епичен- вид литература (заедно с лирика и драма), разказ за събития, възприети в миналото (като че ли извършени и запомнени от разказвача). Епосът обхваща битието в пластичния си обем, пространствено-времевата разширеност и събитийната наситеност (сюжет). Според Поетиката на Аристотел епосът, за разлика от лириката и драмата, е безпристрастен и обективен в момента на повествованието.

Възникването на епоса има стадиален характер, но поради исторически обстоятелства. Някои учени изразяват гледната точка, че героичният епос не произхожда от култури като китайската и еврейската, но други учени смятат, че китайците все още имат епос.

Възникването на епоса обикновено е съпроводено с добавяне на панегирици и оплаквания, близки до героичния мироглед. Великите дела, увековечени в тях, често се оказват материалът, който героичните поети използват като основа на своя разказ. Панегириците и оплакванията по правило са съставени в същия стил и размер като героичния епос: в руската и тюркската литература и двата вида имат почти същия начин на изразяване и лексикален състав. Плачовете и панегириците са запазени в композицията на епическите поеми като украса.

епични жанрове

• Голям - епос, роман, епична поема (епична поема)
• Средна - история
• Малък - разказ, разказ, есе.

Епосът включва и фолклорни жанрове: приказка, епопея, историческа песен.

епичен- родово обозначение на големи епични и подобни произведения:

1. Обширен разказ в стихове или проза за изключителни национални исторически събития.
2. Сложна, дълга история на нещо, включително редица големи събития.

Възникването на епоса е предшествано от разпространението на минали песни с полу-лиричен, полу-повествователен характер, породени от военните подвизи на рода, племето и посветени на героите, около които се групират. Тези песни се оформят в големи поетични единици - епоси - отпечатани с целостта на личното замисъл и конструкция, но само номинално съобразени с един или друг автор. Така се появяват омировите поеми „Илиада” и „Одисея”, както и френските „chansons de geste”.

роман- литературен жанр, като правило, прозаичен, който включва подробен разказ за живота и развитието на личността на главния герой (героите) в кризисен, нестандартен период от живота му.

Името "Римски" възниква в средата на 12-ти век заедно с жанра на рицарския романс (старофренски. romanzот късното romanice "на (народния) романски език"), за разлика от историографията на латински. Противно на общоприетото схващане, това име от самото начало не се отнася за никаква творба на местния език (героичните песни или текстове на трубадури никога не са наричани романи), а за такава, която може да се противопостави на латинския модел, дори и много отдалечена: историография, басня („Романсът на Ренар“), визия („Романсът на розата“).

От историческа и литературна гледна точка е невъзможно да се говори за възникването на романа като жанр, тъй като по същество " роман“ е приобщаващ термин, натоварен с философски и идеологически конотации и обозначаващ цял комплекс от относително автономни явления, които не винаги са генетично свързани помежду си. „Появата на романа” в този смисъл обхваща цели епохи, от античността до 17-ти или дори 18-ти век. От голямо значение в случая бяха процесите на сближаване, тоест усвояване и усвояване на наративни класове и типове от съседни литературни серии.

Епична поема- един от най-старите видове епични произведения, още от античността, насочва вниманието си към изобразяването на героични събития, взети предимно от далечното минало. Тези събития обикновено са били значими, епохални, оказващи влияние върху хода на националната и общата история. Примери за жанра: Илиада и Одисея на Омир, Песента на Роланд във Франция, Песента на Нибелунгените в Германия, Яростният Роланд на Ариосто, Освободеният Йерусалим на Тасо и др. Жанрът на героичната поема предизвика особен интерес от писатели и теоретици на класицизма . За своята възвишеност, гражданство, героизъм той беше признат за венец на поезията. В теоретичното развитие на епичния жанр писателите на класицизма се опираха на традициите на античността. След Аристотел изборът на епическия герой се определя не само от неговите нравствени качества; На първо място, той трябваше да бъде историческа личност. Събитията, в които участва героят, трябва да имат национално, общочовешко значение. Прояви се и морализъм: героят трябва да бъде пример, модел на човешкото поведение.

Приказка- прозаичен жанр, който няма стабилен обем и заема междинно положение между роман, от една страна, и разказ или разказ, от друга, гравитиращ към сюжет на хроника, който възпроизвежда естествения ход на живота. В чуждестранната литературна критика специфично руската концепция за „история“ се свързва с „краткия роман“ (англ. кратък романили новела).

В Русия през първата трета на 19 век терминът "история" съответства на това, което сега се нарича "история". Концепцията за разказ или разказ не беше известна по това време, а терминът „история“ означаваше всичко, което не достига романа по обем. История се наричаше и кратка история за един инцидент, понякога анекдотичен („Карета“ от Гогол, „Изстрел“ от Пушкин).

В Древна Русия „история“ означаваше всяка история, особено проза, за разлика от поетическата. Древното значение на термина - "новината за някакво събитие" - показва, че този жанр е погълнал устни истории, събития, които разказвачът лично е видял или чул за тях.

Важен източник на староруските „сказки” са летописите („Повест за миналите години” и др.). В древноруската литература „приказка“ е всеки разказ за каквито и да било действителни събития („Приказката за нашествието на Бату в Рязан“, „Приказката за битката при Калка“, „Приказката за Петър и Феврония от Муром“ и др. ), чиято автентичност и действителна значимост не предизвикват съмнения сред съвременниците.

Разказ или роман- основният жанр на кратка повествователна проза. Обичайно е авторът на разказите да се нарича романист, а съвкупността от истории - кратки истории.

Кратка история или разказ е по-кратка форма на художествена литература от разказ или роман. То се връща към фолклорните жанрове на устния преразказ под формата на легенди или поучителна алегория и притча. В сравнение с по-детайлните разказни форми, в разказите няма много лица и една сюжетна линия (рядко няколко) с характерното присъствие на някакъв проблем.

Разказите на един автор се характеризират с циклизиране. В традиционния модел на взаимоотношения писател-читател, историята обикновено се публикува в периодично издание; натрупаните за определен период произведения след това се издават като отделна книга като книга с разкази.

Новелата се ражда от разпадането на новелистичната приказка и анекдотичната приказка.

Романистичната приказка е светска версия на приказка. В нови в приказката няма чудеса, но много си приличат по сюжет. Новата приказка решава проблема с тестването по различен начин (например принцесата прави гатанки). Антигероят в битовите и новелистичните приказки придобива чертите на реален човек. Вещицата е стара жена и т.н. Нова скорост мотивира произхода от домашни обстоятелства, тя не помни обреда на посвещение. В тази приказка героят е много по-активен. Той трябва да решава всичко с ума си и най-важното - с хитрост (за разлика от епоса). Понякога мъдростта се доближава до измама (trickster hero (англ. trickster - измамник, trickster)).

Принципът на парадокса, неочакван обрат, остава задължителна характеристика на формите, която се появява в нови. приказки. В приказката вече се появяват сюжети, новелистични по същество. Магическите сили се заменят с категорията на ума и съдбата.

Шегата съществува от много дълго време. Анекдотът се отличава с парадоксалност, краткост и известен обрат във финала. Анекдотичните приказки са близки до анекдотите както по тематика, така и по поетика. Това са истории за глупаци. Героите нарушават законите на логиката. Понякога това може да бъде мотивирано от нещо (глухота, слепота и др.). Глупаците не разбират предназначението на нещата, идентифицират хората по дрехите им, приемат всичко буквално, нарушават временния ред. Резултатът е ужасна щета, но акцентът е върху природата на героя. Героят е виновен за всичко. В тези приказки има категория успехи и неуспехи - намек за категорията на съдбата. Въвеждат се сюжети от митологията и мошениците. В една анекдотична приказка могат да се разграничат редица тематични групи: вицове за глупаци, лукави (негодници), зли и неверни или упорити съпруги, за свещеници.

Кратка история и анекдотична приказка => разказ.

В различни епохи – дори в най-далечните – е имало тенденция разказите да се комбинират в цикли от разкази. Обикновено тези цикли не са прост, немотивиран сборник от разкази, а са представени на принципа на някакво единство: в повествованието се въвеждат свързващи мотиви.

Всички сборници от ориенталски приказки се характеризират с принцип на рамкиране(обстоятелствата, при които се разказват историите). 1000 и една нощ - литературен паметник, сборник с разкази, обединени от историята на цар Шахрияр и съпругата му на име Шахразада (Шахерезада, Шехерезада). (Припомнете си и Декамерона.)

Изправен пред изневярата на първата си съпруга, Шахрияр взима нова съпруга всеки ден и я екзекутира на разсъмване на следващия ден. Този ужасен ред обаче е нарушен, когато той се жени за Шахразаде, мъдрата дъщеря на неговия везир. Всяка вечер тя разказва завладяваща история и прекъсва историята "на най-интересното място" - и кралят не може да откаже да чуе края на историята.

Историите са доста разнородни по съдържание и стил и се връщат към арабския, иранския, индийския фолклор. Най-архаичните сред тях са индоиранските. Арабските приказки внесоха любовна тема в развитието на романа.

В Европа няма кратка история като такава от много дълго време. В античността откриваме само един разказ от „Сатирикон”, който описва любовните авантюри на група младежи от средите на „златната младеж” на Рим, разказва за тяхната разврат, морална деформация, разврат и авантюризъм. Новела там - "За целомъдрената матрона от Ефес" (неутешима вдовица, скърбяща в гробна крипта над тялото на съпруга си, влиза в връзка с войн, който наблизо пази труповете на екзекутираните; когато един от тези трупове е откраднат, вдовицата дава тялото на съпруга си, за да компенсира загубата).

Средновековието познава само една форма, близка до разказа - инстанция (от лат. "пример") - част от църковна проповед, някаква илюстрация към нея. Придружено от морална максима в края. Парцели са взети от животи. Копия са публикувани в колекции. В Русия има нещо близко до тях – патерикон (книга, съдържаща житията на т. нар. „свети отци” (монаси от някакъв манастир). селището Киево-Печерски). Понякога можете да намерите чисто новелистични мотиви.

Фаблио е един вид алтернатива на църковния живот. Това са кратки поетични разкази, представени от жонгльори - странстващи комици. Често това е сатира върху свещениците (груб хумор). Неочакван обрат в края. Те са били често срещани във Франция и Германия (schwants).

В Boccaccio можете да намерите всякакви разкази:

1. романи за остроумни отговори (3 романа от първия ден)
2. романи-тестове (10 романа 10 дни - Гризелда)
3. разкази за превратностите на съдбата (5-ти разказ 5 дни)
4. сатирични романи

В разказите на Бокачо за първи път се проявява индивидуалността на човек. Човек се появява в ренесансова новела. Действията на героите са мотивирани, което е особено ясно в любовно-психологическите романи.

Разказът се характеризира с няколко важни характеристики: изключителна краткост, остър, дори парадоксален сюжет, неутрален стил на изложение, липса на психологизъм и описателност и неочаквана развръзка. Сюжетната конструкция на романа е подобна на драматичната, но обикновено по-проста. „Романът е нечувано пътуване“ (Гьоте) – за действието на романа. Романът подчертава значението на развръзката, която съдържа неочакван завой (pointe). Може да се каже, че цялата новела е замислена като развръзка.

Томашевски, освен сюжетни разкази, пише и за разкази без сюжет, в които няма причинно-следствена връзка между мотивите. Такава кратка история може лесно да бъде разглобена и тези части да бъдат пренаредени, без да се нарушава правилността на общия ход на разказа. Той дава пример с Книгата за оплаквания на Чехов, където имаме редица записи в книгата за жалби на железниците и всички тези записи нямат нищо общо с книгата за оплаквания.

Романтичната новела (19 век) се връща към една приказка. Романтичните романи са изпълнени с фантазия.

Новелата се превръща в история. Разказът не изобразява събитие, централното му внимание е насочено към психологията, към ежедневните условия, но не и към необичайността на събитието. Историята губи способността си да преодолява изпитанията. Става безсюжетно. разказите на Чехов.

Историята е междинно звено между романа и разказа. Историята изобразява едно събитие, един епизод. Романът е колекция от епизоди. Историята е 2-3 епизода от живота на героя. Рядко има повече от 2-3 героя в една история. Романът е история с множество герои. В историята - нещо средно, 2-3 ясно дефинирани персонажа, но има голям брой второстепенни персонажи.

Характерна статия- една от разновидностите на малката форма на епическата литература - разказът, който се отличава от другата си форма, новелата, с липсата на един-единствен, остър и бързо разрешен конфликт и по-голямото развитие на описателния образ. И двете разлики зависят от особеностите на проблематиката на есето. Есето е полухудожествен, полудокументален жанр, който описва реални събития и реални хора.

Есеистичната литература не засяга проблемите на формирането на характера на личността в нейните конфликти с установената социална среда, както е присъщо на новелата (и романа), а проблемите за гражданското и морално състояние на „средата“. “ (обикновено въплътени в индивиди) – „морално описателни“ проблеми; има голямо образователно разнообразие. Есеистичната литература обикновено съчетава характеристиките на художествената литература и публицистиката.

В художествената литература една от разновидностите на историята се нарича есе, тя е по-описателна, засяга предимно социални проблеми. Журналистическо, включително документално, есе излага и анализира реални факти и явления от обществения живот, обикновено придружени от пряка интерпретация от автора им.

Основната характеристика на есето е писането от живота.

