ชื่อของยุคสมัย เพ็กกี้ ลี
“ความสามารถที่โดดเด่นของเธอควรได้รับการสำรวจโดยนักร้องทุกคน การปรากฏของกษัตริย์ของเธอคือความสง่างามและเสน่ห์อันบริสุทธิ์" - กล่าวเกี่ยวกับ เพ็กกี้ ลี. ผลงานของยุควงดนตรีขนาดใหญ่นั่นคือสิ่งที่นักวิจารณ์พูดถึงเธอ
เส้นทางจากสาวใช้นมสู่นักร้อง
บรรพบุรุษ เพ็กกี้มีพื้นเพมาจากสวีเดนและนอร์เวย์และผู้มีชื่อเสียงในอนาคตเกิดในปี 1920 ที่เมืองเจมส์ทาวน์ (นอร์ทดาโคตา) ในปี 1920 และได้รับชื่อ Norma Deloris Egstrom เธอเป็นลูกคนที่เจ็ดจากแปดคนในครอบครัวของ Marvin Egstrom แม่เสียชีวิตเมื่อลูกอายุเพียงสี่ขวบ พ่อทำงานให้ ทางรถไฟและเด็กๆ ก็ได้เรียนรู้เลขคณิตจากการนับก้อนถ่านหิน
เส้นทางจากสาวใช้นมจากนอร์ทดาโคตาสู่ดาราวงดนตรี เบนนี่ กู๊ดแมนไม่ใช่เรื่องง่าย เธอไม่เคยเรียนดนตรีที่ไหนเลย และเมื่ออายุ 16 ปีเมื่อถึงปี 1936 Norma Egstrom ได้ออกทัวร์ครั้งแรกกับวงออเคสตรา แจ็ค วอร์ดลอว์. วงสวิงครองราชย์ในห้องเต้นรำ คลับ และล็อบบี้ของโรงแรม และได้ยินเสียงวงสวิงทางวิทยุ
และสิ่งนี้กระตุ้นให้เธอไปทำงานเป็นนักร้องที่สถานีวิทยุ WDAY ในเมืองฟาร์โกในนอร์ทดาโคตาซึ่งเป็นบ้านเกิดของเธอ ผู้จัดการสถานีนี้คือ เคน เคนเนดีและให้บัพติศมาแก่หญิงสาวนั้น เพ็กกี้ ลี. เพื่อหารายได้มากขึ้น เพ็กกี้บางครั้งฉันต้องทำงานพาร์ทไทม์ที่ร้านเบเกอรี่ในท้องถิ่น
ปฏิบัติการเป็นไปเพื่อโชคของเพ็กกี้ ลี
โอกาสทางอาชีพของเธอชัดเจนขึ้นเมื่อเธอมุ่งหน้าไปยังมินนีแอโพลิส ซึ่งเธอเริ่มร้องเพลงในห้องอาหารของโรงแรมเรดิสัน ในเวลาเดียวกัน 
เวลาเธอจัดการตามที่พวกเขาพูดเพื่อ "ปรากฏตัว" ในรายการวิทยุรายการหนึ่งและเข้าร่วมกลุ่ม เซวา โอลเซ่น. แต่หลังจากสามเดือน เพ็กกี้ ลีฉันทิ้งทุกอย่างและไปแคลิฟอร์เนีย โดยรับเงิน 18 ดอลลาร์และบัตรเดินทางของพ่อฉันไปด้วย ที่นั่นเธอได้หมั้นหมายที่ Jade Room ในร้านอาหารบนถนน Hollywood Boulevard แต่ เพ็กกี้ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับเมืองหลวงแห่งภาพยนตร์มากนัก และเธอก็ถูกลดตำแหน่งไปเป็นพนักงานเสิร์ฟ
น่าเสียดายที่อากาศในทะเลไม่ได้ส่งผลดีต่อสุขภาพของคนดังในอนาคตอย่างสมบูรณ์ เพ็กกี้อาการเจ็บคอรบกวนฉันบ่อยขึ้นเรื่อย ๆ สุขภาพของเธอแย่ลง และคืนหนึ่งเธอก็เกือบหายใจไม่ออก การดำเนินการตามการดำเนินการ และสิ่งนี้ดำเนินไปเป็นเวลาสองเดือนครึ่ง ในเวลานั้นไม่มีใครสามารถจินตนาการได้ว่าการรักษาจะประสบความสำเร็จเพียงใด เขาให้ เพ็กกี้ ลีอย่างแน่นอน เสียงใหม่– ลึกและแหบแห้ง เพ็กกี้ฉันรู้สึกประหลาดใจกับสิ่งที่เรียกว่า "การได้มา" สิ่งนี้ช่วยให้เธอหางานที่เธอใฝ่ฝันได้
การประชุมที่เป็นเวรเป็นกรรม
เธอก็ร้องเพลงด้วยอย่างรวดเร็ว เซฟ โอลเซ่น, วิล ออสบอร์นและแสดงที่ Claridge Club ในปาล์มสปริงส์ 
ขั้นต่อไปคือ Ambassador West Hotel อันเก๋ไก๋ของชิคาโก ที่นี่ฉันสังเกตเห็นเธอ เบนนี่ กู๊ดแมนซึ่งกำลังมองหาคนมาแทนที่นักร้องของเขา เฮเลน ฟอเรสต์. ดังนั้น เพ็กกี้และได้งาน
ในขณะเดียวกันก็ทำให้นักร้องตกใจและตื่นตระหนกเล็กน้อย - เมื่ออายุ 21 ปีแม้แต่ความปรารถนาที่ทะเยอทะยานที่สุดของเธอก็เป็นจริง เธอไม่สามารถจินตนาการถึงสิ่งนี้ได้เพราะเมื่อไม่นานมานี้ เพ็กกี้รีดนมวัว ทำงานในร้านเบเกอรี่ และตอนนี้ นิวยอร์ก และการแสดงครั้งแรกของเธอด้วย เบนนี่ กู๊ดแมน. แต่แล้วมีเรื่องไม่คาดคิดเกิดขึ้น ในคอนเสิร์ตรอบปฐมทัศน์ เสียงของเธอดูหยุดนิ่ง เธอร้องเพลงราวกับตุ๊กตาจักรกล เย็นวันนั้นนักวิจารณ์ก็มีบางอย่างที่ได้ประโยชน์ พวกเขาทำนายความพ่ายแพ้อย่างสมบูรณ์สำหรับเธอและสมาชิกวงออเคสตราคนอื่น ๆ ก็เชื่อ คนดีเพื่อแยกทางกับนักร้องที่ไร้ค่าเช่นนี้
