Luciano Pavarotti to wspaniały włoski tenor. Biografie, historie, fakty, fotografie Tenor Luciano Pavarotti

Człowiek o rzadkich zdolnościach wokalnych, właściciel uduchowionego, niezwykle czystego głosu o szerokiej skali, metalicznym połysku i płynnym przejściu z jednego rejestru do drugiego – tymi wszystkimi słowami charakteryzuje Luciano Pavarottiego. Biografia wielkiego tenora jest interesująca dla wszystkich fanów jego talentu, a takich osób są miliony. Słynny Włoch jest znany na całym świecie, a jego naturalna muzykalność i wyrafinowany gust, rozwijany przez wiele lat, budzą szacunek i zachwyt. Nie tylko miłośnicy muzyki, ale także krytycy muzyczni utożsamiają Pavarottiego z najlepszymi tenorami nie tylko naszych czasów, ale także minionych stuleci.

Wczesne lata włoskiego tenora

W Włoskie miasto W Modenie urodził się przyszły słynny wokalista Luciano; to ważne wydarzenie dla rodziny Pavarotti miało miejsce 12 października 1935 roku. Chłopiec śpiewał od dzieciństwa, bo choć jego rodzice nie byli zawodowymi muzykami, to jego ojciec miał operowy baryton i często śpiewał w domu lub w małych salkach, gdzie wszyscy się gromadzili. Pomimo doskonałych zdolności wokalnych starszy Pavarotti nie był w stanie budować kariera muzyczna ponieważ miałem tremę.

Luciano Pavarotti w młodości lubił śpiewaków takich jak Di Stefano.Wspólnie z ojcem śpiewał w chórze Opery w Modenie, a wieczorami wykonywał serenady przy akompaniamencie gitary. własny skład. Już wtedy Luciano zrozumiał, że muzyka jest dla niego znaczeniem życia, dlatego musi związać z nią swoje przeznaczenie. W wieku 18 lat zapisał się na kurs nauczycielski śpiewu. Życie Pavarottiego zmieniło się po tym, jak on i jego ojciec wzięli w tym udział festiwal chóralny, która odbyła się w Langollen, gdzie otrzymał ich duet najwyższa nagroda. To wydarzenie zmusiło faceta do udoskonalenia techniki wokalnej przy pomocy nauczycieli Campogagliani i Paula.

Pierwsze kroki w świecie muzyki

W 1961 roku cały świat usłyszał Luciano Pavarottiego. Biografia uchwyciła ten przełom: wówczas młody Włoch wygrał konkurs Achilla Peri w Reggio Emilia. Następnie w tym samym mieście występował z orkiestrą w La Boheme. W 1962 roku Pavarotti zaśpiewał w Rigoletto w Palermo, potem miał szczęście stanąć na tej samej scenie z dyrygentem Tullio Serafinem. Sam Luciano przyznał kiedyś, że mimo wygrywanych konkursów jego kariera być może nie rozwinęła się, bo dziś muzyka się podziwia, jutro o nim zapomina się. Widzowi trzeba stale przypominać o sobie, a to wymaga środków i powiązań.

Pavarotti miał niesamowite szczęście, bo podczas występu w Cyganerii zauważył go Alessandro Ziliani, słynny mediolański agent. Dzięki temu człowiekowi świat dowiedział się o wielkim tenorze. Ziliani szukał pracy dla Luciano, który w tym czasie otrzymał pierwsze imponujące wynagrodzenie. Piosenkarka przez kilka sezonów występowała w europejskich teatrach prowincjonalnych. Podróżował nie tylko po całych Włoszech, ale także po Wielkiej Brytanii i Holandii. Luciano Pavarotti nie mógł już zadowalać się małym i marzył o dużej scenie.

Pierwsze zwycięstwa

W 1963 roku Di Stefano zachorował i nie mógł wystąpić w Cyganerii w Coven Garden w Londynie; na jego miejsce wybrano Luciano Pavarottiego. Biografia przyszłego mistrza mówi, że życie młodego Włocha w tym okresie ulega zmianie dramatyczne zmiany, jest traktowany jak wielki artysta. W 1965 roku Pavarotti po raz pierwszy wystąpił na scenie mediolańskiego teatru La Scala, co było dla niego wielkim zaszczytem. Następnie odbył tournée po Australii z Joan Sutherland, jedną z najpotężniejszych śpiewaczek XX wieku. Wtedy właśnie talent Luciano ujawnił się z całą mocą: jego głos stał się mocny i giętki, a także nauczył się prawidłowego zachowania na scenie i przekonującego odgrywania roli. Od 1968 roku Pavarotti znajduje się na liście najlepszych tenorów świata.

Współpraca z muzykami rockowymi i popowymi

Piosenkarz Luciano Pavarotti śpiewał w wielu operach, z których najsłynniejsze to Cyganeria, Napój miłosny, Carmen, Louise Miller, Werther, Un ballo in maschera itp. Ale Włoch był znany nie tylko jako Śpiewak operowy, ale także jako artysta popowy. Niektórym może się to wydawać dziwne, ale Luciano nagrał wiele piosenek w duetach ze znanymi muzykami popowymi i rockowymi, z których wielu było jego bliskimi i wieloletnimi przyjaciółmi. Na przykład z Eltonem John Pavarotti nagrał piosenkę „Live like a Horse” z Lizą Minnelli - „New York, New York”. A Luciano Pavarotti występował z Adamsem, Kaasem, Stingiem i grupą Queen. Piosenki mistrza cieszyły się popularnością, wydał ponad 100 płyt.

Życie osobiste włoskiego tenora

W 1961 roku, po otrzymaniu pierwszego wymiernego wynagrodzenia, Luciano Pavarotti zdecydował się poślubić Aduę Veroni, z którą byli zaręczeni przez 7 lat. Włoch bardzo kochał swoją żonę i zawsze powtarzał, że poślubienie tej kobiety jest najważniejsze najlepsze wydarzenie w jego życiu. Niewiele pięknych kobiet byłoby w stanie znieść życie razem z Pavarottim, ale Adua to wytrzymała. Ciągle był poza domem, żona widywała go maksymalnie 5 dni w miesiącu, a kiedy przyszedł Luciano, ich mieszkanie zamieniło się w podwórko przechodnie. Piosenkarz o wszystkich ważnych wydarzeniach dowiadywał się telefonicznie i w ten sam sposób był informowany o narodzinach swoich córek.

Adua Veroni zajmowała się obowiązkami domowymi, wychowywała dzieci, a także zarządzała ogromnym imperium Pavarottiego. Nigdy nie zwracała uwagi na plotki, przymykała oczy na przygody męża i nie była zazdrosna o męża o piękności, które otaczały go podczas koncertów. Adua śmiał się ciągle i mówił, że Luciano nie interesuje nic innego jak jedzenie i nie ma nic złego w tym, że patrzy na jakąś śliczną buźkę.

Idylla zniknęła jak dym, gdy w prasie coraz częściej zaczęły pojawiać się notatki i wspólne zdjęcia Pavarottiego z jego młodą sekretarką Nicoletti Mantovani. Kobieta była wściekła, że ​​jej kochanka opisywała, jak marzy o urodzeniu syna dla piosenkarza. Było to upokorzenie zarówno dla samej Adui Veroni, jak i jej trzech córek. podążał głośny rozwód, co jednak specjalnie nie przeszkadzało Luciano Pavarottiemu. W jego biografii można znaleźć informację, że tenor nie bał się związać swojego losu z młodą damą, która go urodziła... kolejną córką.

Śmierć najlepszego tenora naszych czasów

Wiadomość o śmierci Luciano Pavarottiego zaskoczyła wszystkich jego fanów. Wielu wiedziało, że wielki piosenkarz miał raka trzustki, ale nie wierzyło, że może umrzeć. Pavarotti zmarł 6 września 2007 roku w Modenie, gdzie został pochowany 8 września (w rodzinnej krypcie). Wielki tenor cały swój majątek zapisał swojej drugiej żonie Nicoletti Mantovani, a także przekazał coś swoim córkom, jednak notariusz nie określił konkretnych kwot.

10 wybranych

Dziś skończyłby 76 lat, ale nie organizowałby żadnych specjalnych uroczystości – maestro planował zakończyć karierę śpiewaka operowego. Gdyby taka była jego wola, pozwoliłby kobietom rządzić światem, bo uważał je za mądre, współczujące, życzliwe...

On Zawsze otaczałem się kobietami. Być może wpływ miał przyzwyczajenie z dzieciństwa – Luciano był pierwszym synem w rodzinie piekarza i pracownika fabryki cygar.

Był rozpieszczany, kochany, pielęgnowany. Ogólnie rzecz biorąc, Luciano zawdzięcza swoją karierę swojej karierze pierwsza żona – Adua Veroni. Początkowo Luciano nie zamierzał zostać piosenkarzem. Jego marzeniem było zostać bramkarzem w piłce nożnej. Ale... Aduya nalegał, aby jeszcze raz się zastanowił, zanim stanie na bramie.

I pomyślał. I zaczął pokornie stosować się do rad swojej ukochanej. I udało mu się.

Szukał jej przez prawie sześć lat, ale mógł się ożenić dopiero po pierwszym sukcesie. Był pod takim wrażeniem, że zapragnął wyłożyć banknotami ściany ich domu. Oczywiście Aduya nie pozwoliła swojemu nowo powstałemu małżonkowi „zachowywać się” w ten sposób.

Zarządzała jego sprawami, zwiększając ich dochody, zawierając intratne kontrakty, monitorując jego stan zdrowia, rodząc dzieci i rozpieszczając Luciano jego ulubionymi słodkimi bułeczkami. A jednocześnie uszło jej na sucho drobne sprawy i nadmierna kobieca uwaga z zewnątrz. Aduya mądrze uzasadnił, że każdy geniusz tak ma słabe strony i nie można od niego wymagać nieskazitelności we wszystkim.

