Podział działań według składu audytora. Zarys lekcji z literatury (klasa 8) na temat: „Cechy kompozycji N.V. Gogola "Inspektora". Praca nad pierwszym i drugim aktem

W komedii „Inspektor rządowy” N.V. Gogol działa jako innowacyjny dramaturg. Pokonuje tradycyjne techniki poetyki klasycyzmu, techniki wodewilowe, odchodzi od tradycyjnego romansu, zwracając się do satyryczny obraz społeczeństwo, miasto wyrastające na wspaniały symbol państwo rosyjskie. „Chciałem zebrać wszystko, co złe w Rosji i kiedyś ... śmiać się ze wszystkiego” - napisał N.V. Gogola. Spróbujmy przeanalizować strukturę fabularno-kompozycyjną dzieła.

Oryginalność autora polegała już na tym, że ekspozycja w komedii następuje po fabule. Fabuła sztuki to pierwsze zdanie Gorodnichiya: „… przychodzi do nas audytor”. I dopiero potem zanurzamy się w atmosferę życia miasto powiatowe, dowiemy się, jakie tam obowiązują procedury, co robią lokalni urzędnicy. Tutaj dowiemy się kilku szczegółów: o tym, jak przetrzymywani są goście instytucji charytatywnych, jakie procedury ustanowił sędzia „w miejscach rządowych”, co dzieje się w placówkach oświatowych..

Fabuła prawdziwej intrygi komedii, jak zauważyliśmy powyżej, to pierwsza replika Gorodnichiy. W I. Niemirowicz-Danczenko w swoim artykule „Sekrety scenicznego uroku Gogola” zauważył niezwykłą odwagę i innowacyjność Gogola w tworzeniu fabuły. „Najwybitniejsi mistrzowie teatru”, mówi, „nie mogli rozpocząć sztuki poza kilkoma pierwszymi scenami. W Inspektorze rządowym jest jedno zdanie, jedno pierwsze zdanie: „Zaprosiłem was, panowie, aby przekazać wam nieprzyjemne wieści: przyjeżdża do nas audytor”, a sztuka już się rozpoczęła. Podana jest fabuła, a jej główny impuls - strach. Warto jednak zauważyć, że nie ma tu jeszcze strachu. Fabuła spektaklu wyróżnia się komedią, satyrą i psychologizmem. Przybycie audytora to z pewnością nieprzyjemna wiadomość, ale sytuacja jest tradycyjna. Burmistrz ma wspaniałe doświadczenie w takich przypadkach (oszukał dwóch gubernatorów). Nadchodzi inspektor, ale jeszcze się go nie boją. Miasto nadal trzyma inicjatywę w swoich rękach. Jednak miasto już jest w ruchu. Burmistrz energicznie rozdaje instrukcje urzędnikom. Gogol pokazał się jako utalentowany dramaturg, wymyślając taki spisek, dzięki któremu wszyscy natychmiast ruszyli w ruch. postacie komedia. Każdy z nich działa zgodnie ze swoim charakterem i zbrodniami. Zauważamy również, że sam bohater nie jest obecny ani w ekspozycji, ani w fabule sztuki.

Ponadto Bobchinsky i Dobchinsky pojawiają się w komedii i przynoszą wieści o tajemniczym gościu tawerny. Tutaj Gogol używa tradycyjnego dla komedii wizerunku posłańców-bohaterów. Tylko wiadomości, które przynoszą, są niekonwencjonalne. Z niczego tworzą wizerunek audytora. Przybycie obcego wydaje im się nieoczekiwane, jego zachowanie jest tajemnicze (żyje, obserwuje, nie deklaruje się). I tu zaczyna się zamieszanie wśród urzędników, pojawia się strach. Scena przedstawiająca bohaterów-heroldów jest niezwykle ważna w materii artystycznej spektaklu. Niektórzy badacze uważają, że jest to swego rodzaju dopełnienie fabuły w realnym konflikcie sztuki. Inni krytycy (którzy wskazywali na obecność w fabule dwóch intryg - realnej i "mirażu") widzą w nim fabułę "mirażu" intrygi. Wydaje się, że tę scenę możemy uznać za rozwinięcie akcji po fabule (przesłanie Gorodnichiya) w prawdziwym konflikcie spektaklu.


