Zwróciliśmy się już do koloru, kiedy nauczyliśmy się rysować. W tej lekcji przyjrzymy się bliżej podstawom rysowania kredkami.
Cienie i tonowanie
Podczas tworzenia wykonuj ruchy liniowe z boku na bok. I nie zapomnij zmienić nacisku ołówka, aby uzyskać inne nasycenie kolorów.
Wylęganie
Rób kreskowanie za pomocą szybko powtarzających się linii, pozostawiając między nimi małe odstępy. Podczas kreskowania nałóż linie pod wymaganym kątem. Możesz użyć różnych kolorów lub cieniowania na kilku warstwach, aby nadać niezbędną strukturę.
curlicues
Żądaną powierzchnię lub odcień można również stworzyć za pomocą okrągłych, powtarzających się linii nałożonych jednym lub kilkoma ołówkami.
linie kierunkowe
Krótkie linie, skierowane wzdłuż konturu lub w kierunku włosa (trawa, ogień), położone blisko siebie, mogą stworzyć całkiem ciekawe efekty.
Rytownictwo
Grawerowanie - w przypadku dużych warstw układa się je jedna nad drugą, po czym wierzchnią warstwę ostrożnie przerzedza się ostrzem lub szpilką tak, aby pojawiła się dolna.
Polerowanie
Polerowanie jest tworzone przez gęste nakładanie się kilku warstw kolorów, dzięki czemu nie pozostały jasne plamy, tj. powierzchnia papieru była całkowicie wypełniona kolorem. Za pomocą ołówki woskowe można uzyskać efekt powierzchni kamieni szlachetnych.
Chwyć małą kartkę papieru i kredki, które posiadasz i eksperymentuj z różnymi technikami, poznając ich istotę i osiągając maksymalne rezultaty. papier wymagany do rysowania w kolorze; dobra jakość o dość szorstkiej powierzchni. Ponownie poeksperymentuj z rodzajami papieru, aby poznać właściwości każdego z nich. Aby to zrobić, wypróbuj następujące kroki.
- Wypełnić. Zrób kilka wypełnionych obszarów, pełnych i gradientowych. Ile różnych opcji otrzymasz? Jak płynnie mieszasz kolory nakładające się na siebie? Upewnij się, że tworzysz dźwięki lekkie ruchy przejście od światła do cienia.
- Wylęganie. Zacienić mały obszar. Upewnij się, że linie nie zamieniają się w krzywe. Spróbuj zrobić wyraźnie widoczną krawędź z kilku linii.
- Kreskowanie krzyżowe. Utwórz mały obszar z regularnym kreskowaniem. Zablokuj To Pionowe linie. Postaraj się wykonać kreskowanie równymi i szorstkimi liniami. Jak wygląda kolor w obu przypadkach? Zrób wylęg różne kolory. Spróbuj nałożyć kilka warstw.
- Loki. Spróbuj także zrobić szorstkie i schludne loki na prześcieradle. Szkicuj na wcześniej zacienionym obszarze różnymi ołówkami.
- Polerowanie. Narysuj tę samą linię wielokrotnie, aż uzyskasz gładki i równomierny kolor. Eksperymentuj z odcieniami, przejściami od światła do cienia i odwrotnie.
- Rytownictwo. Umieść jedną na wierzchu pozostałych dwóch dużych warstw i kontrastujących kolorów. Wypróbuj różne przedmioty do grawerowania, od ostrzy po grzebienie.
Uwaga dla właściciela
Trzymaj ołówki dobrze naostrzone
- Używaj wysokiej jakości papieru
- Zapamiętaj kolory, których używasz
- Ciesz się procesem!
Pierwszy rysunek -
Kolorowe obrazy od dawna przyciągały blask i były poszukiwane: przez kilka stuleci dekorowały domy i sale dużych pomieszczeń. Aby nadać obrazom kolor, artyści używają farb i ołówków. Rysowanie kredkami pojawiło się stosunkowo niedawno, w późny XIX wieku, kiedy wynaleziono prosty ołówek. Później zaczęli ją ulepszać, nadawać innej grubości, twardości, eksperymentować z kolorowością i stosować w malarstwie. W tym okresie pojawiła się możliwość rysowania kredkami dla początkujących.
Co przyciąga do rysowania kredkami?
