деца
Детска художествена школа п. Остроленски
Методическа разработка по темата:
ПРАКТИЧНА РАБОТА С КУКЛАТА В ТЕАТЪРНИЯ ЕКИП .
Работата на учителя от DSHI
селище Остроленски:
селище Остроленски
1. Уводна част…………………………………………………….3стр.
2. Основна част…………………………………………………………..4стр.
2.1. Глава 1. Произходът на куклата ръкавица………… 4стр.
2.2. Глава 2. Развитие на гъвкавостта на ръцете…………………………..6стр.
2.3. Глава 3. Овладяване на уменията за работа с кукла.........8стр
3. Заключителна част……………………………………….12стр.
4. Списък на използваната литература………………………………….13стр.
Въведение.
Кукленият театър е вид изкуство, с което децата преди всичко се запознават в живота си. А познанството до голяма степен определя отношението на децата към театъра като цяло. Куклено представление, изпълнено от деца, просто трябва да бъде интересно и запомнящо се. Освен това тези впечатления засягат не само публиката, но и самите актьори. Само детето, което е свободно на сцената, има багаж от умения и способности, може да получи удоволствие от играта си. Първото нещо, което трябва да научи, когато дойде в кукления екип, е способността да действа като кукла, а ръката оживява само в гъвкави, послушни ръце.
Цел на изследването- комбинация от общо развитие образно мисленедеца със специални, свързани с реализацията на изображението, прехвърлено на куклата.
задачи:
Събудете интереса на децата към кукления театър чрез провеждане на уроци под формата на игра.
Способността за обвързване духовен святлице с чл
Развитие на пластичността и изразителността на ръцете на актьорите.
Практическо значение -разработка може да се използва като материал за работа по теоретични и практически упражненияпо темата за куклен театър.
Работна структура:
1. Въведение.
2. Основната част.
3. Заключение.
4. Списък на използваната литература.
Главна част.
Глава 1. Произходът на куклата ръкавица.
"Театър Петрушка" е театър, чиито кукли се носят на три пръста - като ръкавица. В Италия тези кукли се наричаха burattini, сега те носят името pupazzi.
Героят с прякор Пинокио се появява на сцената във Флоренция през 1580 г. и раждането на театър „Петрушка“ може да се отдаде на това време. Комичната фигура, която беше прототипът на Петрушка, вече съществуваше в кукления театър на древна Индия, където се наричаше Вадушака, а в арабския театър - Карагез. Guignol се появява във Франция през 18 век. Тъкачите в град Лион толкова го обичали, че му издигнали паметник, обличайки го в тъкачески костюм. А в Англия, от 1688 г., има няколко собственици на много големи носове - Понч и нацупената му съпруга Джуди.
В Русия този герой беше наречен Петрушка.
Пълно име - Петър Иванович Уксусов. Той, подобно на чуждестранните си братя, имаше огромен нос, червена шапка със звънец и беше голям кавгаджия и побойник. Той си пъхна носа, където не трябва, прочуто блъскаше с тоягата си и десния, и виновния. Народен герой и нищо повече! В чест на Петрушка всички кукли от този тип започнаха да се наричат магданоз, въпреки че изобразяваха само хора, но и животни.
По целия свят отдавна са установени цели „действия“, които в стари времена са били дадени магическо значение. С помощта на кукли те повлияха на боговете, за да изпратят богата реколта, да помогнат в борбата срещу стихиите.
В Русия всеки знае например ритуала за изгаряне на сламена чучело - това символизира идването на пролетта. Всеки народ имаше свои собствени ритуали, свои собствени игри.
Преди покръстването в Русия е имало идолопоклонство, езичество. Православието,
унищожавайки вярата на хората в старите богове, забрани всякакви глупаци, за да избегнат „светотатството“. А играта с кукла според църквата била голям грях.
И едва през 17-ти век, при хуманното управление на цар Алексей Михайлович Романов, в двора беше разрешено да се играе с магданоз, да се кара мечка и дори да се свирят „парчета“.
Но при слабия цар Фьодор Алексеевич църковната власт се увеличава - и преследването на шутари започва отново и е наложена забрана на театралните представления.
Но никакво преследване, ужасни постановления за „биене с батоги“ за участие във фарсови игри не можеха да унищожат любовта към театралните представления сред хората. Преследваната Петрушка стана народен герой. Следователно, вероятно, той винаги носи червена шапка на главата си и владее тояга.
Петрушка дълго време просто пътуваше от панаир на панаир, докато през 1924 г. не намери дома си в града на Нева. Тогава за първи път е организиран постоянен куклен театър за деца.
Глава 2
Развитието на пластичността и изразителността на ръцете е една от важните задачи на ръководителя на всяка театрална и още повече детска куклена група. Ръцете на нашите деца обикновено са свикнали да вършат доста монотонна работа: да държат химикалка, да натискат клавиши на компютъра... Когато детето влезе в часовете в куклено студио, тогава той с изненада ще разбере колко много не му се подчиняват собствени ръце. Ръцете не се подчиняват - куклата не оживява, куклата не оживява - интересно изпълнение не се получава.
По време на часовете по куклено изкуство трябва да се отдели време на ръчната гимнастика. Първоначално упражненията се изпълняват в тренировъчен полукръг, без да се отчита височината на екрана. След това, докато се овладяват, ръцете се издигат по-високо, тренира се издръжливостта им.
Всички упражнения за загряване трябва да се изпълняват с две ръце. Равномерно развитите ръце са незаменимо условие за работа с всякакъв вид кукли. Това качество е необходимо за принудителната почивка на уморена ръка по време на репетиция или представление, куклата да излезе от двете страни на екрана, да изпълни всяка мизансцена. По време на загрявката трябва внимателно да наблюдавате премахването на ненужното мускулно напрежение не само в ръцете, но и в цялото тяло. След като изпълните серия от трудни упражнения, направете упражнения за релаксация.
При провеждане на загрявка с деца е необходимо да се постигне атмосфера на радостно творчество, интерес към изпълняваните упражнения. Разбира се, по време на първоначалното овладяване на упражненията, трябва да контролирате всяко дете, да анализирате точно реда на движенията, по-добре е да направите това без музика. Когато упражнението е усвоено, музиката само помага за изпълнението му. Можете да подредите реда за загряване по такъв начин, че да прилича на един вид танц с ръце и да го изпълните не само с цялата група в тренировъчния кръг, но и в групи с ръце над екрана, за да определите най-добрия " танцьори". И може би от това ще се роди номер на концерта? Когато децата усетят
майстори на ръцете си, можете да им поверите създаването на нови упражнения, провеждайки собствена загрявка в групата.
· гимнастика за пръсти.
"КОМПАС". Опишете един по един кръга различни пръстив различни равнини.
"БУКВА G". Изправете пръстите си. Алтернативно огънете и разгънете първите две фаланги на пръстите.
"ФЕН". Разперете прави пръсти и последователно, като започнете от малките пръсти, свийте пръстите в юмрук и ги разгънете. Същото, като се започне с палците.
"ПРОЛЕТ". Притиснете пръстите си един към друг, така че дланите да не се докосват. Правете пружиниращи движения с пръстите си, без да ги разкъсвате.
