Приказка за началото на Москва

През втората половина на XVII век. историческа приказкапостепенно губи историзма, придобивайки характера на любовно-приключенски роман, който след това служи като основа за развитието на приключенско-приключенския любовна история.

Основното внимание се прехвърля върху личния живот на човек, има интерес към морални, етични, ежедневни въпроси.

Показателни в това отношение са разказите за началото на Москва, които С. К. Шамбинаго разделя на три вида: хронографски разказ, разказ и приказка.

Историческата основа на тези истории е легендата за убийството на Андрей Боголюбски през 1174 г., преработена през 16 век. когато е включен в Никоновската хроника и Книгата на степените. Тук се засилва агиографската характеристика на княза и негативната оценка на неговите убийци, „прокълнатите” Кучковичи.

Хронографският разказ за началото на Москва все още запазва известна историчност: тук основаването на Москва се свързва с Юрий Долгоруки, който създава града на мястото на селата на убития от него болярин Степан Кучка и изпраща своя синове и дъщеря Юлита към Владимир към сина му Андрей.

Ставайки съпруга на Андрей, Улита, обладана от похот, води заговор срещу благочестив съпруг и заедно с братята си го убива.

Разказът вече напълно губи своя историзъм. Основаването на Москва се приписва на княз Андрей Александрович и е датирано на 17 юни 1291 г. (чрез посочване на „точни“ дати авторът се стреми да подчертае „историзма“ на своя разказ).

Основното внимание се отделя на интригата, свързана с престъпната любов на съпругата на суздалския княз Даниил Александрович (всъщност най-малкият син на Александър Невски е московският княз от 1272 до 1303 г.) Улита за двама малки сина на болярина Кучка .

Изобразяването на злата принцеса Джулита, разпалена от „внушението на сотан за блудната похот“, също се свързва с традицията на морализаторска литература за „зли съпруги“.

Агиографската традиция се връща към желанието да се покаже Даниил като мъченик, който „прие мъченичество от прелюбодейци и жена си“ и дори до известна степен го съпостави с Борис и Глеб.

Ново в разказа е не само неговият сюжет, изграден върху любовна връзка, но и желанието да се покаже психологическото състояние на Кучковичи. Те са „в траур и в скръб и голяма скръб” поради факта, че са пропуснали княз Даниел „жив” и започват да се разкайват за постъпките си.

Само вдъхновени от Джулита, която им разказа тайните на съпруга си, те, отново „изпълнени със зъл ум“, извършват убийство. В страх и трепет Кучковичите бягат от Суздал, като са научили за похода на Андрей срещу тях.

Стилът на разказа тясно преплита традициите на книгата и народно-приказния начин на разказване. Последното е свързано с наличието на римувани фрази:

„Защо ще е в Москва царството на битието

и кой знае, че Москва се слави като държава.

Обръщайки се към болярина Кучка, княз Даниел казва:

„Не ми давайте синовете си в двора,

И ще дойда срещу теб с война и ще те бия с меч,

и ще изгоря червените ви села с огън.

В историята-приказка вече няма напълно никакви намеци за исторически събития. Негов герой е Даниил Иванович, който основава Крутицкия епископски дом.

Разказът за основаването на Тверския отрочски манастир

Превръщането на историческа история в любовно-приключенски роман може да се проследи на примера на „Сказанието за основаването на Тверския отрочски манастир“. Нейният герой е слугата на принца, младежът Григорий, наранен от любов към дъщерята на паноша Ксения.

След като получи съгласието на бащата на Ксения и принца за брак, Григорий радостно се подготвя за сватбата, но по „божията воля“ тверският княз Ярослав Ярославич се оказва истинският годеник на Ксения, а Григорий е само негов сватовник.

Потресен, Григорий, „обсебен от голяма мъка“, сваля „княжеската си рокля и порти“, преоблича се в селска рокля и отива в гората, където „направих си колиба и параклис“.

Основната причина, която принуди Григорий да избяга „в пустинни места“ и да намери там манастир, не е благочестивото желание да се посвети на Бога, както беше преди, а несподелена любов.

Ксения в много отношения прилича на Феврония: тя е същата мъдра, пророческа дева, надарена с черти на благочестие. „Ето тази девойка, много красива“, принцът „изгоря в сърцето си и се обърка в мислите си“.

В разказа е широко застъпена символиката на сватбените народни песни. Принцът вижда пророчески сън: любимият му сокол хвана „гълъб с красотата си сияеща зелено”; по време на лова князът пуска соколите си, а любимият му сокол го отвежда в село Едимоново и сяда в църквата на Дмитрий Солунски, където трябваше да се венчаят Ксения и Григорий, а сега, по волята на съдбата, княз зае мястото на Григорий.

Агиографските елементи, преобладаващи в края на разказа, не разрушават целостта на неговото съдържание, което се основава на измислицата.

"Приказката за Сухан"

В търсене на нови образи, форми на разказване на истории, свързани с героичната тема за защита на родината от външни врагове, литературата от втората половина на 17 век. се отнася до народния епос. Резултатът от книжната обработка на епичния сюжет е „Приказката за Сухан“, запазена в единствения списък от края на 17 век.

Неговият герой - герой - се бори с монголо-татарските завоеватели, които, водени от цар Азбук Тавруевич, искат да завладеят руската земя. Поетизирайки героичния подвиг на Сухан, авторът високо оценява вярната служба на героя на идеалния суверен Мономах Владимирович.

Само с помощта на тарани враговете могат да ранят смъртоносно Сухан. Но дори и ранен, той се бие, докато не убие всички врагове.

Царят иска да облагодетелства Сухан за неговата вярна служба с градове и имения, но умиращият герой иска само да му даде, на „крепостника“, „благосклонна дума и прошка“. Много е важно, че връзката между героя и суверена отразява естеството на връзката на военнослужещ с московския цар.

Така, след като загуби историзма, жанровете на историческата литература и 17 век. придобиват нови качества: развиват художествена, забавна, нараства влиянието на жанровете на устното народно творчество, а самата история се превръща в самостоятелна форма на идеология, постепенно се превръща в наука.

Кусков В.В. История древна руска литература. - М., 1998 г

Тъй като летописецът преминава от разказване на събитията от отминалите години към близкото минало, материалът на летописа става все по-исторически точен, строго фактически и официален.

Вниманието на летописеца е привлечено само от исторически личности, които са на върха на феодалната йерархическа стълбица. Изобразявайки техните дела, той следва принципите на средновековния историзъм. Според тези принципи в летописите трябва да се записват само чисто официални събития с историческо значение за държавата, а личният живот на човек, неговата ежедневна среда не интересува летописца.

В аналите се развива идеалът за княз-владетел. Този идеал е неотделим от общите патриотични идеи на летописа. Идеалният владетел е живото въплъщение на любовта към родна земя, нейната чест и слава, олицетворение на нейната сила и достойнство. Всичките му действия, всичките му дейности се определят от доброто на родината и народа. Следователно князът според възгледа на летописец не може да принадлежи на себе си. На първо място, той е историческа личност, която винаги се появява в официална обстановка, надарена с всички атрибути на княжеската власт. Д.С. Лихачов отбелязва, че принцът в аналите винаги е официален, той е сякаш обърнат към зрителя и е представен в най-значимите си действия. Добродетелите на принца са вид церемониално облекло; в същото време някои добродетели са чисто механично прикрепени към други, благодарение на което стана възможно съчетаването на идеалите на светското и църковното. Безстрашието, смелостта, военната доблест се съчетават със смирение, кротост и други християнски добродетели.

Ако дейността на княза е насочена към доброто на родината, летописецът го прославя по всякакъв начин, дарявайки го с всички качества на предопределен идеал. Ако дейността на княза противоречи на интересите на държавата, летописецът не пести черна боя и атрибути отрицателен характервсички смъртни грехове: гордост, завист, честолюбие, алчност и т.н.

Принципите на средновековния историзъм са ярко въплътени в разказите „За убийството на Борисов“ (1015 г.) и ослепяването на Василко Теребовски, които могат да бъдат отнесени към жанра на историческите разкази за княжеските престъпления. Въпреки това, в стила си е напълно различни произведения. Разказът „За убийството на Борисов“ излага историческите факти за убийството на братята Борис и Глеб от Святополк с широко използване на елементи от агиографския стил. Изграден е върху контраста на идеалните князе мъченици и идеалния злодей – „прокълнатия“ Святополк. Разказът завършва с възхвала, прославяща „христолюбивите страстоносци”, „светилници”, „ярки звезди” – „защитници на руската земя”. В края му има молитвен призив към мъчениците да покорят мръсниците „под носа на нашия княз“ и да ги спасят „от приятелската войска“, за да бъдат в мир и единство. Така общата за цялата хроника патриотична идея е изразена в агиографска форма. В същото време разказът „За убийството на Борисов” е интересен с редица документални детайли, реалистични детайли.

Написана от свещеник Василий и поместена в аналите под 1097 г., „Приказката за ослепяването на Василко Теребовлски“ е проектирана в стила на исторически документален филм.

Експозицията на сюжета е послание за конгреса на князете „за разпределение на мира” в Любеч. Единодушието на събралите се изразява в реч, произнесена уж от всички князе: „Защо разоряваме руската земя, върху която сами работим? И половците носят нашето зешу отделно, а за същността дори между нас рати. Да, отсега нататък сме в едно сърце и гледаме руските земи; кождо и пази отечеството си..."

Установеният нов феодален ред на взаимоотношенията („всеки да пази отечеството си“) се подпечатва от князете с клетва - кръщението. Те си дават думата да не допускат раздори, раздори. Такова решение среща одобрението на хората: "...и в името на хората ecu." Постигнатото единодушие обаче се оказва временно и крехко, а историята, използвайки специфичен, страшен пример за ослепяването на Василок от братовчеди, показва до какво води нарушаването на поетите от князете задължения.

Мотивацията за сюжета на сюжета на историята е традиционна, провиденциална: натъжен от „любовта“, съгласието на принцовете, дяволът „се качи“ в сърцето на „някакъв съпруг“; те казват „лъжливи думи“ на Давид, че Владимир Мономах уж е заговорничил с Василко за съвместни действия срещу него и Святополк от Киев. Що за "някакви мъже" са това - не се знае какво всъщност ги е подтикнало да кажат своите "лъжливи думи" на Дейвид - не е ясно. Тогава провиденциалната мотивация се развива в чисто психологическа. Повярвал на „мъже“, Давид сее съмнения в душата на Святополк. Последният, "объркан от ума", се колебае, не вярва в валидността на тези твърдения. В крайна сметка Святополк се съгласява с Давид в необходимостта да залови Василко.

