วันที่ก่อตั้งอย่างเป็นทางการของวงร็อคโซเวียต Aria กลุ่ม "อาเรีย. ชีวิตคู่ของ "อารยัน"

334 รีบาวน์ 8 ครั้งในเดือนนี้

ชีวประวัติ

“อาเรีย” กลุ่มรัสเซีย,เล่นสไตล์เมทัล ดนตรีของ “อาเรีย” เป็นแนวของวง” คลื่นลูกใหม่เฮฟวีเมทัลของอังกฤษ”

"Aria" เป็นหนึ่งในวงดนตรีเมทัลที่เก่าแก่และประสบความสำเร็จมากที่สุดในรัสเซีย ผู้ชนะรางวัล Fuzz Award ประจำปี 2550 สาขาวงดนตรีสดยอดเยี่ยม ผู้เข้าร่วมได้ให้ความรู้แก่คนอื่นๆ มากมาย วงดนตรีที่มีชื่อเสียง(“ปรมาจารย์”, “Kipelov”, “Mavrik”, “หลอดเลือดแดง”) ซึ่งรวมกันเป็นกาแลคซีที่เรียกว่า “ตระกูล Aria”

พื้นหลัง

นักดนตรีในอนาคตของ "Aria" Vitaly Dubinin และ Vladimir Kholstinin พบกันระหว่างเรียนที่ Moscow Power Engineering Institute ซึ่งพวกเขาสร้างวงดนตรีร็อคสมัครเล่น "Magic Twilight" ในตอนแรก Dubinin เป็นนักร้องเพลงเบส จากนั้น Arthur Berkut ก็ได้รับเชิญให้เล่นบทบาทนักร้อง ในปี 1982 Dubinin ออกจากกลุ่มเพื่อสำเร็จการศึกษา ในไม่ช้า Berkut ก็ได้รับคำเชิญให้รับตำแหน่งนักร้องในกลุ่มอาร์ตร็อคยอดนิยม "Autograph" และ "Magic Twilight" ก็เลิกกัน

Kholstinin ร่วมกับมือกีตาร์เบส Alik Granovsky กลายเป็นสมาชิกของกลุ่ม Alfa ซึ่งแสดงฮาร์ดร็อก กลุ่มนี้กินเวลาเพียงไม่กี่ปี ในระหว่างการต่อสู้กับ กลุ่มสมัครเล่นในปี พ.ศ. 2525-27 นักดนตรีถูกบังคับให้หางานใน VIA อย่างเป็นทางการ Kholstinin, Dubinin และ Granovsky เข้าร่วม VIA “Singing Hearts” ในปี 1985 Valery Kipelov ย้ายไปที่นั่นจาก VIA "Leisya Pesnya" ที่ถล่ม Dubinin ออกจาก Singing Hearts ไม่กี่เดือนต่อมาเพื่อเรียนเป็นนักร้องที่ Academy เกซินส์.

ประวัติศาสตร์ยุคแรก

ในขณะที่เล่นใน "Singing Hearts" Kholstinin และ Granovsky ได้สร้างโปรเจ็กต์ด้านข้างพร้อมกัน: กลุ่มที่ควรจะแสดงเฮฟวีเมทัล ผู้จัดการและ ผู้กำกับศิลป์ Viktor Vekshtein ผู้กำกับ "Singing Hearts" กลายเป็นทีมใหม่ที่ให้บริการสตูดิโอของเขาแก่นักดนตรี ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Kholstinin โดยเลือกแบบสุ่มเนื่องจากแปลเป็นภาษาละตินได้อย่างสะดวก นอกจากนี้ ตามเวอร์ชันหนึ่ง ข้อเท็จจริงที่สำคัญในการเลือกชื่อก็คือความง่ายในการสวดมนต์ ด้วยเหตุนี้นักดนตรีและแฟน ๆ ของกลุ่มจึงเริ่มถูกเรียกว่า "อารยัน"

Vekshtein, Kholstinin และ Granovsky เริ่มเลือกองค์ประกอบของกลุ่ม ในช่วงเวลานี้ นักกีตาร์ Sergei Potemkin (อดีต Alfa), นักร้อง Nikolai Noskov (จากนั้นใน Gorky Park), มือคีย์บอร์ด Alexander Myasnikov (อดีต Accent) ได้รับการคัดเลือก ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2528 Valery Kipelov (อดีต - "Leisya เพลง") ได้รับการยืนยันให้เป็นนักร้องถาวรของ "Aria" มือกลองเป็นวิศวกรเสียงของ "Singing Hearts" Alexander Lvov มือคีย์บอร์ดและนักร้องสนับสนุน Kirill Pokrovsky

นักดนตรีเองก็เรียกวันเกิดของวงเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2528 เมื่อการทำงานในอัลบั้ม "Delusions of Grandeur" เสร็จสิ้น อัลบั้มนี้บันทึกโดยมีนักกีตาร์เพียงคนเดียวคือ Kholstinin สำหรับ กิจกรรมคอนเสิร์ตนักกีตาร์คนที่สองได้รับเชิญ Andrey Bolshakov (อดีตซิกแซก อดีตค็อกเทล) นอกจากนี้ Igor Molchanov (อดีต Alpha) เข้ามาแทนที่ Lvov ด้วยกลองซึ่งยังคงเป็นวิศวกรเสียงของกลุ่ม

คอนเสิร์ตแรกของ “อาเรีย” จัดขึ้นที่ MAI Palace of Culture เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 โดยเปิดตัวในชื่อ “Singing Hearts” ในปีเดียวกันนั้นกลุ่มที่ได้แสดงเดี่ยวแล้วได้เข้าร่วมในเทศกาล Rock Panorama-86 และ Lituanika-86 วงดนตรีได้รับการต้อนรับอย่างดีในงานเทศกาลต่างๆ และได้รับรางวัลหลายรางวัลทันทีและความนิยมใต้ดินบางส่วน

อัลบั้มที่สองของ "อาเรีย" "คุณอยู่กับใคร?" บันทึกไว้ใน ปีหน้า. มันแตกต่างจากอันแรกในเรื่องเสียงที่หนักกว่า ส่วนใหญ่การเรียบเรียงเขียนโดย Bolshakov ซึ่งเป็นแฟนของ Judas Priest ซึ่งได้รับอิทธิพลจากสไตล์ของกลุ่มนี้ ผู้แต่งเนื้อเพลงสำหรับเพลงส่วนใหญ่ (ยกเว้น "Without You" Margarita Pushkina และเครื่องดนตรี "Memory of") คือ Alexander Elin ซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมทางสังคมและการต่อต้านสงครามที่รุนแรงของอัลบั้ม (“ Will and เหตุผล” “ลุกขึ้น เอาชนะความกลัว” “อยู่กับใคร” “เกมไม่เหมาะกับเรา”) อดีตมือกลองของกลุ่ม Alexander Lvov ทำหน้าที่เป็นวิศวกรเสียงอีกครั้ง

หลังจากคอนเสิร์ตขายบัตรหมดเกลี้ยงที่ Aria ความขัดแย้งก็เกิดขึ้นระหว่างมือกีตาร์คนใหม่ Andrei Bolshakov และผู้จัดการ Viktor Vekshtein กลุ่มส่วนใหญ่ยกเว้น Kholstinin และ Kipelov เข้าข้าง Andrei และตัดความสัมพันธ์กับ Vekshtein แต่ Victor ยังคงมีสิทธิ์ในการตั้งชื่อ Granovsky, Bolshakov, Molchanov และ Pokrovsky สร้างกลุ่ม "Master" และในปี 1987 ได้เปิดตัวอัลบั้มเปิดตัวในชื่อเดียวกัน รวมถึงเพลงหลายเพลงที่พวกเขาเขียนสำหรับ "Aria"

เส้นทางสู่ความรุ่งโรจน์

Valery Kipelov และ Vladimir Kholstinin ยังคงอยู่ใน Aria วงนี้เชิญมือเบส Vitaly Dubinin ซึ่งเคยเล่นกับ Kholstinin และ Berkut ใน “Magic Twilight” และ “Alpha” ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 เช่นเดียวกับมือกีตาร์ Sergei Mavrin และมือกลอง Maxim Udalov (ทั้งอดีต “Black Coffee” และ “Metallaccord” ")

ในปี 1987 ผู้เล่นตัวจริงใหม่“Arias” บันทึกอัลบั้ม ซึ่งแต่เดิมควรจะเรียกว่า “In the Service of the Forces of Evil” นี่เป็นอัลบั้มแรกที่ออกโดย Melodiya บริษัทผูกขาดของรัฐ ดังนั้นจึงมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ: อัลบั้มนี้ถูกเปลี่ยนชื่อเป็น "Hero of Asphalt" และหน้าปกก็เปลี่ยนไปตามลำดับ เนื้อเพลงบางส่วนถูกเซ็นเซอร์ เนื่องจากความยาวของบันทึกการแต่งเพลง "Give me your hand" จึงไม่รวมอยู่ในเวอร์ชันสุดท้ายของอัลบั้ม ต่อมาได้รับการตีพิมพ์ในคอลเลกชันของ Aria "Calm" และ "Legends of Russian Rock" ยอดจำหน่ายอัลบั้มที่สามในรูปแบบไวนิลมีมากกว่า 1,000,000 ชุดและขายหมดในเวลาไม่กี่เดือน แผ่นดิสก์นี้ถือว่าเป็นหนึ่งในแผ่นดิสก์ที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของกลุ่มซึ่งมักจะรวมอยู่ใน "คลาสสิก" สำหรับ "Aria" คลิปวิดีโอแรกในประวัติศาสตร์ของกลุ่มถ่ายทำในเพลง "Rose Street"

ระหว่างปี 1987-88 “Aria” ได้ออกทัวร์ทั่วสหภาพโซเวียตและออกเดินทางไปต่างประเทศเป็นครั้งแรกไปยังเยอรมนี ซึ่งแสดงในงานเทศกาล “Days of the Wall” ในกรุงเบอร์ลิน

ในเวลานี้ความสัมพันธ์ของสมาชิกในกลุ่มกับผู้จัดการอีกครั้งและเสื่อมโทรมลงอย่างสิ้นเชิง นักดนตรียืนกรานที่จะบันทึกอัลบั้มใหม่ ในขณะที่ Wekstein ต้องการทัวร์คอนเสิร์ตมากขึ้นเรื่อยๆ ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2531 เนื่องจากความขัดแย้ง Udalov จึงออกจาก Aria และในเดือนพฤศจิกายน Alexander Manyakin ได้รับเชิญให้มาแทนที่เขา ในเวลานั้น Udalov ยังคงอยู่ในกลุ่มในตำแหน่งวิศวกรเสียง ในปี พ.ศ. 2532 วงก็ได้ออกอัลบั้ม อีกอัลบั้มหนึ่งเรียกว่า “Playing with Fire” โดยมียูริ ฟิชกินเป็นผู้จัดการ Victor Vekshtein ยังคงรักษาสิทธิ์อย่างเป็นทางการในชื่อ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมกลุ่มจึงแสดงเป็น "Aria-89" ตลอดทั้งปี อย่างไรก็ตาม วิกเตอร์ไม่เคยอ้างสิทธิ์ใดๆ ต่อชื่อกลุ่มนี้ และเสียชีวิตในอีกหนึ่งปีต่อมา

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เนื่องจากวิกฤตเศรษฐกิจ กลุ่มนี้ประสบปัญหากิจกรรมลดลง ทำให้จำนวนคอนเสิร์ตลดลงอย่างมาก นักดนตรีถูกบังคับให้ค้นหา แหล่งข้อมูลเพิ่มเติมรายได้ ในช่วงเวลานี้ Kipelov ทำงานเป็นยาม Kholstinin เป็นคนขับรถส่วนตัว ในปี 1990 Dubinin และ Mavrin ได้ลงนามในสัญญากับกลุ่ม "Lion Heart" และออกเดินทางไปมิวนิกสักพัก (พวกเขาถูกแทนที่ในกลุ่มด้วยเซสชั่น Gorbatikov และ Bulkin) แต่กลับมาที่กลุ่มในเดือนสิงหาคม หลังจากฉลองครบรอบ 5 ปีและแสดงสดหลายรายการ วงก็เริ่มทำงานในอัลบั้มชุดที่ 5 Blood for Blood ซึ่งออกในปี พ.ศ. 2534

ในปี 1994 สตูดิโอของบริษัทเอง ARIA Records ได้ก่อตั้งขึ้น และได้เซ็นสัญญาระยะเวลา 5 ปีกับ Moroz Records บนค่ายเพลงนี้ ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2537 ห้าอัลบั้มแรกของวงได้รับการออกใหม่ รวมถึงอัลบั้ม "Delusions of Grandeur" และ "Who Are You With?" ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ในช่วงแรก อัลบั้มนี้ออกแบบโดยศิลปิน Vasily Gavrilov ในเดือนกันยายน ทัวร์เยอรมนีเป็นเวลา 2 สัปดาห์จัดขึ้นใน 7 เมือง รวมถึงการแสดงที่ฮาร์ดร็อคคาเฟ่ในเบอร์ลิน

ในช่วงสิ้นสุดของการทัวร์ในประเทศเยอรมนีในปี 1994 วงดนตรีมีความเห็นไม่เห็นด้วยกับผู้จัดงาน ซึ่งส่งผลกระทบต่อความสัมพันธ์ภายในทีม หลังจากสิ้นสุดทัวร์ Valery Kipelov ออกจากกลุ่มจริง ๆ เขาหยุดปรากฏตัวในการซ้อมและบันทึกอัลบั้มในสตูดิโอและจัดคอนเสิร์ตหลายครั้งกับกลุ่ม Master ในเดือนธันวาคม Alexey Bulgakov (นักร้องและหัวหน้าวง Legion) ได้รับคัดเลือกให้มาแทนที่ Kipelov ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2538 Sergei Mavrin ออกจากทีมโดยระบุว่าเขาปฏิเสธที่จะแสดงต่อโดยไม่มี Kipelov Sergei Terentyev ได้รับเชิญให้มาแทนที่ Mavrin โดยเริ่มแรกเป็นนักดนตรีเซสชั่น จากนั้นเขาก็ได้เป็นสมาชิกถาวรของกลุ่ม Kipelov และ Mavrin แสดงร่วมกันเป็นเวลาหลายเดือนในรายการ "Back to the Future" พร้อมเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มร็อคต่างประเทศ (Slade, Black Sabbath ฯลฯ ) รวมถึงเพลงจาก "Aria" มีของเถื่อนของหนึ่งในคอนเสิร์ตเหล่านี้ แต่โครงการนี้ไม่ประสบความสำเร็จและในตอนท้ายของปี 1995 Kipelov กลับไปที่ Aria ภายใต้การคุกคามของการคว่ำบาตรเนื่องจากการละเมิดสัญญาในส่วนของบันทึก Moroz เขาเขียนลงไป ส่วนเสียงสำหรับอัลบั้มใหม่ "Night is Shorter Than Day" วางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2538 "Aria" จัดคอนเสิร์ตในภูมิภาคมอสโกโดยมี Sergei Zadora เป็นผู้จัดการคนใหม่โดยบันทึกเสียง อัลบั้มแสดงสด“Made in Russia” ซึ่งกลายเป็นผู้นำชาร์ต

ในปี 1997 Kipelov และ Mavrin ร่วมมือกันอีกครั้งโดยบันทึกอัลบั้มคู่ " เวลาแห่งปัญหา" ซึ่ง Alik Granovsky ก็เข้าร่วมด้วย Dubinin และ Kholstinin บันทึกเสียงของพวกเขาเองชื่อ "AvAria" ซึ่ง Vitaly ก็มีส่วนร่วมในฐานะนักร้องด้วย ในปี 1998 "Aria" เปิดตัว "Generator of Evil" ซึ่งเป็นครั้งแรกที่มีเพลงของ Terentyev และเป็นครั้งแรกที่ไม่ได้ระบุผู้ผลิต (โปรดิวเซอร์ของอัลบั้มก่อนหน้านี้คือ Dubinin และ Kholstinin)

