Paweł Wolf i Ranevskaya. Pavla Wolf Najlepsza przyjaciółka Fainy Ranevskiej. W starym i nowym teatrze. Arogancka Ranevskaya - bojkot

„Ranevskaya miała gospodynię Lizę, która marzy o ślubie i ciągłym chodzeniu na randki. Na jedno spotkanie Ranevskaya pozwoliła jej założyć… luksusowe futro autorstwa Ljubowa Orłowej, który właśnie w tym momencie przyszedł z wizytą. Przez cztery godziny Faina Georgiewna była w strasznym napięciu, usiłując podtrzymać rozmowę, aby Orłowa nie pomyślała o pożegnaniu i wyjściu.

Alexey Shcheglov jest wnukiem aktorki Pawli Wolf, najbliższej przyjaciółki Ranevskiej. Faina Georgiewna, która nie miała dzieci, również uważała go za swojego wnuka.

Aleksiej Walentinowicz opowiada „7D” o tym, jak zapamiętał wielką aktorkę…

„Faina Georgievna niosła mnie ze szpitala położniczego. Ponieważ urodziła moja mama, Irina Wolf, było to bardzo trudne, pozostała w szpitalu. Była z nią babcia Pavla Leontyevna Wulf. Więc oddali mnie Raniewskiej. Znacznie później opowiedziała mi, jak mocno mnie do siebie przycisnęła i poszła, umierając ze strachu, jakby… nie chciała mnie rzucić na ziemię. To uczucie było podobne do tego, czego doświadcza człowiek stojący na wysokości - boi się, jakby nie chciał wejść w otchłań.

Ja sam pamiętam Fainę Georgievnę z drugiego roku życia. Była wojna i cała rodzina była w Taszkiencie, w ewakuacji. Pierwsze „szkice”: nasza gospodyni Tata, rodowita osoba, członek rodziny, czasami zaprzeczał Fainie Georgiewnej.

Raz sprzeciwiła się, sprzeciwiła się dwa razy… A potem Ranevskaya nie mogła tego znieść: „Natalia Aleksandrowna, idź do diabła!” Odwróciła się, wyszła i trzasnęła drzwiami. Później miałem okazję się przekonać: to podpisowe powiedzenie Ranevskiej!

Wciąż pamiętam - z pokoju Fainy Georgiewnej, znajdującego się na antresoli naszego drewnianego domu w Taszkencie, unosi się dym. Krzyczę w panice: „Fufa, Fufa!” (tak wtedy wymawiam jej imię, a po mnie wszyscy moi przyjaciele zaczęli nazywać Fufę Ranevską). Dorośli wbiegają po schodach. I na czas! Okazuje się, że Ranevskaya zasnęła z papierosem w dłoni – w końcu ciągle paliła – i materac się zapalił.

Kogo uważałem za Raniewską? Rodney – na równi z moją babcią, mamą i moją ukochaną Tatą, która opiekowała się mną najbardziej.

Biegiem usiadłem na kolanach Fufy i poprosiłem ją, żeby przeczytała mi poezję. Dopóki nie nauczyłem się dobrze mówić, tylko ona mogła zrozumieć moją mowę. Pamiętam, że pewnego dnia postanowiła nakarmić naszą rodzinę. Kupiłem na targu kilka indyków i zacząłem je tuczyć. Fufa przeczytała gdzieś, że ptaki należy umieszczać w wiszących workach i nadziewać je orzechami włoskimi. Zaaranżowała więc taki kurnik w piwnicy. Tylko coś poszło nie tak: zamiast tyć, indyki schudły i zdechły ogromnie... Tak, sprzątanie nie było jej mocną stroną!

Kolejne wspomnienie... Rozpieszczona przez społeczeństwo kobiece, w pewnym momencie stałam się po prostu nie do opanowania, wszystko osiągnęłam łzami i krzykiem. A potem mama zadzwoniła do pewnego „Wydziału Hańby Dziecięcej”, skąd pojawił się okropny mężczyzna w krótkim futrze - żeby mnie odebrać.

Po prostu zamarłam ze strachu i zaczęłam błagać mamę, żeby tego nie robiła, obiecując, że będę się dobrze zachowywać. Nie od razu domyśliłem się, że tym „człowiekiem” była Faina Georgiewna. Co ona świetna aktorka Warto było zagrać tak prostą rolę!

Po powrocie z ewakuacji zamieszkaliśmy na parterze dwupiętrowej oficyny przy ulicy Hercena, oczywiście razem z Raniewską. I zaczęła zabierać mnie bulwarami na spacery, które niezmiennie zakłócały irytujące krzyki uczniów: „Mulya! Mulya! Film „Podrzutek”, wydany przed wojną, cieszył się ogromną popularnością, a Raniewska była torturowana słowami „Mula, nie denerwuj mnie!”. W takiej a takiej sytuacji Ranevskaya wypowiedziała swoje słynne: „Pionierowie, idźcie do diabła!” Tak, teraz, po wielu latach, wszystkim bardzo podobają się słynne powiedzonka Ranevskiej, przekazywane z ust do ust.

Nawet wtedy się z nich śmialiśmy. Najbardziej podobał mi się sposób, w jaki opowiedziała swój sen o Puszkinie. Śniła o nim i powiedziała: „Jak zmęczony twoją miłością, stary ...” I nastąpiło nieprzyzwoite słowo, którego Ranevskaya na ogół używała z łatwością. Jedyną osobą, z którą nigdy sobie na to nie pozwoliła, była Anna Achmatowa. Pod nią Ranevskaya stała się powściągliwa, jak angielski arystokrata. A reszta jej żartów zrozumiała! Nie wszyscy byli zadowoleni ze spotkania z Raniewską na ulicy. Pamiętam, że szliśmy z nią, a ona nagle zatrzymała się i patrząc na jakąś kobietę, powiedziała głośno: „Taki osioł nazywa się zabawnym tyłkiem!” Oczywiście kobieta, o której to powiedziano, nie zaczęła się śmiać wesoło. Najczęstszą odpowiedzią było: sławna aktorka i zachowuje się w ten sposób!”

A jeśli Fufu nie został rozpoznany, to całkowicie pomylono ich z miejską wariatką. Płonąłem ze wstydu, strasznie nieśmiały. Ale zrozumiał, że jest to element gry, bez którego Ranevskaya nudzi się żyć. Uwielbiała dawać żrące, zabójcze, ale bardzo dokładne charakterystyki ludzi. „Wydłużony karzeł”, „śpiewa, jakby sikał do miednicy”, „mieszanka stepowego dzwonka z grzechotnikiem” czy „człowiek o octowym głosie”… Wszystko to Fufa towarzyszyła rysunkom ołówkiem, które nazywała „twarze”.

Jednym słowem Ranevskaya miała osobliwy pogląd na przyzwoitość. Jako raczej zielony młody człowiek z łatwością dostawałem od niej papierosy w prezencie. Ale starałem się nie wstawać, gdy do pokoju wchodziła kobieta. Niedopuszczalne było pojawianie się w zaniedbany. Kiedy już ubrudziłem płaszcz, był wieczór, ale Fufa nie pozwolił mi wrócić do domu w brudnym.

