Основни факти:

• ДАТА 1957-1973
• СТИЛ Експресионистичен модерен
• МАТЕРИАЛИ Гранит, бетон и стъкло
• АРХИТЕКТ Йорн Утсън
• Архитектът никога не е бил в завършен театър

Яхтени платна, птичи крила, миди- всичко това може да ви дойде на ум, когато погледнете Сидни Оперен театър. Превърнал се е в символ на града.

Искрящо бели платна се издигат в небето, а масивна гранитна основа сякаш е закотвена към права ивица земя, измита от водите на залива Сидни от три страни.

В града се появи невероятна опера, след като в началото на 50-те години беше решено, че градът се нуждае от подходящ център за сценични изкуства. През 1957 г. печели датският архитект Йорн Утсон (роден през 1918 г.). международно състезаниепроекти.

Но решението беше двусмислено, тъй като конструкцията беше свързана с безпрецедентна техническа сложност - инженерите, които работиха по проекта, го нарекоха "структура, която трудно може да бъде построена".

Спорове и криза

Проектът на Утсън беше уникален. той наруши много правила. Следователно за строителството бяха необходими нови технологии, които тепърва трябваше да бъдат разработени. През 1959 г. строителството започва и не е изненадващо, че заедно с него възникват спорове и трудности.

Когато новото правителство се опита да използва нарастващите разходи и постоянните политически наслагвания, Утсън беше принуден да напусне Австралия, това беше в началото на 1966 г. Няколко месеца хората смятаха, че празните черупки на бетонния подиум ще останат гигантска недовършена скулптура.

Но през 1973 г. строителството най-накрая е завършено, интериорът не отне толкова много време. Операта беше открита същата година, обществената подкрепа беше силна, въпреки че Утсън не беше на откриването.

Сградата е направена така, че да се гледа от всякакъв ъгъл, дори и от високо. В него, както и в скулптурата, винаги виждаш нещо неуловимо и ново.

Три групи свързани черупки са надвиснали над масивна основа от гранитни плочи, където са разположени обслужващи зони - репетиционни и гримьорни, звукозаписни студия, работилници и административни офиси. Има и драматичен театър и малка сцена за представления.

Две основни зали са разположени в двете основни черупки - голяма концертна зала, над която виси таван от кръгли сегменти, и зала на операта, където се показват опера и балет.

Третата група черупки съдържа ресторант. Височината на снарядите е до 60 метра, те се поддържат от оребрени бетонни греди, подобни на ветрила, а дебелината на бетонните им стени е 5 сантиметра.

Мивките са облицовани с керамични плочки мат и гланц. От друга страна, всички черупки са покрити със стъклени стени, които приличат на стъклени водопади - оттам се откриват зашеметяващи гледки към цялата местност. От всички зали на театъра можете да отидете в общата стая отдолу. И двете основни концертни зали могат да бъдат достъпни и отвън чрез широки стълбища.

Журито на конкурса не се провали, като избра проекта на операта в Сидни, въпреки че има сложна акустика, а простата атмосфера вътре изтрива впечатлението за шедьовър. Днес операта в Сидни се нарича една от най-великите сгради на 20-ти век, осмото чудо на света и е почти невъзможно да си представим Сидни без нея.

ДЖОРН УТСЪН

Йорн Утсон е роден в столицата на Дания, Копенхаген, през 1918 г. Учи като архитект в Копенхаген от 1937 до 1942 г., след което заминава да учи в Швеция и САЩ и работи с.

Утсън разработи архитектурен стил, известен като адитивна архитектура. Утсън работи много у дома, учи теория, но името му завинаги се свързва с Операта в Сидни (въпреки че трудностите с този проект навредиха на кариерата му и почти разбиха живота на архитект).

Той построи и Народното събрание на Кувейт и стана известен в цял свят като създател на впечатляващи модерни сгради, в които модернизмът е допълнен естествени форми. Утсън получава много награди за работата си.

Членовете на журито оцениха първоначалните рисунки на Utzon, но по практически причини той замени оригиналния елипсовиден дизайн на черупката с дизайн с еднакви сферични фрагменти, напомнящи портокалова кора. Поради множество проблеми Утзон напуска проекта и работата по остъкляването и интериора е завършена от архитекта Питър Хол. Но Утсън получи световна славаи е удостоен с наградата Pritzker през 2003 г. През 2007 г. Операта в Сидни е включена в списъка на ЮНЕСКО за световно наследство.

Най-високата бетонна панелна обвивка е еквивалентна на 22-етажна сграда по височина. Отвън черупката е покрита с шевронен модел от над милион парчета плочки в кремав цвят, осеяни с розови гранитни панели. Вътрешността на сградата е облицована с шперплат от австралийска бреза.

Всички знаят, че Операта в Сидни е истински архитектурен символ на града, издигнал архитекта Йорн Утзон (1918-2008) на върха на славата извън родната му Дания. След края на Втората световна война Утсън пътува из Европа, САЩ и Мексико, запознава се с трудовете на Алвар Аалто и Франк Лойд Райт, разглежда древните пирамиди на маите. През 1957 г. печели конкурса за най-добър дизайн на операта в Сидни, след което се мести в Австралия. Строителните работи започват през 1959 г., но скоро се натъква на проблеми с покривната конструкция и опитите на новото правителство да го убеди да използва определени доставчици. строителни материали. През 1966 г. той напуска проекта и се завръща в родината си. Той не е поканен на тържественото откриване през 1973 г., но въпреки това му е предложено да преработи приемната зала, наречена Utson Hall (2004). По-късно той участва в реставрацията на други фрагменти от сградата.

Напускането на Утсън предизвика много слухове и враждебност, а появата на Хол да завърши проекта беше приета враждебно. Хол е автор на други административни сгради, като Голдщайн Колидж в Университета на Нов Южен Уелс (1964).

През 1960 г., по време на строежа на операта в Сидни, американският певец и актьор Пол Робсън изпълнява Ol Man River на върха на скелето по време на обедната почивка на строежа.

История на строителството

В конкурса за правото да разработят дизайна на операта в Сидни участват 223 архитекти. През януари 1957 г. проектът на датския архитект Йорн Утзон е обявен за победител в конкурса, а две години по-късно е положен първият камък в Bennelong Point в пристанището на Сидни. По предварителни изчисления строителството на театъра трябваше да отнеме 3-4 години и да струва 7 милиона долара. За съжаление, малко след началото на работата възникнаха много трудности, които принудиха правителството да се отклони от първоначалните планове на Утзон. И през 1966 г. Утзон напуска Сидни след особено голяма кавга с градските власти.

Екип от млади австралийски архитекти пое отговорност за завършването на строителството. Правителството на Нов Южен Уелс разигра лотария, за да получи пари за продължаване на работата. И на 20 октомври 1973 г. е открита новата опера в Сидни. Вместо планираните 4 години, театърът е построен за 14 и струва 102 милиона долара.

