Brian May - największy muzyk legendarny zespół królowa. Jest autorem najbardziej popularne piosenki przez Queen i zajęła 26 miejsce na liście 100 najlepszych gitarzystów wszechczasów.
Gra na gitarze w maju stała się karta telefoniczna grupy i był nie mniej rozpoznawalny niż wokal Freddiego Mercury'ego. Niektórzy wierzyli, że podczas nagrywania albumów używano syntezatora, solówki gitarowe Briana brzmiały tak różnorodnie i nietypowo.
Popularne filmy Briana May
Brian May Fantastyczna królowa gitary solo Freddie Mercury
10 najlepszych solówek Briana Maya (na Queen)
Krótka biografia Briana May
Brian May urodził się w 1947 roku w Londynie i ukończył Wydział Fizyki i Matematyki, jest astrofizykiem. May dostał swoją pierwszą gitarę na swoje siódme urodziny, ale Red Special, na którym grał swoje najsłynniejsze gitarowe solówki, zbudował wraz z ojcem w 1963 roku. Zanim Queen się zebrała, Brian grał w kilku grupy muzyczne- Dziewiętnaście Osiemdziesiąt Cztery i Uśmiech. Ale w 1970 roku zebrał się legendarny skład Queen, który na zawsze wszedł do historii muzyki.
Brian May jest autorem takich hitów grupy jak"Będziemy Cię kołysać", " Pokaz Must Go On", "Who Wants To Live Forever" i inne. To May i Mercury napisali większość piosenek grupy. Po śmierci Freddiego Mercury'ego i upadku Queen, Brian May zajął się kariera solowa i nagrał 8 udanych albumów. Ponadto muzyk jest założycielem Fundacji Dobrostanu Zwierząt. Brian May był dwukrotnie żonaty i ma troje dzieci z pierwszego małżeństwa.
Brian, krążą plotki o nowej płycie z archiwalnymi nagraniami Queen...
Myśleliśmy, że nic takiego nie istnieje. Ale potem pojawiło się kilka rzeczy i nawet ja byłem zaskoczony, że przeżyli. To są niedokończone zapisy. Dzięki nowej technologii możemy je ukończyć bez Freddiego, tak jak zrobiliśmy to na płycie Made in Heaven. Mamy nadzieję wydać przed końcem roku.
Zaśpiewasz sam?
Za czym najbardziej tęsknisz od czasów Queen?
Zdecydowanie nie koncertuję przez dziewięć miesięcy w roku... Nadal czuję się członkiem rodziny, którą Queen był dla nas wszystkich. Nie możesz tego zastąpić niczym. I oczywiście tęsknię za samym Freddiem. To tak, jakbym straciła brata.
Czym różnił się prawdziwy Freddie Mercury od tego, jak go sobie wyobrażamy?
Z boku mogłoby się wydawać, że jest frywolny, unosi się w chmurach. Był jednak bardzo skupiony i konkretny, zawsze bardzo wyraźnie artykułował swoje myśli, oddzielając to, co jest dla niego ważne, a co nie. Czasami wydawało się to niezbyt uprzejme. Jeśli w niewłaściwym momencie podeszli do niego i zapytali „Czy mogę dostać autograf?”, Freddie mógłby powiedzieć: „Nie, nie możesz”. A jeśli był bardzo zajęty, mógłby ująć to jeszcze mocniej: „Odpierdol się, kochanie”. A wielu ludzi mówiło: „Wow! Sam Freddie Mercury powiedział mi „Odpierdol się”! Świetny!" Pamiętam, że mieliśmy grać w Ameryce Południowej, było ćwierć miliona widzów. A przed koncertem ankieter zapytał go: „Jak to jest występować przed tak ogromną publicznością?” Freddie odpowiedział: „Nie wiem, jeszcze nie występowaliśmy”, co nas bardzo rozbawiło.
Napisałeś połowę hitów Queen, ale dla laika Queen to Freddie. Czy to nie krępujące?
Nie. Freddie był twarzą grupy i była to nasza wspólna świadoma decyzja. Sam wymyśliłem projekt okładki pierwszej płyty i tam, jeśli pamiętasz, nas tam nie ma, tylko on jest w centrum uwagi.
Brian, nie jesteś typową gwiazdą rocka: astronom, bez narkotyków, bez alkoholu, bez zastraszania.
Może to prawda, nie jestem do końca typowa. Chociaż wszyscy byliśmy na swój sposób nietypowi. Ale nikt nigdy do mnie nie podszedł i nie powiedział: „Dlaczego nie zdemolowałeś pokoju hotelowego? Jesteś gwiazdą rocka!” Tak, mieliśmy fajne imprezy, ale problem alkoholizmu i narkomanii nie był w naszym programie.
Lista trafień bohaterów
Hobby: stare stereofoto
Napój: piwo Guinness
Aktor: Clint Eastwood
Nadal jesteśmy pod wrażeniem twojego występu z George'em Michaelem podczas hołdu Freddiego. Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, czy nie zadzwonić do niego, żeby z tobą wystąpił?
