Kiedy w duszy jest pragnienie sztuki, ale nie jest to sztuka baletowa czy operowa, tylko architektura, to na pewno warto wybrać się na wycieczkę do Teatru Bolszoj. Tak, tak, oprócz występów można zajrzeć do Bolszoj i zobaczyć go z drugiej strony.
W przeddzień nowego roku oprowadzę Was po salach teatru i opowiem o jego szczegółach.
1. Teatr Bolszoj to pałac. A jak mogłoby być inaczej, bo to jest Teatr Cesarski, a bliscy mu ludzie mieli tu wejście.
Sala główna ma sklepienie łukowe, ponieważ jest to najmocniejsza konstrukcja dla takiej powierzchni sufitu. Sklepienie jest gładkie, nie ma ani jednego występu, ale obraz doskonale łudzi oko. Jest to technika „grisaille”, w której różne odcienie tworzą iluzję objętości.
2. Z holu głównego możesz dostać się do Imperialnego Foyer.
3. Wielka Sala Cesarskiego Foyer (dawne Foyer Beethovena) słynie z jedwabnych paneli ściennych wykonanych z okazji koronacji Mikołaja II.
Począwszy od lat dwudziestych panele stopniowo popadały w ruinę: najpierw nożycami wycinano z nich herby Imperium Rosyjskiego, a w latach siedemdziesiątych tkaniny prano chemicznie, po czym w końcu niszczały.
4. Panele były przez kilka lat odnawiane na ręcznych krosnach żakardowych, wykonanych według wzoru z ubiegłego wieku w Moskiewskich Pracowniach Naukowo-Konserwatorskich „Starożytne Tkaniny”.
5. Po odbudowie powierzchnia teatru podwoiła się. Ponieważ nie da się czegoś przyczepić na zewnątrz, budowniczowie zeszli pod ziemię. Pojawiła się tam nowa przestrzeń, zwana Salą Beethovena. Mieści 300 osób, składa się z trzech platform mobilnych. Są one opuszczane lub podnoszone, z peronów można utworzyć amfiteatr lub salę koncertową. Będzie służył do występów, koncertów, przyjęć i prób. Szklane domy, które pojawiły się na placu między fontanną a teatrem, to wyjścia z tej sali.
6. Na rogach lamp francuskich zachowały się krany (zobacz je na zdjęciu). Teatr był kiedyś oświetlony gazem.
7. Widownia to nie tylko pomieszczenie, ale cały instrument muzyczny. Akustyka, która została prawie całkowicie zniszczona w XX wieku, została w teatrze przywrócona w miarę możliwości. Za dźwięk odpowiada teraz poduszka powietrzna pod widownią (została wylana cementem podczas budowy metra), rezonansowe panele świerkowe, które w czasach sowieckich zostały prawie całkowicie zastąpione sklejką, zwłaszcza obrobioną tapicerką meblową i stiukiem papier-mâché .
Sami śpiewacy operowi nie są do końca zadowoleni z akustyki. Mówią, że dźwięk wchodzi do sali i nie wraca, tak jak powinien. Dlatego na scenie wiszą teraz mikrofony, których nie było przed rekonstrukcją.
Słynny żyrandol powstał w 1856 roku. Początkowo żyrandol oświetlało trzysta lamp naftowych. Aby je oświetlić, żyrandol podniesiono do specjalnie wyposażonego pomieszczenia, obite żelazem, gdzie uzupełniano lampy. Często szkło na lampach nagrzewało się, pękało i odłamki spadały na głowy publiczności. Później, aby uniknąć takich kłopotów, pod żyrandol przeciągnięto siatkę. Później, gdy teatr był już zelektryfikowany, żyrandol został wyposażony w oświetlenie elektryczne.
Teraz urządzono w tym pomieszczeniu salę prób na żyrandol.
8. Papier-mâché warzono według archiwalnej receptury w starych kadziach znalezionych w jednej z ałtajskich fabryk. Całe białe i złocone piękno pochodzi właśnie z papier-mache. Jedyną kamienną ozdobą widowni jest dwugłowy orzeł nad skrzynką cesarską.
