Sarah Brightman teraz. Sarah Brightman i Andrew Lloyd Weber. Historia miłosna. Początek kariery wokalnej

I instrument muzyczny klawiszowy

Gatunki klasyczny crossover Etykiety Sarah-Brightman.com Dźwięk, zdjęcia i wideo w Wikimedia Commons

Biografia [ | ]

Dzieciństwo i młodość[ | ]

Urodziła się 14 sierpnia 1960 roku w Burkhamsted, angielskim miasteczku położonym niedaleko Londynu. Była najstarszym dzieckiem w rodzinie, w której oprócz niej było jeszcze pięcioro dzieci. Jej ojciec, Grenville Geoffrey Brightman (1934-1992), był deweloperem. Kiedy Sarah miała trzy lata, jej matka, Paula Brightman (z domu Hall), która lubiła balet i amatorskie przedstawienia teatralne, dostał dziewczynę do szkoły baletowej Elmhart.

Od dzieciństwa uczęszczałam do szkoły plastycznej. W wieku trzech lat uczęszczała na zajęcia baletowe w Elmhurst School i występowała na lokalnych festiwalach. W wieku 12 lat zagrała w przedstawieniu teatralnym w reżyserii Johna Schlessingera „Ja i Albert” w Piccadilly Theatre w Londynie. Sarah otrzymała od razu dwie role: rolę Vicky – najstarszej córki królowej Wiktorii – i rolę ulicznego włóczęgi. Dziewczyna była zachwycona. To doświadczenie na zawsze zaszczepiło w niej miłość do sceny.

Początek kariery wokalnej[ | ]

W wieku 14 lat zaczęła śpiewać, w wieku 16 lat wystąpiła jako tancerka w serialu „Pan's People”, a w wieku 18 lat dołączyła do grupy HOT GOSSIP („Hot Gossip”), z którą odniosła swój pierwszy sukces: piosenka „I Lost my Heart to a Starship Trooper” zajęła szóste miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli.

Kolejne dzieła grupy HOT GOSSIP były mniej udane, a Sarah postanowiła spróbować swoich sił w innej roli - zajęła się wokalem klasycznym i wzięła udział w produkcji musicalu „Koty” kompozytora Andrew Lloyda-Webbera (Teatr Nowy w Londynie).

Tematem kolejnego albumu Sary „Harem” () jest Wschód. Już samą nazwę można przetłumaczyć jako „miejsce zabronione”. „Pomysły na album pochodzą z Indii, Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej i Turcji” – mówi Sarah w wywiadzie dla DVD „Live from Las Vegas”. „Harem” różni się od poprzednich albumów nieco bardziej tanecznym brzmieniem, choć na tym albumie nie brakuje także elementów klasycznych. Na przykład w utworze „It's a piękny dzień” Sarah wykonuje „Un Bel di” Pucciniego. Wraz z albumem ukazuje się zbiór teledysków „Harem: a Desert Fantasy”. W kolekcji znajdują się nie tylko klipy z albumu „Harem”, ale także nowe wersje hitów „Anytime, Anywhere” i „Time to Say Goodbye”. Podobnie jak poprzednie albumy „Eden” i „La luna”, „Harem” towarzyszyła światowa trasa koncertowa. Taneczna jakość projektu znalazła odzwierciedlenie w przedstawieniu: w porównaniu do poprzedniego wzięło w nim udział więcej tancerzy. Sama scena została wykonana w kształcie półksiężyca i wychodzącej z niego ścieżki zakończonej gwiazdą. Tym razem Sarah przywiozła swój program do Rosji. Koncerty odbyły się w Moskwie (15 września, Stadion Olimpijski) i St. Petersburgu (17 września, Pałac Lodowy).

Symfonia (2006-2012) [ | ]

Nieudany lot kosmiczny i nowy album[ | ]

W sierpniu 2012 roku otrzymano potwierdzenie, że Brightman, który kiedyś zasłynął dzięki filmowi „I Lost My Heart to a Starship Trooper”, został zatwierdzony do przygotowania załogowego lotu w przestrzeń kosmiczną na statku kosmicznym Sojuz. „na ISS jako kosmiczny turysta. Przypuszczalnie lot miał odbyć się jesienią 2015 roku i trwać 10 dni. 16 marca 2013 roku szef agencji kosmicznej Władimir Popowkin ogłosił, że lot może się odbyć jedynie w przypadku krótkotrwałej wyprawy na ISS, trwającej nie dłużej niż 8 dni. 10 października 2012 roku na konferencji prasowej w Moskwie dotyczącej rozpoczęcia przygotowań do lotu powiedziała, że jej marzenie o polocie w kosmos zrodziło się w 1969 roku. W 2013 roku wyruszyła w światową trasę koncertową promującą swój nowy album „Dream Catcher”. Pod koniec trasy Brightman musiał przejść sześciomiesięczne szkolenie do lotu, które rozpoczął wiosną 2015 roku w Centrum Szkolenia Kosmonautów. Oszacowano, że jej ucieczka na rzecz edukacji kobiet i walki z wyczerpywaniem się zasobów naturalnych będzie kosztować 51 milionów dolarów, ale majątek piosenkarki oszacowano na zaledwie 49 milionów dolarów. 13 maja 2015 roku okazało się, że Brightman odmówił lotu na ISS ze względów rodzinnych.

Języki [ | ]

Na albumach Sary znajdują się utwory w różnych językach, głównie po angielsku („Dust in the wind”), język ojczystyśpiewacy. Sarah wykonuje także arie operowe w języku włoskim („Nessun dorma”). Na albumach można znaleźć utwory w języku hiszpańskim („Hijo de la luna”), francuskim („Gueri de Toi”), niemieckim („Schwere Träume”), rosyjskim („Tu jest dobrze”, angielskie imie„Jak piękne to miejsce”), łacińskiego („In paradisum”), hindi („Hamesha” z „Arabian nights”) i japońskiego („Stand Alone” ze ścieżki dźwiękowej „A Cloud on the Slope”).