Приказка- един от жанровете на фолклора или литературата. Епична, предимно проза творба с магически характер, обикновено с щастлив край. По правило приказките са предназначени за деца.

Приказката е епично, предимно прозаично художествено произведение с магически, приключенски или ежедневен характер с фантастична обстановка. С. нарича различни видове устна проза, оттук и несъответствието в определянето на нейните жанрови особености. С. се отличава от другите видове художествен епос по това, че разказвачът го представя, а публиката го възприема преди всичко като поетична измислица, игра на фантазия. Това обаче не лишава С. от връзка с действителността, която определя идейното съдържание, езика, характера на сюжетите, мотивите и образите. Много С. отразяват примитивни обществени отношения и идеи, тотемизъм, анимизъм и др.

ПРОИЗХОДЪТ НА ПРИКАЗКАТА

В ранните етапи на културата приказките, сагите и митовете се срещат неразделни и първоначално вероятно имат производствена функция: ловецът примамва уплашения звяр с жест и дума. По-късно се въвежда пантомимата с думи и пеене. Следи от тези елементи са запазени в разказа за по-късните етапи на развитие под формата на драматично изпълнение, мелодични елементи на текста и широки слоеве от диалог, колкото повече приказката е по-примитивна, толкова по-примитивна е тя.

На по-късен етап от пасторалната икономика, предродилната и раннородовата социална организация и анимистичен мироглед С. често получава функцията на магически обред, за да въздейства вече не на звяра, а на душите и духовете. С. са длъжни или да привличат и забавляват, особено сред ловци, горски и всякакви други духове (сред турци, буряти, сояти, урианхи, орочони, алтайци, шорци, сагаи, жители на Фиджи, Самоа, австралийци), или те се използват като заклинания (в Нова Гвинея, при алтайците, чукчите), или S. е директно включен в религиозните обреди (при малайците, гиляците, иранските таджики). напр. известният мотив за магически полет се разиграва от чукчите в техния погребален обред. Дори руският С. беше включен в сватбената церемония. Благодарение на това култово значение на С. много народи имат регламент за разказване на приказки: те не могат да се разказват през деня или лятото, а само през нощта след залез слънце и през зимата (белуджи, бечуани, хотентоти, витото, ескимоси).

ВИДОВЕ ПРИКАЗКА

Въпреки конструктивната еднородност, съвременният С. разграничава няколко вида:

1. ОТ. за животните- древни видове; той се връща отчасти към примитивния Natursagen, отчасти до по-късното влияние на литературните поеми от Средновековието (като романа за Ренар), или до историите на северните народи за мечката, вълка, гарвана и особено за хитрата лисица или нейните еквиваленти - чакала, хиената.
2. ОТ. магически, генетично възходяща към различни източници: към разложен мит, към магически истории, към ритуали, книжни източници и т.н.
3. ОТ. романистиченс домакински парцели, но необичайни: Сред тях са разновидностите на S. анекдотичен(за Пошехонци, хитри съпруги, свещеници и др.) и еротичен. Генетично новелистичният секуларизъм по-често се корени във феодалното общество с ясни класови стратификации.
4. ОТ. легендарен,

• народна приказка- епичен жанр на писменото и устното народно творчество: прозаичен устен разказ за измислени събития във фолклора на различни народи. Вид разказ, предимно прозаичен фолклор ( приказна проза), който включва произведения от различни жанрове, чиито текстове са базирани на художествена литература. Приказният фолклор се противопоставя на "автентичния" фолклорен разказ ( не приказка).
• Приказка литературна- епичен жанр: художествено-ориентирано произведение, тясно свързано с народна приказка, но за разлика от него, принадлежащо на конкретен автор, което не е съществувало преди публикуването в устна форма и е нямало опции. Литературната приказка или имитира фолклорна ( литературна приказка, написана в народен поетичен стил), или създава дидактическа творба по нефолклорни разкази. Народната приказка исторически предшества литературната.

дума " приказка” е засвидетелствано в писмени източници не по-рано от 17 век. От думата " казвам". Имаше значение: списък, списък, точно описание. Добива съвременно значение от 17-19 век. Преди това думата " басня».

Bylina- героично-патриотична песен-приказка, която разказва за подвизите на героите и отразява живота на Древна Русия през 9-13 век; вид устно народно творчество, което се характеризира с песенно-епичен начин на отразяване на действителността. Основният сюжет на епоса е някакво героично събитие или забележителен епизод от руската история (оттук и популярното име на епоса - „стар“, „стар“, което означава, че въпросното действие се е случило в миналото).

Епосите, като правило, се пишат в тонични стихове с две до четири удара.

За първи път терминът "епос" е въведен от Иван Сахаров в сборника "Песни на руския народ" през 1839 г. Той го предложи въз основа на израза " според еп" в "Приказката за похода на Игор", което означаваше " според фактите».

Има няколко теории, които обясняват произхода и състава на епосите:

1. Митологичната теория вижда в епосите разкази за природни явления, а в героите - олицетворение на тези явления и отъждествяването им с боговете на древните славяни (Орест Милър, Афанасиев).
2. Историческата теория обяснява епоса като следа от исторически събития, понякога объркани в паметта на хората (Леонид Майков, Квашнин-Самарин).
3. Теорията за заемането сочи към литературния произход на епосите (Теодор Бенфей, Владимир Стасов, Веселовски, Игнатий Ягич), а някои са склонни да виждат заемането чрез влиянието на Изтока (Стасов, Всеволод Милър), други - на Запада (Веселовски, Созонович).

В резултат на това едностранчивите теории отстъпиха място на смесена, допускайки присъствието в епосите на елементи от народния бит, история, литература, източни и западни заемки.

исторически песни- група епични песни, условно разграничени от учените от кръга на епоса . По обем историческите песни обикновено са по-малко от епосите; Макар че като цяло използва епическа поетика, историческата песен обаче е по-бедна от традиционни художествени формули и похвати: банални места, забавяне, повторения, сравнения.

Историческите песни са произведения на изкуството, следователно историческите факти присъстват в тях в поетично трансформирана форма, въпреки че историческите песни са склонни да възпроизвеждат конкретни събития, да запазват точна памет в тях. Като епични произведения много исторически песни имат черти, подобни на епосите, но са качествено нова стъпка в развитието на народната поезия. В тях събитията се предават с по-голяма историческа точност, отколкото в епосите.

***********************************************************************************

Епичното произведение няма граници в своя обхват. Според В. Е. Хализев „Епосът като вид литература включва както разкази (...), така и произведения, предназначени за продължително слушане или четене: епоси, романи (...)“.

Значителна роля за епичните жанрове играе образът на разказвача (разказвача), който разказва за самите събития, за героите, но в същото време се ограничава от случващото се. Епосът от своя страна възпроизвежда, улавя не само това, за което се разказва, но и разказвача (неговия начин на говорене, манталитет).

Едно епическо произведение може да използва почти всички художествени средства, известни на литературата. Повествователната форма на епическото произведение „допринася за най-дълбоко проникване във вътрешния свят на човека“.

До 18 век водещият жанр в епичната литература е епическата поема. Източникът на сюжета му е народната традиция, образите са идеализирани и обобщени, речта отразява относително монолитно народно съзнание, формата е поетична (Омировата Илиада). През XVIII-XIX век. романът става водещ жанр. Сюжетите са заимствани предимно от настоящето, образите са индивидуализирани, речта отразява рязко диференцирано многоезично обществено съзнание, формата е прозаична (Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски).

Други жанрове на епоса са разказът, разказът, разказът. В стремежа си да отразяват напълно живота, епическите произведения са склонни да се комбинират в цикли. На базата на същата тенденция се формира епичен роман (Сагата за Форсайтите от Дж. Голсуърси).

Преди да анализирате жанровете на епоса, трябва да разберете какво се крие зад този термин. В литературната критика тази дума често може да се отнася за няколко различни явления.

Има такава категория като литературен пол. Те са общо три, като всеки включва редица произведения, които са сходни по вид на организацията си на речта. Друга важна подробност е, че всеки род се различава по фокуса си върху субекта, обекта или акта на художествено изразяване.

основен елемент

Ключовата единица, която определя разделението на литературата, е думата. Това е, което на първо място или изобразява обект, или възпроизвежда комуникацията на героите, или изразява състоянието на всеки говорител.

По един или друг начин традиционно има три литературни жанра. Това е драма, поезия, епос.

Вид литература

Ако драмата изобразява човешка личност в конфликт с околните хора, а лириката е насочена към изразяване на чувствата и мислите на автора, то епическите жанрове предполагат обективен образ на индивида, взаимодействащ със заобикалящия го свят.

Много внимание се отделя на събития, герои, обстоятелства, социална и природна среда. Именно поради тази причина жанровете на епоса в литературата са по-разнообразни от драмата или лириката. Способността да използва всички дълбочини на езика позволява на автора да обърне специално внимание на описанието и разказа. Това може да бъде улеснено от епитети, сложни изречения, всякакви метафори, фразеологични единици и др. Това и други са картинни детайли.

Основни жанрове на епоса

От обемните жанрове епосът включва следните жанрове: епос, роман и произведения, които попадат и в двете определения. Това родово обозначение се противопоставя на такива малки жанрове като разказ, разказ и т.н.

Epic може да се дефинира с две дефиниции:

1. Обширен разказ, който се фокусира върху видни исторически събития.

2. Дълга и сложна история, включваща много събития и герои.

Примери за епическия жанр са произведенията на руската литература "Тихи тече Дон" от М.А. Шолохов и "Война и мир" от Л.Н. Толстой. И двете книги се характеризират със сюжет, обхващащ няколко драматични години от историята на страната. В първия случай това е Първата световна война и Гражданската война, която унищожи казаците, към които принадлежаха главните герои. Епосът на Толстой разказва за живота на благородниците на фона на конфронтацията с Наполеон, кървави битки и опожаряването на Москва. И двамата писатели обръщат внимание на много персонажи и съдби и не правят един герой протагонист на цялото произведение.

Романът, като правило, е малко по-малък от епоса по отношение на обема и не се фокусира върху толкова голям брой хора. Като цяло този термин може да се дешифрира като „прозаичен подробен разказ за живота на главния герой и развитието на неговата личност“. Поради своята достъпност и гъвкавост, този жанр със сигурност е най-популярният в литературата.

Доста неясна концепция на романа ни позволява да класифицираме като него различни произведения, понякога коренно различни една от друга. Има гледна точка за възникването на това явление в Античността („Сатирикон“ от Петроний, „Златен орел“ от Апулей). По-популярна теория е, че романът се появява в разцвета на рицарството. Може да бъде преработен народен епос или по-малки басни („Романсът за Ренар“).

Развитието на жанра продължава и в ново време. Достига своя зенит през 19 век. По това време са работили класици като А. Дюма, В. Юго, Ф. Достоевски. Творбите на последния могат да бъдат описани и като психологически роман, тъй като Фьодор Михайлович достига невероятни висоти в описването на душевното състояние, преживяванията и отраженията на своите герои. Стендал също може да бъде добавен към "психологическите" сериали.

Други поджанрове: философски, исторически, образователни, фантастични, любовни, приключенски романи, утопии и др.

Освен това има класификация на романите по държави. Всичко това също са епични жанрове. Манталитетът, начинът на живот и езиковите особености направиха руски, френски и американски романи напълно различни явления.

По-малки елементи

Според класификацията към епоса принадлежат следните жанрове - разказът и поемата. Тези две явления отразяват противоположния подход към творчеството сред авторите.

Историята заема междинна позиция между романа и малките форми. Такова произведение може да обхване кратък период от време, има един главен герой. Интересно е, че още през 19 век разказите се наричат ​​и разкази у нас, тъй като руският език все още не е познавал такъв термин. С други думи, обозначава всяка творба, която е по-ниска от романа по обем. В чуждестранната литературна критика, например, на английски, понятието "история" е синоним на израза "кратък роман" (кратък роман). С други думи, новела. Класификацията на този литературен феномен е подобна на използваната сред романите.

Ако историята принадлежи на прозата, тогава в поезията има стихотворение успоредно с него, което също се счита за произведение със среден обем. Поетическата форма включва разказ, характерен за останалата част от епоса, но има и свои лесно разпознаваеми черти. Това е морал, помпозност, дълбоки чувства на героите.

Такъв епос, примери за който могат да се намерят в различни култури, е възникнал много отдавна. Определена отправна точка могат да се нарекат песни от лирико-епичен характер, запазени, например, под формата на древногръцки химни и номи. В бъдеще подобни литературни произведения стават характерни за германската и скандинавската ранносредновековна култура. Към тях може да се припише и епос, т.е. Руски епос. С течение на времето епичността на повествованието става гръбнакът на целия жанр. Поемата и нейните производни са основните жанрове на епоса.

В съвременната литература стихотворението отстъпва място на доминиращата позиция на романа.

малки форми

Жанровете на епоса включват и С помощта на такъв опит авторът преди всичко изследва мислите и личността на героя. Околният свят играе второстепенна роля, а описанието му е подчинено на основната задача. Понякога портретът се нарича също биографично описание, основано на основните етапи от живота на обекта.

Ако портретът е художествено преживяване, тогава проблемното есе се счита за част от журналистиката. Това е един вид диалог, разговор с читателя по конкретна тема. Задачата на автора е да идентифицира проблема и да изложи собствените си виждания за ситуацията. Вестниците и като цяло всякакви периодични издания са пълни с такива бележки, тъй като тяхната дълбочина и размер са напълно подходящи за журналистика.

