ผู้เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติสำหรับนักเปียโนรุ่นเยาว์ครั้งที่ 1 Grand การแข่งขันเปียโน Alexander Malofeev บอกว่าเหตุใดการชนะการแข่งขันจึงไม่ใช่สิ่งสำคัญ วิธีเลือกรายการที่เหมาะสมสำหรับการแสดง และเหตุใดภาษาดนตรีจึงเป็นสากล
– ซาช่า คุณเลือกผลงานสำหรับการแข่งขันด้วยตัวเองหรือปรึกษากับอาจารย์?
– ฉันเลือกโปรแกรมร่วมกับ Elena Vladimirovna Berezkina เราคำนึงถึงไม่เพียงแต่กฎของการแข่งขันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลยุทธ์ในการพัฒนาต่อไปของฉันด้วย
เรามักจะนำผลงานที่เราหวังจะนำเสนอให้ผู้ฟังในฤดูกาลหน้า ดังนั้นปรากฎว่าสำหรับฉันการแข่งขันเป็นสิ่งที่แน่นอน แรงผลักดัน- ตัวอย่างเช่น ฉันเพิ่งเรียนโซนาตาที่สองของรัคมานินอฟเมื่อไม่นานมานี้ และฉันก็เล่น "Mephisto Waltz" มาเป็นเวลานานแล้ว สำหรับฉันดูเหมือนว่าเขาจะทนทุกข์ทรมานจากสิ่งนี้ด้วยซ้ำ
– คุณเล่นเฉพาะชิ้นโปรดของคุณหรือคุณและครูได้พัฒนากลยุทธ์พิเศษเพื่อชัยชนะหรือไม่?
– งานที่ฉันชอบคืองานที่ฉันกำลังทำอยู่เสมอ ในขณะนี้การทำงาน. และตอนนี้นี่คือโซนาตาที่สองของ Rachmaninov
ฉันกับครูไม่ได้พัฒนากลยุทธ์ใด ๆ เพื่อชัยชนะ เพราะสำหรับฉัน การแข่งขันเป็นเพียงขั้นตอนหนึ่งของการพัฒนาตนเอง วันนี้ฉันแค่อยากเล่นดนตรีที่ยอดเยี่ยมให้กับคณะลูกขุน เพื่อผู้ชม และเพื่อตัวฉันเอง
– คุณมีเป้าหมายที่จะชนะหรือไม่?
“เป็นเรื่องดีอย่างแน่นอนที่ชนะ” แต่องค์ประกอบของการแข่งขันครั้งนี้แข็งแกร่งมากจนในความคิดของฉันผู้เข้าร่วมทุกคนสมควรได้รับ รางวัลที่ดีฉากที่ยอดเยี่ยมและโปรดิวเซอร์ที่ดีที่สุด คำว่า "ชัยชนะ" ในการแข่งขันแบบรวมกลุ่มนั้นมีความเกี่ยวข้องกันมาก
ฉันคิดว่าคงเป็นเรื่องยากมากสำหรับคณะลูกขุนที่จะแยกแยะใครก็ตาม หากจู่ๆ ฉันไม่ติดอันดับห้าผู้ได้รับรางวัลสูงสุด ฉันก็จะไม่เสียใจ นักดนตรีที่ดีจะยังคงอยู่กับฉันนอกเหนือจากบรรทัดนี้
– เป็นไปได้อย่างไรที่การเล่นดนตรีตามโน้ตอย่างเคร่งครัด คุณยังสามารถนำบางสิ่งบางอย่างของตัวเองมาสู่การเรียบเรียงที่มีชื่อเสียงได้?
– แน่นอนว่าสิ่งสำคัญคือผู้แต่งเพลงเสมอ สิ่งที่เขาสร้างขึ้นนั้นศักดิ์สิทธิ์ อย่างไรก็ตาม โน้ตที่เขียนบนกระดาษไม่ใช่ดนตรี คุณต้องทุ่มเทตัวเองในการทำงานเพื่อให้มันมีชีวิตขึ้นมา จากนั้นในทุกเสียง คุณสามารถจับภาพชิ้นส่วนของตัวเองได้
– คุณรู้ว่ามีผู้เชี่ยวชาญต่างชาติมากมายในคณะลูกขุนของการแข่งขันแกรนด์เปียโน ในความเห็นของคุณ การรับรู้ทางดนตรีและระบบการประเมินผลควรแตกต่างจากสไตล์รัสเซียหรือไม่
– ฉันแน่ใจว่าภาษาของดนตรีนั้นเป็นสากล ดังนั้นถ้าฉันเล่นได้ดีทุกคนก็จะเข้าใจทั้งคนดูและกรรมการ ฉันอยากให้ข้อความดนตรีกลายเป็นสื่อที่ฉันสามารถพูดคุยกับผู้ฟังได้
– คุณรู้จักพวกเขาแล้วก่อนที่จะเริ่มงานนี้หรือไม่?
- แน่นอน! ฉันรู้จักพวกเขาหลายคนดีเราเคยสื่อสารกันมาก่อนและแม้กระทั่งแสดงร่วมกันบนเวทีเดียวกัน
– ตอนนี้ทีมของคุณมีบรรยากาศตึงเครียดไหม? คุณกำลังแข่งขันกัน
– ไม่ ความสัมพันธ์ของเราดีและเป็นมิตร เพราะอย่างที่ Denis Leonidovich พูดก่อนอื่นคือเทศกาล และสิ่งสำคัญที่นี่ไม่ใช่การชนะ แต่เพื่อให้ตัวเองและผู้ชมพอใจ
– เมื่ออายุยังน้อย คุณมีความสำเร็จมากมายอยู่แล้ว! ฉันรู้ว่าคุณได้เข้าร่วมการแข่งขันมากมายทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ ในฐานะนักดนตรีที่จริงจังคุณต้องเดินทางบ่อยไหม?
- ถูกต้องที่สุด! มากและบ่อยครั้ง และบางครั้งก็ทำให้ฉันหงุดหงิดเพราะการเดินทางไม่ได้เปลี่ยนเส้นทาง กระบวนการศึกษา- เมื่อฉันจากไป ฉันยังมีห้องเรียน เปียโน และชั่วโมงเรียนรอฉันอยู่
– ดังนั้นการเดินทางจึงจำเป็นสำหรับคุณมากกว่า? หรือคุณยังสนุกกับมันอยู่?
