Съобщение по темата за творчеството на Шаляпин. Големият руски певец Федор Иванович Шаляпин

Руска оперна и камерна певица (висок бас).
Първи народен артист на републиката (1918-1927 г., званието е върнато през 1991 г.).

Син на селянин от провинция Вятка Иван Яковлевич Шаляпин (1837-1901), представител на древния вятски род на Шаляпините (Шелепини). Майката на Шаляпин е селянка от село Дудинци, Куменска волост (Куменски район на Кировска област), Евдокия Михайловна (по рождение Прозорова).
Като дете Федор беше певец. Като момче е изпратен да учи обущарство при обущари Н.А. Тонков, след това V.A. Андреев. Получава основното си образование в частно училищеВедерникова, след това в Четвърто енорийско училище в Казан, по-късно в Шесто основно училище.

началото на неговото артистична кариераСамият Шаляпин смята 1889 г., когато влиза в драматичната трупа на V.B. Серебрякова, първо като статист.

На 29 март 1890 г. се състоя първото соло изпълнение - частта на Зарецки в операта "Евгений Онегин", поставена от Казанското дружество на аматьорите сценичните изкуства. През целия май и началото на юни 1890 г. е хорист на оперетния антреприз В.Б. Серебрякова. През септември 1890 г. пристига от Казан в Уфа и започва работа в хора на оперетната трупа под ръководството на С.Я. Семьонов-Самарски.
Съвсем случайно се наложи да се преобразя от хорист в солист, заменяйки болния артист в операта на Монюшко „Камъчета” в ролята на Столник.
Този дебют изведе напред 17-годишно момче, на което от време на време се поверяват малки оперни роли, като Ферандо в Il trovatore. На следващата година той изпълнява ролята на Неизвестния в „Асколдов гроб“ на Верстовски. Предложено му е място в Уфа земство, но в Уфа пристига малко руската трупа на Деркач, към която се присъединява Шаляпин. Скитанията с нея го доведоха до Тифлис, където за първи път успя да вземе сериозно гласа си, благодарение на певеца Д.А. Усатов. Усатов не само одобри гласа на Шаляпин, но и с оглед на липсата на материални ресурси, започна да му дава безплатни уроци по пеене и общоприето в него страхотно участие. Той аранжира и Шаляпин в тифлиската опера на Лудвигов-Форкати и Любимов. Шаляпин е живял в Тифлис цяла година, изпълнявайки първите басови партии в операта.

През 1893 г. се мести в Москва, а през 1894 г. – в Санкт Петербург, където пее в „Аркадия” в Лентовската оперна трупа, а през зимата на 1894-1895г. - в оперното партньорство в Театър Панаевски, в трупата на Зазулин. Красивият глас на начинаещия художник и по-специално изразителната музикална рецитация във връзка с правдивата игра привлече вниманието на критиците и обществеността към него.
През 1895 г. е приет от дирекцията на Петербургските императорски театри в оперната трупа: излиза на сцената Мариински театъри успешно изпява партиите на Мефистофел („Фауст“) и Руслан („Руслан и Людмила“). Разнообразният талант на Шаляпин е изразен и в комичната опера „Тайният брак“ от Д. Чимароза, но все още не получава дължимата оценка. Съобщава се, че през сезон 1895-1896 г. той „се появява доста рядко и освен това в партии, които не са много подходящи за него“. Известен филантроп S.I. Мамути, които по това време държат Оперен театърв Москва, първият забелязал изключителен талант в Шаляпин, го убедил да отиде в частната му трупа. Тук през 1896-1899 г. Шаляпин се развива в художествен смисъл и развива сценичния си талант, изпълнявайки редица отговорни роли. Благодарение на финото си разбиране на руската музика като цяло и най-новата в частност, той напълно индивидуално, но в същото време дълбоко правдиво създава редица значими образи на руската оперна класика:
Иван Грозни в "Псковитянка" от Н.А. Римски-Корсаков; Варяжки гост в собственото си "Садко"; Салиери в собствения му "Моцарт и Салиери"; Мелник в „Русалка” от А.С. Даргомижски; Иван Сусанин в "Живот за царя" от М.И. Глинка; Борис Годунов в опера със същото имеМ.П. Мусоргски, Доситей в собствената си "Хованщина" и в много други опери.
В същото време той работи усилено върху роли в чуждестранни опери; така, например, ролята на Мефистофел в „Фауст“ на Гуно в неговото предаване получи удивително ярко, силно и своеобразно покритие. През годините Шаляпин придоби голяма слава.

Шаляпин е солист на Руската частна опера, създадена от S.I. Мамонтов, за четири сезона - от 1896 до 1899 г. В автобиографичната книга "Маска и душа" Шаляпин характеризира тези години творчески животкато най-важното: „Получих от Мамонтов репертоара, който ми даде възможност да развия всички основни черти на моята артистична природа, моя темперамент.“

От 1899 г. той отново е на служба в Императорската руска опера в Москва (Болшой театър), където се радва на огромен успех. Той е високо оценен в Милано, където играе в театър Ла Скала в главната роля на Мефистофел А. Бойто (1901, 10 представления). Обиколка на Шаляпин в Санкт Петербург Мариински сценапредставлява своеобразно събитие в музикалния свят на Санкт Петербург.
По време на революцията от 1905 г. той дарява приходите от речите си на работниците. Неговите изпълнения с фолклорни песни(„Дубинушка“ и др.) понякога се превръщаха в политически демонстрации.
От 1914 г. той играе в частни оперни антрепризи на S.I. Зимина (Москва), A.R. Аксарина (Петроград).
През 1915 г. дебютира в киното, главната роля (Цар Иван Грозни) в историческата филмова драма „Цар Иван Василиевич Грозни“ (по драмата на Лев Мей „Псковската девойка“).

През 1917 г. в постановка на операта „Дон Карлос“ на Дж. Верди в Москва той участва не само като солист (партията на Филип), но и като режисьор. Следващият му режисьорски опит е операта "Русалка" от А.С. Даргомижски.

През 1918-1921 г. е художествен ръководител на Мариинския театър.
От 1922 г. - на турне в чужбина, по-специално в САЩ, където Соломон Юрок е негов американски импресарио. Певецът отиде там с втората си съпруга Мария Валентиновна.

Дългото отсъствие на Шаляпин предизвика подозрение и негативни нагласи в Съветска Русия; така, през 1926 г. V.V. Маяковски пише в своето писмо до Горки:
Или живееш
Как живее Шаляпин?
със задушени аплодисменти оляпан?
Върни се
сега
такъв художник
обратно
към руски рубли -
Първи ще извикам
- Върни се назад
Народен артист на републиката!

През 1927 г. Шаляпин дарява приходите от един от концертите на децата на емигранти, които са представени на 31 май 1927 г. в сп. ВСЕРАБИС от някой си служител на ВСЕРАБИС С. Симон като подкрепа за белогвардейците. Тази история е разказана подробно в автобиографията на Шаляпин „Маска и душа“. На 24 август 1927 г. с постановление на Съвета на народните комисари на РСФСР е лишен от званието народен артист и правото да се върне в СССР; това се обосновава с факта, че той не е искал „да се върне в Русия и да служи на хората, чието звание художник му е присъдено“ или, според други източници, с факта, че уж е дарил пари на монархически емигранти.

В края на лятото на 1932 г. играе главната роля във филма „Дон Кихот“ на австрийския режисьор Георг Пабст по едноименния роман на Сервантес. Филмът е заснет веднага на два езика - английски и френски, с два актьора, музиката за филма е написана от Жак Иберт. Снимките се проведоха в близост до град Ница.
През 1935-1936 г. певецът заминава на последното си турне в Далечния изток, изнасяйки 57 концерта в Манджурия, Китай и Япония. По време на турнето Жорж дьо Годзински беше негов корепетитор. През пролетта на 1937 г. е диагностициран с левкемия и на 12 април 1938 г. умира в Париж в ръцете на жена си. Погребан е в гробището Батиньол в Париж. През 1984 г. синът му Фьодор Шаляпин-младши постига препогребването на праха му в Москва в Новодевичи гробище.

