รายชื่อเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน การจำแนกประเภทของเครื่องดนตรี

ผิดปกติพอสมควร แต่เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่เก่าแก่ที่สุดคือหินธรรมดา

เครื่องเพอร์คัชชันเป็นเครื่องดนตรีประเภทที่พบมากที่สุด เสียงเกิดจากการเคาะ การโยก การสั่น การปรากฏตัวของร่างกายที่มีเสียงเป็นสิ่งที่จำเป็นเช่น พื้นผิวที่ผลิตเสียง

ประเภทของเครื่องเคาะจังหวะ

เครื่องเพอร์คัชชันทุกรูปแบบและทุกประเภท เครื่องดนตรีสามารถจำแนกได้หลายประเภท ในบางกรณี เครื่องมือหนึ่งจะรวมอยู่ในหลายกลุ่มพร้อมกัน:

By pitchสามารถแยกแยะได้:

• เครื่องเพอร์คัชชันมีสนามที่กำหนด เครื่องมือดังกล่าวสามารถปรับให้เข้ากับบันทึกเฉพาะได้ กลุ่มนี้สามารถรวมทิมปานี ระฆัง ระนาด และเครื่องดนตรีอื่นๆ
• เครื่องเพอร์คัชชันที่มีระดับเสียงไม่แน่นอน พวกเขาไม่มีการตั้งค่าสำหรับโน้ตและเสียงที่เฉพาะเจาะจง กลุ่มนี้ประกอบด้วยกลอง แทมบูรีน ฉาบ แคสทาเนต และเครื่องเพอร์คัชชันอื่นๆ อีกจำนวนหนึ่ง

การสร้างเสียง:

ตามตัวบ่งชี้นี้ เครื่องเพอร์คัชชันสามารถแบ่งออกเป็น:

• เมมเบรน เครื่องมือดังกล่าวมีลำตัวที่ฟังดูโดดเด่น ซึ่งส่วนใหญ่มักจะเป็นพื้นผิวเมมเบรนที่ยืดออกอย่างแน่นหนาซึ่งทำจากพลาสติกหรือหนัง เครื่องเพอร์คัชชันเหล่านี้ได้แก่ กลอง แทมบูรีน ทอม-ทอม และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน
• ไอดิโอโฟน ในกรณีนี้ไม่มีเมมเบรนที่ชัดเจน เสียงจะถูกดึงออกมาจากเครื่องดนตรีทั้งหมด เหล่านี้คือระฆัง สามเหลี่ยม และอื่นๆ เหล่านี้เป็นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่สร้างเสียงเองได้

• อุปกรณ์โลหะที่ทำด้วยโลหะทั้งหมด อุปกรณ์เหล่านี้ได้แก่ ระฆัง สามเหลี่ยม เป็นต้น
• อุปกรณ์ไม้ องค์ประกอบเสียงทำจากไม้ประเภทต่างๆ กลุ่มนี้รวมถึงเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่แปลกใหม่ เช่น ระฆังเกาหลี "บล็อกวัด"

ใน แยกหมวดหมู่เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน โดดเด่นด้วยเครื่องสาย สตริงทำหน้าที่เป็นองค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียง ในบรรดาเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันแบบเครื่องสาย เราสามารถพบทั้งเปียโนคลาสสิกและฉาบยุโรปตะวันออก

การพัฒนาเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน

เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่เก่าแก่ที่สุดคือหินธรรมดา ผู้คนตีหินบนหินเมื่อทำพิธีกรรมหรือระหว่าง งานประจำวันทำให้เกิดจังหวะที่คล้ายคลึงกัน

ความคล้ายคลึงกันของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันซึ่งปัจจุบันไม่เป็นที่รู้จักมีชื่อปรากฏอยู่บนภาพเขียนหินโบราณ กลองที่เก่าแก่ที่สุดที่ค้นพบมีอายุประมาณห้าพันปี

วิดีโอเกี่ยวกับเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน

ในขั้นต้น กลองไม่ใช่เครื่องดนตรีและคุณลักษณะของพิธีกรรมมากนักในฐานะเครื่องสัญญาณ ด้วยความช่วยเหลือทำให้สามารถแจ้งผู้คนเกี่ยวกับการปฏิบัติการทางทหารวันหยุดและอันตรายต่างๆ เสียงถูกดึงออกมาด้วยความช่วยเหลือของฝ่ามือไม้ตีกลองสมัยใหม่ปรากฏขึ้นหลายศตวรรษต่อมา

เครื่องเพอร์คัชชันค่อยๆ เจาะเข้าไปในส่วนอื่นๆ พวกเขากลายเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการดำเนินการจำนวนมากที่ต้องการจังหวะที่แน่นอน พวกเขาถูกนำมาใช้ในกองทัพเรือในทหารราบในการดำเนินการตามลัทธิทางศาสนา

เป็นที่ทราบกันดีว่าในศตวรรษที่ 16 ในอังกฤษ มีมือกลองสองคนสำหรับทุกบริษัทที่มีพนักงานหนึ่งร้อยคน สัญญาณบางอย่างปรากฏขึ้น - "มีนาคม", "พร้อม" ฯลฯ

การกล่าวถึงเครื่องเคาะจังหวะครั้งแรกในรัสเซียมีอายุย้อนไปถึงปี 1552 กองทัพรัสเซียใช้ nakry - หม้อไอน้ำที่ทำจากทองแดงและ หุ้มด้วยหนัง. เครื่องมือดังกล่าวถูกผูกไว้ข้างหน้าผู้ขับขี่ เขาต้องถูกทุบตีด้วยด้ามแส้ มีคำให้การของนักเขียนต่างประเทศว่าใน กองทัพรัสเซียนอกจากนี้ยังใช้ "ผ้าคลุม" ขนาดใหญ่สำหรับการขนส่งซึ่งต้องใช้ม้าสี่ตัว จำเป็นต้องเอาชนะอุปกรณ์ดังกล่าวด้วยคนแปดคน มีเครื่องเคาะจังหวะพื้นบ้านรัสเซียอื่น ๆ : กลอง, ช้อน

ในศตวรรษที่ 19 ความสำคัญของเครื่องเพอร์คัชชันลดลง กองทัพ คริสตจักร และองค์กรอื่นๆ ไม่ได้เรียกร้องพวกเขา อย่างไรก็ตาม วงออเคสตราที่จัดขึ้นก็เกิดขึ้น

กลองชุดวันนี้

ทุกวันนี้ เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันมักถูกใช้ในคอมเพล็กซ์ โดยเป็นส่วนหนึ่งของกลองชุดใหญ่หนึ่งชุด มันอาจมีองค์ประกอบที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับความต้องการและความเป็นไปได้ มีชุดเครื่องมือขั้นต่ำที่คุณสามารถสร้างพื้นฐานจังหวะที่ต้องการได้ ชุดขั้นต่ำนี้ใช้ในวงออเคสตราขนาดเล็กส่วนใหญ่ ประกอบด้วย:

กลองบ่วง

เครื่องเพอร์คัชชันทำด้วยโลหะหรือไม้ โมเดลราคาถูกบางรุ่นทำจากกระดาษแข็งอัดหนา แต่ฟังดูแย่กว่ามาก กลองบ่วงมักใช้เป็น "ตะกั่ว" ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเล่นเดี่ยวและเล่นจังหวะได้ ส่วนใหญ่แล้ว ชุดนี้ใช้ดรัมหนึ่งอันที่ปรับให้เข้ากับสไตล์เฉพาะ แต่ถ้าจำเป็น คุณสามารถติดตั้งได้สองอัน

กลองโลหะที่นิยมมากที่สุดคือผลิตภัณฑ์ทองเหลืองทองแดงและทองแดงพร้อมเสียงที่ไพเราะอบอุ่น ในอะลูมิเนียม เสียงจะค่อนข้างแห้งและอู้อี้ นอกจากวัสดุแล้ว ความหนาของดรัมยังส่งผลต่อเสียงอีกด้วย ยิ่งมีขนาดใหญ่เท่าใด เสียงก็จะยิ่งกว้างขึ้นเท่านั้น

เบสกลอง.

เป็นโครงสร้างขนาดใหญ่ เสียงต่ำ ซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับจังหวะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด กลองเบสปรากฏตัวครั้งแรกจากตุรกี พวกเขาเรียนรู้เกี่ยวกับอุปกรณ์นี้ในยุโรปในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 กลองวางบนพื้นในตำแหน่งตั้งตรง สร้างเสียงโดยใช้แป้นเหยียบ กลองชุดส่วนใหญ่ใช้กลองเบสตัวเดียว อย่างไรก็ตาม มือกลองบางรุ่นอาจใช้งานกับกลองสองชุดขึ้นไปได้

เส้นผ่านศูนย์กลางกลองเบสสามารถเข้าถึง 18-24 นิ้วความลึก - สูงสุด 20 นิ้ว นี่คือเครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดที่รวมอยู่ในชุดกลองมาตรฐาน

tom-toms

เครื่องมือเหล่านี้มาจากแอฟริกาซึ่งใช้สำหรับพิธีกรรมและการทหาร กลองแอฟริกันทำจากไม้และหนังสัตว์บางชนิด

จำนวนทอม-ทอมในกลองชุดมาตรฐานคือไม่เกินเจ็ดชิ้น ในบางกรณีที่ไม่ค่อยพบจะมีการใช้มากขึ้น เครื่องมือมีเส้นผ่านศูนย์กลางและความลึกต่างกัน พวกเขาถูกวางไว้ที่ระดับหน้าอกของนักแสดงเพื่อให้เขาสามารถเข้าถึงเครื่องดนตรีได้อย่างอิสระโดยเหยียดมือออก ด้วยทอม - ทอมจำนวนมากจึงสามารถอยู่ได้ทั้งสองด้านของนักดนตรี