Когато Василко дойде във Видубицкия манастир, Святополк изпрати до него пратеник с молба да остане в Киев до именния си ден. Василко отказва, страхувайки се, че в негово отсъствие "рати" нямаше да се случи вкъщи. Пратеникът Давида, който тогава се яви на Василко, вече настоява Василко да остане и по този начин да не „не се подчинява на по-големия си брат“. Така Давид повдига въпроса за необходимостта Василком да изпълни дълга си на васал по отношение на господаря. Обърнете внимание, че Борис и Глеб умират в името на спазването на този дълг. Отказът на Василко само убеждава Давид, че Василко възнамерява да превземе градовете на Святополк. Давид настоява Святополк незабавно да му даде Василко. Отново пратеникът на Святополк отива при Василко и от името на великия княз на Киев го моли да дойде, да каже здравей и да седне с Давид. Василко се качва на кон и язди към Святополк с малка свита. Характерно е, че тук историята е изградена по законите на епичния сюжет: Василко решава да отиде при брат си едва след третата покана.

Един боец ​​предупреждава за коварния план на брат Василко, но князът не може да повярва: „Какво искаш да направя? понякога (когато наскоро) целунаха кръста. Василко не допуска мисълта за възможността за нарушаване от страна на князете на задълженията им.

Драматична и дълбоко психологична е историята за срещата на Василко със Святополк и Давид. След като въведе госта в горната стая, Святополк все още се опитва да завърже разговор с него, моли го да остане до Коледа и „Дейвид е сив, като тъп“ и тази подробност ярко характеризира психологическото състояние от последните. Святополк не понася напрегнатата атмосфера и напуска стаята под предлог, че трябва да поръча закуска за госта. Василко остава сам с Давид, той се опитва да започне разговор с него, „и в Давид няма глас, няма послушание“. И едва сега Василко започва да вижда ясно: той е „ужасен“ от осъзнаването на измамата. И Дейвид, след като поседи известно време, си тръгва. Окованата в „две окови” метличина е заключена в горната стая, като е сложила стражи през нощта.

Подчертавайки нерешителността и колебанието на Святополк, авторът разказва, че не смее да вземе окончателното решение за съдбата на самия Василко. На сутринта Святополк свиква „болярите и кияните“ и им излага обвиненията, които Давид отправя към Василко. Но нито болярите, нито „киянците” поемат морална отговорност върху себе си. Принуден сам да вземе решение, Святополк се поколеба. Игумените го молят да пусне Василко, а Давид го „увещава“ да бъде ослепен. Святополк вече иска да пусне Василко, но думите на Давид надделяват над везните: „... ако не направиш това, но го пусни, тогава нито ти царуваш, нито аз. Решението е взето от княза и Василко е транспортиран с вагон от Киев до Белгород, където е поставен в „извора на кея“. Развитието на сюжета достига връхната си точка и е дадено с голямо художествено майсторство. Виждайки пръчка, която точи нож, Василко се досеща за съдбата му: искат да го ослепят и той „вика към Бога с голям плач и стенания“. Трябва да се отбележи, че авторът на разказа - свещеникът Василий - не е тръгнал по пътя на агиографската литература. Според агиографския канон тук е трябвало да се постави дълъг монолог на героя, неговата молитва, оплакване.

Точно, динамично, предава авторът кулминационна сцена. Основната художествена функция в тази сцена принадлежи на глагола - един вид "речен жест", както А.Н. Толстой. Влизат младоженците Святополк и Давид - Сновид Изечевич и Дмитрий:

и често миете килима,

и простерша, яста Василка

и искат и нараняват;

и се бори здраво с него,

и не можеш да го нараниш.

И ето, приятели свалиха и,

и вързани и,

и свалете дъската от котлона,

и го положи върху неговия перси.

И сивокосите и двата пола Сновид Изеневич и Дмитр,

и не може да се сдържа.

И има два припадъка,

и премахна още едно тесте от дузпата,

и сивокоси

и удушено и рамяно, все едно ще режем троскотати.

Цялата сцена е издържана в ясен ритмичен ред, който се създава от анафоричното повторение на свързващия съюз „и”, което предава времевата последователност на действието, както и словесните рими.

Пред нас е лежерен разказ на събитието, в него няма външна емоционална оценка. Но пред читателя-слушател се появява сцена, изпълнена с драматизъм с голяма конкретност: „И започнете да палите ... държите нож и поне да удряте в окото, и да съгрешите окото и да му порежете лицето, и има рана на Василка и сега. И така удряйте в окото, и от окото, и сейте в другото око, и от другото око. И в този час той беше като мъртъв.

В безсъзнание, безжизнен Василко е отведен на фургон, а на моста Здвижение, на търга, му свалят окървавената риза и я дават на свещеника да изпере. Сега външно безстрастната приказка отстъпва място на лиричен епизод. Попадя дълбоко съчувства на нещастния, скърби го като мъртвец. И като чу вика на състрадателна жена, Василко идва в съзнание. „И опипайте ризата и кажете: „Защо ми я свалиха? да, в тази кървава риза той прие смъртта и застана пред Бога.

Дейвид изпълни намерението си. Той довежда Василко при Владимир Волински, „като някак си хванал улов“. И в това сравнение има морално осъждане на престъплението, извършено от брата.

За разлика от агиографския разказ, Василий не морализира, не дава библейски сравнения и цитати. От разказа за съдбата на Василко той преминава към разказ за това как това престъпление се отразява на съдбата на руската земя и сега основното място е дадено на фигурата на Владимир Мономах. Именно в него е въплътен идеалът на принца. Василий хиперболично предава чувствата на принца, който научил за ослепяването на Василко. Мономах „... беше ужасен, избухна в сълзи и каза: „Това не се е случило в руската земя, нито при нашите дядовци, нито при нашите бащи, никакво зло. Той се стреми да „поправи“ по мирен начин това зло, за да предотврати унищожаването на руската земя. Владимир и „кияните” се молят да „сключат мир” и „бдят над руската земя”, а Владимир, избухвайки в сълзи, казва: „Наистина, нашите бащи и дядовци са пазили руската земя и ние искаме да я унищожим ” Характеристиката на Мономах придобива агиографски характер. Подчертава се послушанието му към баща си и мащехата, почитането му към митрополита, архиерейския сан и особено „чернека”. Откривайки, че се е отклонил от основната тема, разказвачът бърза да се върне „сам“ и обявява мир със Святополк, който се ангажира да отиде при Давид Игоревич и или да го залови, или да го изгони. След това авторът разказва за неуспешния опит на Давид да завземе Василковата волха и завръщането на Василько в Теребовл. Характерно е, че в преговорите с брата на Василко Воло-Дарем Давид се опитва да прехвърли вината си за ослепяването на Василко върху Святополк.

Тогава мирът е нарушен от Василко и Володар. Те превземат с копие град Всеволож, опожаряват го и „отмъщават на невинни хора, и проливат невинна кръв“. Тук авторът ясно осъжда Василко. Това осъждане се засилва, когато Василко се разправя с Лазар и Туряк (които подтикнаха Давид към зверството); „Вижте второто отмъщение, но не би било глупаво да го създадете, така че Бог да бъде отмъстителят.”

Изпълнявайки условията на мирния договор, Святополк Изяславич изгонва Давид, но след това, нарушавайки целувката на кръста, отива при Василко и Володрия. Сега Василко отново се появява в ореола на героя. Той става глава на армията, "вдигайки кръста". В същото време над войниците „умножете верните, които видяха кръста“.

Така разказът не идеализира Василко. Той е не само жертва на клевета, жестокост и измама на Давид Игоревич, лековерието на Святополк, но самият той разкрива не по-малко жестокост както по отношение на извършителите на злото, така и по отношение на невинни хора. Няма идеализация в изобразяването на Великия княз на Киев Святополк, нерешителен, лековерен, слабоволен. Историята позволява съвременен четецпредставете си характерите на живите хора с техните човешки слабостии заслуги.

Историята е написана от средновековен писател, който я изгражда върху противопоставянето на две символични изображения"кръст" и "нож", лайтмотивът, преминаващ през цялата история.

"Кръст" - "кръстоцелуване" - символ на княжеска братска любов и единомислие, подпечатан с клетва. „Да, ако някой оттук на кого ще бъде, тогава ще екю и честен кръст срещу него“, подпечатват с тази клетва князете договора си в Любеч. Василко не вярва в предателството на братята: „Какво искат да направя? понякога целуваха кръста, казвайки: ако някой е на някого, значи ще има кръст на него и ние ecu. Владимир Мономах сключва мир със Святополк, „целувайки кръста между вас“. Василко, отмъщавайки за обидата си към Давид, вдига „честния кръст“.

Ножът в разказа за ослепяването на Василко е не само оръжие на конкретно престъпление – ослепяването на Василко, но и символ на княжески раздори и раздори. „... Оже ни хвърлят с нож!“ — възкликва Мономах, като научил за ужасното зверство. Тогава тези думи се повтарят от пратениците, изпратени до Святополк: „Какво зло е направил еку в русите на земята и екуто е хвърлило нож в нас?“

Така „Приказката за ослепяването на Василко Теребовлски“ остро осъжда нарушаването от страна на князете на договорните им задължения, водещо до ужасни кървави престъпления, носещи зло на цялата руска земя.

Описанията на събитията, свързани с военните походи на князете, придобиват характера на историческа документална легенда, свидетелстваща за формирането на жанра на военния разказ. Елементи от този жанр присъстват в легендата за отмъщението на Ярослав върху проклетия Святополк през 1015-1016 г. Сюжетът започва със съобщение до Ярослав от Киев от сестра му Предслава за смъртта на баща му и смъртта на Борис; Ярослав започва да се подготвя за похода, събира войски и отива при Святополк. На свой ред, Святополк, "прикрепи бе-шисла вой, Русия и печенегите", отива към Любеч. Противоположните страни спират на водна преграда - на брега на Днепър. Три месеца те стоят един срещу друг, без да смеят да атакуват. И само подигравки и упреци, хвърлени от управителя на Святополк срещу Ярослав и новгородците, принуждават последните да предприемат решителни действия: „... ако някой не тръгне с нас, ние сами ще го изпотим“. На разсъмване Ярослав пресича Днепър с войските си и, отблъсквайки лодките, войниците се втурват в битка. Описанието на битката е кулминацията на сюжета: „... и слизане на място. Като разрежете злото и не помагайте на езерото с печенег, и бутнете Святополк с отряда му към езерото, и стъпете върху леда и разбийте леда с него, и започнете Ярослав, като види Святополк и бяга, и преодоля Ярослав . С помощта на стилистичната формула „бързо разрязване на злото“ се дава оценка на битката. Победата на Ярослав и бягството на Святополк е развръзката на заговора.

Така в тази летописна легенда вече присъстват основните сюжетни и композиционни елементи на военния разказ: събирането на войските, походът, подготовката за битка, битката и нейната развръзка.