Jesteśmy bardzo Dobrzy przyjaciele z George'em i jest świetnym piosenkarzem, ale jesteśmy zbyt różni muzycznie i stylistycznie. Więc odpowiedź brzmi nie. Ponadto ma własną karierę, z której raczej nie będzie chciał zrezygnować.
Co czujesz, gdy śpiewają Twój We Will Rock You na stadionie?
Jestem bardzo dumna... I zawsze się uśmiecham, a może nawet trochę się rumienię. W takich momentach czuję, że muzyka może zatopić się w ludzkiej duszy o wiele głębiej niż to, co zwykle myśli się o piosenkach granych w radiu.
Więc, Brian, czego możemy się spodziewać po twoim koncercie z Kerry Ellis? Czy to dla twoich fanów, fanów Queen, czy tylko miłośników muzyki?
Myślę, że to jest dla tych i dla innych, i dla trzeciego. Nasze występy z Kerry nie przypominają koncertów Queen, choć zagramy wiele piosenek z repertuaru Queen. Jest czymś intymnym, swobodnym i zmieniającym się od czasu do czasu. To tak, jakby działo się w domu w salonie: komunikujemy się z publicznością, zapalają się świece, Kerry śpiewa, a ja gram na gitarze i trochę na keyboardzie. W tym kontekście stare piosenki zyskują nową nieoczekiwaną moc. Będzie nie tylko akustyka, ale też trochę prądu.
Jasne jest, czego można oczekiwać w Moskwie od Briana Maya. A czego Brian May oczekuje od Moskwy?
Od dzieciństwa Plac Czerwony był dla nas wszystkich symbolem wrogiego terytorium, czymś bardzo przerażającym. A teraz, będąc na Placu Czerwonym i czując ciepły stosunek ludzi do mnie, wciąż czuję jakąś tajemnicę. I dotyczy to całej Moskwy. Z biegiem lat Moskwa się europeizuje, ale nie chciałbym, żeby straciła tę tajemnicę.
Dobrze zadomowiłeś się w nowym cyfrowym świecie: blogujesz, siedzisz na Twitterze…
Musimy! Może było mi łatwo, bo jak wiesz, jestem też astrofizykiem, naukowcem. Dużo komunikuję się wirtualnie, choć w czasach Queen miałam niewielki kontakt ze światem, nawet nie odpowiadałam na listy od fanów – myślałam, że nie mam na to czasu. A teraz tweetuję i dziesiątki osób mi odpowiadają, a ja odpowiadam im. Zajmuję się działalnością charytatywną, praw zwierząt, a bez internetu po prostu nie byłabym w stanie prowadzić tej działalności.
Dla wielu imiona Mercury i May, wydrukowane w nawiasach po tytule piosenki, znaczą więcej niż Page i Plant czy Lennon i McCartney. Z kilku powodów nie udało nam się porozmawiać z pierwszym, ale okazało się, że z Brianem Mayem, głównym pudlem rocka, który wraz z nową królową jedzie do Moskwy.
Powiedz mi, Brian, jak to się stało, że poważny facet, student astrofizyki, dostał kiedyś gitarę elektryczną, a potem poszedł dalej i zamienił rozpieszczanie w zawód?
Zacząłem interesować się muzyką i astronomią w tym samym czasie, w wieku około ośmiu lat. Dobrze się we mnie dogadywali, więc nie mogę powiedzieć, że jedno hobby zostawiłem dla drugiego. Zachodni Londyn, gdzie dorastałem, był na początku lat sześćdziesiątych prawdziwym muzycznym mrowiskiem. Dwóch członków Yardbirds poszło do mojej szkoły i Toczenie The Stones grali raz w tygodniu w klubie w Richmond, pięć minut spacerem od mojego domu.
I tak pewnego pięknego dnia wpadłeś na brzemienny w skutki pomysł zrobienia sobie gitary.
Nie, kolego, jestem starszy niż myślisz. Gitarę zaprojektowałem dla siebie dużo wcześniej. Bardzo podobało mi się brzmienie The Shadows, od którego zaczął Cliff Richard i chciałem je odtworzyć na swoim instrumencie.
Jak poznałeś Freddiego Mercury'ego?
Fred był przyjacielem Tima Staffela, faceta, który śpiewał i grał na basie w moim studenckim zespole Smile. Mieliśmy trójkę: Tim, Roger Taylor i ja. Grali prog-rocka, bez problemu mogli rozciągnąć pięć piosenek na trzy godziny. Tim opuścił nas, gdy został powołany do innej drużyny. Potem Freddie oświadczył: „Będę twoim piosenkarzem!” A my odpowiedzieliśmy: „Tak, dobrze?”
Właśnie przyznałeś, że zajęło mu trochę czasu, zanim Mercury stał się jednym z najbardziej kęsowych kęsów muzyki rockowej.
