Zabawka Dymkovo i alfabet Vyatka. „Alfabet Wiatki. Zapomniane litery Alfabet Andrey Drachenkov Vyatka

Wszyscy znają zabawkę Dymkovo, wszyscy w swoim sowieckim dzieciństwie mieli te jasne gwizdki i rogi. Ale niewiele osób wie, że na początku ubiegłego wieku 400-letnie łowisko Vyatka zostało zniszczone. Tradycja glinianych zabawek została zachowana tylko dzięki jednej osobie i przeżyła renesans w ZSRR.

Zabawka narodziła się wraz ze świętem Svistunya, które każdej wiosny odbywało się w osadzie Dymkovo koło Wiatki. Kobiety rzeźbiły w glinie gwizdki w postaci koni, baranów, kaczek i malowały je dla urody. Wkrótce zabawki zaczęły powstawać nie tylko na święta, powstało prawdziwe rzemiosło. Ale pod koniec XIX wieku gipsowe figurki zaczęły wypierać glinianą zabawkę. łatwa droga produkcja (a co za tym idzie ich ilość i taniość), poważnie konkurowały z pomalowaną sztukaterią zabawką Dymkovo. Wypełniając rynki, prawie zlikwidowali rzemiosło ludowe. Do 1917 r. W Dymkowie pozostała jedyna rzemieślniczka, która wyrzeźbiła zabawkę - Anna Afanasjewna Mezrina. W 1933 roku, zainteresowana córkami i sąsiadami, Anna Afanasjewna stworzyła artel i zaczęła ożywiać rzemiosło. Po 80 latach, na podstawie motywów Dymkova, które zachowała Mezrina, stworzą modne ubrania.

Osiedle Dymkowo w Kirowie:

3.

Największa kolekcja Zabawka Dymkovo jest prezentowana w ekspozycji Kirovsky Muzeum Sztuki ich. Wiktor i Apolinary Wasniecow. Kolejną dużą kolekcję ma Regionalne Muzeum Krajoznawcze Kirowa:

4.

5.

Stare zabawki z ubiegłego wieku:

6.

Mistrzowie Dymkowa:

7.

Jednak Kirow słynie nie tylko z zabawki Dymkovo. Innym ciekawym rzemiosłem jest alfabet Vyatka. Pomysł należy do Andreya Drachenkova, szefa pracowni książek drukowanych i rękopiśmiennych. Udało mu się zgromadzić wokół siebie mistrzów i rozpocząć odrodzenie pisanej kultury Wiatki:

8.

Aby stworzyć każdy element alfabetu Vyatka, używane są autentyczne rzeczy - próbki języka rosyjskiego Kultura ludowa koniec XIX - początek XX wieku:

9.

Projekt liter ma swoją własną symbolikę i znaczenie:

10.

Na przykład litera Ѫ (duże yus). Od połowy XII wieku wielki yus zniknął z pisma rosyjskiego, przejściowo pojawił się pod wpływem piśmiennictwa bułgarsko-rumuńskiego w XV wieku, a zniknął całkowicie w XVII wieku. Został ułożony w formie kamiennego szkieletu:

11.

12.

Andrei twierdzi, że odmówił sprzedania alfabetu Vyatka bogatemu bogatemu Arabowi na wystawie w Moskwie. Na przykład chce zebrać i zapisać ten projekt w domu. Jest to z pewnością godne pochwały i godne szacunku!

13.

„. Wydaje mi się, że tak naprawdę nie oczekiwano nas, wszyscy byli zajęci pracą. Nie mogę powiedzieć, że komunikacja się rozwinęła ...

Sam klub promuje historię regionu, organizuje różne spotkania, imprezy i coroczne wyprawy do historii lokalnej.

Z wycieczek do opuszczonych wiosek sprowadza się duża ilość eksponaty, dosłownie wszystkie ściany są obwieszone artefaktami.

Nie wiedzieliśmy wszystkiego. Na przykład dotyczy to części krosna.

W klubie jest dużo dzieci i młodzieży, chłopaki też jeżdżą na wyprawy, uczą się tkania, rzemiosła, szycia, poznają historię, można powiedzieć, na „żywych” przykładach. Mimo to zupełnie inny stosunek do rzeczy, kiedy po prostu słuchałeś przewodnika, albo kiedy sam go znalazłeś, naprawiłeś, nauczyłeś się go używać…

Pewną niezręczność ze spotkania zrekompensowała druga sala poświęcona projektowi” Alfabet Wiatki". Tu wisiałem przez długi czas! Bardzo interesujące!

„Alfabet Vyatka” - reprezentuje litery alfabetu słowiańskiego o wymiarach 1,5 na 1,3 metra, wykonane w różne techniki. Każdy list wykorzystuje pracę rzemieślników z Vyatki.
Litera „G” to głagolica z kaflami i herbem Wiatki.

Tutaj na przykład z opisu o literze „B”. "V" to Bizancjum. Ta pierwsza litera najczęściej pojawia się w Ewangelii. Zaczerpnięta z Ewangelii Ostromirowa, odsłania oblicze Wiatki i przypomina stosunek naszych przodków do żywej mocy litery, zwłaszcza tej pisanej. Pierwsza litera wskazuje nam na pochodzenie rosyjskiego kultura chrześcijańska. Obraz słońca i księżyca mówi o Czasie i Wieczności. Symbolika głagolicy najlepiej oddaje te słowa.

Przy każdym piśmie znajduje się opis, dlaczego użyto tych konkretnych materiałów, z czym ten list jest związany. Niestety byliśmy już bardzo zmęczeni, zdjąłem kolejne litery, ale nie zdjąłem opisu, ale coś jasnego i tak.