แต่เบนนี่ไม่ใช่หนึ่งในคนที่กลัวการแสดงครั้งแรก และเขาก็ไม่เข้าใจผิดในตอนนั้น ในอีกไม่กี่วัน เพ็กกี้ ลีแสดงให้เห็นว่าเธอมีความสามารถอะไร 
และนักวิจารณ์ก็กลายมาเป็นแฟนของเธอทันที จากนั้นพวกเขาก็เขียนอย่างนั้น เพ็กกี้ดูเหมือนมีอะไรเป็นน้ำแข็ง ผิวของเธอเหมือนกลีบดอกพุดลึก ดวงตาสีฟ้าและผมสีขาวทอง และเธอก็ร้องเพลงราวกับดอกไม้ไฟที่ระเบิดอย่างช้าๆ
ในการแสดงของเขา เพ็กกี้นำนักร้องสองคนที่เธอชื่นชมเป็นพิเศษมารวมกัน - นี่ บิลลี่ ฮอลิเดย์และ แม็กซีน ซัลลิแวน. ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2485 เพ็กกี้ ลีบันทึกการตีครั้งแรกของเธอ “ทำไมคุณไม่ทำถูกล่ะ”. แผ่นเสียงขายได้มากกว่าล้านชุดและทำให้นักร้องได้รับความนิยมอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน
เธอเป็นซินเดอเรลล่าที่ทำงานจนกระทั่งเธอกลายเป็นนักร้องของวงออเคสตราที่ดีที่สุดในประเทศ เพ็กกี้เริ่มแสดงภาพยนตร์และได้รับกองทัพแฟน ๆ ที่กระตือรือร้น “ฉันเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับดนตรีจากผู้ชายที่ฉันร่วมงานด้วยในวงออเคสตรา พวกเขาสอนให้ฉันมีระเบียบวินัยและแสดงให้ฉันเห็น มูลค่าที่แท้จริงการซ้อม” เธอกล่าว เพ็กกี้ ลี. นักวิจารณ์ทำนายอนาคตที่ดีสำหรับเธอ แต่เธอก็หยุดชั่วคราว...
ความสุขในครอบครัวของเพ็กกี้ ลี
มีเหตุผลสองประการที่ทำให้อาชีพการงานของเขาสงบลง เพ็กกี้. นี่คือการแต่งงานกับนักกีตาร์ เดฟ บาร์เบอร์ในปี พ.ศ. 2487 
และการเกิดของลูกสาวนิกา ชีวิตในบ้านก็สนุกสนาน เพ็กกี้ชอบดนตรี เธอเบ่งบานในฐานะภรรยาและแม่ และมองดูอดีตโดยไม่เสียใจ
ตอนนั้นพวกเขาอาศัยอยู่บนชายฝั่งตะวันตก ในเวลานี้ทั้งคู่แต่งเพลงหลายเพลงจนได้รับความนิยมในทันที นอกจากนี้เธอยังสนใจเนื้อเพลง ดนตรีประกอบภาพยนตร์และอื่นๆ อย่างจริงจังอีกด้วย กิจกรรมสร้างสรรค์. นักเปียโนและนักดนตรีและ เพ็กกี้ ลี, และ , จิมมี่ รอว์ลส์นี่คือวิธีกำหนดความสามารถของนักร้อง: “ เพ็กกี้ ลีอาศัยอยู่ในดนตรี เธอร้องเพลงเติมเต็มเพลงด้วยความรู้สึกและ ประสบการณ์ทางอารมณ์เธอมีถ้อยคำที่ยอดเยี่ยมและมีจังหวะที่ยอดเยี่ยม”
และนักวิจารณ์ George Hoefer จากนิตยสาร Downbeat เรียกเธอว่า "นักร้องแจ๊สที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนับตั้งแต่นั้นมา มิลเดรด เบลีย์" ในปีพ.ศ. 2489 นิตยสารอเมริกันยอดนิยมสองฉบับยกย่องให้มิสลีเป็นนักร้องหญิงที่ดีที่สุดในอเมริกา
นางสมบูรณ์
อีกหนึ่ง เหตุการณ์สำคัญในอาชีพการงาน เพ็กกี้ ลีปรากฏตัวที่ Philharmonic Hall ของ Lincoln Center ในนิวยอร์กในปี 1962 เฉพาะผู้ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้สร้างที่แท้จริงเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้แสดงในสถาบันอันทรงเกียรติแห่งนี้ 
นางสาว ลีค้นคว้าและเขียนโปรแกรม Jazz Tree ซึ่งสืบย้อนถึงต้นกำเนิดและพัฒนาการของดนตรีแจ๊สในฐานะศิลปะพื้นเมืองอเมริกันที่สร้างสรรค์
