Aleksiej Eliseevich Kruchenykh (1886-1968) urodził się w rodzinie chłopskiej we wsi Olivskoje w obwodzie chersońskim. Po ukończeniu Odesskiej Szkoły Artystycznej w 1906 roku Kruchenykh zaczął malować zawodowo.
Zbliżenie między Kruchenykhami nastąpiło w 1912 roku. W tym samym roku ukazały się jego książki „Gra w piekle” i „Stara miłość”. Współautorem wiersza „Gra w piekle”. To pierwsza książka obu poetów, którą Kruchenykh określił jako „ironiczną, upodobnioną do druku popularnego, kpinę z archaicznego diabła”.
W grudniu 1912 r. Opublikowano słynny futurystyczny almanach „Uderzenie w twarz publicznego gustu”, który rozpoczął się manifestem, pod którym wraz z innymi znajdował się podpis Kruchenykhów. W 1913 roku Kruchenykh opublikował swoje najwięcej słynny wiersz i zaczyna rozwijać teorię „języka nieobecnego”, której podstawy podane są w „Deklaracji słowa jako takiego” (1913). Była to próba stworzenia czegoś fundamentalnego nowa poezja, oparty na „zawiłym słowie”, które poprzez radykalną zmianę znaczenia najtrafniej oddałoby istotę oznaczonej rzeczy: „Lilia jest piękna” – napisał Kruchenykh w „Deklaracji”, „ale słowo lilia jest brzydkie ...Dlatego nazywam lilię okiem...”
Przed rewolucją Kruchenykh dużo publikował. Jego książki ilustrowali najważniejsi artyści rosyjskiej awangardy (K. Malewicz, M. Larionow, N. Gonczarowa i in.). Zarówno dla praktyki literackiej Kruchenichów, jak i dla futuryzmu w ogóle, fakt ten ma ogromne znaczenie, ponieważ jeden z głównych zasady twórcze„budetlyan” to orientacja literatury na osiągnięcia najnowszy obraz(porównaj chociażby wypowiedź Chlebnikowa: „Chcemy, żeby słowo odważnie podążało za malarstwem”).
Pod tym względem Budtianie częściowo kontynuują estetyczne tradycje symboliki, która była zorientowana na poszukiwanie pewnego uniwersalnego systemu znaków, który zjednoczyłby wszystkie rodzaje sztuki. Bardzo żywe ucieleśnienie Taką postawą była utopijna, futurystyczna opera „Zwycięstwo nad słońcem”, wystawiona w 1913 roku (tekst Kruchenycha, prolog Chlebnikowa, scenografia Malewicza, muzyka Matiuszyna). Opera ta po raz pierwszy ucieleśniała założenia nowej awangardy teatru XX wieku, w szczególności teatru OBERIU i dramatu absurdu.
Po rewolucji działalność twórcza Kruchenykh jest powiązany z grupą tyfliską „41°”. W 1922 powrócił do Moskwy, gdzie podjął próbę współpracy z grupą. Jednak radykalne poglądy Kruchenycha na temat Sztuka współczesna nie mógł zakorzenić się w ZSRR kontekst społeczno-kulturowy.
W latach 1922-1923 (przełomowe lata w historii rosyjskiego futuryzmu: zmarł Chlebnikow i rozpadła się ostatnia grupa futurystów) Publikowane są ostatnie książki Kruchenycha: „Tekstura słowa: Deklaracja. (Księga 120)” (1922), „Shiftologia języka rosyjskiego: ofensywa Trakhtat (Traktat obraźliwy i pouczający). Księga 121” (1922) i „Apokalipsa w literaturze rosyjskiej: Księga 122” (1923). Ostatnia książka Kruchenykhów została opublikowana w 1934 roku.
(21 lutego 1886 r., Olewsk, obwód chersoński - 17 czerwca 1968 r., Moskwa) - rosyjski poeta futurysta. Wprowadził do poezji to, co zawiłe, czyli język abstrakcyjny, nieobiektywny, oczyszczony z codziennych brudów, potwierdzając prawo poety do używania „słów uciętych, półsłów i ich przedziwnych, przebiegłych zestawień”.
Czasami podpisywał się pseudonimem „Aleksander Kruchenykh”.
Jesienią 1907 roku Kruchenykh przybył do Moskwy, aby spełnić swoje młodzieńcze marzenie o „zostaniu wolnym artystą”. W 1908 roku zasłynął wypuszczeniem serii komiksów „Cała Moskwa”, w których występowali głównie pisarze, artyści i naukowcy. Wiosną 1909 r. Kruchenykh zaprezentował 8 obrazów do udziału w „28. okresowej wystawie malarstwa Moskiewskiego Towarzystwa Miłośników Sztuki”. W katalogu wystawy znalazł się obraz „Portret”.