9. Widok loży królewskiej Teatru Bolszoj w 1856 roku. Właśnie został odrestaurowany po pożarze. Teatr płonął przez prawie tydzień. Ocalały jedynie kamienne mury zewnętrzne budynku i kolumnada portyku. W konkursie na odrestaurowanie teatru zaangażowani byli różni architekci, ale zwyciężył projekt głównego architekta Teatrów Cesarskich, Alberta Kavosa.
Teatr został odrestaurowany w trzy lata. Wydaje się to nie do pomyślenia w dobie zaawansowanej technologii. I to właśnie Kavosowi udało się stworzyć wyjątkową akustykę – grę orkiestry słychać wyraźnie w każdym publicznym pomieszczeniu teatru.
10. W ten sposób oznaczone jest wejście do Imperial Box z głównego foyer. Nawiasem mówiąc, pozostaje przywiązana do cesarza-prezydenta. Ale honorowi goście mogą się tam dostać za zaproszeniem: na przykład Rod Stewart siedział w tej loży, a pewnego dnia bardzo małe dzieci.
11. Na wycieczkę można wejść tylko w grupie. Wszystkie informacje
żyrandol teatralny
Teatr jest szczytem świeckiej kultury, której stałym towarzyszem są teatralne żyrandole, będące centrum i duszą teatru. Nic dziwnego, że słynne żyrandole teatralne stały się dla wielu rodzajem symbolu, który uosabia blask i blask teatralnej sceny.
Świece w starych teatralnych żyrandolach zostały zastąpione przez dysze gazowe, następnie zastąpione przez prąd, ale luksus i uroczysty nastrój, jaki żyrandole tworzą dla teatru, pozostały niezmienione. Duży teatralny żyrandol to wciąż najbardziej uroczysta i „bogata” wersja oświetlenia wnętrz. Strumień świetlny załamuje się w ognistych kryształach kryształu, płynie, bawi się i zalewa stragany i balkony świątecznym światłem. Żyrandol staje się źródłem wielobarwnych refleksów, które tworzą dodatkowy efekt rozświetlenia i podkreślają głębię przestrzeni.
Dziś u szczytu popularności znajduje się rekonstrukcja wielkich żyrandoli znanych teatrów. Odrodziły się luksusowe żyrandole teatrów Bolszoj, Maryjski, Aleksandryński, Kazań, Nowosybirsk, Chabarowsk, Filharmonia Państwowa w Swierdłowsku i wielu innych.
nowoczesne kryształowe duże żyrandole
Zagadnienia oświetleniowe to jeden z najważniejszych i najbardziej znaczących momentów w organizacji przestrzeni sztuki współczesnej. Wielopoziomowe żyrandole teatralne służą nie tylko jako banalne źródło światła, ale tworzą właśnie „ducha miejsca” i magiczną atmosferę teatru. Powoli dogasający żyrandol wyznacza początek akcji, a wyrafinowane dzwonienie kryształowych zawieszek podkreśla urok partii operowych.
Duże teatralne żyrandole służą jako organizujące ogniwo, które łączy poziomy i pudełka oraz łączy się ze wszystkimi aspektami życia teatralnego. Nic dziwnego, że holenderski architekt Eric Owen Moss nazwał przedstawiony projekt przebudowy Teatru Maryjskiego „teatrem umieszczonym we wnętrzu teatralnego żyrandola”, łączącym przeszłość z oczekiwaniem na przyszłość. Światło teatralnego żyrandola wyraża związek czasów i jest podstawą rozwoju pomysłu architekta.
Nowoczesne żyrandole teatralne muszą być energooszczędne i bezpieczne, wystarczająco lekkie i mobilne, aby umożliwić odpowiednią pielęgnację i konserwację.