На 10 юни 1991 г., 53 години след смъртта на Фьодор Шаляпин, Министерският съвет на РСФСР приема Постановление № 317: „Отмяна на Указа на Съвета на народните комисари на РСФСР от 24 август 1927 г. „За лишаването на Ф. И. Шаляпин на титлата" Народен артист„като неоснователно“.

Шаляпин е женен два пъти и от двата брака има 9 деца (едно умира в ранна възраст от апендицит).
Фьодор Шаляпин срещна първата си съпруга в Нижни Новгород и се ожениха през 1898 г. в църквата на село Гагино. Това беше младата италианска балерина Йола Торнаги (Iola Ignatievna Le-Presti (базирана на сцената на Tornaghi), починала през 1965 г. на 92-годишна възраст), която е родена в град Монца (недалеч от Милано). Общо Шаляпин имаше шест деца в този брак: Игор (починал на 4-годишна възраст), Борис, Федор, Татяна, Ирина, Лидия. Федор и Татяна бяха близнаци. Йола Торнаги живее дълго време в Русия и едва в края на 50-те години на миналия век, по покана на сина си Фьодор, се премества в Рим.
Вече има семейство, Фьодор Иванович Шаляпин се сближава с Мария Валентиновна Петцолд (по рождение Елухен, в първия си брак - Петцолд, 1882-1964), която има две от децата си от първия си брак. Имат три дъщери: Марфа (1910-2003), Марина (1912-2009) и Дасия (1921-1977). Дъщерята на Шаляпин Марина (Марина Федоровна Шаляпин-Фреди) живее по-дълго от всичките му деца и почина на 98-годишна възраст.
Всъщност Шаляпин имаше второ семейство. Първият брак не е прекратен, а вторият не е регистриран и се счита за невалиден. Оказа се, че Шаляпин има едно семейство в старата столица, а друго в новата: едното семейство не отива в Санкт Петербург, а другото не отива в Москва. Официално бракът на Мария Валентиновна с Шаляпин е официален през 1927 г. вече в Париж.

награди и награди

1902 г. - Орден Златната звезда на Бухара III степен.
1907 г. - Златен кръст на пруския орел.
1910 г. - титлата солист на Негово Величество (Русия).
1912 г. - титлата солист на Негово Величество Италианския крал.
1913 г. - титлата солист на Негово Величество английския крал.
1914 - английски орден за особени заслуги в областта на изкуството.
1914 г. - руски орден на Станислав III степен.
1925 г. - Командир на Ордена на Почетния легион (Франция).

Оперна и камерна певица
Народен артист на републиката

Федор Шаляпин е роден на 13 февруари 1873 г. в Казан в семейството на селянин от село Сирцово, Вятска губерния, Иван Яковлевич Шаляпин.

Майка му Евдокия (Авдотя) Михайловна (по рождение Прозорова) е от село Дудинская, област Вятка. Бащата на Шаляпин служи в земския съвет. Родителите дадоха на Федя рано да научи занаята на обущар, а след това и на стругар. Шаляпин също успява да уреди Федя в 6-то градско четиригодишно училище, което завършва с похвална диплома.

Интересни са характеристиките, които Шаляпин по-късно дава на баща си Иван Яковлевич и роднини: „Баща ми беше странен човек. висок, с хлътнали гърди и подстригана брада, не приличаше на селянин. Косата му беше мека и винаги добре сресана, никога не съм виждала толкова красива прическа. Беше ми приятно да го галя по косата в моменти от нашата любовна връзка. Носеше риза, изработена от майка му. Мека, с отложна яка и с панделка вместо вратовръзка... Над ризата - "пинжак", на краката - намаслени ботуши..."

Понякога през зимата при тях идваха брадати хора с лапти и ципуни; миришеха силно ръжен хляби още нещо специално, някаква миризма на Вятка: това може да се обясни с факта, че хората от Вятичи ядат много овесена каша. Това били роднините на бащата – брат му Доримедон със синовете му. Федка беше изпратен за водка; за неплащане на данъци, добитък е откраднат от някого, самовар е отнет ...

Доримедонт Шаляпин имаше мощен глас. Връщайки се от обработваемата земя вечер, той викаше, случвало се: „Жено, сложи самовара, аз се прибирам!“ - така се чу цялата област. И синът му Михей, братовчедът на Фьодор Иванович, също имаше силен глас: той оре, ама как ще вика или пее, та от единия край на полето до другия, а после през гората до селото да чуе всичко.

С годините пиенето на баща му зачестява все по-често, в пиянска лудост той бие майка си до безчувствено състояние. Тогава започна „обикновеният живот“: трезвият баща отново внимателно отиде в „Присъствието“, майката извъртя прежда, шиеше, поправяше и праше дрехи. На работа тя винаги някак особено тъжно пееше песни, замислено и в същото време делово.

Външно Авдотя Михайловна беше обикновена жена: малка на ръст, с меко лице, сиви очи, с руса коса, винаги спретнато сресана - и толкова скромна, едва забележима. В мемоарите си „Страници от моя живот“ Шаляпин пише, че като петгодишно момче е слушал как майка му и съседите му вечер „под бръмченето на вретена започват да пеят скръбни песни за бели пухкави снегове, за момичешки копнеж и за треска, оплаквайки се, че гори неясно. И тя наистина беше запалена. Под тъжните думи на песента душата ми тихо мечтаеше за нещо, аз ... препусках през нивите сред пухкавите снегове ... ".

Бях изненадан от мълчаливата непоколебимост на майката, нейната упорита съпротива срещу нищетата и бедността. В Русия има някои специални жени: през целия си живот те неуморно се борят с нужда, без надежда за победа, без оплаквания, понасяйки ударите на съдбата със смелостта на велики мъченици. Майката на Шаляпин беше една от тези жени. Тя печеше и продаваше пайове с риба, с горски плодове, миеше чинии на параходи и носеше остатъци от там: несмлени кости, парчета котлети, пиле, риба, парчета хляб. Но това също се случваше рядко. Семейството гладувало.

Ето още една история на Фьодор Иванович за детството му: „Помня себе си от пет години. В тъмна есенна вечер седя на пода на мелничаря Тихон Карпович в село Ометева близо до Казан, зад Сукнената слобода. Жената на воденичаря Кириловна, майка ми и двама-трима съседи въртят прежда в полутъмна стая, осветена от неравномерната, слаба светлина на факла. В железен държач е забита факла - светлина; горящи въглени падат във вана с вода и съскат и въздишат, а сенки пълзят по стените, сякаш някой невидим е окачен черен муселин. Дъждът шумоли извън прозорците; вятърът въздиша в комина.

Жените се въртят, тихо си разказват ужасни истории за това как мъртвите, техните съпрузи, летят при младите вдовици през нощта. Покойният съпруг ще долети като огнена змия, ще се разпръсне над комина на колибата в сноп искри и внезапно ще се появи в печката като врабче, а след това ще се превърне в любим, за когото копнее една жена.

Тя го целува, има милост, но когато иска да прегърне, моли да не докосва гърба му.

Това е така, скъпи мои, - обясни Кириловна, че той няма гръб и на негово място има зелен огън, но такъв, че ако го докоснете, ще изгори човек с душа заедно ...

Дълго време долетяла огнена змия при вдовица от съседно село, така че вдовицата започнала да изсъхва и да мисли. Съседите забелязаха това; разбрал какво е и й наредил да счупи дрънкулките в гората и с тях да пресече всички врати и прозорци и всяка пукнатина, където има такава. Така тя направи, слушайки добри хора. Тук е долетяла змия, но не може да влезе в хижата. Той се превърна от зъл в огнен кон и ритна портата толкова силно, че събори цял плат ...

Всички тези истории много ме развълнуваха: беше и страшно, и приятно да ги слушам. Помислих си: какви невероятни истории има по света...

След разказите жените, под бръмченето на вретената, започнаха да пеят скръбни песни за бели пухкави сняг, за момичешки копнеж и за треска, оплаквайки се, че не гори явно. И тя наистина беше запалена. Под тъжните думи на песента душата ми тихо мечтаеше за нещо, летях над земята на огнен кон, препусках през нивите сред пухкавите снегове, представях си Бог, как пуска слънцето от златна клетка в ширта на синьото небе - огнена птица.

С особена радост ме изпълниха хороводите, които се провеждаха два пъти годишно: за Семика и за Спасителя.