Duety [ | ]

Erica Adamsa « Gdzie latają orły»
Michał Bal "Zobaczyć to uwierzyć"
Antonio Banderas „Upiór w operze”
Johna Barrowmana „Zbyt zakochany, żeby się tym przejmować”(album „Miłość zmienia wszystko”)
Steve'a Bartona "Myśl o mnie"(album „Miłość zmienia wszystko”)
Andrea Bocelli "Czas się pożegnać", „Piosenka della Terra”(album „Symfonia”)
Jose Carreras „Amigos Para Siempre”
Jacky'ego Cheunga "Tam dla mnie"(Koncert Nowego Tysiąclecia)
Michaela Crawforda „Upiór w operze”(album „Kolekcja Andrew Lloyda Webbera”)
Jose Curę „Po prostu pokaż mi, jak to zrobić kocham cię» , "Tam dla mnie"(album „Ponadczasowy”)
Placido Domingo(„Requiem” i „Boże Narodzenie w Wiedniu (1998)”)
Mario Frangoulisa Carpe Diem (album „A Winter Symphony”), (trasa symfoniczna po USA i Kanadzie)
Sir Johna Gielguda „Gus: kot teatralny”(album „Surrender”, „Kolekcja Andrew Lloyda Webbera”)
Josh groban "Tam dla mnie"(wycieczka po La Lunie), "Wszystko czego od ciebie wymagam"(koncert na cześć Diany)
Ofra Haza „Tajemnicze dni”(album „Harem”)
Steve'a Harleya „Upiór w operze”(klip wideo)
Toma Jonesa "Coś w powietrzu"(album „Latać”)
Paula Milesa Kingstona „Ciasto Jezus”("Msza żałobna")
Andrzeja Lamperta "Będę z tobą"
Fernando Limy „Pasion”(album „Symfonia”)
Ryszard Marks „Ostatnie słowa, które powiedziałeś”
Annę Murray „Śnieżny ptak”(Anne Murray Duety: Przyjaciele i Legendy)
Elaine Paige "Pamięć"
Cliffa Richarda "Wszystko czego od ciebie wymagam"(klip wideo), Tylko ty(album „Miłość zmienia wszystko”)
Aleksandra Safiny „Sarai Qui”(album „Symphony”, „Symphony! Live in Vienna”, trasa koncertowa „Symphony” w Meksyku), Piosenka della Terra(„Symphony! Live in Vienna”, tournée symfoniczne po Meksyku), „The Phantom of the opera” (trasa symfoniczna po Meksyku)
Kazima Al Sahira "Wojna się skończyła"(album „Harem”)
Paula Stanleya "Będę z tobą"(album „Symfonia”)
Chrisa Thompsona „Jak Niebo może mnie kochać”(album „Lat”), "Będę z tobą"(ścieżka dźwiękowa do 10. części serii Pokemon)
Siergiej Penkin "Będę z tobą"(rosyjska wersja albumu „Symfonia”)

Udział w projektach[ | ]

Dyskografia [ | ]

Musicale [ | ]

Albumy [ | ]

Syngiel [ | ]

Rok wydania	Pojedynczy tytuł	Album
	Straciłem serce dla żołnierza statku kosmicznego	-
		-
		-
		-
		-
		-
		-
		Piosenka i taniec(musical)
	Ciasto Jezu	Msza żałobna
	Upiór w operze	Upiór w operze(musical)
		Upiór w operze(musical)
	(feat. Cliff Richard)	Upiór w operze(musical)
		-
	Udać	dziadek(film animowany)
		Piosenki, które uciekły
		Kiedy osiągnąłem pełnoletność
	Amigos Para Siempre	-
	Kapitan Nemo	Nurkować

Sara przyszła na świat 14 sierpnia 1960

W 1981 1982

W 1984 1985

W 1989

1990 1992

1993 ) i leć" ( 1995 ).

↓

Sara przyszła na świat 14 sierpnia 1960 rok w Hertfordshire (Anglia). Od trzeciego roku życia tańczyła, a wkrótce zaczęła śpiewać. W wieku 13 lat zadebiutowała w teatrze, w wieku 16 lat dziewczyna wzięła udział w słynnym przedstawieniu program telewizyjny„Pan’s People”, a pod koniec lat 70. zaczęła występować jako solistka Grupa taneczna„Gorące plotki”. Bardzo frywolny styl grupy odniósł sukces, a piosenka „I Lost My Heart to a Starship Trooper” w wykonaniu 18-letniej Sarah osiągnęła pierwsze miejsca brytyjskich list przebojów.

W 1981 roku słynny kompozytor Andrew Lloyd-Webber wystawił „Koty”. W 1982 roku Sarah zupełnie przypadkowo trafia do tej sztuki w roli epizodycznej. Jednak głównym rezultatem tego udziału było małżeństwo Sarah i Lloyda Webberów, którzy z jej powodu rozwiedli się z poprzednią żoną. To Andrew ostatecznie zmienił dziewczynę w „anioła muzyki”, jak Brightman od dawna nazywają jej entuzjastyczni fani.

W 1984 Sarah stała się główną rolą w nowym musicalu Lloyda-Webbera „Pieśń i taniec”. 1985 roku grała w klasycznej operetce Kalmana „Wesoła wdówka”, a następnie w „Maskaradzie”.

W tym samym czasie Lloyd-Webber napisał „Requiem” dla Sary, swoje pierwsze dzieło klasyczne. Następnie zostaje wydany „Upiór w operze” - musical, który rozsławił Sarę na całym świecie.

W 1989 roku, za namową męża, Sarah nagrała płytę „The song that goaway”, na której znalazły się arie z klasycznych musicali na Broadwayu i West Endzie. Album został bardzo ciepło przyjęty zarówno przez publiczność, jak i krytykę.

Sukces Sary nie mógł nie wpłynąć na jej życie rodzinne. Ciągłe tournee doprowadziło do tego 1990 małżonkowie rozstali się, ale pozostali dobrzy przyjaciele. W tym samym czasie piosenkarka zagrała w nowym utworze Lloyda-Webbera „Aspects of Love”, a następnie wraz z Jose Carrerasem wykonała piosenkę napisaną przez kompozytora na otwarcie Igrzysk Olimpijskich w Barcelonie w 1992 rok. W tym samym czasie ukazał się album „Sarah Brightman śpiewa muzykę Andrew Lloyda-Webbera”. Następnie Sarah wielokrotnie wykonywała jej dzieła były mąż i brał udział w produkcjach jego musicali.

W latach 90. Sarah odniosła wielki sukces w dziedzinie muzyki pop. Jej współpraca z producentem Frankiem Petersonem przyniosła ogromny sukces takim albumom jak „Dive” ( 1993 ) i leć" ( 1995 ).

W 1997 Dużym sukcesem okazał się także duet Sarah z tenorem Andreą Bocelli. Ich wspólny album „Time to say do widzenia” do dziś pozostaje jedną z najlepiej sprzedających się płyt na świecie. W tym samym roku ukazała się płyta „Timeless”, na której Brightman i Peterson rozwinęli pomysły na skrzyżowanie muzyki pop i muzyki klasycznej.

W 1998 I 2000 lat Sarah wydała albumy „Eden” i „La Luna”, na których z powodzeniem kontynuowała tę linię. Piosenkarka nie zapomina jednak o klasyce jako takiej, regularnie występując w towarzystwie czołowych światowych wykonawców operowych. I tak na przykład w 2001 roku Sarah wystąpiła w Moskwie razem z tym samym Jose Carrerasem.

W 2001 W tym samym roku ukazała się nawet jej płyta z repertuarem klasycznym „Classics”. Do jej najnowszych dzieł należy album „Harem” ( 2003 ), na którym piosenkarka zaprezentowała swoje fantazje o tematyce orientalnej.

W 2006 ukazała się kolekcja klipów „Diva: the Video Collection”.

8 sierpnia 2008 Sarah Brightman wraz z chińską piosenkarką pop Liu Huang wykonali oficjalny hymn XXIX Letnich Igrzysk Olimpijskich „One World, One Dream”.

