To muzyczny duet powstały w USA, Ohio. Grupa pojawiła się w 2009 roku. Jej członkowie nagrali pięć płyt, ostatnia z nich powstała w 2018 roku. Najbardziej znane kompozycje duetu to: „ Zestresowany„, „Jazda”, „Poganie”. Filmy do tych piosenek zostały opublikowane na YouTube, gdzie zebrały kilkaset milionów wyświetleń. W 2017 roku duet otrzymał nagrodę Grammy w kategorii „Najlepszy duet popowy” za piosenkę „Stressed Out”.
Tylera Josepha
Urodzony 1 grudnia 1988 w Columbus, Ohio, USA. Ma dwóch braci i siostrę. Matka muzyka jest nauczycielką matematyki, a jego ojciec jest trenerem i przywódcą chrześcijanina Liceum. Wzrost Tylera to 175 cm, waga 65 kg. Jest wesoły, towarzyski, uwielbia spędzać czas z rodziną.
Dzieciństwo
Tyler od dzieciństwa lubił grać w koszykówkę. Brał udział w zawodach jako członek drużyny koszykówki i poświęcał jej wiele czasu. Zaproponowano mu stypendium koszykarskie na Uniwersytecie Otterbein, ale Tyler je odrzucił, preferując muzykę. Chciał tworzyć muzykę, śpiewać. Tyler zaczął poważnie studiować muzykę, gdy znalazł w szafie klawiaturę muzyczną, którą dostał od matki dawno temu.
Kariera
Kariera muzyczna rozpoczęła się wraz z utworzeniem grupy Twenty Jeden pilot, czyli w 2009 r. Pomysł stworzenia grupy należał do Tylera, do grupy dołączyli także jego szkolni przyjaciele. Pod koniec grudnia 2009 roku chłopaki nagrali już swój pierwszy album i rozpoczęli trasę koncertową po rodzinnym stanie Ohio.
W 2011 roku jego przyjaciele opuścili grupę, ponieważ ich harmonogram był zbyt napięty. Do Tylera dołączył Josh Dun, były perkusista House of Heroes. Razem zaczęli dalej pracować nad tworzeniem muzyki. Z roku na rok zaczęły pojawiać się kolejne albumy muzyczne. Na rok 2018 Dwadzieścia jeden Piloty są jednymi z najbardziej udane grupy. Chłopaki wygrali nagroda Grammy, podróżować po świecie, pisać piosenki.
Rodzina
Tyler przez długi czas nie mówił o swoim życiu osobistym. Wolał milczeć na temat informacji dotyczących jego powieści.
W 2015 roku okazało się, że muzyk poślubił Jennę Black. Chłopaki spotykali się przez długi czas, ich związek stawał się coraz poważniejszy. Chłopaki są bardzo szczęśliwi w swoim małżeństwie. W małżeństwie nie ma jeszcze dzieci. Muzyk nie raz był pytany o dzieci, kiedy chce je mieć, ale woli zachować w tajemnicy dane osobowe.
Josha Dun'a
Urodzony 18 czerwca 1988 r. Jego rodzinne miasto– Columbus, Ohio, USA. Muzyk ma dwie siostry i brata. Josh ma 178 cm wzrostu i waży 72 kg. Muzyk jest pogodną postacią, ma doskonałe poczucie humoru i chętnie komunikuje się z fanami.
Dzieciństwo
Chłopiec od samego początku bardzo kochał muzykę, okazywał nią zainteresowanie, jednak w rodzinie nie za bardzo wspierano jego hobby, dlatego potajemnie odwiedzał sklepy muzyczne. To tam komunikował się z innymi muzykami i otrzymywał od nich różne rady. Później Josh dostaje pracę w tym sklepie i pracuje tam przez trzy lata.
Kariera
W marcu 2010 roku rozpoczęła się kariera muzyczna Josha. Zastąpił perkusistę Colina Rigsby'ego w zespole House of Heroes. Colin miał przerwę i spędzał czas z rodziną. Josh po prostu go zastępował. W październiku Colin wrócił do zespołu, a Josh dał mu stanowisko perkusisty.
W 2011 roku Josh wziął udział w występie zespołu Twenty One Pilots. Był zachwycony występem tej grupy i poznał Tylera, członka grupy. Chłopaki zaczęli się komunikować, okazali się mieć podobne preferencje muzyczne.
