Gitara nie zawsze może być gitarą - można grać na łopacie, na siekierze, na wiosle iw ogóle na czymkolwiek, jeśli wystarczy wyobraźnia. Niektórzy wynalazcy wymyślają oryginalne projekty i kształty swoich instrumentów, aby wyróżnić się lub wnieść świeżą metamorfozę do sztuki. Nie wszystkie przypadki są całkiem udane - naszym zdaniem nadmierna pretensjonalność mówi o nieszczerości. Ale narzędzie z pewnym pomysłem to naprawdę ciekawe znalezisko. Rzućmy okiem na kilka gitar nietypowy kształt.
Kontrowersyjny wariant gitary o nietypowym kształcie - gitara motylkowa
Gitary o nietypowym kształcie: patrz i daj się zaskoczyć!
Gitara pikowa
Zdecydowanie pierwsze miejsce. Być może najlepsza opcja. W końcu czym jest łopata? To narzędzie do kopania, czyli symbol ciężkiej pracy. A lizanie przedmiotu, który ma wyraźny symbol, jest bardzo warte. Wygląda na to, że stworzenie takiego przedmiotu to swego rodzaju ukłucie w bok Młodsza generacja, mówią, patrz, synu, co gra "tata". W Internecie można czasem natknąć się na film, na którym inżynierowie montują gitary pikowe, ale najbardziej popularne wśród rosyjskojęzycznej ludności jest dzieło Pawła Yatsyny z Krasnaya Mold. W majątku zespołu znajduje się opatentowana gitara rake, gitara łopatkowa i gitara wiosłowa.
Gitara pikowa Gitara toporowa i gitara karabinowa
Gene Simmons i jego słynna gitara z siekierą 
Gitara karabinowa
Gitara toporowa jest wyraźnie przeznaczona do metalu. Dawno, dawno temu „siekiera” stała się znakiem rozpoznawczym grupy KISS. W 1978 r. sławny mistrz Steve Carr zaprojektował tę gitarę basową z Jimem Simmonsem. Po wizerunku instrumentu można powiedzieć: szczególnie agresywny w połączeniu i wygląd zewnętrzny i piekielne zbieranie strun. Tylko oczywiście nie zadzieraj z nią w tłumie - w przeciwnym razie będzie to prawdziwe rubilovo! Kontynuacja tematu "zabójcy" - karabin gitarowy. Dzięki temu możesz naprawdę uderzyć na miejscu!
Gitara w formie kobiecej sylwetki
Niektóre egzemplarze tej gitary o nietypowym kształcie są wulgarne, inne estetyczne - ale w każdym razie oryginalne. Tak, teraz nikogo nie zaskoczysz tematem erotycznym – to było świeże w drugiej połowie XX wieku, kiedy ludzie byli zaskakiwani takimi tematami. Jednak zawsze fajnie jest mieć coś takiego w kolekcji. Nawiasem mówiąc, wyrażenie „sześciostrunowa dziewczyna” nabiera więc znaczenia.
Gitara z wieloma szyjkami
Nie można przejść obojętnie obok absolutnie niespotykanych gitar z dwoma, trzema, czterema itd. gryfami. W latach 70. takie „projekty” spopularyzowali Jimmy Page, John McLaughlin, Steve Vai. Zgadzam się, musisz mieć specjalną umiejętność, aby móc zarządzać takimi cudami myśli!
Gitary autorskie o nietypowym kształcie i wzornictwie
Na zakończenie warto przypomnieć kilka autorskich gitar. Oto kolekcja gitar książę, słynna malowana gitara Egor Letov, ulubiony błotnik Kurt Cobain(Nirvana) i sygnowany model gitary prawdziwego Brytyjczyka Noel Gallagher(Oaza).
 |
 |
 |
 |
Ale jakoś nie chcę skupiać się na gatunkach takich jak gitary motylkowe czy gitary widelcowe. To już pachnie estetyką postmodernizmu – każdy stara się wymyślić coś poza oryginałem, ale nie każdemu się to udaje. Rezultatem są bezkształtne i pozbawione zasad hałdy. Nie zapominaj, że rock to pomysł, a nie pop. Jaka jest twoja gitara?
Wszyscy są przyzwyczajeni do klasyki, ale czym są niezwykłe gitary?
