ถ้าที่โรงเรียนในบทเรียนการวาดภาพ คุณไม่สามารถวาดภาพอะไรได้นอกจากดวงอาทิตย์ บ้าน หรือต้นไม้ ถ้าเทียบระดับจิตรกรของคุณกับผลงานของเด็กอายุสี่ขวบได้ ถ้าคุณเป็นศิลปินจากคำว่า "เลว",เราขอเสนอให้คุณ บทเรียนง่ายๆเกี่ยวกับวิธีการวาดเป็นขั้นตอนด้วยดินสอสำหรับผู้เริ่มต้น: สำหรับเด็ก ผู้ใหญ่ และสำหรับทุกสิ่ง
บางทีทุกคนที่ไม่เกี่ยวข้องกับวิจิตรศิลป์อย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตของเขาต้องหยิบดินสอธรรมดาหรือชอล์กและ วาดภาพง่ายๆตั้งแต่เริ่มต้นโดยไม่ต้องดูคู่มือหรือตำราเรียน
คนที่ขาดจินตนาการและมีปัญหาในการคิดเชิงพื้นที่ย่อมเห็นพ้องต้องกันว่างานนี้ไม่ง่าย และถ้าคุณลืมบทเรียนการวาดภาพที่โรงเรียนไปนานแล้ว คุณอาจต้องเรียนรู้วิธีวาดด้วยดินสอเป็นขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้น ด้วยดินสอเป็นขั้นตอน - ฟังดูน่าพอใจมากกว่าตั้งแต่เริ่มต้นโดยไม่มีคู่มือหรือตำราเรียน ท้ายที่สุดถ้าคุณไม่ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คุณมีเพียงพอ ถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุได้อย่างถูกต้องวาดเส้นหลักและวาดรายละเอียดหลัก ปล่อยให้การอ้างสิทธิ์ในความสมจริงของภาพเป็นอัตราส่วนของสีและเงาตลอดจนข้อกำหนดระดับมืออาชีพอื่น ๆ สำหรับศิลปินตัวจริงสำหรับตอนนี้เรากำลังเรียนรู้ที่จะวาดมากที่สุด ภาพง่ายๆ: การ์ตูน สัตว์ พืช และผู้คน. รูปแบบของภาพที่รอคุณอยู่ด้านล่างได้รับการออกแบบสำหรับ "หุ่นจำลอง" สำหรับผู้ใหญ่ส่วนใหญ่จากสาขาการวาดภาพรวมถึงสำหรับเด็กอายุ 5-6 ปีดังนั้นคุณจะไม่มีปัญหาใด ๆ
วิธีการเรียนรู้การวาดด้วยดินสอ: ทีละขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้น
การวาดภาพอาจดูเหมือนเป็นงานที่ยากและท่วมท้นสำหรับผู้ที่ต้องการผลลัพธ์ทันทีโดยไม่ต้องใช้ความพยายามมากนัก แต่คุณจำได้ว่าเราวาดเป็นขั้นตอนและตั้งตัวเองเป็นงานง่าย ๆ ในขั้นต้นเพื่อให้ความคาดหวังเกิดขึ้นพร้อมกับความเป็นจริง 
ในระยะเริ่มต้นของการเตรียมการ คุณจะต้อง ดินสอ กระดาษ และความอดทนอย่างง่าย. ต้องรู้ด้วยว่าเกือบทั้งหมด ภาพวาดง่ายๆประกอบด้วยเส้น วงกลม วงรี สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม ซิกแซก และ squiggles ชนิดอื่นๆ หากภาพวาดของคุณไม่สมบูรณ์แบบด้วยเหตุผลบางประการ คุณสามารถลบบางส่วนออกหรือเริ่มใหม่ได้ กระดานชนวนที่สะอาด. นั่นคือความงามของการวาดภาพ
เราจะเริ่มกันที่น้องเล็กของเรา นั่นคือ กับสัตว์ 
วิธีการวาดใบหน้าของบุคคลในขั้นตอนด้วยดินสอสำหรับผู้เริ่มต้น?
บางทีงานที่ยากที่สุดสำหรับจิตรกรมือใหม่อาจเป็นงานที่จำเป็นต้องวาดใบหน้ามนุษย์ ตั้งแต่ครั้งแรกที่คุณอาจจะไม่ประสบความสำเร็จในการทำซ้ำรายละเอียดทั้งหมดและความถูกต้องของโหงวเฮ้งของมนุษย์ เริ่มต้นให้น้อยลงดีกว่า ภาพวาดที่เหมือนจริงเหมือนอนิเมะ
เรียนรู้การวาดอะนิเมะ
ประเภทอะนิเมะได้รับความสนใจไม่เพียง แต่เด็กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย นัยน์ตาโต รูปร่างไม่ปกติใบหน้าและผมที่ไหลเป็นสีเขียวชอุ่มคือ ลักษณะเฉพาะตัวละครอนิเมะ.
อย่างไรก็ตาม มีอย่างอื่นที่น่าสนใจ - นี่คืออารมณ์ เราขอเชิญคุณทำความคุ้นเคยกับกระบวนการสร้างใบหน้าอะนิเมะ รวมถึงสำรวจอารมณ์อะนิเมะทุกเฉด 
วาดรูปคนด้วยดินสอ
หลังจากอุ่นเครื่องด้วยอารมณ์เล็กน้อยเราจะบอกคุณถึงวิธีการวาดใบหน้าของบุคคลในขั้นตอนด้วยดินสอสำหรับผู้เริ่มต้น เราจะไม่ประดิษฐ์จักรยานและวาดเส้นหลักทั้งหมดร่วมกับคุณ 
วิธีการวาดคนด้วยดินสอทีละขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้น?
คุณได้รับความรู้เกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยดินสอตั้งแต่เริ่มต้นในขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้น ดินสอธรรมดาเป็นเครื่องมือที่ใช้งานได้จริงที่สุดศิลปินรุ่น ด้วยฟีเจอร์นี้ คุณสามารถถ่ายทอดภาพทิวทัศน์ ดอกไม้ รถถัง ผู้คนได้ทั้งหมด และถ้ามีรูป ใบหน้ามนุษย์เราได้คิดออกแล้วเล็กน้อย จากนั้นร่างของบุคคลยังคงต้องดำเนินการต่อไป
รูป คนยืนสนใจศิลปินหน้าใหม่
ผู้หญิงคนหนึ่งก้าว
ร่างของผู้หญิงในตำแหน่งต่างๆ
มีอะไรอีกบ้างที่สามารถวาดด้วยดินสอง่ายๆ?