Urodziły trzy córki– Lorenza, Cristina i Giuliana. A Luciano tak bardzo pragnął syna...

Ona pojawił się w jego życiu jako jedna z jego sekretarek. Pavarotti zawsze miał ich mnóstwo. Ale Nicoletta Mantovani znalazła sposób zostać „ukochaną żoną” tego „haremu”. Mówią, że była dobrym psychologiem, co pomogło jej wytrzymać negatywność i przekleństwa, które na nią spadły, nie tylko dać Luciano kolejną córkę i poślubić go, ale także spróbować zdobyć przyzwoitą część dziedzictwa.

Nicoletta nie była kochana. Tylko leniwi nie oskarżali jej o wszystkie grzechy śmiertelne – od najbliższych przyjaciół Luciano po prostych tragarzy w hotelach, w których się zatrzymywali. Ale z godną pozazdroszczenia wytrwałością zasypała ją komplementami na temat Pavarottiego, jego pasji i życzliwości. Lucjan był szczęśliwy. Być może po raz pierwszy w życiu pomyślał o prostym, ludzkim szczęściu, bo Aduya zawsze wierzył, że dla mistrza najważniejsze jest… jedzenie (zarówno na pierwszym, jak i drugim miejscu… a dopiero potem – miłość:” Niech się bawi tak jak chce. I tak skończy na talerzu spaghetti.").

A Luciano nadal jeździł na wakacje z Nicolettą, dawał jej szmaragdy i cieszył się życiem: ” Może Wasi psychologowie mają coś przeciwko ludzkiemu szczęściu i radości?„Uwielbiał słuchać jej głosu i często prosił ją, aby czytała na głos.

Oni wspólnie przeżywaliśmy radości i smutki – od dwójki bliźniaków, które miały się urodzić, przeżył tylko mały Ellis.

Po głośnym i długi rozwód, który trwał prawie tak długo, jak Luciano szukał ręki Adui, na Pavorottiego spadł deszcz niepowodzeń i kłopotów. Ale to wszystko można było przeżyć - w końcu był szczęśliwy obok swojej młodej żony. Gdyby nie zdrowie... to głos by zanikł, wtedy po prostu nie czułby się najlepiej. Aż w końcu lekarze postawili straszną diagnozę – raka trzustki.

Bliscy przyjaciele twierdzą, że po tej strasznej wiadomości Nicoletta dosłownie wpadła w niekończącą się histerię: jak ona bez niego przetrwa? – musi utrzymać ją i Ellisa po swojej śmierci… itd. i tak dalej.

Zatrudniła całą armię amerykańskich prawników, którym jeszcze za życia tenora udało się sporządzić i poświadczyć testament na rzecz Montovaniego... Jednak po śmierci Pavarottiego swoją wersję testamentu przedstawiły jego trzy córki z pierwszego małżeństwa , napisany własnoręcznie przez Luciano (który przewyższał „wersję amerykańską” wydrukowaną przez prawników na komputerze).

Luciano Pavarotti zmarł 6 września 2007 roku, ale wydaje się, że na pogrzebie tylko mała Ellis, która po prostu straciła tatę, szczerze doświadczyła tej straty...


Zmarł słynny włoski śpiewak operowy Luciano Pavarotti.

W 2006 roku najsłynniejsza piosenkarka Lekarze postawili straszną diagnozę – rak trzustki. Jednak według żony 71-letniego tenora Nicoletty Mantovani „walczył jak lew”.

„Mogę powiedzieć, że radzi sobie świetnie” – powiedział Mantovani w wywiadzie dla włoskiej gazety La Stampa. „Dobrze reaguje na piąty cykl radioterapii. Walczy jak lew i nie traci odwagi. Także dlatego, że rodzina , który „Uwielbia przebywać w jego towarzystwie. Jest zdeterminowany. Jego szanse są duże. Pomimo poważnego leczenia nie schudł (co zresztą bardzo by chciał) i nie stracił włosów”.


W środowy wieczór pojawiły się doniesienia o znacznym pogorszeniu się stanu zdrowia 71-letniej piosenkarki. Według włoskich mediów jego stan jest bardzo poważny.

8 sierpnia 2007 r. Luciano Pavarotti trafił do szpitala z powodu problemów nowotworowych. W lipcu Pavarotti przeszedł operację usunięcia złośliwego guza trzustki. W związku z tym wszystkie zaplanowane na 2006 rok występy legendarnego tenora zostały odwołane.

Kilka dni temu piosenkarka została wypisana ze szpitala. Według niektórych raportów był w Modenie u siebie.

W ostatnie lata Pavarotti odszedł działalność koncertowa. W ciągu pięciu lat piosenkarka wystąpiła tylko cztery razy w styczniu 2002 roku w Londynie i raz w czerwcu 2003 roku w Berlinie. Jednak w wywiadzie Pavarotti powiedział, że czuje się normalnie i jest pełen twórczych planów.

„Niezależna gazeta”

Luciano Pavarotti jest na scenie od ponad 40 lat. W jego repertuarze znajduje się kilkadziesiąt partii głównych z różnych oper i utworów indywidualnych dzieła wokalne. Drzwi najlepszych oper świata były przed nim otwarte: Covent Garden, La Scala, Metropolitan Opera, Staatsoper.

Pavarotti jest pierwszym tenorem w historii opery, który zaśpiewał wszystkie dziewięć do drugiej oktawy w arii „Quel destin” z „Córki pułku” Donizettiego, za co otrzymał tytuł „Króla Wysokiego C”. Prowadził kursy mistrzowskie w wielu renomowanych konserwatoriach na całym świecie. Otrzymał wiele międzynarodowych nagród honorowych, m.in. za działalność charytatywną.

Nie rodzić się szczęśliwym – urodzić się tenorem

Wszystko zaczęło się sześćdziesiąt pięć lat temu, w dniu, w którym pięcioletni Luciano wszedł na podwórko ze swoją zabawkową mandoliną i wykonał „La Donna e”. mobilny" (bardzo słynna aria z „Rigoletta”) Sąsiedzi doceniający talent młody wykonawca, gorąco oklaskiwał i hojnie obdarowywał chłopca słodyczami i orzechami. Tym samym Luciano Pavarotti zdobył pierwszych fanów i zarobił pierwszą opłatę. Prawdopodobnie od tego momentu rozpoczęła się jego długa droga jako artysty operowego.

Talent i urok muzyczny chłopca wynikały w dużej mierze z jego pochodzenia i środowiska.

Luciano Pavarotti urodził się w Modenie, prowincjonalnym miasteczku w północnych Włoszech, najbardziej „śpiewającym” kraju na świecie. Jego ojciec, choć utrzymywał się z pieczenia chleba, miał niezwykle piękny tenor i regularnie uczęszczał do chóru Corala Rossi w Modenie. A matka, która wiele godzin pracowała w fabryce tytoniu, była zagorzałą miłośniczką opery i wracając do domu, zawsze słuchała płyt wielkich tenorów tamtej epoki – Enrico Caruso, Benjamino Gili i Giovanniego Martinelliego. Mały Luciano był jedynym synem swoich rodziców i, co dziwne, jedynym chłopcem w całym piętnastopiętrowym budynku. Dlatego od dzieciństwa był przyzwyczajony do bycia w centrum uwagi i pomimo braku pieniędzy w rodzinie czuł się bardzo szczęśliwy i ucieleśniał radość życia.

Włochy, jak wiadomo, to kraj nie tylko opery, ale także piłki nożnej. Dorastając trochę, Luciano Pavarotti zainteresował się piłką nożną i został kapitanem miejskiej drużyny młodzieżowej. Zasłynął z tego, że swoim bojowym „krzykiem” potrafił podnieść na duchu wszystkich i poprowadzić drużynę do zwycięstwa.

Ale losu nie da się przechytrzyć: Pavarotti nigdy nie został piłkarzem – przeszkodziła mu w tym opera. Poszedł w ślady ojca – zaśpiewał w „Korala Rossi”. Tak się złożyło, że pewnego pięknego dnia amatorski chór prowincjonalny wygrał prestiżowy konkurs w Walii. Gdy ogłoszono wyniki, chórmistrz nawet zemdlał ze zdziwienia. Pavarotti, doświadczywszy całego „piękna i wdzięku” życia poświęconego śpiewowi, natychmiast zaczął pobierać lekcje śpiewu u Arrigo Paula, zawodowego belcanto mieszkającego w Modenie.

Chociaż rodzice wspierali pasję syna do śpiewania, chcieli, aby Luciano został nauczycielem. A Luciano, będąc posłusznym synem, poszedł do pracy jako nauczyciel zajęcia podstawowe szkoły. Praca w szkole stała się dla niego poważnym sprawdzianem. Dzieci często były niegrzeczne. Musieli przeklinać, krzyczeć, a nawet tracić głos, co kłóciło się z dobrodusznym i łagodnym charakterem Pavarottiego i szkodziło jego śpiewającemu głosowi.

Jednak Luciano Pavarotti wciąż czekał na swój najlepszy moment: w 1961 roku, po zwycięstwie w Pucharze Świata Międzynarodowy Konkurs wokaliści nazwani na cześć A. Peru młody człowiek wystąpił w roli Rodolfa w operze Pucciniego „Cyganeria” na scenie teatru Reggio Emilia. Spisał się tak dobrze, że dosłownie z dnia na dzień z syna piekarza i nauczyciela szkoły podstawowej zmienił się w słynnego tenora.