"ГРЕБЕН". Преплетете пръстите си. Натискайте пръстите си един по един дясна ръкавърху костта в основата на ляво (от индекса до индекса, от средата до средата и т.н.). В този случай пръстът, върху чиято кост натискаме, се изправя.
"ГЪСЕНЕЦА". Длани нагоре. Притиснете рязко малкия пръст към китката и го върнете в първоначалното му положение през цялата длан. Същото, но с чифтове пръсти на двете ръце.
„ГЪДЕЛЯНЕ”. Надраскайте дланта с всички пръсти на свой ред.
· гимнастика за ръце
"РОБОТ". Ръцете са огънати в лактите, ръбът на дланта е обърнат към пода. Без да променяте позицията на предмишницата, движете ръцете с изпънати пръсти в хоризонтална и вертикална равнина. Същото, но дланите в първоначалното положение са насочени към пода.
"БУРАТИНО". Дланта е права. Пръстите се докосват един друг, рязко разтварят пръстите и се връщат в първоначалното си положение.
"НОЖИЦИ". Напрегнати изпънати ръце над главата. Резките движения имитират работата на ножицата.
"КАПКИ". Отпускайки пръсти и ръце, разклатете ги, сякаш се отървавате от водни капчици.
"ОСМ". Стиснете ръцете си пред себе си в ключалка. Начертайте числото 8 с четки.
"РАСТЯВАНЕ". Свийте ръцете така, че палците да достигнат до предмишниците.
Глава 3 детски екип.
Децата идват на театър най-често от любопитство или в компания с приятели, без съзнателно влечение към театралното изкуство. . Много е важно да ги заинтересувате още от първите уроци и в същото време да разберете, че има малко желание да участвате в представлението, първо трябва да научите как да контролирате куклата. Този период за учителя е един от най-трудните. Как да запазим естественото желание на детето да изпълнява възможно най-скоро и в същото време да не го изплаши „в процеса на развитие на умения за овладяване на техниката на движение на кукла“? Необходимо е всеки урок да се изгражда по такъв начин, че учениците, овладявайки нови неща, повтаряйки вече наученото, да не забелязват самия учебен процес. Така че всеки урок завършва с „изпълнение“ пред другари, успешно или не много, но винаги искрено.
И така, пристигна нов ученик. Гледа те с любопитни очи и изгаря от желание да станеш „художник“. Къде да започна? След ръчната гимнастика се запознаваме с основите – правилата на походката. Има три основни типа движения на куклата: движения на пръста, китката и цялата ръка. Движенията на пръстите вътре в куклата съответстват на движенията на главата и ръцете на човек, движенията на китката съответстват на огъването на талията, движението на цялата ръка съответства на движенията на краката. Пластичността на куклата се състои от комбинации от тези основни движения.
Постоянно практикувайки с кукли, децата започват да ги усещат и възпроизвеждат интуитивно.
Също толкова важно е незабавно да се обясни, но е по-добре да покажете на децата правилата за преместване на куклата по време на разговор. Куклата говори, когато актьорът обръща глава в такт с думите, подчертавайки важни думи с жестове или движения на тялото. Ако две или повече кукли са на сцената едновременно, само тази, която говори този момент. Останалите са неподвижни и гледат високоговорителя.
Основни правила за игра с кукла на екран.
Правило едно. Правилна позиция на ръката. Трябва да държите куклата със свита в лакътя ръка и напълно изправена, ръката не трябва да се отклонява нито наляво, нито надясно, нито назад. Ръката с четката трябва да образува права линия.
Правило второ. Нивото на куклата трябва да е постоянно. Тя трябва да бъде три четвърти от височината на куклата над екрана. Когато се движите в дълбочина, на заден план, куклата трябва да се държи по-високо, за да не се нарушава нивото.
Правило трето. Краката на куклата са краката на актьора. Куклата не може да ходи или да се върти, ако краката на кукловода са неподвижни. Необходимо е да се движите с куклата - да ходите, естеството на походката се прехвърля на куклата.
Правило четвърто. Куклен завой. Завъртането на главата на 180 градуса се извършва около ръката, която я държи, като около ос.
Правило пето. Посоката на очите на куклата върху обекта на внимание. Куклата, когато погледне в празнотата или небето, става мъртва. За да може една кукла да се държи на екрана като жива, тя трябва да може да комуникира със зрителя, или с предмет, или с друга кукла.
Правило шест. Куклата е част от човек: ръката на кукловода е нейното тяло, а краката са краката на куклата. За да може куклата да седне, трябва да се наведете
ръка и в същото време спуснете куклата по-ниско до нивото на бедрата й и след това изправете ръката. Куклата става, като прави тези движения в обратен ред.
Походката на куклата се получава, когато актьорът повдига и спуска наведената
в лакътя, ръката - прави "пружина" - и в същото време леко завъртете ръката. В същото време трябва да се помни, че куклата ходи по въображаем под, който е малко под нивото на градинското легло и е невъзможно да го „пуснете“ по-долу.
Ако не завъртите четката, а направите „пружината“ по-остра, ще получите скокове на кукла. Ако напрегнете малко ръката си и правите всички движения на походката по-бързо, тогава куклата ще тича.
Ако куклата лежи, тогава трябва да знаете точно защо. Тя не може да „спи“ с очите си към зрителя, защото по правило очите й не се затварят. За да легне, куклата трябва първо да седне, а след това да легне.
Всички други куклени движения са модификации на тези основни.
Основни упражнения.
Упражнение 1. Застанете в кръг и, вдигайки ръката си с куклата нагоре, по команда, научете се да ходите правилно с куклата напред, назад, настрани и се обърнете, като държите куклата на същото ниво.
Упражнение 2. Вървете в кръг и по команда на учителя променете естеството на походката в зависимост от естеството на изображението, което трябва да бъде изобразено. Върви като мечка, скачай като врабче и т. н. Хубаво е, когато промяната в образа на кукла е придружена от промяна тематична музика. По този начин вниманието също се тренира.
Упражнение 3Застанете в редица пред учителя и четете поезия, като се съсредоточите върху куклата. Това е упражнение за координиране на движенията на главата и ръцете на куклата. Има няколко позиции на ръцете за куклата с магданоз:
Ръцете могат да бъдат сгънати заедно - тогава те не блокират главата
кукли и вниманието на публиката е насочено към движението на главата.
Двете ръце са разтворени - това е много забележим жест и не трябва да се злоупотребява.
Куклата прави жест с едната ръка, другата е притисната към гърдите.
Упражнение 4Обучение на преходите на куклата от първия план към втория. Това упражнение трябва да се прави зад параван. Когато избледнявате на заден план, дръжте куклата по-високо. Когато се движите на преден план, преместете се надолу.
Упражнение 5На екрана има 2 кукли и 2 кукловода. Те трябва да се научат как да се движат един около друг, без да се сблъскват с куклите.
Заключение.
Куклата е "възраждането" на нежива материя с помощта на ръцете на актьора и неговото въображение. „Възродените“ герои събуждат въображението, раждат нови образи, които засягат детето: мисловният процес е включен в работата.