Момичетата дойдоха с алени панделки, в ярки сарафани, румени и избелени. Момчетата също се обличаха по специален начин; всички застанаха в кръг и, водейки хоро, пееха прекрасни песни. Походката, тоалетите, празничните лица на хората – всичко рисува някакъв друг живот, красив и важен, без битки, кавги, пиянство.

Случи се баща ми да отиде с мен в града до банята.

Беше дълбока есен, имаше лед. Баща ми се подхлъзна, падна и си изкълчи крака. Някак си се прибраха, - майката изпадна в отчаяние:

Какво ще стане с нас, какво ще стане? - повтори тя мъртва.

На сутринта баща й я изпрати в съвета да каже на секретарката защо баща й не може да дойде на работа.

Нека изпрати някой да се увери, че наистина съм болен! Карайте се, дяволи, може би...

Вече разбрах, че ако баща ми бъде изгонен от службата, положението ни ще бъде ужасно, дори да отидем на бял свят! И така се сгушихме в една селска хижа за една и половина рубли на месец. Спомням си много добре страха, с който баща ми и майка ми изрекоха думата:

Бъдете изгонени от служба!

Майката канеше лечители, важни и ужасни хора, те омесваха крака на бащата, натриваха го с някакви убийствени миризливи лекарства, дори, помня, го изгаряха с огън. Но въпреки това бащата не можеше да стане от леглото много дълго време. Този инцидент принуди родителите ми да напуснат селото и, за да се доближим до работното място на баща ми, се преместихме в града на улица Рибнорядская в къщата на Лисицин, в която преди това са живели баща ми и майка ми и където съм роден през 1873г.

Не ми хареса шумният, мръсен живот в града. Всички бяхме настанени в една стая - майка, баща, аз и малките братче и сестра. Тогава бях на шест или седем години. Майка отиде на дневен труд - да мие подове, да мие дрехи и ме заключи с малките в една стая за цял ден от сутрин до вечер. Живеехме в дървена колиба и - ако имаше пожар - заключени, щяхме да горим. Но все пак успях да сложа част от рамката на прозореца, и тримата излязохме от стаята и хукнахме по улицата, без да забравяме да се върнем вкъщи в определен час.

Отново внимателно запечатах рамката и всичко остана зашито и покрито.

Вечер, без огън, в заключената стая беше ужасно; Почувствах се особено зле, когато си припомних ужасните приказки и мрачните истории на Кириловна, винаги изглеждаше, че Баба Яга и Кикимора ще се появят. Въпреки жегата всички се сгушихме под завивките и лежахме в мълчание, страхувайки се да изкараме глави, задушавайки се. И когато един от тримата се закашля или въздъхна, си казахме:

Не дишай, мълчи!

В двора се чу приглушен шум, предпазливо шумолене зад вратата... Страшно се зарадвах, когато чух как ръцете на майка ми уверено и спокойно отключват ключалката на вратата. Тази врата се отваряше в полутъмен коридор, който беше „задната врата“ към апартамента на съпругата на някакъв генерал. Веднъж, като ме срещна в коридора, съпругата на генерала ми заговори с любов за нещо и след това ме попита дали съм грамотен.

Ето, ела при мен, синът ми ще те научи да четеш и пишеш!

Дойдох при нея и синът й, ученик на около 16 години, веднага, сякаш дълго чакаше това, започна да ме учи да чета; Научих се да чета доста бързо, за удоволствие на съпругата на генерала, и тя започна да ме принуждава да й чета на глас вечер.

Скоро приказката за Бова Королев попадна в ръцете ми - бях много поразен, че Бова може просто да убие и разпръсне стохилядна армия с метла. "Добро момче! Мислех. "Така е при мен!" Развълнуван от желанието за постижения, излязох на двора, взех метла и яростно гонех кокошките, за което собствениците на пилета ме биеха безмилостно.

Бях на около 8 години, когато по Коледа или по Великден за първи път видях шута Яшка в кабината. Яков Мамонов по това време се прославя в цяла Волга като "клоун" и "нефтен ден".

Очарован от художника на улицата, аз стоях пред сепарето, докато краката ми се сковаха, а очите ми настръхнаха от пъстротата на дрехите на сепараторите.

Това е щастието да си такъв човек като Яшка! сънувах.

Всичките му художници ми се струваха хора, изпълнени с неизчерпаема радост; хора, които обичат да се шутят, да се шегуват и да се смеят. Неведнъж съм виждал, че когато се качат на терасата на будката, от тях се издига пара, като от самовари, и, разбира се, не ми е хрумвало, че тази пот се изпарява, причинена от дяволски труд, мъчително мускулно напрежение. Не мога да кажа съвсем уверено, че именно Яков Мамонов даде първия тласък, който неусетно за мен събуди в душата ми влечение към живота на художник, но може би именно този човек се отдаде на забавлението на тълпата, която дължа ранния си интерес към театъра, на „представяне“, толкова различно от реалността.

Скоро разбрах, че Мамонов е обущар и че за първи път започва да „представлява“ със съпругата, сина си и учениците си от работилницата си, от която състави първата си трупа. Това ме подкупи още повече в негова полза - не всеки може да излезе от мазето и да се качи до сепарето! Прекарах цели дни близо до будката и ужасно съжалявах, когато дойде Великият пост, мина седмицата на Великден и Фомин - тогава площадът на сираците и платното от кабините бяха премахнати, тънки дървени ребра бяха оголени и нямаше хора на утъпканото сняг, покрит със слънчогледови люспи, орехови черупки, парчета хартия от евтини сладкиши. Празникът изчезна като сън. Доскоро тук всичко живееше шумно и весело, но сега площадът е като гробище без гробове и кръстове.

Дълго тогава сънувах необичайни сънища: едни дълги коридори с кръгли прозорци, от които видях приказно красиви градове, планини, невероятни храмове, каквито няма в Казан, и много красота, която може да се види само на сън и панорама.

Веднъж аз, който рядко ходех на църква, свирех в събота вечер близо до църквата Св. Варлаамия влезе в него. Беше цяла нощ. От прага чух хармонично пеене. Притисна се по-близо до певиците – мъже и момчета пееха в клироса. Забелязах, че момчетата държат в ръцете си надраскани листове хартия; Вече съм чувал, че има ноти за пеене и дори някъде видях тази подредена хартия с черни кичури, която според мен беше невъзможно да се разбере. Но тук забелязах нещо напълно недостъпно за разума: момчетата държаха в ръцете си, макар и изобразена, но напълно чиста хартия, без черни кичури. Трябваше да помисля много, преди да разбера това музикална нотацияпоставени от страната на хартията, която е обърната към певците. За първи път чух хорово пеене и много ми хареса.

Малко след това отново се преместихме в Суконная Слобода, в две малки стаи на сутеренния етаж. Изглежда в същия ден чух църковно пеене над главата си и веднага разбрах, че църковното пеене е над главата ми и веднага научих, че регентът живее над нас и сега има репетиция. Когато пеенето спря и хористите се разотидоха, аз храбро се качих горе и там попитах един мъж, когото дори не виждах от срам дали ще ме заведе при хористите. Мъжът мълчаливо взе цигулката от стената и ми каза:

Издърпайте лъка!

Аз усърдно „извадих“ няколко ноти зад цигулката, после регентът каза: – Има глас, има слух. Ще ви пиша бележки - учете се!

Написа скала върху хартиени линийки, обясни ми какво са остри, плоски и ключове. Всичко това веднага ме заинтригува. Бързо схванах мъдростта и след две бдения вече раздавах ноти на певците според клавишите. Майка ми беше ужасно щастлива от успеха ми, баща ми остана безразличен, но въпреки това изрази надежда, че ако пея добре, тогава може би ще мога да печеля поне рубла на месец към оскъдните му приходи. И така се случи: три месеца пеех безплатно, а след това регентът ми даде заплата - една и половина рубли на месец.