Ten rodzaj sztuki zyskuje na popularności. Z jego pomocą utalentowani artyści odtwarzać złożone kolorowe obrazy. Różnorodność krojów i czubek zaostrzonego ołówka umożliwia podkreślenie najmniejszych fragmentów obrazu.
Ta sztuka podlega każdemu, kto ma elementarne pragnienie tworzenia, inspirowania się, uczenia się. TAk! To jest nauka! W naszej szkole artystycznej jesteśmy gotowi nauczyć Cię wszystkich subtelności rysowania kredkami. Nie musisz być dobry w malowaniu. Najważniejsze jest chęć tworzenia.
Jak nauczyć się rysować ołówkami, subtelnościami i funkcjami?
W trakcie kursu odpowiadamy na kilka kluczowych pytań:
1. Kto może rysować?
talent do sztuka obecny w każdym człowieku. Jedni zdają sobie z tego sprawę i sami zaczynają rysować, inni muszą tę umiejętność rozwijać. Dzieje się tak niezależnie od wieku, rasy i narodowości. Czy możesz trzymać ołówek? Wtedy stracisz rozum.
2. Jak rysować?
Uczymy się rysować kredkami, ale jakie? Istnieje ogromna różnorodność ołówków, które różnią się twardością wkładu, grubością rdzenia, materiałem, z którego wykonana jest podstawa. Istnieje oznaczenie określające stopień twardości ołowiu: 1H jest najtwardszy, 5B jest najmiększy. To oznaczenie jest wskazane na podstawie ołówka. często używane i kredki akwarelowe. Jako rodzaj kolorowych ołówków zaczęto używać węgla drzewnego, kredy i sangwinika.
Przerysowując z innego obrazu, możesz być rozczarowany, że nie zrobiłeś tego dobrze. To jest niemożność dobrania odpowiedniego tonu. Każdy kolor ma wiele odcieni. To samo dotyczy ołówków. Nauczymy Cię, jak wybrać odpowiedni rodzaj ołówków.
3. Z czego czerpać?
Zwykle używany jest papier. Podobnie jak rodzaj ołówków, musi być odpowiednio dobrany. Może różnić się gęstością, chropowatością, odcieniem.
Nauczymy Cię, jak dobrać odpowiednie materiały, aby pożądany rysunek znalazł się ostatecznie na papierze.
4. Co rysować?
Głównym błędem początkujących artystów jest zły dobór obrazu. Dla ułatwienia zapamiętania wszystkich zasad i subtelności należy zacząć od prosty rysunek Zawierający minimum elementów i kolorów. Kiedy ręka jest już pełna, uczymy się wszystkich podstaw – przechodzimy do skomplikowanych zadań.
5. Jak rysować?
Istnieją różne techniki, zasady rysowania i sposoby nakładania kresek. Ta część szkolenia jest złożona i wymaga dodatkowej koncentracji i czasu.
Popularne techniki rysowania obejmują:
- nacisk. W przypadku farb im więcej będziesz pisał na czubku pędzla, tym kolor będzie wyraźniejszy i bardziej intensywny. Z ołówkami jest inaczej – im mocniej naciskasz podczas nakładania, tym wyraźniejsze będą odcienie;
- kreskowanie pozwala nadać pracy określony efekt: ruch, objętość, kierunek;
- nakładanie warstw i cieniowanie pozwalają stworzyć efekt płynnego przejścia kolorów i tonów.
Szczególnie trudno jest rysować obrazy z życia na papierze.
Cały proces rysowania można podsumować w następujący sposób:
1. Ustalamy z czego przerysujemy: z natury, z pamięci lub według wybranej próbki.
2. Wybierz materiały i żądany rozmiar papieru.
3. Nakładamy główne kontury, przenosząc je dokładnie tak, jak w źródle.
4. Nakładamy małe kontury.
5. Podajemy elementy objętości obrazu, pożądany kolor i światłocień.
6. Kiedy rysować?
Wielu dzisiaj podziwia pracę innych ludzi, ich ciężką pracę, popularność i nie zdaje sobie sprawy, że gdyby zaczęli wczoraj, to już byliby wśród takich osób. Jeśli masz chęć, czas i cel, możesz natychmiast rozpocząć naukę. Nie bój się, że to nie zadziała. Bój się nie spróbować.
