ศิลปะ Valeria Gergievaเป็นที่ต้องการทั่วโลก มาเอสโตร - ตัวแทนที่สดใสที่สุดโรงเรียนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักเรียนของศาสตราจารย์ Ilya Musin ในตำนาน ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่ Leningrad Conservatory Gergiev ชนะการแข่งขัน Herbert von Karajan ในเบอร์ลินและ All-Union Conducting Competition ในมอสโกหลังจากนั้นเขาได้รับเชิญไปที่โรงละคร Kirov (ปัจจุบันคือ Mariinsky) ในฐานะผู้ช่วยหัวหน้าผู้ควบคุมวง โรงละครเปิดตัวครั้งแรกของเขาคือ Prokofiev's War and Peace (1978) ในปี 1988 Gergiev ได้รับเลือก ผู้กำกับเพลง โรงละคร Mariinsky, ในปี 1996 กลายเป็นของเขา ผู้กำกับศิลป์-ผู้อำนวยการ ดูแลวงออเคสตรา โอเปร่า และ คณะบัลเล่ต์.
ด้วยการมาถึงของ Valery Gergiev ที่โรงละคร เทศกาลที่มีเนื้อหาเฉพาะเรื่องขนาดใหญ่ซึ่งตรงกับวันครบรอบของนักประพันธ์เพลงจึงกลายเป็นประเพณี ในปี 1989 เทศกาลที่อุทิศให้กับการฉลองครบรอบ 150 ปีของ Mussorgsky ในปี 1990 - จนถึงวันครบรอบ 150 ปีของ Tchaikovsky ในปี 1991 - เพื่อฉลองครบรอบ 100 ปีของ Prokofiev ในปี 1994 - ถึงวันครบรอบ 150 ปีของ Rimsky-Korsakov รายการของเทศกาลไม่เพียงแต่รวมเพลงที่เป็นที่รู้จัก แต่ยังไม่ค่อยได้แสดงหรือไม่เคยแสดงมาก่อนเลย ประเพณีของเทศกาลฉลองครบรอบยังคงดำเนินต่อไปในศตวรรษที่ 21 โดยมีการฉลองครบรอบ 100 ปีของโชสตาโควิชในปี 2549 วันครบรอบ 175 ปีของไชคอฟสกีในปี 2558 และวันครบรอบ 125 ปีของโปรโคฟีเยฟในปี 2559
โอเปร่าของ Wagner กลับมายังเวที Mariinsky Theatre ด้วยความพยายามของ Maestro Gergiev ในปี 1997 มีการแสดง Parsifal ซึ่งไม่ได้เห็นเวทีรัสเซียมานานกว่า 80 ปีในปี 1999 Lohengrin ได้รับการฟื้นฟูและในปี 2003 โรงละครโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ Der Ring des Nibelungen ได้จัดแสดงอย่างครบถ้วน นี่เป็นการแสดงเต็มรูปแบบครั้งแรกของ The Ring บนเวทีรัสเซียหลังจากพักมาเกือบศตวรรษ และเป็นครั้งแรกในรัสเซียในภาษาต้นฉบับ Tetralogy ประสบความสำเร็จในการทัวร์โรงละคร Mariinsky ในมอสโกและในต่างประเทศ - ในสหรัฐอเมริกา เกาหลีใต้, ญี่ปุ่น สหราชอาณาจักร และสเปน ละครของโรงละครรวมถึงการผลิตของ Tristan and Isolde (2005) และ ฟลายอิ้ง ดัทช์แมน» (1998, 2008). Symphony Orchestra ของโรงละคร Mariinsky ภายใต้การดูแลของ Gergiev ได้ก้าวไปสู่ระดับใหม่โดยไม่เพียง แต่เชี่ยวชาญในโอเปร่าและบัลเล่ต์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทเพลงซิมโฟนีที่กว้างขวาง - ซิมโฟนีทั้งหมดของ Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, Mahler, Sibelius, Prokofiev , Shostakovich, ผลงานของ Berlioz, Bruckner, Rimsky- Korsakov, R. Strauss, Scriabin, Rachmaninov, Stravinsky, Messiaen, Dutilleux, Ustvolskaya, Shchedrin, Kancheli และนักประพันธ์เพลงอื่น ๆ อีกมากมาย