Името на регента беше Щербинин и той беше особен човек: носеше дълга, сресана назад коса и сини очила, които му придадоха много строг и благороден вид, въпреки че лицето му беше грозно изрязано от едра шарка. Обличаше се в някаква широка черна роба без ръкави, рибка лъв, носеше на главата си разбойническа шапка и не беше много приказлив. Но въпреки цялото си благородство, той пиеше отчаяно като всички жители на Суконната слобода и тъй като той служи като писар в окръжния съд, 20-ият беше фатален и за него. В Платнената Слобода, повече, отколкото в други части на града, след 20-ти хората станаха нещастни, нещастни и луди, правейки отчаяна бъркотия с участието на всички елементи и целия запас от псувни. Съжалявах регента и когато го видях диво пиян, душата ме заболя за него.

През 1883 г. Фьодор Шаляпин влиза за първи път в театъра. Той успя да вземе билет за галерията за постановката на "Руска сватба" от Пьотър Сухонин. Спомняйки си този ден, Шаляпин по-късно пише: „Бях на дванадесет години, когато за първи път отидох на театър. Случи се така: в духовния хор, където пеех, имаше красив младеж Панкратиев. Той вече беше на 17 години, но все още пееше на висок ...

И така, веднъж по време на литургия Панкратиев ме попита - бих ли искал да отида на театър? Има допълнителен билет от 20 копейки. Знаех, че театърът е голяма каменна сграда с полукръгли прозорци. През прашното стъкло на тези прозорци малко боклук гледа на улицата. Едва ли има нещо, което може да се направи в тази къща, което да ми е интересно.

И какво ще има там? Попитах.

- "Руска сватба" - представление през деня.

Сватба? Толкова често пеех на сватби, че тази церемония вече не можеше да събуди любопитството ми. Имах френска сватба, това е по-интересно. Но все пак си купих билет от Панкратиев, макар и не много охотно.

И ето ме в галерията на театъра. Имаше празник. Има много хора. Трябваше да стоя с ръце на тавана.

Погледнах удивено в огромен кладенец, заобиколен от полукръгли места по стените, в тъмното му дъно, поставен в редици столове, сред които се ширеха хора. Газът гореше и миризмата му остана за мен най-приятната миризма до края на живота ми. Върху завесата беше нарисувана картина: „Дъб зелен, на този дъб златна верига“ и „учен котка продължава да обикаля веригата“ - завесата на Медведев. Оркестърът свиреше. Изведнъж завесата трепна, вдигна се и аз веднага бях зашеметен, омагьосан. Пред мен оживя една смътно позната приказка. Великолепно облечени хора се разхождаха из стаята, прекрасно украсени, разговаряйки помежду си по особено красив начин. Не разбрах какво казват. Бях потресен до дълбините на душата си от спектакъла и без да мигнем, без да мисля за нищо, погледнах тези чудеса.

Завесата падна и аз стоях там, очарован от буден сън, който никога не бях виждал, но винаги го чаках, все още го чакам. Хората викаха, блъскаха ме, излизаха и се връщаха отново, но аз продължавах да стоя. И когато представлението свърши, започнаха да гасят огъня, стана ми тъжно. Не можех да повярвам, че този живот е свършил.

Ръцете и краката ми бяха изтръпнали. Спомням си, че се залитах, когато излязох на улицата. Разбрах, че театърът е несравнимо по-интересен от сепарето на Яшка Мамонов. Странно беше да се види, че навън е ден и че бронзовият Державин е огрян от залязващото слънце. Върнах се отново в театъра и си купих билет за вечерното представление ...

Театърът ме подлуди, накара ме почти да полудя. Връщайки се вкъщи по безлюдните улици, като видях като през сън как редки фенери намигат един на друг, спрях на тротоарите, припомних си великолепните речи на актьорите, рецитирах, имитирайки мимиките и жестовете на всеки.

Аз съм кралица, но жена и майка! - обявих аз в тишината на нощта, за изненада на заспалите пазачи. Случи се един мрачен минувач да спре пред мен и да попита:

Какъв е проблема?

Объркан избягах от него, а той, като ме гледаше, сигурно си помисли, че е пиян, момче!

... Аз самият не разбрах защо в театъра говорят красиво, възвишено и чисто за любовта, докато в Платнената слобода любовта е мръсно, неприлично нещо, което буди зли присмехи? На сцената любовта предизвиква подвизи, но на нашата - сбивания. Какво са две любови? Едното се смята за най-висшето щастие в живота, а другото е разврат и грях? Разбира се, тогава не съм мислил наистина за това противоречие, но, разбира се, не можех да не го видя. Наистина ме удари в очите и в душата...

Когато попитах баща ми дали мога да отида на театър, той не ми позволи. Той каза:

Трябва да ходиш на портиерите, ами при портиерите, а не на театър! Ти трябва да си портиер, и ще имаш парче хляб, скотина! Какво му е хубавото на театъра? Не си искал да си занаятчия и ще изгниеш в затвора. Занаятчиите изглеждат така, сякаш живеят пълни, облечени, обути.

Виждах занаятчиите предимно дрипави, боси, полугладни и пияни, но вярвах на баща си.

В крайна сметка работя, пренаписвам документи - казах аз. Колко си написал...

Заплаши ме: Ако свършиш да учиш, ще те впрегна в работа! Така че знаеш, безделник!

Посещението на театъра решава съдбата на Фьодор Шаляпин. Много млад, той искаше да играе в развлекателния хор на Серебрякова, където се срещна с Максим Горки, който беше приет в хора, но Шаляпин не беше. Без да се опознаят, те се разделиха, за да се срещнат в Нижни Новгород през 1900 г. и да станат приятели за цял живот. 17-годишният Шаляпин напусна Казан и отиде в Уфа, подписвайки договор за летния сезон със Семенов-Самарски. Впоследствие, докато беше в Париж, Фьодор Шаляпин пише на Горки през 1928 г.: „Почувствах се малко тъжен, докато прочетох в писмо за престоя ви в Казан. Как пред очите ми израсна в паметта ми този най-красив (за мен, разбира се) от всички градове на света – град! Спомних си разнообразния си живот в него, щастието и нещастието... и почти се разплаках, спирайки въображението си пред скъпия Казански градски театър...“.

На 30 декември 1890 г. Фьодор Шаляпин изпява соловата партия за първи път в Уфа. Той разказа за това събитие: „Очевидно, дори в скромната роля на хорист, успях да покажа естествената си музикалност и добри гласови средства. Когато един ден един от баритоните на трупата изведнъж, в навечерието на представлението, по някаква причина отказа ролята на Столник в операта на Монюшко „Галка“ и в трупата нямаше кой да го замени, предприемачът Семьонов- Самарски се обърна към мен - бих ли съгласен да изпея тази част. Въпреки изключителната си срамежливост се съгласих. Беше твърде изкушаващо: първата сериозна роля в живота ми. Бързо научих ролята и изпълних. Въпреки тъжната случка (седнах на сцената покрай един стол), Семьонов-Самарски все пак беше развълнуван както от пеенето ми, така и от съвестното ми желание да изобразя нещо подобно на полски магнат. Той добави пет рубли към заплатата ми и също започна да ми поверява други роли. Все още мисля суеверно: добър знак за начинаещ в първото изпълнение на сцената пред публика е да седне покрай стола. През цялата си последваща кариера обаче зорко наблюдавах стола и се страхувах не само да седя отстрани, но и да седна на стола на друг... В този мой първи сезон пеех и Фернандо в Il trovatore и Neizvestny в Асколдов гроб. Успехът най-накрая затвърди решението ми да се посветя на театъра.

След това младият певец се премества в Тифлис, където го взима безплатни уроципее с певеца Дмитрий Усатов, изнася се в самодейни и студентски концерти. През 1894 г. той пее в представления, които се провеждат в крайградската градина на Санкт Петербург "Аркадия", след това в театъра на Панаевски. На 5 април 1895 г. Фьодор дебютира като Мефистофел в „Фауст“ на Шарл Гуно в Мариинския театър.

През 1896 г. Шаляпин е поканен от Сава Мамонтов в Московската частна опера, където заема водеща позиция и напълно разкрива таланта си, създавайки през годините на работа в този театър цяла галерия от незабравими образи в руските опери: Иван Грозни в „Псковката“ на Николай Римски-Корсаков, Досифей в „Хованщина“ и Борис Годунов в едноименната опера от Модест Мусоргски. „Един голям художник стана повече“, пише В. Стасов за двадесет и пет годишния Шаляпин.

Шаляпин като цар Борис Годунов.