Gitara barytonowa i jej niezwykła
Gitara barytonowa zakłada coś, co znajduje się pośrodku między gitarą basową a zwykłą sześciostrunową. Bezpośrednio nie ma między nimi szczególnej różnicy w strukturze zewnętrznej, a początkujący również tego nie zauważy. Ale pod względem dźwięku są zupełnie inne, a gdy tylko instrument zabrzmi, różnica będzie zauważalna dla każdej osoby.
Gitara barytonowa różni się od zwykłej „sześciostrunowej” niższym dźwiękiem. Mówi się, że instrument znajduje się pomiędzy gitarą akustyczną i basową. Jej ton jest właśnie pomiędzy wartością tonu tych dwóch opcji. Więc jeśli obniżysz tonację o jedną oktawę, uzyskasz dźwięk identyczny jak.
Efekt barytonowy uzyskuje się dzięki obecności takiego elementu jak „zlewka”. Ten element instrumentu jest podwyższony, przez co obserwujemy głębszy i niższy dźwięk niż akustyka. Standardowy model klasyczny ma kubki o wymiarach od 23 do 26 cali. W przypadku gitary barytonowej wartość ta będzie się wahać od 27 do 30 cali. Dla porównania, zlewka basowa ma 34 cale (w odniesieniu do tych, którzy nie są mocni w graniu i budowaniu elementów na nietypowej gitarze).
Różne opcje instrumentów akustycznych
Wielu chciałoby grać na niezwykłym instrumencie. Jest to jednak gatunek dość rzadki, mało znany w naszym kraju. Nasi muzycy preferują tradycyjne instrumenty klasyczne.
Niezwykłe gitary akustyczne wymagają specjalnych umiejętności do grania i muzyczne ucho. Dlatego nie każdy podejmuje ryzyko ich używania. Ze względu na swoją rzadkość są dość drogie. W Rosji można je znaleźć tylko w Moskwie lub Petersburgu, w większości główne miasta. Nawet tam nie są zbyt popularne i zaliczane są do nietypowych gitar akustycznych, choć można powiedzieć, że to niezwykła gitara basowa.
Jeśli potrzebujesz właśnie takiego narzędzia, o wiele łatwiej jest je kupić online. Możesz go zamówić z zagranicy. Na przykład często przyjeżdżają do nas z Ameryki, gdzie są bardziej popularni niż my. Oczywiście są bardzo drogie - od 20 000 rubli i więcej. Koszt zależy od modelu i marki.
Jaka jest zaleta grania na takim instrumencie jak gitara barytonowa? Faktem jest, że jest czymś pomiędzy akustyką a basem, czyli jest uniwersalny, czyli zastępuje oba rodzaje instrumentów.
Gitara Warr i gitara Stick Champer
Jeden z najbardziej nietypowe opcje To gitara wojenna. Jaka jest jego osobliwość i co reprezentuje? Czy słyszałeś o takim instrumencie, na którym można grać równie łatwo jak na zwykłym pianinie. Na taki pomysł wpadł muzyk Stick Champer, który ulepszył najzwyklejszy instrument tak, aby gra na nim przypominała grę na instrument klawiszowy. Słusznie instrument ten można uznać za jedną z najbardziej niezwykłych gitar na świecie.
Gitara Warr wywodzi się z kija. Ale ma też znaczącą różnicę w stosunku do „starszego brata”. Instrument stworzony przez Sticka (obecnie nazywany jego skróconą nazwą) ma dziewięć głównych strun, z których niektóre są basowe, a inne akustyczne. Ilość strun i kształt gitary zależy od modelu.
Zaraz po powstaniu patyczki stały się bardzo popularne. Pasowały zarówno do basistów, jak i tych, którzy grali na instrument akustyczny. Ten niezwykły instrument można uznać za uniwersalną i pod wieloma względami jest właśnie do tego atrakcyjna. Niestety taka gitara w naszym kraju jest prawie niemożliwa. Produkowane są tylko w Stanach Zjednoczonych. Nawet w Europie nie da się ich kupić - firmy partnerskie Amerykańskie firmy również nie produkują patyczków.
Kij ma nietypowy kształt gitar. Na przykład, charakterystyczna cecha jest brak ciała. Z tego powodu jego brzmienie różni się nieco od brzmienia innych gitar.
Pomimo wielu zalet takiego narzędzia – wygody, prostoty, wszechstronności, warto zastanowić się, czy na pewno chcesz mieć takie narzędzie. Biorąc pod uwagę, że jest to bardzo, bardzo trudne do zdobycia, zakup nietypowej gitary nie zawsze usprawiedliwia się. Tak, a gra na nim jest bardzo specyficzna. Niewiele jest osób w Rosji, które potrafią grać na takiej gitarze i mogą cię nauczyć. Cóż, doskonalenie umiejętności może zająć nawet kilka lat.