การนำเสนอของโปรแกรมเดิมกำหนดไว้ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2505 แต่ล่าช้าไปหกเดือนจึงจะอนุญาตได้ เพ็กกี้ ลีมีเวลาเพียงพอในการเตรียมตัว เธอมีแนวทางการทำงานที่ชาญฉลาด เธอขัดเกลาทุกแง่มุมอย่างสมบูรณ์แบบ โปรแกรมคอนเสิร์ต– ทรงผม เครื่องแต่งกาย แสง ดนตรี ทางเข้าและทางออก – เพ็กกี้ไม่มีอะไรเหลืออยู่โดยไม่มีใครดูแล
นิสัยการปรับปรุงของเธออาจเริ่มต้นจากการร่วมมือด้วย เบนนี่ กู๊ดแมนผู้ซึ่งเรียกร้องสิ่งที่ดีที่สุดจากนักแสดงมาโดยตลอด ปฏิเสธแนวทางด้นสดของนักร้องแจ๊สส่วนใหญ่ เพ็กกี้ ลีฉันวางแผนทุกรายละเอียดในการผลิตล่วงหน้า แม้กระทั่งการเคลื่อนไหวของมือด้วย
ตารางการทำงานที่เข้มข้นนี้ส่งผลร้ายแรงต่อสุขภาพ เธอเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลสองครั้งในรอบสามปีด้วยโรคปอดอักเสบจากเชื้อไวรัส หลังจากนั้น เพ็กกี้ ลีลดรายชื่อคอนเสิร์ตของเธอ โดยจำกัดการแสดงคอนเสิร์ตของเธอไว้ที่หกสัปดาห์ต่อปีในนิวยอร์กและลาสเวกัส รายการโทรทัศน์หลายรายการ และรายการการกุศลสองรายการ แต่เธอไม่หยุดแสดงในภาพยนตร์ รวมถึงเรื่อง “The Jazz Singer” ของไมเคิล เคอร์ติซ
หัวข้อที่เพ็กกี้ ลีไม่ได้พูดถึง
ชีวิตครอบครัว เพ็กกี้ไม่ได้ผลแม้ว่าเธอจะยังคงร่วมมืออย่างสร้างสรรค์กับสามีของเธอต่อไป 
ไม่มีใครรู้ว่าอะไรทำให้เกิดการเลิกราและ เพ็กกี้ ลีตลอดชีวิตของฉันฉันหลีกเลี่ยงคำถามในหัวข้อนี้ ในปีพ.ศ. 2498 นางสาว ลีแต่งงานกับนักแสดงภาพยนตร์ Brad Dexter แต่ผ่านไปไม่ถึงหนึ่งปีก่อนที่ทั้งคู่จะแยกทางกัน การแต่งงานครั้งที่สามก็ไม่ประสบความสำเร็จเช่นกัน เพ็กกี้ ลีกับนักแสดง Duey Martin สิ่งที่รู้เกี่ยวกับการแต่งงานครั้งที่สี่ของเธอก็คือคนต่อไปที่ได้รับเลือกของนักร้องคือแจ็คเดลริโอผู้นำวงออเคสตราแจ๊ส การแต่งงานดำเนินไปจนถึงปี 1965 และจบลงเหมือนครั้งก่อนๆ โดยที่ นักร้องระดับตำนานฉันไม่เคยเบื่อที่จะพูดซ้ำ: “อย่าปล่อยให้ปัญหาส่วนตัวมารบกวนงานของคุณ”
เพ็กกี้ ลี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากบทบาทสนับสนุนในภาพยนตร์ของพีท เคลลี เรื่อง Blues ซึ่งเธอรับบทเป็นนักร้องที่เป็นโรคพิษสุราเรื้อรัง ในปี 1955 นักร้องชื่อดังได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ดนตรีและการให้คะแนนการ์ตูนเรื่อง Lady and the Tramp ของ Walt Disney อย่างไรก็ตาม เพื่อที่จะได้รับค่าตอบแทนในการทำงานของคุณ เพ็กกี้ ลีใช้เวลา 35 ปี
ในช่วงปลายยุค 90 นักร้องป่วยเป็นโรคหลอดเลือดสมอง และตั้งแต่นั้นมาก็ป่วยเป็นโรคหัวใจและเบาหวาน ตำนาน 
ร้องเพลงแจ๊ส - เพ็กกี้ ลี– เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2545 ด้วยอาการหัวใจวาย นักร้องเสียชีวิตในบ้านของเธอในลอสแองเจลิสและในขณะนั้นมีเพียงนิคกี้ลูกสาวของเธอเท่านั้นที่อยู่กับเธอ
ข้อมูล
ครอบครัวของนักร้องสมัครเข้า American Academy of Motion Picture Arts เพื่อรวมไว้ใน Memorial List ที่งานออสการ์ แต่ถูกปฏิเสธเนื่องจากนักแสดงมีผลงานไม่เพียงพอต่อภาพยนตร์
อัปเดต: 13 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า
เพ็กกี้ กุกเกนไฮม์ในตัวเธอ พิพิธภัณฑ์ส่วนบุคคลในวังบน แกรนด์คาแนลในเมืองเวนิส ประมาณปี 1979 ภาพ: PL Gould/IMAGES/Getty Images