ภายใต้การนำของ Valery Gergiev โรงละคร Mariinsky ได้กลายเป็นโรงละครขนาดใหญ่และศูนย์แสดงคอนเสิร์ตที่ไม่มีความคล้ายคลึงใดในโลก ในปี 2549 คอนเสิร์ตฮอลล์เปิดในปี 2556 - ขั้นตอนที่สองของโรงละคร (Mariinsky-2) ตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม 2016 โรงละคร Mariinsky มีสาขาใน Vladivostok - Primorskaya Stage และตั้งแต่เดือนเมษายน 2017 - ใน Vladikavkaz: National โรงละครของรัฐโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งสาธารณรัฐนอร์ทออสซีเชีย-อาลาเนีย และฟิลฮาร์โมนิกวิชาการแห่งรัฐนอร์ทออสซีเชียน โครงการของ Gergiev ดำเนินการที่โรงละคร Mariinsky รวมถึงการจัดสื่อกระจายเสียง, ดำเนินการออกอากาศออนไลน์ของคอนเสิร์ต, การสร้าง สตูดิโอการบันทึกเสียง. ในปี 2009 ฉลาก Mariinsky เริ่มทำงานซึ่งจนถึงปัจจุบันมีการเปิดตัวแผ่นดิสก์มากกว่า 30 แผ่นซึ่งได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์และสาธารณชนทั่วโลก: ซิมโฟนีและ คอนแชร์โตเปียโนไชคอฟสกีและโชสตาโควิช โอเปร่าโดย Wagner, Massenet, Donizetti and ทั้งสายงานอื่นๆ. บันทึกของบัลเล่ต์ Prokofiev Romeo and Juliet และ Cinderella และโอเปร่า The Gambler ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดี
กิจกรรมระดับนานาชาติของ Valery Gergiev นั้นเข้มข้นและกระฉับกระเฉงไม่น้อย เขาเปิดตัวในปี 1992 ที่โรงละครโอเปร่าแห่งรัฐบาวาเรีย (บอริส โกดูนอฟของ Musorgsky) ในปี 1993 ที่โคเวนต์การ์เดน (Eugene Onegin ของไชคอฟสกี) ในปี 1994 ที่ Metropolitan Opera (Otello ของ Verdi กับ Plácido Domingo ในบทนำ) ปรมาจารย์ยังคงดำเนินต่อไป ประสบความสำเร็จในการร่วมมือกับผู้นำ
โรงอุปรากรและเทศกาลต่างๆ ทั่วโลก เขาร่วมงานกับ World Orchestra for Peace (ซึ่งเขาเป็นผู้นำตั้งแต่ปี 1997 หลังจากการเสียชีวิตของ Georg Solti ผู้ก่อตั้งวงออเคสตรา) ร่วมกับ Philharmonic Orchestras of Berlin, Paris, Vienna, New York, Los Angeles, the Symphony Orchestras of Chicago, Cleveland , บอสตัน, ซานฟรานซิสโก, วง Royal Orchestra Concertgebouw (Amsterdam) ตลอดจนวงอื่นๆ อีกมากมาย ตั้งแต่ปี 1995 ถึง 2008 Valery Gergiev ดำรงตำแหน่งหัวหน้าผู้ควบคุมวงของ Rotterdam ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา(วันนี้ - ผู้ควบคุมวงกิตติมศักดิ์ของกลุ่ม) ตั้งแต่ปี 2550 ถึง 2558 - ลอนดอน วงดุริยางค์ซิมโฟนี. ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี 2015 มาเอสโตรได้เป็นผู้นำวงมิวนิกฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา
Valery Gergiev เป็นผู้ก่อตั้งและหัวหน้าผู้มีชื่อเสียง เทศกาลนานาชาติรวมถึง "Stars of the White Nights" (ตั้งแต่ปี 1993), เทศกาลอีสเตอร์มอสโก (ตั้งแต่ปี 2002), "เทศกาล Gergiev" ในรอตเตอร์ดัม, เทศกาลใน Mikkeli, "360 องศา" ในมิวนิก ตั้งแต่ปี 2011 เขาเป็นหัวหน้าคณะกรรมการจัดการแข่งขัน International Tchaikovsky Competition Gergiev ให้ความสำคัญกับการทำงานร่วมกับนักดนตรีรุ่นใหม่ ด้วยความคิดริเริ่มของเขา All-Russian Choral Society ได้รับการฟื้นฟูบนพื้นฐานของการที่ คณะนักร้องประสานเสียงเด็กรัสเซียที่แสดงที่ Mariinsky-2 โรงละครบอลชอยและเมื่อสิ้นสุดฤดูหนาว XXII การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในโซซี ตั้งแต่ปี 2013 มาเอสโตรได้กำกับวง US National Youth Orchestra และได้แสดงร่วมกับวงออเคสตราเยาวชนของ Schleswig-Holstein Festival, Verbier Festival และ Pacific เป็นประจำ เทศกาลดนตรีในเมืองซัปโปโร ตั้งแต่ปี 2015 โรงละคร Mariinsky ได้เป็นเจ้าภาพจัดงานเทศกาล Mariinsky NEXT ประจำปี ซึ่งมีวงออเคสตราเด็กและเยาวชนจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเข้าร่วม
ดนตรีและ กิจกรรมทางสังคม Valeria Gergieva ได้รับรางวัล State Prizes สามรางวัล สหพันธรัฐรัสเซีย(1993, 1998, 2015), ชื่อเรื่อง ศิลปินประชาชนสหพันธรัฐรัสเซีย (1996) และ Hero of Labour (2013), คำสั่งของ Alexander Nevsky (2016), สูง รางวัลของรัฐอาร์เมเนีย เยอรมนี อิตาลี เนเธอร์แลนด์ โปแลนด์ ฝรั่งเศส ญี่ปุ่น
Mariinsky Theatre Symphony Orchestra นำโดย Valery Gergiev จะแสดงในมอสโก ทีมนี้เป็นหนึ่งในทีมที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย มันเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนของศตวรรษที่ 18-19 และถูกเรียกว่าวงออเคสตราของ St. Petersburg Imperial Opera ที่ ต่างปีองค์ประกอบของมันดำเนินการด้วย นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด- ไชคอฟสกี, แบร์ลิออซ, รัคมานินอฟ, วากเนอร์, ซิเบลิอุส, มาห์เลอร์ รอบปฐมทัศน์ของคนดังมากมาย งานดนตรีถูกนำเสนอต่อสาธารณชนชาวรัสเซียโดย Mariinsky Orchestra เหล่านี้คือโอเปร่า "Life for the Tsar" และ "Ruslan and Lyudmila" โดย Glinka, "Khovanshchina" และ "Boris Godunov" โดย Mussorgsky, "The Snow Maiden" และ "The Legend of the Invisible City of Kitezh" โดย Rimsky-Korsakov , “ ราชินีโพดำ», « ทะเลสาบสวอน”, “Iolanthe”, “The Nutcracker”, “Sleeping Beauty” โดย Tchaikovsky, ผลงานของ Shostakovich, Prokofiev, Khachaturian
ในปี 2531 ความโดดเด่น นักดนตรีชาวรัสเซียวาเลรี เจอร์กีฟ. พรสวรรค์ของเขาได้รับการยอมรับและความนิยมไปทั่วโลก ตั๋วสำหรับ Mariinsky Theatre Symphony Orchestraฝันอยากมีแฟน เพลงคลาสสิคใน ประเทศต่างๆ. โปรแกรมที่นำเสนอโดยเกจิแห่ง Mariinsky Theatre Symphony Orchestra ในมอสโกหรือเมืองอื่น ๆ นั้นสร้างความประทับใจด้วยอารมณ์ที่สดใสและความละเอียดอ่อนของการอ่านโน้ตดนตรี ใครก็ตามที่ซื้อตั๋วคอนเสิร์ต Mariinsky Symphony Orchestra จะได้ยินผลงานของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ที่แสดงโดยนักดนตรีที่มีชื่อเสียง