W tym samym czasie Kruchenykh poznał petersburskich futurystów: artystkę i poetkę Elenę Genrikhovną Guro (1877–1913) i jej męża Michaiła Wasiljewicza Matiuszyna (1861–1934), muzyka, artystę, teoretyka malarstwa awangardowego. Jako innowator malarstwa bierze udział w wystawie „Impresjoniści” zorganizowanej w Petersburgu przez N. Kulbina. Kilka obrazów Kruchenichów wystawiono także na „Wystawie impresjonistów” „Wieniec” zorganizowanej przez D. Burliuka w Chersoniu, która odbyła się w dniach 3–20 września 1909 r.
W 1912 roku rozpoczęła się jego twórcza współpraca z W. Chlebnikowem, wspólnie napisali i opublikowali wiersz „Gra w piekle” (1912), który Kruchenych nazwał w swoich wspomnieniach „ironiczną kpiną z archaicznego diabła, wykonaną w druku ludowym”. Według R. Jacobsona w wierszu tym znajdują się echa niezrealizowanego „Poematu piekielnego” A.S. Puszkina. Znalazł w „Grze w piekle” wiele wspomnień i bezpośrednich zapożyczeń z „Poematu piekielnego” oraz zauważył podobieństwo w obu wierszach „słownictwa demonicznej gry”. Jacobson zwrócił uwagę, że „Gra w piekle” parodiuje wersety snu Tatiany Lariny z „Eugeniusza Oniegina”, a także dzieła innych klasycznych poetów, poczynając od Łomonosowa. „Gra w piekle” i późniejsza książka Kruchenycha „Stara miłość” (1913) spotkały się przeważnie z negatywnym przyjęciem krytyki i zostały ocenione np. przez S. Krechetowa jako „beznadziejna nędza w bezczelnej pozie”. Książka wierszy „Stara miłość” kontynuowała prymitywistyczną tradycję w twórczości Kruchenycha, do której odwołanie sięgało jego wczesne malowanie– do kreskówek z naciskiem na oderwanie obrazu i ironię.
W 1913 roku w twórczości Kruchenykhów pojawiły się pierwsze eksperymenty z literackim szaleństwem. Począwszy od prymitywizmu („Gra w piekle”, cykl liryczny „Stara miłość”, wiersz „Pustelnicy”), Kruchenykh stopniowo dochodzi do bardziej złożonej poetyki, zwracając się do poezji nielogicznej, a następnie zawiłej (nazywał tylko te dzieła, które napisał zawiłe).w ich własnym języku). Na początku stycznia kilka takich eksperymentów pojawiło się w bogato wydanym zbiorze Kruchenykh „Lipstick” z ilustracjami M. Larionowa. W krótkim wyjaśnieniu autora stwierdzono, że wiersze zostały napisane „w ich własnym języku” i „ich słowa nie mają określonego znaczenia”. Były to: „Dyr bul schyl…”, „Frot, fron yt…”, „Ta sa mae…”. Reakcja na pojawienie się pierwszego nerda, z nielicznymi wyjątkami, była negatywna. S. Gorodecki taktownie ocenił to jako „eksperymenty i ćwiczenia w instrumentacji słów”. "Wiersze "Szminki", nie napisane w ich "własnym języku", są bardzo słabe kompozycyjnie. Ogólnie rzecz biorąc, w tych publikacjach treść ilustrowana jest znacznie niższa niż ilustracje. "Szminka" została wydana bogato i pięknie" - dodał. – napisano w recenzji. W marcu 1913 roku w trzecim numerze awangardowego pisma „Związek Młodzieży” ukazał się czwarty zawiły wiersz „Go Snow Kaid…”, opatrzony uwagą autora: „Napisany w wymyślonym przez siebie języku .”
Wiosną 1913 roku Kruchenykh stworzył „Deklarację słowa jako takiego”, w której pisze, że dla niego zaum jest uzasadnione i uzasadnione jako „oryginalna (historycznie i indywidualnie) forma poezji”. Jego początkiem i najmniejszym elementem jest podniecenie rytmiczno-muzyczne, ur-dźwięk”, a już „zawiła mowa rodzi zawiły ur-obraz (i odwrotnie).” Kruchenykh szczególnie podkreślił jakość zaumi, która „zachęca i daje wolność twórcza wyobraźnia, nie obrażając jej niczym konkretnym.” Była to wspólna deklaracja z N. Kulbinem, której celem była próba teoretycznego uzasadnienia nowego języka poetyckiego.