I tak to było. Pracował wtedy w sklepie odzieżowym na targu w Kensington. Kiedy się spotkaliśmy, Mercury zaczął wkładać mi pompony w twarz. Freddie następnie uczył się być projektantem i przez większość czasu malował portrety Jimiego Hendrixa. Wciąż mam gdzieś kilka kawałków. W tym czasie Freddie był raczej nieokrzesanym facetem. To wtedy zamienił się w wyrafinowanego konesera piękna, a potem biegał po pokoju jak nakręcony i cały czas coś krzyczał. Wielu uważało go za szalonego i często zadawaliśmy sobie pytanie: „Czy on naprawdę jest dla nas odpowiedni?”
Cóż, kiedy rozwiały się twoje wątpliwości?
Freddie miał kilka cech, które mnie przekonały: jego przepełniony entuzjazm i niesamowitą wiarę w siebie i nas wszystkich. Ponadto z przyjemnością pracował nad swoimi błędami: było tak, jakby surowy nauczyciel siedział w jego głowie, za każdym razem uderzając go linijką w dłonie. Więc z Freddiem bardzo łatwo się pracowało.
Czy dlatego tak dobrze połączyłeś się w jedną całość?
Mamy szczęście. Świetnie się ze sobą dogadywaliśmy i nigdy nie walczyliśmy na trasie. W studiu wszystko było na odwrót: wszyscy stali na śmierć. Podczas pracy nad albumami wszyscy nieustannie trzaskali drzwiami i grozili opuszczeniem grupy. Wszyscy, wbrew powszechnemu przekonaniu, jesteśmy bardzo skromnymi i nieśmiałymi ludźmi, a Freddie był najbardziej nieśmiały ze wszystkich. Naturalnie walczył z tym, portretując Pana Boga na scenie!
Twoim zdaniem skłonność Freddiego do efektów teatralnych była pochodną jego… orientacja seksualna?
Freddie był niezwykle kolorową postacią, ale przez dłuższy czas nie miałem pojęcia, że jest gejem. Przecież już w latach osiemdziesiątych zaczął wozić mężczyzn za kulisy. W wczesne lata w drodze cały czas dzieliliśmy z nim pokój hotelowy, a w tym czasie nocowały u nas głównie dziewczyny. Freddie miał ich wielu i wielu było w nim beznadziejnie zakochanych. W tamtym czasie myśleliśmy, że Freddie jest współcześnie metroseksualistą. Martwiły go przede wszystkim ubrania i fryzury. My jednak też, ale Freddie w tej sprawie dawałby szanse każdemu.
Oprócz włosów na głowie, wydaje się, że każda inna część rock'n'rollowego stylu życia cię ominęła.
Nie, odgryzłem kawałek progu. Ale w college'u podjąłem decyzję, aby nigdy nie brać narkotyków, ponieważ chciałem mieć pewność, że wszystko, co się ze mną dzieje, dzieje się naprawdę. Cenię moją duchową subtelność. Jestem bardzo osoba emocjonalna. Muzyka kiedyś mnie rozwaliła i nie potrzebuję niczego więcej. Do dziś nie próbowałem ani jednego leku. Boję się też aspiryny.
Co powiesz na drinka?
Cóż, nie będę kłamał, w życiu wypiłem kilka puszek piwa, które już tam jest. Ale nie piłem przed występami od 1974 roku. Graliśmy koncert na otwartym polu na farmie w Pensylwanii. Otworzyli przed Mott the Hoople, a organizatorzy nie mogli zdecydować, kogo wypuścić jako pierwszy - nas czy Aerosmith. Podczas gdy proces był w toku, gitarzysta Aerosmith Joe Perry i ja zdecydowaliśmy się na drinka - i skończyło się na butelce. Kiedy wyszedłem na scenę, długo nie mogłem rozgryźć, dlaczego pierwszy akord, który zagrałem, trwał dziesięć minut. Ponadto pole śmierdziało obornikiem. Pamiętam, jak wtedy pomyślałem: „Brian, to wszystko jest nie tak, nie róbmy tego ponownie”.
Po tym sukces szybko i nieodwołalnie Cię wyprzedził.
Spaliśmy dobrze przez wiele nocy, zanim obudziliśmy się sławni. W przeddzień nagrania „Nocy w operze” zespół prawie się rozpadł. Zarobiliśmy już dużo pieniędzy, ale nikt z nas nigdy nie widział ani grosza w naszych oczach. To była rozpaczliwa sytuacja. Wypożyczono fortepian Freddiego. Rogerowi kazano oszczędzać pałeczki. Cały ten bałagan trwał do czasu, gdy John Reed, manager Eltona Johna, wykupił nasz kontrakt i podpisał z inną wytwórnią. Potem wszystko poszło w górę.
I wtedy przydała się Bohemian Rhapsody...
Byliśmy bardzo zadowoleni z sukcesu Rhapsody, ale najważniejsze było uczucie ekstazy, w jakiej pracowaliśmy nad nim. Pamiętam, jak Freddie wbiegł do studia z kupą papierów (wyciągnął je od ojca z pracy), które zapełnił notatkami, a potem zaczął gorączkowo walić w klawisze. Freddie grał na pianinie w taki sam sposób, w jaki wszyscy inni grają na perkusji. Piosenka była pełna dziur, ale Freddie powiedział, że tutaj będzie szykowny kawałek operowy, a tutaj – potężne solo… W głowie już myślał o wszystkim.
