่ง ซึ่งมักจะเป็นบ้านของตัวละคร (เช่น คฤหาสน์มอสโกโบราณที่เช่าสำหรับ “ The Returned” และ “Black Russian” นำเสนอต่อสาธารณชนในชื่อที่ดินของครอบครัว Alving และที่ดิน Troekurov ตามลำดับ) หลักการของการเล่นที่ดื่มด่ำถูกกำหนดโดยกลุ่มชาวอังกฤษกลุ่มเดียวกัน Punchdrunk: หน้ากากสำหรับผู้ชมเพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนระหว่าง "แขก" และ "คนในท้องถิ่น" เสรีภาพในการเคลื่อนไหวที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวิดีโอเกมและเรื่องราวต่างๆ ให้เลือก

อีกแนวทางหนึ่งที่ไม่ใช่นิยายหลุดพ้นจากขอบเขตปกติของโรงละครโดยสิ้นเชิง: ไม่ใช่ผู้ชมทุกคนที่จะตกลงที่จะพิจารณาผลงานของ Rimini Protokoll, Ontroerend Goed หรือ Magic Garden เป็นการแสดง ในการตอบสนอง คุณสามารถนำเสนอข้อโต้แย้งที่สง่างามต่างๆ ซึ่งอาจนำไปสู่ความจริงต่อไปนี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง: หากศิลปินวางตำแหน่งผลงานของเขาเป็นโรงละคร เขาก็คิดถูกโดยค่าเริ่มต้น ในสารคดีเชิงละครอาจไม่มีนักแสดง แต่ถ้ามีอยู่จริง จะถูกต้องมากกว่าที่จะเรียกพวกเขาว่าเป็นอย่างอื่น - ผู้นำทาง ผู้ดำเนินรายการ ผู้นำเสนอ หากในโครงการเกมองค์ประกอบแบบโต้ตอบจะทำหน้าที่เป็นส่วนเสริมที่น่าสนใจจากปกติ โรงละคร(ไม่เสมอไป แต่ตามกฎแล้ว) บทบาทของมันจะเพิ่มขึ้นที่นี่: โครงเรื่องหลักของการผลิตสารคดีคือพฤติกรรมของผู้ชม

ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการแสดงเชิงสารคดีได้ถูกนำมาแสดงเมื่อฤดูใบไม้ร่วงที่แล้ว เทศกาลละคร“ ดินแดน” - เรากำลังพูดถึงโครงการของ บริษัท ริมินีโปรโตคอล บริษัท เยอรมัน“ เยือน ยุโรป". ผู้กำกับ Daniel Wetzel, Stefan Kägi และ Helgard Haug เชิญผู้ชมให้เรียนรู้ในทางปฏิบัติว่าสหภาพยุโรปคืออะไร: ผู้เล่นรวมตัวกันใน อพาร์ตเมนต์ที่ไม่คุ้นเคยทำความคุ้นเคย ผลัดกันตอบคำถามส่วนตัว จากนั้นแบ่งออกเป็นทีมละ 2 คนและต่อสู้เพื่อชิ้นพายที่ใหญ่ที่สุด - ตามตัวอักษร ไม่ใช่เชิงเปรียบเทียบ ในการแสวงหาแชมป์ ทีมต่างๆ ได้สร้างพันธมิตรซึ่งกันและกันหรือในทางกลับกัน ทำให้คู่ต่อสู้เสียคะแนน คำแนะนำสำหรับผู้ชมถูกพิมพ์ด้วยเครื่องพิมพ์ดีดเช่น เครื่องบันทึกเงินสดผ่านไปรอบวงกลม - นักแสดงนำเข้ามาแทรกแซงน้อยมากเมื่อจำเป็นต้องชี้แจงปัญหาบางอย่าง เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเองที่เกิดขึ้นในเกม ความหมายใหม่: สมมติว่าผู้เข้าร่วมการแสดงมอสโกครั้งแรกโดยข้ามกฎแบ่งพายเท่า ๆ กัน - ผู้ชนะไม่ได้อ้างสิทธิ์ในการเป็นผู้นำโดยตัดสินใจเลือกเพื่อสนับสนุนชุมชนที่เท่าเทียมกันในอุดมคติ กล่าวโดยสรุป โรงภาพยนตร์ที่ดื่มด่ำกับการเล่นเกมเป็นสถานที่ที่ดึงดูดใจมากกว่า ส่วนสารคดีก็เหมือนกับการทดลองทางสังคมมากกว่า

สิ่งที่ต้องดูนอกเหนือจาก “The Returned” และ “Black Russian”

"เอ็มเอสเค 2048"

