ไอเดียเจ๋งๆ สำหรับการวาดภาพ คุณวาดอะไรได้บ้างเมื่อคุณเบื่อ?

  • ดินสอ.คุณจะต้องมีเครื่องมือวาดภาพที่ง่ายที่สุดและใช้งานง่ายที่สุดไม่ว่าในกรณีใด แม้ว่าคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสี แต่คุณต้องใช้ดินสอง่ายๆ เพื่อสร้างภาพร่าง ดินสอแต่ละอันไม่เหมือนกัน บางส่วนใช้สำหรับการวาดภาพ บางส่วนสำหรับการวาดภาพ อื่นๆ สำหรับงานประจำวัน มากเกินไป ดินสอแข็งไม่ควรเลือก (3H, 4H และอื่น ๆ ) เนื่องจากสามารถขีดข่วนและฉีกกระดาษได้ง่าย
  • สีน้ำ.สีที่ละลายน้ำได้ขึ้นชื่อในด้านความสว่าง ความโปร่งใส และเฉดสีที่กว้าง อย่างไรก็ตามการวาดภาพด้วยสีน้ำนั้นค่อนข้างยาก: คุณต้องเรียนรู้วิธีใช้คุณสมบัติของมันและมีความคิดที่ดีว่าสีจะมีลักษณะอย่างไรบนกระดาษ ในทางกลับกัน หากคุณใช้ความพยายามมากพอ คุณจะได้เรียนรู้การใช้เทคนิคที่น่าประทับใจที่สุดอย่างหนึ่ง
  • สีโกวเช่นี่คือสีเคลือบด้านหนาที่เจือจางด้วยน้ำ เหมาะสำหรับขั้นตอนแรกในการวาดภาพ ด้วยเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นของ gouache จึงสามารถปกปิดโทนสีเข้มได้อย่างง่ายดาย สิ่งนี้สำคัญมากเพราะสามารถแก้ไขข้อบกพร่องและข้อบกพร่องทั้งหมดได้ อีกอันหนึ่ง ข่าวดี: gouache มีราคาไม่แพง
  • สีพาสเทล (แห้ง)สีเทียนเหล่านี้ใช้เพื่อสร้างการออกแบบด้วยสีอ่อน เนื่องจากพื้นผิวของมัน สีพาสเทลจึงแรเงาได้ง่ายมาก ซึ่งช่วยให้คุณสร้างช่วงการเปลี่ยนภาพที่สวยงามระหว่างเฉดสีต่างๆ ได้ คุณควรเตรียมพร้อมทันทีที่นิ้วและโต๊ะของคุณ (อย่างน้อย) จะเปื้อนฝุ่นและเศษสีพาสเทล การวาดสีพาสเทลที่เสร็จแล้วนั้นง่ายต่อการเลอะ ดังนั้นเม็ดสีบนกระดาษจะต้องเคลือบด้วยวานิชหรือสารยึดเกาะ
  • เครื่องหมาย (“สำเนา”)เราขอให้ศิลปิน นักวาดภาพประกอบ และอาจารย์ Anna Rastorgueva เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับเครื่องดนตรีชิ้นนี้ ซึ่งคนส่วนใหญ่ไม่ค่อยรู้จัก เพราะเธอวาดด้วยปากกามาร์กเกอร์และทำได้เยี่ยมมาก เราไม่ได้พูดถึงปากกาเน้นข้อความหรือปากกาสักหลาดธรรมดา แต่เกี่ยวกับเครื่องหมายแอลกอฮอล์ซึ่งต้องขอบคุณฐานที่ไม่ทำให้กระดาษเสียรูปและช่วยให้คุณเปลี่ยนระหว่างเฉดสีได้อย่างราบรื่น
โคลิดเซ / Shutterstock.com

มีผู้ผลิตเครื่องมือดังกล่าวหลายราย รวมทั้งแบรนด์ญี่ปุ่น เยอรมัน จีน เกาหลี และรัสเซีย ราคายังแตกต่างกันไป - จาก 160 ถึง 600 รูเบิลต่อชิ้นดังนั้นแม้แต่ผู้เขียนมือใหม่ก็สามารถหยิบชุดเล็ก ๆ เพื่อเริ่มต้นได้

จานสีของมาร์กเกอร์ประเภทนี้กว้างผิดปกติโดยมีสีโดยเฉลี่ย 300 สี ดังนั้นเพื่อไม่ให้สับสนคุณสามารถซื้อชุดสำเร็จรูปซึ่งมักจะเลือกในหัวข้อเฉพาะ: สถาปัตยกรรม ธรรมชาติ มังงะ

ถ้าฉันไม่รู้ว่าจะวาดอะไร?

หากคุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร แต่อยากวาดจริงๆ ให้คัดลอก วาดและทำซ้ำตามคนอื่นๆ ไม่มีอะไรผิดปกติกับที่ ตรงกันข้าม นี่เป็นกระบวนการปกติ ถ่ายภาพที่คุณชอบวางไว้ข้างหน้าคุณแล้วเริ่ม

คำแนะนำวิดีโอช่วยได้มาก ต่างจากคำแนะนำในรูปแบบ "วาดวงกลม เพิ่มแท่ง เพิ่มรายละเอียด - คุณจะได้ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยม" บันทึกเหล่านี้ไม่ได้โกหก คุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าภาพวาดถูกสร้างขึ้นอย่างไร

ข้อควรจำ: ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งสากล อย่ากลัวที่จะเข้าไปดูช่อง YouTube ของบล็อกเกอร์ที่พูดภาษาอังกฤษ แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูดก็ตาม

ลองเริ่มต้นด้วยช่องทางเหล่านี้:

  • โปรโค. เป็นสิ่งที่ต้องมีอย่างแน่นอนสำหรับทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาด ศิลปินอธิบายสิ่งที่ยากที่สุดอย่างชัดเจนเรียบง่ายและชัดเจนนั่นคือวิธีการวาดบุคคล นี่คือฐานและรากฐาน ดังนั้นช่องอาจจะอยู่ในบุ๊กมาร์กของคุณ
  • มาร์ค คริลลีย์. ศิลปินทำงานในรูปแบบการ์ตูน ดังนั้นผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพที่น่ารักและน่ารักจะพบทุกสิ่งที่ต้องการที่นี่ ศิลปินโชว์ เทคนิคที่แตกต่างกันและในรายละเอียดทีละเฟรม สาธิตเทคนิคที่ง่ายที่สุดในการสร้างภาพวาดที่มีประสิทธิภาพ
  • ซีครา. ช่องนี้จะดึงดูดทุกคนที่รักการ์ตูนญี่ปุ่นและต้องการเรียนรู้วิธีวาดการ์ตูน วิดีโอบทช่วยสอนครอบคลุมหัวข้อทั้งภายในและภายนอก: โครงสร้างร่างกาย ลักษณะใบหน้า เครื่องแต่งกาย และทุกสิ่ง ทุกอย่าง ทุกอย่าง
  • บ็อบ รอสส์. Bob Ross เป็นตำนานโทรทัศน์ของอเมริกา บางทีโปรแกรมที่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดในโลกอาจถูกสร้างขึ้นโดยชายคนนี้ซึ่งสอนให้ผู้คนสร้างปาฏิหาริย์บนผืนผ้าใบมาเป็นเวลา 11 ปี คุณอาจไม่เข้าใจสิ่งที่บ็อบพูดด้วยน้ำเสียงแผ่วเบา แต่คุณไม่สามารถต้านทานความสามารถทางศิลปะที่แทรกซึมเข้ามาจากหน้าจอได้โดยตรง

โดยทั่วไป การเลือกหัวข้อถือเป็นประเด็นพื้นฐานที่สองหลังจากเลือกเนื้อหา และที่นี่คุณไม่จำเป็นต้องจำกัดตัวเองให้อยู่แค่แนวเพลงแบบดั้งเดิม: ภาพบุคคล ภาพหุ่นนิ่ง หรือทิวทัศน์ ปัจจุบัน ภาพร่างครัวเรือนประจำวันกำลังได้รับความนิยมมากขึ้น เช่นเดียวกับภาพถ่ายใน Instagram ศิลปินจะจับภาพได้อย่างรวดเร็ว หัวข้อที่น่าตื่นเต้นในสมุดบันทึกของพวกเขา ให้ตีพิมพ์ลงใน ในเครือข่ายโซเชียลศึกษาและสื่อสารร่วมกัน วัตถุใดๆ ก็สามารถกลายเป็นหัวข้อที่น่าสนใจได้อย่างแน่นอน ตั้งแต่ภาพร่างแมลงขนาดมหึมา ไปจนถึงบันทึกการเดินทางที่มีรายละเอียดในทุกรายละเอียด

Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์

"คุณสามารถวาดได้ใน 30 วัน" โดย Mark Kistlerหนึ่งในที่สุด หนังสือที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับการวาดภาพ จากการสังเกตหลายปีแสดงให้เห็นหลังจากอ่านแล้วและที่สำคัญเมื่อทำตามคำแนะนำทุกคนก็เรียนรู้ที่จะวาด

"ค้นพบศิลปินในตัวคุณ" โดย Betty Edwardsผู้ที่มีข้อสงสัยสามารถทราบได้ทันที: จากหนังสือเล่มนี้มีผู้ที่คิดว่าตัวเอง "ไร้แขน" ประมาณ 2 ล้านคนได้เรียนรู้การวาดภาพแล้ว สำหรับคนที่ไม่เชื่ออะไรทั้งสิ้น ความแข็งแกร่งของตัวเองและคิดว่าศิลปินทุกคนรู้ความลับบางอย่าง ภาพวาดที่สวยงามเราพูดว่า: ใช่ ความลับมีอยู่จริง มันซ่อนอยู่ในหนังสือเล่มนี้

“สมุดสเก็ตช์ที่จะสอนวิธีวาด!”, Robin Landaในฐานะครู โรบินรู้ดีว่านักเรียนวาดภาพได้ดีที่สุดบนหน้าหนังสือเรียนของตน นี่คือจุดที่แฟนตาซีเข้ามามีบทบาทอย่างเต็มที่! ดังนั้นเขาจึงสร้างหนังสือที่คุณสามารถ (และควร) วาดได้ และเรียนรู้ไปพร้อมกัน

ฉันอยากวาดรูปแต่ไม่มีเวลาหรือเงินเหลือ


ยูเจนิโอ มารองจิอู/Shutterstock.com

ขั้นตอนแรกสามารถทำได้โดยไม่ต้องลงทุนหรือความพยายามมากนัก ดาวน์โหลดแอปสร้างสรรค์และเริ่มต้นทันที

ทายาซุย สเก็ตช์ภาพ.หนึ่งในสิ่งที่สวยงามที่สุดและ แอปพลิเคชั่นที่เรียบง่ายด้วยเครื่องมือมากมายที่จะสอนวิธีการวาดด้วยเทคนิคต่างๆ

กระดาษไม้ไผ่ Wacom บริษัทที่ผลิตแท็บเล็ตสำหรับวาดภาพได้พัฒนาแอปพลิเคชันของตัวเองสำหรับศิลปิน ภาพร่าง ภาพร่าง และภาพวาดเต็มรูปแบบ - โปรแกรมนี้จำเป็นในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้

แปรงเซนแอปพลิเคชั่นนี้จะไม่ช่วยในการเรียนรู้ แต่จะทำให้คุณมีอารมณ์สร้างสรรค์ที่เหมาะสม ด้วยแปรงคุณสามารถวาดลายเส้นที่มีลักษณะเฉพาะได้และภาพวาดที่เสร็จแล้วดูเหมือนงานศิลปะจากประเทศทางตะวันออกที่ห่างไกล

เราได้จัดเตรียมสื่อ แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ หนังสือที่ได้รับการศึกษา และยังมีแอปพลิเคชันสำหรับคนเกียจคร้านอีกด้วย ถึงตาคุณแล้ว - ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจแล้ว

สิ่งสำคัญคือการค้นหาสิ่งที่คุณชอบ ไปเลย!

Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์

ผู้ฝึกสอนการอ่านความเร็ว โค้ชมืออาชีพ, หนังสือซอมเมอลิเยร์, บล็อกเกอร์ เชื่อว่าความสามารถของมนุษย์มีความยืดหยุ่นและสามารถพัฒนาได้ ทั้งความเร็วในการอ่าน การคิด ความคิดสร้างสรรค์ ความจำ สัญชาตญาณ ความตระหนักรู้ เขาเชื่อว่าหนังสือที่บรรยายประสบการณ์ ความคิด และเรื่องราวของผู้คนเป็นหนทางอันล้ำค่าในการทำความเข้าใจโลกและเป็นโอกาสอันไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับการศึกษาอิสระ กว่า 14 ปีของการเรียนโรงเรียนรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึงหนังสือเกี่ยวกับการพัฒนาสมองและการอ่านเร็ว ฉันได้สร้างระบบของตัวเองสำหรับการทำงานกับข้อมูล ดำเนินการฝึกอบรมองค์กรและรายบุคคล มีความสนใจในการถ่ายภาพและแบดมินตัน

  • yuliya-skripnik.ru
  • fb.com/skripniky
  • vk.com/skripniky
  • คุณอยู่ บอลลูนอากาศร้อนคุณบินอยู่ใต้ซุ้มสายรุ้งที่ไหนสักแห่งเหนือทุ่งหญ้าสีมรกตของนอร์เวย์ และคุณเข้าใจว่าเมื่อคุณตื่นขึ้นมา ทั้งหมดนี้จะไม่อยู่กับคุณอีกต่อไป ไม่มีลูกบอล ไม่มีสายรุ้ง ไม่มีทุ่งหญ้าและหุบเขาของนอร์เวย์ จะบันทึกทั้งหมดนี้ได้อย่างไร? ใช่ คุณเดาถูกแล้ว

    “ตามวิธีที่คุณเห็นสิ่งต่าง ๆ ความรู้สึกที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังงานของคุณ คุณเปลี่ยนไป การวาดภาพไม่เพียงช่วยถ่ายทอดและคัดลอกวัตถุเท่านั้น ด้วยความช่วยเหลือ คุณสามารถปรับปรุงสิ่งที่คุณเห็นและทำให้วัตถุมีองค์ประกอบทางอารมณ์ได้ การวาดภาพจะดีขึ้นจากนี้เท่านั้น! รู้สึกอิสระที่จะวาดตามที่คุณรู้สึก ภาพวาดควรแสดงให้เห็นว่าคุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับวัตถุนั้น! การประนีประนอมในงานศิลปะหมายถึงความตาย ยิ่งอารมณ์ในภาพวาดสดใสเท่าไรก็ยิ่งน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น”

    กลุ่ม VKontakte พร้อมบทเรียนการวาดภาพ

    พวกเราใส่จิตวิญญาณของเราเข้าไปในไซต์ ขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น
    ว่าคุณกำลังค้นพบความงามนี้ ขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจและความขนลุก
    เข้าร่วมกับเราบน เฟสบุ๊คและ ติดต่อกับ

    David Revua นักวาดภาพประกอบและศิลปินแนวความคิดได้แบ่งปันรายการความรู้ที่ต้องได้รับกับศิลปินที่ต้องการเพื่อให้งานของพวกเขาออกมาสมจริง ไม่ว่าคุณจะวาดอะไรด้วยดินสอ แปรง ดินสอสี หรือบนแท็บเล็ต กฎเหล่านี้ยังคงไม่สั่นคลอน

    เว็บไซต์ฉันได้เตรียมบทความสำหรับคุณซึ่งสรุปแผนปฏิบัติการอย่างชัดเจนและชัดเจนสำหรับศิลปินมือใหม่ที่ตัดสินใจศึกษาด้วยตนเอง

    “เป็นเรื่องยากที่จะเลือกว่าจะเรียนอะไรสำหรับผู้ที่วางแผนจะวาดรูป... ฉันได้รับจดหมายจำนวนมากในหัวข้อนี้ ผู้มาใหม่มักจะรู้สึกหลงทาง หลงทางท่ามกลางทุกสิ่ง ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจสร้างสารบัญประเภทหนึ่ง - รายการสิ่งที่คุณต้องเรียนรู้และสิ่งที่คุณต้องฝึกฝนเพื่อสร้าง งานคุณภาพและเรียนรู้การวาดให้ดีขึ้น แต่ละประเด็นจะมีความคิดเห็นง่ายๆ ของฉันเพื่อตอบคำถาม "อะไร" "ทำไม" "อย่างไร" ซึ่งจะทำให้ค้นหาได้ง่ายขึ้น วัสดุที่จำเป็นด้วยความช่วยเหลือจากที่รักของคุณ เครื่องมือค้นหา. เนื้อหานี้อาจเป็นประโยชน์สำหรับผู้ที่ต้องการปรับปรุงคุณภาพงานของตน ฉันจะใช้จุดเริ่มต้นเหล่านี้ในแบบฝึกหัดของฉันและเมื่อมองหาข้อผิดพลาดในการทำงาน หากคุณเพิ่งเริ่มวาด คำแนะนำของฉันคือ เป็นพหูสูต เรียนรู้พื้นฐาน และมุ่งเน้นไปที่ แต่ละองค์ประกอบทีละคน.