7. Jaki będzie wynik?
Po ukończeniu kursu rysowania krok po kroku dla początkujących z kolorowymi kredkami nauczysz się tworzyć własne unikalne obrazy i zdobyć podstawowe umiejętności artysty, a my zdobędziemy odnoszącego sukcesy i utalentowanego ucznia.
8. Gdzie zastosować nabyte umiejętności?
Każdy może związać swoje poźniejsze życie z kreatywnością. Zdarzały się przypadki, gdy studenci szkoły kreatywne stał się na całym świecie znany artysta, projektanci sztuki, popularni blogerzy w w sieciach społecznościowych w tym kierunku.
Dlaczego nasze studio rysunkowe?
Kochamy i doceniamy naszą pracę! Lubisz rysować, a my Cię uczymy.
Pracujemy według nowoczesnych sprawdzonych metod, które są odpowiednie nawet dla początkujących.
Nasi studenci nigdy nie zawodzą.
Dołącz do naszego zespołu i spełnij swoje marzenie już dziś!
Dzisiaj porozmawiamy różne techniki rysowanie kredkami.
Z kolorowe kredki niesamowicie przyjemne w pracy, częściowo dlatego, że łatwo nimi manipulować i kontrolować. To, jak ostrzysz ołówek, jak go trzymasz i jak mocno go naciskasz, decyduje o tym, jaki efekt osiągniesz podczas rysowania. Używając kolorowe kredki możesz tworzyć zarówno miękkie kombinacje, jak i olśniewająco jasne, realistyczne tekstury. Po zapoznaniu się z podstawami opisanymi poniżej, będziesz mógł zdecydować, która technika da obiektowi unikalne właściwości. Technik w rysowanie kredkami dużo, bo przy ich pomocy można osiągnąć wiele efektów. Im więcej ćwiczysz i eksperymentujesz, tym większy potencjał dostrzeżesz w obrazach, które Cię zainspirują.
Nacisk
Rysowanie kredkami różni się od malowania farbą, nie można po prostu nałożyć więcej koloru na końcówkę, aby była ciemniejsza. Dlatego twój główny instrument to siła nacisku podczas nakładania koloru. Najlepiej zacząć od lekkiego, dzięki temu faktura papieru zostanie znacznie dłużej zachowana. Z biegiem czasu rozwiniesz mechaniczną umiejętność zmieniania siły naciskania ołówka w celu uzyskania pożądanego efektu.
lekki nacisk
W tym obszarze (na zdjęciu po lewej) kolor nakładano ołówkiem ledwo dotykając powierzchni papieru. Przy lekkim nacisku kolor jest nadal przezroczysty.
umiarkowane ciśnienie
Umiarkowany nacisk na ołówek tworzy dobrą bazę dla warstw (środek). Jest to również presja, z jaką możesz chcieć podpisywać swoje rysunki.
Silny nacisk
Bardzo mocny nacisk ołówka spłaszcza powierzchnię papieru, dzięki czemu kolor jest naprawdę jednolity (po prawej).
uderzeń
Każda linia, którą tworzysz kredka bardzo ważne - kierunek, grubość i faktura linii przyczynią się do stworzenia takiego lub innego efektu. Ćwicz inaczej typy włazów. Zauważysz, że masz upodobanie do jednego lub dwóch typy włazów, ale pociągnięcia pomagają oddać teksturę i emocje Twojej pracy.
Kreskowanie i tekstura Możesz symulować różne tekstury, tworząc na papierze wzory kropek i kreski. Za pomocą kropek możesz nawet stworzyć gęstą, grubą teksturę.
Wylęg i ruch Podczas gdy grupa prostych linii wyznacza kierunek (na zdjęciu po lewej), grupa lekko zakrzywionych linii oddaje wrażenie ruchu (po prawej). Wypróbuj kombinacje różnych opcje kreskowania i stworzyć bardziej wytrzymały, bogaty projekt. Takie ćwiczenia pokazują, jak linie i pociągnięcia mogą być nie tylko wyraziste, ale także pouczające.
Grubość linii Linie o różnej grubości pomagają stworzyć teksturę. Te linie tworzą wrażenie objętości na rysunku.