Scena pierwszej znajomości Gorodnichiya z Chlestakowem zbudowana jest na bardzo złożonej komedii. Ta scena to także rozwinięcie akcji zarówno w realnym, jak i „mirażowym” konflikcie. Chlestakow czuje strach, wierząc, że wyślą go do dziury zadłużenia. Burmistrz uważa, że ​​jego rozmówca wyróżnia się sprytem i podstępem: „co za mgłę wpuścił!”. Bohaterowie nie rozumieją się nawzajem, niejako na różnych falach. Ale gubernator uważa całe zachowanie Chlestakowa za jakąś subtelną grę, której warunki szybko akceptuje. I zaczyna się uwodzenie wyimaginowanego audytora. Na początek Anton Antonovich daje mu łapówkę. to kluczowy moment w zachowaniu Gubernatora. Pokonuje nieśmiałość i czuje się pewniej. Sytuacja jest mu z pewnością znajoma i znajoma. Następnie zaprasza go do zamieszkania w jego domu, odwiedzania instytucji charytatywnych, szkoły powiatowej, więzienia. Jednym słowem jest aktywny. Odnotowujemy tutaj komedię w rozwoju konfliktu. „Z punktu widzenia zdrowego rozsądku bohater, który prowadzi akcję, napastnik, napastnik powinien być audytorem, ponieważ jest urzędnikiem państwowym, który przybył do miasta z audytem, ​​z czekiem, a Chlestakow to robi nie atakować nikogo, ponieważ nie jest audytorem. Okazuje się, że jest obiektem ataku, przez absurdalny zbieg okoliczności został pomylony z audytorem i odpiera ten atak najlepiej, jak potrafi. Bohaterem prowadzącym akcję jest burmistrz. Sednem wszystkich jego działań jest jedno pragnienie: oszukać audytora, stworzyć pozory dobrego samopoczucia, nie pozwolić jednej osobie w mieście powiedzieć audytorowi o nadużyciach.<…>Wszystko to „wręcz przeciwnie” przejdzie przez wszystkich najbardziej ważne punkty w rozwoju konfliktu.

Wydarzenia trzeciego aktu to także bardzo etap rozwoju konfliktu. Chlestakow prawdopodobnie zaczyna się domyślać, że jest mylony z ważną osobą państwową i zaczyna odgrywać tę rolę, bardzo naturalnie. Mówi o swoim życie metropolitalne i kłamie do tego stopnia, że ​​całkowicie się obnaża. Scena kłamstw jest kulminacją autoekspozycji bohatera. Jednak gubernator i inni urzędnicy przyjmują kłamstwo bohatera za pewnik. Jaki jest powód takiego zachowania? Jak zauważają naukowcy, „strach przygotował grunt pod oszustwo. Ale szczerość Chlestakowa go oszukała. Doświadczony łotr nie poprowadziłby Gorodnichiya, ale nieumyślność działań Chlestakowa zmyliła go.<…>... We wszystkich przypadkach - nawet w chwili najbardziej niewiarygodnych kłamstw - Chlestakow jest szczery. Chlestakow wymyśla z taką samą szczerością, z jaką wcześniej mówił prawdę, a to znowu oszukuje urzędników. Potem następuje scena wizyty wyimaginowanego audytora przez miejscowych urzędników – od wszystkich bierze pieniądze. Scena łapówek zawiera w sobie dość komiczny ruch. Pierwszy gość, sędzia, wciąż wstydzi się zaoferować Chlestakovowi pieniądze: robi to niezdarnie, ze strachem. Chlestakow rozwiązuje jednak napiętą sytuację, prosząc o pożyczkę. A potem pożycza od każdego z urzędników, a kwoty rosną z wizyty na wizytę. Potem następuje scena zalotów Chlestakowa dla córki i żony Gorodnichija. Uwodzi Marię Antonowną. Ta scena zawiera parodię romansu. Jak zauważa V. Gippius, „wymagana jedność czasu” szybkie tempo, ale nadal dawał zakres w ciągu pięciu aktów i dwudziestu czterech rzeczywistych godzin. Jakby kpiąc z tej zasady, Gogol zawiera dwa wyjaśnienia, nieporozumienie z rywalizacją, ofertę i zaręczyny w ciągu pół aktu i kilku minut, aby w ostatni aktśmiać się też z tego „upiora”. Tak więc sceny kłamstw, łapówek i swatania są rozwinięciem akcji w realnym konflikcie gry i jednocześnie epizody klimatyczne w konflikcie „mirażu”.

W akcie piątym mamy punkt kulminacyjny w rozwoju prawdziwej intrygi – to scena odsłonięcia Chlestakowa. Burmistrz triumfuje: nie tylko udało mu się ukryć swoje sprawy przed audytorem, ale także prawie ożenił się z nim (ta scena jest jednocześnie punktem kulminacyjnym w rozwoju intrygi „mirażu”). Jednak jego triumf przyćmiewa przybycie naczelnika poczty z listem, który ujawnia prawdziwy stan rzeczy. Scena odczytania listu Chlestakowa jest zwieńczeniem prawdziwego konfliktu i jednocześnie rozwiązaniem „mirażowej” intrygi. Jednak komedia nie kończy się na tym odcinku. Następnie pojawia się żandarm, który zapowiada przybycie prawdziwego audytora. Ta scena reprezentuje rozwiązanie prawdziwego konfliktu sztuki. W ten sposób akcja fabularna powraca do miejsca, w którym się zaczęła. Cicha scena Gogola była wielokrotnie interpretowana przez krytyków. Jedna z jego interpretacji: prawdziwy audytor wreszcie przybył i miasto czeka na prawdziwą sprawiedliwą karę. Inna wersja: przybyły urzędnik wiąże się z niebiańską karą, której boją się wszyscy aktorzy komedii.

