Bogdanov Belsky Nikolai Petrovich ภาพวาดและชีวประวัติ ศิลปิน Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich: ชีวประวัติคุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ภาพวาดที่ดีที่สุด บ็อกดานอฟ-เบลสกี้, นิโคไล เปโตรวิช

N.P. Bogdanov-Belsky เป็นศิลปินชาวรัสเซียที่มีผลงานมากที่สุด พิพิธภัณฑ์ชื่อดังสันติภาพ. ชีวิตและงานของเขาประจวบกับ จุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซีย จนถึงปัจจุบันยังไม่มีการศึกษาอย่างจริงจังเกี่ยวกับ มรดกสร้างสรรค์. แม้แต่ในพจนานุกรมสารานุกรม "ศิลปินรัสเซีย" ที่ตีพิมพ์ในปี 2543 ก็ไม่มีการเอ่ยถึงผลงานของอาจารย์ที่โดดเด่นคนนี้

จิตรกรในหมู่บ้านรัสเซีย - นี่คือวิธีที่เราสามารถอธิบายลักษณะสำคัญของรูปแบบศิลปะที่ทำให้ N. P. Bogdanov-Belsky โดดเด่น แม้ว่าเขาจะ ศิลปินที่ประสบความสำเร็จชนชั้นสูง ราชวงศ์ปกครอง และราชวงศ์ชั้นสูงมักสั่งรูปเหมือนจากเขา แต่เขารู้สึกทึ่งกับธีมชีวิตเรียบง่ายในหมู่บ้าน ลูกชายของกรรมกรตั้งแต่สูงขึ้นไปจนถึงระดับสูงสุดของการรับรู้เชิงสร้างสรรค์ เห็นจิตวิญญาณอันลึกล้ำของหมู่บ้านรัสเซียและถ่ายทอดมันลงบนผืนผ้าใบของภาพวาดของเขา

วัยเด็ก

เขาเกิดเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม (20), 2411 ไม่มีอะไรเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับแม่ของนักวิชาการในอนาคตยกเว้นว่าเธอเป็นกรรมกรและถั่ว เสียงกริ่งโบสถ์กลายเป็นครูคนแรก ภายใต้การดูแลของเขา เด็กชายเรียนรู้ที่จะอ่านและเขียน ความสามารถในการวาดเริ่มปรากฏให้เห็นตั้งแต่อายุยังน้อย เด็กชายในหมู่บ้านอายุหกขวบพยายามวาดภาพชีวิตรอบตัวเขาบนกระดาษ

ขั้นต่อไปของการศึกษาคือโรงเรียนประถมศึกษาสองปีของ Shopotovo ที่นี่ผู้ก่อตั้งโรงเรียนพื้นบ้านใน Tatevo, S. A. Rachinsky ได้เห็นเด็กที่มีความสามารถ ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขามีโรงเรียน 30 แห่งที่เด็กในหมู่บ้านได้ศึกษา Rachinsky ผู้มีการศึกษาสูงซึ่งเป็นศาสตราจารย์ที่มหาวิทยาลัยมอสโกได้พยายามอย่างมากที่จะปรับปรุงชีวิตเด็กชาวนา ในการประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะของโรงเรียนเขาทำงานวาดภาพและวาดภาพกับนักเรียนของเขาเอง การศึกษาสองปีที่ N. P. Bogdanov ใช้เวลาในการศึกษานี้ สถาบันการศึกษาส่วนใหญ่กำหนดชีวิตในอนาคตของเขา

รูปแรก

ความสามารถทางศิลปะของนักเรียนนั้นชัดเจนมากจนในปี 1881 S. A. Rachinsky ส่งเขาไปศึกษาต่อกับจิตรกรไอคอน ในเวลาเดียวกันเขากำหนดการสนับสนุนทางการเงินสำหรับนักเรียนของเขา - 25 รูเบิลต่อเดือน

ภาพแรกที่จิตรกรอายุ 16 ปีมีส่วนร่วม นิทรรศการศิลปะ, - "ป่าสน". ตามคำกล่าวของ V. D. Polenov และ V. A. Serov ทุกสิ่งทุกอย่างในนั้นทำให้นึกถึงความเรียบง่ายตามธรรมชาติและความงามของภูมิทัศน์รัสเซีย การเปิดตัวทางศิลปะก็ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เช่นกัน ภาพวาดถูกซื้อโดยนักสะสม Sapozhnikov สองปีต่อมา ชายหนุ่มเริ่มการศึกษาห้าปีที่โรงเรียนศิลปะมอสโก (2427-2432)

จบการศึกษา

ตั้งแต่อายุ 18 ศิลปินหนุ่มเริ่มหาเลี้ยงชีพด้วยงานศิลปะ ภาพวาดของเขาถูกขายและเงินจำนวนนี้เพียงพอสำหรับอาหารและการศึกษาต่อ นอกจากนี้ เขายังคงได้รับการดูแลจาก S. A. Rachinsky ซึ่งติดตามชะตากรรมของลูกศิษย์อย่างใกล้ชิด

จบจากแผนกภูมิทัศน์ โรงเรียนศิลปะที่เขาเรียน ศิลปินดัง V. D. Polenov และ I. M. Pryanishnikov ในปี 1894 N. P. Bogdanov ศึกษาต่อที่โรงเรียนที่ Academy of Arts I. E. Repin กลายเป็นครูของเขาในช่วงเวลานี้ การฝึกอบรมใช้เวลานานกว่าหนึ่งปี ในปี พ.ศ. 2438 ศิลปินหนุ่มตัดสินใจศึกษาต่อในต่างประเทศ ในปีถัดมา เขาทำงานและศึกษาในฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี N. P. Bogdanov สำเร็จการศึกษาจาก Imperial Academy of Arts ในปี 1903 ในเวลาเดียวกัน ศิลปินได้รับส่วนที่สองของนามสกุลของเขา ลงนามประกาศนียบัตรมอบตำแหน่งนักวิชาการ จักรพรรดินิโคลัสที่ 2 มือของตัวเองไปยังนามสกุล Bogdanov ผ่านยัติภังค์สร้างบทลงท้าย - Belsky ภายใต้ชื่อนี้ Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ซึ่งภาพเขียนได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของรัสเซียและโลก ทัศนศิลป์. Academy of Arts จำเขาได้ในฐานะสมาชิกเต็มตัวเมื่ออายุ 46 ปี (1914)

การย้ายถิ่นฐาน

เหตุการณ์ปฏิวัติในปี 2460 จิตรกรไม่สามารถยอมรับได้ ความสัมพันธ์ของเขากับหน่วยงานใหม่ไม่ได้ผลและในปี 1921 N. P. Bogdanov-Belsky อพยพมาจาก โซเวียต รัสเซีย. ที่พำนักใหม่ของเขาคือลัตเวีย เขาไม่เคยกลับไปรัสเซีย ยุคลัตเวียในชีวิตของศิลปินกินเวลา 23 ปี

เขาทำงานหนัก. ธรรมชาติอันเงียบสงบของ Latgale ที่มีทะเลสาบ ป่าไม้ และทุ่งหญ้าทำให้ศิลปินพอใจ ในช่วงเวลานี้เขาได้สร้างภูมิทัศน์และสิ่งมีชีวิตมากมาย แต่งานของจิตรกรก็เห็นแก่นเรื่องเด็กอย่างชัดเจน ภาพวาดเกี่ยวกับเด็กทั้งชุดออกมาจากใต้แปรงของเขา ตัวละครตัวน้อยในภาพเขียนซึ้งและบรรยายด้วย ความรักที่ยิ่งใหญ่. อย่างไร ผลตอบแทนสูงเพื่อการสร้างสรรค์และ กิจกรรมการศึกษา- ได้รับรางวัลเครื่องอิสริยาภรณ์สามดาว นิทรรศการของเขาประสบความสำเร็จไปทั่วโลก ปีแห่งการย้ายถิ่นฐานกลายเป็นช่วงเวลาแห่งการออกดอกครั้งที่สองของพรสวรรค์ของศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

หนึ่งภาพสะท้อนความคิดสร้างสรรค์

ลักษณะเด่นของงานของ N. P. Bogdanov-Belsky นั้นเกือบจะแม่นยำในการถ่ายภาพในการถ่ายโอนรายละเอียดบนผืนผ้าใบของเขา ตัวอย่างคือคำอธิบายของภาพวาด "อัจฉริยะ" Bogdanov-Belsky วาดภาพกลุ่มเด็กในหมู่บ้านบนผ้าใบที่กำลังฟังการเล่นของผู้เล่นบาลาลิการุ่นเยาว์อย่างกระตือรือร้น ศิลปินกำหนดรายละเอียดที่เล็กที่สุดของเสื้อผ้าหมู่บ้านที่ไม่ซับซ้อนของวีรบุรุษอย่างระมัดระวังด้วยความพิถีพิถัน หลงใหลในการแสดงสีหน้าของเด็กๆ เบิร์ชโกรฟ, การแยกตัวของวัยรุ่นที่เล่น balalaika - ภาพของ Bogdanov-Belsky "อัจฉริยะ" เต็มไปด้วยรายละเอียดที่เปิด โลกภายในฮีโร่ของเธอ และแนวทาง "สารคดี" ดังกล่าวในการถ่ายโอนรายละเอียดสามารถติดตามได้ในผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เกือบทั้งหมด