„Мамонтов ми даде правото да работя свободно“, спомня си Фьодор Иванович. „Веднага започнах да подобрявам всички роли от моя репертоар: Сузанин, Милър, Мефистофел.

Шаляпин, след като реши да постави операта на Римски-Корсаков „Псковската девойка“, каза: „За да намеря лицето на Грозни, отидох в Третяковска галериявижте картини на Шварц, Репин, скулптура на Антоколски... Някой ми каза, че инженер Чоколов има портрет на Грозни от Виктор Васнецов. Изглежда, че този портрет все още е непознат за широката публика. Той ми направи голямо впечатление. На него лицето на Ужасния е изобразено в три четвърти. Кралят с огнено тъмно око гледа някъде встрани. От съчетанието на всичко, което ми дадоха Репин, Васнецов и Шварц, направих доста сполучлив грим, фигура, която според мен е правилна.

Премиерата на операта се състоя в Mammoth Theatre на 12 декември 1896 г. Ужасно е изпята Фьодор Шаляпин. Декорите и костюмите за спектакъла са изработени по скици на Виктор Михайлович Васнецов. "Псковитянка" взриви Москва, отиде с пълни хонорари. „Основната украса на представлението беше Шаляпин, който изигра ролята на Ужасния. Той създаде много характерна фигура “, възхити се критикът Николай Кашкин.

„Псковитянка“ ме сближи с Виктор Васнецов, който по принцип имаше сърдечен нрав към мен“, каза Шаляпин. Васнецов покани художника в дома си, на улица Мещанская. Певецът беше възхитен от къщата си, изсечена от големи дебели трупи, прости дъбови пейки, маса, табуретки. „Бях доволен в такава среда“, продължи Шаляпин, „да чуя как Васнецов възхвалява топло образа на Иван Грозни, който създадох, който той нарисува, слизайки от стълбите в ръкавици и с жезъл“.

Шаляпин и Васнецов станаха приятели. Виктор Михайлович искрено си припомни детството и младостта си във Вятка. Шаляпин разказа на приятеля си за тъжните си, неспокойни скитания из Русия, за бедния скитнически живот на художника. Веднъж Фьодор Иванович сподели мислите си за ролята на Мелник в операта на Даргомижски „Русалка“, в която той трябваше да играе скоро в театър „Мамут“. Художник, който се интересува от това, направи скица на костюма и грима за ролята на Милър. В него той предаде успокоението, лукавството, добродушието, схващането на Мелник. Така го изобрази на сцената Фьодор Шаляпин.

Изпълнението се оказа супер успешно, Виктор Михайлович също беше щастлив за художника. Впоследствие той многократно си припомняше Шаляпин в ролята на Милър. Когато Васнецов купи малко старо имение със спряла водена мелница в Московска област, той каза на роднините си: „Определено ще поръчам ремонт на мелницата и ще поканя най-добрия мелничар в Русия - Федор Шаляпин! Нека мели брашно и да ни пее песни!

Когато през 1902 г. Шаляпин репетира ролята на Фарлаф в „Руслан и Людмила“ на Глинка, по негова молба Виктор Михайлович прави скица на костюма и грима: с кольчуга до коленете, с огромен меч, този „безстрашен“ рицар стои , гордо акимбо и стърчащ крак. Художникът подчерта показната смелост на Фарлаф, неговата арогантност и арогантност. Шаляпин развива чертите, очертани в скицата, добавяйки към тях необуздана самохвалство и нарцисизъм. В тази роля художникът имаше огромен, колосален успех. „В моя славен и велик сънародник неговият гений е скъп и ценен за мен, очарователен за всички нас“, каза Виктор Михайлович.

„Почувствах колко духовно прозрачен Васнецов, въпреки цялата му творческа масивност“, пише Шаляпин. - Неговите рицари и герои, възкресяващи самата атмосфера на Древна Русия, вдъхнаха в мен чувство велика сила- физически и духовни. От произведението на Виктор Васнецов вдъхна "Сказка за похода на Игор".

Комуникация в театър Мамут с най-добрите артистиРусия В. Поленов, И. Левитан, В. Серов, М. Врубел, К. Коровин дадоха на певеца мощни стимули за творчество: техните декори и костюми помогнаха за създаването на убедителен сценичен образ. Певицата подготви редица оперни партии в театъра с тогавашния начинаещ диригент и композитор Сергей Рахманинов. Творческото приятелство обединява тези двама големи творци до края на живота им. Рахманинов посвещава няколко от романса си на певеца: „Съдбата“ на думите на А. Апухтин и „Ти го познаваш“ на думите на Ф. Тютчев и други произведения.

Фьодор Шаляпин, Иля Репин и дъщеря му Вера Илнична.

Дълбок национално изкуствопевецът е бил възхитен от съвременниците си. „В руското изкуство Шаляпин е епоха, като Пушкин“, пише Горки. Въз основа на най-добрите традиции на националния вокална школа, открива Шаляпин нова ерав домашния музикален театър. Той успя да съчетае удивително органично двата най-важни принципа оперно изкуство- драматично и музикално, да подчиниш своя трагичен дар, уникална сценична пластичност и дълбока музикалност на единна художествена концепция. „Скулпторът на оперния жест”, – така нарече певицата музикалният критик Б. Асафиев.

От 24 септември 1899 г. Шаляпин става водещ солист на Болшой и в същото време на Мариинския театър, гастролира в чужбина с триумфален успех. През 1901 г. в миланската „Ла Скала“ той пее с голям успех партията на Мефистофел в едноименната опера от А. Бойто с Енрико Карузо, диригентирана от Артуро Тосканини. Световната слава на руската певица се потвърждава от турнета в Рим през 1904 г., Монте Карло през 1905 г., Orange във Франция през 1905 г., Берлин през 1907 г., Ню Йорк през 1908 г., Париж през 1908 г. и Лондон от 1913 до 1914 г. Божествена красотаГласовете на Шаляпин завладяха слушателите от всички страни. Неговият висок бас, предаден от природата, с кадифено мек тембър, звучеше пълнокръвно, мощно и имаше богата палитра от вокални интонации.

Шаляпин и писател А. И. Куприн.

„Вървя и мисля. Ходя и мисля - и мисля за Фьодор Иванович Шаляпин, - пише писателят Леонид Андреев през 1902 г. – Спомням си пеенето му, мощното му и стройна фигура, неразбираемо движещ се, чист Руско лице- и пред очите ми се случват странни трансформации... Самият Мефистофел ме гледа иззад добродушната и меко очертана физиономия на вятския селянин с цялата бодливост на чертите му и сатанинския ум, с цялата му дяволска злоба и мистериозен намек. Самият Мефистофел, повтарям. Не онзи ухилен вулгарен, който заедно с разочарован фризьор напразно се лута по сцената и пее лошо под диригентската палка – не, истински дявол, от когото лъха ужас.

... И самата кралица
И на нейните придворни дами
Нямаше урина от бълхи,
Нямаше вече живот. Хаха!

И се страхуват да докоснат
Не е като да ги удряш.
И ние, които започнахме да хапем,
Хайде сега - задави се!
Ха-ха-ха-ха-ха-ха-ха-ха.
Ха-ха-ха-ха-ха-ха-ха-ха.

Тоест – „извинете, братя, май се шегувах за някаква бълха. Да, шегувах се - трябва ли да пием по бира: тук има добра бира. Хей сервитьор! А братята, присвиващи недоверчиво, търсейки тайно коварната опашка на непознатия, се задавят с бира, усмихват се приятно, измъкват се един по един от мазето и мълчаливо се прибират до стената. И само у дома, като затвориха кепенците и се оградиха от света с дебелото тяло на фрау Маргарита, мистериозно, с опасение й шепнат: „Знаеш ли, скъпа моя, днес сякаш видях дявола“ .. .

какво повече мога да кажа? Само да се пошегуваме в края на историята заедно с Шаляпин. Както Чехов пише: „Човек не разбира шега - пиши напразно! И да знаеш: това не е истински ум, бъди човек на поне седем педя в челото.

Един ден певица-любител дойде при Шаляпин и доста нагло попита:

- Федор Иванович, имам нужда от вашия костюм под наем, в който пеехте Мефистофел. Не се притеснявай, ще ти платя!