Имайки предвид темата " Практическа работас кукла в театрална група“, разбрах, че развитието на изразителност и пластичност на ръцете е основната задача, която учителят си поставя в класната стая куклен театър. Провежда се в групови занимания, но не по-малко важно индивидуална работавсеки ученик.
Тази работа включва както теоретични, така и практичен материал. Може да се използва от преподаватели от театралния отдел при работа с кукла.
Библиография:
1. "ABC на театъра" - М .: Съвременник, 1998.
2. „Искам да изляза на сцената“ - Д .: 1997.
3. "Фолклорен театър" - М .: Съвременник, 1988.
4. „Театър в куфар” – СПб: Литера, 1998г.
5. Бабина Ю. „Практическа работа с кукла в детски екип“. влизам
към света на изкуствата - М., 2001.
Кукленият театър е синтетично изкуство, засяга младите зрители с цял комплекс художествени средства. При показване на спектакли на кукления театър се използват както художественото слово, така и визуалният образ - куклата, и живописно-декоративното оформление, и музиката - песента, музикален съпровод. Умелото използване на куклен театър е от голяма полза за дневна работадетска градина за умствено, нравствено, естетическо възпитание на децата.
Децата в предучилищна възраст обичат да гледат представления на куклен театър. Той им е близък, разбираем, достъпен. Децата виждат познати и обичани кукли на екрана: мечка, куче, зайче, котка, които оживяха, раздвижиха се, проговориха, станаха още по-привлекателни и интересни. Кукленият театър обаче не трябва да се разглежда само като развлечение. Неговата образователна стойност е много важна. В предучилищния период детето започва да формира отношение към околната среда, характер, интереси. Именно на тази възраст е много полезно да се показват на децата примери за приятелство, доброта, истинност, трудолюбие.
В куклените спектакли се използват кукли, които се слагат на ръката като ръкавици. Наричат се така - ръчни кукли или магданоз. Това е така, защото устройството им е заимствано от народния куклен театър, чийто главен герой е Петрушка. Когато такава кукла се постави на ръката, кукловодът може да контролира движенията на главата и ръцете на куклата.
Въпреки факта, че лицето на куклата е неподвижно и движенията й са ограничени, тя създава впечатление за живо същество. Това се постига чрез факта, че куклата може вярно и доста точно да предаде поведението на героя на приказката при определени обстоятелства.
По правило в детска градина, куклени спектакли се подготвят и показват на децата от възпитатели. Но и по-големите деца могат да се справят с ролята на кукловод. предучилищна възраст.
Преди да започнете работа по конкретни роли в куклено шоу, трябва да научите малко Общи правилауправление на кукли.
- Трябва да държите куклите на определено ниво по отношение на екрана, поради което се показват. Куклата, поставена близо до ръба на екрана, трябва да се издига над екрана с около две трети от височината си. Като вземете куклата в дълбочината, трябва да я повдигнете по-високо, така че зрителите отпред да могат да я видят, тъй като колкото по-далеч се отдалечава куклата от ръба на екрана, толкова по-зле става видима.
- Когато куклата не жестикулира и не извършва никакви физически действия, ръцете й трябва да бъдат притиснати към тялото (докато дясната дръжка държи лявата).
- Дръжте куклата права. Накланянето на куклата се извършва чрез накланяне на ръката на изпълнителя. Трябва да се помни, че талията на куклата пада само върху китката и в никакъв случай не трябва да накланяте цялата й ръка, която държи куклата.
- За да седнете куклата, първо трябва да я наклоните, като огънете ръката, върху която е поставена куклата на китката, и след това, опряйки китката си на мястото, където седи куклата, изправете ръката си. Когато седящата кукла се изправи, тя също трябва първо да се наведе напред, а след това да се изправи и в същото време да се издигне до обичайното ниво на стояща кукла.
- Ако куклата има крака, тя може да бъде поставена на ръба на екрана с лице към публиката. В този случай трябва да седнете куклата, като я държите в профил, и постепенно да я обърнете към публиката, като същевременно хвърлите краката й над ръба на екрана. Ако куклата няма крака, е необходимо, когато я поставите на ръба на екрана, на мястото на въображаемите колене, да поставите свободната ръка на кукловода отдолу, като я покриете с дрехите на куклата.
- Движенията на куклата и текстът, изговорен от нейно име, трябва да бъдат адресирани към конкретен обект – към предмет или персонаж. Това се постига чрез завъртане на куклата с цялото тяло или глава в посоката, в която трябва да изглежда. Насочването на „погледа“ на куклата към желания обект означава насочване на носа й в тази посока. Същото правило трябва да се спазва, когато куклата слуша какво й се казва.
- "Говорещата" кукла трябва да подчертава най-важните думи с движенията на главата или ръцете, както прави човек в живота.
- Когато една кукла говори, останалите трябва да са неподвижни, в противен случай не е ясно коя от куклите говори.
Необходими са няколко урока, за да овладеете тези правила. По-добре е да се запознаете с кукли и да научите уменията за игра с тях не на абстрактни действия като цяло, а на базата на малки сцени, така наречените етюди. Техните сюжети могат да бъдат много прости, например: среща (кукли се срещат, поздравяват; срещата може да бъде радостна или, напротив, неприятна, нежелана), игра на слепец и др.
След като прочетете пиесата няколко пъти по роли, можете да опитате, седнали на масата, да поставите куклите на ръцете си и да произнесете текста от тяхно име, опитвайки се да намерите такива интонации, жестове и движения на главата на куклите, които биха съответствали на смисъла на текущото действие.
В процеса на анализиране на пиесата и четене по роли (без кукли и с кукли) изпълнителите на роли обикновено запомнят текста лесно. Тези, които не могат бързо да запомнят текста, трябва да работят допълнително, за да запомнят конкретно текста.
Докато започнат репетициите на куклената сцена - екран (в декорацията, с реквизит), всички изпълнители трябва да знаят текста наизуст.
Устойчивите умения за правилно боравене с куклата се развиват постепенно, в практическа работа с куклата. При репетиции и представления трябва да се внимава да се гарантира, че общите правила се прилагат в конкретните обстоятелства на пиесата, в ролите. С внимателно подготвено представление, както зрителите, така и кукловодите ще се насладят на театралната постановка.
литература:
- Караманенко Т.Н., Караманенко Ю.Г.Куклен театър - за деца в предучилищна възраст: театрален театър. Театър на играчките. Театър на магданоз., М,; Просвещение, 1982 г
- Мигунова Е.В.Театрална педагогика в детската градина, СК Сфера, 2009г.
- Шчеткин A.V. Театрална дейноств детска градина Мозайка - Синтез, 2008г.
Видове кукли.
марионетка (Приложение 1). (от итал. marionetta) - вид управлявана театрална кукла, която кукловодът привежда в движение с помощта на конци или метален прът. Появата на куклата обикновено се приписва на 16 век.
Думата „кукла“ идва от средновековни кукли, изобразяващи Дева Мария и често наричани умалителни на името Мария (фр. Marion, Mariotte, Mariolle); във Венеция, по-специално, дървени механични кукли се появиха в дните на годишния църковни празници). В старата литература има твърдение, че името идва от името на изобретателя, италианеца Мариони.