To przedstawienie w cudowny sposób przeszło do historii. Faktem jest, że w operze wraz z Luciano Pavarottim brał udział inny debiutant - młody Dmitrij Nabokov, syn wielkiego rosyjskiego pisarza-emigranta, którego ojciec nie szczędził wydatków na zatrudnianie najzdolniejszych inżynierów dźwięku swoich czasów, aby zachować archiwum rodzinne Więc ważne wydarzenie. Ale kto zna teraz śpiewaka operowego Dmitrija Nabokowa? I wszyscy znają Pavarottiego.

Cały świat jest teatrem

Włochy, Amsterdam, Wiedeń, Zurych, Londyn, Nowy Jork? Sława Pavarottiego rosła w zawrotnym tempie. Sam Pavarotti dorastał i to nie tylko twórczo. Jedną z największych słabości piosenkarza zawsze była i pozostaje jego miłość do kuchni włoskiej. Sam jest znakomitym kucharzem i często zabiera ze sobą szefa kuchni na występy, aby w każdej chwili mógł się odświeżyć. Luciano Pavarotti rósł z dnia na dzień. Jednak piosenkarka nie straciła ducha: najważniejszy jest nie wygląd, ale umiejętności wokalne i duchowa hojność. A fani, których liczba rosła w nieskończoność, zamienili tę wadę swojego idola w jego zaletę: „Nie tylko jego głos jest fenomenalny!”, „150 kg czystego uroku i dobrej natury” – napisano w gazetach. I prawdopodobnie, gdyby nie groźba utraty głosu, Pavarotti nigdy nie przeszedłby na dietę.

Wkrótce scena teatralna stała się za mała dla ogromnego Pavarottiego. Jego dusza i ciało tęskniły za wolnością: dalej sale koncertowe oraz do parków, stadionów i telewizji. Pragnął udostępnić operę nie tylko wąskiemu kręgowi koneserów sztuka operowa, ale nawet tym osobom, które nigdy nie przekroczyły progu opery.

Już w latach 70.-80. często występował w telewizji, dawał wieczory solowe i brał udział w koncertach grupowych. Jego aria Rodolfo zachwyciła Amerykę podczas transmisji na żywo w marcu 1977 roku. Spośród wszystkich oper pokazywanych w telewizji największą widownię przyciągnęła Cyganeria, co pozwoliło Pavarottiemu wznieść się do poziomu gwiazdy Hollywood w Ameryce.

W 1990 Pavarotti wraz ze znanymi tenorami Jose Carrerasa i Placido Domingo uczestniczyli w nagraniach hity operowe które zbiegły się z rozgrywkami Pucharu Świata w piłce nożnej. Jego interpretacja Nessuna Dormy z „Turandot” Pucciniego stała się podstawą piosenka przewodnia na zawody, a Pavarotti został wybrany na oficjalny symbol włoskiej drużyny piłkarskiej. Czy Puccini mógł sobie wyobrazić, że aria z jego najbardziej złożonej modernistycznej opery stanie się popowym hitem dzięki Pavarottiemu! Po występie piosenkarka wystąpiła w licznych reklamach, a wytwórnie płytowe walczyły o prawo do wydania choćby jednego nagrania z jego udziałem, wiedząc z góry, że sukces jest gwarantowany.

Tradycją stały się spotkania Carrerasa, Domingo i Pavarottiego, mimo częstych sprzeczek między trójką tenorów: okazali się kibicami różnych klubów piłkarskich. W kreatywności solidaryzują się niemal we wszystkich kwestiach, a co najważniejsze w tym, że muzyka, podobnie jak sport, powinna być dla każdego.

I tak w lipcu 1994 roku podczas transmisji na żywo ze stadionu w Los Angeles ich śpiewem bawiło się 1,2 miliarda ludzi ze 102 krajów, co stanowi jedną piątą światowej populacji.

Tradycją stały się także twórcze spotkania Pavarottiego z gwiazdami popu i rocka pod nazwą „Pavarotti and Friends”. W końcu, jeśli Luciano Pavarotti zdecydował się z kimś spotkać, lepiej po cichu się zgodzić. Nie podda się, dopóki nie postawi na swoim.

I tak co roku od 1992 roku Pavarotti organizuje przyjazne spotkania w Modenie, gdzie na „dyskretną” prośbę wielkiego mistrza tacy artyści jak m.in. Eltona Johna, Erica Claptona, Stinga, Bryana Adamsa, Celine Dion, Bono i innych znane osobistości podejść do mikrofonu z legendarnym tenorem.

Któregoś dnia Liza Minnelli, która miała wystąpić na przyjacielskim spotkaniu w 1995 roku, nie mogła przybyć, ponieważ dzień wcześniej była hospitalizowana. Ale mimo to wystąpiła na koncercie – organizatorzy zorganizowali bezpośrednie połączenie wideo ze szpitalem i bez żadnego akompaniamentu wykonała kilka zwrotek z musicalu „Kabaret”.

Cały dochód z koncertów Pavarotti and Friends przeznaczony jest dla dzieci z krajów znajdujących się w niekorzystnej sytuacji.

Magazyn Forbes nazwał Pavarottiego „najbardziej atrakcyjnym głosem na świecie” (magazyn oszacował, że roczny dochód Pavarottiego w 1996 roku wyniósł 25 milionów dolarów). To Pavarotti ponosi pełną odpowiedzialność za pojawienie się terminu „popera” – hybrydy popkultury i opery.

Krytycy muzyczni ostro potępił występ Pavarottiego na scenie: „Na ile muzyka, a zwłaszcza opera, powinna być jak sport?…” Pavarotti chciał, żeby go usłyszano i wykorzystywał do tego każdą okazję. Każdy koncert piosenkarza stał się niezapomniany i bardzo jasne wydarzenie, a dla milionów ludzi włoski tenor stał się ucieleśnieniem sztuki operowej, „O sole mio” współczesnej opery. Odpowiadając na pytanie, jakiego śpiewaka operowego znasz, wielu bez wahania wymieniło imię Pavarotti.

„Pozwoliłbym kobietom rządzić światem”

„Uroczy”, „niepowtarzalny”, „kochający”, „kobieciarz”? Luciano Pavarotti zawsze otaczały kobiety. Kiedy się urodził, jego matka nie miała nawet 20 lat, babcia 38, a prababcia 56. Pierwsza żona Pavarottiego urodziła trzy córki. Druga żona dała mu kolejną córkę.

Nieustannie czując kobiece ciepło i troskę, piosenkarka zawsze była przychylna kobietom: „Gdyby taka była moja wola, pozwoliłabym kobietom rządzić światem”.

Kobiety odwzajemniły się: Pavarotti przyciągał je jak magnes, mimo swojej budowy.

W wieku 30 lat Luciano Pavarotti ożenił się. I żyli ze swoją pierwszą żoną, Aduą Verone, przez 35 lat. Verone wychowywała dzieci, zajmowała się domem, zarządzała wszystkimi sprawami finansowymi męża i wreszcie była jego muzą. Pomimo tego, że Pavarotti zawsze pojawiał się w otoczeniu innych kobiet, co wywołało wiele plotek, pozostał wierny swojej żonie i rodzinie.

Ale pewnego dnia ich rodzinne szczęście dobiegło końca. 60-letni maestro niespodziewanie zakochał się w swojej sekretarce Nicoletcie Mantovani.

Jakiś czas później Pavarotti i Mantovani pobrali się i urodziła im się córka. Romans wielkiego tenora i jego o połowę młodszej od niego sekretarki zszokował Włochy i cały świat: niektórzy podziwiali i mówili o umiłowaniu Pavarottiego do miłości, inni ostro go potępiali. Sam piosenkarz w to wierzy prawdziwa miłość czasami zmusza osobę do zrobienia rzeczy oczywiście nierozsądnych. Dlatego współczuje Riccardo, tenorowemu bohaterowi opery Verdiego Un ballo in maschera, szaleńczo zakochanemu w żonie swojego przyjaciela.

„Wychodzę szczęśliwy”

Kariera Pavarottiego nie jest bezchmurna: śmierć rodziców, kłótnie z wieloma starymi przyjaciółmi, strasznie trudny i długotrwały proces rozwodowy z Aduyą Verone, burzliwa afera z uchylaniem się od płacenia podatków (szeroko opisywana w prasie), problemy zdrowotne – nadal czuje się jak najszczęśliwsza osoba na świecie: „Osiągnąłem w życiu wszystko, o czym mogłem marzyć, a nawet więcej”.

Jak Pavarottiemu udało się przenieść konserwatywny, elitarny gatunek opery na poziom planetarny? Być może odpowiedź kryje się w swobodnym, twórczym podejściu piosenkarki do życia. Zawsze mógł robić, co chciał, i chciał, co mógł. I to niesamowicie odbiło się echem w sercach milionów ludzi. Luciano Pavarotti, mówiąc o swoim życiu, powiedział kiedyś: „Cieszę się z życia wielką przyjemnością i pewnie dlatego przyciągam ludzi i nie jest to mój głos ani moja muzyka”.