Видео: Лазерно шоу в операта в Сидни

архитектурни особености

Операта в Сидни е дълга 183 метра и широка 118 метра, покривайки площ от над 21 500 квадратни метра. Стои върху 580 бетонни пилота, забити на дълбочина 25 м в глиненото дъно на пристанището, а грандиозният му купол се издига на 67 м височина. За да се покрие цялата повърхност на купола, са използвани повече от милион остъклени, преливащи се снежнобели плочки.

Сградата разполага с 5 театъра: Голямата концертна зала с 2700 места; собствен театър с 1500 места и по-малко просторен драматичен театър, игрални и театрални студия с 350 и 500 места всяко. Комплексът разполага с над хиляда допълнителни офис площи, включително зали за репетиции, 4 ресторанта и 6 бара.

Данни

• местоположение:Операта в Сидни се намира в Bennelong Point в пристанището на Сидни, в щата Нов Южен Уелс, Австралия. Негов архитект е Йорн Утзон.
• Дати:първият камък е положен на 2 март 1959 г. Първото представление се състоя на 28 септември 1973 г., последвано от официалното откриване на театъра на 20 октомври 1973 г. Цялото строителство отне 14 години и струваше 102 милиона долара.
• Размери:Операта в Сидни е дълга 183 метра и широка 118 метра, покривайки площ от над 21 500 квадратни метра. м.
• Театри и брой места:В сградата има 5 отделни зали с общ капацитет над 5500 места.
• Купол:Уникалният купол на операта в Сидни е покрит с повече от милион керамични плочки. Комплексът е електрифициран чрез 645 км кабел.

Проектът на Операта се основава на желанието да пренесе хората от света на ежедневието в света на фантазията, където живеят музиканти и актьори.
Йорн Утзон, юли 1964 г

Два фрагмента от назъбен покрив върху олимпийската емблема - и целият свят знае в кой град ще се проведат игрите. Операта в Сидни е единствената сграда от 20-ти век, която се изравнява с такива велики архитектурни символи на 19-ти век като Биг Бен, Статуята на свободата и Айфеловата кула. Заедно със Света София и Тадж Махал, тази сграда принадлежи към най-високите културни постиженияпоследното хилядолетие. Как стана така, че именно Сидни - дори според австралийците, в никакъв случай не най-красивият и елегантен град в света - се сдоби с това чудо? И защо никой друг град не се състезаваше с него? Защо повечето съвременни градове са купчина грозни небостъргачи, докато опитите ни да отбележим края на отминаващото хилядолетие със създаването на архитектурен шедьовър се провалят с позор всеки един?

Преди Операта, Сидни можеше да се похвали със своя световно известен мост. Боядисана в мрачен сив цвят, тя се извисява като калвинистка съвест над град, замислен като ГУЛАГ на крал Джордж и все още не може да се освободи от силното влияние на малък остров на другия край на света. Един поглед към нашия мост е достатъчен, за да не искате да погледнете втори път. Изграждането на тази солидна конструкция почти съсипа британската фирма Dorman, Long & Co. Гранитните колони на моста, уголемени копия на Кенотаф 1 на Уайтхол, всъщност не поддържат нищо, но издигането им помогна на йоркширския Мидълзбро да оцелее в депресията. Но дори и украсен с олимпийски кръгове и огромни австралийски знамена, мостът в Сидни сега е малко повече от авансцена, защото погледите на туристите са неустоимо привлечени от прекрасния силует на Операта, който сякаш се рее над сините води на пристанище. Този продукт на смела архитектурна фантазия лесно засенчва най-гигантската стоманена арка в света.

Подобно на самия Сидни, Операта е измислена от британците. През 1945 г. сър Юджийн Гусенс, цигулар и композитор, пристига в Австралия, който е поканен от Австралийския комитет по телевизия и радиоразпръскване (по това време се ръководи от друг изискан британец, сър Чарлз Моузес) като диригент да запише концерт цикъл. Гусенс откри местни жители„необичайно пламенен интерес“ към музикалното изкуство, но практически нямаше къде да го задоволи, освен в кметството на Сидни, което по своята архитектура приличаше на „сватбена торта“ в духа на Втората империя, с лоша акустика и зала само с 2500 места. Подобно на много други посетители, Гусенс беше поразен от безразличието на жителите на Сидни към великолепната панорама, на фона на която се простира градът, и любовта им към изтърканите европейски идеи, възникнали в напълно различен исторически и културен контекст. Това „културно раболепие“ по-късно беше отразено в престрелката около сградата на операта, проектирана от чужденци.

Гусенс, този любител на бохемския живот и неуморим бонвиван, знаеше какво липсва тук: дворец за опера, балет, театър и концерти – „обществото трябва да е наясно със съвременните музикални развития“. В компанията на Кърт Лангер, градостроител, родом от Виена, той претърсва целия град с истински мисионерски плам в търсене на подходящо място. Те се установиха на скалистия нос на Бенелонг Пойнт, близо до кръглия насип, кръстовището, където жителите на града сменяха фериботи на влакове и автобуси. На този нос, кръстен на австралийски абориген, приятел на първия губернатор на Сидни, се издигаше Форт Макуори, истинско чудовище, късна викторианска имитация на античността. Зад мощните му стени с бойници и назъбени кули беше скрита скромна институция - централното трамвайно депо. Кратък период на градско очарование от криминалното минало на Сидни тепърва предстоеше. „И слава Богу“, както отбеляза един посетител, „иначе щяха да се запишат архитектурни паметницидори трамвайното депо!“ Гусенс намира местоположението за "перфектно". Той мечтаеше за огромна зала за 3500-4000 зрители, в която целият Сидни, който страдаше без музика, най-накрая можеше да утоли културната си жажда.

Първият "покръстен" беше Х. Ингам Ашуърт, бивш британски полковник, тогава професор по архитектура в университета в Сидни. Ако разбираше нещо, то беше по-скоро в индийските казарми, отколкото в оперите, но веднъж поддавайки се на очарованието на идеята на Гусенс, той стана неин верен привърженик и упорит защитник. Ашуърт запознава Гусенс с Джон Джоузеф Кейхил, потомък на Ирландски имигрантикойто скоро беше предопределен да стане лейбъристки премиер на Нов Южен Уелс. Познавач на задкулисната политика, мечтаещ да донесе изкуството на масите, Кейхил осигури подкрепата на австралийската общественост за плана на аристократите - мнозина все още наричат ​​Операта "Тадж Кейхил". Той доведе друг любител на операта, Стан Хавиланд, ръководител на водната служба в Сидни. Ледът се счупи.