จาน

ฉาบกลองเป็นส่วนสำคัญของชุดกลอง ส่วนใหญ่มักทำจากโลหะผสมของทองแดงกับโลหะที่ไม่ใช่เหล็กบางชนิด รวมทั้งของล้ำค่าด้วย การติดตั้งอาจมีชุดจานที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางต่างกัน

การตั้งค่าแต่ละรายการสามารถมีฉาบกลองได้สองประเภท:

• มีการจัดการ เครื่องมือเหล่านี้ใช้เพื่อรักษาจังหวะบางอย่าง ใช้อุปกรณ์ไฮแฮทพิเศษในการควบคุม แผ่นวางอยู่ที่ระดับหน้าอกอุปกรณ์ควบคุมอยู่ด้านข้างเล็กน้อยเปิดใช้งานด้วยเท้า
• ไม่มีการจัดการ เครื่องมือถูกแขวนไว้ที่ระดับศีรษะของนักแสดงและจากทั้งสองด้าน ไม่มีอุปกรณ์ควบคุม ด้วยความช่วยเหลือของฉาบที่ไม่สามารถควบคุมได้ คุณสามารถเน้นจังหวะและเพิ่มการเน้นในบางช่วงเวลาของการแต่งเพลง

เครื่องเพอร์คัชชันที่ผิดปกติ

ตลอดประวัติศาสตร์นับพันปี มีตัวอย่างที่น่าสนใจและแปลกตามากปรากฏอยู่ท่ามกลางเครื่องเคาะจังหวะ

กลองไทโกะขนาดใหญ่ยังคงใช้ในญี่ปุ่นมาจนถึงทุกวันนี้ ในขั้นต้น ใช้สำหรับบูชาเทพเจ้าแห่งสายลมของศาสนาชินโต นอกจากนี้พวกเขายังถูกใช้อย่างแข็งขันในการสู้รบ: ทหารเดินไปข้างหน้าโดยถือกลองบนหลังของเขา ทหารอีกสองคนมาข้างหลังและทุบตีเขา

กลองที่เรียกว่า Kpanlogo ใช้เป็นหลักในกานา ลำตัวทำจากไม้จริง เมมเบรนทำจากหนังละมั่ง การเล่น kpanlogo ค่อนข้างซับซ้อน และไม่สามารถแยกออกจากเครื่องดนตรีอื่นได้

วิดีโอเกี่ยวกับเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันต่างๆ

โบนังเป็นเรื่องธรรมดาในอินโดนีเซีย นี่คือชุดฆ้องทำด้วยทองสัมฤทธิ์และจับจ้องอยู่บนแท่นไม้พร้อมเชือกพิเศษ มีโป่งเล็กน้อยตรงกลางฆ้องแต่ละอัน เสียงจะถูกดึงออกมาเมื่อ ระเบิดแสงตามส่วนนูน (pencha) นี้ด้วยแท่งเล็ก ๆ ที่ปลายห่อด้วยเชือกหรือผ้า มันกลับกลายเป็นเสียงที่นุ่มนวลไพเราะและยาวนาน

ทุกวันนี้ เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันซึ่งมีรูปถ่ายและชื่อที่หาได้ง่ายบนอินเทอร์เน็ต เป็นส่วนสำคัญของวงออเคสตรา เป็นได้ทั้งกลองชุดสมัยใหม่และเครื่องดนตรีพื้นบ้าน เช่น ช้อน

คุณชอบเครื่องดนตรีประเภทเคาะใดมากที่สุด และเพราะเหตุใด บอกเกี่ยวกับมันใน

เครื่องดนตรี. เครื่องเพอร์คัชชัน

ดังนั้นเราจึงมาทำความรู้จักกับเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด เมื่อหลายหมื่นปีก่อน ชายคนหนึ่งเอาหินในมือทั้งสองข้างแล้วเคาะให้ชนกัน นี่คือลักษณะที่เครื่องเพอร์คัชชันเครื่องแรกปรากฏขึ้น อุปกรณ์ดั้งเดิมนี้ซึ่งยังไม่สามารถให้ดนตรีได้ แต่สามารถสร้างจังหวะได้แล้ว ยังคงดำรงอยู่ในชีวิตประจำวันของคนบางกลุ่มมาจนถึงทุกวันนี้ ตัวอย่างเช่น ในหมู่ชาวพื้นเมืองของออสเตรเลีย แม้แต่ตอนนี้หินธรรมดาสองก้อนก็ยังเล่นเป็นเครื่องกระทบ เครื่องดนตรี.

เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันนั้นเก่ากว่าเครื่องดนตรีอื่นๆ มาก นักวิจัยเกือบทุกคนเห็นพ้องต้องกันว่า เพลงบรรเลงมันเริ่มต้นด้วยจังหวะ แล้วทำนองก็เกิดขึ้น

มีการยืนยันสิ่งนี้: ในระหว่างการขุดค้นในหมู่บ้าน Mezin ใกล้ Chernigov ได้มีการค้นพบเครื่องเคาะจังหวะมาระยะหนึ่งแล้ว รูปร่างซับซ้อนทำจากกราม กะโหลก และกระดูกสะบักของสัตว์ มีกระทั่งเครื่องตีที่ทำมาจากงาแมมมอธ เครื่องดนตรีทั้งชุด 6 ชิ้น อายุ 20,000 ปี แน่นอนว่าเพียงแค่ตีหินลงบนก้อนหินคนที่คาดเดาได้ก่อนหน้านี้

ชื่อกลุ่มนี้มาจากวิธีการสร้างเสียง - ตีผิวที่ยืดหรือแผ่นโลหะ แท่งไม้ ฯลฯ แต่ลองพิจารณาให้ดี แล้วจะเห็นว่ากลองมีความแตกต่างกันในด้านอื่นๆ ทั้งในด้านรูปร่าง ขนาด วัสดุ และเสียงตัวละคร

นอกจากนี้ เครื่องเคาะมักจะแบ่งออกเป็นสอง กลุ่มใหญ่. อย่างแรกรวมถึงเครื่องเพอร์คัชชันที่มีฉาก เหล่านี้คือทิมปานี, ระฆัง, ระฆัง, ระนาด, ฯลฯ คุณสามารถเล่นทำนองเพลงกับพวกเขาได้และเสียงของพวกเขาสามารถเข้าสู่คอร์ดออเคสตราหรือเมโลดี้ได้ในระดับที่เท่ากันกับเสียงของเครื่องดนตรีอื่น ๆ

และเสียงกลอง เช่น มีความถี่ที่ไม่เรียงลำดับมากมายจนเราไม่สามารถเชื่อมโยงกับเสียงเปียโนใด ๆ เราไม่สามารถระบุได้ว่ากลองนั้นได้รับการปรับเป็น G, E หรือ B จากมุมมองของฟิสิกส์ กลองส่งเสียง ไม่ใช่ เสียงดนตรี. เดียวกันสามารถพูดได้เกี่ยวกับกลอง, ฉาบ, castanets แต่ถึงแม้จะดูเหมือนไม่เกี่ยวกับดนตรี แต่เครื่องดนตรีเหล่านี้ก็มีความจำเป็นอย่างยิ่ง บางอย่างสำหรับจังหวะ เครื่องดนตรีอื่นๆ สำหรับเอฟเฟกต์และความแตกต่างต่างๆ นี่คือเครื่องมือของกลุ่มที่สองซึ่งไม่มีระดับเสียงที่แน่นอน

สังเกตไหมว่ากลองกับกลองทิมปานีคล้ายกันมากตกลงไป กลุ่มต่างๆ. แต่มีระบบอื่นในการแบ่งเครื่องเคาะจังหวะ - ออกเป็นเมมเบรน (ซึ่งฟังดูเหมือนผิวหนังที่ยืดออก - เมมเบรน) และแบบที่เปล่งเสียงได้เอง ที่นี่กลองและทิมปานีจะตกอยู่ในกลุ่มเดียวกันเนื่องจากมีองค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียงเหมือนกัน - เมมเบรน และฉาบซึ่งเนื่องจากระดับเสียงไม่แน่นอนอยู่ในกลุ่มเดียวกันกับกลอง ตอนนี้จะตกอยู่ในอีกอันเนื่องจากเสียงของพวกมันถูกสร้างขึ้นโดยตัวเครื่องดนตรีเอง เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราที่พวกเขามีบทบาทสำคัญในดนตรี

กลอง- หนึ่งในเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่พบบ่อยที่สุด กลองสองประเภท - ใหญ่และเล็ก - เป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีซิมโฟนีและทองเหลืองมายาวนาน

เสียงกลองไม่มีระยะพิทช์เฉพาะ จึงไม่บันทึกในส่วนของกลอง พนักงานดนตรีและบน "เธรด" - ไม้บรรทัดหนึ่งอันซึ่งระบุเฉพาะจังหวะเท่านั้น

การฟัง: กลองเบส, เสียงเครื่องดนตรี

กลองเบสเล่นด้วยท่อนไม้ที่มีค้อนอ่อนที่ปลาย ทำจากไม้ก๊อกหรือสักหลาด

กลองใหญ่ฟังดูทรงพลัง เสียงของเขาชวนให้นึกถึงเสียงฟ้าร้องหรือกระสุนปืนใหญ่ ดังนั้นจึงมักใช้ใน วัตถุประสงค์ในการถ่ายภาพ. ตัวอย่างเช่นใน Sixth Symphony L. Beethoven ด้วยความช่วยเหลือของเขาในการถ่ายทอดเสียงฟ้าร้อง และในซิมโฟนีที่สิบเอ็ดของโชสตาโควิช กลองใหญ่แสดงถึงภาพปืนใหญ่

กำลังฟัง: แอล. เบโธเฟน. ซิมโฟนีหมายเลข 6 "อภิบาล" การเคลื่อนไหว IV "พายุฝนฟ้าคะนอง".