Gitara wojenna różni się od kija tym, że ma korpus. Taka gitara też ma wiele opcji, jak kij, ale zasada działania jest dokładnie taka sama.
Wielu zwraca uwagę na bezużyteczność gitary wojennej (a także kija). Instrument ten jest dość drogi, jego gra jest specyficzna i nie każdy szybko przyzwyczaja się do mistrzowskiego grania na takiej gitarze. Jeśli grasz w zespole lub zespole, taka gitara jest tym bardziej bezużyteczna. Jego specyfika nie może pomóc rozcieńczyć muzyki dźwiękiem wysokiej jakości. A do występu solo trzeba mieć pewne umiejętności, które zdobywa się przez lata prób. I nie każdą piosenkę można zagrać na gitarze wojennej. Oczywiście, jeśli muzyk opanuje instrument, dźwięk gitary wywoła zdziwienie i podziw, ale tacy mistrzowie są dość rzadcy.
Więc ta rzecz jest z pewnością bardzo interesująca, ale jest odpowiednia tylko dla fanów, którzy mają dodatkowe pieniądze na drogi i nietypowy instrument.
Jolana Disco Bass
Gitara należy do „najbardziej nietypowej gitary basowej”. To instrument, który ma jedną z najbardziej nietypowych form. Ten model nie jest zbyt powszechny, więc niewielu o nim słyszało. O tej gitarze można powiedzieć, że jej „atrakcją” jest schowany korpus. To właśnie dzięki temu niezwykłemu kształtowi gitara ta uznawana jest za symbol muzyki disco. Istnieje również oryginalny model tego czechosłowackiego wzoru, wynaleziony w Ameryce. Tam stała się bardziej popularna niż u nas, chociaż tak naprawdę nigdzie nie zapuściła korzeni. To jedna z pierwszych niezwykłych sowieckich gitar basowych.
Jakie inne najbardziej niezwykłe gitary na świecie istnieją?
Istnieje wiele innych niezwykłych gitar różniących się kształtem. Najbardziej niezwykłe formy gitar mogą się stać wizytówki niektórzy znani muzycy. Gitary o nietypowych kształtach można wykonać, aby zaimponować publiczności.
Wyrafinowani muzycy wymyślają wszystko, aby ich ulubiony instrument był wyjątkowy, a nie ten, którego używają ich koledzy ze sklepu.
Oferujemy wybór najdziwniejszych gitar, z których wiele znajduje się obecnie w muzeach, ale nadal nie jest jasne, jak się na nich gra.
1. W latach 70. ubiegłego wieku legendarny gitarzysta wirtuoz, który stał u początków grupy Led Zeppelin, Jimmy Page, spopularyzował gitary z dwoma gryfami. Dwadzieścia lat później gitarzysta Steve Vai poszedł o krok dalej ze swoim trzyszyjkowym modelem Ibanez. Jedną z jego najciekawszych cech jest holograficzne „magiczne oko”, które patrzy na gracza, gdy gitara przechodzi do pozycji do gry. W każdym razie gitara jest tak droga i delikatna, że do tej pory tylko Vaiowi udaje się na niej grać.
2. „Chapman Stick” został wynaleziony na początku lat 70. przez Emmetta Chapmana. Ten instrument pozwala gitarzyście zagrać więcej dźwięków na raz niż na zwykłej gitarze. Szyja działa bardziej jak klawiatura. Trudno będzie grać na tej gitarze bez pompatycznego wyrazu.
3. Ta niestandardowa gitara o pornograficznym wyglądzie, błędnie nazywana „BC Rich Bitch”, została zaprojektowana przez Jona Crista i zespół metalowy Danzig w 1995 roku. Nazwał go „Rich Bich” – tak, bez „t” – i gra go do dziś.
4. Sprzedawany za 2400 dolarów na www.guitarcenter.com, ten „wystrzelony” bas faktycznie jest wyposażony w celownik laserowy.
5. „Abstract Rockingbat” to luksusowa, ręcznie robiona gitara, która kosztuje prawie 3500 funtów. Gdyby Batman był metalowcem, grałby na nim.
6. Jeden z najszybszych gitarzystów na świecie, Michael Angelo Batio zasłynął w latach 80-tych grając z owłosionymi metalowcami z Nitro. Był także nauczycielem młodego Toma Morello z Rage Against The Machine. Chociaż dziwnie wycięty „Quad guitar”, który pomógł zaprojektować, jest prawdopodobnie jego najlepszym prezentem dla świata.