    1. มุมมอง

    นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการถ่ายทอด พื้นที่สามมิติบนพื้นผิวเรียบ
    เป้าหมายคืออะไร: อย่าวาดแบน ให้แสดงความลึกบนกระดาษสองมิติ
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: ตารางเปอร์สเปคทีฟเช่น รูปร่างที่เรียบง่าย(ลูกบาศก์ ลูกบอล ฯลฯ) ประพฤติตนในมุมมองและวิธีรักษาสัดส่วน

    ทำงานโดยยึดตามจุดที่หายไปสองจุด (เขียวและแดง)

    2. สัดส่วน

    นี่คืออะไร: อัตราส่วนของขนาดของวัตถุทั้งหมดในรูปวาดของคุณ
    เป้าหมายคืออะไร: วาดวัตถุที่เป็นที่รู้จักตามแนวคิดเหมารวมเกี่ยวกับสัดส่วน
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: เรียนรู้การจำสัดส่วน หาวิธีจำความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่างๆ ของวัตถุได้อย่างง่ายดาย สร้าง "พจนานุกรม" ของสัดส่วน

    เส้นสีส้มแสดงสัดส่วนพื้นฐานและความสัมพันธ์ในภาพวาด (ซ้าย) และภาพร่าง (ขวา)

    3. กายวิภาคศาสตร์

    นี่คืออะไร: ศึกษาโครงสร้าง
    เป้าหมายคืออะไร: วาดวัตถุได้สมจริง (คน สัตว์ พืช เครื่องจักร ฯลฯ)
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: ข้อต่อ กระดูก กล้ามเนื้อ วิธีทำงาน พฤติกรรม วิธีการเชื่อมต่อส่วนต่าง ๆ เป็นต้น

    ออกกำลังกายวาดมือ (ซ้าย) วาดโครงกระดูก (กลาง) ศึกษากล้ามเนื้อ (ขวา)

    4. องค์ประกอบ

    สเก็ตช์ต่างๆก่อนเริ่มงาน ค้นหาองค์ประกอบ

    5. แสงสว่าง

    นี่คืออะไร: แสงและเงาที่แสดงเป็นสี
    เป้าหมายคืออะไร: สร้างภาพลวงตาของแสง แสดงเงาที่เหมาะสม เพิ่มระดับเสียง และถ่ายทอดอารมณ์
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: ความหมายของสี การตกเงาของเงา อิทธิพลของวัสดุพื้นผิว การสะท้อนของแสง ลักษณะของแสง (การหักเห วัสดุที่กระเจิง ฯลฯ)

    ซ้าย: แสงแสดงความแตกต่างของวัสดุ ขวา: การใช้แสงเพื่อแสดงตัวละครตัวที่สอง (เงาทอด)

    6. ขอบ

    นี่คืออะไร: วิธีเน้นเงาของวัตถุในภาพวาดของคุณ
    เป้าหมายคืออะไร: ทำให้งานอ่านง่ายขึ้น แยกวัตถุและพื้นหลัง เพิ่มเอฟเฟกต์ความลึก
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: ลักษณะขอบ (แข็ง/อ่อน/หาย) สำหรับการวาด ลักษณะเส้น (น้ำหนัก ความเร็ว ความนุ่มนวล) สำหรับโครงร่าง

    ซ้ายและตรงกลาง: ขอบในรูป ขวา: ความหนาของโครงร่าง

    7. สี

    นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการเลือก เฉดสีที่เหมาะสม(โทนสีกลาง เงา ไฮไลท์)
    เป้าหมายคืออะไร: เพิ่มการเคลื่อนไหว อารมณ์ และอารมณ์ให้กับงานของคุณมากขึ้น
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: ระบบสี (สีเดียว สีเสริม ฯลฯ) คุณลักษณะของอิทธิพลของสีที่มีต่ออารมณ์ แบบเหมารวม

    บนซ้าย: 3 ล้อสีสะท้อนถึงจานสีสำหรับงานนี้ สามสีเพิ่มเติม

    8. โพสท่า

    นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการบันทึกการเคลื่อนไหวที่เคลื่อนไหวอยู่บนแผ่นภาพนิ่ง
    เป้าหมายคืออะไร: เพิ่มชีวิต พลังงาน การเคลื่อนไหว และการแสดงไดนามิก
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: สัมผัสทางอารมณ์, สเก็ตช์ภาพ, วาดภาพอย่างรวดเร็ว, ศึกษาทุกสิ่งที่เคลื่อนไหว, แบบฝึกหัด "อุ่นเครื่อง" บ่อยครั้ง

    ซ้าย: ท่าเพนกวินในสวนสัตว์ ตรงกลาง: ศึกษาท่าทางการเคลื่อนไหว ขวา: สเก็ตช์ภาพอุ่นเครื่อง

    9. สไตล์

    นี่คืออะไร: สุนทรียศาสตร์ ความรู้สึกมีสไตล์ มักขึ้นอยู่กับมาตรฐานพื้นฐาน (จริยธรรม ประวัติศาสตร์ สังคม สัญลักษณ์) ศิลปะของกลุ่มวัฒนธรรม ตลาดศิลปะ
    เป้าหมายคืออะไร: เพื่อปูทางให้งานเข้าถึงคนดู
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: รสนิยม วัฒนธรรม ทีมงานสร้างสรรค์ของคุณเองในฐานะผู้ชมและผู้สร้างในเวลาเดียวกัน

    ซ้าย: คลาสสิค ภาพขาวดำ, กลาง: สไตล์ตัวละครและศิลปะมีสไตล์สูง (และแปลก) ขวา: สไตล์หนังสือการ์ตูนของฉัน

    10. ไอเดีย

    นี่คืออะไร: การเขียนแนวคิดเชิงนามธรรม การเชื่อมโยงทางอุดมการณ์ การประดิษฐ์ และเสนอการออกแบบใหม่ๆ นี้ ส่วนใหญ่กระบวนการพัฒนา.
    เป้าหมายคืออะไร: เสนอภาพวัตถุ ตัวละคร และสิ่งมีชีวิตใหม่ๆ เพื่อสร้างความบันเทิงหรือแจ้งให้ผู้ชมทราบ
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: สิ่งต่าง ๆ ทำงานอย่างไร, สร้างสิ่งใหม่ ๆ ได้อย่างไร, การเชื่อมโยงความคิด, สถานการณ์ที่สนุกสนาน, กระบวนการสร้างสรรค์

    อุปกรณ์ชนิดใหม่ (ซ้าย) ชนิดใหม่มังกร (กลาง) และบ้านยุคกลางที่ไม่มีใครเคยเห็นมาก่อนภาพวาดนี้ (ขวา)