จนถึงช่วงปลายทศวรรษ 1990 เพลงของ Aria แทบจะไม่ได้ออกอากาศทางสถานีวิทยุกลางเลย คนแรกที่ตัดสินใจรวม "Aria" ไว้ในการหมุนเวียนของ "วิทยุของเรา" เป็นประจำซึ่งนำโดยมิคาอิลโคซีเรฟ ในปี 2000 ซิงเกิล "Lost Paradise" นำกลุ่มประสบความสำเร็จในชาร์ต "วิทยุของเรา" และวิดีโอสำหรับเพลงนี้ได้นำกลุ่มไปที่ช่อง "MTV Russia" เป็นครั้งแรก รูปแบบทั่วไปของทั้ง Nashe Radio และ MTV Russia มุ่งเน้นไปที่ วงกลมกว้างผู้ฟังและโดยทั่วไปยังห่างไกลจากดนตรีร็อคในยุค 80 มากซึ่งเป็นสไตล์ที่กลุ่มยังคงเล่นต่อไป อย่างไรก็ตาม การหมุนเวียนทรัพยากรสื่อเหล่านี้ทำให้วงกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งและมีแฟนๆ เข้ามาในกลุ่มผู้ฟังรุ่นใหม่

ในเวลานี้ Valery Kipelov กลายเป็น "ใบหน้า" ของกลุ่มโดยให้สัมภาษณ์ในนามของทั้งทีม ในปี 2544 Aria ได้เปิดตัวอัลบั้ม Chimera บนหน้าปกซึ่งมีมาสคอตของกลุ่ม Zhorik ซึ่งสร้างโดยศิลปิน Leo Hao ปรากฏเป็นครั้งแรก เพลง "Calm", "The Sky Will Find You" และ "Shard of Ice" ซึ่งหมุนเวียนในสถานีวิทยุทันทีตอกย้ำความสำเร็จของ "Paradise Lost" เพื่อสนับสนุนอัลบั้ม Aria ได้จัดทัวร์โดยมี Udo Dirkschneider เป็นแขกรับเชิญ Nashestvie-2001 ซึ่งพวกเขาแสดงร่วมกับวง Globalis symphony orchestra นำโดย Konstantin Krimts ซึ่งเป็นวาทยากรที่รู้จักจากรูปลักษณ์ดั้งเดิมและพฤติกรรมที่แสดงออกซึ่งเหมาะสำหรับการแสดงร็อค

ในปี 2544 วงได้ไปเที่ยวกับ Globalis ซึ่งเรียกว่า "Classical Aria" ในระหว่างการทัวร์ ความตึงเครียดในความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีเพิ่มขึ้น จากข้อมูลของ Valery Kipelov บรรยากาศที่ไม่ดีต่อสุขภาพในกลุ่มนั้นมีอยู่แล้วในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม "Chimera" ซึ่งผู้แต่งแต่ละคนบันทึกและมิกซ์เพลงของเขาแยกกัน เขาแนะนำให้ Dubinin และ Kholstinin ระงับกิจกรรมของกลุ่มชั่วคราวและทำงานเดี่ยว พวกเขาปฏิเสธเนื่องจากเนื้อหาสำหรับอัลบั้มใหม่ใกล้จะพร้อมแล้ว จากนั้น Kipelov ก็ปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม Sergey Terentyev, Alexander Manyakin และผู้จัดการกลุ่ม Rina Lee สนับสนุน Kipelov โดยพูดต่อต้านผู้นำสองคนของกลุ่มและโปรดิวเซอร์ Yuri Sokolov และ Sergey Shunyaev ในทางกลับกัน Dubinin และ Kholstinin กล่าวหาว่า Kipelov ขัดขวางการบันทึกอัลบั้มและการตีพิมพ์อัลบั้มเก่าในเยอรมนี รวมถึง Rina Lee ผู้จัดการของกลุ่มที่ยุยงให้ Terentyev และ Manyakin แยกตัวออกจากกลุ่ม

คำถามเกี่ยวกับสิทธิในชื่อ "อาเรีย" ก็เกิดขึ้นเช่นกัน Kipelov ในการให้สัมภาษณ์ระบุ "ข้อตกลงของสุภาพบุรุษ" บางอย่างที่ไม่มีใครจะใช้มัน อาชีพในอนาคต. นอกจากนี้เขายังให้เครดิตเพื่อนร่วมงานด้วยแผนการที่จะแสดงภายใต้ชื่อ "ไคเมร่า" เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มที่แล้ว Dubinin และ Kholstinin ปฏิเสธความตั้งใจดังกล่าวอย่างเด็ดขาด โดยยืนยันว่าสิทธิ์ในชื่อเป็นของพวกเขา และปัญหานี้ได้รับการแก้ไขแล้วตาม Dubinin “เขาและฉันได้แก้ไขปัญหาบางอย่างเกี่ยวกับชื่อนี้ Valera ทราบทุกอย่างแล้ว” “ ในระหว่างการเจรจากับ Shunyaev เราได้เสนอให้ Valera เป็นเจ้าของร่วมของชื่อ” กลุ่มชื่อ "ไคเมรา" ก่อตั้งขึ้นในปี 2545 โดยได้รับการสนับสนุนจากอเล็กซานเดอร์ เยลิน และ "ชาวอารยัน" แต่ไม่มีกลุ่มใดเลยที่เคยพูดถึงกลุ่มนี้ ในเวลาเดียวกัน Andrei Khramov นักร้องนำของ "Chimera" ได้จัดคอนเสิร์ตร่วมกับ Dubinin, Kholstinin และ Udalov โดยแสดงเพลง "Aryan"

ไลน์อัพเก่าครั้งสุดท้ายคืออัลบั้มเพลงหายากและเพลงคัฟเวอร์ "Calm" ในเดือนสิงหาคม มีการจัดทัวร์อำลา "Green Mile" ของวง หลังจากคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2545 ที่เมือง Luzhniki ซึ่งเรียกว่า "วันพิพากษา" (ซึ่งเป็นที่มาของการแยกทางที่เกิดขึ้น) Kipelov, Terentyev และ Manyakin ออกจาก Aria วันรุ่งขึ้นเมื่อรวม Sergei Mavrin และ Alexey Kharkov ไว้ในองค์ประกอบพวกเขาก็ประกาศการสร้าง กลุ่มใหม่เรียกว่า "คิเปลอฟ" Kholstinin พยายามในเดือนกันยายนเพื่อคืน Kipelov ให้กับกลุ่ม Valery มาที่สตูดิโอเพื่อเจรจา แต่ปฏิเสธที่จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งโดยไม่มี Terentyev และ Manyakin ซึ่งไม่ได้รับเชิญ

แม้จะมีข่าวลือเกี่ยวกับการตายของกลุ่ม แต่ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2545 ก็มีการประกาศการแต่งเพลงใหม่ของ Aria อดีตนักดนตรี“Masters” Sergei Popov กลายเป็นมือกีตาร์คนที่สอง Arthur Berkut (อดีต “Autograph” อดีต “Mavrik”) ได้รับเชิญให้เป็นนักร้องคนใหม่ และมือกลอง Maxim Udalov ก็กลับมาที่ “Aria” เช่นกัน วันที่ 5 ธันวาคม อาเรียใหม่เปิดตัวซิงเกิล "Colosseum" ซึ่งนำหน้าอัลบั้ม "Baptism by Fire" การเปิดตัวประสบความสำเร็จเพลง "Colosseum", "There, High" และ "Baptism by Fire" ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงร็อค นอกจากนี้ยังมีการถ่ายวิดีโอสำหรับเพลง "Colosseum" ซึ่งออกอากาศทาง MTV Russia และขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตของช่อง อย่างไรก็ตาม แฟนเก่าบางคนไม่ยอมรับการเปลี่ยนนักร้อง โดยเชื่อว่าเสียงของ Berkut ไม่ตรงกับเพลงของ "Aria"

ในปี 2548-2549 “Aria” ฉลองครบรอบ 20 ปีด้วยการทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหม่ร่วมกับกลุ่ม “Mavrik” อดีตสมาชิกกลุ่มได้รับเชิญให้เข้าร่วม คอนเสิร์ตรื่นเริงในลุจนิกิ “ท่านอาจารย์” และ Sergei Mavrin ตอบรับคำเชิญ แต่ Kipelov ปฏิเสธเนื่องจากตารางงานที่ยุ่งของการทัวร์ของเขาเอง สำหรับการทัวร์ครั้งนี้ในปี 2550 “อาเรีย” ได้รับรางวัลนิตยสาร Fuzz ในประเภท “วงดนตรีสดยอดเยี่ยมแห่งปี” เพลง "Will and Reason" เวอร์ชัน "วันครบรอบ" ซึ่งบันทึกโดยการมีส่วนร่วมของ Konstantin Kinchev พี่น้อง Samoilov, Yuri Shevchuk, Vyacheslav Butusov รวมถึง Mavrin และผู้แต่งเพลง Bolshakov มาถึงบรรทัดแรกใน “แผนภูมิโหล”.

ในเวลาเดียวกันนักดนตรีได้เซ็นสัญญาระยะยาวกับค่ายเพลง CD Maximum ซึ่งตามที่พวกเขาให้ไว้มากกว่านั้น เงื่อนไขการทำกำไรมากกว่าบันทึกของ Moroz ซึ่งพวกเขาร่วมงานด้วยในช่วงสิบปีที่ผ่านมา อัลบั้มถัดไปของ Aria Armageddon วางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2549 ในการสร้างกลุ่มนี้ได้เชิญนักแต่งเพลงใหม่สองคน Nina Kokoreva และ Igor Lobanov (Cash นักร้องของกลุ่มทางเลือก "Slot") และ Berkut ได้เปิดตัวในฐานะนักแต่งเพลง เพลง “Alien” และ “Light of Past Love” ติดอันดับชาร์ต Dozen

ในปี 2550-51 "Aria" ได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตเพื่อฉลองครบรอบ 20 ปีของอัลบั้ม "Hero of Asphalt" คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของการทัวร์ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมี Kipelov และ Mavrin เป็นแขกรับเชิญ (คอนเสิร์ตนี้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีและซีดีในปีเดียวกันนั้น)

วันที่ 10/03/51 ทัวร์ “Give It Hot” เริ่มต้นขึ้น ในระหว่างการทัวร์ “อาเรีย” ได้แสดงเพลงที่เธอไม่ได้แสดงมาเป็นเวลานานหรือไม่ได้แสดงเลยนับตั้งแต่เธอเขียนเพลงเหล่านั้น ทัวร์จบลงอย่างประสบความสำเร็จด้วยคอนเสิร์ตในมอสโกเมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม 2552

มีส่วนร่วมในดนตรี

Aria กลายเป็นวงดนตรีเมทัลวงแรก (และเป็นวงเดียวเท่านั้น) ที่เป็นที่รู้จักในระดับประเทศและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสหภาพโซเวียตและรัสเซีย ความนิยมของ "Aria" มีส่วนอย่างมากต่อการพัฒนาทิศทางที่สอดคล้องกันของดนตรี "หนัก" ในรัสเซีย "Aria" เป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อครัสเซียไม่กี่วงที่รู้จักและออกทัวร์นอกอดีตสหภาพโซเวียต

แนวเพลงหลักของ "Aria" คือเฮฟวีเมทัลแบบดั้งเดิมในโรงเรียน "ภาษาอังกฤษ" ได้แก่ ริฟฟ์กีตาร์ควบม้า เสียงร้องแหลมสูง โซโลกีตาร์ยาว กลุ่มเริ่มเล่นโดยเลียนแบบเพลงเฮฟวีเมทัลคลาสสิกเช่น Iron Maiden, Black Sabbath, Deep Purple, Judas Priest ด้วยเหตุนี้นักวิจารณ์จึงกล่าวหาว่า "Aria" ในเรื่อง epigonism และความไม่สร้างสรรค์รวมถึงการยืมท่าเต้นทางดนตรีจากกลุ่มเหล่านี้ นักดนตรีเองก็ปฏิเสธข้อกล่าวหาดังกล่าว: Vladimir Kholstinin ในการให้สัมภาษณ์กับ Dylan Troy:“ เพลงส่วนใหญ่ของเราไม่รู้อะไรเลยจริงๆ เราได้ยินเพลง "Iron Maiden" ครั้งหนึ่งแล้วมาชักชวนเรากันเถอะ จังหวะ Triplet ก็เล่นโดย "Deep" สีม่วง” สามารถพบช่วงเวลาที่คล้ายกันมากมายได้ที่ เจโธร ทัล" อย่างน้อยครั้งหนึ่งพวกเขาจะเขียนว่าฉันขโมยของบางอย่างจากเจโธร ทัล อย่างน้อยก็มีความหลากหลาย... ตรรกะดั้งเดิม: ถ้า "อาเรีย" เล่นร็อกแอนด์โรลได้แย่แล้วปรากฎว่าเรากำลังหลอก Chuck Berry เหรอ? การสนทนาในหัวข้อนี้ทั่วโลกได้จบลงไปนานแล้ว"

ตั้งแต่ช่วงปลายยุค 90 เป็นต้นมา สไตล์ของกลุ่มมีความเป็นอิสระมากขึ้น ในเวลาเดียวกัน "Aria" ก็เริ่มชอบเพลงบัลลาดร็อคโคลงสั้น ๆ ซึ่งต้องขอบคุณกลุ่มนี้ที่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในหลาย ๆ ด้าน เพลงบัลลาด "Paradise Lost", "Calm", "Shard of Ice" ออกอากาศทางสถานีวิทยุ ในขณะที่การแต่งเพลงที่ "ยาก" ส่วนใหญ่ยังคงเป็น "นอกรูปแบบ"

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในการเรียบเรียงและการมาถึงของนักร้องหน้าใหม่ การเรียบเรียงเพลง "หนัก" เริ่มมีอิทธิพลอีกครั้งในเพลง "Aria" และองค์ประกอบบางอย่างของพาวเวอร์เมทัลก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน

“Aria” มีเพลงคัฟเวอร์ที่ตีพิมพ์โดยนักแสดงชาวต่างชาติจำนวน 3 เพลง ปกทั้งหมดได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียและมีชื่อที่นำมาจากข้อความ เหล่านี้คือ Manowar Return of the Warlord ("The Hour Has Come") ต่างหูทองคำไปวิ่ง ("Careless Angel") และสิงโตขาวร้องไห้เพื่ออิสรภาพ (Freedom) ทั้งสามเพลงในการแปลภาษารัสเซียของ Pushkina นั้นมีเนื้อหาเกี่ยวกับนักขี่จักรยานโดยเฉพาะ “The Hour Has Striken” และ “Careless Angel” เปิดตัวครั้งแรกในแผ่นดิสก์ชุดแรกของ Tribute to Harley-Davidson, “Freedom” ในแผ่นที่สอง และต่อมาทั้งสามก็ได้รับการปล่อยตัวอีกครั้งในอัลบั้มที่มีเพลงหายาก “Calm” เพลง “Careless Angel” ขึ้นนำ “ชาร์ตโหล” มาระยะหนึ่งและเข้าสู่เพลงถาวรของกลุ่ม

นอกจากนี้ ในคอนเสิร์ตหลายแห่งหลังปี 2546 Aria ได้แสดงเพลง Iron Maiden "The Trooper" ในเวอร์ชันคัฟเวอร์ อย่างไรก็ตาม องค์ประกอบนี้ไม่ปรากฏในการบันทึก

