Всички сме рисували в някакъв момент от детството си. Тогава беше лесно, без значение с какво рисувахме – цветни моливи, клечка или пръст върху замъглено стъкло. Но дори и тогава може би сте забелязали, че някои деца рисуват по-добре от вас. Не че знаехте какво означава "по-добро" - всичко, което разбрахте, беше радостта от похвала. Когато чуете, че някой е похвален и работата ви напълно игнорира, се чувствате все по-зле и по-зле. В крайна сметка ти се отказа от рисуването. В крайна сметка защо да продължавам, ако на никой не му пука?
Сега, по някаква причина, искате да започнете да рисувате отново, но това ви плаши. Тези деца, които никога не са спирали да рисуват, вече са професионалисти и работата им изглежда почти вълшебна. Как можете да преодолеете тази празнина? Ще ги настигнеш ли някога?
Отговорът е, че никой не знае. Но не тяхтрябва да се опиташ да наваксаш. В крайна сметка това Вашиятмечтата е да нарисуваш какво ти искаш, в стила, който искате, без постоянни критики за грешки. Това "тие бъдеще" трябва да бъде вашият идеал, защото дали ще станете толкова добър, колкото той или тя зависи само от вас, а не от способностите/мненията на другите.
След като направите бъдещото си аз свой пример, вие непрекъснато ще растете. Вашата цел е да бъдете по-добри от вчера. Не звучи ли това по-реално от това да станеш толкова добър художник като всеки друг за миг? Ако сте съгласни с мен, присъединете се към мен в тази страхотна задача. Няма да ви покажа как да рисувате - дори не бихте искали! Вместо това ще ви покажа как да учабоя. Ще ви преведа през четири основни етапа, които постепенно ще овладеете.
Това е първото ниво. Ако сте се чудили как да започнете да рисувате след дълга почивка, ето вашият отговор. Ще ви представя набор от упражнения за начинаещи - някои от тях ще ви се сторят очевидни, но това ще означава само, че нивото ви е малко по-високо, отколкото сте си мислили. Готов?
настройте се
Когато решиш да научиш нещо, правилното отношение е по-важно от всички книги на света. Вече ти дадох един малък съвет - Сравнете настоящето си с бъдещото си аз, а не с другите. Предстоят ви още съвети, така че прочетете внимателно тази част, преди да започнете упражненията.
Идеал не съществува
Когато си поставите цел, тя може да изглежда много реална и постижима. „Това съм аз днес и това съм аз, когато постигна целта“, това си представяте. Между тези две точки има определен път и ви се струва, че можете да извървите този път. Въпреки това ви липсва един важен детайл- Вашите нужди се променят с вас.
Днес способността да рисувате човек с пръчка може да изглежда невероятно, но само защото все още не знаете как да го направите. След като постигнеш целта си, тя губи силата си и търсиш нещо друго, нещо по-силно. Не можете да искате това, което вече имате. Ето защо можете да се оплаквате, че не можете да нарисувате пръчка, сякаш това е някаква ценна способност, а някой, който може да го нарисува, се оплаква, че не може да нарисува истински човек.
Няма момент, в който да си достатъчно добър. Така сме създадени, така че просто го приемете. Никога няма да мислите за способностите си така: „Аз съм страхотен артист и нямам нужда да уча нищо друго, сега го правя просто за забавление.“ Това няма да се случи! Винаги ще има нещо, което не можеш да направиш, нещо, което ще те направи перфектен... и щом стигнеш там, това нещо ще отвори едно цяло нов святнеща, които трябва да се научат пред очите ви.
Когато мислите, че знаете 99% от нещо, оставащият 1% ще ви покаже колко грешите.
Ако има начин да бъдеш перфектен, това е лесно. Спри да се опитваш. Трябва да разберете, че без значение колко добър сте в рисуването, това няма да ви направи по-добър, по-значителен от на този момент. Това е вярно от друга страна, колкото и зле да рисувате, това не ви прави по-малко важен. Това ни води до следващата стъпка:
Направете го за себе си
Ако искате да рисувате красиво, само за да почувствате радостта от похвала, пригответе се за много страдания. Помните ли онова чувство на гордост от работата си, докато някой не започна да ви критикува? Защо вашето удовлетворение се разсейва толкова лесно само от факта, че случаен непознат е изразил мнението си?
Ако вашето удовлетворение зависи от мнението на другите, никога няма да бъдете напълно удовлетворени. Нещо повече, ще позволите на хората, които дори не се интересуват, да управляват настроението ви! Дори и да те кара добър художникв крайна сметка ще останеш в постоянно напрежениезащото не си достатъчно добър. А вие какво бихте избрали – да сте голям артист в постоянно напрежение, или да сте лош, но доволен артист?
Посветих темата за критиката в друга моя статия, така че ако това е гореща тема за вас, не забравяйте да я прочетете. Запомнете: не искате да станете велик художник. Просто искате да сте доволни от работата си и понякога си мислите, че за това трябва да сте на ниво професионалист. Това не е вярно! Спрете да се сравнявате с тях и вместо това помислете дали можете да бъдете по-добри, отколкото сте били вчера - това е всичко, от което се нуждаете, за да се чувствате удовлетворени.
Вие сами си поставяте цели, така че не ги правете непостижими. Вашата цел трябва да бъде достатъчно добър" ти. Правете го за забавление, с лекота и не бъдете прекалено строги към себе си, че не сте толкова добри като някой, който тренира от години. Вие правите това за себе си и само за себе си. Научете се да празнувате малки успехи, независимо какво мислят другите за това. В крайна сметка какво разбират?
Има само една цел
Може да има много причини да започнете да се учите да рисувате, но имате само една цел. то да уча,как да рисувам! „Учи“ е ключовата дума тук, защото да се научиш как да рисуваш веднъж завинаги е наистина невъзможно. Това е постоянен, безкраен процес. Следователно, ако целта ви е „да можете да нарисувате нещо 100% реалистично“, ще бъдете разочаровани, защото тази цел зависи от това какво искам да видя, а не от това, което можете да нарисувате. И това, което искате да видите, се променя с развитието на вашите способности, заедно с вашата визия за 100% реализъм.
Усещането, че някъде има крайна точка, е просто илюзия.
Важно е да разберете, че това пътуване никога не свършва. Докато ви се струва, че има цел, която трябва да постигнете, за да сте доволни от вашите рисунки, никога няма да сте доволни! Научете се да оценявате всеки, дори малък индикатор за напредък и просто се наслаждавайте на пътуването. Ученето е единственото нещо, което ще правите постоянно и това е единствената цел, която вече няма да се движи.
Ако наистина имате нужда от по-конкретни цели, моля, задайте ги. Не правете обаче нито един от тях причината за вашето щастие и увереност – безсмислено е. И дори докато следвате тези малки цели, не забравяйте, че всичко е в името на процеса и няма значение кога ще ги постигнете.