Tak więc N.V. Gogol jest innowatorem w rozwoju technik dramatycznych, w obrazowaniu konfliktu. W swojej komedii prawie całkowicie porzucił romans. Trójkąt miłosny Marya Antonovna - Chlestakov - Anna Andreevna jest wyzywająco parodią. Fabuła oparta jest na niecodziennym przypadku, „anegdocie”, która jednak pozwala dogłębnie ujawnić public relations i połączenia. Główny bohater nie występuje ani w pierwszym, ani w ostatnim akcie Generalnego Inspektora: nie ma go ani w fabule, ani w rozwiązaniu. Punkt kulminacyjny w rozwoju prawdziwego konfliktu następuje również bez Chlestakowa. Dynamika „Inspektora” kieruje się pewną zasadą – „już chce sięgnąć, chwycić ją ręką, gdy nagle obłęd”. Dotyczy to w równym stopniu Gorodnichija, jego ambitnych nadziei, jak i Maryi Antonovny, jej aspiracji miłosnych. Podstawą akcji spektaklu nie są osobiste starcia, ale ogólna, społeczna zasada. Gogol nie ma w sztuce gadżety. Ideał pozostawia pisarza w podtekście. Jest to idea, kryterium moralne, z punktu widzenia którego autor ocenia wady społeczne. Według Gogola śmiech jest jedynym pozytywnym aspektem komedii. To główne cechy poetyki dramaturga Gogola.

(gra, komedia)

Nikołaj Wasiljewicz Gogol (nazwisko przy urodzeniu Janowski, od 1821 r. - Gogol-Janowski; 1809 lat, Sorochintsy, prowincja Połtawa - 1852 rok, Moskwa) - rosyjski prozaik, dramaturg, poeta, krytyk, publicysta, zaliczany do klasyków literatury rosyjskiej. Pochodził ze starej szlacheckiej rodziny Gogol-Yanovsky, razem z Puszkinem pojawił się Gogol twórca realizmu krytycznego w literaturze rosyjskiej. Imię Gogola było sztandarem rewolucyjnej Rosji - Rosji Bielińskiego, Hercena i Czernyszewskiego. Bieliński nazwał Gogola „jednym z wielkich przywódców” kraje „na drodze świadomości, rozwoju, postępu”. Czernyszewski uważał Gogola za „ojca rosyjskiej prozy”, kierownik szkoły, która dała literaturze rosyjskiej „zdecydowane dążenie do treści, a ponadto dążenie w tak owocnym kierunku, jak krytyczne”. W głuchych latach feudalnego reżimu Nikołajewa Gogol ze straszliwą siłą denuncjował właścicieli ziemskich, urzędników carskich i nabywców.

Gogol rozpoczął pracę nad sztuką jesienią 1835 roku. Tradycyjnie uważa się, że spisek został mu zasugerowany przez A. S. Puszkina. Potwierdzają to wspomnienia rosyjskiego pisarza Władimira Solloguba: „Puszkin spotkał Gogola i opowiedział mu o sprawie jakiegoś przechodzącego dżentelmena, który podawał się za urzędnika ministerstwa i okradł wszystkich mieszkańców miasta”. Według innej wersji , również opisany przez V. Solloguba, 2 września 1833 r. Generalny gubernator Niżnego Nowogrodu wziął Buturlina na audytora samego Puszkina, kiedy przybył Aleksander Siergiejewicz Niżny Nowogród zebrać materiały o buncie Pugaczowa.

Sam Gogol mówił o swojej pracy w następujący sposób: W Generalnym Inspektorze postanowiłem zebrać wszystko, co było złe w Rosji, o czym wtedy wiedziałem, wszystkie niesprawiedliwości, które mają miejsce w tych miejscach i w tych przypadkach, w których sprawiedliwość jest najbardziej wymagana od człowieka, a raz się śmiać we wszystkim.

Losy sceniczne spektaklu nie rozwinęły się od razu. Pozwolenie na wystawienie można było uzyskać dopiero po tym, jak Żukowski osobiście przekonał cesarza, że ​​„w komedii nie ma niczego niewiarygodnego, że to tylko wesoła kpina ze złych urzędników prowincji”, pozwolono na wystawienie sztuki. Druga edycja sztuki pochodzi z 1842 roku.