Aby połączyć wszystkie te wymagania z niezbędnym luksusem żyrandola dla teatru, pomoże profesjonalna pomoc w wyborze oferty naszej firmy, ponieważ produkcja żyrandoli teatralnych jest wysoce wyspecjalizowaną dziedziną i bardzo odpowiedzialną działalnością, w którą powinni się angażować prawdziwi profesjonaliści .
Nic tak nie rozjaśnia przestronnego pokoju jak wielki kryształowy żyrandol. Z jego pomocą światło przeniknie nawet do najdalszej części pomieszczenia.
Sklep internetowy Lustravik prezentuje duży asortyment dużych żyrandoli, spośród których każdy klient wybierze odpowiednią opcję. Produkty w klasycznym stylu posiadają figurowaną metalową ramkę w złotym kolorze oraz szklane klosze w kształcie miski. Te duże żyrandole w Moskwie są szczególnie popularne. Ozdabiają sale muzeów, teatrów i restauracji lub zapewniają dostęp do światła w salonie lub jadalni luksusowej willi.
Zalety dużych żyrandoli:
- uroczysta atmosfera;
- tworzenie specjalnych efektów świetlnych;
- wysokiej jakości oświetlenie przestronnego pokoju;
- dekoracja wnętrz w stylu klasycznym lub empirowym.
Wystarczy wypełnić domy czy sale restauracyjne atmosferą ciepła i światła. Wysokiej jakości oświetlenie będzie najlepszą ozdobą wnętrza.
Zalety współpracy ze sklepem Lustravik:
- partnerstwo z zaufanymi dostawcami;
- szybka i bezpłatna dostawa;
- certyfikat jakości gwarancja producenta;
- uważna uwaga na każde zamówienie;
- sprawdzenie pod kątem wad fabrycznych przed wysłaniem towaru.
Potrzebujesz innego regionu? Skontaktuj się ze sklepem internetowym Lustravik, ustal szczegóły zakupu z kierownikiem i poczekaj na dostawę towaru przez firmę transportową. Luksus jest bliżej niż myślisz.
Duże wielopoziomowe żyrandole do przedpokoju i salonu. Teatralne żyrandole z dużą ilością żarówek. Duże kryształowe żyrandole. Masywne żyrandole z brązu z artystycznym odlewem. Możesz kupić duży wielopoziomowy żyrandol z dostawą w Moskwie i Rosji, a także zamówić montaż i instalację w naszym sklepie internetowym
Wielu z nas, odwiedzając teatr, zauważyło, jak duże i piękne żyrandole zdobią sale koncertowe. Często takie produkty oświetleniowe są wykonywane na zamówienie, wykorzystując do tych celów różnorodne elementy, które mogą zapewnić niezbędną atmosferę w pomieszczeniu.
Duże nowoczesne sklepy oferują zakup tak wysokiej jakości modeli w przystępnej cenie. Istnieje również możliwość zamówienia żyrandola według specjalnego projektu.
Cechy żyrandoli teatralnych
Żyrandole używane w teatrach można nazwać prawdziwym dziełem sztuki. Wielopoziomowe modele nie tylko oświetlają ogromną przestrzeń, ale także zdobią sale koncertowe.
Najczęściej w teatrach stosuje się produkty kryształowe. To właśnie ten materiał łączy w sobie wysoką jakość, piękno i elegancję.
Dla wielu koneserów sztuki teatralnej żyrandole od dawna są rodzajem symbolu. Produkty te ucieleśniają blask i piękno, które są tak ważne dla stworzenia „kulturowej” atmosfery.
Na szczególną uwagę zasługują świece, które są używane w zabytkowych żyrandolach teatralnych. Dziś elementy te działają za pomocą elektryczności, wcześniej do tych celów używano rogów gazowych.
Nowoczesne żyrandole teatralne muszą spełniać następujące wymagania:
- standardy dostaw energii;
- wymagania bezpieczeństwa;
- żyrandole powinny być lekkie i mobilne.