Jesienią 1913 roku ukazał się artykuł-manifest Kruchenycha i Chlebnikowa „Słowo jako takie (o dzieła sztuki)”, w którym zawiłość zostaje podniesiona nie tylko do fonetyki, ale przede wszystkim do najnowszego obrazu: „Malarzy budetliowscy uwielbiają posługiwać się częściami ciał, nacięciami, a bajtulscy mówcy uwielbiają ciąć słowa, na wpół- słowa i ich dziwaczne, przebiegłe kombinacje (zawiły język). Dzięki temu osiąga się największą wyrazistość.”
Futurystyczne dzieła Kruchenycha, które sam nazywał „produktami”, ukazywały się najpierw w małych broszurach różnych wydawnictw, później (od ok. 1923 r.) we własnej publikacji autora, czasami reprodukowanej za pomocą pisma maszynowego lub pisma ręcznego. Ostatnią tego typu publikacją jest zbiór „Ironiada” (1930) – 150 egz., reprodukowany hektograficznie. W sumie Kruchenykh opublikował 236 swoich „produktów”, z których jednak odnaleziono tylko część.
KRUCZENYKH, ALEKSEJ ELISEEVICH(1886–1968), rosyjski poeta. Urodzony 9 (21) lutego 1886 roku we wsi. Oliwa, prowincja Chersoniu. w rodzinie chłopskiej. Ojciec wkrótce przeprowadził się do Chersonia i został taksówkarzem. W 1902 roku Kruchenykh ukończył trzyletnią szkołę miejską w Chersoniu i wyjechał do Odessy, gdzie wstąpił do Szkoła Artystyczna– jedna z najlepszych ówczesnych instytucji sztuki wtórnej. Jego pasja do malarstwa została później wyjaśniona wpływem nauczyciele szkolni, która przybliżyła studentom nowe kierunki w sztukach plastycznych.
Po ukończeniu college'u w 1906 roku wrócił do Chersonia i został nauczycielem plastyki w żeńskiej szkole zawodowej. Rok później Kruchenykh porzucił pracę i wyjechał do Moskwy. Na jego decyzję wpłynęła znajomość z D. Burliukiem, o którym Kruchenykh pisał później w swoich wspomnieniach Nasze wyjście(1932). W Moskwie zaczął współpracować jako artysta w humorystycznym magazynie „Budzik” i innych publikacjach, a zasłynął dzięki serii kreskówek i karykatur pisarzy, artystów i naukowców pt. Cała Moskwa w kreskówkach.
W 1909 brał udział w Wystawa W Petersburgu. W tym samym czasie poznał swoich przyszłych kolegów z awangardy artystycznej i literackiej - E. Guro, W. Kamenskiego, M. Matiuszyna. W 1909 roku, po rocznym przybyciu do Chersonia, Kruczenych zadebiutował jako prozaik, poeta, felietonista, eseista, artystyczny, literacki i krytyk teatralny. W gazecie Chersoniu „ Ojczyzna» ukazały się jego prace, sygnowane prawdziwe imię lub pseudonimy A. Gorelin i A.G. Do najważniejszych z licznych publikacji 1909 r. należą eseje Dwie potężne twarze miłości, fabuła Cholerni ludzie i wiersz Pół martwy, pisany pod wpływem F. Sołoguba.
Wracając do Moskwy w 1910 r., Kruchenykh wziął czynny udział w działalności grupy Gileya kierowanej przez Burliuka – prototypu przyszłego futuryzmu.
W 1912 roku rozpoczęła się jego twórcza współpraca z W. Chlebnikowem, wspólnie napisali i opublikowali wiersz Gra w piekle(1912), które Kruchenykh nazwał w swoich pamiętnikach „ironiczną kpiną z archaicznego diabła, przerobioną na druk popularny”. Według R. Jacobsona w wierszu tym znajdują się echa niezrealizowanego Piekielny wiersz A.S. Puszkin. Gra w piekle i kolejny wiersz Kruchenykhów Stara miłość(1913) zostały generalnie negatywnie przyjęte przez krytyków i ocenione jako „beznadziejna nędza w zarozumiałej pozie”.
W 1913 r. – najważniejszy rok w twórczym rozwoju poety - w kolekcji brał udział Kruchenykh Policzek w twarz dla gustu publicznego, wydane przez grupę Gileya w nakładzie 500 egzemplarzy. Razem z W. Majakowskim napisał manifest futurystyczny z główną tezą: „Porzućcie Puszkina, Dostojewskiego, Tołstoja itp. i tak dalej. z parowca nowoczesności.” W tym samym zbiorze ukazał się „nielogiczny wiersz” Kruchenichów Stare szczypce do łatek o zachodzie słońca..., zbudowany według wymyślonej przez niego zasady „końca świata”.
