производители на цигулкиИталия създаде толкова красиви музикални инструменти, че те все още се считат за най-добрите, въпреки факта, че в нашия век се появиха много нови технологии за тяхното производство. Много от тях все още са в отлично състояние, а днес на тях играят най-известните и най-добри изпълнители в света.
А. Страдивариус
Най-известният и майстор на делата е Антонио Страдивари, който е роден и живял цял живот в Кремона. Към днешна дата в света са запазени приблизително седемстотин инструмента, изработени от него. Учител на Антонио беше също толкова известният майстор Николо Амати.
Точната дата на раждане на А. Страдивари не е известна. След като се учи от Н. Амати, той отваря своята работилница и надминава учителя си. Антонио подобрява цигулките, създадени от Nicolò. Той постигна по-мелодичен и гъвкав глас на инструментите, направи по-извита форма, украси ги. А. Страдивари, освен цигулки, създава виоли, китари, виолончела и арфи (поне една). Учениците на великия майстор бяха негови синове, но не успяха да повторят успеха на баща си. Смята се, че той не е предал тайната на великолепния звук на своите цигулки дори на синовете си, така че тя не е разгадана и досега.
Семейство Амати
Семейство Амати са производители на цигулки от древността италиански род. Те живееха в древен градКремона. Основава династията Андреа. Той беше първият производител на цигулки в семейството. Точната дата на раждането му не е известна. През 1530 г. той и брат му Антонио откриват работилница за изработка на цигулки, виоли и виолончела. Те разработиха свои собствени технологии и създадоха инструменти модерен тип. Андреа се погрижи инструментите му да звучат сребристо, нежно, ясно и чисто. На 26 години А. Амати става известен. Майсторът преподава на работата си синовете си.
Най-известният производител на струни в семейството беше внукът на Андреа Амати Николо. Той усъвършенства звука и формата на инструментите, които дядо му е правил. Николо увеличи размера, намали издутините по палубите, направи страните по-големи, а талията по-тънка. Той също така промени състава на лака, което го направи прозрачен и му придаде нюанси на бронз и злато.
Той е основател на училище за цигулки. Много известни производители бяха негови ученици.
Семейство Гуарнери
В Кремона живееха и цигулари от тази династия. Андреа Гуарнери е първият производител на цигулки в семейството. Подобно на А. Страдивари, той е ученик на Николо Амати. От 1641 г. Андреа живее в къщата си, работи като чирак и за това получава нужните знания безплатно. Той напуска къщата на Николо през 1654 г., след като се жени. Скоро А. Гуарнери отваря своята работилница. Майсторът имал четири деца - дъщеря и трима сина - Пиетро, Джузепе и Еузебио Амати. Първите двама тръгнаха по стъпките на баща си. Еузебио Амати е кръстен на великия учител на баща си и е негов кръстник. Но въпреки това име той беше единственото от децата на А. Гуарнери, което не стана производител на цигулки. Най-известният в семейството е Джузепе. Той надмина баща си. Цигулките от династията Гуарнери не бяха толкова популярни, колкото инструментите на А. Страдивари и семейство Амати. Търсенето им се дължи на не много скъпата цена и кремонски произход - което беше престижно.
Сега в света има около 250 инструмента, произведени в работилницата на Guarneri.
По-малко известни италиански производители на цигулки
Имаше и други производители на цигулки в Италия. Но те са по-малко известни. И техните инструменти се оценяват по-малко от тези, създадени от великите майстори.
Гаспаро да Сало (Бертолоти) - главният съперник на Андреа Амати, който оспорва правото да бъде считан за изобретател на цигулките с основателя на известната династия модерен външен вид. Той също така създава контрабаси, виоли, виолончела и така нататък. Много малко от създадените от него инструменти са оцелели до наши дни, не повече от дузина.
Джовани Магини е ученик на Дж. да Сало. Първо, той копира инструментите на наставника, след това подобри работата си, разчитайки на постиженията на майсторите на Кремон. Неговите цигулки имат много мек звук.
Франческо Ругиери е ученик на Н. Амати. Неговите цигулки се оценяват не по-малко от инструментите на неговия ментор. Франческо изобретил малките цигулки.
Й. Щайнер
Изключителен немски производител на цигулки - Якоб Щайнер. Той изпревари времето си. Приживе той е смятан за най-добрия. Създадените от него цигулки са с по-голяма стойност от тези, направени от А. Страдивари. Учителят на Яков вероятно е бил италианският производител на цигулка А. Амати, тъй като в неговите произведения може да се проследи стилът, в който представителите на тази велика династия. Самоличността на Й. Щайнер остава загадъчна и до днес. В биографията му има много тайни. Не се знае кога и къде е роден, кои са майка му и баща му, от какво семейство произхожда. Но образованието му беше отлично, говореше няколко езика - латински и италиански.
Предполага се, че Джейкъб е учил с Н. Амати в продължение на седем години. След това се завръща в родината си и отваря работилницата си. Скоро ерцхерцогът го назначава за придворен господар и му дава добра заплата.
Цигулките на Якоб Щайнер бяха различни от другите. Арката на палубата й беше по-стръмна, което направи възможно увеличаването на силата на звука вътре в инструмента. Шията, вместо обичайните къдрици, беше увенчана с лъвски глави. Звукът на продуктите му беше различен от италианските образци, беше уникален, по-чист и по-висок. Резонаторният отвор имаше формата на звезда. Лак и грунд той използва италиански.
Едва ли има човек, който да не е чувал за цигулките на Страдивари ( Антонио Страдивар i, 1644 - 18 декември 1737 г.), известният италиански майстор, ученик на Николо Амати ( Никола Амати), на главата на този, който надмина своя учител.
Само славата на друг ученик на Амати може да се сравни със славата на Страдивари - Андреа Гуарнери (Андреа Гуарнър I, 1626-1698).
И двата страхотни Кремонес (град Кремонав Ломбардия, е част от Миланското херцогство, Италия) са направили около 1500 струнни инструмента през живота си, от които около 650 цигулки Страдивари и около 140 цигулки Гуарнери са оцелели до нас.
Освен цигулки имаше и китари, виоли и виолончела, но нищо не се знае за съдбата им.
По същия начин доскоро не се знаеше кой е учител на техния учител Амати, който цял живот казваше, че само предава знанията и уменията, които е наследил.
Ето какво пише самият Амати в мемоарите си: „ ... Нашият Господ, в Своята необяснима милост, ми изпрати най-изкусния учител, който някога е живял на света, и ми даде силата да науча от него онези таланти, с които той беше щедро надарен. Сега споделям полученото съкровище и ще го дам до последната капка.".
Но кой е този мистериозен учител?
За него не са запазени никакви други данни, дори име, освен за фамилията Амати, записани в хрониките, и факта за двугодишното обучение на Николо.
Изглежда, че той се появи от нищото и изчезна в нищото.
Наскоро обаче откритие в подземието на един от замъците в района на Краков най-накрая разкри една от най-удивителните тайни.
Какво криеше подземието повече от два, както е точно установено, века?
Както се оказа, нито повече, нито по-малко - известен Фалопиевите тръби (по-нататък FT - ред.) комплект от 9 инструмента - рогове, обой, флейти и кларинети (по две единици от всеки тип), както и хеликон, който се смяташе за изгубен в началото на XIXвек, а според много историци изобщо не е съществувал, т.е. легендарен.
Фалопиевите тръби
Според някои подробности е възможно да се установи, че те са били скрити в подземието по заповед на Наполеон, по време на планираното преразпределение велика армия за зимни квартири по време на кампанията от 1812г.
FTмного чувствителен към температурни промени, т.е единствения начинзапазете ги е поставен в условия, при които температурата е стабилна независимо от времето на годината.
Няколко обяснения, за да стане ясна тяхната уникалност.
Всеки музикален инструмент има определен диапазон от извлечени звуци.
Тези диапазони се описват с т.нар. октавна система, според който има общо 9 октави, всяка от които има собствено име - подброяч, брояч, голям, малък, както и от първа до пета.
От своя страна всяка октава се състои от 7 ноти, от Предипреди Xi, чиято честота се увеличава отляво надясно.
Общо 9 октави покриват честотния диапазон от 16,352 Hz (бел Преди subcontroctave) до 8372 Hz (горна Xiпета октава).
Човешкият глас се подчинява на същите закони.
Певица от Санкт Петербург влезе в Книгата на рекордите на Гинес
Татяна (Татяна) Долгопологовакато собственик на най-уникалния глас на Земята.
Има удивителен диапазон - 5 октави и 1 тон (!!!). Едва ли има човек, който да надмине нейните възможности.
В съвременни певцисредният диапазон е 2 октави, което е напълно достатъчно за пълноценна работа на сцената.
Разбира се, сред тях има изключения.
Уитни Хюстън (Уитни Елизабет Хюстън) нито повече, нито по-малко, ПЕТ октави. Благодарение на великолепния си глас певицата, която направи световно турне шест пъти в живота си, беше посрещната с ентусиазъм във всяка страна по света.
И неподражаемият харизматичен
Фреди Меркюри (Фреди Меркюри) с гласов диапазон от 3 октави очароваха стадиони за милиони долари.
Уникалността FTсе крие във факта, че те могат да възпроизвеждат всички ноти от всички октави и с абсолютна точност в честотата и без да се припокриват една с друга.
Ето защо съществуването на такъв комплект се смяташе за невъзможно, тъй като дори с помощта на съвременни електронни средства проблемът не може да бъде решен, преди всичко поради несъвършенството на акустичните системи.
Самото име FTполучени от името на майстора, който ги е създал в средата на 16 век, Габриел Фалопия (Габриеле Фалопио).
Кой беше учителят, както е установено, Николо Амати ...
Това заключение е направено въз основа на изследване на чудо запазения кожен мундщук на една от флейти, изработена от кожа на скат, на обратна странакойто (мундщук) успя да дешифрира записа:
Аз, Никола Музичко, от редиците тук съм Габриел Фалопиус, като ограбих броя на девици "и все пак инструменти за обучение на моя виховенция, Николай от семейство Амати, за което взех хонорар от 404 дуката
Успях да разгадая мистерията на звука FT- както се оказа, те са направени от сплав от сребро, титан, рубидий и платина.
Това е макар и косвено, но изключително мощно допълнително потвърждение, тъй като в Европа е известно само едно находище с подобен състав на метали и то се намира в района на Полтава.
Според експерти, пазарната стойност FTможе да бъде от 8 до 12 милиарда евро.
Сега Украйна преговаря с Полша за връщането на националното съкровище, тъй като собствеността му не оставя абсолютно никакво място за съмнение за разбиращите.
Амати, Гуарнери, Страдивари.Имена за вечността
През 16-ти и 17-ти век се развиват няколко европейски държави големи училищапроизводители на цигулки. Представители на италианската цигулкова школа са известните фамилии Амати, Гуарнери и Страдивари от Кремона.
Кремона
Град Кремона се намира в Северна Италия, в Ломбардия, на левия бряг на река По. От 10-ти век този град е известен като център за производство на пиана и струни за лък. Кремона официално носи титлата световна столица на производството на струни музикални инструменти. Днес повече от сто производители на цигулки работят в Кремона и техните продукти са високо оценени от професионалистите. През 1937 г., на 200-годишнината от смъртта на Страдивариус, в града е основано училище за цигулка, което днес е широко известно. В него се обучават 500 студенти от цял свят.
Панорама на Кремона 1782 г
В Кремона има много исторически сградии архитектурни паметници, но музеят на Страдивари е може би най-интересната атракция на Кремона. Музеят разполага с три отдела, посветени на историята на производството на цигулка. Първият е посветен на самия Страдивари: тук се съхраняват част от неговите цигулки, изложени са образци от хартия и дърво, с които майсторът е работил. Вторият раздел съдържа произведения на други производители на цигулки: цигулки, виолончела, контрабаси, произведени през 20 век. Третият раздел разказва за процеса на изработване на струнни инструменти.
Кремона беше родното място на един изключителен италиански композиторКлаудио Монтеверди (1567-1643) и известният италиански каменорезбар Джовани Белтрами (1779-1854). Но най-вече Кремона беше прославена от производителите на цигулки Амати, Гуарнери и Страдивари.
За съжаление, работейки в полза на човечеството, големите цигулари не оставиха след себе си собствените си образи, а ние, техните потомци, нямаме възможност да видим външния им вид.
Амати
Амати (итал. Amati) - семейство италиански майсторилъкови инструменти от древното кремонско семейство Амати. Споменаването на името Амати се среща в аналите на Кремона още през 1097 г. Основателят на династията Амати, Андреа, е роден около 1520 г., живее и работи в Кремона и умира там около 1580 г.
Изработването на цигулка е правено и от двама известни съвременници Андреа - майстори от град Бреша - Гаспаро да Сало и Джовани Маджини. Брешанската школа е единствената, която може да се конкурира с прочутата кремонска школа.
От 1530 г. Андреа, заедно с брат си Антонио, открива собствена работилница в Кремона, където започват да правят виоли, виолончела и цигулки. Най-ранният инструмент, който е достигнал до нас, е от 1546 г. Той все още запазва някои черти на брешанската школа. Базирайки се на традициите и технологията на изработване на струнни инструменти (виоли и лютни), Амати е първият сред колегите си, който създава цигулка от съвременен тип.
Амати създава цигулки в два размера - голям (гранд Амати) - 35,5 см дължина и по-малък - 35,2 см.
Цигулките бяха с ниски страни и доста висок свод от табла. Главата е голяма, умело издълбана. Андреа беше първият, който определи избора на дървесина, характерна за Кремонската школа: клен (долни палуби, страни, глава), смърч или ела (горни палуби). На виолончелата и контрабасите долните деки понякога бяха направени от круша и чинар.
Постигайки ясен, сребрист, деликатен (но не достатъчно силен) звук, Андреа Амати издигна важността на професията майстор на цигулка. Създаден от него класически типцигулките (очертанията на модела, обработката на сводовете на палубите) остават основно непроменени. Всички последващи подобрения, направени от други майстори, се отнасяха главно до силата на звука.
На двадесет и шест години талантливият производител на цигулки Андреа Амати вече си е „направил“ име и го е поставил на етикетите, прикрепени към инструментите. Слухът за италианския майстор бързо се разпространи из Европа и стигна до Франция. Крал Чарлз IX покани Андреа у себе си и му нареди да направи цигулки за придворния ансамбъл „24 цигулки на краля“. Андреа направи 38 инструмента, включително високи и тенорови цигулки. Някои от тях са оцелели.
Андреа Амати имаше двама сина - Андреа-Антонио и Джироламо. И двамата са израснали в работилницата на баща си, цял живот са били партньори на баща си и са може би най-известните производители на цигулки на своето време.
Инструментите, направени от синовете на Андреа Амати, бяха дори по-елегантни от тези на баща им, а звукът на цигулките им беше още по-нежен. Братята увеличиха малко сводовете, започнаха да правят вдлъбнатина по ръбовете на палубите, удължиха ъглите и леко, доста, огънаха efs.
Николо Амати
Синът на Джироламо Николо (1596-1684), внук на Андреа, постига особени успехи в направата на цигулки. Николо Амати създаде цигулка, предназначена за ораторство. Той довежда формата и звука на цигулката на своя дядо до най-високо съвършенство и я адаптира към изискванията на времето.
За да направи това, той леко увеличи размера на тялото („голям модел“), намали издутините на палубите, увеличи страните и задълбочи талията. Той подобри системата за настройка на колодите, като обърна специално внимание на импрегнирането на дековете. Избрах дърво за цигулката, като се фокусирах върху нейните акустични свойства. Освен това той гарантира, че лакът, покриващ инструмента, е еластичен и прозрачен, а цветът е златисто-бронзов с червеникаво-кафяв оттенък.
Промените в дизайна, направени от Николо Амати, направиха звука на цигулката по-силен и звукът се разпространи по-нататък, без да губи красотата си. Николо Амати беше най-известният от семейството на Амати – отчасти защото голямо количествоинструменти, които прави, отчасти благодарение на прославеното си име.
Всички инструменти на Николо все още са ценени от цигуларите. Николо Амати създава школа за майстори на цигулки, сред учениците са синът му Джироламо II (1649 - 1740), Андреа Гуарнери, Антонио Страдивари, които по-късно създават свои династии и училища, и други ученици. Синът на Джироламо II не можа да продължи делото на баща си и то замря.
Гуарнери.
Guarneri са семейство италиански производители на струнни инструменти. Родоначалникът на семейството Андреа Гуарнери е роден през 1622 (1626) в Кремона, където живее, работи и умира през 1698 година.
Той е ученик на Николо Амати и прави първите си цигулки в стил Амати.
По-късно Андреа разработи свой собствен модел на цигулка, при който ffs имаха неправилни очертания, горната част на палубите беше по-плоска, а страните бяха доста ниски. Имаше и други характеристики на цигулките на Гуарнери, по-специално звукът им.
Синовете на Андреа Гуарнери - Пиетро и Джузепе - също бяха велики майсторибизнес с цигулка. По-старият Пиетро (1655 -1720) работи първо в Кремона, след това в Мантуа. Той изработва инструменти по свой модел (широк „гърди“, изпъкнали сводове, заоблени дръжки, доста широка извита), но инструментите му са близки по изработка и звук до цигулките на баща му.
Вторият син на Андреа, Джузепе Гуарнери (1666 - ок. 1739), продължава да работи в семейната работилница и се опитва да съчетава моделите на Николо Амати и баща му, но, поддавайки се на силното влияние на творчеството на сина си (известният Giuseppe (Joseph) del Gesú), започва да му подражава в развитието на силно и мъжко звучене.
Най-големият син на Джузепе - Пиетро Гуарнери 2-ри (1695-1762) работи във Венеция, по-малък син- също Джузепе (Джоузеф), по прякор Гуарнери дел Джезу, става най-големият италиански производител на цигулки.
Гуарнери дел Джесу (1698-1744) създава свой собствен тип цигулка, предназначена за свирене в голям концертна зала. Най-добрите цигулки от неговото творчество се отличават със силни гласове с плътни, пълни тонове, изразителност и разнообразие от тембър. Първият, който оцени предимството на цигулките на Гуарнери дел Джезу, беше Николо Паганини.
Цигулка от Гуарнери дел Джезу, 1740 г., Кремона, инв. №31-а
Принадлежеше на Ксения Илинична Короваева.
Влиза в Държавната колекция през 1948 г.
Основни размери:
дължина на тялото - 355
горна ширина - 160
ширина на дъното - 203
най-малка ширина - 108
мащаб - 194
врат - 131
глава - 107
къдрици - 40.
материали:
долна палуба - от едно парче клен-явор полурадиален разрез,
страната е от пет части от явор, горната палуба е от две части смърч.
Антонио Страдивари
Антонио Страдивари или Страдивариус е известен майстор на струнни и лъкови инструменти. Смята се, че е живял и работил в Кремона, тъй като една от цигулките му е с щампа "1666, Кремона". Същата стигма потвърждава, че Страдивари е учил с Николо Амати. Смята се също, че той е роден през 1644 г., въпреки че точна датараждането му е неизвестно. Известни са имената на родителите му – Александро Страдивари и Анна Морони.
В Кремона, започвайки от 1680 г., Страдивариус живее в Св. Доминик, където открива работилница, в която започва да произвежда струнни инструменти- китари, виоли, виолончела и, разбира се, цигулки.
До 1684 г. Страдивари изгражда малки цигулки в стил Амати. Той усърдно възпроизвежда и подобрява цигулките на учителя, опитвайки се да намери собствен стил. Постепенно Страдивари се освобождава от влиянието на Амати и твори нов типцигулка, която се различава от цигулките на Амати по темброво богатство и мощен звук.
В началото на 1690 г. Страдивари започва да създава по-големи инструменти от цигулките на своите предшественици. Типичната "удължена цигулка" Страдивари е с дължина 363 мм, което е с 9,5 мм по-голямо от цигулка Амати. По-късно майсторът намалява дължината на инструмента до 355,5 мм, като в същото време го прави малко по-широк и с по-сводести арки - така се ражда модел на ненадмината симетрия и красота, който влиза в световна историякато "цигулка на Страдивариус", и покри името на самия майстор с неувяхваща слава.
Най-забележителните инструменти са направени от Антонио Страдивари между 1698 и 1725 г. Всички цигулки от този период са забележителни със своето забележително покритие и отлични звукови характеристики - гласовете им са подобни на звучен и нежен женски глас.
През целия си живот майсторът създава повече от хиляда цигулки, виоли и виолончела. Приблизително 600 са оцелели до нашето време, някои от неговите цигулки са известни под собствени имена, например цигулката "Максимилиан", на която е свирил нашият съвременник, изключителният немски цигулар Мишел Швалбе - цигулката му е предоставена за доживотно ползване.
Други известни цигулки на Страдивари включват Betts (1704) в Библиотеката на Конгреса, Viotti (1709), Alard (1715) и Messiah (1716).
В допълнение към цигулките, Страдивари прави китари, виоли, виолончела и създава поне една арфа - повече от 1100 инструмента според текущото изчисление. Виолончелата, излезли от ръцете на Страдивари, имат прекрасен мелодичен тон и външна красота.
Инструментите на Страдивари се отличават с характерен надпис върху латински: Антоний Страдивариус Cremonensis Faciebat Annoв превод - Антонио Страдивари от Кремона направен през годината (такива и такава).
След 1730 г. са подписани някои инструменти на Страдивари Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. в Кремона)