ลูกผสมตัวแรกในรัสเซีย การผลิตละครและภารกิจในความเป็นจริงถูกสร้างขึ้นโดยผู้กำกับ Alexander Sozonov ซึ่งได้รับมอบหมายจาก "Claustrophobia" ซึ่งเป็นแกนนำของอุตสาหกรรมภารกิจรุ่นใหม่ ศิลปินของโปรเจ็กต์นี้ได้เปลี่ยนอาคารอุตสาหกรรมในอาณาเขตของโรงงาน Moscow Kristall ให้กลายเป็นสถานที่อันงดงามสำหรับเหตุการณ์หลังหายนะ

ผู้เล่นจะถูกพาไปยังกรุงมอสโกอันโหดร้ายแห่งอนาคต หรือที่เจาะจงกว่านั้นคือไปยังค่ายกรองใกล้ชายแดนเมือง เป้าหมายอย่างเป็นทางการของพวกเขาคือการได้รับชื่อเสียงในหมู่หน่วยงานท้องถิ่นในฐานะพลเมืองที่มีหน้าที่และปฏิบัติตามกฎหมายและเพื่อให้ได้ทางผ่านไปยังเมืองหลวงที่ปลอดภัยจากการกลายพันธุ์และการแผ่รังสี (ลำดับความสำคัญอาจมีการเปลี่ยนแปลงในระหว่างเกม) โครงการนี้มีภูมิหลังทางการเมือง: ความบันเทิงที่น่าตื่นเต้นย่อมผลักดันให้ผู้เล่นคิดถึงเสรีภาพและความรับผิดชอบ

“บรรยายเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง”

หลักสูตรการปฏิบัติด้านจริยธรรมทางศิลปะประเภทหนึ่ง ผู้อำนวยการที่ทันสมัยที่สุด คนรุ่นใหม่ Dmitry Volkostrelov เชิญชวนให้ผู้ชมลองสวมบทบาทเป็นศิลปินโดยเปลี่ยนความรับผิดชอบต่อเพื่อนบ้านเป็นแถวให้เขา

ผู้เข้าร่วมการแสดงนั่งเป็นกลุ่มละสามคนและสวมหูฟัง แต่ละกลุ่มมีทีวีพร้อมระบบเสียงของตัวเอง รีโมทคอนโทรลไปที่ช่องด้านซ้ายสุด และเขามีสามช่องให้เลือก: การบรรยายโดยนักแต่งเพลงแนวหน้า จอห์น เคจ การแสดงดนตรีโดยเพื่อนร่วมงานของเขา มอร์ตัน เฟลด์แมน และการเรียบเรียงเพลง "เงียบ" อันโด่งดังของเคจ “4′33″” สร้างขึ้นทั่วโลกโดยใช้แอปพลิเคชันชื่อเดียวกัน อันที่อยู่ทางขวาสุดจะได้รับรีโมตคอนโทรลของทีวี เขาเลือกระหว่างตัวนับที่วัดเวลาจนกระทั่งสิ้นสุดการแสดง อินเทอร์เฟซของแอปพลิเคชั่นดังกล่าว และสกรีนเซฟเวอร์ที่เรียบง่ายเพื่อการผ่อนคลาย

ตามหลักการแล้ว ในตอนท้ายของการแสดง คุณจะได้เรียนรู้ที่จะคาดเดาความปรารถนาของสหายของคุณและประสานการกระทำของคุณกับพวกเขา การผลิตจัดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในละครของ "โรงละครหลัง" อิสระ

"ปีเตอร์สเบิร์กระยะไกล" และ "มอสโกระยะไกล"

ด้วยบุคลิกที่เป็นเอกลักษณ์ เสียงคอมพิวเตอร์จึงนำทางผู้คนห้าสิบคนไปตามถนน ช่วยให้พวกเขาเข้าใจว่าเมืองนี้จัดระเบียบอย่างไร กลุ่มสำรวจเมืองในหลายระดับ: เดินผ่านสุสานและการทดสอบ การขนส่งสาธารณะเยี่ยมชมร้านค้าและโบสถ์ ลงใต้ดินและขึ้นไปบนหลังคา ภารกิจของไกด์ผู้ไม่มีตัวตนมีดังต่อไปนี้: มองเข้าไปในดวงตาของคนแปลกหน้า แสดงท่าบัลเล่ต์บนบันไดเลื่อน แกล้งทำเป็นเป็นผู้มีส่วนร่วมในการสาธิตทางการเมือง

Stefan Kägi ชาวสวิสที่น่าทึ่งแห่งทีมปฏิวัติโรงละคร Rimini Protokoll ได้คิดสร้างผลงานนี้ให้กับเบอร์ลินเมื่อสี่ปีที่แล้ว และได้สร้างขึ้นใหม่ในกว่า 30 เมืองทั่วโลกตั้งแต่นั้นมา “ปีเตอร์สเบิร์กห่างไกล” ที่รอบคอบรวมอยู่ในละครของโรงละครบอลชอยที่ตั้งชื่อตาม Tovstonogov และนักแสดงส่วนตัว Fyodor Elyutin มีหน้าที่รับผิดชอบในเวอร์ชันมอสโกที่มีชีวิตชีวา แน่นอนว่าในรัสเซีย "ระยะไกล" เป็นความบันเทิงช่วงฤดูร้อนล้วนๆ