    11. การสื่อสาร

    นี่คืออะไร: รูปภาพสามารถถ่ายทอดข้อมูลที่ซับซ้อนจำนวนมากได้อย่างรวดเร็ว สุภาษิตที่ว่า “ภาพหนึ่งภาพแทนคำพูดนับพัน” อธิบายเรื่องนี้ได้ดี
    เป้าหมายคืออะไร: ศิลปินสามารถสื่อสาร (ระหว่างประเทศหรือไม่) กับผู้ชมได้
    สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้: การอ่านภาพ (ถอดรหัสข้อความที่ส่ง สัญญาณที่ไม่ใช่คำพูด) การถ่ายทอดความหมาย ประวัติศาสตร์ ข้อมูล

    การวาดภาพใบไม้ไม่ได้สื่อข้อมูลมากนัก (ซ้าย) แต่รายละเอียดที่ซับซ้อนและการแสดงออกทางสีหน้าสามารถบอกเล่าเรื่องราวได้แล้ว (กลาง) สัญลักษณ์อย่างอีแร้งหนังสือพิมพ์ (ขวา) สามารถทำให้เราคิดลึกซึ้งมากขึ้นเกี่ยวกับปัญหาการสื่อสารมวลชนที่ผิดจรรยาบรรณ

    บทสรุป: ภาพลวงตาที่มีความหมาย

    หากคุณสามารถรวมสิ่งที่กล่าวมาทั้งหมดได้อย่างถูกต้อง คุณจะรู้สึกถึงปริมาตร ความลึก พื้นผิว แสง การเคลื่อนไหว และชีวิตบนพื้นผิวที่อยู่นิ่ง สิ่งนี้จะทำให้ผู้ดูดื่มด่ำในโลกของคุณ และคุณสามารถถ่ายทอดแนวคิด ข้อความ หรือเรื่องราวของคุณให้พวกเขาฟังได้อย่างง่ายดาย และในที่สุดฉันก็เห็นผลดังนี้: ศิลปะแห่งการสร้างภาพลวงตาที่มีความหมาย. ทักษะทั้งหมดนี้จะช่วยในด้านสติปัญญาของคุณ (ความจำ การควบคุม ความมุ่งมั่น) รวมถึง การพัฒนาทางอารมณ์(ความรู้สึก อารมณ์ จิตใต้สำนึก) นี่เป็นแบบฝึกหัดที่ซับซ้อนที่ต้องใช้ ความรู้ การสังเกต จินตนาการแต่ก่อนอื่นคุณต้องการ การปฏิบัติ การปฏิบัติ และการปฏิบัติ. ทักษะการวาดภาพก็เหมือนกับกล้ามเนื้อ (และคุณจะไม่แข็งแกร่งขึ้นอย่างแน่นอนด้วยการอ่านหนังสือยกน้ำหนักหรือดูวิดีโอ) ดังนั้นขอให้โชคดีกับการวาดภาพและระบายสีของคุณ สร้างประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครของคุณ".

    เด็กทุกคนชอบวาดรูป แต่บางครั้งเด็กก็ไม่ได้สิ่งที่ต้องการ หรือบางทีเขาอาจจะไม่มีวิธีที่คุ้นเคยเพียงพอที่จะแสดงออก? จากนั้นคุณสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้เขาทดลองใช้เทคนิคต่าง ๆ ซึ่งเขาจะพบสิ่งที่เขาชื่นชอบอย่างแน่นอน หลังจากนี้ลูกของคุณอาจจะอยากคิดค้นสิ่งใหม่ๆ
    รูปแบบจุด

    ก่อนอื่นเราวาดเส้นขยุกขยิกที่ง่ายที่สุด แล้วใช้ สำลีและสี (gouache หรืออะคริลิก) เราทำลวดลายที่ซับซ้อนตามที่จิตวิญญาณต้องการ ควรผสมสีล่วงหน้าแล้วเจือจางเล็กน้อยด้วยน้ำบนจานสี

    ฟรอตเทจ

    เทคนิคที่หลายคนคุ้นเคยและชื่นชอบมาตั้งแต่เด็ก เราวางวัตถุที่มีส่วนนูนออกมาเล็กน้อยไว้ใต้แผ่นกระดาษแล้วทาสีทับด้วยสีพาสเทล ชอล์ก หรือดินสอที่ไม่ลับคม

    ลายโฟม

    ด้วยการจุ่มฟองน้ำลงใน gouache หนาเด็กสามารถวาดทิวทัศน์ช่อดอกไม้กิ่งไลแลคหรือสัตว์ได้

    การทำบล็อก


    ทางเลือกหนึ่ง: วางสีลงบนแผ่นงานแล้วเอียงไปในทิศทางต่างๆ เพื่อสร้างภาพ ประการที่สอง: เด็กจุ่มแปรงลงในสี จากนั้นวางซับลงบนแผ่นกระดาษแล้วพับครึ่งแผ่นเพื่อให้รอยเปื้อนนั้นถูกพิมพ์ลงบนครึ่งหลังของแผ่น จากนั้นเขาก็คลี่แผ่นงานออกและพยายามทำความเข้าใจว่าภาพวาดนั้นมีลักษณะคล้ายกับใครหรืออย่างไร

    คุณสามารถดูภาพวาดอื่นๆ ได้โดยใช้วิธี klyasography

    รอยมือและเท้า

    ง่ายมาก: คุณต้องจุ่มเท้าหรือฝ่ามือลงในสีแล้วพิมพ์ลงบนกระดาษ จากนั้นใช้จินตนาการของคุณและเพิ่มรายละเอียดอีกสองสามอย่าง

    คุณสามารถดูเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการวาดด้วยฝ่ามือได้

    ทาสีลวดลาย

    สำหรับการใช้งานดังกล่าว คุณจะต้องทาสีหนา ๆ บนกระดาษ จากนั้นใช้ปลายอีกด้านของแปรงขูดลวดลายบนสีที่ยังเปียกอยู่ - เส้นต่างๆและหยิก เมื่อแห้ง ให้ตัดรูปทรงที่ต้องการออกแล้วติดลงบนกระดาษหนา

    ลายนิ้วมือ

    ชื่อพูดเพื่อตัวเอง คุณต้องทาสีนิ้วด้วยชั้นบาง ๆ แล้วสร้างรอยพิมพ์ ใช้ปากกาสักหลาดสองสามจังหวะ - เท่านี้ก็เสร็จแล้ว!