Kiedy kilku członków grupy zdecydowało się odejść, Josh chciał dołączyć. Zagrał tylko jedną piosenkę na koncercie, kiedy policja go odwołała. Od tego dnia Josh postanowił nie opuszczać grupy Twenty One Pilots i został jej członkiem.
Chłopaki ciężko pracowali, aby stworzyć nowe kompozycje, wydać albumy i zdobyć nagrodę Grammy. Teraz koncertują po całym świecie, a perkusista Josh jest znany na całym świecie. Ma wielu fanów na całym świecie.
Relacja
Muzyk nie lubi rozmawiać o swoim życiu osobistym. Wiadomo, że w 2013 roku spotkał się z Amerykańska aktorka Debby Ryana. Romans nie trwał długo, chłopaki rozstali się w 2014 roku. W 2015 roku zaczęły pojawiać się plotki, że Josh spotyka się z Ashley Frangipane, znaną pod pseudonimem Halsey, ale sam muzyk nie skomentował tej wiadomości. Nic nie wiadomo o innych powieściach Josha.
Obecnie jest singlem i nie ma dzieci. Josh nie komentuje swojego życia osobistego, więc nie wiadomo, czy jego serce jest wolne.
Josh nadal pracuje nad tworzeniem nowej muzyki. Razem z innym członkiem grupy Tylerem nagrywa płyty i organizuje trasy koncertowe.
Amerykański zespół Twenty One Pilots to jedno z największych nowych nazwisk na rynku nowoczesna muzyka. Teledysk do ich głównego hitu Stressed Out zebrał 700 milionów wyświetleń na YouTube, a bilety na moskiewski koncert na Stadionie zostały wyprzedane na sześć miesięcy przed koncertem. Cena za bilet na parkiet od sprzedawców osiągnęła 30 tysięcy rubli. Przed występem Lenta.ru spotkała się z członkami zespołu Tylerem Josephem i Joshem Dunem i omówiła ich nagłą popularność.
Lenta.ru: Kiedy zaczynałeś, prawdopodobnie myślałeś o sukcesie. Obecnie Twenty One Pilots to jeden z najpopularniejszych zespołów na świecie. Jak się czujesz w związku ze swoim obecnym sukcesem? Czy okazał się taki, jakiego sobie wcześniej wyobrażałeś?
Tylera Josepha: Jest w tym wszystkim wiele rzeczy, których po prostu nie mogliśmy się spodziewać. Są pewne aspekty popularności, których nie mogliśmy sobie wyobrazić. Ale ja i Josh zawsze wierzyliśmy w nasz zespół. Wszystko, o czym rozmawialiśmy wcześniej – czego chcemy, kim chcielibyśmy się stać – to wszystko się wydarzyło. To bardzo dobre uczucie. Czuć się pewnym siebie. Artysta zawsze wątpi w swoją sztukę, a to zwątpienie zawsze towarzyszy procesowi twórczemu. Ale kiedy ludzie doceniają to, co robisz, to naprawdę pomaga.
A nasze codzienne życie jest teraz dość szalone: te wszystkie niekończące się podróże i tak dalej. Nikt z nas nie podróżował tak dużo, dopóki nie zaczęliśmy występować. Widzieć różne kraje- to spełnienie marzeń. To nasz pierwszy raz w Rosji i muszę powiedzieć, że było warto.
Jakie są nieoczekiwane konsekwencje popularności?
Josha Dun'a: Trudno sobie wyobrazić, w co zmienia się Twoje normalne codzienne życie. Kiedy wcześniej rozmawialiśmy o naszych pomysłach i marzeniach, myśleliśmy tylko o zagraniu na scenie przed wieloma ludźmi. To było najważniejsze. Ale jakoś nie myśleliśmy o tym, z czego składa się życie przed i po występie na scenie. I wciąż uczymy się, jak żyć w tej nowej dla nas sytuacji. Po prostu weź naszą rozmowę z tobą. Nigdy bym nie pomyślała, że możemy wylądować w Rosji i ktoś tak zainteresuje się naszą grupą, że zapyta nas o nasze życie tam.
W teledysku do piosenki Lane Boy na scenie tańczą z Tobą dwie osoby w zabezpieczeniu chemicznym i z napisem „success” na piersiach. Czy to oznacza, że uważasz sukces za truciznę?