На 17 май 1955 г. правителството на щата дава разрешение за изграждането на операта Bennelong Point Opera House при условие, че не са необходими публични средства. Обявен е международен конкурс за проектиране на сградата. AT следващата годинаКабинетът на Кейхил с голяма трудност успя да се задържи на власт за втори тригодишен мандат. Времето изтичаше, но лицемерният провинциален Нов Южен Уелс вече подготвяше първия ответен удар за борците за опитомяването на Сидни. Някакъв неизвестен се обадил на Моузес и предупредил, че багажът на Гусенс, заминал в чужбина да учи оперни театри, ще бъде претърсен на летището в Сидни - тогава, в епохата преди наркотиците, това беше нечувана арогантност. Моузес не каза на приятеля си за това и след завръщането му в куфарите на Гусенс бяха открити атрибутите на „черната меса“, включително гумени маски, оформени като гениталии. Оказа се, че музикантът понякога прекарва скучните вечери в Сидни в компанията на любители на черната магия, водени от известна Розалин (Роу) Нортън - лице, много известно в съответните среди. Гусенс твърди, че ритуалните принадлежности (които днес дори няма да видят на годишния гей и лесбийски бал в Сидни) са му били натрапени от изнудвачи. Той беше глобен със сто лири, напусна позицията на диригент на новия симфоничен оркестър на Сидни и се върна в Англия, където умря в мъка и неизвестност. Така Операта загуби своя първи, най-красноречив и влиятелен поддръжник.

На конкурса бяха изпратени 223 творби - светът явно се интересуваше от свежа идея. Преди да избухне скандалът, Гусенс успя да избере жури, което включваше четирима професионални архитекти: неговият приятел Ашуърт; Лесли Мартин, един от създателите на Лондонската фестивална зала; Финландско-американецът Еро Сааринен, който наскоро изостави скучния дизайн "линия по линия" и прегърна новата технология "бетонна обвивка" с нейните скулптурни възможности; и Гобдън Паркс, председател на държавната правителствена комисия по архитектура, символично представляващ австралийците. Гусенс и Моузес формулират условията на състезанието. Въпреки че говореха за Операта в единствено число, трябваше да има две зали: една много голяма, за концерти и великолепни постановки като опери на Вагнер или Пучини, а другата по-малка - за камерни опери, драматични представления и балет; плюс складове за съхранение на реквизит и пространство за репетиционни зали и ресторанти. Пътувайки из Европа, Гусенс видя до какво водят толкова многобройни изисквания: тромавата конструкция на театрите трябва да бъде скрита зад висока фасада и безлична задна част. За Операта в Сидни, която трябваше да бъде построена на полуостров, заобиколен от вода и градски масив от високи сгради, подобно решение не беше подходящо.

Всички с изключение на един от претендентите започнаха, като се опитаха да решат очевидна трудност: как да се поберат две оперни театри на малко парче земя с размери 250 фута на 350 фута, заобиколено от три страни с вода? Френската писателка Франсоаз Фромоно, която нарича Операта един от „великите проекти“, които никога не са били реализирани в предвидения си вид, в книгата си „Йорн Утзон: Операта в Сидни“ запознава читателя с победителите от втория и третия награди (по тяхната работа е напълно възможно да се съди за проекти на всички останали участници в конкурса). Подгласникът на групата американски архитекти подреди театрите един до друг, комбинирайки техните сцени в една централна кула и се опита да изглади нежелания ефект на „чифт обувки“ със спираловиден дизайн върху пилони. В британския проект, който получи трето място, има забележима прилика с Линкълн център в Ню Йорк - тук театрите стоят един след друг на огромна павирана площ. Но, както каза Робърт Фрост, в самата идея на театъра има „нещо, което не търпи стени“. Където и да погледнете, сградите, представени от тези проекти, изглеждат като прикрити фабрики за производство на потребителски стоки или същите месни пайове, по някаква необяснима причина, изложени на публично изложение - всъщност това са близнаци на трамвайно депо, осъдено на смърт.

Само в едно състезателна работатеатрите са разположени близо един до друг и проблемът със стените е отстранен поради липсата им: серия от ветрилообразни бели покриви е прикрепена директно към циклопския подиум. Авторът на проекта предложи декорите да се съхраняват в специални ниши, направени в масивна платформа: така беше решен проблемът зад кулисите. Купчината от отхвърлени проекти растеше и членовете на журито се върнаха към тази удивително оригинална творба за сетен път. Говори се, че Сааринен дори е наел лодка, за да покаже на колегите си как ще изглежда сградата от водата. На 29 януари 1957 г. сияещият Джо Кейхил обявява резултата. Победител беше тридесет и осем годишен датчанин, живеещ със семейството си в романтично кътче близо до Елсинор на Хамлет, в къща, построена по негов собствен проект (това беше един от малкото реализирани планове на архитекта). Трудното за произнасяне име на лауреата, което не говореше нищо за повечето жители на Сидни, беше Йорн Утзон.

Зад първоначалния проект се крие необичайна съдба. Като всички датчани, Утзон е израснал край морето. Баща му Ааге, който бил строител на яхти, научил синовете си как да плават с Йоресунд. Детството на Йорн преминава във водата, сред недовършени модели и недовършени корпуси на лодки в корабостроителницата на баща му. Години по-късно кранист, работещ по строежа на Операта, виждайки я от птичи поглед, ще каже на художника от Сидни Емерсън Къртис: „Няма нито една прав ъгъл, приятел! Корабът и само! Младият Утзон първоначално мислеше да следва пътя на баща си, но лошите академични резултати, следствие от дислексия, зачеркнаха това намерение, засаждайки в него неоправдано чувство за малоценност. Двама художници от кръга на познатите на баба му учат младежа да рисува и наблюдава природата и по съвет на чичо си, скулптор, той постъпва в Кралската датска академия, която по това време (1937 г.) е в състояние на естетическа ферментация : тежките, богато украсени форми от епохата на Ибсен отстъпиха място на чисти, леки линии съвременна Скандинавия. Сидни имаше късмета талантът на Утзон да се формира по време на Втората световна война, когато търговското строителство почти спря. Както във всички модерни градове, центърът на Сидни се превърна в бизнес район, където се събираха хиляди хора. Благодарение на появата на асансьора едно и също парче земя можеше да бъде отдавано под наем едновременно на шестдесет, дори сто, с една дума, Бог знае колко наематели, и градовете започнаха да растат нагоре. Понякога в съвременните мегаполиси се срещат оригинални структури, които могат да удивят въображението (например парижкият Beaubourg), но основно техният външен вид се определя от същия тип небостъргачи със стоманена рамка и панелни стени от каталога на сградите. За първи път в историята на човечеството най-красивите градове в света си приличат като близнаци.

По време на войната Утзон учи в Дания, след това в Швеция и не може да участва в комерсиални проекти за създаване на такива неизразителни структури. Вместо това той започва да изпраща работата си на конкурси - след войната строителството на всякакви обществени сгради се възражда. През 1945 г., заедно със свой състудент, той е награден с Малък златен медал за проект на концертна зала за Копенхаген. Конструкцията, която остана на хартия, трябваше да бъде издигната на специална платформа. Utzon заимства тази идея от класическата китайска архитектура. Китайските дворци стояха на подиуми, чиято височина съответстваше на величието на владетелите, а дължината на стълбите - на мащаба на тяхната власт. Според Утзон такива платформи имат своето предимство: те подчертават откъсването на вечното изкуство от суматохата на града. Утзон и колегата му украсиха концертната зала с облицована с мед бетонна „мивка“, чийто външен профил следваше формата на звукоотразяващия таван вътре в сградата. Тази студентска работа вече е предизвестена гръмък успех, единадесет години по-късно, се падна в съдбата на своя автор в Сидни.