По подобен начин са изградени легендите за битката на Ярослав със Святополк и полския цар Болеслав през 1018-1019 г., за междуособната борба между Ярослав и Мстислав през 1024 г. много вой“; битката се провежда на разсъмване „изгряващото слънце“, подчертава се нейната грандиозност „бързо сече злото, сякаш не е в Русия“, воините „сехахус за ръцете“, „като от кръвта на майката -закон”.

Символичният образ на гръмотевичната битка е очертан в описанието на битката при Листвен между войските на Ярослав и Мстислав през 1024 г.: и гръмотевичната буря е голяма, и секът е силен и страшен.

Образът на бойния гръм се използва в легендата от 1111 г. за коалиционната кампания на руските князе срещу половците, тук вражеските войски се сравняват с гората: „те излязоха като свиня“.

Описанието на битката въвежда мотива за помощта на небесните сили (ангели) на руските войски, което, според летописца, свидетелства за особеното разположение на небето към благочестивите князе.

Всичко това ни позволява да говорим за присъствието в „Повест за миналите години“ на основните компоненти на жанра на военния разказ.

В рамките на историческия документален стил в летописите се поддържат послания за небесни знаци.

Исторически романи

Еволюцията на жанра на историческия разказ от втората половина на 17 век. Приказка за началото на Москва.

Нов етап в развитието на староруската литература започва след църковната реформа на Никон през 1653 г. и историческото обединение на Украйна с Русия през 1654 г. Западна Европаимаше проникване в древна руска културамножество елементи от европейската култура.

Води се остра борба между привържениците на византийско-гръцкото и латинско-полското образование. Започва процесът на диференциране на художествената литература, нейното изолиране от историческото и религиозно-дидактическото писане.

Хрониките постепенно престават да съществуват, оставайки само в периферията („Сибирски хроники“), историческите истории се модифицират до неузнаваемост, животът става ежедневна историяи автобиография.

Появяват се ежедневни истории с измислени сюжети и герои, развива се демократична сатира; възникват драматургия и театър, широко се развива силабичната поезия; естеството на преводната литература се променя.

Исторически романи

Приказка за началото на Москва.През втората половина на XVII век. историческият разказ постепенно губи историзъм, придобивайки характера на любовно-приключенска новела, която след това служи за основа за развитието на приключенско-приключенска любовна история. Основното нещо вниманието се прехвърля върху личния живот на човек, има интерес към морални, етични, ежедневни въпроси.

Показателно в това отношение истории за началото на Москва, което споделя Сергей Константинович Шамбинаго в три вида: хронографски разказ, разказ и приказка.исторически основата на тези истории е легендата за убийството на Андрей Боголюбски през 1174 г.,преработен през 16 век. когато е включен в Никоновската хроника и Книгата на степените. Тук бяха агиографските характеристики на княза и негативната оценка на неговите убийци бяха засилени, "прокълнат"Кучковичи.

Хронографски разказ за началото на МоскваПовече ▼ спестяваизвестен историчност:тук основаването на Москва се свързва с Юрий Долгоруки, който създава града на мястото на селата на убития от него болярин Степан Кучка и изпраща синовете и дъщеря си Юлита във Владимир при сина си Андрей. Ставайки съпруга на Андрей, Юлита, обладана от похот, води заговор срещу благочестивия съпруг и заедно с братята си го убива.

Разказвече напълно губи историзма. Основаването на Москва се приписва на княз Андрей Александрович и датира от 17 юни 1291 г. като посочва "точни" дати, авторът се стреми да подчертае "историзма" на своя разказ). Основното внимание се отделя на интригата, свързана с престъпната любов на съпругата на суздалския княз Даниил Александрович (всъщност най-малкият син на Александър Невски е московският княз от 1272 до 1303 г.) Улита за двама малки сина на болярина Кучка .

Образът на злата принцеса Джулита, разпалена „Внушението на Сотан за блудната похот“,Повече ▼ свързана с традицията да се морализира литературата за „злите съпруги“.Желанието да се покаже Даниил като мъченик се връща към агиографската традиция. „мъченичеството се приема от прелюбодейци и жена му“,и дори до известна степен го съпоставят с Борис и Глеб.

Ново в късия разказе не само неговият сюжет, изграден върху любовна връзка, но и желанието да се покаже психологическото състояние на Кучковичи.Те спазват "в траур и в скръб и в голяма скръб"поради факта, че им липсва принц Даниел "жив"и започват да се разкайват за делата си. Само вдъхновени от Джулита, която им разказа тайните на съпруга си, те отново "Изпълнен със зъл ум"извърши убийство. В страх и трепет Кучковичите бягат от Суздал, като са научили за похода на Андрей срещу тях.

В стила на историята отблизо преплитат се традициите на книжния и приказния начин на повествование.Свързан с последното наличието на римувани фрази:

„Защо ще е в Москва царството на битието

и кой знае, че Москва се слави като държава.

Обръщайки се към болярина Кучка, княз Даниел казва:

„Не ми давайте синовете си в двора,

И ще дойда срещу теб с война и ще те бия с меч,

и ще изгоря червените ви села с огън.

В една приказкавсякакви намеци за исторически събития вече напълно липсват. Нейният герой е Даниил Иванович, който основава Крутицкия епископски дом.

Разказът за основаването на Тверския отрокски манастир.Превръщането на исторически разказ в любовно-приключенски романможе да се види в примера „Приказка за основаването на Тверския отрокски манастир“.Нейният герой е слугата на принца, младежът Григорий, наранен от любов към дъщерята на паноша Ксения. След като получи съгласието на бащата на Ксения и принца за брак, Григорий щастливо се подготвя за сватбата, но "Божията воля"Принц Ярослав Ярославич от Твер се оказва истинският годеник на Ксения, а Григорий е само негов сватовник. Шокиран Григорий, „Бях обсебен от страхотен обрат“,сваля себе си "княжеска рокля и портове",преоблича се в селска рокля и отива в гората, където „Построй си хижа и параклис.“

Основната причина, която принуди Григорий да избяга "до пустинни места"и да се създаде там манастир, не е благочестиво желание да се посветиш на Бога, както беше преди, а несподелена любов.

Ксения в много отношения прилича на Феврония: тя е същата мъдра, пророческа дева, надарена с черти на благочестие. „Виж тази девойка много красива“принц „бъдете запалени в сърцето и объркани в мислите си.“

В разказа е широко застъпена символиката на сватбените народни песни. Принцът вижда пророчески сън: любимият му сокол е уловен „гълъб със зелена блестяща красота”;по време на лова князът пуска соколите си, а любимият му сокол го отвежда в село Едимоново и сяда в църквата на Дмитрий Солунски, където трябваше да се венчаят Ксения и Григорий, а сега, по волята на съдбата, княз зае мястото на Григорий.

Агиографските елементи, преобладаващи в края на разказа, не разрушават целостта на неговото съдържание, което се основава на измислицата.

„Приказката за Сухан“.В търсене на нови образи, форми на разказване на истории, свързани с героичната тема за защита на родината от външни врагове, литературата от втората половина на 17 век. се отнася до народния епос.

Резултатът от книжната обработка на епичния сюжет беше "Приказката за Сухан", запазен в единствения списък от края на XVII век. Нейният герой е герой- се бори с монголо-татарските завоеватели, които начело с цар Азбук Тавруевич искат да превземат руската земя. Поетизиране на героичния подвиг на Сюхан, авторът високо оценява вярната служба на героя на идеалния суверен Мономах Владимирович.Само с помощта на тарани враговете могат да ранят смъртоносно Сухан. Но дори и ранен, той се бие, докато не убие всички врагове. Кралят иска да облагодетелства Сухан за неговата вярна служба в градове и имения, но умиращият герой иска само да му даде „крепост“, „оплакваща дума и прошка“.Много е показателно, че връзката между героя и суверена отразява естеството на връзката на военнослужещ с московския цар.

По този начин, като загуби историзма, жанровете на историческата литература и 17 век. придобиват нови качества:развиват художествена, забавна, нараства влиянието на жанровете на устното народно творчество, а самата история се превръща в самостоятелна форма на идеология, постепенно се превръща в наука.

3. Проблемът за барока в руската литература.Терминът "барок" е въведен от привържениците на класицизма през 18 век. за да се обозначи изкуството на грубо, безвкусно, "варварско" и първоначално се свързваше само с архитектурата и изящни изкуства. Този термин е въведен в литературната критика през 1888 г. от Г. Вьолфлин в съчинението му „Ренесанс и барок”. Той прави първия опит да дефинира чертите на барока, като ги свежда до живописност, дълбочина, откритост на формата, тоест чисто формални черти. Съвременният френски изследовател Жан Русе в своя труд „Литературата на бароковата епоха във Франция” (1954) свежда барока до изразяването на два характерни мотива: непостоянство и декоративност. Във връзка с руската литература терминът "барок" е въведен от Лев Василиевич Пумпянски.

Въпреки значителните различия във възгледите за барока в руската литература, изследователите са установили най-значимите формални характеристики на този стил. Характеризира се с естетически израз на преувеличен патос, умишлена пищност, церемониалност, външна емоционалност, прекомерно натрупване в едно произведение на привидно несъвместими стилистични компоненти на подвижни форми, алегоричен, орнаментален сюжет и език.

Необходимо е да се разграничат две различни аспектив съдържанието на термина барок:а) барокът като художествен метод и стил, възникнали и развили се в определена историческа епоха; б) барокът като вид художествено творчество, проявявано в различни исторически периоди.

Барокът като стил се формира в Русия през втората половина на 17 век и служи на зараждащия се просветен абсолютизъм. По свой начин социален субектбароковият стил е аристократично явление, противопоставено на демократичната литература. Тъй като преходът към барока в руската литература се извършва не от Ренесанса, както на Запад, а директно от Средновековието, този стил е лишен от мистични и песимистични настроения и имаше образователен характер; формирането му преминава през секуларизация на културата, т.е. освобождаването й от попечителството на църквата.

Писателите на руския барок обаче не отхвърлят напълно религиозните възгледи, но те представяха света по сложен начин, смятаха го за мистериозно непознаваемо, въпреки че установяваха причинно-следствени връзки на външните явления. Отклонявайки се от старата средновековна религиозна символика, те се вглеждат внимателно в делата на света, жив животземен човек и постави искания за "разумен" подход към реалността, въпреки признаването на идеята за съдбата и волята на Бог, съчетана с дидактизъм. Върху тази система от възгледи са изградени фантастиката, система от алегории и символи, както и сложна, понякога сложна структура на произведенията.

Бароковият стил в руската литература от края на 17 - началото на 18 век подготви появата на руския класицизъм. Той получи най-ярко въплъщение в стила на вирческата поезия, придворната и училищната драматургия.