T.D.: Powiedziałem, że sukces może dodać pewności siebie. To jest jego pozytywna strona. Ale jest też wiele negatywnych stron. Istnieje pokusa robienia czegoś tylko ze względu na sukces i sławę. Kiedy to wychodzi na pierwszy plan, sztuka cierpi. Z własnego doświadczenia przekonaliśmy się o prawdziwości tych słów. Lane Boy to piosenka, w której szczerze rozmawialiśmy o pisaniu, o popkulturze, o chęci dostania się do radia, o byciu sławnym. Dzięki tej piosence w pewnym sensie uchroniliśmy się przed tym zła strona powodzenie. Dokładnie to symbolizują ci dwaj goście z ochrony chemicznej. Pod koniec filmu padają przede mną na kolana – w ten sposób pokazujemy, że przezwyciężamy to wszystko.
W tej piosence znajduje się również zdanie: „Prawdziwie tworzyć mogę tylko na koncertach”. Co to znaczy?
T.D.: Dobre pytanie. Chciałem powiedzieć, że najbardziej twórczo czuję się na scenie. W tej chwili nikt nie jest w stanie nam powiedzieć, co mamy robić. Wszystko dzieje się tak szybko, gdy jesteś przed ludźmi. Z jednej strony jest to ogromny szok nerwowy, presja, a z drugiej pełna swoboda.
Dla nas najważniejsze są koncerty. Tak, piszemy i nagrywamy piosenki, ale skupiamy się przede wszystkim na występach. Piszemy piosenki tylko po to, żeby je grać. więcej koncertów. Lane Boy opowiada o tym, jakiego rodzaju piosenki chcemy pisać. Ta piosenka sama w sobie zrodziła się z tęsknoty za wolnością, którą czuję na scenie.
Przechodzimy przez różne fazy: to, co zostało napisane, zostaje nagrane w studiu i nie możemy się doczekać trasy koncertowej, podczas której będziemy mogli zagrać to na żywo. Ale po wystarczającym zagraniu podczas trasy myślimy o nowych piosenkach – taki jest cykl.
Jak przebiega pisanie piosenek?
T.D.: Staram się pisać więcej tekstów oddzielnie od muzyki, aby były bardziej znaczące i bogate. Gdy połączymy to z muzyką, w efekcie wyjdzie coś zupełnie nieoczekiwanego. Teraz zmuszeni jesteśmy komponować w drodze. To jest teraz nasze życie. Nasz ostatni album, Blurryface, powstał w całości w drodze. Koncerty, które gramy i nasi fani mają duży wpływ na muzykę, ponieważ często piszemy zaraz po koncercie.
Szkicujesz na laptopie?
T.D.: Tak, jest laptop ze wszystkimi moimi dźwiękami, a kiedy jesteśmy w autobusie, mamy tam mini-studio. A mikrofon jest zawsze ze mną. I zawsze jest telefon, przez który nucę i opowiadam o pomysłach. Zapisuję różne ciekawe frazy i słowa, a one ciągną dalej różne obrazy. Wtedy wszystko to może przybrać kształt w piosence.
Kiedy w grupie są tylko dwie osoby, gra się łatwiej czy trudniej?
D.D.: Prawdopodobnie jedno i drugie. Czasami daje to większą swobodę. Możemy polegać na technologii: między innymi uwalnia nasze ręce na scenie. Spektakl ma bawić, wciągać ludzi, a czasami wcale nie wiąże się to z grą na instrumentach. Możemy sobie pozwolić na coś więcej niż tylko grę na instrumentach. Ale z drugiej strony bądź w naszej grupie więcej ludzi moglibyśmy sprawić, że dźwięk będzie jeszcze bogatszy. I wypełnijcie samą scenę: bo kiedy jest was tylko dwoje, czasami czujecie się bardzo bezbronni i zbyt otwarci. Cała uwaga publiczności skupiona jest tylko na Tobie. Ale dzięki temu wyglądamy naprawdę fajnie ( śmiech).
Czy możesz powiedzieć nam więcej o tej postaci, Blurryface, od której imienia pochodzi nazwa Twojego albumu? Być może kogoś zaskoczy Twoje pojawienie się na scenie i w teledyskach z pomalowanymi na czarno ramionami i szyją.