През 1946 г. Утзон участва в друго състезание - да издигне сграда на мястото на Кристалния дворец в Лондон, построен от сър Джоузеф Пакстън през 1851 г. и опожарен през 1936 г. Англия имаше късмет, че проектът, който спечели първото място, не беше реализиран и структурата, напомняща прочутите Бани на Каракала от друга умираща империя, древен Рим, никога не е бил построен. В работата на Утзон вече се виждат композиционните елементи на операта в Сидни. „Поетично и вдъхновяващо“, коментира този проект английският архитект Максуел Фрай, „но повече като мечта, отколкото реалност.“ Тук вече има намек, че рано или късно оригиналността на Уцон ще влезе в конфликт със земността на по-малко изтънчените натури. От останалите проекти само един можеше да се сравни по техническа дързост с Кристалния дворец: двама британци, Клайв Ентуисъл и Уве Аруп, предложиха пирамида от стъкло и бетон. Много по-напред от времето си, Ентуисъл, следвайки гръцката поговорка „Боговете виждат от всички страни“, предлага превръщането на покрива в „пета фасада“: „Двусмислието на пирамидата е особено интересно. Такава сграда е еднакво обърната към небето и към хоризонта... Новата архитектура не просто се нуждае от скулптура, тя самата се превръща в скулптура. „Петата фасада“ е същността на идеята зад операта в Сидни. Може би поради неуспехи в училище, Дания никога не е станала истински дом за Уцон. В края на 40-те години Utzons пътуват до Гърция и Мароко, обикалят Съединените щати със стара кола, посещават Франк Лойд Райт, Сааринен и Мис ван дер Рое, които почитат младия архитект с "минималистично" интервю. Очевидно в отношенията си с хората той изповядва същите принципи на строга функционалност, както в архитектурата: обръщайки се към госта си, Ван дер Рое диктува кратки отговори на въпроси на секретаря, който ги повтаря на висок глас. След това семейството отиде в Мексико - да разгледа ацтекските храмове в Оахака Монте Албан и Юкатан Чичен Ица. Разположени на масивни платформи и до които се стига по широки стълби, тези зашеметяващи руини сякаш се носят над море от джунгла, простиращо се до хоризонта. Утзон търси архитектурни шедьоври, които са еднакво привлекателни отвътре и отвън и в същото време не са продукт на нито една култура (той се стреми да създаде архитектура, която да абсорбира елементи от различни култури). Трудно е да си представим по-ярък контраст с британския строг Харбър Бридж от операта в Сидни на Утзон и нямаше по-добра емблема за един разрастващ се град, който се стреми към нов синтез на култури. Във всеки случай никой от останалите участници в конкурса от 1957 г. дори не се доближава до лауреата.

Целият бомонд на Сидни е очарован от спечелилия проект, а още повече от автора му, който за първи път посещава града през юли 1957 г. (Утзон получи цялата необходима информация за строителната площадка от морски карти.) „Нашият Гари Купър!“ - неволно избухна една дама от Сидни, когато видя висок синеок рус и чу неговия екзотичен скандинавски акцент, който се сравнява благоприятно с грубото местно произношение. Въпреки че представеният проект всъщност беше скица, определена фирма в Сидни оцени цената на работата на три и половина милиона паунда. „По-евтино не става!“ изкиска се Sydney Morning Herald. Утзон доброволно стартира кампания за набиране на средства за продажба на целувки за сто паунда на брой, но това игриво предложение трябваше да бъде отказано и парите бяха събрани по по-познат начин - чрез лотария, благодарение на която средствата за строителство нараснаха със сто хиляди паунда през две седмици. Утзон се върна в Дания, събра екип по проекта там и нещата тръгнаха добре. „Бяхме като джаз оркестър – всеки знаеше точно какво се иска от него“, спомня си един от сътрудниците на Уцон Йон Лундберг в чудесен документален филм"На ръба на възможното". „Прекарахме седем абсолютно щастливи години заедно.“

Журито избра дизайна на Уцон, вярвайки, че неговите скици могат да "построят една от най-великите сгради в света", но в същото време експертите отбелязаха, че рисунките му са "твърде прости и по-скоро като скици". Тук се чува имплицитно загатване за трудности, които не са преодолени и до днес. Огромно грандиозно стълбище води до две сгради, разположени една до друга, и заедно създават един незабравим цялостен силует. Въпреки това на практика не остана място за традиционните странични сцени. В допълнение, за оперни постановки, зала с кратко времереверберация (около 1,2 секунди), така че думите на певците да не се сливат, а за голям оркестъртова време трябва да бъде приблизително две секунди, при условие че звукът е частично отразен от страничните стени. Utzon предложи да се издигне декорът от ямите зад сцената (тази идея може да се реализира благодарение на наличието на масивен подиум), а черупчестите покриви трябва да бъдат оформени така, че да отговарят на всички акустични изисквания. Любовта към музиката, техническата изобретателност и огромният опит в изграждането на оперни театри правят Германия световен лидер в областта на акустиката и Утзон беше много мъдър, като покани Валтер Унра от Берлин като експерт в тази област.

Правителството на Нов Южен Уелс привлече дизайнерската фирма Ove Arup да си сътрудничи с Utzon. Двамата датчани се разбират добре - може би твърде добре, защото до 2 март 1959 г., когато Джо Кейхил полага първия камък на новата сграда, основните инженерни проблеми все още не са решени. По-малко от година по-късно Кейхил почина. „Той обожаваше Утзон заради неговия талант и почтеност, а Утзон се прекланяше пред благоразумния си покровител, защото беше истински мечтател в душата си“, пише Фромоно. Малко след това Уве Аруп заявява, че 3000 часа работа и 1500 часа компютърно време (компютрите тепърва започват да се използват в архитектурата) не са помогнали да се намери техническо решение за реализиране на идеята на ​Utzon, който предложи изграждането покриви под формата на огромни черупки със свободна форма. „От гледна точка на дизайна, неговият дизайн е просто наивен“, казаха базираните в Лондон проектанти.

Самият Утзон спаси бъдещата гордост на Сидни. Първоначално той възнамеряваше да „направи черупки от армировъчна мрежа, прах и керемиди“ - приблизително по този начин чичо му скулптор направи манекени, но тази техника беше напълно неподходяща за огромния покрив на театъра. Дизайнерският екип на Utzon и дизайнерите на Arup опитаха десетки параболи, елипсоиди и по-екзотични повърхности, всички от които се оказаха неподходящи. Един ден през 1961 г., дълбоко разочарован Утзон разглобявал друг неизползваем модел и подреждал „миди“ за съхранение, когато внезапно му хрумнала оригинална идея (може би благодарение на дислексията му). Подобни по форма, черупките повече или по-малко се вписват добре в една купчина. Коя повърхност, попита се Уцон, има постоянна кривина? Сферични. Мивките могат да бъдат направени от триъгълни секции на въображаема бетонна топка с диаметър 492 фута, а тези секции от своя страна могат да бъдат сглобени от по-малки извити триъгълници, индустриално произведени и предварително облицовани на място. Резултатът е многопластови трезори, дизайн, известен със своята здравина и стабилност. Така проблемът с покривите беше отстранен.