เบื้องหลังอายุความปี

เหลือเชื่อ จนถึงปัจจุบันยังไม่มีแคตตาล็อกภาพวาดที่สมบูรณ์โดยปรมาจารย์ที่เป็นที่รู้จัก งานของเขาถูกพาไปที่ ประเทศต่างๆ. แม้ว่าภาพเขียนส่วนใหญ่จะเป็นที่รู้จักกันดีไม่เพียงแต่กับผู้เชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักของผู้ชมในวงกว้างอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ยังมีข้อพิพาทเกี่ยวกับระยะเวลาในการเขียนผืนผ้าใบนี้หรือผืนผ้าใบนั้น เป็นที่เชื่อกันว่าภาพวาดที่กล่าวถึงแล้วโดย N. Bogdanov-Belsky "Virtuoso" ถูกวาดโดยศิลปินในปี พ.ศ. 2434 แต่นักวิจัยผลงานจิตรกรจำนวนหนึ่งเชื่อว่ามันถูกสร้างขึ้นมามากกว่า ช่วงปลาย, ราวปี พ.ศ. 2455-2456 นี่คือช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่เกิดขึ้นในหมู่บ้าน Ostrovno ใกล้ทะเลสาบอุดมลยา หนึ่งในชาวหมู่บ้านที่เกิดในปี 1903 - Agafya Nilovna Ivanova - เป็นหนึ่งในเด็กที่ศิลปินวาดภาพไว้ในภาพนี้

และนี่เป็นเพียงความลึกลับเพียงหนึ่งเดียวในบรรดาชุดของจุดสีขาวที่มาพร้อมกับชีวประวัติของจิตรกร เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกยังคงรอนักเขียนชีวประวัติที่สนใจอยู่

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในปีพ.ศ. 2487 สุขภาพของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้เสื่อมโทรมลงอย่างเห็นได้ชัด ด้วยเหตุนี้ เขาจึงต้องไปเยอรมนี ซึ่งเขาเข้ารับการรักษาในคลินิกแห่งหนึ่งในเบอร์ลิน อย่างไรก็ตาม ความพยายามของแพทย์ชาวเยอรมันไม่ได้นำมาซึ่งการฟื้นตัว จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ N. P. Bogdanov-Belsky เสียชีวิตเมื่ออายุ 77 ปี การเสียชีวิตของศิลปินรัสเซียแทบจะไม่มีใครสังเกตเห็น - เยอรมนีแพ้สงคราม เบอร์ลินกำลังเตรียมที่จะขับไล่การโจมตีของกองทัพแดงที่กำลังใกล้เข้ามา เรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2488 ที่ลี้ภัยครั้งสุดท้ายของพระองค์ในการเนรเทศคือ สุสานรัสเซีย Tegel ในเขตชานเมืองของเมืองหลวงของเยอรมัน

แทนที่จะเป็นคำต่อท้าย

หญิงชาวนาจากจังหวัด Smolensk ซึ่งทำงานหนักเกินไปโดยแรงงานที่ทำงานหนักเกินไป ลองนึกภาพว่าลูกชายของเธอจะลงไปในประวัติศาสตร์การวาดภาพโลกภายใต้ชื่อ Bogdanov-Belsky หรือไม่? นิโคไลซึ่งคำอธิบายของภาพวาดในสมัยของเรามีความภาคภูมิใจในสถานที่ในแคตตาล็อกของนิทรรศการที่ดีที่สุดในโลกก็ไม่สามารถเดาได้ว่าอนาคตอันสดใสในงานศิลปะรอเขาอยู่ น่าเสียดายที่พรสวรรค์ของจิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ถูกลืมไปอย่างไม่สมควรในบ้านเกิดของเขา แต่ใบหน้าของตัวละครหลายร้อยตัวในภาพวาดของเขายังคงมีอยู่ในนิทรรศการและในหน้าอัลบั้มภาพศิลปะ และดูเหมือนว่าตาของพวกเขาใน ชีวิตที่ทันสมัยศิลปินมองเข้ามา สายตาของเขาจากอดีตช่างสงสัย ท้ายที่สุด ความเป็นจริงของเราถูกสร้างขึ้นโดยความพยายามของวีรบุรุษในภาพวาดของเขา

ผลงานของศิลปินท่านนี้ แทรกซึม ความอบอุ่นและความเงียบสงบและตัวเขาเองถูกเรียกว่าจิตรกรของหมู่บ้านรัสเซีย การสร้าง นิโคไล บ็อกดานอฟ-เบลสกี้ใกล้เคียงกับจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซีย ภาพวาดของเขาสามารถเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก และชื่อของผู้เขียนในบ้านเกิดของเขาก็ถูกลืมไปอย่างไม่สมควร

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ตามที่ตัวเขาเองกล่าวซ้ำ ๆ ว่าเป็นลูกชายนอกกฎหมายของกรรมกรและผู้หญิงจากจังหวัด Smolensk เสียงกริ่งโบสถ์กลายเป็นครูคนแรกของศิลปินในอนาคต เมื่อเด็กชายเข้าสู่โรงเรียน Shopotov สองปีผู้ก่อตั้งและผู้อุปถัมภ์ของโรงเรียนพื้นบ้าน S. A. Rachinsky สังเกตเห็นความสามารถของ Bogdanov และส่งเขาไปฝึกอบรมเพิ่มเติมให้กับจิตรกรไอคอนระดับปรมาจารย์แม้กระทั่งการจัดสรรเบี้ยเลี้ยงรายเดือน 25 รูเบิลต่อเดือน

ที่ 16 ศิลปินหนุ่มวาดภาพแรกของเขาที่โดดเด่นเรื่อง "Spruce Forest" ซึ่งซื้อทันที Bogdanov โชคดีที่ภาพวาดของเขาประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ตั้งแต่อายุ 18 รายได้ก็เพียงพอสำหรับการศึกษาและอาหาร

ศิลปินหนุ่มศึกษาการวาดภาพทั้งในต่างประเทศและในรัสเซีย เมื่อ Bogdanov สำเร็จการศึกษาจาก Imperial Academy ในปี 1903 จักรพรรดิ Nicholas II ได้เพิ่ม Belsky เข้าไปในชื่อสกุลของเขาผ่านเครื่องหมายยัติภังค์ในประกาศนียบัตรของเขาเพื่อมอบตำแหน่งนักวิชาการให้กับศิลปิน

แม้ว่า Bogdanov-Belsky จะได้รับความสนใจจากขุนนางและคนพิเศษ ราชวงศ์ซึ่งมักจะสั่งภาพเหมือนจากเขา ศิลปินเองชอบเขียนเกี่ยวกับชีวิตในหมู่บ้านที่เรียบง่ายเป็นพิเศษ เขาจำรากเหง้าของเขาและถ่ายทอดจิตวิญญาณของหมู่บ้านรัสเซียอย่างไม่เห็นแก่ตัวในภาพวาดของเขาโดยเขียนเสื้อเด็กในชนบททุก ๆ อย่างอย่างรอบคอบ

เด็ก ๆ ก็ชอบที่จะโพสท่าให้ศิลปินเช่นกันเพราะเขามีขนมหรือถั่วอยู่ในกระเป๋าเสมอ เมื่อเห็นเขา เด็ก ๆ ก็ตะโกน: “และเมื่อคุณเขียน เรายินดีเสมอที่จะยืนหยัดเพื่อคุณและสามารถมาหาคุณในเสื้อตัวใหม่”.