Wszyscy znają zabawkę Dymkovo, wszyscy w swoim sowieckim dzieciństwie mieli te jasne gwizdki i rogi. Ale niewiele osób wie, że na początku ubiegłego wieku 400-letnie łowisko Vyatka zostało zniszczone. Tradycja glinianych zabawek została zachowana tylko dzięki jednej osobie i przeżyła renesans w ZSRR.

Zabawka narodziła się wraz ze świętem Svistunya, które każdej wiosny odbywało się w osadzie Dymkovo koło Wiatki. Kobiety rzeźbiły w glinie gwizdki w postaci koni, baranów, kaczek i malowały je dla urody. Wkrótce zabawki zaczęły powstawać nie tylko na święta, powstało prawdziwe rzemiosło. Ale pod koniec XIX wieku gipsowe figurki zaczęły wypierać glinianą zabawkę. Dzięki łatwej metodzie produkcji (a co za tym idzie ilości i taniości), poważnie konkurowały z ręcznie malowaną zabawką Dymkovo. Zapełniwszy rynki, prawie wyeliminowali ludowe rzemiosło. W 1917 r. jedyną rzemieślniczką pozostałą w Dymkowie, która wyrzeźbiła zabawkę, była Anna Afanasievna Mezrina. W 1933 roku, zainteresowana córkami i sąsiadami, Anna Afanasiewna stworzyła artel i zaczęła ożywiać rzemiosło. Po 80 latach, na podstawie zachowanych przez Mezrinę motywów Dymkowa, wykonają modne ubrania.

Dzielnica Dymkowo w Kirowie

Największa kolekcja zabawek Dymkovo prezentowana jest w ekspozycji Muzeum Sztuki Kirowa. Wiktor i Apolinary Wasniecow. Kolejną dużą kolekcję ma Regionalne Muzeum Krajoznawcze Kirowa.


Stare zabawki z ubiegłego wieku

Rzemieślniczki z Dymkowa

Jednak Kirow słynie nie tylko z zabawki Dymkovo. Innym ciekawym rzemiosłem jest alfabet Vyatka. Pomysł należy do Andreya Drachenkova, szefa pracowni książek drukowanych i rękopiśmiennych. Udało mu się zgromadzić wokół siebie mistrzów i rozpocząć odrodzenie pisanej kultury Wiatki.

Aby stworzyć każdy element alfabetu Vyatka, używa się autentycznych rzeczy - próbek rosyjskiej kultury ludowej z końca XIX - początku XX wieku

Projekt liter ma swoją własną symbolikę i znaczenie.

Na przykład litera Ѫ (duże yus). Od połowy XII wieku wielki yus zniknął z pisma rosyjskiego, przejściowo pojawił się pod wpływem piśmiennictwa bułgarsko-rumuńskiego w XV wieku, a zniknął całkowicie w XVII wieku. Został ułożony w formie kamiennego szkieletu.

Anioły

Przypomina mi trochę Jacquesa Paganela, geografa z „Dzieci kapitana Granta” Juliusza Verne'a. Entuzjastyczny, roztargniony, miły i bezinteresowny Paganel stał się obrazem świętego z nauki. Nasz bohater ma jednak jedną ważną zaletę: nie jest fikcyjny, ale faktycznie istnieje.

Tak więc Andrei Pavlovich Drachenkov jest kaligrafem Vyatki, projektantem książek, nauczycielem itp. Itd. Trochę się pogubiłem w jego hobby - nie znając bezczynności, możesz sobie na wiele pozwolić.

Andriej Pawłowicz Drachenkov

Pamiętam poranek na letnim obozie klubu Vyatka Mir. Jej założycielka i wieloletnia liderka Ludmiła Georgiewna Kryłowa częstuje nas truskawkami, a Andriej Pawłowicz dzieli się swoimi nowymi odkryciami. Na przykład na parapecie znalazł rolkę rzadkiego papieru. Podobał mu się też kilka wyjątkowych gwoździ lub coś z kupy śmieci, które pojawiły się, gdy Mirovici oczyścili swoje domy - stary drewniany dwór. Ale co najważniejsze, przed katedrą św. Mikołaja w centrum wsi odkryto oszałamiający nagrobek - dzieło sztuki stworzone przez bezimiennego rzeźbiarza w kamieniu.

Andriej Pawłowicz przybiegł wieczorem, krótko przed kolacją, bardzo wzburzony:

- Arcydzieło! Tam, przed świątynią, arcydzieło!

Ojciec Ioann Shapoval, rektor kościoła w Istobene, był sceptycznie nastawiony do jego słów, ale jednocześnie był zaniepokojony. Sceptyczny - bo nie pamiętał żadnych arcydzieł przed kościołem św. Mikołaja. Oto sam kościół - tak, jest uważany za najlepsze dzieło architekta XVIII wieku Nikity Goryntseva. Co jeszcze mogło być? Zaniepokojony, ponieważ bezcenne ikony zostały skradzione kilka lat temu z innej cerkwi w Isobensk, cerkwi Świętej Trójcy, w której kapłan służy. A jeśli Drachenkov naprawdę znalazł coś rzadkiego? - teraz zastanów się, jak oszczędzać.

Wraz z ojcem i artystą z Kirowa, Wasilijem Kononowem, wyruszyliśmy w zbliżającym się zmierzchu za Andriejem Pawłowiczem. Byli nieufni, ale nie bez nadziei: w końcu Drachenkov nie jest nieszczęśliwym entuzjastą - jego mąż jest entuzjastyczny, ale bardzo uczony.