การฟัง: กลองสแนร์, เสียงเครื่องดนตรี

กลองสแนร์มีเสียงแห้งและชัดเจน เศษส่วนของเขาเน้นจังหวะได้ดีบางครั้งทำให้ดนตรีมีชีวิตชีวาขึ้นบางครั้งก็ทำให้เกิดความวิตกกังวล มันเล่นด้วยไม้สองท่อน

หลายคนคิดว่าการเล่นกลองเป็นเรื่องง่าย ฉันต้องการยกตัวอย่าง: เมื่อแสดง Bolero ของ Ravel กลองบ่วงจะถูกผลักไปข้างหน้าและวางถัดจากขาตั้งของตัวนำเพราะในงานนี้ Ravel มอบหมายให้กลองมีบทบาทที่รับผิดชอบอย่างมาก นักดนตรีที่เล่นกลองบ่วงต้องรักษาจังหวะการเต้นแบบสเปนให้เป็นหนึ่งเดียวโดยไม่ทำให้ช้าลงหรือเร่งให้เร็วขึ้น การแสดงออกค่อยๆ เติบโตขึ้น มีการเพิ่มเครื่องดนตรีใหม่ๆ เข้ามาเรื่อยๆ มือกลองถูกดึงดูดให้เล่นเร็วขึ้นเล็กน้อย แต่สิ่งนี้จะบิดเบือนความตั้งใจของผู้แต่งและผู้ฟังจะได้รับความประทับใจที่ต่างไปจากเดิม คุณจะเห็นว่านักดนตรีต้องการทักษะประเภทใดที่เล่นเครื่องดนตรีง่ายๆ เช่นนี้ในความเข้าใจของเรา D. Shostakovich ยังแนะนำกลองบ่วงสามอันในส่วนแรกของซิมโฟนีที่เจ็ดของเขา: พวกเขาฟังดูเป็นลางไม่ดีในตอนของการรุกรานของลัทธิฟาสซิสต์

กลองก็เคยมีหน้าที่ที่น่ากลัวเช่นกัน: ภายใต้ส่วนที่วัดได้นักปฏิวัติถูกประหารชีวิตทหารถูกขับผ่านแถว และตอนนี้ ถึงเสียงกลองและแตร พวกเขากำลังเดินไปที่ขบวนพาเหรด กลองแอฟริกันเคยเป็นสื่อกลางในการสื่อสาร เช่นเดียวกับโทรเลข เสียงกลองพาไปได้ไกล เป็นที่สังเกตและใช้งาน มือกลองสัญญาณอาศัยอยู่ในหูของกันและกัน ทันทีที่คนหนึ่งเริ่มส่งข้อความที่เข้ารหัสในจังหวะกลอง อีกคนก็รับและส่งไปยังอีกคนหนึ่ง ดังนั้นข่าวดีหรือข่าวร้ายจึงแพร่กระจายออกไปในระยะไกล เมื่อเวลาผ่านไป โทรเลขและโทรศัพท์ทำให้การสื่อสารประเภทนี้ไม่จำเป็น แต่ถึงแม้ตอนนี้ในบางส่วน ประเทศในแอฟริกามีคน, ผู้ที่รู้ภาษากลอง.

การได้ยิน: M. Ravel "Bolero" (ส่วน)

การฟัง: เสียงกลองชุด

เป็นส่วนหนึ่งของซิมโฟนีหรือ วงทองเหลืองมักจะมีสองกลอง - ใหญ่และเล็ก แต่ใน แจ๊สออร์เคสตราหรือวงดนตรีป๊อป กลองชุดนอกเหนือจากทั้งสองนี้แล้ว ยังมีทอม-ทอมอีกถึงเจ็ดตัว เหล่านี้เป็นกลองด้วยร่างกายของพวกเขาดูเหมือนทรงกระบอกยาว ลักษณะเสียง: พวกเขาแตกต่างกัน กลองชุดยังมีบองโก - กลองเล็กสองอัน อันหนึ่งใหญ่กว่าอีกอันเล็กน้อย พวกเขารวมกันเป็นคู่เดียวและเล่นด้วยมือบ่อยที่สุด Congas ยังสามารถเข้าสู่การติดตั้งได้ - ร่างกายของพวกเขาแคบลง: ลงและผิวหนังถูกยืดออกเพียงด้านเดียวเท่านั้น

ฟัง: ทิมปานี. เสียงของเครื่องดนตรี

กลองกลอง- ยังเป็นสมาชิกบังคับของวงดุริยางค์ซิมโฟนี เป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่มาก ประชาชนจำนวนมากมีเครื่องมือที่ประกอบเป็นภาชนะกลวงมานานแล้ว ซึ่งช่องเปิดนั้นหุ้มด้วยหนัง มันมาจากพวกเขาที่มีต้นกำเนิดจากเสียงกลองสมัยใหม่ บทบาทของพวกเขามีความสำคัญมากจนผู้ควบคุมวงบางคนในทัวร์นำผู้เล่นทิมปานีไปด้วย

กลองทิมปานีมีความแรงของเสียงที่หลากหลาย: จากการเลียนแบบ: เสียงฟ้าร้องไปจนถึงเสียงกรอบแกรบหรือเสียงหึ่งที่แทบจะมองไม่เห็น พวกมันซับซ้อนกว่ากลอง พวกเขามีกล่องโลหะในรูปแบบของหม้อไอน้ำ ร่างกายมีมิติที่แน่นอนและคำนวณอย่างเข้มงวด ซึ่งช่วยให้คุณได้ระดับเสียงที่เข้มงวด ดังนั้นผู้แต่งจึงสามารถเขียนโน้ตสำหรับกลองได้ ร่างกายมีขนาดแตกต่างกัน และด้วยเหตุนี้เสียงของความสูงต่างกัน และหากมีสามกลองในวงออเคสตราแสดงว่ามีโน้ตสามตัวอยู่แล้ว แต่เครื่องนี้สามารถปรับเสียงได้หลายเสียง จากนั้นจึงได้มาตราส่วนขนาดเล็ก

ก่อนหน้านี้การปรับโครงสร้างกลองทิมปานีต้องใช้เวลาพอสมควร และนักแต่งเพลงทุกคนรู้ดี: หากต้องการใช้เสียงที่มีระดับเสียงต่างกัน จำเป็นต้องให้เวลาผู้เล่นทิมปานีขันสกรูให้แน่นและสร้างเครื่องดนตรีขึ้นใหม่ ในช่วงกลางของศตวรรษที่ XIX ปรมาจารย์ดนตรีได้ติดตั้ง timpani ด้วยกลไกพิเศษที่สร้าง timpani ขึ้นใหม่เพียงแค่กดคันเหยียบ ตอนนี้ผู้เล่นทิมปานีมีคุณภาพใหม่ - มีท่วงทำนองเล็ก ๆ ให้เล่นแล้ว

ใน สมัยเก่าสงครามใดๆ ไม่ได้เกิดขึ้นจริงโดยปราศจากกลอง กลอง กลอง ชายชาวอังกฤษคนหนึ่งกล่าวว่า “โดยปกติพวกเขาพยายามทำให้กองทัพไร้อำนาจโดยการตัดกองทัพออกจากอาหาร ผมขอแนะนำว่า ถ้าเราเคยทำสงครามกับฝรั่งเศส ให้ทำลายกลองให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้สำหรับพวกเขา
นักเล่นกลองและมือกลองมีความสุขกับศักดิ์ศรีอันยิ่งใหญ่ พวกเขาต้องกล้าหาญมากเพราะพวกเขาเป็นหัวหน้ากองทัพ แน่นอนว่าถ้วยรางวัลหลักในการต่อสู้คือธง แต่กลองกลองก็เป็นสัญลักษณ์ชนิดหนึ่งเช่นกัน ดังนั้นนักดนตรีจึงพร้อมที่จะตาย แต่ไม่ยอมแพ้กับกลอง

การได้ยิน: Poulenc. คอนแชร์โต้สำหรับออร์แกน ทิมปานี และซิมโฟนี วงออเคสตรา (ส่วน)

การฟัง: ระนาด, ช่วงเครื่องดนตรี

คำ ระนาดสามารถแปลจาก กรีกราวกับ "ต้นไม้มีเสียง" เข้ากันได้ดีอย่างน่าประหลาดใจกับเครื่องดนตรีที่ทำจากบล็อกไม้ที่เล่นด้วยไม้สองท่อน

เพื่อให้ได้มาตราส่วนปกติจากไม้จะถูกแปรรูปเป็นพิเศษ ท่อนไม้ที่มีขนาดต่างกันถูกตัดออกจากเมเปิล สปรูซ วอลนัท หรือโรสวูด และขนาดจะถูกเลือกเพื่อให้แต่ละท่อนสร้างเสียงที่มีความสูงที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัดเมื่อชน พวกมันถูกจัดเรียงในลำดับเดียวกันกับกุญแจของเปียโน และมัดเข้าด้วยกันด้วยเชือกรองเท้าที่ระยะห่างจากกัน

ฟัง: โมสาร์ท. "เซเรเนด" (ระนาด)

การฟัง: Marimba ช่วงเครื่องดนตรี

มาริบา. ประเภทของระนาด มาริมบา.