Шаляпин стои в театрална поза, вкарва въздух в дробовете си и пее:

- Бълха кафтан ?! Ха-ха-ха-ха-ха!"

Ефектът на художествената трансформация удиви слушателите в певеца и певецът порази не само с външния си вид (Шаляпин обърна специално внимание на грима, костюма, пластичността, жеста), но и с дълбокото вътрешно съдържание, което вокалната му реч предаваше. В създаването на просторни и живописни експресивни образина певеца помагаше изключителната му гъвкавост: той беше и скулптор, и художник, пишеше стихове и проза. Такъв многостранен талант на великия художник напомняше на майсторите от Ренесанса. Съвременниците го сравняват оперни героис титаните на Микеланджело.

Изкуството на Шаляпин прекоси националните граници и повлия на развитието на световната опера. Много западни диригенти, художници и певци можеха да повторят думите на италианския диригент и композитор Д. Гавазени: „Новаторството на Шаляпин в сферата на драматичната истина в оперното изкуство оказа силно влияние върху италиански театър... Драматичното изкуство на великия руски художник остави дълбока и трайна следа не само в областта на изпълнението на руски опери италиански певци, но и като цяло върху целия стил на тяхната вокална и сценична интерпретация, включително и творбите на Верди...“.

Москва променя живота на Шаляпин напълно и безвъзвратно. Тук Федор Иванович срещна и бъдещата си съпруга, италианската балерина Йола Ло-Прести, която се изявява под псевдонима Торнаги. Отчаяно влюбен певецът изповяда чувствата си по най-оригиналния начин. На репетицията на „Евгений Онегин“ в арията на Гремин изведнъж прозвучаха думите: „Онегин, кълна се в меча, лудо съм влюбен в Торнаги!“ Иола в този момент седеше в залата.

Шаляпин и Йола Торнаги.

„През лятото на 1898 г.“, спомня си Шаляпин, „се ожених за балерината Торнаги в малка селска църква. След сватбата имахме някакъв забавен турски празник: седяхме на пода, на килими и играехме палави като малки момчета. Нямаше нищо, което да се смята за задължително на сватбите: нито богато украсена маса с разнообразни ястия, нито красноречиви наздравици, но имаше много диви цветя и червено вино.

Сутринта, в шест часа, адски шум избухна на прозореца на стаята ми - тълпа приятели начело с С. И. Мамонтов изнесоха концерт на гледки от печка, железни амортисьори, кофи и някои пронизителни свирки. Това ми напомни малко на Cloth Sloboda.

— Какво, по дяволите, правиш тук? — извика Мамонтов. „Те не идват в селото да спят!“ Ставай, да отидем в гората за гъби. И не забравяйте виното!

И пак блъскаха по кепенците, подсвиркваха, викаха. И тази неудържима бъркотия беше направена от С. В. Рахманинов.”

След сватбата младата съпруга напусна сцената, отдавайки се на семейството. Тя роди на Шаляпин шест деца.

Пресата обичаше да изчислява хонорарите на художника, подкрепяйки мита за приказното богатство, алчността на Шаляпин. Дори Бунин, в блестящо есе за певицата, не можа да устои на филистерските разсъждения: „Той обичаше парите, почти никога не пееше за благотворителни цели, обичаше да казва: „Само птиците пеят безплатно“. Но са известни изпълненията на певицата в Киев, Харков и Петроград пред огромна работеща публика. По време на Първата световна война обиколките на Шаляпин се прекратяват. Певецът отвори за своя сметка два лазарета за ранени войници, но не афишира „добрите си дела“. Адвокат М. Ф. Волкенщайн, който ръководеше финансовите дела на певицата в продължение на много години, припомни: „Само да знаеха колко парите на Шаляпин минаха през ръцете ми, за да помогна на тези, които се нуждаят от тях!

Ето какво пише самият Шаляпин в писмо до Горки от Монте Карло през 1912 г.: „... На 26 декември следобед изнесох концерт в полза на гладуващите. Събрах 16 500 чисти рубли. Той разпредели тази сума между шест провинции: Уфа, Симбирск, Саратов, Самара, Казан и Вятка ... ".

В писмото си до дъщеря си Ирина Фьодор Шаляпин съобщава, че на 10 февруари 1917 г. поставя представление в Болшой театър с благотворителна цел. Течеше операта „Дон Карлос“. Той разпределя приходите от представлението между бедното население на Москва, ранените войници и техните семейства, политическите изгнаници, включително Народния дом в село Вожгалах (Вятска губерния и окръг) - 1800 рубли.

Известна е следната история. Военното време от 1914 г. хваща Шаляпин извън Русия, в Бретан. Завърналите се от Бретан московчани разказаха за прекрасния, чудесен дневен концерт, който Шаляпин изнесе там на открито на плажа. Времето беше невероятно. Шаляпин, наред с други, вървеше по брега, в очакване на пресни вестници. Изведнъж се появиха „камлоти“ с флаери:

- Руска победа в Източна Прусия!!!

Шаляпин оголи глава. Цялата тълпа последва примера. Изведнъж се чуха звуците на уникален, мощен глас на Шаляпин. Той пееше много и охотно, а после си взе шапката и започна да събира в полза на ранените. Те дадоха щедро. Шаляпин изпрати тези пари за нуждите на фронта.

След октомврийска революцияПрез 1917 г. Фьодор Шаляпин се занимава с творческата реорганизация на бившите императорски театри, е избран за член на дирекциите на Болшой и Мариинския театър, а през 1918 г. ръководи художествената част на Мариинския театър. През същата година той е първият от артистите, удостоен със званието Народен артист на републиката. В същото време певецът се опитва по всякакъв начин да се измъкне от политиката, в книгата си с мемоарите си той пише: „Ако бях нещо в живота си, тогава само актьор и певец, бях напълно отдаден на моята призвание. Но най-малкото бях политик.”

Външно може да изглежда, че животът на Шаляпин е бил проспериращ и творчески наситен. Той беше поканен да участва на официални концерти, той се представи много за широката публика, беше удостоен с почетни звания, помолен да оглави работата на различни видове артистични журита, театрални съвети. Но тогава имаше остри призиви за „социализиране на Шаляпин“, „поставяне на таланта му в услуга на хората“, често се изразяваха съмнения относно „класовата лоялност“ на певеца. Някой поиска задължителното участие на семейството му в изпълнението на трудовата служба, някой отправи преки заплахи бивш художникимператорски театри... „Все по-ясно виждах, че никой не се нуждае от това, което мога да правя, че няма смисъл от работата ми“, призна художникът. Пикът на популярността на певицата съвпадна с идването на съветската власт. Ленин и Луначарски, осъзнавайки влиянието на Шаляпин върху съзнанието на слушателите, изобретяват начин да спечелят художника на своя страна. Специално за Шаляпин през 1918 г. е установено званието „Народен артист на републиката“. По това време певицата пееше в Болшой и Мариински театър, често ходеше на турнета и печелеше много. Но и разходите му бяха големи: той всъщност живееше в две къщи. В Санкт Петербург певецът имаше второ семейство - съпругата му Мария и три дъщери, без да броим двете момичета на съпругата от първия й брак. Йола, който не се разведе, и петте му по-големи деца останаха в Москва. И той се втурна между два града и две любими жени.

На 29 юни 1922 г. Федор Иванович Шаляпин напуска Русия за емиграция, официално на турне. Решението да напусне Русия не дойде при Шаляпин веднага. От мемоарите на певицата:

„Ако от първото си пътуване в чужбина се върнах в Санкт Петербург с някаква надежда някак да се освободя, то от второто се върнах у дома с твърдото намерение да изпълня тази мечта. Убедих се, че в чужбина мога да живея по-спокойно, по-самостоятелно, без да давам на никого никакви отчети за нищо, без да питам, като ученик в подготвителния клас, може ли да излизам или не...

Да живея сам в чужбина, без любимо семейство, не ми беше възможно, а пътуването с цялото семейство, разбира се, беше по-трудно - дали ще им бъде позволено? И тук – признавам си – реших да предубедя. Започнах да развивам идеята, че моите изяви в чужбина са от полза за съветското правителство и го направиха страхотна реклама. „Ето, казват, какви художници живеят и просперират в „съветите!“ Не се сетих за това, разбира се. Всички разбират, че ако пея добре и свиря добре, тогава председателят на Съвета на народните комисари не е виновен за това нито душа, нито тяло, че Господ Бог ме е създал такъв, много преди болшевизма. Просто го вкарах в печалбата си.