Historia życia
Jako dziecko Luciano uwielbiał przede wszystkim łapać żaby i jaszczurki, grać w piłkę nożną i oczywiście śpiewać. Jednak we Włoszech, jak wiadomo, wszyscy śpiewają. Ojciec Luciano przywiózł do domu płyty znanych tenorów – Gigli, Caruso, Martinelli i wraz z synem przesłuchali ich dosłownie do głębi. Luciano wspiął się na stół w kuchni i krzyknął z całych sił: „Serce piękności”. W odpowiedzi na jego rozdzierający śpiew, z 15 sąsiadujących mieszkań rozległy się jednocześnie nie mniej rozdzierające krzyki: „Basta! Zamknij się wreszcie!!!”
Później – już w szkole – Luciano zaczął śpiewać w chórze kościelnym. Miał 12 lat, gdy tenor Beniamino Gigli przyjechał z tournee do miejscowego teatru. Luciano wkradł się do teatru podczas próby. „Ja też chcę być piosenkarką!” – wypalił do Gigli, próbując w ten sposób wyrazić swój podziw. Chociaż bardzo chciałem zostać piłkarzem. Jak wiadomo, nie został piłkarzem. W 1961 roku Luciano Pavarotti zajął pierwsze miejsce w konkursie wokalnym w Reggio Emilia i w tym samym roku zadebiutował w Cyganerii Pucciniego. A dwa lata później moje ukochane marzenie się spełniło młoda piosenkarka: został solistą światowej sławy opery La Scala i rozpoczął triumfalny pochód po scenach i sale koncertowe pokój. Podczas jednego ze swoich występów w Metropolitan Opera Pavarotti wprowadził publiczność w stan całkowitej euforii, tak że kurtyna musiała zostać podniesiona 160 razy – co zostało wpisane do Księgi Rekordów Guinnessa.
Przyjaciele nazywają Pavarottiego „Wielkim P”. „Duży” – nie w sensie „wielki”, ale w najbardziej dosłownym tego słowa znaczeniu. To prawda, że ​​​​bliscy Pavarottiego jednomyślnie twierdzą, że ma 150 kilogramów czystego uroku i dobrej natury. Czyli 150 plus minus 10. Testy dietetyczne, które przypadają Pavarottiemu, regularnie krążą w prasie i być może krążą już w kategorii żartów. Tak, wymiary Pavarottiego są problemem dla krawców i problemem dla krzeseł. Cóż warto chociaż zaśpiewać partię Cavaradossiego w operze Pucciniego „Tosca”. W drugim akcie jego bohater zostaje przyprowadzony do gabinetu po torturach, a on jest tak wyczerpany, że ledwo utrzymuje się na nogach i opada na krzesło. Już podczas prób Pavarotti z ostrożnością patrzył na to krzesło wykonane z rzeźbionego drewna, po czym podszedł do reżysera i cicho, tak aby nikt nie słyszał, powiedział: „Nie sądzę, że to krzesło będzie mnie wspierać”. Dyrektor zapewnił go, że nie ma się czym martwić, krzesło zostało wcześniej wzmocnione metalem. Krzesło naprawdę przetrwało próbę generalną. Nadszedł dzień premiery. Akt drugi. Strażnicy wzięli Pavarottiego za ramiona i posadzili go na krześle. Hildegard Behrens, która wcieliła się w rolę Toski, musiała podejść do kochanka i go przytulić. Ale tak bardzo wciągnęła się w rolę, że przebiegła całą scenę i rzuciła mu się na szyję. To, co wydarzyło się później, nigdy nie miało miejsca na scenie Wielkiej Opery: krzesło rozpadło się z trzaskiem, Pavarotti-Cavaradossi upadł wraz z nim, a Tosca wylądowała na górze. „Dlaczego jem tak dużo?” - Włącz Luciano odwieczne pytanie odpowiedzieli korespondenci. - Po pierwsze, jestem Włochem. Po drugie, pochodzę z Modeny – miasta żarłoków.” Co można zrobić – to w jego stylu: umieścić w domu konsultanta dietetycznego i płacić mu za każdy dzień wygórowane sumy, a potem, gdy tylko przekroczy próg, wbiegnij do kuchni i opróżnij lodówkę: „Jestem najcięższym raperem na świecie” – tak wielki tenor komentował swoje występy z gwiazdami popu i rocka: Zucchero, Stingiem, Bryanem Adamsem, Irlandzki zespół„U2”. Nagrania koncertów Pavarotti and Friends sprzedały się w milionach egzemplarzy na całym świecie.
Luciano i Adua poznali się jako nastolatkowie i przed ślubem byli zaręczeni przez siedem lat. Ślub odbył się w 1961 roku, kiedy Luciano otrzymał pierwszą przyzwoitą pensję i, jak mówią, próbował nawet wytapetować ściany sypialni banknotami, ale później kupił za nie swój pierwszy samochód. Swoją drogą to Adua Pavarotti zawdzięcza to, że został w szkole piosenkarzem, a nie nauczycielem. Szkoła publiczna. Pewnego razu namówiła go, aby wziął lekcje śpiewu. „Niewiele kobiet potrafiło tak pogodzić się z życiem śpiewaczki operowej jak Adua” – napisał w swojej książce Luciano Pavarotti. Nie skarżyła się ani na to, że ich dom bardziej przypomina podwórko, ani na to, że widywała się z mężem najwyżej 5 dni w miesiącu. „Przez cały nasz czas żyć razem„Więcej rozmawiałam z nim przez telefon” – powiedziała Adua Pavarotti – „niż widywałam się z mężem”. Swoją drogą to właśnie przez telefon dowiedział się o narodzinach naszych córek.”
Jego życiowe credo już jest były małżonek określiła to tak: „Spaghetti, spaghetti, potem miłość”, a zapytana przez korespondentkę, co czuje w związku z tym, że podczas swoich podróży Pavarotti jest otoczony przez tylu ludzi piękne kobiety, Adua odpowiedział kilka lat temu: „Nie ma nic złego w tym, że patrzy na ładną twarz. Nadal wybierze pizzę”. Widząc zdjęcia 61-letniego Pavarottiego i jego 27-letniej sekretarki Nicoletty Mantovani wygrzewających się na Morzu Karaibskim, które krążyły po całym świecie, Adua zwątpił w to. Nic nie mogę poradzić na to, że podoba mi się ta Nicoletta. Piękna twarz z nieodpartym uśmiechem, zupełnie jak jej uwodziciel. A jednocześnie wcale nie głupie. W Bolonii studiowała nauki ścisłe i została dobrym psychologiem. W końcu była jedyną osobą, która pocieszała Luciano, gdy włoska drużyna przegrała mecz w Pucharze Świata. Czy to nie jest takie ważne? Czy ktoś może wątpić w jej wyczyn, gdy przepędziła tego strasznego węża, który niezauważony wkradł się do pokoju boskiego tenora na Bali?
Kto może się oprzeć tak potężnej Wenus? Nie jest to oczywiście pierwszy policzek zadawany przez miękkoskórego bohatera spokój rodzinny i dobre samopoczucie. Nieustannie wychwalał swoją prawowitą i wręcz niezastąpioną żonę, która umiejętnie rządziła imperium Pavarottiego. Teraz przed tym wiecznym wędrowcem otworzyło się wolne pole działania.
Adua, który zarządzał kolosalną fortuną tego dobrodusznego giganta, oczywiście przymknął oko na wszystkie swoje przygody. Któregoś razu Watykan zabronił Luciano nawet udziału w uroczystej mszy w nowojorskim Central Parku, a jego żona udawała, że ​​jest obojętna na artykuły pojawiające się na ten temat w prasie. Ale tym razem Aduę wściekły zdjęcia, które wypełniły prasę dwóch gołąbków bawiących się w ciepłych wodach u wybrzeży Barbadosu. Czy ta Nicoletta nie powtarza na każdym rozdrożu, że marzy o urodzeniu syna Pavarottiego? Czy nie jest to kpina z jej trzech córek? Wściekły Adua zerwał tabliczkę znamionową Pavarottiego z drzwi domu w Saliceta niedaleko Modeny, gdzie mieszka cały ich klan. Na drzwiach pozostało tylko jej nazwisko: Adua Veroni. List, który jeszcze bardziej zaognił skandal, został wysłany przez wściekłą Junonę za pośrednictwem jej prawnika. Można go uznać za arcydzieło dyplomacji. "Dla każdego stworzenia jest to niezmienne prawo istnienia, droga do sukcesu staje się coraz bardziej zamazana. Kiedy zapada zmrok" - pisała do męża z czarującą ostrożnością - "poczucie końca i samotności, które szczególnie często nawiedza ludzi, którzy odniósł sukces w życiu, może zostać stłumiony przez innych, głęboko zakorzenione uczucia, które przetrwały próbę czasu.”
Jednocześnie Adua jest całkowicie bezinteresowny: para Pavarotti zawarła małżeństwo na warunkach odrębnej własności majątku, a kwestia rozwodu (w języku włoskim) jest w toku ten moment nie jest tego warte. Luciano Pavarotti udzielił wywiadu magazynowi „Frau im Spigel”: „Maestro, psychologowie uważają, że wybór tak młodej kobiety na partnerkę życiową jest ucieczką od wieku. Co na to powiesz?” „Dlaczego nie? Miałem wspaniałe dzieciństwo z moją prababcią, babcią, mamą, ciotkami. wspaniałe życie z moją żoną i córkami. Miałem fantastyczną karierę. Teraz zdecydowałem się zacząć nowe życie z Nicolettą. Jestem pewien, że będzie tak piękna, jak każda inna osoba w mojej przeszłości. Może wasi psychologowie mają coś przeciwko ludzkiemu szczęściu i radości? Historia miłosna z sekretarką stała się wiedza publiczna, miałeś po prostu śpiewać w Metropolitan Opera. Nie baliście się negatywnej reakcji opinii publicznej?” „To był czysty koszmar! Niektórzy nie potrafią odróżnić osobistego od zawodowego, wrzucają wszystko do jednego worka i myślą, że skoro piosenkarz oddał swoje serce młodej kobiecie, to powinno to również odbić się na jego zdolnościach twórczych i to na gorsze. Plotki i oszczerstwa w prasie oraz wrogie nastroje publiczności – to było potworne obciążenie przed premierą. Ale ja też przeszedłem ten test”.
„Schudłeś 15 kilogramów. Zasługa Nicoletty?” „Dokładnie. Zamknęła mnie w domu na trzy tygodnie, sam na sam z planem diety i związanym z nim jedzeniem. Żadnego spaghetti, żadnej pizzy, żadnego alkoholu… Tylko sok, a nawet rozcieńczony”. „A jakie są relacje z twoimi była żona?” „Spokojnie. Z moimi córkami też nie ma żadnych problemów - to mądre dziewczyny i bardzo mnie kochają.” „Czy ty i Nicoletta całkowicie się rozumiecie, czy nadal macie jakieś nieporozumienia?” „O jedzeniu - cały czas. Jej umiejętności kulinarne to totalna porażka. Któregoś dnia chciała mi zrobić tortellini. Aby to zrobić, musiała zadzwonić do swojej matki w Bolonii z Nowego Jorku, gdzie byliśmy, aby poznać przepis. Rozmawiali prawie godzinę. To bardzo miłe z jej strony, oczywiście, ale znacznie taniej byłoby polecieć do Włoch. – Nie będziesz mieć dziecka? – Zdecydowanie. Bardzo chciałabym mieć chłopca, bo całe życie otaczały mnie same kobiety. Ale poczekamy jeszcze kilka lat: 29 kwietnia 2001 roku będę obchodzić 40. rocznicę mojego działalność twórcza i idź na „emeryturę” - będę uczyć śpiewu. Nadszedł czas, aby ponownie zostać ojcem”.