„Bohemian Rhapsody” była zaciekle znienawidzona przez punków. Jak się czułeś w związku z pojawieniem się punk rocka?
Nie miałem z nim żadnych problemów. Kiedy pracowaliśmy nad News of the World, Sex Pistols pisali w studiu obok, a ja ciągle rozmawiałem na korytarzu z Johnnym Rottenem. Okazał się bardzo zdrowym na umyśle facetem, całkowicie oddanym swojej muzyce. Kiedyś Sid Vicious przyszedł do naszego studia i powiedział do Freddiego: „Czy jesteś tym samym facetem, który przynosi operę masom?” Na co Freddie odpowiedział: „Tak, ale wydajesz się być Simonem Feroshesem lub kimś w tym rodzaju!” Krótko mówiąc, udało im się to osiągnąć. Szczerze uważam Never Mind the Bullocks za jeden z najlepszych albumów rockowych wszechczasów. Jedyne, z czym się nie zgadzam, to stwierdzenie, że przed pojawieniem się punka nie było dobrej muzyki rockowej. To nonsens: Never Mind the Bullocks to klasyczny album rockowy głównego nurtu. Posłuchaj wcześnie WHO i Toczące się kamienie. Punk rock nie był rewolucją, ale ewolucją.
Pod koniec lat siedemdziesiątych królowa zyskała reputację królów partii. Ludzie wciąż pamiętają imprezę w Nowym Orleanie w 1978 roku z okazji wydania waszego albumu Jazz. Wiesz, transseksualne striptizerki, karły z tacami coli na głowach i tak dalej.
Kiedy przyjechaliśmy do Nowego Orleanu, zawsze kręciło się wokół nas wielu dziwaków, więc postanowiliśmy zorganizować tam premierę płyty. Wiele wspomnień z tamtego przyjęcia jest oczywiście przesadzonych, ale żadnych mitów nie będę demaskował. Właściwie pomyśl, że nie byłem na tej imprezie. Widzisz, jestem nieuleczalnym romantykiem i tej nocy jeździłem po Nowym Orleanie w poszukiwaniu dziewczyny, w której zakochałem się podczas jednej z moich wizyt. Nie znalazłem dziewczyny. W ten sposób: bez seksu, bez narkotyków, bez rock and rolla.
W czerwcu 2002 grałeś na gitarze "God Save the Queen" podczas Jubileuszu Królowej na dachu Pałacu Buckingham. O czym myślałeś w tym momencie?
To było bardzo straszne. Nie dlatego, że bałem się upaść, ale dlatego, że nie można było popełnić błędu. Podczas prób nigdy nie udało nam się zagrać wszystkiego perfekcyjnie. Potem, gdy już mieliśmy wejść na dach, drzwi starej, skrzypiącej windy w ogóle się nie otwierały. Musiałem zejść i znowu w górę - po schodach. Pamiętam, jak chodziłem po korytarzach, obwieszony obrazami dawnych mistrzów i modliłem się. Wygląda na to, że moje modlitwy zostały wysłuchane. Na dachu wszystko poszło dobrze. Teraz za każdym razem, gdy przejeżdżam, dostaję gęsiej skórki.
Kiedy myślisz teraz o Freddiem Mercury, jaka jest pierwsza rzecz, która przychodzi ci na myśl?
Od czego zacząć… Brakuje mi jego poczucia humoru, szalonego ognia w jego oczach, jego niepoprawnej deprawacji. Ale przede wszystkim brakuje mi samego faktu jego obecności na tym świecie. Często mam ten sam sen, co daje mi całkowitą pewność, że Freddie wciąż żyje. Wtedy przypominam sobie, że tak nie jest i wtedy czuję się naprawdę samotny.
Queen and Paul Rogers - w Kompleksie Sportowym Olimpiysky (Moskwa) 15 i 16 września.
Brian Harold May urodził się 19 lipca 1947 w Wielkiej Brytanii (Hampton, Middlesex). Jego edukacja muzyczna zaczęło się dość wcześnie. Kiedy Brian miał pięć lat, jego rodzice zapisali chłopca do szkoły muzycznej w klasie fortepianu. Nienawidził tych zajęć, ponieważ odbywały się one w soboty, kiedy zwykłe dzieci mogły spokojnie bawić się. Sam ojciec Briana był zdolnym muzykiem i oprócz fortepianu potrafił grać na ukulele. Postanowił nauczyć tego swojego syna, gdy miał sześć lat. Brianowi bardzo podobała się nauka gry na ukulele, więc chciał mieć własne. Ceniony instrument otrzymał w prezencie od rodziców na siódme urodziny. Gitara była niestety za duża i wymagała modyfikacji. Z pomocą ojca Brianowi udało się dopasować instrument do żmudnych wymiarów. Ponieważ chłopiec uwielbiał dźwięk elektryczny, wykonał również przetwornik składający się z drutu miedzianego owiniętego wokół 3 małych magnesów.