ที่ ศิลปกรรม ต้องคำนึงถึงสัดส่วนด้วยรวมไปถึงความสมมาตรของการจัดเรียงของทุกส่วน ใช่ เมื่อคุณวาดแมว คุณควรคำนวณให้แน่ชัดว่าหู อุ้งเท้า จมูกและตาจะอยู่ที่ใด มาร์กอัปจะช่วยคุณในเรื่องนี้
ด้วยดินสอธรรมดาๆ ก็วาดได้ บ้านสวยพระราชวังและแม้แต่เครมลิน
เมื่อวาดภาพสัตว์ คุณสามารถใช้เทคนิคเบื้องต้น เช่น การวาดวงกลมอย่างง่าย
บางครั้งคุณก็เบื่อและไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับตัวเอง หรือคุณต้องเสียเวลารอรถบัสหรือเครื่องบิน การวาดภาพเป็นวิธีที่ดีในการทำให้ตัวเองไม่ว่าง นอกจากนี้ การทำสิ่งที่คุณรักนั้นมีประโยชน์เสมอ เพราะเราไม่ค่อยได้ทำในสิ่งที่ต้องการจริงๆ บางครั้งคุณสามารถเริ่มวาดรูปได้เมื่อคุณเบื่อ และด้วยเหตุนี้ คุณจึงค้นพบความสามารถที่ซ่อนอยู่ในสิ่งนี้
สิ่งที่มักจะวาด
คนรักอนิเมะมีความสุขที่จะระบายสีอัลบั้มด้วยตัวละครที่พวกเขาชื่นชอบ หลายคนถึงกับวาดการ์ตูนอย่างมืออาชีพ
วาดอะไรได้บ้าง
เกือบทุกคนสามารถวาดด้วยปากกาของสิ่งง่ายๆ เช่น ดอกไม้และหัวใจ ไม่ว่าเขาจะอยู่ที่ไหน ที่ทำงานหรือที่บ้าน แต่ด้วยความช่วยเหลือของดินสอสี คุณสามารถวาดภาพทั้งหมดได้แล้ว
หากคุณมีทักษะการวาดอย่างน้อย คุณก็สามารถทำได้มากกว่าปากกาลูกลื่นและดินสอสีทั่วไป ใช้ตัวอย่างเช่นสีน้ำ gouache หรือน้ำมัน วาดสิ่งที่คุณใฝ่ฝันมานาน ใช้เฉพาะ สีสว่างเลิกใช้โทนสีมืดแล้วปล่อยให้ความฝันของคุณเป็นจริง!
อย่ากังวลหากคุณวาดสิ่งที่คิดไว้ในใจไม่ได้ แค่หัวเราะให้เต็มที่
โดยทั่วไปอย่ากลัวที่จะเพ้อฝันให้บังเหียนฟรี! นักจิตวิทยากล่าวว่าการวาดภาพมีผลการรักษาที่ดี การวาดรูปช่วยคลายความตึงเครียดและหันเหความสนใจจากความคิดที่ไม่จำเป็น นอกจากนั้น คุณยังสนุกเมื่อรู้สึกเบื่อ
ผู้ดูแลระบบเป็นไปได้มากว่าทุกคนมีความปรารถนาที่จะวาดบางสิ่งบางอย่างเป็นระยะและไม่ใช่แค่ลายเส้นขยุกขยิก แต่ในลักษณะที่ทุกคนชอบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความปรารถนาดังกล่าวมักปรากฏขึ้นเมื่อมองดูความสวยงามและ วาดรูปเก่ง. ดูเหมือนจะยากขนาดนั้น? ฉันต้องการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยดินสอฉันใช้กระดาษและวาดผลงานชิ้นเอก แต่ถ้าเป็นเรื่องของการนำไปใช้จริง ความยากลำบากก็เกิดขึ้น ไม่ว่าจะเปลี่ยนศูนย์ อัตราส่วนและอัตราส่วนภาพก็ผิด รายละเอียดก็ไม่ได้ผล วิธีการเรียนรู้การวาดอย่างรวดเร็ว ด้วยดินสอง่ายๆ หากในทันทีเนื่องจากความไร้ความสามารถของคุณความปรารถนาที่จะสร้างผลงานชิ้นเอกจะหายไป?
จำไว้ว่าแม้แต่ผู้เชี่ยวชาญที่เก่งที่สุดก็ไม่ได้เรียนรู้ในทันที ทุกคนต่างพยายามอย่างมากเพื่อพัฒนาทักษะของตนเองและทำให้ผู้อื่นพอใจด้วยความงาม นี้เกิดขึ้นก่อนหนึ่งปีและมากกว่าหนึ่งเดือนของการทำงานหนัก - จะใช้เวลาค่อนข้างนานและตอนนี้เราก็เก่งในการวาดภาพและคนธรรมดาแล้ว
ดินสอถือเป็นที่สุด เครื่องมือง่ายๆสำหรับการวาดภาพดังนั้นจึงควรเริ่มฝึกกับมัน
คุณต้องชินกับ พกดินสอกับสมุดโน๊ตเพื่อทำสเก็ตช์ การทำงานหนักและความอุตสาหะเท่านั้นที่จะช่วยให้บรรลุเป้าหมาย แต่จะทำอย่างไรถ้าไม่มีอะไรนอกจากความปรารถนาและความสามารถบางอย่าง?
การวาด: วิธีการวาดสิ่งที่สวยงามและง่ายสำหรับผู้เริ่มต้น
ดังนั้น ในการวาดภาพ คุณต้องรู้ว่าจะเริ่มจากตรงไหน จำไว้ สำหรับผู้เริ่มต้น ดินสอคือเครื่องมือที่สะดวกที่สุด. เนื่องจากลบได้ง่าย และหากบรรทัดผิดก็สามารถเปลี่ยนแปลงได้ นอกจากนี้ยังมี ประเภทต่างๆดินสอด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาคุณสามารถสร้างภาพวาดที่สวยงามได้อย่างง่ายดาย
คำแนะนำหลักสำหรับศิลปินในอนาคตไม่มีวันหมด อย่าเริ่มวาดด้วยความซับซ้อนและ ภาพวาดขนาดใหญ่จนได้เรียนรู้วิธีการวาดรายละเอียด. คุณไม่น่าจะประสบความสำเร็จและความปรารถนาที่จะวาดอีกครั้งจะหายไป
ขั้นแรก เรียนรู้วิธีการวาดวัตถุแต่ละชิ้น เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้เน้นองค์ประกอบหนึ่งจากองค์ประกอบอื่นด้วยตาของคุณ จากนั้นประเมินรูปร่างและขนาดด้วยสายตา จากนั้นเลือกตำแหน่งที่จะวางบนกระดาษได้ดีที่สุด โดยพิจารณาจากขนาดและรูปร่าง อย่าลืมว่าองค์ประกอบสูงวางตามความยาวของกระดาษและวางองค์ประกอบกว้างตามความกว้าง
พึงระลึกไว้เสมอว่าของจริงมักจะใหญ่กว่าใบไม้ ดังนั้นคุณต้องวาดมัน อัตราส่วนและขนาด. ไม่ใช่ งานง่ายๆสำหรับผู้เริ่มต้น ดังนั้นเพื่อพัฒนาทักษะด้านล่างจะเป็นข้อเสนอแนะ ออกกำลังกายง่ายๆเพื่อช่วยให้มีที่ว่างสำหรับการวาดภาพ
แบบฝึกหัดการวาดภาพ