, Modena) – włoska śpiewaczka operowa (tenor liryczny), jedna z najwybitniejszych śpiewacy operowi druga połowa XX wieku.

Zauważają, że dzięki mistrzostwu wokalnemu, charakterystycznej łatwości realizacji dźwięku w połączeniu „z wysoką osobowością promieniującą ciepłem i pogodą ducha” Pavarotti stał się „jedną z „supergwiazd” sceny operowej XX wieku”. Popularności sprzyjały także częste występy w prasie i transmisja przemówień Pavarottiego w telewizji.

Luciano Pavarotti wkroczył do popkultury po występie Nessun Dorma podczas ceremonii otwarcia Pucharu Świata FIFA w 1990 roku we Włoszech. W tym samym okresie Pavarotti rozpoczął współpracę z Placido Domingo i Jose Carrerasem w ramach projektu „Trzej Tenorzy” – cyklu koncertów trzech artystów, których celem było przybliżenie repertuaru operowego szeroka publiczność. W przyszłości „Trzej tenorzy” kontynuowali wspólne występy od 15 lat, z dużym sukcesem komercyjnym. Ponadto piosenkarka utrzymywała przyjazne stosunki z wieloma wykonawcami muzyki pop i rocka i wielokrotnie brała z nimi udział we wspólnych koncertach zatytułowanych „Pavarotti and Friends”. Jednocześnie Pavarotti stale utrzymywał swój status w świecie opery, pozostając śpiewakiem akademickim.

Pavarotti zwracał na to szczególną uwagę działalność charytatywną otrzymał nagrody za swoją twórczość kolekcjonerską Pieniądze dla uchodźców i Czerwonego Krzyża.

Biografia

Dzieciństwo i lata nauki

Luciano Pavarotti urodził się na obrzeżach Modeny w północnych Włoszech jako syn Fernando Pavarottiego, piekarza i piosenkarza, oraz Adele Venturi, pracowniczki fabryki cygar. Pomimo tego, że rodzina miała niewiele pieniędzy, piosenkarz zawsze ciepło wspominał swoje dzieciństwo. W dwupokojowym mieszkaniu mieszkało czterech członków rodziny. II wojna światowa zmusiła rodzinę do opuszczenia miasta w 1943 roku. Przez następny rok wynajęli jeden pokój na farmie w pobliskiej wiosce, gdzie Pavarotti zainteresował się rolnictwem.

Wczesny preferencje muzyczne Pavarotti brał udział w nagraniach swojego ojca, z których większość obejmowała popularnych wówczas tenorów – Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Giovanni Martinelli i Tito Skipa. Kiedy Luciano miał około dziewięciu lat, zaczął śpiewać z ojcem w małym lokalnym chórze kościelnym. Również w młodości miał kilka lekcji u profesora Dondiego i jego żony, ale nie przywiązywał do nich dużej wagi.

Po ukończeniu Schola Magistrale Pavarotti stanął przed koniecznością wyboru zawodu. Lubiąc piłkę nożną, myślał o sporcie, chciał zostać bramkarzem, ale mama namówiła go, aby został nauczycielem. Następnie uczył w Szkoła Podstawowa dwa lata, ale w końcu moje zainteresowanie muzyką wzięło górę. Zdając sobie sprawę z ryzyka, jego ojciec niechętnie zgodził się wspierać Luciano do 30. roku życia, po czym, jeśli nie poszczęści mu się kariera wokalna, będzie mógł zarabiać na życie sam, na tyle, na ile będzie mógł.

Pavarotti rozpoczął na dobre naukę w 1954 roku w wieku 19 lat u tenora Arrigo Poli w Modenie, który świadom ubóstwa rodziny zaproponował bezpłatne lekcje. Ucząc się pod okiem tego nauczyciela, Pavarotti dowiedział się, że ma doskonały słuch. Mniej więcej w tym czasie Pavarotti poznał Aduę Veroni, która była także śpiewaczką operową. Luciano i Adua pobrali się w 1961 roku. Kiedy Paula wyjechała do Japonii dwa i pół roku później, Pavarotti został uczniem Ettori Campogalliani, który uczył także przyjaciela Pavarottiego z dzieciństwa, później także odnoszącej sukcesy piosenkarki, sopranistki Mirelli Freni. Podczas studiów Pavarotti pracował najpierw jako nauczyciel w szkole podstawowej, a następnie jako agent ubezpieczeniowy.

Pierwsze sześć lat szkolenia zaowocowało niczym więcej jak kilkoma darmowymi występami indywidualnymi w małych miasteczkach. Kiedy na strunach głosowych utworzyło się zgrubienie (fałd), co spowodowało „straszny” koncert w Ferrarze, Pavarotti zdecydował się porzucić śpiewanie. Później jednak zgrubienie nie tylko zniknęło, ale, jak piosenkarz stwierdził w swojej autobiografii, „wszystko, czego się nauczyłem, przyszło wraz z moim naturalnym głosem, aby uzyskać dźwięk, na który tak ciężko pracowałem”.

Kariera

1960-1980

Kariera twórcza Pavarottiego rozpoczęła się w 1961 roku zwycięstwem na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym, którym podzielił się z basistą Dmitrijem Nabokovem. W tym samym roku wraz z Dmitrijem zadebiutował w Teatro Reggio Emilia rolą Rudolfa w Cyganerii G. Pucciniego. Tę samą rolę pełnił w 1963 roku w Operze Wiedeńskiej i londyńskim Covent Garden.

Pavarotti zadebiutował w Ameryce w r Opera Miami w lutym 1965, kiedy śpiewał Edgara w Łucji z Lammermooru Gaetano Donizettiego u boku Sutherlanda. Tenor, który miał śpiewać tego wieczoru, był chory i nie miał dublera. Ponieważ Sutherland była z nim w trasie koncertowej, poleciła młodego Pavarottiego, który znał tę rolę.

W kolejnych latach śpiewał w Covent Garden w rolach Elvina w La Sonnambula Belliniego, Alfreda w Traviacie Verdiego i księcia Mantui w Rigoletcie Verdiego. Międzynarodowa sława Pavarottiego przyniosła Pavarottiemu rolę Tonia w „Córce pułku” Donizettiego, śpiewanej w 1966 roku. Od tego czasu zaczęto go nazywać „królem wyższego C”. W tym samym roku Pavarotti zadebiutował w mediolańskiej La Scali, gdzie wykonał rolę Tybalta w Capulets i Montagues Belliniego. Z czasem piosenkarka zaczęła zwracać się w stronę ról dramatycznych: Cavaradossiego w Tosce Pucciniego, Riccardo w Balu maskowym, Manrico w Trovatore, Radamèsa w Aidzie Verdiego, Calafa w Turandot.

W połowie lat 80. Pavarotti powrócił do współpracy z Wiedeńską Operą Państwową i La Scalą. W Wiedniu Pavarotti wykonuje Rodolfo z Cyganerii w duecie z Mirrellą Freni w roli Mimi; Nemorino – w „Eliksirze miłości”; Radames w „Hadesie”; Rodolfo w „Louise Miller”; Gustavo w „Balu maskowym”; V ostatni raz Pavarotti występuje w Opera Wiedeńska w 1996 roku w „Andrea Chénier” (fr. „Andrea Chenier”).

W 1985 roku na scenie La Scali Pavarottiego, Marii Chiary i Luca Ronconiego (wł. Luca Ronconiego) pod dyrekcją Maazela wykonała „Aidę”. Jego wykonanie arii „Celeste Aida” zostało nagrodzone dwuminutową owacją. 24 lutego 1988 roku w Berlinie Pavarotti ustanawia nowy rekord w Księdze Guinnessa: w Deutsche Oper po przedstawieniu „Elisir of Love” na prośbę publiczności kurtyna została podniesiona 165 razy. W tym roku tenor ponownie zaśpiewa w Cyganerii z Mirrellą Freni w Operze w San Francisco. W 1992 roku Pavarotti po raz ostatni pojawił się na scenie La Scali. nowa produkcja„Don Carlos” Franco Zeffirellego. Występ ten został negatywnie oceniony przez krytykę i część publiczności, po czym Pavarotti nie wystąpił już więcej w La Scali.