– แน่นอน ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง! เมื่อฉันขึ้นเวที ฉันลืมความยากลำบากทั้งหมดที่ต้องเอาชนะเพื่อไปที่นั่น แล้วฉันก็สนุกกับเกม
– คุณมีเวลาเหลืออีกสองสามวันในการสำรวจเมืองและชมสถานที่ท่องเที่ยวหรือไม่?
– แตกต่างอยู่เสมอ มันมักจะเกิดขึ้นว่าฉันยุ่งกับการเตรียมตัวและการซ้อมมากเกินไป เช่น เมื่อมีทัวร์เดี่ยวเกิดขึ้นกะทันหัน แม้ว่าบางครั้งโปรแกรมเทศกาลจะได้รับการออกแบบในลักษณะที่ผู้เข้าร่วมสามารถผ่อนคลายและชมสถานที่ท่องเที่ยวได้เช่น Denis Leonidovich ใน "Stars on Baikal"
– คุณมักจะรู้สึกขาดเวลาว่างหรือไม่?
- อาจเป็นไปได้ถ้าฉันมี เวลาว่าง, ฉันอยากจะออกกำลังกายมากขึ้น
– คุณมั่นใจบนเวที นี่เป็นประสบการณ์ใช่ไหม?
– ใช่ ประสบการณ์คอนเสิร์ตค่อยๆ นำมาซึ่งความมั่นใจ แต่องค์ประกอบของความตื่นเต้นยังคงอยู่ ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องธรรมชาติอย่างยิ่งที่จะรู้สึกประหม่าเมื่อเล่น สิ่งที่ไม่ควรทำคือกลัว! และความตื่นเต้นช่วยให้ฉันดึงตัวเองมารวมตัวกันในช่วงเวลาที่เหมาะสม
– ช่วงเวลาใดของการแสดงที่สำคัญที่สุดสำหรับคุณ?
– มีความตื่นเต้นก่อนขึ้นเวที แต่มันก็ผ่านไป ในระหว่างเกมไม่มีร่องรอยของเขาอีกต่อไป มีเพียงฉันและเปียโนเท่านั้น
– คุณไม่ถูกรบกวนจากผู้ชม คุณยังคงดื่มด่ำกับดนตรีของคุณหรือไม่?
– ก่อนอื่นเลย ฉันเล่นเพื่อผู้ชม และสำหรับฉันสิ่งที่สำคัญที่สุดก็คือผู้ชมจะได้รับความประทับใจที่สดใหม่และสดใส
– กรุณาบอกฉันเกี่ยวกับแม่ของคุณ. ตอนนี้คุณรู้สึกถึงการสนับสนุนของเธอแล้วหรือยัง?
– แน่นอนว่าไม่มีทางเลยหากไม่มีสิ่งนี้ ทั้งแม่และครูของฉันคอยให้การสนับสนุนฉันอย่างมากในระหว่างการแข่งขัน สำหรับฉันสำหรับใครก็ตามการได้รับความอบอุ่นและความรักจากคนที่รักเป็นสิ่งสำคัญมาก
– มันเกิดขึ้นได้อย่างไรที่คุณเริ่มสนใจดนตรี?
– ง่ายมาก แม่พาฉันไปโรงเรียนดนตรีเมื่อตอนที่ฉันยังเป็นเด็ก แล้วฉันก็รู้ว่าฉันสนใจสิ่งนี้ ฉันถูกพาไปจริงๆ
– คุณแม่ของคุณคาดการณ์เหตุการณ์นี้ไว้หรือไม่?
“ตอนแรกมันเป็นแค่งานอดิเรกจริงๆ ฉันรู้ว่าแม่ไม่อยากให้ฉันเป็น นักดนตรีมืออาชีพ- แต่เมื่อสถานการณ์พลิกผัน เธอก็เข้ามาแทนที่เลขาส่วนตัวของฉันจริงๆ ดังนั้นบทบาทของแม่ในงานของฉันจึงล้ำค่ามาก!
– คุณเคยจินตนาการไหมว่าชีวิตของคุณอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง?
– ไม่ วันนี้ฉันไม่สามารถเห็นชีวิตของฉันหากไม่มีดนตรีอีกต่อไป นั่นมันสำหรับฉัน
สัมภาษณ์โดยยานา อาบู-เซอิด
ตั้งแต่วันที่ 29 เมษายน ถึง 5 พฤษภาคม 2018 II การแข่งขันระดับนานาชาติการแข่งขันเปียโนแกรนด์เปียโนรุ่นเยาว์ การแข่งขันช่วยสนับสนุนนักแสดงรุ่นเยาว์เพื่อสานต่อประเพณีของโรงเรียนเปียโนรัสเซีย ระยะเริ่มแรกการก่อตัวของพวกเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์ขยายและกระชับความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์ระหว่างประเทศยกระดับ การฝึกอบรมสายอาชีพที่แผนกเปียโนของโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนมัธยมศึกษาดนตรี
แนวคิดในการสร้างการแข่งขันเป็นของนักเปียโน Denis Matsuev ประธานคณะกรรมการจัดงานและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการแข่งขันแกรนด์เปียโน “สองปีผ่านไปโดยไม่มีใครสังเกตเห็น และฤดูใบไม้ผลินี้ มอสโกจะเป็นเจ้าภาพจัดการแข่งขันแกรนด์เปียโนอีกครั้ง” เขากล่าว - ผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันครั้งก่อนพิสูจน์ทุกวันว่าพวกเขาได้รับรางวัลด้วยเหตุผล ฉันหวังเป็นอย่างยิ่งว่าในปีนี้การแข่งขันจะขยายขอบเขตทางภูมิศาสตร์และให้มากขึ้น โลกดนตรีจุดประกายความสามารถใหม่ๆ มากยิ่งขึ้นไปอีก”