ในทางกลับกัน เพลงของกลุ่ม Aria ก็กลายเป็นหัวข้อของเวอร์ชันคัฟเวอร์โดยกลุ่มอื่น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง, โดย Rammsteinในปี พ.ศ. 2546 ซิงเกิลหายาก "Schtiel" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์ "Calm" ซึ่งประมวลผลในรูปแบบอุตสาหกรรม วงเฮฟวีเมทัลสัญชาติเยอรมัน Solemnity ปล่อยเพลงคัฟเวอร์เพลง "Will and Reason" ภายใต้ชื่อ "Will and Reason" กลุ่มรัสเซีย "Slot" บันทึกเพลง "Rose Street" ในเวอร์ชันของพวกเขา ในปี พ.ศ. 2544 อัลบั้ม A Tribute to Aria ได้รับการเผยแพร่พร้อมการบันทึกเพลง Aria เวอร์ชันคัฟเวอร์ที่บันทึกโดยวงดนตรีโลหะของรัสเซีย “Aria” เป็นเป้าหมายยอดนิยมของกลุ่ม “Boney NEM” เวอร์ชันปกการ์ตูน

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ในสหภาพโซเวียต รัฐได้จัดการต่อสู้กับการสำแดงแฟชั่นเยาวชนสำหรับวัฒนธรรมตะวันตก สิ่งนี้ยังนำไปใช้กับดนตรีร็อค เช่นเดียวกับเฮฟวีเมทัล ซึ่งกำลังเฟื่องฟูในยุโรปในเวลานั้น

อย่างไรก็ตาม ยุคของสภาศิลปะและการเซ็นเซอร์กลายเป็นเรื่องในอดีตอย่างไม่หยุดยั้ง ในปี 1986 มีคอนเสิร์ตที่น่าทึ่งเกิดขึ้นที่ House of Culture ของสถาบันการบินมอสโก นักดนตรีที่เรียกกลุ่มของพวกเขาว่า "อาเรีย" เล่นเพลงใหม่ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเพลงปกติ นี่เป็นเฮฟวีเมทัลแรกที่ผู้ฟังโซเวียตสามารถได้ยินในบ้านเกิดของพวกเขา อย่างไรก็ตามก่อนที่เหตุการณ์สำคัญนี้จะเกิดขึ้น หนุ่ม “อารยัน” ก็ต้องผ่านพ้นไป

ต้นกำเนิด

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับ "Aria" สามารถพบได้ในปี 1982 เมื่อ Vladimir Kholstinin และ Vitaly Dubinin พบกัน - วันนี้นี่คือแกนหลักในการเรียบเรียงและความเป็นผู้นำของกลุ่ม นักเรียนของสถาบันพลังงานมอสโกซึ่งรวมตัวกันด้วยความรักในดนตรีร็อคเล่นร่วมกันในกลุ่มสมัครเล่น "Magic Twilight" Dubinin เป็นนักเบส และ Kholstinin เป็นนักกีตาร์ Arthur Berkut ได้รับเชิญให้เล่นบทบาทนักร้อง แต่ในไม่ช้าเขาก็ออกจากวงเพื่อร้องเพลงใน "Autograph"

“ Magic Twilight” เลิกกันดังนั้น Vladimir Kholstinin จึงเข้าร่วม Sergei Sarychev และ Alik Granovsky ในกลุ่ม“ Alpha” อย่างไรก็ตาม ผู้เล่นตัวจริงนี้อยู่ได้ไม่นาน โดยเลิกกันในปี 1984 นักดนตรีเล่นฮาร์ดร็อค แต่ถึงอย่างนั้น Granovsky และ Kholstinin ก็ตระหนักว่าพวกเขาต้องการแสดงดนตรีที่หนักกว่า

จากนั้นพวกเขาก็โชคดีที่ได้พบกับ Viktor Vekshtein หัวหน้าวงดนตรีร้องและบรรเลง "Singing Hearts" ทีมนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 1971 และมีนักดนตรีหลายคนผ่านเข้ามา เช่น Nikolai Rastorguev จาก Lyube

อย่างไรก็ตามในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 Wekshtein กำลังมองหา รูปแบบใหม่ดังนั้นนักดนตรีรุ่นใหม่ภายใต้การนำของเขาจึงได้รับเสรีภาพในการสร้างสรรค์ซึ่งยังไม่มีอยู่ในสหภาพ Granovsky และ Kholstinin ซึ่งมาที่ Singing Hearts ในปี 1985 มีความกระตือรือร้นที่จะเล่นเฮฟวีเมทัล Victor Vekshtein ไม่ได้เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับแรงกระตุ้นของพวกเขาและตกลงที่จะเป็นผู้อุปถัมภ์โครงการใหม่ นี่คือลักษณะที่กลุ่มโซเวียตและรัสเซียรุ่นหลัง "อาเรีย" ปรากฏตัว ชื่อนี้คิดค้นโดย Kholstinin ซึ่งสุ่มเลือกจากพจนานุกรม

“เมกาโลมาเนีย”

การร้องเพลงคู่ไม่เพียงพอสำหรับกลุ่มที่เต็มเปี่ยม ดังนั้นการออดิชั่นจึงเริ่มขึ้นเพื่อให้รายชื่อผู้เล่นตัวจริงสมบูรณ์ เป็นผลให้ Valery Kipelov ซึ่งร้องเพลงใน "Singing Hearts" ได้รับเลือกให้เป็นนักร้อง เขาเป็นที่รู้จักจากโครงการ Accent ที่ประสบความสำเร็จ โดยเขานั่งลงที่คีย์บอร์ด มือกลองคือ Alexander Lvov ซึ่งในขณะเดียวกันก็เป็นวิศวกรเสียงของ Singing Hearts

ในการบันทึกเสียงครั้งแรก นักดนตรีจำเป็นต้องมีสตูดิโอ Wekshtein จัดเตรียมเงื่อนไขทางเทคนิคทั้งหมดและอัลบั้ม "Delusions of Grandeur" ก็พร้อมในวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2528 วันเดียวกันนั้นกลายเป็นวันเกิดของกลุ่ม

ในตอนแรกมีการแจกจ่ายบนเทปแม่เหล็กในรูปแบบของการบันทึกซามิซดาต ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งอย่างเป็นทางการบนสื่อทางกายภาพเฉพาะในปี 1994

โดยพื้นฐานแล้ว เพลงใหม่กลายเป็นกระแสที่ทำให้วงอาเรียโด่งดัง ต่อมารายชื่อจานเสียงได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบเฮฟวีเมทัล นักดนตรีได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Iron Maiden และวงดนตรีอังกฤษอื่นๆ เนื้อเพลงประกอบด้วยเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ ตำนาน และสังคม

องค์กรของการแสดง

ปีต่อมาในเดือนกุมภาพันธ์ คอนเสิร์ตเปิดตัวของ "อาเรีย" ก็เกิดขึ้น ในตอนแรก การแสดงเป็นดังนี้: บนโปสเตอร์มีข้อความเกี่ยวกับ "Singing Hearts" ในขณะที่นักดนตรีก็เล่นชุดเฮฟวีเมทัลด้วย การเซ็นเซอร์ยังคงมีอยู่ และคนหนุ่มสาวที่มีผู้นำต้องใช้กลอุบายและกลอุบาย

Vekshtein "ท้อแท้" เพลงที่น่าสงสัยในสภาศิลปะ วิธีทางที่แตกต่าง. ตัวอย่างเช่น เนื้อเพลงของเพลง "Torrero" เขียนโดย Margarita Pushkina แต่ผู้จัดการระบุว่านี่เป็นการแปลคำพูดของกวีชาวสเปน Federico Lorca

ชื่อกลุ่มก็ถูกร้องเรียนเช่นกัน ดังนั้นการกล่าวสุนทรพจน์จึงรวมข้อความที่ตัดตอนมาจากจริง โอเปร่าอาเรียส. ในที่สุดความพยายามก็ประสบความสำเร็จ ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2529 กระทรวงวัฒนธรรมเห็นชอบ โปรแกรมคอนเสิร์ตเพื่อ "อาเรีย" นอกจากนี้เจ้าหน้าที่ได้อนุมัติชื่อกลุ่มแล้ว

“คุณอยู่กับใคร?”

ขณะเดียวกันก็มีการหมุนเวียนผู้เล่นตัวจริงเพื่อจัดกิจกรรมคอนเสิร์ตจริง Andrei Bolshakov นักกีตาร์คนที่สองปรากฏตัวขึ้น Igor Molchanov ทำหน้าที่กลอง ในขณะที่ Lvov ยังคงเป็นวิศวกรเสียงของวง

นักแต่งเพลงคนใหม่ Bolshakov เสนอแนวคิดของเขาสำหรับเพลงใหม่อย่างแข็งขัน ในการร้องคู่กับ Granovsky พวกเขาเขียนเพลงฮิตเช่น "Will and Reason" และ "Stand Up, Overcome Fear" เพลงหลังใช้ริฟฟ์จากเพลง "Jawbreaker" ของ Judas Priest รายชื่อจานเสียงของ "Aria" ถูกเติมเต็มด้วยวินาที สตูดิโออัลบั้ม“คุณอยู่กับใคร?” เปิดตัวในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2529 และกลุ่มได้ดำเนินการทัวร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากทั่วประเทศรวมถึงแหลมไครเมียด้วย

แยกแรก

อย่างไรก็ตาม แม้ว่าภายนอกจะเจริญรุ่งเรือง แต่ความขัดแย้งภายใน Aria ก็เพิ่มมากขึ้น Granovsky และ Bolshakov ไม่พอใจกับความเป็นผู้ปกครองของ Wekshtein นอกจาก, นักกีตาร์คนใหม่ทะเลาะกับ Kholstinin เพราะคนหลังถูกถอดออกจากกระบวนการแต่งเพลง

ปมแห่งความขัดแย้งไม่สามารถแก้ได้จึงถูกตัดออก Granovsky และ Bolshakov จากไปและสร้างกลุ่มใหม่ "Master" ทีมนี้กลายเป็นทีมแรกในทีมขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นเป็นสาขาของ Aria ตั้งชื่อตัวเอง อัลบั้มเปิดตัว“Masters” แสดงในแนวแทรชเมทัลและยังประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ผู้ชมอีกด้วย

ใน Aria มีเพียง Kholstinin และ Kipelov เท่านั้นที่ยังคงอยู่จากนักแสดงดั้งเดิม เพื่อนเก่าของวลาดิมีร์ซึ่งเล่นร่วมกับเขาใน Magic Twilight และรับเบสได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม Sergey Mavrin กลายเป็นมือกีตาร์คนใหม่และมือกลอง - นักดนตรีทั้งสองออกจาก Black Coffee

"แอสฟัลต์ฮีโร่"

หลังจากแยกทางกัน ปัญหาก็เริ่มเกิดขึ้นกับละคร กลุ่มไม่สามารถเล่นเพลงของ Bolshakov แบบสดได้ ดังนั้นนักดนตรีจึงรีบบันทึกอัลบั้มที่สาม เผยแพร่โดย Melodiya ผู้ผูกขาดของรัฐ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องทำการเปลี่ยนแปลงการเซ็นเซอร์เล็กน้อย โดยเฉพาะมันถูกปฏิเสธ ชื่อเดิม"ในการรับใช้กองกำลังแห่งความชั่วร้าย" กลับเลือกวลี "Hero of Asphalt" แทน ได้รับการตอบรับอย่างล้นหลามจากผู้ชม ยอดจำหน่ายมีมากกว่าหนึ่งล้านบันทึก

“ Hero of Asphalt” ได้รับการยอมรับจากแฟน ๆ และนักวิจารณ์หลายคนว่าเป็นการบันทึกที่ดีที่สุดของกลุ่ม เป็นเพลงเร็วที่มีท่วงทำนองที่ไม่สำคัญ เพลงบัลลาด "Rose Street" และภาพยนตร์แอ็คชั่นเกี่ยวกับนักปั่นจักรยานยนต์ "Hero of Asphalt" ถือเป็นเพลงคลาสสิก

ความสำเร็จควบคู่กับทัวร์ทั่วประเทศและต่างประเทศ “อาเรีย” จบลงที่ประเทศเยอรมนีที่ใด นักข่าวเพลงพวกเขาเรียกทีมว่า "Russian Iron Maiden" และ "Cossacks with Guitars"

ลักษณะพิเศษของเพลง “อาเรีย” คือเนื้อเพลงไม่ได้เขียนโดยนักดนตรี สำหรับบันทึกแรก ผู้แต่งบทกวีคือกวีมืออาชีพ Alexander Elin และ Margarita Pushkina หลังจากการสร้าง "The Master" คนแรกไปที่ Granovsky พุชกินยังคงเป็นผู้เขียนกลุ่มอย่างต่อเนื่องในปัจจุบัน

"เล่นกับไฟ"

หลังจากการทัวร์เพื่อสนับสนุน "Hero of Asphalt" นักดนตรีปะทะกับผู้จัดการ Viktor Vekshtein ประการแรก ผู้จัดการยืนยันว่าวงดนตรีจำเป็นต้องย้ายออกจากเฮฟวีเมทัล ประการที่สอง นักดนตรีและทีมงานได้รับเงินเพียงหนึ่งในสี่ของค่าธรรมเนียมที่ครบกำหนดเท่านั้น

เมื่อเทียบกับภูมิหลังนี้ Udalov ออกจาก Aria และ Alexander Manyakin เข้ามาแทนที่ ความขัดแย้งกับผู้จัดการจบลงด้วยนักดนตรี อย่างเต็มกำลังพวกเขาแสดงการแบ่งเขตและไปหาโปรดิวเซอร์ยูริฟิชคินซึ่งมีอุปกรณ์สำหรับบันทึกอัลบั้มใหม่และการแสดงสดด้วย

ในปี 1989 รายชื่อจานเสียงของกลุ่ม Aria ได้รับอัลบั้มใหม่ "Playing with Fire" เปเรสทรอยก้าดังฟ้าร้องและเนื้อเพลงเน้นไปที่ความขัดแย้งและความวุ่นวายทางสังคมเป็นหลัก เพลงไตเติ้ลโดดเด่นโดยเล่าถึงชะตากรรมของนักแต่งเพลงปากานินีซึ่งขายวิญญาณของเขาให้กับปีศาจเพื่อแลกกับความสามารถ เป็นเพลงที่ยาวที่สุดของวง (9 นาที) Valery Kipelov ในข้อความหนึ่งของเธอวาดตัวอักษร "o" เป็นเวลา 17 วินาทีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของทักษะที่ไร้ที่ติ

สิทธิ์ในชื่อกลุ่มยังคงเป็นของ Viktor Vekshtein แต่เขาไม่ได้คัดค้านเมื่อนักดนตรีปล่อยการบันทึกภายใต้สัญลักษณ์นี้ ในทัวร์พวกเขาใช้ชื่อ "Aria 89" สถานการณ์ไม่ชัดเจนและได้รับการแก้ไขแล้ว อนาถ. Viktor Vekshtein เสียชีวิตในปี 1990 ด้วยอาการหายใจไม่ออกจากควันไอเสียในรถของเขาเอง

90

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 วิกฤตเศรษฐกิจได้โหมกระหน่ำซึ่งส่งผลกระทบต่อกลุ่มด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Mavrin และ Dubinin พยายามหางานในเยอรมนีซึ่งพวกเขาไปเที่ยวกับกลุ่มอื่น อย่างไรก็ตาม การเดินทางไม่ประสบผลสำเร็จ และในปี 1991 นักดนตรีก็ออกอัลบั้มชุดที่ 5 “Blood for Blood” มีเพลงมากมายที่อุทิศให้กับเวทย์มนต์ เพลงไตเติ้ลเล่าเกี่ยวกับชะตากรรมทางโลกของพระเยซูคริสต์

ในยุค 90 กลุ่ม Aria ประสบกับความรุ่งเรือง รายชื่อจานเสียงได้รับอัลบั้มใหม่หลังจากเซ็นสัญญากับ Moroz Records องค์ประกอบยังคงมีเสถียรภาพ ถึงอย่างนั้นทีมก็รับ ความหมายลัทธิในฐานะผู้สร้างแนวเพลงใหม่ในบ้านเกิดของเขา นี่คือสถานะที่กลุ่มรัสเซีย "อาเรีย" สมควรได้รับ บทวิจารณ์แม้จะเปรียบเทียบกับ Iron Maiden แต่ก็ยังคงเป็นบวกเป็นส่วนใหญ่