Основни умения
Колкото по-проста ви изглежда рисунката, толкова по-слаби са способностите ви. Може да звучи смешно, но има правило за това и то се нарича ефект на Дънинг-Крюгер. накратко, колкото по-малко знаете за нещо, толкова повече мислите, че знаете. Това е така, защото знанието за това, което вие незнай - също знание!
Можете да кажете "Знам, че рисуването не е лесно - ако беше лесно, можех да го направя!" Но в същото време почти плачете, когато рисунката ви не се получава така, както бихте искали. Ако ти наистина лизнаех колко е трудно да нарисуваш нещо правилно, нямаше да се разстроиш толкова - щеше да ти е очевидно, че това труден!
Когато гледате умел художник, който рисува своя шедьовър и не можете да разберете как го прави, вие просто искате да обвинявате таланта за всичко. Това е ясен знак, че сте начинаещ. Ако бяхте ниво по-високо, дори само малко, ако бяхте само опитахнаучете се да рисувате - ще разберете какво става Не самов способностите.
Когато сте съвсем нов в рисуването, мислите ли така рисуваме всичко, което се изисква
Етап 1: Нарисувайте това, което искате
Това засяга основното определение за рисуване: да оставиш следи върху нещо. Става дума за трениране на ръцете ви да рисуват почти автоматично, с какъвто и материал, който искате да използвате. Начинаещите обикновено виждат това като основното умение за рисуване, но всъщност това е само основното. Ключова дума: физически упражнения.
Етап 2: Нарисувайте това, което искате
Става дума за умишлено използване на инструмента, избягване на догадки. Ако след като нарисувате нещо красиво, се страхувате, че няма да можете да го повторите, може би това е сцената, върху която трябва да работите. От вас зависи и дали не можете да копирате добре източника, докато не го очертаете. ключова дума: точност.
Етап 3: Нарисувайте това, което искате
Тази част е по-малко за рисуване и повече за памет. Обхванах основната идея в друга статия, но има и други упражнения, които ще улеснят процеса за вас. Докато предишното ниво беше за рисуване от въображение, това е за поставяне на нещата на място. ключова дума: визуална база данни.
Етап 4: Нарисувайте това, което искате
Това е най-трудната и най-размазана част. Как можете да нарисувате нещо точно както искате, без значение какво могат да очакват другите? Как можете да нарисувате нещо нереалистично, но все пак достойно за похвала? Забележете, че идва следкак владееш реализма! ключова дума: стил.
Как да уча
Разбира се, днес работим по първия етап, оттук и толкова дълго въведение. Трябва да разберете, че това не е урок в истинския смисъл на думата – това са упражнения, които ще ви помогнат да преминете към следващото ниво, но как да ги използвате зависи от вас.
Предполагам, че за този урок ще използвате обикновен молив и хартия. Начинаещите често се чудят дали да започнат с молив или с графичен таблет, но във втория случай това ще усложни задачата. Има голяма вероятност вече да сте запознати с молива - няма нужда да добавяте нов инструмент, който ще трябва да научите от нулата.
Въпреки това, ако имате опит в традиционна рисункаи искате да започнете своето електронно приключение за рисуване, тези упражнения ще ви помогнат да свикнете със специалните движения на стилуса. Ако искате да рисувате с другата си ръка (например поради нараняване или просто за забавление), те също ще ви бъдат полезни!
Сега имаш само ти и добър молив. Започнете с този, с който пишете, и след това, ако не е достатъчно ясен/удобен, изберете този, който работи най-добре. Всички упражнения са ваши. игрище, не се натискайте, тествайте способностите си и не ги сравнявайте със способности, които сте си представяли.
- Практикувайте в кратки периоди от време(от 5 до 15 минути), но редовно - поне веднъж на ден.
- Не наранявай неудобство за ръката ви- тя може да се умори и дори повече - в този случай намерете по-удобна версия на движенията.
- Нека вашите ръкавинаги ще бъде отпуснат- Не натискайте молива/химикалката с всичка сила. Вашата работа е да оставяте следи, нищо повече.
- Не използвайте специална хартияили бележник. Можете да рисувате обратна странаотпечатани листове, които щяхте да изхвърлите, или на най-евтината хартия за принтер.
- Включи добра музика , или дори аудиокнига - няма нужда да се фокусирате изцяло върху това, което правите. Нашата цел тук е да направим движенията автоматични за вашата ръка.
- Никога не забравяйте защо го правите. Не го третирайте като задължение- можете да спрете по всяко време, ако вече не ви се иска!
Стига приказки, да се захващаме за работа!
1. Нарисувайте драскулки
Нека започнем свободно - просто нарисувайте нещо. Вярвате или не, вече можешрисувайте, просто искате повече контрол върху него. Позволете си да се забавлявате и просто рисувайте, сякаш седите на скучна лекция и нямате какво да правите. Не рисувайте нищо конкретно и не се съдете строго!
Това упражнение:
- затопля ръката ви;
- отпуска ръката ви;
- напомня ви какво е рисуване;
- ви позволява да освободите мислите си.
Това е упражнение за загряване, така че не се насилвайте!
Всички примери в илюстрацията по-горе са нарисувани от лявата ми ръка (аз съм дясна). Ръката, с която пишете, вероятно е по-сръчна, защото я използвате (поне понякога), за да пишете. Нетренираната ръка на опитен художник обаче ясно ни показва механичната част от процеса на рисуване.
2. Контролирайте посоката
Начертайте куп точки или звездно небе. След това играйте Snake! Опитайте се да се движите плавно и не правете резки завои. Ако искате да го направите по-трудно, използвайте повече точки и първо ги свържете диагонално.
Това упражнение:
- учи ви как да сменяте плавно посоката;
- ви позволява да получите контрол върху посоката на линията - това е първата стъпка в постигането на точност;
- адаптира ръката ви в няколко позиции;
- ви позволява да проверите дали моливът/химикалът е удобен във всички позиции.
Това е забавно упражнение, към което трябва да се отнасяте като към игра.
3. Начертайте произволни линии
Рисуването на прави линии може да бъде трудно за нетренирана ръка, така че е важно да се упражнявате да ги рисувате. Не се стремете към идеална праволинейност – рисувайте линии бързо, лесно, като използвате различни посоки. Някои от тях ще ви бъдат по-удобни за рисуване от други и това е добре. Поради тази причина рисувам създанията си, обърнати наляво!
Това упражнение:
- тренира стабилно положение на молива/химикалката в ръката;
- е продължение на предишното упражнение;
- ви позволява да намерите "ритъма" на ръката си - най-удобната посока на вашите линии.