    โมโนไทป์

    การออกแบบถูกนำไปใช้กับพื้นผิวที่เรียบและเรียบ (เช่น กระจก) ด้วยการทาสี จากนั้นใช้กระดาษแผ่นหนึ่งและงานพิมพ์ก็พร้อม เพื่อให้เบลอมากขึ้น ต้องทำให้แผ่นกระดาษเปียกก่อน เมื่อทุกอย่างแห้งแล้ว คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดและโครงร่างได้หากต้องการ

    เกา

    จุดเด่นของงานอยู่ที่การวาดรูปต้องมีการขีดข่วน แผ่นกระดาษแข็งมีแรเงาหนาแน่นและมีจุดหลากสี สีพาสเทลน้ำมัน. จากนั้นคุณจะต้องผสม gouache สีดำกับสบู่บนจานสีแล้วทาสีให้ทั่วร่าง เมื่อสีแห้งสนิท ให้ใช้ไม้จิ้มฟันขูดลวดลาย

    สีแอร์

    ในการทำสี ให้ผสมแป้งที่เลี้ยงตัวเองได้ 1 ช้อนโต๊ะ สีผสมอาหาร 2-3 หยด และเกลือ 1 ช้อนโต๊ะ เติมน้ำเล็กน้อยเพื่อความสม่ำเสมอของครีมเปรี้ยวและผสมให้เข้ากัน สามารถใส่สีลงในกระบอกฉีดขนมหรือในถุงใบเล็กได้ มัดให้แน่นแล้วตัดมุม เราวาดบนกระดาษหรือกระดาษแข็งธรรมดา วางภาพวาดที่เสร็จแล้วในไมโครเวฟที่โหมดสูงสุดเป็นเวลา 10-30 วินาที

    กระดาษลายหินอ่อน

    ทาสีกระดาษแผ่นหนึ่งเป็นสีเหลือง ภาพวาดสีอะคิลิก. เมื่อแห้งสนิท ให้ทาสีสีชมพูเจือจางอีกครั้งแล้วปิดทันที ติดฟิล์ม. ฟิล์มจะต้องยับและพับเป็นพับ เนื่องจากเป็นฟิล์มที่จะสร้างลวดลายที่ต้องการ เรารอจนกระทั่งแห้งสนิทแล้วจึงนำฟิล์มออก

    วาดภาพด้วยน้ำ

    เราวาดด้วยสีน้ำ รูปร่างที่เรียบง่ายและเติมน้ำลงไป จนกว่ามันจะแห้งเราจึงใส่จุดสีลงไปเพื่อให้พวกมันผสมกันและสร้างการเปลี่ยนภาพที่ราบรื่นเช่นนี้

    ภาพพิมพ์ผักและผลไม้

    ผักหรือผลไม้ต้องผ่าครึ่ง จากนั้นคุณสามารถตัดลวดลายบางอย่างออกหรือปล่อยทิ้งไว้ตามเดิม เราจุ่มมันลงในสีและสร้างความประทับใจบนกระดาษ คุณสามารถใช้แอปเปิ้ล มันฝรั่ง แครอท หรือขึ้นฉ่ายในการพิมพ์ได้

    ลายใบไม้

    หลักการก็เหมือนกัน เราทาใบไม้ด้วยสีและพิมพ์บนกระดาษ

    วาดภาพด้วยเกลือ

    หากโรยในขณะที่ยังเปียกอยู่ การวาดภาพสีน้ำเกลือมันจะอิ่มตัวด้วยสีและเมื่อแห้งจะสร้างเอฟเฟกต์เป็นเม็ดเล็ก

    แปรงแทนแปรง

    บางครั้งเพื่อการทดลอง การลองทำสิ่งที่ไม่คาดคิดก็คุ้มค่า เช่น แปรงในครัวเรือน

    เอบรู หรือการวาดภาพบนน้ำ

    เราจะต้องมีภาชนะบรรจุน้ำ ข้อกำหนดหลักคือพื้นที่ของมันสอดคล้องกับพื้นที่ของแผ่นกระดาษ คุณสามารถใช้เตาอบไก่เนื้อหรือถาดขนาดใหญ่ก็ได้ คุณจะต้องการด้วย สีน้ำมันตัวทำละลายสำหรับพวกมันและแปรง แนวคิดคือการสร้างลวดลายด้วยการทาสีบนน้ำ จากนั้นจุ่มกระดาษแผ่นหนึ่งลงไป ดำเนินการอย่างไร: www.youtube.com

    เอฟเฟกต์ขี้ผึ้งแตก

    ใช้ดินสอเขียนภาพบนกระดาษบางๆ ในกรณีของเรา - ดอกไม้ พื้นหลังจะต้องมีการแรเงาอย่างสมบูรณ์ ขยำให้เข้ากันดีแล้วจึงยืดแผ่นให้ตรงตามลวดลาย เราทาสีด้วยสีเข้มเพื่อให้มันเข้าไปในรอยแตกทั้งหมด เราล้างภาพวาดใต้ก๊อกน้ำแล้วเช็ดให้แห้ง หากจำเป็น ให้ใช้เตารีดรีดให้เรียบ

    คุณสามารถดูเกี่ยวกับการวาดภาพบนกระดาษยู่ยี่

    ภาพพิมพ์กระดาษแข็งพร้อมกะ

    เราตัดกระดาษแข็งเป็นเส้นเล็ก ๆ ประมาณ 1.5 × 3 ซม. จุ่มขอบของกระดาษแข็งลงในสีกดในแนวตั้งกับกระดาษแล้วเลื่อนไปทางด้านข้างเท่า ๆ กัน คุณจะได้เส้นกว้างที่ใช้สร้างภาพวาด