ปีที่ จะมีคอนเสิร์ต Valeria Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra ตั๋วที่คุณสามารถซื้อได้แล้ววันนี้บนเว็บไซต์ของเรา ทางที่ดีควรซื้อตั๋วล่วงหน้าสำหรับ Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra ในมอสโกจาก จัดส่งฟรีภายในถนนวงแหวนมอสโก สำหรับคุณ เราได้รวบรวมตารางคอนเสิร์ตที่สมบูรณ์ที่สุดโดย Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra ในมอสโก คุณสามารถค้นหาราคาและราคาของตั๋วได้จากผู้จัดการของเราโดยโทรไปที่หมายเลข 8 495 921-34-40
ตั๋ว Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra
บนเว็บไซต์ของเราคุณจะพบตั๋วสำหรับ Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra ต่างจากเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ ตั๋วจะถูกจัดส่งไม่เกินสองชั่วโมงก่อนเริ่มงาน เมื่อสั่งซื้อในวันเดียวกันหรือหนึ่งชั่วโมงก่อนเริ่มกิจกรรม ผู้จัดส่งสามารถส่งตั๋วไปที่ห้องโถงได้โดยตรง เหลือเพียงการยอมรับตัวเลือกนี้ล่วงหน้าเท่านั้นคอนเสิร์ต Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra
ตั๋วสำหรับ Valery Gergiev และ Mariinsky Symphony Orchestra มีจำหน่ายแล้วAlery Gergiev อาจเป็นตัวนำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคของเรา ชื่อของเขาเป็นที่รู้จักแม้กระทั่งคนที่อยู่ห่างไกลจาก ดนตรีวิชาการ. เขาแสดงในสถานที่ที่ใหญ่ที่สุดในโลก โดยรวบรวมผู้ฟังหลายล้านคนอย่างสม่ำเสมอ แต่เป้าหมายหลักของเขาคือการพัฒนาโรงละคร Mariinsky และดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย
จาก Ordzhonikidze ถึง Mariinsky
อาชีพนักดนตรีของ Valery Gergiev เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าในวัยเด็กเขาไม่ได้รับการยอมรับ โรงเรียนดนตรี, วางไพ่ยิปซีไว้บน จังหวะดนตรี, ความจำและการได้ยิน เขาต้องการเล่นฟุตบอลอย่างมืออาชีพ (ยังคงเป็นแฟนตัวยง) แต่เมื่อ Gergiev เล่าว่าเขาประทับใจอย่างมากกับคอนเสิร์ตของ Svyatoslav Richter และ Mstislav Rostropovich: “พอได้ฟัง เห็นนักดนตรีพวกนี้ นึกขึ้นได้ว่าจะทำดนตรีตลอดชีวิต”. Valery Gergiev จบการศึกษา โรงเรียนดนตรีในเมือง Ordzhonikidze (ปัจจุบันคือ Vladikavkaz) ซึ่งครอบครัวกลับมาหลังจากการถอนกำลังทหารของบิดาของเขาจากมอสโกในปี 2502 นอกจากฟุตบอลแล้ว เด็กชายยังชอบวาดรูป คณิตศาสตร์ เข้าร่วมและชนะการแข่งขันในโรงเรียนอีกด้วย
Maestro Gergiev - ตัวแทนของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงเรียนการแสดงลูกศิษย์ของตัวนำในตำนาน Ilya Musin ในฐานะนักเรียนที่ Leningrad Conservatory เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติ การแข่งขันระดับนานาชาติผู้ควบคุมวง Herbert von Karajan ในปี 1977 ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเขา เมื่ออายุ 35 ปี เขาได้รับเลือกให้เป็นผู้กำกับศิลป์ของคณะโอเปร่าในโรงละครหลักแห่งหนึ่งของประเทศ - โรงละคร Mariinsky และในปี 1996 - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร เขาไม่ได้รับการแต่งตั้งจากผู้มีอำนาจด้านบนเช่นเดียวกับการปฏิบัติก่อนหน้านี้ แต่ได้รับเลือกจากกลุ่ม ตลอดหลายปีถัดมาในการทำงานกับ Mariinsky Symphony Orchestra เขาได้รับชื่อเสียงระดับนานาชาติด้วยการแสดงที่ สถานที่ที่ดีที่สุดระดับโลกและเทศกาลอันทรงเกียรติ