Natychmiast postawiła na nogi wszystkie usługi krajowe naszej ulicy. Płaszcz został wyczyszczony i wróciłem do domu w odpowiedniej formie.

NIEMIROVICH-DANCZENKO UZNAWAŁ RANEWSKĄ ZA NIENORMALNĄ

W domu mojej babci - wówczas bardzo znanej, można powiedzieć, legendarnej aktorki - Ranevskaya pojawiła się na długo przed moimi narodzinami. Wtedy dopiero rozpoczynała karierę sceniczną. Od rodzimego i zamożnego Taganrogu (ich rodzina miała wszystko, przynajmniej przed rewolucją, - Własny dom, stan, letnie wyjazdy do Szwajcarii) wyjechała na studia do Moskwy. Ale nie została przyjęta do żadnej ze szkół teatralnych.

A w 1919 roku młoda Ranevskaya, znajdując się w Rostowie nad Donem, dowiedziała się, że „sama Pavel Wolf” koncertuje tam i poszła się zapoznać.

Wszystko zaczęło się od burzliwych wyznań fana, podziwiającego talent gwiazdy estrady. A skończyło się na tym, że babcia przyjęła Fainę jako studentkę i zostawiła, żeby z nią zamieszkała. Dlaczego Pavla Leontievna zainteresowała się bezużyteczną, nieznaną rudowłosą dziewczyną? Faktem jest, że w czasach przedrewolucyjnych istniała tradycja: Sławni aktorzy zapraszali do siebie utalentowaną młodzież i często zostawiali ją w rodzinach – taki był zwyczaj. Pomimo tego, że władza w tym czasie często się zmieniała i jej babci z Tatą i córką Iriną było trudno przetrwać, wydawało jej się całkiem naturalne pozostawienie Fainy w rodzinie. Chodziłem Wojna domowa, w Rostowie było niespokojnie, a moja babcia zaprosiła Fainę na Krym. Spadli, jak to się mówi, z ognia na patelnię.

W 1920 roku Krym był okropnym miejscem, wykrwawionym przez terror, strzelaniny i epidemię tyfusu. Ludzie umierali na ulicach. Ale Ranevskaya i Wulf trzymali się razem, co pomogło im przetrwać. W miarę możliwości grali na krymskich scenach, coś zarobili. A przez resztę czasu Pavel Leontievna był zaangażowany w swój podopieczny - ruch sceniczny, przemówienie sceniczne ... W końcu Faina wciąż musiała pozbyć się dialektu taganrogu ... Ale Ranevskaya miała naturalny dar reinkarnacji i obserwacji. Opowiedziała mi, jak na Krymie „podglądała” ten obraz, który później wykorzystała, grając Muraszkinę w filmowej adaptacji „Dramy” Czechowa. Ona, chwiejna z głodu, została zaproszona do odwiedzenia przez jednego pisarza, który obiecał wypić herbatę i ciasto. Dopiero gdy przyszła z wizytą, Ranevskaya odkryła, że ​​przed długo oczekiwanym poczęstunkiem powinna posłuchać fragmentu pracy gospodyni.

Na czczo trudno było znieść żmudną lekturę, poza tym z jadalni dochodził obłędny zapach ciasta... Fufa była wyczerpana, udając, że interesuje się przeciętną literaturą, ale gdy w końcu doczekała się zaproszenia na stole, przeżyła straszne rozczarowanie. Ciasto okazało się z marchewką - nawet trudno sobie wyobrazić bardziej niefortunne nadzienie. Dobrze! Ale komiks leżał na półce w pamięci Ranevskiej i ostatecznie się przydał!

W 1924 cała rodzina wróciła do Moskwy, gdzie życie teatralne. Najpierw weszli do mobilnego Teatru Moskiewskiego Wydziału Edukacji Publicznej, a kilka lat później - do Teatru Armii Czerwonej. W rzeczywistości Ranevskaya marzyła o pracy w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, a Wasilij Kachałow zorganizował dla niej spotkanie z Niemirowiczem-Danczenką.

Ale kiedy Fufa przyszła do jego biura, była tak podekscytowana, że ​​zamiast Włodzimierza Iwanowicza zadzwoniła do Niemirowicza Wasilija Stiepanowicza, ona też zaczęła gwałtownie gestykulować, zrywać się z miejsca i ogólnie zachowywać się nadzwyczajnie. I w końcu zdezorientowana wybiegła z biura, nie żegnając się. Wtedy Niemirowicz powiedział do Kaczałowa: „Nie pytaj! Nie zabiorę tej wariatki do teatru, boję się jej!”

Jeśli chodzi o Kaczałowa, Ranevskaya spotkała się z nim, wysyłając entuzjastyczny list: „Pisze do ciebie ten, który na ulicy Stolesznikowa usłyszał kiedyś twój głos i zemdlał. Jestem już początkującą aktorką. Przyjechałem do Moskwy wyłącznie po to, aby dostać się do teatru, kiedy grasz. Nie mam teraz innego celu w życiu i nigdy nie będę miał.

Katchalov odpowiedział jej bardzo uprzejmie: „Droga Faino, skontaktuj się z administratorem F. N. Mekhalskim, który będzie miał dwa bilety na Twoje imię. Pozdrawiam V. Kachałow. Tak się poznali i zostali przyjaciółmi na całe życie. Chociaż ze strony Fainy nie była to tylko przyjaźń. Jak sama napisała w swoich wspomnieniach: „Zakochałam się w Kaczałowie, zakochałam się w ciężkiej męce dla siebie, bo wszyscy go kochali, a nie tylko kobiety”. Często zakochiwała się w ten sposób: w Osipie Abdulowie, Aleksandrze Tairowie, marszałku Fiodorze Tołbuchinie… Aby kochać, Faina Georgiewna nie potrzebowała wzajemności. Tak naprawdę na nią nie liczyła, uważając swoje szanse kobiet „poniżej jakiejkolwiek krytyki”.

Fufa od dzieciństwa była nieszczęśliwa z powodu swojego wyglądu. A jej udrękę pogłębił tylko fakt, że siostra Bella wyrosła na piękność.

Faina bardzo cierpiała z powodu swojego długiego nosa i nienawidziła całej rodziny, po której go odziedziczyła! A przecież chciała być piękna, chciała sprawiać przyjemność! Ale nigdy nie miała szczęścia w miłości. Nie oznacza to, że Ranevskaya w młodości nie miała powieści. Była oczywiście szansa na zostanie matką… Ale Faina Georgievna przegapiła tę szansę. Czego później strasznie żałowała, choć starała się tego nie okazywać. Pamiętam, z jakim rozmysłem i spokojem o tym mówiła – jakby przydarzyło się to komuś innemu, a nie jej.

OBECNA RANEVSKAYA - BOJKOT!