Z czasem zainteresowanie Briana muzyką wzrosło, zwłaszcza po wysłuchaniu płyt Everly Brothers i Buddy Holly. Od czasu do czasu próbował podchwycić akordy ich piosenek, stopniowo przechodząc do samodzielnej solówki. Stopniowo zaczął analizować i rozkładać piosenki, jak łamigłówki, które musiał rozwiązać. Pomimo tego, że chłopiec nie znosił gry na fortepianie, uczęszczał na zajęcia do 9 roku życia oraz do momentu zdania 4 stopnia teorii i zdania egzaminów praktycznych. W tym momencie Brian postanowił przerwać lekcje gry na pianinie. Odtąd, zanim został zmuszony do gry, zaczął czerpać przyjemność z instrumentu.
Brian nie zrezygnował z gitary, ale czuł, że jego instrument nie nadaje się do muzyki, którą próbował naśladować. Pieniędzy w tym czasie było mało, więc Brian nie mógł sobie pozwolić na nowe. Les Paul lub Stratocaster, który miał wielu jego przyjaciół. Jednak mistrzostwo Briana i jego ojca przyszło na ratunek: w 1963 roku postanowili samodzielnie zbudować gitarę na indywidualne potrzeby Briana. Szczególne trudności sprawiał dobór i poszukiwanie partii na gitarę. Na przykład szyja została ręcznie wyrzeźbiona przez Briana ze starego mahoniowego kominka. Pokład musiał być wykonany częściowo z dębu i drewna, jakie udało im się znaleźć. Pudełko guzików weszło w progi. Problemy powodowały domowe przetworniki, które nie mogły dać pożądanego dźwięku. Musiałem kupić 3 sztuki, które były ręcznie strojone. Most został ręcznie wycięty ze stali, a system tremolo składał się z dwóch sprężyn z motocykla. Brian i jego ojciec stworzyli prawdziwe arcydzieło - gitarę znaną jako Red Special.
Brian ukończył szkołę średnią w 1965 roku i wkrótce zaczął studiować astronomię w Imperial College London. W tym samym czasie Brian aktywnie występował z grupą o nazwie „1984”, której repertuar obejmował wszystko od Snake Dancer. Grupa przetrwała do 1968 roku. Jednak wkrótce Brian wraz z Timem Staffelem, wokalistą i basistą z 1984 roku, postanowili zebrać nowa kompozycja. Zgodnie z zapowiedzią przyszedł do nich Roger Taylor. W tym samym roku May komponuje swoją pierwszą melodię. Później przyszedł do nich Freddie Mercury, a grupa została przemianowana na Queen.
Od 30 lat kariera muzyczna Brian May zasłużył na siebie Historia świata miejsce honorowe. Briana można nazwać jednym z najbardziej utytułowanych producentów i poetów swojego pokolenia. Lista utworów napisanych przez Bayana podczas kursu obejmuje takie hity jak: „Fat Bottomed Girls”, „We Will Rock You”, „Tie Your Mother Down”, „Kto chce żyć wiecznie” i „I Want It All”. Za zdolności muzyczne bardzo często nazywany jest wirtuozem. Do tej pory 22 kompozycje należące do pióra Briana Maya znalazły się w pierwszej dwudziestce światowych list przebojów.
Latem 1984 roku Guild Guitars wydało kopię domowej roboty gitary Briana pod nazwą „BHM1”. May był bezpośrednio zaangażowany w cały proces produkcyjny. Niestety jednak w 1985 roku Guild Guitars i Brian nie zgodzili się co do projektu instrumentu, więc produkcja BHM1 wkrótce została wstrzymana.
W październiku 1991 roku Brian zostaje organizatorem rockowej części sewilskiego festiwalu „Legendy gitarowe”. Do występów wybrał Nuno Bettencourta, Joe Satrianiego, Steve'a Waya, Joe Welsha i wielu innych. W kwietniu tego samego roku Agencja reklamowa w Londynie poprosił Briana o napisanie do reklamy samochodu Forda akompaniament muzyczny. "Driven By You" okazał się tak popularny, że został wydany jako solowy singiel Briana 25 listopada. Kompozycja ta weszła do pierwszej dziesiątki brytyjskich list przebojów. Ponadto za „Driven By You” Brian zdobył nagrodę „Ivor Novello” w kategorii „ Najlepsza muzyka do reklamy”. We wrześniu 92 roku ukazał się długo oczekiwany album Briana „BACK TO THE LIGHT”. W 1993 roku, wspierając swój album, Brian dał serię występów w USA i Europie, w tym kilka koncertów przez The Brian May Band jako zespół wspierający Guns'n'Roses Brian wkrótce ponownie wyruszył w trasę koncertową ze swoim The Brian May Band, a w 1994 roku ukazała się wersja wideo i audio album na żywo, który został nagrany podczas występu w Brixton Academy.