Отделно, заслужава да се отбележи, които възникнаха преди останалите и дори бяха отразени в руската класическа литература. Например, това са скиците на Пушкин, както и „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“ от А.Н. Радишчев, което му донесе безсмъртна слава. С помощта на пътни бележки авторът се опитва да запише собствените си впечатления от видяното по пътя. Точно това направи и Радишчев, без да се страхува директно да обяви ужасяващия живот на срещналите се по пътя му крепостни селяни и работници.

Епичните жанрове в литературата са представени и от разкази. Това е най-простата и достъпна форма както за автора, така и за читателя. Произведенията на руската литература в жанра на разказа направиха A.P. Чехов. Въпреки привидната си простота, с помощта само на няколко страници той създава ярки образи, които са се наложили в нашата култура („Човек в калъф“, „Дебел и тънък“ и др.).

Краткият разказ е синоним на термина "новела", който идва от италианския език. И двамата са на последната стъпка на прозата по обем (последователно след романа и разказа). Специализираните в този жанр писатели се характеризират с т. нар. циклизация, или редовно публикуване на произведения в периодични издания, както и сборници.

Историята се характеризира с проста структура: сюжет, кулминация, развръзка. Подобно линейно развитие на сюжета често се разрежда с неочаквани обрати или събития (т.нар. пиано в храстите). Тази техника е широко разпространена в литературата на 19 век. Корените на историята са народни епоси или приказки. Колекциите от митични приказки бяха предшествениците на това явление. Например "Хиляда и една нощ" придоби слава не само в арабския свят, но и отразена в други култури.

Още по-близо до началото на Ренесанса в Италия, колекцията Decameron от Джовани Бокачо придоби популярност. Именно тези разкази зададоха тона на класическия тип разказ, който стана широко разпространен след епохата на барока.

В Русия жанрът на историята става популярен през периода на сантиментализма в края на 18 век, отчасти благодарение на работата на Н.М. Карамзин и В.А. Жуковски.

Епос като самостоятелен жанр

За разлика от литературния жанр и триадата „драма, лирика, епос” има по-тесен термин, който говори за епоса като разказ, чийто сюжет е взет от далечното минало. В същото време включва много образи, всеки от които създава своя собствена картина на света, която е различна за всяка култура. Най-важната роля в такива произведения играят героите на народния епос.

Сравнявайки две гледни точки към този феномен, не може да не се позовава на думите на известния руски културолог и философ М.М. Бахтин. Отделяйки епоса от далечното минало от романа, той начертава три тези:

1. Предмет на епоса е националното, т. нар. абсолютно минало, за което няма точни доказателства. Епитетът "абсолютен" е взет от произведенията на Шилер и Гьоте.

2. Източникът на епоса е само национална легенда, а не личен опит, въз основа на който писателите създават своите книги. Така епосите съдържат препратки към митичното и божественото в изобилие, за което няма документални доказателства.

3. Епичният свят няма нищо общо с модерността и е възможно най-далеч от нея.

Всички тези тези улесняват отговора на въпроса какви произведения или какви жанрове са включени в епоса.

Корените на жанра трябва да се търсят в Близкия изток. Най-древните цивилизации, възникнали между Ефрат и Тигър, се отличават с по-високо културно ниво в сравнение със своите съседи. Обработването на земята, появата на ресурси, появата на търговията - всичко това развива не само езика, без който литературата е невъзможна, но и създава причините за избухването на военни конфликти, чийто сюжет е в основата на героични дела.

В средата на 19 век английските археолози успяват да открият древния град Ниневия, който принадлежеше към асирийската култура. Там са открити и глинени плочки, съдържащи няколко разпръснати легенди. По-късно те са обединени в едно произведение - "Епосът за Гилгамеш". Изписана е с клинопис и днес се счита за най-стария образец на своя жанр. Датирането ни позволява да го отнесем към XVIII - XVII в. пр. н. е.

Полубогът Гилгамеш и историята на неговите кампании, както и взаимоотношенията с други свръхестествени същества от акадската митология са в центъра на разказа на легенди.

Друг важен пример от Античността, който ни позволява да отговорим на въпроса кои жанрове принадлежат към епоса, е творчеството на Омир. Две негови епически поеми - "Илиада" и "Одисея" - са най-старите паметници на древногръцката култура и литература. Героите на тези произведения са не само боговете на Олимп, но и смъртните герои, чиито приказки са запазени от поколение на поколение от народния епос. Илиада и Одисея са прототипи на бъдещите героични поеми от Средновековието. В много отношения сюжетните конструкции и жаждата за мистични истории са наследени един от друг. Именно в бъдещето явлението достига максималното си развитие и разпространение.

средновековен епос

Този термин се отнася преди всичко до епоса, примери за който могат да бъдат намерени в Европа сред християнски или езически цивилизации.

Има и съответна хронологична класификация. Първата половина е дело на ранното средновековие. Разбира се, това са сагите, оставени ни от скандинавските народи. До 11-ти век викингите обикалят европейските морета, преследвани от грабежи, работят като наемници за крале и създават свои собствени държави по целия континент. Тази обещаваща основа, заедно с езическата вяра и пантеона от божества, позволиха да се появят такива литературни паметници като сагата Велсунга, сагата за кожените панталони Рагнер и др. Всеки крал остави след себе си героична история. Повечето от тях са оцелели до нашето време.

Скандинавската култура също е повлияла на своите съседи. Например англосаксонците. Поемата „Беоулф“ е написана между 8-ми и 10-ти век. 3182 реда разказват за славния викинг, който първо става крал, а след това побеждава чудовището Грендел, майка му, а също и дракона.

Втората половина принадлежи към епохата на развит феодализъм. Това е френската "Песен за Роланд", немската "Песен за Нибелунгите" и т.н. Изненадващо е, че всяка творба дава представа за уникалната картина на света на този или онзи народ.

Какви жанрове са включени в епоса от този период? В по-голямата си част това са стихотворения, но има и поетични произведения, в които има части, написани на езика на прозата. Например, това е характерно за ирландските легенди (Сагата за битката при Маг Туриед, Книгата за завоеванията на Ирландия, Анали на четиримата господари и др.).

Основната разлика между двете групи средновековни поеми е мащабът на изобразените събития. Ако паметниците преди XII век. разказано за цяла епоха, то в годините на развит феодализъм конкретно събитие (например битка) става обект на повествованието.

Има няколко теории за произхода на "героичното" творчество в средновековна Европа. Според една от тях такава основа стават песните в жанра кантилена, разпространен през VII век. Гастон Парис, известен френски изследовател на Средновековието, беше привърженик на подобна теория. Кантилени се наричали малки сюжети за определено историческо събитие, базирани на проста музикална структура (най-често вокална).

През годините тези „трохи“ се обединяват в нещо по-мащабно и обобщено. Например в легендите за крал Артур, разпространени сред келтското население на Великобритания. Така жанровете на народния епос в крайна сметка се сляха в едно. В случая с Артър възникват романи от "бретонския цикъл". Сюжети проникват във всякакви хроники, създавани в манастирите. Така полу-митичните истории се превърнаха в документирана истина. Рицарите на Кръглата маса все още предизвикват много спорове по темата за реалността и надеждността.

Основната причина за разцвета на жанра в християнска Европа от онази епоха е разлагането на робовладелския строй и появата на феодализма, който се основаваше на военна служба на своя господар.

Руски епос

Руският епос е получил в нашия език собствен термин – „епопеи“. Повечето от тях са предавани устно от поколение на поколение, а онези списъци, които в момента се представят в музеите и се прехвърлят в учебници и антологии, датират от 17-18 век.

Въпреки това жанровете на народния епос в Русия са на върха си през 9 - 13 век, т.е. преди монголското нашествие. И именно тази епоха е отразена в повечето литературни паметници от този вид.

Характеристики на жанра на епоса са, че те представляват синтез на християнски и езически традиции. Често подобно преплитане пречи на историците да определят със сигурност естеството на определен герой или явление.

Основните герои на такива произведения са герои - герои на народния епос. Това е особено ярко показано в епосите от киевския цикъл. Друг събирателен образ е княз Владимир. Най-често се предполага, че под това име се крие покръстителят на Русия. Това от своя страна поражда спор за това къде произхожда руският епос. Повечето изследователи са съгласни, че епосите са създадени в южната част на Киевска Рус, докато в Московска Рус те са обобщени няколко века по-късно.

Разбира се, „Сказката за похода на Игор“ заема специално място в руския литературен пантеон. Този паметник на древната славянска култура запознава читателя не само с основния сюжет - неуспешната кампания на князете в земите на половците, но и олицетворява картината на света, заобикалящ жителите на Русия през онези години. На първо място, това е митология и песни. Творбата обобщава особеностите на епическия жанр. „Словото” е изключително важно от гледна точка на лингвистиката.

Изгубени произведения

Наследството от миналото, което не е оцеляло до наши дни, заслужава отделна дискусия. Причината често е баналната липса на документирано копие на книгата. Тъй като легендите често се предаваха устно, с течение на времето в тях се появиха много неточности и особено неуспешните бяха напълно забравени. Много стихотворения загиват поради чести пожари, войни и други катаклизми.

Споменавания за изгубените реликви от миналото могат да бъдат намерени и в древни източници. И така, римският оратор Цицерон през 1 век пр.н.е. в творбите си той се оплаква, че информацията за легендарните герои на града на седемте хълма - Ромул, Регул, Кориолан - е безвъзвратно загубена.

Особено често се губят стихотворения, защото няма носители, които да предават културата си и да пазят паметта за миналото на народа. Ето само малък списък на тези етнически групи: турдули, гали, хуни, готи, лангобарди.

В древногръцките източници има препратки към книги, чиито оригинали никога не са открити или са запазени на фрагменти. Това е "Титаномахия", която разказва за битката на боговете и титаните още преди съществуването на човечеството. Тя от своя страна е спомената в неговите писания от Плутарх, който е живял в началото на нашата ера.

Загубени са много източници на минойската цивилизация, живяла на Крит и изчезнала след мистериозен катаклизъм. По-специално, това е историята на царуването на цар Минос.

Заключение

Какви са жанровете на епоса? Първо, това са паметници от Средновековието и които се основават на героичен сюжет и религиозни препратки.

Също така епосът като цяло е една от трите литературни форми. Включва епоси, романи, разкази, поеми, разкази, есета.

Речник Ушаков

епичен

д поз, епичен, мн.ч.Не, съпруг. (Гръцкиепос - дума) ( лит.).

1. Повествователен вид литература (за разлика от драмата и лириката).

2. Съвкупността от произведения от този вид, обединени от обща тема, обща национална идентичност, хронология и т.н.Минала епопея. Омиров епос. сръбски епос. Животински епос. ( см. ).

културология. Речник-справочник

епичен

(Гръцкиепос - дума, разказ, разказ, песен) - един от трите вида художествена литература (заедно с лирика и драма), разказ, характеризиращ се с изобразяване на събития, външни за автора.

1) повествователна литература, един от трите основни жанра на художествената литература (заедно с лириката и драмата); основните прозаични жанрове на епоса: роман, разказ, разказ;

2) героичен епос - героичен разказ за миналото, който се състои от герои-герои, който съществува в книжна и устна форма (например Илиада, Одисея, Махабхарата, руски епоси, саги и др.).

Топонимичен речник на Амурска област

епичен

ръководство, lp Р.Мал Киряк (басейн Р.Киряк) в квартал Зея. Името е дадено при наименуване на безименни водни потоци в хода на прогнозна оценка за алувиално злато през 1997 г. от съвременната дума epos – „стихотворение с важно съдържание като сила”.

Античен свят. Речник-справочник

епичен

(Гръцкиепос - дума, история)

в античната литература поетичен жанр, възникнал в епохата на разлагането на племенните отношения. Гръцката литература познаваше два вида e. - героична (Омир) и морално-дидактична (Хезиод). Създателите на героичния e. Имаше аеди и рапсоди. В елинистическата литература (края на 4-ти - 1-ви век пр.н.е.) e. представена от делото на Аполоний Родоски, на римски - от Публий Вергилий Марон.

История на гръцката литература: В 3 т. V.1. М., 1946. С. 73-182; Толстой И.И. Аеда. Древни творци и носители на античния епос. М., 1958; Щал И.В. Омиров епитет като елемент от художествената система // Поетика на древногръцката литература. М., 1981. С. 331-365; Щал И.В. Омиров епос. М., 1975; Ярхо В.Н. Нови папирусни текстове в областта на древногръцкия епос и елегия // ВДИ. 1983. No3.