Prace na polu poezji nielogicznej w 1913 roku doprowadziły go do opracowania zasad poezji zawiłej („zaumi”) – tj. poezja pisana „w swoim języku”, wykraczająca poza granice logiki, rozumu i składająca się z „nieznanych słów”. Język Zaumi składał się z fragmentów słów, końcówek, kombinacji graficznych i fonetycznych. Klasyczny przykład„Zaumi” stał się wierszem Kruchenicha Dyr bul schyl. Oprócz niego pisał poezję Przód przód yt I Ta sa Móc, Idź latawcem śnieżnym i in. Teorię „zaumi” sformułował Kruchenykh w zbiorze wspólnie z Chlebnikowem Samo słowo(1913): „Budeci uwielbiają używać części ciała, cięć, a Budetowie uwielbiają używać posiekanych słów, półsłów i ich przedziwnych, przebiegłych kombinacji (zawiły język). Dzięki temu osiąga się największą wyrazistość. I to właśnie wyróżnia język szybkiej nowoczesności, który zniszczył wcześniej zamrożony język”. Czytelnicy byli zszokowani stwierdzeniem Kruchenycha w jego wierszu Dyr bul schyl„Więcej narodu rosyjskiego niż w całej poezji Puszkina”.
Kruchenykh wydawał jeden po drugim zawiłe zbiory poetyckie: Wybuchł (1913), TE-LI-LE(1914 wraz z Chlebnikowem) itp. Jego studia literackie także pisane były w duchu futurystyczno-awangardowym Test miłości Turgieniewa (1913), Diabeł i mówcy (1913), Poezja Majakowski. Wypyt(1914) itd. Wystawiono także jego „nielogiczną operę”. Zwycięstwo nad słońcem(1913) do muzyki Matiuszyna.
Kryzys wewnętrzny i pierwszy Wojna światowa doprowadziło do upadku grupy Gilei w 1915 r. Uciekając przed mobilizacją, Kruchenykh udał się na Kaukaz i pracował jako nauczyciel plastyki w gimnazjum żeńskie Batalpaszynsk. Nadal jednak był związany duchowo i artystycznie z Moskwą i Petersburgiem, odwiedzając je podczas wakacji. Została opublikowana w 1916 roku zbiory poezji Wojna I Uniwersalny Kommiersant Wojenny. We wstępie do tego ostatniego nazwał główne zadanie zaumi „wyzwoleniem stworzenia od niepotrzebnych wygód (poprzez nieobiektywność)”.
Mieszkając w Tyflisie w latach 1916–1919, Kruchenykh wraz z innymi futurystami - braćmi K. i I. Zdanevichami, N. Czerniawskim, W. Gudiaszwilim i innymi - brał udział w działalności grupy artystyczno-poetyckiej „Futurystyczny Syndykat”. Kolekcją była jej książka programowa Naucz się Hoodogi(1917), w którym znalazły się wiersze Kruchenycha, ukazała się także jego książka Łamacz nosa(1917). Z „Syndykatu Futurystów” w 1918 r. wyłoniła się grupa „41 stopni”, w skład której wchodzili Kruchenykh, poeta i reżyser I. Terentyev i inni. Aby promować „zaumi”, Kruchenykh dużo pracował jako krytyk, a także wykładał w ramach w ramach programu „Szkoła uniwersalna przyszłości” „
W 1919 roku Kruchenykh przeniósł się z Tyflisu do Baku, gdzie pracował w bakijskim oddziale ROSTA, współpracował w gazetach, publikował poetyckie i zbiory teoretyczne. W 1921 powrócił do Moskwy. Majakowski przyczynił się do powrotu Kruchenycha do kręgu moskiewskich poetów i zorganizował jego wieczór w Muzeum Politechnicznym. W latach 1921–1923 Kruchenykh kontynuował rozwój teorii „zaumi” w zastosowaniu do różne rodzaje sztuka. Temu właśnie poświęcone są jego kolekcje Fonetyka teatralna, Shiftologia języka rosyjskiego werset itd.
W 1923 roku poeta dołączył do postfuturystycznej grupy „Lef” („Lewy Front”), na której czele stał Majakowski, aktywnie przeciwstawiał się „dekadenckiej” poezji S. Jesienina, poświęcając krytyce dwanaście książek (wszystkie w 1925 r.) i napisał sztuki propagandowe. W 1928 roku przygotował zbiór 15 lat rosyjskiego futuryzmu. 1912–1927 Materiały i komentarze.