ผู้มาเยือนเวนิสทุกคนล่องเรือไปตามแกรนด์คาแนลจะต้องประหลาดใจอย่างแน่นอนกับพระราชวังที่สร้างขึ้นอย่างทะเยอทะยานแต่ยังสร้างไม่เสร็จ ครอบครัวเวเนียร์เริ่มสร้างมันขึ้นมา กลางศตวรรษที่ 18ศตวรรษ แต่มีเงินเพียงพอสำหรับมูลนิธิอันเขียวชอุ่มและสิงโตสวนที่มีชีวิต จากนั้นการเงินก็หมดลงและในไม่ช้าอิสรภาพของชาวเวนิสก็หมดลง Palazzo Venier dei Leoni เป็นที่ตั้งของคนประหลาดและนักเดินทาง Marchesa Casati ถือลูกบอลแห่งอนาคตและพุ่มไม้ทาสีด้วยสีสันที่กระปรี้กระเปร่าเหมือนนางเอกของ Lewis Carroll; ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 ทหารจาก 3 กองทัพที่ยึดครองได้รวมตัวกันที่นี่ ในปี 1949 Peggy Guggenheim (1898-1979) ได้ซื้อพระราชวังแห่งนี้เพื่อตัวเอง สุนัข และของสะสมของเธอ โดยอาศัยอยู่ในนั้นเป็นเวลา 30 ปี และยังคงอยู่ที่นี่แม้หลังจากที่เธอเสียชีวิตแล้ว เธอถูกฝังอยู่ในสวนข้างๆ สัตว์เลี้ยงสี่ขาของเธอ และบ้านหลังนี้ยังคงเป็นที่เก็บของสะสมที่กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของอาณาจักรทางศิลปะของตระกูลกุกเกนไฮม์
ผู้อ่านที่พูดภาษารัสเซียจะได้รับบันทึกความทรงจำของเจ้าหญิงเพ็กกี้ฉบับตลอดชีวิตล่าสุด เธอเริ่มเขียนบทเหล่านี้ในปี พ.ศ. 2466 ตีพิมพ์ส่วนแรกในปี พ.ศ. 2489 ส่วนที่สองในปี พ.ศ. 2503 และฉบับปัจจุบันปรากฏในปีที่เธอเสียชีวิต นี่คือความทรงจำของคนรวย หุนหันพลันแล่น อยากรู้อยากเห็น ความหลงใหล และไม่เป็นเช่นนั้น ผู้หญิงที่มีความสุข. บรรพบุรุษของเธอเป็นผู้อพยพชาวยิว คนหนึ่งเกิดในคอกม้า อีกคนค้าขายตามท้องถนน เบนจามิน พ่อของเพ็กกี้ เป็นเจ้าของบริษัทที่สร้างลิฟต์สำหรับหอไอเฟลและจมน้ำบนเรือไททานิค ญาติที่มีความแปลกประหลาดนั้นมีลักษณะคล้ายกับคนประหลาดของดิคเกนเซียน เพื่อนบ้าน ได้แก่ ร็อคกี้เฟลเลอร์ สติลแมน และแกรนท์
ศิลปะล้อมรอบนางเอกด้วย วัยเด็กและตลอดชีวิตของฉัน ห้าปี ภาพพิธีการเพ็กกี้และเบนิตาพี่สาวของเธอ ซึ่งเสียชีวิตตั้งแต่คลอดบุตร ได้รับการวาดโดยฟรานซ์ ฟอน ลอนบาค เกจิแห่งมิวนิก ต่อมาเพ็กกี้เปลี่ยนภาพวาดของ Georgia O'Keeffe สี่ครั้งเพื่อทำความเข้าใจศิลปะนามธรรม และถ่ายภาพจิตรกรรมฝาผนังปอมเปี้ยนที่ลามกอนาจารสำหรับการทดสอบฝึกหัดในภายหลัง สามีคนแรกของเธอ Lawrence Weil เสนอให้ หอไอเฟลและแสดงศิลาทั้งหมดของเมืองเวนิส เพ็กกี้สวมผ้าโพกศีรษะที่ทำโดย Vera Sudeikina และต่างหูจากจินตนาการของ Yves Tanguy และ Alexander Calder ทีละครั้ง เพราะเธอเคารพลัทธิเหนือจริงและนามธรรมนิยมไม่แพ้กัน คาลเดอร์ยังทำเตียงของเธอ โดยมีปลาและผีเสื้อเคลื่อนไหวอยู่ที่หัวเตียง ในปารีส ครอบครัวของเธออาศัยอยู่ในตึกระฟ้าเล็กๆ ที่สร้างโดย Georges Braque เพ็กกี้ข้ามทะเลทรายซาฮาราด้วยหัวหน้าคาราวานสุดหรู “ไม่อย่างนั้นจะไม่มีทางเห็นทะเลทราย”
ซามูเอล เบ็คเก็ตต์ (ชื่อเล่นที่เป็นมิตร - โอโบลอฟ) สอนเธอเกี่ยวกับทฤษฎีประวัติศาสตร์ศิลปะบนเตียง โดยหยุดชั่วคราวระหว่างเซ็กส์กับแชมเปญ สมมติฐานหลักของทฤษฎีของเขาคือ: “ศิลปะคือ สิ่งมีชีวิต" รวบรวมและจัดแสดง งานศิลปะ Guggenheim มีเป้าหมายอันสูงส่ง: "เพื่อปกป้องศิลปะในยุคของเธอ" ในช่วงเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สอง เธอปฏิบัติตามกฎ "ซื้อภาพวาดวันละภาพ" ซึ่งค่อนข้างทำกำไรได้
Guggenheim P. ณ จุดสูงสุดของศตวรรษ: คำสารภาพของผู้หญิงที่หลงใหลในศิลปะ / แปล เอส. คุซเนตโซวา
อ.: Ad Marginem Press, 2018. 256 น.