Впоследствие това решение на Утзон стана причина за неговото уволнение. Но гениалността на датчанина не може да бъде отречена. Керемидите бяха положени механично, а покривите се оказаха идеално плоски (би било невъзможно да се постигне това ръчно). Ето защо те се играят толкова красиво, отразени от водата. слънчеви отблясъци. Тъй като всяко напречно сечение на сводовете е част от кръг, очертанията на покривите имат еднаква форма и сградата изглежда много хармонична. Ако фантастичните покриви по оригиналния проект на Уцон могат да бъдат издигнати, театърът ще изглежда като лека играчка в сравнение с могъщия мост наблизо. Сега видът на сградата се създава от правите линии на стълбите и подиума, съчетани с кръговете на покривите - семпла и силна шарка, която съчетава влиянията на Китай, Мексико, Гърция, Мароко, Дания и бог знае какво още , която превърна целия този винегрет от различни стиловев едно цяло. Използва се от Utzon естетически принципипредложи отговор на ключовия въпрос, който стои пред всеки съвременен архитект: как да съчетае функционалност и пластична елегантност и да задоволи жаждата на хората за красота в нашата индустриална епоха. Fromono отбелязва, че Utzon се отдалечава от модерния по това време "органичен стил", който според неговия откривател Франк Лойд Райт предписва "да се държиш за реалността с две ръце". За разлика от американския архитект, Утзон искаше да разбере какви нови изразни средства може да намери един художник в наше време, когато машините са заменили хората навсякъде.

Междувременно нова формапокриви породиха нови трудности. По-високо, те вече не отговаряха на акустичните изисквания, беше необходимо да се проектират отделни звукоотразяващи тавани. Отворите на "черупките", обърнати към залива, трябваше да бъдат покрити с нещо; естетически беше трудна задача(тъй като стените не трябваше да изглеждат твърде голи и да създават впечатлението, че подпират сводове) и според Утзон е възможно да се справи с това само с помощта на шперплат. По щастливо стечение на обстоятелствата в Сидни беше открит пламенен поддръжник на този материал, изобретател и индустриалец Ралф Саймъндс. Когато се отегчава да прави мебели, той купува изоставена кланица в залива Хоумбуш близо до Олимпийския стадион. Там той прави покриви за влакове в Сидни от масивни листове шперплат с размери 45 на 8 фута, по това време най-големият в света. Покривайки шперплата с тънък слой от бронз, олово и алуминий, Symonds създаде нови материали с всяка желана форма, размер и здравина, с всякаква устойчивост на атмосферни влияния и всякакви акустични свойства. Точно това е необходимо на Уцон, за да завърши Операта.

Изградете звукоотразителни тавани от части от правилния геометрична формасе оказа по-трудно от сводовете на покривите, което Утзон обичаше да демонстрира, като нарязваше портокалови кори на парчета. Той изучава дълго и внимателно трактата Ying Zao Fa Shi за сглобяемите конзоли, поддържащи покривите на китайските храмове. Въпреки това, принципът на повторение в основата на новия архитектурен стил, изисква използването на индустриална технология, с която е възможно да се произвеждат хомогенни елементи. В крайна сметка дизайнерският екип на Utzon се спря на следната идея: ако търкаляте въображаем барабан с диаметър около шестстотин фута надолу по наклонена равнина, той ще остави следа под формата на непрекъснат ред улеи. Такива улеи, които трябваше да бъдат направени във фабриката Symonds от еднакво извити части, биха могли едновременно да отразяват звука и да привличат очите на публиката към арките на авансцената на Голямата и Малката зала. Оказа се, че таваните (както и бетонните елементи на покривите) могат да бъдат направени предварително и след това да бъдат транспортирани до мястото, където е необходимо на шлепове - приблизително по същия начин недовършените корабни корпуси бяха доставени в корабостроителницата на Utzon Sr. Най-голямата флейта, съответстваща на най-ниските ноти на органа, трябваше да бъде дълга 140 фута.

Утзон искаше да боядиса акустичните тавани в много драматични цветове: алено и златно в Голямата зала, синьо и сребристо в Малката зала (комбинация, която той заимства от кораловите риби на Големия бариерен риф). След като се консултира със Саймъндс, той решава да затвори устията на „черупките“ с гигантски стъклени стени с шперплатови колони, прикрепени към ребрата на свода и извити в съответствие с формата на вестибюлите под тях. Лека и силна, като крилото на морска птица, цялата конструкция, благодарение на играта на светлината, трябваше да създаде усещане за мистерия, непредсказуемостта на това, което се крие вътре. Страстен към изобретенията, Utzon работи с инженерите на Symonds за проектиране на бани, парапети, врати, всичко това от магически нов материал.

Опитът от съвместната работа на архитект и индустриалец, използващ напреднали технологии, не беше познат на австралийците. Въпреки че всъщност това е просто модернизирана версия на старата европейска традиция - сътрудничеството на средновековни архитекти с квалифицирани зидари. В ерата на универсалната религиозност служенето на Бога изисква пълно отдаване от човек. Времето и парите нямаха значение. Един модерен шедьовър все още се строи според тези принципи: Изкупителната църква на Светото семейство (Sagrada Familia) от каталонския архитект Антони Гауди е основана през 1882 г., самият Гауди умира през 1926 г., а строителството все още не е завършено и е само напредва как ентусиастите на Барселона събират необходимите средства. За известно време изглеждаше, че старите дни се върнаха, само че сега хората не служеха на Бога, а на изкуството: пламенните почитатели на Утзон купуваха лотарийни билети, дарявайки петдесет хиляди паунда на седмица и по този начин освобождаваха данъкоплатците от финансовата тежест. Междувременно над архитекта и творението му се струпваха облаци.

Първата оценка на проекта от три и половина милиона паунда беше направена "на око" от репортер, който бързаше да предаде статията на набор. Оказа се, че дори цената на първия договор - за изграждането на основата и подиума - оценена на 2,75 милиона паунда, е много по-ниска от реалната. Бързането на Джо Кейхил при полагането на основния камък, преди да бъдат решени всички инженерни проблеми, беше политически оправдано - Лейбъристите губеха популярност - но принудиха дизайнерите произволно да изберат натоварването, което все още непроектираните сводове трябваше да поставят на подиума . Когато Утзон реши да направи покривите сферични, той трябваше да взриви основата, която беше започнал, и да постави нова, по-издръжлива. През януари 1963 г. е сключен договор за покриване на стойност £6,25 милиона, още един пример за неоправдан оптимизъм. Три месеца по-късно, когато Utzon се премести в Сидни, таванът на разходите беше повишен до 12,5 милиона долара.