Została opublikowana w 1928 roku ostatnia książka Skręcone Techniki Przemówienie Lenina, po czym jego dzieła istniały jedynie w maszynopisie. Tak „publikowano” jego wiersze Ironiada I Rubiniada(oba 1930), książki Bazgroły nocne (1932), Arabeski od Gogola (1944), Księga Piekła sonety(1947) i wiele innych. Śmierć Majakowskiego pozbawiła go ostatniego obrońcy. Kruchenykh zbierał książki, sprzedawał archiwom i muzeom swoje zbiory maszynopisów i namalowane przez siebie portrety pisarzy. Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana pozostał w Moskwie, nadal pisał wiersze i współpracował z TASS Windows. Rekomendacja dla Związku Pisarzy wydana przez I. Erenburga dosłownie uratowała Kruchenichów przed śmiercią głodową.
Prawdziwi koneserzy literatury złożyli hołd twórczości Kruchenycha za jego życia. Wybór swoich wierszy G. Aigi przygotował w latach 50. XX w., lecz do publikacji nie doszło. W 1966 r Centralny dom pisarz był zorganizowany rocznicowy wieczór Kruchenykh, który stał się znaczącym wydarzeniem w życie kulturalne Moskwa. Życie Kruchenykhów było bardzo trudne, żył w biedzie.
Rankiem 17 czerwca 1968 roku w Moskwie, w jednym z typowych mieszkań komunalnych, zmarł starszy mężczyzna. Nie widząc go rano we wspólnej kuchni, sąsiedzi zapukali do pokoju. Potem weszli. Pokój był malutki, ale łóżka starca nie było widać. Nic nie było widać z powodu książek. Stosy książek podpierały sufit. Wygląda na to, że to tutaj mieszkali. W każdym razie nic nie zostało powiedziane o obecności żywej osoby w tym pomieszczeniu. Jednak stary człowiek nie żył.
Nie miał garnituru. Koszulę, kurtkę i spodnie podarowali nam życzliwi sąsiedzi. W trumnie wyglądał przyzwoicie.
Starzec nie miał żony ani dzieci. W pogrzebie wzięło udział zaledwie dziesięć osób. Byli wśród nich Lilya Brik, Andrei Voznesensky, Gennady Aigi i Eduard Limonov.
Pamiętacie Majakowskiego: „Pokój to rozdział w piekle Kruchenichowa”? Tu chodzi o naszego staruszka, który zmarł w swoim pokoju w mieszkanie komunalne w duszny poranek 17 czerwca 1968 r. Aleksiej Eliseevich Kruchenykh.
Z gazety „Russian Vedomosti”, nr 257, 15.10.1913.
„Siedząc na dziurawym krześle, tyłem do publiczności, Kruchenykh zażądał herbaty. Wypił szklankę, resztę rzucił na ścianę i oświadczył: „Więc pluję na niską motłoch!” – wyszedł.
Z gazety „Dzień”, nr 230, 10.06.1913.
„Krutenych z wykrzywioną twarzą i rozstawionymi palcami powiedział coś szalonego i zakończył się oryginalnym akordem: uderzył głową w stół”.
Kruchenykh przeczytał:
wysadzić w powietrze
ogień
smutek
koń
ruble
I
we włosach
diwa
Opinia publiczna była zakłopotana.
Kruchenykh przeczytał:
ZAPOMNIAŁEM SIĘ POWIESIĆ
Lecę do AMERYK
CZY KTOŚ WSZEDŁ NA STATEK?
PRZYNAJMNIEJ BYŁO PRZED TWOIM NOSEM
Publiczność tupała nogami.
Kruchenykh zakończył występ swoim „hitem”:
Dyr bul schyl
Ubeszczzur
Szum
ty i buu
r l ez
A potem przyjechała policja i wieczór się skończył.
O tak! Byli najmodniejszymi facetami tamtych lat. Malowali samoloty i psy na twarzach, nosili wielobarwne swetry i spodnie w paski, bilety na ich koncerty wyprzedały się na miesiąc przed występem, pluli w zatłoczonych salach i zapewniali wszystkich, że muszą rymować „krowa” z „stół”, za pomocą którego drukowali swoje kolekcje dzikie imiona: „Uderzenie w twarz przed gustem publicznym”, „Wytrzymałem!”, „Ryk! Rękawiczki” – wydrukowano je na papierze tapetowym w czasach, gdy modne były kolekcje Balmonta ze złotymi tłoczeniami. Nie przejmowali się modą. I stała się taka moda.