Устройство куклени кукли. Куклата обикновено е почти изцяло изработена от плат, но някои части са направени от други материали. Най-често използваният материал е глина. Въжета са прикрепени към ръцете, краката, торса и главата на куклата, пронизани през отворите на така наречения "кръст", през който куклата извършва човешки движения.
кукла ръкавица(Приложение 2).
Кукли-ръкавици се носят на ръката на актьора като ръкавици. Основата на такава кукла е калъф, към който са прикрепени дръжките и главата. Костюмът е пришит към корицата.
Ръката на кукловода може да бъде позиционирана по различни начини. Дръжките са направени по-дълги, към тях са прикрепени пръчки или телени бастуни. С този дизайн куклата се движи по-естествено и плавно.
Куклата за ръкавици е малка по размер, дръжките й са малки и стърчат нагоре. На куклата най-често липсват крака, но те могат да бъдат закрепени и пуснати в движение с втора ръка в изпълнението. Дръжките на куклата са зашити като ръкавици, пръстите са пълнени и зашити, залепени за патроните (под формата на пръстен, напръстник според размера на пръстите на кукловода). Към кутията на куклата са прикрепени дръжки с патрони. В главата на куклата се поставя и патрон.
кукла Петрушка(Приложение 3)
Костюмът за куклата ръкавица е ушит от меки материи, свободна кройка. Не забравяйте, че всякакви дрехи за такава кукла се изрязват веднага с ръкави, които винаги стърчат малко нагоре, в противен случай костюмът няма да пасне добре, свързвайки движенията на кукловода.
Куклите ръкавици, независимо кой представляват, се наричат магданоз, тъй като известната Петрушка стана първият герой от този тип кукли. По този тип се правят животни - "магданоз" и птици.
Кукли на бастуни(Приложение 4).
Куклата на бастуни има различно устройство: главата й е монтирана на пръчка, която кукловодът държи в дясната си ръка. Тънки, дълги, но твърди пръчки от тръстика са прикрепени към китките на куклата. С лявата си ръка художникът управлява ръцете на куклата.
Куклата с тръстика има дълги ръце, движенията са по-грациозни от тези на марионетката с ръкавици. Но куклата от магданоз има повече възможности да владее различни предмети: може да вземе всеки предмет, да го остави, да го отнесе - разбира се, пръстите на художника помагат на куклата.
Куклата с бастун е по-голяма от куклата на ръкавиците, много по-трудно е да се работи с нея. За куклени спектакли се правят доста сложни кукли, бастуните са маскирани със скрити механизми, за да не разсейват публиката.
кукли за пръсти(Приложение 5).
Тези кукли се правят много лесно. Те са базирани на две филцови или драперирани плочи, зашити по ръбовете, но с размер на пръст. Такива кукли са доста подходящи за домашно изпълнение. Не е необходимо да се правят декорации, но драпирана облегалка на стол може да се превърне в параван.
Кукла за пръсти може да се направи от топка за тенис на маса, топка за дрънкалка за бебе, кутия за яйца Kinder изненада. Правим дупка за пръста и украсяваме играчката. На ръката слагаме обикновена ръкавица или конус от плат.
Използвайте различни форми, не само кръгли. Малки кутии, кубчета, пластмасови капаци и кутии за бутилки ще влязат в бизнеса. Фантазията е безгранична, просто трябва да се огледате - и ще намерите нещо, което ще ви помогне да реализирате идеята си.
Марионетки в сянка(Приложение 6).
Театри на сенките има в много страни по света, но страните от Изтока са особено известни с тях - Корея, Китай, Япония, Индонезия, Индия. Отличителни черти на куклите на този театър са, че са плоски. Куклата трябва да има ясен изразителен силует, така че е изобразена в профил. Нуждаете се също от плосък екран и осветление.
Спектакълът е зад екрана. Кукловодът е между екрана и източника на светлина. Публиката вижда тъмните силуети на героите. Куклата се привежда в движение с помощта на тънки бастуни или кукловодът я държи за дръжката, а движещите се части се дърпат от връв или въдица.
Театърът на сенките може да бъде направен и в цвят, като се използват цветни прозрачни филми и пластмаси в дизайна на кукли. Дантели, мрежи, ажурни материали изглеждат много впечатляващи. Самата кукла е изработена от картон, кожа, синтетични материали.
кукла чорап(Приложение 7).
Такава кукла се нарича мимика. Изрежете пръста на чорапа; от картон, филц, драпиране, направете вложка и я зашийте в разреза. Очи - копчета; нос, уши - от друг плат, козина. Като преместите пръстите си вътре в куклата, можете да придадете на лицето й различно изражение.
Начини за управление на кукли в театъра
Настолни театрални игри
Театър за настолни играчки(Приложение 8). В този театър се използват голямо разнообразие от играчки - фабрични и домашни, от естествен и всякакъв друг материал. Тук фантазията не е ограничена, основното е играчките и занаятите да стоят стабилно на масата и да не пречат на движението.
Театър за настолни картини(Приложение 9). Всички картини - герои и декорации - са двустранни, тъй като завоите са неизбежни и за да не паднат фигурите са необходими опори, които могат да бъдат много разнообразни, но трябва да са достатъчно стабилни. Това се осигурява от правилното съотношение на теглото или площта на опората към височината на картината. Колкото по-висока е картината, толкова по-голяма или по-тежка е площта на опора. Действия на играчки и картинки в настолен театърограничен. Но те не трябва да се повдигат и пренасят от място на място. Важно е да се имитира желаното движение: бягане, скачане, ходене и в същото време произнасяне на текста. Състоянието на героя, неговото настроение се предават от интонацията на водещия - радостен, тъжен, тъжен. Героите преди началото на играта е най-добре да се скрият. Появата им в хода на действието създава елемент на изненада, предизвиква интереса на децата.
За да се създаде представа за сцената, се използват елементи на декорация: две или три дървета са гора, зелен плат или хартия на масата е морава; синя панделка - ручей.
Постерни театрални игри
Стойка-книжка(Приложение 10). Динамика, последователността на събитията е лесна за изобразяване с помощта на последователни илюстрации. За игри като пътуване е удобно да използвате поставка. Трябва да се фиксира в долната част на дъската. Отгоре поставете транспорта, на който ще се осъществи пътуването. В хода на пътуването домакинът (първо учителят, а след това и детето), обръщайки листовете на щанда - книги, демонстрира различни сюжети, изобразяващи събития, срещи, които се случват по пътя. Можете също да илюстрирате епизоди от живота на една детска градина.
фланеграф(Приложение 11). Снимките са добри за показване на екрана. Държи се от дръжката на фланела, който стяга екрана и обратната страна на картината. Вместо фланела върху снимките могат да бъдат залепени парчета шкурка или кадифена хартия. Заедно с децата се избират рисунки от стари книги, списания. Това прави децата щастливи. Могат да се използват и естествени материали.
Екрани с различни форми дават възможност за създаване на „живи“ картинки, които се показват удобно по двойки от всички деца едновременно по време на часовете. Сцените на екраните са различни и децата ще могат да видят разнообразието от варианти за изобразяване на една и съща тема.