Rodzaje kreskowania
bułczasty Wykonuj okrężne ruchy ołówkiem lub w losowa kolejność, jak na rysunku, lub w tych samych wierszach. Aby uzyskać gęstsze krycie, jak po prawej stronie przykładu, utwórz kilka warstw, zachodząc na siebie okręgi. Możesz także poeksperymentować z różnymi poziomami nacisku, aby uzyskać większą losowość.
prostoliniowy Możesz być bardziej komfortowy, pracując w stylu linii prostej: pionowej, ukośnej lub poziomej, w zależności od twoich preferencji. Twoje pociągnięcia mogą być krótkie i nierówne lub długie, w zależności od pożądanej tekstury.
chaotyczny Efekt ten powstaje poprzez przypadkowe zarysowanie powierzchni papieru ołówkiem, tworząc organiczną masę koloru. Zmieniając siłę naciskania i czas potrzebny na narysowanie linii w jednym obszarze, możesz zwiększyć lub zmniejszyć nasycenie kolorów.
Kreskowanie regularne i krzyżowe Termin ten odnosi się do tworzenia serii prawie równoległych linii. Im bliżej siebie znajdują się linie, tym gęstszy i ciemniejszy kolor. Kreskowanie krzyżowe tworzy się przez nałożenie kilku równoległych linii na inne, ale pod innym kątem. Kreskowania można używać do wypełniania obszarów jednolitym kolorem lub do tworzenia tekstury.
Gładki Bez względu na to, jaki jest twój ulubiony rodzaj cieniowania, powinieneś starać się kontrolować ołówek i nakładać gładki, równomierny kolor. W tym przykładzie użyłem małych kółek. Uwaga: gdy kolor jest równy, nie można stwierdzić, które linie zostały nałożone.
kropkowany Jest to najbardziej mechaniczny rodzaj aplikacji koloru, ale tworzy bardzo mocną teksturę. Wystarczy naostrzyć ołówek i stworzyć małe kropki na całej powierzchni. Ustaw kropki bliższy przyjaciel do siebie, aby uzyskać gęstsze pokrycie.
Warstwy i cieniowanie
Każdy, kto maluje farbami, może najpierw zmieszać kolory na palecie, a następnie przenieść je na płótno. Praca z kolorowe kredki, wszelkie mieszanie i cieniowanie kolorów odbywa się bezpośrednio na powierzchni papieru. Dzięki warstwom możesz oboje uzyskać nowy kolor, oraz nowy odcień. Aby uwydatnić kolor, musisz nałożyć więcej warstw na wierzch, a do stłumienia użyć uzupełniającego (kontrastującego) koloru. Możesz także mieszać kolory za pomocą białego ołówka lub bezbarwnego blendera.
Warstwy Najłatwiejszym sposobem mieszania kolorów jest nałożenie drugiej warstwy koloru bezpośrednio na pierwszą warstwę. Możesz to zrobić z tyloma kolorami, ile potrzebujesz do osiągnięcia pożądany kolor lub nasycenie. Kluczem do tej techniki jest użycie lekkiego nacisku, praca zaostrzonym ołówkiem i równomierne nakładanie każdej warstwy.
Polerowanie bezbarwnym blenderem Aby odświeżyć pamięć, przypomnę, że polerowanie to technika, która wymaga silnego nacisku, aby połączyć ze sobą dwa lub więcej kolorów i nadać im równomierny, błyszczący wygląd. Bezbarwny blender ma tendencję do przyciemniania kolorów (jak pokazano), natomiast użycie białej lub jasnej kredki (następny przykład) rozjaśni kolory i nada im zamglony wygląd.
Polerowanie światła nad ciemnością Możesz także mieszać kolory za pomocą jaśniejszego lub biały ołówek. Aby uzyskać pomarańczowy odcień, nałóż warstwę czerwieni, a następnie warstwę żółtą na wierzchu. Zapamietaj to ciemny kolor zawsze powinien być oświetlony. Jeśli nałożysz ciemny kolor na jasny kolor, mieszanie nie nastąpi. Staraj się również nie dociskać zbyt mocno dolnych warstw w polerowanym obszarze, ponieważ zbyt szybko spłaszczysz powierzchnię papieru, efekt blendowania nie będzie tak skuteczny.