A Kruchenykh był najfajniejszy z nich. Nie, oczywiście, był Majakowski, duży, przystojny, panie go lubiły. Był tam Dawid Burliuk, najstarszy i najbardziej przedsiębiorczy. Był Chlebnikow, z oczami jak koń, wypchał poszewkę na poduszkę swoimi wierszami i podróżował z nią po świecie, używając jej jako poduszki i okresowo ją gubiąc, tak jak tracił pieniądze, dokumenty i siebie. Ale najfajniejszy był Kruchenykh. Najbardziej dzika, histeryczna, głośna i radykalna. Zajmował się rosyjskim futuryzmem.
„Myśl i mowa nie nadążają za doświadczeniem inspiracji, dlatego artysta ma swobodę wypowiadania się nie tylko w języku ogólnym (pojęcia), ale także osobistym (twórcą jest jednostka) i w języku, który nie ma określonego znaczenia, (nie jest zamrożone) zawiłe. Wzajemny językłączy, free pozwala pełniej wyrazić siebie (przykład: go snow kaid itp.)” – napisał.
l l l
kr kr
tlp
tlmt
kr vd t r
kr vubr
tak tak
ra l
k b ja
zhr
Uprzejmy
diba
Aktorzy w maskach gazowych, kostiumach z tektury i drutu, trójkąty, koła, jadące samochody.
Z gazety „Svet” nr 318, 12.04.1913.
„Odznaczenia malarzy Związku Młodzieży to szczyt nonsensu i arogancji. Jedno płótno przedstawiało coś w rodzaju straszydła popularnego, ognistego piekła. W scenerii pojawiały się maciczne dzieci, zniekształcone wyobraźnią futurystów, nagie, koślawe, bezkształtne, nienaturalnie zbudowane kobiety, dziko wyglądający mężczyźni, wymieszane z domami, łodziami, latarniami itp. Przekleństwa wybrane losowo ze słownika zostały skomponowane w w taki sposób, że na ogół podawali werbalny nonsens, nonsens”.
Chcieli wyzwolić sztukę ze wszelkich ram, wywrócić wszystko do góry nogami, poruszyć ten zatęchły ul literatury rosyjskiej, krzyczeli o wolności i wartościowej mowie. Delikatnie mówiąc, nie zostały one zrozumiane...
Z gazety „Liść Moskwy” nr 46, 24.02.1913.
„Całe społeczeństwo rosyjskie jest w poważnym niebezpieczeństwie ze strony gangu brutalnych szaleńców, którzy w niewytłumaczalny sposób nadal przebywają na wolności.
Mówię zarówno o Burliuku, Chlebnikowie, Kruczenychu, Majakowskim, Liwszicu, jak i Kandinskim, których ostatni atak na zdrowy rozsądek wyraźnie mówi o konieczności natychmiastowego umieszczenia tych wszystkich świętych głupców w domu wariatów.
Ponieważ bliscy milczą, władze strzegące bezpieczeństwa publicznego muszą wziąć udział w nieszczęsnych poddanych, którzy postradali zmysły<…>
Nikt z nas nie ma gwarancji, że Burliuk lub Chlebnikow nie zaatakują go i nie ugryzą w łydkę lub udo, no cóż, na wściekłą ślinę tych innowatorów w sztuce nie ma jeszcze prawdziwego antidotum”.
Po głośnych i skandalicznych wycieczki ogólnorosyjskie dostali pieniądze. Majakowski uszył sobie frak. Burliuk kupił pudełka szampana w Stray Dog. Walczyli z żandarmami, urządzali przyjęcia z corps de ballet, jeździli dorożkami po Piotrogrodzie, a za powozami biegały rozentuzjazmowane młode damy, gotowe zrobić wszystko, byle tylko dotknąć gwiazd.
Pokłócili się o pieniądze. Żadne wspomnienia nie zachowały szczegółów tej kłótni, ale po 10 latach Kruchenykh nie był już w partii. A samej imprezy już nie było.
W 1922 r. Chlebnikow zmarł w odległej nowogrodzkiej wiosce, Nikołaj Burliuk został zastrzelony w wieku 20 lat, Dawid okazał się mądrzejszy i wyemigrował do Japonii, a następnie do USA, Majakowski jeździł po Moskwie prywatnym samochodem sprowadzonym z zagranicy i cierpiał z powodu miłości za brzydkie mężatka, nie miał czasu na eksperymenty z dźwiękiem.