Sarah Brightman (ur. 14 sierpnia 1960) urodziła się w Berkhamsted pod Londynem i była najstarszą z sześciu sióstr w rodzinie. Jako dziecko marzyła o zostaniu sławną aktorką i uczęszczała do szkoły baletowej. Po raz pierwszy pojawiła się na scenie w wieku dwunastu lat w sztuce Johna Schlesingera „Ja i Albert”. Równolegle z zajęciami baletowymi Sarah próbowała sama nauczyć się śpiewać, aw 1978 roku została członkiem grupy tanecznej „Hot Gossip”. Grupa wydała singiel, który zaśpiewała Sarah, „Starship Troopers”, który stał się hitem na wielu parkietach, a nawet osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów. Był to pierwszy duży sukces Sary, po którym jej kariera nabrała tempa.

W 1981 roku kompozytor Andrew Lloyd Webber, który już wtedy zasłynął, urodził nowe arcydzieło - musical „Koty”. Do wystawienia musicalu na scenie potrzeba było ponad stu tancerzy. Andrew został osobiście zaproszony do Królewskiej Szkoły Baletowej, aby przyjrzeć się kandydatom, z których jednym okazała się Sarah. Andrew od razu ją zauważył i był nią zafascynowany. Sarah dostała rolę w musicalu - rolę kota Jemimy. A po spektakularnym sukcesie premiery rozpoczyna się romans Sarah i Andrew, w wyniku którego Webber opuszcza swoją żonę Sarę Hugill i poślubia Sarę Brightman w swoje urodziny w 1984 roku.

Przez kilka następnych lat Sarah Brightman staje się muzą Andrew: z jej wokalem napisze kilka swoich kolejnych utworów. Aby wykonać skomplikowane partie wokalne w musicalach Andrew, Sarah postanawia podnieść swój poziom wokalny i pobiera lekcje śpiewu u największego tenora naszych czasów, Placido Domingo, z którym wykonuje „Requiem” Webbera (1985). Za tę pracę Sarah otrzymała nagrodę Grammy w kategorii Najlepszy nowy artysta klasyczny. Ale prawdziwym triumfem dla niej jest kolejne dzieło Andrew – musical „Upiór w operze” („Upiór w operze”, 1986), w którym ponownie gra główna rola. Od tego momentu Sarah będzie nazywana „Aniołem Muzyki”, ponieważ tak Upiór nazywa w musicalu Christinę, której rolę znakomicie wykonała Sarah. Następnie w solowym repertuarze Sary na pewno znajdzie się kilka najpiękniejszych kompozycji „Upiora w operze” - delikatne, liryczne „Wishing You Some Some Here Again” i „Muzyka nocy”, a także potężny utwór otwierający uwertura. Po wystawieniu tej sztuki na Broadwayu w 1988 roku Sarah została ponownie nagrodzona wysoka nagroda– Nagroda Drama Desk.

W 1988 roku Sarah wpadła na pomysł wydania czegoś pod własnym nazwiskiem. Ona pierwsza niezależna praca staje się albumem z angielskimi pieśniami ludowymi „Drzewa, które rosły tak wysoko”. Pozostaje niezauważony, podobnie jak kolejne dzieło piosenkarza - „Pieśni, które odeszły” (1989, zbiór mało znanych piosenek z musicali Bernsteina, Schwartza, Lessera itp.). Opinia publiczna nie chciała rozpoznać jej talentu, uważając ją za cień słynnego męża. Sarah próbuje poprawić sytuację, stale podróżując z koncertami, w wyniku czego jej małżeństwo z Andrew pęka, a w 1990 roku się rozstają. Nawiasem mówiąc, rozstali się jako przyjaciele, a następnie Sarah będzie nadal wykonywać swoje kompozycje, a czasem także koncertować razem z Andrew.

Zdając sobie sprawę, że aby odnieść sukces, musi radykalnie zmienić swoją twórczość, Sarah wydaje swoje kolejne dzieło – album „As I come of age” (1990). Był to pierwszy album Sarah, na którym wykonała muzykę pop z lekką nutą disco. Ale ten album również spotyka ten sam los, co poprzednie, chociaż jego zawartość muzyczna była warta więcej. Następnie, gdy Sarah stanie się sławna, zainteresowanie tą płytą znacznie wzrośnie, ale w tym momencie nie pozwolono jej stać się popularną z powodu braku jasnego hitu, który mógłby zostać wydany jako singiel. Zakończyło to serię niepowodzeń Sarah: w 1992 roku wraz z Jose Carrerasem wykonała piosenkę „Amigos para siempre (Przyjaciele na całe życie)” – oficjalną piosenkę Igrzysk Olimpijskich w Barcelonie, która stała się hitem na całym świecie.

Usłyszawszy kiedyś muzykę grupy „Enigma”, Sarah postanawia spotkać się z jej twórcami. Jak wiecie, byli to kompozytorzy Michael Cretu (mąż niemieckiej piosenkarki Sandry) i Frank Peterson. Michael i Frank współpracowali także przy najbardziej niezwykłym albumie Sandry „Close to Seven” (1992). Aby się z nimi spotkać, Sarah jedzie do Niemiec, gdzie w 1992 roku poznaje Franka, z którym również będzie miała romans. Zaczynają współpracować, a rok później ukazuje się album „Dive” - praca koncepcyjna, dedykowane motyw morski i wykonane w klasycznym stylu pop. Zastępują się na nim piękne kompozycje melodyczne - „Kapitan Nemo”, „Drugi żywioł”, „Wyspa”, „La mer”. Szczególnie efektownymi wykonaniami wyróżniały się covery utworów „A salty dog” grupy „Procol Harum” i „Johnny want live” Sandry. Album został zauważony przez publiczność i dobrze się wyprzedał, ale nie spieszyli się jeszcze z mówieniem o Sarah jako nowej gwieździe. Naprawdę dużym hitem był jej duet z Tomem Jonesem „Something in the air” (1996), który znalazł się na jej kolejnym dziele – płycie „Fly”, w powstaniu której Frankowi pomagał Alex Christensen, założyciel zespołu grupa „techno” „U96”. Na tej płycie Sarah łączy już takie style jak pop i techno i muszę przyznać, że robi to bardzo skutecznie. Album również zyskuje dużą popularność.

Rok 1997 staje się dla Sarah długo oczekiwanym światowym przełomem. Z utworem Franka, do którego teksty napisali włoscy autorzy, „Czas się pożegnać”, Sarah wystąpiła w duecie włoski tenor Andrea Bocelli. Wydana jako singiel kompozycja natychmiast wspięła się na szczyty list przebojów niemal na całym świecie i sprzedała się w 15 milionach egzemplarzy. Odtąd Sarah staje się prawdziwą gwiazdą świata, wszystkie jej koncerty są już wyprzedane. Kolejne pełnometrażowe dzieło, płyta „Timeless” (1997), również sprzedała się w kilku milionach egzemplarzy. Sarah wykonuje na nim różne znane już kompozycje w klasycznych aranżacjach, m.in. „Kto chce żyć wiecznie” (grupa rockowa „Queen”), „There for me” (grupa dyskotekowa „La Bionda”), a także utwory m.in. autorzy epoki klasycznej. Sukces tej płyty zasugerował Sarah, że musi podążać w tym kierunku, łącząc pozornie niemożliwe – muzykę klasyczną i popularną.