(I.A. Lisovy, K.A. Revyako. Древният свят по термини, имена и заглавия: Речник-справочник по история и култура на Древна Гърция и Рим / Научен ред. A.I. Nemirovsky. - 3-то изд. - Минск: Беларус, 2001)

поетичен жанр, свързан в древността (с редки изключения) с константа. стихотворения. размер - дактил. хекзаметър. Следата е различна. главен видове антична Е.: 1. Героична Е., в основата на която стоят поемите на Омир и прилежащият към тях по съдържание киклич. Е. (VIII – VI в. пр. н. е.). С падането през 5 в. пр.н.е. идейно значение героичен. Опитите на Д. да го възроди в епохата на елинизма (III в. пр. н. е.) се правят в 2 направления: учен митолог. (“Аргонавтика” от Аполоний Родоски) и легендарната ист. Е. (Риан). изток Е. намира плодородна почва за себе си в Рим, където интересът към доблестното му минало значително надделява над фокуса върху митологичните образци. Първият по този път е Невий („Пуническа война“, написана в стихове на Сатурн), следван от Ений („Анали“). Синтез на историко-митология. Е. става през 1 век. пр.н.е E; Енеида от Вергилий. В бъдеще. развитие (през 1 век сл. Хр.) Рим. Е. е представен като митолог. (Статиус), и ист. посока (Лукан). Последният етап на героичното Е. тече отново в гръцкоезичната среда и завършва с творчеството на Бон и Квинт от Смирна. 2. Дидактически Е., к-ри, с един. Изкуство, израства от стихотворения. поучения и афоризми, с други - от желанието за систематизиране на космогонично и героично. митове (Хезиод и приписваните му поеми, подобни на каталог). В непосредствена близост до 2-ри ред през 3-ти век. пр.н.е д. Арат и Ератостен. Нещо дидактично. Е. явл. също философия. стихотворения „За природата”, в които през VI – V в. пр.н.е д. излагат своите възгледи за образуването на света Ксенофан, Парменид и Емпедокъл. Тази посока достига своя връх през 1 век. пр.н.е д. до Рим. почва в поемата на Лукреций. 3. Пародия Е.: виж "Батрахомиомахия"

(Древна култура: литература, театър, изкуство, философия, наука. Речник-справочник / Под редакцията на В. Н. Ярхо. М., 1995.)

Терминологичен речник-тезаурус по литературна критика

епичен

(Гръцкиепос - дума, разказ) - един от трите литературни жанра, чиято основна характеристика е разказването на събития, външни за автора.

РБ: Жанрове и литературни жанрове

Corr: драма, текст

Род: Литературен род

Оценка: епична

* „В епоса... е необходим разказвач, който чрез невъзмутимостта на своя разказ постоянно би отвличал вниманието от прекаленото участие на актьорите и би насочвал вниманието на слушателите към чист резултат“ (Ф. Шелинг).

„Епосът е възможно най-свободен в развитието на пространството и времето“ (В. Е. Хализев). *

Тълковен речник на руския език (Алабугина)

епичен

НО, м.

1. Разказната литература за разлика от лириката и драмата.

2. Съвкупността от произведения на народното изкуство (саги, песни, епоси и др.).

* Епос на руския народ. *

|| прил. епичен, th, th

* епичен герой. *

енциклопедичен речник

епичен

(гръцки епос - дума, разказ), ..

1. същото като епоса, както и древните исторически и героични песни (например епоси).
2. Род литературен (заедно с лирика и драма), разказ за събития, възприети в миналото (като че ли е извършено и запомнено от разказвача). Епосът улавя битието в своя пластичен обем, пространствено-времево разширение и наситеност на събитията (сюжет). Възниква във фолклора (приказка, епос, историческа песен, епос). До 18 век водещ литературен жанр. Епосът е епична поема. Източникът на сюжета му е народната легенда, образите са идеализирани и обобщени, речта отразява относително монолитно народно съзнание, формата е поетична ( "Илиада"Омир "Енеида"Вергилий). През 18-19 век. романът става водещ жанр. Сюжетите са заимствани предимно от настоящето, образите са индивидуализирани, речта отразява рязко диференцирано многоезично обществено съзнание, формата е прозаична (Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски). Древни жанрове на епоса – разказ, разказ, разказ. В стремежа си да отразяват напълно живота, епическите произведения са склонни да се комбинират в цикли. Въз основа на същата тенденция се формира епичен роман ( "Сагата за Форсайт"Дж. Голсуърси).

речник на Ожегов

Еснимка,но, м.

1. Разказен жанр на литературата (за разлика от драмата и лириката) (спец.).

2. Произведения на народното изкуство героични легенди, песни. Народен героичен д. Богатирски e.

| прил. епос,Ох ох. Е. жанр. Е. стил.

Речник на Ефремова

епичен

1. м.
   1. Разказът – за разлика от драматургията и лириката – вид литература.
   2. Съвкупността от произведения на народното изкуство: народни песни, легенди,стихотворения и др., обединени от една тема или обща национална идентичност.
   3. транс. Поредица от взаимосвързани исторически събития, отличаващи се със своето значение и величие.

Енциклопедия на Брокхаус и Ефрон

епичен

В обикновена словоупотреба съвкупността от епични произведения, от гледна точка на теорията на поезията, е непрекъснато повтарящ се в нас мисловен процес на превеждане на образите на външния свят във формите на художествено повествование. Науката за поезията (поетика, вж.) има за цел да изясни нейния механизъм в зависимост от различните условия на индивидуалната организация и среда в широкия смисъл на думата. Такава е задачата на бъдещето, която все още не е изпълнена от научния анализ, който доскоро се ограничаваше почти само до писмени паметници, в които с помощта на него за първи път бяха открити норми, като положителен резултат от дълги търсения за творчество и те се опитаха да ги обосноват психологически. Осъзнаването на важността и необходимостта от изучаване на материала от историческа гледна точка, в резултат на търсенето на норма в самия процес на развитие, доведе до изграждането на една митологична хипотеза (Грим и неговата школа), основана на върху митичната сага, която трябваше да обясни появата на героичния Е. Историческите отношения не бяха изключени, но се разглеждаха като по-късно наслояване. Теорията на заемите, която се противопоставя на тази хипотеза (Бенфей и други), подчертава данните от този ред и в крайна сметка доведе до теорията на органичното развитие, която последователно излага редица нови критерии, които позволяват да се изяснят много тъмни страни на въпроса и определят връзката на различни фактори, които нормализират епичния процес. - Можем да наблюдаваме този процес при най-различни условия, но поради трудността на изолирането на съответния материал и в този случай, както и при анализа на елементите на други поетични категории, е по-лесно и по-удобно да се да се отклонят от готови форми, които са изолирани по своята същност; много повече е направено в този смисъл. Така засега могат да се установят няколко общи разпоредби. В тази област от данни отличителният белег на епичния процес, който можем да наблюдаваме как се развива в продължение на много стотици години, е постепенното премахване от него на древните емоционални елементи на мелодията и ритъма и фокуса на интереса върху елементите на словесни образи, които непрекъснато стават все по-сложни, стават все по-гъвкави. В съответствие с това усъвършенстване на поетическата символика се извършва и преход от образа с помощта на отпечатъка му към образа на картината, върху който е съсредоточен епическият катарзис (вж. Поезия).

§ 1. Срещаме ембрионите на Е. в най-първичните етапи на развитие. Мотивите му са не по-малко разнообразни от неговата форма, която не познава стабилност, вечно виеща между повече или по-малко спокойно представяне на прозата и патетична музикална фраза. Австралийци, минкопци, бушмени, разказвайки своите приказки, подобно на древните ирландци или скандинавци, прибягват до редуване на премерени и непремерени форми на реч (singen mid sagen, chanter et dire); Ескимосските приказки първо познават една. Така се очертават началото на по-късната приказка и епическа песен. Трудно е да се проследи формалното развитие на първите; историята на втория започва в рамките на безформена и разтеглива синкретична маса от елементи на музиката, оркестриката и речта, на която първоначално само ритмичният, а след това и музикалният принцип придават известно единство. Върху неравномерни, периодично редуващи се образи, в които пасват примитивните възприятия на някакво съществено в момента явление от външния или вътрешния свят, емоционалната енергия на твореца се отлага: те завладяват въображението, хипнотизират го, изискват повторение, което формира се ритмично, с промени в детайлите на изображението, които интересуват или без тях, при условие на вътрешен досказ, който понякога нормализира самия ритъм. От повтарящи се образи песента преминаваше към възклицания, които ги символизираха или заменяха, ритмични, музикални фрази без думи, отново върнати в старата или подобна позиция и т.н., докато духовната енергия не пресъхне, катарзисът не спря. - Цялата история на разлагането на примитивния синкретизъм и отделянето на емотивността и лиризма от него се свежда до отпадането (в определени граници) на невербалните емоционални елементи или тяхната организация, както и на зародишите на епизма и лиризма. Е. първи стъпва на пътя на широката художествена обработка.

Първоначалната организация на епическите елементи възниква на основата на религиозни и ритуални отношения. Песента-действие отговаряше на необходимостта от въздействие върху околния свят, който изглеждаше подобен на първобитния човек, тъй като неговият личен опит беше отправната точка на неговия мироглед. Развитието на родово чувство пред личното съзнание, изникнало от колективното съзнание, доведе до по-обща представа за активна сила, подобна на човек и до него, която може да съществува отделно от онези прояви, с които преди се е сляла. Оттук и началото на култа към божеството, несъмнено до голяма степен поради култа към предците, като говорители на идеята за рода; те излязоха от по-свободния обред и застанаха до него, без да го изключват. Тази гледна точка оказа много силно влияние върху организацията на песенното действие, което се разви по този път в култово действие, чиито отделни моменти и композиция са сакрално запазени, тъй като религиозният смисъл на формата я прави устойчива на възприемане на нови данни. Така епични елементи срещаме в календарните и извънкалендарните обреди и култове, и накрая, в извънобредните действия, ако това е било позволено от тяхната природа и отношението на дадената среда към тях. Тяхното съдържание беше най-разнообразно, отразяващо особеностите на ежедневието в широкия смисъл на думата и „историческите“ спомени, ако допуснем такава условна разлика за краткост: мотивите на мита можеха да се редуват с подкрепени зоологически изображения от условията на живот или родови спомени от миналото в личността на рода герои. Епичните мотиви на племенния ред в най-широкия смисъл на думата трябваше да придобият особен смисъл и развитие в рамките на култа, до нивото на организираща родова връзка, която се засилва в онова далечно време на господството на кървава борба, която открои тази родова стойност в очите на своите представители, придавайки й определена цялост. , и постави основата на традицията на предците. Усложняването на племенните задачи, в резултат на организирането на нови съюзи, създава нови интереси, води до разширяване на кръга на "юнашките" в култа и извън него, в по-свободен обред, който не изключва култа. И в двата случая, независимо дали поради разпадането на култа, или поради интереса към епичния елемент на ритуалното действие, епичната песен би могла с течение на времето да се открои като самостоятелна ценност, би могла постепенно да се отдели като поетична форма, интересно само по себе си. Изпълняваше се както преди, тоест изпълняваше се от хор или певец със съдействието на хор, докато накрая попадна в ръцете на племенен певец, който се превърна в незаменим аксесоар на установен клан или племе. От този момент нататък започва нов период в развитието на епичната песен, в който външните емоционални знаци постепенно се заличават, независимо дали са се отразили на самия текст, дали са стояли до него, тъй като центърът на тежестта вече е преместен в неговия съдържание; личното изпълнение на песента доведе до нейното усложняване. - Досега проследихме добавянето и подбора на вида епически елементи, които условно обозначихме с термина „исторически“. Несъмнено други категории, свързани с него, преживяват подобен процес в различна степен, при различни условия. Обстоятелствата, ръководили развитието на тази социална група, предизвикаха съответно разпределение на религиозни и естетически интереси; в сферата на епоса това се отразява в избора между съчувствие към ежедневни мотиви, конспиративни или тотемични данни на епоса, елементи от сагата за божество или мотиви от реално историческо естество. Формата, в която бяха поставени всички тези мотиви, сега обработени с голямо внимание към тяхната естетическа стойност, беше също толкова разнообразна, колкото и съдържанието. Моментите на повдигане дадоха предимство на музикалните елементи. По-тихите пасажи биха могли да се спуснат под формата на диалог в проза или история. Така и по този начин стигаме до споменатата по-горе смесена форма на представяне, която блестеше с всички нюанси на прозаичната и премерена реч, непрекъснато се сменяйки, преминавайки една в друга. До песента в този смисъл, както и преди, стоят наченки на бъдеща проза, приказки, легенди, саги с „историческо” съдържание, не е изключена „историческа” песен и не е задължително преходна стъпка към нея. На тази последна гледна точка понякога се придържат изследователите на епическата древност, които виждат не само в поетическата история с. Галенски монах, но и в повече или по-малко фантастични епизоди от Меровингските или руските хроники, преразказ на епоси или епически каптили, които не са стигнали до нас. Лирико-епична песен за победата или смъртта на герой можеше да се излее директно, формирана неволно в чувствителното въображение на певеца, който беше обладан от тъжен или радостен образ, без да чака историята за победата или смъртта да се обърне в сага. Последните биха могли да се развиват паралелно; можеше да изчезне от погледа на песента, но можеше и да се запази, особено с подкрепата на локалното време, което споменатите изследователи често забравят. Така се очертават основните черти на по-късното развитие на епоса: организацията на епичния елемент и премахването, доколкото е възможно, на емоционалния елемент. Това е резултат от развитието на личен елемент в изпълнението на песента, изразен преди всичко във външния вид на водещия вокал, който импровизира по-добре или познаваше текста на готовата песен по-ясно. По това време на лироепизма песенната традиция вече се оформя, а следователно и естествената циклизация, като обратната й страна: отделният спомен за миналото предполага сравнение, а следователно оценка и необходимото усвояване на важното, в един смисъл или друг, незначителен, за да отговори на това, което имаше и искания от естетически характер; нови образи се проектират неволно чрез асоцииране в перспективата на традиционни форми на героизъм или готова ситуация, превърнала се в класика; така постепенно се оформи стилът на сюжета. Стилът на глаголната форма се развива паралелно. Останалото беше дело на лични певци. В техните ръце песента се превърна в изкуство par excellence. Съдържанието и външният вид на певеца се определяха от естеството на живота и дейностите на средата. Weinemeinen е идеализиран шаман, чиято сила се крие в магическия смисъл на песните му. Финландците не отидоха по-далеч от руни, легендарни, митични, ритуални песни, превърнати в балада или ежедневни мотиви от сагата за Кулерво, Илмаринен, подредени в по-съгласувано цяло, Калевала, любяща, но не достатъчно умела ръка на Льонрот (вж. . стара и нова Калевала) - те не отидоха, защото животът им беше обърнат навътре към себе си. Размирици, раздори, междукланови и междуплеменни сблъсъци поставят по-широки задачи пред песента и певците. Безмилостната борба, продължителната защита или атака с оръжие в ръка придадоха определен обхват на епическото творчество. В социалните измерения от този тип наблюдаваме и развитието на военна организация във връзка с изолирането от общата маса на една сплотена група, която води общия живот, до която стоят нейните певци, носители на епичната традиция на тази група от изключителна степен. Кръгът от поетическа информация на такъв племенен или свита певец е доста ограничен, но работата му е сериозна: певците са експерти по легенди, носители на историческата памет на племето: тяхната компетентност е първо в рамките на определен род, по-късно - клас. Това са гръцките Аеди, англосаксонски, sk ô p, индийски. бхарата, келтски. phyla. Те са много уважавани. На слепия Демодокус се сервира стол, изкован от сребро, на празник в Алкинос. Одисей заповядва да постави пред него почетната част на глигана. В края на песента си Одисей се обръща към него с думите:

Преди всички простосмъртни аз

Снабдявам те, Демодок;

Дъщерята на Муса Дия илФеб

самоук

Всички ядете по ред...

Той го моли да пее за падането на Троя:

Тогава ще бъда пред всички хора

повтаряйте през цялото време

Аз съм онова божествено пеене на боговете

ти си бил надарен.

Така каза той и Демодок запя:

изпълнен с бог.

На всички в изобилната земя

мил към жителите,

Певците са много почитани от всички;

Самата Муза ги научи да пеят ...

Такива певци са пълни с гордо съзнание за своята значимост; техният вид е специален: те са същите потомци на Омир, като Бхарата - Бхарат. Бхарата, подобно на Темий и Демодок, заема почетно положение в благородни индийски семейства: той пее на тържества за делата на своите предци, присъствието си в кервана го предпазва от нападението на разбойници. Англосаксонските или франкските Scô pas също са уважавани хора, близки до краля или херцога, „седнали в краката им“ (при неговия hl âfordes fô tum).Когато християнството се установява сред келтите, мястото на друида на кралската маса е заето от свещеник, но до тях седи кралският фил (оллам), най-възрастният сред останалите. на Музата, но преди всичко шамани, макар и с информацията на обикновен певец: тяхната песен е магия, но репертоарът им излиза извън границите на конспирацията, той е по-широк и по-неопределен, тъй като laulaja не е станал говорител на идеалите и паметта на водещата социална група, която се организира рано и усеща своята важност. Echayut по-скоро Old Northern. thulir, мъдри разпространители, лечители, келтски барди, които са били с друидите, и онзи местен тип певец, който стои в основата на средновековния жонгльор, spielman (joculator, jocularis, вж. histrio, Scurra, mimus, thymelicus) или гръцки. magody. Сред онези германци, които се заселват в или в околностите на древна Румъния, той е повлиян от пантомима, изключително популярен сред римляните. Като по-съвършен и многостранен артист и разказвач, той беше опасен съперник на германския си колега, който неволно се сля с него и на когото той даде името си. Певци от нов тип надживяха старите скопи, тъй като последните бяха мислими само в тесните хоризонти на живота на дружината. Новите условия на живот във Франция и Германия породиха нови герои и нови идеали, които бяха недостъпни и чужди за певците от стария тип. Подобно на Баянските „Думи“, те са забравени, а изобретенията им са се оттеглили в сферата на спомените. - Когато настъпи ново време за възход на епичните интереси и се родят нови герои, старите певци вече няма да съществуват, а жонгльорите, скандинавските скалди, се развиха от тулир, който формира нов клас свити (Скандинавия, епохата на викингите) или феодални певци, ще отговорят на общественото търсене в този смисъл. Тяхната социална роля е различна: те стоят не вътре, а извън социалната организация на феодалната епоха, близо до нея. Въпреки това позицията им става все по-силна: сега се осигурява от нарастването на епичния интерес към обществото и личните им работа,от които зависи преди всичко финансовото им състояние. В крайна сметка принципът на личния талант, умението ще победи и певецът ще се развие в поет, който ще се противопостави на първия и ще се откаже от родството си с него. Поетът-трувер ще бъде заменен от поета-духовник от 14 век; но това е извън обхвата на нашия въпрос. Жонгльорите обработват нови епични мотиви, използвайки натрупаното богатство, разширяват отделни епизоди в старото и новото, събират ги в обща картина и т. н. В тази творба се добавят и техните техники, които от своя страна се превръщат в норма за известно време, докато загубят естетическите си стойности. Общите характеристики на процеса са същите, каквито наблюдавахме по-рано в ерата на отрядните певци: циклизирането, като техника, базирана на пеенето, води до нови сравнения и объркване по аналогия; са сюжетни неоплазми по готови схеми, които са станали типични. Центростремителната природа на епическата традиция е естествен начин за нейното запазване; извън връзката, то се изтрива и никога не получава развитието, което е постигнало в него (срв. Френски Е.). Обобщаването на разпоредбите е резултат от идеализиране на типа. Циклизацията, както бе споменато по-горе, е техника, която може постоянно да променя обхвата на своето приложение; но нейният поток, устремен, носещ всичко по пътя си, понякога се забавяше, определена част беше изкуствено отклонена от него; придадена му е необходимата форма, в която се защитава. Такъв е произходът епос, в основата на френските песни за Ролан, Ожие и Гийом, Илиада, Одисея или Махабхарата. В допълнение към дидактическия елемент в Махабхарата, редица епични мотиви усложняват централния епизод на борбата между Куру и Панду, както се случва с песните, свързани в едно цяло (въпреки че могат да се изпълняват поотделно), които формират фундаменталната основа както на гръцки, така и на цитирани френски стихотворения. Такова пеене, повече или по-малко интегрално, не е плод на усилията на специални комисии, като комисията на Писистрат, или на компилаторския ревност на ревнител на поетичната древност, както предполагаше механичната теория на епичната композиция, а напълно естествен момент в развитието на живите епически песни; епическото пеене е резултат от изкуствено забавяне на процеса, следователно резултат на лична, ако не инициатива, то труд. Хареса й, пленява въображението, превръща се в модел, по който се изграждат или завършват развитието си други спеви, които вече са започнали да се организират; но той на свой ред става и центърът, около който кристализират по-късни епични пластове. Сдържани от умела ръка, водите на потока отново започнаха да се движат. Френските chansons de geste рисуват много ярка картина в този смисъл. Към основните подвизи на героя, неговата шевалерия, певците добавиха чисто литературен (в тази връзка) ананс, разказ за подвизите му в младостта: те вече обещаха бъдещ герой, а слушателят се настрои предварително. На героя са дадени герои-предци и потомци: той наследява определени качества - смелост, безстрашие, лоялност към словото, непоколебимост, голяма физическа сила - и самият той ги предава на своите деца, внуци и т.н. Естеството на неговата дейност прави той по-близо до други рицари, вървящи в същата посока; понякога е възможно да ги доближим до първия и генеалогично. Така постепенно се развива обширната система на des trois gestes de France; той е изкуствен, разкрива у певците някакъв психологически опит и по-сложна способност за анализ. Geste du roi разказа, освен събития от живота на кралското семейство, и за общонационални войни; geste de Garin de-Mo n glane – за завладяването на Прованс, Лангедок и Каталуния и отбраната им от сарацински набези; geste de Doon de-Mayence е посветен на описанието на феодалните войни. В последния, вече във Франция, се очертава идеята за наследствена измяна и предателство, която по-късно ще бъде разработена подробно на почвата на Италия (Maganzesi). Редица стихотворения останаха извън тази схема, но всичко, което можеше да се съпостави, беше свързано и въведено в нея, а някои от епосите, които останаха извън системата, впоследствие също бяха ограничени до нея. Във връзка с развитието на съдържанието се променя и формата; от 10-сложен стих преминават в 12-сложен и накрая от стиха изобщо в проза. В тази черупка порутените разкази за юнаците от родната им древност се превръщат в народна книга и така се връщат в онази среда в най-близкия квартал, с който някога са видели светлината. Епичните трикове са прости. Картината или изображението, което служи като отправна точка, не се задълбочава от изграждането на фона и страничните планове; става по-широко. Обичайният фон са очертаните масови движения, на фона на които повече или по-малко рязко изпъкват отделни фигури. Детайлите са прикрепени концентрично: в Карл Вел. 12 връстници, толкова от тях и сарацинският "адмирал". Описанията на битката на ахейците с троянците в Илиада, между кавгата между Ахил и Агамемнон и единоборствата на Патрокъл, са изградени в успоредни редове, както в песента за Роланд, нападението на сарацините от французите. В Enfances Ogier мотивът за борбата на героя със сарацинския герой е разделен на два епизода или, по-добре, удвоен (Карахеу и Бронамонт. Подобни черти се срещат и в песента за Нибелунгите, в руските епоси и сръбските епически песни. В такова стихотворение, има по-малко история, повече пряко предаване е описано (вж. методите на Махабхарата), оттук и честото използване на диалог, сякаш следите от стария навик за възпроизвеждане на факта в действие все още не са напълно заличени , засягащи маниера на разказа, понякога се запазваше, смислено наново, като техника на реторична кулминация в най-жалките моменти.Това е структурата на епическите песни на образуванието, което е достъпно за нашето наблюдение.

По-горе засегнахме вътрешните условия за формиране на велики епоси, ролята на личния труд в тяхната организация. Но това е само едната страна на въпроса; epic изисква много. В Русия имаше епични песни, които дори успяха да се групират около личността на княз Владимир, но няма органично оформен руски епос. Развитието на епичната песен вървеше заедно с израстването на идеалите на дадена социална среда или група. Колкото по-широки са задачите, които животът й поставя, толкова по-ярки и по-високи са идеалите, толкова по-силно е напрежението на енергията, което заразява певицата. Старите обемни образи се обобщават, новите се идеализират с помощта на старите. Работата е в разгара си. Подкрепя го преобладаващо заинтересованата социална група, а въображението на певеца плаща с песни в обичайния стил, но с герои в духа на времето, които оттук нататък започват да направляват мисълта и страстите. Певицата трябваше само да остане в съзнанието на групата; в противен случай щеше да загуби почва, да стане самотен и неразбираем. Това са външните и вътрешните условия, които определят създаването на епосите: съществуването на силна социална група, която ръководи решаването на широки и национални задачи, и певци, които не са надраснали нейното съзнание, притежаващи необходимата епическа традиция, чувствителни и способни да обобщение в рамките на традицията. Това обяснява съществуването в Русия само на епични епоси. Когато ерата на татарския регион отмина и националното самосъзнание, подкрепено от политическо обединение, започна да се развива, беше вече твърде късно и епосът беше немислим. Сред германците епосът е съществувал без съмнение в същата мярка, както сред франките, които се основават на почвата на Галия; но техният епос не е национален във френския смисъл. Мотиви от готически произход (Дитрих от Берн), бургундски (Гюнтер, Гернот, Гизелхер, Уте, Кримгилд, Хагон), франкски (Зигфрид), хунски (Валтер, Атила), северни (Хетел, Кудруна и др.), ломбардски ( Ротер, Ортнит, Волфдитрих) не дадоха нищо цяло. Огромна и ярка композиция, Нибелунгите, по същество е ежедневна поема (служене на Зигфрид на бургундците преди брака му, пътуване за Брунхилда, битка със змии, накрая мотивацията за последния погром и много други; вж. мотивите на ухажване и отвличане в Гудрун); до него са преработени френски епоси, като Ruolantes ü et (Конрад, XII век) и френски романи, отразяващи не толкова национални, колкото придворни и литературни интереси. Испания, затворена в тесен кръг от местни борби и местни отношения, не надхвърли романсите - прототипите на по-късните пиеси от този тип и Сид. Френското влияние по времето, когато се пробуждат епическите интереси, обвързва самостоятелното им развитие, но вече беше твърде късно. Древен Рим, а след това и Италия, останаха без епос, защото животът не изработи необходимите условия. Тогава се развива националното самосъзнание, след това времето за възможно развитие на епоса е минало: в Рим Невий, Ений са само поети от интелигентен кръг, а целите и идеалите на средновековна Италия лежат далеч отвъд идеалите на Е. Обработката на хибридни стихотворения от Сев. Италия принадлежи по-скоро към сферата на романа.