Teraz powiem ci niesamowitą rzecz: dzięki swojej umiejętności wyśmiewania osoby Faina Ranevskaya absolutnie po prostu kategorycznie nie dostrzegła ani słowa krytyki skierowanego do niej!

Nie słowo! Jedyną osobą, która miała prawo zwracać się do niej z komentarzami, była moja babcia. Nawet moja matka, która została reżyserką i zaprosiła Ranevską do gry w swoich przedstawieniach, cierpiała z nią, ponieważ Faina Georgievna nie przyjęła żadnych komentarzy. O czym powiedzieć nieznajomi! Mówią, że występ Ranevskiej w Teatrze Rady Miejskiej w Moskwie był już spektaklem! Scenę przed jej przybyciem należy umyć, scenografię uporządkować. I nie wszyscy aktorzy, zwłaszcza młodzi, chcieli się z nią spotkać. Przeciwnie, wielu wolało zamknąć się w szatni, aby nie narażać się na niebezpieczeństwo. Inaczej pójdzie korytarzem i spokojnie powie: „Ta aktorka ma twarz jak kopyto” i tyle, zostanie na długie lata! I spróbuj jakoś błędnie odpowiedzieć jej na pytanie po spektaklu: „No cóż, jak się dzisiaj czuję?”

Kiedyś aktor Anatolij Barantsev zamiast zwykle: „Genialnie! Błyszcząco!" - powiedziała szczerze: „Faina Georgievna, dzisiaj jest trochę mniej upału niż wczoraj”. I usłyszał w odpowiedzi: „Kto tam jest? Nie znam cię... Zostaw mnie w spokoju!" Częściowo taki stosunek do krytyki wynikał z faktu, że Ranevskaya była niezwykle wymagająca w stosunku do swojego zawodu. Jeden z ostatnie role, który został ofiarowany Raniewskiej, - Sarah Bernhardt w starszym wieku. Wydawałoby się, że co lepszego, ciekawa, charakterystyczna rola! Ale ona odmówiła: „Nie jestem godna grać wielkiej Sary Bernhardt!” Był jeszcze jeden powód odmowy - Ranevskaya prawie nie wychodziła na scenę. W międzyczasie były siły, musiałem zagrać „sumienie ludu” w sztuce Surowa „Świt nad Moskwą”. Tam jej bohaterka zwróciła się do władz i zażądała, aby produkowane tkaniny były jaśniejsze.

„Pójdę do tej roli, tak jak w młodości poszłam na aborcję, a w wieku dojrzałym – do dentysty!” - zażartowała Ranevskaya. A ona sama grała w taki sposób, że ludzie siedzieli na sali tylko dla niej. A kiedy jej wyjście dobiegło końca, krzesła były puste.

To, jak trupa faktycznie odnosi się do Fainy Georgiewnej, stało się jasne, gdy doszło do konfliktu z Jurijem Zawadzkim. To o nim powiedziała „wydłużony karzeł”. Przystojny mężczyzna, miłośnik bohaterów, ożenił się z Maretską, później - z Ulanową, potem z moją matką był dziesięcioletni związek. Ranevskaya i Jurij Aleksandrowicz od samego początku mieli trudny związek. Nasiliły się, gdy Ranevskaya źle się poczuła na próbie spektaklu „Pani Minister”. Dręczyły ją skurcze naczyń, ból serca, wysokie ciśnienie krwi. A koledzy uważali ją za niegrzeczną. W rezultacie irytacja narosła do granic możliwości, a Zawadski powiedział: „Wynoś się z teatru!”

Na co Ranevskaya odpowiedziała: „Wynoś się ze sztuki!” A potem odbyło się spotkanie trupy na temat jej zachowania, na które sama Ranevskaya nawet nie została zaproszona. I żaden z jej kolegów nie powiedział ani słowa w jej obronie. Mówili, że jest arogancka, że ​​bezwstydnie korzysta z samochodu służbowego i podsumowując: „Czas z tym skończyć” Auschwitz Ranevskaya ”!” W rezultacie Faina Georgievna zachorowała i napisała list z rezygnacją z teatru. I dopiero po śmierci Zawadskiego wyznała: „Przykro mi, że go obraziłam, naśmiewałam się z niego. I przykro mi, że odszedł przede mną.”

GOSPODARZE DOJRZALI

W tym czasie Ranevskaya mieszkała już sama - w pokoju we wspólnym mieszkaniu, potem otrzymała mieszkanie.

Absolutnie nie chciała sama prowadzić spraw gospodarczych. Musiałem zatrudnić gospodynie, które od czasu do czasu ją okradały. Pamiętam, że jeden z nich poprosił o sto rubli za kilka kilogramów steku dla psa Ranevskaya. Tego było za dużo nawet dla Fufy, który nie miał pojęcia o cenach. "Dlaczego takie drogie?" zastanawiała się. „Więc pojechałem taksówką po całej Moskwie, wąchając to mięso!” Jedyną gospodynią, z którą Ranevskaya się dogadywała, była Lisa. Lisa, brzydka nieudacznika, która marzy o ślubie, często chodziła na randki. I na jedną z takich randek Faina Georgievna pozwoliła jej założyć… luksusowe futro autorstwa Ljubowa Orłowej, który właśnie w tym momencie przyszedł z wizytą. Przez cztery godziny Ranevskaya wychodziła ze skóry, próbując utrzymać gościa fascynującą rozmową, aby Orłowa nie pomyślała o pożegnaniu i wyjściu.

Jednocześnie ryzykowała - co jeśli gospodyni nie wróci? Ale Liza wróciła i służyła jej wiernie, aż w końcu wyszła za mąż. A potem Faina Georgievna z radością podarowała nowożeńcom swoje duże podwójne łóżko. A ona sama zaczęła spać na kanapie. Dla niej wszystko nie miało żadnego znaczenia, mogła dać dosłownie wszystko osobie, którą lubiła. W sklepie Eliseevsky otrzymała bardzo hojną rację żywnościową, którą rozdawała. Służyła także mojej rodzinie. Pamiętam jej notatkę: „Posyłam Wam banany uprawiane na plantacjach burżuazyjnego świata, gdzie banany jedzą nawet świnie, a może i małpy”.

Wypełniła lodówkę smakołykami - dla przyjaciół, bo sama nie mogła tego wszystkiego zjeść - lekarze zabronili. Gdyby jeden ze znajomych, podchodząc do niej, zapytał: „Czy wezmę trochę cervelatu?” - zbyła to z irytacją: „Nie muszę podawać, ile gramów.

Po prostu weź to! Ona sama uwielbiała bardzo proste danie - smażony chleb. Ugotowała go na otwartym ogniu na kuchence i natychmiast posmarowała masłem - stopiło się i namoczyło chleb. Fufa uwielbiała także pistacje i pieczone kasztany, których w dzień przy ognisku nie można było znaleźć w Moskwie, ale ją przywieźli.