7. Zaprojektowane przez Abstract, te puszyste gitary noszą nazwę „Dean Powder Puff Zee”. Każda z nich będzie cię kosztować 7000 funtów.
8. Dzięki bardzo niskiej siódmej strunie, ten oczywiście brzydki model to "Damien Death Cross" - gotycki krzyż, inkrustacje podstrunnicy i strzała na główce. Wow, ostre.
9. Gitara „Angel Sword” stała się niewielkim odkryciem w Internecie w 2007 roku, kiedy model ten został znaleziony na eBayu i sprzedany za 4500 USD, co wywołało lawinę komentarzy. Idealny prezent dla fanów Iron Maiden lub „World of Warcraft”.
10. Najprawdopodobniej ta gitara została stworzona z ironicznym zamiarem. W każdym razie ostatnio jej imię „Wangcaster” znalazło się w słowniku slangu i nieprzyzwoitych słów.
11. Ten przyprawiający o ból głowy instrument został nazwany „Picasso” ze względu na stylistyczne podobieństwo do twórczości Pabla Picassa. Jest wyjątkowy, ponieważ ma 7 szyjek i 42 struny. Jednemu muzykowi udało się opanować grę na gitarze. Okazało się, że to gitarzysta jazzowy Pat Metheny, któremu z jej pomocą udało się nawet nagrać piosenkę „Into The Dream”. Powód do przechwałek.
12. Kiedy amerykański piosenkarz Prince w 1992 roku zmienił nazwisko na symbol, zamówił gitarę wykonaną w kształcie tego symbolu. Oryginalne narzędzie, wykonane przez mistrza Jerry'ego Auerswalda, zostało pokryte złotem. Fioletowa wersja, którą tu widzisz, została wykonana przez Schectera, a nawet trafiła na półki. To prawda, w świetnej cenie.
13. Co zyskasz, jeśli połączysz gitarę z harfą? Oczywiście na gitarze harfowej. Popularny wśród XIX-wiecznych włoskich trubadurów, instrument ten był nauczany przez Jimmy'ego Page'a z Led Zeppelin. Dziwne, że nigdy nie używał gitary harfowej w żadnym z nagrań zespołu.
14. I to jest szczyt złego gustu wśród gitar lat 80-tych. Podczas gdy Steve Way używał swojego trzyszyjkowego Ibaneza, członek zespołu Davida Lee Rotha grał to „serce”: możesz zobaczyć to w akcji w teledysku „Just Like Paradise”.
15. Basista Van Halen, Michael Anthony, ma wiele gitar, ale najbardziej znanym jest jego model „Jack Daniels”. Będąc dobrym przedsiębiorcą, Michael produkuje również własną linię ostrych sosów.
Na brzmienie gitary i jej właściwości wpływa wiele czynników. Jednym z głównych czynników jest wielkość obudowy i kształty gitary. Przyjrzyjmy się bliżej rodzajom korpusów gitar.
Kształty gitar akustycznych
Tradycyjnie istnieje pięć głównych form gitary akustycznej. Klasyczna forma, drednot, jumbo, folk i wielkie audytorium.
Warto zauważyć, że prawie wszystkie powyższe formy mają swoje odpowiedniki w zmniejszonych rozmiarach (3/4, 1/2). I cechy konstrukcyjne zredukowane próbki nie ulegają znaczącym zmianom.
Krótki film o gitarach akustycznych z przykładami dźwiękowymi:
Kształty gitary elektrycznej
Gitary elektryczne z korpusem stałym, w przeciwieństwie do ich akustycznych odpowiedników, mają większą różnorodność kształtów korpusu. Wśród nich można znaleźć gitary o nietypowym kształcie. Wymieńmy więc główne formy gitar elektrycznych i ich nazwy.
- Stratocaster. Najbardziej rozpoznawalnym i kopiowanym instrumentem jest Fender Stratocaster. Zaokrąglona podstawa korpusu, górna część korpusu zwieńczona dwoma rogami. Wąska szyjka z 21-22 progami, główka ma kształt litery C, a kołki są zorientowane w jedną stronę. Całość uzupełniają trzy czujniki typu „single”. Ma charakterystyczny „szklisty” dźwięk.