Формиране и развитие на руската книжна поезия. Един от важни факториистория на руската литература от 17 век. Беше възникването и развитието на книжната поезия.Въпросът за неговия произход, причините за възникването му е занимавал и занимава много изследователи. През миналия век се развиха две противоположни гледни точки . Алексей Иванович Соболевскивярвал, че сричковите стихове - стихове (от лат. versus - стих) са възникнали под влиянието на украинската и полската поезия. Л. Н. Майкоптвърдеше, че " първите опити с римувани стихове се появяват, така да се каже, сами по себе си и във всеки случай не като имитация на западноевропейски сричкови стихове с рими".

Значителен принос към изследването начална фазаРазвитието на руската поезия е въведено от съветските изследователи А. В. Позднеев, Л. И. Тимофеев и А. М. Панченко.

Появата на книжната поезия датира от първата трета на 17 век. и се свързва с засилването на ролята на градовете в културния живот на страната и желанието на напредналите слоеве на руското общество да овладеят постиженията на европейската култура, както и, според А. М. Панченко, отслабването на ролята на на фолклора. Руският говорен стих разчита, от една страна, на декламационния стих на шута, а от друга страна, използва опита на украинско-полската сричкова поезия.

През периода на борбата на руския народ с полската интервенция, във връзка със засилването на емоционалния и публицистичен елемент в литературата, се появяват първите опити за даване на образци на поетическа реч.. В „Приказката“ на Авраами Палицин често срещаме римованата организация на повествователната реч. Летописната книга, приписвана на Катирев-Ростовски, завършва с римувани стихове. Както отбелязва Леонид Иванович Тимофеев, стихът в тези произведения се основава изцяло на изразните средства на речта и не се отнася до никакви елементи на музикалността. Речевата структура на стиха обаче позволи да се предаде вътрешното състояние на човек, неговите индивидуални преживявания. Стихът все още не беше подреден ритмично: броят на сричките в реда се променяше свободно, не се обръщаше внимание на редуването на ударите, римата се използваше предимно вербална, мъжка, женска, дактилична и хипердактилна. Тези така наречени предсричкови стихове стават все по-популярни.

Въпреки това, наред с предсричковите стихове, още през първата третина на 17 век. появяват се сричкови стихове.Те се утвърждават главно в жанра на посланието. И така, през 1622 г. княз С. И. Шаховской " Послание до определен приятел е много полезно за божествените писания“ завършва с 36 римувани неедносрични реда.

Поп Иван Наседка завършва полемичния трактат „Изложение за Лутори” със сричкови стихове. „Много упреци“, доносите са написани в стихове от княз И. А. Хворостинин. В края на живота си той създава полемичен поетичен трактат, насочен срещу еретиците – „Предговорът е изложен в двуредово съгласие, ръбът на буквата“ в 1000 поетични реда.

През първата половина на XVII век. има сборници от послания, написани в сричков стих.Една от тези сборници включва стихотворения на „референтите“ на Печатницата с доста разнообразна тематика. Сричковите книжни песни са създадени в началото на 50-те години на 17 век. поети от Никоновата школа. Сред тези поети се откроява Херман, който проявява особена виртуозност в разработването на акростих, който може да се чете отдясно наляво и обратно, отдолу нагоре и отгоре надолу. Сричковите стихове започват да се използват в описания на гербове, в "Царската титулярна книга" от 1672 г., в надписи върху икони, популярни щампи.

Приказка за началото на Москва.През втората половина на XVII век. историческият разказ постепенно губи историзъм, придобивайки характера на любовно-приключенска новела, която след това служи за основа за развитието на приключенско-приключенска любовна история. Основното внимание се прехвърля върху личния живот на човек, има интерес към морални, етични, ежедневни въпроси.

Показателни в това отношение са разказите за началото на Москва, които С. К. Шамбинаго разделя на три вида: хронографски разказ, разказ и приказка. Историческата основа на тези истории е легендата за убийството на Андрей Боголюбски през 1174 г., преработена през 16 век. когато е включен в Никоновската хроника и Книгата на степените. Тук се засилиха агиографските характеристики на княза и негативната оценка на неговите убийци, "прокълнат"Кучковичи.

Хронографският разказ за началото на Москва все още запазва известна историчност: тук основаването на Москва се свързва с Юрий Долгоруки, който създава града на мястото на селата на убития от него болярин Степан Кучка и изпраща своя синове и дъщеря Улита на Владимир към сина му Андрей. Ставайки съпруга на Андрей, Юлита, обладана от похот, води заговор срещу благочестивия съпруг и заедно с братята си го убива.

Разказът вече напълно губи своя историзъм. Основаването на Москва се приписва на княз Андрей Александрович и е датирано на 17 юни 1291 г. (чрез посочване на „точни“ дати авторът се стреми да подчертае „историзма“ на своя разказ). Основното внимание се отделя на интригата, свързана с престъпната любов на съпругата на суздалския княз Даниил Александрович (всъщност най-малкият син на Александър Невски е московският княз от 1272 до 1303 г.) Улита за двама малки сина на болярина Кучка .

Образът на злата принцеса Джулита, разпалена „Внушението на Сотан за блудната похот“,се свързва и с традицията на морализаторска литература за „зли съпруги“. Желанието да се покаже Даниил като мъченик се връща към агиографската традиция. „мъченичеството се приема от прелюбодейци и жена му“,и дори до известна степен го съпоставят с Борис и Глеб.

Ново в разказа е не само неговият сюжет, изграден върху любовна връзка, но и желанието да се покаже психологическото състояние на Кучковичи. Те спазват "в траур и в скръб и в голяма скръб"поради факта, че им липсва принц Даниел "жив"и започват да се разкайват за делата си. Само вдъхновени от Джулита, която им разказа тайните на съпруга си, те отново "Изпълнен със зъл ум"извърши убийство. В страх и трепет Кучковичите бягат от Суздал, като са научили за похода на Андрей срещу тях.

Стилът на разказа тясно преплита традициите на книгата и народните приказки на повествованието. Последното е свързано с наличието на римувани фрази:

„Защо ще е в Москва царството на битието

и кой знае, че Москва се слави като държава.

Обръщайки се към болярина Кучка, княз Даниел казва:

„Не ми давайте синовете си в двора,

И ще дойда срещу теб с война и ще те бия с меч,

и ще изгоря червените ви села с огън.

В разказа-приказка всякакви намеци за исторически събития вече напълно липсват. Нейният герой е Даниил Иванович, който основава Крутицкия епископски дом.

Разказът за основаването на Тверския отрокски манастир.Превръщането на историческа история в любовно-приключенски роман може да се проследи на примера на „Сказанието за основаването на Тверския отрочски манастир“. Нейният герой е слугата на принца, младежът Григорий, наранен от любов към дъщерята на паноша Ксения. След като получи съгласието на бащата на Ксения и принца за брак, Григорий щастливо се подготвя за сватбата, но "Божията воля"Принц Ярослав Ярославич от Твер се оказва истинският годеник на Ксения, а Григорий е само негов сватовник. Шокиран Григорий, „Бях обсебен от страхотен обрат“,сваля себе си "княжеска рокля и портове",преоблича се в селска рокля и отива в гората, където „Построй си хижа и параклис.“

Основната причина, която принуди Григорий да избяга "до пустинни места"и да се създаде там манастир, не е благочестиво желание да се посветиш на Бога, както беше преди, а несподелена любов.

Ксения в много отношения прилича на Феврония: тя е същата мъдра, пророческа дева, надарена с черти на благочестие. „Виж тази девойка много красива“принц „бъдете запалени в сърцето и объркани в мислите си.“

В разказа е широко застъпена символиката на сватбените народни песни. Принцът вижда пророчески сън: любимият му сокол е уловен „гълъб със зелена блестяща красота”;по време на лова князът пуска соколите си, а любимият му сокол го отвежда в село Едимоново и сяда в църквата на Дмитрий Солунски, където трябваше да се венчаят Ксения и Григорий, а сега, по волята на съдбата, княз зае мястото на Григорий.

Агиографските елементи, преобладаващи в края на разказа, не разрушават целостта на неговото съдържание, което се основава на измислицата.

„Приказката за Сухан“.В търсене на нови образи, форми на разказване на истории, свързани с героичната тема за защита на родината от външни врагове, литературата от втората половина на 17 век. се отнася до народния епос. Резултатът от книжната обработка на епичния сюжет е „Приказката за Сухан“, запазена в единствения списък от края на 17 век. Нейният герой - герой - се бори с монголо-татарските завоеватели, които, водени от цар Азбук Тавруевич, искат да завладеят руската земя. Поетизирайки героичния подвиг на Сухан, авторът високо оценява вярната служба на героя на идеалния суверен Мономах Владимирович. Само с помощта на тарани враговете могат да ранят смъртоносно Сухан. Но дори и ранен, той се бие, докато не убие всички врагове. Кралят иска да облагодетелства Сухан за неговата вярна служба в градове и имения, но умиращият герой иска само да му даде „крепост“, „оплакваща дума и прошка“.Много е важно, че връзката между героя и суверена отразява естеството на връзката на военнослужещ с московския цар.

Така, след като загуби историзма, жанровете на историческата литература и 17 век. придобиват нови качества: развиват художествена, забавна, нараства влиянието на жанровете на устното народно творчество, а самата история се превръща в самостоятелна форма на идеология, постепенно се превръща в наука.

ПРЕВОДНА ЛИТЕРАТУРА

През 17 век засилват се икономическите и културните връзки на руската държава със Западна Европа. Основна роля в това изиграва обединението на Украйна с Русия през 1654 г. Основана през 1631 г. от Петро Мохила, Киево-Мохилянската академия се превръща в истинска ковачница на културни кадри. Учениците на академията основават редица училища в Москва. И така, Епифаний Славинецки участва в работата на училището, създадено през 1648 г. от болярина Ртищев. През 1664 г. Симеон Полоцки организира училище в Спаския манастир, а през 1687 г. в Москва е създадена Славяно-гръцко-латинската академия. Жаждата за европейско образование и европейски форми на живот, която се появи в руското общество, не можеше да не повлияе на промяната в естеството на преводната литература. Ако през X-XV в. Русия осъществява литературни връзки главно с Византия и славянския юг, но сега връзките със страните от Западна Европа се увеличават от година на година. Ако преди се превеждаха предимно произведения с религиозно-догматично, дидактическо и историческо съдържание, сега вниманието на преводачите е насочено към произведения на европейската литература от късното средновековие: рицарски роман, бургерска ежедневна и пикарескова новела, приключенска история, хумористични истории, шеги. Съвременната западноевропейска литература (френски и немски класицизъм) обаче остава извън полезрението на руските преводачи. Преводите се извършват основно от полски език чрез беларуси и украинци.