Największym osiągnięciem twórczym Sary i Franka będą jej dwie kolejne płyty – „Eden” (1998) i „La luna” (2000). Na tych płytach udało im się zgromadzić dzieła wszystkich epok i trendów muzycznych, udowadniając wszystkim, że ramy w muzyczny świat nie istnieje. Dzieła takich kompozytorów jak Puccini, Beethoven, Dvorak czy Rachmaninow z łatwością współistnieją z arcydziełami światowego rocka „Dust in the wind” (grupa Kansas) i „A bielszy odcień blady” (grupa Procol Harum), folkowymi brzmieniami „Scarborough Fair” po tanecznej kompozycji Franka „Winter in July” i twórczości Ennio Morricone współistnieją obok piosenek „Here with me” współczesnego piosenkarza Dido i „Il mio cuore va” (włoska wersja utworu „My heart will go on " przez film "Titanic"). Ale nie można winić Sarah za używanie wyłącznie starych, sprawdzonych materiałów; jej płyty są pełne nowych rzeczy napisanych przez różnych autorów specjalnie dla Sarah i nie tylko inne języki. Jednak pomimo tak pozornie potwornej mieszanki, słuchając tych płyt nie ma najmniejszego poczucia dysharmonii, a wydaniu każdego z nich towarzyszyła zakrojona na szeroką skalę światowa trasa koncertowa, która została również nagrana i wydana na płytach.

W nowym tysiącleciu Sarah zadowoliła swoich fanów świeżymi utworami „Classics” (2001), w których ponownie zwróciła się wyłącznie do epoki klasycznej, oraz „Harem” (2003), w których aranżacjach słychać echa tańca współczesnego muzyka.

Oczywiście wspólnym wątkiem łączącym całą twórczość Sary jest jej głos. Opanowuje ją doskonale: w równym stopniu podlegają temu klasyczne arie operowe, jak i współczesne kompozycje popowe. Sama Sarah tak wyjaśnia swój sukces: „Ciężko pracuję”. A dziś, gdy ma już grubo ponad 40 lat, nie zamierza opuszczać Muzycznego Olimpu.

Dyskografia:
1988 - Drzewa, które rosną tak wysoko
1989 - Piosenki, które uciekły
1990 - Kiedy osiągnąłem pełnoletność
1993 - Nurkowanie
1995 - Kwestia honoru (edycja radiowa, wersja rozszerzona) + Na Nilu
1996 - Latać
1997 - Ponadczasowy
1997 - Kolekcja Andrew Lloyda Webbera
1998 - Eden
1999 - Surrender (zbiór kompozycji Andrew Lloyda Webbera)
2000 - La Luna
2001 - The Very Best Of 1990-2000 (kolekcja)
2001 - Klasyka
2001 – Bis
2001 - Bielszy odcień bladości / Pytanie honoru (maxi-singiel)
2003 - Harem
2004 - Światowa trasa koncertowa Harem na żywo
2005 - Miłość zmienia wszystko (Kolekcja Andrew Lloyda Webbera: tom drugi)
2006 - Diva: Kolekcja dla singli
2006 - Klasyka: The Best Of Sarah Brightman
2007 - Będę z tobą (EP_ Japonia)
2007 - Pokaż mi tylko, jak cię kochać (EP)
2008 - Symfonia
2008 - Symfonia zimowa

Sarah Brightman urodziła się 14 sierpnia 1960 roku w Berkhamsted w Anglii. Od najmłodszych lat miała obsesję na punkcie muzyki – odkąd pamięta, zawsze śpiewała. Marzyła o zostaniu profesjonalną piosenkarką, studiowała balet, a w wieku dwunastu lat po raz pierwszy pojawiła się na scenie w amatorskim przedstawieniu Johna Schlesingera.

Ale jej dzieciństwo nie było bezchmurne: dorastała w biednej, dużej rodzinie, a jej ukochana siostra zmarła w dzieciństwie na chorobę serca, a ojciec popełnił samobójstwo z powodu długów. Nieszczęścia rodzinne zarówno wzmocniły Sarę, jak i nauczyły ją pokory – a jedno i drugie bardzo jej się przydało podczas romansu z wielkim kompozytorem Andrew Lloydem Webberem.

Sarah zaczęła śpiewać w londyńskiej grupie Hot Gossip, której piosenka „I Lost My Heart To A Starship Trooper” w wykonaniu osiemnastoletniej Sarah osiągnęła pierwsze miejsca brytyjskich list przebojów. Następnie piosenkarka postanowiła spróbować jednej z ról w „Kotach” (słynny musical „Koty”), gdzie poznała swojego przyszłego męża - „głównego” męża w jej życiu i jedynego, o którym później musiała rozmawiać z dziennikarzami.

W rzeczywistości Sarah bardzo chroni swoje życie osobiste. Wszystko, co wiadomo na pewno o jej pierwszym mężu, to to, że również miał na imię Andrew i że Sarah zostawiła go dla Webbera.

Andrew Lloyd Webber był wielkim i cenionym kompozytorem. Zanim poznał Sarah Brightman, był już autorem uznanych musicali „Jesus Christ Superstar”, „Joseph, His Colourful Robes and Amazing Dreams” oraz „Evita”. Był szczęśliwie żonaty ze słodką, łagodną kobietą, Sarah-Jane Tudor-Hugill, zwaną Vole Mouse, z którą miał dzieci - córkę Imogen i syna Nicholasa. Ale Webberowi nie udało się pozostać wiernym swojej żonie i szczęśliwemu małżeństwu.

Na jednym z przesłuchań wstępnych musicalu „Koty” czcigodny kompozytor poznał nieznaną, młodą piosenkarkę. Miała niesamowity głos: delikatny, a zarazem mocny, o takim bogactwie odcieni, że wrażliwy na muzykę Andrzej po jej wysłuchaniu stracił wszelkie zrozumienie rzeczywistości. Nawet nie od razu zauważył, że oprócz głosu Sarah Brightman miała duże szmaragdowe oczy, pięknie wyrzeźbione kości policzkowe, znakomicie podkreślone usta, wyrzeźbione, smukłe ciało…

A potem, kiedy Webber to wszystko zobaczył, przypomniał sobie popularną na początku stulecia powieść Francuski pisarz„Upiór w operze” Gastona Leroux, który opowiada historię wielkiego kompozytora, który dla sławy zaprzedał duszę diabłu i jak kompozytor zakochał się w głosie pięknej młodej śpiewaczki – tylko w jej głosie, nawet nie zauważając jej młodość i urodę. Tak zrodził się pomysł na dzieło muzyczne o tym samym tytule, które później zyskało światową sławę.