"เกมของคุณ"

หลังจากความสำเร็จของ "Remote Moscow" ฟีโอดอร์ เอลิวตินได้เริ่มต้นความร่วมมือระดับนานาชาติครั้งใหม่ โดยครั้งนี้ร่วมกับอเล็กซานเดอร์ เดฟรินดต์ ผู้กำกับชาวเบลเยียมและทีมงาน Ontroerend Goed ของเขา ละคร Your Game ฉบับมอสโกตั้งอยู่บนชั้นสี่ของห้างสรรพสินค้า Tsvetnoy คุณต้องผ่านเขาวงกตในกลุ่มของนักแสดงคู่หู: คุณไม่สามารถเล่นเป็นกลุ่มได้ - เซสชันทั้งหมดเป็นรายบุคคล การแสดงมีเป้าหมายการรักษาที่โปร่งใส - เพื่อช่วยให้ผู้เล่นยอมรับและรักตัวเอง อันที่จริงแล้ว “your_game” นั้นเป็นซีรีส์ การออกกำลังกายทางจิตวิทยาในแพ็คเกจละครอันชาญฉลาด การแสดงจัดขึ้นทุกวัน แต่หลังจากวันที่ 11 ธันวาคม โปรเจ็กต์จะงดให้บริการอย่างไม่มีกำหนด คุณควรรีบหน่อย

“คำถาม / คุณเป็นใคร”

ห้องโถงที่มีเก้าอี้ ผู้นำเสนอ กระดาษ เครื่องพิมพ์ และเครื่องทำลายเอกสาร ทั้งหมดที่คุณต้องมีในการแสดงนี้ ผู้อำนวยการ Corinne Mayer จาก Magic Garden ซึ่งเป็นบริษัทโรงละครสัญชาติสวิสได้รับผลลัพธ์สูงสุดโดยมีค่าใช้จ่ายน้อยที่สุด: "การตั้งคำถาม" มอบบางสิ่งที่ไม่มีโอเปร่าราคาประหยัดให้ - ประสบการณ์การสื่อสารที่ไม่ธรรมดาซึ่งคุณสามารถดึงความรู้ใหม่เกี่ยวกับตัวคุณเองออกไป ส่วนใหญ่คุณจะต้องกรอกแบบฟอร์ม - ฟังดูน่าเบื่อ แต่จริงๆ แล้วสนุกดี การผลิตนี้เพิ่งได้รับจาก Moscow Gogol Center

อันนา โควาเลวา

14 นาที

วันที่ 1 ธันวาคม 2559 เวลา เมืองหลวงของรัสเซียการแสดงรอบปฐมทัศน์โลกของละครเรื่องใหม่ “The Returned” เกิดขึ้นแล้ว   คุณควรรีบ - หลังจากการแสดง 50 รอบในมอสโก ทีมงานจะออกจากรัสเซียและไปนิวยอร์ก!

เกิดอะไรขึ้น

เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2016 การแสดงรอบปฐมทัศน์โลกของละครแนวใหม่เรื่อง “The Returned” จัดขึ้นในเมืองหลวงของรัสเซีย มอสโกเป็นเมืองแรกที่ชาวเมืองได้มีโอกาสชมการแสดงอันลึกลับนี้ อย่างไรก็ตามคุณควรรีบ - หลังจากการแสดง 50 รอบใน Mother See การผลิตจะออกจากรัสเซียและไปนิวยอร์ก: ในฤดูใบไม้ผลิทีมผู้กำกับที่มีความทะเยอทะยานของ บริษัท โรงละครรุ่นใหม่ Journey Lab เริ่มซ้อม เวอร์ชันอเมริกันการแสดงซึ่งมีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2560

ใครเป็นผู้จัดรายการลึกลับนี้?



ละครเรื่อง "The Returned" เป็นผลมาจากการทำงานร่วมกันอย่างสร้างสรรค์ระหว่างผู้กำกับหนุ่มชาวอเมริกัน Victor Karina และ Mia Zanetti จากบริษัทโรงละครในนิวยอร์ก Journey Lab และโปรดิวเซอร์ชาวรัสเซีย Vyacheslav Dusmukhametov และ Miguel นักออกแบบท่าเต้นและที่ปรึกษาของรายการ "DANCE" ทางช่อง TNT เสียงในคฤหาสน์ เพลงคลาสสิคประพันธ์โดยผู้แต่งและหัวหน้าวง เธอ เมทซ์อันตัน เบลยาเยฟ.