"Голямото огледало"Руският читател се запознава със сборника от религиозно-дидактически и морализаторско-битови разкази "Голямото огледало", преведен от полския оригинал през 1677 г. В сборника са използвани апокрифни и агиографска литература, която илюстрира определени положения от християнската догма. Преводачът адаптира материала към вкусовете на читателите на своето време. Той пропусна католическата тенденция на оригинала и въведе редица елементи, характерни за руския живот.

страхотно мястосборникът, посветен на прославата на Божията майка. Тази тема е предмет на кратък разказ за млад воин, от когото Богородица освобождава „изкушенията на лошите“.Неговият сюжет е обработен от А. С. Пушкин в стихотворението „В света имаше беден рицар“.

Композицията на „Голямото огледало” включва и чисто светски истории, изобличаващи женския инат, женската злоба, разобличаващи невежеството, лицемерието. Такъв например е добре познатият анекдот за спор между съпруг и съпруга дали нивата е окосена или остригана.

Наличието на занимателен повествователен материал в сборника допринесе за популярността му, а редица от сюжетите му преминаха във фолклора.

„Римски актове“.През 1681 г. в Беларус сборникът „Римски актове“ е преведен от полското печатно издание. Руската колекция съдържа 39 произведения за исторически личности, свързани с Рим. В жанрово отношение разказите не бяха хомогенни: те съчетаваха мотивите на приключенска история, приказка, закачлив анекдот и дидактичен разказ. На разказния материал обикновено се дава алегорична моралистична интерпретация. Някои истории защитаваха средновековния аскетичен морал, но повечето от историите прославяха радостите от живота.

Като пример можем да вземем притчата за гордия Цезар Евиниан. Говорейки за злополуките на царя, който се издига в гордостта си, историята с голямо съчувствие описва горчивата съдба на бедния човек - „крепост“, който е жестоко бит, хвърлен в затвора и прогонван отвсякъде. Историята получава християнско-моралистична интерпретация: Евинян търпи възмездие за гордостта си и след като се разкайва, той си възвръща царското достойнство. Моралистичното изчисление в края на историята насърчава читателя да бъде истински християнин.

И така, в една творба са съчетани мотиви, близки до оригиналната битова история и християнска дидактика. През 19 век е обработен сюжетът на „Притчата за Цезар Евинян”.

В. Гаршин в „Приказката за гордия Агей”.

"Facecia".През втората половина на XVII век. на руски е преведен сборникът „Апотегмата“, който съдържа изказванията на философите и поучителни истории от техния живот. Неговият оригинал, полски сборник от Беняш Будни, е публикуван в Полша в началото на 17 век.

През 1680 г. "Facetia" е преведена от полски на руски език, датираща от колекцията на Поджо Брачолини. Тук с тънък хумор се разказват забавни анекдоти от ежедневието на хората. Темите на разказите са женска хитрост и хитрост, невежество.

"Facetia" не осъжда, а възхвалява съобразителността, хитростта и ума на жената. Една мъдра съпруга помогна на съпруга си да се измъкне от беда, като „научи“ мечката да чете. След като прибягва до хитрост, другата съпруга признала на съпруга си, че той не е баща на детето й и т.н. Пример е историята — За селянин, като син на училището на Дейде.Неговият герой, вместо да учи латински, предпочете да бъде там, — Където чашите тракат.„Facetia” привлече читателя със забавление, блясък на остроумие.

„Историята на седемте мъдреци“.Много популярна беше „Историята на седемте мъдреци“, която стана известна на руския читател чрез белоруския превод и се връща към древноиндийската история. Историята включва петнадесет кратки истории, обединени от един-единствен сюжетен кадър: римският цар Елизар по клеветата на зла съпруга, наклеветила доведения син на Диоклециан, иска да екзекутира сина си; съпругата, доказвайки своята правота, разказва седем кратки истории, подбуждайки мъжа си към екзекуция, още седем разкази са разказани от седем мъдреци, възпитатели на Диоклециан, спасяващи живота на невинен младеж; Диоклециан разказва последната новела, обвинявайки мащехата си в изневяра. Всички тези разкази са чисто домашно съдържание.

"Приказката за Бова Королевич".През 17 век чрез беларуско посредничество западноевропейските рицарски романи стават известни у нас. При превод тези романи претърпяват значителна русификация, губейки своята любезност. В това отношение заслужава внимание Приказката за Бова Королев, която се връща към френския рицарски романс. Историята привлече читателя с приключенски сюжет, близък до приказка. Животът на Бова е изпълнен с постоянни приключения. Бягайки от машинациите на злата майка Милитриса и втория баща Додон, той бяга в Арменското кралство, където, криейки произхода си, постъпва на служба на цар Зензевей. След като се влюби в дъщерята на Зензевея, красивата Дружневна, Бова влиза в битка с крал Маркобрун, който търси нейната ръка. Той убива героя Лупер, сина на цар Салтан Салтанович. Той е заловен от последния, но не иска да получи свобода с цената да се откаже от вярата си и да се ожени за дъщерята на Салтан Милчигрия. След като избяга от плен, Бова отвлича Дружневна, побеждава армията на Маркобрун и след дуел с Полкан става приятел на този силен герой. Той отново губи и намира Дружневна и накрая се връща в родния си град, където наказва престъпната си майка и Додон.

Изображение "смел рицар"Бова Королев е близък до образите на героичното народен епоси лакомстваприказка. Бова е смел, честен, поборник е на истината и справедливостта, свещено пази вярността в любовта, бори се за православните християнска вярас цар Салтан. Подобно на руските герои, Бова има огромно физическа силаи красота. Той извършва своите подвизи "добър кон"героичен, със съкровище-меч в ръцете си.

Противникът на Бова Лукопер се характеризира със същите черти като враговете в народната епическа поезия: „Главата му е като котел с бира, а между добротата на мъжа му е една педя, и стрела ще лежи между коленете му, и мерителна дълбочина между раменете му“(вж. описанието на мръсното идолище в епоса „Иля Муромец и мръсното идолище“).

Героят Полкан е надарен с приказно епични черти: "... до кръста на краката на кучето и от кръста, като другия човек,"и препуска в галоп седем версти.

В разказа има много приказни мотиви: опит на Милитриса да отрови сина си с питки, примесени със змийска мазнина; появата на Бова в маската на старец в навечерието на сватбата на Маркобрун с Дружневна; сънна отвара, която Дружневна Маркобруна дава да пие; образът на верния слуга на Личарда и т. н. Началото на разказа е типично приказно: „В нито едно царство, във велика държава, в един славен град в Антон не е живял славният цар Видон.”Това е краят: „И Бова смяташе да живее в старите времена с Дружневна и с децата му – дръзко да се измъкне, но да спечели добро.“

Много елементи от руския живот са въведени в разказа. Например: рицарският замък Кастело се превръща в град Костел в руски превод, където царува градският жител Орел, който събира селяните в земската хижа за съвет. В стила на разказа са използвани приказният маниер на бавното разказване и словесните и визуални средства на фолклора: хипербола, постоянни епитети, повторения. Преводачът въвежда стилистичните средства на военния разказ в описанието на битките.

Така западноевропейският рицарски роман губи чертите си на оригинала по време на превода и става собственост на древноруската литература и устното народно творчество, след което преминава в популярния печат.

„Приказката за Бова Королевич“ имаше успех у читателя от 18-ти век, за което свидетелстват редовете на „Фелица“ от Г. Р. Державин – „Аз чета Полкан и Бова“. Сюжетът на разказа е поетично обработен от А. Н. Радишчев и А. С. Пушкин (и двете стихотворения не са завършени).

През 17 век са преведени и редица други рицарски романи: „Приказката за Петър за златните ключове“, която се връща към френския рицарски дворцов роман от 15 век, за приключенията на рицаря Петър и неговата безкористна любов към красивата принцеса Магилена; „Приказката за Василий Златовлас“, превод от чешки. Сюжетът на разказа е близък до народния приказна историяотносно получаването на булка от млад мъж, но има известна политическа конотация: френската кралица Полиместре е възмутена от ухажването на чешкия принц Василий. Само за нея Василий "смъртен син".След като отмъсти за обидата на арогантната и горда красавица, Василий се жени за нея. Разказът подчертава триумфа на славянина и впечатлява националното чувство на руския читател.

Имаше и преведени истории за римския цезар Ото, за Мелусин, за Брунцвик, приказка за принцеса Праскова. Централната тема на тези истории беше темата за земната любов. Те прославяха постоянството и вярността в любовта, правото на човека да се наслаждава на радостите на живота.

„Приказката за Еруслан Лазаревич“.Приказката за Еруслан Лазаревич долепва до преведените разкази. Възникна в казашката среда въз основа на ориенталски сюжет, датиращ от поемата на великия таджикско-персийски поет Фирдоуси "Шах-наме"

(X век). Героят на поемата Рустем, в руска преработка, се превърна в дръзкия герой Уруслан, а след това Йеруслан. Той се обажда на себе си "русински"и "селянин"спазва благочестие, отива към „Казак на пророческия кон Араш в открито поле“.

Уруслан притежава хиперболична героична сила. На десетгодишна възраст, играейки с връстници, той ги наранява: “... той ще вземе единия за ръката и ще му откъсне ръката; но ако го хване за крака, ще си счупи крака.”Той проявява доблест и смелост, никога не се уморява в битка и постоянно побеждава: побеждава армията на Данила Белия, който пленява цар Киркус и неговия съветник Залазар, баща на Уруслан; побеждава в дуел руския юнак Иван; убива Зеления цар с помощта на магически меч; печели "пазач"граници "индийско кралство"богатир Ивашка Белая поляница; убива "Чудото на трите глави"поглъщане на хора; влиза в битка със собствения си син.

Уруслан е незаинтересован, благороден и прощаващ. Той спасява Киркус, който го е изгонил, от плен; убива Зеления цар, за да върне зрението на Киркус и баща му, като намаже очите им с черния дроб и кръвта на Зеления цар. Уруслан отказва наградата, предложена му от Киркус: „Суверен кралю! вземете едно нещо: или бъдете егоист, или се славете като герой!Уруслан е горд и горд. Той се гордее със своята героична сила и не е в състояние да понесе обиди, "удря му главата"царската девойка, когато хвали Ивашка Бялата ливада и го хули, Уруслана. Паднал на земята, Ивашка казва: „Брат Ивашко! за това ще те убия, защото момичетата се хвалят с теб.

Уруслан е чужд на хитрост, измама, измама. След като се сблъска със спящия герой Иван, той не смее да го убие: „Убий ме сънлив човек, няма да ми е чест, юначе“.

Уруслан извършва своите подвизи в името на истината, честта и справедливостта, но подвизите му са водени и от желанието да намери съвършената женска красота в света.

Героят беше близък и разбираем за руския читател, който видя в него отражение на идеала му за човек.