Mieszanie optyczne Ta metoda jest zwykle stosowana podczas pracy z pastelami, widz widzi obok siebie dwa kolory, jakby były pomieszane. Użyj pisma ręcznego, pociągnięć, kropkowania lub zaokrąglonych bazgrołów, aby zastosować kolor, dzięki czemu każdy ołówek będzie wyglądał jak mały kawałek sznurka. Patrząc jako całość, linie różne koloryłączą się i wyglądają jak jedna masa. To bardzo żywa i nowa metoda miksowania, która zachwyci Twoją publiczność.
Dowiedz się, jak kolorować kredkami kolorowymi i zwykłymi
Pisanie i rysowanie to bardzo podobne czynności. Dlatego większość ludzi trzyma ołówek w taki sam sposób jak długopis - między kciukiem a pierwszymi dwoma palcami, bliżej czubka ołówka. Ale pamiętaj - dobrze zaostrzona końcówka ołówka łatwo pęka i kruszy się przy silnym nacisku. Nie trzeba naciskać ołówka, jak przy pisaniu długopisem.
Ta metoda pozwala na łatwą kontrolę ołówka i jest idealna do konkretnych technik - kreskowania kreskowego i krzyżowego.
Aby nadać rysunkowi więcej wyrazistości, żywotności i lekkości, spróbujmy trzymać ołówek dalej od końca.
Wygodniej jest robić malownicze linie energetyczne lub cieniowanie, naciskając pręt od góry palcem wskazującym.
„Przechwytywanie odwrotne” - metoda może być wygodna do kreskowania i cieniowania. Ołówek umieszcza się na pędzelku i naciska kciukiem.
W tym przypadku ruchy są krótkie, całym pędzlem.
Kolejny sposób na odwrócenie przechwytywania.
Ruchy końcówki ołówka wykonujemy całym pędzlem.
W akademickiej szkole rysunku istnieje „prawidłowy sposób trzymania ołówka”. W ten sposób artyści mogą wygodnie używać, gdy stoją przy sztalugach. Jednocześnie ręka jest zwisająca i do działania wymagany jest ruch całej szczotki. Nie zamyka rysunku i nie jest przy tym nadpisywany.
Rada! Kiedy artyści rysują przy stole (w płaszczyźnie poziomej), zawsze kładą pod pachą kartkę czystego papieru – „podkład”. Podkład pozwala uniknąć „ocierania się” papieru i zabezpiecza wykończoną część obrazu.
Lekcja druga:
KRESKOWANIE I CIENIOWANIE
Dwa główne odbiór techniczny do tonowania rysunków.
Kreskowanie polega na stosowaniu pociągnięć (linii) o różnej grubości i z różnymi siłami docisku w pewnej odległości od siebie. Linie mogą być proste i zakrzywione, krótkie i długie, nakładające się na siebie w kilku warstwach pod różnymi kątami, tworząc siatkę.
Wtapianie - jednorodne (lub z gradacją) „wypełniające” powierzchnię ołówkiem bez przerw między liniami.
Może to być tak proste, jak pocieranie ołówkiem po powierzchni papieru, aby uzyskać jednolity ton o różnej intensywności.
Czasami kawałki papieru, waty, zamszu, własny palec itp.
NAUCZ SIĘ WYKLEWAĆ
Aby ręka posłusznie wykonywała ruchy we właściwym kierunku i z pewną siłą nacisku, ręka musi być wytrenowana! Rozwój twardości dłoni, siły i terminowości ucisku wymaga wielu godzin ćwiczeń!
Zróbmy kilka ćwiczeń do nauki podstawowe wyposażenie rysunek - tonowanie ołówkiem. Nie denerwuj się, jeśli za pierwszym razem nie wyszło zbyt dobrze. Trochę cierpliwości, a sam zobaczysz wynik!
ĆWICZENIE 1. WYKLEWANIE OGÓLNE
Weź kartkę papieru w formacie poziomym, prosty ołówek TM lub HB i narysuj 4 prostokąty „ręcznie” (bez linijki).
Pierwszy prostokąt jest zacieniony równomiernie, używając tylko jednego kąta nachylenia.
W innych zmieniamy kąt nachylenia. Staramy się, aby odległości między liniami były jednolite!
Nacisk na ołówek jest taki sam!