ไม่เพียงแต่ภาพวาดและรูปปั้นเท่านั้นที่กลายเป็นสิ่งมีชีวิต แต่ยังรวมถึงผู้แต่งด้วย - เพื่อน คนรัก และเพื่อน ๆ ของ Peggy Wassily Kandinsky ดูเหมือนนายหน้ามากกว่าศิลปิน Yves Tanguy มีผมเส้นเล็กซึ่งมักจะอยู่ปลายเมื่อเขาเมาซึ่งเกิดขึ้นบ่อยครั้ง Victor Brauner กลายเป็นศิลปินตัวจริงหลังจากสูญเสียสายตา Piet Mondrian ในวัย 66 ปี เต้นได้อย่างน่าอัศจรรย์ในไนท์คลับ Constantin Brancusi เป็นชาวนาและเทพที่มีไหวพริบเท่าเทียมกัน Alberto Giacometti แกะสลักหัวของชาวกรีกและพกพาไว้ในกระเป๋าของเขา Marc Chagall ขึ้นชื่อในเรื่องความตระหนี่ Jackson Pollock ผู้ติดเหล้าที่บ้าคลั่งอาจเป็นนางฟ้าได้ Max Ernst หนึ่งในสามีของ Peggy ตั้งชื่อค่ายกักขังของเขาเหมือนกับรีสอร์ท ต้องการอาศัยอยู่ในบ้านที่มีการฆ่าตัวตาย 13 ครั้ง และมีของขวัญที่น่าทึ่งสำหรับ "วาดอนาคต"
Peggy เปิดแกลเลอรีแรกของเธอในปี 1938 ในลอนดอน; อารมณ์ของผู้มาเยือน "จูเนียร์กุกเกนไฮม์" นั้นมีเลือดกระเซ็นอยู่บนผนัง ส่วนสำคัญของของสะสมอยู่ที่ฝรั่งเศส และเป็นการยากที่จะช่วยชีวิตจากการยึดครอง (กล่องที่มีภาพวาดคลุมด้วยผ้าใบกันน้ำยืนอยู่ที่สถานีรถไฟ Annecy เป็นเวลาหลายเดือน)
ในช่วงสงคราม Guggenheim ได้เปิดแกลเลอรี Art of This Century ในนิวยอร์ก การตกแต่งภายในทำโดย Frederick Kiesler ห้องเซอร์เรียลิสต์มีผนังไม้โค้ง มีภาพวาดติดอยู่บนไม้เบสบอล และมีการเปิดปิดไฟทุกๆ สามวินาที ในห้องโถงแห่งนามธรรมและลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมแทนที่จะเป็นผนังทั้งสองมีม่านอุลตร้ามารีน แต่พื้นที่ก็ดูคล้ายกัน เต็นท์ละครสัตว์. ภาพวาดแขวนอยู่บนเส้นด้ายราวกับลอยอยู่ในอากาศ ประติมากรรมยืนอยู่บนแท่นไม้และแขวนอยู่เช่นกัน พื้นเป็นสีฟ้าครามและหน้าต่างมีฉากกั้นทำจากเรยอน ในทางเดินมีวงล้อหมุนซึ่งมีผลงานเจ็ดชิ้นของ Paul Klee หากต้องการดูการจำลอง Marcel Duchamp คุณต้องมองผ่านรูบนกำแพงแล้วหมุนวงล้อใย
ในปี 1947 เพ็กกี้เดินทางกลับยุโรปอันเป็นที่รักของเธอ ทางเลือกของเธอล้มลงที่เมืองเวนิส เพื่อนศิลปิน Emilio Vedova และ Giuseppe Santomaso ช่วยสร้างความสัมพันธ์ทางธุรกิจกับผู้นำของ Biennale และในปี 1948 คอลเลกชัน Guggenheim ก็จัดแสดงในศาลากรีก และอีกหนึ่งปีต่อมาเธอก็ซื้อ Palazzo Venier อันเดียวกัน โคมระย้าที่นี่คือประติมากรรมคาลเดอร์แบบไดนามิกที่ทำจากพอร์ซเลนและแก้วที่แตก เก้าอี้และโซฟาหุ้มด้วยพลาสติกสีขาว ลิงของฟรานซิส เบคอน เฝ้าห้องนอน แคลร์ ฟัลเคนสไตน์บัดกรีประตูด้วยตัวเองโดยใช้แท่งเหล็กและแก้วมูราโน่ พลม้าที่มีลึงค์ตั้งตรงนั่งอยู่ในสวน อลัน แอนเซ่น เขียนละครสวมหน้ากากสำหรับการสังสรรค์ในบ้าน...