กิจกรรมที่ดำเนินการโดยกลุ่มรัสเซีย "อาเรีย" หยุดเป็นระยะ อัลบั้มเดี่ยวผู้เข้าร่วมมีสไตล์ที่แตกต่างกัน แต่ก็ได้รับความสำเร็จอย่างแน่นอน

การจากไปของ Kipelov

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา "Aria" ยังคงได้รับความนิยมด้วยเสียงร้องที่เลียนแบบไม่ได้ อย่างไรก็ตามในปี 2545 เกิดความขัดแย้งขึ้นเนื่องจากการที่ Valery Kipelov ออกจากโครงการ เขาสร้างกลุ่มของตัวเองขึ้นมาซึ่งเขาตั้งชื่อตามนามสกุลของเขา รายชื่อจานเสียงของกลุ่ม "Aria" และ "Kipelov" ซึ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามทำให้เกิดความขัดแย้งมากมายว่าใครดีกว่ากัน บางครั้งนักดนตรีก็มารวมตัวกันเพื่อชมคอนเสิร์ตย้อนหลัง พวกเขาแสดงเพลงร่วมกันซึ่งเขียนโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Aria รายชื่อจานเสียงของวงยังคงขยายตัวต่อไป Dubinin และ Kholstinin เชิญ Arthur Berkut เข้าร่วมกลุ่มซึ่งร้องเพลงร่วมกับพวกเขาในยุค 80 ใน "Singing Hearts"

ศูนย์

ด้วยนักร้องคนที่สอง "Aria" จึงออกอัลบั้มสองชุด: "Baptism of Fire" และ "Armageddon" นอกจากนี้นักดนตรีที่มีสิทธิ์ของบุคคลที่มีชื่อเสียงยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมในการบันทึกของกลุ่มอื่น ๆ ตัวอย่างเช่น ในปี 2004 Epidemic ได้ผลิตโอเปร่าเมทัลเรื่องแรกของประเทศ The Elven Manuscript Berkut และ Kholstinin มีส่วนร่วมในการบันทึก

โครงการเดี่ยวดำเนินต่อไป Mavrin ซึ่งจากไปไม่นานก่อนหน้านี้ก็กำลังสร้างอาชีพที่ประสบความสำเร็จเช่นกัน โดยเริ่มต้นจากกลุ่ม Aria ของรัสเซีย อัลบั้มเดี่ยวของนักดนตรีได้รับการบันทึกในแนวเพลงที่คล้ายกัน

อะไรตอนนี้?

ในปี 2011 มีการประกาศว่า Arthur Berkut ออกจากกลุ่ม Aria รายชื่อจานเสียงได้รับอัลบั้มใหม่ "Phoenix" ในฤดูใบไม้ร่วงเดียวกันนั้น มันถูกบันทึกร่วมกับมิคาอิล Zhitnyakov จาก Grand Courage ในไม่ช้าวงก็ได้เปิดคอนเสิร์ตครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา

ความนิยมที่กลุ่ม Aria ยังคงดำเนินต่อไป อัลบั้มนี้ได้รับการเติมเต็มด้วยการบันทึกล่าสุด “Through All Times” เปิดตัวในปี 2014 และกลายเป็น เหตุการณ์สำคัญที่สำคัญซึ่งรายชื่อจานเสียงของ “อาเรีย” ยังคงอยู่

ในฤดูใบไม้ร่วง นักกีตาร์ถาวร Vladimir Kholstinin ระงับกิจกรรมของเขาเพื่อรับการรักษาและปรับปรุงสุขภาพของเขา นักดนตรีสัญญาว่าจะกลับมาปฏิบัติหน้าที่ในไม่ช้า สถานที่ของเขาถูกยึดครองโดยมือกีตาร์ของกลุ่ม "Grand Courage" Mikhail Bugaev จนกระทั่งเขากลับมา ในปี 2558 “อาเรีย” ฉลองครบรอบ 30 ปี คอนเสิร์ตวันครบรอบและทัวร์ตามธีม

ทำไม Kipelov ถึงออกจาก Aria? คำตอบสำหรับคำถามนี้ต้องไม่คลุมเครือ เนื่องจากการตัดสินใจที่จริงจังและมีความรับผิดชอบนั้นแทบจะไม่ได้เป็นผลมาจากแรงกระตุ้นทางอารมณ์ การจากไปของนักร้องนำอาเรียก็ไม่มีข้อยกเว้น

การตัดสินใจออกจากวงของ Kipelov เกิดขึ้นนานก่อนที่จะหยุดพักครั้งสุดท้ายกับ Aria เหตุผลนี้คือความสัมพันธ์ที่ยากลำบากทั้งกับฝ่ายบริหารของวงดนตรีและระหว่างนักดนตรีเอง องค์ประกอบของ Aria เปลี่ยนไปหลายครั้ง: วงดนตรีร็อคลัทธิประสบกับแรงกระแทกและรอยแยกหลายครั้ง การจากไปของ Kipelov ซึ่งกลายเป็น "ใบหน้า" ของ Aria หมายถึงการกำเนิดทีมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

จากประวัติความเป็นมาของวงดนตรีร็อค

1. พื้นฐานของกลุ่มร็อคในอนาคตคือวงดนตรีร้องและเครื่องดนตรี "Singing Hearts" ซึ่งผู้กำกับตั้งใจที่จะสร้างพื้นฐาน ทีมใหม่ตอบโจทย์ความต้องการยุคใหม่ของผู้ฟัง

เพื่อจุดประสงค์นี้นักดนตรีรุ่นเยาว์เริ่มได้รับเชิญให้เข้าร่วมวงดนตรีซึ่งได้รับอิสระอย่างสมบูรณ์ในการตระหนักรู้ในตนเองอย่างสร้างสรรค์และการใช้ศักยภาพทางเทคนิคของกลุ่ม ในปี 1983 Vitaly Dubinin ได้เข้าร่วมวงดนตรีใหม่ระยะหนึ่งจากนั้นจึงจากไปเพื่อที่จะมีคุณสมบัติเป็นนักร้องใน Gnesinka ที่มีชื่อเสียง

2. สองปีต่อมา Kholstinin (Kholst) และ Granovsky (Alik) เข้าร่วมวงดนตรีและหลังจากการล่มสลายของวงดนตรีร้องและเครื่องดนตรี“ Leisya, Song” พวกเขาก็ได้รับนักร้องคนใหม่ Valery Kipelov

Granovsky และ Kholstinin (อดีตนักดนตรีร่วมของกลุ่ม) เป็นผู้ที่ริเริ่มสร้างกลุ่มคู่ขนานโดยลองใช้สไตล์เฮฟวีเมทัล เมื่อมาถึงจุดนี้ Wekshtein ยังคงเป็นผู้อำนวยการและผู้จัดการทีมใหม่

3. ชื่อ "อาเรีย" ปรากฏขึ้นโดยต้องขอบคุณ Kholstinin ซึ่งใช้เวลาสามวันในการศึกษาพจนานุกรมคำต่างประเทศเพื่อค้นหาคำจำกัดความที่สะท้อนถึงแก่นแท้ของดนตรีที่แสดงโดยกลุ่มในอุดมคติ

คำว่าเพลงที่เขาเลือกทำให้เขาหลงใหลไม่เพียง แต่ด้วยเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่ามันสามารถเขียนได้ทั้งในภาษารัสเซียและภาษาละติน สำหรับนักดนตรีรุ่นเยาว์ที่มีความทะเยอทะยาน การได้รับการยอมรับไม่เพียงแต่จากแฟนเพลงในประเทศเท่านั้นแต่ยังรวมถึงแฟนเพลงชาวต่างชาติด้วยเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง

4. สตูดิโออัลบั้มชุดแรกซึ่งสร้างเสร็จในวันสุดท้ายของเดือนตุลาคม พ.ศ. 2528 ถือเป็นการกำเนิดของกลุ่มใหม่ วันนี้ถือเป็นวันสร้างอย่างเป็นทางการ

5. เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 การแสดงครั้งแรกของกลุ่มอาเรียเกิดขึ้น นักดนตรีทำงานเพื่ออุ่นเครื่องให้กับผู้ชมเป็นครั้งแรกโดยแสดงผลงานใหม่ในสไตล์เฮฟวีเมทัลและในส่วนที่สองของคอนเสิร์ตพวกเขาปรากฏตัวในฐานะสมาชิกของกลุ่ม "Singing Hearts"

6. พ.ศ. 2529 นำ Aria ประสบความสำเร็จในเทศกาลร็อคสองครั้งพร้อมกัน: Lituanika-86 มอบรางวัลพิเศษให้กับการแสดงของกลุ่ม “ Rock Panorama-86” มอบรางวัลให้ชาวอารยันสองรางวัลพร้อมกัน: ได้รับการยกย่องอย่างสูง การสนับสนุนทางเทคนิคสุนทรพจน์และองค์ประกอบต่อต้านสงคราม

7. โทรทัศน์โซเวียตไม่สามารถอยู่ห่างจากการปรากฏตัวของกลุ่มใหม่ที่น่าสนใจและรวมส่วนหนึ่งของรายการเทศกาล Aria ไว้ในรายการยอดนิยม โปรแกรมเยาวชน"เด็กตลก". นี่คือวิธีที่ Aria ปรากฏตัวครั้งแรกทางโทรทัศน์

ชีวิตคู่ของ "อารยัน"

เป็นเวลาเกือบหกเดือนแล้วที่ Aria ซึ่งไม่มีสถานะอย่างเป็นทางการและไม่ได้รับการอนุมัติจากคณะกรรมการวัฒนธรรม อยู่ในตำแหน่งกึ่งกฎหมาย โปสเตอร์นำเสนอวงดนตรีที่ได้รับการอนุมัติจาก Mosconcert “Singing Hearts” และอีกสองกลุ่มที่แตกต่างกันแสดงในคอนเสิร์ต

ส่วนแรกอุทิศให้กับการเรียบเรียงของ Aria และในช่วงที่สองนักดนตรีคนเดียวกันก็ร่วมแสดงของ Antonina Zhmakova การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวเกิดขึ้นได้เฉพาะในระหว่างการทัวร์ในเมืองต่างจังหวัดซึ่งไม่มีลักษณะการควบคุมทางอุดมการณ์ที่เข้มงวดของเมืองหลวง แน่นอนว่ากลอุบายดังกล่าวเกี่ยวข้องกับความเสี่ยงมหาศาล (ทั้งสำหรับนักดนตรีเองและสำหรับผู้กำกับที่เล่นเพลงเหล่านั้น)

ชื่อของกลุ่มและโปรแกรมคอนเสิร์ตเดี่ยวได้รับการอนุมัติอย่างเป็นทางการจากคณะกรรมการกระทรวงวัฒนธรรมในเดือนกันยายน พ.ศ. 2529 ซึ่งส่วนใหญ่ต้องขอบคุณกลอุบายของผู้กำกับ Wekstein

เคล็ดลับอย่างหนึ่งของ Weckstein คือการฉ้อโกงการระบุแหล่งที่มา David Tukhmanov ผู้แต่งผลงานชิ้นหนึ่งได้รับการประกาศให้เป็นสมาชิกของ Union of Composers และเนื้อเพลงของเพลง "Torero" ถูกกล่าวหาว่าเขียนโดย Federico Garcia Lorca

ประวัติศาสตร์ความขัดแย้งและความแตกแยก

ความไม่พอใจของนักดนตรี (เกี่ยวข้องกับปัญหาทางการเงินและความไม่ลงรอยกันเกี่ยวกับการเรียบเรียงที่พวกเขาแสดง) มาพร้อมกับกลุ่มตลอดระยะเวลาทั้งหมดในขณะที่ Wekshtein ยังคงอยู่ในความดูแลของกลุ่ม

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1988 Aria ออกจาก Vekshtein อย่างเต็มกำลังและไปหาผู้จัดการ Yuri Fishkin เพลงไม่ได้แตกสลายด้วยตำแหน่งของ Kipelov ซึ่งตัดสินใจที่จะรักษาความสมบูรณ์ของวงดนตรีและปฏิบัติตามข้อเรียกร้องที่เข้มงวดของนักกีตาร์ Kholstinin และนักร้อง Dubinin ซึ่งในเวลานั้นได้สร้างสรรค์ผลงานเพลงสำหรับอัลบั้มใหม่

ในปี 1994 วงนี้ไปเที่ยวเยอรมนีเป็นเวลาสองสัปดาห์ เนื่องจากองค์กรที่ไร้ความสามารถซึ่งส่งผลให้นักดนตรีไม่มีสภาพความเป็นอยู่ที่ดีด้วยซ้ำ "ชาวอารยัน" จึงไม่ได้รับเงินสักบาท เรื่องอื้อฉาวที่ปะทุขึ้นเกี่ยวกับเรื่องนี้ ในตอนแรกมุ่งเป้าไปที่ผู้จัดงานการเดินทาง นำไปสู่การแตกแยกในทีมอีกครั้ง

หลังจากการทัวร์เยอรมัน Kipelov ได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม Master และแสดงร่วมกับกลุ่มนี้ระยะหนึ่ง นี่เป็นขั้นตอนบังคับที่มุ่งแก้ไขปัญหาทางการเงิน ในเวลานั้นนักร้องไม่ได้วางแผนที่จะออกจาก Aria ตลอดไป อย่างไรก็ตาม "ชาวอารยัน" ที่เหลือพาเขาจากไปอย่างเจ็บปวดและยอมรับนักร้อง Alexei Bulgakov เข้าร่วมกลุ่มแทน เหตุการณ์นี้เป็นสาเหตุของการยุติความสัมพันธ์ระหว่าง Kipelov และ "ชาวอารยัน" โดยสมบูรณ์

Kipelov ได้รับการจับคู่กับนักกีตาร์ Sergei Mavrin ซึ่งออกจาก Aria มาระยะหนึ่งแล้ว รายการ "Back to the Future" มีพื้นฐานมาจากเพลงของ Aria และครอบคลุมเวอร์ชันที่เรียบเรียงโดยวงดนตรีร็อคต่างประเทศ

ในฤดูร้อนปี 2538 Bulgakov ออกจาก Aria ซึ่งส่งผลให้กลุ่มถูกทิ้งไว้อีกครั้งโดยไม่มีนักร้อง Alexander Morozov (ซึ่ง บริษัท เซ็นสัญญาห้าปีกับ Aria) เรียกร้องให้ Kipelov กลับมาร่วมทีมภายใต้การขู่ว่าจะจ่ายค่าปรับจำนวนมากจากการละเมิดสัญญา หลังจากมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มใหม่นักร้องก็กลับมารวมตัวกับกลุ่มอีกครั้ง

วงเสียนักร้องนำไปเมื่อไหร่?