เหล่านี้เป็นบล็อกไม้เดียวกัน แต่ในมาริบามีการติดตั้งท่อโลหะ - เรโซเนเตอร์ ทำให้เสียงระนาดนุ่มนวล ไม่กระด้างเหมือนระนาด

Marimba มาจากแอฟริกาซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ แต่มาริบาแอฟริกันไม่มีตัวสะท้อนโลหะ แต่มีฟักทอง

การได้ยิน: อัลเบนิซ "Asturias" จาก "Spanish Suite" ในภาษาสเปน T. Cheremukhina (มาริบา).

การฟัง: Vibraphone ช่วงเครื่องดนตรี

อุปกรณ์ของเครื่องเคาะจังหวะอื่นน่าสนใจ - ไวบราโฟน. ตามชื่อของมัน มันให้เสียงสั่น องค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียงของเขาไม่ได้ทำจากไม้ แต่ทำจากโลหะ ใต้แผ่นโลหะแต่ละแผ่นจะมีหลอดเรโซเนเตอร์ เช่น มาริบา ช่องเปิดด้านบนของท่อปิดด้วยฝาปิดที่สามารถหมุนได้ ไม่ว่าจะเปิดหรือปิดรู การเคลื่อนไหวของฝาครอบบ่อยครั้งทำให้เกิดการสั่นสะเทือนของเสียง ยิ่งความเร็วของการหมุนฝาครอบสูงขึ้นเท่าใด การสั่นสะเทือนก็จะยิ่งบ่อยขึ้นเท่านั้น ตอนนี้มีการติดตั้งมอเตอร์ไฟฟ้าบนไวบราโฟนแล้ว ระนาดและระนาดเข้ามาหาเราแต่โบราณกาล และไวบราโฟนเป็นเครื่องดนตรีที่อายุน้อยมาก มันถูกสร้างขึ้นในอเมริกาในทศวรรษที่ยี่สิบของศตวรรษที่ยี่สิบ

การได้ยิน: Celesta ช่วงอุปกรณ์

เซเลสตา. มีอายุมากกว่า celesta vibraphone ครึ่งศตวรรษ ประดิษฐ์ขึ้นในปี พ.ศ. 2429 ในฝรั่งเศส ภายนอก เซเลสต้าเป็นเปียโนขนาดเล็ก คีย์บอร์ดยังเป็นเปียโน ระบบค้อนแบบเดียวกัน แทนที่จะใช้สายในเซเลสตา แผ่นโลหะจะถูกใส่ลงในกล่องไม้สะท้อนเสียง เสียงของเซเลสต้าเงียบแต่สวยงามและอ่อนโยนมาก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เธอได้รับชื่อดังกล่าว: เซเลสตาในภาษาละติน - "สวรรค์"

กำลังฟัง: J. Bach. โจ๊ก (เซเลสต้า).

เครื่องดนตรีเหล่านี้ - ไซโลโฟน มาริบา ไวบราโฟน และเซเลสตา - เป็นแบบโพลีโฟนิก พวกมันสามารถเล่นเมโลดี้ได้

ในปี 1874 นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Saint-Saens เขียนงานที่เขาเรียกว่า "Dance of Death" เมื่อแสดงเป็นครั้งแรก ผู้ฟังบางคนตกใจกลัว ได้ยินเสียงกระดูก ราวกับว่าความตายกำลังเต้นอยู่ โครงกระดูกที่น่ากลัวที่มีกะโหลกศีรษะมองจากเบ้าตาเปล่า และถือเคียวอยู่ในมือ นักแต่งเพลงบรรลุผลนี้โดยใช้ระนาด

ตระกูลเครื่องเพอร์คัชชันมีความหลากหลายและมากมาย มาดูกลองชุดอื่นๆกันบ้างครับ...

ฟัง: ระฆังเสียงเครื่องดนตรี

ระฆัง- ชุดท่อโลหะที่มีความยาวต่างกันแขวนอยู่ในกรอบพิเศษ

การได้ยิน: Glockenspiel (ระฆังออเคสตรา) เสียงของเครื่องดนตรี

ระฆัง- คล้ายกับเมทัลโลโฟนของเล่นมาก เพียงแต่มีเพลตมากกว่าและเพลตเองจึงกลมกลืนกันมากกว่า

การฟัง: ฉาบ, เสียงเครื่องดนตรี

ทุกคนรู้จักกันดี จาน.

การฟัง : ฆ้อง เสียงเครื่องดนตรี

ฆ้อง- ดิสก์ขนาดใหญ่ที่มีขอบโค้งซึ่งไม่เหมือนใครสามารถสร้างความประทับใจให้กับความลึกลับความมืดความสยองขวัญ

การได้ยิน: ที่นั่น เสียงของเครื่องดนตรี

ฆ้องชนิดหนึ่งที่มีระดับเสียงที่แน่นอน ที่นั้นที่นั้นปรับแต่งไม่ได้อย่างแน่นอน

การฟัง: สามเหลี่ยม เสียงของเครื่องดนตรี

สามเหลี่ยม- กิ่งก้านเหล็กโค้งเป็นรูปสามเหลี่ยมเมื่อถูกแท่งโลหะกระทบ จะส่งเสียงที่โปร่งใส อ่อนโยน และน่ารื่นรมย์ รายการเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันมีอยู่เรื่อยๆ

คำถามและงาน:

1. เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันใดเก่าแก่ที่สุด อันใดอายุน้อยที่สุด
2. แสดงรายการเครื่องเพอร์คัชชันให้ได้มากที่สุด
3. เมมเบรนคืออะไร?
4. เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันแบ่งออกเป็นกลุ่มใดและบนพื้นฐานของอะไร
5. ตั้งชื่อเครื่องเพอร์คัชชันที่มีระดับเสียงที่แน่นอน

การนำเสนอ

รวมอยู่ด้วย:
1. การนำเสนอ - 33 สไลด์, ppsx;
2. เสียงเพลง:
กลองเบส, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
กลองสแนร์, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
เสียงกลองชุด mp3;
ทิมปานี, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
ระนาด, ช่วงเครื่องดนตรี, mp3;
Marimba, ช่วงเครื่องดนตรี, mp3;
Vibraphone, ช่วงเครื่องดนตรี, mp3;
Celesta, ช่วงอุปกรณ์, mp3;
ระฆังเสียงเครื่องดนตรี mp3;
Glockenspiel (ระฆังออเคสตรา), เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
ฉาบ, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
ฆ้อง, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
Tam-tam, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
สามเหลี่ยม, เสียงเครื่องดนตรี, mp3;
เบโธเฟน. ซิมโฟนีหมายเลข 6 "อภิบาล" การเคลื่อนไหว IV "พายุฝนฟ้าคะนอง", mp3;
ราเวล. "Bolero" (ส่วน), mp3;
พอลเล็ค คอนแชร์โต้สำหรับออร์แกน ทิมปานี และซิมโฟนี วงออเคสตรา (ส่วน), mp3;
โมสาร์ท. "เซเรเนด" (ระนาด), mp3;
อัลเบนิซ "Asturias" จาก "Spanish Suite" ในภาษาสเปน T. Cheremukhina (มาริบา), mp3;
บาค โจ๊ก (เซเลสต้า), mp3;
3. บทความประกอบ docx.

- เครื่องดนตรี เสียงที่เกิดจากการตี (ด้วยมือ ไม้ ค้อน ฯลฯ) บนร่างกายกลายเป็นแหล่งกำเนิด ตระกูลเครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดและเก่าแก่ที่สุด บางครั้งเครื่องเคาะที่เรียกว่าคำ เครื่องเพอร์คัชชัน(จากอังกฤษ. เครื่องเพอร์คัชชัน ).

นักดนตรีที่เล่นเครื่องเพอร์คัชชันเรียกว่า มือกลองหรือ นักเพอร์คัสชั่น,ในกลุ่มร็อคและแจ๊ส - ยัง มือกลอง

1. การจำแนกประเภท

ขึ้นอยู่กับแหล่งกำเนิดเสียง เครื่องเพอร์คัชชันสามารถ:

เครื่องเพอร์คัชชันที่แปลกใหม่มาจากภูมิภาคตะวันตกของยูเครนไปยังภูมิภาคอื่น ๆ ของสาธารณรัฐสำหรับสีเฉพาะของเสียงที่เรียกว่าวัว ในเปลือกทรงกรวยขนาดเล็ก ช่องเปิดด้านบนปิดด้วยหนัง มัดผมม้าไว้ตรงกลาง นักดนตรีชุบ kvass ดึงผมด้วยมือและสร้างเสียงคอร์ดอย่างต่อเนื่อง

4. มัลติมีเดีย

แหล่งที่มา

• รวบรัด คำศัพท์ดนตรี, ม.1966
• เพลงกลองศิลปะ (มาตุภูมิ)
• เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน (มาตุภูมิ)

วรรณกรรม

• ก. อันดรีวา เครื่องเพอร์คัชชันของวงซิมโฟนีออร์เคสตราสมัยใหม่ - K.: "ดนตรียูเครน", 1985
• ก.พานาโยตอฟ เครื่องเพอร์คัชชันในวงออเคสตราสมัยใหม่ M, 1973
• อี. เดนิซอฟ. เครื่องเพอร์คัชชันในวงออเคสตราสมัยใหม่ M, 1982

? ? เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน บางสนาม

เครื่องเพอร์คัชชัน ชื่อและคำอธิบายที่นำเสนอในบทความนี้ เกิดขึ้นเร็วกว่าเครื่องดนตรีประเภทอื่น พวกเขาถูกใช้ในสมัยโบราณโดยประชาชนในตะวันออกกลางและทวีปแอฟริกาเพื่อประกอบการเต้นรำและการเต้นรำที่ทำสงครามและศาสนา เครื่องเพอร์คัชชันซึ่งมีชื่อมากมายรวมถึงประเภทต่าง ๆ มีอยู่ทั่วไปในทุกวันนี้ ไม่มีวงดนตรีเพียงวงเดียวที่สามารถทำได้หากไม่มีพวกเขา ซึ่งรวมถึงเสียงที่ดึงเสียงออกมาโดยใช้เสียงระเบิด

การจำแนกประเภท

ด้วยคุณสมบัติทางดนตรีของพวกเขานั่นคือโดยความเป็นไปได้ในการแยกเสียงของหนึ่งหรืออีกระดับเสียงหนึ่งเครื่องเคาะทุกประเภทสามารถแบ่งออกเป็น 2 กลุ่มชื่อที่นำเสนอในบทความนี้: ด้วยระยะพิทช์ไม่แน่นอน (ฉาบ, กลอง) , ฯลฯ ) และด้วยระดับเสียงที่แน่นอน ( ระนาด, กลอง). พวกเขายังแบ่งตามประเภทของเครื่องสั่น (ตัวทำให้เกิดเสียง) เป็นเสียงในตัว (castanets, สามเหลี่ยม, ฉาบ, ฯลฯ ), แผ่น (ระฆัง, ไวบราโฟน, ระนาด ฯลฯ ) และพังผืด (กลอง, กลอง, กลอง, ฯลฯ .)

ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันมีกี่ประเภท สมมติว่าคำสองสามคำเกี่ยวกับสิ่งที่กำหนดเสียงต่ำและความดังของเสียง

อะไรเป็นตัวกำหนดระดับเสียงและความทึบของเสียง

ความดังของเสียงนั้นพิจารณาจากแอมพลิจูดของการสั่นสะเทือนของร่างกายที่ส่งเสียง นั่นคือ แรงกระแทก เช่นเดียวกับขนาดของตัวที่ส่งเสียง การขยายเสียงในเครื่องดนตรีบางชนิดทำได้โดยการเพิ่มเรโซเนเตอร์ ระดับเสียงของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันบางประเภทขึ้นอยู่กับหลายปัจจัย สิ่งสำคัญคือวิธีการกระแทก วัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรี และรูปร่างของตัวที่ส่งเสียง

เครื่องเพอร์คัชชันแบบพังผืด

ร่างกายที่เปล่งเสียงในนั้นคือเมมเบรนหรือเมมเบรนแบบยืด ซึ่งรวมถึงเครื่องเคาะที่มีชื่อ: กลอง กลอง กลอง timpani ฯลฯ

กลองกลอง

กลองทิมปานีเป็นเครื่องมือที่มีระยะพิทช์ซึ่งมีตัวโลหะเป็นรูปหม้อ หม้อต้มใบนี้ทำจากเมมเบรนที่ทำจากหนังฟอก เมมเบรนที่ใช้อยู่ในปัจจุบันทำมาจาก วัสดุพอลิเมอร์เมมเบรนพิเศษ ยึดติดกับตัวเครื่องด้วยสกรูปรับความตึงและห่วง สกรูที่อยู่รอบ ๆ ปล่อยหรือขันให้แน่น เครื่องเพอร์คัชชันของทิมปานีได้รับการปรับดังนี้: หากดึงเมมเบรนระบบจะสูงขึ้นและหากต่ำลงก็จะลดลง เพื่อไม่ให้รบกวนการสั่นของเมมเบรนอย่างอิสระ มีรูที่ด้านล่างสำหรับการเคลื่อนที่ของอากาศ ตัวเครื่องทำจากทองเหลือง ทองแดง หรืออลูมิเนียม Timpani ติดตั้งบนขาตั้งกล้อง - ขาตั้งพิเศษ

เครื่องมือนี้ใช้ในวงออเคสตราในชุดหม้อขนาดใหญ่ 2, 3, 4 หรือมากกว่าที่มีขนาดต่างกัน จาก 550 ถึง 700 มม. เป็นเส้นผ่านศูนย์กลางของ timpani สมัยใหม่ มีประเภทต่อไปนี้: คันเหยียบ, กลไกและสกรู แป้นเหยียบเป็นสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุด เนื่องจากคุณสามารถสร้างเครื่องดนตรีใหม่เป็นปุ่มที่ต้องการได้โดยไม่ขัดจังหวะเกมด้วยการกดแป้นเหยียบ ใน timpani ระดับเสียงจะเท่ากับหนึ่งในห้าโดยประมาณ ด้านล่างเป็นเสียงกลองกลองขนาดใหญ่

ทูลุมบัส

Tulumbas เป็นเครื่องเคาะจังหวะแบบโบราณ (สกุลของ timpani) เขารับใช้ในศตวรรษที่ XVII-XVIII ในกองทัพซึ่งเขาเคยส่งสัญญาณเตือน ในรูปเป็นเครื่องสะท้อนเสียงแบบหม้อ เครื่องดนตรีประเภทตีแบบโบราณ (กลองทิมปานี) ที่ทำมาจากโลหะ ดินเหนียว หรือไม้ก็ได้ ด้านบนบุด้วยหนัง การออกแบบนี้ถูกทุบด้วยไม้ตี ทำให้เกิดเสียงทื่อๆ ซึ่งชวนให้นึกถึงเสียงปืนใหญ่

กลอง

เรายังคงอธิบายเกี่ยวกับเครื่องเคาะจังหวะ ซึ่งมีชื่ออยู่ในตอนต้นของบทความ กลองมีระดับเสียงไม่แน่นอน ซึ่งรวมถึงเครื่องเพอร์คัชชันต่างๆ ชื่อที่แสดงด้านล่างทั้งหมดหมายถึงกลอง (หลากหลายพันธุ์) มีกลองออร์เคสตราขนาดใหญ่และขนาดเล็ก กลองป๊อปขนาดใหญ่และขนาดเล็ก เช่นเดียวกับบองโก ทอมเบส และทอมเทเนอร์

กลองออเคสตราขนาดใหญ่มีลำตัวเป็นทรงกระบอกหุ้มด้วยพลาสติกหรือหนังทั้งสองด้าน มีลักษณะพิเศษคือเสียงที่หูหนวก ต่ำ และทรงพลัง สกัดด้วยค้อนไม้ที่มีปลายเป็นลูกบอลสักหลาดหรือสักหลาด สำหรับเมมเบรนของดรัม วันนี้พวกเขาเริ่มใช้ฟิล์มโพลีเมอร์แทนผิว parchment มีคุณสมบัติทางดนตรีและเสียงที่ดีที่สุดและมีความทนทานสูง ที่ดรัม เมมเบรนจะยึดด้วยสกรูปรับความตึงและขอบล้อสองอัน ตัวเครื่องทำด้วยไม้อัดหรือเหล็กแผ่นและบุด้วยเซลลูลอยด์ที่สวยงาม มีขนาด 680x365 มม. กลองป๊อปขนาดใหญ่มีการออกแบบและรูปร่างคล้ายกับกลองออเคสตรา ขนาด 580x350 มม.

กลองออร์เคสตราขนาดเล็กเป็นกระบอกเตี้ยหุ้มด้วยพลาสติกหรือหนังทั้งสองด้าน เมมเบรน (เมมเบรน) ยึดติดกับตัวเครื่องโดยใช้สกรูคัปปลิ้งและขอบล้อสองอัน เพื่อให้เครื่องดนตรีมีเสียงเฉพาะ เครื่องสายพิเศษหรือเครื่องตีลังกา (เกลียว) จะถูกยืดเหนือเมมเบรนด้านล่าง ขับเคลื่อนด้วยกลไกการรีเซ็ต การใช้เยื่อสังเคราะห์ในกลองทำให้สามารถปรับปรุงความน่าเชื่อถือของการทำงาน ลักษณะทางดนตรีและเสียงได้อย่างมาก สภาพตลาดและระยะเวลาการให้บริการ กลองออเคสตราขนาดเล็กมีขนาด 340x170 มม. เขารวมอยู่ในวงดนตรีซิมโฟนีและทหารทองเหลือง กลองป๊อปขนาดเล็กมีอุปกรณ์คล้ายกับวงออเคสตรา ขนาด 356x118 มม.