Не се притеснявайте, ако линиите излязат неравномерни – това е нормално за начало.
Когато намериш този идеална посока, използвайте го в бъдеще. Завъртете листа, ако е необходимо, но продължавайте да работите в този любим ритъм – това ще бъде първата ви стъпка към комфорта на рисуване.
4. Начертайте овали
Не съм казал „кръгове“ нарочно, защото кръговете са също толкова страшни, колкото правите. Начертайте овали и дори не идеални. Нарисувайте ги големи и малки, бързи и бавни и не се притеснявайте, че са перфектни. Целта тук е да продължите да се въртите и да завършите линията, откъдето сте започнали.
Това упражнение:
- практикува въртене на ръцете в големи и малки диапазони;
- учи ви как да боравите с молив/химикалка, докато въртите;
- това е следващата стъпка за придобиване на контрол върху посоката.
Забравете за момент за перфектните кръгове - те рядко са необходими в рисуването.
5. Практикувайте своите удари
Штрихването е техника, която се използва за засенчване, но разчита и на много важно движение на ръката. Начертайте серия от бързи, къси линии в една посока и след това кръстосани с друга серия от линии. Можете също да опитате техниката на топка за коса или всяка друга техника за засенчване. Ако това ви е трудно, започнете малко по-бавно, но никога не се фокусирайте върху една линия!
Това упражнение:
- ви позволява да пресъздадете движението, което току-що сте използвали;
- тренира ръката ви за бързо, но съзнателно движение;
- тренира движението "бързо и ясно";
- кара ви да търсите начини да повторите, които няма да ви изморят;
- учи ви да мислите от гледна точка на „пространство“ вместо „линия“;
Тази техника винаги ще бъде малко досадна, но се опитайте да намерите начин, който не изисква повече усилия, отколкото е необходимо.
6. Запълнете затворени пространства
Нека комбинираме двете упражнения. Начертайте овали и след това бързо ги попълнете със щриховане. Тук целта ви не е да пресечете пътя, което може да бъде много трудно, ако работите достатъчно бързо. Не се опитвайте да запълните празнините - вместо това се опитайте да се уверите, че не се появяват.
Това упражнение:
- разширява упражнението „чертаване на линии“ – тренира стабилно положение на молива/химикалката в ръката;
- повишава увереността ви в контрола;
- включва няколко различни упражнения;
- тренира вашата точност както в началото, така и в края на линията.
По-трудно е, отколкото си мислите!
7. Основни нива на налягане
За перфекционист, който току-що се учи да рисува, пускането може да бъде много трудно. В тях сякаш беше отпечатано, че всеки ред трябва да бъде перфектен от първия път, без корекции. Това упражнение е първата стъпка към нарушаването на това „правило“. Начертайте линии и драсканици с помощта на различни ниваналягане. Променете ги и вижте дали можете да го направите постепенно. Можете дори да направите градиент на линия!
Това упражнение:
- ти дава свобода!
- учи ви на много важното вертикално движение и как да го комбинирате с по-познатото хоризонтално движение;
- учи ви да "опипвате" молива/химикалката;
- най-важното от всички.
Меките моливи (B) имат повече нива на натиск от твърдите моливи (H) - проверете ги и изберете този, който ви подхожда.
8. Повторете линии
Нека продължим предишното упражнение. Сега ще научите един много важен трик, трик, за който не всички начинаещи знаят.
Начертайте къса линия с ниско налягане. След това го боядисвайте отново и отново. Като последен щрих можете да натиснете по-силно. Направете същото с различни линии, бързо и не се притеснявайте, ако не успеете в началото. то трудно упражнениено прави чудеса!
Това упражнение:
- тренира вашата точност;
- ви дава пълен контрол над линията;
- ви дава повече високо нивоточност;
- ви дава увереност, че можете да рисувате - линиите започват да излизат така, както сте възнамерявали, а не просто да "излизат".
Не правете това упражнение твърде бавно, в противен случай няма да има ефект.
9. Начертайте "меки" форми
Всички тези упражнения трябва да ви подготвят за последното упражнение. Кръгове или дълги линии е почти невъзможно да се нарисуват наведнъж без допълнителни корекции. Истината е, че художниците рядко рисуват нещо с дълги линии - къси линиимного по-лесно за контролиране.
Научете това - и сте свободни - рисувайте различни фигури, като непрекъснато повдигате и движите молива / писалката. Правете го бързо и не напрягайте ръката си твърде много.
Това упражнение:
- ще ви позволи да се отървете от най-ограничаващия навик на начинаещия
- наистина ви позволяват да планирате как да насочите линията си, вместо да оставяте ръката си да решава
- ви подготвя за следващото ниво
С тази техника можете да рисувате всичко - вижте сами как може да се промени.
Като този!
Използвайте тези упражнения, за да практикувате механичните си умения всеки ден. Напредъкът, който ви дават, зависи изцяло от вашето старание и дисциплина. Правете ги, докато станат детска игра, преди да преминете към следващия етап. Редът тук е много важен – без добра база ще ви бъде по-трудно да научите нещо ново в бъдеще.
Всичко това може да е скучно, но помнете защо правите това - вие учите ръката си на движенията, които са в основата на най-много сложни рисунки. Това е като да купувате съставките за нова, невероятна рецепта. Можете да инвестирате повече пари, и вземете най-вкусното ястие, което искате, или опитайте да спестите пари и да получите тъжен резултат. Нищо ценно не идва лесно!
Запомнете: повторението е ключът тук. Това, което тренирате, се нарича мускулна памети подобно на „обикновената“ памет, тя изисква постоянна, редовна практика, за да запазите нещо в нея за дълго. Така че, продължете да тренирате и очаквайте с нетърпение урока за следващата стъпка - намерение и прецизност.
Можете да отпечатате това изображение, за да запомните всички упражнения.
Обичате стайни цветя? След това гледайте кратки видеоклипове на цъфтящи антуриуми, хибискус и други домашни цветя.
Научете се да рисувате анимационни герои
Уроци по рисуване на животни
Уроци по рисуване на домашни любимци
Уроци по рисуване на птици с молив
Уроци по рисуване на природата
Ще направим рисунката на гъбата на етапи, първо с обикновен молив. В последната стъпка можете да оцветите рисунката на гъбата с бои или цветни моливи, а ако нарисувате листа и трева до нея, тогава картината на гъбата ще бъде много красива и привлекателна.
Като начало не забравяйте, че розата се състои от венчелистчета, съседни едно на друго. Това е най-голямата трудност за рисуване на това цвете. За да изглежда цветето на розата по-реалистично, нарисувайте и стъблото на розата с листа.
По-добре е да рисувате цветя с бои, черно-бяла рисункацветята не могат да предадат красотата на цветята. В този урок ще научим как да рисуваме цветя в букет на етапи с обикновен молив.