Kruchenykh za własne pieniądze publikował w skąpych ilościach broszury z głupimi tytułami. Kraj budował komunizm. Faktura słowa i zawiła poezja przestały kogokolwiek interesować.
Mając nieco ponad trzydzieści lat, był już starym człowiekiem. Zacząłem rutynę, w ramach której kładłem się spać najpóźniej o 11:00, zbierałem stare książki, czterokrotnie zagotowałem wodę, bo bałem się zarazków. Zapomnieli o nim. Ale nie śmiał o tym przypominać.
Ogólnie rzecz biorąc, życie Kruchenykhów po latach 10. jest równie nudne, jak wcześniej było interesujące.
Odwiedzali go czasami współcześni poeci. Nadal by! Towarzysz Majakowskiego i Chlebnikowa! Odpowiedział na ich pytania, a następnie poprosił o pieniądze. Sprzedawał książki z autografami Majakowskiego (niektórzy twierdzili, że są fałszywe). Miał jakieś niezbyt jasne powiązania z KGB, cała futurystyczna grupa „41 stopni”, do której kiedyś należał, została rozstrzelana, ale z jakiegoś powodu go tam nie było... Mało prawdopodobne, żeby był szczęśliwy.. Po tym wszystkim, co się wydarzyło, przejdź obok pomnika Majakowskiego, z którym spałem na tej samej liście, i zrozum, że sam pomnika na pewno nie dostaniesz...
Dziś niewiele osób pamięta, że istniał naprawdę.
I był. I był najfajniejszy w rosyjskim futuryzmie.
Poniżej trzy wiersze napisane w ich własnym języku, odmiennym od pozostałych – zawarte w nich słowa nie mają określonego znaczenia.
***
Dyr bul schyl
Ubeszczzur
skoom
ty i buu
r l ez
1913
***
Przód przód yt
bez wątpienia zakochany
czarny język
było to także wśród dzikich plemion
1913
***
Ta sa mae
ha ra bau
Powiedzmy, że to dąb
tęczowy kret
glin
1913
KTÓRY WSZYSTKO UKRADZIŁ
BOLI I ŁYŻKA ALE
ODWRACAĆ
Pamięci ELENY GURO
...Kiedy kamienie letniego chodnika
będzie mniej duszno niż u nas
płuca,
Kiedy płaskie granitowe pomniki
staną się mniej sztywne niż
naszą miłość, a wy będziecie się radować i prosić
- Gdzie?
Jeśli zakurzone miasto chce
radość deszczu
a kamienie krzyczą popękane
głosy, wówczas w odpowiedzi usłyszą szept
i jęk „Jesiennego snu”
„Zarówno to, co nieoczekiwane, jak i to, co niecierpliwe – jasne
było czyste wieczorne niebo
trąby... - („Hurdy Organ” E. Guro)
Elena Guro niecierpliwie wyjaśnia...
jak gąsior
zjadłem za dużo owsianki
Ucinam sobie drzemkę
następna gęś
Masza
z czerwoną twarzą
szepcze o miłości
KOMETA WSZĘDZIE POD MOJĄ PODUSZKĘ
Brzęczy i łaskocze, całując kłujące ucho
W sali „Brazylia”.
gdzie jest orkiestra... a ściany są niebieskie
Zostałem przewrócony
i wyrzucony
za co ja
najcieńszy
i piękny!
O północy zauważyłem czarno-białe prześcieradło
solidny,
wielkość błędu
w czerwonych frędzlowych nogach.
Spaliłem go zapałką. I przybrał na wadze bez poparzeń
żelazna butelka odwrócona do góry nogami...
Pomyślałem: za mało ognia?...
Ale dla kogoś takiego mecz jest jak kłoda!…
Przyszli moi przyjaciele i rzucili na niego frytki,
papier naftą - i podpalić...
Kiedy dym opadł, zauważyliśmy zwierzę,
siedząc w rogu łóżka
w pozycji Buddy (wzrost 1/4 arshin)
I jak bi-ba-bo uśmiecha się sarkastycznie.
Zdając sobie sprawę, że jest to SPECJALNA istota,
Poszedłem do apteki po alkohol
a w międzyczasie
przyjaciele włożyli mu niedopałki do żołądka
popielniczka.
Deptali po piętach, bili po policzkach, smażyli uszy,
i ktoś podgrzewał zagłówek świecą.
Z powrotem. Zapytałam:
- No cóż, jak?
W ciemności odpowiedzieli cicho:
- To już koniec!
- Spalony?
- Nie, zastrzeliłem się...
PONIEWAŻ, powiedział,
W OGNIU NAUCZYŁEM SIĘ COŚ LEPSZEGO!