Идеята ми обаче беше приета сериозно и много благосклонно. Скоро в джоба ми лежеше заветното разрешение да замина в чужбина със семейството си...

Въпреки това дъщеря ми, която е омъжена, първата ми съпруга и синовете ми останаха в Москва. Не исках да ги излагам на неприятности в Москва и затова се обърнах към Феликс Дзержински с молба да не прави прибързани заключения от каквито и да било съобщения за мен в чуждестранната преса. Може би ще се намери предприемчив репортер, който ще публикува сензационно интервю с мен, но не съм и мечтал за това.

Дзержински ме изслуша внимателно и каза: „Добре“.

Две-три седмици по-късно, в една ранна лятна сутрин, на един от насипите на Нева, недалеч от Художествената академия, се събра тесен кръг мои познати и приятели. Бях на палубата със семейството си. Размахвахме носни кърпички. И най-скъпите ми музиканти от Мариинския оркестър, моите стари кръвни колеги, свиреха маршове.

Когато параходът се раздвижи, от чиято кърма аз, като свалих шапката си, го размахах и му се поклоних - тогава в този тъжен за мен момент, тъжен, защото вече знаех, че няма да се върна дълго в родината си - музикантите започнаха да свирят "The Internationale" ...

И така, пред моите приятели, в студа чисти водиВъображаемият болшевик Фьодор Шаляпин се стопи завинаги.

Посещение на художника И. Репин в Пенати.

През пролетта на 1922 г. Шаляпин не се завръща от чуждестранни турнета, въпреки че известно време продължава да смята невръщането си за временно. Домашната среда изигра значителна роля в случилото се. Грижата за децата, страхът да ги оставят без средства за препитание принудиха Федор Иванович да се съгласи на безкрайни обиколки. Най-голямата дъщеряИрина остана в Москва със съпруга и майка си Паула Игнатиевна Торнаги-Шаляпина. Други деца от първия брак - Лидия, Борис, Федор, Татяна и деца от втория брак - Марина, Марта, Дасия и децата на Мария Валентиновна (втора съпруга) - Едуард и Стела живееха с тях в Париж. Шаляпин се гордеел особено със сина си Борис, който според Н. Беноа постигнал „голям успех като пейзажист и портретист“.

Шаляпин със синовете си Федор и Борис, 1928 г

Фьодор Иванович охотно позира за сина си; портрети и скици на баща му, направени от Борис, стават безценни паметници на големия художник.

Борис Шаляпин. Федор Иванович Шаляпин, 1934 г.

Но дори по-късно певецът многократно си задава въпроса защо си отиде и правилно ли е постъпил? Ето фрагмент от мемоарите на един от най-близките хора на Фьодор Иванович - художникът Константин Коровин:

„Едно лято отидохме с Шаляпин на Марна. Спряхме на плажа близо до малко кафене. Наоколо имаше големи дървета. Шаляпин говори:

Слушай, сега седим с теб до тези дървета, птичките пеят, пролет е. Пием кафе. Защо не сме в Русия? Всичко е толкова сложно - нищо не разбирам. Колкото и пъти да се питах – какво има, никой не можа да ми обясни. горчиво! Той казва нещо, но не може да обясни нищо. Въпреки че се преструва, че знае нещо. И започвам да усещам, че той не знае нищо. Това международно движение може да обхване всеки. купих различни местаКъщи. Може да се наложи да бягам отново.

Шаляпин говореше загрижено, лицето му беше като пергамент - жълто, и ми се стори, че някой друг човек ми говори.

Отивам в Америка да пея на концерти - продължи той. - Юрок се обажда... Трябва да се лекуваме възможно най-скоро. Копнеж...".

Междувременно в чужбина концертите на Фьодор Шаляпин се радват на постоянен успех, той обиколи почти всички страни по света - Англия, Америка, Канада, Китай, Япония, Хавайските острови. От 1930 г. Шаляпин се изявява в трупата на руската опера, чиито представления са известни с високото си ниво на сценична култура. С особен успех в Париж се радват оперите „Русалка“, „Борис Годунов“ и „Княз Игор“. През 1935 г. Шаляпин е избран за член на Кралската музикална академия заедно с Артуро Тосканини и е удостоен с академична диплома.

- Веднъж - каза Александър Вертински - седяхме с Шаляпин в механа след неговия концерт. След вечеря Шаляпин взе молив и започна да рисува върху покривката. Той рисува доста добре. Когато платихме и излязохме от механата, домакинята ни настигна вече на улицата. Без да знае, че това е Шаляпин, тя нападна Фьодор Иванович, крещейки:

Съсипахте ми покривката! Платете десет крони за това!

— помисли си Шаляпин.

„Много добре“, каза той, „ще платя десет крони. Но ще взема със себе си покривка.

Домакинята донесе покривка и получи парите, но докато чакахме колата, вече й беше обяснено какво е.

„Глупако“, каза й един от приятелите й, „трябва да поставиш тази покривка под стъкло и да я закачиш в антрето като доказателство, че имаш Шаляпин. И всеки ще отиде при теб и ще гледа.

Домакинята се върна при нас и протегна десет крони с извинение, като ни помоли да върнем покривката обратно.

Шаляпин поклати глава.

„Извинете, госпожо“, каза той, „покривката е моя, купих я от вас“. А сега, ако го искаш обратно... петдесет крони!

Домакинята плати парите и взе покривката.

Репертоарът на Шаляпин включваше около 70 части. В оперите на руски композитори той създава образи на Мелник в постановката на Русалката, Иван Сусанин в постановката на Иван Сусанин, Борис Годунов и Варлаам в постановката на Борис Годунов, Иван Грозни в постановката на Псковската девойка . Сред най-добрите му роли в западноевропейска опера са ролите на Мефистофел в постановките на Фауст и Мефистофел, Дон Базилио в постановката на севилски бръснар”, Лепорело в постановката на Дон Жуан и Дон Кихот в постановката на Дон Кихот.

Шаляпин беше еднакво забележим и в камерното вокално изпълнение, където въведе елемент на театралност и създаде един вид „романтичен театър“. Репертоарът му включва до 400 песни, романси и други жанрове на камерна вокална музика. Сред неговите шедьоври на сценичното изкуство са „Блох”, „Забравен”, „Трепак” от Мусоргски, „Нощен преглед” от Глинка, „Пророкът” от Римски-Корсаков, „Двама гренадира” от Р. Шуман, „Двойник” от Ф. Шуберт, както и руските народни песни "Прощавай, радост", "Не заповядват на Маша да отиде отвъд реката", "Заради острова до пръта". През 20-те и 30-те години той прави около 300 записа. „Обичам грамофонни плочи ... - призна Федор Иванович. „Вълнуван съм и творчески развълнуван от идеята, че микрофонът символизира не някаква конкретна публика, а милиони слушатели.“ Самият певец беше много придирчив към записите, сред любимите му е записът на "Елегия" на Масне, руски народни песни, които включваше в концертните си програми през целия си творчески живот. Според мемоарите на Асафиев: „Широкият, мощен, неизчерпаем дъх на великия певец насищаше мелодията и, чу се, няма граници за нивите и степите на нашата родина.

На 24 август 1927 г. Съветът на народните комисари приема резолюция за лишаване на Шаляпин от званието народен артист. Горки не вярваше във възможността за премахване на титлата народен артист от Шаляпин, за която вече се говореше през пролетта на 1927 г.: "Званието" народен артист ", дадено ви от Съвета на народните комисари, само Съветът на народните комисари. Комисарите могат да бъдат отменени, което той не е направил, да, разбира се и няма да го направи." В действителност обаче всичко не се случи така, както Горки очакваше ... Коментирайки решението на Съвета на народните комисари, Луначарски решително отхвърли политическия фон, твърдейки, че „единственият мотив за лишаването на Шаляпин от титлата му е неговият упорито нежелание да дойде поне за кратко в родината си и артистично да служи на същия народ, чийто художник е провъзгласен.