NAJBLIŻSZY PRZYJACIEL ŚCIĄGAŁ KAŻDY KROK

W latach 50. możliwe stało się wznowienie komunikacji z rodziną – po rewolucji krewni Fainy wyemigrowali do Rumunii. W 1957 roku udała się tam Faina Georgievna. Wróciła zawiedziona. Okazało się, że przez dziesięciolecia rozłąki tak bardzo oddaliła się od bliskich, że nie mieli o czym rozmawiać, zwłaszcza że prawie zapomnieli język rosyjski.

Dlatego Ranevskaya była zaskoczona, gdy do Moskwy przyszła prośba od jej siostry Izabeli. Chciała przyjechać do Rosji i zamieszkać z Fainą. A dlaczego nie, skoro siostra jest sławna i ma środki? Izabela przywiozła ze sobą tylko trochę pieniędzy, których wymiana według kursu wynosiła 900 rubli. Ranevskaya dała jej pokój w swoim mieszkaniu. Potem Isabella Georgievna żyła tylko cztery lata. Przeprowadzka do sowiecka Rosja nie przyniosła jej szczęścia, ona ze swoim przedrewolucyjnym wychowaniem po prostu nie rozumiała tego kraju.

A teraz znów została sama. Z biegiem lat Faina Georgievna zaczęła przywiązywać się do ludzi, których ledwo znała. Tak było w przypadku dziennikarza Gleba Skorochodowa, którego poznała podczas nagrywania w radiu opowiadań Czechowa.

O tym młody człowiek powiedziała: „Adoptowałam go, a on mnie matką”. Spędzali razem dużo czasu. Nie wiedziała, że ​​po powrocie do domu Gleb usiadł przy biurku i dosłownie nagrał wszystkie ich rozmowy. Przez wiele lat zbierał więc materiał na całą książkę, którą zamierzał wydać. Ranevskaya była zdezorientowana i zaproponowała, że ​​da książkę mojej matce, Irinie Wolf, aby wyraziła swoją opinię. Mama była przerażona! Powiedziała Ranevskiej: „Po publikacji będziesz musiał natychmiast napisać rezygnację z teatru. Będziesz znienawidzony! Nie mówisz dobrze o nikim, o nikim! Przecież Skorochodow zebrał najbardziej zjadliwe uwagi Ranevskiej na temat przyjaciół i kolegów, spośród tych, które w ogóle nie były przeznaczone do publikacji. Ogólnie rzecz biorąc, Faina Georgievna odmówiła zwrotu rękopisu Glebowi, a kiedy próbował przyjść do jej domu, wezwała policję.

A przyjaciół było coraz mniej… W 1961 roku zmarł Pavel Leontyevna. To był duży cios dla Ranevskiej. W ostatnie lata robiła wszystko, żeby babcia poczuła się lepiej, załatwiła jej wyjazd do kremlowskiego szpitala, kupiła leki, zabrała ją samochodem na spacer do Sieriebryan Boru. Po śmierci babci Faina Georgievna rzuciła palenie. Dawano go z wielkim trudem, ponieważ Ranevskaya paliła nieprzerwanie od młodości! Z jakiegoś powodu psychicznie łatwiej było jej mieć papierosy w domu - po prostu ich nie dotykała. Nieliczne towary zagraniczne trafiały do ​​kieszeni znajomych.

Pod koniec życia Ranevskaya odczuwała ostre napady samotności.

Co więcej, jej zdrowie było całkowicie zachwiane i coraz częściej musiała leżeć w szpitalu, który aktorka określiła jako „piekło ze wszystkimi udogodnieniami”. Ostatni raz widzieliśmy się w 1983 roku, kiedy przyjechałem do Moskwy z Kabulu z wizytą - moja żona Tanya i ja pojechaliśmy tam do pracy na umowę zlecenie. Faina Georgievna wysyłała nam niezliczoną ilość pocztówek, bardzo tęskniła za domem. I tak ją odwiedziłem. Do końca kontraktu pozostało półtora roku i zrozumiałem, czułem, że Ranevskaya może nie dożyć mojego powrotu. Uściskaliśmy ją mocno i nie mogliśmy się rozstać, gula ścisnęła mi gardło, wychodząc na ulicę, prawie wybuchnąłem płaczem. A potem dowiedziałem się, że Faina Georgievna znów jest w szpitalu. Oto jej ostatnia pocztówka, która dotarła do Kabulu: „Mój drogi chłopcze, w końcu chciałam do Ciebie napisać, okazując moją czułą i silną miłość do Ciebie.

Długo nie czułem się dobrze, ale teraz mój stan zdrowia jest już lepszy. Bardzo za Tobą tęsknię, marzę, żeby jak najszybciej zobaczyć i przytulić Ciebie i Tanechkę. Przytulam. Twoja Fufa.” Ranevskaya mówiła poważnie. Pożegnała…”

Spotkanie Ranevskiej i Wulfa pod wieloma względami odmieniło życie każdego z nich i obojga. Bez spotkania z Wulfem biografia Fainy Georgiewnej jest nie do pomyślenia, a raczej byłaby zupełnie inna. Tymczasem Pavel Wolf wielokrotnie zauważał, że bez Ranevskiej ona również prowadziłaby zupełnie inne życie. Pod koniec życia Faina Ranevskaya wspominała: „Pavla Leontievna uratowała mnie z ulicy. Bardzo mnie kochała i traktowałem ją z modlitwą. Pavel Leontievna - to imię jest dla mnie święte. To jej zawdzięczam, że zostałam aktorką. W trudnym momencie zwróciłam się do niej o pomoc. Stwierdziła, że ​​jestem zdolny i zaczęła ze mną pracować. Nauczyła mnie tego, czego ona nauczyła ją świetny nauczyciel Davydov i Komissarzhevskaya, którzy bardzo ją kochali. Uczyniła mnie zarówno osobą, jak i aktorką. Jeśli zacząłem rozumieć, jak zachowywać się na scenie, zawdzięczam to tylko Pavelowi Leontievnie.

O swojej znajomości z Pavelem Wolfem Ranevskaya powiedziała: „W Rostowie nad Donem w 1918 roku, pracując w statystach cyrkowych, widziałem na scenie teatralnej” Szlachetne Gniazdo„z Pavlem Leontyevną Vulfem w roli Lizy Kalitiny. Właściwie widziałem już ten występ i to z Vulfem w Taganrogu byłem zszokowany jej Lisą, ale wtedy nadal niewiele rozumiałem. Teraz wrażenie było znacznie silniejsze i głębiej. To zadecydowało o wszystkim. Co za cyrk, kiedy są tacy ludzie na świecie?! Zebrałem się w niewytłumaczalną bezczelność i udałem się do Pawła Leontiewny z „skromną” prośbą - aby nauczył mnie grać. To takie proste. „Tego dnia Paweł Leontyjewna miał atak migreny, z powodu którego następnego dnia przyszła z Fainą, z taką pasją rozmawiała z Pawłem Leontyewną o swoim pragnieniu zostania jej uczniem, że już tego dnia rozpoczęła się między nimi przyjaźń, która trwała ponad czterdzieści lat .