Andrew Lloyd Webber i Sarah Brightman mogli opowiedzieć o swojej miłości słynnymi słowami Bułhakowa: „Miłość wyskoczyła przed nas, jak zabójca wyskakuje z ziemi w alejce i natychmiast uderzyła w nas oboje! Jak błyskawica, jak błyskawica Fiński nóż!” To właśnie ich spotkało...

Po pierwszym przesłuchaniu Webber zaprosił Sarę na randkę. I przyszła. Była mężatką i Webber był żonaty. On miał trzydzieści cztery lata, ona dwadzieścia jeden. Ale to wszystko nie miało znaczenia. Później, usprawiedliwiając się przed dziennikarzami, Webber powiedział: „To nie nasza wina, że zakochaliśmy się w sobie jak dzieci”. Webber nie odważył się jednak rozstać z żoną, która od wielu lat była jego bliską przyjaciółką, matką dwójki dzieci. Sarah Brightman zrozumiała jego udrękę i pogodziła się z losem swojej kochanki. Jednak rozwiązała własne małżeństwo.

Musiała poczekać dwa lata. Webber ostatecznie rozwiódł się, pozostawiając żonie i dzieciom sumę 750 000 dolarów. Stało się to na początku marca 1984 r., a dwa tygodnie później, 22 marca, Andrew obchodził potrójne święto: własne urodziny, premierę nowego musicalu „Starlight Train” , a co najważniejsze - ślub z Sarą Brightman! Andrzej poślubił ją w katedrze anglikańskiej, natomiast z pierwszą żoną ograniczył się jedynie do wizyty w ratuszu.

Miłość Webbera do swojej młodej żony była bezgraniczna. Kiedy zaczął nową produkcję - tym razem nie rockową operę, nie musical, ale "Requiem", coś poważnego praca chóralna, - zaprosił Sarę do zaśpiewania partii sopranowej. Partię tenorową wykonał Placido Domingo, a w nagraniu wziął udział także Chór Katedralny Winchester i Angielska Orkiestra Izby Lordów. Czyli najlepsi z najlepszych!

A wśród nich jest dwudziestopięcioletnia Sarah, której ówczesne doświadczenie wykonawcze ograniczało się do udziału w telewizyjnym programie dla młodzieży i roli w „Kotach”. Ale, jak się okazało, Webber wcale nie był zaślepiony miłością. Nie wolno nam zapominać, że zakochał się nie w kobiecie, ale w jej głosie!

Aria z „Requiem” w wykonaniu Sarah Brightman przez długi czas zajmowała pierwsze miejsca na angielskich listach przebojów, a sprzedaż płyty z nagraniem przyniosła 250 000 dolarów. Ponadto Sarah otrzymała za ten utwór nagrodę Grammy w kategorii „Najlepszy Nowy artysta klasyczny”.

W 1985 roku Sarah zagrała w klasycznej operetce Kalmana Wesoła wdówka, następnie wystąpiła w Masquerade, a Webber zaczął pisać tę samą rockową operę, którą wymyślił, gdy po raz pierwszy usłyszał śpiew Sarah.

„Upiór w operze” wystawiono w Londynie w 1986 roku, a dwa lata później odbyła się wspaniała premiera na Broadwayu. Oprócz niesamowitej muzyki, spektakl został doceniony także niesamowitą pracą reżyserską: kiedy przed widzami otwierała się scena w łodzi na podziemnej rzece, wydawało się, że przed nimi płynie prawdziwa rzeka, a w finał gigantyczny Kryształowy żyrandol faktycznie spadł z sufitu na podłogę.

Po tym, jak Sarah Brightman wykonała rolę Christiny w Upiorze w operze, dziennikarze zaczęli nazywać piosenkarkę Aniołem Muzyki - tak szalony kompozytor-duch nazwał swoją ukochaną w operze... Za tę pracę Sarah otrzymała prestiżową nagrodę Dramat Nagroda za biurko.

W 1989 roku Webber wystawił w Londynie nową operę rockową Aspects of Love na podstawie powieści Davida Garnetta. On sam nadal uważa to dzieło za swój największy sukces twórczy. Ale z jakiegoś powodu słuchacze i krytycy nie zgodzili się z nim i od tego momentu zaczął się dla Webbera mroczny okres w jego życiu.

„Aspekty miłości” wystawiano także na Broadwayu, ale wkrótce usunięto je z repertuaru. W tym samym czasie wcześniej bezchmurny związek z Sarą Brightman zaczął wykazywać pęknięcia: Andrew chciał, aby Sarah urodziła dzieci, ale Sarah nie chciała dzieci (trzeba powiedzieć, że nadal nie ma dzieci) i wkrótce Andrew zaczął ponarzekać przyjaciołom, że Sarah „nie daje mu wszystkiego z siebie” i że bardziej niż jego kocha jego muzykę. Wydawałoby się, że powinien był o tym wiedzieć od samego początku: Sara kochała go za muzykę, a on sam kochał Sarę za jej głos…

Ale Andrew miał kryzys twórczy iw tej sytuacji „nadmiernie muzykalna” Sarah nie była najlepszą partnerką życiową. Właśnie przeżywała swój najlepszy moment: wraz z Jose Carrerasem wykonała piosenkę napisaną przez Webbera na otwarcie Igrzysk Olimpijskich w Barcelonie w 1992 roku; właśnie wydany album „Sarah Brightman Sings The Music Of Andrew Lloyd-Webber” sprzedawał się dobrze… Ale Webber czuł, że jego sława stopniowo spływała do Sarah i to już nie ona – żona tego samego Webbera – ale został sławnym mężem Sarah Brightman!

A potem Andrew poznał nową kobietę. Nazywała się Madeline Gurdon. Z zawodu była dżokejką, była o dwa lata młodsza od Sarah Brightman i różniła się od niej tak samo, jak sama Sarah od pierwszej pani Webber. Pierwsza żona kompozytora była prostaczką. Druga to wspaniała dama. A Madeline była bystra, głośna i wesoła, a co najważniejsze, umiała nie tylko słuchać muzyki, ale także… po prostu słuchać.

Początkowo Webber ukrywał swoją niewierność przed Sarah, ale kiedy Madeline zaszła w ciążę, był zmuszony przyznać się do wszystkiego. Będąc szczególnie skrupulatną, Sarah natychmiast złożyła pozew o rozwód. Tak więc w 1991 r. To genialne małżeństwo gwiazd rozpadło się, a 1 lutego Andrew poślubił Madeline. Co więcej, zaręczyny Andrew Lloyda Webbera i Madeline Gurdon ogłoszono w dniu jego rozwodu z Sarah Brightman. Madeline urodziła mu trójkę dzieci i do dziś pozostaje jego wierną przyjaciółką.

W międzyczasie Sarah Brightman zajęła się opieką nad zwierzętami, przestała jeść mięso i do dziś prowadzi całe zoo w Kenii. Część dziennikarzy chichotała: czy doświadczenie związku z Webberem naprawdę było dla niej tak traumatyczne, że od tego czasu woli zwierzęta od ludzi?