To, co zobaczyliśmy, przerosło nasze oczekiwania. Na nagrobku wyrzeźbiono wiele rzeczy, ale najważniejsze były anioły z rurami, jakby zeszły tutaj, do Istobenska, z karykatur Aldaszyna lub Norszteina. Niepokój ojca Johna sięgnął najwyższy punkt Napięcie. Gdyby nie waga znaleziska – dwa centy, ksiądz natychmiast by ją chwycił i poszedł schować. Pozostało tylko rozglądać się z niepokojem. Kilka razy okrążyliśmy nagrobek, przyglądając się szczegółom. Zaczęliśmy demontować napisy. Pierwsza: „Życie to niekończące się westchnienie, ale Chrystus…”, „ Święty BożeŚw. Krepa…”.

Anioły z fajką wyrzeźbioną na nagrobku

„Nie skończone” – stwierdził ojciec John.

„Nie jest jasne, dlaczego został ucięty w środku zdania” – zgodził się zdumiony Andriej Pawłowicz.

- Może coś się stało mistrzowi, nie dokończył pracy? Zasugerowałem.

„Styl romański” – kontynuował Drachenkov. - Nie Vyatka, nie Rosja, ale styl romański! Kolba i rzeźbienie na nim. Mistrzowie potrafili zamienić kamień w koronkę.

Na słowo „piersiówka” spojrzał na mnie wymownie. Kiwnąłem głową, ponieważ Andrey Pavlovich i ja dużo rozmawialiśmy o kolbie - on sam z nią pracuje.

- Wygląda na to, że nie ma 150 lat, ale półtora tysiąca!

Andriej Pawłowicz:

- Tak, tak, spójrz, jak wycięte są palce. Nawet same litery...

– Nie zdziwiłbym się, gdybym zobaczył to w Ermitażu. Widoczne są nawet najmniejsze włoski. Jest w nich trochę radości. Z tego nagrobka nie ma uczucia tęsknoty, z niego - poczucie przyszłego życia.

Andriej Pawłowicz:

– Optymistyczne anioły!

Wszyscy razem wpatrywaliśmy się w księdza Jana: mówią, skąd to się wzięło, dlaczego wcześniej tego nie zauważyli?

„Są z pola” – właściwie nas rozumiał. - Zostały wyrzucone, zarośnięte błotem. Przywieźli go dwa lata temu, ale nic nie było widoczne. A teraz deszcz obmył się, otworzył.

Patrzymy jeszcze raz, radujemy się, rozmawiamy. Andrei Pavlovich jest w siódmym niebie. Chyba nigdy w życiu nie spotkałem kogoś bardziej uważnego na rzeczy. Prawdopodobnie też go kochają i chcą przyciągnąć jego wzrok.

Czas iść do domu

Dzień wcześniej w Kirowie. Zszedłem do piwnicy, gdzie znajdowało się wydawnictwo Emmy Leonidovny Pavlova „Bukvitsa” i studio odręcznych i drukowanych książek Drachenkowa. Byli tam oboje. Wtedy właściwie się poznaliśmy. Dołączył do herbatki, rozmawiał.

Czy dzielisz tę piwnicę? Zapytałam.

– Należy do klubu Mir – odpowiadają. - Dała nam to Ludmiła Georgiewna Kryłowa.

– Czy macie wspólne projekty?

„Spotkaliśmy się”, odpowiada Drachenkov, „kiedy Emma Leonidovna mówiła o swoim śnie, który zbiegł się z moim: otworzyć drukarnię, w której można odtwarzać stare listy, drukować nimi, tworzyć książki, jak w poprzednich stuleciach. Narasta stopniowo. Pojawiają się maszyny. Z zakładu o nazwie Lepse dali mi tysiące drewnianych liter-liter - od dużych, prawie wielkości palmy, po małe. Zostały wyrzeźbione z buku i bukszpanu w połowie XX wieku. Z ich pomocą drukowano plakaty, gdy nakład był niewielki i potrzebne były lekkie litery. Pokażmy.

Patrząc na małe rzeźbione litery, nie mogłem nie zwrócić uwagi na te duże, niektóre bardzo misterne, artystycznie wykonane - są tu wszędzie, także w formie dużych fotografii.

- Co to jest? Pytam go.

„Alfabet Vyatka”, wyjaśnia z dumą Drachenkov.

Dojdziemy do tego, ale na razie...

– Andrey – mówię – dawno temu zauważyłem, że każda z osób, które próbują żyć sensownie, ma swoją historię i punkt wyjścia, od którego wszystko się zaczęło. Od czego zacząłeś?

- Po ukończeniu szkoły artystycznej ukończyłem Moskiewski Instytut Poligraficzny i przez osiem lat mieszkałem w stolicy. Myślałem o tym, żeby tam zostać, ale ciągnęło mnie do mojej ojczyzny...

To była opowieść o zdobywaniu wiary. Już wcześniej nie był obojętny na wiarę, po babci coś zostało, czasem chodził do kościoła - jak wszyscy inni. Ale jakoś, kiedy siedział przy stole w wynajętym mieszkaniu, Bóg niejako wszedł do jego serca i zwracając się do Andrieja Pawłowicza, wezwał Go. I nie mógł powiedzieć tak. A „nie” też nie. Co przeszkodziło? Były pewne ambicje, plany, do realizacji których Moskwa jest najbardziej odpowiednim miejscem. I trzymała mocno.