ในตอนท้ายของปี 2544 ความสัมพันธ์ระหว่าง "อารยัน" ตึงเครียดมาก (ในขณะที่บันทึกอัลบั้ม "ความฝัน" นักดนตรีบันทึกและผสมท่อนแยกกัน) ซึ่ง Kipelov เสนอให้ยุบกลุ่มชั่วคราวและจัดคอนเสิร์ตเดี่ยว

Kholstinin (Kholst) และ Dubinin (Dub) ปฏิเสธข้อเสนอนี้อย่างไม่ไยดีโดยอ้างว่าเพลงใหม่สำหรับอัลบั้มถัดไปใกล้จะพร้อมแล้ว เพื่อตอบสนองต่อทัศนคติที่เด็ดขาดนี้ Kipelov ปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในการบันทึกนี้

การทัวร์อำลาวงดนตรีเก่าของ Aria (เรียกว่า "Green Mile") จัดขึ้นในฤดูร้อนปี 2545 คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ Aria จัดขึ้นในวันสุดท้ายของเดือนสิงหาคมที่สนามกีฬา Luzhniki ชื่อของมัน (“ วันพิพากษา”) เป็นสัญลักษณ์เนื่องจากหลังจากนั้น Kipelov (Kip), Manyakin (Manya) และ Terentyev (Terya) ออกจาก Aria

เมื่อวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2545 นักดนตรีที่ออกจาก Aria ได้สร้างกลุ่มใหม่ Kipelov พวกเขาเข้าร่วมโดย Sergey Mavrin และ Alexey Kharkov

Kholstinin พยายามคืน Valery Kipelov ให้กับ Aria การเจรจาเกิดขึ้น แต่ก็ไม่ได้ผลเลย เนื่องจาก Kipelov ตกลงที่จะกลับมากับ Terentyev และ Manyakin เท่านั้น และพวกเขาปฏิเสธที่จะกลับไปที่กลุ่ม

อำลาเวทีครั้งสุดท้าย

ทำไมวงอาเรียถึงเลิกกัน?

บทบาทนำในการแบ่งทีมครั้งสุดท้ายเป็นของ Rina Li (ซึ่งกลายเป็นผู้ดูแลกลุ่ม Kipelov) การมาถึงของเธอที่ Aria ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเลิกจ้างที่น่าอับอาย อดีตผู้อำนวยการ. อาเรียในยุคนั้นเป็นหนึ่งในกลุ่มลัทธิอยู่แล้ว แต่ราคาสำหรับการแสดงนั้นต่ำมาก

หนึ่งปีต่อมา Harley-Davidson ได้ให้การสนับสนุนกลุ่มนี้ ในเวลาเดียวกันโปรดิวเซอร์ยูริโซโคลอฟก็เริ่มทำงานร่วมกับกลุ่มด้วย มือเบาซึ่งหนึ่งในผลงานของ Aria กลายเป็นเพลงแห่งปีหลังจากเล่นทาง New Radio จากความร่วมมือนี้ คะแนนของทีมจึงเพิ่มขึ้นอย่างมาก นักดนตรีได้รับข้อเสนอจาก Sokolov ให้เซ็นสัญญา

สัญญากับ Sokolov ทำให้ตำแหน่งของ Rina Lee อ่อนแอลงดังนั้นด้วยการใช้ประโยชน์จากความสัมพันธ์ใกล้ชิดของเธอกับ Kipelov เธอจึงเล่นเกมสองเกม หลังจากคอนเสิร์ตขายหมดในเมืองใหญ่หลายแห่งและการแสดงที่มีชัยชนะสามครั้งที่สนามกีฬา Luzhniki ในมอสโกในฤดูร้อนปี 2545 เธอได้ชักชวน Terentyev และ Manyakin ให้มีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์ใหม่

การจากไปครั้งสุดท้ายของ Kipelov จาก Aria เกิดจากความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องกับหนึ่งในผู้นำของกลุ่มคือมือกีตาร์ Kholstinin ตั้งแต่ปี 1995

ความขัดแย้งทางการเงินอย่างต่อเนื่องที่เกิดขึ้นทั้งระหว่างสมาชิกกลุ่มและความสัมพันธ์กับกลุ่มบริหารก็มีบทบาทสำคัญในการล่มสลายของทีมเช่นกัน

คุณต้องการที่จะรู้ว่าชื่อเสียงและดนตรีที่แท้จริงคืออะไร? ไม่รู้ว่าจะก้าวไปสู่จุดสูงสุดของความสำเร็จและอยู่ที่นั่นมานานกว่า 30 ปีได้อย่างไร? คุณอยากรู้ไหมว่าเพลงโปรดของคุณถูกสร้างขึ้นมาอย่างไร?

ในไม่ช้ากิจกรรมคอนเสิร์ตก็เริ่มขึ้นซึ่งพวกเขาเชิญนักกีตาร์คนที่สอง Andrei Bolshakov และ Igor Molchanov กลายเป็นมือกลองแทน Lvov

อย่างไรก็ตาม "กิจกรรมคอนเสิร์ต" เป็นคำที่แรง เป็นเวลานานที่กลุ่มไม่สามารถแสดงบนเวทีอย่างเป็นทางการได้ กลุ่ม "Singing Hearts" อยู่บนโปสเตอร์และ "Aria" แสดงในส่วนหนึ่งของคอนเสิร์ต

ในเรื่องนี้เราต้องให้เครดิตกับโปรดิวเซอร์ Wekshtein ไม่ว่าเขาจะใช้กลอุบายอะไรเพื่อให้กลุ่มได้รับสถานะอย่างเป็นทางการ แม้แต่การแต่งเพลงก็ยังเป็นของสมาชิกของ Union of Composers และ Classicists

แต่ความพยายามก็ไม่ไร้ผลและคอนเสิร์ตครั้งแรกก็ได้รับการอนุมัติ

สรุป: เพื่อให้บรรลุเป้าหมายทุกวิถีทางล้วนเป็นสิ่งที่ดีและเหมาะสมหากไม่ก่อให้เกิดอันตรายต่อผู้อื่น

ไม่ใช่โดยไม่มีปัญหา

ในช่วงเวลานี้ Bolshakov ซึ่งมาในกลุ่มเริ่มเสนอแนวคิดของเขาอย่างแข็งขันซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดของ Granovsky ซึ่งเป็นผลมาจากการที่เกิดการตีคู่ที่ยอดเยี่ยม

อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงของ Bolshakov เกือบทั้งหมด แต่โคลสตินินกลับถูกถอดออกจากการสร้างเพลงซึ่งเขาไม่พอใจอย่างมาก การแบ่งแยกภายในกำลังก่อตัวขึ้นในกลุ่ม

นอกจากนี้ แม้ว่าจะมีกิจกรรมคอนเสิร์ตที่คึกคัก แต่นักดนตรีบางคนก็เริ่มไม่พอใจกับกิจกรรมของ Wekshtein มากขึ้นเรื่อยๆ พวกเขาไม่พอใจอย่างยิ่งกับรายได้ต่ำ การอุปถัมภ์มากเกินไป (ขาดโอกาสให้สัมภาษณ์นักข่าว) และการแทรกแซงกระบวนการสร้างสรรค์

หลังจากการทัวร์ Bolshakov, Pokrovsky, Granovsky และ Lvov ออกจากกลุ่มแม้ว่าจะปฏิบัติตามข้อเรียกร้องบางประการแล้วก็ตาม ด้วยการเรียบเรียงนี้กลุ่มใหม่ "Master" จึงถือกำเนิดขึ้นในปี 1987 ได้เปิดตัวอัลบั้มแรกในชื่อเดียวกัน

สรุป: มองหาการประนีประนอมและคำนึงถึงผลประโยชน์ของเพื่อนร่วมงานของคุณ

เวทีใหม่

แต่ปัญหาต่อไปเกิดขึ้น - กลุ่มขาดโอกาสในการแสดงเพลงฮิตที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเพราะว่า โบลชาคอฟซึ่งออกจากกลุ่มห้ามไม่ให้ทำเช่นนี้

มีความจำเป็นต้องบันทึกอัลบั้มใหม่ซึ่งควรจะเรียกว่า "In the Service of the Forces of Evil" แต่มีการเปลี่ยนแปลงตามข้อกำหนดของ บริษัท Melodiya ที่ปล่อยออกมาเนื้อเพลงก็ถูกปรับเปลี่ยนด้วย และมีการเปลี่ยนแปลงเกี่ยวกับปก ผลลัพธ์ที่ได้คืออัลบั้มที่ยังคงได้รับความนิยมจนถึงทุกวันนี้

ระหว่างปี พ.ศ. 2530-2531 กลุ่มนี้ได้ไปเที่ยวสหภาพโซเวียตและไปเยอรมนีด้วยซ้ำ ประชาชนชื่นชมนักดนตรีชาวรัสเซียเป็นอย่างสูง

บทสรุป: คุณมีโอกาสมากมาย รู้วิธีใช้ประโยชน์จากโอกาสเหล่านั้น

วิกฤติอีกแล้ว

อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จและความนิยมไม่ได้ช่วยให้ทีมใกล้ชิดกันมากขึ้น Udalov ไม่พอใจกับเพลงที่ถูกสร้างขึ้น และเขาต้องการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ Dubinin และ Kholstinin ได้สะสมเนื้อหาและต้องการบันทึกอัลบั้มใหม่ และ Kipelov และ Mavrina พอใจกับสถานการณ์ปัจจุบัน ในขณะที่ Vekshtein ต้องการทัวร์และบันทึกเพลงต่อไป อัลบั้มในลักษณะเดียวกัน

เป็นผลให้ Mavrin และ Kipelov ต้องเผชิญกับทางเลือก: ทิ้ง Vekshtein ไว้กับ Kholstinin และ Dubinin แล้วบันทึกอัลบั้มใหม่หรืออยู่กับโปรดิวเซอร์ แต่ไม่มีเนื้อหาที่เป็นลายลักษณ์อักษร

มีการตัดสินใจแล้ว "อาเรีย" ก็ตกเป็นของยูริ ฟิชกิ้น อัลบั้มที่สามของพวกเขาจะออกเร็วๆ นี้ Alexander Manyakin กลายเป็นมือกลอง

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เกิดวิกฤติเศรษฐกิจในประเทศ รายได้ของนักดนตรีลดลงอย่างรวดเร็ว และพวกเขาถูกบังคับให้หารายได้พิเศษ

แต่หลังจากฉลองครบรอบ 5 ปีรวมถึงคอนเสิร์ตสดหลายครั้ง วงก็เริ่มทำงานในอัลบั้มซึ่งเปิดตัวในปี 1991

สรุป: สามารถเอาชนะความยากลำบากและตัดสินใจอย่างมีเหตุผลได้

และความขัดแย้งอีกครั้ง

หลังจากการทัวร์เยอรมนีเป็นเวลาสองสัปดาห์ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1994 ก็ถึงเวลาที่ต้อง ความขัดแย้งใหม่. Kipelov ตามคำแนะนำของ Granovsky ทำงานนอกเวลาและแสดงเพลงด้วย Dubinin และ Kholstinin ตัดสินใจว่านี่อาจถือเป็นการออกจากกลุ่มของ Valery และเริ่มเลือกคนมาแทนที่เขา Alexey Nelidov ได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่นักร้องและจากนั้น Alexey Bulgakov

บทสรุป: อย่าด่วนสรุป รู้จักฟัง

แยกกัน

เป็นเวลาหลายเดือนที่พวกเขาแสดงรายการซึ่งประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์โดยวงดนตรีตะวันตกและเพลงจาก Aria - Back to the Future

ขณะเดียวกันใน “อาเรีย” คำถามของนักร้องก็เกิดขึ้นอีกครั้งเพราะว่า ความสัมพันธ์กับบุลกาคอฟไม่ได้ผล

นอกจากนี้ Moroz Records ยังเชื่อว่าอัลบั้มในอนาคตจะประสบความสำเร็จได้ก็ต่อเมื่อ Kipelov ร้องนำเท่านั้น และในปี พ.ศ. 2538 อัลบั้มก็ได้รับการบันทึก หลังจากนั้นวาเลรีก็ได้รับข้อเสนอให้กลับเข้ากลุ่มอีกครั้ง

เพราะ Sergei Mavrin วางแผนโครงการพร้อมการเดินทางระยะไกลไปยังสหรัฐอเมริกา จากนั้น Kipelov ก็เห็นด้วย ไม่มีคำถามว่า Mavrin กลับมาร่วมทีมเพราะว่า สถานที่ของเขาถูกยึดครองโดย Terentyev แล้ว

สรุป: เรียนรู้ที่จะให้อภัย

ด้วยกันอีกครั้ง?

มีการจัดคอนเสิร์ตหลายครั้งสำหรับผู้เล่นตัวจริงนี้ หลังจากนั้น Kipelov และ Mavrin ร่วมมือกันอีกครั้งเพื่อบันทึกอัลบั้ม ส่วน Dubinin และ Kholstinin ได้สร้างโปรเจ็กต์ของตัวเอง "AvAriya"

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คืออัลบั้มนี้เขียนแบบขนานกันในสตูดิโอเดียวกัน

ในปี 1998 “Aria” ได้เปิดตัวอัลบั้มใหม่ “Generator of Evil” และในปี 2544 อัลบั้ม “Chimera” ช่วงนี้เรียกได้ว่าสงบและประสบความสำเร็จในการทำกิจกรรมของกลุ่มมาก ความนิยมของพวกเขาเพิ่มขึ้น เพลงของพวกเขาเล่นทางสถานีวิทยุและเข้าถึงผู้ชมจำนวนมาก กลุ่มนี้แสดงเป็นเฮดไลเนอร์ใน "Invasion" และ Zhorik ผู้โด่งดังซึ่งสร้างโดยศิลปิน Leo Hao ปรากฏบนปกอัลบั้มเป็นครั้งแรก Valery Kipelov ให้สัมภาษณ์อย่างแข็งขันและกลายเป็นหน้าตาของกลุ่ม

สรุป: เรียนรู้ที่จะเพลิดเพลินไปกับชัยชนะของคุณ

ความสุขนั้นอยู่ได้ไม่นาน...

ในระหว่างการบันทึก "Chimera" ความขัดแย้งเริ่มเกิดขึ้นในหมู่นักดนตรีความขัดแย้งก็เพิ่มขึ้นและ Kipelov ปฏิเสธที่จะสร้างอัลบั้มถัดไปและ Dubinin และ Kholstinin ประกาศอย่างมั่นใจว่าพวกเขาจะหานักร้องคนใหม่ Terentyev และ Manyakin ก็พูดต่อต้านเช่นกัน ผู้นำกลุ่ม

ในปี พ.ศ. 2545 เกิดการแตกแยกครั้งสุดท้าย

เกิดคำถามเกี่ยวกับสิทธิในชื่อ มีข้อสันนิษฐานว่าจะไม่มีใครใช้ แต่ทุกอย่างเกิดขึ้นแตกต่างออกไป...

สรุป: อย่าตัดสินใจขั้นสุดท้ายจนกว่าคุณจะแน่ใจ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ผู้เล่นตัวจริงที่อัปเดตมีลักษณะดังนี้: นักร้อง - Arthur Berkut มือกีตาร์ - Sergei Popov และ Maxim Udalov ได้รับเชิญให้เป็นมือกลอง

กลุ่มนี้มีช่วงเวลาที่ยากลำบากเพราะหลังจากที่ Kipelov จากไป แฟน ๆ หลายคนก็มองในแง่ลบต่อนักร้องคนใหม่อย่างมาก แต่พวกเขาเอาชนะทุกสิ่งได้และอัลบั้มนี้กลับได้รับความนิยมจากกลุ่ม

ในปี 2549 มีการบันทึกอัลบั้มชื่อ "Armageddon" หนาแน่น ตารางทัวร์วันครบรอบ 20 ปี และช่วงเวลาดีๆ อื่นๆ อีกมากมายเกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ แต่...

สิ่งดีๆทั้งหลายย่อมมีจุดสิ้นสุด

และในเดือนมิถุนายน 2554 มีการประกาศการจากไปของ Berkut นักร้องเองไม่รู้เกี่ยวกับการเลิกจ้างเพื่อนร่วมงานของเขาอธิบายเรื่องนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาต้องการนักร้องประเภทอื่นเพื่อบันทึกอัลบั้มใหม่

บางทีทุกอย่างอาจจะถูกเตรียมไว้ล่วงหน้า แต่พวกเขาลืมเตือนอาเธอร์...