ĆWICZENIE 2. KLESZCZENIE Z RÓŻNYMI GRADACJAMI
Narysujmy dwa (lub więcej!) prostokąty.
Nauka wykonywania uderzeń z różnym naciskiem
Silny nacisk na początku pociągnięcia i bardzo słaby (prawie nie dotykanie papieru ołówkiem) na końcu.
A teraz tak, aby pociągnięcia stopniowo się zwiększały, a następnie stopniowo słabły i znikały.
Swobodnie trzymamy ołówek w dłoni, jakby falując. W takim przypadku nadgarstek powinien działać bardzo dobrze.
Linie muszą być narysowane bez podnoszenia ołówka z papieru!
Arkusza nie można obracać!
Nie zapomnij obserwować tych samych (lub proporcjonalnych) odległości między liniami!
ĆWICZENIE 3
Cieniuj długi prostokąt, równomiernie pogrubiając ton od jasnego do ciemnego.
Postaraj się osiągnąć jego maksymalnie równomierne wzmocnienie.
Nie uciekaj się do wcierania kresek w plamy i staraj się nie używać jeszcze cieniowania.
Techniki te można stosować pojedynczo lub razem.
Podczas ćwiczeń lub malowania staraj się unikać mechanicznego cieniowania lub cieniowania. Zawsze myśl o charakterze powierzchni, kształcie i objętości przedmiotów.
Konieczne jest nauczenie się prawidłowego przekazywania światłocienia, gradacji światłocienia kolorowych obiektów na rysunku.
Cieniując rysunek ołówkiem, rozwiń poczucie stosunku siły tonu do umiejętności
zobacz moc cieni i współczynników kontrastu w kreskowaniu. Używając techniki kreskowania, spróbuj przekazać teksturę powierzchni na rysunku.
Kolorowe kredki to wszechstronne narzędzie, którym może rysować każdy. Nie wymagają specjalnych umiejętności i idealnie nadają się do pierwszych szkiców. Wybraliśmy 8 wskazówek z książki "Dziennik artysty przyrodnika" - spróbuj stworzyć swój pierwszy obraz już teraz.
1. Mieszaj kolory ze smugami
Kolory ołówków rzadko pasują do pożądanego odcienia. Ogromny komplet nie wchodzi w grę: jest ciężki i niewygodny w noszeniu, a znalezienie odpowiedniego koloru zajmuje dużo czasu. Lepiej kup średni zestaw i naucz się tworzyć kolory. Kolory podstawowe to błękit nieba, żółty i magenta. Od nich możesz uzyskać inne odcienie. 
Dziennik przyrodnika
Zazwyczaj kolor ołówka jest intensywny i nasycony. W naturze tony są bardziej stonowane. Dlatego kolejnym plusem mieszania jest możliwość stłumienia czystych kolorów do naturalnych odcieni. 
2. Jak wykluwać się warstwami
Aby nauczyć się kreskowania warstwami, musisz wziąć pod uwagę dwa punkty. Najpierw wybierz lekko ziarnisty papier. Nie naciskaj zbyt mocno ołówka, bo papier się wypoleruje i pigment się do niego nie przyklei.
Po drugie, czarna kredka do cieni wygląda nienaturalnie – wydaje się „sklejona”. Dlatego używaj kolorów uzupełniających dla cieni. Ich pary leżą naprzeciw siebie w kole:
- purpurowy i zielony
- niebieski i pomarańczowy czerwony
- żółty i fioletowy niebieski.
Posługiwać się koło kolorów zdefiniować kolory cieni
Połączenie koloru obiektu z kolorem dopełniającym daje przytłumiony brązowy lub szary cień. Oto przykład wykorzystania tint do przedstawienia cienia.
1. Zacznij rysować pomarańczową kulkę cieniem kolor uzupełniający- niebieski.
2. Nałóż warstwę ciemnej pomarańczy na cień.
3. Dodaj inne kolory: żółty, czerwony i zielony. Obraz będzie świecił przebłyskami różnych odcieni.
3. Wybierz odpowiednią technikę obrysu
To technika obrysu wpływa na wynik i szybkość rysowania. Wybierz odpowiednią opcję dla pożądanego efektu.