การปฏิวัติเดือนตุลาคมและ พลังใหม่ Bogdanov-Belsky ไม่ยอมรับ ในปี 1921 เขาอพยพจากรัสเซียไปยังลัตเวีย ที่นั่นศิลปินยังคงทำงานต่อไป โดยการสร้าง ทิวทัศน์ที่สวยงาม, Nikolai Petrovich ไม่ลืมเกี่ยวกับธีม "เด็ก" ที่เขาโปรดปราน ในแต่ละภาพ เด็กๆ จะได้รับการถ่ายทอดออกมาอย่างน่าประทับใจและไม่มีการปรุงแต่งใดๆ

ในเวลาเดียวกัน ภาพวาดของศิลปินประสบความสำเร็จในการจัดนิทรรศการต่างๆ ทั่วโลก แต่ไม่ใช่ในรัสเซีย แม้กระทั่งในปี 2000 เมื่อมันถูกตีพิมพ์ พจนานุกรมสารานุกรม"ศิลปินรัสเซีย" ชื่อของ Bogdanov-Belsky ไม่ได้กล่าวถึงทุกที่

อื่น ตัวแทนที่สดใสจิตรกรรมรัสเซีย เลี้ยว XIX-XXศตวรรษ
ตอนนี้เขาถูกเรียกว่าหนึ่งในอิมเพรสชันนิสต์ชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุด แต่ในบ้านเกิดของเขาพรสวรรค์ของศิลปินได้รับการชื่นชมเพียงไม่กี่ปีหลังจากการตายของเขา

จิตรกร สมาชิกของสหภาพ ศิลปินแห่งรัสเซีย,

ผู้บัญชาการเครื่องอิสริยาภรณ์คาร์ล ฟาแบร์เก

โดยสิ่งบ่งชี้ทั้งหมด สิ่งแวดล้อม สภาพซึ่งเขาเกิดมาแต่กำเนิด ควรจะกลืนเขาเสีย เขาควรจะจมน้ำ หลงทาง หายสาบสูญไปตลอดกาลในสระแห่งความมืดมิดสิ้นหวังและความยากจน

เขาเป็นลูกชายนอกกฎหมายของคนงานในฟาร์ม เกิดในหมู่บ้าน Shopotovo จังหวัด Smolensk เมื่อรับบัพติสมาเขาถูกบันทึกเป็น Bogdanov นั่นคือพระเจ้ามอบให้ และต่อมาเขาก็กลายเป็น Belsky โดยเพิ่มชื่อเคาน์ตีบ้านเกิดของเขาเข้ากับนามสกุล วัยเด็กนั้นโหดร้าย เพราะพวกเขาอาศัยอยู่กับแม่ในบ้านของลุงซึ่งพวกเขายอมทนด้วยความเมตตา

สองปีแรกที่เขาศึกษาในหมู่บ้าน Shopotov พระสงฆ์ท่านหนึ่งสอนอยู่ที่โรงเรียน ด้วยความช่วยเหลือ เด็กชายจึงมาที่ S.A. Rachinsky มันเป็นบุคคลในตำนาน ศาสตราจารย์วิชาชีววิทยา เศรษฐีผู้มีที่ดิน เขาออกจากแผนกและจัดรูปแบบที่เป็นแบบอย่างในหมู่บ้าน Tatevo จังหวัด Smolensk โรงเรียนรัฐบาลซึ่งเขารับเด็กด้อยโอกาสเข้ารับการฝึกอบรม

เพื่อเข้าโรงเรียนนี้ เด็กชายต้องสอบผ่าน การสอบสำหรับนิโคลัสตัวน้อยในขณะที่ S. A. Rachinsky เรียกเขาด้วยความเคารพในเวลาต่อมาประกอบด้วยความจริงที่ว่าเขาต้องวาดครูโรงเรียนคนหนึ่งในโปรไฟล์ ศิลปินมืออาชีพรู้ว่ารูปโปรไฟล์คืออะไร เมื่อมองแวบแรก จะทำให้เกิดความคล้ายคลึงกันได้ง่าย และในกรณีนี้ การถ่ายทอดระดับเสียงจะยากกว่าปกติเสมอ

เรารู้จักภาพวาดของ N. P. Bogdanov-Belsky "บนเกณฑ์ของโรงเรียน" (1897, พิพิธภัณฑ์ State Russian) นี่คือภาพอัตชีวประวัติ ศิลปินในอนาคตในฐานะเด็กผู้ชายที่มีลมหายใจซึ้งน้อยลงยืนอยู่นอกห้องเรียนด้วยความปั่นป่วน เขาอยากเรียน และนี่คือข้อสอบ เด็กเลี้ยงแกะที่โน้มตัวลงไปใต้เท้าเปล่า ดึงความกระตือรือร้นจากธรรมชาติออกมาด้วยความกระตือรือร้น เขารู้สึกว่าบางสิ่งที่สำคัญในชีวิตของเขากำลังถูกตัดสินด้วยวิธีที่อธิบายไม่ถูก เขาทำงานหนักมาก และการวาดภาพคนก็ออกมาได้อย่างน่าประหลาดใจ เขาได้รับการยอมรับในโรงเรียนรัฐบาลของ S. A. Rachinsky

S. A. Rachinsky กลายเป็นผู้ชายในชีวิตของเด็กชายซึ่งต้องขอบคุณชะตากรรมของ Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky นิโคไลเปโตรวิชเองมักจะพูดว่า "... Rachinsky พาฉันไปที่ถนน อาจารย์ชีวิต. ฉันเป็นหนี้ทุกอย่างกับเขา” ต่อจากนั้น ภาพวาดของ Rachinsky จะถูกวาดในภาพวาด "Sunday Reading at School" (1895, พิพิธภัณฑ์ State Russian)

ศิลปินเล่าว่า “ตอนเด็กๆ ฉันดึงหอระฆังของเรามาทดสอบ แล้วก็เป็นมัคนายก พวกเขากล่าวว่า ทั้งมัคนายกและหอระฆังเป็นเหมือนของจริง Rachinsky ดูแลเด็กคนนี้ให้ตอนอายุสิบสามขวบไปที่ Trinity-Sergius Lavra ซึ่งเป็นอารามที่มีโรงเรียนสอนวาดภาพ ในอารามวัยรุ่นวาดภาพไอคอนอย่างกระตือรือร้นรวมถึงรูปเหมือนของพระจากชีวิต Rachinsky จากกองทุนของเขาจัดสรรให้เขา 25 รูเบิลต่อเดือนสำหรับการบำรุงรักษา เงินก้อนใหญ่ในตอนนั้น

ความสำเร็จของเด็กชายเริ่มพูดถึงพรสวรรค์ เขาใช้เวลาสองปีใน Trinity-Sergius Lavra จากนั้น Rachinsky กำหนดไว้ใน โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม เขาผ่านชั้นเรียนภูมิทัศน์ ก้าวหน้าอย่างมาก สำหรับภาพร่างจากธรรมชาติเขามักจะได้รับตัวเลขแรก ครูของเขาเป็นศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียง: V. D. Polenov, V. E. Makovsky, I. M. Pryanishnikov

ถึงเวลาแล้วที่จะเขียนภาพสุดท้าย (ประกาศนียบัตร) สำหรับชื่อ "ศิลปินระดับ" หัวใจของฉันกระสับกระส่าย เขาชอบภูมิทัศน์ แต่จากภายในบางอย่างชี้ไปที่สิ่งอื่น อะไร "อื่น" นี้ - เขาไม่สามารถเข้าใจได้ ด้วยความรู้สึกไม่แน่นอนดังกล่าว เขาจึงออกเดินทางไปยังหมู่บ้านทาเทโว พบกับราชินสกี้ การประชุมเป็นความสุขร่วมกัน พวกเขาสื่อสารกันและ Rachinsky ในการสนทนากับชายหนุ่มคนหนึ่งได้เตือนเขาถึงหัวข้อ "The Future Monk" งานต้มมากกว่า ศิลปินในอนาคตรู้สึกทึ่งกับธีมรูปภาพจนหมดสติก่อนงานจะเสร็จ ...

"อินก" จบ. ความสุขของเด็ก ๆ สิ่งแวดล้อม Rachinsky เองก็ไม่มีขอบเขต ภาพนี้แสดงให้เห็นการพบปะกับคนเร่ร่อนกับเด็กชายตัวเล็ก ๆ มีบทสนทนา.

ดวงตาของเด็กชายวิญญาณของเขาร้อนระอุจากการสนทนา ขอบฟ้าที่มองไม่เห็นของการเปิดใจต่อหน้าต่อตาจิตใจของเขา ผอมบางชวนฝันด้วยรูปลักษณ์ที่เปิดกว้างมองไปในอนาคต - นี่คือผู้แต่งภาพเอง

ความสำเร็จของผู้อื่น เด็กในโรงเรียนพื้นบ้านได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้เขียนอย่างมาก วันออกเดินทางไปมอสโคว์ไปโรงเรียนกำลังใกล้เข้ามา แต่ศิลปินก็รู้สึกท้อแท้ทุกอย่างก็มืดลงในดวงตาของเขา ฉันจะทำอะไร เขาคิด เพราะทุกคนคาดหวังภูมิทัศน์จากฉัน

วันออกเดินทางมาถึงแล้ว "พระในอนาคต" ถูกบรรทุกลงในเลื่อน แยกจากกันของ S. A. Rachinsky ที่ออกมาดูเฉลียงของบ้าน ม้าก็เคลื่อนตัว คำพูดสุดท้ายของครูที่รักในการพรากจากกัน: “ ทางแห่งความสุขนิโคลัส! เลื่อนลั่นดังเอี๊ยดในความหนาวเย็นและรีบวิ่งไปตามถนนที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ ... หัวใจของฉันหนักอึ้งจากนาทีที่แยกทางกับครูที่รักของฉันและความอับอายความขมขื่นเผาหัวใจของฉัน ฉันจะพาไปทำไม ที่ไหน และทำอะไร เขาเป็นไข้ และรถเลื่อนก็วิ่งเข้าไปในที่ไม่รู้จักอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ศิลปินในอนาคตที่อยู่บนท้องถนนคิดว่า: “จะดีแค่ไหนถ้าภาพนั้นตาย หลงทาง มันไม่เกิดขึ้นเหรอ?” ... และภาพก็หายไป คนขับแท็กซี่ใช้เวลานานกว่าจะกลับมา แต่พวกเขาพบเธอและพาเธอไปที่สถานที่อย่างปลอดภัย