สรุป: ซื่อสัตย์

การต่อสู้ดำเนินต่อไป

นักแสดงได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากแฟนๆ ของ “อาเรีย” สำหรับความเป็นมืออาชีพ น้ำเสียงที่ไพเราะ และพลังอันทรงพลังบนเวที แต่เวลาจะเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าอะไรจะเกิดขึ้นต่อไป

สรุป: เชื่อในความสำเร็จ

เราได้อะไรตามมา?

อย่าถอยกลับ
เพื่อให้บรรลุเป้าหมายให้ใช้วิธีการที่เป็นไปได้ทั้งหมดที่ไม่เป็นอันตรายต่อผู้อื่น
มองหาการประนีประนอมและคำนึงถึงผลประโยชน์ของเพื่อนร่วมงาน
จำไว้ว่าคุณมีโอกาสมากมาย - ใช้มันให้หมด
สามารถเอาชนะความยากลำบากและตัดสินใจอย่างมีเหตุผล
อย่าด่วนสรุป
รู้วิธีให้อภัย
เรียนรู้ที่จะชื่นชมยินดีในชัยชนะของคุณ
อย่าด่วนสรุปจนกว่าคุณจะแน่ใจ
ซื่อสัตย์
เชื่อในความสำเร็จ

เล่นในแนวเฮฟวีเมทัล

“อาเรีย”เป็นหนึ่งในวงดนตรีเมทัลที่เก่าแก่และประสบความสำเร็จมากที่สุดในรัสเซีย ซึ่งมีดนตรีในสไตล์คลื่นลูกใหม่ของวงดนตรีเฮฟวีเมทัลของอังกฤษ ผู้ชนะรางวัล Fuzz Award ประจำปี 2550 สาขาวงดนตรีสดยอดเยี่ยม ผู้เข้าร่วมได้ก่อตั้งกลุ่มที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ อีกมากมาย ("Master", "Kipelov", "Mavrin", "Artery") ซึ่งร่วมกันก่อตัวเป็นกาแลคซีที่เรียกว่า "ตระกูล Aria"

พื้นหลัง

นักดนตรีในอนาคตของ "อาเรีย" วิตาลี ดูบินินและ วลาดิมีร์ โคลสตินินเราพบกันระหว่างเรียนที่ Moscow Power Engineering Institute ซึ่งเราได้สร้างวงร็อคสมัครเล่น "Magic Twilight" ในตอนแรก Dubinin เป็นนักร้องเพลงเบส จากนั้น Arthur Berkut ก็ได้รับเชิญให้เล่นบทบาทนักร้อง ในปี 1982 Dubinin ออกจากกลุ่มเพื่อสำเร็จการศึกษา ในไม่ช้า Berkut ก็ได้รับคำเชิญให้รับตำแหน่งนักร้องในกลุ่มอาร์ตร็อคยอดนิยม "Autograph" และ "Magic Twilight" ก็เลิกกัน

Kholstinin ร่วมกับมือกีตาร์เบส Alik Granovsky กลายเป็นสมาชิกของกลุ่ม Alfa ซึ่งแสดงฮาร์ดร็อก กลุ่มนี้กินเวลาเพียงไม่กี่ปี ในช่วงที่มีการต่อสู้กับกลุ่มสมัครเล่นในปี พ.ศ. 2525-27 นักดนตรีถูกบังคับให้หางานใน VIA อย่างเป็นทางการ Kholstinin, Dubinin และ Granovsky เข้าร่วม VIA “Singing Hearts” ในปี 1985 Valery Kipelov ย้ายไปที่นั่นจาก VIA "Leisya, Song" ที่ถล่ม Dubinin ออกจากกลุ่ม Singing Hearts ไม่กี่เดือนต่อมาเพื่อเรียนเป็นนักร้องที่ Academy เกซินส์.

ประวัติศาสตร์ยุคแรก

ในขณะที่เล่นใน "Singing Hearts" Kholstinin และ Granovsky ได้สร้างโปรเจ็กต์ด้านข้างพร้อมกัน: กลุ่มที่ควรจะแสดงเฮฟวีเมทัล ผู้จัดการและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของกลุ่มใหม่คือ Viktor Vekshtein ผู้อำนวยการของ Singing Hearts ซึ่งเป็นผู้จัดเตรียมสตูดิโอของเขาให้กับนักดนตรี ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Kholstinin
วลาดิมีร์ โคลสตินิน:
...ฉันคิดชื่อนี้ขึ้นมาหลังจากอ่านพจนานุกรมแล้ว คำต่างประเทศหนาเท่าแขน ใช้เวลาสามวันฉันจดชื่อทั้งหมดที่ฉันชอบลงในกระดาษแล้วคิดดู ผมพยายามตั้งชื่อจากสองคำ เป็นต้น ผมอยากให้ชื่ออ่านง่าย จะได้ไม่ต้องแปลเป็นภาษาอังกฤษ ผมอยากให้ขึ้นต้นด้วยตัวอักษร “A” (อักษรตัวแรก ของตัวอักษรอย่าลืมเรื่อง “ภาพลวงตาแห่งความยิ่งใหญ่” และเพื่อให้มันมีความหมายที่ซ่อนอยู่

ด้วยเหตุนี้นักดนตรีและแฟน ๆ ของกลุ่มจึงเริ่มถูกเรียกว่า "อารยัน" เวคชไตน์, โคลสตินินและ กรานอฟสกี้เริ่มเลือกองค์ประกอบของกลุ่ม ในช่วงเวลานี้ นักกีตาร์ Sergei Potemkin (อดีต Alpha), นักร้อง Nikolai Noskov (ใน Gorky Park), มือคีย์บอร์ด Alexander Myasnikov (อดีต Accent) มาคัดเลือก ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2528 Aria ได้รับการยืนยันให้เป็นนักร้องถาวร วาเลรี คิเปลอฟ(อดีต- “Leisya เพลง”) วิศวกรเสียงของ "Singing Hearts" กลายเป็นมือกลอง อเล็กซานเดอร์ ลอฟ, มือคีย์บอร์ด และนักร้องสนับสนุน - คิริล โปครอฟสกี้.

นักดนตรีเองก็เรียกวันเกิดของวงเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2528 เมื่อการทำงานในสตูดิโออัลบั้มชุดแรก "Delusions of Grandeur" เสร็จสิ้น วัสดุที่เผยแพร่โดย samizdat บนเทปแม่เหล็กนั้นเป็นเฮฟวีเมทัลแบบดั้งเดิมที่มีจิตวิญญาณของภาษาอังกฤษที่ทันสมัยในขณะนั้นและ กลุ่มชาวอเมริกันเช่น Iron Maiden และ Black Sabbath อัลบั้มนี้บันทึกโดยมีนักกีตาร์เพียงคนเดียวในกลุ่ม - Kholstinin นักกีตาร์คนที่สอง Andrey Bolshakov (อดีตซิกแซก อดีตค็อกเทล) ได้รับเชิญให้เข้าร่วมกิจกรรมคอนเสิร์ต นอกจากนี้ Igor Molchanov (อดีต Alpha) เข้ามาแทนที่ Lvov ด้วยกลองซึ่งยังคงเป็นวิศวกรเสียงของกลุ่ม

คอนเสิร์ตครั้งแรกของ Aria จัดขึ้นที่ MAI Palace of Culture เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 โดยเปิดตัวในชื่อ "Singing Hearts" ในปีเดียวกันนั้นกลุ่มที่ได้แสดงเดี่ยวแล้วได้เข้าร่วมในเทศกาล Rock Panorama-86 และ Lituanika-86 วงดนตรีได้รับการต้อนรับอย่างดีในงานเทศกาลต่างๆ และได้รับรางวัลหลายรางวัลทันทีและความนิยมใต้ดินบางส่วน

อัลบั้มที่สองของ Aria คุณอยู่กับใคร? ได้รับการบันทึกในปีถัดไป มันแตกต่างจากอันแรกในเรื่องเสียงที่หนักกว่า การเรียบเรียงส่วนใหญ่เขียนโดย Bolshakov ซึ่งเป็นแฟนของ Judas Priest ซึ่งได้รับอิทธิพลจากสไตล์ของกลุ่มนี้ ผู้แต่งเนื้อเพลงสำหรับเพลงส่วนใหญ่ (ยกเว้น "Without You" - Margarita Pushkina - และเพลง "Memory of ... ") คือ Alexander Elin ซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมทางสังคมและการต่อต้านสงครามที่รุนแรงของ อัลบั้ม ("พินัยกรรมและเหตุผล", "ลุกขึ้น เอาชนะความกลัว" , "คุณอยู่กับใคร", "เกมไม่เหมาะกับเรา") อดีตมือกลองของกลุ่ม Alexander Lvov ทำหน้าที่เป็นวิศวกรเสียงอีกครั้ง

องค์ประกอบกับ Mavrin

Valery Kipelov และ Vladimir Kholstinin ยังคงอยู่ใน Aria ทีมงานได้เชิญ Vitaly Dubinin มือเบสซึ่งเคยเล่นกับ Kholstinin และ Arthur Berkut ในเพลง “Magic Twilight” และ “Alpha” ในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 รวมถึงมือกีตาร์ Sergei Mavrin และมือกลอง Maxim Udalov (ทั้งอดีต “Black Coffee” และ “ Metal” สอดคล้อง")

ในปี 1988 Aria ได้บันทึกอัลบั้มชุดใหม่ ซึ่งเดิมทีควรจะเรียกว่า "In the Service of the Forces of Evil" นี่เป็นอัลบั้มแรกที่ออกโดย Melodiya บริษัทผูกขาดของรัฐ ดังนั้นจึงมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ: อัลบั้มนี้ถูกเปลี่ยนชื่อเป็น "Hero of Asphalt" และหน้าปกก็เปลี่ยนไปตามลำดับ เนื้อเพลงบางส่วนถูกเซ็นเซอร์ เวอร์ชันสุดท้ายของอัลบั้มไม่ได้รวมองค์ประกอบ "Give your hand to me" เนื่องจากปริมาณการบันทึก - ต่อมาได้รับการตีพิมพ์ในคอลเลกชันของ Aria "Calm" และ "Legends of Russian Rock" ยอดจำหน่ายอัลบั้มที่สามในรูปแบบไวนิลมีมากกว่า 1,000,000 ชุดและขายหมดในเวลาไม่กี่เดือน แผ่นดิสก์นี้ถือว่าเป็นหนึ่งในแผ่นดิสก์ที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของกลุ่มซึ่งมักจะรวมอยู่ใน "คลาสสิก" สำหรับ "Aria" คลิปวิดีโอแรกในประวัติศาสตร์ของกลุ่มถ่ายทำในเพลง "Rose Street"

ระหว่างปี 1987-88 อาเรียได้ออกทัวร์ทั่วสหภาพโซเวียตและเดินทางไปต่างประเทศครั้งแรกที่เยอรมนี ซึ่งเธอได้แสดงในงานเทศกาล Wall Days ในกรุงเบอร์ลิน หนังสือพิมพ์เรียกอาเรียว่า "Russian Iron Maiden" และ "คอสแซคกับกีตาร์"

ในเวลานี้ความสัมพันธ์ของสมาชิกในกลุ่มกับผู้จัดการอีกครั้งและเสื่อมโทรมลงอย่างสิ้นเชิง นักดนตรียืนกรานที่จะบันทึกอัลบั้มใหม่ ในขณะที่ Wekstein ต้องการทัวร์คอนเสิร์ตมากขึ้นเรื่อยๆ ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2531 เนื่องจากความขัดแย้ง Udalov จึงออกจาก Aria และในเดือนพฤศจิกายน Alexander Manyakin ได้รับเชิญให้มาแทนที่เขา ในเวลานั้น Udalov ยังคงอยู่ในกลุ่มในตำแหน่งวิศวกรเสียง ในปี 1989 วงได้ออกอัลบั้มอีกชุดชื่อ "Playing with Fire" โดยมียูริ ฟิชกินเป็นผู้จัดการ ยอดจำหน่ายอัลบั้มแผ่นเสียงมีจำนวน 850,000 ชุด Victor Vekshtein ยังคงรักษาสิทธิ์อย่างเป็นทางการในชื่อ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมกลุ่มจึงแสดงเป็น "Aria-89" ตลอดทั้งปี อย่างไรก็ตาม วิกเตอร์ไม่เคยอ้างสิทธิ์ใดๆ ต่อชื่อกลุ่มนี้ และเสียชีวิตในอีกหนึ่งปีต่อมา

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 เนื่องจากวิกฤตเศรษฐกิจ กลุ่มนี้ประสบปัญหากิจกรรมลดลง ทำให้จำนวนคอนเสิร์ตลดลงอย่างมาก นักดนตรีถูกบังคับให้มองหาแหล่งรายได้เพิ่มเติม ในช่วงเวลานี้ Kipelov ทำงานเป็นยาม Kholstinin เป็นคนขับรถส่วนตัว ในปี 1990 Dubinin และ Mavrin ได้ลงนามในสัญญากับกลุ่ม "Lion Heart" และออกเดินทางไปมิวนิกสักพัก (พวกเขาถูกแทนที่ในกลุ่มด้วยเซสชั่น Gorbatikov และ Bulkin) แต่กลับมาที่กลุ่มในเดือนสิงหาคม หลังจากฉลองครบรอบ 5 ปีและแสดงสดหลายรายการ วงก็เริ่มทำงานในอัลบั้มชุดที่ 5 Blood for Blood ซึ่งออกในปี พ.ศ. 2534

"เวลาแห่งปัญหา": การแยกครั้งที่สอง

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2537 ทัวร์เยอรมนีเป็นเวลาสองสัปดาห์เกิดขึ้นในเจ็ดเมือง รวมถึงการแสดงในกรุงเบอร์ลินด้วย ฮาร์ดร็อคคาเฟ่. เนื่องจากความผิดของผู้จัดงาน ทัวร์จึงเกิดขึ้นในสภาพที่ย่ำแย่และไม่ได้นำเงิน "อารยัน" มาให้ เรื่องอื้อฉาวกับผู้จัดงานก็ส่งผลกระทบต่อสถานการณ์ในกลุ่มด้วย

หลังจากสิ้นสุดทัวร์ Valery Kipelov ออกจากกลุ่มจริง ๆ เขาหยุดปรากฏตัวในการซ้อมและบันทึกอัลบั้มในสตูดิโอและจัดคอนเสิร์ตหลายครั้งกับกลุ่ม Master ในเดือนธันวาคม Alexey Bulgakov (นักร้องและหัวหน้าวง Legion) ได้รับคัดเลือกให้มาแทนที่ Kipelov ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2538 Sergei Mavrin ออกจากทีมโดยระบุว่าเขาปฏิเสธที่จะแสดงต่อโดยไม่มี Kipelov Sergei Terentyev ได้รับเชิญให้มาแทนที่ Mavrin โดยเริ่มแรกเป็นนักดนตรีเซสชั่น จากนั้นเขาก็ได้เป็นสมาชิกถาวรของกลุ่ม

Kipelov และ Mavrin แสดงร่วมกันเป็นเวลาหลายเดือนในรายการ "Back to the Future" พร้อมเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มร็อคต่างประเทศ (Slade, Black Sabbath ฯลฯ ) รวมถึงเพลงจาก "Aria" มีของเถื่อนของหนึ่งในคอนเสิร์ตเหล่านี้ แต่โครงการนี้ไม่ประสบความสำเร็จและในตอนท้ายของปี 1995 Kipelov กลับมาที่ Aria ภายใต้การคุกคามของการคว่ำบาตรเนื่องจากการละเมิดสัญญาในส่วนของ Moroz Records เขาบันทึกเสียงร้องในอัลบั้มใหม่ "Night is Shorter Than Day" ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2538 "Aria" จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในภูมิภาคมอสโกโดยมี Sergei Zadora เป็นผู้จัดการคนใหม่ โดยบันทึกการแสดงสดอัลบั้ม "Made in Russia" ซึ่งกลายเป็นท็อปเปอร์ชาร์ต