Нарастващите разходи и бавните темпове на строителство не убягнаха от вниманието на онези, които седяха в най-старата обществена сграда в Сидни, сградата на парламента, която беше наречена „магазинът на пияните“, защото затворниците и изгнаниците, които я построиха, работеха само за алкохол. Оттогава корупцията в политическите кръгове на Уелс е тема на приказки. Още в първия ден, когато беше обявен победителят в състезанието, а и по-рано, се надигна вълна от критики. Провинцията, която традиционно се противопоставя на жителите на Сидни, не харесва факта, че повечето пари се озовават в столицата, дори и да са събрани чрез лотария. Конкуриращите се изпълнители завиждаха на Symonds и други предприемачи, предпочитани от Utzon. Известно е, че великият Франк Лойд Райт (той вече беше близо до деветдесет) реагира на проекта си по такъв начин: „Каприз и нищо друго!“, И първият архитект на Австралия Хари Зейдлер, който се провали в конкурса , напротив, беше възхитен и изпрати на Уцон телеграма: „Чиста поезия. Страхотно!" Въпреки това малцина от 119-те ранени австралийци, чиито молби бяха отхвърлени, показаха същото благородство като Зейдлер.

През 1965 г. суша удари вътрешността на Нов Южен Уелс. Обещавайки да се "справят с тази объркваща ситуация около Операта", парламентарната опозиция заяви, че останалите пари от лотарията ще отидат за изграждането на училища, пътища и болници. През май 1965 г., след двадесет и четири години управление, лейбъристите бяха победени на изборите. Новият премиер Робърт Аскин ликува: „Целият пай вече е наш, момчета!“ - като имате предвид, че сега нищо не ви пречи да осребрите правилно доходите от публични домове, казина и незаконни лотарии, контролирани от полицията в Сидни. Утзон беше принуден да се оттегли като ръководител на строителството и да напусне Сидни завинаги. Следващите седем години и огромни суми пари отиват в осакатяването на неговия шедьовър.

Говорейки с горчивина за по-нататъшните събития, Филип Дрю, автор на книга за Уцон, съобщава, че веднага след изборите Аскин губи всякакъв интерес към Операта и почти не я споменава до смъртта си през 1981 г. (имайте предвид, между другото, че той почина мултимилионер). Според Дрю ролята на главния злодей в тази история принадлежи на министъра на благоустройството Дейвис Хюз, бивш учител в училищеот провинциалния Ориндж, който също като Утзон е все още жив. Позовавайки се на документите, Дрю го обвинява в заговор за отстраняването на Уцон още преди изборите. Извикан при Хюз на килима, напълно уверен, че министърът на благоустройството ще говори за канализация, язовири и мостове, Утзон не усети опасността. Освен това той беше поласкан да види, че кабинетът на новия министър е окачен със скици и снимки на неговото творение. „Реших, че Хюз обича моята Опера“, спомня си той години по-късно. В известен смисъл беше така. Хюз лично ръководи разследването на обещания по време на кампанията "Оперен скандал" и не пропусна нито един удар. Търсейки начин да свали Утзон, той се обърна към правителствения архитект Бил Ууд. Той посъветва да се спрат месечните плащания в брой, без които Уцон не може да продължи да работи. След това Хюз поиска подробни чертежи на сградата да му бъдат представени за одобрение, за да открито състезаниеизпълнители. Този механизъм, изобретен през 19 век за предотвратяване на подкупване на държавни служители, е бил подходящ за полагане на канализационни тръби и изграждане на пътища, но е напълно неприложим в случая.

Неизбежната развръзка идва в началото на 1966 г., когато трябва да бъдат платени £51 626 на дизайнерите на оборудването за оперни постановки в Голямата зала. Хюз отново спря издаването на пари. В състояние на изключително раздразнение (изострено, според Дрю, от тежкото положение на самия Утзон, който трябваше да плаща данъци върху приходите си както на австралийското, така и на датското правителство), архитектът се опита да повлияе на Хюз с помощта на скрита заплаха. На 28 февруари 1966 г., отказвайки заплатата си, Утзон казал на министъра: "Вие ме принудихте да напусна поста си." Следвайки архитекта от офиса на Хюз, член на тогавашния екип по проектаБил Уитланд се обърна и видя „министъра да се навежда над масата, криейки доволна усмивка“. Хюз свика спешна среща тази вечер и обяви, че Уцон е „подал оставка“ от позицията си, но че Операта няма да е трудно да бъде завършена без него. Имаше обаче един очевиден проблем: Утзон спечели конкурса и стана световно известен, поне сред архитектите. Хюз потърси заместник предварително и назначи на негово място тридесет и четири годишния Питър Хол от Департамента по благоустройство, който построи няколко университетски сгради с публични средства. Хол имаше дълго приятелство с Утзон и се надяваше да привлече подкрепата му, но за негова изненада получи отказ. Студенти по архитектура в Сидни, водени от възмутения Хари Сейдлър, пикетираха недовършената сграда с лозунги „Върнете Уцон!“ Повечето правителствени архитекти, включително Питър Хол, подадоха петиция до Хюз, в която се посочва, че „както технически, така и етично, Утзон е единственият човек, способен да завърши Операта“. Хюз не трепна и назначението на Хол премина.

Слабо запознат с музиката и акустиката, Хол и неговата свита - вече всички австралийци - отидоха на поредната си обиколка в оперните театри. В Ню Йорк експертът Бен Шлангер изрази мнение, че е невъзможно изобщо да се постави опера в театъра в Сидни - освен може би в съкратена форма и само в Малката зала. Дрю го доказва, че греши: има много зали с двойно предназначение и добра акустика, включително Токио, проектирана от бившия асистент на датския гений Юзо Миками. Сценичното оборудване, което беше пристигнало от Европа през последните дни на управлението на Уцон, беше продадено за метални скрап на цена от пет процента за паунд, а в отдалечено пространство под сцената беше създадено звукозаписно студио. Промените, направени от Хол и неговия екип, струват 4,7 милиона долара. Резултатът беше неизразителен, остарял интериор - виждаме го сега. Нововъведенията на Хол не се отразиха на облика на Операта, на който се крепи нейната световна слава, с едно (за съжаление твърде забележимо) изключение. Той замени колоните от шперплат за стъклени стени, напомнящи крилата на чайка, боядисани стоманени прозорци по модата на 60-те години. Но той не успя да се справи с геометрията: прозорците, осакатени от странни издутини, са предвестник на пълен колапс вътре в помещенията. До 20 октомври 1973 г., деня на тържественото откриване на операта от кралица Елизабет, разходите за строителство възлизат на 102 милиона австралийски долара (51 милиона паунда по тогавашния обменен курс). 75 процента от тази сума бяха изразходвани след напускането на Утзон. Професорът по архитектура и карикатурист от Сидни Джордж Молнар постави язвителен надпис под една от рисунките си: „Г-н Хюз е прав. Трябва да контролираме разходите, независимо от цената." „Ако г-н Утзон беше останал, нямаше да загубим нищо“, тъжно добави Sydney Morning Herald със седем години закъснение. Питър Хол беше сигурен, че работата по преструктурирането на Операта ще прослави името му, но той никога не получи друга значителна поръчка. Умира в Сидни през 1989 г., забравен от всички. Усещайки, че Лейбъристката партия отново набира сила, Хюз, още преди откриването на Операта, смени поста си на синекурата на представителя на Нов Южен Уелс в Лондон и се обрече на по-нататъшна неизвестност. Ако го помнят в Сидни, то е само като вандал, осакатил гордостта на метрополията. Хюз все още твърди, че Операта никога не би била завършена без него. За амбициите му красноречиво свидетелства бронзова плоча, украсена на входа от 1973 г.: след имената на коронованите личности върху нея е издълбано името на министъра на благоустройството, достопочтения Дейвис Хюз, последвано от имената на Питър Хол и неговите помощници. Името на Утзон не е в този списък, той дори не беше споменат в тържествената реч на Елизабет – срамна неучтивост, тъй като в дните на славата на датчанина монархът го прие на борда на яхтата си в пристанището на Сидни.