T.D.: Miałem pomysł, żeby zrobić album, który byłby opowieścią o jakiejś osobie. Ale nie chciałam, żeby to było coś prawdziwego istniejąca osoba. Chciałem zanurzyć się głębiej w siebie. Jest coś, nad czym stale pracuję i z czym nieustannie walczę, a jest to niepewność. To jest to, czego w sobie nie lubię. Myślę, że tak jest w przypadku każdego człowieka. Ale chciałam nadać tej niepewności imię, twarz, historię. Coś, na czym mogę się skupić, spróbować zrozumieć, nadać sens. Blurryface to postać, która uosabia niepewność – czy to na koncercie na żywo, czy w życiu codziennym. Maluję szyję na czarno – w ten sposób pokazuję, że Blairface, niepewność mnie dusi. Czarne dłonie są symbolem tego, jak niepewność może paraliżować kreatywność i ogólnie wszystko, co robisz. Ktoś uzna to za znajomą sytuację i spróbuje pokonać Bluerface. Album ukazuje kilka takich prób. Podczas pisania lubiłem skupiać się na czymś konkretnym nowy album, zamiast po prostu nagrywać kilka różnych piosenek. Przez cały album przewija się wątek. I to właśnie dzieje się z nami w tej chwili. I zastanawiamy się, co będzie dalej.
Zdjęcie: Kevin Winter/Getty Images dla radia CBS
Zatem Blairface nadal będzie się pojawiać?
T.D.: Tak, ponieważ historia musi mieć jakiś wynik: czy wszystko toczy się dalej jak dawniej, czy też z tą postacią wszystko się skończyło. Albo zmienił się w kogoś innego, albo w coś takiego Nowa postać. Nie wiemy dokładnie, w jakim kierunku wszystko pójdzie, ale są już pewne pomysły.
Jakie miałeś wyobrażenia na temat Rosji, zanim tu przyjechałeś?
D, D.: Widziałem zdjęcia Moskwy i zdałem sobie sprawę, że to miasto o pięknej architekturze. Wszyscy Rosjanie, których spotkałem wcześniej, byli bardzo fajni. Mam wrażenie, że wszystko tutaj jest zupełnie inne niż w Stanach. Ale właśnie to jest świetne. Widzieliśmy już tu coś od Ciebie, jest bardzo fajnie. I wiecie, ten tłum przed klubem, ludzie, którzy przyszli tu kilka godzin wcześniej, żeby zobaczyć zespół, jakiego nigdy wcześniej nie widzieli – to jest niesamowite.
T.D.: Ci, którzy przychodzą na długo przed koncertem, są najbardziej lojalnymi fanami. I to oni sprawiają, że nasze koncerty są tak fajne.
Josh Dun jest popularny Amerykański muzyk, a także uczestnik znana grupa Dwadzieścia jeden pilotów. Urodził się 18 czerwca (według horoskopu Bliźniąt) 1988 roku w Columbus (USA, Ohio). Pełne imię i nazwisko– Joshua William Dun.
Josh Dan urodził się w zupełnie zwyczajnej rodzinie. Jego ojciec, William Earl Dun, był wówczas asystentem fizjoterapeuty, a jego matka, Laura Lee McCollum, była pracownikiem socjalnym. Oprócz samego Josha w rodzinie wychowywały się także jego siostry i brat, Ashley, Abigail i Jordan. Josh od najmłodszych lat kochał muzykę, ponieważ dawała mu poczucie pewności siebie i spokoju. Wraz z nią zdawał się zyskiwać na sile i został przeniesiony do zupełnie innego świata, gdzie nikt nie mógł go znaleźć ani przeszkodzić. W szkolne lata grał na trąbce, aż doszedł do wniosku, że ten instrument nie pasuje do jego preferencje muzyczne. Z tego powodu wkrótce zaczyna grać na perkusji.
W rodzinie Danów obowiązywał zakaz różnej muzyki, jak sam Josh wspomina, nie mógł w pełni słuchać muzyki współczesnej, ponieważ rodzice zawsze kontrolowali osobiste preferencje każdego dziecka. Z tego powodu potajemnie odwiedzał lokalne sklepy muzyczne i poznawał zupełnie nieznane mu style muzyczne, a także znalazł dla siebie idoli.
Kariera muzyczna
Josh początkowo pracował w sklepie z gitarami przez trzy lata, aż zdecydował, że chce założyć własny kariera muzyczna. Zadebiutował jako perkusista dołączając Grupa muzyczna„House of Heroes” w marcu 2010 roku, po tym jak ich perkusista Colin Rigsby zdecydował się wziąć trochę wolnego i spędzić trochę czasu z rodziną. Josh grał w tej grupie do października 2010 roku, kiedy Colin wrócił i dołączył do grupy.