Pavla Wolf wiele zrobiła dla kariery teatralnej swojej przyjaciółki Fainy. Już w dniu ich poznania dała Fainie sztukę z rekomendacją, aby wybrała dowolną rolę i pokazała się jej. Faina wybrała rolę włoskiej aktorki i przygotowywała się do niej w ciągu tygodnia. Znalazła Włocha w Rostowie, okazał się piekarzem z Genui. Pod jego kierunkiem Faina studiowała język włoski, mimika, gesty, wydając prawie wszystkie pieniądze zarobione w cyrkowych statystach na naukę. Występując przed Pavlem Wulfem, który sporo schudł, ale był przygotowany do roli, Faina wywarła na aktorce pozytywne wrażenie. Później Ranevskaya powiedziała: „Ze strachem zagrała jej monolog z roli, próbując naśladować Andreevę. Po wysłuchaniu mnie i zobaczeniu mojego podekscytowania Pavel Leontievna powiedział: „Myślę, że jesteś zdolny, będę się z tobą uczyć”. Pracowała ze mną nad tą rolą i załatwiła mi pracę w teatrze, gdzie zadebiutowałem w tej roli. Od tamtej pory jestem jej uczennicą.

Wkrótce Pavel Leontievna zaprosił Fainę, aby z nią zamieszkała. Nie można było odmówić - teatr udał się na Krym, a nadzieja na nowe przypadkowe spotkanie z Wulfem była nierealistyczna. W przyszłości Faina Georgievna i Pavel Leontievna nie wyobrażali sobie życia bez siebie. Wraz z Pavelem Leontievną i jej córeczką Ranevskaya wyjechała na Krym. Do teatru miejskiego w Symferopolu, dawniej zwanego Szlachetnym, a raczej teatrem szlachty Taurydów. Do Symferopola dotarliśmy łodzią przez Eupatorię. W swoich wspomnieniach Pavel Wolf pisze: „Początkiem był okres krymski twórczy sukces Ranevskaya ... ”

Po wojnie Ranevskaya przez długi czas bała się rozstać z Pawłem Leontyevną, martwiła się o swoje zdrowie i tęskniła za nią. Z wycieczek, z kręcenia Faina Georgievna pospieszyła, aby napisać do niej list, pocztówkę - aby skonsultować się, narzekać, uspokoić: „Mamo, spróbuję ci wyjaśnić, dlaczego jestem w takim stanie bezwładności i depresji… nie jest to rola gotowa, a poza tym rola mi obca i obrzydliwa, byłam zdezorientowana, przestraszona, cała się trzęsłam, zapomniałam tekstu, zakręciłam się i w rezultacie przeżyłam coś w rodzaju szoku nerwowego, zaszokować. Na premierze, mając na uwadze powyższe, zupełna porażka, na drugim występie zraniłem się, a na trzecim występie ledwo mogłem się poruszać, potem rozgrzewałem się na występach, ale grałem i nadal gram źle. Zrozum - nie jestem aktorką na co dzień, nie umiem grać w życie codzienne, nie wiem jak - przeniosłam tę rolę na plan realistycznej bufonady, ale to nieprawda, a może rola jest nieistotna.. „” myślami, cała moja dusza jest z Tobą i będę w ciele 1 lipca. Dali mi zrobić zęby, 15 lipca znowu strzelanie, strzelanie i strzelanie, czyli ciąg dalszy koszmaru. Narosło wiele zmartwień… Cieszę się, że wkrótce cię przytulę, moja droga, kochanie. Nie zniechęcaj się, nie rozpaczaj. Twoja Faina.

Przyjaźń między Ranevską i Wulfem trwała do końca życia Pawła Leontievny i nawet po jej śmierci w 1961 r. Ranevskaya myślała o niej codziennie, prawie co godzinę. Nie trzeba dodawać, jakim ciosem była jej śmierć dla Fainy Georgiewnej? Miejsce Wulfa w sercu Ranevskaya pozostało puste, ziejące jak otwarta rana. Przez wiele lat opłakując stratę, nie przestawała dziękować losowi za to, że zesłano jej taką przyjaźń, twórczą i ludzką, jaką niewielu ludzi otrzymuje. Być może właśnie to dało Ranevskiej powód do przyznania się pod koniec życia: „Miałem szczęście z przyjaciółmi”.

Biografia

Pavla Leontievna Vulf – rosyjska aktorka, Czczona Artystka Republiki (1927). Pavla Leontievna Wulf pochodziła z Porchowa, z właścicieli ziemskich pskowskich, wywodzących się z rodziny Wasilczikowów, która miała wiele córek. Jedna z nich poślubiła hrabiego Stroganowa, właściciela ogromnego majątku wołyszewskiego (niedaleko Porchowa), a druga poślubiła syna zrusyfikowanego niemieckiego barona Karla Wulfa - Leonty'ego Karlovicha Wulfa, z którego małżeństwa urodził się Pavel Leontyevna.

Pavla Wolf urodziła się 19 lipca 1878 r. Wkrótce jej rodzice przenieśli się z Porchowa do Pskowa i tutaj spadło na nich nieszczęście - poważna choroba ojca, skazująca go na bezczynność: „Cierpiał nieuleczalna choroba i mógł poruszać się tylko na krześle, na kółkach... Nigdy nie narzekał, a przez te kilka godzin, kiedy poczuł się lepiej, żartował. Ojciec nigdy nas nie karał, nie podnosił głosu, tylko się zdenerwował, a to było gorsze niż kara. Ojciec Pawli, Vulf, pięknie grał na skrzypcach i nie rozstał się z nimi do końca swoich dni: „Nagle dźwięki ucichły, skrzypce ucichły, pobiegłem do pokoju ojca - siedział w fotelu, opuszczając skrzypce, i cicho płacze. Nie minęło wiele czasu od jego śmierci.”

W majątku ciotki na Wołyszewie Pavel po raz pierwszy wziął udział w sztuce „Tomboy” i „żywych obrazach”, co prawdopodobnie skłoniło ją do zastanowienia się nad karierą teatralną. Wołyszewo przetrwało jednak do dziś w opłakanym stanie. Pavla Leontievna starannie ukrywała swoje nieproletariackie pochodzenie i jedynie mimochodem pisała o tym w swojej książce „W starym i nowym teatrze” jako o jakimś świątecznym śnie.

Początkową edukację odebrała w domu, gdzie pod okiem Pawła studiowali nauczyciele Uniwersytetu Moskiewskiego, a następnie wstąpiła do Instytutu Szlachetnych Dziewic w Petersburgu, gdzie studiowała przez kilka lat, a następnie zdecydowała, że ​​zostanie aktorką. Podjęła tę decyzję po spotkaniu z V.F. Komissarzhevskaya. Za radą Komissarzhevskiej, do której skierowała list, wstąpiła do Szkoły Teatralnej Pollak, rok później przeszła na kursy teatralne w Cesarskiej Szkole Baletowej przy Teatrze Aleksandryjskim.