การแข่งขันจะจัดขึ้นบนเวทีของ Bolshoi และ Rachmaninov Halls ของ Moscow Conservatory รวมถึงใน Tchaikovsky Concert Hall ของ Moscow Philharmonic วง State Academic Symphony Orchestra ของรัสเซียซึ่งตั้งชื่อตาม E.F. Svetlanov ดำเนินการโดยศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Alexander Sladkovsky จะแสดงร่วมกับผู้เข้าแข่งขัน
การแสดงของนักเปียโนรุ่นเยาว์จะได้รับการประเมินโดยคณะลูกขุนนานาชาติ ซึ่งรวมถึง Sergei Dorensky (รัสเซีย), Piotr Paleczny (โปแลนด์), Boris Petrushansky (รัสเซีย), Valery Pyasetsky (รัสเซีย), Hyunjun Chan (สาธารณรัฐเกาหลี), Martin Engström ( สวีเดน) และสตานิสลาฟ ยูเดนิช (รัสเซีย)
เงื่อนไขการแข่งขัน ในการแข่งขันแกรนด์เปียโนนานาชาติครั้งที่สอง นักเปียโนรุ่นเยาว์ (อายุของผู้แข่งขัน - รวมอายุไม่เกิน 16 ปี) จะแข่งขันกันในสองรอบ ผู้เข้าร่วมจะถูกตัดสินโดยคณะลูกขุนผ่านการคัดเลือกวิดีโอ เอกลักษณ์ของการแข่งขันคือผู้ที่ผ่านรอบคัดเลือกจะเข้าร่วมทั้งสองรอบ โดยได้รับโอกาสในการแสดงทั้งแบบเดี่ยวและร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา
เงินรางวัล ผู้เข้าร่วม 5 คนจะได้รับรางวัลรองชนะเลิศจากการแข่งขันเปียโนแกรนด์เปียโนรุ่นเยาว์ระดับนานาชาติครั้งที่ 2 และเงินรางวัล 5,000 ดอลลาร์ การแข่งขันจะไม่ได้รับรางวัลที่หนึ่ง สอง หรือสาม หนึ่งในห้าผู้ที่คู่ควรที่สุดจะได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ - เปียโน Yamaha AvantGrand ผู้ชนะการแข่งขัน 10 รายจะได้รับรางวัล $1,000 นอกจากนี้ จะได้รับรางวัล $1,000 ให้กับครูของผู้เข้าแข่งขันที่ได้รับรางวัลตำแหน่งผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของการแข่งขันแกรนด์เปียโนคือ grandpianocompetition.com/ru
เราได้ตอบคำถามยอดนิยมไปแล้ว ลองดูสิ บางทีเราก็ตอบคำถามของคุณเหมือนกันใช่ไหม
- เราเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและต้องการออกอากาศทางพอร์ทัล Kultura.RF เราควรหันไปทางไหน?
- จะเสนอกิจกรรมไปยัง "โปสเตอร์" ของพอร์ทัลได้อย่างไร?
- ฉันพบข้อผิดพลาดในสิ่งพิมพ์บนพอร์ทัล จะบอกบรรณาธิการได้อย่างไร?
ฉันสมัครรับการแจ้งเตือนแบบพุช แต่ข้อเสนอจะปรากฏขึ้นทุกวัน
เราใช้คุกกี้บนพอร์ทัลเพื่อจดจำการเข้าชมของคุณ หากคุกกี้ถูกลบ ข้อเสนอการสมัครจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง เปิดการตั้งค่าเบราว์เซอร์ของคุณและตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวเลือก "ลบคุกกี้" ไม่ได้ทำเครื่องหมาย "ลบทุกครั้งที่คุณออกจากเบราว์เซอร์"
ฉันต้องการเป็นคนแรกที่รู้เกี่ยวกับวัสดุและโครงการใหม่ของพอร์ทัล “Culture.RF”
หากคุณมีไอเดียสำหรับการออกอากาศ แต่ไม่มีความสามารถทางเทคนิคในการดำเนินการ เราขอแนะนำให้กรอก แบบฟอร์มอิเล็กทรอนิกส์แอปพลิเคชันภายใน โครงการระดับชาติ"วัฒนธรรม": . หากงานมีกำหนดจัดขึ้นระหว่างวันที่ 1 กันยายน ถึง 31 ธันวาคม 2019 สามารถส่งใบสมัครได้ตั้งแต่วันที่ 16 มีนาคม ถึง 1 มิถุนายน 2019 (รวม) การคัดเลือกกิจกรรมที่จะได้รับการสนับสนุนดำเนินการโดยคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
พิพิธภัณฑ์ (สถาบัน) ของเราไม่อยู่ในพอร์ทัล จะเพิ่มได้อย่างไร?