ในแบบฝึกหัดการวาดเหล่านี้ เราวาดวัตถุเป็นไดอะแกรมโดยไม่ต้องสร้างรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่ผู้เริ่มต้นสามารถวาดได้ง่ายและสวยงาม สิ่งสำคัญคือต้องดูว่าวัตถุถูกสร้างขึ้นโดยใช้ตัวเลขที่ไม่โอ้อวดอย่างไรโดยคำนึงถึงมิติของวัตถุ เมื่อได้รับทักษะดังกล่าว ในอนาคต คุณจะสามารถค้นหาตำแหน่งและขนาดของรูปภาพได้โดยอัตโนมัติ
แบบฝึกหัด #1: ดังนั้นงานแรกก็คือ จำเป็นต้องวาดวัตถุไม่ใช่จากขนาดธรรมชาติ แต่จากรูปภาพ. สิ่งนี้ทำให้งานง่ายขึ้นอย่างมาก เนื่องจากไม่จำเป็นต้องเลือกองค์ประกอบและค้นหาสถานที่ที่จะวาง - ทุกอย่างเสร็จเรียบร้อยแล้ว คุณต้องทำซ้ำสิ่งเดียวกัน แต่ในขนาดที่แตกต่างกันเพื่อไม่ให้กลายเป็นสำเนา
ทำแบบฝึกหัดเหล่านี้ซ้ำกับรูปภาพอื่นๆ เพื่อพัฒนาความเข้าใจในสัดส่วนและพื้นที่
เราวาดภูเขาขั้นแรกให้ดูที่ภาพอย่างใกล้ชิด เห็นภาพบนแผ่นงานของคุณ ตอนนี้วาดเส้นตรง นี่จะเป็นรากฐาน ศึกษารูปร่างของเนินเขา ความลาดชันของมัน หากภูเขามีด้านเหมือนกัน ให้วาดภาพเป็นทรงกรวยปกติซึ่งมีความสูงน้อยกว่าความกว้างของฐาน เพื่อให้เข้าใจว่าชิ้นส่วนต่างๆ มีขนาดต่างกันกี่ครั้ง คุณสามารถใช้ไม้บรรทัดได้ แต่สิ่งสำคัญคือต้องทำให้ได้ด้วยตาเปล่า ในสถานการณ์นี้ สัดส่วนของความสูงและความกว้างคือ 1:3
หากต้องการกำหนดอัตราส่วนภาพให้ถูกต้อง ให้สร้างจุดยอดก่อน ค้นหาสถานที่ในแนวนอนที่คุณจะวางตำแหน่งไว้ สร้าง 3 ส่วนเท่า ๆ กันบนเส้น ต่อไปหาตรงกลางแล้ววาดเส้นตั้งฉาก จากนั้นให้ทำเครื่องหมายยอดภูเขาห่างจากฐาน 1 ส่วน หากภาพตรงกันทุกอย่างถูกต้อง ตอนนี้พยายามสร้างภูเขาเดียวกัน แต่ในขนาดที่ต่างกัน
อย่าลืมว่าเพื่อที่จะกำหนดอัตราส่วนกว้างยาวของวัตถุได้อย่างถูกต้อง คุณต้องเริ่มต้นด้วยการแบ่งมันออกเป็นส่วนเท่าๆ กันของฐาน แล้วไปต่อจากนี้ งานนี้จะสอนให้คุณระบุตัวตนได้อย่างแม่นยำ อัตราส่วนขององค์ประกอบต่าง ๆ ของวัตถุ. และนี่คือพื้นฐานของการวาดภาพ
แบบฝึกหัด #2: ปัญหาอีกอย่างก็คือ ต้องวาดภาพภูเขาที่มีสัดส่วนความกว้างและความสูงต่างกัน. ที่นี่พวกเขาจะเป็น 1:4 และด้านบนเบี่ยงเบนไปทางขวา งานนี้ยากขึ้น แต่ไม่เป็นไปไม่ได้
ขั้นแรก ทำซ้ำขั้นตอนของแบบฝึกหัดแรก: วาดเส้นตรง แบ่งออกเป็นส่วนเท่า ๆ กัน (ที่นี่ 4) แล้วมีคุณสมบัติ - ด้านบนจะไม่อยู่ตรงกลางของส่วน ราวกับว่าอยู่เหนือส่วนที่สามดังนั้นเราจึงดึงมันออกมา เส้นตั้งฉาก. จากนั้นด้านบนจะถูกปลดออก โดยปกติเมื่อสร้างภาพวาด ฐานจะถูกแบ่งออกเป็น 2 หรือ 3 ไม่ค่อยเป็น 5
แบบฝึกหัด #3: แบบฝึกหัดนี้ต้องวาดเป็นแผ่นเดียว โปรไฟล์ ภูเขาต่างๆ ซึ่งมีจุดยอดต่างกันในด้านตำแหน่งและความสูง ไม่ต้องกลัวงานไม่ยากเกินไป ลองนึกภาพเนินเขาแต่ละลูกแยกจากกัน วาดเส้นประไปที่ฐาน แล้วคุณจะเข้าใจว่าการออกกำลังกายครั้งแรกนั้นทำซ้ำหลายครั้ง
ทักษะอีกอย่างคือ ทักษะการวาดเส้นตรงโดยไม่ต้องใช้เครื่องมือ. ไม่ใช่เรื่องง่าย ต้องฝึกฝน วาดก่อน เส้นแนวตั้งโดยใช้ไม้บรรทัด ตอนนี้ฝึกพยายามสร้างเส้นขนานอิสระสูงสุด การออกกำลังกายที่คล้ายกันเกิดขึ้นซ้ำกับขอบฟ้า
การเรียนรู้การฟักไข่
เมื่อสร้างผลงานชิ้นเอกด้วยดินสอ จำเป็นต้องมีการเรียนรู้ ทักษะการฟักไข่สำหรับปริมาตรของวัตถุ. มันจะแสดงที่เงาตกและที่แสงตก เริ่มต้นด้วยรูปทรงง่ายๆ เช่น ลูกบาศก์ ลูกบอล กรวย ฯลฯ นอกจากนี้ หากสังเกตดีๆ จะสังเกตได้ว่าร่างเหล่านี้มีเงามัว
คุณจะต้องใช้เพื่อให้การเปลี่ยนจากสว่างเป็นมืดเป็นไปอย่างราบรื่น ดินสอที่มีน้ำหนักต่างกัน. หลังจากเชี่ยวชาญทักษะนี้แล้ว คุณสามารถเรียนรู้วิธีการวาดรายละเอียดสามมิติได้อย่างง่ายดาย สำหรับชั้นเรียน คุณสามารถเลือกภาพวาดที่น่าสนใจและมีสไตล์สำหรับผู้เริ่มต้น - ไม่ซับซ้อนมาก แต่สวยงาม จะทำให้คุณพอใจกับผลงานและสนับสนุนความมั่นใจในตนเองของคุณ
วิธีการวาดคนอย่างถูกต้อง
หากคุณประสบความสำเร็จในงานก่อนหน้านี้ ลองคิดดูตอนนี้ วิธีการวาดคน. นี่ไม่ใช่งานที่ง่ายที่สุด พิจารณา ทีละขั้นตอนการวาดภาพ. ขั้นแรกให้พยายามสร้างผู้คนที่ยืนอยู่บนกระดาษ - นี่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการแยกแยะอัตราส่วนกว้างยาว
ลากเส้นแนวตั้ง ดันออกเพื่อสร้างตาราง เช่น เส้นหลักของเอว, ไหล่, หัว, แขนและขา แต่จะเข้าใจขนาดของเส้นเหล่านี้ได้อย่างไร? เมื่อวาดจากธรรมชาติ สิ่งสำคัญคือต้องใช้ดินสอเป็นเครื่องมือวัด. ตัวอย่างเช่น คุณต้องการกำหนดช่องว่างจากเอวถึงศีรษะ ใช้ดินสอจัดตำแหน่งปลายให้ตรงกับระดับมงกุฎแล้วทำเครื่องหมายที่ตำแหน่งเอว โอนขนาดไปยังกระดาษ จึงจะสามารถวัดวัตถุทั้งหมดได้