§ 2. Началото на разлагането на стария ред в рамките на социалната група, чийто израз на идеалното настроение е Е., доведе до упадък на последния. Нови наблюдения, нови преживявания разширяват традиционния хоризонт, разклащат традицията; се образуват празнини, които индивидът трябва да запълни на свой собствен риск. Време е за търсене, самопроверка и саморазпитване. Мотивите на личния живот, личният анализ са облечени в поетична форма. Доколкото е възможно, старото е адаптирано към изискванията на времето, но основно трябва да бъде изградено отстрани, от по-гъвкав материал, дори ако се използват традиционни методи. Повечето от епическите паметници, които са достигнали до нас, принадлежат към това конкретно време; но зад тях все още стои стара традиция и наследена идеализация. Опитите за създаване на нов епос водят в най-добрия случай до имитация. Във френския цикъл на кръстоносните походи историческият фон блести твърде ярко чрез стереотипните цветове на положените върху него епични технологии, в които вече няма живот. След тях са възможни само компилации от почитатели на древността или напълно неуспешни преживявания като Combat des trente (1351). Съдбата на магьосницата в Реймс не вдъхва нов живот на епическите начинания, тъй като самата форма на епоса е надживяла времето си. Актуализира се, когато има важен исторически момент или тема от възвишено сериозен характер, но непременно при условие на възможността за естетически ентусиазъм към нея, като норма или като собствена поетическа древност, която, предвид специалните данни на развитие, получи специална атракция. Епичните подвизи на Есхил Александрийски, Риан, Аполоний Родоски, ученик на известния Калимах Александрийски, или Скопелиан, Птолемей Александрийски, техните съвременници и ученици, последните τά μεθ "" Ομηρον до неясни писания на Смирненски или египетски и скромните произведения на Трифидор и Колуф - резултат от естетизиране на ерудирани и романтични страсти. Енеида и Африка са родени в ерата на поклонението на Омир и Вергилий. Началото на франциадата на Ронсар излиза наяве малко след пътуването на Тасо в Париж (1570-1571), което дава външен повод да се припомни славната певица Дидо. Същите симпатии водят Силий Италик, Помпоний (Мацер), Лукан и Стаций: това е литературен епос, напомнящ съзнателна игра с архаизми на речта или търсене на рационални поетически норми сред псевдокласиците. При тези условия съвременните за автора пори неустоимо проникват в обновени форми. Индийската Kavya позволява нови мотиви. Гръцките химни спират до романтични епизоди, които са чужди на стария E. , който впоследствие ще възроди мрачното монотонно "Αργοναυτικά на Аполоний; всичко това напомня за по-късните преработки на Ожие с техните любовни сцени, компилациите на Жирар д" Амиен (XIII в.), Geste de Li è ge Jean des Pré s (края на XIV век) или Geste des Bourguignons (началото на 15 век). - Епични форми от нов тип, характерни за епохата и образно обясняващи на обществото новите му нужди, по-скоро от битов характер; те са обърнати навътре. Роман, разказ, животно Е. - истинска епична личност. В Zap. В Европа преходът към новия ред не става без влиянието на античната традиция, поне не без влиянието на школата. Така отдалече се подготвяше поглед към поезията като сериозна материя и уважение към поета. И тук, както в древна Гърция, имаше остра борба с предписанията на миналото, появиха се нови мотиви извън традицията. Гръцкият роман и келтският епос имат свои герои; обстановката и средата са различни тук-там, но подобни стремежи стоят зад формата и образите. В „драматичното повествование“ на гърците на сцената обикновените хора са на сцената, историята на сърцето, по-скоро планирана, отколкото изпълнена, засенчена от безкрайни описания на далечни страни или история за невероятни приключения, дала основание да се види в този доминиращ елемент на романа е отправната точка на неговото развитие (теорията на В. Шварц "а). Композицията е неумела, но интегрална по същество, с видима дисперсия и хаос. Пейзажът, със своя импулс да отиде в неизвестното приземява или забравя себе си в идиличната обстановка на скромно кътче на природата, още повече откроява основния мотив на любовта; редуващи се епизоди на връзка и раздяла говорят за неприкосновеност на чувствата, способни да преодолеят всякакви препятствия. Ние сме в царството на утопията сантиментална идеализация на любовта; анализът й за поета е от второстепенно значение: в центъра е задачата за директно заразяване на образа. Такива са схемите на вавилонските истории на Ямвлих, ефеските истории на Антия и Аброком на Ксенофан , етиопецът на Хелиодор. Зад тях стоят Дафнис и Хлое Лонга - очарователен пасторал, който ни отвежда отвъд обичайната обстановка на романа, поставяйки развитието на чувствата в екзотични условия. Гръцкият роман не каза последната си дума: обстоятелствата бяха неблагоприятни за развитието му. Римляните се заели да го развият, като успешно имитират техните модели, но не могат да ги преведат в моята форма (Златният осел на Апулей и магарето на Лекиан са в контакт, може би, с едно от подобните произведения на Луций от Патра, споменати от Фотий). По-късният византийски роман, който се обърна към стихове след обичайната александрийска проза, беше просто училищен опит от класическия тип, чужд на тази епоха по своето идеално съдържание; самото съприкосновение с християнски мотиви го съживява донякъде, макар и да не дава очакваните резултати в тази посока (Варлаам и Йоасаф, Климентини (II век?), Павел и Текла (III век), Киприан и Юстина). Извън традиционните форми се формира и средновековната рицарска романтика. Отправна точка на неговото развитие са късните гръцки романи, с които средновековните литератори са могли да се запознаят още в училище. Малко по-рано лириката, даваща воля на същото настроение, проправи пътя за методите за анализиране на чувствата и за неговото поетическо възпроизвеждане. Крестиен дьо Труа дори работеше в двете посоки едновременно. Почти по-рано от други романи, известната Александрия привлича вниманието, завладявайки слушателите или читателите с широтата на своята географска перспектива, с утопичния си характер и необикновената сила на героя, който изглеждаше на средновековното въображение идеален рицар (Epitome Yul. Valeria to под. IV в.; в началото на XII Художествена поема от Алберик от Безансон или Бриансон). Александрия е последвана от различни поетични допълнения към нея („Отмъщение“ и др.), свидетелстващи за изключителната популярност на темата, романът за Троя (половината на 12 век) Беноа дьо Сте-Мож, за Еней, Тива, Юлий Цезар (= Фарсалия Лукан), „Метаморфозите“ на Овидий (Chrestien Le Guais), историята на Аполоний от Тир (= Jourdain de Blaie), Седемте мъдреци и др. Кръстоносните походи съживиха тези интереси. Мотивите на романа започват да проникват директно на Запад, в допълнение към училищните преводи и адаптации на латински, вероятно чрез устно предаване; така че имаше роман за Еракл (Gautier d "Arras), за Floire и Blanchefleur, който обиколи почти цяла Европа (вж. Aucassin et Nicolette). Авторът на Florimont, Aimon de Varenne (1188), твърди, че е видял оригиналът на стихотворението му във Филипопол, граничещ с цикъла на Александрия. Мотивът за невинно оклеветена жена, известен и в народната поезия на гърците, е в основата на цяла група френски стихотворения, намерили отзвук в литературите. от други националности. Изящната история на Психея (Part é nopeus de Blois, XII век), прототипа на Clig é s Chrestien "a de Troies (от кръга на легендите на Соломон), Cl éomadé и Adenet le Roi (пол. XIII век). Беше трудно да се направят придворни рицари от Чарлз, Роланд или Ожие: изображенията им бяха фиксирани от легенда. По отношение на романтичните мотиви на Александрия, любовта на Троил и Бризеида, Диомед, Флоар и Бланшфльор, бяха припомнени други мотиви и ситуации, където любовта беше в центъра, където имаше толкова много настроение, толкова много очарователна екзотична фантазия, обгръщаща цялостното картина с поетична мъгла, зад която образите изглеждаха още по-привлекателни. Това са мотивите на келтските Е., приказки или балади, които преминават във френската среда в проза или съгласуван преразказ, или под формата на кратки бретонски lais, развиващи отделни мотиви и епизоди. Последните са разкази на тема любов, ревност, мистериозни приключения: ревнив съпруг, научавайки, че съпругата му обича друг, убива съперник и след като нарежда сърцето му да се изреже от гърдите му, за да бъде сготвено под формата на ястие, угощава ги с нещастниците (сюжетът за изгубения lai de Guiron; сравнете романа за Châtelin de Couci, Jakemon "a de Sakesep, края на 13 век; подобен мотив в Ignaure); изображение на тримата -стогодишният престой на рицаря в страната на феите (Гумгамор, Мане дьо Франс), любовта на кралицата към мистериозния рицар езерото (Тидорел, нейният собствен), битката между баща и син (Милон, нейният собствен, Дун ).съдейки по инструкциите на Кретиен, той бързо овладява симпатиите на обществото (Beroul около 1150 г., - следващата версия на Eilhart "a von Oberge около 1175 г., - Thomas 1170). През тринадесети век от материала на историята и легендите, прилежащи към нея, беше съставена огромна проза компилация - неудобна колекция от популярни мотиви. Застанали в навечерието на рицарска романтика, Тристан и Изолда стават класически любовници, историята за тях е типична любовна история. Любовта е централният момент в дейността на придворните рицари на новата ера; заради нея се бият героите от Шевалие о лъв, Ерек "а, М é риадеук" а, Мараугис дьо Портиегекс и паладините на Артур, рицарите на Кръглата маса; тяхната доблест и успех се увенчават с брак, понякога с придобиване на цяло кралство. Такъв е положителният резултат от гръцките романи; но приказката за рицарството има предвид главно онова любовно изпитание, на което трябва да се подложи влюбеният и който единствен е в състояние да издигне любовта си до необходимата висота: страданието задълбочава чувството:

Amour sans craintes et sans peur

est feu sans flamme et sans chaleur

„Бретонската” ситуация ще бъде обобщена с времето: тя ще включва произведения като романа за Св. Граал, първоначално легенда, донесена от Изток, но с ново локално време, усложнено от мотивите на келтска приказка. Разказ от този тип ще отговори на идеалните изисквания на различен порядък - религиозната страна на рицарството, при условие че се запази обичайната форма. От гледна точка на романа ще бъдат обработени и мотивите на местната сага; Накрая, извън посочените категории, ще започне производството на изкуствен стил. Създаден през XII-XIII век. френският героичен роман остава нормата на тази литературна категория за дълго време. Романите от 14-ти и 15-ти век, Амадисите, които са били четени от публиката през 16-ти и отчасти 17-ти век, от една страна са обърнати към бретонския цикъл, от друга - към придворно-героичния роман на епохата от 17 век. Сервантес, който беше нанесъл удар на порутената форма, завърши с Персилес и Сигизмонда. Поддържан през 16 век. преводи на гръцки романи ("Th éagène et Chariclé e", 1547 и др.), Дафнис и Хлоя ("Daphnis et Chlo é", 1559), Диана - Монтемайор ("Les sept livres de la Diane de George de M. " , Реймс, 1578 г., превод на Н. Колин), Selva de aventuras, Contreras (1573 г., превод от Chappuis, 1580 г.) или романтичната история на Ферес де Хита за падането на Гренада (прев. "Histoire des guerres civiles de Grenade", 1608 г. ), идеалистичният възход на стария рицарски романс ще бъде засилен в "Aventures de Eloride" (5 книги, 1594-1601), B éroalde "a de Vervill e (1558-1612), в "Bergeries do Juliette" (1585-1598). ) Nicolas de Montreux, вдъхновен от Монтемайор и италианците, и ще засегне Астрея, във всички видове салонно-героични египетски, асирийски, римски, меровингски и мексикански композиции от епохата на "Urfé, de Gomberville, M-lle de Scudéry, de La Calprenè de etc. Тънкият анализ и избор на теми на M-me de La Fayette сочи на романа възможността за решаване на нови художествени задачи в нова светлина; но в нейните произведения все още се усеща много старата традиция на героичния роман. Ехото от него може да се проследи не само в зараждащия се реално сантиментален роман на английската школа, в произведенията на Прево, Мариво, но може би и в по-късните моменти от развитието на този буржоазен епос, който ние почти преживяваме.