กลองทอม-ทอม-เบสและกลองทอม-ทอม-เทเนอร์ไม่แตกต่างกันในอุปกรณ์ ใช้ในกลองชุด เทเนอร์ทอมติดอยู่กับดรัมเบสพร้อมขายึด Tom-tom-bass ติดตั้งอยู่บนขาตั้งพิเศษบนพื้น

บ้องคือกลองที่มีขนาดเล็ก มีพลาสติกหรือหนังยืดอยู่ด้านหนึ่ง รวมอยู่ในชุดกลอง บ้องเชื่อมต่อกับอะแดปเตอร์

อย่างที่คุณเห็น เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันจำนวนมากเกี่ยวข้องกับกลอง ชื่อที่กล่าวข้างต้นสามารถเสริมด้วยการรวมพันธุ์ที่ไม่ค่อยเป็นที่นิยม

แทมบูรีน

แทมบูรีนเป็นเปลือก (ห่วง) ด้านหนึ่งที่ยืดพลาสติกหรือหนัง ช่องพิเศษถูกสร้างขึ้นในตัวของห่วง แผ่นทองเหลืองเสริมแรงในนั้นดูเหมือนฉาบวงออเคสตราขนาดเล็ก ข้างในห่วง บางครั้งก็เป็นวงเล็กๆ ระฆังจะร้อยเป็นเกลียวหรือเชือกที่ยืดออก ทั้งหมดนี้ส่งเสียงกึกก้องเมื่อสัมผัสกับแทมบูรีนเพียงเล็กน้อย ทำให้เกิดเสียงพิเศษ พังผืดโดนฝ่ามือ มือขวา(ฐานของมัน) หรือปลายนิ้ว

แทมบูรีนใช้ประกอบเพลงและการเต้นรำ ในภาคตะวันออกศิลปะการเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้มีคุณธรรม การเล่นเดี่ยวบนแทมบูรีนก็เป็นเรื่องธรรมดาเช่นกัน Dyaf, def หรือ gaval เป็นแทมบูรีนอาเซอร์ไบจัน, haval หรือ daf คืออาร์เมเนีย, daira คือจอร์เจีย, doira คือ Tajik และอุซเบก

เครื่องเคาะจาน

เรายังคงอธิบายเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันต่อไป ภาพถ่ายและชื่อของดรัมจานแสดงไว้ด้านล่าง เครื่องมือดังกล่าวซึ่งมีระดับเสียงที่แน่นอน ได้แก่ ระนาด ระนาด (marimbafon) เมทัลโลโฟน ระฆัง ระฆัง ไวบราโฟน

ระนาด

ระนาดคือชุดของบล็อกไม้ขนาดต่างๆ ที่สอดคล้องกับเสียงของระดับเสียงที่แตกต่างกัน แท่งทำจากไม้โรสวูด, สปรูซ, วอลนัท, เมเปิล วางขนานกันเป็น 4 แถว ตามลําดับ มาตราส่วนสี. แถบเหล่านี้ติดกับเชือกรองเท้าที่แข็งแรง และคั่นด้วยสปริงด้วย สายไฟผ่านรูที่ทำในลูกกรง ระนาดสำหรับเล่นวางอยู่บนโต๊ะบนแผ่นยางรองซึ่งอยู่ตามสายของเครื่องดนตรีนี้ เล่นด้วยไม้สองท่อนที่ปลายหนาขึ้น เครื่องดนตรีนี้ใช้สำหรับเล่นในวงออเคสตราหรือเล่นเดี่ยว

เมทัลโลโฟนและมาริบา

เมทัลโลโฟนและมาริบายังเป็นเครื่องเคาะจังหวะอีกด้วย รูปถ่ายและชื่อของพวกเขามีความหมายกับคุณหรือไม่? เราขอเชิญคุณมาทำความรู้จักกับพวกเขาให้ดีขึ้น

เมทัลโลโฟนเป็นเครื่องดนตรีที่คล้ายกับระนาด แต่แผ่นเสียงทำด้วยโลหะ (บรอนซ์หรือทองเหลือง) รูปภาพของเขาถูกนำเสนอด้านล่าง

Marimba (marimbafon) เป็นเครื่องมือที่มีองค์ประกอบที่ทำให้เกิดเสียงเป็นแผ่นไม้ นอกจากนี้ยังมีเครื่องสะท้อนเสียงแบบท่อโลหะเพื่อเพิ่มเสียง

มาริบามีน้ำเสียงที่นุ่มชุ่มฉ่ำ ช่วงเสียงของมันคือ 4 อ็อกเทฟ จานสำหรับเล่นเครื่องดนตรีนี้ทำจากไม้โรสวูด สิ่งนี้ทำให้มั่นใจได้ถึงลักษณะทางดนตรีและเสียงที่ดีของเครื่องดนตรีนี้ แผ่นถูกจัดเรียงเป็น 2 แถวบนเฟรม ในแถวแรก - แผ่นเสียงพื้นฐานและในแถวที่สอง - ครึ่งเสียง เรโซเนเตอร์ที่ติดตั้งใน 2 แถวบนเฟรมได้รับการปรับความถี่เสียงของเพลตตามลำดับ ภาพของเครื่องมือนี้แสดงไว้ด้านล่าง

นอตหลักของระนาดได้รับการแก้ไขบนรถเข็นรองรับ โครงของรถเข็นนี้ทำจากอลูมิเนียม สิ่งนี้ให้ความแข็งแรงเพียงพอและน้ำหนักขั้นต่ำ Marimba ใช้ทั้งเพื่อการศึกษาและเพื่อการเล่นอย่างมืออาชีพ

ไวบราโฟน

เครื่องมือนี้เป็นชุดแผ่นอะลูมิเนียมที่ปรับตามสีโดยจัดเรียงเป็น 2 แถว คล้ายกับคีย์บอร์ดเปียโน แผ่นติดตั้งบนโต๊ะสูง (เตียง) และมัดด้วยเชือกผูกรองเท้า ตรงกลางใต้แต่ละตัวมีตัวสะท้อนทรงกระบอกที่มีขนาดที่แน่นอน ผ่านพวกเขาในส่วนบนของแกนซึ่งพัดลมพัดลม (ใบพัด) ได้รับการแก้ไข นี่คือวิธีการทำให้เกิดการสั่นสะเทือน อุปกรณ์แดมเปอร์มีเครื่องมือนี้ เชื่อมต่อใต้เตียงกับแป้นเหยียบ เพื่อให้คุณสามารถปิดเสียงด้วยเท้าของคุณ ไวบราโฟนเล่นด้วย 2, 3, 4 และบางครั้งก็ใช้ไม้ยาวจำนวนมากที่มีลูกบอลยางที่ปลาย เครื่องมือนี้ใช้ใน วงดุริยางค์ซิมโฟนีแต่บ่อยครั้งกว่า - ในเพลงป๊อปหรือเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว รูปภาพของเขาถูกนำเสนอด้านล่าง

ระฆัง

เครื่องเพอร์คัชชันแบบใดที่ใช้เล่นเสียงกริ่งในวงออเคสตราได้ คำตอบที่ถูกต้องคือระฆัง นี่คือชุดเครื่องเพอร์คัชชันที่ใช้ในวงซิมโฟนีและออร์เคสตราโอเปร่าเพื่อการนี้ ระฆังประกอบด้วยชุดท่อทรงกระบอก (ตั้งแต่ 12 ถึง 18 ชิ้น) ซึ่งปรับตามสี โดยปกติท่อจะเป็นเหล็กชุบโครเมียมหรือทองเหลืองชุบนิกเกิล เส้นผ่านศูนย์กลางอยู่ระหว่าง 25 ถึง 38 มม. พวกเขาถูกแขวนไว้บนชั้นวางแบบพิเศษซึ่งมีความสูงประมาณ 2 ม. เสียงถูกดึงออกมาโดยใช้ค้อนไม้ตีท่อ ระฆังมีอุปกรณ์พิเศษ (ตัวกันกระแทกเหยียบ) สำหรับปิดเสียง

ระฆัง

นี่คือเครื่องเคาะจังหวะที่ประกอบด้วยแผ่นโลหะ 23-25 ​​แผ่นที่ปรับแต่งตามสี พวกเขาจะวางเป็นขั้นเป็น 2 แถวบนกล่องแบน คีย์สีดำของเปียโนสอดคล้องกับ แถวบนสุดและขาว-ล่าง

เครื่องเพอร์คัชชันแบบเสียงตัวเอง

พูดถึงประเภทของเครื่องเคาะจังหวะ (ชื่อและประเภท) เราไม่สามารถลืมพูดถึงเครื่องเคาะที่ตีด้วยตัวเองได้ ประเภทนี้รวมถึงเครื่องมือต่อไปนี้: ฉาบ, tom-toms, สามเหลี่ยม, เขย่าแล้วมีเสียง, maracas, castanets ฯลฯ

จาน

ฉาบเป็นแผ่นโลหะที่ทำจากเงินนิกเกิลหรือทองเหลือง แผ่นฉาบมีลักษณะเป็นทรงกลมค่อนข้างมาก สายหนังติดอยู่ตรงกลาง มีเสียงยาวดังขึ้นเมื่อกระทบกัน บางครั้งใช้จานเดียว จากนั้นเสียงจะถูกดึงออกมาโดยการเป่าแปรงหรือแท่งโลหะ ผลิตฉาบวงออร์เคสตรา ฉาบฆ้อง และฉาบชาร์ลสตัน พวกเขาฟังดูดังและรุนแรง

มาพูดถึงเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันอื่นๆ กันดีกว่า รูปภาพที่มีชื่อและคำอธิบายจะช่วยให้คุณรู้จักพวกเขามากขึ้น

วงออร์เคสตราสามเหลี่ยม

สามเหลี่ยมออเคสตรา (ภาพแสดงด้านล่าง) เป็นแท่งเหล็กรูปสามเหลี่ยมเปิด เครื่องดนตรีนี้ถูกระงับอย่างอิสระเมื่อเล่นแล้วตีด้วยแท่งโลหะในขณะที่แสดงรูปแบบจังหวะต่างๆ เสียงเรียกเข้าที่สดใสมีรูปสามเหลี่ยม ใช้ในวงดนตรีและวงออเคสตราต่างๆ สามเหลี่ยมทำด้วยเหล็กสองแท่ง

ฆ้องหรือตำตามเป็นแผ่นสำริดที่มีขอบโค้งมน เครื่องตีที่มีปลายสักหลาดถูกตีตรงกลาง มันกลับกลายเป็นเสียงที่มืดมน หนา และลึก ค่อยๆ เข้าถึงความแรงเต็มที่ ไม่ใช่ทันทีที่กระทบ