คุณสามารถเพิ่มสถาบันลงในพอร์ทัลได้โดยใช้ระบบ "Unified Information Space in the Field of Culture": เข้าร่วมและเพิ่มสถานที่และกิจกรรมของคุณตาม หลังจากตรวจสอบโดยผู้ดูแลแล้ว ข้อมูลเกี่ยวกับสถาบันจะปรากฏบนพอร์ทัล Kultura.RF
การแข่งขันระดับนานาชาติครั้งที่สองสำหรับการแข่งขันเปียโนแกรนด์เปียโนรุ่นเยาว์ (II GPC) สิ้นสุดลงเมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2018 โดยมีงานกาล่าคอนเสิร์ตของผู้ได้รับรางวัลในคอนเสิร์ตฮอลล์ P.I. Tchaikovsky หลังจากนั้นก็มีการประกาศผู้ชนะกรังด์ปรีซ์ของการแข่งขันปัจจุบัน แต่เราจะบอกคุณตามลำดับ
ในวันที่สองของรอบแรก นักเปียโนในตำนานและอาจารย์ Dmitry Bashkirov ปรากฏตัวในห้องโถงในฐานะผู้ฟัง และยังคงติดอยู่ที่การแข่งขันจนกระทั่งคอนเสิร์ตกาล่าคอนเสิร์ตและการปิดงาน เมื่อถูกถามเกี่ยวกับ GPC ระดับ 2 Dmitry Aleksandrovich ตอบว่าเขาเพิ่งไปแข่งขันบนเกาะมอลตา และอ้างว่าระดับ GPC นั้นสูงกว่าระดับมอลตามาก
ระหว่างทัวร์ทั้งสองจะมีช่วงพักหนึ่งวันสำหรับการซ้อมดนตรีออเคสตรา ในวันเดียวกันนั้น สมาชิกสามคนของคณะลูกขุน II GPC ได้แก่ Boris Petrushansky, Pyotr Palechny และ Stanislav Yudenich ได้จัดชั้นเรียนต้นแบบร่วมกับนักเปียโนนักเรียนชาวมอสโกใน Chamber Hall ของ Moscow Philharmonic
ฉันเข้าเรียนมาสเตอร์คลาสโดย Boris Petrushansky ศาสตราจารย์ของสถาบัน “Meetings with the Maestro” ในเมืองอิโมลา (อิตาลี) ซึ่งปัจจุบันอาศัยอยู่ในอิตาลี แต่ยังคงสัญชาติรัสเซียอยู่ เขาเป็นนักเรียนคนสุดท้ายของ Heinrich Gustavovich Neuhaus เขาสำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ในชั้นเรียนของอีกคนหนึ่ง นักดนตรีที่โดดเด่นและอาจารย์ศาสตราจารย์ Lev Nikolaevich Naumov
ในระหว่างชั้นเรียนปริญญาโทซึ่งกินเวลาสองชั่วโมง Petrushansky สอนนักเรียนสามคน: Sergei Filaleevm, Mikaela Gabrielyan และ Timofey Vladimirov ฉันมีความยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้ชมชั้นเรียนของเกจิจากห้องโถง มันเป็นการแสดงสองชั่วโมงจริงๆ
ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่าจุดเน้นหลักคือการวิเคราะห์ข้อความบางส่วนที่ทำให้เกิดความคิดเห็นของเกจิอย่างมืออาชีพ Boris Vsevolodovich ไม่เพียงชี้ให้เห็นข้อบกพร่องเฉพาะในเสียงของโน้ต คอร์ด หรือชิ้นส่วนเฉพาะเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นบนเปียโนด้วย คำแนะนำของเขาเฉพาะเจาะจงและแม่นยำ
Petrushansky ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับลักษณะการสัมผัสกุญแจ ฉันรู้ว่าข้อความหลักประการหนึ่งของเขาไม่ใช่การต่อสู้โดยใช้เครื่องดนตรี ไม่ว่าจะเป็นเปียโน ไวโอลิน หรืออื่นๆ เครื่องดนตรีแต่ต้องรักและโอบกอดเขา
สุนทรพจน์ของ Boris Petrushansky เต็มไปด้วยความทรงจำและการเชื่อมโยงไม่เพียง แต่ดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมที่งดงามและอื่น ๆ อีกมากมาย - ความรู้ของเขายอดเยี่ยมมาก
Boris Petrushansky และฉันรู้จักกันมาประมาณ 35 ปีแล้ว - ตอนที่เขาอยู่ในมอสโกฉันไปคอนเสิร์ตของเขาเรามักจะพบกันในคอนเสิร์ตของนักดนตรีคนอื่น ๆ พูดคุยถึงสิ่งที่เราได้ยินเขาแสดงซ้ำ ๆ ในคอนเสิร์ตที่ฉันจัด ในฐานะนักแสดง ฉันจำ Boris Petrushansky เป็นหนึ่งในนั้น นักแสดงที่ดีที่สุดดนตรีโดยบราห์มส์ แต่ฉันเพิ่งมาเจอพรสวรรค์ด้านการสอนของเขาเป็นครั้งแรกเท่านั้นในตอนนี้ และฉันก็เสียใจที่ช้าไปเท่านั้น
ในรอบที่สอง ผู้สร้างได้ปรากฏตัวในคณะลูกขุน เทศกาลนานาชาติใน Verbier และ Martin Engström ผู้กำกับประจำ ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมคุณเองสตรอมจึงประเมินผลงานโดยรวมของผู้เข้าแข่งขันโดยไม่ได้ยินรอบแรก ไม่น่าเป็นไปได้ที่เขาจะฟังบันทึกของผู้เข้าแข่งขันทั้งหมดในวันเดียว ใช่ หากเป็นกรณีนี้ ก็เห็นได้ชัดว่าความประทับใจจากการแสดงสดใดๆ แม้แต่การบันทึกที่สมบูรณ์แบบที่สุดก็ยังไม่เพียงพอกับความประทับใจจากการแสดงสด
บางทีอาจจำเป็นต้องเพิ่มข้อกำหนดในกฎข้อบังคับของ GPC ที่ระบุว่าสมาชิกคณะลูกขุนต้องเป็นอิสระจากภาระผูกพันอื่นใดในระหว่างการแข่งขัน