การวาดภาพคนเป็นงานที่ยาก เริ่มต้นด้วยการสร้างฐานแล้วทาสีรายละเอียด
เพื่อตรวจสอบตัวเอง จำไว้ว่า ร่างกายแบ่งออกเป็น 8 ส่วน. ส่วนหนึ่งเท่ากับขนาดของศีรษะ สำหรับตัวแทนของเพศที่แข็งแกร่งกว่านั้น ความยาวลำตัวคือ 3 หัว และเส้นขอบจะอยู่ที่หน้าอก คาง เป้า และเข็มขัด ขา - 4 หัวและศูนย์อยู่ใกล้เข่า ความกว้างของไหล่ถึง 2 1/3 ของขนาดศีรษะ แขนยาว 3.5 เท่าของขนาดศีรษะ สัดส่วนผู้หญิงแตกต่างกัน - ลำตัวยาวขึ้นและสะโพกถือเป็นส่วนที่กว้างที่สุด
หากคุณกำหนดสัดส่วนของบุคคล วาดเครื่องหมาย แล้วกำหนดรูปร่าง ในการทำเช่นนี้ องค์ประกอบทั้งหมดจะถูกวาดในรูปทรงกระบอกและวงรี ถ้าคุณชอบทุกอย่าง ให้วาดโครงร่าง ตอนนี้ยังคงเป็นเพียงการสร้างรายละเอียด - นิ้วมือ, ผม, ใบหน้า, เสื้อผ้า
วิธีการวาดรูปเหมือน
ความยากที่สุดคือการสร้างภาพเหมือน. ความยากคือเพื่อให้ได้มาซึ่งความคล้ายคลึงกันนั้นจำเป็นต้องวาดรายละเอียดและคุณสมบัติทั้งหมดอย่างถูกต้อง ลองหาวิธีวาดภาพเหมือนสำหรับผู้เริ่มต้นกัน
คำแนะนำเบื้องต้น: คิดว่าคุณสามารถวาดหรือวาดภาพด้วยดินสอได้อย่างง่ายดายหรือไม่? แยกบริเวณใบหน้า: จมูก ตา ริมฝีปากจากมุมต่างๆ แม้กระทั่งหู จากนั้นไปที่การสร้างภาพเต็ม สำหรับผู้เริ่มต้นจะ งานง่ายขึ้นตามภาพถ่าย คุณสามารถค่อยๆ เลื่อนไปสู่การสังเกตส่วนตัว ภาพสเก็ตช์ และภาพร่างจากธรรมชาติได้
เคล็ดลับที่สอง: เริ่มต้นด้วยการสร้างวงรีสำหรับส่วนหัว จากนั้นลากเส้นแนวตั้งผ่านตรงกลาง เธอจะแบ่งใบหน้าของเธอออกเป็นส่วนเท่า ๆ กัน จากนั้นแบ่งออกเป็น 2 ส่วนตามแนวนอน - นี่คือแนวของดวงตา คิ้วจะอยู่ที่แนวขอบหูด้านบน
เคล็ดลับที่สาม: ความยาวของจมูกสามารถกำหนดได้ดังนี้: แบ่งช่องว่างระหว่างดวงตาและคางด้วย 2 - นี่คือตำแหน่งของปลาย ความกว้างสอดคล้องกับช่องว่างระหว่างขอบตา อัตราส่วนเหล่านี้ไม่ใช่สัจพจน์ แต่ส่วนใหญ่มักจะวาดใบหน้าในลักษณะนี้
มีแนวคิดบางอย่างเกี่ยวกับสัดส่วนใบหน้าที่สามารถใช้เป็นพื้นฐานได้
เมื่อคุณจัดส่วนต่างๆ ของใบหน้า คุณต้องสร้างเส้นขอบปาก จมูก หู ผม หากรายละเอียดเหมาะกับคุณ ให้เริ่มวาด ตอนนี้เหลือเพียงการเพิ่มสัมผัสสุดท้ายเท่านั้น
สไตล์กราฟฟิตี้
ถ้าคุณชอบตัวอักษร คุณควรคิดถึง มีทิศทางและแบบฝึกหัดโวหารที่แตกต่างกันสำหรับการวาดคำตัวอักษรวลี และเพื่อให้เข้าใจว่าคุณจะสร้างทิศทางใด คุณจะต้องศึกษาทั้งหมด
ฝึกลงกระดาษก่อน. สร้างคำ ต้องวางตัวอักษรไว้ที่ระยะห่างเท่ากับ ½ ของความสูงของตัวอักษร เนื่องจากจะต้องวนเป็นวงกลมตามแนวเส้นชั้นความสูง ตอนนี้ให้ปริมาตรตัวอักษรแต่ละตัวและนูนด้วยการฟักไข่
การเลือกเครื่องมือ
มีบทบาทสำคัญในการวาดภาพโดยการเลือกเครื่องมือและแผ่นงาน ดังนั้นจะเลือกอุปกรณ์ใด:
ดินสอมีหลายประเภท ดินสอธรรมดาคือ กับ ระดับต่างๆความนุ่มนวล. มักจะถูกทำเครื่องหมาย ด้วยอักษรละติน: B คืออ่อนที่สุด H คือยากที่สุด และ HB คือ ดินสอแข็ง-อ่อน. นอกจากนี้ยังมีตัวเลขตั้งแต่ 2 ถึง 9 ซึ่งแสดงน้ำเสียง
ผู้เริ่มต้นจะต้องแตกต่าง ดินสอที่มีความแข็งต่างกัน. นอกจากนี้เมื่อวาดคุณจะต้อง ยางลบนุ่ม;
กระดาษไม่เล่น บทบาทสุดท้าย. ควรใช้แผ่นหนาสีขาว - สามารถทนต่อการแก้ไขได้ แผ่นเนื้อหยาบเหมาะสำหรับดินสอเพราะเห็นเฉดสีได้ชัดเจน
เราได้พิจารณารายละเอียดวิธีการเรียนรู้วิธีการใช้ดินสอและการวาดสิ่งที่สวยงามที่บ้านแล้ว แต่ตอนนี้เรามาสรุปผลกัน พิจารณาเคล็ดลับสั้น ๆ เกี่ยวกับวิธีการเติมมือของคุณสำหรับการวาดภาพ - แน่นอนว่ารายการนั้นยังห่างไกลจากความสมบูรณ์ แต่สรุปประสบการณ์:
สร้างภาพร่าง
มัน จุดหลัก. ต้องใช้เวลาหนึ่งวันในการสร้าง อย่างน้อย 5 สเก็ตช์. ที่นี่มันคุ้มค่าที่จะทำงานให้เต็มที่ ใช้ทุกโอกาสเพื่อสร้างภาพวาด: บนท้องถนน ในสำนักงาน ที่บ้าน นี้เติมมือพัฒนาจินตนาการความสามารถในการเข้าใจอัตราส่วนของขนาด การวาดภาพที่เป็นประโยชน์ของกระดานเรื่องราวการ์ตูน
คัดลอกผลงานของอาจารย์
เลียนแบบเจ้านายมันพัฒนารสชาติ ทำ 1 สำเนาทุก 3 เดือน. ซึ่งควรรวมถึงต้นฉบับด้วย ศิลปินที่ดี. พยายามเข้าใกล้แหล่งที่มาให้มากที่สุด ศึกษาไม่เพียง แต่เทคนิคของอาจารย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมในยุคนั้นด้วย
ทดลองอย่ากลัวความผิดพลาดและอย่าเลื่อนความคิดสร้างสรรค์ในภายหลัง ดังนั้นคุณจะได้เรียนรู้วิธีการสร้างผลงานชิ้นเอกในไม่ช้า
วาดจากความทรงจำ
แม้เมื่อวาดจากชีวิต คุณต้องสร้างภาพจากความทรงจำ นอกจากนี้, สิ่งสำคัญคือการดึงองค์ประกอบเล็กๆ จากความทรงจำ- มันจะปรับปรุงหน่วยความจำภาพและจินตนาการ
ทำผิดซ้ำ.