Ponadto Brian jest świetny w pisaniu akompaniamentów muzycznych do filmów. Queen jako pierwsi napisali ścieżkę dźwiękową dla film fabularny. To był fantastyczny „Flash Gordon”. W 1986 roku pisana jest muzyka dla kultowy film„Góral”, aw 1996 – opera do filmu „Pinnochio” Steve'a Barona. Brian wkroczył także w świat teatru: napisał i wykonał muzykę do Makbeta Red and Gold Theatre w Riverside Theatre w Londynie w 1987 roku. kariera solowa Brian wydał dwa bardzo udane albumy: „Back To The Light” w 1991 roku, który zawierał utwory „Too Much miłość będzie Kill You” i „Driven By You” nagradzane Ivor Novello i „ inny świat w 1998 roku. Przez lata piosenki Briana były źródłem inspiracji dla wielu zespołów i artystów. Def Leppard, Ted Nugent, George Michael, Five, Elaine Paige, Shirley Bassey i Metallica nagrali swoje wersje jego piosenek.
Jeden z ostatnich osiągnięcie muzyczne Briana - ścieżka dźwiękowa do filmu artystycznego „Furia” (Francja). Ponadto Brian stale współpracuje z młodymi artystami. Napisał także motywy do programów telewizyjnych „Zabawa w salonie pogrzebowym” i „Zadrapanie”. W ostatnich latach Brian wydał 3 kompilacje w ramach serii „The Best Air Guitar Album In The World”, w której znalazły się jego ulubione rzeczy różne grupy. Ponadto współtworzył dźwięk przestrzenny dwóch albumów Queen, „The Game” i „A Night At The Opera”. Bardzo często Brian i Roger Taylor brali razem udział w koncertach charytatywnych, które mają na celu rozwiązanie różnych problemów. globalne problemy nowoczesność.
W listopadzie 2002 roku University of Hertfordshire przyznał mu tytuł doktora honoris causa. Jako „profesor-amator” brał udział w programie BBC Sky at night, którego gospodarzem był jego długoletni przyjaciel Patrick Moore. We współpracy z prezenterami programu wydał książkę: „Big Bang! Pełna historia Wszechświat." Wydanie rosyjskie ukazało się w 2007 roku. 14 kwietnia 2008 r. został mianowany kanclerzem John Moores University of Liverpool. W 2011 roku Brian May wziął udział w nagraniu utworu „You and I”, który znalazł się na płycie piosenkarza Lady Gaga Urodzony w ten sposób.
|
Wzmacniacze
Vox AC30/6TB Top Boost Combo / 2x12
gitary
Domowa gitara elektryczna „Red Special”
efekty gitarowe
Dunlop Original CryBaby Wah Pedał
Glen Fryer Wzmacniacz tonów wysokich Brian May Model
Sterownik nożny Rocktron Midimate
Okazuje się, że Brian Harold May to nie tylko wybitny muzyk. Jest astrofizykiem. Po ukończeniu Wydziału Fizyki i Matematyki Imperial College w Londynie opublikował kilka artykułów naukowych na temat astronomii. Ponadto uzyskał doktorat z nauk ścisłych, broniąc pracę magisterską na temat związany z badaniami astronomicznymi w zakresie podczerwieni. To prawda, że Brian odniósł sukces dopiero 30 lat po jego napisaniu - wcześniej kariera muzyczna na to nie pozwalała.
„Kiedy muzyka zadzwoniła do mnie na początku lat 70., nie mogłem powstrzymać się od odpowiedzi” – wspominał muzyk w wywiadzie. - Jakby szósty zmysł dał podpowiedź, a intuicja nie zawiodła. Przecież gdybym wtedy nie skorzystał z tej okazji, te drzwi zamknęłyby się na zawsze. Dlatego jestem pewien: porzucając astronomię na rzecz muzyki, dokonałem właściwy wybór”. Ale decyzja o powrocie do nauki i dokończeniu rozprawy May jest równie prawdziwa. „Po zrobieniu tego odczułem ogromną ulgę”, podzielił się swoimi uczuciami. „Bardzo się cieszę, że udało mi się doprowadzić do końca rozpoczęte wiele lat temu prace”.
Rektor Uniwersytetu w Liverpoolu John Moores Brian Harold May. Zdjęcie: Josh Parry/LJMU
W 2008 roku asteroida 52665 Brianmay została nazwana na jego cześć za wybitny wkład Maya w astrofizykę. W tym samym roku pan May objął stanowisko rektora Uniwersytetu w Liverpoolu. John Murs i przebywał na nim przez ponad 5 lat. Do dziś jest astronomem badawczym i nadal prowadzi działalność naukowa w matematyce i fizyce teoretycznej. Współautor książki: „Wielki Wybuch! Pełna historia wszechświata. Ponadto Brian ma życiową pasję do historycznej fotografii stereo i zgromadził solidną kolekcję.