Realizm w składzie komedii „Rewizor” (język przegląd najważniejszych wydarzeń Realizm, rola uwag)

Gogol stworzył galerię nieśmiertelnych obrazów w komedii, nadając każdemu z nich typowe cechy i nadając każdemu z nich jasną, zindywidualizowaną charakterystykę mowy. Język Komedia Gogola to przede wszystkim język jej bohaterów, a język bohaterów, organicznie związany z wewnętrznym wyglądem tej lub innej postaci, jest główny sposób na ujawnienie postaci.. Nie tylko postacie centralne, ale nawet postacie epizodyczne, które przemknęły przez tylko jedno zjawisko mieć wysoce zindywidualizowaną mowę. W niezrównanej umiejętności nadania każdemu obrazowi wypukłej, wyraźnie zindywidualizowanej charakterystyki mowy iw tej właśnie charakterystyce zawierania elementów satyrycznej autoobjawienia tkwi zaskakująca subtelnością i walorem estetycznym umiejętność realisty Gogola. Odkrywanie mowy bohaterów należeć do różne kręgi społeczne(urzędnicy, utrudniacze, kupcy, mniej, policjanci, służba) Gogol umiejętnie umie wyposażyć każdego z nich w słowa i wyrażenia, tkwiące w nim Psychologia społeczna zawód, jego życiowe doświadczenie.Ogólnie rzecz biorąc, mowa bohaterów wyróżnia się prawdziwością, prostotą, naturalnością, bogactwem zwrotów i intonacji potocznych i potocznych, co nadaje całej pracy charakter prawdziwego realizmu.

Aby odsłonić wewnętrzny świat postaci Gogol często odwołuje się do uwag. W niektórych uwagach Gogol wskazuje na działania bohaterów, na przykład: burmistrz „krzywi się”, Bobczicziński „kręci ręką przy czole”, kwartalnik „biegnie w pośpiechu”, Chlestakow „nalewa zupę i je” i wiele innych; w innych uwagach wyjaśnia psychologię postaci: burmistrz mówi „w strachu”, Anna Andreevna - „z pogardą”, Chlestakov - „rysunek”, sędzia - „zagubiony”, Marya Antonovna - „przez łzy” itp. Czasami Gogol rysuje psychologiczną ewolucję postaci kilkoma uwagi obok siebie.

Innowacja komedii N.V. Gogola „The Government Inspector” (problematyka komedii, mowa, typizacja bohaterów komedii)

Pojawienie się w 1836 roku komedii Generalny Inspektor był znaczącym wydarzeniem w historii życie publiczne 19 wiek. Autor nie tylko krytykował i wyśmiewał wady carskiej Rosji, ale także wzywał widzów i czytelników do zajrzenia w duszę, do myślenia o uniwersalnych ludzkich wartościach. Gogol nazwał swoją komedię sztuką, która „podnosi publiczne nadużycia”. Epigraf „Nie ma nic do winy w lustrze, jeśli twarz jest krzywa” podkreśla problematykę spektaklu, uogólniając oskarżycielski sens Generalnego Inspektora. „Wszyscy to tutaj dostali, a przede wszystkim dla mnie” – powiedział kiedyś sam Mikołaj I.

Mówiąc o innowacyjności komedii, to ważne by zauważyć że Postać Chlestakowa była nowa w literaturze . Tak, oczywiście, jeszcze przed N.V. Gogolem wyśmiewano w komediach łotrów i oszustów, kłamców i przechwałek, ale charakterystyka takich postaci ograniczała się zwykle do jednej cechy. A Chlestakow staje się bardziej złożonym bohaterem, jest to uogólniony obraz, który zawiera wiele wad.

Bohaterowie Gogola są typowi, można je znaleźć w każdym czasie i epoce. A dziś, ponad półtora wieku po napisaniu sztuki, można spotkać burmistrza Lyapkinsa - Tiapkinsa, truskawki, bawełnę. Gogol nie obdarza swoich bohaterów wyjątkowymi cechami cnoty czy deprawacji, jak to miało miejsce wcześniej. Jego postacie są realistyczne, dlatego nie można ich podzielić na „złe” i „dobre”. Każdy z nich jest „chory” na jakąś dolegliwość społeczną…

W sztuce nie ma pozytywnych postaci.. „Dlaczego nie postawiono tu przynajmniej jednej wzniosłej, szlachetnej osoby, na której spoczęłaby ta myśl? Wtedy, żeby dobry człowiek był tu blady i nieistotny ”- powiedział sam Gogol. Należy również zauważyć, że mowa tego samego bohatera zmienia się w zależności od okoliczności, co tworzy komizm całej sytuacji jako całości. Burmistrz jest bardzo niegrzeczny wobec swoich podwładnych, nazywając ich arcyżonami, samowarami, miernikami, oszustami. Ale jego słownictwo jest zupełnie inne w rozmowie z Chlestakowem, do którego mówi: „pozwól, że zasugeruję”, „życzę ci dobrze”, „nie unieszczęśliwiaj”.

Można więc powiedzieć, że pojawienie się audytora miało ogromne znaczenie dla literatury rosyjskiej XIX wieku. Gogol porzucił wiele klasycznych norm tworząc swoją komedię i wprowadził wiele nowych zasad, które charakteryzują bohaterów z nowej perspektywy.

Kompozycja, fabuła

Niezwykła jest też kompozycja sztuki, która nie posiada tradycyjnej ekspozycji.. Od pierwszej frazy Gorodnichiy zaczyna się fabuła. Ostatnia niema scena bardzo zaskoczyła także krytyków teatralnych. Nikt wcześniej nie używał tej techniki w dramaturgii.