Все още надявайки се на втора покана за Сидни, Утзон не спря да мисли за плана си в Дания. Той два пъти се обърна с предложение да продължи работата, но и двата пъти получи леден отказ от министъра. В една тъмна нощ на 1968 г. отчаян Уцон организира ритуално погребение за своя театър: той изгаря последните модели и рисунки на брега на пустинен фиорд в Ютландия. В Дания бяха добре запознати с проблемите му, така че нямаше нужда да чакат достойни заповеди от сънародници. Утзон прибягва до обичайния начин сред архитектите, за да изчака тъмните времена - той започва да строи къща за себе си в Майорка. През 1972 г., по препоръка на Лесли Мартин, един от членовете на журито на конкурса в Сидни, Утзон и неговият син Ян са натоварени да проектират Националното събрание в Кувейт. Тази Асамблея, построена на брега на Персийския залив, прилича на Операта в Сидни: тя също има две зали, разположени една до друга, а в средата има покрив, подобен на балдахин, под който според Уцон кувейтските законодатели могат да се отпуснат на прохлада под шепота на климатици. Въпреки че някои обвиняват Утзон, че никога не е завършил започнатото, тази сграда е завършена през 1982 г., но е почти напълно разрушена по време на иракската инвазия през 1991 г. Наскоро възстановената Асамблея вече не парадира със скандинавски кристални свещници и позлата над строгите интериорна декорацияот тиково дърво, изработено от Utzon, а покритият му двор превърнат в паркинг. В Дания Utzon проектира църква, мебелен магазин, телефонна кабина, гараж с предизвикателна реприза на стъклените стени на Операта - това е може би всичко. Широко рекламираният театрален проект в Цюрих така и не се осъществи, но това не беше по вина на Уцон. Неговата архитектура, която използва стандартизирани градивни елементи, които след това се поставят по скулптурен начин, не намери много последователи: тя е добра от естетическа, а не от комерсиална гледна точка и няма нищо общо с примитивното в дизайна и камуфлажа "класически" кули, в такива изобилни в ерата на постмодернизма.

От всички атракции в Австралия привлича Операта в Сидни най-голямото числотуристи. Още преди Олимпиадата тя се превърна в една от най-известните сгради в света. Жителите на Сидни биха се радвали да се отърват от помпозните мишури на 60-те години и да завършат Операта така, както Уцон искаше - днес парите не са проблем за тях. Но влакът тръгна. Отшелникът от Майорка вече не е същият млад мечтателкойто спечели състезанието. Нежеланието на Утзон да види осакатеното си потомство може да бъде разбрано. Миналата година обаче той все пак се съгласи да подпише неясен документ, въз основа на който се очаква да се разработи проект за възстановяване на Операта на стойност 35 милиона паунда. Според този документ синът на Уцон, Ян, ще бъде главен архитект на строежа. Но не можете да създадете велик шедьовър от думите на някой друг, дори това да са думите на самия Утзон. Неговата опера с гигантска сцена и невероятно красив интериор завинаги остана само прекрасна идея, която не беше предопределена да се сбъдне.

Може би това не е могло да бъде избегнато. Като всички велики творци, Утзон се стреми към съвършенство, вярвайки, че това е точно това, което както клиентът, така и собствената му съвест изискват от него. Но архитектурата рядко се превръща в изкуство, тя е по-скоро близка до бизнес, който се стреми да задоволи противоречиви изисквания и дори на най-ниска цена. И трябва да сме благодарни на съдбата, че редкият съюз на атеист-визионер и наивник областен градни даде сграда, чийто външен вид е почти перфектен. „Никога няма да се уморите от това, никога няма да се уморите от това“, прогнозира Утзон през 1965 г. Беше прав: никога нямаше да се случи.

Бележки:
*Кенотаф – обелиск в Лондон, издигнат в памет на загиналите през Първата световна война. - Прибл. превод
* В Ню Йорк по това време, по негов проект, се изгражда сградата на летищния терминал "Trans World Airlines", нещо като опера в скромен дизайн.
*Проток между Дания и Швеция. - Прибл. превод
*Така името на Уцон се добавя към дълъг списък с гении с дислексия, включително Алберт Айнщайн. * Изобретен от Елиша Отис от Йонкърс, САЩ (1853 г.).
*Второто име на Центъра Помпиду в Париж. - Прибл. изд.
*В момента Уцон все още живее извън него, в Майорка, където води уединен и уединен живот.
*Кейхил бързаше да строи, подтикван от влошеното здраве и критиките към парламентарната опозиция.

Зеленият континент е известен по целия свят не само с кенгурута, коалите, топлия океан и бронзовите богове на сърфа. Има тук и уникални структури. На нос Бенелонг като фантастична платноходка се издига маса от бетон и стъкло. Известно е навсякъде.В Сидни всеки ден можете да видите много туристи. И бъдете сигурни, че половината от тях вече са видели уникална сграда, а другата със сигурност ще я посети в близко бъдеще.

Ново чудо

Ако чужденците лесно разпознават Москва по Червения площад, Мавзолея, то причудливата опера несъмнено възкресява Сидни в нашето въображение. Снимки на тази атракция могат да се видят на всеки сувенир от Австралия. Снежнобялата маса, извисяваща се над пристанището, се превърна в един от шедьоврите на световната архитектура. Сградата има не само закачлив екстериор, но и любопитна история.

в числа

Височината на сградата е 67 метра. Дължината на сградата е 185 метра, а разстоянието в най-широката й точка е 120 м. Теглото, според изчисленията на инженерите, е 161 000 тона, а площта е 2,2 хектара. По покривните скатове има около 1 милион керемиди. В допълнение към двете най-големи зали, има повече от 900 стаи. В същото време театърът може да побере около 10 000 зрители. Операта в Сидни се посещава от 4 милиона души годишно.