Wykonanie przez Pavarottiego arii „Nessun Dorma” z opery „Turandot” Giacomo Pucciniego w 1990 roku przyniosło Pavarottiemu nową falę światowej sławy. BBC uczyniło go tematem swoich transmisji z Pucharu Świata we Włoszech. Aria ta stała się popularna jak przebój popowy i stała się wizytówką artysty. Podczas finału mistrzostw Trzej Tenorzy wykonali arię „Nessun Dorma” na terenie starożytnych Term Karakalli w Rzymie, a nagranie to sprzedało się w największej liczbie egzemplarzy w historii muzyki, co zarejestrowano także w Księgi Rekordów Guinnessa. W ten sposób Pavarotti wyprowadził operę na ulice, do ludzi. W 1991 roku wystąpił solo w londyńskim Hyde Parku, gdzie zgromadził 150-tysięczną publiczność; w czerwcu 1993 roku w Central Parku w Nowym Jorku zebrało się ponad 500 tysięcy ludzi, aby posłuchać wielkiego tenora, a transmisję w telewizji obejrzało ponad milion widzów. We wrześniu tego samego roku na Polach Marsowych w Paryżu odbył się otwarty koncert dla ponad 300 tysięcy słuchaczy. Tradycyjnie koncerty „trzech tenorów” odbyły się także podczas kolejnych Mistrzostw Świata w piłce nożnej w Los Angeles (1994), Paryżu (1998) i Jokohamie (2002).

Równolegle z popularnością w kręgach zawodowych show-biznesu rosła sława Pavarottiego jako „Króla odwołań”. Będąc kapryśną osobą artystyczną, Luciano Pavarotti mógł odwołać swój występ Ostatnia chwila, powodując tym samym znaczne straty w salach koncertowych i operach.

W 1998 roku Pavarotti otrzymał nagrodę Grammy Legend Award, która od chwili jej powstania (1990) została przyznana zaledwie 15 razy.

Zajęcia muzyczne

Luciano Pavarotti był jednym z najpopularniejszych i najbardziej cenionych przez krytyków tenorów operowych XX wieku.

Pavarotti na swoich solowych koncertach przyciągał setki tysięcy słuchaczy. Podczas jednego z występów w nowojorskiej Metropolitan Opera publiczność była tak urzeczona pięknem głosu piosenkarza, że ​​kurtyna musiała zostać podniesiona 165 razy. To wydarzenie zostało wpisane do Księgi Rekordów Guinnessa. Jego koncertu w Central Parku w Nowym Jorku wysłuchało 500 tysięcy widzów – takiej publiczności nigdy nie zgromadził żaden z popularni artyści. Od 1992 roku Pavarotti uczestniczy w koncerty charytatywne Pavarotti i przyjaciele. Projekt charytatywny zyskał ogromną popularność dzięki udziałowi muzyków rockowych Briana Maya i Rogera Taylora ( królowa), Stinga, Eltona Johna, Bono i The Edge’a ( ), Eric Clapton, Jon Bon Jovi, Bryan Adams, B.B. King, Celine Dion, zespoły Żurawina, znani włoscy wykonawcy, którzy wraz z Pavarotti i orkiestrą zaśpiewali swoje najlepsze utwory. Wielu muzyków popowych i rockowych uważało pracę w tym projekcie za zaszczyt. Albumy nagrane w ramach projektu Pavarotti and Friends stały się sensacją na rynku muzyki popularnej.

Wielu fanów krytykowało Pavarottiego za takie eksperymenty, które w wielu zmuszają ludzi do postrzegania poważnej muzyki jako rozrywki głównych teatrów Było takie powiedzenie: „Trzy osoby zrujnowały operę i wszyscy trzej byli tenorami”. Projekt „3 Tenors” można oczywiście potraktować inaczej, ale nie zapominajmy, że tak było Akcja charytatywna, poświęcony odzyskaniu Jose Carrerasa, i to dzięki „trzem tenorom” Pavarottiego i Domingo starzy wrogowie pogodzili się i zaczęli wspólnie występować w poważnych „prawdziwych” przedstawieniach, takich jak „Przylądek” Pucciniego i „Pagliacci” Leoncavallo ” w Metropolitan Opera w jeden wieczór. Luciano Pavarotti to legenda. Dokonał operowej rewolucji i nawet jego najbardziej nieprzejednani krytycy nie będą zaprzeczać, że jego nazwisko na zawsze pozostanie synonimem piękna ludzkiego głosu.

Luciano Pavarotti zmarł 6 września 2007 roku o 5 rano na raka trzustki w swoim domu w Modenie. Tam 8 września 2007 roku odbyło się pożegnanie i pogrzeb mistrza. Został pochowany na cmentarzu Montale Rangone niedaleko Modeny, w rodzinnej krypcie, obok rodziców i martwego syna.

Repertuar

Vincenzo Belliniego

  • „Purytanie” ( Artur)
  • „Somnambulista” ( Elvino)
  • « Kapuletowie i Monteki» ( Tebaldo)
  • „Beatrice di Tenda” ( Orombello)
  • „Norma” ( Pollio)
Arrigo Boito
  • « Mefistofeles» ( Fausta)
Giuseppe Verdiego
  • „Aida” ( Radames)
  • „La Traviata” ( Alfreda)
  • „Rigoletto” ( Książę Mantui)
  • „Trubadur” ( Manrico)
  • „Makbet” ( Makduff)
  • „Louise Miller” ( Rodolfo)
  • „Lombardowie w pierwszej krucjacie” ( Oronte)
  • "Bal przebierańców" ( Riccardo)
  • „Otello” ( Otello)
  • „Don Carlos” Don Carlosa)
  • „Ernani” ( Hernaniego)
Umberto Giordano
  • „André Chenier” ( Andre Cheniera)
Gaetano Donizettiego
  • „Córka pułku” ( Tonio)
  • "Ulubiony" ( Fernando)
  • „Łucja z Lammermooru” ( Edgaro)
  • "Eliksir miłości" ( Nemorino)
  • „Maria Stuart” ( Roberta Lestera)
Ruggero Leoncavallo
  • „Pagliacci” ( Canio)
Pietro Mascagniego
  • „Honor wsi” ( Turiddu)
  • „Przyjaciel Fritz” ( Fritz Kobus)
Julesa Masseneta
  • „Manon” ( de Grieux)
Wolfgang Amadeusz Mozart
  • „Idomeneo, król Krety” ( Idamantus, Idomeneo)
Amilcare Ponchielli
  • „La Gioconda” ( Enza Grimaldo)
Giacomo Pucciniego
  • „Manon Lescaut” ( de Grieux)
  • „Madama Motyl” ( Pinkertona)
  • „Czechy” ( Rudolfa)
  • „Tęsknota” ( Mario Cavaradossiego)
  • „Turandot” ( Kalaf)
Gioachino Rossiniego
  • „William Tell” ( Arnolda Melchthala)
Ryszarda Straussa
  • „Der Rosenkavalier” ( Włoska piosenkarka)

Napisz recenzję artykułu „Pavarotti, Luciano”

Notatki

Spinki do mankietów

  • Luciano Pavarotti (angielski) w internetowej bazie danych filmów

Fragment charakteryzujący Pavarottiego, Luciano

- A! „Tak, tak, tak”, powiedział hrabia pospiesznie. - Jestem bardzo, bardzo szczęśliwy. Wasilicz, ty każesz, no, opróżnij jeden, dwa wozy, no... no... co trzeba... - mówił hrabia jakimś niejasnym wyrazem, zamawiając coś. Ale w tym samym momencie żarliwe wyrazy wdzięczności oficera już ugruntowały to, co rozkazał. Hrabia rozejrzał się dookoła: na dziedzińcu, przy bramie, w oknie oficyny widać było rannych i sanitariuszy. Wszyscy spojrzeli na hrabiego i ruszyli w stronę ganku.
- Proszę, Wasza Ekscelencjo, do galerii: co Pan zamawia w sprawie obrazów? - powiedział kamerdyner. I hrabia wszedł z nim do domu, powtarzając rozkaz, aby nie odmawiać rannym, którzy chcą iść.
„No cóż, możemy coś poskładać” – dodał cichym, tajemniczym głosem, jakby w obawie, że ktoś go usłyszy.
O dziewiątej hrabina obudziła się, a Matryona Timofeevna, jej była pokojówka, która pełniła funkcję szefa żandarmerii w stosunku do hrabiny, przyszła donieść swojej byłej młodej damie, że Marya Karlovna była bardzo obrażona i że młode damy letnie sukienki nie mogły tu zostać. Kiedy hrabina zapytała, dlaczego mné Schoss obraziła się, okazało się, że jej skrzynię wyjęto z wozu i wszystkie wozy były rozwiązywane – wywożono towar i zabierano ze sobą rannych, których hrabia w swojej prostocie , nakazano zabrać go ze sobą. Hrabina kazała zapytać o męża.
– Co się dzieje, przyjacielu, słyszę, że znowu coś usuwają?
- Wiesz, ma chere, chciałem ci to powiedzieć... ma chere hrabino... przyszedł do mnie oficer, prosząc, żebym dał kilka wozów dla rannych. Przecież to wszystko jest dochodowym biznesem; Ale pomyśl, jak to jest, że zostają!.. Naprawdę, na naszym podwórku sami ich zaprosiliśmy, tu są funkcjonariusze. Wiesz, myślę, prawda, ma chere, tutaj, ma chere... niech ich biorą... po co ten pośpiech?.. - Hrabia nieśmiało to powiedział, jak to zawsze mówił, gdy chodziło o pieniądze. Hrabina przyzwyczaiła się już do tego tonu, który zawsze poprzedzał zadanie rujnujące dzieci, jak jakaś budowa galerii, szklarni, aranżacja kino domowe czy muzyka - przyzwyczaiła się do tego i uznała za swój obowiązek zawsze przeciwstawiać się temu, co wyrażało się tym nieśmiałym tonem.
Przybrała posłusznie godny ubolewania wygląd i powiedziała do męża:
„Słuchaj, hrabio, doprowadziłeś do tego, że za dom nic nie dadzą, a teraz chcesz zniszczyć majątek wszystkich naszych dzieci”. Przecież sam mówisz, że w domu jest towar wart sto tysięcy. Ja, mój przyjacielu, ani się nie zgadzam, ani nie zgadzam. Twoja wola! Rząd jest przy rannych. Oni wiedzą. Spójrz: po drugiej stronie ulicy, u Lopukhinów, zaledwie trzy dni temu wszystko zabrali. Tak to robią ludzie. Jesteśmy jedynymi głupcami. Zlituj się przynajmniej nade mną, ale nad dziećmi.
Hrabia machnął ręką i nic nie mówiąc wyszedł z pokoju.
- Tata! o czym mówisz? - powiedziała mu Natasza, podążając za nim do pokoju matki.
- O niczym! Co cię to obchodzi? – powiedział gniewnie hrabia.
„Nie, słyszałam” - powiedziała Natasza. - Dlaczego mama nie chce?
- Co cię to obchodzi? - krzyknął hrabia. Natasza podeszła do okna i pomyślała.
„Tato, Berg przyszedł do nas” – powiedziała, wyglądając przez okno.