เราได้พบกับผู้อำนวยการสร้าง Mia และ Victor ในบาร์โรงละคร ในตอนแรก ผู้ชมทุกคนจะได้รับเชิญให้ดื่มด่ำไปกับบรรยากาศของการแสดงในบาร์บาร์เล็กๆ แห่งหนึ่งซึ่งตั้งอยู่ชั้นใต้ดินของคฤหาสน์ แขกจะค่อยๆ คุ้นเคยกับเวลาพลบค่ำ และความคาดหวังก็เพิ่มความอยากรู้อยากเห็น อย่างไรก็ตาม คุณสามารถกลับไปที่บาร์ได้ตลอดเวลาระหว่างการแสดง หรืออยู่ที่นั่นเพื่อดื่มค็อกเทลหลังการแสดงเพื่อหารือเกี่ยวกับสิ่งที่คุณเห็นกับผู้ชมคนอื่นๆ ของการแสดง ฉันโชคดี: ฉันได้พูดคุยถึงสิ่งที่ฉันเห็นโดยตรงกับผู้ที่เป็นเจ้าของแนวคิดและการดำเนินโครงการนี้ในรัสเซีย

เหตุใดมอสโกจึงกลายเป็นสถานที่สำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์โลก?


อันที่จริง “The Returned” จบลงที่มอสโกวด้วยความบังเอิญที่น่ายินดี ความคิดเดิมสัมผัสการแสดงอันน่าดื่มด่ำใน นิวยอร์กอิงจากบทละคร "Ghosts" โดย Ibsen ชาวนอร์เวย์ผู้โด่งดังเป็นของ Victor Karina (Journey Lab) แม้ว่าในตอนแรกจะไม่มีการพูดถึงการทำโปรเจ็กต์ในรัสเซียก็ตาม

เพื่อกระตุ้นความสนใจ เตรียมสาธารณชนชาวอเมริกันสำหรับ Ibsen และสร้าง "ทีเซอร์" เล็ก ๆ สำหรับการแสดงในอนาคต เมื่อต้นปี 2559 สมาชิก Journey Lab Victor Karina และ Mia Zanetti ตัดสินใจจัดฉากพรีเควลสำหรับการผลิตในอนาคต ในนิวยอร์ก. ละครเรื่องนี้ออกฉายภายใต้ชื่อ The Alving Estate พรีเควลส่งทุกคนที่มาร่วมงานก่อนการกระทำ การเล่นคลาสสิกนักเขียนบทละครชาวนอร์เวย์: เป็นเรื่องสำคัญสำหรับผู้กำกับที่จะต้องแสดงให้เห็นสิ่งที่เป็นหัวใจสำคัญของประสบการณ์ของตัวละคร และแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเหตุการณ์จากอดีตมีอิทธิพลต่อปัจจุบันอย่างไร ตั๋วสำหรับการแสดงขายหมดอย่างรวดเร็ว และการตอบรับอย่างล้นหลามเป็นไปในเชิงบวกอย่างน่าประหลาดใจ ด้วยความบังเอิญที่โชคดี (อย่างน้อยก็สำหรับผู้ชมละครที่มีความก้าวหน้าในมอสโก) Anastasia Timofeeva โปรดิวเซอร์สร้างสรรค์คนปัจจุบันของ "The Returned" ปรากฏตัวในการแสดงครั้งนี้และเธอก็ประทับใจมากกับสิ่งที่เธอเห็น

แนวคิดในการแสดงละครเวทีขนาดใหญ่ในมอสโกนั้นมีมายาวนานกับนักออกแบบท่าเต้นมิเกลซึ่งเป็นที่รู้จักในหมู่ประชาชนชาวรัสเซียจากโปรเจ็กต์ทีวียอดนิยมเรื่อง "Dancing" ทางช่อง TNT มิเกลไปเยี่ยมชมการแสดงที่ดื่มด่ำกับลัทธิ Sleep No More ในนิวยอร์กมากกว่าหนึ่งครั้ง และตั้งใจที่จะทำสิ่งที่คล้ายกันในมอสโก Miguel ร่วมกับ Vyacheslav Dusmukhametov โปรดิวเซอร์ของ TNT ได้จัดการประชุมกับผู้เข้าร่วมรุ่นเยาว์ของ Journey Lab ผู้เขียน The Alving Estate และเชิญพวกเขาให้สร้างโครงการที่ดื่มด่ำร่วมกันในมอสโก ในฤดูใบไม้ผลิปี 2559 งานเชิงรุกได้เริ่มขึ้นในเมืองหลวงของรัสเซียในการสร้างรอบปฐมทัศน์โลกของละครลึกลับเรื่อง "The Returned"

“การแสดงที่ดื่มด่ำ” คืออะไร?