Na scenie zadebiutowała już jako studentka rolą Laury w spektaklu G. Zudermana „Walka motyli”. Po ukończeniu studiów, za radą swojego nauczyciela W. Daniliny, próbowała przedostać się do Moskwy Teatr artystyczny ale nie został przyjęty. Od 1901 roku pracowała w teatrze w Niżnym Nowogrodzie w przedsiębiorstwie Nezlobina. W latach 1902-1904 grała w Teatrze Miejskim w Rydze. Podczas trasy koncertowej w Odessie grała z M.G. Savina. W sezonie 1905/1906 pracowała w Teatrze Korsh, grając z V.I. Kaczałow. W kolejnych latach występowała na scenie wojewódzkiej.

W latach 1909-1911 grała w Moskwie w „Teatrze Nowym” K.N. Nezlobina. W 1911 roku ponownie powróciła na scenę prowincjonalną. Do 1917 roku grała w teatrach w Rostowie nad Donem w Kijowie, w Charkowie u N.N. Sinielnikow.

Po rewolucji 1917 roku wstąpiła do partnerstwa zorganizowanego przez V.A. Ermołow-Borozdin. Początkowo partnerstwo działało w Evpatorii. W skład zespołu weszli: I.F. Skuratow, S.I. Dnieprow, R.A. Karelina-Radich, N.I. Kwartałowa. Wśród początkujących artystów w trupie byli D.N. Żurawlew, E.I. Stradomskaja, F.G. Ranevskaya (później Wulf został bliskim przyjacielem Ranevskaya).

W latach 1918-1923 była czołową aktorką Teatru Symferopolskiego. Zaczął uczyć o godz szkoła teatralna zorganizowany w Teatrze Dramatycznym w Symferopolu. W latach 1923-1929 pracowała w Smoleńsku, Rostowie, Kazaniu, Swiatogorsku, Baku, Dniepropietrowsku. W sezonie 1929/1930 została zaproszona do Machaczkały do ​​Państwa Dagestańskiego teatr akademicki jako aktorka i kolejny reżyser. Zrealizowała spektakl „Spisek uczuć” Y. Oleshy, który spotkał się z pozytywnym przyjęciem krytyki i publiczności.

W latach 1930-1931 była nauczycielką klasy ruchu w sekcji azerbejdżańskiej Teatru Młodzieży Pracującej w Baku, w sekcji rosyjskiej – przemówienie sceniczne. Od 1931 pracowała w Moskwie, początkowo jako nauczycielka w szkole Teatr Kameralny, w propagandowym zespole konstruktorów maszyn i szkole teatralnej przy Teatrze Armii Czerwonej.

W 1935 roku wróciła na scenę – do Teatru Armii Czerwonej, gdzie zagrała generała Nyurinę („Kocham cię” Josepha Pruta w reżyserii Yu.A. Zavadsky’ego).

Wraz z Jurijem Zawadzkim podjęła pracę (1936–1938) w Teatrze Gorkiego w Rostowie. Wracając do Moskwy, do Teatru. Lensoviet, ćwiczył rolę Agrafeny w sztuce Leonida Leonowa „Wilk”. W 1938 roku z powodu ciężkiej choroby zmuszona była opuścić scenę. Pisał wspomnienia.

Moja droga Pavla Loentyevna Wulf

Nawet jeśli nie napisałem ani słowa o wszystkich innych, muszę napisać o Pawle Leontyevnie.

Bez niej nie byłoby mnie, nie tylko aktorki Fainy Raniewskiej, ale też mnie, Fani Feldman.

Opuszczając dom rodzinny, w którym byłem sam, w najtrudniejszym momencie – na początku wojny domowej – trafiłem do Rostowa nad Donem bez środków do życia, ale nie myślę o zarabianiu statystów w cyrku, który nie będzie dzisiaj jutro będzie zamknięte.

To, co zobaczyłem w lokalnym teatrze Pawła Leontyjewnej w roli Lisy Kalitiny, było przeznaczeniem. Widziałem ją już w tej roli, ale wtedy byłem jeszcze głupią dziewczyną, a teraz próbowałem sam ją zagrać…

Widzisz, wśród zniszczeń, zniszczeń jeszcze nie fizycznych, ale już moralnych, kiedy nikt nie wiedział, co będzie jutro, jak dalej żyć, nagle ujrzałem prawdziwą sztukę, prawdziwą Lisę Kalitinę. To nie tak, że przypominała mi przedwojenne, dobrze odżywione i spokojne życie, nie, ona przypomniała mi, że nie wszystko na tym świecie stracone, że jest coś, co się ostoi. Istnieje prawda uczuć, prawda sztuki.

Bez tego spotkania byłbym po prostu na ulicy. Nikt nie chciał mnie zabrać do teatru, na południu Rosji nawet beze mnie było dość niespokojnych aktorów z doświadczeniem i ugruntowanymi rolami.

Ale najważniejsze jest to, że nie spotkałbym kobiety, która zastąpiłaby moją matkę na całe życie!

Rozumiem, że Irina zawsze była o mnie zazdrosna, było coś, ale Pavel Leontyevna i ja spędziliśmy razem zbyt dużo czasu na scenie i za kulisami, potem za dużo ćwiczyliśmy w domu, żebym nie została jej imieniem córką.

Pavla Leontievna była szlachcianką z urodzenia i do szpiku kości. Wystarczy spojrzeć na jej niesamowitą twarz, aby zrozumieć, że szlachetność wchłonęła wraz z mlekiem matki, ale co najważniejsze, jej nie straciła. I dziury na niej ścieżka życia nie tylko tyle, było ich w obfitości.

O osiemnastej na scenie Teatr Aleksandryjski Pavel Leontyevna widział Verę Komissarzhevską. To zadecydowało o wszystkim w jej losie.

Wracając do swojego Pskowa, nie mogła już o niczym myśleć. Napisała list do Komissarzhevskiej, prosząc ją, aby pomogła jej zostać aktorką.

Jakże podobni i niepodobni do mnie!

Ja też byłem gotowy zrobić wszystko dla teatru, ale jeśli rodzice Pawli Leontyevny nie sprzeciwili się jej aspiracjom, to moje ...

Komissarzhevskaya zaprosiła entuzjastyczną dziewczynę na studia i poradziła jej, aby wstąpiła do szkoły teatralnej, a następnie poszła na kursy teatralne u Dawidowa.

Vera Fedorovna Komissarzhevskaya była gotowa pomóc Pawłowi Wolfowi i pomogła mi. Ale ja taka nie jestem, nigdy nie miałabym siły i cierpliwości, żeby z kimś zadzierać, gdyby do mnie napisał: „Pomóż mi zostać aktorką”, odpowiadam: „Bóg pomoże”.

Mówią, że talentom trzeba pomóc, przeciętność sama się przebije. Być może, ale dlaczego talent nie miałby się przebić?