เพกกี้ กุกเกนไฮม์เกิดในตอนท้ายสุด ศตวรรษที่สิบเก้าในยุคของนวนิยายปลายของเฮนรี เจมส์ และมีความคล้ายคลึงกับวีรสตรีของเขา หมกมุ่นอยู่กับความรักในศิลปะ ศิลปะแห่งความรัก ศิลปะ และความรัก
ชื่อจริง นักร้องที่มีชื่อเสียงเพ็กกี้ ลี - นอร์มา เดโลริส เอ็กสตรอม กำเนิดจากเมืองเจมส์ทาวน์ รัฐนอร์ทดาโคตา ประเทศสหรัฐอเมริกา ปู่ย่าตายายของเพ็กกี้เป็นผู้อพยพชาวนอร์เวย์และสวีเดน นักร้องในอนาคตคือลูกคนที่เจ็ดของ Marvin Egstrom ซึ่งเป็นนายสถานี
เมื่อเพ็กกี้ ลี อายุได้ 4 ขวบ แม่ของเธอเสียชีวิตและเหลือเด็กหญิงอยู่ในความดูแลของพ่อขี้เมาและแม่เลี้ยงที่ทุบตีเธอ (นอร์มา เล่าเรื่องนี้ใน เพลงหนึ่ง Beating Day ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงอัตชีวประวัติบรอดเวย์ Peg, 1983)
“ถ้าเพ็กกี้ ลี ไม่ปลุกอารมณ์คุณ คุณตายแน่เพื่อน” - ลีโอนาร์ด เฟเธอร์
เพ็กกี้ ลี - ชีวประวัติ ข้อเท็จจริง ภาพถ่าย
เมื่ออายุ 14 ปี เพ็กกี้เริ่มทำงาน: ที่สถานีรถไฟที่พ่อของเธอทำงาน เป็นสาวส่งนมในฟาร์ม และสุดท้ายได้แสดงในรายการวิทยุ WDAY ในเมืองฟาร์โก รัฐนอร์ธดาโกตา ซึ่งเป็นที่ที่เธอเริ่มอาชีพร้องเพลง
เพ็กกี้ ลี และแฟรงก์ ซินาตร้า
เพ็กกี้ ลี และแฟรงก์ ซินาตร้า
ผู้จัดการสถานีวิทยุ Ken Kennedy เสนอชื่อนักร้องบนเวทีว่า "Peggy Lee" ซึ่งเธอแสดงมาตลอดชีวิต
เมื่ออายุ 16 ปี เพ็กกี้ออกจากลอสแองเจลิส (ส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากการทะเลาะกับแม่เลี้ยงของเธอ) แต่เนื่องจากปัญหาสุขภาพเธอจึงกลับไปหา บ้านเกิด. ผลการรักษาและการผ่าตัดคือเสียงทุ้มแหบแห้งที่สร้างชื่อเสียงให้กับเธอ
อาชีพทางดนตรี
อัลบั้มของ เพ็กกี้ ลี และเบนนี กู๊ดแมน หลังจากย้ายไปชิคาโกในช่วงทศวรรษที่ 40 ลีเริ่มร้องเพลงที่โรงแรม Ambassador West ซึ่งเธอสังเกตเห็นโดย "King of Swing" Benny Goodman ซึ่งในเวลานั้นกำลังมองหาผู้มาแทนที่นักร้องนำ Helena Forrest ของเขา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เพ็กกี้ได้แสดงร่วมกับวงออเคสตราของกู๊ดแมน และในปี พ.ศ. 2485-43 เธอได้บันทึกเสียงเพลงฮิต รวมถึงเพลง Somebody Else Is Taking My Place หลังจากนั้นเธอก็ตื่นขึ้นมามีชื่อเสียง
นิตยสารแจ๊สอเมริกัน Down Beat ยกย่องให้ Peggy Lee เป็นนักดนตรีแจ๊สที่ดีที่สุดในปี 1946 และเพลงฮิตของเธอติดหนึ่งในสิบอันดับแรกอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 1940 ถึง 1960
นอกจากจะได้สถานะลัทธิแล้ว นักแสดงแจ๊สเพ็กกี้ ลี ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักแต่งเพลงและนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จ ที่สุดเพ็กกี้ใช้เวลาทำงานโดยทำงานร่วมกับค่ายเพลง Capitol Records ซึ่งส่งผลให้มีผลงานประพันธ์เพลงยอดนิยมเช่น I Don't Know Enough About You (1946) และเพลงอื่นๆ
ภาพยนตร์และโทรทัศน์
ในปี พ.ศ. 2491 เพ็กกี้ พร้อมด้วยนักร้องนำ โจ สแตฟฟอร์ด และ เพอร์รี โคโม มาเป็นพิธีกรร่วม การแสดงดนตรี Chesterfield Supper Club ซึ่งเป็นสถานีวิทยุ NBC มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการถ่ายทำรายการ "The Jimmy Durante Show"
ในช่วงปลายยุค 40 และต้นยุค 50 เพ็กกี้ ลี เริ่มต้นการเดินทางในวงการภาพยนตร์ พากย์เสียงและแสดงในภาพยนตร์สั้น และเล่นบทเล็กๆ น้อยๆ ในซีรีส์โทรทัศน์
ในปีพ. ศ. 2495 นักร้องมีบทบาทสำคัญอย่างหนึ่งในละครประโลมโลกเรื่อง The Jazz Singer (ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในประเภท "เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์ดนตรี" แต่ไม่ชนะ)
เพ็กกี้ ลี และ แดนนี่ โธมัส ใน The Jazz Singer ในปี 1955 ในเรื่อง Pete Kelly's Blues เพ็กกี้มีบทบาทเป็นตัวเอกในฐานะนักร้องบลูส์ขี้เมา Rose Hopkins ซึ่งทำให้เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในประเภทดังกล่าว บทบาทที่ดีที่สุดพื้นหลัง."
