Tajemnicza historia obrazu. Diego Velazquez, Las Meninas. Opis obrazu Diego Velasqueza „Las Meninas

  • wspaniały artysta, jeden z najwybitniejszych przedstawicieli „złotego wieku” malarstwa hiszpańskiego, Diego Velasquez urodził się w biednej rodzina żydowska w 1599 roku i był w stanie podnieść się do tytułu nadwornego malarza za króla Filipa IV. A także został jego ... oficjalnym opiekunem łóżka! To znaczy osoba, która utrzymywała porządek w królewskiej sypialni, w tym czystość nocników osoby królewskiej. Ponadto Velasquez pomógł królowi wybrać obrazy do jego osobistej kolekcji. Znaczna część tych obrazów stała się podstawą kolekcji. Muzeum Narodowe Prado.
  • Jedno z jego głównych dzieł - Las Meninas - Velasquez powstało cztery lata przed śmiercią, w 1656 roku. W tym czasie służył na dworze królewskim przez 33 lata i był uważany za artystę najbliższego monarchie. Płótno uderzyło w wyobraźnię przede wszystkim swoim zakresem - 3,2 × 2,74 metra.
  • Legendarny obraz trzykrotnie zmieniał nazwę. Początkowo miała długi opisowy tytuł – „Portret cesarzowej z damami dworu i krasnoludkami”. W XVIII wieku został przemianowany na „Rodzinę Króla”. I dopiero w XIX wieku, podczas kolejnego inwentaryzacji z lekka ręka opiekunka galerii Prado zaczęła nazywać się Las Meninas, co z hiszpańskiego tłumaczy się jako „służebnice”, a w rosyjskiej interpretacji brzmi to jak „Menins”.
  • Obraz jest pełen tajemnic i nie jest od razu ujawniany widzowi. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że centralną postacią jest tutaj 5-letnia Infantka Małgorzata (za 10 lat zostanie cesarzową Świętego Cesarstwa Rzymskiego), ale na płótnie są bardziej ważkie postacie. W tle w lustrze odbijają się główni goście pracowni artysty - Królowa i Król, czyli sam Filip IV z żoną Marianną. Ich twarze zacierają się nieprzypadkowo, jak mówią krytycy sztuki – w ten sposób Velasquez chciał podkreślić, że nawet monarchowie nie mają władzy nad potęgą jego dzieła. Z tą koronowaną parą związane jest również główne „urządzenie” optyczne, jakim posługuje się artysta: spojrzenie na obrazie skierowane jest na monarchów, czyli na samego widza. W ten sposób jest stworzony niesamowity efekt obecność - gość Muzeum Narodowego Prado zostaje niejako przeniesiony bezpośrednio do warsztatu Velazqueza.

  • Na zdjęciu infantka otoczona jest damami dworu, z których jedna przynosi jej wodę: sama Margarita, zgodnie z etykietą, nie miała prawa napełnić kieliszka. Obok niej (na prawo od widza) stoi jej nauczycielka – kobieta cierpiąca na karłowatość. Cieszyła się na dworze niesamowitym szacunkiem za swoją pracę, dlatego w opowiadaniu pokazuje nagrodę przyznaną jej przez króla. Podobne dziecko bawi się ulubionym mastifem niemowlęcia - a to, nawiasem mówiąc, sugeruje, że dwór hiszpański był inkluzywny, a ludzie z rzadkimi chorobami mogli na wiele sposobów łamać etykietę.
  • Ciekawe też, że obok rodziny królewskiej Velasquez odważył się przedstawiać siebie, jednak bardzo młodego: wszak w momencie pracy nad płótnem miał już 57 lat.

  • Obraz tak bardzo spodobał się Filipowi IV, że kazał go powiesić w swoim gabinecie. Trzeba przyznać, że hiszpański król miał doskonały talent artystyczny: wiele wieków później najwybitniejsi artyści wielokrotnie powracali do Meninas Diega Velasqueza i próbowali przemyśleć jego twórczość. Jednym z wielkich wielbicieli obrazu był Pablo Picasso, który w latach 50. wyprodukował całą serię płócien o nazwie Las Meninas. Według Velazqueza. Czy to nie jest prawdziwe uznanie talentu?
W centrum obrazu jest Infantka Margherita Teresa.

W centrum obrazu jest infantka Małgorzata Teresa, która 10 lat po napisaniu Menina zostanie ogłoszona cesarzową, żoną Leopolda I, cesarza rzymskiego, króla Czech i Węgier. Jej panowanie trwało od 1666 do 1673, a Margaret zmarła w wieku zaledwie 21 lat. Chociaż została przedstawiona na wielu portretach, Las Meninas jest najsłynniejszym obrazem.


Doña Maria Agustin de Sarmiento Sotomayor.

Tradycyjnie portrety przedstawiają osobę „odizolowaną” od reszty świata. W tym przypadku przedstawiono również służących, którzy nieustannie otaczali młodą księżniczkę. „Menin” to życie codzienne na dworze hiszpańskim.


Król Hiszpanii Filip IV i jego żona Marianna z Austrii.

Nad głową księżniczki łatwo zauważyć obraz w ciemnej drewnianej ramie, który przedstawia dwie osoby. To ojciec i matka Margatity, króla Hiszpanii Filipa IV i jego żony Marianny z Austrii.


Velázquez był nadwornym malarzem króla.

Mimo że Velasquez był nadwornym malarzem króla, rysowanie się w Las Meninas było bardzo odważnym krokiem. Po lewej stronie z pędzlem w dłoni przedstawiony jest sam artysta.


Nieznany przy drzwiach.

W centrum obrazu znajdują się król, królowa, księżniczka i artysta. Na lewo od księżniczki (podając jej naczynie z drinkiem) jest dama dworu, Dona Maria Agustin de Sarmiento Sotomayor, a na prawo (dygające) Dona Isabel de Velasco. Nad jej prawym ramieniem widać mentora księżniczki, dona Marcelę de Ulloa i nieznanego strażnika, który musiał wszędzie towarzyszyć infantce (jego imię zaginęło w historii, ale niektórzy współcześni uczeni uważają, że mógł to być Diego Ruiz de Ascona ). Po prawej stronie stali członkowie orszaku Margarity - krasnal Maria Barbola, karzeł Nicholas Pertusato i ulubiony mastif księżniczki (jego pseudonim też nie jest znany).


Za 10 lat Infantka Małgorzata Teresa zostanie cesarzową, żoną Leopolda I, cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego, króla Czech i Węgier.

Niektórzy naukowcy uważają, że wizerunki króla i królowej, które zdają się pojawiać w tle, faktycznie są wyświetlane w lustrze, a rodzice niemowlęcia obserwowali proces malowania obrazu. Inna teoria głosi, że para królewska nie znajduje się w polu widzenia Velazqueza, więc nie mógł ich celowo narysować, ale w rzeczywistości księżniczka i artysta patrzą w duże lustro, którego odbicie pozwoliło uchwycić Margaritę w jednym jej codziennych chwil.

7. „Las Meninas” – widok pary królewskiej


Ulubiony Mastif Infantki.

Nie wiadomo, czy rzeczywiście tak było, ale Velazquez przedstawił obraz tak, jakby wyglądał pod kątem króla i królowej.


Filipa IV.

Filip IV powiesił „Las Meninas” w swoim konto osobiste gdzie codziennie widziałem to zdjęcie.


Kawaler Orderu Sant'Iago.

Król zapłacił daninę utalentowany artysta po jego śmierci. W 1660, prawie rok po jego śmierci, Velazquez otrzymał tytuł rycerza Orderu Sant'Iago. Na zdjęciu symbolika tego zakonu jest przedstawiona na jego klatce piersiowej, ale historia jego pojawienia się jest niezwykła (początkowo tego symbolu nie było). Ten symbol pojawił się pośmiertnie na rozkaz króla. Niektórzy historycy twierdzą nawet, że Leopold 1 własnoręcznie namalował symbol zakonu.


Krasnal Maria Barbola, krasnolud Mikołaj Pertusato.

„Mężczyźni” są po prostu ogromne – ich wymiary to około 3,20 x 2,74 metra.

11. „Las Meninas” zostały przeniesione przez króla do muzeum


Mentor księżnej doñy Marcelo de Ulloa i nieznany strażnik.

Muzeum Prado w Madrycie zostało otwarte w 1819 roku, aby „pokazać światu znaczenie i chwałę sztuki narodu hiszpańskiego”. Meniny są jednymi z najbardziej znane prace w zbiorach muzeum.


Doña Isabel de Velasco.

Po raz pierwszy w Muzeum Prado obraz wymieniony jest pod nazwą „Las Meninas” w katalogu z 1843 roku. W 1666 roku podczas inwentaryzacji obraz nazwano „Portretem cesarzowej z damami dworu i krasnoludkami”. Następnie, po pożarze w 1734 roku, nazwano go „Rodziną Króla”.

13. „Las Meninas” rozsławił Velasqueza 150 lat po jego śmierci


Las Meninas, imitacja Pabla Picassa.

Inwestycja w Prado opłaciła się i sprawiła, że ​​hiszpańska sztuka stała się popularna w Europie w XIX wieku. To dzięki Meninom Velasquez zasłynął poza hiszpańskim dworem królewskim, wśród ogółu społeczeństwa. Następnie Velasquez stał się inspiracją dla nowej generacji artystów, m.in. francuskiego malarza realisty Gustave'a Courbeta, Edouarda Maneta, a także amerykańskiego twórcy tonalizmu Jamesa Abbotta Whistlera.


Meninas autorstwa Jamesa Abbotta Whistlera.

W Kingston Lacey Mansion w Dorset znajduje się mniejsza wersja obrazu, która ma prawie taką samą aurę tajemniczości jak słynny obraz. Nie wiadomo, kto napisał tę linijkę ani kiedy powstał. Niektórzy badacze twierdzą, że obraz w Dorset jest autorstwa samego Velázqueza. Inni twierdzą, że obraz najprawdopodobniej został później skopiowany przez nieznanego artystę.

14 mało znane fakty o arcydziele Velazqueza Las Meninas

Las Meninas Diego Velázqueza jest jednym z arcydzieł Muzeum Prado w Madrycie. Wydawałoby się, że to sławny obraz Wszystko jest znane w XVII wieku. Wielu historyków sztuki uważa jednak, że obraz faktycznie skrywa wiele tajemnic. Na przykład zaszyfrowany autoportret samego artysty. Co więcej, autoportret nie jest prawdziwy, ale idealny, w którym malarz pokazuje nie jak jest, ale jak chciałby, żeby było w rzeczywistości. W tej recenzji podniesiemy zasłonę tajemnicy nad tym pięknym płótnem.

1. „Las Meninas” można nazwać portretem królewskim

W centrum obrazu jest Infantka Margherita Teresa.

W centrum obrazu jest infantka Małgorzata Teresa, która 10 lat po napisaniu Menina zostanie ogłoszona cesarzową, żoną Leopolda I, cesarza rzymskiego, króla Czech i Węgier. Jej panowanie trwało od 1666 do 1673, a Margaret zmarła w wieku zaledwie 21 lat. Chociaż została przedstawiona na wielu portretach, Las Meninas jest najsłynniejszym obrazem.

2. W rzeczywistości obraz przedstawia codzienne życie młodej księżniczki Doñy Marii Agustin de Sarmiento Sotomayor.

Doña Maria Agustina de Sarmiento Sotomayor

Tradycyjnie portrety przedstawiają osobę „odizolowaną” od reszty świata. W tym przypadku przedstawiono również służących, którzy nieustannie otaczali młodą księżniczkę. Las Meninas to codzienność na hiszpańskim dworze.

3. Na obrazie jest król i królowa król Hiszpanii Filip IV i jego żona Marianna z Austrii.

Król Hiszpanii Filip IV i jego żona Marianna z Austrii

Nad głową księżniczki łatwo zauważyć obraz w ciemnej drewnianej ramie, który przedstawia dwie osoby. To ojciec i matka Margatity, króla Hiszpanii Filipa IV i jego żony Marianny z Austrii.

4. Velasquez namalował się na obrazie

Velázquez był nadwornym malarzem króla.

Mimo że Velasquez był nadwornym malarzem króla, rysowanie się w Las Meninas było bardzo odważnym krokiem. Po lewej stronie z pędzlem w dłoni przedstawiony jest sam artysta.

5. Tylko jedna osoba na obrazie pozostała niezidentyfikowana.

Nieznany w drzwiach

W centrum obrazu znajdują się król, królowa, księżniczka i artysta. Na lewo od księżniczki (podając jej naczynie z drinkiem) jest dama dworu, Dona Maria Agustin de Sarmiento Sotomayor, a na prawo (dygające) Dona Isabel de Velasco. Nad jej prawym ramieniem widać mentora księżniczki, dona Marcelę de Ulloa i nieznanego strażnika, który musiał wszędzie towarzyszyć infantce (jego imię zaginęło w historii, ale niektórzy współcześni uczeni uważają, że mógł to być Diego Ruiz de Ascona ). Po prawej stronie stali członkowie orszaku Margarity - krasnal Maria Barbola, karzeł Nicholas Pertusato i ulubiony mastif księżniczki (jego pseudonim też nie jest znany).

6. Największą tajemnicą jest to, co naprawdę chciał przedstawić Velasquez.

Za 10 lat Infantka Małgorzata Teresa zostanie cesarzową, żoną Leopolda I, cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego, króla Czech i Węgier. Niektórzy naukowcy uważają, że wizerunki króla i królowej, które zdają się pojawiać w tle, faktycznie są wyświetlane w lustrze, a rodzice niemowlęcia obserwowali proces malowania obrazu. Inna teoria głosi, że para królewska nie znajduje się w polu widzenia Velazqueza, więc nie mógł ich celowo narysować, ale w rzeczywistości księżniczka i artysta patrzą w duże lustro, którego odbicie pozwoliło uchwycić Margaritę w jednym jej codziennych chwil.

7. „Las Meninas” – widok pary królewskiej

Ulubiony Mastif Infantki

Nie wiadomo, czy rzeczywiście tak było, ale Velazquez przedstawił obraz tak, jakby wyglądał pod kątem króla i królowej.

8. Niewiele obrazów zostało uhonorowanych codziennym oglądaniem przez króla Filipa IV.

Filip IV powiesił „Las Meninas” w swoim prywatnym gabinecie, gdzie codziennie widywał to zdjęcie.

9. Obraz został zmieniony po śmierci artysty na polecenie króla rycerza Orderu Sant'Iago.

Kawaler Orderu Sant'Iago

Król po jego śmierci oddał hołd utalentowanemu artyście. W 1660, prawie rok po jego śmierci, Velazquez otrzymał tytuł rycerza Orderu Sant'Iago. Na zdjęciu symbolika tego zakonu jest przedstawiona na jego klatce piersiowej, ale historia jego pojawienia się jest niezwykła (początkowo tego symbolu nie było). Ten symbol pojawił się pośmiertnie na rozkaz króla. Niektórzy historycy twierdzą nawet, że Leopold 1 własnoręcznie namalował symbol zakonu.

10. Wymiary obrazu

Krasnal Maria Barbola, Krasnal Mikołaj Pertusato

„Mężczyźni” są po prostu ogromne – ich wymiary to około 3,20 x 2,74 metra.

11. „Las Meninas” zostały przeniesione przez króla do muzeum

Mentor księżnej doñy Marcelo de Ulloa i nieznany guardadamas

Muzeum Prado w Paryżu zostało otwarte w 1819 roku, aby „pokazać światu znaczenie i chwałę sztuki narodu hiszpańskiego”. Las Meninas to jedne z najsłynniejszych dzieł w kolekcji muzeum.

12. Zmieniono tytuł obrazu

Doña Isabel de Velasco

Po raz pierwszy w Muzeum Prado obraz wymieniony jest pod nazwą „Las Meninas” w katalogu z 1843 roku. W 1666 roku podczas inwentaryzacji obraz nazwano „Portretem cesarzowej z damami dworu i krasnoludkami”. Następnie, po pożarze w 1734 roku, nazwano go „Rodziną Króla”.

13. „Las Meninas” rozsławił Velasqueza 150 lat po jego śmierci

Meninas, imitacja Pabla Picassa

Inwestycja w Prado opłaciła się i sprawiła, że ​​hiszpańska sztuka stała się popularna w Europie w XIX wieku. To dzięki Meninom Velasquez zasłynął poza hiszpańskim dworem królewskim, wśród ogółu społeczeństwa. Następnie Velasquez stał się inspiracją dla nowej generacji artystów, m.in. francuskiego malarza realisty Gustave'a Courbeta, Edouarda Maneta, a także amerykańskiego twórcy tonalizmu Jamesa Abbotta Whistlera.

14. Wielka Brytania ma własną wersję obrazu Menina Jamesa Abbotta Whistlera.

Meninas Jamesa Abbotta Whistlera

W Kingston Lacey Mansion w Dorset znajduje się mniejsza wersja obrazu, która ma prawie taką samą aurę tajemniczości jak słynny obraz. Nie wiadomo, kto napisał tę linijkę ani kiedy powstał. Niektórzy badacze twierdzą, że obraz w Dorset jest autorstwa samego Velázqueza. Inni twierdzą, że obraz najprawdopodobniej został później skopiowany przez nieznanego artystę.

Kiedyś już o tym obrazie mówiliśmy, ale interesując się nie tylko historią obrazu, ale także losami przedstawionej na nim dziewczyny, chciałem do niego wrócić.

Velasquez. Menina 1656

Tło obrazu:

W 1656 roku, dokładnie w czasie malowania obrazu, król Filip nie miał spadkobierców. Zginął jego syn, doszło do niebezpiecznej wojny z Francją. A król nie miał innego wyjścia, jak tylko uczynić Margaret następczynią tronu. Aby w jakiś sposób wzmocnić swój trudny i ryzykowny wybór, król powierzył Velasexowi zadanie: namalować obraz, który pokaże wszystkim, że są zobowiązani do zaakceptowania królewskiej decyzji, bez względu na to, jak absurdalna może być.

Velasquez. Portret infantki Małgorzaty, 1653
Artysta był zdziwiony, ale udało mu się rozwiązać ten problem - namalował obraz, patrząc na to, by zrozumieć, że ta dziewczyna, którą wszyscy uważali za chuligana i wariata, będzie kolejną królową Hiszpanii i nie ma nic strasznego, nic.

Są dzieła sztuki, które zaraz po pojawieniu się stały zagadką.Takim dziełem jest obraz „Las Meninas”.

W języku hiszpańskim „menina” oznacza młodą, szlachetnie urodzoną dziewczynę, która jest druhną księżniczki i zawsze jest w jej orszaku.


Centrum kompozycji stanowi mała krucha postać Infantki Małgorzaty w pięknej jasnej sukience. Dziewczyna stoi z zalotnie odwróconą głową i patrzy wyczekująco na widza. Zgodnie z etykietą młoda druhna Maria Sarmiento uklękła przed nią i podała naczynie z napojem.

Sympatią Velazqueza jest Infantka Małgorzata, ale on nie tylko podziwia blondynkę, ale rozumie, że jej dziecięcy urok musi zwiędnąć jak kwiat w ponurym pałacu, wśród ciężkich, krępujących dworskich konwencji.

Wydaje się zbyt poważna, samotna w wielkich, opuszczonych salach Alcazaru, aw jej oczach wyczytano coś napiętego, skazanego na zagładę. Nie ma dzieciństwa, bo jest niemowlęciem, na tym zdjęciu ma tylko 5 lat.

Natomiast dama dworu Isabella de Velasco zamarła w dygnięciu. Na prawo od ściany stoją stali członkowie orszaku Infantki, jej błazny: krasnoludka Maria Barbola, przyciskająca do piersi zabawkę i młody Mikołaj Pertusato, popychający stopą leżącego przed nim psa.

Co więcej, ze zmierzchu pojawia się kobieta w monastycznej szacie - Marcela de Ulloa, mentorka księżniczki, oraz strażnicy, którzy wszędzie muszą jej towarzyszyć i chronić. w otwarciu otwarte drzwi nadworny szlachcic Jose Nieto wspina się po schodach.

A po lewej stronie obrazu, obok ogromnego płótna rozciągniętego na noszach, artysta przedstawił samego siebie. Sad Velazquez w jednej ręce trzyma paletę, a w drugiej długi pędzel.

Jego oczy, podobnie jak oczy Infantki Małgorzaty, dygające przez druhnę Velasco i krasnoluda Barbolę, są wpatrzone w publiczność. A raczej nie na nich, ale na tej parze ludzi, którzy powinni znajdować się po drugiej stronie obrazu, a teraz odbijają się razem w lustrze naprzeciwko.

Jeśli przyjrzysz się uważnie, zrozumiesz, że autor przedstawił parę królewską - Filipa IV i jego żonę Mariannę z Austrii.

Dziwna wielopostaciowa praca była ulubioną przez artystę konstrukcją kompozycji „obraz w obrazie” i oczywiście znawcy sztuki od ponad trzech stuleci próbują rozwikłać jej zaszyfrowane znaczenie.

Może, żeby nie zniszczyć szczerości wizerunku Infantki jako całości, Velasquez przedstawił w lustrzanym odbiciu swoich pierwotnych rodziców z niejasnymi plamami? Więc co chciałeś powiedzieć? genialny artysta na tym zdjęciu?

Istnieją różne wersje wyjaśniające fabułę płótna. Według jednego z nich Velasquez zapewnił chwilę przerwy podczas pracy nad portretem Infantki, kiedy jej damy dworu podbiegły do ​​niej, a para królewska po prostu zajrzała do studia, aby dowiedzieć się, jak się sprawy mają.

Według innego, przeciwnie, malarz stworzył portret Filipa IV i Marianny Austriaczki, gdy kapryśna księżniczka i jej orszak odwiedziła warsztat. Być może właśnie ten epizod artysta uchwycił na płótnie. Istnieją inne interpretacje niesamowite zdjęcie, ale wszystkie są ze sobą sprzeczne i pewne dziwne szczegóły kompozycji.


Tak więc w swoich wierszach poświęconych Velasquezowi Quevedo pisał: „Gdzie jest obraz? Wszystko wydaje się prawdziwe. Na twoim zdjęciu, jak w lustrze.

Jaka jest tajemnica tego obrazu?

W 1965 r promienie rentgenowskie pod postacią artysty znaleziono inną postać i nikt nie wiedział, dlaczego ten człowiek tam był i dlaczego został zastąpiony.

Tak więc pierwotnie tam, gdzie obecnie przebywa Velasquez, był pazi we włoskim stroju, który podał niemowlęciu przedmiot podobny do różdżki, a raczej królewskiego sztabu naczelnego wodza. Nawet na dobrym zdjęciu, tuż nad prawym rękawem niemowlęcia widoczne są zakamuflowane palce dziewczynki, sięgające po różdżkę.Przyjrzyj się uważnie, a zobaczysz tę rękę.

HISTORIA JEST TO:

W rok po obrazie król miał syna. Płótno Velasqueza natychmiast stało się nie tylko przestarzałe, ale i niebezpieczne! Velázquez nie mógł pogodzić się z faktem, że powinien zostać zniszczony.

Poprosił króla o zgodę na zmianę płótna. Obraz stał odwrócony do ściany w jego pracowni, dopóki nie znalazł rozwiązania. I tę decyzję można szczegółowo rozważyć w Muzeum Prado.

Karta z symbolem władzy zniknęła, na jej miejscu stoi artysta z czerwonym krzyżem „Zakonu Santiago”, otrzymanym dopiero trzy lata później, po napisaniu pierwszej wersji płótna, pędzel unosił się nad paletą.

Zaraz zacznie pisać tę wspaniałą powieścię, zatytułowaną „Portret rodziny Filipa IV”, później nazwaną „Las Meninas”, a raczej zacznie wpasowywać się w obraz samego siebie, który miał przekształcić przestarzały dynastyczny portret w genialną zabawę.


Na pierwszym planie obrazu leży duży pies, prawdziwy przyjaciel i obrończynią swoich panów, których zawsze można kopnąć butem. Jej wizerunek symbolizuje nie do pozazdroszczenia los nadwornego malarza, genialnego twórcy, zdolnego być czymś więcej niż tylko oddanym sługą swego pana.

Gdzie jesteśmy my, widzowie, na tym wspaniałym obrazie?

Jesteśmy również włączeni w pozowanie, ponieważ stoimy w miejscu króla i królowej, które namalował Velasquez, odbijając się w wiszącym na ścianie lustrze.

Co możemy zobaczyć?

Możemy zobaczyć Odwrotna strona płótno i wszystko, co przedstawia na nim artystę-niemowlę, dworzan, odbicie króla i królowej

Obraz Velazqueza jest realistyczny, jednocześnie jest to obraz, w którym najważniejsza jest przemiana, metamorfoza.

Jak potoczyły się losy tego piękna dziewczyna na obrazie?

Małgorzata Teresa wyszła za mąż zgodnie z ustalonym tradycja małżeńska Dynastia Habsburgów, po długich negocjacjach doświęta Wielkanocne 1666 dla swojego wuja ze strony matki i kuzyna ze strony ojca (kuzyna) Cesarz Leopold I.

Margarita – Teresa z Hiszpanii, zmarła w wieku 21 lat.

Leopold Pierwszy.

Wyszła za niego w wieku czternastu lat, Leopold dwadzieścia sześć.

Pomimo różnicy wieku i nieatrakcyjnego wyglądu Leopolda, według licznych świadectw było to szczęśliwe małżeństwo Para miała wiele wspólnych zainteresowań, zwłaszcza artystycznych i muzycznych. Przez sześć lat małżeństwa Margarita urodziła sześcioro dzieci, z których przeżyła tylko jedyna córka - Maria Antonia (1669-1692), która została żoną Maksymiliana II.

Maria - Antonia, córka Małgorzaty Hiszpańskiej, zmarła w wieku 23 lat i została pochowana w Austrii obok matki.

Obraz Velazqueza „Las Meninas” jest jak lustro: każdy z nas interpretuje jego treść na swój sposób, widzi w nim odbicie swoich myśli i uczuć, więc stojąc przed lustrem, możemy zobaczyć swoje odbicie w to.

Chciałbym poznać Twoją opinię na temat tego zdjęcia. Z czym się zgadzasz, a z czym się nie zgadzasz. Co nowego mógłbyś dodać o dotychczasowych poglądach na treść zdjęcia?

(1656)
318 x 276 cm
Muzeum Prado, Madryt

To arcydzieło Velázqueza jest jednym z najbardziej tajemnicze obrazy w historii Malarstwo europejskie. Co w końcu dzieje się na tym płótnie? Może Velasquez malował portret infantki Małgorzaty, kiedy król i królowa zaglądali do jego pracowni? A może „portretował” parę królewską, gdy do warsztatu wpadła infantka ze swoimi damami dworu i krasnoludkami? Ale czy intencja artysty nie była jeszcze bardziej subtelna: portretować siebie w momencie tworzenia? Większość historyków sztuki uważa, że ​​„Las Meninas” jest rodzajem „relacji twórczej” Velasqueza, „malarstwa o malarstwie”. Artysta dążył do ustalenia statusu malarza, podkreślając twórczy komponent jego twórczości, która dla wielu wydawała się elementarnym rzemiosłem. A jednak na ogół pytanie pozostaje otwarte, prowokując tworzenie tekstów „interpretacyjnych” i niekończące się twórcze „powtórzenia” – uwagi – cytaty. Szczególnie wiele z nich pojawiło się w XX wieku. Uderzający przykład- Meninas służyła jako podstawa duża seria obrazy Picassa powstałe w latach 50. XX wieku. Wielki hiszpański filozof Ortega y Gasset wielokrotnie pisał o tym dziele Velazqueza. Michel Foucault dołączył tekst „Panie dworu” (z szczegółowy opis arcydzieło Velazqueza) do książki "Słowa i rzeczy" - rodzaj "ewangelii" każdego konsekwentnego postmodernisty.

Dwór królewski: „od i do”

Krzyż Sant'Iago
Po śmierci Velázqueza król Filip IV rozkazał
dodaj na piersi artysty krzyż rycerski Sant Yago.
W momencie powstania Menina nasz bohater nie był jeszcze pasowany na rycerza w tej kolejności (stało się to trzy lata później).

odbicie w lustrze
Widzimy parę królewską odbitą w lustrze,
ale to właśnie ten „oddalony” obraz określa cały charakter sceny, gromadząc dla siebie wątki powszechnej uwagi.
Pokaż czyjąś obecność za pomocą lajku odbicia lustrzane wynaleziony przez Jana van Eycka.
Użył tej techniki w „Portrecie Arnolfinis”, który znajdował się w kolekcji hiszpańskiego króla.

darmowy rozmaz
O tym, jak swobodnie Velasquez obchodził się z pędzlem,
powiedz jego elegancko zgięte palce,
napisany kilkoma jasnymi pociągnięciami jasnych i ciemnych tonów.

W drzwiach
W otwarciu odległych drzwi widzimy sylwetkę nadwornego marszałka.
Jego spojrzenie skierowane jest na króla i królową,
a zgięty łokieć Ręka zaznacza punkt, w którym zbiegają się linie perspektywy.
Zgodnie z jej prawami król i królowa powinni znajdować się dokładnie naprzeciw niego.

Spojrzenie Infantki
Velazquez dosłownie „sfotografował” w tej chwili twarz pięcioletniej infantki
kiedy odwróciła go, by stanąć twarzą w twarz z rodzicami przed nią.
Tu uchwycony jest sam ruch – widać, że w poprzednim momencie obserwowała psa,
któremu dokucza krasnal stojący w prawym rogu obrazu