Gitara z guzików z masy perłowej
Brian May otrzymał swoją pierwszą gitarę dla dzieci jako prezent urodzinowy w wieku 7 lat. W tym czasie już całkiem znośnie wiedział, jak grać na ukulele - na wzór swojego ojca. A w wieku 16 lat facet miał prawdziwy gitara akustyczna. W rodzinie nie było pieniędzy na zakup porządnego instrumentu, więc przyszły muzyk wraz z ojcem (Harold był z zawodu elektronikiem, a na co dzień pasjonatem wszelkich zawodów) zaprojektował go samodzielnie, ręcznie. Jak wspominał May: „Ze wszystkich śmieci, które leżą w warsztacie taty”. Czyli: z belki dębowej z XVIII-wiecznego kominka, części ze starej szafy, zaworów motocyklowych, ostrza noża i guzików z masy perłowej. A przetworniki były zrobione z magnesów i drutu wetkniętych w radiogram domowej roboty ojca. Praca trwała ponad dwa lata i kosztowała przyszłego muzyka tylko 8 funtów. Ta gitara, Red Special, do dziś pozostaje głównym instrumentem Briana Maya i jest najpopularniejszą gitarą w hitach Queen.
Zdjęcie: twitter.com
Spłać Briana May
Kolejna majowa sztuczka - zamiast kilofa przez całe życie używa sześciopensowej monety, którą trzyma między kciukiem a zgiętym palcem wskazującym. Szczególnie ciekawy szczegół: na początku lat 70. takie monety o postrzępionych krawędziach zostały wycofane z obiegu, ale w 1993 r. Mennica Królewska wybiła ich specjalną partię: osobiście Brian May ze swoim wizerunkiem - w przeddzień solowej trasy słynnego muzyka.
Spersonalizowana moneta Brian May
O wysokim i wiecznym
W grupie Queen Brian May jest wyższy niż wszyscy członkowie: jego wzrost wynosi 188 centymetrów. Jego nowatorskie, unikalne umiejętności gry na gitarze w połączeniu z wyjątkowym wokalem Freddiego Mercury'ego stworzyły niepowtarzalny styl słynnego zespołu rockowego. Jednocześnie Mei to nie tylko kompozytor i wirtuoz gitary. Często występował jako klawiszowiec, grał na organach i syntezatorach, a także występował jako główny wokalista. Ponadto Brian jest poetą, który napisał tak genialne przeboje i ballady, jak: „We Will Rock You”, „The Show Must Go On”, „Too Much Love Will Kill You”, „Kto chce żyć wiecznie”, „ 39", "Save Me", "Hammer To Fall..." i wiele innych.
May pisze również muzykę do filmów, seriali i projektów telewizyjnych. Jego filmografia obejmuje kilkadziesiąt z nich. Nawiasem mówiąc, „Queen” był pierwszym zespołem rockowym, który był autorem ścieżki dźwiękowej do filmu fabularnego: był to fantastyczny przygodowy film akcji z lat 80. „Flash Gordon” – o całkowitym zaćmieniu słońca. Co zaskakujące, ten obraz był spleciony z innym filmem fantasy - kultowym „Góralem”, który ukazał się sześć lat później i położył podwaliny pod wiele sequeli o tej samej nazwie. Kompozycje instrumentalne do tego utworu zostały napisane przez Michaela Kamena, a piosenki ponownie przez grupę Queen.
Grupa królowa. Zdjęcie: Wiadomości Wschodnie
Reżyser Russell Mulcahy zwrócił się do muzyków z prośbą o napisanie ścieżki dźwiękowej do jego „Highlandera”. Członkowie zespołu obejrzeli 40-minutową wersję zdjęcia, a Brian May silne wrażenie wyprodukował scenę, w której główny bohater nieśmiertelny Connor Macleod trzyma w ramionach śmiertelną kobietę - swoją umierającą żonę. Już w drodze do domu kompozytor zaczął szkicować przyszły hit „Kto chce żyć wiecznie” („Kto chce żyć wiecznie”), który zabrzmiał nie tylko w filmie – w tym właśnie odcinku, ale później i w różne części Serial telewizyjny "Góral".
Wspominając tę podróż, May powiedział brytyjskim dziennikarzom: „Usłyszałem tę piosenkę w głowie, a potem, w samochodzie, była prawie skończona. Mój menadżer, któremu zaśpiewałem to, kiedy przywiózł mnie do domu, był bardzo zaskoczony. Zapytał: „Skąd to się wzięło?”, a ja odpowiedziałem: „Nawet nie wiem…”. Warty uwagi szczegół: nazwę tej symfonicznej ballady zaczerpnął Brian właśnie z filmu „Flash Gordon”. I jeszcze jeden ciekawy punkt: w „Highlander” piosenkę wykonuje Freddie Mercury, a na płycie pierwszy wers i kilka linijek z trzeciego wersu śpiewa maj.
Wielka Depresja
Pod koniec lat 80., po śmierci ojca, z którym Brian był bardzo blisko, i rozwodzie z pierwszą żoną, muzyk wpadł w głęboka depresja. Kiedyś szczerze przyznał, że w myślach doszedł do samobójstwa. Szczególnie ostry kryzys psychiczny miał miejsce w 1991 roku, po śmierci Freddiego Mercury’ego, który nastąpił po jego nieuleczalna choroba(AIDS). Zdając sobie sprawę, że nie jest w stanie samodzielnie poradzić sobie ze swoim stanem umysłu, Mei zwróciła się do kliniki psychiatrycznej. Wyjaśniając później swój czyn, powiedział: „Czułem się całkowicie chory - wyczerpany i rozdarty na kawałki ... Przez długi czas smuciłem się. Ogarnęło mnie poczucie nieodwracalnej straty… Doznałem całkowitego załamania…”
Brian nie próbował wydostać się z impasu psychicznego za pomocą narkotyków. W przeciwieństwie do wielu swoich niezdyscyplinowanych emocjonalnie kolegów muzyków rockowych, May nie używał narkotyków. „Nigdy nawet nie paliłem trawki, chociaż wdychałem dużo dymu od innych” – powiedział gitarzysta. Swoje stanowisko skomentował w następujący sposób: „Czułem, że w żadnym wypadku nie powinienem popadać w narkomania. To niebezpieczne, zwłaszcza w okresie depresji, kiedy straciłam kontrolę emocjonalną nad sobą i swoim życiem.