Miziz...
Pierścień...
Itziw -
Zima!..
Mrożony
Ściana
Gówno...
Snegotha... Snegotha!..
Zimno... zawieja...
Vue-yu-yu-ga - stu-u-u-ga...
Stugota... Stugota!..
Morderstwo bez krwi...
Podniebienie tyfusowe to jedna kompletna wsz!..
Ale tu
Z zamarzniętego nieba
Koło wypadło
Wszyscy byli wstrząśnięci
Gorączka i grzmoty
I powołany do życia
HARKNOW W TUNDRZE
przeszywający
KREW
ZABARWIENIE…
- Wow!.. - DAC narodził się w Dax
Śnieżki - pa-pa!
Swędzenie zębów...
Kopie dziurę w parnym śniegu -
U-gu-gu-gu!.. Karakurt!.. Gee-gee-gee!..
Bura-a-a-an... Góra się pełza -
Zu-zu-zu-zu...
Płoniemy... płoniemy, go, go, go!..
W głębinach szumi dzika smoła -
GU-GU-GUR...
Ziemia szumi, ziemia swędzi...
Swędząca ziemia... swędząca ziemia...
Pępek dziecka i szczeniaka krzyczy wysokim tonem:
Wow! U-ah-ah!.. - ach!..
Psy na korytarzu są zgarbione
I tysiące bezprzewodowych zer
A jedna wiedźma pod płotem płacze:
FOR-XA-XA-XA - XA! a-ach!
Na-xe-xe-xe! -mi!
PA-PA-A-LSYA!!!
Ta-pa-a-la-ly!
Burza śnieżna narasta... zamieć swędzi...
Na skórzanym grzbiecie
Szaman podskoczył
Szaman
Wszystko zepsułem:
Zz-z-z
Glyz-z-z -
Miziz-z-z
Z-Z-Z-Z!
Shyga...
Tsuav...
Itziw -
WSZYSTKIE PSY
UMIERAĆ!
Aleksiej Eliseevich Kruchenykh (21 lutego 1886, Olewsk, obwód chersoński - 17 czerwca 1968, Moskwa) - rosyjski poeta futurysta. Wprowadził do poezji to, co zawiłe, czyli język abstrakcyjny, nieobiektywny, oczyszczony z codziennych brudów, potwierdzając prawo poety do używania „słów uciętych, półsłów i ich przedziwnych, przebiegłych zestawień”. Czasami podpisywał się pseudonimem „Aleksander Kruchenykh”.
Urodzony w rodzinie chłopskiej, jego ojciec pochodził z Syberii, matka była Polką (Malczewska). W 1906 ukończył Odesską Szkołę Artystyczną.
Od 1907 mieszkał w Moskwie. Zaczynał jako dziennikarz, artysta, autor wierszy parodiowo-epigonowych (zbiór „Stara miłość”).
Od 1912 roku aktywnie działa jako jeden z głównych autorów i teoretyków rosyjskiego futuryzmu, uczestniczy w almanachach futurystycznych („Sędziowie Sadok”, „Uderzenia w twarz gustowi publicznemu”, „Trzy”, „Martwy księżyc”), publikuje teoretyczne broszury („Słowo jako takie”, „Sekretne występki akademików”) i zbiory autorskie („Szminka”, „Prosiaczki”, „Powiększone”, „Te Li Le”), które w całości narysował (łącznie z czcionką) samego siebie. Był współautorem Wielimira Chlebnikowa (wiersza „Gra w piekle” i libretta futurystycznej opery „Zwycięstwo nad słońcem” do muzyki Michaiła Matiuszyna). W tym ostatnim głosił zwycięstwo technologii i władzy nad żywiołami i romantycznością natury, zastąpienie naturalnego, niedoskonałego słońca nowym, sztucznym, elektrycznym światłem. Główny teoretyk i praktyk „poezji zawiłej”, autor podręcznika słynnego tekstu zawiłego „w swoim własnym języku” (1913):
dziura bul schyl
Ubeszczzur
skoom
ty i buu
r l ez
Kruchenykh argumentował, że „w tym pięciowierszowym wierszu jest więcej narodowości rosyjskiej niż w całej poezji Puszkina”.
W czasie I wojny światowej i rewolucji Kruchenykh mieszkał w Gruzji i założył w Tyflisie grupę futurystyczną „41°”, w skład której wchodzili także Igor Terentiew, Ilja Zdanevich, Nikołaj Czernawski; Yuri Marr, który formalnie nie był członkiem, również uważał się za członka „41°”. Nadal pisze wiersze i książki teoretyczne.