W 2011 roku Josh poznał Chrisa Saliha, byłego perkusistę Twenty One Pilots. Nieco później Josh nawiązuje przyjazne stosunki z Tylerem Josephem, głównym wokalistą grupy. W tym samym roku Nick Thomas i Chris Salih opuścili grupę i dali Joshowi Dunowi szansę spróbowania swoich sił. W końcu zostaje stałym członkiem Twenty One Pilots. Razem wydali album, a także kilka popularnych utworów.
Relacja
W 2013 roku zaczął się spotykać Amerykańska piosenkarka i aktorka Debby Ryan, ale wkrótce, z powodów osobistych, para rozstała się we wrześniu 2014 roku. W 2015 roku pojawiły się podejrzenia, że piosenkarka spotyka się z popularną amerykańską piosenkarką Ashley Frangipane, lepiej znaną pod pseudonimem Halsey.
Twenty One Pilots (nazwa zespołu zawsze pisana małymi literami) narobiła w ciągu ostatnich kilku lat sporo hałasu swoimi eksperymentami z styl muzyczny i niezwykłe występy na żywo.
Zadebiutując w 2009 roku i podpisując kontrakt z Fueled by Ramen w 2012 roku, zespół, w skład którego wchodzą wokalista Tyler Joseph i perkusista Josh Dun, wydał dwa dobrze przyjęte przez krytyków albumy: Vessel i Blurryface. Ostatni stał się ich wizytówka. Ich liryczne, bezczelne teksty spodobały się wielu fanom na całym świecie.
Najbliższe koncerty Twenty One Pilots w Rosji odbędą się 2 lutego 2019 w Moskwie (VTB Arena) i 4 lutego w St. Petersburgu (Ice Palace).
Nazwa Twenty One Pilots została zaczerpnięta ze sztuki Arthura Millera.
Na studiach Tyler Joseph studiował sztukę Millera All My Sons, opowiadającą o mężczyźnie, który stoi przed wybór moralny po świadomej sprzedaży wadliwych części do samolotów Sił Powietrznych, w wyniku czego podczas II wojny światowej zginęło dwudziestu jeden pilotów. Zainspirowany tym dylematem moralnym Joseph nadaje grupie nazwę „Twenty-One Pilots”. To właśnie takie kwestie etyczne i sytuacje z życia codziennego stały się podstawą wielu piosenek grupy.
Muzycy umieścili zdjęcia swoich dziadków na okładce „Vessel”
Dwaj starsi mężczyźni na okładce debiutanckiego wydawnictwa Fueled by Ramen to dziadkowie Tylera Josepha i Josha Dun. Joseph i Dan pomyśleli, że będzie fajnie, bo nikt wcześniej tego nie zrobił.
Ich maski narciarskie symbolizują brak twarzy
Po wydaniu albumu „Vessel” Twenty One Pilots zaczęli często nosić kominiarki podczas występów na żywo, a na gali MTV Movie Awards w 2013 roku publiczność nawet poszła w ich ślady. W wywiadzie zespół stwierdził, że maski narciarskie to sposób nie tylko na zaskoczenie ludzi na koncertach, ale także na uczynienie muzyki bardziej pozbawioną twarzy, a przez to nieistotną – poprzez oddzielenie jej od twarzy i imion, aby ludzie mogli ją stworzyć własną.
Blurryface to postać, od której pochodzi nazwa albumu.
Tyler Joseph powiedział, że Blurryface to postać, którą sam wymyślił, uosabiając kompleksy własne i kompleksy innych ludzi. Aby wcielić się w postać na scenie, nakładał czarną farbę na szyję i ramiona, co, jego zdaniem, symbolizuje strach przed uduszeniem (farba na szyi) i przed rzeczami, które tworzy rękami (farba na rękach). Nosi także czerwone opaski na nadgarstki, ponieważ czerwony to kolor postaci.
Podczas koncertów starali się zwrócić na siebie uwagę pracowników sceny
Kiedy Twenty One Pilots byli jeszcze małym zespołem w Columbus, starali się przyciągnąć uwagę wszystkich w klubie, nawet barmanów obsługujących klientów. W wywiadzie Tyler powiedział, że starali się dopilnować, aby nawet personel pomocniczy na chwilę przerwał to, co robili i spojrzał na scenę.