- telekonferencja. Kolejny pomysł Leo Fendera, który zyskał popularność u zarania firmy; jeden z najwcześniejszych instrumentów ciała stałego. Ma dość szorstki zarys. Oryginalna szyjka Telecastera wykonana jest z jednego kawałka drewna, najczęściej klonu. Na szczególną uwagę zasługuje zapięcie sznurkowe; w rzadkich modelach vintage można znaleźć system B-Bender do regulacji napięcia drugiej struny.
- superstrata- rozbudowana grupa gitar różnych producentów. Kształtem przypomina Fender Stratocaster, ale mają też swoje własne różnice konstrukcyjne. Na przykład często spotykane są odmiany z dłuższymi i ostrzejszymi rogami, co przyczynia się do wygodniejszej gry na ostatnich progach.
- Les Paul. Projekt kształtu gitary należy do znanego Lestera Polfussa. Gitara Gibson Les Paul jest często kopiowany, zwłaszcza w sektorze azjatyckim. Ma klasyczny kształt, zaokrąglone kontury, góra koperty posiada charakterystyczne wycięcie pod spodem lewa ręka. Gryf z 22 progami, symetryczna główka z kołkami 3x3. Oryginalne modele wykonane są z mahoniu, wyposażone w dwa humbuckery.
- SG- najbardziej rogata gitara od Gibsona. Technicznie podobny do modeli Les Paul. Posiada zaokrąglone kontury, górną część szyi z dwoma krótkimi ostrymi „rogami”, co znacznie ułatwia grę na ostatnich progach.
- Czarodziej produkcji firmy B.C. Rich - gitara elektryczna o nietypowym asymetrycznym kształcie ze spiczastą płytą rezonansową i rogatym gryfem. Ogólnie korpus gitary przypomina rosyjską literę „X”.
- poszukiwacz. Jeszcze jedno proste rozpoznawalna legenda Gibsona. Koperta przypomina czteroramienną asymetryczną gwiazdę. Wygodna gitara elektryczna solid-body z lekkim gryfem i przełącznikiem przetwornika przesuniętym z powierzchni decku na krawędź.
- Latający V. Legendarna gitara Gibsona w kształcie grotu strzały. Za pomocą Specyfikacja techniczna blisko gitar Explorer i SG. Kołki są ułożone w układzie 3x3.
- Randy Rhoads od Jacksona jest bardzo zbliżony kształtem do sampli z serii Flying V. Posiada ostrzejsze zakończenia. Kołki znajdują się z jednej strony, co podkreśla asymetrię koperty.
Jakie formy gitar istnieją i jakie są ich cechy?
W tym artykule opowiem o najbardziej znanych i powszechnych formach różnego rodzaju gitary.
1. Stratocaster
Najpopularniejsza i najczęściej kopiowana forma gitary elektrycznej. Pod jakimi nazwami iw jakich krajach ta gitara nie jest produkowana. Oryginalny Fender Stratocaster jest produkowany w USA. Jest to gitara z trzema przetwornikami, z pojedynczą cewką, ze strunami przymocowanymi do mostka Vintage Tremolo. Gitara ma swój niepowtarzalny „szklisty” dźwięk. Ten instrument można znaleźć u wielu artystów pop-rocka, indie rocka, hard rocka.
2. telekonferencja
Kolejna znana forma-legenda z Fendera. To wcześniejszy model gitary firmy niż Stratocaster. Gitara, można by rzec, wyrzeźbiona z jednego kawałka drewna - taka jest technologia wykonania pudła rezonansowego, a sam projekt pierwszej serii gitary był dość niezgrabny. Gitara posiada dwa przetworniki single-coil, które wraz z korpusem olchowym lub jesionowym dają również przyjemny akustyczny i „szklisty” dźwięk przy przesterowaniu. Jest bardziej wszechstronny niż Stratocaster; Istnieją również wersje z przetwornikami humbuckingowymi.
3. Les Paul
Nie mniej sławny Gitara elektryczna Gibsona Les Paula, który dał również impuls do rozwoju branży gitarowej jako całości. Ta gitara wyróżnia się klasycznym kształtem, przypominającym talię dziewczyny, designem przetworników i oczywiście wysoka jakość zespoły z cennych ras mahoniu. Nic dziwnego, że Les Paul jest uważany za najbardziej wszechstronną gitarę, wiele studiów używa jej podczas nagrywania. Również ta gitara jest często kopiowana przez innych producentów, zarówno na licencji, jak i bez niej (hello China!).