ถือ Mariinsky
ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 Valery Gergiev สามารถฟื้นคืนชีพได้ ความรุ่งโรจน์ในอดีตโรงละคร Mariinsky ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นตัวแทนหลักของศิลปะรัสเซียในต่างประเทศ นักดนตรีหันไปหาโอเปร่าคลาสสิกของรัสเซียและนำเสนอใน โปรดักชั่นร่วมสมัยเชิญผู้กำกับระดับโลกให้ความร่วมมือ เกือบทุกปีเขาใช้จ่าย เทศกาลที่ยิ่งใหญ่: Modest Mussorgsky (1989), Pyotr Tchaikovsky (1990), Sergei Prokofiev (1991), Nikolai Rimsky-Korsakov (1994), Dmitry Shostakovich (2006, เทศกาลจัดขึ้นที่ลอนดอน) ซึ่งยังไม่มีการเปรียบเทียบ ถ้าปีเตอร์ฉันตัดหน้าต่างไปยุโรป Valery Gergiev ก็เปิดรัสเซีย เพลงตะวันตกและยุโรป - วัฒนธรรมดนตรีรัสเซีย. ตัวอย่างเช่น ก่อนการแสดงของเขา ผลงานของ Rimsky-Korsakov ไม่เคยได้ยินในต่างประเทศมาเป็นเวลาประมาณหนึ่งร้อยปีแล้ว
ภายใต้การนำของ Valery Gergiev โรงละคร Mariinsky ได้กลายเป็น "การถือครอง" ขนาดใหญ่ของอาคารสี่หลังในสองเมืองของรัสเซีย นี่คือเวทีประวัติศาสตร์ คอนเสิร์ตฮอลล์ และ Mariinsky-2 on . ที่ได้รับการบูรณะ โรงละครสแควร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเวที Primorskaya ใน Vladivostok โดยวิธีการตามความคิดริเริ่มของ Gergiev ในปี 1992 ชื่อทางประวัติศาสตร์ของโรงละคร Mariinsky ถูกส่งกลับ (in ปีโซเวียตมันถูกเรียกว่าโรงละครคิรอฟ) วันนี้โรงละครดำเนินการ Academy of Young Singers (เปิดในปี 1998) วงออเคสตราเยาวชนและ Mariinsky ค่ายเพลงของตัวเอง
จากคลาสสิกสู่สมัยใหม่
Gergiev ไม่ได้เป็นเพียง ตัวนำที่โดดเด่นแต่ยังเป็นผู้จัดการที่มีความสามารถ เขาเริ่มดึงดูดนักร้องรุ่นเยาว์มาที่โรงละคร Anna Netrebko, Maria Guleghina, Olga Borodina และนักแสดงอื่น ๆ อีกมากมายกลายเป็นดาราระดับโลกด้วย Gergiev เขาหวนคืนสู่ประเพณีการแสดงโอเปร่าในภาษาดั้งเดิมและแนะนำแนวปฏิบัติของการผลิตร่วม โดยทำงานร่วมกับโรงอุปรากรที่มีชื่อเสียงและผู้อุปถัมภ์ตะวันตก Valery Gergiev เป็นผู้แสดงโอเปร่าที่มีชื่อเสียงของ Richard Wagner Der Ring des Nibelungen ซึ่งไม่ได้แสดงในรัสเซียมานานกว่าครึ่งศตวรรษ
นอกจากรัสเซียและ คลาสสิกต่างประเทศ, เพลงของคีตกวีชาวรัสเซียร่วมสมัย - Rodion Shchedrin, Sofia Gubaidullina, Boris Tishchenko, Nikolai Karetnikov, Sergei Slonimsky และ Alexander Smelkov - ค่อยๆปรากฏในละครของมาสโทร