Są chrześcijanami, ale nie chrześcijańskimi wykonawcami
Zarówno Tyler Joseph, jak i Josh Dun oświadczyli, że są chrześcijanami, ale nie mają zamiaru nikogo do niczego przekonywać poprzez muzykę. Ponieważ jednak ich przekonania są dla nich ważne, często w ten czy inny sposób wślizgują się do tekstów i ogólnej symboliki.
Tyler kiedyś wyrzucił mecenasa z koncertu.
Pewnego dnia Tyler Joseph przerwał program, ponieważ zobaczył, jak facet na widowni uderzył dziewczynę. Przestał grać i wraz z kilkoma innymi osobami zepchnął go z boiska.
Twenty One Pilots nie chcą powiedzieć, co oznacza ich logo
Tyler Joseph sam narysował logo zespołu i nazywa je „kuchennym odpływem”. Stwierdził, że ma to dla niego pewne znaczenie i że tylko on wie, co ono symbolizuje. A jeśli powie, znaczenie zostanie utracone.
Żaden z członków zespołu nie gra na gitarze
Twenty One Pilots zazwyczaj opierają się na syntezatorach, ukulele i perkusji, co czyni ich muzykę wyjątkową, ponieważ w ogóle nie używają gitary. Dzieje się tak dlatego, że ani Joseph, ani Dan w nią nie grają. Mówią, że gdyby używali gitary, musieliby znaleźć kogoś, kto na niej gra, a wtedy muzyka płynęłaby przez kogoś, kto nie jest częścią zespołu.
Josh grał na perkusji w House of Heroes
Przed dołączeniem do Tylera Joseyawa w Twenty One Pilots Josh Dun był perkusistą koncertującym w zespole rockowym House of Heroes. Po tym jak pierwotni członkowie Nick Thomas i Chris Sahlin opuścili zespół, Dan, który pracował z Sahlinem w Guitar Center, poznał Josepha i zaczęli razem grać.
Tyler Joseph zwolniony album solowy
Jeszcze w szkole Tyler Joseph wydał minialbum z piosenkami bożonarodzeniowymi. Wystąpił także w wykonaniu na żywo utworu „Oh Come, Oh Come, Emmanuel” z okazji Bożego Narodzenia z gwiazdami dla Five14 Church oraz jako wokalista wspierający w singlu Dallon Weeks (Panic! at dyskoteka) „Chorobliwie słodkie wakacje”.
Tyler pojawił się także w filmach dla swojego kościoła.
Zanim Twenty One Pilots stało się sławne na całym świecie, Tyler Joseph zabłysnął swoim talentem aktorskim krótkie filmy, co zrobił on i kilka innych osób z jego kościoła w Ohio. W teledysku zatytułowanym „(Umiarkowanie inspirująca opowieść o) Longboard Rodeo Tango” gra stażystę, który odkrywa, że jego towarzysze to gang deskorolkarzy.
Album „Vessel” został napisany bez specjalnych oczekiwań, że ktokolwiek go usłyszy
Kiedy Vessel został wydany, zespół był wciąż dość nieznany, więc kiedy weszli do studia, aby nagrać, nikt niczego się od nich nie spodziewał. Zespół jednak stwierdził, że nagrywając „Blurryface” trudno było nie myśleć o tym, że gdzieś tam była publiczność głodna tej płyty.
Nakręcili teledysk do „Rachno” Willa Smitha
W jednym z jego najbardziej ciekawe filmy w „House of Gold” grupa pojawia się przed publicznością na środku pewnego pustkowia i połowa ich ciała zostaje oderwana. Ale samo miejsce też jest interesujące. Teledysk został nakręcony na ranczu na północ od Los Angeles, które należy do Willa Smitha.
Kiedyś zrobili sobie tatuaż na scenie
Zarówno Tyler, jak i Josh mają tatuaż X, który zrobili sobie na scenie w Columbus. Joseph nosi go na przedramieniu, a Dan za prawym uchem, co symbolizuje poświęcenie fanów w ich rodzinnym mieście.