เมื่อตัวศิลปินเองจำได้ว่า:“ ความยุ่งเหยิงเริ่มต้นที่โรงเรียน (โรงเรียน - บันทึกของผู้แต่ง)!” "The Future Monk" - ผลงานที่เขาเสนอชื่อ "ศิลปินระดับ" ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่เหนือความคาดหมายทั้งหมด ได้รับการอนุมัติจากผู้ตรวจสอบและซื้อจากนิทรรศการโดย Kozma Terentyevich Soldatenkov นักสะสมงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดและมอบให้กับจักรพรรดินี Maria Feodorovna ทันทีที่ศิลปินได้รับคำสั่งให้วาดภาพซ้ำอีกสองครั้ง มันเป็นความสำเร็จอย่างแน่นอน! มกราคม พ.ศ. 2434 นิทรรศการการเดินทางกำลังดำเนินการใน Kyiv มีการจัดแสดงภาพวาดของศิลปิน "The Future Monk" หลังจากเยี่ยมชมนิทรรศการแล้ว M.V. Nesterov เขียนจดหมายถึงญาติของเขาว่า: “... แต่ Vasnetsov ตกลงว่า Bogdanov-Belsky จะทำให้ฉันผิดหวังในนิทรรศการด้วยความสำเร็จของเขาเป็นเวลานาน แต่สิ่งนี้ไม่ควรอาย . ..” จากนี้ไปศิลปินเริ่มใช้ชีวิตด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเอง ขณะนั้นท่านอายุ 19 ปี

บนผืนผ้าใบของ N. P. Bogdanov-Belsky“ The Future Monk” ร่างผอมเพรียวของเด็กนักเรียนปรากฏตัวครั้งแรกและในอนาคตธีมในวัยเด็กจะกลายเป็นตัวชี้ขาดในงานของศิลปิน

ในปี พ.ศ. 2433 เขาได้เดินทางไปกรุงคอนสแตนติโนเปิลและโทส ที่ Athos นั้น Bogdanov-Belsky วัย 19 ปีพบกับ Malyavin วัย 17 ปีซึ่งทำงานวาดภาพไอคอนที่นั่น Malyavin รู้สึกประหลาดใจมากกับการศึกษาทางโลก (ทางโลก) ของ Bogdanov-Belsky ต่อจากนั้น ประติมากร V. A. Beklemishev ศาสตราจารย์ซึ่งต่อมาเป็นอธิการบดีของ St. Petersburg Academy of Arts จะพาเขามาจาก Athos

ในปี พ.ศ. 2437 - 2438 N. P. Bogdanov-Belsky ยังคงศึกษาการวาดภาพที่ St. Petersburg Academy of Arts ภายใต้ I. E. Repin ด้วยเงินที่ได้จากการวาดภาพ "Sunday Reading" (1895, พิพิธภัณฑ์ State Russian) เขาเดินทางไปปารีสซึ่งเขาวาดภาพในสตูดิโอของ F. Cormon และ F. Colarossi จากนั้นเขาก็ทำงานในมิวนิกและอิตาลี จานสีของ Bogdanov-Belsky นั้นอุดมด้วยสีสันที่เข้มข้นขึ้น ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากที่เขาอยู่และศึกษาต่อต่างประเทศอย่างไม่ต้องสงสัย มีนักวิจัยเกี่ยวกับผลงานของศิลปินที่กล่าวถึงจุดเริ่มต้นของบทเรียน plein air กับช่วงเวลาที่เขาอาศัยอยู่ที่เมืองริกาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2464 แต่นี่ไม่เป็นความจริงทั้งหมดซึ่งเป็นหลักฐานโดยผู้เขียนเอง ทุกอย่างเริ่มต้นก่อนหน้านี้ ต้นกำเนิดของเขาคือการเดินทางไปต่างประเทศและคุ้นเคยกับศิลปะของประเทศเหล่านั้นที่เขาศึกษา นี่เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องเข้าใจและรู้สำหรับนักประวัติศาสตร์ศิลป์ในอนาคต - ผู้เชี่ยวชาญในผลงานของจิตรกรเมื่อกล่าวถึงผลงานของเขา

ชื่อของ N. P. Bogdanov-Belsky ในรัสเซียกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางหลังจากที่เขาวาดภาพ "Oral Account" (1896, State Tretyakov Gallery), "At the Doors of the School" (1897, พิพิธภัณฑ์ State Russian)

ศิลปินวาดภาพทิวทัศน์, ภาพบุคคล, สิ่งมีชีวิต, ภาพวาดประเภท. เขียนขุนนางผู้มีชื่อเสียงร่วมสมัยจักรพรรดิ Nicholas II (1904 - 1908), Empress Maria Feodorovna, Grand Duke Dmitry Pavlovich (1902), Prince F. F. Yusupov (1911), F. I. Chaliapin (1916) และอื่น ๆ อีกมากมาย . เขามักจะมาจากหมู่บ้าน Tatevo อันเป็นที่รักในจังหวัด Smolensk ซึ่งเขามีการประชุมเชิงปฏิบัติการที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาอาศัยอยู่ที่นี่เป็นเวลานานและปฏิบัติตามคำสั่ง เมื่อได้รับเงินแล้วเขาก็กลับมาหาตัวเองและสร้าง ...

แม้จะมีความหลากหลายและลักษณะของคำสั่ง แต่บุคคลที่เขาวาดศิลปินในงานของเขาได้มอบความรักและหัวใจทั้งหมดให้กับเด็ก ๆ “ฉันใช้เวลาหลายปีในชนบท” ศิลปินกล่าว “ฉันสนิทกับ โรงเรียนชนบทเด็กชาวนามักจะสังเกตเห็นพวกเขาตกหลุมรักพวกเขาด้วยความเป็นธรรมชาติความสามารถที่พวกเขากลายเป็นวีรบุรุษของภาพวาดของฉัน ความเมตตาความบริสุทธิ์ของการรับรู้ของโลกความจริงใจ - คุณสมบัติเหล่านี้มีอยู่ในเด็กโดยธรรมชาติ ต้องมากแน่ๆ คนสดใสที่จะมีคุณสมบัติเดียวกันเพื่อวาดภาพเด็กด้วยความรักและความเป็นธรรมชาติตลอดชีวิตของเขา

ในเวลานี้ ภาพวาดที่เขาวาดได้มาจากนิทรรศการใน การชุมนุมที่ใหญ่ที่สุดรวมทั้งใน Tretyakov Gallery. Bogdanov-Belsky กลายเป็นคนเร่ร่อนที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการของ Society of Traveling Art Exhibitions ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2433 ถึง 2461 นิทรรศการมากมายในรัสเซียและต่างประเทศในปารีส (1909), โรม (1911) ผลงานของเขาทำซ้ำในนิตยสาร "Niva", "Art Treasures of Russia", "Capital and Estate" ศิลปินกำลังทำงานอย่างหนัก

... ในการไปเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กครั้งหนึ่งเขาเช่าห้องที่ Nevsky ตามปกติ ศิลปินยืนที่ขาตั้งขาตั้งรู้สึกว่างานก้าวหน้าไปด้วยดี เขาเข้าใจมานานแล้วว่าสิ่งที่เขาทำนั้นเป็นธรรมชาติให้กับเขาและเขาไม่เคยเห็นบุญส่วนตัวในนั้น เพื่อให้มีเวลาเริ่มงานให้เสร็จ ท้ายที่สุดแล้ว แนวคิดใหม่ๆ กำลังรอการดำเนินการอยู่ ศิลปินไปที่หน้าต่าง ฤดูใบไม้ผลิรู้สึกได้แล้วในตาที่บวมของต้นไม้เสียงนกร้องเจี๊ยก ๆ นั้นร้อนแรงและไพเราะในฤดูใบไม้ผลิท้องฟ้าสีฟ้าครามกวักมือเรียกด้วยความบริสุทธิ์ เสียงกริ่งของวิหารคาซานก็ดังขึ้นจาก Nevsky Prospekt ที่เปิดหน้าต่างห้อง เสียงระฆังของโบสถ์ที่อยู่ห่างไกลหลั่งไหลเข้ามา และแววตาที่นุ่มนวล ชัดเจน และรู้แจ้งก็ปรากฏขึ้นในดวงตา สิ่งที่บริสุทธิ์ นิรันดร์ เคร่งขรึมเล็ดลอดออกมาจากเสียงกริ่ง ในช่วงเวลาเหล่านี้ จิตวิญญาณจะลอยขึ้น และความทรงจำจะนำคุณไปสู่วัยเด็กอันห่างไกล