ในปีเดียวกันนั้นการ์ตูนลัทธิของบริษัท Walt Disney เรื่อง Lady and the Tramp ได้รับการปล่อยตัวซึ่ง Peggy เขียนเพลง 6 เพลงและเปล่งเสียงตัวละคร 4 ตัว
ต่อจากนั้นลีได้ร่วมแสดงในละครโทรทัศน์อีกหลายเรื่อง
หลังจากการเสียชีวิตของนักร้อง ญาติๆ หันไปหา American Academy of Motion Picture Arts เพื่อขอให้รวม Peggy ไว้ในรายการความทรงจำในพิธีออสการ์ แต่พวกเขาปฏิเสธ โดยโต้แย้งการตัดสินใจดังกล่าวด้วยการมีส่วนสนับสนุนเล็กๆ น้อยๆ ของนักร้องในภาพยนตร์
ชีวิตส่วนตัว
ชีวิตส่วนตัว นักร้องแจ๊สไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับอาชีพการงานของเธอ โดยรวมแล้ว Peggy มีการแต่งงาน 4 ครั้งและทั้งหมดจบลงอย่างไม่ประสบผลสำเร็จ
เพ็กกี้ ลี กับสามีคนแรก เดฟ บาร์เบอร์
เพ็กกี้ ลี กับแบรด เด็กซ์เตอร์ สามีคนที่สองของเธอ
สามีคนแรกของเพ็กกี้ในปี พ.ศ. 2486 คือเดฟ บาร์เบอร์ มือกีตาร์ของวงแจ๊สออร์เคสตราของเบนนี กู๊ดแมน เนื่องจากเดฟซึ่งยังเป็นแฟนของเพ็กกี้อยู่ ได้ละเมิดกฎของกู๊ดแมนเกี่ยวกับความสัมพันธ์กับผู้หญิงครึ่งหนึ่งของกลุ่ม เขาจึงถูกไล่ออกจากวงออเคสตรา ลีเดินตามเขาไป
เพ็กกี้ ลี กับลูกสาวของเธอ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2486 นิกิลูกสาวของพวกเขาเกิดนักร้องลาออกจากอาชีพช่วงสั้น ๆ และอุทิศตนให้กับครอบครัวของเธอ เธอร่วมกับสามีของเธอบันทึกเสียงเพลงฮิตหลายเพลงรวมถึงMañana (1948)
ยุค 50 ถือเป็นปีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอาชีพการงาน แต่ผิดหวังในชีวิตส่วนตัว ผลจากนิสัยการดื่มของ Dave และตารางการเดินทางที่หนักหน่วงของ Peggy ทำให้การแต่งงานของทั้งคู่ต้องแตกสลายในปี 1951
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2496 ลีแต่งงานกับนักแสดงแบรด เด็กซ์เตอร์ แต่ในเดือนพฤศจิกายนทั้งคู่หย่ากัน ต่อไปจะแต่งงานกันอีกสองคนด้วย นักแสดงชาวอเมริกันดิวอี้ มาร์ติน (พ.ศ. 2499-2501) และนักแสดง แจ็ค เดล ริโอ (พ.ศ. 2507-2508) อยู่กันนานกว่าเล็กน้อย แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จอีกต่อไป
เพ็กกี้เองก็ยึดมั่นในหลักการที่ว่าความกังวลในชีวิตส่วนตัวของเธอไม่ควรรบกวนการทำงาน
เพ็กกี้ ลี กับสามีคนที่ 3 ดิวอี้ มาร์ติน ปัญหาสุขภาพที่เริ่มตั้งแต่อายุยังน้อยส่งผลต่อร่างกายของลีในอนาคต ปีที่ผ่านมาชีวิตที่ทุกข์ทรมานจากโรคเบาหวานเธอไม่สามารถเคลื่อนไหวได้หากไม่มี รถเข็นคนพิการ. เพ็กกี้ ลี เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่ออายุ 81 ปี เมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2545 ในลอสแองเจลิส และถูกฝังในสุสานเวสต์วูด
รางวัล
Peggy Lee ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 12 ครั้ง รางวัลเพลง American Recording Academy Grammy: เป็นครั้งแรกสำหรับเพลงคัฟเวอร์เพลง Fever (1958) และรางวัลอันเป็นที่ปรารถนาและมีเพียงรางวัลเดียวเท่านั้นที่มอบให้เธอโดยการแต่งเพลง Is นั่นคือทั้งหมดที่มีไหม? (1969)
ในปี 1995 Academy Academy มอบรางวัลแกรมมี่อวอร์ดพิเศษสำหรับความสำเร็จในชีวิตให้กับลี
(1920-05-26 )- สุสานเวสต์วูด
แคปิตอล บันทึก
ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2495 ถึง พ.ศ. 2499 เพ็กกี้ ลีได้ร่วมงานกับบริษัทแผ่นเสียง Decca Records ซึ่งเธอได้บันทึกอัลบั้มแรกของเธอ Black Coffee ในปี พ.ศ. 2496 ต่อมาเธอกลับมาที่ Capitol Records ซึ่งจนถึงปี 1972 เธอออกผลงานเกือบทุกปี อัลบั้มใหม่. ลียังเขียนเพลงมากมาย บางเพลงมีในภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง Lady and the Tramp (1955) ซึ่งเธอเองก็พากย์เสียงหลายบทบาทด้วย
ความนิยมสูงสุดของ Peggy Lee มาจากเพลงคัฟเวอร์ของเธอ "ไข้"บันทึกเสียงในปี พ.ศ. 2501 เช่นเดียวกับเพลง “มีแค่นั้นเหรอ?”ในปี พ.ศ. 2512 เธอได้รับรางวัลแกรมมี่เพียงรางวัลเดียว แม้ว่าเธอจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงถึง 12 ครั้งก็ตาม
ในปี 1970 Peggy Lee ได้แสดงเพลงชื่อเดียวกันซึ่งชาวอเมริกันจำนวนมากรู้จักสำหรับ McDonald's (Peggy Lee - "บทเพลงของแมคโดนัลด์") ต่อมาเพลงนี้ถูกนำเสนอในโฆษณาทางโทรทัศน์ของ McDonald's