Światowy sukces duetu Twenty One Pilots z Ohio zadziwił wszystkich, także, jak się wydaje, jego członków. Ozdobieni tatuażami i czarną farbą Tyler Joseph i Josh Dun, wyglądający, jakby wyszli z plakatu magazynu Bravo z 2005 roku, po cichu wydawali albumy i powoli powiększali swoją „klikę szkieletów” (jak nazywają siebie ich fani). Nagle ich szeptany hit „Stressed Out” zabrzmiał we wszystkich stacjach radiowych na świecie, a piosenka „Heathens” znalazła się na ścieżce dźwiękowej głośnego letniego hitu „Legion samobójców”. Generalnie to oni teraz zawładnęli sercami nastolatków, spragnionych pięknie odblaskowych idoli z tunelami w uszach.
Flagowy utwór Twenty One Pilots „Stressed Out” został wydany w kwietniu ubiegłego roku. Ale szum wokół tego zaczął się z około półrocznym opóźnieniem. Od tego czasu obejrzano go ponad 650 milionów razy.
O wycieczkach po Rosji
Ogólnie rzecz biorąc, Tyler i ja marzyliśmy o przyjeździe do Ciebie od dawna. Znamy wielu fajnych Rosjan, czekamy na coś niezapomnianego. Z kolei obiecuję bić w bębny z całych sił!
O uścisku dłoni z teledysku „Stressed Out”.
Wpadliśmy na ten pomysł pięć lat temu. Siedzieliśmy w pokoju hotelowym około czwartej nad ranem, nie mogliśmy spać, a potem pomyśleliśmy: „Wymyślmy sekretny uścisk dłoni? Wszyscy najlepsi przyjaciele powinni to mieć, prawda?” Od tego czasu zawsze się ze sobą witamy. Po nagraniu wideo nie jest to już jednak tajemnica. Ale nie będę nikogo uczyć: pozwól, że wymyślisz własną wersję ze swoim najlepszym przyjacielem.
O filmie „Legion samobójców”, którego motywem przewodnim był utwór „Heathens”
Słuchajcie, cóż, osobiście film mnie bawił i to jest najważniejsze. Generalnie uwielbiam filmy o superbohaterach. I nigdy nie podchodzę do nich zbyt krytycznie: to po prostu okazja do oderwania się od rzeczywistości na kilka godzin i relaksu.
O supermocach
Chciałbym móc biegać bardzo szybko. Co najmniej 50 mil na godzinę.
O czytaniu
Najlepsza rzecz, jaką przeczytałem Ostatnio, pojawił się tweet od Hulka Hogana: „Kevin Owens i A.J. Styles, pamiętajcie: aby wszyscy w WWE zaskoczyli ich umysłami, trzeba zerwać spodnie Ericowi Youngowi i zostawić go jedynie w Speedo” (amerykańscy zapaśnicy są wymienieni na liście - Notatka wyd.).
O strachu i niepewności
Im jesteś starszy, tym bardziej zaczynasz się martwić. Lęk narasta z biegiem lat – mój lekarz kiedyś porównał go do erupcji wulkanu. W ogóle, główny problem Rzecz w tym, że często trudno jest zrozumieć, o co dokładnie się martwisz. Dla mnie muzyka zawsze była najlepszy antydepresant i zastąpiła psychoterapię. Jestem pewien, że nie jestem jedyny.
O najzabawniejszych kolegach
Koncertowaliśmy z wieloma artystami, od Fall Out Boy po Echosmith. Z kim jest najfajniej? Zeszłego lata świętowałem swoje urodziny w New Hampshire z zespołami Mutemath i Chef'Special. Zjadłem więc budyń Oreo, a następnie ciasto Oreo – i to prawdopodobnie było dla mnie najbardziej dziki dzień narodziny w życiu.
Jak utrzymać zdrowe relacje w zespole składającym się tylko z dwóch osób
Co zrobimy, jeśli się pokłócimy? Szczerze mówiąc, po prostu w ogóle się nie kłócimy. Ważne jest to, że już byliśmy dobrzy przyjaciele kiedy zaczęli razem grać. Bardzo się szanujemy, co jest bardzo ważne, gdy spędza się razem tak dużo czasu.
22 i 23 października Twenty One Pilots po raz pierwszy wystąpią w Rosji. Bilety na moskiewski koncert w klubie Sokół (dawniej Stadium Live) zostały już dawno wyprzedane, w Petersburgu organizatorzy przenieśli występ do bardziej przestronnych Ledovy.