Immersion (จากภาษาอังกฤษ Immersive - การสร้างเอฟเฟกต์ของการปรากฏตัว การแช่) เป็นหนึ่งในเทรนด์หลักอย่างแน่นอน ศิลปะร่วมสมัย- โรงละครที่ดื่มด่ำก็ไม่มีข้อยกเว้นมันเป็นผลลัพธ์เชิงตรรกะของแนวโน้มหลายประการในการกำกับที่ก้าวหน้าและในด้านการพักผ่อนในเมืองยอดนิยม

คุณสมบัติหลักของการแสดงที่ดื่มด่ำคือความสามารถในการสร้างเอฟเฟกต์ที่ทำให้ผู้ชมดื่มด่ำกับสิ่งที่เกิดขึ้นและเกี่ยวข้องกับเขาในพล็อตเรื่องการผลิต ผู้เข้าร่วมในการแสดงสามารถเริ่มโต้ตอบกับผู้ชมได้โดยตรงเมื่อใดก็ได้ - นักแสดงสามารถกอดคุณ ปิดตาคุณ จับมือคุณ หรือพาคุณไปที่ห้องอื่น บางครั้ง เพื่อที่จะดึงผู้ชมออกจากเขตความสะดวกสบาย แค่สบตาพวกเขาเป็นเวลานานก็เพียงพอแล้ว คุณสมบัติที่โดดเด่นการแสดงที่ดื่มด่ำคือการที่ผู้ชมเลิกเป็นเพียงผู้สังเกตการณ์ในหอประชุมและกลายเป็นผู้เข้าร่วมเต็มรูปแบบในการแสดงทั้งหมด อนึ่ง หอประชุมในโลกของโรงละครที่ดื่มด่ำในความหมายดั้งเดิมของคำนี้ ไม่มีสิ่งใดเช่นนั้น การแสดงของโรงละครเดินเล่นจะพัฒนาไปพร้อมๆ กันในสถานที่ต่างๆ หลายแห่งในคราวเดียว


ในกรณีของ The Returned ละครจะเกิดขึ้นในคฤหาสน์ ต้น XIXศตวรรษใน Dashkov Lane ในใจกลางกรุงมอสโก ทีมนักตกแต่งและนักออกแบบเครื่องแต่งกายที่มีพรสวรรค์สามารถสร้างการตกแต่งภายในที่ซึมซับจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาขึ้นมาใหม่ได้ บ้านหลังนี้มีสี่ชั้นและมีห้องประมาณ 50 ห้อง แต่ละห้องมีเสน่ห์ในฉากแอ็กชัน ผสมผสานพลังของโรงละครแบบโปรเกรสซีฟ สุนทรียภาพของภาพยนต์ และสเปเชียลเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง

งานในโครงการเป็นอย่างไรบ้าง?



เป็นเวลาหกเดือนที่ผู้กำกับหนุ่มชาวอเมริกัน Victor Karina และ Mia Zanetti ทำงานอย่างเป็นความลับด้วย ศิลปินชาวรัสเซียและฝึกฝนพวกเขาเกี่ยวกับเทคนิคการละครที่ดื่มด่ำและสร้างสรรค์ เป็นที่น่าสังเกตว่าหลายคนที่เกี่ยวข้องกับการผลิตไม่เคยเห็นการแสดงเร่ร่อนมาก่อน

เทคนิคที่ใช้โดยผู้กำกับของวิกเตอร์และมีอานั้นแพร่หลายในสหรัฐอเมริกา แต่สำหรับมอสโกวมันเป็นเทคนิคใหม่ นักแสดงได้รับการสอนถึงวิธีการโต้ตอบกับผู้คนอย่างถูกต้อง - ในขณะที่ทำงานในโครงการนี้ ทั้งทีมก็แสดง ทั้งบรรทัดการออกกำลังกายเพื่อการผ่อนคลาย ตัวอย่างเช่นงานหนึ่งของศิลปินคือการนอนลงกลางรถไฟใต้ดินมอสโกและสังเกตปฏิกิริยาของผู้คนที่สัญจรไปมาอย่างใจเย็น

ต่างจากละคร "Black Russian" ที่เร้าใจของ Maxim Didenko ตรงที่เห็นได้ชัดว่าไม่มีบุคคลสำคัญในสื่อที่มีชื่อเสียงในละครเรื่อง "The Returned" ในการคัดเลือกนักแสดงนั้น มีการคัดเลือกนักแสดงตามเกณฑ์ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง พวกเขาประเมินศิลปินโดยพิจารณาจากวิธีที่พวกเขาควบคุมร่างกายของพวกเขา วิธีที่พวกเขาโต้ตอบกับฝูงชน วิธีที่พวกเขามองผู้คนที่เดินผ่านไปมา - พวกเขามองหาผู้ที่ไม่อาจละสายตาจากพวกเขาได้ ตัวอย่างเช่น งานหนึ่งในการคัดเลือกนักแสดงคือการทำอะไรบางอย่างเพื่อให้นักแสดงอยากติดตามเขา โดยรวมแล้วมีศิลปินมากกว่า 900 คนจากทั่วประเทศเข้าร่วมการคัดเลือกนักแสดง เลือกสิ่งที่ดีที่สุด: 31 คนมีส่วนร่วมในโครงการ นักแสดงมืออาชีพและนักเต้น

ที่น่าสนใจคือทั้ง Mia และ Victor พูดภาษารัสเซียไม่ได้ แม้ว่าพวกเขาจะยอมรับแล้ว แต่ก็ไม่ใช่ปัญหา สิ่งสำคัญคือต้องแน่ใจว่าการแสดงสามารถเข้าใจได้ไม่ว่าตัวละครจะพูดภาษาใดก็ตาม

อะไรคือหัวใจสำคัญของ The Returned?