บ่อยครั้งที่ผู้คนยอมแพ้กับปัญหาแรก พวกเขากลัวที่จะทำผิดซ้ำ แต่คุณไม่ควรทำ ไม่ทำงาน - เริ่มต้นใหม่อีกครั้ง อย่าหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาด คุณควรมองอย่างใกล้ชิด - บางทีนี่คือที่ที่บุคลิกภาพของคุณอยู่
อย่าวาดจากภาพถ่าย
ใช่ตอนแรกมัน ทางเดียวเท่านั้นปฏิบัติแต่ไม่ทำ เลนส์ไม่สามารถถ่ายทอดความลึกของรูปแบบได้เต็มที่
หยุดพัก.
อย่าโฟกัสที่หนึ่ง มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสามารถเปลี่ยนได้. หากบางอย่างใช้ไม่ได้ผล ให้หยุดพัก เริ่มวาดภาพอื่นๆ เปลี่ยนมุมมอง เทคนิค
บทสรุป
แม้ว่าการวาดด้วยดินสอหรือสี (สีพาสเทล สีน้ำ น้ำมัน ฯลฯ) สำหรับคุณคือทิศทางใหม่ในชีวิต อย่ากลัวที่จะตั้งเป้าหมายทั้งเจียมเนื้อเจียมตัวและทั่วโลก สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าเหตุใดคุณจึงตัดสินใจเรียนการวาดภาพ: มันจะกลายเป็น อาชีพในอนาคตหรืองานอดิเรก คุณต้องการเอาใจเพื่อนหรือญาติด้วยภาพทิวทัศน์หรือภาพเหมือนที่นำเสนอเป็นของขวัญ คุณตัดสินใจที่จะเชี่ยวชาญเฉพาะช่องสร้างสรรค์ใหม่หรือไม่?
ความกลัวความไร้ความสามารถของตัวเองหลอกหลอนคุณ กระซิบข้างหูตลอดเวลาว่า “ยังไงก็เถอะ คุณจะไม่ประสบความสำเร็จ”? อย่าทิ้งความคิดและแผนงานในภายหลัง ค่อยๆ ซื้อกล่องดินสอและสีหรือใช้เวลาช่วงสุดสัปดาห์ในการค้นหาร้านค้าเพื่อซื้อ” กระดาษที่ดีที่สุด». ให้ความปรารถนาของคุณเป็นจริงในวันนี้- แค่เอาสมุดจดกับดินสอแล้วเริ่มทำ ถึงแม้จะไม่ค่อยชำนาญ แต่เป็นการสเก็ตช์ของคุณเอง
23 มกราคม 2014, 15:22ไม่นานมานี้ ตัวฉันเองกังวลเกี่ยวกับปัญหานี้ในตอนเช้า บ่าย และกลางคืน ดังนั้นฉันจึงเข้าใจดีว่าผู้ที่ต้องการวาดรู้สึกอย่างไร แต่ยังไม่สามารถเริ่มต้นได้ พวกเขาไม่รู้จริงๆว่าเป็นอย่างไร
ลำดับที่ 1 วาดทุกวัน!
ใช่ทุกวัน อย่างน้อย 10-15 นาที แต่ทุกวัน ตัวอย่างเช่น โครงการ "365 วันในสเก็ตช์" นั้นสมบูรณ์แบบซึ่งมีจุดประสงค์คือการวาดภาพรายวัน มันยากมากที่จะซื่อสัตย์ บางครั้งไม่มีเวลา (แขกมา วันหยุด การเดินทางเพื่อธุรกิจ) บางครั้งอารมณ์ (ความเครียด ซึมเศร้า ความไม่พอใจในตัวเอง) บางครั้งมีความแข็งแกร่งหลังจากวันที่ยากลำบาก และถึงแม้อุปสรรคทั้งหมดจะเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่พลาดแม้แต่วันเดียว ปล่อยให้เป็นภาพร่างเล็ก ๆ เป็นเวลา 2 นาที แต่อย่าข้ามไป ในวันถัดไปคุณจะต้องวาดภาพร่าง 2 ภาพ และขาดไปหนึ่งสัปดาห์ คุณจะต้องตามทันเป็นเวลา 7 วัน เพื่อให้ร่างภาพไม่เป็นภาระ ควรเลือกรูปแบบที่เล็กกว่าเช่น A5 โดยส่วนตัวแล้วฉันวาดในสมุดบันทึกที่ฉันสามารถพกติดตัวไปได้ตลอดเวลา และภาพสเก็ตช์ก็อยู่ในที่เดียว ซึ่งฉันชอบด้วย บางคนเลือกแผ่นงานแยกกัน รูปแบบ A4... ทุกคนมีแนวทางในการสเก็ตช์รายวันเป็นของตัวเอง เลือกของคุณแล้วเริ่มเลย ;)
ลำดับที่ 2 วาดสิ่งที่คุณต้องการและชอบ ไม่ใช่ทุกอย่าง
เริ่มวาดด้วยสิ่งที่ง่ายกว่า ไม่ใช่กับทุกสิ่งในแถว ถ้วย/แก้ว/ขวดวาดได้ง่ายกว่าผ้าม่าน ในทำนองเดียวกัน หนังสือวาดได้ง่ายกว่าบ้านสองสามหลัง ดีกว่าที่จะเรียนรู้การวาด 2-3 สิ่งได้ดีกว่า 25 อย่างใด
หมายเลข 3 ปล่อยให้ตัวเองวาดไม่ดี วาดเพื่อความสนุก ไม่ใช่เพื่อผลลัพธ์