Klasyczne zamieszanie z głównym bohaterem nabiera zupełnie innego znaczenia niż Gogol.. Chlestakow nie zamierzał udawać audytora, przez jakiś czas sam nie mógł zrozumieć, co się dzieje. Po prostu myślał, że władze powiatowe łagodzą się do niego tylko dlatego, że pochodzi ze stolicy i jest modnie ubrany. Osip w końcu otwiera oczy na dandysa, przekonując mistrza, by odszedł, zanim będzie za późno. Chlestakow nie próbuje nikogo oszukać. Urzędnicy są oszukiwani i angażują w to działanie wyimaginowanego audytora.

Fabuła komedii zbudowana jest na zasadzie zamkniętej: spektakl zaczyna się od wiadomości o przybyciu audytora, a kończy tym samym przesłaniem. Innowacja Gogola przejawiała się również w tym, że w komedii brak wątków podrzędnych. Wszyscy aktorzy są związani jednym dynamicznym konfliktem.

Sam główny bohater był niewątpliwą innowacją.. Po raz pierwszy był osobą głupią, pustą i nieistotną. Pisarz tak charakteryzuje Chlestakowa: „bez króla w głowie”. Charakter bohatera najpełniej przejawia się w: sceny kłamstw. Chlestakow jest tak zainspirowany własną wyobraźnią, że nie może przestać. Nawarstwia jeden absurd za drugim, nie wątpi nawet w „prawdziwość” swoich kłamstw. Gracz, rozrzutnik, miłośnik podrywania kobiet i rzucania kurzem w oczy, „manekin” – to główny bohater dzieła.

W sztuce Gogol dotknął wielkiej warstwy rosyjskiej rzeczywistości: władzy państwowej, medycyny, sądu, oświaty, poczty, policji i klasy kupieckiej. Pisarz podnosi i wyśmiewa wiele brzydkich cech współczesnego życia w Inspektorze Generalnym. Tu jest totalne przekupstwo i zaniedbywanie obowiązków, malwersacje i służalczość, próżność i namiętność do plotek, zawiść i podstęp, przechwałki i głupota, drobna mściwość i głupota. … Dlaczego nie! Generalny Inspektor jest prawdziwym lustrem rosyjskiego społeczeństwa.

Niezwykła dla zabawy jest siła fabuły, jej wiosna. To jest strach. W Rosja XIX wieki, kontrola była przeprowadzana przez wysokich rangą urzędników. Dlatego przybycie „auditora” wywołało taką panikę w mieście powiatowym. Ważna osoba ze stolicy, a nawet z „tajnym rozkazem”, przerażała miejscowych urzędników. Chlestakow, który w niczym nie przypomina inspektora, łatwo pomylić z ważną osobą. Każdy, kto przejeżdża z Petersburga, jest podejrzliwy. A ten żyje dwa tygodnie i nie płaci - tak właśnie według mieszkańców powinna zachowywać się osoba wysokiej rangi.

Struktura komedii „Inspektor Rządowy”

Komedia nie została napisana jako zwykła opowieść (tekst podzielony na rozdziały), ale jako scenariusz sztuki. Komedia czyta się bardzo dobrze w tym stylu: mniej opisu, więcej akcji (dialog). W przeciwieństwie do utworów konwencjonalnych, gdzie opisy postaci trafiają dopiero po spotkaniu z czytelnikiem, opisy postaci znajdują się na pierwszych stronach komedii.

Atmosfera komedii „Główny Inspektor”. Nikołaj Wasiljewicz Gogol na miejsce akcji wybrał proste miasto powiatowe. Ale nadal nie można tego nazwać prostym, ponieważ Gogol próbował przedstawić Rosję w miniaturze.

obrazy

W komedii Gogol stworzył zbiorowy obraz biurokracji. Urzędnicy służby cywilnej wszystkich stopni są postrzegani jako jeden organizm, ponieważ są bliscy w swoim pragnieniu karczowania pieniędzy, pewni bezkarności i poprawności swoich działań. Ale każda postać prowadzi własną drużynę.

Szef tutaj, oczywiście, burmistrz. Anton Antonowicz Skvoznik-Dmuchanowski w służbie od trzydziestu lat. Jako osoba chwytająca, nie traci korzyści, które płyną w jego rękach. Ale miasto jest w kompletnym chaosie. Ulice są brudne, więźniowie i chorzy obrzydliwie karmieni, policjanci są zawsze pijani i tracą ręce. Burmistrz ciągnie kupcom brody i obchodzi imieniny dwa razy w roku, aby zdobyć więcej prezentów. Pieniądze przeznaczone na budowę kościoła zniknęły, a pojawienie się audytora bardzo przeraża Antona Antonowicza. Co jeśli inspektor nie bierze łapówek? Widząc, że Chlestakow bierze pieniądze, burmistrz uspokaja się Staram się zadowolić ważną osobę wszelkimi sposobami. Po raz drugi Skvoznik-Dmukhanovsky jest przerażony, gdy Chlestakow chwali się wysoką pozycją. Tutaj boi się popaść w niełaskę. Ile pieniędzy dać?

zabawny obraz Sędzia Lyapkina-Tyapkina, który namiętnie kocha polowanie na psy, bierze łapówki ze szczeniętami chartów, szczerze wierząc, że to „zupełnie inna sprawa”. W poczekalni dworu panuje kompletny bałagan: stróż przyniósł gęsi, na ścianach wiszą „wszelakie śmieci”, asesor jest ciągle pijany. A sam Lyapkin-Tyapkin nie może wymyślić prostego memorandum . W mieście sędzia uważany jest za „wolnomyśliciela”, ponieważ przeczytał kilka książek i zawsze mówi pompatycznie, choć zupełnie głupio.