Castanets และ maracas

Castanets (รูปถ่ายของพวกเขาถูกนำเสนอด้านล่าง) is เครื่องดนตรีพื้นบ้านสเปน. เครื่องเพอร์คัชชันโบราณนี้มีรูปร่างเหมือนเปลือกหอยที่มัดด้วยเชือก หนึ่งในนั้นหันด้านทรงกลม (เว้า) ไปอีกด้านหนึ่ง พวกเขาทำจากพลาสติกหรือไม้เนื้อแข็ง Castanets มีให้เลือกทั้งแบบเดี่ยวหรือแบบคู่

Maracas เป็นลูกบอลพลาสติกหรือไม้ที่เต็มไปด้วยกระสุน (โลหะชิ้นเล็ก ๆ) และตกแต่งภายนอกให้มีสีสัน มาพร้อมที่จับเพื่อให้จับถนัดมือขณะเล่นเกม สามารถเล่นรูปแบบจังหวะต่างๆ ได้โดยการเขย่ามาราคัส ส่วนใหญ่จะใช้ในวงดนตรีป๊อป แต่บางครั้งก็เป็นวงออเคสตรา

เขย่าแล้วมีเสียงคือชุดของแผ่นเล็ก ๆ ที่ติดตั้งบนจานไม้

เหล่านี้เป็นชื่อหลักของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน แน่นอนว่ายังมีอีกมาก เราพูดถึงเรื่องที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมมากที่สุด

กลองชุดซึ่งมีทั้งวงหลากหลาย

เพื่อให้มีภาพที่สมบูรณ์ของเครื่องดนตรีกลุ่มนี้ จำเป็นต้องทราบองค์ประกอบของชุดเครื่องเคาะจังหวะ (การติดตั้ง) ด้วย องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดคือ: เบสและกลองสแนร์, ฉิ่งเดี่ยวขนาดใหญ่และขนาดเล็ก, ฉิ่งไฮแฮทคู่ (“ชาร์ลสตัน”), บองโกส, tom-tom alto, tom-tom tenor และ tom-tom-bass

มีการติดตั้งดรัมขนาดใหญ่ไว้บนพื้นด้านหน้าของนักแสดง จึงมีขาที่ทนทานเพื่อความมั่นคง กลอง tom-tom alto และ tom-tom tenor สามารถแก้ไขได้ที่ด้านบนของดรัมโดยใช้วงเล็บ นอกจากนี้ยังมีขาตั้งเพิ่มเติมซึ่งแก้ไขฉาบวงออร์เคสตรา การติดตั้งบนโครงใส่กลองเบส tom-tom alto และ tom-tom tenor bracket จะปรับความสูงได้

แป้นเหยียบแบบกลไกเป็นส่วนสำคัญของดรัมเบส นักแสดงใช้มันเพื่อดึงเสียงจากเครื่องดนตรีนี้ อย่าลืมใส่กลองป๊อปขนาดเล็กลงในชุดกลอง มันถูกยึดด้วยแคลมป์สามตัวบนขาตั้งพิเศษ: หนึ่งอันแบบหดได้และการพับสองครั้ง ติดตั้งขาตั้งบนพื้น นี่คือขาตั้งซึ่งติดตั้งไว้สำหรับยึดในตำแหน่งที่แน่นอนรวมทั้งเปลี่ยนความเอียงของกลองสแนร์ด้วยอุปกรณ์ล็อค

กลองสแนร์มีท่อไอเสียและอุปกรณ์รีเซ็ตที่ใช้ปรับโทนเสียง นอกจากนี้ กลองชุดในบางครั้งประกอบด้วย tom-tom tenors, tom-tom altos และ tom-tom drum หลายขนาด

นอกจากนี้ กลองชุด (ภาพแสดงด้านล่าง) ประกอบด้วยฉาบออร์เคสตราพร้อมขาตั้ง เก้าอี้ และขาตั้งแบบกลไกสำหรับ Charleston Maracas, สามเหลี่ยม, castanets และอื่นๆ เครื่องเสียงเป็นเครื่องมือร่วมของการตั้งค่านี้

อะไหล่และอุปกรณ์เสริม

อุปกรณ์เสริมและชิ้นส่วนอะไหล่ของเครื่องเพอร์คัชชัน ได้แก่ ฉาบออร์เคสตรา กลองสแนร์ ฉาบชาร์ลสตัน กลองทิมปานี ค้อนกลสำหรับกลอง (ขนาดใหญ่) แท่งสำหรับกลองสแนร์ กลองป๊อป แปรงออร์เคสตรา เครื่องตีและ หนังสำหรับเบสกลอง,สายรัด,เคส.

เครื่องเพอร์คัชชัน

จำเป็นต้องแยกความแตกต่างระหว่างเครื่องเคาะและเคาะ เครื่องเพอร์คัชชัน ได้แก่ เปียโนและแกรนด์เปียโน สายของเปียโนจัดเรียงในแนวนอนและกระแทกด้วยค้อนจากล่างขึ้นบน เปียโนมีความแตกต่างตรงที่ค้อนกระแทกในทิศทางที่ห่างจากผู้เล่นบนสายไปข้างหน้า สตริงถูกยืดในระนาบแนวตั้ง เนื่องจากความสมบูรณ์ของเสียงในแง่ของความแข็งแกร่งและความสูง ตลอดจนความเป็นไปได้ที่ยอดเยี่ยมของเครื่องดนตรีเหล่านี้ แกรนด์เปียโนและเปียโนจึงได้รับชื่อสามัญ เครื่องดนตรีทั้งสองสามารถเรียกได้คำเดียวว่า "เปียโน" เปียโนเป็นเครื่องเพอร์คัชชันเครื่องสายโดยวิธีการผลิตเสียง

กลไกแป้นพิมพ์ที่ใช้ในมันคือระบบของคันโยกที่เชื่อมต่อกันซึ่งทำหน้าที่ถ่ายโอนพลังงานของนิ้วของนักเปียโนไปยังสาย ประกอบด้วยกลไกและคีย์บอร์ด แป้นพิมพ์คือชุดของแป้น ซึ่งจำนวนอาจแตกต่างกันไปตามช่วงเสียงของเครื่องดนตรี กุญแจมักจะบุด้วยพลาสติกหุ้ม จากนั้นจะติดตั้งบนกรอบแป้นพิมพ์โดยใช้หมุด กุญแจแต่ละดอกมีซีลตะกั่ว ไพล็อต ไพรเมอร์ และโอเวอร์เลย์ มันส่งผ่านความพยายามของนักเปียโนในร่างกลไกเหมือนคันโยกแบบแรก กลไกคือกลไกของค้อนที่เปลี่ยนความพยายามของนักดนตรีเมื่อกดคีย์จนโดนสายค้อน ค้อนทำจากไม้ฮอร์นบีมหรือเมเปิลหัวของพวกเขาถูกคลุมด้วยผ้าสักหลาด

ดนตรีล้อมรอบเราตั้งแต่วัยเด็ก แล้วเราก็มีเครื่องดนตรีชิ้นแรก คุณจำกลองหรือแทมบูรีนตัวแรกของคุณได้ไหม? และโลหะแวววาวในบันทึกที่คุณต้องเคาะด้วยแท่งไม้? แล้วท่อที่มีรูด้านข้างล่ะ? ด้วยทักษะบางอย่าง เราสามารถเล่นท่วงทำนองง่ายๆ กับพวกเขาได้

เครื่องดนตรีของเล่นเป็นก้าวแรกสู่โลกแห่งดนตรีที่แท้จริง ตอนนี้คุณสามารถซื้อของเล่นดนตรีได้หลากหลาย: ตั้งแต่กลองธรรมดาและออร์แกนปากไปจนถึงเปียโนและซินธิไซเซอร์เกือบจริง คุณคิดว่านี่เป็นเพียงของเล่นหรือไม่? ไม่เลย: ใน ชั้นเรียนเตรียมความพร้อม โรงเรียนดนตรีของเล่นดังกล่าวประกอบเป็นออร์เคสตราเสียงทั้งหมด ซึ่งเด็ก ๆ จะเป่าไปป์ ตีกลองและแทมบูรีนอย่างไม่เห็นแก่ตัว กระตุ้นจังหวะด้วยมาราคัสและเล่นเพลงแรกบนระนาด... และนี่คือก้าวแรกที่แท้จริงของพวกเขาสู่โลกแห่งดนตรี

ประเภทของเครื่องดนตรี

โลกของดนตรีมีระเบียบและการจัดประเภทเป็นของตัวเอง เครื่องมือแบ่งออกเป็นกลุ่มใหญ่: เครื่องสาย, คีย์บอร์ด, เพอร์คัชชัน, ทองเหลือง, และนอกจากนี้ยังมี กก. ซึ่งปรากฏก่อนหน้านี้ซึ่งภายหลังตอนนี้ยากที่จะพูดได้อย่างแน่นอน แต่คนโบราณที่ยิงธนูสังเกตเห็นว่าเสียงธนูที่ยืดออก ท่อกก ถ้าเป่าเข้าไป จะส่งเสียงผิวปาก และเป็นการสะดวกที่จะตีจังหวะบนพื้นผิวใดๆ ด้วยวิธีการที่มีอยู่ทั้งหมด สิ่งเหล่านี้กลายเป็นบรรพบุรุษของเครื่องสาย เครื่องลม และเครื่องเพอร์คัชชันที่รู้จักกันแล้วใน กรีกโบราณ. กกปรากฏขึ้นเมื่อนานมาแล้ว แต่คีย์บอร์ดถูกประดิษฐ์ขึ้นในภายหลัง ลองดูที่กลุ่มหลักเหล่านี้