เขารักเสียงเรียกนี้มานานเท่าที่เขาจำได้ เด็กเลี้ยงแกะเท้าเปล่า เช่นเดียวกับวีรบุรุษในภาพวาดของเขา เขายืนอยู่เป็นเวลานานในทุ่งหญ้าท่ามกลางสมุนไพรที่ส่งเสียงดังภายใต้แสงแดดอันร้อนแรง มักจะได้ยินเสียงระฆังของโบสถ์ในหมู่บ้านและฟังพวกเขาเป็นเวลานาน เมฆวิ่งไปทั่วท้องฟ้าอย่างไม่รู้จบ - ผู้หลงทางชั่วนิรันดร์ เสียงหญ้าที่แผ่วเบาจากลมหายใจแผ่วเบาของสายลมที่มองไม่เห็นแผ่ขยายไปรอบ ๆ วิญญาณก็เต็มไปด้วยความสุข เขาดูเป็นเวลานานกลัวที่จะย้าย เขาได้รับพลังมหาศาลจากที่ใดที่หนึ่งภายใน

เวลาจะผ่านไป Nikolai Petrovich จะกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและมักจะไปเยี่ยมชม St. Petersburg เพื่อทำธุรกิจ นิทรรศการการเดินทางและงานสร้างสรรค์อื่นๆ ที่นี่เพื่อนศิลปินรู้จักเขา รอ และชื่นชมความสามารถของเขา วันหนึ่งเขาจะออกจากอพาร์ตเมนต์แบบสตูดิโอพร้อมกับคนรู้จักซึ่งเป็นนักเขียนซึ่งเขาเขียนภาพประกอบหลายเรื่องและพวกเขาจะไปตาม Nevsky Prospekt หลายต่อหลายคนที่พวกเขาพบจะรู้จักศิลปินและทักทายเขาด้วยความเคารพ นี่คือโมเดลและลูกค้าจำนวนมากของเขา เป็นเวลาหลายปี งานสร้างสรรค์ช่วงของพวกเขาใหญ่มาก แต่ทั้งหมดนี้จะมาในภายหลัง

และตอนนี้ จนถึงเสียงระฆัง เขาประสบกับความเข้มแข็งมหาศาลที่อธิบายไม่ถูกในวัยเด็กของเขาเหมือนเช่นเคย นึกถึงใบหน้าของเพื่อนในวัยเด็กที่อยู่ห่างไกลในโรงเรียนพื้นบ้าน เขาจำความตื่นเต้น ความอยากรู้อยากเห็น ความอยากรู้ระหว่างเรียนได้ เขาจำแสงของเมฆที่สะท้อนในแม่น้ำได้อย่างชัดเจน กลิ่นของสมุนไพรในวัยเด็กของเขา และตอนนี้เขาเข้าใจและรู้สึกหนักแน่นมากขึ้นว่าเขาจะไม่มีวันทิ้งสิ่งที่เป็นที่รักของเขาไป แก่นเรื่องวัยเด็กคือแก่นเรื่องชีวิตของเขา

ในปี 1903 Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ได้รับเลือกให้เป็นนักวิชาการด้านจิตรกรรมสำหรับบริการของเขาในด้านศิลปะ เขาอายุ 35 ปี

ในปีพ.ศ. 2457 เมื่ออายุได้ 46 ปี เขาได้เป็นสมาชิกของ Academy of Arts อย่างเต็มรูปแบบ

การออกดอกของพลังสร้างสรรค์ของศิลปินกำลังมา ไม่เมื่อยล้าในการทำงาน ความกระหายในการค้นพบครั้งใหม่บนผืนผ้าใบนั้นเต็มไปด้วยสีสัน แสง สีใหม่ๆ

ที่ รู้เวลาการเปลี่ยนแปลงกำลังเกิดขึ้นในรัฐ เหตุการณ์ปฏิวัติทิ้งร่องรอยไว้บน ชีวิตศิลปะ. ประเทศกำลังเดือดพล่าน สังคมศิลปะใหม่กำลังถูกสร้างขึ้น มีคำขวัญที่แก่ก่อนวัย จริงจัง โรงเรียนศิลปะโรงเรียนมาถึงจุดสิ้นสุด กองกำลังที่อ้างว่าเป็นศิลปะ "ฝ่ายซ้าย" เริ่มครอบงำในรัสเซียและการกดขี่ข่มเหงของศิลปินในทิศทางที่สมจริงรุนแรงขึ้น ชีวิตของศิลปินแนวความจริงนั้นยากที่สุด แม้แต่จิตรกรชื่อดังอย่าง M. Nesterov, V. Vasnetsov, V. Polenov ก็มีชีวิตที่ยากลำบากมาก M. V. Nesterov เขียนว่า: "ตอนนี้เพื่อนของฉันกำลังขอปันส่วน - นี่คือ" Stanislav ระดับ 1 "นายพล" อย่าง Vikt ก็ไม่มีเช่นกัน มิช. Vasnetsov, K. Korovin และคนอื่นๆ”

ตามคำเชิญของเพื่อนของเขา ศิลปินชื่อดัง Sergei Vinogradov, Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ในปี 1921 ย้ายไปอาศัยอยู่ในริกา นับจากนี้เป็นต้นไป ช่วงเวลาใหม่ยี่สิบปีแห่งการพัฒนาพรสวรรค์ของเขา (พ.ศ. 2464-2484) ในริกา พิพิธภัณฑ์ศิลปะศิลปินชื่อดัง นักศึกษา AI Kuindzhi บัณฑิต Academy of Arts - V.-K. ย. เพอร์วิท. เขาช่วย N. P. Bogdanov-Belsky จัดนิทรรศการเดี่ยวในพิพิธภัณฑ์ (ปลายเดือนธันวาคม พ.ศ. 2464 - มกราคม พ.ศ. 2465) ในบรรดาผลงาน 52 ชิ้นเป็นภาพเหมือนของ K. Stanislavsky, F. Chaliapin, K. Korovin และคนอื่นๆ ทั้งสายซื้อผลงานจากนิทรรศการ มันเพิ่มความแข็งแกร่ง ศิลปินยังคงทำงานด้วยความกระตือรือร้นในวัฏจักรของภาพเขียน "Children of Latgale" ซึ่งวาดภาพภูมิทัศน์ของลัตเวีย

ที่นิทรรศการที่ใหญ่ที่สุดในปรากในปี 1928 ความสำเร็จของศิลปินชาวรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่มาก มีการซื้อผลงาน 9 ชิ้นจาก Bogdanov-Belsky หนึ่งในนั้นได้มาจากหอศิลป์แห่งชาติปราก

ในปี 1929 ที่นิทรรศการภาพวาดรัสเซียในโคเปนเฮเกน ห้องโถงแรกทั้งหมดอุทิศให้กับผลงานของ Bogdanov-Belsky ภาพเขียนของเขาทำซ้ำหลายชิ้นประดับหน้าหนังสือพิมพ์ของเดนมาร์ก ขายผลงานมากมาย นั่นคือเหตุผลที่งานจำนวนมากของ Bogdanov-Belsky กระจัดกระจายไปทั่วประเทศยุโรปตะวันตก พวกเขามีไว้สำหรับ ผู้ชมชาวรัสเซีย, นักสะสมมักจะใหม่อยู่เสมอ ผืนผ้าใบที่ไม่รู้จักจะยังคงปรากฏในการประมูลต่างประเทศ การตรวจสอบอย่างใกล้ชิดของรายการขายทอดตลาดต่างประเทศใหม่ทั้งหมดเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับตัวแทนจำหน่ายและนักสะสมของเก่าของรัสเซีย

ลำดับเหตุการณ์ของนิทรรศการกลุ่มหลักในต่างประเทศโดย N. P. Bogdanov-Belsky มีดังนี้: Paris: Magelan (1921), d? อลิแกน (1931), นิวยอร์ก: แกรนด์เซ็นทรัลพาเลซ (1924), พิตต์สเบิร์ก (1925), ปราก (1928), อัมสเตอร์ดัม (1930), เบอร์ลิน (1930), เบลเกรด (1930)

นิทรรศการส่วนตัว: ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมืองริกา (1921/1922, 1923, 1936, 1940)

เมื่อศิลปินอายุครบ 60 ปีในปี 2471 เขาได้รับจดหมายและโทรเลขแสดงความยินดีมากมาย I. E. Repin ส่งจดหมายถึงลูกศิษย์จาก Kuokkala เขาชื่นชมยินดีกับความสำเร็จของเขา

ในปี พ.ศ. 2479 - ห้าสิบปี ชีวิตสร้างสรรค์. ศิลปินมีความเป็นมืออาชีพในระดับสูง เขายังคงมีจุดมุ่งหมายในการทำงาน เขาบ่นว่าเขาทำงานเพียงเล็กน้อยในช่วงครึ่งแรกของชีวิต