За да нарисувате картина на снежинка, в допълнение към молив, имате нужда от владетел. Всяка рисунка на снежинка има правилна геометрична формаи затова е по-добре да рисувате с линийка.
Пеперудата, както и цветята, е най-добре нарисувана с бои. Но първо нарисувайте пеперуда на етапи с обикновен молив.
Рисуването е поне страхотно хоби за творчески хора. Мнозина вярват, че за това трябва да имате някакъв специален талант, когато всъщност всеки може да се научи да рисува - с известно постоянство и систематична практика. Ще ви помогнем да разберете как да се научите да рисувате с молив и какво трябва да знаят начинаещите за този урок.
Консумативи за рисуване
Трябва да имате комплект прости моливи. Те се обозначават с буквите H (T в руската маркировка) - твърд молив, B (M) - мека, а пред буквата се поставя цифра, която показва степента на твърдост или мекота, например 2B.
Начинаещите трябва да започнат с молив HB (TM) - това е стандартен молив, средно твърд-мек. След като свикнете с него, ще ви е по-лесно да контролирате натиска, когато използвате други видове моливи.
Вземете бяла и плътна хартия, най-добре зърнеста - нюансите на молив ще бъдат ясно видими върху нея. Ако е възможно, купете един лист хартия за тестване и го разтрийте с гумичка - ако веднага се разхлаби с макари, тогава качеството на такава хартия оставя много да се желае.
Не забравяйте да вземете добра гума, за да коригирате бъдещи петна. Изберете мека гума, така че при изтриване хартията да не се нарани сериозно.
Откъде да започна
На първо място, трябва да се запознаете с основните принципи на рисуване: композиция, обем, перспектива, динамика. Тези основи се отнасят за всеки стил, не само за рисунки с молив.
След това трябва да решите какво точно се опитвате да научите и как искате да рисувате, кой стил да изберете. Дори ако искате да можете да правите по малко от всичко, първо се спрете на нещо конкретно и не се опитвайте да прегърнете необятността – овладете един стил и след това преминете към друг.
Ако искате да научите как да рисувате портрети, ще трябва да научите основите на анатомията, пропорциите човешко лицеи тела. За да научите как да рисувате пейзажи, трябва да практикувате рисуване на природни обекти - растения, планински вериги, морски вълнии т.н. Ако искате да рисувате аниме, тогава трябва да знаете характеристиките на рисуването на герои в този жанр.
От просто към сложно
Трябва да научите как да рисувате геометрични фигури в 2D и след това в 3D. Ще стане много крайъгълен камъквашата практика, защото всъщност всички обекти, а дори и ние самите, условно се състои от различни геометрични фигури. И когато тепърва се учите да рисувате предмети и хора и дори след натрупване на опит, вие пак ще скицирате кръгове, овали, квадрати на хартия, като посочвате пропорциите на обектите, които рисувате.
Начертайте много прости предмети, животни в опростена форма. Не се плашете да рисувате привидно скучни предмети като чаша, будилник или ябълка на маса - дори обикновен двуизмерен контур ще изисква известно умение от вас.
Нека се опитаме да потренираме малко в момента и да нарисуваме сладка мишка.
1. Вземете мек моливи нарисувайте два овала един до друг, с леко пресичане. Единият от тях ще бъде по-малък - това е главата на бъдещата мишка, а вторият ще стане тялото. 
2. Начертайте кръгове за ушите, очертайте лапите и очертайте къдравата опашка. 
3. Сега нека нарисуваме муцуна за мишката - око под формата на обърната капчица, нос с топка, усмивка, а също така не забравяйте да нарисувате ушите. 
4. Изтрийте вътрешните контури на муцуната и направете по-наситен щрих. Оцветете зеницата и носа с черно, с бяло подчертаване в средата. 
5. Начертайте лапи за мишката и оформете опашката, като изтриете спомагателните контури по тялото. Завъртете останалата част от мишката. 
След двуизмерни изображения започнете да овладявате триизмерни, с прехвърляне на обем. Когато изучавате черно-бяла рисунка, започнете с класическата задача - нарисувайте топка с падаща сянка. Ако нямате подходяща топка у дома, използвайте като предмет яйце. Как да изпълните такъв чертеж можете да видите в следното видео.
Първоначално е много важно да се научите да рисувате от природата - трябва да развиете усещане за форма върху реални предмети, да наблюдавате сенките и светлината и да виждате обема.
Основният принцип в рисуването е движението от простото към сложното, от общото към детайлите.
Не бързайте и не очаквайте, че след няколко сесии за рисуване ще можете да създадете брилянтни картини. Бъдете търпеливи: понякога ще трябва да се научите как да рисувате една и съща форма отново и отново, докато постигнете приличен резултат и едва след това преминете към по-трудни задачи, например рисуване на хора.
Основни техники за рисуване с молив
Основните техники за рисуване с молив включват засенчване и щриховане.
На ранни стадиище ви бъде по-лесно да овладеете засенчването. Въпреки че понякога учениците от училища по изкуства, например, използват само засенчване, а засенчването се счита за грешна техника. Във всеки случай ще бъде полезно да овладеете и двете техники, тъй като те помагат за постигане на различни резултати в рисунката.
Излюпване
Штрихването се извършва чрез начертаване на къси тънки линии с молив върху лист хартия. Линиите се поставят на еднакво разстояние една от друга. В същото време моливът се отделя от листа: като начертаете една линия, не го дърпате през хартията на зигзаг. изходна позиция, и се върнете обратно, без да оставяте следи. Важно е чертежа да се щрихова в една посока.
Степента на наситеност на тона се контролира от различната честота на ударите и тяхната посока – щриховете могат да бъдат вертикални, хоризонтални, диагонални. Увеличаването на дълбочината на цвета се постига с помощта на напречни щрихи в различни посоки, например диагоналните щрихи се наслагват върху вертикалните щрихи.
Има и релефни щрихи - те служат за предаване на релефа и се изпълняват с извити, дъговидни, начупени, но не прави щрихи.
Чрез засенчване с молив се предават както светлина, така и сянка и тонове, както и различни текстури: фонове, повърхности, материали и т.н.
Техниката на излюпване е доста сложна за начинаещи и изисква Голям бройтренировки. Вероятно ще отнеме много време, преди да можете да тренирате собствен стилизлюпване. Ето защо, за начинаещи, техниката на засенчване е подходяща, която ще помогне да се коригират недостатъците в засенчването, ако е необходимо.
Именно с помощта на засенчване се постига реализъм на изображението с плавна градация на тона.