หลังจากออกจากแคปิตอลเรเคิดส์ เพ็กกี้ยังคงบันทึกอัลบั้มของเธอที่สตูดิโออื่นๆ ซึ่งอัลบั้มสุดท้ายออกในปี 1993 ในปี 1995 เธอได้รับรางวัล รางวัลพิเศษแกรมมี่เพื่อความสำเร็จตลอดชีวิต
ปีที่ผ่านมา
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต เพ็กกี้ ลี ป่วยเป็นโรคเบาหวานและสามารถเคลื่อนไหวได้โดยใช้รถเข็นเท่านั้น เธอเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2545 ในลอสแองเจลิสเมื่ออายุ 81 ปี ครอบครัวของนักร้องขอให้ American Film Academy รวมเธอไว้ในรายชื่อความทรงจำที่งานออสการ์ แต่พวกเขาปฏิเสธ โดยอ้างว่ามีส่วนสนับสนุนภาพยนตร์ไม่เพียงพอ เพ็กกี้ถูกฝังอยู่ในสุสานเวสต์วูด
อัลบั้ม
เพลงดัง
| ปี | ชื่อ | ตำแหน่งแผนภูมิ | |
|---|---|---|---|
| สหรัฐอเมริกา ป๊อป | สหรัฐเอซี | ||
| 1941 | “ฉันทำมันแย่และนั่นก็ไม่ดี” | 25 | - |
| 1941 | "อากาศฤดูหนาว" (ร่วมกับ อาร์ต ลุนด์) | 24 | - |
| "บลูส์ในตอนกลางคืน" | 20 | - | |
| “คนอื่นมาแทนที่ฉัน” | 1 | - | |
| “ลูกพี่ลูกน้องตัวน้อยของฉัน” | 14 | - | |
| "เราจะพบกันอีก" | 16 | - | |
| "พระจันทร์เต็มดวง" | 22 | - | |
| "วิธีที่คุณมองคืนนี้" | 21 | - | |
| 1943 | “ทำไมไม่ทำถูก” | 4 | - |
| 1945 | “รอ” รถไฟเข้ามา” | 4 | - |
| 1946 | “ฉันดีใจที่ฉันรอคุณ” | 24 | - |
| “ฉันไม่รู้จักคุณมากพอ” | 7 | - | |
| “ขออยู่ในอ้อมแขนของฉันอีกหน่อยเถอะที่รัก” | 16 | - | |
| “มันจบแล้ว” | 10 | - | |
| 1947 | "เป็นวันดี" | 16 | - |
| “ทุกสิ่งดำเนินไปเร็วเกินไป” | 21 | - | |
| "ชิ-บาบา ชิ-บาบา (แบมบิโน่ของฉัน ไปนอนซะ)" | 10 | - | |
| “ต่างหูทอง” | 2 | - | |
| 1948 | “มานา” | 1 | - |
| "ทุกคนแต่งกายด้วยหัวใจที่แตกสลาย" | 21 | - | |
| “สำหรับผู้ชายทุกคนย่อมมีผู้หญิง” | 25 | - | |
| "ลารู, ลารู, ลิลี่ โบเลโร" | 13 | - | |
| “คุยกับตัวเองเกี่ยวกับคุณ” | 23 | - | |
| “อย่าสูบบุหรี่บนเตียง” | 22 | - | |
| “คารัมบา! นั่นแซมบ้า” | 13 | - | |
| “ที่รัก อย่าโกรธฉันนะ” | 21 | - | |
| "คนอื่นกำลังมาแทนที่ฉัน" (ฉบับพิมพ์ใหม่) | 30 | - | |
| “บับเบิ้ลลู บับเบิ้ลลู” | 23 | - | |
| 1949 | "บลัม บลูม ฉันสงสัยว่าฉันเป็นใคร" | 27 | - |
| "สิมิเลา (ซี-มี-โล)" | 17 | - | |
| “บาลีฮาย” | 13 | - | |
| "ไรเดอร์สอินเดอะสกาย (ตำนานคาวบอย)" | 2 | - | |
| 1950 | "จิตรกรผู้เฒ่า" (ร่วมกับ เมล ตอร์เม) | 9 | - |
| “แสดงให้ฉันเห็นทางที่จะออกไปจากโลกนี้” | 28 | - | |
| 1951 | "(เมื่อฉันเต้นรำกับคุณ) ฉันได้รับไอเดีย" | 14 | - |
| 1952 | "เป็นอะไรก็ได้ (แต่เป็นของฉัน)" | 21 | - |
| "คนรัก" | 3 | - | |
| "สภาพอากาศแตงโม" (กับ Bing Crosby) | 28 | - | |
| “เพียงหนึ่งในสิ่งเหล่านั้น” | 14 | - | |
| "แม่น้ำแม่น้ำ" | 23 | - | |
| 1953 | “ใครจะจ่ายเช็ค” | 22 | - |
| "ต่างหู กำไล และลูกปัด" | 30 | - | |
| 1954 | “ฉันจะไปที่ไหนโดยไม่มีคุณ” | 28 | - |
| “ปล่อยผมนะที่รัก” | 26 | - | |
| 1956 | "นาย. "มหัศจรรย์" | 14 | - |
| “โจอี้ โจอี้ โจอี้” | 76 | - | |
| 1958 | "ไข้" | 8 | - |
| “แสงแห่งความรัก” | 63 | - | |
| "หวานใจ" | 98 | - | |
| 1959 | “ไม่เป็นไร คุณชนะ” | 68 | - |
| "คนของฉัน" | 81 | - | |
| “ฮาเลลูยา ฉันรักพระองค์มาก” | 77 | - | |
| 1963 | "ฉันเป็นผู้หญิง" | 54 | - |
| 1965 | "ผ่านฉันไป" | 93 | 20 |
| “วิญญาณอิสระ” | - | 29 | |
| 1966 | “คนใช้จ่ายรายใหญ่” | - | 9 |
| "ผู้ชายคนนั้น" | - | 31 | |
| “คุณมีความเป็นไปได้” | - | 36 | |
| “แล้วมีอะไรใหม่” | - | 20 | |
| “เดินอย่างมีความสุข” | - | 14 | |
| 1967 | "ฉันรู้สึกได้" | - | 8 |
| 1969 | "วงล้อหมุน" | - | 24 |
| “มีแค่นั้นเหรอ?” | 11 | 1 | |
| "นกหวีดเพื่อความสุข" | - | 13 | |
| 1970 | "เรื่องราวความรัก" | 105 | 26 |
| “คุณจะจำฉัน” | - | 16 | |
| "อีกหนึ่งเครื่องเล่นบนม้าหมุน" | - | 21 | |
| 1972 | "เพลงรัก" | - | 34 |
| 1974 | "มารักกันเถอะ" | - | 22 |