ในปี 1997 Kipelov และ Mavrin ร่วมมือกันอีกครั้งโดยบันทึกอัลบั้ม "Time of Troubles" เป็นเพลงคู่ซึ่ง Alik Granovsky ก็มีส่วนร่วมด้วย Dubinin และ Kholstinin บันทึกเสียงของพวกเขาเองชื่อ "AvAria" ซึ่ง Vitaly ก็มีส่วนร่วมในฐานะนักร้องด้วย

องค์ประกอบกับ Terentyev

Sergei Terentyev ซึ่งในตอนแรกเพียงเข้ามาแทนที่ Mavrin ในไม่ช้าก็กลายเป็นสมาชิกถาวรของกลุ่มและเริ่มเขียนเพลงอย่างแข็งขัน ในปี 1998 Aria ได้เปิดตัว "Generator of Evil" ซึ่งเป็นครั้งแรกที่มีเพลงของ Terentyev และเป็นครั้งแรกที่ไม่ได้ระบุผู้ผลิต (โปรดิวเซอร์ของอัลบั้มก่อนหน้านี้คือ Dubinin และ Kholstinin) การทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้มเกือบหยุดชะงักเนื่องจากอุบัติเหตุที่มือกลอง Manyakin เข้ามาดังนั้นเขาจึงถูกแทนที่โดย Maxim Udalov เป็นเวลาหกเดือน

ในปี พ.ศ. 2542 หนังสือ “อาเรีย. The Legend of the Dinosaur” ผู้เขียนซึ่ง Dylan Troy, Margarita Pushkina และ Viktor Troegubov พยายามเขียนชีวประวัติที่ "สมจริง" ของกลุ่มซึ่งมีความสนใจเพิ่มขึ้นในความขัดแย้งระหว่างนักดนตรีและสิ่งแปลกประหลาดต่างๆ ในปี 2545 มีการตีพิมพ์หนังสือเล่มอื่นเกี่ยวกับกลุ่ม "Margarita's Aria" โดย Margarita Pushkina ซึ่งนอกเหนือจากประวัติของกลุ่มแล้วยังบอกรายละเอียดเกี่ยวกับการเขียนตำราของ Pushkina

จนถึงช่วงปลายทศวรรษ 1990 เพลงของ Aria แทบจะไม่ได้ออกอากาศทางสถานีวิทยุกลางเลย คนแรกที่ตัดสินใจรวม "Aria" ไว้ในการหมุนเวียนของ "วิทยุของเรา" เป็นประจำซึ่งนำโดยมิคาอิลโคซีเรฟ ในปี 2000 ซิงเกิล "Lost Paradise" นำกลุ่มประสบความสำเร็จในชาร์ต "วิทยุของเรา" และวิดีโอสำหรับเพลงนี้ได้นำกลุ่มไปที่ช่อง MTV Russia เป็นครั้งแรก รูปแบบทั่วไปของทั้ง Nashe Radio และ MTV Russia มุ่งเป้าไปที่ผู้ฟังที่หลากหลายและโดยทั่วไปแล้วยังห่างไกลจากดนตรีร็อคในยุค 80 มากซึ่งเป็นสไตล์ที่กลุ่มยังคงเล่นต่อไป อย่างไรก็ตาม การหมุนเวียนทรัพยากรสื่อเหล่านี้ทำให้วงกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งและมีแฟนๆ เข้ามาในกลุ่มผู้ฟังรุ่นใหม่

ในเวลานี้ Valery Kipelov กลายเป็น "ใบหน้า" ของกลุ่มโดยให้สัมภาษณ์ในนามของทั้งทีม ในปี 2544 Aria ได้เปิดตัวอัลบั้ม "Chimera" บนหน้าปกซึ่งมีมาสคอตของกลุ่ม Zhorik ซึ่งสร้างโดยศิลปิน Leo Hao ปรากฏเป็นครั้งแรก เพลง "Calm", "The Sky Will Find You" และ "Shard of Ice" ซึ่งหมุนเวียนในสถานีวิทยุทันทีตอกย้ำความสำเร็จของ "Paradise Lost" เพื่อสนับสนุนอัลบั้ม Aria ได้ออกทัวร์โดยมี Udo Dirkschneider เป็นแขกรับเชิญ Nashestvie-2001 ซึ่งพวกเขาแสดงร่วมกับวง Globalis Symphony Orchestra นำโดย Konstantin Krimts ซึ่งเป็นวาทยากรที่รู้จักจากรูปลักษณ์ดั้งเดิมและพฤติกรรมที่แสดงออกซึ่งเหมาะสำหรับการแสดงร็อค ในปี 2545 วงได้ไปเที่ยวกับ Globalis ซึ่งเรียกว่า "Classical Aria"

วันพิพากษา

ในตอนท้ายของปี 2544 ความตึงเครียดในความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีก็เพิ่มมากขึ้น จากข้อมูลของ Valery Kipelov บรรยากาศที่ไม่ดีต่อสุขภาพในกลุ่มนั้นมีอยู่แล้วในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม "Chimera" ซึ่งผู้แต่งแต่ละคนบันทึกและมิกซ์เพลงของเขาแยกกัน เขาแนะนำให้ Dubinin และ Kholstinin ระงับกิจกรรมของกลุ่มชั่วคราวและทำงานเดี่ยว พวกเขาปฏิเสธเนื่องจากเนื้อหาสำหรับอัลบั้มใหม่ใกล้จะพร้อมแล้ว จากนั้น Kipelov ก็ปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม Sergey Terentyev, Alexander Manyakin และผู้จัดการกลุ่ม Rina Lee สนับสนุน Kipelov โดยพูดต่อต้านผู้นำสองคนของกลุ่มและโปรดิวเซอร์ Yuri Sokolov และ Sergey Shunyaev ในทางกลับกัน Dubinin และ Kholstinin กล่าวหาว่า Kipelov ขัดขวางการบันทึกอัลบั้มและการตีพิมพ์อัลบั้มเก่าในเยอรมนี รวมถึง Rina Lee ผู้จัดการของกลุ่มที่ยุยงให้ Terentyev และ Manyakin แยกตัวออกจากกลุ่ม

คำถามเกี่ยวกับสิทธิในชื่อ "อาเรีย" ก็เกิดขึ้นเช่นกัน ในการให้สัมภาษณ์ Kipelov ระบุ "ข้อตกลงของสุภาพบุรุษ" แบบหนึ่งที่ไม่มีใครจะใช้เขาในอาชีพการงานในอนาคตของเขา นอกจากนี้เขายังให้เครดิตเพื่อนร่วมงานด้วยแผนการที่จะแสดงภายใต้ชื่อ "ไคเมร่า" เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มที่แล้ว Dubinin และ Kholstinin ปฏิเสธความตั้งใจดังกล่าวอย่างเด็ดขาด โดยยืนยันว่าสิทธิ์ในชื่อเป็นของพวกเขา และปัญหานี้ได้รับการแก้ไขแล้ว ตามที่ Dubinin กล่าว "เขาและฉันแก้ไขปัญหาบางอย่างเกี่ยวกับชื่อ Valera ทราบทุกอย่างแล้ว" “ ในระหว่างการเจรจากับ Shunyaev เราได้เสนอให้ Valera เป็นเจ้าของร่วมของชื่อ” กลุ่มชื่อ "ไคเมร่า" ก่อตั้งขึ้นในปี 2545 โดยได้รับการสนับสนุนจากอเล็กซานเดอร์ เอลิน และ "ชาวอารยัน" แต่ไม่มีกลุ่มใดเคยแสดงเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มนี้เลย ในเวลาเดียวกัน Andrei Khramov นักร้องนำของ "Chimera" ได้จัดคอนเสิร์ตร่วมกับ Dubinin, Kholstinin และ Udalov โดยแสดงเพลง "Aryan"

ไลน์อัพเก่าครั้งสุดท้ายคืออัลบั้มเพลงหายากและเพลงคัฟเวอร์ "Calm" ทัวร์อำลากลุ่ม Green Mile เกิดขึ้นในเดือนสิงหาคม หลังจากคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2545 ที่เมือง Luzhniki ซึ่งเรียกว่า "วันพิพากษา" (ซึ่งเป็นที่มาของการแยกทางที่เกิดขึ้น) Kipelov, Terentyev และ Manyakin ออกจาก Aria วันรุ่งขึ้น เมื่อรวม Sergei Mavrin และ Alexey Kharkov ไว้ในรายชื่อผู้เล่นตัวจริง พวกเขาได้ประกาศการสร้างกลุ่มใหม่ที่เรียกว่า "Kipelov" Kholstinin พยายามในเดือนกันยายนเพื่อคืน Kipelov ให้กับกลุ่ม Valery มาที่สตูดิโอเพื่อเจรจา แต่ปฏิเสธที่จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งโดยไม่มี Terentyev และ Manyakin ซึ่งไม่ได้รับเชิญ

องค์ประกอบสมัยใหม่ของอาเรีย

แม้จะมีข่าวลือเกี่ยวกับการตายของกลุ่ม แต่ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2545 ก็มีการประกาศการแต่งเพลงใหม่ของ Aria อดีตนักดนตรี "Master" Sergei Popov กลายเป็นมือกีตาร์คนที่สอง Arthur Berkut (อดีต "Autograph" อดีต "Mavrik") ได้รับเชิญให้เป็นนักร้องคนใหม่ และ Maxim Udalov มือกลองก็กลับมาที่ "Aria" เช่นกัน เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม Aria ปล่อยซิงเกิล “Colosseum” ซึ่งอยู่หน้าอัลบั้ม “Baptism by Fire” การเปิดตัวประสบความสำเร็จเพลง "Colosseum", "There, High" และ "Baptism by Fire" ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงร็อค นอกจากนี้ยังมีการถ่ายวิดีโอสำหรับเพลง "Colosseum" ซึ่งออกอากาศทาง MTV Russia และขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตของช่อง อย่างไรก็ตาม แฟนเก่าบางคนไม่ยอมรับการเปลี่ยนนักร้อง โดยเชื่อว่าเสียงของ Berkut ไม่ตรงกับเพลงของ "Aria"

Berkut และ Kholstinin มีส่วนร่วมใน "The Elven Manuscript" (2004) ซึ่งเป็นโอเปร่าโลหะโดยวงดนตรี "Epidemic" อาเธอร์รับบทเป็น Irdis พ่อมดพราย ในขณะที่วลาดิเมียร์เล่นแมนโดลินและทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างโอเปร่า ในปี 2550 อาเธอร์แสดงบท Irdis อีกครั้งในภาคต่อของโอเปร่าเรื่อง "The Elven Manuscript: A Tale for All Times" และยังร้องเพลงคู่กับ Kipelov ในโครงการของ Margarita Pushkina เรื่อง "Dynasty of the Initiates"

ในปี 2548-2549 Aria เฉลิมฉลองครบรอบ 20 ปีของเธอด้วยการทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหม่ร่วมกับกลุ่ม Mavrik อดีตสมาชิกของกลุ่มได้รับเชิญให้เข้าร่วมคอนเสิร์ตรื่นเริงใน Luzhniki “ท่านอาจารย์” และ Sergei Mavrin ตอบรับคำเชิญ แต่ Kipelov ปฏิเสธเนื่องจากตารางงานที่ยุ่งของการทัวร์ของเขาเอง สำหรับการทัวร์ครั้งนี้ในปี 2550 อาเรียได้รับรางวัลนิตยสาร Fuzz ในประเภท "วงดนตรีสดยอดเยี่ยมแห่งปี" เพลง "Will and Reason" เวอร์ชัน "วันครบรอบ" ซึ่งบันทึกโดยการมีส่วนร่วมของ Konstantin Kinchev, Vadim และ Gleb Samoilov, Yuri Shevchuk, Vyacheslav Butusov รวมถึง Mavrin และผู้แต่งเพลง Bolshakov มาถึงบรรทัดแรกใน “แผนภูมิโหล”

ในเวลาเดียวกันนักดนตรีได้ลงนามในสัญญาระยะยาวกับค่ายเพลง CD-Maximum ซึ่งตามที่พวกเขาให้เงื่อนไขที่เอื้ออำนวยมากกว่า Moroz Records ซึ่งพวกเขาร่วมงานกันในช่วงสิบปีที่ผ่านมา อัลบั้มถัดไปของ Aria Armageddon วางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2549 ในการสร้างกลุ่มได้เชิญนักแต่งเพลงใหม่สองคน - Nina Kokoreva และ Igor "CASH" Lobanov (นักร้องของกลุ่มทางเลือก Slot) และ Berkut ได้เปิดตัวในฐานะนักแต่งเพลง เพลง “Alien” และ “Light of Past Love” ติดอันดับชาร์ต Dozen

ในปี 2550-2551 Aria ได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตเพื่อฉลองครบรอบ 20 ปีของอัลบั้ม "Hero of Asphalt" คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของการทัวร์ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมี Kipelov และ Mavrin เป็นแขกรับเชิญ (คอนเสิร์ตนี้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีและซีดีในปีเดียวกันนั้น) ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2551 ทัวร์ "Give It Hot" ได้เริ่มต้นขึ้น ซึ่งมีเพลงที่ไม่ได้แสดงมาเป็นเวลานานและไม่เคยได้ยินการแสดงสดเลย

ในปี 2552-2553 นักดนตรีเริ่มแต่งเพลงสำหรับอัลบั้มใหม่ซึ่งคาดว่าจะออกในปี 2554 ในความคาดหมายของอัลบั้ม ซิงเกิล "Battlefield" ได้รับการปล่อยตัว นอกจากนี้นักร้องของกลุ่ม Artur Berkut ยังมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม "On the Approaches to the Sky" โดยวงดนตรีเฮฟวีเมทัลระดับ Perm "Viscount" Berkut แสดงบทบาทของ Perun ในเพลง "Two Thunderstorms"

เพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบ 25 ปีของกลุ่ม คอนเสิร์ต “Aria Fest” จึงจัดขึ้นในปี 2010 ซึ่งนำสมาชิกทุกคนใน “ครอบครัว Aria” มารวมตัวกัน
เนื้อเพลงของกลุ่มส่วนใหญ่เขียนโดยกวี Margarita Pushkina และ Alexander Elin

เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน พ.ศ. 2554 มีการประกาศว่า Artur Berkut ออกจากกลุ่ม แม้กระทั่งก่อนแถลงการณ์นี้ก็มีข่าวลือเกี่ยวกับการกลับมาของ Valery Kipelov ที่เป็นไปได้ซึ่งไม่ได้รับการยืนยันในภายหลัง Valery Alexandrovich ระบุว่าเขาจะไม่กลับไปที่ Aria Vitaly Dubinin รายงานในภายหลังว่ามีการหารือเกี่ยวกับปัญหาการรวมตัวใหม่กับ Kipelov เมื่อสองปีก่อน แต่เขาปฏิเสธที่จะออกจากกลุ่ม Dubinin ยังกล่าวอีกว่านักดนตรีถูกบังคับให้แยกทางกับ Berkut เพราะพวกเขาต้องการนักร้องประเภทที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ Berkut เข้าร่วมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 31 สิงหาคมที่ Ryazan

องค์ประกอบกับ Zhitnyakov

เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 มีการประกาศว่าอัลบั้มใหม่จะใช้ชื่อว่า "ฟีนิกซ์" และการทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้มนี้จะเริ่มในวันที่ 15 ตุลาคม เพลง "Battlefield" ที่ออกเป็นซิงเกิลในปี 2009 จะไม่รวมอยู่ในอัลบั้ม หลายคนมองว่าชื่ออัลบั้มเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ในกลุ่ม (กลุ่มจะยังคงดำรงอยู่โดยไม่มี Berkut) และหลายคนมองว่าเป็น "สัญลักษณ์ของการกลับมา" (หมายถึง Valery Kipelov) บางคนถือว่าชื่อนี้เป็นความต่อเนื่องของ "Armageddon" (หลังจาก Armageddon มนุษยชาติได้เกิดใหม่) Kholstinin เองปฏิเสธความเชื่อมโยงระหว่างชื่ออัลบั้มและเหตุการณ์ในกลุ่ม:
เพลงสำหรับอัลบั้มใหม่ของเราได้รับการซ้อมและส่วนใหญ่บันทึกไว้ก่อนการเปลี่ยนแปลงด้วยซ้ำ ความจริงก็คือในวัยเยาว์ของเรา Vitaly Dubinin และฉันเป็นแฟนของกลุ่ม Grand Funk Rail Road ซึ่งเปิดตัวแผ่นดิสก์ที่น่าทึ่งชื่อ Phoenix ในปี 1972 เราเล่นเพลง Grand Funk เป็นจำนวนมากและใฝ่ฝันที่จะได้ใกล้ชิดกับไอดอลของเรามากขึ้น ดังนั้นเมื่อ Vitaly และ Margarita Pushkina เขียนเพลง "Phoenix" ชื่อของอัลบั้มจึงเป็นข้อสรุปที่กล่าวมา - โต้ตอบกับ Vladimir Kholstinin บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของกลุ่ม

แผนการเกี่ยวกับนักร้องคนใหม่ของ Aria ที่เข้าร่วมในการบันทึกอัลบั้มได้รับการแก้ไขเมื่อวันที่ 16 กันยายน 2554 มันคือมิคาอิล Zhitnyakov (นักร้องของกลุ่ม "Gran-Courage") ซึ่งได้รับการประกาศในสตูดิโอของ "วิทยุของเรา" นอกจากนี้ในการออกอากาศยังมีเพลง "Fightings Without Rules" เวอร์ชันสตูดิโอ (จากอัลบั้ม "Phoenix" ที่กำลังจะมาถึง) พร้อมเสียงร้องของมิคาอิลและเพลง "Calm" (อัลบั้ม "Chimera" ปี 2544) ได้แสดงร่วมกับกีตาร์อะคูสติกสองตัว .