Listonosz Szpekin szczerze zastanawia się, dlaczego nie możesz czytać listów innych ludzi. Dla niego całe życie to ciekawe historie z listów. Listonosz przechowuje nawet korespondencję, którą szczególnie lubi, i ponownie ją czyta.

W szpitalu powiernik instytucji charytatywnych Truskawka jest też chaos. Pacjenci nie zmieniają bielizny, a niemiecki lekarz nic nie rozumie po rosyjsku. Truskawka to ropucha i informator, który nie ma nic przeciwko rzucaniu błotem w swoich towarzyszy.

Atrakcyjna komiczna para miejskie plotki Bobchinsky i Dobchinsky. Aby wzmocnić efekt, Gogol upodabnia je wyglądem i nadaje te same imiona, nawet imiona postaci różnią się tylko jedną literą. Są zupełnie pustymi i bezużytecznymi ludźmi. Bobchinsky i Dobchinsky zajmują się tylko zbieraniem plotek. W ten sposób udaje im się znaleźć w centrum uwagi i poczuć swoją wagę.

dyrektor szkół Luka Lukich Khlopovśmiertelnie boi się władz, wyróżnia się skrajną ignorancją; policjanci Ukhovertov, Svistunov i Derzhimorda zawsze pijany, niegrzeczny wobec mieszkańców miasteczka.

Postać Chlestakowa składa się ze sprzeczności, zachowuje się „jak się okazuje”, a zatem w różnych momentach demonstruje różnorodne zachowania: albo pokornie błaga o jedzenie, potem przybiera protekcjonalne spojrzenie na scenie z petentami, a potem niekontrolowanie przechwala się, rozkoszuje się swoim własne fantazje, w rozmowie z płaszczącymi się przed nim urzędnikami miejskimi. Urzędnicy, słuchając szalonych, nielogicznych kłamstw Chlestakowa, rozumieją, że jest głupi, ale jego mityczna ranga przyćmiewa ludzkie cechy, więc nikt nie zauważa wielu sprzeczności i zastrzeżeń, które zdradzają jego prawdziwą pozycję. prawdziwe życie(na przykład to, co robią ministrowie, jak żyje i pisze „przyjaciel” Puszkina), jego wyobraźnia jest słaba: nie przychodzi mu do głowy nic prócz zupy, która przypłynęła z Paryża parowcem i arbuza wartego siedemset rubli; pomimo fantastycznych kosztów jego mieszkanie odpowiada wyobrażeniu o luksusie drobnego urzędnika - „trzy pokoje są dobre”.

Wizerunek Chlestakowa jako przedstawiciela szlacheckiego i biurokratycznego społeczeństwa epoki Nikołajewa jest typowy. Jego ambitne marzenia, pragnienie ostentacyjnego luksusu i zewnętrznego szyku, chęć popisu się całkowitą nieistotnością i pustką osobowości nazwano „chlestakowizmem”, a nazwisko Chlestakow stało się powszechnie znane.

Jedyną pozytywną postacią komediową jest śmiech.

Zapowiedź:

Temat: „Cechy kompozycji komedii N.V. Gogola "Inspektora". Praca nad pierwszym i drugim aktem”

Cele: rozważ cechy kompozycji komedii, opracuj szczegółowo pierwszy i drugi akt.

Wsparcie edukacyjne i metodyczne:

  1. Literatura. Kurs początkowy. 8 klasa. Podręcznik - czytnik dla instytucje edukacyjne. Autorzy: Korovina V.Ya., Zhuravlev V.P., Korovin V.I. Moskwa: Oświecenie, 2013
  2. Korovina V.Ya. „Porada metodyczna dla czytelnika podręcznika do klasy 8”, M.: Edukacja, 2012.
  3. Czasopismo „Język i literatura rosyjska w szkołach ZSRR”, Kijów, 1985.
  4. Zolotareva I.V., Krysova T.A. „Przebiegi lekcji w literaturze”, M.: Wako, 2015
  5. Maymin E.A., Slinina E.V. "Teoria i praktyka Analiza literacka”, M.: Oświecenie, 1984

Wyposażenie: podręcznik, zeszyty ćwiczeń, słownik objaśniający S.I. Ożegow, portret pisarza, ilustracje do pierwszego i drugiego aktu, karty z głównymi aktorami komedii.