นี้จะช่วยให้คุณผ่อนคลายและเพียงแค่วาด ในกรณีนี้มี งานดีที่สุดเพราะคุณไม่ได้คาดหวังผลงานชิ้นเอกจากตัวคุณเอง ทันทีที่ฉันหยุดคิดเกี่ยวกับผลลัพธ์ ฉันก็หยุดกลัวที่จะทำผิดพลาดที่แก้ไขไม่ได้ในทันทีเพื่อดึงงานที่ไม่ดีออกมา ตราบใดที่คุณกำลังเรียนรู้ วาดรูปเพื่อตัวเอง เพื่อตัวคุณเอง และไม่ต้องสั่ง คุณก็สามารถเอาแผ่นงานใหม่และเริ่มต้นใหม่ได้เสมอ ถ้าฉันรู้ว่าหัวข้อการสเก็ตช์/งานเป็นเรื่องใหม่สำหรับฉัน ฉันจะไม่วาดในสมุดบันทึกหรือกระดาษราคาแพง แต่ฉันใช้กระดาษสีน้ำเป็นชิ้นๆ (ซื้อเฉพาะสำหรับกรณีดังกล่าว - 100 แผ่น A4 ราคา 3 ยูโร) และอนุญาตให้ ที่จะทำผิดพลาด :)
ลำดับที่ 4 สร้างร่างดินสอเบื้องต้น
บางครั้งคุณต้องการถ่ายและวาดภาพด้วยสีน้ำ (หรือวัสดุอื่นๆ) ทันทีตามแบบที่วาดอยู่ในหัวมาเป็นเวลานาน แต่ในความเป็นจริง ปรากฏว่าวงกลมไม่กลม เส้นไม่เท่ากัน และต้นไม้ไม่ควรอยู่ตรงนั้น เพื่อป้องกันสถานการณ์ดังกล่าว ฉันฝึกตัวเองให้วาดภาพร่างด้วยดินสอเสมอ สามารถแก้ไขได้ แก้ไข หรือวาดใหม่ทั้งหมด นั่นคือเมื่อมือเต็มและฉันแน่ใจว่าร่างดินสอจะฟุ่มเฟือยฉันยอมให้ตัวเองทำงานโดยปราศจากมัน แม้ว่าจะไม่ใช่ทุกอย่างในครั้งแรก แม้จะเต็มมือก็ตาม
ลำดับที่ 5 วาดได้ทั้งจากธรรมชาติและจากภาพถ่าย
หลายคนคิดว่าการวาดภาพจากธรรมชาติเป็นทักษะ แต่จากภาพถ่ายมันเป็นลายเส้นขยุกขยิก ใครจะสนว่าคนอื่นจะว่ายังไงถ้าเราวาดสะดวกกว่าและงานได้ประโยชน์จากสิ่งนี้เท่านั้น? ฉันพยายามวาดบางสิ่งจากธรรมชาติเท่านั้น (เช่น จาน รองเท้า) เพราะสามารถบิด ตรวจสอบ รู้สึกได้ แต่จะทำอย่างไรถ้าไม่มีธรรมชาติที่จำเป็นหรือคุณต้องการดูว่าวัตถุนี้สามารถวาดภาพโดยใช้กล้องได้อย่างไร! อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องเป็นรูปถ่ายของคนอื่น บ่อยครั้งฉันถ่ายภาพวัตถุที่วาดเองและตรวจสอบเส้น
ลำดับที่ 6 ลอกงานคนอื่น.
ตราบใดที่คุณกำลังเรียนรู้และไม่ส่งต่องานของคนอื่นเป็นของคุณเอง อย่าขายมัน ทำไมไม่คัดลอกงานของคนอื่นเพื่อการศึกษาล่ะ เพื่อให้คุณสามารถค้นหาหัวข้อ สื่อการสอน เทคนิคของคุณได้อย่างรวดเร็ว คุณจะเข้าใจว่าสิ่งที่คุณชอบในงานของคนอื่นนั้นไม่ใช่ของคุณอย่างแน่นอน หรือโดยการคัดลอกของคนอื่นคุณจะพบองค์ประกอบของคุณหรือ โทนสี. อย่ากลัวที่จะพูดเรื่องนี้อย่างเปิดเผย คุณเรียนและในการศึกษาทุกวิถีทางเป็นสิ่งที่ดี
ลำดับที่ 7 วาดเพื่อตัวเอง
วาดเพื่อตัวเอง ไม่ใช่เพื่อสายตา ความเห็น รีวิว อย่างน้อยก็เป็นครั้งแรกจนกว่าคุณจะมั่นใจในความสามารถของคุณมากขึ้น เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่จะปฏิบัติตามคำแนะนำนี้หากคุณไม่ได้รับการสนับสนุน ญาติและเพื่อน ๆ พิจารณาถึงความหลงใหลในความสนุกสนานของเด็ก ๆ และไม่ให้ความสำคัญกับความปรารถนาของคุณอย่างจริงจังและยิ่งให้ผลลัพธ์มากขึ้น
ลำดับที่ 8 อย่าฟังใครหรืออย่าฟังดีกว่าใครก็ได้.
คำแนะนำนี้ช่วยเสริมข้อก่อนหน้าและมีความสำคัญมากเช่นกัน ภาพร่าง / ภาพวาด / งานแรกมักจะห่างไกลจากอุดมคติ ความไม่แน่นอนและความสงสัยจะตามมา เหตุใดคุณจึงต้องการคำวิจารณ์ของคนอื่นซึ่งมักจะไร้ความสามารถ เช่นเดียวกับภาพร่างบนถนน ผู้คนที่เดินผ่านไปมาและผู้ชมทุกประเภทต่างก็หลงรักการเอาจมูกไปจิ้มใบไม้ สมุดจด และผืนผ้าใบของคนอื่น เมื่อคุณได้รับประสบการณ์และความมั่นใจ ตัวคุณเองจะรู้สึกว่าถึงเวลาแล้ว :) ในระหว่างนี้ คุณสามารถ (ถ้าคุณต้องการและต้องการจริงๆ) แสดงผลงานของคุณในบันทึกประจำวันของคุณ (หากคุณไว้วางใจผู้อ่านของคุณ) หรือในชุมชนเฉพาะ (เช่น club_365
หรือ art_หมดอายุ
).