Извършва се по следния начин: линиите за щриховане се нанасят върху хартията с молив и след това се търкат с специален инструмент- rasshushki, или памучен тампон, парче мека хартия, плат или велур. Не трябва да засенчвате линиите с пръст, за да избегнете появата на мазни петна в рисунката.
Всъщност засенчването е незадължителен етап след излюпването, но със своя особеност: по-добре е да се излюпи преди засенчване с кръстосани зигзагообразни линии. Не правете хоризонтално засенчване - разтривайте линии с моливследва само в посока отгоре надолу.
Важно е засенчването да е равномерно. В краен случай можете отново внимателно да засенчите светлите зони с молив, а тъмните да отслабите с гумичка.
В това видео можете да видите как се извършват различни видове щрихване и засенчване.
Когато се научат основите, техниките с молив са овладени, остава само да се практикува рисуване по-често. Не забравяйте, че практиката е ключът към вашия успех.
Има много уроци за начинаещи художници, където ще видите специални уроци за рисуване на отделни предмети или картини с молив. Можете да закупите тези публикации в специализиран магазин или да вземете уроци от Интернет. Основното нещо е да практикувате колкото е възможно повече и възможно най-често. Нека рисуването стане за вас преди всичко приятно свободно време.
Радвам се да ви представя подобрено и допълнено ръководство закак да се научим да рисуваме. Надявам се, че ще обхване повечето въпроси, които редовно ми задават в групата на VKontakte. Например, като:
- откъде да започна да се уча да рисувам, ако никога не съм рисувал?
- Как мога да се науча да рисувам хора?
- как да се науча да рисувам на компютър?
- Какви книги за рисуване си струва да прочетете?
- как мога да се науча да рисувам с акрил, масло, пастел, други материали?
Най-много съм събрал полезни съветиот художниците на сайта www.quora.com и се получи страхотно стъпка по стъпка ръководство
, благодарение на което никой не може да се крие зад оправдания като „не знам откъде да започна, не мога да го направя, посредствен съм и т.н.“, повярвайте ми,
най-накрая ще разберете
как да се научим да рисувамеб!
Просто следвайте това ръководство стъпка по стъпка и отделете достатъчно време за упражнения и можеш да дойдеш от това ниво на рисуване
към това
Някои текстове
Рисуванее умение, което се развива с практика. Не сте сами, когато мислите, че сте ужасни в рисуването! Всички велики художници са започнали с рисуване на фигури с пръчки като тази:
Причината, поради която те преминаха от тези т.нар.стик фигурки"към нещо много повече е, че са имали неутолимо желание за рисуванестава все по-добър и по-добър с всяко ново докосване на молива върху хартията. Това желание ги отделяше от останалите и това единствената причиназа което бяха успешни.
На първо място, фактът, че сте решили да посветите времето си на подобряване на уменията си за рисуване, вече е голямо постижение. защо те питам? Това е наистина важно, защото в изкуството и творчеството трябва да има страст, интерес, любопитство и отдаденост, без които учебният процес няма да бъде толкова ефективен.
Така че във вашия случай най-много голямо препятствиевече е зад и можете да започнете да рисувате, докато наблюдавате нещата около вас! Толкова е просто!
Следващите стъпки, които ще предложа, трябва да ви помогнат да придобиете уменията за рисуване, които искате, и също така да ви покажат пътя, който трябва да преминете, за да искате да станете художник.
Но преди да следвате сляпо пътя по-долу, винаги помнете, че сте свободни да изберете своя собствен уникален път – пътя, който е правилен за вас. Истинското предизвикателство е да практикувате редовно с намерението да учите., така че няма значение откъде започвате своето пътуване по рисуване.
забележи, че всяка стъпка, спомената по-долу, може да отнеме седмици, месеци или дори годиниза постигане на съвършенство в него. Всичко зависи от това колко наистина искате да подобрите уменията си и колко усилия сте готови да положите.
За всяка стъпка по-долу има много материали, достъпни онлайн, включително в YouTube. Препоръчвам проверка различни източници, проучване различни стиловеи практикувайте стила, който ви подхожда най-добре.
Да започваме!
Стъпка 1: Изучаване на прости форми
Първо вземете хартия и молив (или химикал), седнете в удобна позиция, изчистете ума си от мислите и просто се съсредоточете върху задачата, която е под ръка.
Сега опитайте да създадете проста форма. Например, начертайте кръги след това продължете да го практикувате.
Опитайте се да рисувате перфектен кръг всеки път. Ако наистина се заемете с тази задача сериозно, това може да ни отнеме няколко дни или дори месеци. рисувам равномерен кръгда използвате само ръцете си е по-трудно, отколкото си представяте.
Просто започнете да рисувате кръгове и продължете да практикувате тези кръгове, докато стигнете до етапа, в който можете да нарисувате перфектен кръг, без да използвате никакви помощни инструменти.
Вашите опити ще започнат с нещо подобно:
С редовна практика координацията ви ръка-око ще се подобри и ще започнете да рисувате по-добре:
Хубаво е добър резултат. Сега продължете!
Същия начин, започнете да работите с други основни форми, като триъгълник, квадрат, куб, осмоъгълник и др.
Това трябва да ви държи заети за известно време. Не забравяйте, че това е титанична задача, ако първата ви рисунка е кръгът от този урок.
Но след като отделите известно време (да речем 6 месеца или една година), след като преминете през това строго упражнение и когато станете шампион по рисуване в някоя от прости фигуриако желаете, ще се появи друг интересен аспект.
На този етап има два подхода, които можете да следвате:
Подход 1 - самообучение
Можете да се научите да рисувате сами с безплатни онлайн статии, видеоклипове в YouTube, книги и уроци.
Най-лесно смилаемо уроци по рисуване за начинаещиБроя уроците на Марк Кистлър от книгата.
След като завършите всички уроци, ще постигнете значителен успех. Въпреки това, въпреки че авторът е посочил период от 1 месец, бих ви посъветвал да не бързате и да отделяте поне 1-2 часа на всеки урок, като правите всички практически упражнения.
Подход 2 - Запишете се в училище по изкуствата или онлайн курсове
Ако не обичате да се занимавате със самообучение, тогава ви съветвам да се запишете за платени курсове, където ще ви разкажат всичко подробно и ще ви покажат, а също така ще ви накарат да работите практически.
Най-високо качество и най-интересноБроя курсове и майсторски класове в школата по рисуване на Вероника Калъчева.
Това училище има обучение както в студиото, така и онлайн. Има и полезни безплатни материали, който .
Това училище често е домакин безплатни уебинариили отворени уроци за учене за известно време.
Регистрирайте се, за да не ги пропуснете!
Школа по рисуване на Вероника КалъчеваДруг сайт с платени, но по-евтини курсове по рисуване, който харесвам, е arttsapko.ru. На този сайт можете също да вземете някои безплатни курсове. Има еднократни занятия, които се провеждат в Москва.