„Po prostu się nie śmiej” – mówi Andrey. - Do tego czasu większość duży projekt, któremu poświęciłem cztery lata, była publikacja „Piwo Imperium Rosyjskie”. Był zarówno projektantem, jak i fotografem. Zbierałem materiały, miałem nawet kolekcję unikalnych butelek i etykiet.”

I nagle przyszedł Pan i zawołał. „Panie, nie mogę Ci odpowiedzieć, ale rób ze mną, co uznasz za stosowne”. Po tym został wydany. Szok był taki, że wiemy, że Pan gdzieś jest, ale nie jesteśmy gotowi na osobiste spotkanie. Jednak kiedy On odwiedza, jest zupełnie inaczej.

Andrew zdał sobie sprawę, że czas wracać do domu. Błysnął: „Musimy jechać do Vyatki, aby zrobić książkę o św. Tryfonie”. To była jego myśl, ale jednocześnie nie jego. Zebrałem swoje rzeczy, które zgromadziły czterysta kilogramów (niektóre powiększalniki fotograficzne były coś warte) i wsiadłem do pociągu.

Ikony na żywo

„Potem cuda zaczęły się dziać przez ludzi”, mówi Drachenkov. – Opowiem, jak poznaliśmy księdza Siergieja Gomajunowa, spowiednika prawosławnego gimnazjum.

Nawet w instytucie zacząłem zbierać materiały o św. Tryfonie z Wiatki. Przyjechałem, siedzę w tym samym towarzystwie, podzieliłem się z przyjacielem marzeniem o książce. Poparł mnie: „Słuchaj, musisz porozmawiać z kimś, kto o tym wie”. I postanowiłem w poszukiwaniu takiej osoby udać się do klasztoru Trifonov. Idę do świątyni i rozglądam się. Widzę, że wszyscy przychodzą i chodzą do jednego księdza, rozmawiają o czymś. Wytrzymał to z trudem, podszedł: „Wiesz, jestem artystą, z wykształcenia projektantem książek, chciałbym napisać książkę o św. Tryfonie z Wiatki”. Spojrzał na mnie ze zdziwieniem: „Przyjdź jutro. Tekst jest już gotowy. Zacznijmy to robić." Po tym dowiedziałem się, jak się nazywa. Ojciec Siergiej Gomajunow. Rzeczywiście okazało się, że książka właśnie się skończyła i zaczął szukać artysty, który mógłby kulturowo wszystko przygotować. I nas tego nauczono i nauczono nas dobrze.

Książka o św. Tryfonie nosiła tytuł „Żywe ikony. Święci i Sprawiedliwi Ziemi Wiackiej”, a opowiadano tam nie tylko o mnichu Tryfonie, ale także o nowych męczennikach. Wyszła w 1999 roku. A po pewnym czasie ojciec Sergiusz zaprosił Andrieja do pracy w gimnazjum. Tam spotkał się Drachenkov przyszła żona Olga - nadal pracuje w gimnazjum jako nauczyciel społeczny, dodatkowo uczy podstaw Kultura prawosławna. Drachenkov podszedł do nauczania z ostrożnością - jak rozumiesz, nie jest jednym z surowych mentorów, którzy słyszą latającą muchę w klasie. Ale nie jeden z tych, którzy nie rozumieją, co robi w szkole. Dzieci go lubią, jeśli są posłuszne, to po pierwsze dlatego, że jest ciekawa, a po drugie dlatego, że osoba jest bajeczna. Wygląda na to, że nie jest magikiem, ale z drugiej strony kim, jeśli nie on?

Od czego zacząć, na początku nie wiedziałem. Pomysł zasugerował ojciec Sergiusz.

„Wiele narodów”, powiedział, „miało pismo węzłowe, a w naszym języku ślady tego mogą być zachowane, powiedzmy, w formie wyrażenia „Utkane z trzech pudeł”. Co o tym myślisz?"

To było nieoczekiwane podejście do kultury pisanej, a Andrei Pavlovich zaczął myśleć. Rzeczywiście, istnieje wiele wyrażeń wskazujących na starożytne pismo, np. „Węzły na pamięć”, „Plątanina piosenek”, „Wątek opowieści”. „Potężna warstwa śladów tego listu pozostała nie tylko w języku”, wyjaśnia, „ale także w ozdobach ubrań, ręczników i tak dalej. Albo weźmy stelę z VI wieku, w której warkocz jest wyrzeźbiony na kamieniu. W krajach bałtyckich, gdzie kultura jest powiązana ze Słowianami, kobiety do niedawna, przed powszechną piśmiennością, prowadziły coś w rodzaju kroniki domowej lub pamiętnika za pomocą węzłów. Posadził marchewkę - taki a taki wiązek, krowę cielęcą - inną. W ten sposób zorganizowali swoje życie”.

Tutaj możesz, przy okazji, przypomnieć sobie z Kalevali:

Tutaj rozwiązuję węzeł.
Tutaj rozpuszczam piłkę.
Zaśpiewam piosenkę od najlepszych
Z najlepszych, jakie zagram.

Drachenkov doszedł więc do wniosku, że sferoidalna forma transferu wiedzy istnieje między różne narody, w tym słowiańskich. I zaczęli odtwarzać pismo sferoidalne ze swoimi dziećmi, utkali nawet pierwszy czterowiersz hymnu prawosławnego gimnazjum Vyatka. Tak narodziła się pracownia odręcznej książki „Bukvitsa”.