ละครเรื่องนี้สร้างจากบทละคร "Ghosts" หรือ "Ghosts" ของนักเขียนบทละครชาวนอร์เวย์ Henrik Ibsen ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1881 เป็นเวลานานแล้วที่การเล่นถูกห้ามทั้งในยุโรปและรัสเซียเนื่องจาก "ธรรมชาตินิยม" ที่มากเกินไป “ผี” จัดแสดงครั้งแรกในปี 1903 เท่านั้น “Ghosts” ไม่ใช่ละครธรรมดา แต่เป็นเรื่องราวทางสังคมที่ชัดเจนเกี่ยวกับการล่มสลายของหลักจริยธรรมของนิกายโปรเตสแตนต์ หรือที่เจาะจงกว่านั้นเกี่ยวกับวิธีที่อยู่เบื้องหลังส่วนหน้าของอาคาร ชีวิตในอุดมคติ(เมื่อมองแวบแรก) ความทุกข์ทรมานทางจิตใจและการโยนทิ้งก็ถูกซ่อนไว้

การเตรียมการที่สำคัญกำลังดำเนินอยู่ในบ้านของ Fru Alving - ในอนาคตอันใกล้นี้พวกเขาควรจะเปิดที่พักพิงที่สร้างขึ้นด้วยเงินของหญิงม่ายของกัปตัน Alving ผู้น่านับถือเพื่อรำลึกถึงเขา เพื่อเป็นเกียรติแก่สิ่งนี้ญาติของกัปตันและเพื่อนเก่าในครอบครัวมารวมตัวกัน แต่เหตุการณ์ลึกลับและผีราวกับว่ากลับมาจากอดีตทำให้ชะตากรรมของตัวละครในละครเปลี่ยนไปอย่างน่าเศร้า ความรู้เกี่ยวกับโครงเรื่องถือเป็นไพ่เด็ดในมือของผู้ชมที่ถ่ายทำล่วงหน้า คำถามที่เป็นไปได้และช่วยให้คุณสามารถเชื่อมต่อตอนต่างๆ เข้าด้วยกันเป็นโมเสกได้

Ibsen เองกล่าวว่าชื่อบทละครควรแปลเป็น "ผู้ที่กลับมา" ซึ่งสะท้อนให้เห็นในชื่อรายการของรัสเซีย ที่น่าสนใจคือเมื่อการแสดงออกเดินทางไปสหรัฐอเมริกา ก็จะมีชื่อใหม่ สันนิษฐานว่า "Give me the sun" - นี่เป็นหนึ่งในบทของ Oswald ลูกชายของกัปตันผู้ล่วงลับ

ทำไมในละครถึงมีฉากโจ่งแจ้งเยอะจัง?


จริงๆ แล้วรายการมีฉากโจ่งแจ้งที่น่าตกตะลึงในตอนแรก (ใช่ รายการนี้เป็นรายการ 18+) การแจ้งเตือนสปอยเลอร์: อย่าพลาดความสนุกสนานที่เกิดขึ้นระหว่างการกระทำ ฉันพลาดไป แม้ว่าฉันต้องยอมรับ ฉันคิดถึงทุกเซ็กส์เสมอ :)

โปรดจำไว้ว่าจำนวนฉากโจ่งแจ้งที่คุณเห็นนั้นขึ้นอยู่กับคุณเท่านั้น ตามที่ผู้สร้างโครงการกล่าวไว้ ข้อความต้นฉบับต้องการความตรงไปตรงมา - ผลงานหลายชิ้นของ Ibsen ชาวนอร์เวย์สร้างขึ้นจากสิ่งที่อ่านระหว่างบรรทัดและตามกฎแล้วยังคงอยู่เบื้องหลัง ฉากที่มีลักษณะทางเพศไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: ฉากเหล่านี้เน้นช่วงเวลาที่แตกต่างกันในประวัติศาสตร์ของตัวละครแต่ละตัว ตัวอย่างเช่น ฉากที่เร้าใจเน้นเรื่องยาก เส้นทางชีวิตออสวอลด์ในวัยเยาว์และพ่อของเขา และช่วยให้ผู้ชมเข้าใจว่าเหตุใดและอย่างไรที่ลูกชายสืบทอดวิถีชีวิตของพ่อเขา ดังนั้น ฉากที่ชัดเจนจึงมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงให้เห็นว่าความปรารถนาอันลึกซึ้งที่สุดของบุคคลสามารถนำไปสู่ผลลัพธ์อันเลวร้ายสำหรับตัวเขาเองได้อย่างไร