Живата приказна реч, широкото използване на фолклорната поетика допринесе за превръщането на Приказката за Еруслан Лазаревич, както и на Приказката за Бова Королевич, в истински народни книги, описвайки които Ф. Енгелс пише: „Народната книга е предназначена за забавлявайте селянина, когато той, уморен, се връща вечер от тежката си работа, забавлявайте го, съживявайте го, карайте го да забрави тежката си работа, превръщайте каменната му нива в благоуханна градина; ... призван е и ... да изясни неговия нравствен усет, да го накара да осъзнае силата си, правото си, свободата си, да събуди неговата смелост, любовта му към отечеството.

И така, в резултат на промените, настъпили в живота, бита и съзнанието на хората, се променя и естеството на преводната литература. Превеждат се произведения с предимно светско съдържание. Въпреки това, преводачите все още не се стремят да предадат оригинала с максимална точност, а го адаптират към вкусовете и нуждите на своето време, като понякога го изпълват с чисто руско съдържание, използвайки постиженията и откритията в изобразяването на човешкия характер, направени от оригинала. литература.

Героите на преведените истории са изобразени по много начини, техните действия органично следват от свойствата и качествата на характера. Изключителните обстоятелства, при които те действат, служат като средство за изостряне на положителните страни на тяхната природа.

Образите на преводната литература в някои случаи се доближават до героите на устното народно творчество. Благодарение на това преводните произведения стават достояние на националната народна литература. Трябва да се отбележи, че привържениците на древността все още превеждат хроники от гръцки (хронографа на Доротей Монемвазия), агиографски сборници и колекции от чудеса („Грешно спасение“). Делът на преводната литература от този вид обаче става незначителен.

Укрепването на културните връзки на Русия със Запада е отразено и в разказите на руските посланици. И въпреки че техните официални доклади – „списъци със статии“ – не могат да бъдат класифицирани като художествени произведения, те съдържат редица конкретни наблюдения върху живота, обичаите и културния живот на европейските страни от 17 век. Това са „списъците със статии” на посолството на В. Лихачов в Ливорно, Чемоданов във Венеция, П. Потьомкин в Испания и Франция, Б. Шереметев в Малта и дневникът от пътуванията на П. Толстой в Италия.

СТАРООБРАЧНА ЛИТЕРАТУРА

Схизма в руската църква и нейната същност,През 17 век църквата остава единствената институция на феодалната държава, която нарушава принципа на централизация. Това е улеснено от учредяването през 1589 г. на патриаршията. Патриархът подчинил на себе си всички църковни организации и имал голямо влияние върху царя. Държавата се стреми да подчини църквата и първата стъпка към това е създаването през 1649 г. на монашеския орден, който премахва съдебните производства върху хора, живеещи в църковни владения, от юрисдикцията на църквата.

Постепенната загуба от църквата на предишния й авторитет в обществения и личния живот, упадъкът на морала сред духовенството предизвика тревога сред управляващите елити. В тази връзка през 40-те години на XVII век. възникна въпросът за извършване на църковна реформа. При царския изповедник Стефан Вонифатиев се създава кръг "ревнители на древното благочестие",който включва представители на московското духовенство (Никон архимандрит Новоспаски, Иван Неронов, протойерей на Казанската катедрала, Фьодор Иванов, дякон на Благовещенската катедрала), представители на светските власти (кръговото движение Ф. М. Ртищев) и провинциални архиереи (А Дабнилски архиереи, А. Вход).

Кръгът имаше за цел да издигне религиозно-нравственото ниво на духовенството, да придаде красота и благородство на безредната и суетна църковна служба. Зилоти "древно благочестие"получи замяна "кози глас"единодушно пеене и въвеждане на проповед на живо в църквите.

В същото време „референтите“ на печатницата стигат до идеята за необходимостта от коригиране на богослужебните книги според гръцките оригинали и тази работа е започната през 1650 г. от пристигнали от Киев учени монаси. Част от кръга на "ревнителите" смятат за необходимо да коригират книгите не по гръцки образци, а според стари руски ръкописи и решенията на катедралата Стоглави.

През 1652 г. патриарх Йосиф умира, а на патриаршеския престол е избран активният, енергичен и властолюбив новгородски митрополит Никон. Син на мордовски селянин, той прави шеметна църковна кариера, става патриарх, извършва църковна реформа, изпраща „спомен“ до църквите на 14 март 1653 г., където, в съответствие с обредите на гръцката църква, той заповяда да се заменят земните лъкове с кръстни и двупръсти знак на кръстатристранни. Така реформата се свежда до външната обредна страна, макар че цели укрепване на феодалната църковна организация. По същество реформата отбеляза нов етап в подчинението на църквата на светската власт, поради което беше активно подкрепена от правителството на Алексей Михайлович: окончателно беше фиксирана с постановленията на съборите от 1654 и 1655 г. Когато Никон се опита да противопостави властта на патриарха на властта на царя, излагайки доктрината - "свещеничеството е по-високо от царството"свален е от патриаршеския престол, осъден и заточен през 1666 г. във Ферапонтовския манастир.

Реформата предизвика появата на мощно антифеодално, антиправителствено движение - разцепление, или старообрядци. Към момента на възникването си това движение има демократичен размах, което му дава активното участие на селяните и гражданите. Отхвърляйки реформата на Никон, масите протестират срещу феодалната експлоатация, осветена от църквата.

В движението активно участва селското духовенство, което страда от постоянен тормоз от светски и духовни власти. Част от родените боляри (болярката Ф. П. Морозова, нейната сестра Е. П. Урусова, князете Ховански, Мишецки, Потьомкин, Соковнин) също се присъединиха към разцеплението, виждайки в реформата средство за укрепване на царската власт.

Така разцеплението отначало обедини представители на различни класове и социални групи. Това временно обединение на всички опозиционни елементи дава голяма сила на движението, но под общия лозунг на борбата за „старата вяра” се крият различни класови интереси.

Все пак общият идеал на старообрядците е животът, който се оттегля в миналото със своите утвърдени форми на ежедневен и религиозен бит 1 . Те действаха като активни борци срещу всичко ново и постепенно се превърнаха в крепост на реакция ( края на XVII-началото на 18 век), който се опита да върне колелото на историята назад и да предотврати европеизацията на живота в Русия.

Противоречивата същност на схизмата се отрази на дейността на идеолога на староверството, протойерей Аввакум, най-талантливият писател от втората половина на 17 век. Литературното наследство на Аввакум привлече и все още привлича вниманието на руски, съветски и чуждестранни учени.

Авакум(1621-1682). Перу "огненен"архиереят е написал около 80 произведения, 64 от които са написани в условията на последните петнадесет години затвор в земната дървена колиба на Пустозерск на брега на Северния ледовит океан, "место тундра, студени и безлесни."Самият Аввакум описва затвора, в който е бил затворен със своите сподвижници поп Лазар, старец Епифаний и дякон Фьодор: „Те ни засипаха с пръст: една тръба в земята, и пакети близо до земята, друга тръба, и пакети близо до всички, обща ограда зад четири ключалки.

От този земен затвор, ограден "Леко мъничко",Аввакум води борбата на съмишленици, изпращайки своите „разговори“, „послания“ до всички градове на Русия, учи и "одобрява духовните деца"заклеймява враговете, призовава за непоколебима битка "древно благочестие". „Няма нужда да плача: винаги играя с хора. През нощта това, което събирам, и през деня ще разпръсна ”-той пише.

Аввакум поддържа контакт с външния свят чрез собствените си пазачи - стрелци, които, очевидно, симпатизираха на охраняваните затворници и може би дори споделяха техните убеждения.

Характерът на страстен и непримирим борец, ядосан обвинител на „силните на този свят“: болярският управител, патриархът и дори самият цар; тъжен човек за народната скръб и ревностен фанатик, смятал себе си за апостол на „истинската вяра“ – това са противоречивите черти на личността на Аввакум, отразени в неговите писания.

Никакви изтезания и изтезания, изгнания, гонения, увещания на царя и болярите, обещания за земни блага за отказ от вярванията си не биха могли да принудят Аввакум да спре да се бори срещу "Еретични блудници" -Реформа на Никон. „Държа за смъртта, сякаш съм я получил; Не поставям границата на вечното, тя е положена пред нас: лежи го така завинаги!“ -под това мото преминава целият живот на протоиерея, ярко описан от него в най-доброто му произведение – „Житие”, създадено през 1672-1673г.

„Житието на протойерей Аввакум и М а м и м а м е написано“.Аввакум определя обхвата на своя разказ по следния начин: „... Предлагам живота си от младостта до петдесет и пет годишна възраст.“Той избира само най-важните, най-важните етапи от своята биография: раждането в семейството на селски свещеник-пияница („... баща ми е усърдно пие на Хмелнов“),първите тестове по време на престоя в Лопатици и Юриевец-Поволски; началото на борбата с Никон и заточението в Тоболск, а след това в Даурия; връщане в Русия („... пътувах от Даур в продължение на три години“),престой в Москва и монашеските подземия край Москва и накрая лишаване от достойнство и последното заточение в Пустозерск.

Централната тема на живота е темата за личния живот на Аввакум, неотделима от борбата за "древно благочестие"срещу иновациите на Nikon. Тя е тясно преплетена с темата за образа на жестокостта и произвола. "вождове" - губернатор,доноси "шиша на антихриста"Никон и неговите привърженици, които утвърждават новата вяра „бич и бесилка“.

На страниците на живота му, в целия му гигантски растеж, се издига образът на изключителен руски човек, необичайно упорит, смел и безкомпромисен. Характерът на Аввакум се разкрива в живота му както по отношение на семейството и ежедневието, така и по отношение на социалните му отношения.

Аввакум се проявява и в отношенията с "робяткам"и вярна спътница на живота, всеотдайна и непоколебима Анастасия Марковна, а по отношение на патриарха, царя и простолюдието, към техните съмишленици, съратници в борбата. Изключителната искреност на развълнуваната му изповед е поразителна: нещастният протойерей, обречен на смърт, няма какво да прикрива, какво да крие. Той откровено пише за това как е прибягнал до измама, спасявайки живота на един "навиване" -преследван човек, заплашен със смърт. Той си спомня своите тежки мисли и колебания, когато в пристъп на отчаяние, измъчван от мъчения, преследване, той беше готов да измоли милост и да спре битката.

Аввакум е поборник на справедливостта: той не толерира насилието на силния над слабия. Той се застъпва за момичето, което "Главен"опитал се да вземе от вдовицата; защитава две възрастни вдовици, за които тиранинът-управител Пъшков решава да се ожени. Действайки като защитник на слабите и потиснатите, Аввакум обаче пренася решението на социалния въпрос в религиозно-нравствената област, развивайки евангелската идея за равенството на всички хора „в духа”, идеята за равното им подчинение на Бога.