มิคาอิลเองในขณะที่ยังเป็นสมาชิกของกลุ่ม "Gran-Courage" ได้บันทึกเพลงคัฟเวอร์ของการแต่งเพลง "Volcano" ที่ยังไม่ได้เผยแพร่โดยกลุ่ม "Aria" สำหรับอัลบั้มบรรณาการ "A Tribute to Aria XXV".

เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2555 เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวงได้ประกาศเปิดตัวอัลบั้ม "Live in studio" โดยมีเพลงเก่าที่ร้องใหม่โดยนักร้องนำคนใหม่ มิคาอิล ซิตเนียคอฟ ในวันที่ 1 เมษายน 2555 อัลบั้ม "Live in studio" วางจำหน่ายบนค่ายเพลง CD Land เซสชั่นแจกลายเซ็นจะจัดขึ้นที่ไฮเปอร์มาร์เก็ต AUCHAN Gagarinsky เวลา 14.00 น.

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2555 วงได้ไปทัวร์ในเมืองต่างๆ ในเยอรมนี และหลังจากเดินทางกลับบ้านเกิด พวกเขาก็แสดงเป็นครั้งแรกพร้อมกับรายชื่อผู้เล่นตัวจริงที่อัปเดตในมอสโกที่สโมสร Arena Moscow เมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2555 และในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ สโมสร GlavClub เมื่อวันที่ 21 เมษายน 2555 ในคอนเสิร์ตที่มอสโก มีการถ่ายวิดีโอดีวีดีอย่างเป็นทางการ

เมื่อวันที่ 28 มกราคม 2013 กลุ่มได้ประกาศความตั้งใจที่จะห้ามไม่ให้ Arthur Berkut ใช้ในคอนเสิร์ตของเขาและบันทึกเนื้อหาของกลุ่ม Aria ซึ่งแต่งโดย Vitaly Dubinin, Vladimir Kholstinin, Margarita Pushkina, Sergei Popov และ Sergei Terentyev เหตุผลในการตัดสินใจครั้งนี้คือ Berkut ตามกลุ่มได้แสดงเพลงเดี่ยวจาก "Aria" ในคอนเสิร์ตของเขาโดยไม่ได้รับอนุญาตจากผู้ถือลิขสิทธิ์

ในเดือนมิถุนายน 2013 นักดนตรีได้มีส่วนร่วมในเทศกาลร็อคครั้งที่สอง "Ostrov" ในเมือง Arkhangelsk

เมื่อวันที่ 23 สิงหาคม 2556 คณะได้เข้าร่วมด้วย ครั้งที่ 18 นานาชาติการแสดงจักรยาน "เซวาสโทพอล - สตาลินกราด" ในโวลโกกราด เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายนกลุ่มได้จัดงาน "Aria-fest" ซึ่งเป็นเทศกาลโลหะซึ่งมีทั้งวงดนตรีรัสเซีย (Black Obelisk, Catharsis) และวงต่างประเทศ (Rage, Sirenia และ Symfomania) ได้รับเชิญ

ในเดือนพฤศจิกายนและธันวาคม พ.ศ. 2556 วงได้แสดงเป็นครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา การแสดงเกิดขึ้นในนิวยอร์ก (29/11/2556), บอสตัน (30/11/2556), โตรอนโต (12/01/2556)

เมื่อปลายเดือนพฤศจิกายน 2014 กลุ่มได้เปิดตัวอัลบั้มถัดไป "ตลอดทุกเวลา" อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มที่สิบสองติดต่อกัน มิคาอิล Zhitnyakov เปิดตัวในฐานะนักแต่งเพลงในอัลบั้มใหม่โดยเขียนร่วมกับ Vitaly Dubinin เพลงสำหรับเพลง "Point of No Return" อัลบั้มใหม่เปิดตัวโดยค่ายเพลง M2BA เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน 2014 ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา อัลบั้มก็วางจำหน่ายใน iTunes Music Store และเผยแพร่ทางสื่อกายภาพในวันที่ 27 พฤศจิกายน

เมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2014 เป็นที่รู้กันว่า Vladimir Kholstinin ถูกบังคับให้ระงับการเข้าร่วมในกลุ่มชั่วคราวเนื่องจากปัญหาสุขภาพ และ Mikhail Bugaev จะเข้ามาแทนที่ชั่วคราว พระองค์ทรงประกาศตามที่อยู่ของพระองค์ว่า

" เพื่อนรัก!
ขณะนี้ฉันกำลังเข้ารับการรักษาที่คลินิกและไม่สามารถเข้าร่วมคอนเสิร์ตที่กำลังจะมีขึ้นได้ มิคาอิล บูกาเยฟ มือกีตาร์วง Grand-Courage ยึดตำแหน่งของฉันบนเวทีชั่วคราว ฉันหวังว่าคุณจะชอบมันและสนับสนุนมัน ฉันสัญญาว่าจะกลับไปทำหน้าที่เร็วๆ นี้

มีส่วนร่วมในดนตรี

Aria กลายเป็นวงดนตรีเมทัลวงแรก (และเป็นวงเดียวเท่านั้น) ที่เป็นที่รู้จักในระดับประเทศและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสหภาพโซเวียตและรัสเซีย ผลสำรวจพบว่า "อาเรีย" ติด 1 ใน 10 อันดับแรก วงร็อคยอดนิยมรัสเซีย. ความสำเร็จของ "Aria" มีส่วนอย่างมากต่อการพัฒนาทิศทางดนตรี "หนัก" ที่สอดคล้องกันในรัสเซีย "Aria" เป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อครัสเซียไม่กี่วงที่รู้จักและออกทัวร์นอกอดีตสหภาพโซเวียต

สไตล์

แนวเพลงหลักของ "Aria" คือเฮฟวีเมทัลแบบดั้งเดิมในโรงเรียน "อังกฤษ" ("เฮฟวีเมทัลคลาสสิกในสไตล์อังกฤษ" ตามที่ Dubinin กล่าวไว้): ริฟกีตาร์ "ควบม้า" เสียงร้องแหลมสูง โซโลกีตาร์ยาว กลุ่มเริ่มเล่นโดยเลียนแบบเพลงเมทัลคลาสสิกเช่น Rainbow, Scorpions, Deep Purple, Iron Maiden (นักดนตรีเองก็เน้นย้ำถึงอิทธิพลของ Iron Maiden และ Judas Priest โดยเฉพาะโดยกล่าวว่า: "ในคราวเดียวทั้งสองกลุ่มนี้ดูเหมือนจะเป็นจุดอ้างอิงถึง เรา") . ด้วยเหตุนี้นักวิจารณ์จึงกล่าวหาว่า "Aria" ในเรื่อง epigonism และความไม่สร้างสรรค์รวมถึงการยืมท่าเต้นทางดนตรีจากกลุ่มเหล่านี้

Vitaly Dubinin ในหนังสือ "The Legend of the Dinosaur" กล่าวถึงความไพเราะและความไพเราะของท่อนเสียงของเพลง "Aria" ซึ่งเป็นลักษณะของประเพณีเพลงพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งทำให้ดนตรีของกลุ่มแตกต่างจาก Iron Maiden เดียวกันอย่างมีนัยสำคัญ นอกจากนี้อาเรียยังได้รับอิทธิพลจากดนตรีคลาสสิกอีกด้วย ในองค์ประกอบบางเพลง เช่น "การเล่นกับไฟ" "ในการให้บริการของพลังแห่งความชั่วร้าย" ชิ้นส่วนจาก ผลงานคลาสสิกโบโรดิน ปากานินี และอื่นๆ

ในปีต่อๆ มา สไตล์ของกลุ่มก็มีความเป็นอิสระมากขึ้น ตามที่อดีตนักกีตาร์ของกลุ่ม Bolshakov Aria เป็นหนี้ความสำเร็จจากความสามารถในการแต่งเพลงของ Vitaly Dubinin: “ ท้ายที่สุดผู้แต่งเพลงหลักของ "Aria" คือ Vitaly Dubinin Kholstinin มีริฟฟ์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ ในขณะที่ Dubinin เป็นเพียงนักเล่นเมโลดี้ที่ยอดเยี่ยม... ท่วงทำนองของเขาชวนให้นึกถึงเพลงรัสเซียดั้งเดิมของเราที่มีกีตาร์” Kholstinin ยังยอมรับด้วยว่าวงนี้ใช้ "การเปลี่ยนฮาร์มอนิกและทำนองแบบรัสเซีย" ในเวลาเดียวกัน "Aria" ก็เริ่มชอบเพลงบัลลาดร็อคโคลงสั้น ๆ ซึ่งต้องขอบคุณกลุ่มนี้ที่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในหลาย ๆ ด้าน เพลงบัลลาด "Paradise Lost", "Calm", "Shard of Ice" ออกอากาศทางสถานีวิทยุ ในขณะที่การแต่งเพลงที่ "ยาก" ส่วนใหญ่ยังคงเป็น "นอกรูปแบบ"

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในการแต่งเพลงและการมาถึงของนักร้องหน้าใหม่ การแต่งเพลงที่ "หนัก" เริ่มมีอิทธิพลอีกครั้งในเพลง "Aria" และองค์ประกอบบางอย่างของพาวเวอร์เมทัลก็ปรากฏขึ้นด้วย (อย่างไรก็ตามนักดนตรีเองก็ปฏิเสธการมีส่วนร่วมของกลุ่มในประเภทนี้) .

ความยาวเพลงเฉลี่ยประมาณ 4.5-6 นาที เพลงที่สั้นที่สุดคือ “Delusions of Grandeur” - 1 นาที 49 วินาที และเพลงที่ยาวที่สุดคือ “Playing with Fire” - 9 นาที 4 วินาที

ครอบครัวของอาเรีย

อดีตและสมาชิกปัจจุบันของอาเรียอิน ปีที่แตกต่างกันมีการจัดตั้งโครงการข้างเคียงและกลุ่มที่เต็มเปี่ยมจำนวนหนึ่ง ด้วยมืออันบางเบาของ Sergei Mavrin กลุ่มเหล่านี้จึงถูกเรียกตามรายการวิทยุของเขาเกี่ยวกับพวกเขา: "ครอบครัวของ Aria" (หรือ "ครอบครัวของ Aria") ในภาษาอังกฤษ คำว่า family ใช้กับกลุ่มที่มีโปรเจ็กต์ที่เกี่ยวข้องกันจำนวนมาก (ตระกูล Deep Purple, ตระกูล Black Sabbath, ตระกูล Slipknot)

“ครอบครัว” ได้แก่:

Master คือกลุ่มของ Alik Granovsky ก่อตั้งขึ้นหลังจากแยกทางกันในปี 1987 Andrey Bolshakov ผู้ร่วมก่อตั้ง Master ได้ออกจากกลุ่มในเวลาต่อมา ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เธอเป็นนักแสดงแทรชเมทัลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหภาพโซเวียต เซอร์เกย์ โปปอฟ และอาเธอร์ เบอร์คุต (เซสชัน) สมาชิกปัจจุบันอาเรียส ก่อนหน้านั้นพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของ "อาจารย์" ทั้งสองกลุ่มได้ร่วมงานกันในโครงการต่างๆ หลายครั้ง

มาฟริน - โครงการเดี่ยว Sergei Mavrin ก่อตั้งขึ้นในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2541 หลังจากความสำเร็จของโปรเจ็กต์เสริม "Time of Troubles" Mavrin แสดงเพลงเฮฟวีเมทัล ไพเราะกว่า และมีอิทธิพลบางอย่างจากโปรเกรสซีฟเมทัล Arthur Berkut เป็นนักร้องคนแรกของกลุ่มนี้

Kipelov - กลุ่มที่นำโดย Valery Kipelov ซึ่งแยกตัวจาก Aria ในปี 2545 Mavrin, Terentyev และ Manyakin ก็มีส่วนร่วมในการสร้างเช่นกัน

Artery เป็นโครงการของ Sergei Terentyev ก่อตั้งขึ้นในปี 2004 หลังจากที่ Terentyev แยกทางกับ Kipelov
อัลบั้มเดี่ยว “เวลาแห่งปัญหา” และ “อาวาอริยะ” ออกจำหน่ายเมื่อปี พ.ศ. 2540

องค์ประกอบปัจจุบัน

มิคาอิล Zhitnyakov - นักร้อง (ตั้งแต่ปี 2554)
Vladimir Kholstinin - กีตาร์ (ตั้งแต่ปี 1985)
Sergey Popov - กีตาร์ (ตั้งแต่ปี 2545)
Vitaly Dubinin - กีตาร์เบส, ร้องสนับสนุน, ร้องไม่บ่อย (ตั้งแต่ปี 1987)
Maxim Udalov - กลอง (2530-2531, 2541 ตั้งแต่ปี 2545)

อดีตสมาชิก

อาเธอร์ เบอร์คุต - ร้องนำ (2545-2554)
Valery Kipelov - นักร้อง (2528-2545)
Andrey Bolshakov - กีตาร์ (2528-2529)
Sergey Mavrin - กีตาร์ (2530-2538)
Sergey Terentyev - กีตาร์ (2538-2545)
Alik Granovsky - กีตาร์เบส (2528-2529)
Alexander Lvov - กลอง (1985)
Igor Molchanov - กลอง (2528-2529)
Alexander Manyakin - กลอง (2531-2545)
Kirill Pokrovsky - คีย์บอร์ด (2528-2529)

ผู้เข้าร่วมเซสชัน

Dmitry Gorbatikov - กีตาร์ (1990 แทนที่ Mavrin ชั่วคราว)
Alexey Bulkin - กีตาร์เบส (1990 แทนที่ Dubinin ชั่วคราว)
Alexey Bulgakov - นักร้อง (1994 แทนที่ Kipelov บันทึก 6 เพลงในแผ่นดิสก์สาธิต)
Evgeny Shidlovsky - คีย์บอร์ด (จนถึงปี 2002)
Alexander "Snake" Tsvetkov - คีย์บอร์ด (2549-2551)