    ลายพิมพ์กำปั้น

    สำหรับการวาดภาพเด็กจะต้องกำมือแน่น จากนั้นจุ่มหลังนิ้วของคุณลงในสีแล้วสร้างรอยพิมพ์เพื่อสร้าง แบบฟอร์มที่ต้องการ. ปลาและปูสามารถสร้างได้โดยใช้ลายนิ้วมือ

    • ดินสอ.คุณจะต้องมีเครื่องมือวาดภาพที่ง่ายที่สุดและใช้งานง่ายที่สุดไม่ว่าในกรณีใด แม้ว่าคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพด้วยสี แต่คุณต้องใช้ดินสอง่ายๆ เพื่อสร้างภาพร่าง ดินสอแต่ละอันไม่เหมือนกัน บางส่วนใช้สำหรับการวาดภาพ บางส่วนสำหรับการวาดภาพ อื่นๆ สำหรับงานประจำวัน ไม่ควรเลือกดินสอที่แข็งเกินไป (3H, 4H และอื่นๆ) เพราะจะทำให้กระดาษเป็นรอยและฉีกขาดได้ง่าย
    • สีน้ำ.สีที่ละลายน้ำได้ขึ้นชื่อในด้านความสว่าง ความโปร่งใส และเฉดสีที่กว้าง อย่างไรก็ตามการวาดภาพด้วยสีน้ำนั้นค่อนข้างยาก: คุณต้องเรียนรู้วิธีใช้คุณสมบัติของมันและมีความคิดที่ดีว่าสีจะมีลักษณะอย่างไรบนกระดาษ ในทางกลับกัน หากคุณใช้ความพยายามมากพอ คุณจะได้เรียนรู้การใช้เทคนิคที่น่าประทับใจที่สุดอย่างหนึ่ง
    • สีโกวเช่นี่คือสีเคลือบด้านหนาที่เจือจางด้วยน้ำ เหมาะสำหรับขั้นตอนแรกในการวาดภาพ ด้วยเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นของ gouache จึงสามารถปกปิดโทนสีเข้มได้อย่างง่ายดาย สิ่งนี้สำคัญมากเพราะสามารถแก้ไขข้อบกพร่องและข้อบกพร่องทั้งหมดได้ ข่าวดีอีกประการหนึ่ง: gouache มีราคาไม่แพง
    • สีพาสเทล (แห้ง)สีเทียนเหล่านี้ใช้เพื่อสร้างการออกแบบด้วยสีอ่อน เนื่องจากพื้นผิวของมัน สีพาสเทลจึงแรเงาได้ง่ายมาก ซึ่งช่วยให้คุณสร้างช่วงการเปลี่ยนภาพที่สวยงามระหว่างเฉดสีต่างๆ ได้ คุณควรเตรียมพร้อมทันทีที่นิ้วและโต๊ะของคุณ (อย่างน้อย) จะเปื้อนฝุ่นและเศษสีพาสเทล การวาดสีพาสเทลที่เสร็จแล้วนั้นง่ายต่อการเลอะ ดังนั้นเม็ดสีบนกระดาษจะต้องเคลือบด้วยวานิชหรือสารยึดเกาะ
    • เครื่องหมาย (“สำเนา”)เราขอให้ศิลปิน นักวาดภาพประกอบ และอาจารย์ Anna Rastorgueva เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับเครื่องดนตรีชิ้นนี้ ซึ่งคนส่วนใหญ่ไม่ค่อยรู้จัก เพราะเธอวาดด้วยปากกามาร์กเกอร์และทำได้เยี่ยมมาก เราไม่ได้พูดถึงปากกาเน้นข้อความหรือปากกาสักหลาดธรรมดา แต่เกี่ยวกับเครื่องหมายแอลกอฮอล์ซึ่งต้องขอบคุณฐานที่ไม่ทำให้กระดาษเสียรูปและช่วยให้คุณเปลี่ยนระหว่างเฉดสีได้อย่างราบรื่น
    โคลิดเซ / Shutterstock.com

    มีผู้ผลิตเครื่องมือดังกล่าวหลายราย รวมทั้งแบรนด์ญี่ปุ่น เยอรมัน จีน เกาหลี และรัสเซีย ราคายังแตกต่างกันไป - จาก 160 ถึง 600 รูเบิลต่อชิ้นดังนั้นแม้แต่ผู้เขียนมือใหม่ก็สามารถหยิบชุดเล็ก ๆ เพื่อเริ่มต้นได้

    จานสีของมาร์กเกอร์ประเภทนี้กว้างผิดปกติโดยมีสีโดยเฉลี่ย 300 สี ดังนั้นเพื่อไม่ให้สับสนคุณสามารถซื้อชุดสำเร็จรูปซึ่งมักจะเลือกในหัวข้อเฉพาะ: สถาปัตยกรรม ธรรมชาติ มังงะ

    ถ้าฉันไม่รู้ว่าจะวาดอะไร?

    หากคุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร แต่อยากวาดจริงๆ ให้คัดลอก วาดและทำซ้ำตามคนอื่นๆ ไม่มีอะไรผิดปกติกับที่ ตรงกันข้าม นี่เป็นกระบวนการปกติ ถ่ายภาพที่คุณชอบวางไว้ข้างหน้าคุณแล้วเริ่ม

    คำแนะนำวิดีโอช่วยได้มาก ต่างจากคำแนะนำในรูปแบบ "วาดวงกลม เพิ่มแท่ง เพิ่มรายละเอียด - คุณจะได้ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยม" บันทึกเหล่านี้ไม่ได้โกหก คุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าภาพวาดถูกสร้างขึ้นอย่างไร

    ข้อควรจำ: ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งสากล อย่ากลัวที่จะเข้าไปดูช่อง YouTube ของบล็อกเกอร์ที่พูดภาษาอังกฤษ แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูดก็ตาม

    ลองเริ่มต้นด้วยช่องทางเหล่านี้:

    • โปรโค. เป็นสิ่งที่ต้องมีอย่างแน่นอนสำหรับทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาด ศิลปินอธิบายสิ่งที่ยากที่สุดอย่างชัดเจนเรียบง่ายและชัดเจนนั่นคือวิธีการวาดบุคคล นี่คือฐานและรากฐาน ดังนั้นช่องอาจจะอยู่ในบุ๊กมาร์กของคุณ
    • มาร์ค คริลลีย์. ศิลปินทำงานในรูปแบบการ์ตูน ดังนั้นผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพที่น่ารักและน่ารักจะพบทุกสิ่งที่ต้องการที่นี่ ศิลปินแสดงเทคนิคต่างๆ และในรายละเอียดทีละเฟรม สาธิตเทคนิคที่ง่ายที่สุดในการสร้างภาพวาดที่มีประสิทธิภาพ
    • ซีครา. ช่องนี้จะดึงดูดทุกคนที่รักการ์ตูนญี่ปุ่นและต้องการเรียนรู้วิธีวาดการ์ตูน วิดีโอบทช่วยสอนครอบคลุมหัวข้อทั้งภายในและภายนอก: โครงสร้างร่างกาย ลักษณะใบหน้า เครื่องแต่งกาย และทุกสิ่ง ทุกอย่าง ทุกอย่าง
    • บ็อบ รอสส์. Bob Ross เป็นตำนานโทรทัศน์ของอเมริกา บางทีโปรแกรมที่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดในโลกอาจถูกสร้างขึ้นโดยชายคนนี้ซึ่งสอนให้ผู้คนสร้างปาฏิหาริย์บนผืนผ้าใบมาเป็นเวลา 11 ปี คุณอาจไม่เข้าใจสิ่งที่บ็อบพูดด้วยน้ำเสียงแผ่วเบา แต่คุณไม่สามารถต้านทานความสามารถทางศิลปะที่แทรกซึมเข้ามาจากหน้าจอได้โดยตรง

    โดยทั่วไป การเลือกหัวข้อถือเป็นประเด็นพื้นฐานที่สองหลังจากเลือกเนื้อหา และที่นี่คุณไม่จำเป็นต้องจำกัดตัวเองให้อยู่แค่แนวเพลงแบบดั้งเดิม: ภาพบุคคล ภาพหุ่นนิ่ง หรือทิวทัศน์ ปัจจุบัน ภาพร่างครัวเรือนประจำวันกำลังได้รับความนิยมมากขึ้น เช่นเดียวกับภาพถ่ายใน Instagram ศิลปินสามารถบันทึกหัวข้อที่น่าตื่นเต้นลงในสมุดบันทึก โพสต์บนโซเชียลมีเดีย ศึกษา และสื่อสารร่วมกันได้อย่างคล่องแคล่ว วัตถุใดๆ ก็สามารถกลายเป็นหัวข้อที่น่าสนใจได้อย่างแน่นอน ตั้งแต่ภาพร่างแมลงขนาดใหญ่ไปจนถึงบันทึกการเดินทางที่มีรายละเอียดในทุกรายละเอียด

    Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์

    "คุณสามารถวาดได้ใน 30 วัน" โดย Mark Kistlerหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดเล่มหนึ่ง จากการสังเกตหลายปีแสดงให้เห็นหลังจากอ่านแล้วและที่สำคัญเมื่อทำตามคำแนะนำทุกคนก็เรียนรู้ที่จะวาด

    "ค้นพบศิลปินในตัวคุณ" โดย Betty Edwardsผู้ที่มีข้อสงสัยสามารถทราบได้ทันที: จากหนังสือเล่มนี้มีผู้ที่คิดว่าตัวเอง "ไร้แขน" ประมาณ 2 ล้านคนได้เรียนรู้การวาดภาพแล้ว สำหรับผู้ที่ไม่เชื่อในความสามารถของตนเองเลยและคิดว่าศิลปินทุกคนรู้ความลับของภาพวาดที่สวยงาม เราก็บอกว่าใช่ ความลับนั้นมีอยู่ มันซ่อนอยู่ในหนังสือเล่มนี้

    “สมุดสเก็ตช์ที่จะสอนวิธีวาด!”, Robin Landaในฐานะครู โรบินรู้ดีว่านักเรียนวาดภาพได้ดีที่สุดบนหน้าหนังสือเรียนของตน นี่คือจุดที่แฟนตาซีเข้ามามีบทบาทอย่างเต็มที่! ดังนั้นเขาจึงสร้างหนังสือที่คุณสามารถ (และควร) วาดได้ และเรียนรู้ไปพร้อมกัน

    ฉันอยากวาดรูปแต่ไม่มีเวลาหรือเงินเหลือ


    ยูเจนิโอ มารองจิอู/Shutterstock.com

    ขั้นตอนแรกสามารถทำได้โดยไม่ต้องลงทุนหรือความพยายามมากนัก ดาวน์โหลดแอปสร้างสรรค์และเริ่มต้นทันที

    ทายาซุย สเก็ตช์ภาพ.หนึ่งในแอปพลิเคชั่นที่สวยงามและเรียบง่ายที่สุดพร้อมเครื่องมือมากมายจะสอนวิธีวาดด้วยเทคนิคต่างๆ

    กระดาษไม้ไผ่ Wacom บริษัทที่ผลิตแท็บเล็ตสำหรับวาดภาพได้พัฒนาแอปพลิเคชันของตัวเองสำหรับศิลปิน ภาพร่าง ภาพร่าง และภาพวาดเต็มรูปแบบ - โปรแกรมนี้จำเป็นในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้

    แปรงเซนแอปพลิเคชั่นนี้จะไม่ช่วยในการเรียนรู้ แต่จะทำให้คุณมีอารมณ์สร้างสรรค์ที่เหมาะสม ด้วยแปรงคุณสามารถวาดลายเส้นที่มีลักษณะเฉพาะได้และภาพวาดที่เสร็จแล้วดูเหมือนงานศิลปะจากประเทศทางตะวันออกที่ห่างไกล

    เราได้จัดเตรียมสื่อ แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ หนังสือที่ได้รับการศึกษา และยังมีแอปพลิเคชันสำหรับคนเกียจคร้านอีกด้วย ถึงตาคุณแล้ว - ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจแล้ว

    สิ่งสำคัญคือการค้นหาสิ่งที่คุณชอบ ไปเลย!

    Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ อาจารย์