ทองเหลือง

ในเครื่องมือลม เสียงจะเกิดขึ้นจากการสั่นของเสาอากาศที่อยู่ภายในท่อ ยิ่งปริมาตรของอากาศมากเท่าไร เสียงก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น

เครื่องมือลมแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่: ทำด้วยไม้และ ทองแดง. ทำด้วยไม้ - ขลุ่ย, คลาริเน็ต, โอโบ, บาสซูน, ฮอร์นอัลไพน์ ... - เป็นท่อตรงที่มีรูด้านข้าง ด้วยการปิดหรือเปิดรูด้วยนิ้ว นักดนตรีสามารถย่อคอลัมน์อากาศและเปลี่ยนระดับเสียงได้ เครื่องมือที่ทันสมัยมักทำจากไม้ แต่จากวัสดุอื่น ๆ ตามประเพณีจะเรียกว่าไม้

ทองแดง ทองเหลืองเป็นผู้กำหนดโทนเสียงให้กับวงออเคสตรา ตั้งแต่ทองเหลืองไปจนถึงซิมโฟนี ทรัมเป็ต, เขา, ทรอมโบน, ทูบา, เฮลิคอน, แซ็กโซฮอร์นทั้งตระกูล (บาริโทน, เทเนอร์, อัลโต) - ตัวแทนทั่วไปนี้เหมือนกัน กลุ่มดังเครื่องมือ ต่อมาคือแซกโซโฟน ราชาแห่งแจ๊ส

ระดับเสียงของลมทองเหลืองเปลี่ยนแปลงไปตามแรงของลมที่พัดผ่านและตำแหน่งของริมฝีปาก หากไม่มีวาล์วเพิ่มเติม ท่อดังกล่าวสามารถผลิตเสียงได้จำนวนจำกัด ซึ่งเป็นระดับที่เป็นธรรมชาติ เพื่อขยายช่วงของเสียงและความสามารถในการกระแทกเสียงทั้งหมด ได้มีการคิดค้นระบบวาล์ว - วาล์วที่เปลี่ยนความสูงของคอลัมน์อากาศ (เช่นรูด้านข้างบนตัวไม้) นานเกินไป ท่อทองแดงไม่เหมือนไม้ที่สามารถม้วนได้ทำให้มีรูปร่างที่กะทัดรัดยิ่งขึ้น แตรฝรั่งเศส, ทูบา, เฮลิคอนเป็นตัวอย่างของแตรขด

เครื่องสาย

สายธนูถือได้ว่าเป็นต้นแบบ เครื่องสาย- หนึ่งในกลุ่มที่สำคัญที่สุดของวงออเคสตรา เสียงเกิดจากสายสั่น เพื่อเพิ่มเสียง สตริงเริ่มถูกดึงเหนือลำตัวกลวง - นี่คือลักษณะที่พิณและแมนโดลิน, ฉิ่ง, พิณ ... และกีตาร์ที่คุ้นเคยปรากฏขึ้น

กลุ่มสตริงแบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อยหลัก: คำนับและ ถอนออกเครื่องมือ ไวโอลินแบบโค้งคำนับประกอบด้วยไวโอลินทุกประเภท: ไวโอลิน วิโอลา เชลโล และดับเบิลเบสขนาดใหญ่ เสียงจากพวกเขาถูกดึงออกมาด้วยคันธนูซึ่งขับไปตามสายที่ยืดออก และสำหรับการดึงสาย ไม่จำเป็นต้องใช้ธนู: นักดนตรีใช้นิ้วบีบสายจนสั่น กีต้าร์, บาลาลิก้า, ลูท - เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา รวมไปถึงพิณที่สวยงามซึ่งส่งเสียงครางที่นุ่มนวล แต่ดับเบิ้ลเบส-โค้งคำนับหรือ เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา? อย่างเป็นทางการ มันเป็นของโค้งคำนับ แต่บ่อยครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในดนตรีแจ๊ส มันถูกเล่นด้วย plucks

คีย์บอร์ด

หากนิ้วที่ตีสายถูกแทนที่ด้วยค้อน และค้อนถูกตั้งให้เคลื่อนที่ด้วยความช่วยเหลือของกุญแจ เราจะได้ คีย์บอร์ดเครื่องมือ คีย์บอร์ดตัวแรก - คลาวิคอร์ดและฮาร์ปซิคอร์ดปรากฏในยุคกลาง พวกเขาฟังดูค่อนข้างเงียบ แต่อ่อนโยนและโรแมนติกมาก และในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 พวกเขาคิดค้น เปียโน- เครื่องดนตรีที่เล่นได้ทั้งเสียงดัง (มือขวา) และเบา (เปียโน) ชื่อยาวมักจะย่อให้สั้นลงเป็น "เปียโน" ที่คุ้นเคยมากกว่า พี่ชายของเปียโน - พี่ชายคืออะไร - ราชา! - นั่นคือสิ่งที่เรียกว่า: เปียโน. นี่ไม่ใช่เครื่องมือสำหรับอพาร์ทเมนท์ขนาดเล็กอีกต่อไป แต่สำหรับห้องแสดงคอนเสิร์ต

คีย์บอร์ดมีคีย์บอร์ดที่ใหญ่ที่สุด - และเก่าแก่ที่สุดตัวหนึ่ง! - เครื่องดนตรี: ออร์แกน นี่ไม่ใช่คีย์บอร์ดเพอร์คัชชันอีกต่อไป เหมือนเปียโนและแกรนด์เปียโน แต่ คีย์บอร์ดลมเครื่องมือ: ไม่ใช่ปอดของนักดนตรี แต่เครื่องเป่าลมสร้างการไหลของอากาศเข้าสู่ระบบท่อ ระบบขนาดใหญ่นี้ควบคุมโดยแผงควบคุมที่ซับซ้อนซึ่งมีทุกอย่างตั้งแต่แป้นพิมพ์แบบแมนนวล (นั่นคือแบบแมนนวล) ไปจนถึงแป้นเหยียบและสวิตช์ลงทะเบียน และมันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไร: อวัยวะประกอบด้วยท่อแต่ละอันมากที่สุด ขนาดต่างๆ! แต่ช่วงของพวกมันนั้นใหญ่มาก: แต่ละหลอดสามารถฟังได้เพียงโน้ตเดียว แต่เมื่อมีหลายพันตัว ...

กลอง

เครื่องเพอร์คัชชันเป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด เป็นการเคาะจังหวะที่เป็นครั้งแรก ดนตรียุคก่อนประวัติศาสตร์. สามารถสร้างเสียงได้โดยเมมเบรนที่ยืดออก (กลอง, แทมบูรีน, ดาร์บูกาตะวันออก...) หรือตัวเครื่องดนตรีเอง: สามเหลี่ยม ฉาบ ฆ้อง ฆ้อง และเขย่าแล้วมีเสียงอื่นๆ กลุ่มพิเศษสร้างเสียงกลองที่มีความสูงระดับหนึ่ง: กลอง, ระฆัง, ไซโลโฟน คุณสามารถเล่นเพลงกับพวกเขาได้แล้ว ตระการตา ที่ประกอบด้วยเครื่องเคาะเดียว จัดคอนเสิร์ตทั้งหมด!

รีด

มีวิธีอื่นในการแยกเสียงหรือไม่? สามารถ. หากปลายด้านหนึ่งของจานที่ทำจากไม้หรือโลหะได้รับการแก้ไข และอีกปลายหนึ่งไม่ว่างและถูกบังคับให้สั่น เราจะได้ลิ้นที่ง่ายที่สุด - ฐาน เครื่องมือกก. หากมีเพียงลิ้นเดียว เราก็ได้ พิณของชาวยิว. ภาษาศาสตร์รวมถึง หีบเพลง Bayans หีบเพลงและโมเดลจิ๋วของพวกเขา - ออร์แกน.

ออร์แกน

บนปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง คุณสามารถเห็นแป้นต่างๆ ได้ จึงถือว่าเป็นทั้งแป้นพิมพ์และกก เครื่องมือลมบางชนิดก็เป็นไม้กกเช่นกัน ตัวอย่างเช่น ในคลาริเน็ตและบาสซูนที่เราคุ้นเคย ลิ้นนั้นซ่อนอยู่ภายในท่อ ดังนั้นการแบ่งเครื่องมือออกเป็นประเภทเหล่านี้จึงมีเงื่อนไข: มีเครื่องมือมากมาย แบบผสม.

ในศตวรรษที่ 20 ครอบครัวนักดนตรีที่เป็นมิตรได้รับการเติมเต็มด้วยครอบครัวใหญ่อีกครอบครัวหนึ่ง: เครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ . เสียงในพวกมันถูกสร้างขึ้นโดยใช้วงจรอิเล็กทรอนิกส์เทียม และตัวอย่างแรกคือแดมินในตำนาน ซึ่งสร้างขึ้นในปี 2462 ซินธิไซเซอร์อิเล็กทรอนิกส์สามารถเลียนแบบเสียงของเครื่องดนตรีใด ๆ และแม้กระทั่ง ... เล่นเอง แน่นอนว่าไม่มีใครทำโปรแกรม :)

การแบ่งเครื่องดนตรีออกเป็นกลุ่มเหล่านี้เป็นเพียงวิธีหนึ่งในการจำแนกประเภท มีเครื่องมืออื่นๆ อีกมากมาย ตัวอย่างเช่น เครื่องมือรวมของจีนขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ทำ ไม้ โลหะ ไหม และแม้แต่หิน... วิธีการจำแนกไม่สำคัญนัก เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะสามารถรับรู้เครื่องมือและ รูปร่างและด้วยเสียง นี่คือสิ่งที่เราจะเรียนรู้