училище за рисуване артцапкоДопълнителни съвети са по-подходящи за тези, които са избрали първия подход и са решили да учат визуални изкуствасамостоятелно. Но твоя творчески начинможе да съдържа и двата подхода.
Стъпка 2: Сенки и засенчване
Сега, когато знаете как да рисувате прости форми до съвършенство, нека Нека започнем да засенчваме тези форми.
Ще продължа с примера с кръга.
Така че твоята първи опит за засенчване на кръга, не разбирайки как да го направя правилно, би изглеждало така:
Имайте предвид, че въпреки че изображението ви не се оказа твърде реалистично, вие вече подсъзнателно сте знаели за въображаемия източник на светлина и сте го поставили в горния ляв ъгъл и, като се има предвид този източник, сте нарисували сянка от противоположната страна в долния десен ъгъл .
Тоест, за да засенчвате обекти, ви трябва здрав разум и нищо повече.
Сега продължете да практикувате засенчване. Може да отнеме няколко месеца, преди да получите нещо подобно:
Сега този кръг изглежда като триизмерна сфера.
След това трябва да покажете, че сферата не виси във въздуха, а е на някаква повърхност и ще започнете да изобразявате сенките, които обектът хвърля върху други повърхности. В този случай чертежът вече трябва да изглежда така:
Винаги помнете едно просто правило, което е показано на фигурата по-долу:
Освен това продължете да практикувате засенчване на другите форми, които сте научили.
Докато практикувате, забележете как нюансите варират в зависимост от наличието на светлина. Погледнете тоновата скала със засенчване от светло до тъмно отдолу.Можете да се позовавате на него, когато рисувате фигура.
Продължавай да се упражняваш. Това е безкраен процес!
Стъпка 3. Перспектива
Основният закон на перспективата казва:когато обектът е по-близо, той изглежда по-голям и ако трябва да бъде показан по-далеч, ще трябва да бъде нарисуван по-малък. Ако разбирате това, разбирате основния закон на перспективата.
Сега нека се заемем с т.наризчезваща точка.
Ще обясня тази концепция с примера на куб.
Когато рисуваме куб, защо дължината и ширината на този куб се стесняват към края му или се наклоняват към хартията? Погледнете тази снимка по-долу за справка и се запитайте защо се случва това?
Както можете да видите, ръбовете се стесняват както отдясно, така и отляво, сякаш влизат във вътрешността на хартията. Това придава на куба илюзията за "3D" върху двуизмерна хартия. И това е възможно, въз основа на основите на изграждането на перспектива и такава концепция катоизчезваща точка.
Сега помислете отново за същия куб.
В куба взехме изчезваща точка някъде далеч от очите ни вдясно и вляво от куба. Ето защо страните се стесниха до вътрехартия отдясно и отляво. Фигурата по-долу ясно показва как ръбовете на куба, ако са разширени, се събират в една точка от двете страни. Тези две точки се наричат изчезващи точки:
Сега погледнете зелената точка на следния кубичен чертеж:
Тази зелена точка също еизчезваща точка.
Представете си как би изглеждал куб без тази концепция за изчезваща точка. Ще изглежда по-скоро като квадрат в 2-D.Когато рисуваме куб, винаги трябва да имаме предвид точката на изчезване, тъй като именно тя ни дава възможност да изобразим триизмерна фигура.
И така, надявам се, че концепцията за изчезваща точка ви е станала по-ясна, тъй като за всеки добра рисунка, който е начертан като се има предвид пространството и разстоянието между всеки обект, концепцията за изчезваща точка трябва да се спазва по подразбиране.
Ето още няколко примера за концепцията за изчезваща точка за вашето разбиране.
- Изглед отгоре (или изглед от птичи поглед):
- Линейна перспектива (пейзаж):
- Изглед с множество изчезващи точки (всяка реална сцена):
По този начин, както е показано в третия пример, в истински сцениобикновено има множество изчезващи точки и тези точки придават на чертежа желаната дълбочина или 3-D ефект и усещане за пространство, което го отделя от 2-D.
Твърде трудно? Просто не се паникьосвай сега, става ли? На този етап е достатъчно просто да разберем концепцията за изчезващата точка. Просто се опитайте да покажете точката на изчезване във вашите чертежи без никакви чертежи или измервания.
Тази „стъпка 3“ беше само предпоставка за изучаване на законите на перспективата, само за да разберете значението й при рисуването. В курса на Марк Кистлър Научете се да рисувате за 30 дни има няколко уроци стъпка по стъпказа да изградите перспектива, можете да започнете с тях.
Стъпка 4: Начертайте сложни форми
Сега използвайте увереността си в рисуването и засенчването прости форми, както и познаването на ефекта на сянка и точката на изчезване, преминете към следващото ниво, тоест да рисувате различни сложни форми.
Правилата на играта остават същите:
- Продължавай да се упражняваш.
- Обърнете внимание на нюансите.
- Всеки път се опитвайте да надминете себе си и да не повтаряте предишни грешки.
И така, за начало, какво ще кажете за едно яйце? Не е толкова различно от кръга, нали?
Нека просто да започнем. Практикувайте, докато стигнете до съвършенство!
Добре, изглежда като яйце. Сега опитайте различни плодове. Например ягоди.
Отлично! Това е наистина добра ягода. И вижте тази подробност.Ягодите в последния чертеж изглеждат доста трудни за рисуване, но вече имаме известен опит със засенчването от „Стъпка 3“. Това е същото, само че на микро ниво. Вярвайте в себе си и всичко ще се получи!
Същия начин, продължете да рисувате различни произволни форми със засенчване.Поставете сенки върху тези рисунки, като вземете предвид ефекти като отражение, пречупване, прозрачност и т.н. И просто продължете да тренирате.
Наоколо има много различни предмети. Научете се да рисувате това, което виждате.Това е едно от най важни стъпкида стане професионален художник. Не се притеснявайте, ако в началото не се справите добре. Понякога, когато започнете да рисувате това, което виждате, началото на скицата може да изглежда доста ужасно, но крайният резултат може да бъде невероятен. Така че започнете да го правите!
Опитайте да рисувате два произволни обекта на ден.Чертежът трябва да е плътен: рисунка + засенчване + падаща сянка + всеки друг специален ефект.
Нещо като това, което е показано по-долу:
Просто повтаряйте този процес всеки ден. Вие сте на прав път!
Стъпка 5. Нарисувайте живи същества
Тъй като вече знаем как да рисуваме и засенчваме различни обекти с относителна прецизност, е време да рисуваме движещи се обекти и живи организми. Сега трябва да включите в рисунката движенията на предметите, тяхната стойка и изражения на лицето, това е истинско предизвикателство!