ลำดับที่ 9 ลองใช้วัสดุต่างๆ
ระหว่างวาดรูป 11 เดือน ฉันพยายาม ดินสอกราไฟท์(นิยมเรียกว่า "ธรรมดา") สี สีน้ำ gouache สีน้ำ อะคริลิค และหมึก โดยธรรมชาติแล้ว ทั้งหมดนี้จะค่อยๆ ทีละส่วน รู้จัก วัสดุต่างๆฉันรู้ว่าดินสอไม่ใช่ของฉันเลย งาน gouache และอะคริลิกนั้นได้มาในรูปแบบของอิมเพรสชั่นนิสม์เท่านั้นและไม่มีอะไรอื่น แต่สีน้ำและหมึกทำให้ฉันมีพื้นที่กว้างใหญ่สำหรับความคิดสร้างสรรค์ ถ้าฉันเลือกดินสอสีเพียงอย่างเดียว (ซึ่งฉันเริ่มใช้ "365") ฉันยังคงต้องทนทุกข์กับเงา chiaroscuro และปฏิกิริยาตอบสนอง ;)
ลำดับที่ 10 ซื้อวัสดุอย่างดี
ไม่จำเป็นต้องแพงที่สุดและไม่จำเป็นต้องแพงที่สุดในคราวเดียว แต่ต้องเป็นวัสดุที่มีคุณภาพ การลงสีด้วยสีน้ำจะสบายกว่ามาก กระดาษสีน้ำกว่าเครื่องถ่ายเอกสาร (เพราะเกือบตลอดเวลา) ซึ่งบิดเบี้ยวและเปียกในทันที ใช่และสีน้ำของเด็ก (หรือที่รู้จักในนามโรงเรียน) จะทำให้การเรียนรู้แย่ลง
ลำดับที่ 11 รวบรวมทุกสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจ
เมื่อคุณรายล้อมตัวเองด้วยสิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจ ภาพถ่าย ผลงานของผู้อื่น คุณต้องการบรรลุทักษะเดียวกันนี้โดยไม่รู้ตัว เริ่ม โฟลเดอร์เสมือนบนคอมพิวเตอร์หรือกล่องพลาสติก/กระดาษแข็งที่บ้านและรวบรวมสิ่งที่คุณชอบและชื่นชม เป็นเรื่องน่าเศร้าที่คุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร ลองดูสิ่งที่คุณค้นพบ วัสดุ คลิปหนีบกระดาษ แผ่นพับ และแรงบันดาลใจจะทำให้คุณรู้สึกได้ทันที ;)
หมายเลข 12. อย่าอ่านหนังสือเพื่อการศึกษา
คุณไม่จำเป็นต้องมีหนังสือที่จะสอนวิธีการวาดในหนึ่งเดือนหรือ 10-20-30 บทเรียน ส่วนใหญ่พวกเขาแค่เสียเงินและไม่ก่อให้เกิดผลลัพธ์ใดๆ การมองผ่านๆ อาจเป็นประโยชน์ แต่เพื่อค้นหาคำตอบสำหรับคำถามหนึ่งข้อ (เช่น วิธีการถ่ายทอดสายตามนุษย์อย่างถูกต้อง หากวิธีนี้ไม่ได้ผลแต่อย่างใด) แต่หนังสือของ Natalie Ratkowski เรื่อง "อาชีพ - นักวาดภาพประกอบ เรียนรู้ที่จะคิดอย่างสร้างสรรค์" และ "อนุญาตให้ตัวเองสร้าง" ฉันจะแนะนำให้คุณสร้างเดสก์ท็อป สำหรับผู้เริ่มต้น หนังสือเล่มที่สองจะเหมาะสมกว่า แต่เล่มแรกมีประโยชน์มาก ที่นี่คุณจะได้ทำความคุ้นเคยกับวิธีการปลดปล่อยทั้งตัวเองและจินตนาการของคุณอย่างไรไม่ต้องกลัว แผ่นสีขาวและดูตัวอย่างนักวาดภาพประกอบและนักออกแบบหลายร้อยตัวอย่าง
ลำดับที่ 13 ฟังตัวเอง.
และที่สำคัญการวาดภาพทุกวันไม่ได้หมายถึงงานใหญ่ที่เสร็จแล้ว นี่เป็นเพียงภาพร่าง แต่ก็นำมาด้วย ประโยชน์มหาศาล. การออกกำลังกายทุกวันให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเมื่อเวลาผ่านไป เช่นเดียวกับทักษะใด ๆ และการวาดภาพก็ไม่มีข้อยกเว้น เป็นเพียงว่าจะใช้เวลาหกเดือน บางคนต่อปี และบางคนอาจ 3 แต่ฉันแน่ใจว่าคุณสามารถเรียนรู้การวาดเมื่ออายุใด ๆ และเตรียมการใด ๆ เริ่มต้นและดูด้วยตัวคุณเอง!
คำแนะนำแต่ละข้อได้รับการทดสอบโดยฉันในทางปฏิบัติ ซึ่งส่วนใหญ่ฉันยังใช้อยู่
หากคุณมีเคล็ดลับอื่น ๆ สำหรับผู้เริ่มต้นซึ่งพิสูจน์แล้วจากประสบการณ์และเวลา โปรดแบ่งปันในความคิดเห็น! :)
ในวัยเด็กเด็กไม่คิดว่าทำไมและ วาดอะไร. ภาพวาดเขารีไซเคิลของเขา ประสบการณ์ชีวิตถ่ายโอนไปยังกระดาษและด้วยเหตุนี้จึงเข้าใจและพัฒนา
ยิ่งโต ยิ่งคิดยิ่งยาก...เราฟุ้งซ่านกับเรื่องประจำวัน เราเลิกฟังตัวเอง ของเรา โลกภายใน. มันยากเป็นพิเศษในตอนเริ่มต้น เมื่อคุณเพิ่งเริ่มต้นเส้นทางของการรู้จักตัวเองในฐานะศิลปิน
ในการวาดให้ออกมาดี คุณต้องวาดทุกวันแต่คุณจะได้แรงบันดาลใจสำหรับเรื่องนี้จากที่ไหน?
นี่คือแนวคิดบางอย่างสำหรับคุณ วิธีการและสิ่งที่จะวาดทุกวัน
จะวาดอะไร? 11 ไอเดียสำหรับการวาดภาพประจำวัน
1. ไปที่ที่เก็บถาวรของภาพวาดและภาพร่างของคุณ
วิธีที่ง่ายที่สุดคือเปิดโฟลเดอร์ที่มีภาพวาดเก่าของคุณแล้วดู
อะไรยังไม่เสร็จในพวกเขา? การผูกปมเกิดขึ้นที่ไหน? 
มองภาพวาดด้วยดวงตาที่สดใส คิด วิธีการแก้ไขหรือเขียนใหม่.
นอกจากนี้ การหมกมุ่นอยู่กับภาพวาดในอดีตจะทำให้คุณสัมผัสได้ถึงอารมณ์ที่คุณเคยสัมผัสมาก่อน มันสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้กับแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ของคุณอีกครั้ง อาจจะ ความคิดใหม่เกิดจากความคิดเก่า… และแล้วอีกรูปหนึ่งก็ถือกำเนิดขึ้น
2. วาดบางสิ่งจากธรรมชาติ
มองไปรอบ ๆ บ้าน: ผนัง, เฟอร์นิเจอร์, ของตกแต่งภายใน, กระถางต้นไม้, ของที่ระลึกที่นำมาจากทริปที่เก็บความทรงจำของคุณ สิ่งที่ดึงดูดสายตา? 