ในเดือนเมษายนปี 1941 Bogdanov-Belsky ส่งภาพวาด The Shepherd Proshka (1939) ไปยังนิทรรศการในมอสโก ดูเหมือนว่ายังคงมีความแข็งแกร่งและโอกาสในการทำงาน แต่สงครามเริ่มขึ้น ปีแห่งการยึดครอง ไม่มีแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและในขณะนี้พลังสร้างสรรค์จากศิลปินไปตลอดกาล เขาป่วย คุณต้องการรักษา การผ่าตัด ภรรยาของเขาพาเขาไปที่คลินิกในเบอร์ลิน ได้ดำเนินการเรียบร้อยแล้ว เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2488 ในระหว่างการวางระเบิด N.P. Bogdanov-Belsky เสียชีวิต เขาถูกฝังไว้ที่สุสาน Tegel Russian Orthodox ในกรุงเบอร์ลิน

ดังนั้นชีวิตของศิลปิน N. P. Bogdanov-Belsky จึงจบลง ศิลปินผู้มีความสามารถโดดเด่นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และตอนนี้ในอีกหลายทศวรรษต่อมาก็เป็นที่ต้องการตัว ภาพวาดของเขาอยู่ในหอศิลป์ State Tretyakov พิพิธภัณฑ์ State Russian และอื่นๆ อีกมากมาย การทำงานที่ดีศิลปินเข้าร่วมการประมูลที่ใหญ่ที่สุดในโลก "Christie" และ "Sotheby's" ความสำเร็จไม่ทิ้งศิลปินในวันนี้ ความต้องการผลงานของเขาสูงอย่างต่อเนื่อง ชาวรัสเซียหลายคนยังไม่รู้จักผลงานของ N. P. Bogdanov-Belsky ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา ศิลปินหลายคนไม่รู้จักเช่นกันซึ่งฉันได้เห็นซ้ำแล้วซ้ำอีกใน ครั้งล่าสุด. ยิ่งน่าสนใจคือการได้รู้จักเขา

... แสงอาทิตย์สาดส่องจากผืนผ้าใบ ความตื่นเต้น ความสับสน ความอยากรู้ แรงบันดาลใจ ความเมตตาบนใบหน้าของเด็ก ความคิดริเริ่มที่น่าทึ่งความไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยในโครงเรื่องของธีมเด็ก สีของภาพวาดดังขึ้นในภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสม์ของเขา ทุกอย่างอบอุ่นด้วยความรักและความสามารถของศิลปิน แน่นอน Bogdanov-Belsky เป็น ผู้ชายที่มีแดด. พระองค์ประทานโลกแห่งการดำรงอยู่ทางโลกด้วยผลงานของเขา ตราบใดที่ดวงอาทิตย์ส่องแสง หญ้าจะเปลี่ยนเป็นสีเขียว ตราบใดที่รอยยิ้มปรากฏบนใบหน้าของเด็ก ๆ ก็จำเป็นต้องมีรูปภาพของเขา และเรายังคงชื่นชมยินดีกับเพลงอันงดงามนั้นที่ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ร้องเพลงในภาพวาด

ศิลปินที่ออกมาจากผู้คน เขาสามารถออกไป "สู่ผู้คน" ได้โดยไม่ต้องจมอยู่ในสภาพที่น่าสังเวชที่ชีวิตมอบให้เขา คนขยันและ ใจแข็ง- นั่นคือ Nikolai Petrovich Belsky

วัยเด็ก

ลูกที่เกิดมาอย่างผิดกฎหมายของหญิงชาวนาที่ยากจน ถูกบังคับให้เติบโตและพัฒนาในสภาพที่คับแคบ เกิดในหมู่บ้าน Shopotovo จังหวัด Smolensk ในโบสถ์เขาได้รับการขนานนามว่า Bogdanov นั่นคือพระเจ้ามอบให้ ส่วนตัวเพิ่มชื่อ Belsky ในภายหลัง เพื่อความกลมกลืนระหว่างศิลปินมากขึ้น ไม่มีที่อยู่อาศัย ทรัพย์สิน และเงิน พวกเขาอาศัยอยู่เป็นเวลาหลายปีในที่ดินของพี่ชายของแม่

สองชั้นเรียนศึกษาที่โรงเรียนในท้องถิ่น นักบวชที่สอนเด็ก ๆ สังเกตเห็นเด็กที่มีความสามารถและช่วยเขาเข้าโรงเรียนพื้นบ้านที่เป็นแบบอย่างซึ่งนำโดย S. A. Rachinsky Sergei Alexandrovich นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียและสมาชิกที่เกี่ยวข้องของ Academy of Sciences ออกจากกิจกรรมหลักของเขาและต้องการช่วยเด็กที่ด้อยโอกาสได้จัดตั้งโรงเรียนสำหรับพวกเขาในหมู่บ้าน Tataevo เด็กที่หลั่งไหลเข้ามาจำนวนมากจากทั่วทุกมุมจังหวัด Smolensk บังคับให้ผู้ก่อตั้งต้องแนะนำการสอบที่จะช่วยให้เขาเลือกผู้ชายที่ฉลาดและมีความสามารถ

ค่าเข้าชม Tataevo

นักเรียนมัธยมต้นที่รอคอยการสอบเริ่มอย่างใจจดใจจ่อ เข้าใจว่าการทดสอบนี้เป็นหนทางสู่ชีวิต มากจะขึ้นอยู่กับวิธีที่เขาผ่านมันมา และแล้วช่วงเวลาที่รอคอยก็มาถึง! ขอให้เด็กไปที่โต๊ะพวกเขาอธิบายว่าเขาต้องการแสดงประวัติของครูคนหนึ่ง ทำหน้างอนๆ พยายามจะโชว์ รายละเอียดที่สำคัญภาพและเพิ่มระดับเสียงให้กับภาพที่นิโคลัสตัวน้อยดึงออกมาจากชีวิต สุดท้ายมือเด็กส่งงานให้ผู้ใหญ่ตัดสิน นาทีที่น่าตื่นเต้นของการรอคอย ... เข้าแล้ว! ในปี พ.ศ. 2440 จะมีการสร้างภาพวาด "บนเกณฑ์ของโรงเรียน" ซึ่งเป็นอัตชีวประวัติของศิลปินเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเขา

เรียนที่มอสโคว์

Nikolai Petrovich เชื่อว่า Rachinsky "ให้เส้นทางสู่ชีวิต ... " นักวิทยาศาสตร์ที่ชื่นชอบเขาถูกส่งไปยังโรงเรียนสอนวาดภาพที่ Trinity-Sergius Lavra รับ 25 รูเบิล (เงินจำนวนมากในเวลานั้น!) รายเดือน ในอีกสองปี พรสวรรค์หนุ่มได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนในโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ครูของเขาบอกว่าเขาเก่งทั้งแนวนอนและแนวตั้ง จิตรกรหายากสามารถวาดคนและธรรมชาติได้ในเวลาเดียวกัน

ได้เวลาเขียนแล้ว วิทยานิพนธ์. ทันใดนั้น ผู้สร้างรู้สึกประทับใจกับแนวคิดที่ว่าคุณต้องเปลี่ยนแนวเพลงและมอบบางสิ่งที่พิเศษออกไป ออกไปหา Tatevo เพื่อขอคำแนะนำจาก Rachinsky เขาดันคิดเรื่อง "อนาคตอินคา" กระบวนการเริ่มเดือดความคิดสร้างสรรค์ทะลักในกระแส ... งานพร้อม! “แต่ฉันจะพาเธอไปได้อย่างไร” - ผู้เขียนคิด - "ท้ายที่สุด ทุกคนคาดหวังทิวทัศน์จากฉัน" สายเกินไปที่จะถอย ถึงเวลาที่จะหันหลังกลับ!

ความสงสัยไม่รู้จบเอาชนะ Nicolas แต่พวกเขาก็ไร้ประโยชน์ ถูกถ่ายแบบปังๆ! เกือบจะในทันที K.D. Soldatenkov ซื้อมันมา หนึ่งในนักสะสมที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น ผู้ลากมากดีขอให้ผลิตสำเนาทุกคนต้องการมีสำเนาที่มีชื่อเสียงในบ้านของพวกเขา นิทรรศการที่มีส่วนร่วมของเธอไปทีละคน แต่ "อินก" หลงรักอะไร ช่วงกว้างผู้ชม? ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นชายหนุ่มร่างผอมกำลังสนทนากับคนเร่ร่อน แววตาชวนฝันจากใต้เปลือกตาลุกวาวพุ่งไปไกล เขาคิดอะไรอยู่? พวกเราไม่รู้. ยังคงเป็นเพียงความประหลาดใจกับภาพที่ถูกต้องของการแสดงออกทางสีหน้าของเด็ก ชีวิตของชาวนา และความเรียบง่ายของชีวิตของพวกเขา งานส่วนใหญ่เป็นอัตชีวประวัติ หัวข้อในวัยเด็กจะเป็นตัวชี้ขาดในงานของเขา กลายเป็นจุดเปลี่ยนในผลงานของศิลปิน เมื่ออายุได้ 19 ปี เขาสามารถมีชีวิตอยู่ได้ด้วยเงินของตัวเอง เพื่อเป็นกระดูกสันหลังของครอบครัว