Най-важният съвет е да държите очите и ума си широко отворени. Трябва да наблюдавате всичко наоколо.
Така че спазвайте всички нюанси - разходката на хората, полета на птица, позата на куче и т.н. И, когато е възможно, създавай бърза скица тази специфична позиция, движение, изражение и т.н. И работете върху детайлите по-късно във вашия свободно време.
Трябва да получите нещо подобно:
Това е бърза скица, която се изпълнява за минути. Излезте в парк или кафене и просто скицирайте хората, които срещате. AT този случайОсновното не е качеството, а количеството. Трябва да видите и предадете позата на обекта.
Научете анатомия.Да, анатомията е същата като в час по биология. Необходимо е да се проучат костите на скелета и разположението на мускулите. Може да изглежда странно и страховито, но от друга страна, това означава, че можете да нарисувате скелет и череп за декорация за Хелоуин 🙂 Също така ще ви помогне да научите човешките пропорции и движенията на тялото. Същото важи и за животните – четете книги по анатомия на животните. Почти всички книги за изкуствопри рисуване на животни ще има раздел по анатомия.
Опитайте да започнете с моята статия:
След това опитайте бързо да нарисувате няколко различни изражения на лицето:
Наблюдавайте и запомнете разликите в линиите на лицето. По-късно продължете да добавяте сенки и ги накарайте да изглеждат още по-реалистични по следния начин:
Направете същото с дървета, цветя, животни, птици и т.н.
Сега, когато вече знаете доста, използвайки придобитите си умения, можете да нарисувате нещо подобно:
Постоянството, трудностите и болката ще ви доведат до тук:
И в случая на хората (малко по-добре или по-лошо):
Сега е време да направите пауза и да разгледате изображението по-долу, това красива жена. Тя наистина изглежда много красива, нали?
И ако се запитате, можете ли да сте достатъчно сигурни, че ще я нарисувате толкова красива, колкото е? Отговорът вероятно ще бъде голямо "не", нали? Ако случаят е такъв, значи все още имате път!
Така че вашата рисунка все още е в начален стадий и има много място за подобрение.Например, ще трябва да работите върху детайлите на човешкото око и неговото движение, човешката коса, техния блясък и т. н. Мисля, че разбирате какво се опитвам да кажа, нали?
Така че по принцип на този етап трябва да се обграждате с тези трудности през цялото време, за да продължите напред и да не се забивате в средното ниво.Никой няма да ви помогне с това, освен вие самите!
Стъпка 6. Изпробване на различни инструменти и материали
Много е добре, ако можете да рисувате с молив, но ще бъде много по-интересно и полезно, ако се научите и да използвате мастило, бои, маркери, пастели и т.н. Трябва да опиташ различни материали , дори само защото може да срещнете нещо, което особено ви харесва. Добавете цвят към вашите скици!
Разбира се, арт консумативи сега не са евтини, така че не трябва веднага да вземете професионални материали, какво ще стане, ако не ги харесвате и искате нещо друго? Като за начало ще има достатъчно инструменти от средната ценова категория. Сега много голям изборевтино художествени материалиможе да се намери на AliExpress.
Не използвайте луксозни художествени дъски или молескини. Купете си голяма тетрадка или лексикон с бели листове. Вашата цел е да скицирате колкото се може повече и възможно най-бързо, без да се притеснявате, че губите скъпа хартия.
Освен това, ако решите да опитате ръката си в дигиталното изкуство, не е необходимо веднага да се заемете с лицензиран Photoshop, когато можете да започнете с безплатни редактори, като MyPaint, SAI, GIMP.
Автор: TsaoShin Стъпка 7 Пейзажи
Сега сглобете всичко. Ти трябва започнете да рисувате пейзажи с хора, растения и много животни.В тази стъпка ще имате чудесна възможност да практикувате знанията си закони на перспективата.
Като за начало можете да опитате да нарисувате панорами, като гледката от прозореца ви.Опитайте се първо да нарисувате пейзажи по-„грубо“, като това:
След това вече детайлизирайте обектите.
След много практика вашите рисунки ще изглеждат по следния начин:
Стъпка 8. Рисувайте от въображение
Започнете с нещо просто, като ябълка. Просто преместете молива си върху хартия, просто си представяйки, че рисувате ябълка, преди да я нарисувате. След това направете бърза предварителна скица, за да получите формата й и формата на сянка, пропорционална на страницата. След това започнете да засенчвате и детайлизирате.
След това опитайте да нарисувате нещо по-трудно, например цветя, дървета, чаша, химикалка и т.н. Всеки път се опитвайте да избирате по-трудни обекти. На тази стъпка вече не мога да давам други препоръки освен практикувайте редовно.
Стъпка 9: Оформяне на вашия стил
Сега знаете всичко. Поне достатъчно, за да започнете да развивате свой собствен артистичен стил.Вашият стил трябва да е уникалени трябва да продължите да го развивате с повишена практика.
Моля, имайте предвид, че не мога да добавя нищо друго към тази стъпка, защото не знам какво ще бъде вашето. уникален стил. Мога само да посъветвам
Интернет е пълен с материали, които да ви помогнат с вдъхновение и идеи, като Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Препоръчвам да проверявате редовно тези източници, да изучавате различни стилове и да практикувате стила, който работи най-добре за вас.
Стъпка 10. Подобрете
Тази стъпка е за усъвършенстване до точката, в която вашата рисунка е неразличима от снимка или реално изображение. Разбира се, това е по избор. Но ако го направите ако искате да внесете уменията си в рисуване в стил хиперреализъм, това също ще изисква много практика.
Докато рисунките, които са неразличими от снимките, са признаци на невероятното майсторство на авторите, които са положили много усилия, има равни примери за зашеметяваща работа, която неподобни на снимките. Следователно, вие също трябва да имате предвид това.
Ето пример за хиперреалистична рисунка:
Sensazioni от Диего КойСтъпка 11. Практика, практика, практика.
Художествените умения не идват с фантастичните скици и моливи. Идва с практиката. Смята се, че за да станеш професионалист в своята област, трябва да й отделиш определено време - от 2000 до 10000 часа!
Всеки път, когато имате свободно време, седнете и нарисувайте нещо, или практикувайте своето засенчване, тон и т.н. Има толкова много неща, които трябва да овладеете - винаги трябва да практикувате. Рисувайте лесни и сложни обекти. Нарисувайте хората в детайли или в груби линии. Овладейте всичко колкото можете повече, непрекъснато подобрявайте уменията си.
Освен това е желателно практиката да е придружена обратна връзка. Необходимо е само тези зрители да ви кажат истината, така че татко и мама не са подходящи за тази роля.Като алтернатива можете да публикувате работата си в някоя арт общност или форум. Нашето място може да служи като такова
Занаятът на добрия чертожник се основава на 2 основни неща: способността да контролирате ръката си и правилната визия. Ако искате да създавате или проектирате уебсайтове, тогава не можете без специално обучение.