Dawidow widział w Wulfie powtórzenie Komissarzhevskiej i dlatego poradził jej, aby udała się do Moskwy do Stanisławskiego, aby dostać się do Teatru Artystycznego. Nie zaakceptowali, dlaczego, Pavel Leontievna nigdy nie powiedział, że coś tam nie urosło.

Wyjechała dla Niżny Nowogród pracuje w teatrach prowincjonalnych.

Czasami myślałem, co by było, gdyby Paweł Leontiewna był w Kazaniu ze swoim rzadkim darem, jaki byłby Kaczałow? Ile zależy od pierwszych dyrektorów i przedsiębiorców! Nie spotkała po drodze drugiego Michaiła Matwiejewicza Borodaja, który zauważył i wysoko wychował Kaczałowa. Tak wysoko, że widzieli w Moskwie.

Pavel Leontyevna nie miał szczęścia, ale ja miałem szczęście.

Los rzucił ją najbardziej różne miasta Imperium Rosyjskie, Wulf zasłynął jako „prowincja Komissarzhevskaya”, która jest wiele warta.

Sama Pavel Leontyevna z przerażeniem mówiła o pracy teatrów prowincjonalnych, wspominając niemal codzienne premiery, brak prób, grę pod namową suflera i ogólnie hackerstwo, które na wielu prowincjonalnych scenach kwitło podwójnym kolorem.

Oczywiście były też bardzo zacne trupy, aktorzy i reżyserzy, ale wszyscy przy najmniejszej okazji starali się przedostać do Moskwy lub Petersburga.

Dlaczego najbardziej utalentowany Pavel Leontievna nie znalazł miejsca w stolicy, nie jest jasne. Ale w 1918 roku trafiła do tego samego Rostowa nad Donem, gdzie rudowłosa wysoka dziewczyna Faina Feldman również pracowała w statystach cyrkowych. W rzeczywistości pozbawiona korzeni, niespokojna, bezdomna i bez środków do życia, ale z pasją pragnąca zostać prawdziwą aktorką.

Tylko teraz nie ma wdzięku, chociaż była elastyczność, w cyrku nawet statystowie nie mogą się bez niej obejść. Długoręki, niezdarny, jąkający się z podniecenia. Kompletny zestaw wszelkiego rodzaju „nie”.

Co Woolf widział we mnie poza żarliwą chęcią działania? Nie wiem, ale zaproponowałem, że zrobię fragment „Romana” Sheltona i pokażę.

Wyszedłem ze skóry, żeby dokończyć zadanie. Nie było to trudne, bo jedyny Włoch w całym Rostowie, do którego chodziłem uczyć się włoskich manier, ukradł mi wszystkie pieniądze, jakie miałem. Gdyby było więcej, wziąłbym więcej. Pokazywał gesty, uczył kilku słów.

Podobało się to Pavelowi Leontievnie. Boję się nie tyle tego, co się stało, ile pasji w oczach, nie tyle z powodu włoskiego najazdu, ile z głodu.

Przyjęła mnie nie tylko jako studentkę, ale przyjęła mnie do swojej rodziny. A ta rodzina składała się z niej, Iriny i Taty, naszego anioła stróża na co dzień i jednocześnie dobrego geniusza.

Świetnym lekarstwem na ból zęba jest duży guzik, najpierw na krześle, a potem w dupę. Jeśli się upijesz, przynajmniej na chwilę zapomnisz o zębie. Jeśli to nie pomoże, należy udać się do lekarza.

Nazywa się to również „wybiciem klinem”. Dlaczego to robię? Do tego, że życie przyszło w momencie, gdy wszystkie inne problemy, poza zwykłym przetrwaniem, powinny zostać na chwilę zapomniane. Głód, spustoszenie, tyfus, niekończące się przekazywanie władzy z rąk do rąk, gdy rano nie było wiadomo, jaka moc będzie na obiedzie, ale kiedy kładliśmy się spać, o której godzinie się obudzimy.

Guzik w fotelu okazał się takiej wielkości, że można było zapomnieć nie tylko o bólu zęba, ale i o tym, że w ogóle są zęby.

Nie ma sensu wracać do Moskwy, pociągi nie tylko zostały okradzione, ale zniszczone. Zdecydowano się wyjechać na Krym, gdzie byłoby łatwiej dla słabego zdrowia Iriny, byłoby tam cieplej i byłoby łatwiej każdemu się wyżywić.

Na Krymie nie tylko stało się łatwiej, choć praca w teatrze w Symferopolu znalazła się nawet dla mnie, panowała tam ta sama dewastacja i zmiana władzy. Przełknąłem żal w całości. Sama nie byłabym w stanie przetrwać.

Ale zaskakujące nie jest to, że Pavla Leontievna pomogła nowej dziewczynie, ale to, że nawet w takim czasie i takiej sytuacji udało jej się utrzymać poziom gry i wymagania stawiane sobie i mnie. Wulf grała na scenie głodnego Symferopola przed dowolną publicznością, jakby to była scena teatru cesarskiego, jakby sama Komissarzhevskaya na nią patrzyła.

Niesamowite jest to, jak udało jej się niczego nie zgubić ani podczas przymusowych wędrówek po miastach i wioskach przedrewolucyjnej Rosji, ani później, podczas rewolucji i wojny domowej. Sam sobie z tym poradziłem i zaszczepiłem to we mnie. Zaszczepiony na całe życie!

Minęło wiele lat, Pavel Leontievna już dawno nie żyje, ale wciąż utożsamiam każdą rolę, każdą wskazówkę, każdy gest zgodnie z jej wymaganiami, ponieważ przez całe życie była równa Komissarżewskiej.

Udało nam się przetrwać na zdewastowanym, głodnym Krymie, nie zachorować na tyfus, nie umrzeć z głodu, nie zbrzydnąć, nie wpaść w wściekłość. I udało mi się zostać aktorką.

I do dziś bardzo trudno mi obserwować, jak swobodnie posługują się gestami, jak beztrosko wymawiają słowa, jak bezmyślnie młodzi aktorzy, wychowani przez mistrzów, odgrywają swoje role. Oczywiście po Wulfie miałem Alisę Koonen i Tairowa, ale to Pavel Leontievna położył podwaliny. Uważam ją za swoją nauczycielkę i mentorkę na całe życie.

Dużo podróżowaliśmy po dotkniętej już głodem Ziemi Sowieckiej, zmieniając miasto za miastem, teatr za teatrem, po prostu dlatego, że trzeba było z czegoś żyć, czyli trzeba było gdzieś grać.

Potem sprytna Irina weszła do jego pracowni, Pavel Leontievna i ja zazdrościliśmy i poszliśmy za nim. Oczywiście Tata jest z nami.

Myślę, że Tata nie kochała mnie zbytnio przez te wszystkie lata, które znała, Ira był jej ulubieńcem, a ja wydawałam się ciężarem i to ciężkim. Być może i była, ale dokąd mogę pójść sam?

Żyjemy nieprawidłowo: albo żałujemy tego, co już się wydarzyło, albo przeraża nas to, co będzie. A teraźniejszość w tym czasie pędzi jak pociąg kurierski.