Малко история

Австралия никога не е била център на музикалната култура. До началото на 20-ти век континентът има своя собствена симфоничен оркестърно той не е имал собствено помещение. Едва когато Юджийн Гусенс получи поста главен режисьор, започнаха да говорят за това на глас. Военният и следвоенният период обаче не благоприятстваха началото на мащабни проекти. Едва в средата на ХХ век, през 1955 г., правителството издава разрешение за строеж. Но средства от бюджета не бяха отпуснати. Търсенето на инвеститори започва през 1954 г. и не спира през целия строеж. В надпреварата за най-добър проект своите творби представиха 233 архитекти. Още на този етап стана ясно къде е новото Музикален театър. В Сидни, разбира се.

Повечето от кандидатурите бяха отхвърлени от журито, но един от членовете на комисията - Ееро Сааринен - ​​активно се застъпи за някой нещастен кандидат. Оказа се, че е родом от Дания - Йорн Утзон. За изпълнението на проекта бяха отпуснати 4 години, бюджетът възлизаше на 7 милиона долара. Въпреки плановете, до края на 60-те години Операта в Сидни все още е в процес на изграждане. Архитектът беше обвинен, че не е изпълнил прогнозата и не е успял да превърне плановете си в реалност. С грях наполовина строителството все пак беше завършено. А през 1973 г. кралица Елизабет II участва в откриването на театъра. Вместо необходимите за строителството Четири години, проектът изискваше 14, а вместо 7 милиона от бюджета - 102. Както и да е, сградата е построена да издържи. Дори след 40 години ремонт, той все още не се нуждаеше.

Архитектурният стил на театъра

В следвоенния период в архитектурата царува така нареченият международен стил, чиито любими форми са сиви бетонни кутии с чисто утилитарна цел. Австралия също последва тази тенденция. в Сидни беше щастливо изключение. През 50-те години светът се умори от монотонността и започна да набира популярност. нов стил- структурен експресионизъм. Негов голям поддръжник беше Ееро Сааринен, благодарение на когото малко известният датчанин превзе Сидни. Снимки на този театър вече могат да бъдат намерени във всеки учебник по архитектура. Сградата е класически пример за експресионизъм. Дизайнът за онова време беше иновативен, но в ерата на търсенето на свежи форми беше много полезен.

Според изискването на правителството помещението трябваше да има две зали. Единият беше предназначен за оперни, балетни и симфонични концерти, вторият за камерна музика и драматични постановки. Архитектът проектира операта в Сидни всъщност от две сгради, а не от същия брой зали. Трябва да се отбележи, че всъщност той е лишен от стени. Върху една основа има конструкция от много покриви във формата на платно. Покрити са с бели самопочистващи се плочки. По време на фестивали и празници на сводовете на операта се организират грандиозни светлинни шоута.

Какво има вътре?

Под двата най-големи свода има концертна и оперна зона. Те са много големи и имат свои имена. "Концертна зала" - най-голямата. Тук могат да седнат почти 2700 зрители. Втората по големина е залата на Операта. Предназначен е за 1547 души. Украсена е със „Завесата на слънцето“ – най-голямата в света. Към него има и "Лунна завеса", която се намира в "Драма салон". Както подсказва името, той е предназначен за драматични продукции. В Playhouse се провеждат филмови прожекции. Понякога служи като лекционна зала. "Студио Хол" е най-новият от всички. Тук можете да се докоснете до съвременното театрално изкуство.

В декорацията на помещенията са използвани дърво, шперплат и розов торински гранит. Някои интериорни фрагменти предизвикват асоциации с корабна палуба, продължавайки темата за гигантски кораб.

Някои казват, че Операта в Сидни е фантастична платноходка, други виждат система от пещери, трети виждат перлени миди. Според една версия Утзон призна в интервю, че е бил вдъхновен да създаде проекта от кора, внимателно отстранена от портокал. Има история, че Ееро Сааринен избрал проекта, докато бил пиян. Уморен от безкрайната поредица от молби, председателят на комисията просто извади произволно няколко листа от обща купчина. Изглежда, че легендата не се е появила без участието на завистливия Уцон.

Красиви сводести тавани нарушават акустиката в сградата. Разбира се, това беше неприемливо за операта. За решаване на проблема са проектирани вътрешни тавани, които отразяват звука по всички правила на театралното строителство.

За съжаление, на Утзон не беше съдено да види потомството си завършено. След като беше изведен от сградата, той напусна Австралия, за да не се върне никога повече тук. Дори след като беше удостоен с престижната награда за архитектура през 2003 г., той не дойде в Сидни, за да види театъра. Година след като организацията ЮНЕСКО дава статут на архитект на операта, той умира.

Сидни е най-старият и най красивият градв Австралия. Днес е невъзможно да си го представим без Операта в Сидни. От откриването на тази величествена опера тази сграда е призната за символ на този необикновен град.

Операта в Сидни

Операта в Сидни се намира в красиво място, на нос Бенелонг, близо до Харбър Бридж. Преди построяването на операта в тази местност е имало крепост, а след нея транспортно депо.

Строежът на операта започва през 1959 г. и продължава 4 години. Театърът в Сидни е представен за първи път от Елизабет II, кралицата на Англия, на 20 октомври 1973 г.

Известният архитект Йорн Утзон проектира операта. Конструкцията на операта е разположена на площ от 2,2 хектара, дължината му е 185 метра, а ширината му е 120.

В конструкцията на операта има около дузина зали с различни размери за всякакъв вид събирания. Има 2,5 хиляди места в концертната зала, 1,5 хиляди места в оперната зала и драматичен театърнад 500 места, като има и няколко малки зали, като една от залите е разположена в двора под открито небе.

В допълнение към тези зали, Операта в Сидни разполага с 2 сцени и много места за забавление. Пред театъра на площада непрекъснато се провеждат безплатни представления и концерти. Тук можете да слушате национална музика.

Едновременно в театъра могат да се провеждат до 4 различни представления на различни сцени.

Бележка към читателя: Ако се интересувате от имиграцията и живота в Италия, тогава можете да получите пълната необходима информация на http://linkniko.livejournal.com.

На територията на операта има 6 бара и 4 ресторанта, тук след края на представлението и по време на антракта посетителите могат да се освежат и да изпият освежаващи коктейли. Има и множество магазини за сувенири за туристите.

В Сидни операта е една от необикновените сгради на съвременната архитектура. Собствеността на Операта в Сидни е завесата, която е вписана в Книгата на рекордите на Гинес като най-голямата на планетата. Друга собственост на операта е най-големият орган на планетата с 10 500 тръби, който също е вписан в Книгата на рекордите на Гинес.

Експертите изчислиха, че от откриването на операта досега са я посетили почти 40 милиона души. туристи от различни страни, което надхвърля броя на жителите на цяла Австралия.

Входът в сградата е безплатен, но посещението на самата опера е много проблематично. Трябва да си купите билет за операта след няколко месеца, ценовата политика е доста висока.

За посетителите се организират екскурзии – всеки ден от 9 до 17 часа. Освен това всяка сутрин в 7 сутринта организират представление със закуска.

През 2007 г. Световната организация за защита на паметниците на архитектурата ЮНЕСКО включи театъра в Сидни в известния си регистър.