Следните 6 раздела на статията всъщност са първата стъпка тази посока- ще научите как да се научите да рисувате и откъде да започнете. Веднага след това преминете към втората част на темата и продължете.
Това е превод на бележка от Medium от Ралф Амер (всички графики са негови).
Съвет. За следващите 6 задачи използвайте един тип химикалка и един тип хартия (например A5).
Сръчност на ръцете - две тренировки
Първите два хода са за контролиране на ръката ви. Трябва да напълните ръката си, а също и да се научите да координирате бдителността на окото и движението на четката. Механичните практики са чудесни за начинаещи. По-късно можете да ги използвате, за да изпробвате нови инструменти. Те също така ви позволяват да се отпуснете и да си починете от умствената или физическата работа. И така, как да започнете да рисувате правилно.
1. Много и много кръгове
Напълнете лист хартия с кръгове различен размер. Опитайте се да не се припокриват кръговете.
Да се научиш да рисуваш кръгове не е толкова лесно, колкото си мислиш. Имайте предвид, че колкото повече кръгове на хартията, толкова по-трудно е да добавите следващия. Начертайте ги в две посоки и колкото можете повече.
Съвет. Разклатете ръката си, когато започне да се свива, правете това след всеки сет.
2. Штрихиране - създаване на структура
Попълнете лист хартия с успоредни линии.
Диагоналните линии са най-лесни за нас, тъй като отговарят на движението на китката ни. Имайте предвид, че левичарят предпочита обратната посока на ударите, отколкото деснякът. Погледнете любимия си художник (в моя случай Леонардо да Винчи) и се опитайте да познаете с коя ръка е писал?
Опитайте други посоки на щрих. Забавлявайте се с процеса на люпене. Комбинирайте различни щрихи и се насладете на това как хартията е покрита с различни петна от сенки.
Съвет. Не въртете хартията. Много е важно да тренирате ръката си в различни посоки.
Така че, след като сме тренирали ръката, трябва да направим упражнения за очите!
Възприятие – научаване на виждане
Рисуването е преди всичко да виждаш и разбираш това, което виждаш. Хората често предполагат, че всички виждат едно и също нещо, но всъщност не е така. Винаги можете да подобрите и развиете качеството на зрението. Колкото повече рисувате, толкова повече виждате. Следните четири трика ще ви накарат да разширите погледа си към познати обекти. Точно това започват да се учат да рисуват в различни курсове.
3. Контур - покажи ми ръцете си!
Виждате ли тези различни очарователни контури на ръката си? Начертайте ги върху лист хартия. Не се опитвайте да пресъздадете всичко, изберете само няколко от най-интересните.
Независимо дали рисувате човек, растение или любимото си животно, вие създавате очертанията на това, което виждате. Очертанията определят тялото или обекта и правят възможно разпознаването на модела. Задачата не е незабавно да се покажат всички съществуващи отличителни чертино да се научи да ги вижда!
Дори и да знаете формата на даден обект, все пак си струва да го разгледате по-отблизо и да го разгледате отново.
4. Светлинен цвят - нанесете светлина и сянка
Начертайте парче плат. Започнете с очертанията и след това използвайте уменията си за излюпване, за да намерите светлинните преходи.
Това упражнение ще ви помогне да научите как да предавате светлина и сянка върху хартия. Трябва да призная, че това не е най-лесният начин за начинаещи. Имайте предвид, че не е необходимо да правите перфектни светлинени преходи. Платът е игрално поле за упражняване на уменията, научени в предишните уроци. Освен това ще разберете и как да се научите как да рисувате светлодене, като използвате само ръката си.
Съвет. Можете да правите извито щриховане, за да създадете форма, и кръстосано щриховане, за да постигнете по-дълбоки сенки, които наподобяват текстурата на тъканта.
Съвет. Затворете малко очи, докато гледате плата. Ще видите замъглено изображение на тъканта и повишен контраст между светлина и сянка.
5. Перспектива – кубчета в 3D пространство
Да нарисуваме кубчета! Следвайте прости стъпки.
Чертежът в перспектива е проекция на 3D обект в 2D пространство (вашият лист хартия).
Изграждането на перспектива е отделна наука, която е нереалистично да бъде разгледана изцяло в рамките на една статия. Въпреки това можем да се забавляваме с една проста техника, която ни дава интуитивно усещане за магията на рисуването в перспектива.
Стъпка 1. Начертайте хоризонтална линия. Това ще бъде хоризонтът.
Стъпка 2. Поставете две точки по ръбовете на линията - две невидими изчезващи точки.
Стъпка 3. Начертайте вертикална линия навсякъде.
Стъпка 4 Свържете краищата на вертикалната линия към изчезващите точки.
Стъпка 5 Добавете още две вертикални линии, както е показано по-долу.
Стъпка 6 Свържете ги към изчезващите точки.
Стъпка 7 Сега използвайте черен молив или писалка, за да очертаете куба.
Повторете стъпки от 3 до 7 толкова дълго, колкото желаете. Насладете се на изграждането! Забавлявайте се да рисувате, тогава ще успеете. Можете да засенчвате страните на куба.
Съвет. Когато рисувате напречни линии, най-добре е леко да наслагвате една линия върху друга, за да можете да видите по-добре формата.
Овладяването на перспективни чертежи ще ви помогне да създадете илюзията за дълбочина. И най-важното е, че ще научите мозъка си да вижда и разпознава триизмерно пространство. Това е чудесна практика как да започнете да рисувате от нулата без никакви умения.
Дори ако решите да пренебрегнете правилата на перспективата и да правите „плоски рисунки“, това знание никога няма да бъде излишно, а напротив, ще ви помогне да разширите хоризонтите си и да изострите визуалния си рецептор.
6. Изграждане на композиция – защо тук?
Направете 5 различни рисункиедин обект. Позиционирайте артикула по различен начин всеки път.
Докато създавате различни варианти за подреждане на вашия обект на хартия, опитайте се да проследите как това променя конотацията си - значението.
Авторът Ралф Амър има още няколко интересни статии, но това е, което първо трябва да гледате, за да разберете откъде да започнете да рисувате с молив и не само. В коментарите бих искал да видя вашето мнение за плюсовете и минусите на представената методология. Кои упражнения наистина ви доставяха удоволствие, кои не? Какво друго искате да знаете по темата или може би имате собствен опит как да се научите да рисувате от нулата - напишете всичко това по-долу.
P.S. Безплатен и пълен SEO анализ на страницата на сайта – sitechecker.pro. При промоцията не само са важни външни фактори, но самият уеб проект трябва да е добър.