วาดวัตถุหนึ่งชิ้น คุณสามารถเพิ่มวัตถุอื่นๆ ลงไป วาดพื้นหลังได้
ส่งผลให้ภาพวาดของคุณดูมีบรรยากาศมากขึ้น รักษาความอบอุ่นของบ้าน ความคิดและความทรงจำของคุณ
ฉันเสนอให้ดูการบันทึกคำพูดของฉันใน Periscope ในหัวข้อ สเก็ตช์ด่วนจากธรรมชาติ ฉันหวังว่าคุณจะพบว่าวิดีโอนี้มีประโยชน์
วาดภาพต้นไม้จากธรรมชาติ
3. วาดจุดรวมกันที่เป็นนามธรรม
ปลดปล่อยจินตนาการของคุณ จินตนาการว่าตัวเองเป็นผู้สร้าง และใช้ประโยชน์สูงสุดจากเกมแห่งสี วิธีที่สีไหลและผสม รูปทรงและเฉดสีใหม่ที่คุณสังเกตเห็น ละทิ้งความสงสัยและความกลัว สร้าง! นี่คือการบำบัดด้วยสีที่ยอดเยี่ยม
พรรณนาวันของคุณ อารมณ์ของคุณด้วยวิธีนี้ แก้ไขเป็นสี
4. สร้างสูตรการทำอาหารที่วาดด้วยมือ
กระบวนการทำอาหารนั้นสามารถสร้างสรรค์ได้มาก และถ้าคุณโอนเป็นกระดาษด้วย ... เขียนไอเดียการทำอาหารของคุณ ทำขึ้นมา รูปสวย, สร้างหนังสือสูตรเฉพาะของคุณเอง ในอนาคตสิ่งนี้จะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณสร้างสรรค์การทำอาหารและการวาดภาพต่อไป
ไม่ทราบวิธีการวาดสูตร? ดูวิดีโอนี้:
การวาดภาพสูตร: ชาร์ล็อตต์กับแอปเปิ้ล!
น่าสนใจยิ่งขึ้นและ ข้อมูลที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับการวาดภาพ
จากศิลปิน Marina Trushnikova
คุณจะพบใน วารสารอิเล็กทรอนิกส์"ชีวิตในศิลปะ".
รับปัญหาวารสารไปยังอีเมลของคุณ!
5. วาดสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่น่ารักสำหรับเพื่อนหรือสมาชิกในครอบครัว
อาจเป็นไปรษณียบัตรสำหรับวันหยุด - สำหรับวันเกิด ปีใหม่ วันที่ 8 มีนาคม หรือวันวาเลนไทน์ หรือแค่น่ารักอย่างกะทันหันโดยไม่มีเหตุผล ... 
การรับไปรษณียบัตรทำมือในยุคอีเมลเป็นเรื่องผิดปกติ ท่าทางดังกล่าวน่าพอใจอยู่เสมอ
อารมณ์ของความกตัญญูที่ได้รับเป็นการตอบแทนจะทำให้คุณมีแรงบันดาลใจในการดำเนินกระบวนการสร้างสรรค์ต่อไป
6. ฝึกสเก็ตช์สั้นๆ
วาดคนและสัตว์โดยใช้ร่างกายวิภาคของมนุษย์และสัตว์
ทำให้งานซับซ้อน ใช้ตัวจับเวลา ตั้งเวลาเป็นวินาทีสำหรับงานนี้
ในอนาคต ความสามารถในการวาดรูปมนุษย์อย่างรวดเร็วจะสร้างแรงบันดาลใจให้คุณร่างภาพอย่างรวดเร็ว
การสังเกตและสังเกตเรื่องราว ประเภท และตัวละครที่น่าสนใจ คุณจะสามารถวาด ฉกฉากจากชีวิต: บนถนน ในโรงละคร ในร้านกาแฟ ในที่ทำงาน
สิ่งนี้จะช่วยให้คุณพัฒนาตนเอง ทัศนคติ และไหวพริบภายในของศิลปิน
ตัวจับเวลาที่สอง:
7. ฝึกสร้างโมโนไทป์
เรียนรู้การสร้างโมโนไทป์ สิ่งนี้จะช่วยให้คุณสร้างได้โดยไม่ต้องนึกถึงพล็อตในตอนแรก โมโนไทป์จะทำเพื่อคุณ
เชื่อมต่อจินตนาการของคุณ! การทดลอง! การพิมพ์แบบโมโนไทป์จะทำให้คุณมีโอกาสมากมายสำหรับการตัดสินใจที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ ตรวจสอบภาพในจุดและเส้นริ้วที่ปรากฏ และระบายสีบางจุดเพื่อช่วยให้ผู้ดูเห็นภาพนี้
เริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำวันนี้!
เรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพสีน้ำกับหลักสูตรยอดนิยม
“การฝึกฝนสีน้ำ”
8. วาดภาพกราฟิก
คุณชอบวาดรูปด้วยดินสอธรรมดาหรือขาวดำ?
จากนั้นลองใช้มือของคุณที่กราฟิก! สามารถวาดจุดที่มีรายละเอียดการวาดเพิ่มเติมด้วยดินสอ ปากกาฮีเลียม หมึกหรือปากกามาร์คเกอร์
หรือบางทีคุณอาจสร้างภาพวาดแบบกราฟิกก่อน แล้วจึงเสริมด้วยพื้นหลัง เพิ่มปริมาตรให้กับรายละเอียด เติมสี เติมด้วยรูปแบบแฟนซี เส้น และจุดกระจาย
ฝึกทำ doodle!
9. วาดในสมุดบันทึกการเดินทาง
ไปเที่ยวกันมั้ย? พกสมุดสเก็ตช์เล่มเล็กติดตัวไปด้วย! 
สมุดบันทึกที่เต็มไปด้วยภาพประทับใจและภาพวาด (เช่นเดียวกับหนังสือเล่มเล็ก ตั๋ว ใบเสร็จ ผ้าเช็ดปาก… และ “ขยะนักท่องเที่ยว”) จะกลายเป็นความทรงจำอันมีค่าไม่น้อยไปกว่าอัลบั้มที่มีรูปถ่าย
ถ้าคุณต้องการ:
- เรียนรู้ที่จะจับความคิดและความประทับใจของคุณอย่างรวดเร็ว
- ขจัดความกลัวการวาดภาพในที่สาธารณะ
- นำหนังสือท่องเที่ยวที่สวยงามกลับมา
แล้วของฉัน เวิร์กช็อปสมุดสเก็ตช์
จะกลายเป็นผู้ช่วยที่ทรงคุณค่าของคุณในเรื่องนี้!
10. เรียกดูเว็บไซต์ของศิลปินที่คุณชื่นชอบ
ดูภาพวาดของพวกเขา ค้นพบบางสิ่งที่ดึงดูดใจ สัมผัสจิตวิญญาณ เปรียบเทียบ เทคนิคต่างๆลองนึกภาพว่าภาพนี้เขียนอย่างไร ศิลปินรู้สึกอย่างไร สิ่งที่เขาต้องการจะพูด เขามองโลกอย่างไรขณะทำงาน 
ดูภาพวาดที่คุณชื่นชอบโดยศิลปินที่คุณชื่นชอบและ ลองทำดูบ้าง. หรือเพียงแค่คัดลอกชิ้นส่วนของรูปภาพเพื่อศึกษาเทคนิค ทำซ้ำตามที่คุณเข้าใจ