Този изглед улеснява изобразяването на масови сцени, като „Въздушен парад“, „Полет на птици“, „Изстрелване на космическа ракета“ и др.
театър на сенките(Приложение 12). Тук се нуждаете от екран от полупрозрачна хартия, изразително издълбани черни плоски знаци и ярък източник на светлина зад тях, благодарение на който героите хвърлят сенки върху екрана. Силно интересни изображенияполучени с пръсти. Например, можете да направите гъска, заек, лаещо куче, ядосана пуйка, бойни боксьори. Дисплеят трябва да бъде придружен от подходящ звук.
Игри за драматизация.
Игри за драматизиране на пръсти. Детето поставя атрибути на пръстите си, но, както в драматизацията, той самият действа за героя, чийто образ е на ръката му. В хода на действието детето движи единия или всичките си пръсти, като произнася текста, движи ръката си зад екрана. Можете да правите без екран и да изобразявате действия, като се движите свободно из стаята.
Театърът с пръсти е добър, когато трябва да покажете няколко героя едновременно. Например, в приказката "Ряпа" нови герои се появяват един след друг. Такова изпълнение може да се покаже от едно дете с помощта на пръстите му. Приказките: „Коза и седем ярета“, „Дванадесет месеца“, „Малчиш-Кибалчиш“, „Гъски-лебеди“ и други с много герои могат да показват две или три деца, които се намират зад параван. Показване на истории като тази сцени с тълпавъзможно благодарение на атрибутите на пръста.
Игри за драматизация с кукли бибабо(Приложение 13). В тези игри на пръстите се слага кукла. Движението на главата, ръцете, торса й се извършва с помощта на движението на пръстите, ръцете.
Куклите Bibabo обикновено работят на екран, зад който се крие шофьорът. Но когато играта е позната или децата сами карат куклите, тоест моментът на мистерията е изчезнал, тогава шофьорите могат да излязат пред публиката, да общуват с тях, да им дадат нещо, да хванат някого за ръка, да ги въвлекат в играта и др. Подобно „излагане“ не намалява, а по-скоро повишава интереса и активността на момчетата.
Организиране на театрални дейности (куклен театър)
Театралната дейност все повече се използва като средство за обучение и развитие на деца в предучилищна възраст. Учителят играе малки пиеси и етюди различни видовекуклен театър, формиране у децата на интерес към извършване на домакински дейности, обясняване на значението на моралните норми (използване на етикетни думи, начини за разрешаване конфликтни ситуациии др.), запознаване на децата с произведенията измислица, формиране на интерес към театъра и накрая, формиране на елементарни изпълнителски умения у децата за използване в театрални игри и театрални дейности. За решаването на тези проблеми е необходимо да куклено шоубеше ярка запомняща се гледка, така че куклите оживяват в ръцете на учителя. Учебните програми на учителските колежи обаче не включват учебни дисциплини, в процеса на овладяване на които учениците биха придобили умения за куклено изкуство. Тази статия ще помогне на всеки да разбере как можете да управлявате кукли, така че техните "действия" да са подобни на живите движения на героите.
Нека направим резервация веднага, че статията разглежда методите за шофиране на кукли в най-разпространените и един от най-трудните за шофиране видове театър - театър Петрушка или кукли с ръкавици. Театър „Петрушка“ е един от най-старите куклени театри, кръстен на главния си герой. Още през Средновековието шутли-кукловоди изнасяха представления, в които Петрушка осмиваше човешките пороци. Тези изпълнения често бяха сатира върху властта; за да не бъдат преследвани, кукловодите говореха чрез писклив - устройство, което променя гласа на човек до неузнаваемост. Този тип куклен театър получи второто си име, защото куклата приляга на ръката на кукловода като ръкавица. 
Има два вида кукли - кукли с гапите и без гапите. Гапит е пръчка - бастун, който управлява главата на марионетка на ръкавицата; крайниците на куклата се ръководят от пръстите на актьора-кукловод. Гапит може да бъде прост, извършващ само завъртане на главата надясно - наляво (виж фиг. 1) или сложен, механичен (виж фиг. 2). Във втория случай главата не само се върти в различни посоки, но и се накланя. Разбира се, такава кукла е по-изразителна в движенията, но също така е много по-трудна за контрол.
Ориз. 1. Кукла върху обикновен гапите Фиг. 2. Кукла на сложен gapite
AT предучилищни заведениянай-често се използват кукли без гапите. В този случай те са „трипръста“ ръкавица: средният „пръст“ води главата на куклата, а страничните пръсти водят ръцете (лапите). Положението на пръстите в ръкавицата може да бъде различно. В някои случаи ръкавицата може да бъде и „петопръстна“ - ако куклата трябва да действа с краката си в хода на действието. Нейните „крака“ водят пръстите на втората ръка на актьора-кукловод (виж фиг. 3).
Ориз. 3. Позицията на ръката в куклата на ръкавицата без гапит
Излизайки с куклата на екрана, трябва да я държите винаги на едно и също ниво - „почувствайте пода“. Куклата трябва да се издига над екрана с ¾ от своята "височина". Яздещите кукли нямат видими крака, често изобщо не са направени, но публиката трябва да има впечатлението, че куклите вървят по пода или на земята, и кукловодът трябва постоянно да усеща въображаемото ниво на пода, предпазвайки куклата от „гмуркане под земята” или „плуване във въздуха” (виж фиг. 4).
Ориз. 4. Позицията на куклата на ръкавицата на екрана
Техника за каране на кукли с ръкавици в куклен театър
Законите на сценичното действие остават същите в кукления театър, както и в драматичен театър. Развитието на действието на кукления персонаж се осъществява като изпълнение на редица сценични задачи, които определят съдържанието на парчетата от ролята.. Заедно те създават това, което може да се нарече ролев модел .
Действията на кукления персонаж се развиват при предложените обстоятелства.изпълнение и всяка отделна сцена, т.н цялото му поведение се дължи на тези обстоятелства. Куклен герой във всяка сцена в действие и с думи:
изразява отношението си към случващото се,
влиза в комуникация със своите партньори,
влияе върху тях с думите и действията си и
той възприема техните действия и думи.
Поведението на кукления герой винаги трябва да бъде оправдано от вътрешното съдържание на картината.. Изразителността на действията на куклата зависи от това колко интересни и правилни по отношение на съдържанието на сцената са намерени пластични действия и устройства, благодарение на които нейните действия като герой стават най-отчетливи.
Всичко, което куклата прави на сцената, се определя от въпросите:
какво се случва? (в пиесата, в отделна картина);
какво прави той даден характер ;
как(исторически и технически).
По този начин, сценично действиев кукления театър това е показване на действията на героя - куклата във всички обстоятелства на представлението. Този дисплей се определя от:
разбиране на логиката на действията на героя;
разбиране на визуалните средства на куклата.
Работата на изпълнителя с куклата започва с цялостно запознаване с нея. Ако изпълнителят не е направил своя собствена кукла, тогава на първо място той я опознава:
техническо устройство,
метод на управление,
пробва как са поставени удобни патрони, бастуни, конци и т.н..
Започвайки да работи с нова кукла, изпълнителят прави серия от движения с нея, като им поставя конкретни задачи (както близки до ролята му, така и извън нея). През този период той може свободно да импровизира различни движения с нея.