ในรอบที่ 2 ผู้เข้าแข่งขันทุกคนเล่นตามลำดับเหมือนรอบแรก Evgeny Evgrafov แสดงร่วมกับวงออเคสตราในรอบที่สองได้สำเร็จมากกว่าในรอบแรกมาก เขาแสดงเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 2 ของ Dmitri Shostakovich ด้วยความรู้สึกมีสไตล์ได้เป็นอย่างดี
เปียโนคอนแชร์โตครั้งที่ 24 ของโมสาร์ทฟังดูเป็นงานของ Perrin-Luc Thiessen ในยุคดั้งเดิมของนักเรียน
ใน ในทางที่ดีฉันรู้สึกประทับใจกับคำพูดของ Roman Borisov ซึ่งแสดงส่วนแรกของภาคแรกได้อย่างสมบูรณ์แบบ คอนเสิร์ตเปียโนบราห์มส์. หากคุณเพียงแค่ได้ยิน ไม่เห็น และไม่รู้ว่าใครกำลังแสดงโซโล คุณสามารถตัดสินใจได้ว่าจะให้ผู้ใหญ่เล่น ไม่ใช่เด็กอายุ 15 ปี
คอนแชร์โต้หมายเลข 1 สำหรับเปียโนและวงออเคสตราโดย S. Prokofiev ได้รับเลือกโดย Egor Oparin วัย 12 ปี และ Tinghong Liao วัย 14 ปี โอปารินค่อนข้างจะเหม่อลอยไปตามจังหวะ และเขาก็ส่งเสียงครวญครางเล็กน้อย Liao ที่อายุมากกว่าและมีประสบการณ์มากกว่า (ผู้ชนะ I GPC) สร้างมันขึ้นมาในรูปแบบที่ดีกว่า เขามีโรงเรียนภาษารัสเซียจริงๆ ที่บ้านในซัวเถาเขาเรียนในชั้นเรียนของศาสตราจารย์ N. Burtsev และตอนนี้ที่ Central Music School ที่ Moscow Conservatory เขาเรียนในชั้นเรียนของ V. Rudenko
Vladislav Khandogogo รู้สึกตื้นตันใจกับอารมณ์ของตัวเอง และเขาได้ขับร้องตอนจบของคอนแชร์โต้หมายเลข 3 ของ Rachmaninov
วาเลนติน มาลินิน ทำผลงานได้สำเร็จน้อยกว่ารอบแรกเล็กน้อย ในคอนแชร์โต้หมายเลข 1 ของ Franz Liszt นักเปียโนรุ่นเยาว์ไม่ได้สร้างรูปแบบที่ชัดเจนมากนัก เป็นครั้งที่สองในเย็นวันนี้ที่เราได้ยินคอนเสิร์ตครั้งนี้ในการตีความที่ประสบความสำเร็จมากขึ้น นักเปียโนชาวจีนอิเชน ยูยะ ที่ดึงดูดความสนใจของฉันทั้งสองยกด้วยสมาธิและความยับยั้งชั่งใจ
ส่วนที่ 2 และ 3 ของคอนแชร์โต้หมายเลข 3 ของ Sergei Prokofiev เล่นได้อย่างน่าสนใจมากโดย Sergei Davydchenko นักเรียนของ Secondary Specialized โรงเรียนดนตรีที่ Rostov Conservatory (ชั้นเรียนของ S. Osipenko)
น่าเสียดายที่ Ivan Bessonov แสดงไม่สำเร็จในรอบที่สองด้วยการเคลื่อนไหวครั้งที่ 2 และ 3 ของเปียโนคอนแชร์โตครั้งแรกของ P. Tchaikovsky ซึ่งเขาถูกจำกัด นอกจากนี้เขามีปัญหากับความถูกต้องของข้อความ
จากคอร์ดแรกของ Danse Macabre ที่เป็นลางไม่ดีของ Liszt Eva Gevorgyan ดึงดูดความสนใจของผู้ชมและเก็บมันไว้อย่างใจจดใจจ่อจนจบการเล่น ดูเหมือนมีลมบ้าหมูที่ลุกเป็นไฟพัดผ่านห้องโถง
การออดิชั่นรอบที่สองเสร็จสิ้นโดย Alexandra Dovgan ซึ่งแสดงเปียโนคอนแชร์โตหมายเลข 1 ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักอย่างกระตือรือร้นโดย Felix Mendelssohn สิ่งเดียวที่น่าสนใจเกี่ยวกับคอนเสิร์ตครั้งนี้คือการแสดงที่หายาก ซึ่งเป็นสิ่งที่เขาสมควรได้รับจริงๆ ที่เกี่ยวข้องกับดนตรี ซึ่งในความคิดของผม มันไม่น่าสนใจเท่าไหร่ ในทางเทคนิคแล้ว มันไม่ได้ซับซ้อนมากนัก ในทางดนตรีก็ไม่ได้ลึกซึ้งขนาดนั้น – เป็นงานฝีมือของผู้หญิง กลางวันที่ 19ศตวรรษ แต่ในฐานะเพลงที่แปลกใหม่จึงค่อนข้างเป็นที่ยอมรับโดยเฉพาะเพลงของเด็กหญิงวัย 10 ขวบที่มีนิ้วที่วิ่งเร็วและดี
ไม่นานหลังจากสิ้นสุดการคัดเลือก เดนิส มัตสึเยฟ ได้ประกาศรายชื่อผู้ได้รับรางวัลและผู้ชนะประกาศนียบัตรจากการแข่งขันแกรนด์เปียโนครั้งที่สอง
ผู้ชนะไม่ใช่ผู้เข้าแข่งขันห้าคนตามเงื่อนไขของการแข่งขัน แต่มีเจ็ดคน และคำตัดสินของคณะลูกขุนก็สมเหตุสมผลอย่างสมบูรณ์ ผู้ได้รับรางวัล II GPC ได้แก่ Roman Borisov (รัสเซีย), Vladislav Khandogiy (สาธารณรัฐเบลารุส), Sergey Davydchenko (รัสเซีย), Tinghong Liao (จีน), Ivan Bessonov, Eva Gevorgyan และ Alexandra Dovgan (รัสเซีย) ฉันค่อนข้างแปลกใจที่ไม่มี Valentin Malinin ในหมู่ผู้ได้รับรางวัล
ผู้ชนะการแข่งขัน ได้แก่ Evgeniy Evgrafov (รัสเซีย), Perrin-Lu Thiessen (สหรัฐอเมริกา), Egor Oparin (รัสเซีย), Valentin Malinin (รัสเซีย), Sanjarali Kopbaev (คาซัคสถาน), Chiwon Yang (สาธารณรัฐเกาหลี), Yichen Yu และ ยี่กัว หวาง (จีน)
วันรุ่งขึ้น 5 พฤษภาคม มีการจัดคอนเสิร์ตของผู้ได้รับรางวัลและมอบรางวัล ก่อนพิธีปิดครึ่งชั่วโมง ผู้กำกับศิลป์การแข่งขัน Denis Matsuev จัดงานแถลงข่าวเล็ก ๆ บนเวที KZCH เขาบอกว่าผู้เข้าร่วมทุกคนแสดงอิสระอย่างพิเศษบนเวที
“มันบ้ามากที่ได้เล่นคอนเสิร์ตแบบนี้ ทั้งที่รู้ว่ามีคนนับล้านกำลังดูคุณอยู่!”