Potem Sarah znalazła nowego chłopaka, Niemiecki kompozytor Frank Paterson: Najwyraźniej Anioł Muzyki mógł zakochać się tylko w twórcach tej właśnie muzyki. Ich pierwszą znaczącą współpracą był album „Dive”, a następnie „Fly”, z piosenką, z której piosenkarka „A Pytanie Honoru” wykonała przed rozpoczęciem Mistrzostw Świata w boksie w 1995 roku.

A potem odnowiono relacje z Webberem: Sarah nadal wykonuje skomponowane przez niego piosenki, a nie tak dawno temu ogłosili nowy wspólny projekt…

To prawda, że teraz Sarah jest być może bardziej znana i popularna niż Webber. Mówią, że jest o nią nawet trochę zazdrosny, bo nie idzie mu najlepiej. Był okres, kiedy wydawało się, że gwiazda Webbera już zaszła i jego talent nie odrodzi się już z popiołów. Długo nic nie pisał, a jego nowe produkcje – „Co za wspaniała gra” i „Sny o Bombaju” – nie cieszyły się już takim powodzeniem jak poprzednie.

I Sarah Brightman już w nich nie śpiewała. Ale fani mają nadzieję, że to ona zagra rolę Christiny w filmie „Upiór w operze”. Chociaż tę rolę najprawdopodobniej zagra inna aktorka: młodsza i bardziej „kinowa”. Ale Sarah to nie obchodzi: ma dość własnych projektów i jest nimi zbyt zafascynowana. Jest nawet spokojna na myśl, że w filmie mógłby zaśpiewać ktoś inny, bo wie, że najpopularniejsze nagranie „Upiora w operze” z jej głosem nadal będzie najpopularniejsze.

Dzieciństwo i młodość

Urodziła się 14 sierpnia 1960 roku w Burkhamsted, angielskim miasteczku położonym niedaleko Londynu. Była najstarszym dzieckiem w rodzinie, w której oprócz niej było jeszcze pięcioro dzieci. Jej ojciec, Grenville Brightman, był deweloperem. Kiedy Sarah miała trzy lata, jej matka, Paula Brightman (z domu Hall), która przed ślubem lubiła balet i amatorskie przedstawienia teatralne, zapisała dziewczynkę do szkoły baletowej Elmhart.

Od dzieciństwa uczęszczałam do szkoły plastycznej. W wieku trzech lat uczęszczała na zajęcia baletowe w Elmhurst School i występowała na lokalnych festiwalach. W wieku 12 lat zagrała w przedstawieniu teatralnym w reżyserii Johna Schlessingera „Ja i Albert” w Piccadilly Theatre w Londynie. Sarah otrzymała od razu dwie role: rolę Vicky, najstarszej córki królowej Wiktorii i rolę ulicznego włóczęgi. Dziewczyna była zachwycona. To doświadczenie na zawsze zaszczepiło w niej miłość do sceny.

Początek kariery wokalnej

W wieku 14 lat zaczęła śpiewać, w wieku 16 lat wystąpiła jako tancerka w serialu „Pan's People”, a w wieku 18 lat dołączyła do grupy HOT GOSSIP („Fresh Gossip”), z którą odniosła swój pierwszy sukces – piosenka I Lost my Heart to a Starship Trooper z 1978 roku zajęła szóste miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli.

Również w 1978 roku Sarah poznała swojego pierwszego męża, Andrew Grahama Stewarta, który był menadżerem grupa niemiecka Tangerine Dream i był od niej o siedem lat starszy (małżeństwo trwało do 1983 r.).

Kolejne dzieła grupy HOT GOSSIP odniosły mniejszy sukces, a Sarah postanowiła spróbować swoich sił w innej roli - zajęła się wokalem klasycznym, aw 1981 roku wzięła udział w produkcji musicalu „Koty” kompozytora Andrew Lloyda-Webbera (Teatr Nowy w Londynie).

W 1984 roku Sarah i Andrew pobrali się. Obaj to mieli ponowne małżeństwo, a Andrew Lloyd-Webber miał dwoje dzieci z poprzedniego małżeństwa. Ślub odbył się 22 marca 1984 roku – w dzień urodzin kompozytora i w dzień premiery jego nowego musicalu Starlight Express.

W 1985 roku Sarah wraz z Placido Domingo wystąpiła w premierze Requiem Lloyda-Webbera, za co była nominowana do nagrody Grammy w kategorii „Najlepszy nowy artysta klasyczny”. W tym samym roku wystąpiła w roli Valenciny w Wesołej wdówce dla New Sadler's Wells Opera. Specjalnie dla Sarah Lloyd-Webber stworzył rolę Christiny w musicalu „Upiór w operze”, którego premiera odbyła się w Her Majesty's Theatre w Londynie w październiku 1986 roku. Za rolę tej samej roli na Broadwayu Sarah Brightman otrzymała nominację w 1988 r. nagroda teatralna Nagroda za biurko dramatyczne.

Początek kariery solowej (1988-1997)

W 1988 roku nagrała płytę „Early One Morning”, na którą złożył się m.in pieśni ludowe, zagrała Carrie w nowym nagraniu Carousel wytwórni MCA; w 1992 zagrała w przedstawieniu „Trelawney of the Wells” w Teatrze Komedii; w 1993 roku na festiwalu w Chichester - w sztuce „Wartości względne”. Po rozwodzie z Lloydem-Webberem w 1990 roku Sarah odbyła tournée ze sztuką Lloyda-Webbera „Music”, po czym zdecydowała się opuścić ojczyznę i przenieść się do USA.

W USA Sarah poznała Franka Petersona, współproducenta pierwszego albumu projekt muzyczny Enigma MCMXC a.D. Został jej producentem i nowym partnerem życiowym. Wspólnie wydali płytę „Dive” (1993), a następnie pop-rockową płytę „Fly”. Sarah kontynuowała współpracę z Lloydem-Webberem - wydała album z jego piosenkami zatytułowany „Surrender, The nieoczekiwane piosenki”.

W 1992 roku w duecie z Jose Carrerasem wykonała piosenkę Amigos para siempre (Przyjaciele na całe życie) – oficjalny hymn Igrzysk Olimpijskich w Barcelonie, która przez kilka tygodni gościła na listach przebojów Wielkiej Brytanii, USA, Australii i Japonia. Sarah wykonała piosenkę z albumu „Fly” – A Issue of Honor – przed rozpoczęciem międzynarodowych mistrzostw w boksie w 1995 roku. „Byłam wtedy zajęta ćwiczeniami operowymi” – mówi Sarah o powstaniu tej kompozycji. „Mój producent zasugerował, żebym zrobił kawałek z „La wally” i coś z tym zrobił. W tym samym roku zagrała rolę Sally Driscoll w spektaklu Niebezpieczne idee oraz rolę panny Giddens w przedstawieniu Niewinni.