อีกหนึ่งความภาคภูมิใจของ Valery Gergiev คือเทศกาลอีสเตอร์ ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการจัดคอนเสิร์ตมากกว่าหนึ่งพันครั้งใน 90 เมืองของรัสเซียและประเทศเพื่อนบ้าน พิเศษสำหรับเขาคือการแสดงในเบโลมอร์สค์ ซึ่งไม่มีแม้แต่ห้องแสดงคอนเสิร์ต “เราทัวร์รัสเซียมากกว่าที่อื่น” - นี่คือสโลแกนของวาทยากรในช่วง 15 ปีที่ผ่านมา
“ฉันรู้เสมอว่าจะไปที่ไหนและทำไม”
ตารางทัวร์ของผู้ควบคุมวงกำหนดเป็นรายชั่วโมง เขาเป็นเจ้าของสถิติสำหรับจำนวนคอนเสิร์ต ตามที่ระบุไว้ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ Mariinsky Orchestra ภายใต้การดูแลของ Gergiev มีการแสดงคอนเสิร์ตมากถึง 760 รายการต่อฤดูกาลและนี่คือคอนเสิร์ตเฉลี่ยสองหรือสามครั้งต่อวันซึ่งบางครั้งไม่เพียง เมืองต่างๆแต่ยังอยู่ในประเทศต่างๆ
Valery Gergiev
Valery Gergiev
จนถึงปัจจุบัน Valery Gergiev เป็นผู้กำกับเทศกาลหลายสิบแห่ง โรงละครและวงออเคสตราหลายแห่ง ในปี 2558 มีตำแหน่งอื่นปรากฏขึ้น - หัวหน้าผู้ควบคุมวงมิวนิกออร์เคสตรา. ในปี 2010 เขาได้กลายเป็นตัวแทนเพียงคนเดียวของรัสเซียที่รวมอยู่ในรายชื่อ 100 คนมากที่สุด ผู้มีอิทธิพลโลกตามนิตยสารไทม์ และในปี 2014 Gergiev ได้เข้าร่วมในพิธีเปิดและปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่เมืองโซซี โดยกำกับการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็กที่ร่วมกันสร้างขึ้นจากความคิดริเริ่มของเขา
ทัวร์อีสเตอร์ประจำปีของ Valery Gergiev กับ Mariinsky Theatre Orchestra ในเมืองรัสเซียจะเริ่มทันทีหลังจากเปิด XVII มอสโก เทศกาลอีสเตอร์ใน ห้องโถงใหญ่เรือนกระจก ในตอนท้ายของคอนเสิร์ต รถไฟพิเศษอีสเตอร์จะออกจากสถานีรถไฟ Kursk เป็นเส้นทางแรก - ไปยัง Voronezh และ Vladikavkaz วอลโกกราด ซาราตอฟ คาซาน จะตามมา Gergiev วางแผนที่จะจัดคอนเสิร์ตในเกือบสามสิบภูมิภาค - จาก Arkhangelsk ถึง Siberia และนอกจากนี้อีสเตอร์ยังไปเยือนปักกิ่งและลูเซิร์น
ในแง่ของขอบเขตของโปสเตอร์และภูมิศาสตร์ของเทศกาลอีสเตอร์มอสโก Gergiev ไม่มีโครงการที่คล้ายคลึงกันในโลกนี้ พอจะพูดได้ว่านักดนตรีจะแสดงในปีนี้เป็นเวลา 32 วันในภูมิภาครัสเซีย เล่นในเกือบทุกเมืองสำหรับสองคอนเสิร์ต ซึ่งหนึ่งในนั้นเป็นงานการกุศล รายการในเมืองจะแตกต่างออกไป: Gergiev ตัดสินใจที่จะอุทิศส่วนใหญ่ให้กับวันครบรอบของนักแต่งเพลง - Alexander Dargomyzhsky, Alexander Borodin, Aram Khachaturian, Tikhon Khrennikov, Antonio Vivaldi, Charles Gounod, George Gershwin และอื่น ๆ
เทศกาลจะเป็นเจ้าภาพ "เสนอให้ Marius Petipa" - ในวันครบรอบ 200 ปีของนักออกแบบท่าเต้นในตำนานซึ่งมีชื่อเกี่ยวข้องกับยุคทั้งโรงละคร Mariinsky และปรากฏการณ์ "บัลเล่ต์รัสเซีย"