§ 3. Отправната точка за развитието на истински-всекидневен роман е разказ, чиято история се определя от гръцкия. Милетски или сибаритски разкази, средновековни басни, латински акции, немски шванк, разкази на Чосър, Бокачо, Маргарет от Навара и др. до произведенията на писателите на нашето време. Обхватът на историята е nova eventu et inaudita, анекдот, история за любопитен факт, който привлича вниманието. Какво е разказ, казва Гьоте (Екерман, „Gespr.“, I, 220), „ако не история за странен и все пак съвсем реален факт?“ Нейните герои не са Ахил, Роланд или Зигфрид, а обикновен човек, чието име е името на хиляди други подобни екземпляри на човечеството. Интересен е с позицията си, с личните си качества, съобразителност, остроумие; той е представител на сигурността в смисъла на личната сила и енергия, а новелата поетично се фокусира главно върху психологическия проблем на потенцирания индивид. Такива са например героите от 6-ия ден от Декамерона, които не се колебаят да отговорят (questo lib ro tratta d "alquanti fiori di parlare, di belle cortesie e di be" risponsioni), такива са хитрите синове на строителят в историята, съобщена от Херодот (виж) за съкровищницата на цар Рампсинит, съпругата на Интаферн (Гер., III, 119), Солон, разговаряйки с Крез за въпросите на щастието и късмета (Гер., 1, 29 -33), героинята на старофренския Richeut или героите в историите на Sybarite. Началото им е в народния анекдот (fabella ignobilium): те преминават, като приказки, от уста на уста, забравят се, подновяват се, спояват се, отново се съчетават, превръщайки се в крайна сметка в общо достояние на известен културен регион. Херодот е чул историята за съкровищницата на Рампсинит, според него (lc), от египетските свещеници, но срещаме същия мотив у Павзаний (виж) в описанието му на пътуването, където той е ограничен до Беотия, до имената на цар Перий и строителите Трофоний и Агамеда; в схолията на Аристофан (Nub., 508), действието се пренася в Елида и се разиграва в съкровищницата на цар Авгий. И накрая, същата история е записана от J. Rivi ère "th през 1882 г. по думите на един кабила от Джурджура, където е замърсен с мотива на fablio Barat et Haimet (Жан Бедел, началото на 13 век), за който , между другото, сирийски и албански паралели, които не могат да се обяснят само със заемане. Откриват се много от историите на Калил и Димна, Ç ukasaptati и др., проникнали в литературата на арабски, пехлеви, персийски, гръцки, еврейски. в средновековния латински Directorium vitae humanae, Disciplina clericalis, в Dolopathos, от който, от своя страна, много прониква в ежедневието на странстващи певци-разказвачи. Няма съмнение, че зад fabulae Milesiae и подобни истории, като трогателната история за Аврадат и Пантей, разказана от Ксенофонт в Киропедия, се крият мотиви от най-разнообразен произход. В определен момент литературата грабва този пъстър материал и го преработва, придавайки му определена поетична форма. Разказите са обединени в сборници. Аристид от Милет (100 години преди Христос?) събира милетски разкази, популяризирани по негово време за римската публика от Сизена. Имаше точно същата колекция от сибаритски истории, позната на римляните (виж Aelian, Var. Hist., xiv, 20). Срещаме и епизоди от романа в рамките на такива големи и сложни композиции като Златното дупе. В Западна Европа те са включени в обръщението на местните литератури от около средата на 12 век. Сред авторите на баснята срещаме жонгльор, духовник и дори представител на рицарството. Жан дьо Журни, благородник от Пикард, живял в Кипър в края на тринадесети век, се разкайва в началото на своето D îme de Pé nitence, че des fans fabliaus е съгрешил в младостта си. Те отдадоха почит и на сериозния, делови Филип дьо Боманоар, потънал в юриспруденция. Пролозите на цяла поредица басни говорят за предаването им в рицарски кръгове pour esbatre les rois, les princes et les comtes. Следователно няма нищо изненадващо, че Ватрике Брасенел дьо Кувен, менестрелът на граф Блоа и констабълът на Франция Гоше дьо Шатийон, или Жан дьо Конде, който пееше в дворовете на Женеу и Фландрия (XIV век), опитаха техните ръка в този жанр. Буржоазите бяха най-ревностните почитатели на новелата: тя стоеше по-близо до отношенията на тяхната среда, отговаряйки на техните искания и вкусове; но не може да се оспори интересът към този вид поетическо творчество сред аристокрацията, който се изразяваше далеч не само в пасивно възприемане и усвояване на литературния продукт на чужда за тях среда. Във всеки случай истинският елемент на романа е градът и преди всичко италианската комуна с нейната буржоазия, богата на средства и културни традиции, с нейните развити лични потребности. Следователно италианската новела определя по-нататъшното развитие на тази форма и в същото време обяснява широтата на нейното литературно приложение. Нито баснята, нито schwank го превърнаха в фантастичен роман. Типът му е създаден от майсторската ръка на Бокачо, който дава първите му поетични очертания; неговият Декамерон създава училище не само в Италия, но и далеч извън нейните граници. По стъпките му са сериозният Сакети, сухият Сермини, донякъде неясният Мазучо д é Груардати, солидният Бандело, живият и талантлив Грацини и редица второстепенни тоскански, особено сиенски романисти, като Фортини, Баргали, Гранучи. Италиански разкази се превеждат в Германия, във Франция. След относително незабелязания Антоан дьо ла Сале (1462 г.) новелата отново оживява под перото на Маргьорит Наварска, Ж. Пелетие, Н. Демсо и др. В същия коловоз вървят историите на Грийн и други английски поети и следващата ера. - В Испания интересът към късия разказ е свързан с историята на една от най-ранните форми на ежедневния роман - новела пикареска, Лазарило Мендоса, по същество поредица от приключения под формата на автобиография в стила на всекидневието. роман, свързан с единството на герой, сръчен човек, закален от опит и мъдър в борбата с живота, находчив и енергичен. Пред нас е фигурата на героя на историята, позната ни от дълго време. Новият жанр бързо пусна корени. Той беше също толкова малко реален, колкото и в сферата на социалните отношения, точно срещу него, романът от героичен тип; но, подобно на fablio, именно чрез неговия условен реализъм той изигра огромна роля в общата естетическа икономика. P i caros бяха социална ценност, която не можеше да бъде пренебрегната, с която животът се сблъскваше на всяка крачка; техните особени светски принципи привличаха вниманието, призоваваха към анализ и следователно към поетическо възпроизвеждане. Контрастът на novela picaresca с обичайния героичен роман, оригиналността на измамните герои и до голяма степен литературното значение на неговите форми решават съдбата й от другата страна на Пиренеите. Постепенно се осветяват и местните социални отношения. През 1561 г. французите се запознават с Лазарило и нова поетична форма. След преводите идва нейната аклиматизация. От Сорел („Histoire comique de Francion“, 1622), Скарон („Римски комикс“, 1651) и Фуртие (1620-1688), свързващите нишки се простират до Жил Блас и други реалистични романи от 18 век. След Викрам "а (XVI век), чиято дейност до голяма степен се дължи на литературни влияния отвъд Рейн, след Филип фон Зесен, германците започват да се включват в estilo picaresco. Moscherosch (1601-1669) от превода на сатиричния "Кеведо" Dreams" преминава към по-независимо изобразяване на германската действителност в ерата на Тридесетгодишната война, Гримелсхаузен (1625-1676) пише своя "Simplicissimus" в отговор на испански пикаресков роман. Англичаните се позовават на него по-рано от другите. Томас Наш (Наш) пише през 1599 г. „Нещастният пътешественик или животът на Джак Уилтън“, изобразявайки богатия живот на млад мъж, който е бил в служба на граф Сури при Хенри VIII. Ерата на откритията и колонизацията подкрепи нов литературна тенденция. От Ричард Хедс („The English Rogue“, 1665) ние се спускаме до историите на Афра Бен (1640-1689), от Меритън Латрун до Оруноко и героите на г-жа Моули или Хейууд. Творбите на тези последни писатели вече показват влиянието на Дефо и Ричардсън. Оцветени с морал, Мол Фландърс, полковник Джак или Рохана, произтичащи от романа от предишна епоха, заедно със седмичните публикации на Style and Addison, ни отвеждат към дейността на Ричардсън и неговото училище, до буржоазен семеен роман, първият и ярък израз на самосъзнанието на буржоазията, по-рано от където и да е. Никой не вдигна глава в Англия. Въпреки това семейната романтика все още до голяма степен отдава почит на класическия роман от 17-18 век. Сходството в развитието на обществения процес, което някои части на Европа преживяват по това време, обяснява широката популярност на тази просторна поетична форма; оттогава нататък той се превръща предимно в европейски епос, придобиващ различни нюанси с непрестанното колебание на задачите, към които се приближават поетите.

§ 4. До милетските, сибаритските разкази в историята на гръцката литература са киликийските, либийските, кипърските, карийските и други разкази, мотивите на които несъмнено принадлежат към кръга на мотивите на животинския епос. Интересът към темите от този ред едва ли е по-млад от всеки друг порив към епично възпроизвеждане на външно впечатление. Жителите на Виктория разказват цяла приказка за това как пеликанът е получил черно-бялото си оцветяване (Brough Smith, "The aborigines of Victoria" I, 478); сред бушмените скакалецът стои в центъра на огромен кръг от приказки. Такива истории са най-старата форма на животински епос; тяхното съществуване предполага проста възможност за съпоставяне на природата и човека. Тотемистичните репрезентации ги подкрепят, придават им различно значение и смисъл и в същото време определят индивидуалните особености на представянето. Така се създава почвата, върху която израства животинският епос, баснята и към която те отново ще се върнат при по-късна литературна обработка. Историята на развитието на животинските мотиви е или постепенно усложняване на основните комбинации с нови, групирани около определен център с цел разказване, или подбор на мотиви под формата на тяхното съпоставяне за художествен демонстратор. Баснята (животно, както всяко друго) означава да се начертае индивидуален образ, който би поразил слушателя или читателя преди всичко естетически и би улеснил по този начин усвояването на гледната точка, на която настоява говорещият. Художествено е, тъй като образите му са естетически ценни, но по същество е непоетическо произведение, защото целите му са извън неговите граници. Баснята в широкия смисъл на думата се използва много често като удобен начин за внушаване на мисъл; но в определени моменти от развитието на дадена среда тя се превръща в култивирана литературна форма, към която се обръща интензивно. Този процес често съвпада с разцвета на животинския епос, но понякога се извършва в допълнение към последния. Ако старата басня е много по-близка от по-късната до зоологическите мотиви, то можем до известна степен да обобщим формулата за условията за възможността за поетическото развитие и на двете категории епически конструкции. Те са възможни, ако самите мотиви са жизнеспособни, поради факта, че не са излезли от поетическото обръщение, или са станали негов предмет в резултат на литературното си обновяване. Но само това условие не е достатъчно. Животинският епос е създаден в готовата перспектива на героичния епос. Ето защо нито германците, нито руснаците имат свой животински епос, макар че и двамата са много богати на животински приказки, а германците отдавна са запознати с латинската басня, с чудесата на физиолога и то вече през Х век. се интересуваха от тях. Стихотворението за Ренар, въпреки неримското име на героя, е продукт на поетическото творчество на французите, които създават chansons de geste, точно както „Войната на мишките и жабите” става разбираема само до големите епически композиции. на древна Гърция. „Войната” не е съзнателна пародия на последното, въпреки че стои на пътя му; но това беше възможно само ако са порутени. Френският роман за Ренар навлиза в класическия период от своята история едва през XII век. Сатиричните елементи са му чужди в началото, както и на „Война”, но постепенно и съвсем естествено се развиват на тази благодарна почва. За баснята съществуването на епоса е безразлично: при наличие на жива симпатия към зоологическите мотиви, то се определя от нарастването на интереса към етичните проблеми и исканията за анализ по отношение на установените и осветени от традицията позиции. Като социален факт той е мислим в момента на рязък поврат и дълбока социална рефлексия. Появата на баснята, наред с животинския епос, в епохата, която Ердмансдьорфер нарича епохата на новелата, се разкрива именно в посочените условия. В Западна Европа през Средновековието той е актуализиран рано под влиянието на древната традиция, тоест на училището, и следователно, може би, той остава главно собственост (особено през XIII век) на малък кръг, който е ограничен главно за превода на школа Ромул (Федър) и Авиана. Но латинската басня привлече вниманието към местните животински приказки; това е неговото историческо значение. Това беше стимул за националната обработка на животинските мотиви. тоест стана отправна точка на животинския епос. В Рим баснята минава почти незабелязано, тъй като гръцкото влияние в този смисъл тук се проявява твърде късно. На християнската школа, с нейната склонност към символизъм, Западна Европа дължи запазването на Федър и Авиан, които вече са на ръба на забравата: те влизат в по-късните латински компилации и техните преводи, чак до Изопетата на Мария от Франция и др. Интересът към басня извън тези условия винаги е в природата на литературно хоби, обикновено въз основа на подновената симпатия към древната древност. Такива са френските басни на Гийом Тардиф (епохата на Шарл VIII), Жулиен Машо (XV век), поети от XVI и XVII век. (Bonaventure de Peries, No ël du Fail, Amyot, Gilles Corrozet; Mathurin Ré gnier, CI. Marot, La Fontaine и неговите имитатори - M-me de Villedieu, Lenoble), и отчасти XVIII век. (Houdar de La Motte, Florian, Henri Eicher, Lebrun, Pesselier, A. Bret и др.); в края на 18 и 19 век. баснята вече се замъглява (Lachambeaudie, Viennet). Англичаните, германците и италианците като цяло са много по-малко продуктивни в тази област (ряд интересни италиански басни от 16-ти век. Ферно, Балби, Донт; 15-ти век - Пероти; 17-ти век - Капачо; 18-ти век - Пиньоти, Бертола; 19-ти век век – Фиаки: Сред немските баснописци са Валдиг през 16 век; Хагедорн, Гелерт, Глайм, Лесинг през 17-18 век; Фрьолих и Ной през 19 век).