องค์ประกอบทางเพศเป็นการยั่วยุอย่างหนึ่ง ฉากที่ชัดเจนมีผลพิเศษต่อผู้ชม ในทางจิตวิทยาทำให้เขาลืมสิ่งที่ดูเหมือนต้องห้ามและมองโลกด้วยรูปลักษณ์ที่สดใสเปิดกว้างปราศจากการตัดสินของผู้อื่น ผู้เขียนแนวคิดของโปรเจ็กต์ต้องการให้ทุกคนที่มารู้สึกเหมือนเป็นผีในบ้านที่ Dashkov Lane ซึ่งสามารถชมฮีโร่ในช่วงเวลาที่อ่อนแอและอ่อนแอที่สุดได้ ดังนั้นฉากเซ็กซ์ที่ชัดเจนจึงช่วยให้ผู้ชมเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของตัวละครได้ดีขึ้น และแสดงให้เห็นการต่อสู้ภายในของตัวละครอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น

เรื่องราวที่น่าสนใจเกิดขึ้นกับทีเซอร์ของ “The Returned” ตามที่ผู้จัดงานระบุว่า ช่องทีวีรัสเซียปฏิเสธที่จะออกอากาศทีเซอร์ของรายการทางทีวี เพราะมันโจ่งแจ้งเกินไป ดังนั้น ทีเซอร์จึงเผยแพร่ทางออนไลน์บนอินสตาแกรม อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้หยุดทีเซอร์จากยอดดูมากกว่า 50 ล้านวิวในวันแรกที่ออกอากาศ

แล้วมันคุ้มไหมที่จะไปชมการแสดง?



ใช่แน่นอน แต่ต้องเตรียมพร้อม - นี่คือการแสดงที่โดดเด่น "The Returned" เป็นผลงานการผลิตที่ดื่มด่ำเต็มรูปแบบครั้งแรกตามแบบฉบับของทีมละครลัทธิ Punchdrunk ซึ่งวางรากฐานสำหรับโรงละครที่ดื่มด่ำที่สุดในโลก แนวโน้มไปสู่การดื่มด่ำกับความเป็นสากลเป็นหนึ่งในแนวโน้มที่เห็นได้ชัดเจนที่สุด อุตสาหกรรมสมัยใหม่ความบันเทิง แต่ดูเหมือนว่าเป็นครั้งแรกในมอสโกที่ประเภทของโรงละครเดินเล่นได้รับการปฏิบัติอย่างละเอียดถี่ถ้วนและจริงจังมาก หลังการแสดงผู้ชมจะถูกทิ้งให้อยู่กับรสชาติที่น่าสนใจและความรู้สึกหลงใหลกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น ในบาร์หลังการแสดง ผู้ชมจะแบ่งปันความรู้สึกกับเพื่อนฝูง โดยเปรียบเทียบประสบการณ์กับสิ่งที่พวกเขาเห็น: ความทรงจำ การแสดงลึกลับพอดีกับโมเสก เช่น ชิ้นส่วนปริศนา ฉันอยากกลับไปที่คฤหาสน์ลึกลับบน Dashkovo: มีความลึกลับที่ยังแก้ไม่หายอีกมากมาย

รอบปฐมทัศน์ของ "The Returned" กระตุ้นความสนใจอย่างมากไม่เพียง แต่ในหมู่ผู้ชมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชุมชนโรงละครมืออาชีพในมอสโกด้วย การแสดงกลายเป็นหัวข้อหลักของโปรแกรมการแสดงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดงานหนึ่งในเมืองหลวง - เทศกาลแห่งใหม่ โรงละครยุโรปสุทธิ.
ใช่ครับ ละครจะฉายแค่ 50 รอบแล้วค่อยพาไปอเมริกา

ก่อนดูควรทำอย่างไร?