ครึ่งแรกของชีวิตสร้างสรรค์

จากนี้ไปเขาจะเดินทางไป เวลาว่างกำลังมองหาแรงบันดาลใจ ผู้เขียนจึงได้ไปเยี่ยมชมกรุงคอนสแตนติโนเปิลและเอโธส ปารีสและมิวนิก และที่อื่นๆ อีกมากมาย ในเวลาเดียวกัน เขายังคงศึกษา โดยใช้ประสบการณ์ของ Repin, Cormon และ Colarossi รูปแบบของการเขียนเปลี่ยนไปจานสีจะอิ่มตัวมากขึ้น เขาวาดภาพบุคคลในพิธีของบุคคลที่มีชื่อเสียง ภูมิทัศน์ เขาอุทิศตนทั้งหมดให้กับความคิดสร้างสรรค์ ตอนอายุ 35 เขาได้รับเลือกให้เป็นนักวิชาการด้านจิตรกรรม เมื่ออายุ 45 ปี ซึ่งเป็นสมาชิกของ Academy of Arts เต็มรูปแบบ

ช่วงครึ่งหลังของชีวิตสร้างสรรค์ ย้ายไปริกา

เวลา "แย่" กำลังมาในประเทศ เพื่อนสนิทเรียกเขาไปหาเธอในริกา มีจุดสูงสุดของความนิยมของผู้เขียนมา ด้วยจำนวนนิทรรศการที่ไม่สิ้นสุดที่ผลงานของเขาเข้าร่วม Nikolai Petrovich เป็นที่รู้จักบนท้องถนนงานของเขาเป็นที่ต้องการ ที่ศูนย์กลางของทุกสิ่งคือแก่นเรื่องของวัยเด็ก นิโคลัสเองพูดซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าเด็กเป็นสิ่งมีชีวิตที่เป็นธรรมชาติที่สุด ความเมตตาความบริสุทธิ์ของการรับรู้ของโลกและความจริงใจของพวกเขามีอยู่ในธรรมชาติ ภาพเหมือนของทารกยิ้มตกลงไปใน พิพิธภัณฑ์ยุโรปและของสะสมส่วนตัว สิ่งนี้ดำเนินไปเป็นเวลา 20 ปีจนกระทั่งสงครามมาถึง นิโคลัสล้มป่วยและต้องเข้ารับการผ่าตัดที่ซับซ้อนในเยอรมนี เขาจะมีชีวิตอยู่ต่อไปอีกสี่ปีจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2488 จากเศษระเบิดที่ตกลงมาในกรุงเบอร์ลิน

เพื่อนร่วมงานของเขาไม่รู้จักผลงานของศิลปิน "หมู่บ้าน" ชาวรัสเซีย เป็นเรื่องที่น่าสนใจมากขึ้นที่จะศึกษาชีวิตของชายคนหนึ่งที่จำได้ว่าเป็นบ้านประมูลที่มีชื่อเสียงที่สุดและ หอศิลป์. ชีวประวัติของเขาเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับพรสวรรค์ที่แท้จริงในการเริ่มต้นชีวิต ชีวิตมีความสุขและมีความหมายสร้างสรรค์

Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky (8 ธันวาคม 2411 หมู่บ้าน Shitiki จังหวัด Smolensk - 19 กุมภาพันธ์ 2488 เบอร์ลิน) - ศิลปินท่องเที่ยวชาวรัสเซียนักวิชาการด้านจิตรกรรมประธาน Kuindzhi Society

ภาพเหมือน. พ.ศ. 2458

N. P. Bogdanov-Belsky เกิดเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2411 ในหมู่บ้าน Shitiki เขต Belsky จังหวัด Smolensk (ปัจจุบันคือเขต Oleninsky ภูมิภาคตเวียร์) เขาเป็น ลูกนอกสมรสคนงาน เมื่อรับบัพติสมาเขาถูกบันทึกเป็น Bogdanov นั่นคือพระเจ้ามอบให้ และเขากลายเป็นเบลสกีในปี ค.ศ. 1905 เมื่อเขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการในฐานะศิลปิน โดยเพิ่มชื่อเขตบ้านเกิดของเขาลงในนามสกุลของเขา ต่อจากนั้น จิตรกรนึกขึ้นได้ดังนี้: “พระองค์เองทรงยกย่องชื่อสามัญชนของข้าพเจ้า อย่างที่เป็นอยู่ โดยจารึกด้วยมือของเขาเองในประกาศนียบัตรผ่านยัติภังค์ - “เบลสกี้” วัยเด็กนั้นโหดร้าย เพราะพวกเขาอาศัยอยู่กับแม่ในบ้านของลุงซึ่งพวกเขายอมทนด้วยความเมตตา เขาเรียนอยู่ที่โรงเรียนเจ้าอาวาสแล้วในปัจจุบัน โรงเรียนที่มีชื่อเสียง S. A. Rachinsky ในหมู่บ้าน Tatev นิโคไลเปโตรวิชเองมักจะพูดว่า "... Rachinsky พาฉันไปที่ถนน อาจารย์ชีวิต. ฉันเป็นหนี้ทุกอย่างกับเขา” ต่อจากนั้น ภาพวาดของ Rachinsky จะถูกวาดในภาพวาด "Sunday Reading at School" (1895, พิพิธภัณฑ์ State Russian)

ภาพเหมือน.

เมื่ออายุได้ 16 ปี Bogdanov-Belsky มาถึง Tatevo เขียนอะไรมากมายขณะอาศัยอยู่ในบ้าน Rachinsky ต้องบอกว่าภูมิทัศน์และภาพวาดเกือบทั้งหมดของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1890-1900 รวมถึงภาพเด็กในหมู่บ้านถูกวาดโดยศิลปินที่นี่ที่บ้านในหมู่บ้าน Tatev โบราณ ในปีพ.ศ. 2425 Rachinsky ได้มอบ Bogdanov-Belsky ให้กับการประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพไอคอนของ Trinity-Sergius Lavra และในปี 1884 ให้กับโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมมอสโก (MUZHVZ) ครูของ Bogdanov-Belsky ได้แก่ V. E. Makovsky, V. D. Polenov, I. M. Pryanishnikov สำหรับงาน "The Future Monk" (1889) Bogdanov-Belsky ได้รับรางวัลใหญ่ เหรียญเงินและได้รับรางวัลชื่อศิลปินประจำชั้น ในปี 1891 ภาพวาด "The Future Monk" ถูกซื้อโดย K. T. Soldatenkov จากนั้นจักรพรรดินี Maria Feodorovna ก็ซื้อ

พระในอนาคต. พ.ศ. 2432

ในปี พ.ศ. 2437-2438 N. P. Bogdanov-Belsky ศึกษาการวาดภาพที่ Imperial Academy of Arts ภายใต้ I. E. Repin จากนั้นไปปารีสซึ่งเขาได้เยี่ยมชมสตูดิโอของ F. Colarossi, F. Cormon เขาทำงานในมิวนิกและอิตาลี ในปี 1903 Bogdanov-Belsky สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ในปี 1905 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการและในปี 1914 เขาได้เป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Academy of Arts ศิลปินวาดภาพทิวทัศน์, ภาพบุคคล, สิ่งมีชีวิต, ภาพวาดประเภท เขียนขุนนางผู้มีชื่อเสียงร่วมสมัยจักรพรรดิ Nicholas II (1904 - 1908), Empress Maria Feodorovna, Grand Duke Dmitry Pavlovich (1902), Prince F. F. Yusupov (1911) และอื่น ๆ อีกมากมาย เขามาที่หมู่บ้าน Ostrovno บนชายฝั่งทะเลสาบ Udomlya เป็นประจำซึ่งเขาอาศัยและทำงานในที่ดินของ Ushakov เจ้าของที่ดินในท้องถิ่น เขามักจะมาจากหมู่บ้าน Tatevo อันเป็นที่รักของเขา จังหวัด Smolensk ซึ่งเขามีการประชุมเชิงปฏิบัติการที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาอาศัยอยู่ที่นี่เป็นเวลานานและปฏิบัติตามคำสั่ง เมื่อได้รับเงินแล้วเขาก็กลับมาหาตัวเองและสร้าง ...