ทุกปี Gergiev นำเสนอนักดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกชื่อเยาวชนผู้ชนะการแข่งขัน Tchaikovsky ในเมืองรัสเซีย แต่สำหรับนักดนตรีเอง คอนเสิร์ตมาราธอนอีสเตอร์ การแสดงคอนเสิร์ต "จากล้อ" เป็นประสบการณ์สุดพิเศษ ในเวลาเดียวกัน นักเปียโนบางคนเช่น Denis Matsuev จะแสดงในงานเทศกาลทุกปี ปีนี้เขาจะแสดงในวันที่ 2 พฤษภาคม ซึ่งเป็นวันเกิดครบรอบ 65 ปีของ Gergiev ใน ห้องคอนเสิร์ตไชคอฟสกีในมอสโก แต่เขายังไม่รู้เมืองอื่นใดที่เขาจะเข้าร่วมงานเทศกาล: “วาเลรี อบิซาโลวิชกับฉันมีการด้นสดทุกนาที ดังนั้นฉันจึงไม่ได้บอกว่าฉันจะเข้าร่วมคอนเสิร์ตเทศกาลอีสเตอร์ใด เราเป็นเพื่อนกันและพร้อม สำหรับ การกระทำที่แตกต่างกันแต่ไม่ใช่แค่เพื่อกันและกัน แต่เพื่อส่วนรวมของเราเป็นอันดับแรก"
Denis Matsuev: "Gergiev กับฉันด้นสดทุกนาที" รูปภาพ: Vitaly Bezrukikh
ในขณะเดียวกัน เป็นที่ทราบกันว่านักเปียโน Bekhzod Abduraimov, Song Jin Cho ชาวเกาหลีใต้, นักร้องเสียงโซปราโน Yulia Lezhneva, นักไวโอลิน Christophe Baraty, Pavel Milyukov, นักเล่นเชลโล Alexander Ramm และ Alexander Buzlov และอีกหลายคนจะมาแสดงในงานนี้ ในปีนี้ คอนเสิร์ตครั้งแรกของเทศกาลอีสเตอร์ ซึ่งจะจัดขึ้นในวันที่ 8 เมษายน เวลา 12.00 น. ที่ไชคอฟสกีฮอลล์ สามารถรับชมได้สดใน Virtual Concert Hall ของมอสโกฟิลฮาร์โมนิก เทศกาลจะสิ้นสุดในวันที่ 9 พฤษภาคมด้วยการแสดงกลางแจ้งแบบดั้งเดิมที่ โปกลนายา ฮิลล์และคอนเสิร์ตตอนเย็นในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก
เทศกาลอีสเตอร์จะจัดขึ้นในมอสโกและเมืองรัสเซียตั้งแต่วันที่ 8 เมษายนถึง 9 พฤษภาคม
เทศกาลจะเปิดในวันที่ 8 พฤษภาคม โดยมีคอนเสิร์ตช่วงบ่ายของ Mariinsky Theatre Symphony Orchestra ที่จัดโดย Valery Gergiev ใน Tchaikovsky Concert Hall และคอนเสิร์ตตอนเย็นใน Great Hall of the Conservatory ในวันที่ 9 เมษายน ทัวร์ระดับภูมิภาคของ Mariinsky Orchestra จะเริ่มขึ้น
เทศกาลอีสเตอร์มอสโกจะนำเสนอโปสเตอร์สี่รายการและคอนเสิร์ตการกุศล:
โปรแกรมซิมโฟนี: คอนเสิร์ตของ Mariinsky Orchestra กับ Valery Gergiev จะจัดขึ้นในมอสโก, Voronezh, Vladikavkaz, Volgograd, Saratov, Kazan, Tyumen, Novosibirsk และเมืองอื่น ๆ (ดูอินโฟกราฟิก)
โปรแกรมคณะนักร้องประสานเสียง: พิธีเปิดจะมีขึ้นในวันที่ 9 เมษายน ที่ห้องโถง สภาคริสตจักรวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในช่วงเทศกาล คณะนักร้องประสานเสียงจากรัสเซีย อับฮาเซีย เบลารุส อาร์เมเนีย จอร์เจีย สโลวาเกีย สวีเดน กรีซ ฟินแลนด์ บัลแกเรียจะเข้าร่วมในโครงการประสานเสียง คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นในมอสโก, Khimki, Reutov, Ramenskoye, Zaraisk, Yegorievsk, Istra, Balashikha, Serpukhov, Tula และสถานที่อื่น ๆ
โครงการ Chamber จะนำเสนอเรื่องราวความรักและบทเพลงของรัสเซียจากโอเปร่าที่บรรเลงโดยศิลปินเดี่ยวของ Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre ภายใต้การดูแลของ Larisa Gergieva การซ้อมแบบเปิดและชั้นเรียนปริญญาโท คอนเสิร์ตจะจัดขึ้นในมอสโก, เซวาสโทพอล, ยัลตา, พลิออส, ซูซดาล, วลาดิมีร์, ทิควิน, กัตชินา, สโมเลนสค์, คิงเซปป์, เซเวโรมอร์สค์, เปียร์ม, โนโวคุซเนตสค์, อูลาน-อูเด, อูฟา