W 1996 roku wraz z włoskim tenorem Andreą Bocelli nagrała singiel Time to say pożegnanie w Niemczech, który wykonała na meczu bokserskim kończącego aktywną karierę sportową Henry'ego Maske. Singiel stał się „najlepszym wszechczasów” pod względem wskaźników sprzedaży i wolumenu w tym kraju. Singiel sprzedał się w 5 milionach egzemplarzy. Trzeci album, Timeless, wydany pod szyldem East-West (w USA - Angel Records), ukazał się w 1997 roku i wkrótce sprzedał się w 3 milionach egzemplarzy. Otrzymał 21 złotych i platynowych nagród. W USA, Kanadzie, Tajwanie, Republice Południowej Afryki, Danii, Szwecji i Norwegii album pokrył się platyną. W przeciwieństwie do poprzednich albumów, „Timeless” charakteryzuje się bardziej klasycznym brzmieniem. Na płycie znalazły się dwa utwory nagrane w duecie z argentyńskim tenorem Jose Curą: „Just show me how to love you”, do którego nakręcono teledysk, oraz „There for me”.

Dalsze sukcesy: światowe trasy koncertowe (1998-2005)

Nowy album „Eden” ukazał się w 1998 roku i towarzyszyła mu światowa trasa koncertowa piosenkarza. Premiera odbyła się w 1999 roku własny spektakl„Jedna noc w Edenie”. W swoim programie Sarah nie ograniczyła się do tradycyjne elementy na przykład podczas wykonywania piosenki „La mer” Sarah wisi w powietrzu za półprzezroczystą niebieską kurtyną, próbując w ten sposób sprawić widzowi wrażenie, że śpiewa z morza. Wraz z 42-osobowym zespołem Brightman koncertował w ponad 90 salach koncertowych. Kolejna płyta „La Luna” (2000) jeszcze przed premierą w Stanach Zjednoczonych pokryła się złotem. Na płycie znalazły się najsłynniejsze utwory klasyczne i popularne w wykonaniu wokalistki.

W tym samym roku ukazał się zbiór „Najlepsze z lat 1990-2000”. Od września 2000 do maja 2001 Brightman odbył światową trasę koncertową „La Luna”. Wziął w nim udział także amerykański piosenkarz Josh Groban. Razem z nim Sarah wykonała piosenkę „There for me” z albumu Timeless. Występy koncertowe Sarah Brightman odbywają się w najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata – Metropolitan Opera w Nowym Jorku, Hala koncertowa ich. Czajkowskiego w Moskwie, Orchard Hall w Tokio.

W 2001 roku ukazała się płyta „Classics”, na której znalazły się arie operowe i dzieła klasyczne z poprzednich płyt, a także nowe kompozycje, jak np. „Ave Maria” Schuberta.

Tematem kolejnego albumu Sary, Harem (2003), jest Wschód. Już samą nazwę można przetłumaczyć jako „miejsce zabronione”. „Pomysły na album pochodzą z Indii, Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej i Turcji” – mówi Sarah w wywiadzie dla DVD „Live from Las Vegas”. „Harem” różni się od poprzednich albumów nieco bardziej tanecznym brzmieniem, choć na tym albumie nie brakuje także elementów klasycznych. Na przykład w utworze „It's a piękny dzień” Sarah wykonuje „Un Bel di” Pucciniego. Wraz z albumem ukazuje się zbiór teledysków „Harem: a Desert Fantasy”. W kolekcji znajdują się nie tylko klipy z albumu „Harem”, ale także nowe wersje hitów „Anytime, Anywhere” i „Time to Say Goodbye”. Podobnie jak poprzednie albumy „Eden” i „La luna”, „Harem” towarzyszyła światowa trasa koncertowa. Taneczna jakość projektu znalazła odzwierciedlenie w przedstawieniu: w porównaniu do poprzedniego wzięło w nim udział więcej tancerzy. Sama scena została wykonana w kształcie półksiężyca i wychodzącej z niego ścieżki zakończonej gwiazdą. Tym razem Sarah przywiozła swój program do Rosji. Koncerty odbyły się w Moskwie (15 września 2004, Stadion Olimpijski) i St. Petersburgu (17 września 2004, Ice Palace).

Symfonia (2006-2012)

W 2006 roku ukazała się kolekcja teledysków „Diva: the Video Collection”, kolekcja płyt CD „Diva: the Singles Collection” oraz nowa wersja albumu „Classics”.

W 2007 roku Sarah występowała na różnych wydarzeniach: na koncercie ku pamięci Diany wraz z Joshem Grobanem wykonali „All I Ask of You” z musicalu Upiór w operze (1 lipca); w Live Earth w Szanghaju (7 lipca) – arie operowe i przebój „Czas się pożegnać”; na ceremonii otwarcia Igrzysk Lekkoatletycznych IAAF w Osace (25 sierpnia) – nowy singiel „Running”. Oprócz tego singla wydawane są jeszcze dwa: duet z Chrisem Thompsonem „I will be with you (Where the Lostes Go)” staje się ścieżką dźwiękową do dziesiątej części Pokemona oraz duet z hiszpańskim kontratenorem Fernando Limą „Pasión ” staje się ścieżką dźwiękową do meksykańskiej telenoweli o tym samym tytule.

Piosenki Sary stają się ścieżkami dźwiękowymi nie tylko do seriali telewizyjnych: kompozycja „Time to say pożegnanie” znalazła się w filmie „Blades of Glory”. A we wrześniu Sarah rozpoczyna zdjęcia w filmie „Repo! Opera Genetyczna” jako Niewidoma Meg.

W listopadzie ukazał się kolejny duet - „Snowbird” z Anne Murray, który znalazł się na płycie „Anne Murray duets: „Friends & Legends”. Sarah nadal uczestniczy w różnych wydarzeniach, takich jak „Fashion on ice” w Atlantic City (17 listopada ), na którym wykonuje nie tylko utwory z poprzednich płyt, ale także z nowej – „Symphony” – same kompozycje „Symphony”, „Fleurs du mal”, „Let it Rain”. W Bambi Verleihung Ceremonia wręczenia nagród w 2007 r. Brightman wraz z Andreą Bocelli wykonują Time to say Goodbye przed Henrym Maske, tę samą kompozycję, którą wykonują na koncercie Bocellego „Vivere: Andrea Bocelli Live in Toscany”, a także kompozycję „Canto della Terra”, który jest zawarty w nowy albumśpiewacy.

Sam album ukaże się 29 stycznia 2008 w Stanach Zjednoczonych i 17 marca w Europie. „W całej mojej karierze pracowałam w wielu różnych stylach muzycznych” – Sarah mówi o swoim nowym albumie. „To pierwszy album, na którym wszystkie te style łączą się, tworząc różnorodny muzyczny krajobraz”.

8 sierpnia 2008 roku Sarah Brightman wraz z chińskim piosenkarzem popowym Liu Huangiem wykonali oficjalny hymn XXIX Letnich Igrzysk Olimpijskich „One World, One Dream”.