ภาพเหมือนของ Grand Duke Dmitry Pavlovich Romanov 1902

ภาพเหมือนของ N.F. ยูซูปอฟ. พ.ศ. 2454

เขาเป็นสมาชิกของสมาคมศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายแห่ง รวมถึงกลุ่ม Wanderers (ตั้งแต่ปี 1895) และ Kuindzhi Society (เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งและประธานตั้งแต่ปี 1913 ถึง 1918) ในเวลานี้ ภาพวาดที่เขาวาดถูกซื้อมาจากนิทรรศการในคอลเลกชั่นที่ใหญ่ที่สุด รวมทั้ง Tretyakov Gallery Bogdanov-Belsky กลายเป็นคนเร่ร่อนที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการของ Society of Traveling Art Exhibitions ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2433 ถึง 2461 นิทรรศการมากมายในรัสเซียและต่างประเทศในปารีส (1909), โรม (1911) ผลงานของเขาทำซ้ำในนิตยสาร "Niva", "Art Treasures of Russia", "Capital and Estate" ศิลปินกำลังทำงานอย่างหนัก

ภาพเหมือนของฟีโอดอร์ ชาเลียพิน พ.ศ. 2458

ในปี 1917 เกิดความวุ่นวายทางการเมืองในรัสเซีย เหตุการณ์ปฏิวัติทิ้งร่องรอยไว้ในชีวิตศิลปะ สังคมศิลปะใหม่กำลังถูกสร้างขึ้น โรงเรียนสอนศิลปะจริงจัง การเรียนจบลง กองกำลังที่อ้างว่าเป็นศิลปะ "ฝ่ายซ้าย" เริ่มครอบงำในรัสเซียและการกดขี่ข่มเหงของศิลปินในทิศทางที่สมจริงรุนแรงขึ้น ตามคำเชิญของเพื่อนของเขา ศิลปินชื่อดัง Sergei Vinogradov, Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky ในปี 1921 ย้ายไปอาศัยอยู่ในริกา นับจากนี้เป็นต้นไป ช่วงเวลาใหม่ยี่สิบปีแห่งการพัฒนาพรสวรรค์ของเขา (พ.ศ. 2464-2484)

น.ป. Bogdanov-Belsky กับเด็ก ๆ พ.ศ. 2466

ในเมืองริกา หัวหน้าพิพิธภัณฑ์ศิลปะเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง นักเรียนของ AI Kuindzhi จบการศึกษาจาก Academy of Arts - V.-K. ย. เพอร์วิท. เขาช่วย N. P. Bogdanov-Belsky จัดนิทรรศการเดี่ยวในพิพิธภัณฑ์ (ปลายเดือนธันวาคม พ.ศ. 2464 - มกราคม พ.ศ. 2465) ในบรรดาผลงาน 52 ชิ้นเป็นภาพเหมือนของ K. Stanislavsky, F. Chaliapin, K. Korovin และคนอื่น ๆ มีการซื้อผลงานจำนวนหนึ่งจากนิทรรศการ มันเพิ่มความแข็งแกร่ง ศิลปินยังคงทำงานด้วยความกระตือรือร้นในวัฏจักรของภาพเขียน "Children of Latgale" ซึ่งวาดภาพภูมิทัศน์ของลัตเวีย Natalya Antonovna Toporova ภรรยาของ Nikolai Petrovich มาจากยูเครน เธอรู้จักอาหารยูเครนเป็นอย่างดีและเป็นแม่บ้านที่ดีและเป็นระเบียบเรียบร้อย "Totosha" เป็นภรรยาและนางแบบของเขาในเวลาเดียวกัน Bogdanov-Belsky หย่ากับภรรยาคนแรกของเขาในปี 2464 โดยอาศัยอยู่มานานกว่าทศวรรษ (ตามแหล่งข้อมูลอื่น 16 ปี) ต่อมา Antonina Maksimilianovna Erhard หญิงชาวเยอรมันจากทะเลบอลติกที่แต่งงานกับชาวเยอรมัน กลายเป็นเพื่อนร่วมชีวิตของศิลปินไปจนวันสุดท้ายของเขา ในปีพ.ศ. 2470 เธอหย่ากับสามีโดยทิ้งลูกชายสองคนคือเกิร์ตและเคลาส์ ความรักของพวกเขาในจดหมายยังคงดำเนินต่อไปตั้งแต่ปีพ. ศ. 2465 และเฉพาะในเดือนมกราคม พ.ศ. 2475 พวกเขาแต่งงานกันในโบสถ์ออร์โธดอกซ์แห่งการประสูติของพระคริสต์ในริกา

ท่ามกลางดอกไม้ (ภาพเหมือนของภรรยาของศิลปิน Natalia Antonovna Toporova)

ภาพเหมือนของภรรยาของศิลปิน

ในปี 1923 นิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของเขาถูกจัดขึ้นภายในกำแพงของพิพิธภัณฑ์เดียวกัน ประสบความสำเร็จอีกครั้ง Bogdanov-Belsky ยังคงมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการจัดนิทรรศการวิจิตรศิลป์รัสเซียในต่างประเทศ ในนิทรรศการโซเวียตครั้งแรกในอเมริกาในปี 2467 ศิลปินได้แสดงภาพวาดของเขามากกว่าสิบภาพ ตามที่สื่อมวลชนได้กล่าวไว้ในหลายปีที่ผ่านมา ร่วมกับผลงานของ I. Grabar, B. Kustodiev, M. Nesterov, S. Vinogradov, V. Polenov, K. Yuon และศิลปินที่มีชื่อเสียงอื่นๆ พวกเขาได้สร้างปรากฏการณ์ที่สดใสและมีสีสัน ศิลปะรัสเซีย. ในปี 1929 ที่นิทรรศการภาพวาดรัสเซียในโคเปนเฮเกน ห้องโถงแรกทั้งหมดอุทิศให้กับผลงานของ Bogdanov-Belsky ภาพเขียนของเขาทำซ้ำหลายชิ้นประดับหน้าหนังสือพิมพ์ของเดนมาร์ก ขายผลงานมากมาย นั่นเป็นเหตุผลที่ จำนวนมากผลงานของ Bogdanov-Belsky กระจัดกระจายไปทั่วประเทศ ยุโรปตะวันตก.

ในริกาเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2473 เขาได้กลายเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ (กิตติมศักดิ์กิตติมศักดิ์) ของนักศึกษา บริษัท Fraternitas Arctica บ็อกดานอฟ-เบลสกีส่วนใหญ่เป็นภาพวาดประเภท โดยเฉพาะการศึกษาเด็กชาวนา ภาพเหมือน และการศึกษาอิมเพรสชันนิสต์เกี่ยวกับภูมิทัศน์ ในปีพ. ศ. 2487 ศิลปินป่วยหนัก คุณต้องการรักษา การผ่าตัด ถึงนักข่าวของหนังสือพิมพ์ Segodnya เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการจากไปของเขา Nikolai Petrovich ตอบว่า:“ ใช่ฉันต้องการจากไปฉันแก่แล้วฉันอายุเจ็ดสิบหกปีภรรยาและลูกชายของฉันกำลังเดินทางไปบ้านเกิด . พวกเขาเป็นชาวเยอรมัน ... ฉันมาทำอะไรที่นี่คนเดียว? ฉันจะอยู่อย่างไร ตอนนี้ฉันป่วยบ่อย ภรรยาและลูกๆ เอาใจใส่ฉันมาก ภรรยาของเขาพาเขาไปที่คลินิก Berlin Sauerbruch ได้ดำเนินการเรียบร้อยแล้ว การตัดสินใจครั้งนี้กลายเป็นอันตรายถึงชีวิต ที่นี่เขาจะเขียนของเขา ผลงานล่าสุด- ภาพเหมือนของลูกสาวของวิสัญญีแพทย์ และจะมีชีวิตอยู่เพียงไม่กี่วันหลังจากการผ่าตัด เนื่องจากการโจมตีทางอากาศอย่างต่อเนื่องในกรุงเบอร์ลิน เจ้าหน้าที่ทางการแพทย์ได้ย้ายผู้ป่วยไปยังศูนย์พักพิงอย่างต่อเนื่อง ซึ่งไม่ได้เพิ่มสุขภาพหรือความเข้มแข็งให้กับผู้ป่วยหนัก 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2488 ระหว่างการทิ้งระเบิดที่กรุงเบอร์ลิน จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ N.P. Bogdanov-Belsky ถึงแก่กรรมเมื่ออายุ 77 ปี เขาถูกฝังในกรุงเบอร์ลินที่สุสานรัสเซีย Tegel (Wittestrasse, 37)

หลังจากการจากไปของ Bogdanov-Belsky หญิงม่ายก็สามารถเก็บสะสมของเธอไว้ได้ ในการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์เยอรมัน เธอกล่าวหลายปีต่อมาว่ารู้สึกเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่เธอได้อยู่เคียงข้างคนๆ นี้ นิทรรศการมรณกรรมและผิดปกติครั้งแรกของศิลปินเกิดขึ้นในปี 2496 ที่ปราสาท Moers รูปภาพที่ไม่มีเปลหามถูกแขวนไว้ในสวนสาธารณะด้วยเชือกและติดด้วยไม้หนีบผ้า การแสดงที่แปลกประหลาดดังกล่าวกระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่ประชาชน และนิทรรศการก็ขยายออกไป ต่อจากนั้น Gert Erhardt ลูกชายของ Antonina ผู้สืบทอดคอลเล็กชั่นยังได้จัดนิทรรศการ Bogdanov-Belsky ใน Bamberg และเขียนเกี่ยวกับศิลปินในหนังสือพิมพ์ท้องถิ่น เมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2543 พิพิธภัณฑ์ของศิลปินได้เปิดขึ้นในหมู่บ้าน Tatev เขต Oleninsky

พิพิธภัณฑ์ตำนานพื้นบ้านตั้งชื่อตาม น.ป. Bogdanov-Belsky ตั้งอยู่ใน อดีตบ้านผู้จัดการอสังหาริมทรัพย์ Rachinsky