เขาเตือน
“ว่าวันนี้ไม่ใช่แค่คอนเสิร์ตของผู้ได้รับรางวัลเท่านั้น สำหรับพวกเขา การแข่งขันยังคงดำเนินต่อไป จากผลคอนเสิร์ต แต่ละคนสามารถเป็นผู้ชนะกรังด์ปรีซ์ได้”
ตอนเย็นเริ่มต้นด้วยการแสดงเล็ก ๆ - Elisey Mysin นักเปียโนวัย 6 ขวบและผู้ชนะการแข่งขันครั้งแรก Shio Okui นักเปียโนชาวญี่ปุ่นนั่งที่เปียโนบนเวที
พวกเขาเล่น Polka ของ Sergei Rachmaninov ด้วยสี่มือ สำหรับเสียงของมัน วงดนตรีละครใบ้ในชุดสีขาวและสีดำปรากฏขึ้นบนเวที แทนคีย์บอร์ด หลังจากหมุนไปรอบ ๆ บนเวทีไม่กี่นาที พวกเขาก็มอบมันให้กับผู้เข้าร่วมการแข่งขันและกลายเป็น zanni เอง - ผู้ดูแลบนเวที มอบประกาศนียบัตรและดอกไม้จากเบื้องหลัง
เดนิส มัตสึเยฟ มอบประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรของผู้เข้าร่วมการแข่งขันแก่ผู้เข้าแข่งขัน จากนั้นเจ้าภาพในพิธี Yulian Makarov และ Irina Tushintseva ได้ประกาศรายชื่อรางวัลพิเศษและใบรับรอง
รางวัลพิเศษและประกาศนียบัตร
ใบรับรองการเข้าร่วมโครงการของ Denis Matsuev:
เพอร์ริน-ลุค ธิสเซ่น, เอกอร์ โอปาริน, ซานจาราลี คอปเบเยฟ, ชีวอน ยาง, อี้เฉิน หยู่, ยี่กัว หวัง, โรมัน โบริซอฟ, วลาดิสลาฟ คานโดกี, เซอร์เกย์ ดาวิดเชนโก้, ติงหง เหลียว, อีวาน เบสโซนอฟ, เอวา เกวอร์เกียน, อเล็กซานดรา โดฟแกน
ทุนการศึกษาส่วนตัวของ Denis Matsuev:
เอกอร์ โอปาริน, วาเลนติน มาลินิน.
ใบรับรองการมีส่วนร่วมในโครงการ Valery Gergiev:
ใบรับรองการมีส่วนร่วมในโครงการของ Alexander Sladkovsky:
เอกอร์ โอปาริน, โรมัน โบริซอฟ, เซอร์เกย์ ดาวิเชนโก, อเล็กซานดรา โดฟแกน
ใบรับรองของ Moscow Philharmonic สำหรับการเข้าร่วมในโครงการของโปรแกรม "All-Russian Philharmonic Seasons":
เยฟเกนี เอฟกราฟอฟ, เอกอร์ โอปาริน, วาเลนติน มาลินิน, โรมัน โบริซอฟ, เซอร์เกย์ ดาวิดเชนโก, อีวาน เบสโซนอฟ, เอวา เกวอร์เกียน, อเล็กซานดรา โดฟแกน
ใบรับรองการมีส่วนร่วมในโครงการ State Orchestra แห่งรัสเซียซึ่งตั้งชื่อตาม E. F. Svetlanov:
วลาดิสลาฟ คานโดกี, เอวา เกวอร์เกียน, อเล็กซานดรา โดฟกัน
รางวัลพิเศษจาก Central Music School และ Valery Pyasetsky - การเข้าร่วมในคอนเสิร์ตของเทศกาล A tutta forza พร้อมการบันทึกวิดีโอและเสียงระดับมืออาชีพ:
เอกอร์ โอปาริน, วาเลนติน มาลินิน, โรมัน โบริซอฟ, วลาดิสลาฟ คานโดกี, เซอร์เกย์ ดาวิดเชนโก, ติงหง เหลียว, อีวาน เบสโซนอฟ, อเล็กซานดรา โดฟกัน
ใบรับรองการเข้าร่วม Verbier Festival Academy:
โรมัน โบริซอฟ.
ใบรับรองจาก การแข่งขันออลรัสเซีย พรสวรรค์รุ่นเยาว์ « นกสีฟ้า"เพื่อเข้าร่วมการแข่งขันนักดนตรีรุ่นเยาว์ Eurovision 2018 ในวันที่ 23 สิงหาคมที่เอดินบะระ:
อีวาน เบสโซนอฟ.
รางวัลพิเศษจาก Helikon Opera และ Dmitry Bertman - การมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตบนเวที Belokonny Hall of Princess Shakhovskaya:
อีวา เกวอร์เกียน, อเล็กซานดรา โดฟแกน
ใบรับรองการเข้าร่วมเทศกาลเปียโนนานาชาติของ Duszniki Chopin:
อเล็กซานดรา โดฟแกน.
รางวัลพิเศษจาก Yamaha Music - คอนเสิร์ตเปิดตัวที่โตเกียวที่กรุงโตเกียว ห้องคอนเสิร์ตยามาฮ่า:
เอกอร์ โอปาริน.
รางวัลจากหัวหน้าคอนเสิร์ตของ State Orchestra แห่งรัสเซียซึ่งตั้งชื่อตาม E. F. Svetlanov Sergei Girshenko:
Egor Oparin, Sergei Osipenko (อาจารย์ของ Sergei Davydchenko)
รางวัลจากมูลนิธิ A.S. Pushkin นานาชาติ:
อเล็กซานดรา โดฟแกน.
รางวัลผู้ชม:
เซอร์เกย์ ดาวิดเชนโก, อี้เฉิน หยู่
Yichen Yu ได้รับโน้ตเพลงเปียโนคอนแชร์โตครั้งแรกของ P. I. Tchaikovsky เป็นของขวัญ
ผู้เข้าร่วมการแข่งขันทุกคนได้รับประกาศนียบัตรจากรัฐบาล สหพันธรัฐรัสเซียสำหรับการเดินทางไปต่างประเทศ ศูนย์เด็ก"อาร์เทค".