Podczas zajęć:

  1. Organizowanie czasu.
  2. Dwoje uczniów pracuje indywidualnie nad kartami, odpowiadając na pytanie o treść dwóch pierwszych aktów komedii.

Słowo nauczyciela:

Dziś pracujemy nad treścią 1 i 2 akcji. W krytyce zwyczajowo twierdzi się, że w komedii są dwa wątki.

Zastanówmy się, co można przypisać w pierwszej akcji do fabuły? (Czytanie listu Czmychowa i pojawienie się Bobchinsky'ego i Dobchinsky'ego).

Jaki jest cel linku? (Konflikt zaczyna się od fabuły, akcja jest związana i zaczyna się rozwijać).

Gogol dąży do tego, aby fabuła dotykała wszystkich bohaterów. Wróćmy teraz do plakatu. (Karty z głównymi bohaterami wywieszone są na planszy w kółko).

Jakie słowa są samym linkiem? („Audytor przychodzi do nas”) (To zdanie jest umieszczone w centrum koła z kartami głównych bohaterów).

Czy to naprawdę dotyczy wszystkich?

Gogol chciał, żeby „koło się obracało”.

Co kieruje wszystkimi?

Dlatego wybrałem epigraf na dzisiejszą lekcję:Strach ma wielkie oczy, ale nic nie widzą. (Przysłowie)

Pierwsza akcja.

W trakcie czytania listu i instrukcji burmistrza otwiera się przed nami „twarz” miasta N. Nieprzypadkowo słowem wartościującym jest tu twarz.

Tabela „Fizjonomia miasta N”

burmistrz

instytucje charytatywne

Obecności

Placówki edukacyjne

Poczta

Chce ukryć wszystkie niedociągnięcia, pospiesznie udziela urzędnikom instrukcji.

Pacjenci chodzą „w domu” i są bardzo podobni do „kowałów”; na oddziałach pali się mocny tytoń; nie stosują drogich leków, leczą pacjentów „bliżej natury”.

„W przedsionku stróża wprowadzono domowe gęsi z małymi gąsienicami, które krążą pod stopami; nad kredensem z papierami wisi myśliwski rapnik, asesor ma taki zapach, jakby właśnie wyszedł z gorzelni.

Nauczyciele - nieodpowiedni ludzie: jeden nauczyciel „nie obejdzie się bez wstąpienia na ambonę i nie skrzywi się”, inny w przypływie emocji, ukazując Aleksandra Wielkiego, ucieka z ambony i z całych sił chwyta krzesło na podłodze.

Wszystkie listy są uważnie czytane przez poczmistrza, a najciekawsze pozostawia na pamiątkę.

Oto zdjęcie z pierwszego aktu.

Co powoduje napięcie? (Burmistrz w pośpiechu wydaje instrukcje, ale jest ciągle rozproszony, potem sędzia - Ammos Fiodorowicz, potem poczmistrz, co pogłębia napięcie).

Schemat

Wszystko jest jak sprężyna, im mocniej ściskasz sprężynę, tym bardziej się rozpręża i rośnie napięcie. Fabuła rozwija się nie tylko „na długość, ale także w głąb”. Jeden się spieszy, reszta zwalnia, dzięki czemu dowiadujemy się więcej o tych ludziach. Wszystkim kieruje strach. Ale są inni aktorzy, których kieruje coś innego (ciekawość, tajemna nadzieja, może miłość) - to córka i matka. Oto sytuacja komiczna. Podczas gdy mężczyźni się trzęsą, kobiety mają inne zainteresowania.

Druga akcja.

Widzimy Osipa, który upadł pod nieobecność mistrza.

Schemat

Osip Chlestakow

bezczelnie prowadzi tchórzliwie, niegrzecznie jelonki z

siebie, podczas gdy jest obłudny wobec sługi burmistrza,

nikt nie jest panem nieśmiałości,

oszustwo.

Porównaj ich zachowanie (jest tak samo). Te cechy: arogancja wobec niższego, tchórzostwo i kłamstwo przed wyższym - atrybut moralności i zachowania małych i dużych szefów, ich podwładnych i służących.

A to typowe tylko dla miasta powiatowego? (Nie, Chlestakow nie jest tubylcem, pochodzi z Petersburga, więc tam jest tak samo).

Jak zachowuje się Chlestakow, gdy przychodzi burmistrz?

Co to mówi?

Czytanie rolami ósmego zjawiska aktu drugiego.

Dlaczego jest tak wiele uwag? („Praca umysłu” burmistrza, cel: dowiedzieć się więcej o niespodziewanym gościu i zrozumieć, czy Chlestakow zdołał zauważyć to, co nie powinno być zauważone). Repliki zaczęły grać w innych znaczeniach (mieszkanie to więzienie). Chlestakow zaczyna się uspokajać.