литература въпрос, вижте Поетика, Романтика, Басня, Омир, Махабхарата и други статии, свързани с епически категории или отделни епични паметници, както и поетика; кл. Уилкенс, "Poesien" (Копенхаген, 1893); К. Брухман (1898); Е. Волф (1899); R. M. Werner, "Lyrik und Lyriker" (в "Beitr ä ge zur Aesthetik", изд., Lipps and Werner, Хамбург, 1890); Лакомб, „Въведение à l" histoire littéraire" (1898); Letourneau, "L"évolution litté raire" (1896); Матов (в българския „Вестник на Министерството на народното просвещение”, 1897 г.); Веселовски, „Три глави от историческата поетика” (в „Сп. Мин. Народн. Просв.”, 1898); Гросе, "Die Anf ä nge der Kunst" (1894, руски превод, М., 1898); Р. Майер, „Ueber den Refrain“ (в „Zeitschr. f ür vgl. Literaturgesch.“, I и „Euphorion“, V, 1); Р. Брандщетер, „Charakterisirung der Epik der Malaien“ (1891); Блейд, „Disert. sur les chants héroïques des Basques“ (1866); Castré n, "Ethnologische Vorlesungen" (ред. от Шифнер, 1857); J. Krohn, "Finska literaturens historia" (I, 1894, шведски превод), D. Comparetti, "Der Kalewala" (1892); ти N ö ldeke, „Das iranische Nationalepos“ (в „Grundriss der iran. Philol.“, II, l, 130 с., 2, 161 с.); А. Холцман, "Zur Gesch. und Kritik des Mahahharata" (1892); неговата собствена "Die 19 Bü cher des M." (1893); неговата собствена, "Das M. nach der nordind. Recension" (1894). За германски E. пълна библиография в новото (2-ро) издание на "Grundriss der germ. Philol." Павел "I; за романтика. -" Grundriss d. r. Ph." Gr ö ber "a и допълнения към "Jahresberic ht über die ... rom. Ph." (ред. Йолмьолер). За славянски Е. вижте Мачал, "На бохат. epos ĕ slovansk." (Прага, 1891); респ. Речникови статии и указател към „Архив“ на Ягич; В. Хайнцел, „Ueber den Stil der altgerm. Poesie" (1875); R. M. Meyer, "Die altgerm. Poesie Dach ihren formelhaften Elementen beschrieben" (1889 г.); Веселовски, "Епически повторения като хронологичен момент" (в "Дневник на мин. народна просвета", 1897 г., е посочена литературата на въпроса); А. Тоблер, " Ueber das volkst ü ml . Epos der Franzosen“ (в „Zeitschr. für Vlkpsych.“, IV, 139 ff.); L. Uhland, „Ueber das altfranz. Epos" (в "Schriften", IV, 326 стр.); E. Voretzsch, "Die franz. Heldensage" (1894); П. Майер, "Recherches sur l" épopé e fr." (в "Bibl. de l" Ec. des Ch., 6 серия, том III = том XXVIII); H. Steinthal, "Das Epos" (в "Zeitschr. f. Vlkpsych.", V, 1868) ; W. v. Humboldt, "Ueber Goethes Hermann und Dorothea" (I, 1799); Lessing, "Laocoon" (1766); Er. Zimmermann "Ueber d. Begriff des Epos" (1848); Cl. J. E. Aurell, "Om balladen och romanzen" (Упсала, 1864); Веселовски, "От въведение в историческата поетика" (в "Journal. Мин. Народн. Prov., 1894); J. Krohn, "Die Entstehung der einheitlichen Epen" (в "Zeitschr. f ü r Vikpsych.", XVIII, 59 ff.); Ronsard, предговор към "Franciade"; Tacco, "Discorsi dell " arte poetic a“ (1587); Le Bossu, "Traité de poème é pique" (1693); К. Борински, "Das Epos d. Renaiss". (във „Vierteljahrsschrift f ür Renaiss.“, 1885); Дж. Дънлоп, "История на прозаичната фантастика" (ново издание, 1898 г.); P. Heyse, "Deutscher Novellenschatz" (1872ff., с увод); Е. Зола. „Le roman exp érimental“ (1880); фр. v. Бидерман, "Der Roman als Kunstwerk" (1870); фр. Spielhagen, "Beiträge zur Theorie und Technik der Romans" (1883); Л. Грегоровиус, „Die Verwendung historischer Stoffe in der erzählenden Litteratur“ (1891); Веселовски. „Из историята на романа и разказа“ (I, 1886); Boileau, „Dialogue sur les hé ros de Roman“ (1664); Колмачевски, „Животно Е. на Запад и при славяните“ (Казан, 1883) и енциклопедии на немски, римски, ирански език. и индийски. филол.; Лесинг, „За една басня“; А. Потебня, „Из лекции по теория на литературата. Басня. Поговорка. Поговорка“ (Харк., 1894); Ведиген, „Das Wesen und die Theorie der Fabel“ (1893).

Александър Веселовски И В. Шишмарев.

Речници на руски език

Епос (род литература)

Значителна роля за епичните жанрове играе образът на разказвача (разказвача), който разказва за самите събития, за героите, но в същото време се ограничава от случващото се. Епосът от своя страна възпроизвежда, улавя не само това, за което се разказва, но и разказвача (неговия начин на говорене, манталитет).

Едно епическо произведение може да използва почти всички художествени средства, известни на литературата. Повествователната форма на епическото произведение „допринася за най-дълбоко проникване във вътрешния свят на човека“.

литература

• Хализев В. Е.Теория на литературата. - М., 2009. - С. 302-303.
• Белокурова С.П.Речник на литературните термини.

Фондация Уикимедия. 2010 г.

Вижте какво е "Епос (вид литература)" в други речници:

- (на гръцки от ero да се каже) произведения на епическата поезия. Речник на чужди думи, включени в руския език. Чудинов А.Н., 1910 г. EPOS [гр. епос дума, разказ, песен] лит. повествователна литература, един от трите основни жанра ... ... Речник на чужди думи на руския език

EPOS, епос, мн.ч. не, съпруг. (Гръцка дума епос) (букв.). 1. Повествователен вид литература (за разлика от драмата и лириката). 2. Съвкупността от произведения от този вид, обединени от обща тема, обща национална идентичност, хронология и т.н. ... ... Тълковен речник на Ушаков

НО; м. [от гръцки. епосна дума, повествование] 1. Спец. Повествователен вид литература (за разлика от лириката и драмата). Велики майстори на епоса. 2. Съвкупност от народни юнашки песни, легенди, стихотворения, обединени от обща тема, общонационални ... ... енциклопедичен речник

епичен- а, м. 1) само единици. Един от трите (наред с лириката и драматургията) основни вида литература, който е произведение с разказен характер. Епос и драма. Епично и лирично. 2) Съвкупността от произведения на народното изкуство (обикновено ... ... Популярен речник на руския език

Аз м. Разказ, за ​​разлика от драмата и лириката, вид литература. II м. Съвкупността от произведения на народното творчество: народни песни, легенди, стихотворения и др., обединени от една тема или обща национална идентичност. III м. Ред ... ... Съвременен тълковен речник на руския език Ефремова

епичен- но; м. (от гр. épos дума, разказ) вж. също. епос 1) специален Повествователен вид литература (за разлика от лириката и драмата) Големи майстори на епоса. 2) Набор от народни юнашки песни, легенди, стихотворения, обединени от обща тема, ... ... Речник на много изрази

РОД ЛИТЕРАТУРНИ- РОД ЛИТЕРАТУРНИ, редица литературни произведения, сходни по вид на своята речева организация и познавателна насоченост върху обект или субект, или самия акт на художествено изразяване: думата или изобразява обективния свят, или изразява ... ... Литературен енциклопедичен речник

Едуард Род (1857-1910) швейцарски писател, писал на френски. език Учи в Берн, после в Берлин. От 1887 до 1893 г. е професор по обща литература в Женева, след което се премества в Париж. Първите му романи са написани в духа на натурализма ... ... Литературна енциклопедия

Епос, поезия, драма. Определя се според различни критерии: от гледна точка на начините за имитация на реалността (Аристотел), видове съдържание (Ф. Шилер, Ф. Шелинг), категории на епистемологията (обективно субективно при GWF Хегел), формални .. .... енциклопедичен речник

РОД ЛИТЕРАТУРНИ, една от трите групи произведения на художествената литература епос, лирика, драма. Традицията на родово разделение на литературата е основана от Аристотел. Въпреки крехкостта на границите между родовете и изобилието от междинни форми (лироепични ... ... Съвременна енциклопедия

Книги

• Съдържание на формите на изкуството. Епос. Текстове на песни. Театър, Г. Д. Гачев Какво значение излъчва самата форма на художествено произведение? Неговият жанр и жанр, тази или онази конструкция, сюжет, ритъм? Защо един драматург възприема света по различен начин от текстописец или писател...

Значението на думата EPOS в речника на литературните термини

- (от гръцкия епос - дума, разказ, история)

1) Един от трите основни вида литература (виж литературен жанр), за разлика от лириката (виж лириката) и драмата (виж драма), открояващ обективен образ на реалността, авторското описание на събитията, развиващи се в пространството и времето, разказ за различни явления от живота, хората, техните съдби, герои, действия и др. Специална роля в произведенията на епическите жанрове играе носителят на повествованието (автор-разказвач или разказвач), съобщаващ за събития, тяхното развитие, за герои, за живота им, докато се отделя от изобразеното. В зависимост от времевия обхват на събитията се разграничават големи жанрове на епоса - епос, роман, епическа поема или епическа поема (виж епос 2); среден - разказ и малък - разказ, разказ, есе. Епическият род включва и някои жанрове на устното народно творчество (вж. устно народно творчество): приказка, епос), басня.

2. В устното народно творчество сборник от епични песни, легенди (виж легенда), древни народни епоси (виж епос (1) на различни народи, например: руски епос Е., митове и легенди на Древна Гърция, индийски Е. („Махабхарата“) и др.

Речник на литературните термини. 2012

Вижте също тълкувания, синоними, значения на думата и какво е EPOS на руски език в речници, енциклопедии и справочници:

• EPOS в Големия енциклопедичен речник:
  (гръцки епос - думата разказ), ..1) същото като епоса, както и древните исторически и героични песни (например епоси) ... 2) Литературен тип (заедно с ...
• EPOS в Голямата съветска енциклопедия, TSB:
  (гръц. ezpos - дума, разказ, разказ), 1) литературен жанр, отличаващ се наред с лириката и драмата; представени от такива жанрове като...
• EPOS в Енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон:
  в обикновена словоупотреба, съвкупността от епични произведения, от гледна точка на теорията на поезията, умствения процес на превод на образите на външното, който непрекъснато се повтаря в нас...
• EPOS в съвременния енциклопедичен речник:
  
• EPOS
  (гръцки епос - дума, разказ), 1) същото като епос, както и древни исторически и героични песни (например епоси). 2) Род литературни ...
• EPOS в Енциклопедичния речник:
  а, м. 1. мн.ч. не. Повествователен вид литература, за разлика от драмата1 и лириката. Романът е един от епичните жанрове. …
• EPOS в Енциклопедичния речник:
  , -а, м. 1. Повествователен тип литература (за разлика от драматургията и лириката) (особен). 2. Произведения на народното изкуство - юнашки ...
• EPOS в Големия руски енциклопедичен речник:
  EPOS (на гръцки epos - дума, разказ), същото като епос, както и антично историко-героично. песни (например епоси). Литературен тип...
• EPOS в Енциклопедията на Брокхаус и Ефрон:
  ? в обикновена словоупотреба, съвкупността от епични произведения, от гледна точка на теорията на поезията, умствения процес на трансформация на образи, който непрекъснато се повтаря в нас ...
• EPOS в Пълната акцентирана парадигма според Зализняк:
  e"pos, e"posy, e"posa, e"posov, e"posu, e"posam, e"pos, e"posy, e"pos, e"posami, e"posa, ...
• EPOS в Популярния тълковно-енциклопедичен речник на руския език:
  -а, м. 1) само единици. Един от трите (заедно с лириката и драмата) основни типа литература, която е произведение на разказ...
• EPOS в речника за решаване и съставяне на сканворди:
  епичен,...
• EPOS в Речника за решаване и съставяне на сканворди.
• EPOS в Новия речник на чуждите думи:
  ((гр. епос, дума, разказ, песен) повествователна литература, един от трите основни жанра на художествената литература (заедно с лириката и драмата); ...
• EPOS в речника на чуждите изрази:
  [повествователна литература, един от трите основни жанра на художествената литература (заедно с лириката и драмата); основни прозаични жанрове на епоса: роман, ...
• EPOS в речника на синонимите на руския език:
  калевала, калиопа, манас, махабхарата, еда, епос, ...
• EPOS в Новия обяснителен и деривационен речник на руския език Ефремова:
  м. 1) Разказ – за разлика от драмата и лириката – вид литература. 2) Съвкупността от произведения на народното изкуство: народни песни, ...
• EPOS в Пълния правописен речник на руския език:
  епичен...
• EPOS в правописния речник:
  `епос,...
• EPOS в речника на руския език Ожегов:
  произведения на народното изкуство - юнашки приказки, песни Народни юнашки д. Богатирски e. епосът е повествователен тип литература (за разлика от драмата ...
• EPOS в речника на Дал:
  съпруг. епични жени. , Гръцки стихотворение с успокоително важно съдържание. Епична поема, героична или като цяло повествование, разказване на истории, антип. драматичен и лиричен. …
• EPOS в съвременния тълковен речник, TSB:
  (гръцки епос - дума, разказ), ..1) същото като епос, както и древни исторически и героични песни (например епоси) ... 2) Литературен тип (заедно с ...
• EPOS в тълковния речник на руския език Ушаков:
  епос, мн.ч. не, м. (гръцки epos - дума) (букв.). 1. Повествователен вид литература (за разлика от драмата и лириката). 2. …