ผู้ได้รับรางวัลแต่ละคนได้แสดงคอนแชร์โตที่พวกเขาเล่นในรอบที่สอง เช่นเดียวกับในรอบที่สอง ผู้เข้าแข่งขันจะเล่นร่วมกับวง State Orchestra ซึ่งตั้งชื่อตาม Svetlanova ภายใต้ Alexander Sladkovsky
ในงานกาล่าคอนเสิร์ต ผู้เข้าร่วมทุกคนเล่นแกรนด์เปียโน Yamaha เพียงตัวเดียว เนื่องจากไม่มีเวลาจัดเรียงใหม่ ควรสังเกตว่าในงานกาล่าคอนเสิร์ตนักเปียโนรุ่นเยาว์เล่นได้ดีกว่าและอิสระมากกว่าในรอบที่สอง เห็นได้ชัดว่ามันมีผลกระทบที่ระดับการแข่งขันซึ่งไม่ว่าคุณจะประกาศว่าไม่มีมันยังคงเกิดขึ้นอย่างไร ก็ลดลงอย่างมีนัยสำคัญ
หลังจากการแสดงของผู้ได้รับรางวัล Denis Matsuev พร้อมด้วยวงออเคสตราที่ดำเนินการโดย Valery Gergiev ได้แสดง "Rhapsody on a Theme of Paganini" โดย Sergei Rachmaninoff
ในตอนท้ายของสุนทรพจน์เดนิสมัตสึเยฟได้ประกาศชื่อผู้เข้าแข่งขันที่ได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ มันเป็นผู้เข้าร่วมที่อายุน้อยที่สุดของ II GPC - นักเรียนอายุ 10 ปีของ Central Music School ที่ Moscow Conservatory Alexandra Dovgan (ครู Mira Marchenko) หลานสาวของผู้มีชื่อเสียงและปัจจุบันอาศัยอยู่ นักแต่งเพลงชาวรัสเซียวลาดิมีร์ โดฟแกน.
ฉันไม่พอใจกับคำตัดสินของคณะลูกขุนนี้ แน่นอนว่าจานสีเปียโนของ Alexandra Dovgan นั้นสมบูรณ์กว่าผู้เข้าร่วมที่มีอายุมากกว่าหลายคนในการแข่งขัน แต่ในการทำเพลงที่สวยงามของเธอไม่มีความก้าวหน้าเป็นผู้ใหญ่หากไม่เข้าใจก็กลายเป็นการตีความตามสัญชาตญาณของผู้ใหญ่ที่เกิดขึ้นกับคู่แข่งรายอื่น และด้วยเหตุนี้เองที่แสดงให้เห็นถึงการมีอยู่ของการแข่งขันดังกล่าว เมื่อคุณหลับตาลง คุณเลิกเข้าใจว่าไม่ใช่นักดนตรีที่เป็นผู้ใหญ่เล่น การแสดงของพวกเขาเต็มไปด้วยอารมณ์และสติปัญญา
ตัวอย่างหนึ่งในการแข่งขันครั้งนี้คือการแสดง Dance of Death ของ Eva Gevorgyan ในด้านอารมณ์ที่รุนแรง นักเปียโนผู้ใหญ่เพียงไม่กี่คนก็สามารถเอาชนะเธอได้ และตามความประทับใจของฉัน การพัฒนาทางอารมณ์ Alexandra Dovgan ค่อนข้างจะอยู่ในระดับอายุของเธอ ด้วยเหตุนี้ความสามารถพิเศษของเธอจึงไม่เปลี่ยนเป็นละครเพลง แต่กลายเป็นจุดจบในตัวเอง
ในความคิดของฉัน ผู้ชนะรางวัลกรังด์ปรีซ์ที่คู่ควรมากกว่าคือ Eva Gevorgyan หรือ Sergey Davydchenko
คำถามเกิดขึ้น: จำเป็นหรือไม่ที่ทุกการแข่งขันที่มีกรังด์ปรีซ์ระบุไว้ในข้อบังคับของการแข่งขันจะต้องได้รับรางวัล? ในการแข่งขันนักไวโอลิน Yuri Bashmet กรังด์ปรีซ์ได้รับรางวัลเป็นครั้งแรกในการแข่งขันครั้งที่ 7 เท่านั้น แต่แล้วไม่มีใครสงสัยในความชอบธรรมของมัน แล้วความสมบูรณ์แบบ (รางวัลที่ 1) และ ปาฏิหาริย์ (กรังด์ปรีซ์) ก็มารวมกันในการแข่งขันรายการเดียว แต่ปาฏิหาริย์ไม่สามารถเกิดขึ้นได้ตามตารางการแข่งขัน เช่น ทุกๆ สองปี
ไม่ว่าคุณจะรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับคำตัดสินของคณะลูกขุนในการแข่งขันกรังด์ปรีซ์ II GPC จะเป็นประโยชน์สำหรับทั้งนักดนตรีและผู้ฟัง มันเปิดโอกาสให้อดีตได้เข้าสู่สถานที่จัดคอนเสิร์ตอันทรงเกียรติและต่อไป โชคชะตาที่สร้างสรรค์จะขึ้นอยู่กับพวกเขาเป็นส่วนใหญ่ และสำหรับผู้ฟังจำนวนมาก เขาได้ค้นพบชื่อใหม่ที่น่าสนใจและมีแนวโน้มของนักเปียโนรุ่นเยาว์
ขอบคุณ medici.tv ผู้ชมการแข่งขันมีจำนวนหลายล้านคนที่ดูและฟังการแข่งขันออนไลน์และบันทึก ความกระตือรือร้นของนักอุดมการณ์และการดำเนินการอย่างเป็นรูปธรรมทำให้เกิดความชื่นชมและความกตัญญู
วลาดิเมียร์ ออยวิน
วัฒนธรรม
การแข่งขัน International Competition for Young Pianists, Grand Piano Competition ครั้งที่ 2 ดำเนินไปตลอดทั้งสัปดาห์และจบลงเมื่อวานนี้
การแข่งขันเป็นเหมือนเทศกาลมากกว่า เพราะผู้เข้าแข่งขันทุกคนเป็นผู้เข้ารอบสุดท้าย และไม่มีใครเหลืออยู่โดยไม่มีรางวัล ผู้ชนะทั้งหมด ไม่ใช่คนนอกเพียงคนเดียว เดนิส มัตสึเยฟ (เขาคิดค้นและดำเนินการแข่งขันครั้งนี้) เชื่อมั่นในความยุติธรรมของการเคลื่อนไหวครั้งนี้ นักดนตรีอายุต่ำกว่า 16 ปี ไม่ควรจัดอันดับตามอันดับหรือบุญ รายงานโดย แอนนา ชเชอร์บาโควา