Z Freddiem Mercurym. Zdjęcie: twitter.com
Pokój, praca, maj!
Legendarny gitarzysta prowadzi bardzo powściągliwy tryb życia: w ogóle nie je mięsa, a od czasu do czasu zjada ryby. Z napoje alkoholowe preferuje piwo Guinness i likier Baileys. Palenie jest tabu (w przeciwieństwie do ojca, który był nałogowym palaczem). W rozwiązłych stosunkach seksualnych nie widać. Nie akceptuje wakacje na plaży. Aktywnie angażuje się w działalność charytatywną: pomaga różnym fundacjom i przekazuje znaczne darowizny na różne projekty związane z problemami globalnymi. Szczególnie zaciekle chroni przyrodę i zwierzęta, bezinteresownie walczy o ich prawa.
W wywiadzie Brian wyjaśnił swoje stanowisko w następujący sposób: „W młodości tak naprawdę nie wierzyłem„ gwiazdom ”, które mówiły, że uwielbiają zwierzęta i walczą o swoje prawa. A teraz robię to sam." Muzyk faktycznie udaje się do władz, zbiera podpisy, nokautuje publiczność z wysokimi urzędnikami. „To wymaga dużo nerwów i siły” – przyznał kiedyś w wywiadzie May. - Ale kiedy wieczorem wracam do domu i kładę się na kanapie z puszką piwa, uświadamiam sobie, że dzień nie poszedł na marne. Zasadniczo, chroniąc prawa zwierząt, robię to samo, kiedy tworzę coś w muzyce. Cieszę się też z sukcesu, jeśli tak się stanie - bez względu na to, jak może to zabrzmieć ... ”
Ponadto Mei stale uczestniczy w koncertach charytatywnych. Niedawno w towarzystwie innych legendarnych muzyków: Paula McCartneya, Robbiego Williamsa i innych nagrał wideo wspierające ludzi dotkniętych wielkim pożarem, który wybuchł 14 czerwca w Londynie, w 27-piętrowym budynku mieszkalnym. Cały dochód ze sprzedaży którego i audycji na antenie trafi do ofiar i rodzin ofiar.
Więzami rodzinnymi Brian związał się dwukrotnie. W 1976 roku poślubił Chrissy Mullens. Małżeństwo, które trwało 8 lat, dało muzykowi troje dzieci: w 1978 roku urodził się syn Jimmy (James), trzy lata później córka Louise, a pięć lat później druga córka, Emily Ruth.
Z żoną Anitą Dobson i synem Jimmym. Zdjęcie: twitter.com
Z córkami Emily i Louise. Zdjęcie: twitter.com
Przez wiele lat May oficjalnie pozostawał kawalerem, choć od początku lat 90. żył w cywilnym małżeństwie z aktorką Anitą Dobson. A spotkać się z nią - według tabloidowych mediów - zaczął znacznie wcześniej, będąc jeszcze w związku małżeńskim. W 2000 roku Anita została legalną żoną Briana i pozostaje nią do dziś.
Z żoną Anitą Dobson. Zdjęcie: Global Look Press
Od Briana Maya:
Nie mam ochoty ani potrzeby robienia czegokolwiek dla pieniędzy. I już nie potrzebuję sławy – widziałem jej wystarczająco dużo, miałem jej dość i widziałem wystarczająco dużo tego, co może zrobić ludziom. Pytanie brzmi, dlaczego robię tak wiele rzeczy? Tylko dlatego, że bardzo to kocham i po prostu nie mogę przestać…”
Uszczęśliwia mnie świadomość, że muzyka Queen wywarła wpływ na życie ludzi na całym świecie. To dla mnie zaszczyt.
W życiu zawsze musisz stawiać kroki, ale nie małe, ale duże. Bo jeśli poruszasz się małymi krokami lub, co jest naprawdę złe, nie robisz nic, nic w życiu się nie zmieni. Będziesz stagnować, nie rozwijać się, a po latach będziesz żałować, że na próżno zmarnowałeś czas. To jest moja życiowa filozofia.
Muzyka i sztuka łączą ludzi lepiej niż cokolwiek innego.
- W muzyce rockowej, żeby nie umrzeć, nie da się powtórzyć. Musisz patrzeć w przyszłość i być otwartym na wszystko, co nowe. To jedyny sposób, aby poczuć pełnię życia.