โครงการ Ringing Program จะเกี่ยวข้องกับโบสถ์ 50 แห่ง และผู้ที่ใช้กริ่ง 40 คนจากรัสเซีย เบลารุส ยูเครน ลัตเวีย เยอรมนี ฟินแลนด์ ฝรั่งเศส และคาซัคสถาน
คำพูดโดยตรง
Valery Gergiev ผู้อำนวยการโรงละคร Mariinsky:
ปีนี้โปรแกรมของเทศกาลอีสเตอร์มอสโกจะถูกส่งไปยังประชาชนในภูมิภาคมากกว่าเดิม ในช่วงสิบห้าปีของการดำรงอยู่ของเทศกาล ฉันคิดว่าจำนวนภูมิภาครัสเซียที่เราเดินทางด้วยรถไฟอีสเตอร์ได้เข้าใกล้ 60 แห่งแล้ว ในปีนี้เราจะเล่นเกือบทุกที่สำหรับคอนเสิร์ตสองครั้ง ในมอสโกเรามีประมาณ 10 โปรแกรมที่วางแผนไว้ และระหว่างโนโวซีบีสค์และครัสโนยาสค์ เราจะบินไปปักกิ่งเป็นเวลาสองวัน ซึ่งเราจะแสดงคอนเสิร์ต Khovanshchina ของ Modest Mussorgsky
ในแง่ของขอบเขตของโปสเตอร์และภูมิศาสตร์ของเทศกาลอีสเตอร์ โครงการนี้ไม่มีการเปรียบเทียบ
สำหรับฉันดูเหมือนว่าโอเปร่านี้ไม่ได้แสดงในประเทศจีนตั้งแต่สมัยของเหมาเจ๋อตง ว่าด้วย โปรแกรมภาษารัสเซียจากนั้นเราจะแสดงชิ้นส่วนจากโอเปร่า "Tannhäuser" โดย Richard Wagner และ "Falstaff" โดย Verdi อย่างแน่นอน - ผลงานในอนาคตของเราใน เวที Mariinsky. โดยทั่วไปแล้ว เทศกาลอีสเตอร์นั้นดีเพราะต้องขอบคุณการเยี่ยมชมของเรา ประชาชนในภูมิภาคเริ่มเข้าใจดีขึ้นว่าเสียงของวงดุริยางค์ซิมโฟนีที่แท้จริงเป็นอย่างไร เสียงของวงดนตรีบรรเลงเป็นอย่างไร - วงดนตรีเครื่องลมไม้ เครื่องทองเหลือง วงดนตรี, วงดนตรี Stradivari.
เราบรรเลงเพลงที่หลากหลายสำหรับผู้ชมของเรา: คลาสสิก, ดนตรีร่วมสมัย- Rodion Shchedrin, Henri Dutilleux, ไม่ค่อย แต่งเพลง- ตัวอย่างเช่น "The Martyrdom of St. Sebastian" โดย Claude Debussy เรานำละครไปสู่เมืองต่างๆ ของรัสเซีย ซึ่งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะได้ยินในภูมิภาคนี้ ไม่ใช่ทุกวงออร์เคสตราที่สามารถจ่ายได้ การแสดงคอนเสิร์ต"โทรจัน" โดย Hector Berlioz แม้แต่ในปารีส โอเปร่านี้ไม่ค่อยได้แสดง และเรามาที่เยคาเตรินเบิร์กและแสดง "โทรจัน" ในเมืองต่างๆ ของรัสเซีย เราได้แสดงโอเปร่าโดย Wagner และ Prokofiev เพลงประกอบของ Tchaikovsky ที่ไม่ค่อยได้แสดง ที่จริงแล้ว ในเทศกาลนี้ กิจกรรมของโรงละคร Mariinsky ยังคงดำเนินต่อไปใน Tomsk, Irkutsk, Kaliningrad และ Murmansk เห็นด้วย การเยี่ยมชมของทีมใหญ่เช่นนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อสถานการณ์ทางวัฒนธรรมบนพื้นดินได้ ฉันจำได้ดีถึงการพบปะกับผู้คนในภูมิภาคเมื่อห้า สิบ สิบห้าปีที่แล้ว และได้เชื่อมโยงฉันกับผู้คนมากมายด้วยความเป็นมิตร พวกเขากำลังรอการกลับมาของเราและตอนนี้วงออเคสตรา Ural, Novosibirsk, Omsk, Kazan กำลังแสดงอยู่ที่โรงละคร Mariinsky ในการเคลื่อนไหวนี้ต่อ - ความหมายของเทศกาลอีสเตอร์
อินโฟกราฟิก "RG": Anton Perepletchikov/Susanna Alperina