Berg, zięć Rostowów, był już pułkownikiem z Włodzimierzem i Anną na szyi i zajmował to samo spokojne i przyjemne miejsce, co zastępca szefa sztabu, asystent pierwszego wydziału szefa sztabu drugiego korpusu .
1 września przybył z wojska w Moskwie.
W Moskwie nie miał nic do roboty; ale zauważył, że wszyscy z wojska prosili o wyjazd do Moskwy i tam coś zrobili. Uznał także za konieczne wykorzystanie czasu wolnego na sprawy domowe i rodzinne.
Berg w swojej schludnej dorożce na parze dobrze odżywionych savrasenek, dokładnie takich samych, jakie miał jeden książę, podjechał do domu swojego teścia. Zajrzał uważnie na podwórko, na wozy i wchodząc na ganek, wyjął czystą chusteczkę i zawiązał węzeł.
Z sieni Berg płynnym, niecierpliwym krokiem wbiegł do salonu i uściskał hrabiego, ucałował ręce Nataszy i Soni i pospiesznie zapytał o zdrowie matki.
- Jak twoje zdrowie? No, powiedz mi – odezwał się hrabia – a co z żołnierzami? Wycofują się, czy będzie kolejna bitwa?
„Jeden wieczny bóg, tato” – powiedział Berg – „może zadecydować o losach ojczyzny”. Armia płonie duchem bohaterstwa, a teraz przywódcy, że tak powiem, zebrali się na spotkaniu. Co się stanie, nie wiadomo. Ale ogólnie powiem ci, tato, taki bohaterski duch, prawdziwie starożytna odwaga wojsk rosyjskich, którą oni – poprawił się – pokazali lub pokazali w tej bitwie 26-go, nie ma słów godne ich opisania... Powiem ci, tato (uderzył się w pierś w ten sam sposób, w jaki uderzył się jeden generał, który przed nim rozmawiał, choć trochę za późno, bo powinien był uderzyć się w skrzynia z napisem „ armia rosyjska„), „Powiem szczerze, że my, dowódcy, nie tylko nie powinniśmy byli namawiać żołnierzy ani nic w tym stylu, ale mogliśmy siłą powstrzymać te, te… tak, odważne i starożytne wyczyny” – powiedział szybko. – Generał Barclay, przed Tollym, wszędzie poświęcał życie na oczach armii, powiem wam. Nasz korpus został umieszczony na zboczu góry. Możesz sobie wyobrazić! - A potem Berg opowiedział wszystko, co zapamiętał z różnych historii, które w tym czasie usłyszał. Natasza, nie spuszczając wzroku, co zdezorientowało Berga, jakby szukając na jego twarzy rozwiązania jakiegoś pytania, spojrzała na niego.
– Takiego bohaterstwa w ogóle, jakie wykazali żołnierze rosyjscy, nie można sobie wyobrazić i nie można ich zasłużenie chwalić! - powiedział Berg, odwracając się do Nataszy i jakby chcąc ją uspokoić, uśmiechając się do niej w odpowiedzi na jej uparte spojrzenie... - „Rosja nie jest w Moskwie, jest w sercach jej synów!” Więc, tato? - powiedział Berg.
W tym czasie z sofy wyszła hrabina, wyglądając na zmęczoną i niezadowoloną. Berg pośpiesznie zerwał się, ucałował hrabinę w rękę, zapytał o jej stan zdrowia i wyrażając współczucie potrząsaniem głową, zatrzymał się obok niej.
– Tak, mamo, szczerze ci powiem, trudne i smutne czasy dla każdego Rosjanina. Ale po co się tak martwić? Masz jeszcze czas, żeby wyjechać...
„Nie rozumiem, co robią ludzie” – powiedziała hrabina, zwracając się do męża – „po prostu powiedzieli mi, że nic nie jest jeszcze gotowe”. W końcu ktoś musi wydawać rozkazy. Pożałujesz Mitenki. Czy to się nigdy nie skończy?
Hrabia chciał coś powiedzieć, ale najwyraźniej się powstrzymał. Wstał z krzesła i ruszył w stronę drzwi.
Berg w tym momencie, jakby chcąc wydmuchać nos, wyciągnął chusteczkę i patrząc na zawiniątko, zamyślił się, smutno i znacząco kręcąc głową.
„I mam do ciebie wielką prośbę, tato” – powiedział.
„Hm?…” powiedział hrabia, zatrzymując się.
„Przejeżdżam teraz obok domu Jusupowa” – powiedział Berg ze śmiechem. „Wiem, że kierownik wybiegł i zapytał, czy coś kupisz”. Wszedłem, wiadomo, z ciekawości, a tam była tylko garderoba i toaleta. Wiesz, jak Veruschka tego chciała i jak się o to kłóciliśmy. (Berg mimowolnie przeszedł w ton radości z powodu swojego dobrego samopoczucia, kiedy zaczął opowiadać o garderobie i toalecie.) I jaka rozkosz! ujawnia angielski sekret, wiesz? Ale Verochka chciała tego od dawna. Więc chcę ją zaskoczyć. Widziałem wielu takich gości na twoim podwórku. Daj mi jednego, proszę, dobrze mu zapłacę i...
Hrabia zmarszczył brwi i zakrztusił się.
- Zapytaj hrabinę, ale ja nie wydaję rozkazów.
„Jeśli to trudne, nie rób tego” – powiedział Berg. „Naprawdę chciałbym tego dla Verushki”.
„Och, uciekaj do piekła, do piekła, do piekła i do piekła!” – krzyknął. stary hrabia. - Kręci mi się w głowie. - I wyszedł z pokoju.
Hrabina zaczęła płakać.
- Tak, tak, mamusiu, bardzo trudne czasy! - powiedział Berg.
Natasza wyszła z ojcem i jakby nie mogąc czegoś zrozumieć, najpierw poszła za nim, a potem zbiegła na dół.
Petya stał na werandzie i zbroił ludzi podróżujących z Moskwy. Na podwórzu wciąż stały zastawione wozy. Dwa z nich zostały rozwiązane, a na jednego z nich wspiął się oficer, wspierany przez ordynansa.
- Wiesz dlaczego? - Petya zapytał Nataszę (Natasza zrozumiała, że ​​Petya rozumiał, dlaczego jego ojciec i matka się pokłócili). Nie odpowiedziała.
„Ponieważ tata chciał oddać wszystkie wozy rannym” – powiedział Petya. - Wasilicz mi powiedział. Moim zdaniem…
„Moim zdaniem” – Natasza nagle prawie krzyknęła, zwracając zgorzkniałą twarz do Petyi – „moim zdaniem to takie obrzydliwe, takie obrzydliwe, takie… nie wiem!” Czy jesteśmy jacyś Niemcy?.. - Gardło jej drżało od konwulsyjnego łkania, a ona, bojąc się osłabić i na próżno wyładować ładunek gniewu, odwróciła się i szybko pobiegła po schodach. Berg usiadł obok hrabiny i pocieszał ją z pokrewnym szacunkiem. Hrabia z fajką w ręku chodził po pokoju, gdy Natasza z twarzą zniekształconą przez gniew jak burza wpadła do pokoju i szybko podeszła do matki.
- To jest obrzydliwe! To obrzydliwość! - krzyczała. - To nie może być to, co zamówiłeś.
Berg i hrabina patrzyli na nią ze zdziwieniem i strachem. Hrabia zatrzymał się przy oknie i nasłuchiwał.
- Mamo, to niemożliwe; spójrz, co jest na podwórku! - krzyczała. - Pozostają one!..
- Co Ci się stało? Kim oni są? Co chcesz?
- Ranny, oto kto! To niemożliwe, mamo; to na nic nie wygląda... Nie, mamo, kochanie, to nie tak, proszę wybacz mi, kochanie... Mamo, co nas obchodzi, co zabieramy, tylko spójrz, co jest na podwórku ...Mamo!..To nie może być!..
Hrabia stał przy oknie i nie odwracając twarzy, słuchał słów Nataszy. Nagle pociągnął nosem i zbliżył twarz do okna.
Hrabina spojrzała na córkę, zobaczyła jej twarz zawstydzoną matką, zobaczyła jej podekscytowanie, zrozumiała, dlaczego mąż teraz na nią nie patrzy, i rozejrzała się wokół niej zmieszanym wzrokiem.
- Och, rób co chcesz! Czy komuś przeszkadzam? – powiedziała, jeszcze nie poddając się nagle.
- Mamo, kochanie, wybacz mi!
Ale hrabina odepchnęła córkę i podeszła do hrabiego.
„Mon cher, postępujesz słusznie… Tego nie wiem” – powiedziała, spuszczając oczy z poczuciem winy.
„Jajka… jajka uczą kurę…” – powiedział przez łzy szczęścia hrabia i uścisnął żonę, która z radością schowała zawstydzoną twarz na piersi.
- Tato, mamusiu! Czy mogę dokonać ustaleń? Czy to możliwe?.. – zapytała Natasza. „Nadal weźmiemy wszystko, czego potrzebujemy…” powiedziała Natasza.
Hrabia kiwnął jej twierdząco głową, a Natasza tym samym szybkim biegiem, jakim biegała w palniki, pobiegła przez sień do sieni i po schodach na dziedziniec.
Ludzie gromadzili się wokół Nataszy i do tej pory nie mogli uwierzyć w dziwny rozkaz, jaki wydała, dopóki sam hrabia w imieniu swojej żony nie potwierdził rozkazu przekazania wszystkich wozów rannym i wywiezienia skrzyń do magazynów. Zrozumiewszy porządek, ludzie szczęśliwi i zajęci zabrali się do nowego zadania. Teraz nie tylko służbie nie wydawało się to dziwne, ale wręcz przeciwnie, wydawało się, że nie może być inaczej, tak jak kwadrans wcześniej nie tylko nikomu nie wydawało się dziwne, że zostawiają rannych i zabieranie rzeczy, ale wydawało się, że nie może być inaczej.
Wszyscy domownicy, jakby płacąc za to, że wcześniej nie podjęli się tego zadania, z zapałem przystąpili do nowego zadania zakwaterowania rannych. Ranni wypełzli ze swoich pokojów i otoczyli wozy radosnymi, bladymi twarzami. Po sąsiednich domach rozeszła się także wieść, że stoją wozy, a na podwórko Rostowów zaczęli przychodzić ranni z innych domów. Wielu rannych prosiło, aby nie zdejmować swoich rzeczy, a jedynie kłaść je na wierzchu. Kiedy jednak zaczęło się wyrzucanie rzeczy, nie można było tego zatrzymać. Nie miało znaczenia, czy zostawić wszystko, czy połowę. Na podwórzu leżały nieporządne skrzynie z naczyniami, brązem, obrazami, lustrami, które tak starannie spakowali wczoraj wieczorem, a oni wciąż szukali i znajdowali okazję, żeby postawić to i tamto i rozdawać coraz więcej wozów.
„Nadal możesz wziąć cztery”, powiedział kierownik, „oddaję mój wózek, bo inaczej dokąd oni pójdą?”
„Oddajcie mi moją garderobę” – powiedziała hrabina. - Dunyasha wsiądzie ze mną do powozu.
Rozdali także wózek z opatrunkami i wysłali go po rannych dwa domy dalej. Wszyscy domownicy i służba byli radośni. Natasza przeżyła entuzjastycznie szczęśliwe przebudzenie, jakiego nie doświadczyła od dawna.
-Gdzie mam go związać? - mówili ludzie, dopasowując skrzynię do wąskiego tyłu powozu, - Musimy zostawić chociaż jeden wózek.
- Z czym on jest? – zapytała Natasza.
- Z księgami hrabiego.
- Zostaw to. Wasilicz to posprząta. To nie jest konieczne.
Leżak był pełen ludzi; wątpił, gdzie usiądzie Piotr Iljicz.
- Jest na kozach. W końcu jesteś na kozach, Petya? Natasza krzyknęła.
Sonya też była zajęta; ale cel jej wysiłków był przeciwny celowi Nataszy. Odłożyła te rzeczy, które miały pozostać; Na prośbę hrabiny spisałem je i starałem się zabrać ze sobą jak najwięcej.