Аввакум е строг и непримирим към своите идейни противници – Никон и неговите привърженици. Използвайки ирония и гротеска, той създава яркостта им сатирични образи. На преден план излиза лицемерието и измамата на Никон, който преди да бъде избран за патриарх се държи "Като лисица, чело да страхотно"(очевидно ехо със сатиричната "Приказката за Кура и лисицата"); и тогава „не станаха приятели дори на кръста(прием, патриаршеска камара) пуснете вътре."В образа на Аввакум е Никон "негодник", "носа, коремна хрътка мъжка", "шиш на антихристите", "вълк", "пъстър звяр", "адско куче".Той подчертава жестокостта на Никон, който "гори с огън"измъчва и измъчва противниците си; говори за разпуснатия живот на патриарха. За да съответства на Никон и неговите сътрудници. Аввакум в едно от произведенията си дава гротескно изображение на рязанския архиепископ Иларион: „Той седи във файтона, разстила се като мехур по водата, седи в каретата на възглавниците, сресва косата си, като момиче, но отива, слага лицето си на мегдана, за да обичат ворухинските боровинки. ”

Аввакум изобличава любовта към парите на никоновското духовенство: дяконът на архиепископа на Тоболск Иван Струна оставя ненаказан „греха“ на кръвосмешението за петдесет долара.

Изобразява в живота на Авакум и представители на светската власт. Един от тях бие архиерея в църквата, а и у дома „На ръката той отхапа пръстите си като куче със зъби. И когато ларинксът му се напълни с кръв, тогава той пусна ръката ми от зъбите си.Същият "шеф" се опитва да застреля архиерея с писк и използвайки силата си, го изгонва, „ограбен от всичко и на пътя на хляба“без да даваш За отказа да благославя "син на британец"болярин Шереметев заповядва да хвърлят упорития свещеник във Волга, където той е в ледена вода, "много изнемогване, прокарано."Жестокостта превъзхожда всички останали "началници" на войводата Пъшков - "суров човек": "... постоянно изгаря хора, и измъчва, и бие."Той безмилостно бие Аввакум, като му нанася три удара с монета (бойна брадва с чук вместо приклад) и 72 удара с камшик, след което прот. "всичко лежеше по корем: гърбът беше изгнил."Пъшков "нокаутира"Аввакума е направен от дъска и, подигравайки се с него, го кара да върви през непроходимата тайга джунгла. Строгият управител убива хората, които са му подчинени на работа.

„Гората беше управлявана от имението и полицая. Нямаше какво да се яде: хората учеха да умират от глад и да скитат вода от работа. Реката е плитка, саловете тежки, приставите безмилостни, тоягите големи, батогите са възли, камшиците са остри, мъченията са жестоки - огън и треперене, -така Аввакум описва положението на хората, подчинени на Пъшков.

Изобличавайки представителите на църковните и светските власти, Аввакум не щади самия цар, въпреки че смята царската власт за непоклатима. Аввакум се срещна с цар в младостта си, когато, изгонен от губернатора от Лопатици, той "дойде"до Москва. Полетът на протоиерея от

бунтовно стадо от Юриевец-Поволски предизвика "усукване" -гняв на суверена: — Защо напуснахте града? "Като ангел Божий"царят го приема, след като се завръща от даурското изгнание. „Суверенът веднага заповяда да ме пуснат в ръка и милосърдни думи казаха: „Велико ли е, протойрей, жив ли си? все още де видаца Бог заповяда!

Преминавайки често покрай двора на манастира, където е живял Аввакум, царят се покланя "твърде ниска"с протоиерея. В същото време той дава заповед на болярина Стрешнев да убеди Аввакум да мълчи. Но беше извън характера "огненен"протойерей, а той "Паки измърмори"давайки на царя молбата си, за да изиска "древно благочестие".Това предизвика гняв и раздразнение на Алексей Михайлович. Заточен в Пустозерск, Аввакум продължава да изобличава "беден и слаб крал",който подкрепя всички "еретици".Пренебрегвайки авторитета на царското правителство, Аввакум предсказва адски мъки за Алексей Михайлович.

Характерно е, че цар Федор Алексеевич, когато взема решение за екзекуцията на Аввакум през 1682 г., издава указ: да го изгори „за голямото богохулство срещу кралския дом“.

Ако Аввакум е непримирим и безмилостен към опонентите си, то той е привързан, симпатичен, чувствителен и грижовен по отношение на своите сътрудници, към семейството си. Иван Неронов, Даниил Логин, Лазар, Епифаний, дякон Фьодор, юродив Фьодор, "Христови мъченици"Федося Прокопиевна Морозова и Евдокия Прокопиевна Урусова са изобразени като архиереи в живота си с голямо съчувствие и любов.

Той примерен семеен човек. Той обича "техните роботи",скърби за горчивата им съдба и за раздялата си с тях (семейството на протоиерея е заточено в Мезен). Аввакум говори с тъга за своите синове Прокопий и Иван, които, страхувайки се от смъртта, приели „никонианството“ и сега се измъчват заедно с майка си, заровени живи в земята (т.е. затворени в земна тъмница). С любов архиереят говори и за дъщеря си Аграфена, която била принудена в Даурия да отиде под прозореца при снахата на войводата и понякога да носи от нея щедри подаяния.

Най-значимият образ в живота му е образът на партньора в живота на Аввакум, съпругата му Анастасия Марковна. Тя примирено отива със съпруга си в далечно сибирско изгнание: ражда и погребва деца по пътя, спасява ги по време на буря, за четири торби ръж по време на глад дава единственото си съкровище - московска однорядка (връхни дрехи от вълна плат), а след това копае корени, смачква борова кора, събира остатъци, оставени от вълци, спасявайки децата от глад; Марковна помага на съпруга си психически да издържи всички трудности, които животът му носи. Само веднъж от изтерзаните гърди на една жена се изтръгна вик на отчаяние и протест: „Колко време ще продължи сеенето на брашно, архиерей?Но вместо да утеши съпруга си, си струваше да каже: "Марковна, до самата смърт!",как, събрала всичките си сили и воля, тя отговори с въздишка: — Добре, Петрович, ще се скитаме още!И каква красота на душата, колко благородство, безкористност се крие в този прост отговор на една рускиня, готова да сподели всички мъки, всички трудности и трудности на живота със своя любим човек! При завръщането си от заточение протоиереят, натъжен от факта, че "Нищо не успява, но се случват още слухове",решава какво да прави: дали да проповядва "слово Божие"или скрий "преди жената и децата да бъдат вързани"неговата. И като видя тъжния съпруг, протойерей казва: „Благославям вас и вашите деца: осмелявайте се да проповядвате словото Божие, както преди, но не се тревожете за нас ... Идете, идете на църква, Петрович, - разобличете еретична блудница!

Изобразявайки себе си в атмосфера на семейни отношения, Аввакум се стреми да подчертае неразривната връзка между начина на живот и църквата. Патриархалният начин на живот, защитен от стария обред, е това, което защитава. Той се стреми да докаже, че старият обред е тясно свързан със самия живот, неговите национални основи и нов обредводи до загуба на тези основи. Страстна защита "древно благочестие"превръща живота си в ярък публицистичен документ на епохата. Неслучайно архиереят започва живота си с изложение на основните положения "стара вяра"подсилвайки ги с препратки към авторитета на „отците на църквата“ и категорично заявявайки: „Сице аз, протойерей Аввакум, вярвам, изповядвам го, живея и умирам с това.”Собственият му живот служи само като пример за доказване на истинността на разпоредбите на тази вяра, борец и пропагандист на която той действа.

J a n r i s t i l g and t and i.Животът на Аввакум е първата автобиография-изповед в историята на нашата литература, в която разказът за премеждията на собствения живот е съчетан с гневни сатирично изобличениеуправляващи елити, с публицистична проповед за „истинската вяра”.

Тясното преплитане на личното и публичното превръща живота от автобиографичен разказ в широка картина на обществения и обществено-политическия живот на своето време. Животът включва и етнографски описания на далечния сибирски регион, неговите реки, флора и фауна.

Малко е свързано с традиционните форми на агиографската литература: наличието на увод, препратки към авторитета на „отците на църквата“, наличието на религиозна художествена литература, въпреки че нейната природа се е променила драстично в сравнение с традиционните агиографии; използването на редица образни и графични средства на агиографската литература – ​​например корабът действа като олицетворение на съдбата, а човешкият живот се оприличава на плуване.

Религиозната традиционна фантазия под перото на Аввакум придобива реални ежедневни очертания. Ето, например, „чудото, което се случва в подземието на Андрониевия манастир: три дни Аввакум седи тук, в тъмницата на верига, измъчен от глад, и пред него се явява ангел, или човек, и му дава глътка зелева чорба - “Много вкусно, хубаво!”Или пискачът, от който „шефът“ се опитва да убие Аввакум, не стреля три пъти и архиереят обяснява това с Божието провидение. И още едно „чудо”: Бог помага на Аввакум да хване много риба, където никой не я е хванал и т. н. Така всички „чудеса”, описани от Аввакум, не надхвърлят реалния ежедневен план.

Иновацията в живота на Аввакум е особено очевидна в неговия език и стил. Той пише "Руски естествен език",за любовта си, за която той заявява в увода: „И ако е просто, а вие, за Бога..., не презирайте нашия народен език, защото аз обичам естествения си руски език, не е прието да рисувам с философски стихове.За да говори на „естествен език“, той призовава краля: „Вие, Михайлович, сте руснак, а не грък. Говорете на естествения си език, не го унижавайте в църквата, у дома и в поговорките.

В стила на живот архиереят използва формата на приказка - лежерна история от първо лице, отправена към старец Епифаний, но в същото време предполагаща по-широка

публика от съмишленици. Но, както отбелязва В. В. Виноградов, в стила на живот формата на сказ се съчетава с проповед и това води до тясно преплитане на църковно-книжни елементи на езика с разговорни народни и дори диалектни.

Стилът на Авакум се характеризира с липсата на спокоен епичен разказ. Животът му се състои от поредица от умело нарисувани правдиви драматични сцени, винаги изградени върху остри конфликти: социални, религиозни или етични. Тези драматични сцени са свързани помежду си чрез лирически и публицистични отклонения. Аввакум или скърби, или се възмущава, или се присмива на опонентите и себе си, или пламенно съчувства на съмишленици и скърби за съдбата им.

Животът е майсторска устна история, необвързана с никакви условности. Разказвачът често обича да изпреварва себе си, да се връща към разказани по-рано епизоди; той не следва точната хронологична последователност на повествованието. Авакум използва народни пословици, поговорки, каламбури, в които понякога се крие фина ирония. Например: „Той обичаше архиерея със славно благородство, любов и търпение, нещастен, докрай”; „Дяволът не е човек, не се страхува от батог.