„Kiedy teraz biorę je w swoje ręce”, mówi Andrey Pavlovich, „myślę, że tak jak kiedyś w życiu ludzi, tak też stało się w moim życiu. Moje dzieci i ja poszliśmy śladami narodzin pisma i całe warstwy kultury stały się dla nas jasne i bliskie. W hieroglifach napisaliśmy już cały hymn gimnazjum. Pisali też na woskowych tabliczkach. Wiesz, kupujesz kolorowy wosk, nalewasz formy. Dla dzieci to święto. Studiowaliśmy style pisania - charter, semi-charter, cursive, ligature i tak dalej. Jestem członkiem Związku Kaligrafów Rosji. Przez trzy lata studiował Ewangelię Ostromirską. I nagle odkryłam, że bardzo ciekawie jest się tym wszystkim dzielić z dziećmi. Dziś projektanci zmagają się z poszukiwaniem nowych pomysłów, ale z przeszłości pozostała ogromna ilość materiału, który możemy wykorzystać jako źródło inspiracji. Możesz stać cały dzień przed tabliczkami klinowymi – są fascynujące.

Poprawnie pisać

Na szczególną uwagę zasługuje również kaligrafia wspaniałe miejsce zajmuje życie Andrieja Pawłowicza. Obecnie uczy w czterech lokalizacjach. Przygotowują się też do stworzenia kącika w klubie Mir, gdzie mogliby uczyć się z chłopakami, pisać nie długopisem, ale gęsimi lub metalowymi.

– Kaligrafowie mówią – zapewnia mnie – że ich sztuka zaczęła umierać, gdy pojawił się długopis. Czterdzieści lat temu uczeń przyszedł do pierwszej klasy i nieświadomie został początkującym kaligrafem. Jak ważna jest ta prawie utracona umiejętność? Teraz pojawia się taki problem, gdy osoba po wykształceniu medycznym zostaje chirurgiem, ale nie ma wystarczających umiejętności motorycznych, aby wykonywać precyzyjne ruchy skalpelem w dłoni. Wcześniej ludzie mieli naprawdę złote ręce. Mam małą kolekcję kawałków bukszpanu. Powstał około pół wieku temu, a teraz najprawdopodobniej nikt takich nie zrobi. Ręce ludzi są inne. Dlatego zajęcia z kaligrafii mają nie tylko Znaczenie kulturowe. Chociaż ma znaczenie kulturowe, człowiek nie tylko uczy się pisać, ale zanurza się w cerkiewno-słowiański język, a przedrewolucyjna pisownia pochłania całą rosyjską kulturę pisaną. W powieści Dostojewskiego „Idiota” w swoim „słowie o kaligrafii” książę Myszkin zastanawia się nad małymi literami, kwitnie, co za cudowne nasze dziedzictwo.

Pokazuję dzieciom elementarz z 1898 roku. „Spójrz”, mówię, „jakie interesujące: uczniowie mieli wtedy jeszcze cztery listy”. A tutaj możesz pokazać te litery, pomyśl o nich. A podręcznik zaczyna się od lekcji kaligrafii, podczas której uczą się poprawnie pisać. Warto nauczyć się pisać zarówno prawą, jak i lewą ręką, co usprawnia myślenie.

Kilka razy obserwowałem, jak budzi się pamięć genetyczna lub duchowa człowieka, nie wiem, jak to nazwać. Był czas, kiedy robiliśmy Kronikę w prawosławnym gimnazjum – prowadziliśmy nić od stworzenia świata przez różne źródła pisane i krypty do św. Tryfona. A jedna dziewczyna - Anfisa, taka temperamentna osoba - wzięła piórko i zaczęła pisać kursywą, jakby urodziła się i wychowała kilka wieków temu. Inna sprawa była w Szkoła Artystyczna. Tam na drugiej lekcji mój uczeń zaczął pisać w półkartce. Są dwa takie przypadki. A to jest nie do pomyślenia. Nie wiem, jak wytłumaczyć te przebudzone dary.

– Kiedy zainteresowałeś się tą sztuką?

- Studiował kaligrafię najlepsi rzemieślnicy w Moskwie. Oto co się stało. Pojechałem do Mołdawii, gdzie śmiertelnie zachorował mój wujek. Całkowicie odcięta od mojego świata, przez kilka miesięcy mieszkałam w obcym kraju, opiekując się ukochaną osobą i zorientowałam się, że zaczynam wariować. Spałem przy włączonym świetle, ale gdy tylko zamknąłem oczy, czarne ptaki zaczęły latać nade mną i ktoś ciągle kartkował wielką księgę, przewracając pergaminowe arkusze. I tak przez całą noc. Nie mogłem odejść, zostawiając wujka. Zbawienie przyszło tam, gdzie się nie spodziewałem: znalazłem pióra, papier i miałem ze sobą modlitewnik z akatystą do św. Mikołaja w języku cerkiewnosłowiańskim. I zacząłem ją przepisywać, dwie lub trzy strony dziennie. W ten sposób w moim życiu pojawił się punkt zwrotny. Kaligrafia uratowała mi zdrowie psychiczne, a może nawet życie. Gdyby tylko ludzie wiedzieli, co to jest! Kaligrafia ma swój własny rytuał. Zdarza się, że bierzesz długopis... i dostajesz projekt, wszystko od razu spada. Powstaje połączenie ze światem Boga, a twoja dusza otrzymuje solidny fundament.

Potem zrobiłem tę małą książeczkę, a potem poprosili mnie, żebym ją sprzedał. Ale nie mogłem wziąć na to pieniędzy - też cudownie ona pojawiła się. Dał jej. W kaligrafii jest też znajomość własnej kultury, a nawet takie nienarzucające się kościelnictwo. Kiedy komuś mówi się, że musi iść do świątyni, nie zawsze jest to bardzo skuteczne - potrzebujesz ścieżek, którymi może się tam udać. To i robótki związane z Życie prawosławne oraz znajomość unikatowego piśmiennictwa cerkiewnosłowiańskiego. Żaden system pisma na świecie nie ma takiego, aby nazwy liter układały się w całej historii. Tutaj posłuchaj:

buki Aziść
Czasownik dobry to
Żywy
thezlozmlya
lubię niektórych ludzi
Myśl
tenashion pokoju
Rtsy słowo mocno
Wielka BrytaniaFertH
r…

We współczesnym rosyjskim można to przetłumaczyć w następujący sposób:

Znam litery.
List to skarb.
Pracuj ciężko ziemianie
Jak przystało na rozsądnych ludzi.
Zrozum wszechświat.
Noś słowo z ufnością!
Wiedza jest darem od Boga...

„Znam litery”

No i tu dochodzimy do projektu, który ostatnie lata zajmuje przede wszystkim Andrieja Pawłowicza - „Alfabet Vyatka”. Pomysł stworzenia listów w formie dzieł sztuki, pomników rosyjskiego pisma, podsunął ten sam ojciec Siergiej Gomajunow. Ale ręce osiągnęły ten punkt po tym, jak Drachenkov zaczął współpracować z klubem Mir.

- Kiedyś, kiedy byłam już blisko czterdziestki i nadszedł czas na podsumowanie niektórych wyników, zdałem sobie sprawę, że choć robię wiele rzeczy, ale w zasadzie jestem nikim. I nagle sen. Pojawia się mądry człowiek: „Nie martw się, Andriej, w rzeczywistości nawet ci ludzie, którzy myślą, że coś osiągnęli, często się mylą. Ich osiągnięcia są jak takie worki.” Pokazuje skórzane sakiewki i zaprasza mnie, żebym wybrała jedną. Biorę. W środku są skały. "Widzieć?" – pyta starzec. "TAk". „W tym ziemskim życiu wielu ludzi myśli, że ich uczynki są wiele warte”, mówi mędrzec, „ale w rzeczywistości…”

Po tym śnie trochę się uspokoiłem, ale zacząłem szukać jakiegoś projektu. Emma Leonidovna Pavlova i Ludmila Georgievna Krylova i ja marzymy o stworzeniu rosyjskiego centrum kultury i pisma. W Mirze jest wiele zabytków kultury, jeśli doda się zajęcia z cerkiewnosłowiańskiego pisma, kaligrafii, znajomości rzemiosła - to wszystko buduje. Wtedy pojawiły się pierwsze litery.

- Jak poznałeś Ludmiłę Georgiewnę?

- Jakieś piętnaście lat temu pojechaliśmy z żoną na Wielkanoc do naszego klasztoru Trifonov. Podeszliśmy do kordonu, który wpuszczał ludzi do kościoła na zaproszenie, i zdaliśmy sobie sprawę, że po prostu nie możemy wejść do kościoła. Potem pojawiła się postać Ludmiły Georgiewny. Jest wybitną osobą i za każdym razem bardzo miło jest ją widzieć. Szła jak lodołamacz, nie wiem, co powiedziała, ale przepuścili ją prawie dygami. Tu w pociągu tych, którzy rzucili się za nią, weszliśmy do świątyni. To był znak, że zdałem sobie sprawę, że Pan dał tej niesamowitej kobiecie dar, by szła tam, gdzie dzieją się najważniejsze rzeczy.

Kiedyś w Moskwie, gdzie przyjechaliśmy na wystawę turystyczną w Centrum Krokus - tam były prezentowane różnych krajów- Ludmiła Georgiewna zdołała stworzyć okrągły taniec, w którym z jednej strony byli Turcy, az drugiej Bułgarzy. Jak wiecie, te narody nie bardzo się lubią. I tutaj tańczyli razem, a kiedy było po wszystkim, ciemnowłosy Bułgar podszedł do Ludmiły Georgiewny i zapytał zdezorientowany: „Jak będziemy teraz żyć?” Widzisz, nadszedł czas pożegnania, a ta kobieta nie wiedziała, jak żyć bez nagłego odkrycia miłości, pokrewieństwa, którego obrazem stała się Ludmiła Georgiewna.

- Dlaczego nazwałeś swoją "Azbuka" Vyatka?

- Każda litera jest symbolem nie tylko pisma słowiańskiego i rosyjskiego, ale także ziemi Vyatka, jej tradycyjnych rzemiosł. W „ABC” zebraliśmy wszystkie rzemiosło. Są też litery kute, a tkane ze słomy, kory brzozowej, tkane gobelinem, przy użyciu stolarki. Jeden z nich ma kute groty strzał, elementy kolczugi. Istniał związek niewidzialnego świata, dążenie do wyżyn górskich z umiejętnościami, pracą.

Andrei Pavlovich pracuje nad literą „mocno” „alfabetu Vyatka”

Listy zgromadziły wiele osób, które mi pomagają. Oto litera „YUS SMALL”, 35. w głagolicy i 36. w cyrylicy, słyszana jako „I”. Mamy mistrzynię Larisę Smetaninę, która zajmuje się słomą. Zrobiłem szkic, ona bardzo szybko splotła.

TAK MAŁY. Słoma żytnia w rękach rzemieślników zamienia się w złoto. Grafem słowiańskiej litery przypomina kopułę świątyni, a pod nią rozciąga się siedem wzgórz. Według legendy miasto Vyatka stoi na siedmiu wzgórzach. 2012

A to jest „V” - Vyatka. Wykonana jest z prawdziwej skóry. Wyciągnęliśmy go na wiosnę, w lodowym dryfie, gdy bawiło się słońce, na brzegu rzeki, żeby zrobić zdjęcie. Dokładna kopia tego listu z Ewangelii Ostromirskiej - Księgi, która ma 950 lat, można powiedzieć, Księgi Głównej naszego kraju. Skłania się ku tradycji bizantyjskiej.

"W"- dokładna kopia listy z Ewangelii Ostromirskiej.

„H” poświęcony jest św. Mikołajowi Wielikoreckiemu. Jest na nim wyryty: „Kraj Mirliki chlubi się Tobą, Ojcze Mikołaju…” – troparion do Wielikoreckiej ikony świętego.

Z czego wykonany jest drewniany blat?

– Autentyczne architrawy ze starożytnymi rzeźbami. Ma ponad sto lat.

NASH List jest wyrzeźbiony na drzewie z ligaturą modlitewnego apelu do obrazu św. Obudowa okienna jest obrazem niebiańskiego, duchowego, nogi mebli twardo stoją na ziemi, a to też jest ważne w życiu człowieka. 2012

Litera „A” przypomina Adama, jest zrobiona z gliny – po hebrajsku imię Adam tłumaczy się jako „czerwona glina”. Kiedy spojrzysz, zobaczysz strukturę pierwszych dni stworzenia.

A litera „O”, taka jesienna, to szpulka, koronka Vyatka Kukar. Z tego zrobili niesamowicie piękne rzeczy, nie gorsze niż Wołogda. Kiedy zwróciłam się do rzemieślniczki z propozycją utkania listu, była do tego sceptycznie nastawiona. "Jaki list chcesz napisać?" zapytała. – Och – odpowiadam. Była zachwycona i powiedziała, że ​​tak będzie najbardziej odpowiedni, bo koronka zawsze coś otacza. „O” ma kształt oka, jak widać, i prawdopodobnie nie jest przypadkiem, że słowo „oko” zaczyna się od niego.

ON. List wykonany jest w tradycji koronki klockowej Vyatka. Rzemieślniczka stosowała różne techniki i rodzaje zdobienia.

Mogę opowiedzieć o każdym liście. Litera „C”. To jest grafem głagolicy „C”, pełna litera nazywa się „Słowo”. U podstawy znajduje się wieko starej skrzyni ze znakami słonecznymi. Na zwoju, zawiązany do połowy, znajduje się fragment Ewangelii Jana o świetle. Krzyż - po grecku "stavros" - wykonany jest z półek spod ikon znalezionych w chłopskiej chacie.

SŁOWO. List zawierał wiele pojęć duchowych. Fragment tekstu na zwoju to początek Ewangelii Jana.

„T” jest oczywiście zadedykowane Mnichowi Tryfonowi. Z tym górnym elementem wiąże się cała historia. Wykonany jest z cyprysu, wysłanego z Abchazji. Wycinamy z niego element tkalni. Kiedy pracowałem z tym drzewem, zapach rozprzestrzenił się w warsztacie. Cyprys pachnie niesamowicie, jest czymś nieziemskim, niepodobnym do niczego innego. Po bokach na dębowych deskach wyrzeźbiony jest troparion do św.

FOTO: TWARDE. List poświęcony jest św. Tryfonowi z Wiatki. Jest wyrzeźbiony na wzór znaków Luki Grebniewa, pracującego dla niej drukarza Ziemia Wiatka sto lat temu.

YAT. Słowo „futro” w stara pisownia napisane z "yat". Kompozycja tradycyjnych futer Vyatki - rysia, bobra, królika - uszyta jest w formie labiryntu, na każdym celowniku, który stoi przed wyborem. 2015

FERT. Stworzony z paneli zebranych przez lokalny klub historyczny „Mir” na wyprawach do północnych regionów Region Kirowa. Ogólna idea związana jest z wnętrzem dom chłopski. Stare fotografie przypominają minioną epokę. I nawet ślad zagubionej fotografii to historia, w której pozostają „białe plamy”. Po prawej litografia z 1909 r. przedstawiająca św. Stefana Fileisky'ego. 2014

CO. Utkany z kaligraficznej kursywy, z której pisze się fragment „Opowieści o ziemi Vyatki”. Tekst opowiada o początkach krainy Vyatka, którą Pan zawsze trzymał, cierpliwie trzymając kuty łuk ze strzałą (u góry po prawej). Symbolizuje fakturę korzenia capo Niebiański Świat, a głagolicy „K” zamienia się w klamkę. 2012

BUKI. Stworzony z kory brzozowej na wzór liter rosyjskich ksiąg ręcznych z XV wieku. Na górze i na dole kompozycji drewna bukowego wyryte są imiona litery słowiańskie("buki" w języku starosłowiańskim to "litery"), przypominając, że podstawa bloku książkowego była wykonana z buku już w starożytności. 2013

- Czy jest z kamienia?

Prace kamieniarskie zostały ukończone kilka dni temu. Marzyłem o tym liście przez dziesięć lat. Wykonany jest z kolby - miękkiego wapienia wydobywanego w Kukarce. Podstawą są kamienie pozostawione ze zrujnowanej świątyni Aleksandra Newskiego. Kiedyś widziałem górę śmieci w pobliżu fontanny. Przyjrzał się uważnie - opoka.

Chcę też porozmawiać o „ja”. Więc Pan zaaranżował, że moja żona i ja odwiedziliśmy Ziemię Świętą, gdzie kupiłem prosty niebieski krzyż utkany przez mnicha. A w jednym warsztacie Arab dał mi garść kawałków drzewa oliwnego. Dołączyłem do nich ten krzyż i znalazłem dla nich miejsce na literę „I”, od której w starej pisowni zaczynało się słowo „Historia”. A także Jezus, Jerozolima, ikona. Może dlatego teomachiści wykluczyli go z alfabetu. Wokół niego koło historii – kula z ośmioma szprychami na tle przestrzeni. Kiedy wstawiłem tam krzyż, koło ożyło dla mnie, zaczęło się poruszać. I stało się jasne, że podczas gdy mnisi modlą się i wyplatają krzyże, to koło się nie zatrzyma, świat będzie istniał.

Litera „I”. W przedrewolucyjnej pisowni słowo „mir” oznaczało „wszechświat”. Ten obraz stanowił podstawę kompozycji.

"Statek płynie..."

Pan stworzył człowieka z prochu ziemi, co oznacza, że ​​materia jest tylko chwilowo nieruchoma i faktycznie czeka na zwrócenie na nią uwagi, aby zaczęła ożywać.

- Uwielbiam kamyki, kawałki drewna - Andrey Pavlovich z miłością układa listy swojej przyszłej drukarni. - Pewnego razu procesja, podniosłem kamyk na drodze, jak bochenek chleba. I była opowieść o tym, jak w stare czasy przechodzień upuścił kawałek chleba. Ale ponieważ w drodze do rzeki Velikaya dzieje się wiele niezwykłych rzeczy, chleb nie zniknął, zwierzęta go nie zjadły, ale zamienił się w kamyk - mały pomnik, który przypomina nam, że podróż trwa od stulecia do wieku. Właśnie przedstawiłem to wszystko, poznałem moją uczennicę Anfisę. Zaczynam się z nią dzielić tymi przemyśleniami, a ona patrzy na mnie ze zdziwieniem i mówi, że zna ten kamień – długo nosiła go w rękach, zanim zostawiła go w drodze, i też o tym pomyślała. Nie ma nic takiego w Bożym świecie, jak to. Patrząc nawet na najzwyklejsze szczegóły, uduchowiamy je i uduchowiamy samych siebie.

Literę G (czasownik) wykonali w 2015 roku Andrey Drachenkov i Ekaterina Kraeva z glinianych tabliczek pokrytych kolorowymi glazurami i przedstawiających 38 znaków głagolicy.

Sercem litery L (Ludium) jest idea drabiny wznoszenia, podobnej do drabiny. Trzydzieści znaków w kompozycji to wartość numeryczna listy. Dwóch z nich to anioły, reszta to ludzie wspinający się po schodach i stojący w okrągłym tańcu.

Zawsze pociągała mnie tajemnica przemiany nieożywionej w coś, co już nie jest martwe. Kiedyś ojciec Sergiusz pobłogosławił mnie malowaniem ikon. Sam bym się nie odważył, ale bardzo mi się to podobało. Dowiedziałem się, jak minerały są mielone na farby. A jakże różni się to od tego, co robią artyści, kupując lampy. Tutaj ważne jest, aby móc wyczuć materiał, zmielić cieńsze-grubsze. Ale nie tylko to... Z każdą ikoną ta praca staje się dla mnie coraz trudniejsza. Zwykle jest odwrotnie: człowiek się uczy, a dla niego wszystko wychodzi szybciej - pojawiają się umiejętności, techniki. Ja nie. Robisz każdą ikonę i myślisz: czy nie jest to ostatnia w twoim życiu? Czujesz swoją słabość, ciężką, ciężką pracę. Ale z drugiej strony dzięki malowaniu ikon zrozumiałam ideę Ojca Pawła Florenskiego, że obrazy, którymi posługuje się artysta bardzo często pochodzą ze świata górskiego, jest to projekcja tego świata dla nas - niewidomych. W ikonie jest to wyrażone tak wyraźnie, jak to możliwe.

Chcesz, żebym ci coś pokazała?

Andrei Pavlovich prowadzi mnie do starego obrazu, w którym w centrum - tam, gdzie powinien być Bóg - jest tylko czerń.

„Obraz Przemienienia” – mówi. - Kiedyś dali mi całkowicie czarną tablicę. Pokryłam go płynem do mycia, a w jednym z święta kościelne Wróciłem do domu i… nie mogłem uwierzyć własnym oczom, gdy zobaczyłem złotą asystę na szatach apostołów. To są takie pociągnięcia na obrazach - na ubraniach, skrzydłach aniołów, kopułach kościołów. Odkryłem niezwykle delikatne dzieło malarza ikon, jakby malował jednym włosem. Ale Zbawiciel nie wyzdrowiał. Obraz jest martwy. Może jest w tym jakiś sens, a Pan kiedyś pobłogosławi mnie, abym nadrobił zgubione. Nie wiem, czy na to pójdę.

Stoję oszołomiona, przenosząc wzrok z ikony na Andreya i uświadamiając sobie, że wydaje mi się, że coś w nim ważnego zostało mi objawione, być może Boży plan dla tego człowieka. Wychodzimy z piwnicy na spotkanie z księdzem Johnem Shapovalem. Musi podjechać, by zabrać nas do Istobenska, gdzie dziś wieczorem Andriej Pawłowicz na starym nagrobku znajdzie cudowne anioły. Spotkamy się z nimi, jeszcze o tym nie wiedząc. Ale Wiatka to Wiatka: kraj, w którym cuda nigdy nie przestają się dziać.