Една от основните тайни на кукленото изкуство е да съпоставете движенията на куклата с нейния мащаб . Пропорционално на мащаба на собственото си тяло децата често правят грешката да принуждават куклата да се движи замахнато и рязко. Така актьорът открадва куклата. Движенията на куклата трябва да бъдат ясно разчленени, малки и много точни: щом куклата наведе глава - тя вече беше тъжна, леко се придвижи напред - това вече е цяла стъпка..
Как точно се предават движенията на куклата? Какви физически действия на пръстите и ръцете на актьора-кукловод определят пластичните действия на куклата?
Куклата се кара на водеща ръка "далеч от теб". Така за куклата е по-лесно да ходи, по-лесно е актьорът да следва своята кукла и куклата на партньора.
Кукла за шофиране без пролука . Показалецът води главата на куклата, средният и големият пръст водят ръцете/лапите, безименният и малкият пръст се притискат към дланта и образуват обема на торса на куклата.
Ако куклата не извършва действие, тя трябва да е в неутрална поза. Ръцете на куклата трябва да са като сгънати по корем - това е изходната позиция за куклата на ръкавиците. "Спокойната" позиция на ръцете на куклата се постига поради факта, че палецът на кукловода е притиснат към дланта, покрит отгоре от средния пръст (разположен е успоредно на безименния и малките пръсти).
За да повдигнете "ръцете" нагоре, е необходимо да приближите пръстите - "ръцете" възможно най-близо до показалеца - "врата". За да разперете "ръцете", е необходимо да разпръснете големите и средни пръстикъм страните. За да може куклата да разтрие "ръката" върху "ръката" - свържете възглавничките на палеца и средния пръст и ги разтривайте един в друг. За да „прегърнете“ друг герой, пръстите първо се разтварят, след което се увиват около тялото на друга кукла: палецът е над палеца на партньора, средният пръст е под средния пръст на партньора, образувайки един вид „ключалка“. За да начертаете друг герой, действията по щрих се извършват със средата или палеца отгоре надолу.
За да наклоните леко главата на куклата, е необходимо да огънете показалеца в първата фаланга. За да изобразите отрицателно поклащане на главата на куклата („не-не“), трябва да преместите показалеца си надясно - наляво. В този случай можете да „хванете главата си с ръце“ - леко огънете показалеца си - „врата“, вземете страничните части на главата на куклата с палеца и средните си пръсти.
За да изобразите лък "гърди", трябва да огънете показалеца си във втората фаланга. За да изобразите лък на куклата на талията, наклон зад някакъв предмет, трябва да огънете ръката си. Дълбочината на огъване определя дълбочината на скосяването.
Кукла ръкавица без гапит няма функцията на въртене на главата, така че въртенето се извършва от цялото тяло на куклата - цялата ръка. За да подобрите това движение, можете леко да наклоните главата на куклата - огънете показалеца в първата фаланга.
Кукла за шофиране с гапит . Ако куклата има пролука (пръчка, на която е набодена главата на куклата), тогава ръцете/лапите на куклата се направляват от палеца и показалеца, а главата зад пролуката се контролира от другата ръка.
За да завъртите главата на куклата, трябва да завъртите гапите много внимателно, тъй като с размахващо движение куклата е в състояние да "гледа" зад себе си, като бухал, което е грешка при шофиране.
За да изобразите отрицателно разклащане на главата на куклата, трябва леко да превъртите празнината на куклата надясно - наляво („не-не“); в същото време можете да разперете ръцете на куклата отстрани (огънете индекса и палецот двете страни).
Куклата е способна да „свива рамене“ (палецът и показалецът са свързани „в пръстен“ и цялата ръка се издига леко), но има сложна технология на кацане и накланяне.
Овладяването на пластичните действия (движения) на кукла се основава на следните принципи :
Сложните пластични действия трябва да бъдат разглобени и съставните им последователни движения да бъдат намерени в тях.. Елементите на сложни движения не винаги са ясно видими. За да ги определите, трябва да направите всички тези движения сами или да видите как ги прави приятел и да изберете какво ще бъде изразително и красиво в движенията на куклата.
Пластичните действия трябва да се основават на координацията на движенията на определена кукла, точно както са координирани движенията на човек.. Водещият трябва да покаже на децата механиката на човешките движения (преместването на ръката напред накланя тялото назад; покриването на лицето с ръка кара главата да се накланя и т.н.). въпреки факта, че куклата не възпроизвежда анатомичната структура на човек, използването на определени закони на координация прави движенията й изключително убедителни. Необходимо е да се "разгледат" всички части на куклата от "главата" до "краката".
Наред със силните и големи жестове и движения важна роля играят фините „полудвижения“., които придават на куклата особена изразителност и убедителност. Това може да е едва забележимо завъртане на главата, едва забележимо разклащане на „раменете“ при плач и подобни движения.
Куклата трябва да се държи права на ръката, тялото се накланя напред, назад, настрани се извършва чрез огъване на китката на кукловода.Спазването на това правило придава яснота и чистота на движенията на куклата.
Спазването на тези правила дава възможност на изпълнителя да изгради пластични действия на куклата и майстора различни начинишофирането й.
Начин на шофиране на кукла, изобразяваща походка. Куклата се обръща странично към зрителя. Актьорът трябва да върви, но бавно, така че за всяка своя стъпка куклата да има време да направи няколко крачки. Марионетна стъпка - движение на тялото нагоре и надолу . Не можете да правите отделни и резки движения, просто леко повдигнете и спуснете ръката си. За да придаде характер на разходката спускайки и повдигайки ръката си и в същото време я водейки напред, трябва леко да размърдате ръката си в ставата - получавате походка „раздвижване“. Колкото по-голям е персонажът (и съответно куклата), толкова по-голям е интервалът в движенията на ръката: „мечката“ върви люлееща се (ръката не само се издига нагоре и надолу, но и се обръща наляво и надясно), с по-голяма амплитуда от „вълка“ и това - по-голяма амплитуда от „заека“ и т.н. Ако куклата е голяма, завоите на ръката се заменят с леки завъртания на главата. Можете да намерите и други характеристики на походката - прескачане, накуцване и т.н., но основната схема на куклената "походка" и нейната пропорционалност с мащаба на куклата винаги трябва да остане.
Методът на шофиране на куклата, изобразяващ кацането. Технологията на засаждане на кукли без гапите и гапите има известна разлика.
Куклата се обръща странично към зрителя. Глава кукли без гапит слиза малко надолу (показалецът е леко огънат), като запазва същото ниво на куклата на екрана. След това се прави движение с ръката назад и надолу, докато се повдига главата (изправяне на показалеца). Леко подчертано движение фиксира момента, в който куклата "седна". Кукла Гапит , сядайки, "действа" по следния начин. Куклата, без да променя нивото на пода, се накланя на около 45 градуса, "ръцете" на куклата са леко изпънати напред, дланта на актьора е плътно притисната към отвора. След това се прави движение с ръката назад, ръката на актьора се спуска малко надолу (докато китката се издига нагоре) - куклата "вдига дупето"; след това ръката и китката се изправят (гапитът отново се притиска към дланта) и цялата кукла слиза надолу - сяда.