Listopad staje się dla piosenkarza bardzo pracowity: rozpoczyna się trasa koncertowa North American Symphony, ukazuje się zimowy album „A Winter Symphony”, a w kinach rozpoczyna się wyświetlanie „The Genetic Opera”. Trasa Symphony, podobnie jak album, obfitowała w duety: w Meksyku, gdzie trasa się rozpoczęła, z Sarą śpiewali tenor Alessandro Safina i kontratenor Fernando Lima, w USA i Kanadzie – Mario Frangulis. Podczas samej wycieczki wykorzystano sprzęt, którego nigdy wcześniej nie używano podczas żadnej wycieczki: stworzono holograficzne dekoracje.

W 2010 roku na XXI Zimie Igrzyska Olimpijskie W Vancouver Sarah Brightman wykonała piosenkę „Shall be did”. Ta piosenka i Sarah są częścią umowy o współpracy pomiędzy firmą Panasonic Corporation a Centrum Światowego Dziedzictwa UNESCO, które zapoczątkowało działalność firmy „ Świat Heritage Special” emitowany na kanale National Geographic Channel.

Nieudany lot kosmiczny i nowy album

W sierpniu 2012 roku otrzymano potwierdzenie, że Brightman, który kiedyś zasłynął dzięki filmowi „I Lost My Heart to a Starship Trooper”, został zatwierdzony do przygotowania załogowego lotu w przestrzeń kosmiczną na statku kosmicznym Sojuz. „na ISS jako kosmiczny turysta. Przypuszczalnie lot miał odbyć się jesienią 2015 roku i trwać 10 dni. 16 marca 2013 roku szef agencji kosmicznej Władimir Popowkin ogłosił, że lot może się odbyć jedynie w przypadku krótkotrwałej wyprawy na ISS, trwającej nie dłużej niż 8 dni. 10 października 2012 roku na konferencji prasowej w Moskwie dotyczącej rozpoczęcia przygotowań do lotu powiedziała, że jej marzenie o polocie w kosmos zrodziło się w 1969 roku. W 2013 roku wyruszyła w światową trasę koncertową promującą swój nowy album „Dreamchaser”. Pod koniec trasy Brightman musiał przejść sześciomiesięczne szkolenie do lotu, które rozpoczął wiosną 2015 roku w Centrum Szkolenia Kosmonautów. Oszacowano, że jej lot na rzecz edukacji kobiet i walki z wyczerpywaniem się zasobów naturalnych będzie kosztował 51 mln dolarów, a majątek piosenkarki oszacowano na zaledwie 49 mln dolarów.13 maja 2015 roku wyszło na jaw, że Brightman odmówiła lotu do ISS ze względów rodzinnych charakter.

Języki

Albumy Sarah zawierają utwory w różnych językach, głównie po angielsku („Dust in the wind”), ojczystym języku piosenkarki. Sarah wykonuje także arie operowe w języku włoskim („Nessun dorma”). Na albumach można znaleźć utwory w języku hiszpańskim („Hijo de la luna”), francuskim („Gueri de Toi”), niemieckim („Schwere Träume”), rosyjskim („It’s good here”, angielski tytuł „How fair this place ”), łacińskim („In paradisum”), hindi („Hamesha” z „Arabian Nights”) i japońskim („Stand Alone” ze ścieżki dźwiękowej do „A Cloud on the Slope”).

Duety

Eric Adams „Tam, gdzie latają orły”
Michael Ball „Seeing Is Believing” (album „Miłość zmienia wszystko”)
Antonio Banderas „Upiór w operze”
John Barrowman „Too Much In Love To Care” (album „Miłość zmienia wszystko”)
Steve Barton „Think of me” (album „Miłość zmienia wszystko”)
Andrea Bocelli „Czas się pożegnać”, „Canto della Terra” (album „Symfonia”)
José Carreras „Amigos Para Siempre”
Jacky Cheung „There for me” (koncert New Millennium)
Michael Crawford „The Phantom of the opera” (album „The Andrew Lloyd Webber Collection”)
Jose Cura „Po prostu pokaż mi, jak cię kochać”, „Tam dla mnie” (album „Timeless”)
Placido Domingo („Requiem” i „Boże Narodzenie w Wiedniu (1998)”)
Mario Frangoulis Carpe Diem (album „A Winter Symphony”), (trasa symfoniczna po USA i Kanadzie)
Sir John Gielgud „Gus: the Theatre Cat” (album „Surrender”, „The Andrew Lloyd Webber Collection”)
Josh Groban „There for me” (trasa koncertowa La Luna), „All I Ask of You” (koncert w hołdzie Dianie)
Ofra Haza „Mysterious Days” (album „Harem”)
Steve Harley „Upiór w operze” (wideoklip)
Tom Jones „Coś w powietrzu” (album „Fly”)
Paul Miles Kingston „Pie Jesu” („Requiem”)
Andrzej Lampert „Będę z Tobą”
Fernando Lima „Pasión” (album „Symfonia”)
Ryszard Marks „Ostatnie słowa, które powiedziałeś”
Anne Murray „Snowbird” (Anne Murray Duets: Friends & Legends)
Elaine Paige „Pamięć”
Cliff Richard „All I Ask of You” (wideoklip), Only you (album „Love Changes Everything”)
Alessandro Safina „Sarai Qui” (album „Symphony”, „Symphony! Live in Vienna”, trasa koncertowa „Symphony” w Meksyku), Canto della Terra („Symphony! Live in Vienna”, trasa koncertowa „Symphony” w Meksyku), „The Upiór w operze” (trasa symfoniczna po Meksyku)
Kazim Al Sahir „The War over” (album „Harem”)
Paul Stanley „Będę z tobą” (album „Symfonia”)
Chris Thompson „How can Heaven love me” (album „Fly”), „I will be with you” (ścieżka dźwiękowa do 10. części serii Pokémon)
Sergey Penkin „Będę z tobą” (rosyjska wersja albumu „Symfonia”)
Udział w projektach[edytuj | edytuj tekst wiki]
Gregoriański, „Podróż, podróż”, „Nie poddawaj się”, „Dołącz do mnie”, „Chwila spokoju”
Szarfa! „Sekret wciąż pozostaje tajemnicą”
Schiller „Uśmiech”, „Widziałem wszystko” (album „Leben”)
Makbet „Jak niebo może mnie kochać”

Dyskografia

Requiem (jako ona sama), Nowy Jork i Londyn (1985)

Musicale

Koty (jako Jemima), New London Theatre (1981)
Nightingale (jako Nightingale), Buxton Festival and the Lyric, Hammersmith (1982)
Pieśni i Tańca (jako Emma), Palace Theatre w Londynie (1984)
Upiór w operze (jako Christine Daaé), Her Majesty's Theatre London (1986)
Aspekty miłości (jako Rose Vibert) (1989)
„Repo! The Genetic Opera” (pol. „Repo! The Genetic Opera”) (jako Magdalena „Blind Meg”) (2008)