Muzyka jest bardzo zróżnicowana progi. Ze słuchu łatwo odróżnić rosyjskie melodie od gruzińskich piosenek, orientalną muzykę od westernu itp. Taka różnica w melodiach, ich nastrojach wynika z zastosowanego trybu. Najszerzej stosowane są tryby główne i poboczne. W tym rozdziale przyjrzymy się skali durowej.
skala durowa
Chłopak, stabilne dźwięki, których forma wielka triada, nazywa się poważny. Wyjaśnijmy od razu. Triada jest już akordem, porozmawiamy o tym nieco później, ale na razie triadą mamy na myśli 3 dźwięki, brane jednocześnie lub kolejno. Większą triadę tworzą dźwięki, których odstępy wynoszą tercje. Między dolnym dźwiękiem a środkowym znajduje się tercja wielka (2 tony); między dźwiękami środkowymi i górnymi - mała trzecia (1,5 tony). Przykład wielkiej triady:
Rysunek 1. Wielka triada
Wielka triada z tonikiem u podstawy nazywana jest triadą tonikową.
Skala durowa składa się z siedmiu dźwięków, które reprezentują określoną sekwencję główne i małe sekundy. Oznaczmy sekundę większą jako „b.2”, a sekundę małą jako „m.2”. Wtedy skalę durową można przedstawić następująco: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2. Sekwencja dźwięków z takim układem kroków nazywana jest naturalną skalą durową, a tryb nazywa się naturalną skalą durową. Ogólnie rzecz biorąc, skala nazywana jest uporządkowanym układem dźwięków w trybie wysokości (od toniku do toniku). Dźwięki tworzące skalę nazywane są krokami. Stopnie skali są oznaczone cyframi rzymskimi. Nie myl ze stopniami skali - nie mają oznaczeń. Poniższy rysunek przedstawia ponumerowane kroki gamy durowej.
Rysunek 2. Główne kroki skali
Stopnie mają nie tylko oznaczenie cyfrowe, ale także niezależne nazewnictwo:
Etap I: tonik (T);
Etap II: schodzący dźwięk wprowadzający;
Etap III: mediant (środkowy);
Etap IV: subdominujący (S);
Etap V: dominujący (D);
Etap VI: submediant (dolna mediana);
Etap VII: narastający dźwięk wprowadzający.
Etapy I, IV i V nazywane są etapami głównymi. Pozostałe kroki są drugorzędne. Dźwięki wprowadzające skłaniają się ku tonikowi (dąż do rozwiązania).
Stopnie I, III i V są stabilne, tworzą triadę toniczną.
Krótko o głównych
Zatem głównym trybem jest tryb, w którym sekwencja dźwięków tworzy następującą sekwencję: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2. Przypomnijmy raz jeszcze: b.2 - sekunda wielka, reprezentuje cały ton: m.2 - sekunda mała, reprezentuje półton. Sekwencję dźwięków gamy durowej przedstawiono na rysunku:
Rysunek 3. Naturalne przedziały skali durowej
Rysunek wskazuje:
- b.2 - sekunda wielka (cały ton);
- m.2 - mała sekunda (półton);
- 1 oznacza cały ton. Być może sprawia to, że diagram jest łatwiejszy do odczytania;
- 0,5 to półton.
Wyniki
Zapoznaliśmy się z pojęciem „modu”, szczegółowo przeanalizowaliśmy tryb główny. Spośród wszystkich nazw kroków najczęściej będziemy używać tych głównych, więc ich nazwy i lokalizację należy zapamiętać.
Nasz Następny problem poświęcony takiemu zjawisku jak fret. Postaramy się odpowiedzieć na następujące pytania: czym jest ton w muzyce, jak można to pojęcie zdefiniować i jakie są odmiany tonacji muzycznych.
Czym więc jest niepokój? Pamiętasz, co to słowo oznacza poza muzyką? W życiu czasami mówią o ludziach, że dogadują się ze sobą, to znaczy są przyjaciółmi, rozumieją się i zapewniają wzajemną pomoc. W muzyce dźwięki też muszą się ze sobą współgrać, być w harmonii, inaczej nie będzie to pieśń, ale jedna ciągła kakofonia. Okazuje się, że harmonia w muzyce to dźwięki, które są ze sobą przyjazne.
Podstawy fret
W piosence jest wiele dźwięków i są one różne. Są dźwięki stabilne – podtrzymujące i niestabilne – poruszające się. Aby tworzyć muzykę, obaj są potrzebni i muszą się naprzemiennie i wzajemnie sobie pomagać.
Budowę muzyki można przyrównać do budowy ceglanego muru. Jak ściana zbudowana jest z cegieł i cementu pomiędzy nimi, tak pieśń rodzi się tylko wtedy, gdy są stabilne i niestabilne dźwięki.
Stałe dźwięki przynoszą muzyce spokój, spowalniają aktywny ruch, zwykle kończą się utwór muzyczny. Niestabilne dźwięki niezbędne do rozwoju, nieustannie odciągają rozwój melodii od stabilnych dźwięków i prowadzą z powrotem do nich. Wszystkie niestabilne dźwięki mają tendencję do przekształcania się w stabilne, a stabilne z kolei, podobnie jak magnesy, przyciągają niestabilne.
Dlaczego stabilne i niestabilne dźwięki działają tak niestrudzenie w harmonii? Aby uzyskać jakąś piosenkę - zabawną lub smutną. Oznacza to, że dźwięki progu mogą również wpływać na nastrój muzyki, wydają się kosić melodie w różne odcienie emocjonalne.
Rodzaje progu: większy i mniejszy
Tak więc tryb to zawsze cały zespół dźwięków, które niestrudzenie pracują nad tworzeniem utworów o różnych nastrojach. W muzyce jest wiele trybów, ale najważniejsze są dwa. Nazywa się je głównymi i mniejszymi.
Skala durowa, czyli po prostu durowa, to ton światła i zabawy. Nadaje się do tworzenia radosnej, pogodnej i pogodnej muzyki. Skala molowa, czyli po prostu molowa, jest mistrzem smutnej i zamyślonej muzyki.
Tryb główny to jasne słońce i czyste, błękitne niebo, a tryb dodatkowy to szkarłatny zachód słońca i ciemniejące pod nim szczyty świerkowego lasu. Skala durowa to jasnozielona wiosenna trawa na trawniku, którą szara koza zjada z wielką przyjemnością. Tryb minor polega na obserwowaniu z okna wieczorem, jak jesienne liście i kapią jesienne kryształy deszczu. Piękno może być różne, większe i mniejsze - dwoje artystów, którzy są gotowi namalować każdy obraz swoimi dźwiękami.
RADA. Jeśli pracujesz z dziećmi, przyda się praca ze zdjęciami. Pokaż dziecku serię obrazków, niech sobie wyobrazi, jak mogłyby brzmieć - większe czy mniejsze? Gotową kolekcję możesz pobrać u nas. Tak jak kreatywne zadanie można zaproponować dziecku stworzenie własnej galerii zdjęć głównych i mniejszych. To rozbudzi jego twórczą wyobraźnię.
WYBÓR ZDJĘĆ „WIĘKSZY I MNIEJSZY” -
W tonacji durowej, takie słynne piosenki, jak „W lesie narodziła się choinka”, uroczysty Hymn Federacja Rosyjska, słoneczny uśmiech". Piosenki „Konik polny usiadł na trawie” i „Brzoza stała na polu” skomponowane są w skali molowej.
KARTKÓWKA. Posłuchaj dwóch utworów muzycznych. To są dwa tańce z album dla dzieci» Piotr Iljicz Czajkowski. Jeden taniec nazywa się "walcem", drugi - "mazurkiem". Jak myślisz, który z nich jest głównym, a który drugorzędnym?
Fragment nr 1 „Walc”
Fragment nr 2 „Mazurek”
Prawidłowe odpowiedzi: „Walc” to muzyka durowa, a „Mazurek” to minor.
Klucz i gamma
Tryby główne i poboczne można zbudować z dowolnego dźwięku muzycznego - od do, od re, od mi itp. Ten pierwszy, najbardziej główny dźwięk zostanie nazwany w harmonii tonikiem. A wysokość progu, łącząca go z jakimś tonikiem, jest oznaczona słowem „tonalność”.
Każda tonacja powinna być jakoś nazwana. Osoba ma imię i nazwisko, a klawisz ma nazwę toniku i trybu, które można również połączyć w jedno imię. Na przykład C-dur (nuta DO jest tonikiem, czyli głównym dźwiękiem, kapitanem drużyny, z niej zbudowany jest prog, a prog jest major). Albo inny przykład: d-moll to gama molowa z nuty WP. Inne przykłady: E-dur, F-dur, g-moll, a-moll itp.
ZADANIE. Spróbuj sam wymyślić nazwę dla klucza. Weź dowolny tonik i dowolny niepokój, złóż to razem. Co dostałeś?
Jeśli uporządkujesz wszystkie dźwięki tonacji, zaczynając od toniki, otrzymasz skalę. Skala zaczyna się od toniku i na nim kończy. Nawiasem mówiąc, łuski noszą dokładnie takie same nazwy jak klawisze. Na przykład gama e-moll zaczyna się nutą MI i kończy nutą MI, gama G-dur zaczyna się nutą S i kończy tą samą nutą. Czy rozumiesz? Oto muzyczny przykład:
Ale skąd biorą się krzyżyki i bemola w tych skalach? Porozmawiajmy o tym dalej. Okazuje się, że skale durowe i molowe mają swoją szczególną strukturę.
Struktura skali durowej
Aby uzyskać skalę durową, musisz wziąć tylko osiem dźwięków i ustawić je w jednej linii. Ale nie wszystkie dźwięki nam odpowiadają. Jak wybrać te właściwe? Wiesz, że odległość między krokami może wynosić pół tonu lub cały ton. Tak więc dla skali durowej konieczne jest, aby odległość między jej dźwiękami odpowiadała wzorowi: ton-ton, półton, ton-ton-ton, półton.
Na przykład gama C-dur zaczyna się nutą DO i kończy nutą DO. Między dźwiękiem DO i RE jest odległość jednego całego tonu, między RE i MI też jest ton, a między MI i FA to tylko pół tonu. Dalej: między FA i SOL, SOL i LA, LA i SI dla całego tonu, między SI a górnym DO - tylko półton.
Zajmijmy się tonami i półtonami
Jeśli zapomniałeś, jakie są tony i półtony, powtórzmy to. Półton to najkrótszy interwał od jednej nuty do następnej. Pokazuje nam bardzo wyraźnie półtony między dźwiękami. Jeśli zagrasz wszystkie klawisze pod rząd, nie przeskakując ani białego, ani czarnego, to przechodząc od jednego klawisza do drugiego, przejedziemy tylko odległość jednego półtonu.
Jak widać, półton można zagrać przechodząc od białego klawisza do najbliższego czarnego klawisza lub schodząc od czarnego do białego klawisza, który znajduje się tuż obok niego. Ponadto, które powstają tylko pomiędzy „białymi” dźwiękami: to MI-FA i SI-DO.
Półton to połowa, a jeśli ponownie połączysz ze sobą dwie połówki, otrzymasz coś w całości, otrzymasz jeden cały ton. Na klawiaturze fortepianu całe tony można łatwo znaleźć między dwoma sąsiednimi białymi klawiszami, jeśli są oddzielone czarnym klawiszem. To znaczy DO-RE to ton, a RE-MI to także ton, ale MI-FA to nie ton, to półton: nic nie oddziela tych białych klawiszy.
Aby uzyskać cały ton z nuty MI w parze, musisz wziąć nie proste FA, ale FA-SHARP, czyli dodać kolejne półtony. Możesz też opuścić FA, ale wtedy musisz obniżyć MI, weź MI-FLAT.
Jeśli chodzi o czarne klawisze, to na fortepianie są one ułożone w grupy - dwie lub trzy. Tak więc w grupie dwa sąsiednie czarne klawisze są również usuwane od siebie o jeden ton. Na przykład C-SHARP i D-SHARP, a także G-FLAT i A-FLAT, to wszystkie kombinacje nut, które dają nam całe tony.
Ale w dużych odstępach między grupami czarnych „przycisków”, to znaczy, gdy dwa białe klawisze są umieszczone między dwoma czarnymi klawiszami, odległość będzie wynosić półtora tonu (trzy półtony). Na przykład: od MI-flat do F-sharp lub od SI-flat do C-sharp.
Budowanie głównych skal
tak w skala durowa dźwięki powinny być tak ułożone, aby między nimi były pierwsze dwa tony, potem półtony, potem trzy tony i znowu półton. Jako przykład skonstruujmy skalę D-dur. Najpierw robimy „puste” - piszemy notatki z rzędu od dolnego PE dźwięku do górnego PE. Rzeczywiście, w D-dur dźwięk Wp jest tonikiem, skala musi się na nim zaczynać i na nim musi się kończyć.
A teraz trzeba „odnaleźć związek” między dźwiękami i dostosować je do formuły skali durowej.
- Między RE i MI jest cały ton, tutaj wszystko w porządku, przejdźmy dalej.
- Między MI a FA jest półton, ale w tym miejscu, zgodnie ze wzorem, powinien być ton. Wyprostowujemy to - zwiększając dźwięk FA, dodajemy kolejne półtony do odległości. Otrzymujemy: MI i F-SHARP - jeden cały ton. Teraz zamów!
- F-SHARP i SALT dają nam półton, który powinien być na trzecim miejscu. Okazuje się, że nie na próżno podnieśliśmy notatkę FA, ten ostry nadal nam się przydał. Pójść dalej.
- SOL-LA, LA-SI to całe tony, tak jak powinno być według wzoru, pozostawiamy je bez zmian.
- Kolejne dwa dźwięki SI i DO to półton. Wiesz już, jak go wyprostować: musisz zwiększyć odległość - postaw ostry przed DO. Gdyby trzeba było skrócić dystans, postawilibyśmy go na płasko. Czy rozumiesz zasadę?
- Ostatnie dźwięki - C-SHARP i RE - to półton: czego potrzebujesz!
Na czym skończyliśmy? Okazuje się, że w skali D-dur są dwa krzyżyki: F-SHARP i C-SHARP. Czy rozumiesz teraz, skąd pochodzą?
Podobnie możesz budować skale durowe z dowolnych dźwięków. I tam też pojawią się krzyżyki lub bemol. Na przykład w F-dur jest jedno bemol (SI-FLAT), a w C-dur jest aż pięć krzyżyków (DO, RE, FA, SOL i A-SHARP).
Skale można budować nie tylko z „białych klawiszy”, ale także z obniżonych lub podniesionych dźwięków. Nie zapomnij wziąć pod uwagę znaków, które znasz. Na przykład skala durowa E-dur jest skalą z trzema bemolami (sam MI-flat, A-flat i SI-flat), a skala durowa Fis jest skalą sześcioostrą (wszystkie krzyżyki z wyjątkiem E-dur). ostry).
Struktura gamy molowej
Tutaj zasada jest prawie taka sama jak w przypadku gam molowych, tylko wzór na budowę gamy molowej jest nieco inny: ton, półton, ton-ton, półton, ton-ton. Stosując tę sekwencję tonów i półtonów, można łatwo uzyskać skalę molową.
Przejdźmy do przykładów. Zbudujmy skalę molową z nuty SALT. Najpierw wypisz wszystkie nuty w kolejności od G do G (od dolnej toniki do jej powtórzenia na górze).
- Pomiędzy SALT a LA - cały ton, tak jak powinno być według wzoru.
- Dalej: LA i SI też są tonem, ale w tym miejscu potrzebny jest półton. Co robić? Konieczne jest zmniejszenie odległości, w tym celu obniżamy dźwięk SI za pomocą mieszkania. Tutaj mamy pierwszy znak - B-płaski.
- Ponadto, zgodnie z formułą, potrzebujemy dwóch pełnych tonów. Pomiędzy dźwiękami B-flat i DO, a także DO i RE jest taki dystans, jaki powinien być.
- Dalej: RE i MI. Pomiędzy tymi nutami jest cały ton, ale potrzebny jest tylko półton. Znowu znasz już zabieg: obniżamy nutę MI i otrzymujemy półton pomiędzy RE i MI-FLAT. Oto drugi znak dla Ciebie!
- Sprawdzamy ostatni: potrzebujemy jeszcze dwóch pełnych tonów. MI FLAT z FA to ton, a FA z SA to także ton. Wszystko w porządku!
Co w końcu dostałeś? W gamie g-moll występują dwie bemole: SI-FLAT i MI-FLAT.
W ramach praktyki możesz samodzielnie zbudować lub „podnieść” kilka gam molowych: na przykład fis-moll i a-moll.
Jak jeszcze można uzyskać skalę molową?
Skale durowe i molowe, zbudowane z tej samej toniki, różnią się od siebie tylko trzema dźwiękami. Dowiedzmy się, jakie są te różnice. Porównajmy skalę C-dur (bez znaków) i C-moll (trzy bemole).
Każdy dźwięk skali to stopień. Więc w skala molowa w porównaniu do dur trzy stopnie są niskie - trzeci, szósty i siódmy (oznaczone cyframi rzymskimi - III, VI, VII). Tak więc, jeśli znamy skalę durową, możemy łatwo uzyskać skalę molową, zmieniając tylko trzy dźwięki.
W ćwiczeniu popracujmy z tonacją G-dur. W gamie G-dur jednym krzyżykiem jest F-SHARP, który jest siódmym stopniem gamy.
- Obniżamy trzeci stopień - nutę SI, otrzymujemy SI-FLAT.
- Obniżamy szósty krok - nutę MI, otrzymujemy MI-FLAT.
- Obniżamy siódmy krok - nutę F-SHARP. Ten dźwięk jest już podwyższony, a żeby go obniżyć, wystarczy anulować wzrost, czyli usunąć krzyżyk.
Tak więc w g-moll będą tylko dwa znaki - SI-FLAT i MI-FLAT, a F-SHARP po prostu znika z niego bez śladu. Jak widać, nic skomplikowanego.
Stałe i niestabilne dźwięki w dur
Skala durowa i molowa składa się z siedmiu kroków, z których trzy są stabilne, a cztery niestabilne. Stabilne stopnie to pierwszy, trzeci i piąty (I, III, V). Niestabilny - to cała reszta - druga, czwarta, szósta, siódma (II, IV, VI, VII).
Stabilne stopnie, jeśli są połączone, tworzą triadę tonikową, czyli triadę zbudowaną z toniku, od pierwszego kroku. Słowo triada oznacza akord trzech dźwięków. Triada toniczna jest skracana jako T53 (w dur) lub małą literą t53 (w mol).
W gamie durowej triada toniczna jest odpowiednio durowa, aw gamie molowej – molowa. Zatem triada stabilnych kroków daje nam pełny obraz tonacji – jej toniki i trybu. Dźwięki triady tonicznej są swoistym przewodnikiem dla muzyków, zgodnie z którym dostrojone są do początku utworu.
Jako przykład spójrzmy na stabilne i niestabilne dźwięki w D-dur i C-moll.
D-dur to jasna tonacja z dwoma krzyżykami (FA-SHARP i C-SHARP). Stabilne dźwięki w nim to RE, F-SHARP i LA (pierwsza, trzecia i piąta nuta gamy), razem dają nam toniczną triadę. Niestabilne to MI, SALT, SI i C-SHARP. Spójrz na przykład: niestabilne stopnie są zacienione dla lepszej przejrzystości:
C-moll to skala z trzema bemolami (B-Flat, E-Flat i A-Flat), jest molowa i dlatego brzmi z lekką nutą smutku. Stabilne kroki to DO (pierwszy), MI-FLAT (trzeci) i G (piąty). Dają nam małą triadę tonizującą. Niestabilne stopnie to RE, FA, A-FLAT i B-FLAT.
W tym numerze zapoznaliśmy się więc z takimi pojęciami muzycznymi jak tryb, tonalność i skala, zbadaliśmy strukturę dur i moll, nauczyliśmy się znajdować stabilne i niestabilne kroki. Z kolejnych numerów dowiesz się, jakie są odmiany dur i moll oraz jakie są inne tryby w muzyce, a także jak szybko zidentyfikować krzyżyki i bemole w dowolnej tonacji.
Poważny I drobny to dwa główne tryby muzyki. Harmonia nazywana jest stosunkiem, połączeniem między sobą dźwięki muzyczne, które są połączone prymą lub akordem. Wróćmy do głównych i mniejszych. Te dwa tryby są absolutnym przeciwieństwem siebie. Tak więc muzyka napisana w tonacji molowej brzmi smutno, ponuro, żałośnie. A muzyka major wyróżnia się radosnym charakterem, jasnym dźwiękiem, jasnymi muzycznymi kolorami.
Jaka jest różnica między głównymi a drugorzędnymi?
Jeśli pamiętasz, jak zbudowana jest triada (akord trzech dźwięków), łatwo zrozumiesz różnicę między molem a durem. Triada mała jest zbudowana w następujący sposób: tercja wielka + tercja mała. Jeśli weźmiesz ten akord na instrumencie, załóżmy, że budujesz akord z nuty „Do”. Okazuje się, że akord będzie wyglądał tak: „Do / Mi / Sol”. Naciskając te trzy klawisze, usłyszymy wielką triadę. Akord okaże się lekki, radosny i jasny.
Triada mała składa się z następujących interwałów: tercja mała + tercja wielka. Na klawiaturze instrumentu naciśnij nuty „C / E flat / G”. Ten akord brzmi smutno, ponuro, mrocznie.
Do czego to jest potrzebne tryb muzyczny?
Tryb muzyczny służy do wyrażenia charakteru muzyki. Jeśli kompozytor chce pokazać uczucia, niepokój, smutek, płacz, posługuje się skalą molową. Radosne, pogodne, zabawne nastroje są przekazywane w znaczący sposób. Zmianie charakteru muzyki zawsze towarzyszy zmiana trybu. Duże prace składające się z kilku części zawierają zarówno duże, jak i drobne części.
Tryb muzyczny to kolejna koncepcja od teoria muzyki które poznamy. Chłopak w muzyce- jest to układ relacji stabilnych i niestabilnych dźwięków i współbrzmień, który działa na określony efekt dźwiękowy.
W muzyce jest sporo problemów, teraz rozważymy tylko dwa najpopularniejsze (w muzyka europejska) – większy i mniejszy. Słyszałeś już te nazwy, słyszałeś też ich banalne interpretacje, takie jak major - pogodny, afirmujący życie i radosny sposób, i minor - smutny, elegijny, miękki.
To poprostu przybliżona charakterystyka, ale bynajmniej nie etykiety - muzyka w każdym z trybów muzycznych może wyrażać dowolne uczucia: na przykład tragedię w majorze lub jakieś radosne uczucia w minor (patrz, jest na odwrót).
Major i minor - główne tryby w muzyce
Przeanalizujmy więc tryby główne i poboczne. Pojęcie trybu jest ściśle związane z wagami. Skale durowe i molowe składają się z siedmiu kroków muzycznych (czyli nut) plus ostatni, ósmy krok powtarza pierwszy.
Różnica między durami a molami polega właśnie na relacji między stopniami ich gamy. Te kroki są oddzielone od siebie odległością całego tonu lub półtonu. Zasadniczo relacje te będą wyglądały następująco: ton ton półton ton ton półton(łatwe do zapamiętania - 2 tony półtony 3 tony półtonowe), w drobne - ton półton ton półton półton ton(ton półton 2 tony półton 2 tony). Spójrz jeszcze raz na zdjęcie i pamiętaj:
Teraz spójrzmy na włączony jeden i drugi tryb muzyczny konkretny przykład. Dla jasności zbudujmy gamy durowe i molowe z nuty zanim.
Widać, że istnieje znacząca różnica w notacji majora i minora. Zagraj te przykłady na instrumentach, a zobaczysz różnicę w samym dźwięku. Pozwolę sobie na jedną małą dygresję: jeśli nie wiesz, jak brane są pod uwagę tony i półtony, to zapoznaj się z materiałami tych artykułów: i.
Właściwości trybów muzycznych
Chłopak w muzyce istnieje z jakiegoś powodu, spełnia określone funkcje, a jedną z tych funkcji jest regulacja relacji między krokami stabilnymi i niestabilnymi. W przypadku majora i minora stabilne stopnie to pierwszy, trzeci i piąty (I, III i V), niestabilne to drugi, czwarty, szósty i siódmy (II, IV, VI i VII). Melodia zaczyna się i kończy stałymi krokami, jeśli jest napisana w skali durowej lub molowej. Niestabilne dźwięki zawsze dążą do stabilnych dźwięków.
Szczególnie ważny jest pierwszy etap – ten ma swoją nazwę Tonik. Stabilne kroki razem tworzą triada toniczna, ta triada jest identyfikatorem trybu muzycznego.
Inne tryby muzyczne
Skale durowe i molowe w muzyce nie są jedynymi wariantami skal. Oprócz nich istnieje wiele innych trybów, które są charakterystyczne dla jednego lub drugiego kultury muzyczne lub sztucznie stworzone przez kompozytorów. Na przykład, skala pentatoniczna- tryb pięciostopniowy, w którym każdy z jego kroków może pełnić rolę toniku. Skala pentatoniczna jest niezwykle rozpowszechniona w Chinach i Japonii.
Podsumujmy. Podaliśmy definicję pojęcia, poznaliśmy strukturę skal durowych i molowych, podzieliliśmy stopnie skal na stabilne i niestabilne.
Czy pamiętałaś, że tonik jest główna scena muzycznej skali, główny ciągły dźwięk? W porządku! Dobra robota, teraz możesz się zabawić. Sprawdź ten żart z kreskówek.
Przyjrzyjmy się bliżej klawiaturze fortepianu. Posiada białe i czarne klawisze. Odległość między sąsiednimi klawiszami nazywa się półtonem. Dwa półtony tworzą ton.
Na przykład pomiędzy klawiszami „do” i „do przeostrzenia” jest półton, między klawiszami „do” i „re” również półton. A między klawiszami „do” i „re” jest ton. Pomiędzy klawiszami „mi” i „fa” jest półton, ponieważ są to klawisze najbliższe, między nimi nie ma czarnego klawisza.
Większy i mniejszy
Modę muzyczną tworzy pewna struktura półtonów i tonów. W muzyce jest wiele trybów. Najczęstsze z nich to główne i drugorzędne. Musiałeś słyszeć te nazwiska.
skala durowa zbudowany według następującego systemu:
Ton-ton-półton-ton-ton-półton
Na przykład musimy zbudować skalę durową od dźwięku do. Oto, co otrzymujemy:
Zbudowaliśmy "C-dur". Jeśli według tego samego schematu skala durowa zostanie zbudowana z dźwięku „re”, okaże się, że „D-dur”. I przez analogię można zbudować skalę durową z dowolnego dźwięku.
skala molowa zbudowany w inny sposób:
Ton-półton-ton-ton-półton-ton
Na przykład zbudujmy skalę molową z dźwięku la, jak zapewne już się domyślacie, mola. Oto jak to wygląda:
Na tej samej zasadzie możesz budować drobne progi z dowolnych innych dźwięków.
Okazuje się, że tonacja to układ wysokości w skali durowej lub molowej. Czyli budowa progu z określonego dźwięku (tonik). Dźwięki trybu nazywane są krokami trybu. Są one oznaczone cyframi rzymskimi.
Jedną z funkcji tego trybu jest stosunek kroków stabilnych i niestabilnych. I, III i V są stopniami stabilnymi. II, IV, VI, VII - niestabilne. Niestabilne dźwięki grawitują w stabilne. Zwykle kompozycja muzyczna zaczyna się i kończy stabilnymi krokami. Etap I (toniczny) ma szczególne znaczenie, jest najważniejszy i najbardziej stabilny.
Triada toniczna składa się ze stabilnych stopni (I, III i IV). W C-dur będą to dźwięki (C-Mi-Sol). Jest to podstawa modu, najbardziej stabilnego akordu, do którego ciążą wszystkie inne akordy modu. Oprócz toniki, główne triady obejmują triadę czwartego stopnia (lub subdominantę), triadę czwartego stopnia (dominantę). Dominujący (oznaczony łacińska litera D) niestabilny, zawsze ma tendencję do tonizowania (oznaczony literą T). Subdominant (oznaczony literą S) - wyraża łagodną niestabilność, skłania się w kierunku toniku znacznie mniej aktywnie niż dominanta.
Główne triady (T, S, D) tworzą podstawę harmonii. Kiedy mówią o piosence, że jest zbudowana na trzech akordach, zwykle mają na myśli te akordy.
Oprócz triad głównych są też te poboczne. Należą do nich stopnie II, III, VI, VII. Nie mają specjalnych nazw, z wyjątkiem 7 stopnia, nazywa się je numerem stopnia, na przykład triada 2 stopnia. Triada siódmego stopnia nazywana jest triadą zmniejszoną.
Zadanie
Aby skonsolidować materiał, proponuję wykonać takie zadanie.
Zbuduj samodzielnie następujące tryby według schematu dur-moll: F-dur, G-dur, h-moll, d-moll. Zadanie należy napisać ołówkiem na arkuszu nutowym.
Jeśli coś nie jest jasne, napisz swoje pytania w komentarzach.