1. ทำความคุ้นเคยกับบทละครของอิบเซ่น หากคุณคุ้นเคยกับเรื่องราวและตัวละครมาล่วงหน้าแล้ว คุณจะสามารถดำดิ่งลงไปในความลับของบ้านนี้ได้โดยไม่ต้องพยายามตามโครงเรื่องที่ซับซ้อนให้ทัน เพื่อบริบทและการดื่มด่ำกับบรรยากาศที่เหมาะสม คุณสามารถชมภาพยนตร์หลายเรื่องโดย David Lynch และอ่านเกี่ยวกับวัฒนธรรมอันเข้มงวดของสังคมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19

2. รับตั๋วล่วงหน้า (ผู้ชมเข้า 3 รอบ) ยิ่งคุณมาถึงเร็วเท่าไร คุณก็ยิ่งมีเวลาสำรวจทุกสิ่งมากขึ้นเท่านั้น ผู้ชมจะกำหนดเวลาที่พวกเขาจะใช้เวลาอยู่ในบ้านบน Dashkovovo คุณสามารถอยู่ในกำแพงคฤหาสน์ได้เพียงหนึ่งชั่วโมง แต่สามชั่วโมงอาจไม่เพียงพอที่จะเห็นทุกสิ่ง พื้นที่และการตกแต่งบ้านเป็นพิพิธภัณฑ์แบบพึ่งพาตนเองได้อย่างสมบูรณ์ วัฒนธรรมยุโรปและชีวิตประจำวัน ปลาย XIXศตวรรษ (ไชโยสำหรับศิลปิน Ruslan Martynov และ Ivan But)

การดูทิวทัศน์ก็น่าตื่นเต้นไม่น้อยไปกว่าการติดตามความคืบหน้าของการเล่น กฎกระตุ้นให้ผู้ชมอยากรู้อยากเห็น: ไม่มีใครสนใจหากคุณอ่านจดหมายที่วางอยู่บนโต๊ะหรือค้นหากระเป๋าเดินทางของตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง คุณสามารถลองเครื่องประดับของ Fru Alving นั่งลงที่โต๊ะอาหารค่ำกับตัวละครต่างๆ หรือชมอย่างใกล้ชิดในขณะที่นักแสดงแสดงและชื่นชมตัวเองหน้ากระจก

3. สวมรองเท้าที่ใส่สบายไม่มีส้น – เตรียมเดินเยอะๆ และในบ้านก็มีบันไดค่อนข้างน้อยด้วย บางครั้งเพื่อที่จะติดตามตัวละคร คุณจะต้องวิ่งด้วยซ้ำ


4. แชร์กับเพื่อน ๆ และอย่าตั้งเป้าหมายที่จะเห็นทุกอย่าง กลยุทธ์นี้จะช่วยให้คุณเห็นชุดตอนต่างๆ และมั่นใจได้ว่าการเปรียบเทียบในภายหลังจะน่าสนใจยิ่งขึ้น อย่าลืมอยู่ดื่มค็อกเทลที่บาร์และพูดคุยถึงสิ่งที่คุณเห็นกับผู้ชมคนอื่นๆ สำหรับกลยุทธ์การรับชมที่แตกต่างกัน มีหลายตัวเลือก คุณสามารถเลือกนักแสดงที่คุณชอบและติดตามเขาได้ ด้วยวิธีนี้ คุณจะได้เห็นนักแสดงคนหนึ่งแต่เต็มเปี่ยม โครงเรื่อง- กลยุทธ์ด้านพฤติกรรมอีกประการหนึ่งคือการตั้งถิ่นฐานในสถานที่ที่น่าสนใจแห่งหนึ่ง พบปะและมองเห็นตัวละครที่ถูกนำตัวไปที่นั่นตามตรรกะของโครงเรื่อง หากคุณคุ้นเคยกับการว่ายทวนกระแสน้ำ คุณสามารถเลือกเส้นทางของนักสำรวจได้ตามใจชอบ: นี่เป็นโอกาสที่ดีที่จะดูอุปกรณ์ประกอบฉากมากมายในบ้าน อ่านตัวอักษรที่เขียนด้วยลายมือเขียนลายมือ ซึ่งเนื้อหาจะช่วยเสริม คำพูดของตัวละครในการผลิต และอ่านหนังสือต่างๆ ที่คุณพบระหว่างทาง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความต้องการและจินตนาการของคุณเท่านั้น

5. อย่ากลัวที่จะถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับตัวละคร - มันน่าสนใจกว่ามาก คุณควรอยากรู้อยากเห็นตลอดเวลา อย่าติดตามผู้ฟังส่วนใหญ่ตลอดเวลา การดูสิ่งที่เกิดขึ้นในกลุ่มผู้ชมคนอื่นๆ นั้นไม่น่าสนใจเท่ากับการสำรวจทุกสิ่งด้วยตัวเอง มีความลับมากมายซ่อนอยู่ในมุมห่างไกลของบ้านที่รอการเปิดเผย

6. เปิดกว้าง. ยิ่งคุณเปิดเผยจิตวิญญาณของคุณมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งได้รับผลตอบแทนมากขึ้นเท่านั้น


“The Returned” เป็นการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ที่ให้ความรู้สึกอิสระและมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในสิ่งที่เกิดขึ้น นี่คือโรงละครที่โดดเด่นซึ่งสิ่งสำคัญไม่ใช่การแสดงที่น่าตื่นเต้น แต่เป็นประสบการณ์การแสดงละครส่วนตัว