4. superstrata
Paul Reed Smith Custom 24
Superstraty to ogromny wybór różnych gitar od wielu producentów. Zewnętrznie są one strukturalnie podobne do gitar Stratocaster, ale pod wieloma względami mają własne cechy konstrukcyjne, takie jak przetworniki, główka, materiał korpusu, gryf i podstrunnice oraz konstrukcja końcówki.
Ibanez RG320-FM
Wiele fabryk gitar było w stanie zbudować swój wizerunek na wydaniu takich gitar, jak Ibanez, Cort, Kramer. Na szczególną uwagę zasługują gitary Jacksona, które były pionierami konstrukcji Superstrat. Początkowo były to kopie gitar Stratocaster, ale z droższym drewnem i wyszukanym wyposażeniem.
5. SG
Gibson SG to ta sama rogata gitara, na której gra główny gitarzysta AC/DC. Różni się od Les Paula także tym, że płyta rezonansowa wykonana jest z jednego kawałka mahoniu, a pasek, ze względu na konstrukcję gitary, mocowany jest w najwyższym punkcie z tyłu płyty rezonansowej. Skrót SG oznacza solidną gitarę.
6. Przedrzeźniacz
Gitara przed naszą erą Rich Mockingbird ma naprawdę wyjątkowy kształt, choć nie jest najbardziej grywalny. Jednak wielu z p.n.e. Rich zasłynął ze swoich niezwykłych kształtów. Słynny właściciel tej gitary to Gitarzysta Slash z Guns N' Roses.
7. Czarodziej
PNE. The Rich Warlock to gitara elektryczna o demonicznym designie, uwielbiana przez wielu heavy metalowych muzyków. Jego rogaty gryf i spiczasty korpus są nie do odróżnienia od jakiejkolwiek innej gitary.
8. poszukiwacz
Gibson Explorer ma charakterystyczny profil gwiazdy. Mimo kanciastości jest to dość wygodna gitara elektryczna z lekkim gryfem. Cechą szczególną jest również przełącznik pickupów umieszczony na krawędzi decku.
9. Latający V
Gibson Flying V to ikona prawdziwych rockmanów wszechczasów. Już sama nazwa gitary mówi sama za siebie - lecący grot strzały. wiele znani muzycy ta gitara pomogła znaleźć jego nowy wizerunek sceniczny, w tym Jimiego Hendrixa, którego gitara jest pokazana na zdjęciu.
10. ognisty Ptak
Gibson Firebird to kolejna gitara elektryczna marki Gibson, która wygląda jak inna gitara, Explorer. Ale ten model jest wyjątkowy na swój sposób: szyja przypominająca ptasi dziób, zaokrąglone kształty i logo w postaci ptaka. Wyposażony w jeden, dwa lub trzy przetworniki humbucker-mini, humbucker lub P-90.
11. Mistrz jazzu
Fender Jazzmaster został stworzony specjalnie dla gitarzystów jazzowych. Kształt gitary umożliwiał wygodną grę w pozycji siedzącej. Warto zauważyć, że w tamtym czasie (koniec lat pięćdziesiątych) gitara miała dość bogatą i przebiegłą elektronikę, w tym przełącznik trybu gry rytm-solo.
12. gitary basowe
Fender Precision Bass
Gitary basowe zasadniczo powtarzają konstrukcję gitar elektrycznych, z tą różnicą, że skala, grubość korpusu i gryfu są znacznie większe. Warto jednak zwrócić uwagę na niektóre gitary, które położyły podwaliny pod całe typy gitar basowych i są już powszechnie znane. Należą do nich Fender Precision Bass i Fender Jazz Bass.
Również istnieje specjalny rodzaj gitary basowe - bezprogowe gitary basowe. Zgodnie z zasadą działania są podobne do kontrabasów. Instrumenty te poszerzają zakres możliwości podczas grania, ale jednocześnie muzyk musi mieć tzw. słuch absolutny, tk. nie ma podziału podstrunnicy na półtony.
13. Gitary półakustyczne
Gitary półakustyczne to hybryda gitary elektrycznej i akustycznej. Z akustyki mamy do czynienia z pustym korpusem, zwanym pustym korpusem, a z gitary elektrycznej – przetwornikami i powiązaną elektroniką. Te gitary są bardzo lubiane przez muzyków bluesowych ze względu na ich ciepło, wygodę, wygląd vintage i zdolność do lekkiego ocieplenia brzmienia.
Więc pokrótce przedstawiłem wam główne formy i typy gitar. Inne formy, tu nie wymienione, z reguły pochodzą od tych już wymienionych.