- Małe, lekkie, okrągłe pociągnięcia idealny do równomiernego krycia i maksymalnej kontroli. Rysik mniej się kruszy, kolory łatwiej się mieszają. Wymaga wytrwałości, ale nastrój jest bardzo relaksujący.
- Bazgrać- szybki i ciekawa technika, ale nie tak dokładne. Im mniejszy doodle, tym dokładniejszy wynik. Tekstura będzie widoczna na gotowym rysunku.
- linie- seria równoległych linii. Także szybka technika. Rysuj linie pod kątem wygodnym dla dłoni. Kontroluj ciśnienie i nie zwiększaj go na końcu skoku, w przeciwnym razie pojawią się smugi.
- krzyżowy skok- seria przecinających się linii. Im więcej warstw, tym gładsza tekstura: kolejne warstwy ukrywają szorstkość poprzednich. Pociągnięcia krzyżowe można wykonać tym samym kolorem, aby pogłębić ton, lub innym, jeśli chcesz zmienić odcień.
4. Jak szybko i łatwo rysować cienie
Cienie nadają obrazowi objętość i głębię. Nie zapomnij o nich i nie zostawiaj ich na później. Pamiętaj, że trudniej jest dodać cienie na końcu: żal jest ostrożne nakładanie mieszane kolory, a papier jest prawie całkowicie wypolerowany. Najpierw pomaluj cienie, a następnie dopasuj je do lokalnego koloru.
- Cień do cieni. Większość cieni można narysować ołówkiem Black Grape. Jest to stonowany fiolet, który w połączeniu z większością innych kolorów tworzy atrakcyjny odcień.
- Żółte odcienie. Najtrudniejszą rzeczą jest narysowanie cieni na żółtych przedmiotach. Jeśli w kolorze cienia pojawi się choćby odrobina niebieskiego, natychmiast zmienia się on na zielony. "Rescue" - kolor Greyed Lavender. jego blady fioletowy odcień po zmieszaniu z żółtym daje przyjemny, neutralny brąz lub szarość.
5. Jak przejść na czarno?
Jeśli malujesz cienie lub tło tylko na czarno, obraz wygląda płasko. Ożyw cienie kolorami dopełniającymi, a czarne obszary rysunku ciemnymi kredkami. Co? Indygo niebieski, ciemnozielony i toskański czerwony w połączeniu dają głęboką czerń z przebłyskami oryginalnych kolorów. Możesz zacząć od warstwy czarnego ołówka i dodać jeden lub więcej z tych kolorów.
6. Dlaczego potrzebujesz tłoczenia papieru?
Tak więc rysujesz zielony liść i musisz uzyskać cienkie jasne linie na ciemnym tle. Jak to zrobić?
- Białe linie.Ściśnij papier cienkim, tępym narzędziem (możesz zrobić własny z cienkiego długopisu z zaschniętym atramentem) - a linie pozostaną białe na tle warstwy kolorowego ołówka. Musi być tępy, aby rysik nie dotykał wytłoczenia.
- Kolorowe linie. Jeśli chcesz uzyskać cienkie kolorowe linie, najpierw nałóż kolor, następnie wytłocz i nałóż kolejny kolor na wierzch.
7. Do blendowania użyj bezzapachowego rozcieńczalnika
Najczęściej na rysunkach widoczne są małe skrawki papieru. Bezwonny rozpuszczalnik (benzyna lakowa) pomoże się ich pozbyć, przyciemni kreski i rozjaśni kolor. Jest to powszechny rozcieńczalnik benzyny, z którego usunięto szkodliwe substancje lotne.
Nakładaj na jednolite, gęste pociągnięcia. Dla wygody wlej do pędzla ze zbiornikiem i rozsmaruj wzór wacikiem/krążkiem lub cieniowaniem. Gdy papier wyschnie, możesz kontynuować rysowanie: tekstura jest całkowicie zachowana. Bezwonny rozpuszczalnik można stosować w połączeniu z bezbarwnym ołówkiem - blenderem.
8. Blender bezbarwny - również do cieniowania
Inne dobre narzędzie do cieniowania - blender. Jak tego użyć? Szoruj wzór okrężnymi ruchami. Kolory zleją się, luki znikną, papier będzie wypolerowany. Warstwa koloru stanie się jednolita i jasna. Ale nadaje się tylko do uderzeń, które są bliskie.