Преди да седне, куклата трябва да „погледне“ мястото, където седи.(завъртете назад, наклонете леко главата, отново завъртете напред). Това ще бъде детайлът, който придава на куклата не само външна, но и вътрешна прилика с човек, създава впечатлението, че куклата е „мислила“, преди да „седне“.
Полагане на куклата. Първо, куклата „сяда“, след това се обръща с лице към зрителя и ляга (ръката се навежда и приляга на леглото на екрана). Вече в легнало положение, куклата може да „бърка“ - леко да премести главата си, да „търка ръката си в ръка“, „разтъркайте очите си“ (сгънете показалеца си - „врат“, доближете „главата“ на куклата до нея „ръце“, разтрийте лицето на куклата с пръсти - „ръце“; ако куклата е гапит, тогава пролуката се изтегля надолу, позволявайки на „ръцете“ да достигнат до „главата“). Ако куклата трябва да се покрие с одеяло, тогава, „седнал“, куклата „хваща ръце“ на ръба на одеялото и ляга. Одеялото трябва автоматично да я покрие.
повдигане на куклата. Действията се извършват в обратен ред в сравнение с „кацане“ или „полагане“ на куклата, но вече не е необходимо да поглеждате назад към мястото за кацане.
Ако куклата трябва да вземе предмет или да удари, трябва да се помни, че движенията й зависят от нейния размер и размера на обекта, с който се занимава.
Повдигане на предмет от кукла.За кукла дори кибритената кутия е цяла кутия. Не й е лесно да хване толкова голям предмет със светкавична скорост, тя трябва да го вземе бавно. Куклени действия без пропуски . Като държите куклата на правилното ниво, е необходимо да огънете ръката (лък от кръста - куклата ще се наведе към градината), да опънете "ръцете" към обекта (разгънете и опънете пръстите в правилната посока) , след това „вземете“ предмета (хванете го със средата и палеца), притиснете го към стомаха на куклата – длани и бавно разгънете четката – изправете „гърба“ на куклата, оставяйки изобщо гънка (ако предметът е тежък). Ако обектът е голям, определено трябва да направите пауза - „направете си почивка“, куклата може дори да „диша“. Ако предметът е продълговат, куклата може да го „хвърли през рамото“ (за това, когато хванете предмета, той трябва да бъде допълнително захванат между средния (или палеца) и показалеца - „ръка“ и „врат“). В този случай със „свободна ръка“ куклата може дори да изтрие потта от челото си. Когато се движи с предмет, куклата трябва да върви по-бавно от обикновено - тя носи тежест. Ако трябва да се въздейства върху обекта, той се захваща между възглавничките на палеца и средния пръст; действието се предава по обобщен начин, но по възможност с изолиране на фазите на движенията (люлка - предметът се повдига с пръсти - ръце нагоре, куклата се навежда назад, ръката се навежда към гърба; спускане - движението на пръстите на ръцете се подобряват чрез спускане на цялата ръка, куклата се навежда напред; пауза - фиксиране на обекта в желаната точка). Ако трябва да преместите обекта надясно и наляво, трябва да завъртите цялата ръка - тялото на куклата. При спускане на обект е необходимо да се действа в обратен ред.
Действия на куклата с гапит. Като държите куклата на правилното ниво, е необходимо да я наклоните към градината, да протегнете „ръцете“ към обекта (разгънете и опънете пръстите в правилната посока), ръката на актьора, водеща ръцете, леко се спуска надолу ( докато китката се издига) - куклата „повдига дупето“ , след това „вземете“ предмета (хванете го със средата и палеца), притиснете го към стомаха на куклата и започнете да се изправя (ръката и китката се изправят, празнината отново се притиска към дланта). Ако е необходимо да преместите обекта надясно или наляво, е необходимо да завъртите цялата ръка, която движи „ръцете“ на куклата, без да обръщате отвора и да запазвате позицията на главата непроменена. При спускане на обект е необходимо да се действа в обратен ред.
Връзка между външнохарактерът и начинът му на мислене помагат да се установи речта на героя . Как да свържем органично речта с героя, ако устата му предимно не се отваря?
Движенията на куклата във връзка със словото се основават на следните принципи :
Мълчаливата кукла стои неподвижна, говорещата трябва да се движи(това правило важи главно за онези случаи, когато на екрана има две или повече кукли и между тях има общ разговор). Движенията й могат да бъдат много различни. Както една дума има свое собствено значение и интонация, така и движенията на говорещата кукла имат свои нюанси. Ако думата, изречена зад екрана, не се потвърди от движенията на куклата, тогава тя може да се окаже несвързана с дадения герой за зрителя. Има моменти, когато една мълчалива кукла трябва да се движи – тя може безшумно да прави всичко, което се предполага, че е нейната роля. Или може да остане напълно неподвижен, да замръзне, да каже някаква фраза и да обозначи реч само с минимално кимване на главата. Всичко зависи от обстоятелствата на действието или целта на мизансцената.
Движенията на говорещата кукла отразяват или директно това, което тя казва, или тази мисъл и следователно отношението, което се крие в изговорения текст..
Илюзията за прехвърляне на гласа на куклата се осъществява с помощта на синхронизиране на движението на куклата и гласа на актьора. Свързани с говора и движението здрав разум, могат да се допълват, но не и да се дублират: пластичните действия могат да предхождат думата и, след като са я подготвили, да бъдат изразени в нея. Също така думата може да бъде начало и причина за последващото движение. Тук те са свързани по смисъл и времева последователност, въпреки че не съвпадат във времето, не се припокриват. Съвпадението на ритъма на речта с ритъма на движението може да осигури синхрон и илюзия за съживяване, дори ако това движение е ежедневно, без образно начало.
Ритъмът на речта и силата на словото се отразяват в ритъма и силата на движението..
Цялото поведение на куклата: нейните движения, жестове и думи трябва да бъдат адресирани към много специфичен обект - обект или герой. Зрителят трябва да види къде е насочено вниманието на куклата, за какво се отнася нейното действие, с кого говори. Играта на кукла, която говори, без да се обръща към партньор, престава да бъде убедителна. Изгледът на куклата се определя от позицията на главата й, а зрителят проследява нейната посока по посока на носа като най-изпъкналата част от главата на куклата..
Ако куклата е сама на екрана и произнася монолог, който не е отправен към обекта, тогава тя трябва да се обърне към публиката с думите си.. Така, например, "митайки пода" и спорейки защо тя "прави това", куклата се движи по леглото на екрана странично към зрителя, изпълнявайки ролята на метла; стигайки до средата на градината, той спира и „изказва“ текста, обръщайки се към публиката (докато може да кима с глава, да гледа в различни посоки аудиторияи т.н.), и след това възобновява движението.
Гласът на актьора трябва да се "слее" с куклата. За да направите това, се избират водещите характеристики на изображението и за тях се избират интонации, тембър и ритъм на речта. За всеки знак тези характеристики не трябва да съвпадат с други знаци.