W przeciwieństwie do nieporęcznych opcji, nowoczesne modele teatralne powinny być nieco lżejsze. Jest to konieczne, aby żyrandole mogły być okresowo konserwowane i konserwowane (np. usuwanie brudu, przywracanie elementów, które utraciły swoją funkcjonalność).
Najlepsze żyrandole
Zasadniczo duże żyrandole używane do oświetlania dużych pomieszczeń nazywane są żyrandolami. W tych projektach występuje wiele elementów, które zapewniają miękkie oświetlenie hali.
Dziś w wielu teatrach na całym świecie żyrandole są jednym z głównych elementów. Najlepsze opcje to:
- żyrandol w Operze Paryskiej. Sufit-plafon, który dopełnia konstrukcję, namalował sam Marc Chagall;
- Model mediolańskiego teatru La Scala. W porównaniu z poprzednią wersją, ten żyrandol jest mniej nieporęczny, ale nadal ma niesamowite piękno;
- budownictwo teatralne w mieście Cleveland. Osobliwością tego żyrandola jest to, że znajduje się na Placu Playhouse.
W odniesieniu do ostatniego punktu warto powiedzieć, że ogromna konstrukcja oświetleniowa składa się z 4200 kawałków kryształu.
Kiedy przychodzisz do teatru, nawet nie myślisz o jego życiu, życiu, jakichkolwiek elementach. Przyszli, obejrzeli przedstawienie, podziwiali wnętrza teatrów. I prawie nikt nie myśli o tym, jak to wszystko działa. Na przykład wszyscy odwiedzający Teatr Opery i Baletu w Saratowie podziwiają żyrandol w audytorium - jest po prostu hipnotyzujący. Ale czy ktoś pomyślał o tym, ile jest w nim żarówek, czym one są, jak często są wymieniane? Na pewno nie.
A tuż przed otwarciem nowego sezonu teatralnego dyrekcja Teatru Opery i Baletu postanowiła zdradzić tajniki konserwacji żyrandoli. A ten proces technologiczny jest bardzo trudny i długotrwały – zajmuje co najmniej jeden dzień. I taka uroczystość odbywa się co roku, tuż przed otwarciem sezonu teatralnego.
Najpierw postanowiono pokazać konserwację żyrandoli w niebieskim salonie teatru. To tutaj odbywają się różne oficjalne wydarzenia teatralne (konferencje prasowe, prezentacje itp.).
Na zdjęciu przy okazji widać śmieci nagromadzone przez rok na żyrandolu. 
Aby wyczyścić żyrandole, wymień przepalone żarówki - w tym celu należy je opuścić bliżej podłogi. I opuszczają żyrandole za pomocą specjalnych mechanizmów, które opuszczają żyrandol na podłogę za pomocą wciągarek. W Niebieskim Salonie znajdują się 2 żyrandole. Każda z nich waży około pół tony, a żarówki w nich mają po 60 sztuk.
Tutaj możesz zobaczyć, jak schodzi żyrandol 
Nawiasem mówiąc, żarówki w żyrandolach są najczęstsze, 40 watów. Ale używane są dwie formy. ale nie da się włożyć do żyrandoli energooszczędnych żarówek – zakłóci to cały proces oświetleniowy. 
Istnieje legenda, że te żyrandole miały zawisnąć na stacji Teatralnaja moskiewskiego metra, ale z jakiegoś powodu trafiły do teatru w Saratowie. 
Żyrandol został specjalnie włączony - dzięki czemu można wykryć wszystkie przepalone żarówki. 
Dołączony żyrandol wygląda jeszcze piękniej z bliska. 
A oto główny żyrandol teatru - w audytorium. Waży prawie tonę. A żarówek jest tu znacznie więcej - 256 sztuk. Żyrandol jest bardzo ciężki, dlatego opuszczają go bardzo długo – proces ten trwa 30-40 minut, 1 cm/sekundę. 
Podczas schodzenia żyrandol lekko się kołysze, a przy długim czasie otwarcia migawki aparatu można uzyskać ten efekt 
Żyrandol jest opuszczany, a potem również włączany 
Wygląda bardzo imponująco 