Podsumujmy. Co można powiedzieć o mieście, o mieszkańcach? (miasto jest straszne, burmistrz robi wszystko, aby wszystkie grzechy kierownictwa były niewidoczne)

Kim jest Chlestakow? (Chlestakow jest pusty, kłamie tak po prostu, że przychodzi mu do głowy, nie jest zręcznym kłamcą, wszystko jest z głupoty).

Czy strach naprawdę ma wielkie oczy?

Burmistrz ze strachu nie widzi oczywistości.

Dlaczego biorą Chlestakowa za audytora (Argumenty: jego „niezły wygląd”, „szczególny strój”, „w obliczu pewnego rodzaju rozumowania ... fizjonomii ... działań”, a co najważniejsze, że był mieszka w mieście przez kolejny tydzień, nie wychodzi z tawerny. Bierze wszystko na rachunek i nie chce płacić ani grosza, a nawet zagląda w cudze talerze. bohaterowie zgadzają się, że audytorem jest Chlestakow.

Spójrzmy na słownikową definicję słowa „szczególnie”? (Pracować z słownik wyjaśniający SI. Ozhegov: SZCZEGÓLNE, -te, -te (nieaktualne). Niemilitarne, cywilne, prywatne. Strój szczególny).

Podsumowanie lekcji, ocena za pracę na lekcji i na kartach indywidualnych.


Pomysł Gogola znalazł genialną realizację w jego komedii, określając jej gatunek jako komedia społeczno-polityczna. Wiosna napędowa w Generalnym Inspektorze to nie romans, nie wydarzenia Prywatność i zjawiska porządek publiczny. Fabuła komedii opiera się na zamieszaniu wśród czekających na audytora urzędników i chęci ukrycia przed nim swoich „grzechów”. Tak więc takie cecha kompozycyjna komedia jako jej brak główny bohater; takim bohaterem w „Inspektorze” była, słowami Bielińskiego, „korporacja różnych złodziei usługowych i rabusiów”, masy biurokratyczne. Ta biurokracja dana jest przede wszystkim w jego działalności oficjalnej, co oczywiście pociągało za sobą włączenie do sztuki wizerunku klasy kupieckiej i burżuazji.

Generalny Inspektor to szeroki obraz biurokratycznych, biurokratycznych rządów feudalnej Rosji w latach 30. XX wieku. Pomysłowy pisarz Gogol, rysując ten obraz, zdołał napisać każdy obraz w nim zawarty w taki sposób, że on sam. nie tracąc swojej indywidualnej tożsamości, jest jednocześnie typowym zjawiskiem życia tamtych czasów.

Burmistrz jest przekonanym łapówkarzem: „To już tak zaaranżował sam Bóg, a Wolterarze na próżno sprzeciwiają się temu. Jest malwersantem: stale defrauduje państwowe pieniądze.

Celem jego aspiracji jest „z czasem… dostać się do generałów”. Dlaczego on tego potrzebuje? „Zgodnie z koncepcją naszego burmistrza” – mówi Belinsky. - być ogólnym środkiem, aby zobaczyć przed sobą upokorzenie i podłość ze strony niższych. W kontaktach z podwładnymi, w stosunku do ludności miasta, jest pewny siebie, niegrzeczny i despotyczny: „L kto będzie niezadowolony, to po damach takiego niezadowolenia…”; „Oto ja, kanały…”; „Jakie samowary, arszynnicy…” Takie niegrzeczne krzyki i obelgi są charakterystyczne dla burmistrza.

Ale poza tym trzyma się przed przełożonymi. W rozmowie z Chlestakowem, którego pomylił z audytorem, burmistrz próbuje pokazać się jako urzędnik wykonawczy, mówi, wypełniając swoje przemówienie wyrażeniami przyjętymi w oficjalnym kręgu: „W innych miastach ośmielam się wam donieść, gubernatorzy i urzędnicy miejscy bardziej troszczą się o własne, to znaczy o korzyści, aby z dekanatem i czujnością zwrócić na siebie uwagę władz.

Drugą osobą w mieście jest sędzia Lyapkin-Tyapkin. W przeciwieństwie do innych urzędników jest przedstawicielem władz obieralnych: został wybrany na sędziego z woli szlachty. Dlatego zachowuje się swobodniej z burmistrzem, pozwala sobie rzucić wyzwanie setce. Jest uważany za „wolnomyśliciela” w mieście i osoba wykształcona odkąd przeczytałem pięć czy sześć książek.

Generalny Inspektor to iście ludowa komedia. Obrazy komedii są typowe, zachowanie każdej postaci jest żywotnie motywowane, ich słowa i czyny ujawniają ich charaktery. I choć Gogol namalował w Generalnym Inspektorze świat urzędników wojewódzkich, głębia wniknięcia pisarza w rzeczywistość była tak niesamowita, że ​​widzowie i czytelnicy komedii natychmiast zobaczyli w nim obraz całej Rosji - jej biurokratyczny system.

Dlatego spektakl Generalnego Inspektora wywołał całą burzę oburzenia i oburzenia ze strony kół biurokratycznych, panów feudalnych i prasy reakcyjnej. Postępowa publiczność wysoko oceniła komedię Gogola.