Трябва да се помни: движенията на куклата и нейната реч се определят преди всичко от характера на героя, неговия външни характеристикии вътрешното съдържание на ролята. Ето защо, преди да работите с куклата, е необходимо да се състави „банка от интонации“, която определя обхвата на височината на гласовете на героите в представлението (кой от героите говори преди всичко, кой говори под всички, кой заема междинни позиции; чия реч трябва да е по-висока, чия е по-тиха; как да изразите радост с интонация, тъга, страх, изненада и др.). Такава "банка" не трябва да се замразява веднъж завинаги за нито един герой: в различни произведениявълкът може да бъде жесток, мил и глупав или много зъл. Всеки път интонацията на героя ще се променя. В същото време за начинаещ кукловод "банката" ще служи като инструмент за намиране на средства за изразителност на речта и ще помогне за създаването на интересно представление.
Допълнителни много полезни страници от книгата на Наталия Трифонова "Направи си сам куклен театър"
Сложният процес на обличане на ръката на бебето, както и синхронно възпроизвеждане на говора и движенията на куклата. Куклата, поставена на ръката, трябва да бъде обърната към вас и да направите следните движения. Оставете куклата да наклони главата си напред няколко пъти, след което направете наклон на кръста. В първия случай ставата на показалеца е огъната, във втория е огъната само ръката на кукловода. След това завъртете куклата надясно и наляво, плеснете с ръце, раздалечете ги, повдигнете ги нагоре, изпънете ги напред. Погладете лицето на куклата с ръце или ръка. Допълнителен майстор: когато куклата прегръща, взема предмета, отива с него и го връща обратно, шепне в ухото ви, притиска се към вас.
Техните чувства и преживявания са изразени просто. Например, за да покажете, че зайче плаче, трябва да покриете муцуната му със собствените си лапи, с радост - той скача, със страх - трепери, с изненада - той разперва лапите си встрани. И ако това е малка сцена "Криеница", където две различни герои, имате нужда от творчество и деца и възрастни. Катерицата е жизнена, весела, мила и находчива, говори бързо и високо и е дружелюбна към мечката. Мечката е флегматична, непохватна, движи се и говори бавно, обича да спи и мед. Той търси катерица спокойно, без вълнение, без суетене. Всичко това трябва да се има предвид при работа както с деца, така и с възрастни.
За да овладеят кукленото изкуство, учителите ще се нуждаят от поредица от упражнения.
Първо се научаваме да слагаме ръка и да караме кукла без екран.
За да може куклата да действа според текста, е необходимо да овладеете елементарни движения, тоест, когато е необходимо: тя ходеше и седна, обърна се, наведе се, пляскаше с ръце, клякаше, обикаляше, прегръщаше, вземаше предмети и др.; така че куклата да гледа децата или героя. Държи се изправена, не се накланя настрани, не захвърля главата си назад и не потъва. Не е лесно, но изненадващо вълнуващо.
Куклата не излиза веднага, като от под земята, а постепенно: от самото начало се появяват главата, раменете, гърдите и краката. Куклата трябва да "живее" през цялото време, да прави нещо, да се движи и да потвърждава текста с движенията си. Може да е трудно да прочетете текста и в същото време да следвате куклата или дори две кукли на две ръце. На нивото на екрана куклата трябва да е през цялото време. Спуснете ръцете на куклата доколкото е възможно. Много е важно да се развие усещане за пода, тоест куклата трябва да върви сякаш по пода, без да пада или да се издига. Ако го водите по екрана доста равномерно, тогава публиката ще остане с впечатлението, че се плъзга, търкаля, но не върви. Преминавайки походката на куклата, е необходимо да я придвижите напред с ритмични движения. Излизайки, той не пада веднага, а се отстранява в дълбините на екрана зад фона или постепенно се спуска.
Дори засаждането на кукла може да стане по два начина. Ако има крака, обърнете я към публиката, завъртете краката й над екрана и спуснете малко куклата. Ако тя няма крака, поставете я в профил към публиката, спуснете я леко и със свободната си ръка разпънете роклята й по екрана, сякаш куклата е протегнала краката си. А да вземеш предмет от екрана означава да наклониш само горната част на торса на куклата, това се постига чрез огъване на ръката на кукловода и не е нужно да спускаш цялата надолу. Или легнете - от самото начало го засадете и след това поставете главата си на екрана. Когато е необходимо да се покаже, че куклата спи, тя се поставя на екрана с гръб към публиката, така че да не се виждат отворените й очи.
Всеки герой на представлението има интересни и характерни движения и реагира на случващото се през цялото време. Всички незначителни, едва забележими движения на куклите я правят истинска, смислена, много заета и привличат вниманието на децата. Куклата е неподвижна, замръзва, веднага става безинтересна.
Желателно е да се намери за всеки герой свой, характерен глас, собствен начин на говорене. Когато се покаже изпълнението, текстът се чете умерено темпо, експресивно произнасяйки и произнасяйки думите ясно, дайте на публиката възможност да разгледа героя, спрете, не бързайте с думите, пауза, спрете. Изчакайте, докато децата се смеят, споделяйте впечатленията си, разговаряйте с героите на пиесата. Ако е необходимо, направете обяснения, добавете текст, ускорете развитието на сюжета или го заменете с по-достъпни думи, изрази.
Научете как да работите с две кукли в две ръце наведнъж.
В театъра често се налага да работите с две кукли. С кукла на всяка ръка е важно да говориш, да се движиш различно, всяка има свое място на екрана, свой маниер. Трябва да се опитаме да използваме цялото игрално пространство на екрана и да не групираме куклите на едно място. И ако куклата говори, тогава тя се движи леко и малко жестикулира. Куклата, която слуша, стои неподвижно и гледа към говорителя. Всяка смяна на мястото и преход на кукли трябва да се извършва разумно, с конкретна цел. При смяна на местата на куклите си сменят местата и кукловодите.
Кукловодите работят изправени, така че зад екрана не трябва да има допълнителни предмети, които пречат на движенията. Зад екрана е просторен, за да не пречи на движението. Съгласуваността в работата с героя ще дойде, но не веднага.
За кукления театър са важни и моменти като преден план и втори план.
Шоуто ще бъде много по-интересно и изгодно, ако направите втори план, той ще разшири сцената, ще създаде фон, зад който ще се осъществи действието или постепенното излизане на куклата.
Светлината оживява дизайна и героите, всичко става много по-ярко и по-привлекателно. В същото време, разбира се, спазваме мярката и не претоварваме дизайна на екрана и костюмите с дреболии и детайли, не претрупваме с излишни, ненужни декорации и неща, които не са необходими в представлението. Ние не се стремим да възпроизвеждаме точната житейска ситуация, да създаваме най-голяма правдоподобност. На екрана поставяме само необходимото и детайлите и реквизита за показване. Всичко трябва да е просто, елегантно и красиво.
Когато трябва да покажете - гора, сложете дърво, храст и пън. Но ние ги бием: кукла може да седи на пън, може да се скрие зад дърво и храст. Ако е възможно, правим дизайна реален (вестник, книга, ябълка, заквасена сметана, вода :)
И е наложително да се обясни на децата новите думи, използвани в театъра:
сцена, екран, зрители, аплодисменти, декорация, осветление, зад кулисите, завеса, плакат, билети, аудитория, кукловод, представление