Nie spiesząc się zbytnio z wsiadaniem do wozu tego samego pociągu kurierskiego, Pavel Leontievna zdołał zachować godność i przyzwoitość w ich najwyższych przejawach.

Później w Moskwie, po kłótni z kierownictwem Teatru Armii Czerwonej, zostałam sama i znowu na ulicy (musiałam się wyprowadzić z hostelu), Wulf ponownie schroniła mnie w swoim domu. Byłam już wystarczająco dorosła, jeśli nie stara, ale bez nich i Iry czułam się niespokojna i strasznie samotna.

Ważne jest nie tyle otrzymanie pomocy, ile świadomość, że na pewno ją otrzymasz. Zawsze wiedziałam, że otrzymam, jeśli nie pomoc, to przynajmniej wsparcie tej niesamowitej kobiety.

Pavla Leontyevna przestała grać na 38. miejscu, choroba nie pozwalała jej już na to z pełną siłą i nie wiedziała, jak to zrobić z połową siły. pozostał działalność dydaktyczna. Zavadsky pomógł, sam uczył w GITIS od 40. roku.

Pod koniec życia Pavel Leontievna narzekał na wszystko, był kapryśny, wybredny. Wydawało się, że przez całe życie cierpliwie znosząc wszelkie trudy, odkładała skargi na ostatnie dni.

Nikt oprócz mnie nie rozumiał Pawła Leontievny, faktem jest, że ona chciała… wrócić do XIX wieku! Sama Wulf żyła w tym stuleciu przez dwadzieścia dwa lata, wystarczająco, aby poczuć smak i różnicę, uwielbiała Srebrny Wiek…

Pavla Leontievna zmarła w czerwcu 1961 r. To była dla mnie ogromna strata, zostałam sierotą.

Jej ostatnie słowa do mnie brzmiały:

„Przepraszam, że wychowałem cię na porządnego człowieka.

Straszny! Wyłącznie uczciwy człowiek przeprosił za zaszczepienie przyzwoitości!

Nie potrafiła skorygować mojego bardzo trudnego charakteru, nauczyć mnie powstrzymywania się, nie mówienia nic, nie krzyczenia, bycia tolerancyjnym i inteligentnym. Pavel Leontievna został zabity przez moje przekleństwa, moją niezdolność do trzymania gęby na kłódkę, ubierania się, eleganckiego wyglądu…

Ale ona wszystko wybaczyła, bo była nieskończenie życzliwa i cierpliwa. Oczywiście Irochka mogła narzekać na swoje zachcianki w ostatnich latach, ale gdyby pamiętała, ile Pavel Leontievna musiał w życiu przejść, traktowałaby te zachcianki bardziej pobłażliwie.

Potem Tata zmarła… I nagle prawie zaprzyjaźniliśmy się z Iriną, naprawdę czując się jak siostry.

A kiedy Irina zmarła, zostałem całkowicie osierocony. Pozostał tylko syn Iriny Leshki, mój namiastka wnuka, ale on jest daleko, ma własne życie. A ja jestem starą i bezużyteczną wiedźmą.

Szkoda, że ​​​​nie miałem czasu poprosić Irinę o przebaczenie. Po co? Za to, że odebrał jej tak wiele Miłość matki, co wzbudziło we mnie zazdrość o Pavla Leontievnę.

W latach pięćdziesiątych udało mi się poznać moją rodzinę w Rumunii. Mój ojciec już nie żył, moja matka była bardzo stara, nawet trudno się dowiedzieć, brat Jakow oczywiście się zmienił. Bella nie mogła przyjechać z Paryża, mimo moich próśb nikt nie dał jej wizy.

Potem Bella przeprowadziła się do mnie w Moskwie, decydując, że tak sławna aktorka To, czym się stałem, co ma tak wiele nagród i wyróżnień, uznanie w całym kraju, powinno po prostu kąpać się w luksusie. Zachwycił ją wieżowiec na Nabrzeżu Kotelnicheskaya, w którym wtedy mieszkałem:

– Fanya, czy to twój dom?!

Musiałem tłumaczyć, że nie wszystkie, tylko jedno małe mieszkanie.

Bella w żaden sposób nie pasowała do naszej sowieckiej rzeczywistości, gdy zbliżała się jej kolej w sklepie, zamiast szybko powiedzieć, ile ważyć, zaczęła rozmawiać ze sprzedawcą o zdrowiu rodziców, o pogodzie… Kolejka stopniowo stawała się coraz bardziej dzika.

Zachowanie całkowicie niepraktycznej siostry, która nie potrafiła ułożyć sobie życia ani w Paryżu po śmierci męża, ani w Turcji, dokąd później przeprowadziła się, podsunęło mi myśl, że mój własny codzienny niepokój wcale nie był skutkiem mojej głupoty, ale jakiś rodzaj dziedzicznego nabytku.

Bella nie mieszkała długo w Moskwie, choć spotkała się ze swoją dawną miłością i wszystko skłaniało się ku niej. nowy ślub. Ale nieoperacyjny rak pokrzyżował wszystkie szczęśliwe plany…

Przeżyłem tak wielu bliskich mi ludzi! Dzisiejsi młodzi ludzie mnie nie potrzebują, dla nich jestem starą, szkodliwą starą kobietą, nie chcą wydawać siła mentalna nie tylko porozmawiać ze mną, ale także zastosować się do moich rad.

Została ze mną tylko Ninoczka Sukhotskaya, siostrzenica Alisy Koonen. Wydaje się, że spotkaliśmy się w 1911 roku w Eupatorii. Mój Boże, jak dawno temu! Nina jest wspaniałą przyjaciółką i doradcą, ale ma własne życie, nie może mnie protekcjonalnie traktować. Ponadto patronowanie Raniewskiej to tak szalona praca, że ​​nie każdy może ją wziąć na siebie i nie każdemu się to podoba.

Nie, nie jestem kapryśna, teraz nie jestem już kapryśna, jestem samotna w duszy. Aby być ze mną, trzeba przeniknąć tę duszę, przyjąć ją własną duszą, a to jest bardzo trudne.

Być może już się zagoiło, wszystko wokół jest tak inne, że wydaję mi się starą jaszczurką, niezdarną i głupią.

Ogarnięci ranami, smutnymi myślami, przede wszystkim o ich bezużyteczności, o przeciętnym życiu, o tym, że tego, czego nie zrobiono, jest tysiąc razy więcej niż zostało zrobione, że tyle lat i wysiłków poszło na marne.

Jak znajdę kogoś, kto zajmie się moimi głupimi notatkami, to na pewno poproszę, żeby mniej marudził i zostawiał więcej doświadczenia, szczególnie szczery, duchowy, teatralny.

Kiedy kończy się dziewiąta dekada życia, wiele rzeczy widzi się inaczej, znacznie lepiej. Co zaskakujące, z wiekiem człowiek traci zdolność widzenia oczami, ale nabywa duchową wizję. To jest ważniejsze.