วันอันเข้มข้นของการแข่งขันสิ้นสุดลงแล้ว คอนเสิร์ตกาล่าดินเนอร์จัดขึ้นที่หนึ่งในงานหลัก สถานที่จัดคอนเสิร์ต- ในห้องโถงไชคอฟสกี บนเวที - Shio Okui จากญี่ปุ่น นี่คือผู้ชนะการแข่งขันแกรนด์เปียโนครั้งที่ 1 ฮีโร่ในปีนี้กำลังนั่งอยู่ในห้องโถงด้วยความคาดหวังอย่างกระวนกระวายใจ ทีมกลายเป็นทีมชาติ 15 นักแสดงจากรัสเซีย จีน สหรัฐอเมริกา คาซัคสถาน เกาหลี และเบลารุส ผู้เข้าแข่งขันไม่รู้ว่าใครจะเป็นผู้ชนะกรังด์ปรีซ์อันเป็นเจ้าข้าวเจ้าของจนถึงที่สุด ในคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่พวกเขาจะเล่นด้วย วงซิมโฟนีออร์เคสตราตั้งชื่อตาม Svetlanov Alexander Sladkovsky ดำเนินรายการ
สมาชิกคณะลูกขุนเป็นอาจารย์จากมหาวิทยาลัยดนตรีชั้นนำจากทั่วโลก Piotr Paleczny จากมหาวิทยาลัยโชแปงในโปแลนด์ Stanislav Yudenich เป็นอาจารย์ที่ Oberlin Conservatory ในสหรัฐอเมริกา ในระหว่างพักการแข่งขัน คณะลูกขุนจะออกจากการพิจารณา ในเวลาเพียงไม่กี่นาทีคุณต้องตัดสินใจว่าใครเก่งที่สุด
“เลเวลนี้สูงเสียดฟ้าจริงๆ! พวกเขาเล่นได้เกือบจะไร้ที่ติ” บอริส เพทรูชานสกี สมาชิกคณะลูกขุนกล่าว
“สิ่งที่ยากที่สุดสำหรับฉันไม่ใช่แค่การชื่นชมความสามารถเท่านั้น แต่ยังต้องพยายามทำความเข้าใจว่าพวกเขาจะพัฒนาต่อไปอย่างไร และพวกเขาจะเป็นอย่างไรในอีก 2-3 ปี” Martin Engström สมาชิกคณะลูกขุนกล่าว
ก่อนประกาศผลมีเซอร์ไพรส์ทั้งผู้ชมและผู้เข้าแข่งขัน บนเวทีคือผู้กำกับศิลป์ของเทศกาล Denis Matsuev พร้อมด้วยเกจิ Gergiev Rhapsody ที่สะเทือนอารมณ์ในธีมของ Paganini - Rachmaninov เพิ่มความตื่นเต้น
ในที่สุดการวางอุบายก็ได้รับการแก้ไข ผู้เข้าแข่งขันที่อายุน้อยที่สุด Alexandra Dovgan กลายเป็นผู้ชนะกรังด์ปรีซ์ เธอได้รับรางวัลจากมือของ Valery Gergiev เมื่ออายุ 10 ขวบ เธอได้รับชัยชนะในการแข่งขันโทรทัศน์ระดับนานาชาติ "The Nutcracker" ภายใต้เข็มขัดของเธอ เสียงปรบมือไม่เพียงแต่ในห้องโถงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเบื้องหลังด้วย ผู้ชนะจะได้พบกับญาติและครู แต่เธอยังไม่สามารถเชื่อความสำเร็จของเธอได้
“ฉันยังไม่เชื่อมันอย่างเต็มที่ ฉันไม่ได้หวังเรื่องนี้ด้วยซ้ำ นี่เป็นโอกาสอันยิ่งใหญ่ และฉันแค่ฝันถึงเปียโน และตอนนี้ฉันก็มีเปียโนแล้ว” เธอกล่าว
แกรนด์เปียโนอะคูสติกเป็นเพียงหนึ่งในรางวัล สิ่งสำคัญคือเส้นทางสู่อนาคตที่เป็นมืออาชีพ: คำเชิญเข้าร่วมงานเทศกาล คอนเสิร์ต และทัวร์ จริงอยู่แม้จะได้รับชัยชนะ แต่อาจารย์ก็แนะนำว่าอย่าผ่อนคลาย
“ฉันอยากจะเติบโต! ตามตัวอักษรและเป็นรูปเป็นร่าง! และเริ่มต้นทุกวันด้วย กระดานชนวนที่สะอาด", - พูด ศิลปินประชาชนรัสเซีย วาทยากร Alexander Sladkovsky
แม้จะมีกรังด์ปรีซ์เพียงรายการเดียว แต่การแข่งขันแกรนด์เปียโนก็เป็นการแข่งขันที่ไม่มีผู้แพ้ การเข้าร่วมงานเทศกาลจะทำให้คุณมีโอกาสได้รับทุนการศึกษาและมีส่วนร่วมในการแข่งขันต่างๆ Ivan Bessonov จะไปเอดินบะระเพื่อการแข่งขัน Eurovision Young Musicians Competition Egor Oparin จะแสดงคอนเสิร์ตเปิดตัวในโตเกียว
“นี่คือการแข่งขันที่ใจดีที่สุด ที่นี่การแข่งขันก็เหมือนกับเทศกาล ไม่มีใครออกจากที่นี่” ผู้เข้าร่วม Sanjarali Kopbaev ยอมรับ
“เป็นภาพที่น่าทึ่ง! ในห้องโถงขนาดใหญ่เช่นนี้ ฉันไม่สามารถอธิบายอารมณ์ได้มากมายขนาดนี้” Eva Gevorgyan ผู้ได้รับรางวัลกล่าว
“นี่คือการแข่งขัน ระดับสูงซึ่งฉันอยู่ ทุกอย่างจริงจังมาก ฉันเรียนรู้มากมายที่นี่” ผู้เข้าร่วม Perrin-Luc Thiessen กล่าว
ผู้เข้าแข่งขันหลายคนจะได้พบกันอีกครั้งที่บ้านเกิดของเดนิส มัตสึเยฟ ในเมืองอีร์คุตสค์ เทศกาล “ดวงดาวบนไบคาล” จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง
