เวเรชชากิน วาซิลี วาซิลีวิช ( Vereshchagin Vasily), ศิลปินชาวรัสเซีย, ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพการต่อสู้ เกิดที่ Cherepovets เมื่อวันที่ 14 (26) ตุลาคม พ.ศ. 2385 ในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน ในปีพ.ศ. 2393-2403 เขาศึกษาที่โรงเรียนนายร้อยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สำเร็จการศึกษาระดับเรือตรี ในปี พ.ศ. 2401-2402 เขาล่องเรือฟริเกต “คัมชัตกา” และเรืออื่นๆ ไปยังเดนมาร์ก ฝรั่งเศส และอังกฤษ ในปี พ.ศ. 2403 Vereshchagin เข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ทิ้งไว้ในปี พ.ศ. 2406 โดยไม่พอใจกับระบบการสอน เข้าร่วมเวิร์คช็อปของ Jean Leon Gerome ที่ Paris School ศิลปกรรม (1864).
ตลอดชีวิตของเขา Vereshchagin เป็นนักเดินทางที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ด้วยความพยายาม (ตามคำพูดของเขาเอง) ที่จะ "เรียนรู้จากบันทึกเหตุการณ์ที่มีชีวิตของประวัติศาสตร์โลก" เขาเดินทางไปทั่วรัสเซีย คอเคซัส ไครเมีย แม่น้ำดานูบ ยุโรปตะวันตก ไปเยือน Turkestan สองครั้ง (พ.ศ. 2410-2411, 2412-2413) ) เข้าร่วมในการรณรงค์อาณานิคมของกองทหารรัสเซีย สองครั้งในอินเดีย (พ.ศ. 2417-2419, พ.ศ. 2425) ในปี พ.ศ. 2420-2421 เขาเข้าร่วมในสงครามรัสเซีย-ตุรกีในคาบสมุทรบอลข่าน เขาเดินทางบ่อยมาก ไปเยือนซีเรียและปาเลสไตน์ในปี พ.ศ. 2427 สหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2431-2445 ฟิลิปปินส์ในปี พ.ศ. 2444 คิวบาในปี พ.ศ. 2445 ญี่ปุ่นในปี พ.ศ. 2446 ความประทับใจจากการเดินทางรวมอยู่ในภาพร่างและภาพวาดจำนวนมาก ในภาพเขียนการต่อสู้ของ Vereshchagin ด้านที่ไร้เหตุผลของสงครามถูกเปิดเผยในลักษณะที่เฉียบแหลมในเชิงนักข่าว ด้วยความสมจริงที่รุนแรง
แม้ว่า "ซีรีส์ Turkestan" ที่โด่งดังของเขาจะมีการวางแนวการโฆษณาชวนเชื่อของจักรวรรดิที่ชัดเจนมาก แต่ในภาพเขียนก็ให้ความรู้สึกถึงความหายนะอันน่าสลดใจเหนือผู้ชนะและผู้พ่ายแพ้ทุกหนทุกแห่งโดยเน้นด้วยสี "ทะเลทราย" สีเหลืองหม่นอย่างแท้จริง สัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงของทั้งซีรีส์คือภาพวาด Apotheosis of War (พ.ศ. 2413-2414, Tretyakov Gallery) ซึ่งเป็นภาพกองกะโหลกในทะเลทราย บนกรอบมีข้อความว่า “อุทิศแด่ผู้พิชิตผู้ยิ่งใหญ่ทั้งอดีต ปัจจุบัน และอนาคต”
ภาพวาดชุด "Turkestan" ของ Vereshchagin ไม่ได้ด้อยกว่าชุด "บอลข่าน" ในทางกลับกันศิลปินท้าทายการโฆษณาชวนเชื่ออย่างเป็นทางการของ Pan-Slavist โดยตรงโดยนึกถึงการคำนวณคำสั่งที่ผิดพลาดร้ายแรงและราคาอันเลวร้ายที่รัสเซียจ่ายเพื่อการปลดปล่อยชาวบัลแกเรียจากแอกของออตโตมัน ภาพวาด The Vanquished นั้นน่าประทับใจเป็นพิเศษ Memorial Service (พ.ศ. 2421-2422, Tretyakov Gallery) ซึ่งมีซากศพทหารทั้งทุ่งซึ่งโรยด้วยดินเพียงชั้นบาง ๆ กระจายออกไปภายใต้ท้องฟ้าที่มีเมฆมาก ซีรีส์ของเขาเรื่องนโปเลียนในรัสเซีย (พ.ศ. 2430–2443) ก็ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางเช่นกัน ศิลปิน Vereshchagin ยังเป็นนักเขียนที่มีพรสวรรค์ผู้แต่งหนังสือ At War in Asia and Europe บันทึกความทรงจำ (พ.ศ. 2437); จดหมายที่เลือกสรรของศิลปิน Vereshchagin (ตีพิมพ์ซ้ำในปี 1981) ก็เป็นที่สนใจอย่างมากเช่นกัน
Vereshchagin เสียชีวิตระหว่างสงครามรัสเซีย - ญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 31 มีนาคม (13 เมษายน) พ.ศ. 2447 ในการระเบิดของเรือรบ Petropavlovsk ในถนน Port Arthur
รัสเซียมอบจิตรกรที่มีความสามารถมากมายให้กับโลก แต่ไม่มีใครเทียบได้กับ Vasily Vasilyevich Vereshchagin ในความสามารถในการพรรณนาฉากการต่อสู้และถ่ายทอดจิตวิญญาณของการต่อสู้หรือผลที่ตามมาอย่างสมจริง
เขาเกิดในปี พ.ศ. 2385 ในเมือง Cherepovets ในครอบครัวของผู้นำท้องถิ่นของชนชั้นสูง เด็กทุกคนในครอบครัวกลายเป็นทหารรวมถึง Vasily ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนนายร้อยทหารเรือและรับราชการพิเศษมาระยะหนึ่งแล้ว ความรักในการวาดภาพได้รับชัยชนะ และศิลปินในอนาคตได้เข้าเรียนที่ Academy of Arts จากนั้นใช้เวลาหนึ่งปีในคอเคซัสและใช้เวลาเท่ากันในการพัฒนาทักษะของเขาภายใต้การแนะนำของครูชาวฝรั่งเศส
ในปีพ.ศ. 2410 หลังจากศึกษาและท่องเที่ยวมาหลายปี เมืองต่างๆและประเทศต่างๆ ศิลปินลงเอยที่เอเชียกลางซึ่งมีการปฏิบัติการทางทหารเกิดขึ้นในขณะนั้น สำหรับการมีส่วนร่วมโดยตรงในการป้องกันซามาร์คันด์ที่เขาได้รับ ผลตอบแทนสูง- เครื่องราชอิสริยาภรณ์นักบุญจอร์จ ระดับที่ 4 ตลอดชีวิตของเขาอาจารย์ที่ไม่ได้รับรางวัลสวมคำสั่งนี้ด้วยความภาคภูมิใจอย่างยิ่ง
สองปีต่อมา ศิลปินได้จัดนิทรรศการผลงานของเขาที่เขียนขึ้นในเวลานี้ จากนั้นเดินทางอีกครั้ง คราวนี้ไม่เพียงแต่ทั่วทั้งเอเชียกลางเท่านั้น แต่ยังรวมถึงไซบีเรียและบางส่วนด้วย ในเวลานี้ เขาสร้างสรรค์ภาพวาดมากมายซึ่งต่อมามีชื่อเสียง ซึ่งรวมถึงภาพเขียนในยุค “Apotheosis of War” นี่คือผืนผ้าใบเหนือกาลเวลาซึ่งมีความแม่นยำและน่าทึ่ง ปริมาณขั้นต่ำวิธีการมองเห็นแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงแก่นแท้ของสงคราม - กองกะโหลกที่กาบินอยู่เหนือ
ใน ปีหน้าศิลปินสร้างภาพวาดจำนวนมากที่อุทิศให้กับธีมของสงคราม การทำงานและการจัดแสดงในเมืองอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก ที่บ้านภาพวาดเหล่านี้กลายเป็นพื้นฐานในการกล่าวหาเจ้านายว่ามีทัศนคติที่เห็นอกเห็นใจต่อศัตรูและขาดความรักชาติ มีข่าวลือว่าจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เองและรัชทายาทแสดงความไม่พอใจอย่างยิ่งกับเนื้อหาของภาพวาดซึ่งแสดงออกในรูปแบบที่น่ารังเกียจมาก
ผลที่ตามมาของทัศนคตินี้คือการทำลายภาพวาดบางภาพและการที่ Vasily Vasilyevich ปฏิเสธที่จะยอมรับตำแหน่งศาสตราจารย์
หลังจากสถานการณ์นี้ ศิลปินก็จากไป อาศัยอยู่ในอินเดีย ทิเบต และ... ด้วยจุดเริ่มต้นของรัสเซีย- สงครามตุรกีเช่นเดียวกับผู้รักชาติอย่างแท้จริง เขาเข้าร่วมกองทัพซึ่งเขาเข้าร่วมในการรบหลายครั้งและได้รับบาดเจ็บ ซึ่งเกือบจะทำให้เขาเสียชีวิต หลังจากสิ้นสุดสงคราม ปรมาจารย์เดินทางไปยังประเทศต่างๆ ทั่วโลก สร้างสรรค์ผลงานศิลปะมากมาย รวมถึงการไปเยือนญี่ปุ่นก่อนที่ความขัดแย้งทางทหารจะปะทุขึ้น
การระบาดของสงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่นทำให้เขาต้องรับราชการอีกครั้ง ศิลปินไม่สามารถกลับจากสงครามได้อีกต่อไป - เขาเสียชีวิตพร้อมกับเรือธงของกองเรือรัสเซียคือเรือรบ Petropavlovsk ในพอร์ตอาร์เทอร์โดยทิ้งอนุสาวรีย์ไว้เบื้องหลัง ภาพวาดในรูปแบบความสมจริงในรูปแบบประเภทและแนวการต่อสู้ ตลอดจนภาพบุคคล หนังสือ บทความ และเรียงความ จำนวน 12 เล่ม ในสงครามครั้งนี้ ผู้คนที่มีค่าควรและนักรบผู้ยิ่งใหญ่จำนวนมากล้มลง มันเป็นโชคชะตาที่ศิลปินโดยอาชีพและทหารโดยอาชีพกลายเป็นเหยื่อของสงคราม ใบหน้าที่แท้จริงซึ่งเขาแสดงให้ผู้คนเห็นในผลงานของเขาอยู่เสมอ
Vasily Vasilyevich Vereshchagin เป็นหนึ่งในศิลปินสัจนิยมชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุด ผลงานของเขาได้รับชื่อเสียงระดับชาติ และในโลกแห่งศิลปะชื่อเสียงของเขาในฐานะจิตรกรการต่อสู้ที่โดดเด่นก็ได้รับการยอมรับอย่างมั่นคง อย่างไรก็ตาม ความคิดสร้างสรรค์ของ Vasily Vasilyevich นั้นกว้างกว่าธีมการต่อสู้มาก ศิลปินได้เพิ่มคุณค่าให้กับภาพวาดประวัติศาสตร์ ในชีวิตประจำวัน ภาพบุคคล และภูมิทัศน์ในยุคของเขาอย่างมีนัยสำคัญ สำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกัน Vereshchagin ไม่เพียง แต่เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักปฏิวัติที่สิ้นหวังซึ่งทำลายหลักการที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปทั้งในการทำงานและในชีวิตของเขา “ Vereshchagin ไม่ใช่แค่จิตรกร แต่เขาเป็นมากกว่านั้น” นักวิจารณ์ศิลปะผู้นำอุดมการณ์ของ Wanderers Ivan Kramskoy เขียน “ถึงแม้จะสนใจภาพวาดของเขา แต่ผู้เขียนเองก็ให้คำแนะนำมากกว่าร้อยเท่า”
Vasily Vasilyevich เกิดที่ Cherepovets เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2385 ในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน เขาใช้เวลาแปดปีแรกของชีวิตในที่ดินของบิดาใกล้หมู่บ้าน Pertovka ครอบครัวใหญ่ของศิลปินในอนาคตอาศัยอยู่ด้วยแรงงานคอร์วีและค่าธรรมเนียมจากข้ารับใช้ และถึงแม้ว่าพ่อแม่ของ Vereshchagin จะเป็นที่รู้จักในหมู่เจ้าของที่ดินว่าเป็นคนที่ค่อนข้างมีมนุษยธรรม แต่ Vasily เองก็มักจะสังเกตเห็นฉากการกดขี่ทาสและการปกครองแบบเผด็จการอย่างสูง เด็กชายที่น่าประทับใจรู้สึกไวต่อความอัปยศอดสูของผู้คนและการละเมิดศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์
เมื่ออายุแปดขวบ พ่อแม่ของ Vasily ส่งเขาไปที่ Alexander Cadet Corps สำหรับผู้เยาว์ คำสั่งในสถาบันการศึกษาในช่วงเวลาของนิโคลัสที่ 1 มีลักษณะเฉพาะด้วยการฝึกซ้อมอย่างหยาบวินัยในการใช้อ้อยเผด็จการและความใจแข็งซึ่งไม่ได้มีส่วนทำให้ความปรารถนาที่จะรับใช้ของนักเรียนนายร้อย ในช่วงหลายปีที่เขาศึกษาอยู่นั้นได้มีการเปิดเผยลักษณะตัวละครหลักของ Vereshchagin เขาตอบสนองอย่างรุนแรงต่อความอยุติธรรมหรือความอัปยศอดสูของบุคคล ความผยองในชั้นเรียนและความเย่อหยิ่งของนักเรียนนายร้อยความโปรดปรานต่อนักเรียนจากตระกูลขุนนางของผู้นำคณะทำให้เกิดความรู้สึกขุ่นเคืองใน Vereshchagin
หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Alexander Cadet Corps แล้ว Vasily ก็เข้าสู่ Naval Corps ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ควรสังเกตว่าตลอดระยะเวลาการศึกษาของเขา Vereshchagin เป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุดและเขาสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาเป็นอันดับแรกในแง่ของคะแนน ที่นี่แสดงเจตจำนงที่เข้มแข็งของศิลปินในอนาคตในการต่อสู้เพื่อความเป็นอันดับหนึ่งเขาต้องเสียสละการพักผ่อนและความบันเทิงและขาดการนอนหลับเป็นประจำ อย่างไรก็ตาม ความรู้ที่ได้รับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความคล่องแคล่วในภาษาฝรั่งเศส เยอรมัน และอังกฤษ มีประโยชน์มากสำหรับเขาในปีต่อๆ มา
ในปี พ.ศ. 2403 Vasily Vasilyevich ได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็นเรือตรี เปิดต่อหน้าเขา อาชีพที่ยอดเยี่ยมเจ้าหน้าที่ทหารเรือ อย่างไรก็ตามในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่นาวิกโยธิน Vereshchagin ก็ตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเป็นศิลปิน เขามีความปรารถนาที่จะวาดภาพมาตั้งแต่เด็ก ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2401 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนของสมาคมส่งเสริมศิลปินเป็นประจำ ความปรารถนาที่จะออกจากราชการของ Vereshchagin ประสบปัญหาร้ายแรง ประการแรก พ่อแม่ของเขากบฏต่อการกระทำนี้ในลักษณะเด็ดขาดที่สุด ผู้เป็นแม่กล่าวว่าการวาดภาพเป็นเรื่องน่าอับอายสำหรับตัวแทนของตระกูลขุนนางเก่าแก่ และพ่อยังสัญญาว่าจะปฏิเสธความช่วยเหลือทางการเงินแก่ลูกชายของเขาอีกด้วย และประการที่สอง กรมกองทัพเรือไม่ต้องการแยกทางกับหนึ่งในผู้สำเร็จการศึกษาที่มีความสามารถมากที่สุดของกองทัพเรือ ตรงกันข้ามกับความประสงค์ของพ่อแม่และเจ้านายของเขา Vasily Vasilyevich จากไป อาชีพทหารโดยเข้าสู่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2403
V.V.Vereshchagin - นักเรียนของ Academy of Arts 2403
ผู้นำทางวิชาการจัดสรรเงินอุดหนุนทางการเงินที่จำเป็นมากให้กับ Vereshchagin ทันทีและเขาอุทิศตนให้กับงานที่เขาชื่นชอบด้วยความกระตือรือร้นและความขยันหมั่นเพียรทางจิตวิญญาณ ในช่วงปีแรกของการศึกษา Vasily แสดงให้เห็นถึงความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ภาพวาดของเขาได้รับการสนับสนุนและรางวัลเป็นประจำ อย่างไรก็ตาม ยิ่ง Vereshchagin เรียนที่ Academy นานเท่าไหร่ ความไม่พอใจของเขากับ "การศึกษา" ในท้องถิ่นก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ระบบการศึกษาที่มีอยู่นั้นมีพื้นฐานอยู่บนประเพณีของลัทธิคลาสสิกซึ่งรวมถึงอุดมคติในอุดมคติของธรรมชาติ นักเรียนในงานของตนควรจะพูดถึงประเด็นเรื่องสมัยโบราณ ศาสนา และเทพนิยาย แม้แต่ตัวเลขและเหตุการณ์ต่างๆ ประวัติศาสตร์แห่งชาติจำเป็นต้องบรรยายภาพในลักษณะโบราณ ในขณะเดียวกันสถานการณ์ในรัสเซียในเวลานั้นมีความโดดเด่นด้วยความรุนแรงของชีวิตทางสังคมและการเมืองเป็นพิเศษ วิกฤตของระบบทาสทวีความรุนแรงมากขึ้น และสถานการณ์การปฏิวัติก็เกิดขึ้น ระบอบเผด็จการถูกบังคับให้เตรียมและดำเนินการปฏิรูปชาวนา ภาพวาดบทกวีที่สดใสมากมาย ผลงานละครเผยให้เห็นสภาพความเป็นอยู่ที่ทนไม่ได้ของคนจนในเมืองและชาวนา อย่างไรก็ตามการฝึกอบรมที่ Academy of Arts ยังคงแยกจากมุมมองที่ก้าวหน้าของยุคนั้นซึ่งทำให้เกิดความไม่พอใจในหมู่สมาชิกเยาวชนด้านศิลปะบางคนรวมถึง Vereshchagin
Vasily Vereshchagin ระหว่างที่เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนนายร้อยทหารเรือ ภาพถ่ายระหว่างปี พ.ศ. 2402 - 2403
มุมมองที่เป็นประชาธิปไตยของ Vasily Vasilyevich และความมุ่งมั่นต่อความสมจริงของเขาแข็งแกร่งขึ้นและพัฒนาทุกวัน ภาพร่างการศึกษาของศิลปินในหัวข้อ "Odyssey" ของโฮเมอร์ได้รับการยกย่องจากสภาของ Academy แต่ผู้เขียนเองก็ไม่แยแสกับระบบการศึกษาเลย เขาตัดสินใจที่จะยุติลัทธิคลาสสิกไปตลอดกาลจึงตัดและเผาภาพร่าง Vereshchagin ออกจากสถาบันการศึกษาในกลางปี 1863 ไม่นานก่อน "การก่อจลาจลสิบสี่" อันโด่งดังซึ่งสร้างศิลปินอาร์เทลอิสระ
Vasily Vereshchagin ระหว่างการเดินทางครั้งแรกไปยังคอเคซัส
จิตรกรหนุ่มไปที่คอเคซัสด้วยความกระตือรือร้นที่จะวาดภาพประจำชาติฉากชีวิตพื้นบ้านและธรรมชาติทางตอนใต้ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่ธรรมดาสำหรับสายตาของเขา ไปตามถนนทหารจอร์เจีย Vasily Vasilyevich ไปถึง Tiflis ซึ่งเขาอาศัยอยู่มานานกว่าหนึ่งปี เขาหาเลี้ยงชีพด้วยการสอนวาดรูป และอุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับการศึกษาผู้คนในอาร์เมเนีย จอร์เจีย และอาเซอร์ไบจาน โดยพยายามจับภาพทุกสิ่งที่น่าสนใจและมีลักษณะเฉพาะด้วยภาพร่าง การเป็นตัวแทนที่แท้จริง ชีวิตจริงการส่งผ่าน "ประโยค" กับเธอ - นี่คือสิ่งที่ Vasily Vasilyevich เริ่มเห็นความหมายและจุดประสงค์ของงานศิลปะ
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Vereshchagin ทำงานด้วยดินสอและสีน้ำเท่านั้นเขาไม่มีประสบการณ์หรือความรู้เพียงพอที่จะใช้สีน้ำมัน ในปี 1864 ลุงของ Vereshchagin เสียชีวิต ศิลปินได้รับมรดกจำนวนมากและตัดสินใจศึกษาต่อ เมื่อต้องการทำเช่นนี้เขาไปฝรั่งเศสและเข้าเรียนที่ Paris Academy of Arts โดยเริ่มฝึกงานด้วย ศิลปินชื่อดังฌอง-เลออน เกอโรม. การทำงานหนักและความกระตือรือร้นทำให้ Vasily Vasilyevich ประสบความสำเร็จอย่างมากในไม่ช้า ชาวฝรั่งเศสให้ความสำคัญกับความสามารถของนักเรียนใหม่อย่างมากซึ่งถึงกระนั้นก็ไม่ต้องการที่จะเชื่อฟังคำสั่งของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย เจอโรมเสนอภาพร่างของโบราณวัตถุไม่รู้จบแนะนำให้คัดลอกภาพวาดคลาสสิก อันที่จริงเทคนิคของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ได้รับการปลูกฝังที่นี่เช่นกัน Vereshchagin ให้ความสำคัญกับการทำงานจากชีวิตเท่านั้น ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2408 เขากลับไปที่คอเคซัส ศิลปินเล่าว่า: “ฉันหนีจากปารีสราวกับออกจากคุกใต้ดิน ด้วยความบ้าคลั่งบางอย่างฉันจึงเริ่มวาดภาพอย่างอิสระ” ตลอดระยะเวลาหกเดือน ศิลปินหนุ่มได้ไปเยี่ยมชมสถานที่หลายแห่งในคอเคซัสที่เขาแสดงความสนใจเป็นพิเศษ เรื่องราวที่น่าทึ่งชีวิตของผู้คน
ภาพวาดจากช่วงเวลานี้แสดงให้เห็นความป่าเถื่อนของประเพณีทางศาสนาในท้องถิ่น และเผยให้เห็นความคลั่งไคล้ทางศาสนา ซึ่งใช้ประโยชน์จากความไม่รู้และความมืดมนของผู้คน
ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2408 Vereshchagin ไปเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้วกลับไปปารีสซึ่งเขาเริ่มศึกษาด้วยความขยันอีกครั้ง เขานำมาจากการเดินทางคอเคเชี่ยน เป็นจำนวนมากภาพวาดดินสอซึ่งเขาแสดงให้เจอโรมและอเล็กซองเดร ไบดา จิตรกรชาวฝรั่งเศสอีกคนที่เข้าร่วมการฝึกของเขา ภาพวาดที่แปลกใหม่และเป็นต้นฉบับจากชีวิตของผู้คนที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในยุโรปสร้างความประทับใจให้กับศิลปินที่มีทักษะ อย่างไรก็ตามนี่ยังไม่เพียงพอสำหรับ Vasily Vasilyevich เขาต้องการนำเสนอผลงานของเขาต่อผู้ชมจำนวนมาก
ตลอดฤดูหนาวปี พ.ศ. 2408-2409 Vasily Vasilyevich ยังคงเรียนอย่างหนักที่ Paris Academy วันทำงานของศิลปินกินเวลาสิบห้าถึงสิบหกชั่วโมงโดยไม่ต้องพักผ่อนหรือเดินเล่น โดยไม่ต้องเข้าร่วมคอนเสิร์ตหรือโรงละคร เทคนิคการวาดภาพของเขาก้าวหน้าและมีความมั่นใจมากขึ้น เขายังเชี่ยวชาญการวาดภาพและเริ่มทำงานกับสีด้วย การฝึกอบรมอย่างเป็นทางการของ Vereshchagin สิ้นสุดลงในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2409 ศิลปินออกจาก Academy และกลับไปรัสเซีย
Vasily Vasilyevich ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนปี 2409 ในที่ดินของลุงผู้ล่วงลับของเขา - หมู่บ้าน Lyubets ซึ่งตั้งอยู่ในเขต Cherepovets ชีวิตภายนอกที่เงียบสงบของที่ดินซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับแม่น้ำ Sheksna ถูกรบกวนด้วยเสียงกรีดร้องอันเจ็บปวดของฝูงชนของผู้ลากเรือบรรทุกเรือลากเรือบรรทุกสินค้า Vereshchagin ที่น่าประทับใจรู้สึกประหลาดใจกับสิ่งที่เขาเห็นในสถานที่แห่งนี้ ภาพที่น่าเศร้าจากชีวิต คนธรรมดา, แปลงร่างเป็นสัตว์เดรัจฉาน. ตามที่ศิลปินระบุ มีเพียงในประเทศของเราเท่านั้นที่แรงงานทางเรือกลายเป็นหายนะอย่างแท้จริง ในหัวข้อนี้ Vereshchagin ตัดสินใจวาดภาพขนาดใหญ่ซึ่งเขาสร้างภาพร่างของผู้ลากเรือบรรทุกด้วยสีน้ำมันและสร้างภาพร่างด้วยแปรงและดินสอ - ทีมลากเรือบรรทุกหลายทีมที่มีคนสองร้อยห้าสิบถึงสามร้อยคนตามมาใน ฝึกทีละคน แม้ว่าตามแผนแล้วผืนผ้าใบของ Vereshchagin จะด้อยกว่าอย่างมาก ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Repin "Barge Haulers on the Volga" เป็นที่น่าสังเกตว่า Vasily Vasilyevich คิดหัวข้อของภาพวาดเมื่อหลายปีก่อน Ilya Efimovich (2413-2416) นอกจากนี้ Vereshchagin ซึ่งแตกต่างจาก Repin พยายามที่จะเปิดเผยบทละครเกี่ยวกับชะตากรรมของผู้ลากเรือไม่ใช่ด้วยจิตวิทยา แต่ด้วยวิธีการที่ยิ่งใหญ่ งานขนาดใหญ่ที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อดึงดูดความสนใจของสาธารณชนต่อความเจ็บป่วยทางสังคมอย่างหนึ่งของรัสเซียในเวลานั้นยังไม่เสร็จสมบูรณ์ มรดกที่ได้รับสิ้นสุดลง ศิลปินต้องอุทิศเวลาและพลังงานทั้งหมดให้กับงานแปลก ๆ ในประวัติศาสตร์ศิลปะมีเพียงภาพร่างและการศึกษาที่แสดงออกของผู้ลากเรือซึ่งสร้างขึ้นโดยตรงจากชีวิตเท่านั้นที่ยังคงอยู่ตลอดไป
ในกลางปี 1867 Vasily Vasilyevich ออกเดินทางครั้งใหม่ของเขา - ไปยัง Turkestan ศิลปินเขียนสิ่งนี้เกี่ยวกับเหตุผลที่กระตุ้นให้เขาออกจากบ้าน: “ ฉันไปเพราะฉันอยากรู้ว่ามีสงครามที่แท้จริงซึ่งฉันได้ยินและอ่านมามากใกล้กับที่ฉันอาศัยอยู่ในคอเคซัส” ช่วงนี้กำลังใช้งานอยู่ การต่อสู้กองทัพรัสเซียต่อสู้กับบูคาราเอมิเรต เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเป็นที่สนใจของ Vereshchagin ไม่ใช่จากด้านยุทธวิธีหรือกลยุทธ์การต่อสู้ แต่เป็นเหตุการณ์ทางสังคมและการเมืองในสภาพที่ผู้คนในแต่ละฝ่ายที่ทำสงครามต่อสู้ใช้ชีวิตและทนทุกข์ทรมาน ในขณะนั้น Vasily Vasilyevich ยังไม่มีความเชื่อมั่นต่อต้านการทหารความคิดใด ๆ หรือความคิดเห็นที่เป็นที่ยอมรับเกี่ยวกับสงคราม เขาได้รับเชิญจากผู้บัญชาการกองทัพรัสเซีย Konstantin Kaufman และดำรงตำแหน่งธงร่วมกับเขา
Vereshchagin ใช้การเดินทางอันยาวนานไปยังทาชเคนต์และการเดินทางรอบ Turkestan นับไม่ถ้วนเป็นเวลาสิบแปดเดือนเพื่อเขียนชุดภาพร่างและภาพวาดที่แสดงชีวิตของผู้คนในเอเชียกลาง ป้อมปราการ เมือง และเมืองในท้องถิ่น อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์. Vasily Vasilyevich ศึกษาประเพณีอย่างรอบคอบ พบปะผู้คน เยี่ยมชมโรงแรมขนาดเล็ก มัสยิด โรงน้ำชา และตลาดสด อัลบั้มของเขาประกอบด้วยทาจิกิสถาน อุซเบก คีร์กีซ คาซัค ยิว และยิปซีหลากสีสัน รวมถึงชาวเปอร์เซีย อัฟกัน จีน และอินเดียนแดงที่เขาพบ - ผู้ที่มีสถานะทางสังคมและอายุต่างกัน ในเวลาเดียวกันศิลปินได้สังเกตเห็นความงามของธรรมชาติทางตอนใต้ ภูเขาสูงตระหง่าน ที่ราบสเตปป์ที่อุดมสมบูรณ์ และแม่น้ำที่มีพายุ ชุดภาพร่างและภาพวาดที่สร้างโดย Vereshchagin ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1860 เป็นผลงานที่มีเอกลักษณ์อันที่จริงแล้วเป็นสารานุกรมภาพเกี่ยวกับวิถีชีวิตของผู้คนในเอเชียกลางในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า ในขณะเดียวกันเทคนิคของศิลปินก็มีความมั่นใจและน่าประทับใจมากขึ้น ภาพวาดเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดเอฟเฟกต์แสงที่ละเอียดอ่อนที่สุดและการเปลี่ยนผ่านของแสงและความมืด และเริ่มโดดเด่นด้วยความแม่นยำสูงสุดของเครือญาติกับธรรมชาติ ทักษะของศิลปินในการทำงานกับสีน้ำมันก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน
ซามาร์คันด์, 1869
ในช่วงกลางฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2411 Vereshchagin ได้เรียนรู้ว่าประมุขแห่ง Bukhara ซึ่งอยู่ในซามาร์คันด์ได้ประกาศ "สงครามศักดิ์สิทธิ์" กับรัสเซีย ตามกองทัพ ศิลปินก็รีบวิ่งไปหาศัตรู Vasily Vasilyevich ไม่เห็นการสังหารหมู่ที่เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2411 ที่ชานเมืองซามาร์คันด์ แต่สั่นสะท้านก่อนผลที่ตามมาอันน่าเศร้า: "ฉันไม่เคยเห็นสนามรบมาก่อนและหัวใจของฉันก็เลือดออก" Vereshchagin แวะที่ Samarkand ซึ่งถูกกองทหารรัสเซียยึดครองและเริ่มศึกษาเมือง อย่างไรก็ตามเมื่อกองกำลังหลักภายใต้การบังคับบัญชาของคอฟมานออกจากซามาร์คันด์และต่อสู้กับประมุขต่อไป กองทหารของเมืองก็ถูกโจมตีโดยกองทหารจำนวนมากของ Shakhrisabz Khanate ประชากรในท้องถิ่นก็กบฏเช่นกัน และทหารรัสเซียต้องขังตัวเองอยู่ในป้อมปราการ สถานการณ์เป็นหายนะ ฝ่ายตรงข้ามมีจำนวนมากกว่ากองกำลังของเราถึงแปดสิบครั้ง Vereshchagin ต้องเปลี่ยนแปรงเป็นปืนและเข้าร่วมในตำแหน่งกองหลัง ด้วยความกล้าหาญและพลังที่น่าทึ่ง เขามีส่วนร่วมในการปกป้องป้อมปราการ นำทหารเข้าสู่การต่อสู้แบบประชิดตัวซ้ำแล้วซ้ำอีก และมีส่วนร่วมในการจู่โจมลาดตระเวน เมื่อกระสุนทำให้ปืนของศิลปินแตก อีกครั้งที่ทำให้หมวกของเขาหลุดจากศีรษะ และนอกจากนี้ในการต่อสู้เขาได้รับบาดเจ็บที่ขา ความสงบและความกล้าหาญของเขาทำให้เขามีชื่อเสียงอย่างสูงในหมู่ทหารและเจ้าหน้าที่ของกองกำลัง ทหารรัสเซียรอดชีวิตมาได้ และหลังจากการปิดล้อมสิ้นสุดลง Vereshchagin ก็ได้รับรางวัล St. George Cross ระดับที่สี่ Vasily Vasilyevich สวมมันอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตามเขาปฏิเสธรางวัลที่ตามมาทั้งหมดอย่างเด็ดเดี่ยว
การถวายพระพรแห่งสงคราม พ.ศ. 2414
การป้องกันของซามาร์คันด์ทำให้เจตจำนงและอุปนิสัยของ Vereshchagin แข็งแกร่งขึ้น ความน่าสะพรึงกลัวของการต่อสู้, ความทุกข์ทรมานและความตายของผู้คน, รูปลักษณ์ของผู้กำลังจะตาย, ความโหดร้ายของศัตรูที่ตัดศีรษะของนักโทษ - ทั้งหมดนี้ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในใจของศิลปิน, ทรมานและเป็นห่วงเขา ในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2411 ศิลปินได้ไปเยือนปารีสแล้วจึงมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ใน เมืองหลวงทางตอนเหนือ Vereshchagin พัฒนากิจกรรมเชิงรุกในการจัดและจัดนิทรรศการ Turkestan ด้วยการสนับสนุนของ Kaufman คอลเลกชั่นแร่วิทยา สัตววิทยา และชาติพันธุ์วิทยาจากเอเชียกลางจึงถูกจัดแสดงในเมือง ที่นี่ Vereshchagin นำเสนอภาพวาดและภาพวาดของเขาเป็นครั้งแรก นิทรรศการนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก และสื่อมวลชนก็เริ่มพูดถึงผลงานของศิลปิน
หลังจากปิดนิทรรศการ Vasily Vasilyevich ก็ไปที่ Turkestan อีกครั้งคราวนี้ไปตามทางหลวงไซบีเรีย การเดินทางผ่านไซบีเรียทำให้เขาได้เห็น ชีวิตที่ยากลำบากผู้ลี้ภัยทางการเมืองและนักโทษ ในเอเชียกลาง Vereshchagin เดินทางและทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยอย่างต่อเนื่อง เขาเดินทางไปทั่วคีร์กีซสถานและคาซัคสถาน ขับรถไปตามชายแดนจีน ไปเยือนซามาร์คันด์อีกครั้ง และไปเยือนโกกันด์ ในระหว่างการเดินทางศิลปินได้มีส่วนร่วมในการต่อสู้กับโจรสุลต่านท้องถิ่นซ้ำแล้วซ้ำอีก และอีกครั้งที่ Vereshchagin แสดงความกล้าหาญและความกล้าหาญเป็นพิเศษโดยเปิดเผยตัวเองให้ตกอยู่ในอันตรายถึงชีวิตระหว่างการต่อสู้แบบประชิดตัว
เพื่อสรุปเนื้อหาที่รวบรวมใน Turkestan ศิลปินตั้งรกรากที่มิวนิกเมื่อต้นปี พ.ศ. 2414 การออกกำลังกายอย่างต่อเนื่องในสาขาการวาดภาพไม่ได้ไร้ผล ตอนนี้ศิลปินคล่องแคล่วในความกลมกลืนของสีสัน สีที่ดังก้องถ่ายทอดพื้นที่และสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศได้อย่างง่ายดายและแม่นยำ ศิลปินอุทิศส่วนสำคัญของผืนผ้าใบเช่นเคยเพื่อแสดงชีวิตของเอเชียกลางในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 หัวข้อของภาพยนตร์เรื่องอื่นเป็นตอนของสงครามเพื่อผนวก Turkestan ไปยังรัสเซีย ผลงานเหล่านี้สื่อถึงความกล้าหาญของทหารรัสเซียธรรมดา ความป่าเถื่อน และความป่าเถื่อนของประเพณีของ Bukhara Emirate ด้วยความจริงที่ไม่เสื่อมคลาย
นักสะสมและผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง Pavel Tretyakov มาเยือนมิวนิกเยี่ยมชมเวิร์คช็อปของ Vasily Vasilyevich ผลงานของ Vereshchagin สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับ Tretyakov และเขาต้องการซื้อมันทันที อย่างไรก็ตาม Vereshchagin ต้องการจัดการแสดงต่อสาธารณชนทั่วไปก่อนที่จะขายภาพวาด เพื่อทดสอบความเชื่อทางศิลปะและสังคมของเขา นิทรรศการผลงานของ Turkestan โดย Vereshchagin เปิดในปี พ.ศ. 2416 ในลอนดอน คริสตัล พาเลซ- นี่เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของศิลปิน ผลงานทำให้ผู้ชมประหลาดใจ เนื้อหาแปลกใหม่และแปลกใหม่ ทรงพลังและแสดงออกในรูปแบบศิลปะที่สมจริง ฉีกแนวแบบแผนของศิลปะซาลอนและวิชาการ นิทรรศการนี้เหมาะสำหรับประชาชนชาวอังกฤษและสำหรับ ศิลปินชาวรัสเซียโดยทั่วไปแล้วเป็นความสำเร็จที่ไม่เคยมีมาก่อน นิตยสารและหนังสือพิมพ์ต่างออกมาชื่นชมบทวิจารณ์
ได้รับบาดเจ็บสาหัส พ.ศ. 2416
เมื่อต้นปี พ.ศ. 2417 Vereshchagin นำเสนอภาพวาด Turkestan ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เพื่อดึงดูดผู้ชมที่มีรายได้น้อย เขาจึงเปิดให้เข้าชมฟรีหลายวันต่อสัปดาห์ และนิทรรศการนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก ทำให้เกิดการตอบรับอย่างคึกคักจากบุคคลสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซีย Mussorgsky ซึ่งมีพื้นฐานมาจากพล็อตของหนึ่งในภาพวาดของ Vereshchagin ได้เขียนเพลงบัลลาดเรื่อง "Forgotten" และ Garshin ได้แต่งบทกวีอันเร่าร้อนเกี่ยวกับทหารนิรนามที่เสียชีวิตในสงครามครั้งนี้ Kramskoy เขียนว่า: “นี่คือสิ่งที่น่าทึ่ง ฉันไม่รู้ว่ามีศิลปินที่เท่าเทียมกับเขาในปัจจุบันที่นี่หรือในต่างประเทศ”
อย่างไรก็ตาม บุคคลสำคัญในราชวงศ์พร้อมด้วยนายพลสูงสุด โต้ตอบอย่างรุนแรงต่อภาพเขียนเหล่านี้ โดยพบว่าเนื้อหาของพวกเขาใส่ร้ายและเป็นเท็จ ซึ่งทำให้เกียรติของกองทัพรัสเซียเสื่อมเสีย และนี่เป็นสิ่งที่เข้าใจได้ - ท้ายที่สุดแล้วจิตรกรต่อสู้จนถึงเวลานั้นพรรณนาถึงชัยชนะของกองทหารซาร์เท่านั้น เป็นเรื่องยากมากสำหรับนายพลที่จะตกลงกับตอนแห่งความพ่ายแพ้ที่แสดงโดย Vereshchagin นอกจากนี้ในขณะที่นำเสนอภาพวาดของเขาเกี่ยวกับมหากาพย์ทางประวัติศาสตร์ของการผนวก Turkestan ไปยังรัสเซียศิลปินผู้กล้าหาญไม่มีที่ไหนเลยที่ทำให้จักรพรรดิผู้ครองราชย์หรือนายพลของเขาอย่างน้อยหนึ่งคนเป็นอมตะ ไม่นานหลังจากนิทรรศการเริ่มต้นขึ้น แวดวงผู้ปกครองก็เริ่มประหัตประหารผู้จัดงานอย่างแท้จริง บทความเริ่มปรากฏในสื่อโดยกล่าวหาว่า Vasily Vasilyevich เรื่องการต่อต้านความรักชาติและการทรยศต่อแนวทาง "เติร์กเมน" ต่อเหตุการณ์ต่างๆ ไม่อนุญาตให้ขายภาพวาดของ Vereshchagin ซ้ำ แม้แต่เพลงบัลลาดของ Mussorgsky ก็ถูกห้าม
ภายใต้อิทธิพลของการกล่าวหาที่ไม่ยุติธรรมและอุกอาจ Vereshchagin อยู่ในสภาพที่ถูกโจมตีอย่างประหม่าได้เผาภาพวาดที่สวยงามสามภาพของเขาซึ่งก่อให้เกิดการโจมตีจากบุคคลสำคัญโดยเฉพาะ อย่างไรก็ตามความขัดแย้งระหว่างเขากับแวดวงรัฐบาลยังคงทวีความรุนแรงมากขึ้น เขาถูกกล่าวหาว่าโกหก โดยแสดงตัวว่าเป็นคนสร้างปัญหาและทำลายล้าง เรานึกถึงแต่ละตอนจากชีวประวัติของศิลปิน เช่น การที่เขาปฏิเสธที่จะรับราชการในกองทัพเรือและออกจาก Imperial Academy of Arts โดยสมัครใจ ซีรีส์เตอร์กิสถานโดยทั่วไปดูเหมือนจะเป็นความท้าทายที่เปิดกว้างต่อประเพณีอันทรงเกียรติหลายศตวรรษในการนำเสนอเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ทางการทหาร
"ถูกโจมตีด้วยความประหลาดใจ" พ.ศ. 2414
บรรยากาศของการประหัตประหารกลายเป็นเรื่องทนไม่ได้สำหรับ Vereshchagin โดยไม่ได้ตัดสินชะตากรรมของภาพวาด Turkestan ของเขาเขาจึงออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก่อนที่นิทรรศการจะปิดลงและออกเดินทางไกลไปอินเดีย หลังจากนั้น เขาได้สั่งให้ตัวแทนที่ได้รับอนุญาตขายซีรีส์นี้ โดยขึ้นอยู่กับการปฏิบัติตามข้อกำหนดของผู้ซื้อหลายข้อ เงื่อนไขบังคับเช่น: การอนุรักษ์ภาพวาดในบ้านเกิด, การเข้าถึงของสาธารณชน, ความต่อเนื่องของซีรีส์. เป็นผลให้ Tretyakov ซื้อผลงาน Turkestan โดยวางไว้ในแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงของเขา
เมื่อ Vasily Vasilyevich ออกจากรัสเซีย ความขัดแย้งของเขากับแวดวงรัฐบาลก็ไม่จางหายไป แรงผลักดันใหม่คือการปฏิเสธ Vereshchagin ซึ่งอยู่ในอินเดียอย่างแสดงให้เห็นจากตำแหน่งศาสตราจารย์ที่ Imperial Academy of Arts มอบให้แก่เขาในปี พ.ศ. 2417 Vereshchagin กระตุ้นให้เขาปฏิเสธโดยพิจารณาว่ารางวัลและตำแหน่งทั้งหมดในงานศิลปะไม่จำเป็น ศิลปิน Academy จำนวนหนึ่งมองว่าสิ่งนี้เป็นการดูถูกเป็นการส่วนตัว ความรุนแรงของสถานการณ์อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่า Academy of Arts ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นหนึ่งในสถาบันศาลที่นำโดยสมาชิกของราชวงศ์ ในขณะนั้นกำลังประสบกับวิกฤตครั้งใหญ่ ด้วยการปลูกฝังมุมมองที่ล้าสมัยของลัทธิคลาสสิกตอนปลาย ทำให้ Academy สูญเสียอำนาจไป ศิลปินรัสเซียขั้นสูงหลายคนย้ายออกไปจากที่นี่ การปฏิเสธต่อสาธารณะของ Vereshchagin ทำให้ศักดิ์ศรีของสถาบันรัฐบาลนี้ลดน้อยลงไปอีก เจ้าหน้าที่พยายามระงับการอภิปรายเกี่ยวกับการกระทำของ Vasily Vasilyevich ในสื่อสิ่งพิมพ์ ห้ามมิให้ตีพิมพ์บทความที่วิพากษ์วิจารณ์สถาบันซึ่งน้อยกว่าการแสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับ Vereshchagin
นักรบนักขี่ม้าในชัยปุระ ประมาณปี พ.ศ. 2424
ศิลปินอาศัยอยู่ในอินเดียเป็นเวลาสองปี เยี่ยมชมหลายภูมิภาค และเดินทางไปยังทิเบต ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2419 เขากลับไปฝรั่งเศส และในปี พ.ศ. 2425-2426 เขาได้เดินทางไปทั่วอินเดียอีกครั้ง เนื่องจากวัสดุที่รวบรวมได้ในระหว่างการเดินทางครั้งแรกยังไม่เพียงพอ เช่นเดียวกับการเดินทางครั้งก่อน Vereshchagin ศึกษาอย่างรอบคอบ ชีวิตชาวบ้านเยี่ยมชมอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ Vasily Vasilyevich ทำงานโดยไม่ใส่ใจทั้งสุขภาพและความแข็งแกร่ง เขาต้องขับไล่การโจมตีของสัตว์ป่า จมน้ำตาย และกลายเป็นน้ำแข็ง ยอดเขาได้รับความเดือดร้อนจากโรคมาลาเรียเขตร้อนที่รุนแรง จุดสุดยอดของวัฏจักรอินเดียคือภาพยนตร์เรื่อง "The Suppression of the Indian Uprising by the British" ที่เผยให้เห็นฉากที่โหดร้ายที่สุดของการประหารชีวิตชาวนาอินเดียที่กบฏด้วยปืนใหญ่โดยอาณานิคมของอังกฤษ
ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2420 สงครามรัสเซีย-ตุรกีได้เริ่มต้นขึ้น เมื่อทราบเรื่องนี้แล้ว ศิลปินก็ละทิ้งภาพวาดที่เริ่มต้นในปารีสทันทีและไปที่กองทัพที่ประจำการ โดยไม่ได้รับค่าจ้างจากรัฐบาล แต่ด้วยสิทธิในการเคลื่อนย้ายอย่างเสรี เขาจึงได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ช่วยผู้บัญชาการทหารสูงสุดแห่งกองทัพดานูบ Vasily Vasilyevich มีส่วนร่วมในการต่อสู้หลายครั้งและเป็นสักขีพยานในการต่อสู้หลายครั้ง เขาหยิบดินสอและทาสีทุก ๆ นาที เขามักจะต้องทำงานภายใต้กระสุนตุรกี สำหรับคำถามจากเพื่อน ๆ ว่าทำไมเขาถึงเข้าร่วมการต่อสู้โดยสมัครใจและเสี่ยงชีวิตศิลปินตอบว่า:“ เป็นไปไม่ได้ที่จะมอบภาพวาดให้กับสังคม สงครามที่แท้จริงมองการต่อสู้ผ่านกล้องส่องทางไกล... คุณต้องสัมผัสทุกอย่างและทำเอง มีส่วนร่วมในการโจมตี การโจมตี ชัยชนะและความพ่ายแพ้ สัมผัสกับความหนาวเย็น ความหิวโหย บาดแผล ความเจ็บป่วย... คุณต้องไม่กลัวที่จะเสียสละ เนื้อและเลือด ไม่เช่นนั้นภาพจะไม่ “เหมือนเดิม”
ก่อนการโจมตี ใกล้เพลฟน่า
เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2420 ขณะเข้าร่วมในแม่น้ำดานูบในฐานะอาสาสมัครในการโจมตีเรือพิฆาตขนาดเล็กต่อเรือกลไฟตุรกีลำใหญ่ Vasily Vasilyevich ได้รับบาดเจ็บสาหัสและเกือบเสียชีวิต ยังไม่หายดีศิลปินรีบไปที่ Plevna ซึ่งกองทหารรัสเซียบุกโจมตีฐานที่มั่นเป็นครั้งที่สาม Battle of Plevna กลายเป็นพื้นฐานสำหรับภาพวาดชื่อดังหลายชิ้นของศิลปิน เมื่อสิ้นสุดสงคราม ที่สำนักงานใหญ่ของผู้บัญชาการทหารสูงสุด Vereshchagin พวกเขาถามว่าเขาต้องการรับรางวัลหรือคำสั่งอะไร “แน่นอน ไม่มี!” - ตอบศิลปิน สงครามรัสเซีย-ตุรกีทำให้เขาโศกเศร้าเป็นการส่วนตัวอย่างมาก Sergei น้องชายสุดที่รักของเขาเสียชีวิต ส่วน Alexander น้องชายอีกคนของเขาได้รับบาดเจ็บสาหัส การสูญเสียภาพร่างของเขาไปประมาณสี่สิบภาพก็สร้างความรำคาญให้กับ Vereshchagin เช่นกัน สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากความประมาทเลินเล่อของคนจำนวนหนึ่งที่เขาสั่งให้ส่งงานไปรัสเซีย
ซีรีส์ Balkan ของ Vereshchagin ถือเป็นผลงานที่สำคัญที่สุดของเขา ทั้งใน ทักษะทางศิลปะและโดย เนื้อหาเชิงอุดมคติ- บรรยายถึงความทรมาน ความเหน็ดเหนื่อย และภัยพิบัติอันน่าสยดสยองที่สงครามนำมาสู่มวลทหารและประชาชน เกี่ยวข้องกับการเปิดนิทรรศการของ Vereshchagin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2423 และ พ.ศ. 2426 บทความมากมายที่สนับสนุนศิลปินปรากฏในสื่อ:“ ในภาพวาดของเขาไม่มีดาบปลายปืนที่แวววาวไม่มีแบนเนอร์ที่ส่งเสียงกรอบแกรบอย่างมีชัยไม่มีฝูงบินที่เก่งกาจบินไปหาแบตเตอรี่ ไม่มีการนำเสนอถ้วยรางวัลและขบวนแห่อันศักดิ์สิทธิ์ บรรยากาศพิธีการอันน่าหลงใหลที่มนุษยชาติสร้างขึ้นมาเพื่อปกปิดการกระทำที่น่ารังเกียจที่สุดนั้นไม่คุ้นเคยกับพู่กันของศิลปิน ก่อนที่คุณจะเป็นเพียงความเป็นจริงที่เปลือยเปล่า” ความสนใจในภาพวาดของ Vereshchagin ในสังคมสูงผิดปกติ การอภิปรายที่มีชีวิตชีวาเกิดขึ้นในบ้านส่วนตัว คลับ โรงละคร และบนท้องถนน นักวิจารณ์ Vladimir Stasov เขียนว่า:“ ภาพวาดของ Vereshchagin ไม่เท่ากันทั้งหมด - เขามีทั้งภาพที่อ่อนแอและปานกลาง แม้ว่าคุณเคยเห็นศิลปินที่มีผลงานเพียงไข่มุกและเพชรที่มีความสามารถสูงสุดจากที่ไหน? นี่เป็นเรื่องที่คิดไม่ถึง แต่ใครในรัสเซียที่ไม่รู้สึกถึงความยิ่งใหญ่ของนิทรรศการของ Vereshchagin ซึ่งไม่มีอะไรคล้ายกันไม่เพียง แต่ที่นี่ แต่ทั่วทั้งยุโรป? จิตรกรสงครามที่เก่งที่สุดในปัจจุบันยังห่างไกลจาก Vereshchagin ของเราในแง่ของความกล้าหาญและความลึกซึ้งของความสมจริง... ในเทคนิคในการแสดงออกในความคิดในความรู้สึก Vereshchagin ไม่เคยสูงขึ้นขนาดนี้มาก่อน เฉพาะผู้ที่ไร้ความหมายและความรู้สึกทางศิลปะโดยสิ้นเชิงเท่านั้นที่จะไม่เข้าใจสิ่งนี้”
ร่องลึกหิมะ (ตำแหน่งของรัสเซียที่ Shipka Pass)
อย่างไรก็ตาม เจ้าหน้าที่ยังคงกล่าวหาศิลปินผู้ต่อต้านความรักชาติ เห็นใจกองทัพตุรกีในปัจจุบัน และจงใจทำให้นายพลรัสเซียเสื่อมเสีย มีแม้กระทั่งข้อเสนอที่จะกีดกัน Vasily Vasilyevich จากตำแหน่งอัศวินแห่งเซนต์จอร์จจับกุมเขาและส่งเขาไปเนรเทศ อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ในประเทศของเราเท่านั้น แต่ในยุโรปและต่อมาในอเมริกา วงการปกครองต่างกลัวอิทธิพลของการกล่าวหาและต่อต้านการทหารของภาพวาดของ Vereshchagin ตัวอย่างเช่น ศิลปินเขียนจากสหรัฐอเมริกาในเวลาต่อมาว่า “เมื่อฉันเสนอให้พาเด็กๆ ไปชมนิทรรศการในราคาต่ำ มีคนบอกฉันว่าภาพวาดของฉันสามารถทำให้คนหนุ่มสาวหันเหจากสงครามได้ ซึ่งตามคำกล่าวของ “สุภาพบุรุษ” เหล่านี้ก็คือ ไม่พึงประสงค์” และสำหรับคำถามของนักข่าวเกี่ยวกับความรู้สึกของผู้บัญชาการสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับผลงานของเขา Vereshchagin ตอบว่า: "Moltke (Helmuth von Moltke - นักทฤษฎีการทหารที่ใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 19) ชื่นชอบพวกเขาและเป็นคนแรกในนิทรรศการเสมอ อย่างไรก็ตาม ทรงออกคำสั่งห้ามทหารดูภาพเขียนดังกล่าว เขาอนุญาตให้เจ้าหน้าที่ แต่ไม่ใช่ทหาร” สำหรับการตำหนิของทหารบางคนที่ Vereshchagin ในงานของเขาได้รวมแง่มุมที่น่าเศร้าของสงครามไว้มากเกินไปศิลปินตอบว่าเขาไม่ได้แสดงแม้แต่หนึ่งในสิบของสิ่งที่เขาสังเกตเห็นจริง ๆ
เนื่องจากมีอาการรุนแรง ประสบการณ์ทางอารมณ์ Vasily Vasilyevich พัฒนาโรคทางประสาทที่ร้ายแรงซึ่งนำไปสู่ข้อสงสัยภายใน ในข้อความถึง Stasov ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2425 เขากล่าวว่า: "จะไม่มีภาพวาดการต่อสู้อีกต่อไป - แค่นั้นแหละ! ฉันให้ความสำคัญกับงานของฉันมากเกินไป ฉันร้องไห้ให้กับความเศร้าโศกของผู้เสียชีวิตและผู้บาดเจ็บทุกคน ในรัสเซีย ในปรัสเซีย ในออสเตรีย แนวทางการปฏิวัติของฉากสงครามของฉันได้รับการยอมรับ โอเค อย่าให้พวกปฏิวัติเป็นคนวาด แต่ฉันจะหาวิชาอื่น” ในปี พ.ศ. 2427 Vasily Vasilyevich ไปปาเลสไตน์และซีเรีย หลังจากการเดินทาง เขาได้สร้างชุดภาพวาดเกี่ยวกับพระกิตติคุณที่ไม่ธรรมดาสำหรับเขาเลย อย่างไรก็ตามศิลปินตีความสิ่งเหล่านี้ด้วยวิธีดั้งเดิมซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากประเพณีที่ยอมรับกันในยุโรป ศิลปกรรม- ต้องเสริมว่า Vereshchagin เป็นนักวัตถุนิยมและผู้ไม่เชื่อในพระเจ้าไม่เชื่อเรื่องปาฏิหาริย์เหนือธรรมชาติและเวทย์มนต์ จากการใคร่ครวญเป็นเวลานาน เขาพยายามนำเสนอตำนานพระกิตติคุณอย่างเป็นรูปธรรม ซึ่งคริสตจักรยอมรับว่าเป็นการดูหมิ่นศาสนาอย่างแท้จริง นักบวชคาทอลิก "ขุ่นเคือง" อย่างมากกับภาพวาด: อาร์คบิชอปเขียนคำอุทธรณ์ทั้งหมดต่อพวกเขากลุ่มผู้คลั่งไคล้กำลังมองหาศิลปินต้องการจะให้คะแนนกับเขาและพระภิกษุองค์หนึ่งราดภาพวาด "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์" และ "The ตระกูลศักดิ์สิทธิ์” ด้วยกรดเกือบทำลายพวกมัน ในรัสเซีย ภาพวาดพระเยซูทั้งหมดของ Vasily Vasilyevich ถูกห้าม
เวิร์คช็อปของ Vasily Vereshchagin ในบ้านของเขาใน Nizhnye Kotly ยุค 1890
ในปี พ.ศ. 2433 ความฝันของศิลปินที่จะได้กลับบ้านเกิดก็เป็นจริง เขาตั้งรกรากอยู่ในบ้านหลังใหม่ในเขตชานเมืองเมืองหลวง แต่อาศัยอยู่ที่นั่นเพียงช่วงสั้น ๆ เท่านั้นและไปเที่ยวรอบรัสเซีย ในวัยหนุ่มของเขาเขาสนใจในอนุสรณ์สถาน, ชีวิตของประชากร, ธรรมชาติ, ประเภทพื้นบ้าน, รัสเซียโบราณ ศิลปะประยุกต์- ในบรรดาภาพวาดของวัฏจักรรัสเซีย (พ.ศ. 2431-2438) ภาพที่โดดเด่นที่สุดคือภาพเหมือนของ "รัสเซียที่ไม่ธรรมดา" - ภาพของคนธรรมดาจากประชาชน
นโปเลนบนสนามโบโรดิโน
ในปี พ.ศ. 2430 Vasily Vasilyevich ได้เริ่มซีรีส์เรื่องใหม่ที่อุทิศให้กับสงครามรักชาติในปี พ.ศ. 2355 ภาพวาดยี่สิบภาพที่เขาสร้างขึ้นนำเสนอมหากาพย์อันยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงซึ่งเต็มไปด้วยความรักชาติที่น่าสมเพชเกี่ยวกับชาวรัสเซีย ความภาคภูมิใจและความกล้าหาญของชาติ ความเกลียดชังของผู้พิชิต และการอุทิศตนเพื่อมาตุภูมิ Vereshchagin มีงานวิจัยจำนวนมหาศาลศึกษาบันทึกความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกันและเอกสารทางประวัติศาสตร์ที่เขียนด้วยภาษาต่างๆ ภาษายุโรป- เขาสำรวจสนาม Battle of Borodino เป็นการส่วนตัว เริ่มคุ้นเคยกับโบราณวัตถุแห่งยุคนั้น และสร้างภาพร่างและภาพร่างมากมาย ชะตากรรมของภาพเขียนชุดประมาณปี 1812 ยังคงไม่ได้รับการแก้ไขเป็นเวลาหลายปี ภาพวาดที่มีไว้สำหรับห้องโถงในพระราชวังขนาดใหญ่และพิพิธภัณฑ์ไม่ดึงดูดผู้อุปถัมภ์ส่วนตัว รัฐบาลมองผลงานใหม่ของ Vereshchagin ด้วยความเกลียดชังและไม่ไว้วางใจและปฏิเสธที่จะซื้อภาพวาดทั้งหมดในคราวเดียวและศิลปินก็ไม่ตกลงที่จะขายหนึ่งหรือสองชิ้นจากซีรีส์ที่สมบูรณ์และแบ่งแยกไม่ได้ เฉพาะในวันครบรอบหนึ่งร้อยปีเท่านั้น สงครามรักชาติ, ภายใต้ความกดดัน ความคิดเห็นของประชาชนรัฐบาลซาร์ถูกบังคับให้ซื้อภาพวาด
Vereshchagin บนขาตั้งของเขา 2445
ในช่วงบั้นปลายของชีวิต Vasily Vasilyevich ได้เดินทางไกลหลายครั้ง ในปี 1901 ศิลปินได้ไปเยือนหมู่เกาะฟิลิปปินส์ในปี 1902 - ในคิวบาและสหรัฐอเมริกาในปี 1903 - ในญี่ปุ่น ภาพร่างของญี่ปุ่นที่งดงามผิดปกติกลายเป็นเวทีใหม่ในงานของ Vereshchagin ซึ่งเป็นพยานถึงการทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยในการพัฒนาทักษะของเขา การเดินทางของศิลปินทั่วญี่ปุ่นถูกขัดจังหวะด้วยสถานการณ์ทางการเมืองที่เลวร้ายลง ด้วยความกลัวว่าจะถูกกักขัง Vereshchagin จึงรีบออกจากประเทศและกลับไปรัสเซีย
ในสุนทรพจน์ของเขาเขาเตือนรัฐบาลถึงสงครามที่กำลังจะเกิดขึ้น แต่ทันทีที่มันเริ่มต้นขึ้น ศิลปินวัยหกสิบสองปีก็ถือว่าเป็นหน้าที่ทางศีลธรรมของเขาที่จะต้องก้าวไปข้างหน้า Vereshchagin ทิ้งภรรยาที่รักและลูกสามคนไว้ที่บ้านและเข้าสู่สงครามอันหนาแน่นเพื่อบอกความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับสงครามให้ผู้คนฟังอีกครั้งเพื่อแสดงแก่นแท้ที่แท้จริงของสงคราม เขาเสียชีวิตพร้อมกับพลเรือเอกสเตฟาน มาคารอฟเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2447 ขณะอยู่บนเรือธง Petropavlovsk ซึ่งโจมตีเหมืองของญี่ปุ่น มันเป็นความตายในหน้าที่ในความหมายที่สมบูรณ์ของคำ กัปตันนิโคไล ยาโคฟเลฟ ผู้หลบหนีอย่างปาฏิหาริย์ในช่วงภัยพิบัติเปโตรปาฟลอฟสค์ กล่าวว่าก่อนเกิดการระเบิดเขาเห็นวาซิลี วาซิลีเยวิชบันทึกภาพพาโนรามาของทะเลในอัลบั้มที่เปิดกว้างต่อสายตาของเขา
การเสียชีวิตของ Vereshchagin ทำให้เกิดการตอบสนองทั่วโลก นิตยสารและหนังสือพิมพ์ตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับชีวิตและงานของเขา ในตอนท้ายของปี 1904 นิทรรศการมรณกรรมขนาดใหญ่ของภาพวาดของศิลปินเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสองสามปีต่อมาพิพิธภัณฑ์ที่ตั้งชื่อตามเขาถูกสร้างขึ้นใน Nikolaev Vasily Vasilyevich กลายเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกที่สามารถแสดงความคิดในเชิงวิจิตรศิลป์ได้ว่าสงครามไม่ควรและไม่สามารถเป็นวิธีการแก้ไขความขัดแย้งระหว่างประเทศได้ เขาเชื่อว่าการศึกษาและวิทยาศาสตร์เป็นกลไกหลักของความก้าวหน้า ตลอดชีวิตของเขาเขายังคงเป็นศัตรูตัวฉกาจของ "ความป่าเถื่อน" เผด็จการและความรุนแรง ผู้พิทักษ์ผู้ถูกกดขี่และผู้ด้อยโอกาส Ilya Repin พูดเกี่ยวกับ Vereshchagin:“ บุคลิกขนาดมหึมา, กล้าหาญอย่างแท้จริง - ศิลปินขั้นสุดยอด, ซูเปอร์แมน”
อนุสาวรีย์-รูปปั้นครึ่งตัวบนจัตุรัสสถานีใน Vereshchagino
ขึ้นอยู่กับวัสดุจากเว็บไซต์ http://www.centre.smr.ru
Vasily Vereshchagin เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะจิตรกรการต่อสู้ที่ไม่มีใครเทียบได้ เขาวาดภาพจากชีวิตในสนามรบ เขาสร้างสารคดีและประวัติศาสตร์ศิลปะที่น่าทึ่งของการปฏิบัติการทางทหาร
Ctrl เข้า
สังเกตเห็นแล้ว อ๋อ. ใช่แล้ว เลือกข้อความแล้วคลิก Ctrl+ป้อน
ผลงานของ Vasily Vasilyevich Vereshchagin (พ.ศ. 2385-2447) ซึ่งถือเป็นชัยชนะของความสมจริงและแนวคิดประชาธิปไตยในการวาดภาพการต่อสู้ของรัสเซียได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก
Vereshchagin เรียกตัวเองว่าไม่ใช่จิตรกรการต่อสู้ แต่เป็นศิลปินแห่งฉากสงคราม อันที่จริงภาพวาดการต่อสู้นั้นหาได้ยากมากในงานศิลปะของเขา ศิลปินไม่ได้กังวลเกี่ยวกับแว่นตานองเลือด ไม่ใช่ภาพการต่อสู้ที่งดงาม แต่เกี่ยวกับความกล้าหาญอันยิ่งใหญ่และความทุกข์ทรมานอันยิ่งใหญ่ของผู้คน ในผลงานของเขา เขาเล่าให้ผู้ชมฟังว่าสงครามเป็นความชั่วร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ราวกับเป็นละครของมนุษย์ที่ยิ่งใหญ่
Vereshchagin มาจากขุนนางชั้นสูงขนาดเล็ก ในฐานะชายหนุ่มที่มียศทหารเรือเขาสำเร็จการศึกษาอย่างชาญฉลาดจาก Naval Corps ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เปลี่ยนอาชีพของเขาในฐานะนายทหารเรือเป็นอาชีพศิลปินโดยเข้าสู่ St. Petersburg Academy of Arts ในปี 1860 อย่างไรก็ตาม เนื่องจากไม่พอใจกับวิธีการสอนแบบเก่า เขาจึงออกจาก Academy ในปี พ.ศ. 2406 ต่อมาไปศึกษาต่อที่ปารีสกับศิลปินชื่อดัง Jerome (พ.ศ. 2407-2410)
คอเคซัส
การแสดงอิสระครั้งแรกของ Vereshchagin ในฐานะศิลปินย้อนกลับไปในการเดินทางไปคอเคซัส (พ.ศ. 2406-2408 โดยหยุดชะงัก) ที่นี่ทุกสิ่งที่ลืมตาขึ้นมาจะดึงดูดความสนใจของเขาได้เท่าเทียมกัน เขาร่างลักษณะของพื้นที่ ที่อยู่อาศัย อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม,ของใช้,เสื้อผ้า. แต่ประชากรในท้องถิ่นดึงดูดผู้คนจำนวนมากและมีความสนใจเป็นพิเศษ: Kalmyks, Cossacks, Lezgins, Nogais
เตอร์กิสถาน
ในปี พ.ศ. 2410 Vereshchagin ไปที่ Turkestan ซึ่งมีการต่อสู้เกิดขึ้นในเวลานั้น เขาไม่เพียงต้องเห็นสงครามเท่านั้น แต่ยังต้องมีส่วนร่วมด้วย ในปี พ.ศ. 2411 ศิลปินซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกองทหารรัสเซียขนาดเล็กได้ปกป้องป้อมปราการของป้อมปราการซามาร์คันด์จากกองทหารของบูคาราเอเมียร์ สำหรับความกล้าหาญของเขาเขาได้รับรางวัล St. George Cross ระดับ 4 ซึ่งได้รับรางวัลจากการทำบุญพิเศษทางทหาร ในปี พ.ศ. 2412-2413 Vereshchagin เดินทางไปทั่ว Turkestan อีกครั้ง จากการเดินทางที่เต็มไปด้วยอันตรายและการผจญภัย ศิลปินจึงสร้างภาพวาดชุดใหญ่และ ภาพร่างที่งดงามจากชีวิตซึ่งเขาเคยสร้างภาพวาดชุด Turkestan ในรูปแบบสุดท้าย ซีรีส์ Turkestan ประกอบด้วยภาพวาดสิบสามภาพ ภาพร่างแปดสิบเอ็ดภาพ และภาพวาดหนึ่งร้อยสามสิบสามภาพ - ในองค์ประกอบนี้จัดแสดงในนิทรรศการ Vereshchagin ในลอนดอนในปี พ.ศ. 2416
ซีรีส์ Turkestan มีความโดดเด่นด้วยธีมที่หลากหลายของผลงานและการครอบคลุมชีวิตผู้คนในเอเชียในหลากหลายแง่มุม ธีมการทหารที่นี่อยู่ร่วมกับเรื่องราวในชีวิตประจำวัน รูปภาพของธรรมชาติในเอเชียกลางที่ผสมผสานกับการพรรณนาที่ถูกต้องตามชาติพันธุ์วิทยา ประเภทพื้นบ้าน, เครื่องแต่งกายประจำชาติและเอกลักษณ์ของประเพณีท้องถิ่น
อินเดีย
ในปี พ.ศ. 2417 Vereshchagin เดินทางไปอินเดียซึ่งกินเวลาจนถึงปี พ.ศ. 2419 ที่นี่เขาทำงานด้วยความหลงใหลและความหลงใหล ไม่กลัวอันตรายและความเสี่ยง เป็นผลให้มีการสร้างภาพร่างและภาพวาดชุดใหญ่ใหม่ซึ่งเป็นสารานุกรมศิลปะเกี่ยวกับชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวอินเดีย ทักษะของศิลปินในการถ่ายทอดสถาปัตยกรรมอันงดงาม ท้องฟ้าทางใต้สีฟ้า แสงแดด อากาศ ซึ่งปรากฏในซีรีส์ Turkestan ยิ่งแข็งแกร่งยิ่งขึ้นในผลงานอินเดียของเขา ถึงเบอร์ ผลงานที่ดีที่สุดซีรีส์อินเดียประกอบด้วย: "วัดพุทธในดาร์จีลิง" (พ.ศ. 2417-1875), "ธารน้ำแข็งบนถนนจากแคชเมียร์ถึงลาดัก" (พ.ศ. 2418), "ชาวทิเบตตะวันตก" (พ.ศ. 2418), "สุสานทัชมาฮาลในอักกรา" (พ.ศ. 2417) -76 )
แม้แต่ในช่วงเริ่มต้นการเดินทาง Vereshchagin ก็มีความคิดที่จะสร้างชุดภาพวาดที่สรุปความประทับใจของเขาที่มีต่ออินเดีย ซึ่งสะท้อนถึงอดีตและปัจจุบันของประเทศนี้ ในที่สุดแผนนี้ก็เป็นทางการในปารีสในปี พ.ศ. 2419 ศิลปินตัดสินใจวาดภาพสองชุดหรือตามที่เขาเรียกกันว่า "บทกวี" สองภาพ: บทกวี "เล็ก" หรือ "สั้น" ควรรวมฉากของชีวิตสมัยใหม่ ประเภทประจำชาติและภูมิประเทศของอินเดีย ซีรีส์ "ใหญ่" หรือ "บทกวีประวัติศาสตร์" ถือเป็นวงจรของภาพวาดขนาดใหญ่สองถึงสามโหล ซึ่งจะนำเสนอประวัติศาสตร์ทั้งหมดของการพิชิตอินเดียโดยชาวอังกฤษ แผนอันยิ่งใหญ่นี้ยังคงไม่บรรลุผล งานนี้หยุดชะงักเนื่องจากสงครามรัสเซีย-ตุรกี
คาบสมุทรบอลข่าน
ตามคำขอของเขาเอง Vereshchagin ได้รับมอบหมายให้ไปที่สำนักงานใหญ่ของกองทหารรัสเซียทันทีและในเดือนเมษายน พ.ศ. 2420 เขาได้ออกจากปารีสเพื่อเข้าร่วมกองทัพซึ่งเขายังคงอยู่จนกระทั่งสิ้นสุดสงคราม ในช่วงเริ่มต้นของสงครามเขาได้รับบาดเจ็บสาหัส โดยไม่ต้องรอการฟื้นตัว เขามุ่งหน้าไปยัง Plevna ซึ่งเขาพบว่าตัวเองเป็นผู้มีส่วนร่วมในการโจมตีครั้งที่สาม ในช่วงฤดูหนาวร่วมกับการปลด M.D. Skobelev เขาข้ามคาบสมุทรบอลข่านและมีส่วนร่วมในการสู้รบขั้นแตกหักที่ Shipka ใกล้หมู่บ้าน Sheinovo เมื่อสิ้นสุดสงคราม Vereshchagin ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงดาบทองคำ แต่เขาปฏิเสธรางวัลอย่างเด็ดเดี่ยว ตลอดเวลานี้ศิลปินไม่หยุดทำงาน: เขาวาดภาพร่างและสเก็ตช์ภาพในอัลบั้ม เขียนภาพร่างเล็ก ๆ สำหรับผืนผ้าใบในอนาคต ซึ่งเขาบันทึกคาบสมุทรบอลข่านในฤดูหนาวอย่างแม่นยำและไม่หยุดยั้ง กองทหารที่ข้ามผ่านภูเขา สถานที่สู้รบ ป้อมปราการทหาร ทหาร ค่าย, หลุมศพจำนวนมาก, ร่างคนตาย, ศพของผู้ถูกแช่แข็ง - รายละเอียดที่น่ากลัวและธรรมดาของสงครามที่ต่อจากนี้ไปยืนต่อหน้าต่อตาเขาและเรียกร้องรูปลักษณ์ของพวกเขาอย่างไม่สิ้นสุด “อย่ากลัวที่จะพูดตรงๆ” ศิลปินกล่าวกับตัวเอง
ซีรีส์บอลข่านถูกสร้างขึ้นในปารีสในปี พ.ศ. 2421-2422 ประกอบด้วยภาพวาดประมาณสามสิบภาพ ภาพวาดหลายชิ้นอุทิศให้กับการโจมตี Plevna ครั้งที่สามอันน่าสลดใจ: "Alexander II ใกล้ Plevna เมื่อวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2420" ก่อนการโจมตี ใกล้ Plevna "การโจมตี" (ยังไม่เสร็จ) "หลังการโจมตี ”, “โรงพยาบาลตุรกี”
ซีรีส์บอลข่านเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของ Vereshchagin แสดงร่วมกับซีรีส์อินเดียครั้งแรกในลอนดอนและปารีสในปี พ.ศ. 2422 แล้วแสดงตลอดปี พ.ศ. 2424-2434 ในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก และในหลาย ๆ เมืองในยุโรปและอเมริกา ก็กระตุ้นความสนใจในตัวศิลปินอย่างมากอีกครั้ง โลก.
หลังจากนิทรรศการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2426 Vereshchagin ไม่ได้พูดกับสาธารณชนเป็นเวลาสองปี ความตึงเครียดที่เกิดขึ้นพร้อมกับงานซีรีส์บอลข่านและการแสดงส่งผลให้เกิดความหายนะทางจิตวิญญาณ “อย่าคิดว่าทุกสิ่งที่ผ่านไปเป็นเหมือนน้ำจากหลังเป็ด ทุกสิ่ง ทุกอย่างเหลือร่องรอยไว้” เขาเขียนถึง Stasov ในปี 1882 - “ตอนอายุ 40 พละกำลังของฉันลดลงอย่างมาก จุดมุ่งหมายของชีวิตก็หายไป” Vereshchagin พยายามฟื้นฟูการเดินทางอย่างสร้างสรรค์อีกครั้งในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2425 เขาเดินทางไปอินเดียครั้งที่สองและเมื่อปลายปี พ.ศ. 2426 เขาได้ไปซีเรียและปาเลสไตน์
ปาเลสไตน์
ในปาเลสไตน์วิธีการทำงานของ Vereshchagin ยังคงเหมือนกับใน Turkestan และอินเดีย: เขาหมกมุ่นอยู่กับการศึกษาอย่างจริงจัง แหล่งประวัติศาสตร์, เขียนภาพร่าง, รวบรวมเครื่องใช้ทางชาติพันธุ์, คิดชุดภาพวาด มีการเขียนภาพร่างประมาณห้าสิบภาพที่นี่ ส่วนใหญ่เป็นทิวทัศน์ของธรรมชาติ อนุสาวรีย์ ประวัติศาสตร์พระคัมภีร์ซึ่ง Vereshchagin ไม่ได้เป็นบทกวีหรือมีสไตล์ แต่มุ่งมั่นที่จะบันทึกด้วยความมั่นใจอย่างแน่นอนในสถานะปัจจุบัน เขาเขียนดินแดนศักดิ์สิทธิ์โดยเฉพาะจากมุมมองทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ภาพวาดหลายชิ้นจากประวัติศาสตร์อันศักดิ์สิทธิ์ที่รวมอยู่ในชุดปาเลสไตน์ได้รับการแก้ไขในลักษณะนี้: "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์", "การฟื้นคืนชีพ", "คำทำนาย" และอื่น ๆ
เมื่อจัดแสดงครั้งแรกในนิทรรศการในกรุงเวียนนาในปี พ.ศ. 2428 ภาพวาดพระกิตติคุณได้สร้างเรื่องอื้อฉาวอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน การฉายซีรีส์ปาเลสไตน์ในรัสเซียถูกแบน
รัสเซีย
ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1880 Vereshchagin รู้สึกถึงความจำเป็นที่จะต้องทำงานในบ้านเกิดของเขาและมารัสเซียบ่อยขึ้น ความหมายพิเศษสำหรับเขามีการเดินทางไปมอสโคว์, ยาโรสลาฟล์, รอสตอฟ, โคสโตรมาในปี พ.ศ. 2431 เขาหลงใหลในโลกแห่งโบราณวัตถุประจำชาติอย่างลึกซึ้ง หมกมุ่นอยู่กับการศึกษาสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณ เริ่มสะสมโบราณวัตถุของรัสเซีย และในเวลาอันสั้นก็สร้างคอลเลกชันที่โดดเด่นในด้านศิลปะและความสนใจทางประวัติศาสตร์
ในปี พ.ศ. 2434 Vereshchagin ตั้งรกรากในมอสโกและสร้างเวิร์กช็อปบ้านที่ชานเมืองใน Nizhnye Kotly ตามการออกแบบของเขาเอง ในช่วงต้นทศวรรษ 1890 เขาไปเยี่ยมชมบ้านเกิดของเขา - เขาไปที่ Vologda และบริเวณโดยรอบและในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2437 เขาและครอบครัวได้เดินทางด้วยเรือบรรทุกไปตาม Northern Dvina ไปยังทะเลสีขาว Solovki ผลลัพธ์ของการเดินทางคือภาพร่างมากกว่าห้าสิบภาพและงานวรรณกรรมสองชิ้น หนึ่งในนั้นคือ "ภาพประกอบอัตชีวประวัติของชาวรัสเซียที่ไม่ธรรมดาหลายคน"
นี่คือผลงานสร้างสรรค์ดั้งเดิมของ Vereshchagin ซึ่งมีสองเวอร์ชัน: รูปภาพและวรรณกรรม Vereshchagin ผสมผสานการสร้างภาพบุคคลและการสนทนากับบุคคลที่เขาจับภาพบนผืนผ้าใบ Vereshchagin ปฏิบัติต่อตัวละครธรรมดาๆ ของเขาที่พบบนท้องถนนในรัสเซียด้วยความยับยั้งชั่งใจ ความเคารพ แต่ไม่มีความเห็นอกเห็นใจจากประชานิยม ภาพร่างที่งดงามไม่ใช่ภาพทั่วไปอีกต่อไป แต่เป็นภาพบุคคลที่อยู่เบื้องหลังชะตากรรมของแต่ละคน ในบรรดาพวกเขา "The Retired Butler" และ "The Old Beggar Woman, 96 Years Old" โดดเด่นด้วยการแสดงออกและลักษณะทางจิตวิทยาที่สดใส
ซีรีส์รัสเซียมีภาพร่างประมาณร้อยภาพ แต่ไม่มีภาพวาดแม้แต่ภาพเดียว เห็นได้ชัดว่าคำอธิบายก็คือ Vereshchagin กำลังทำงานไปพร้อม ๆ กัน ในซีรีส์ชุดใหญ่ผืนผ้าใบ, อุทิศให้กับสงคราม 1812. ซีรีส์นี้เริ่มต้นที่ปารีส และยังคงเป็นผลงานหลักของศิลปินไปจนสิ้นอายุขัย เห็นได้ชัดว่าต้นกำเนิดของชาวปารีสอธิบายการออกแบบดั้งเดิมได้มาก โดยคิดว่าเป็นชุดภาพวาดที่อุทิศให้กับนโปเลียนและการรณรงค์ในรัสเซียของเขา ต่อจากนั้นในรัสเซียแนวคิดของซีรีส์นี้ได้รับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ: จากชุดนโปเลียนเริ่มกลายเป็นมหากาพย์ประวัติศาสตร์ระดับชาติ ซีรีส์นี้ยังคงดูไม่จบ ในรูปแบบปัจจุบันประกอบด้วยภาพวาดจำนวน 20 ภาพ (ไม่นับการศึกษา ภาพวาด และองค์ประกอบที่ยังไม่เสร็จ) ศิลปินเองก็แบ่งมันออกเป็นสองส่วน ภาพวาดสิบเจ็ดภาพรวมกันภายใต้ชื่อ "นโปเลียนที่ 1 ในรัสเซีย" แสดงถึงตอนหลักของการรณรงค์ของรัสเซีย เริ่มต้นจากยุทธการที่โบโรดิโน การรุกรานมอสโก และจบลงด้วยการตายของ "กองทัพใหญ่" ท่ามกลางหิมะของรัสเซีย .
อเมริกาและคิวบา
ใน ปีที่ผ่านมา Vereshchagin ไม่เคยหยุดเดินทางตลอดชีวิตของเขา ในช่วงปลายยุค 80 - ต้นยุค 90 เขาไปเยือนอเมริกาสองครั้ง: ในปี 1901 ศิลปินได้เดินทางไกลไปฟิลิปปินส์ในปี 1902 - ไปยังคิวบา โดยธรรมชาติแล้ว เขาถูกดึงดูดโดยเหตุการณ์สงครามสเปน-อเมริกา และในกรณีนี้เขาไม่สามารถหลบเลี่ยงหัวข้อที่ครอบงำเขามาตลอดชีวิตได้ เขาเขียนภาพร่างหลายภาพสร้างภาพวาดชุดใหม่ซึ่งสร้าง "Hospital Series" (1901) ซึ่งรวมถึงภาพวาด: "ในโรงพยาบาล", "จดหมายถึงแม่", "จดหมายขัดจังหวะ", "จดหมายซ้ายยังไม่เสร็จ " (ภาพวาด 3 ภาพจากซีรีส์นี้ถูกเก็บไว้ใน Nikolaevsky พิพิธภัณฑ์ศิลปะพวกเขา. วี.วี. Vereshchagin) ซึ่งเขาประณามสงครามอีกครั้งด้วยความหลงใหลที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา
ญี่ปุ่น
การเดินทางไปญี่ปุ่นในปี พ.ศ. 2446 ถือเป็นครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขา ศิลปินสนใจประเทศนี้ด้วยอนุสรณ์สถานแห่งความคลาสสิก วัฒนธรรมญี่ปุ่นประเภทประจำชาติต่างตกตะลึงกับความแปลกใหม่ของเครื่องแต่งกายและขนบธรรมเนียม ภาพร่าง “ศาลเจ้าชินโตในนิกโก” และ “ทางเข้าวัดนิกโก” แสดงความประหลาดใจและยินดีกับรูปลักษณ์ที่ไม่ธรรมดาของสถาปัตยกรรมญี่ปุ่น
ข้อความเกี่ยวกับการเริ่มสงครามรัสเซีย - ญี่ปุ่นทำให้ศิลปินตกใจ และอีกครั้ง เมื่อไม่เด็กแล้ว เขาจึงรีบวิ่งไปด้านหน้า เข้าสู่การต่อสู้ที่ดุเดือด เมื่อวันที่ 31 มีนาคม (13 เมษายน) พ.ศ. 2447 Vereshchagin เสียชีวิตพร้อมกับรองพลเรือเอก Makarov ขณะอยู่บนเรือประจัญบาน Petropavlovsk ซึ่งถูกระเบิดโดยทุ่นระเบิดของญี่ปุ่นในถนน Port Arthur
ทุกชีวิตทุกศิลปะของ V.V. Vereshchagin คือ ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดความเป็นพลเมืองในนามของความก้าวหน้า การต่อสู้อย่างไม่เห็นแก่ตัวในนามของอุดมคติประชาธิปไตยที่สดใส ตลอดชีวิตของเขา Vereshchagin รู้สึกว่า "ถูกระดมและถูกเรียก" เพื่อบอกความจริงและความจริงเท่านั้นด้วยงานศิลปะของเขา เขาเป็นคนแรกที่แสดงความคิดในเชิงวิจิตรศิลป์ว่าสงครามไม่สามารถและไม่ควรเป็นวิธีการแก้ไขข้อพิพาทระหว่างประเทศ เสียงของ Vereshchagin ยังคงฟังดูมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน ด้วยงานศิลปะของเขา ศิลปินเตือนมนุษยชาติ แสดงให้เห็นถึงแก่นแท้ของสงครามพิชิตซึ่งนำความทุกข์ทรมานและความตายมาสู่ผู้คน
เมื่อวันที่ 26 ตุลาคม (14 ตุลาคมแบบเก่า) พ.ศ. 2385 เกิด Vasily Vasilyevich Vereshchagin จิตรกรการต่อสู้
จิตรกรการต่อสู้ชาวรัสเซีย Vasily Vasilyevich Vereshchagin เกิดเมื่อวันที่ 26 ตุลาคม (14 ตุลาคมแบบเก่า) พ.ศ. 2385 ในเมือง Cherepovets จังหวัด Novgorod (ปัจจุบันคือ ภูมิภาคโวลอกดา) ในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน
เขาศึกษาที่ Alexander Youth Corps ใน Tsarskoe Selo ในปีพ.ศ. 2396 เขาได้เข้าเรียนในโรงเรียนนายร้อยทหารเรือในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาเป็นอันดับแรกในแง่ของคะแนนในปี พ.ศ. 2403
ในปี พ.ศ. 2401 เขาเริ่มเรียนที่โรงเรียนสอนวาดภาพของสมาคมส่งเสริมศิลปินแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนนายร้อย เขาก็ละทิ้งอาชีพการเป็นนายทหารเรือและเข้าสู่ Imperial Academy of Arts
ในปี พ.ศ. 2406 เขาออกจากสถาบันการศึกษา (เขาลงทะเบียนที่นั่นจนถึงปี พ.ศ. 2408) และไปที่คอเคซัสเพื่อ "ในอิสรภาพและพื้นที่เปิดโล่ง วิชาที่น่าสนใจเรียนรู้" ผลงานอิสระชิ้นแรกของเขาคือภาพวาดที่แสดงถึงประเภทพื้นบ้าน ฉากในชีวิตประจำวัน และทิวทัศน์ของเทือกเขาคอเคซัส
ในปี 1864 Vereshchagin มาถึงปารีสและเข้าสู่ Academy of Fine Arts (Ecole des Beaux Arts) ในสตูดิโอของศิลปิน Jean Leon Gerome ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2408 ศิลปินหนุ่มกลับไปที่คอเคซัสซึ่งเขาเดินทางไปทั่วหลายพื้นที่เป็นเวลาหกเดือนโดยแสดงความสนใจเป็นพิเศษในเหตุการณ์ในชีวิตของผู้คน
ภาพวาดที่เขียนโดย Vereshchagin ในคอเคซัสได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารฝรั่งเศส Le Tour de Monde และใน Russian World Traveller
ในปี พ.ศ. 2408-2410 เขากลับมาศึกษาต่อที่เวิร์คช็อปของเจอโรมในปารีส ในปี พ.ศ. 2409 ภาพวาดของ Vereshchagin ถูกจัดแสดงที่ Paris Salon
ในปี พ.ศ. 2410 Vereshchagin ได้รับมอบหมายให้รับราชการในตำแหน่งธงในการกำจัดผู้ว่าราชการ Turkestan และผู้บัญชาการเขตทหาร Turkestan นายพล Konstantin Kaufman เขามีส่วนร่วมในการป้องกันซามาร์คันด์ที่ถูกปิดล้อม ได้รับบาดเจ็บและได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์นักบุญจอร์จระดับที่ 4
เมื่อกลับจาก Turkestan Vereshchagin ตั้งรกรากในมิวนิกซึ่งเขายังคงทำงานในวิชา Turkestan ตามภาพร่างและคอลเลกชันที่นำมาจากเอเชีย ในรูปแบบสุดท้ายซีรีส์ Turkestan ประกอบด้วยภาพวาด 13 ภาพ ภาพร่าง 81 ภาพ และภาพวาด 133 ภาพ - ในองค์ประกอบนี้จัดแสดงในนิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของ Vereshchagin ในลอนดอนในปี พ.ศ. 2416 และจากนั้นในปี พ.ศ. 2417 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก
สถานที่สำคัญในบรรดาภาพวาด Turkestan เกี่ยวกับวิชาทหารเป็นของชุดผืนผ้าใบเจ็ดผืนซึ่งมีชื่อทั่วไปว่า "คนป่าเถื่อน" ประกอบด้วยภาพวาด “The Apotheosis of War” (พ.ศ. 2414), “ การโจมตีด้วยความประหลาดใจ” (พ.ศ. 2414), “ ล้อมรอบ - ไล่ตาม…” (พ.ศ. 2415), “ การนำเสนอถ้วยรางวัล” (พ.ศ. 2415), “ ชัยชนะ” (พ.ศ. 2415) “พวกเขากำลังมองออกไป” (พ.ศ. 2416) และ “ที่หลุมฝังศพของนักบุญ พวกเขาขอบคุณผู้ทรงอำนาจ” (พ.ศ. 2416)
Pavel Tretyakov ซื้อซีรีส์ Turkestan ด้วยเงินเก้าหมื่นสองพันรูเบิล ในขณะที่ Vereshchagin กำหนดเงื่อนไขที่ขาดไม่ได้สำหรับการซื้อคอลเลกชันทั้งหมด
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2417 ศิลปินเดินทางไปอินเดีย การเดินทางของอินเดียกินเวลาสองปี Vereshchagin อาศัยอยู่ในบอมเบย์ อัครา เดลี ชัยปุระ เมื่อปลายปี พ.ศ. 2417 เขาใช้เวลาเดินทางสามเดือนไปยังเทือกเขาหิมาลัยตะวันออกไปยังอาณาเขตภูเขาของสิกขิม และทันทีที่เขากลับมาในเดือนเมษายน พ.ศ. 2418 เขาได้เดินทางครั้งใหม่ เดินทางสู่พื้นที่ชายแดนทิเบต แคชเมียร์ และลาดัคห์ มีการสร้างการศึกษาประมาณหนึ่งร้อยห้าสิบรายการในอินเดีย สิ่งที่ดีที่สุด ได้แก่ "วัดพุทธในดาร์จีลิง" (พ.ศ. 2417-2418) "ธารน้ำแข็งบนถนนจากแคชเมียร์ถึงลาดัคห์" (พ.ศ. 2418) "สุสานทัชมาฮาล" (พ.ศ. 2417-2419)
ในช่วงสงครามรัสเซีย - ตุรกี (พ.ศ. 2420-2421) Vereshchagin อยู่ในกองทัพที่เข้าร่วมในการสู้รบใน Plevna ที่ Shipka Pass และใน Adrianople เขาได้รับบาดเจ็บสาหัส
ในยุค 80 Vereshchagin กลับมาที่ปารีสทำงานวาดภาพจากซีรีส์บอลข่าน ชุดบอลข่านมีภาพวาดประมาณสามสิบภาพ ซีรีส์ประกอบด้วย แยกกลุ่มเกี่ยวข้องกับตอนหลักของสงคราม ภาพวาดหลายภาพอุทิศให้กับการโจมตี Plevna ครั้งที่สาม: "Alexander II ใกล้ Plevna เมื่อวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2420" ก่อนการโจมตี ใกล้ Plevna "" การโจมตี " (ยังไม่เสร็จ) "หลังการโจมตี สถานีแต่งตัวใกล้ Plevna" , “โรงพยาบาลตุรกี”. ผืนผ้าใบสองผืน - "ผู้ชนะ" และ "เหยื่อ Dirge" - ได้รับแรงบันดาลใจจากการต่อสู้อันนองเลือดใกล้กับเทลิช ภาพวาดสิบภาพสะท้อน ช่วงฤดูหนาวสงครามซึ่งจบลงด้วยชัยชนะที่ Shipka; ภาพวาดที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "Shipka Sheinovo" ใกล้ Shipka และภาพอันมีค่า "ทุกอย่างสงบบน Shipka"
อันดับแรก ภาพวาดบอลข่านศิลปิน (ร่วมกับซีรีส์อินเดีย) จัดแสดงในลอนดอนและปารีสในปี พ.ศ. 2422 และตลอดปี พ.ศ. 2424-2434 ในหลายเมืองในยุโรปและอเมริกา ในรัสเซีย ซีรีส์นี้จัดแสดงสองครั้ง: ในปี พ.ศ. 2423 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในปี พ.ศ. 2426 ในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (โดยมีการเพิ่มภาพวาด "Plevna" สามภาพ สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2424)
ในความหมายภายใน "ไตรภาคแห่งการประหารชีวิต" อยู่ติดกับซีรีส์บอลข่าน - วงจรของภาพวาดสามภาพที่แสดงในช่วงกลางทศวรรษที่ 1880 ภาพวาดแสดงถึงฉากการประหารชีวิตในช่วงเวลาต่างๆ ชาติต่างๆ: “การตรึงกางเขนของชาวโรมัน”, “การปราบปรามการกบฏของอินเดียโดยชาวอังกฤษ” และ “การประหารชีวิตผู้สมรู้ร่วมคิดในรัสเซีย”
ในปีพ. ศ. 2427 Vereshchagin ไปที่ปาเลสไตน์ซึ่งเขาเขียนภาพร่างประมาณห้าสิบภาพซึ่งส่วนใหญ่เป็นทิวทัศน์ของธรรมชาติและอนุสรณ์สถานแห่งประวัติศาสตร์ในพระคัมภีร์ไบเบิล Vereshchagin วาดภาพประเภทและฉากในชีวิตประจำวันในท้องถิ่น: ชาวอาหรับ, ชาวยิวสวดภาวนาที่กำแพงตะวันตก, ฤาษีที่เดินทางมายังปาเลสไตน์จากทุกที่รวมถึงจากรัสเซียด้วย ซีรีส์ปาเลสไตน์ประกอบด้วยภาพวาด "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์", "การฟื้นคืนชีพ", "คำทำนาย" และอื่นๆ เมื่อกลับมายุโรปในปี พ.ศ. 2428-2431 เขาได้จัดแสดงภาพวาดชาวปาเลสไตน์จากพระคัมภีร์ใหม่ในกรุงเวียนนา เบอร์ลิน ไลพ์ซิก และนิวยอร์ก
ในปี พ.ศ. 2430 Vereshchagin เริ่มทำงานในซีรีส์เรื่อง "1812" (สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2443) ศิลปินเองก็แบ่งมันออกเป็นสองส่วน ภาพวาดสิบเจ็ดภาพรวมกันภายใต้ชื่อ "นโปเลียนที่ 1 ในรัสเซีย" แสดงถึงตอนหลักของการรณรงค์ของรัสเซีย เริ่มต้นจากยุทธการที่โบโรดิโน การรุกรานมอสโก และจบลงด้วยการตายของ "กองทัพอันยิ่งใหญ่" ท่ามกลางหิมะของรัสเซีย . ภาพวาดสามภาพที่เกี่ยวข้องกับสงครามพรรคพวกจากส่วน "พรรคเก่า" ในซีรีส์นโปเลียน Vereshchagin ปรากฏตัวในหลาย ๆ ด้านในฐานะใหม่สำหรับตัวเขาเองไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรการต่อสู้เท่านั้น แต่ยังเป็นนักประวัติศาสตร์ด้วย เขาให้ความสำคัญกับงานจิตวิทยาภาพเหมือนมากขึ้นกว่าเดิมมาก
ซีรีส์ "Napoleon I in Russia" แสดงครั้งแรกในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2438-2439 หลังจากการเจรจาเป็นเวลาหลายปี รัฐบาลซื้อซีรีส์นี้ในปี 1902 และย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ปัจจุบันเก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ในมอสโก)
ในปีพ. ศ. 2434 Vereshchagin ตั้งรกรากในมอสโกในช่วงต้นทศวรรษ 1890 เขาได้เยี่ยมชมบ้านเกิดของเขาและในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2437 เขาและครอบครัวได้ไปเที่ยวบนเรือบรรทุกไปตามทางตอนเหนือของ Dvina ไปยังทะเลสีขาวและ Solovki ผลลัพธ์ของการเดินทางคือภาพร่างมากกว่าห้าสิบภาพและงานวรรณกรรมสองชิ้น หนึ่งในนั้นคือ "ภาพประกอบอัตชีวประวัติของชาวรัสเซียที่ไม่ธรรมดาหลายคน"
ภาพวาดชุดสุดท้ายของศิลปินอุทิศให้กับสงครามสเปน - อเมริกาในปี พ.ศ. 2441-2442 ในหมู่เกาะฟิลิปปินส์และคิวบา ในฐานะนักเขียน Vereshchagin เป็นที่รู้จักจากบันทึกความทรงจำของเขา "Notes, Sketches and Memoirs", "Trip to the Himalayas" ในนิตยสาร "ศิลปิน" Vereshchagin ตีพิมพ์บทความในปี พ.ศ. 2433 เรื่อง "ความสมจริง" ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์ความสมจริงในงานศิลปะอย่างกระตือรือร้น
Vereshchagin เสียชีวิตระหว่างสงครามรัสเซีย - ญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 31 มีนาคม (13 เมษายน) พ.ศ. 2447 ในการระเบิดของเรือรบ Petropavlovsk ในพอร์ตอาร์เทอร์ (ปัจจุบันคือ Lushun ประเทศจีน)
Vasily Vereshchagin เป็นศาสตราจารย์ที่ Imperial Academy of Arts (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2417) แต่ปฏิเสธตำแหน่งนี้เนื่องจากเชื่อมั่นในความเป็นอันตรายของ "ทุกระดับและความแตกต่างในงานศิลปะ"
แต่งงานสองครั้ง ในปี พ.ศ. 2414 เขาได้แต่งงานกับเอลิซาเบธ มาเรีย ฟิชเชอร์ (แต่งงานกับเอลิซาเวตา เวเรชชาจินา) การแต่งงานเลิกกันในปี พ.ศ. 2433 ภรรยาคนที่สองของศิลปินคือ Lydia Andreevskaya
ใน บ้านเกิดศิลปิน Cherepovets มีพิพิธภัณฑ์บ้าน Vereshchagin
เนื้อหานี้จัดทำขึ้นตามข้อมูลจากโอเพ่นซอร์ส