W drugiej godzinie cztery wagony Rostowa, załadowane i składowane, stały przy wejściu. Wozy z rannymi wyjeżdżały z podwórza jeden po drugim.
Przejeżdżający obok werandy powóz, w którym wożono księcia Andrieja, zwrócił uwagę Soni, która wraz z dziewczyną przygotowywała miejsca dla hrabiny w swoim ogromnym, wysokim powozie, który stał przy wejściu.
Czyj to wózek inwalidzki? – zapytała Sonia, wychylając się przez okno powozu.
– Nie wiedziałaś, młoda damo? – odpowiedziała pokojówka. - Książę jest ranny: nocował u nas i też z nami idzie.
- Kto to jest? Jakie jest nazwisko?
– Nasz były pan młody, książę Bołkoński! – wzdychając, odpowiedziała pokojówka. Mówią, że umiera.
Sonia wyskoczyła z powozu i pobiegła do hrabiny. Hrabina ubrana już podróżnie, w szal i kapelusz, zmęczona spacerowała po salonie, czekając, aż usiądą przy niej jej bliscy. zamknięte drzwi i pomódlcie się przed wyjazdem. Nataszy nie było w pokoju.
„Maman” – powiedziała Sonya – „książę Andriej jest tutaj, ranny, bliski śmierci”. On idzie z nami.
Hrabina ze strachem otworzyła oczy i łapiąc Sonię za rękę, rozejrzała się.
- Natasza? - powiedziała.
Zarówno dla Soni, jak i dla hrabiny wiadomość ta miała początkowo tylko jedno znaczenie. Znali swoją Nataszę i groza tego, co ją spotka na tę wiadomość, zagłuszyła w nich wszelkie współczucie dla osoby, którą oboje kochali.
– Natasza jeszcze nie wie; ale on jedzie z nami” – powiedziała Sonya.
- Mówisz o śmierci?
Sonia skinęła głową.
Hrabina przytuliła Sonię i zaczęła płakać.
"Bóg działa w tajemniczy sposób!" - pomyślała, czując, że we wszystkim, co się teraz działo, zaczęła pojawiać się wszechmocna ręka, wcześniej ukryta przed ludzkim wzrokiem.
- Cóż, mamo, wszystko jest gotowe. O czym ty mówisz?.. – zapytała z ożywioną miną Natasza wbiegając do pokoju.
„Nic” – odpowiedziała hrabina. - Gotowe, chodźmy. – A hrabina pochyliła się nad siateczką, żeby ukryć zmartwioną twarz. Sonya przytuliła Nataszę i pocałowała ją.
Natasza spojrzała na nią pytająco.
- Co ty? Co się stało?
- Tam nic nie ma…
- Bardzo mi źle?.. Co się dzieje? – zapytała wrażliwa Natasza.
Sonia westchnęła i nie odpowiedziała. Hrabia, Petya, ja Schoss, Mavra Kuzminishna, Wasilich weszli do salonu i zamknąwszy drzwi, wszyscy usiedli i siedzieli w milczeniu, nie patrząc na siebie, przez kilka sekund.
Hrabia jako pierwszy wstał i wzdychając głośno, zaczął czynić znak krzyża. Wszyscy zrobili to samo. Następnie hrabia zaczął ściskać Mawrę Kuźminisznę i Wasilicha, którzy pozostali w Moskwie, a gdy chwycili go za rękę i całowali w ramię, on lekko poklepał ich po plecach, mówiąc coś niejasnego, czule uspokajającego. Hrabina weszła do obrazów i Sonia znalazła ją tam na kolanach przed obrazami rozrzuconymi po ścianie. (Według rodzinnych legend robiono nimi najdroższe zdjęcia.)
Na werandzie i na podwórzu ludzie wychodzili ze sztyletami i szablami, w które uzbroił się Pietia, ze spodniami wpuszczonymi w buty i przewiązanymi pasami i szarfami, żegnali się z tymi, którzy pozostali.
Jak zawsze podczas odjazdów, wiele zostało zapomnianych i nieodpowiednio zapakowanych i przez dość długi czas po obu stronach otwartych drzwi i stopni powozu stało dwóch przewodników, przygotowujących się do przejażdżki hrabiny, podczas gdy dziewczyny z poduszkami, tobołkami, i powozy kursowały z domu do wagonów, i powóz, i z powrotem.
- Każdy zapomni swój czas! – powiedziała hrabina. – Wiesz, że nie mogę tak siedzieć. - A Dunyasha, zaciskając zęby i nie odpowiadając, z wyrazem wyrzutu na twarzy, rzuciła się do powozu, żeby przerobić siedzenie.
Ach, ci ludzie! - powiedział hrabia, kręcąc głową.
Stary woźnica Jefim, z którym hrabina jako jedyna zdecydowała się jechać, siedząc wysoko na swoim lożu, nawet nie obejrzał się na to, co działo się za nim. Dzięki trzydziestoletniemu doświadczeniu wiedział, że nie minie dużo czasu, zanim powiedzą mu: „Niech Bóg błogosławi!” i że gdy powiedzą, zatrzymają go jeszcze dwa razy i wyślą po zapomniane rzeczy, a potem zatrzymają go ponownie, a sama hrabina wychyla się przez jego okno i prosi go, na Chrystusa Boga, aby jechał więcej ostrożnie na stokach. Wiedział o tym i dlatego cierpliwiej niż jego konie (zwłaszcza lewy czerwony – Sokół, który kopał i przeżuwając, dotykał wędzidła) czekał na to, co się wydarzy. W końcu wszyscy usiedli; kroki się zebrały i rzucili się do powozu, drzwi się zatrzasnęły, posłali po skrzynię, hrabina wychyliła się i powiedziała, co ma robić. Potem Jefim powoli zdjął kapelusz z głowy i zaczął się żegnać. Poczta i wszyscy ludzie uczynili to samo.