Изследователите на аввакумския стил на най-драматичните места отбелязват наличието на ритъм и рима, звукови повторения, алитерации и асонанси. Например: „В църквата те дърпат косите и бутат под страните, търгуват за веригата и плюят в очите.Или: “Насред улицата биеха с батож и тъпчеха, а жените бяха с лостове.”

Аввакум излага своето естетическо кредо в четвъртия „разговор“, посветен на иконопис. Той не приема новата посока на руската иконопис, теоретичната обосновка за която е дадена в естетическите трактати. известен художникСимон Ушаков и Йосиф Владимиров. Аввакум отхвърля новия стил на рисуване. Протоиереят е възмутен от изрисуваните икони "според плътските намерения, защото самите еретици"(Никониани.- V.K.) „обичайки тлъстината на плътта и опровергавайки долината горе“.Привърженик на Авакум "фини чувства", "планински"в иконографията. Той вярва, че иконите не трябва да бъдат „като че ли пише жив“ „на Фряжски, тоест на немски“персонализиран. В крайна сметка, фриги, отбелязва Авакум, пишат „Богородица е изпълнена с Благовещение“, „и Христос е подут на кръста: дебело момченце, скъпи, стои, а краката му са като столове. О, о, горката Русия, нещо германски грамоти и обичаи искаше!

Теоретично отхвърляне "живост"в иконописта Аввакум постоянно се позовава на него в своите писания. Той уточнява максимално абстрактните религиозни понятия и идеи, изпълва ги с реално битово съдържание, което му позволява да прави психологически и морално-философски обобщения.

Небесната йерархия получава истинско земно разбиране от Аввакум. Духовната храна, която раздава на своите "детски ясли"архиереят като просяк събира от богати дворове: „Ще поискам един хляб от богаташа, царя на Христос; от апостол Павел, от богат гост ще поискам хляб от подносите му; от Златоуст, от търговец, ще получа част от словото му: От цар Давид и от пророк Исая, от жителите на града, изпросих четвърт хляб. Събрах една кесия и я давам на вас, жителите на дома на моя Бог.

Текстовете на „свещеното писание” в тълкуването на Авакум придобиват битова конкретност, която се съчетава с широки обобщения. И така, в тълкуването на книгата "Битие" Авакум изобразява грехопадението на Адам и Ева. Случило се е в рая, смята протоиереят, същото като „и до ден днешен това се случва ... в малоумните хора“: „Те се лекуват един друг с неразтворена отвара, тоест филтрирано зелено вино и други напитки и сладки брасни. И после се смеят един на друг, пияни до пиянство.След като извърши грехопадението, Адам се срамува да признае вината си пред Бога, не му е заповядано да го направи. "зла съвест"и той „Той иска да изкупи греха чрез измама и го прехвърля на хората.Адам бърза да обвини Ева и Ева "змия". „Какъв е съпругът, такава е и съпругата; и разносчиците, и децата няма какво да искат дълго време, влачейки нито сити, нито гладни, ”-Авакум заключава.

Особеностите на стила на живота и други творби на Аввакум ни позволяват да говорим за уникалната творческа индивидуалност на този най-талантлив писател от втората половина на 17 век, който ярко отразява характерните черти на преходната епоха.

Тясната връзка на Аввакум с демократичните слоеве на населението, участвали в схизматичното движение, определя новаторството на неговия стил. Стилът на писане на Авакум привлече вниманието на писателите от 19 век. И. С. Тургенев, неодобрявайки личността на Аввакум, се възхищава на неговата „оживена московска реч“ и отбелязва, че той „писа на такъв език, че всеки писател трябва да го изучава“.

В началото на ХХ век. писатели-декаденти се опитаха да издигнат образа на невинен страдалец върху щит и видяха в него говорител на същността на националния народен дух, който уж се състои в неизмерима любов към страданието. А. М. Горки се изказа срещу подобно тълкуване, отбелязвайки войнствения демократичен характер на Аввакум. „Езикът, както и стилът на писмата на протойерей Аввакум и неговият живот остават ненадминат пример за пламенната и страстна реч на борец и като цяло има какво да научим в нашата древна литература“, пише той. . Стилът на живот беше високо оценен от А. Н. Толстой. Създавайки "Петър I", той използва живо разговорна реч Avvakum, за да предаде историческия привкус на епохата.

„Приказката за живота на благородничката Морозова“.Сред произведенията на старообрядческата литература привлича вниманието „Приказката за живота на болярката Морозова“, създадена в края на 70-те - началото на 80-те години на 17-ти век. На пръв поглед е написана в традиционния агиографски стил от 16 век. с ясно преобладаване на риторически украсен стил. Героинята на историята "благословен и благословен"е роден „от родителя благороден и набожен“.Тя е научена "добродетелен живот и правилния дагмат, свети мъченик Авакум",създава безмерна милостиня, постни подвизи, жадува "монашески образ и живот"и става монахиня Теодора. Животът й е подобен на живота на първите християнски мъченици. В разказа обаче няма риторичен увод, нито оплакване, нито похвала, нито посмъртни чудеса. А самата героиня не прави чудеса през живота си и само „видението“ на Мелания е доказателство за светостта на Морозова. „Приказката за живота на болярката Морозова“ е не толкова автобиография, колкото биография, която разкрива смелия, непоколебим характер на рускиня, която защитава убежденията си. Историята подчертава моралната красота на Федося Прокопиевна. Тя не се поддава на убеждаване или заплахи, отказва да участва в сватбената церемония на краля с Наталия Наришкина, „Преди там, в титлата на царя, извикай верните и му целуни ръката“,отидете в никонийската църква. Заедно със сестра си Евдокия тя е окована „в желязо“, затворена в подземието на Алексеевския манастир, а след това в двора на Печерския манастир. Тя смело понася раздялата с момчето си Иван, неговата преждевременна смърт. В словесни спорове тя побеждава рязанския митрополит Иларион и самия патриарх Питирим. Напразно Алексей Михайлович се опитва да убеди благородничката, ласкае я, наричайки втората Екатерина мъченица, и моли, само за показ, да вдигне ръката си и да покаже сгънатия знак с три пръста. Морозова не прави никакви компромиси нито със светските власти, нито с църквата. Тогава кралят заповядва да я преместят в Новодевичи манастир, а след това в Боровск в земен затвор, където умира със сестра си Евдокия гладна „необходима и суетна и безполезна смърт“.

В драматична форма, пренесена в историята последните днигероини. Измъчван от глада, затворникът се обръща към пазача: „Смили се, слуго Христов! Ревностно изтощен от глад и жаден за храна, смили се над мен, дай ми топка. Той каза: „Не, госпожо, страх ме е“. И мъченикът каза: „И хляб няма да имаш“. И кажете: „Не смея“. И все още мъченик: "Нема достатъчно бисквити." И глаголът: „Не смея“. И глаголът на Теодор: „Да не смееш, иначе донеси ябълка, или краставица“. И глаголът: „Не смея“.

Към "Приказката за живота на болярката Морозова" през втората половина на 19 век. се обърнаха художникът В. И. Суриков и поетът А. А. Навроцки.

В допълнение към агиографските произведения, жанровете на полемичните послания, трактатите и призивите, отправени към демократичния читател, станаха широко разпространени в староверската литература. За да направят тези произведения разбираеми, техните автори „разработиха особен вид разговорно писане – „бръхнене“, както го нарече Аввакум, за разлика от книжната реч“.

Така през второто полувреме XVII вексъздава се и се развива нова демократична литература. Отразявайки художествените вкусове на жителите на града, тя развива светски теми, смело залага на устното народно творчество, използва широко неговите образи, сюжети, жанрови и стилистични особености.

В центъра на вниманието на демократичната литература е съдбата на обикновен гражданин, който се опитва да изгради живот според волята и разума си. И въпреки че тези опити не винаги са успешни и младият човек често се проваля, самото внимание на литературата към тези въпроси е характерно за една преходна епоха.

от най-много забележителен факт литературно развитиевтората половина на 17 век. е появата на демократична антифеодална сатира, заклеймяваща най-важните институции на имотно-монархическата държава: църквата и съда.

Творчеството на протойерей Аввакум също се развива в съответствие с демократичната литература, отразявайки нарастването на самосъзнанието на личността и утвърждавайки неговата уникална индивидуална стойност.

демократично литература XVIIв разрушава някогашния, някога интегрален художествен метод на литературата от XI-XVI век. Неговите водещи принципи - символизъм, етикет - отстъпват място на "живостта", народната поетическа символика.

Демократичната литература внася съществена промяна в жанровата система: старите жанрове се трансформират и се появяват нови жанрове, лишени досега от ясни очертания. Жанровото „разнообразие“ на демократичната литература съответства на многообразието на нейните стилове, където разговорната реч, деловият чиновнически език и езикът на устната народна поезия съжителстват с елементи на книжния език.

- "Светлини на могилите" Корица на едноименната колекция от 1985 г. Жанр: исторически разказ

Трилогия "Нашествие на монголите" Жанр: исторически разкази

Трилогия "Нашествие на монголите" Жанр: исторически разкази

- ... Уикипедия

Приказката за Меркурий от Смоленск- (в ръкописи: „Основното идва от чудесата на най-чудната ни застъпничка и нейната велика милост, святата и бившата и намираща се тогава и сега в нашия град безброй от господарката на нашата Богородица и Майка Христова; нашия Бог И паметта влияе ... ...

Историческа история от 16 век, разказваща за присъединяването на Псков към руската централизирана държава през 1510 г. Запазени са две „Сказания за превземането на Псков“, написани от съвременници и вероятно участници в тези събития. Една история беше ... ... руска история

Обширен, неясен жанров термин, който се противопоставя на едно-единствено определение. В своето историческо развитие както самият термин „история”, така и материалът, обхванат от него, са изминали дълъг исторически път; говорим за П. като единен жанр в древните и съвременните... Литературна енциклопедия

Приказка за отминалите години- - името на приетия в науката летописен кодекс, създаден в началото на 12 век. PVL достигна до нас в две издания, условно наричани второ и трето. Второто издание се чете като част от Лаврентиевата хроника (ръкопис на ГПБ, F.p.IV, № 2), Хроника ... ... Речник на книжниците и книжнината на Древна Русия

Заявката "PVL" се пренасочва тук; вижте и други значения. Повест за отминалите години ... Уикипедия

Книги

• Традиции на вековете. Руска историческа история от 19 - началото на 20 век (комплект от 2 книги). Първият том на двутомника запознава читателя с изключителните майстори на историческата проза началото на XIXвек. Включва произведения на А. С. Пушкин, Н. В. Гогол, Н. М. Карамзин, К. Н. Батюшков, ...
• Смел живот. историческа история, Чарская ЛидияАлексеевна. Историческият разказ на известната писателка Лидия Чарская „Смелият живот“, написан през 1905 г., разказва за невероятната, пълна с неочаквани приключения, съдбата на една благородничка...