Причината за такова рязко влошаване на отношенията между Шаляпин и съветското правителство беше специфичен акт на художника. Ето как самият Шаляпин пише за него в биографията си:

„По това време, благодарение на успехите в различни страни от Европа и главно в Америка, материалните ми дела бяха в отлично състояние. След като напуснах Русия преди няколко години като просяк, сега мога да си уредя добра къща, обзаведена според собствения си вкус. Наскоро се преместих в този мой нов дом. Според старото си възпитание исках да се отнеса религиозно към това приятно събитие и да уредя молебен в апартамента си. Не съм толкова религиозен човек, че да вярвам, че за отслужения молебен Господ Бог ще укрепи покрива на къщата ми и ще ми изпрати изпълнен с благодат живот в нов дом. Но във всеки случай изпитах нужда да благодаря на Висшето същество, познато на нашето съзнание, което наричаме Бог, а по същество дори не знаем дали съществува или не. Има известно удоволствие да бъдеш благодарен. С тези мисли тръгнах към свещеника. Приятелят ми отиде сам с мен. Беше лято. Отидохме в двора на църквата... отидохме при най-скъпия, най-образования и трогателен свещеник, отец Георгий Спаски. Поканих го да дойде в дома ми на молебен... Като излизах от отец Спаски, до самата веранда на къщата му се приближиха някакви жени, дрипави, дрипави, със същите дрипави и рошави деца. Тези деца стояха на криви крака и бяха покрити със струпеи. Жените поискаха да им дадат нещо за хляб. Но стана такъв инцидент, че нито аз, нито моят приятел нямахме пари. Беше толкова неудобно да кажа на тези нещастници, че нямах пари. Това наруши радостното настроение, с което напуснах свещеника. Тази нощ се почувствах отвратително.

След молитвата уредих закуската. На масата ми имаше хайвер и хубаво вино. Не знам как да го обясня, но по някаква причина си спомних песента на закуска:

„И деспотът пирува в луксозен дворец,
Тревожност налива вино..."

Сърцето ми беше наистина притеснено. Бог няма да приеме моята благодарност и дали изобщо е била необходима тази молитва, помислих си аз. Помислих си за вчерашния инцидент в двора на църквата и небрежно отговорих на въпросите на гостите. Със сигурност е възможно да се помогне на тези две жени. Но има ли само две или четири? Трябва да е много. И така се изправих и казах:

Отче, вчера видях нещастни жени и деца в двора на църквата. Сигурно има много от тях близо до църквата и вие ги познавате. Позволете ми да ви предложа 5000 франка. Разпространете ги, моля, по ваша преценка.

В съветските вестници постъпката на художника се смяташе за подпомагане на бялата емиграция. Въпреки това, в СССР не изоставиха опитите да върнат Шаляпин. През есента на 1928 г. Горки пише на Фьодор Иванович от Соренто: „Казват, че ще пееш в Рим? ще дойда да слушам. Наистина искат да ви слушат в Москва. Това ми казаха Сталин, Ворошилов и др. Дори „скалата“ в Крим и някои други съкровища щяха да ти бъдат върнати“.

Срещата на Шаляпин с Горки в Рим се състоя през април 1929 г. Шаляпин изпя "Борис Годунов" с голям успех. Ето как снаха на Горки си спомня тази среща: „След представлението се събрахме в механа „Библиотека”. Всички бяха много добро настроение. Алексей Максимович и Максим разказаха много интересни неща за Съветския съюз, отговориха на много въпроси, в заключение Алексей Максимович каза на Фьодор Иванович: „Върнете се у дома, вижте изграждането на нов живот, новите хора, техния интерес към ти си огромен, като виждам, че ще искаш да останеш там, сигурен съм." В този момент съпругата на Шаляпин, която слушаше мълчаливо, изведнъж заяви решително, обръщайки се към Фьодор Иванович: съветски съюзще минеш само над мъртвото ми тяло.” Настроението на всички падна, бързо се приготвиха да се приберат.

Шаляпин и Максим Горки.

Шаляпин и Горки не се срещнаха отново. Шаляпин видя, че жестокото време на нарастващи масови репресии разбива много съдби, той не искаше да стане доброволна жертва, нито глашатай на мъдростта на Сталин, нито върколак, нито певец на вожда на народите.

През 1930 г. избухва скандал около публикуването на "Страници от моя живот" в издателство "Прибой", за което Шаляпин иска плащане на авторски хонорари. Това беше причината за последното писмо на Горки, написано с груб, обиден тон. Шаляпин тежко прекъсна отношенията си с Горки. "Загубих най-добър приятел“, каза художникът.

Докато живееше в чужбина, Шаляпин, подобно на много негови сънародници, се стреми да поддържа връзки със семейството и приятелите си, води обширна кореспонденция с тях и се интересува от всичко, което се случва в СССР. Напълно възможно е той понякога да е знаел повече и по-добре за живота в страната от своите адресати, които са живели в условия на много ограничена и изкривена информация.

F.I. Chaliapin в K.A. Korovin в неговата парижка работилница. 1930 г

Далеч от дома, за Шаляпин, срещите с руснаци - Коровин, Рахманинов и Анна Павлова бяха особено скъпи. Шаляпин се познава с Тоти Дал Монте, Морис Равел, Чарли Чаплин и Х. Г. Уелс. През 1932 г. Фьодор Иванович участва във филма „Дон Кихот“ по предложение на немския режисьор Георг Пабст. Филмът беше популярен сред публиката.

Шаляпин и Рахманинов.

В годините на упадък Шаляпин копнее за Русия, постепенно губи своята жизнерадост и оптимизъм, не пее нови оперни партии и започва да се разболява често. През май 1937 г., след обиколка в Япония и Америка, винаги енергичният и неуморим Шаляпин се завръща в Париж изтощен, много блед и със странна зеленикава подутина на челото, за която се шегува тъжно: „Още секунда и аз ще бъда истински рогоносец!”. Семейният лекар мосю Жендрон обясни състоянието му с обикновена умора и посъветва певицата да си почине в популярния тогава курорт Райхенхол, близо до Виена. Курортният живот обаче не се получи. Преодолявайки нарастващата слабост, през есента Шаляпин все пак изнася няколко концерта в Лондон, а когато пристига у дома, д-р Гендрон се тревожи сериозно и кани най-добрите френски лекари на консултацията. На пациента е взета кръв за изследване. На следващия ден отговорът беше готов. Съпругата на певеца Мария Викентиевна била информирана, че съпругът й е болен от левкемия - левкемия и му остават четири месеца живот, най-много пет. Тогава не е правена трансплантация на костен мозък, лекарства, които потискат производството на "злокачествени" левкоцити, също не съществуват. За да забавят по някакъв начин развитието на болестта, лекарите препоръчаха единственото възможно средство - кръвопреливане. Донор се оказа французин на име Шиен, а на руски Шариков. Шаляпин, който не знаеше за ужасната диагноза, беше изключително развеселен от това обстоятелство. Той твърди, че след курс на процедури, още при първото представление, ще лае на сцената като куче. Но за завръщане в театъра не можеше да става дума. Пациентът се влошаваше: през март той вече не ставаше от леглото.

Новината за болестта на великия художник изтече в пресата. На вратата на имението на Шаляпин ден и нощ дежурят журналисти, по всички канали на френското и английското радио в неговото изпълнение прозвуча финалната ария на умиращия Борис Годунов. Познат, който посети Шаляпин през последните дни, беше шокиран от смелостта му: „Какъв страхотен художник! Представете си, дори на ръба на гроба, осъзнавайки, че краят е близо, той се чувства като на сцена: смъртта играе! На 12 април 1938 г., преди смъртта си, Шаляпин изпада в забвение и настойчиво настоява: „Дайте ми вода! Гърлото е много сухо. Трябва да пиете вода. Все пак публиката чака. Трябва да пеем. Обществеността не трябва да се заблуждава! Те платиха…" Много години по-късно д-р Гендрон признава: „Никога в дългия си живот на лекар не съм виждал по-красива смърт“.

След смъртта на Фьодор Иванович нямаше прословутите "милиони на Шаляпин". Дъщерята на голямата руска певица, драматург Ирина Фьодоровна, пише в мемоарите си: „Бащата винаги се страхуваше от бедността - виждаше твърде много бедност и мъка в детството и младостта си. Често казваше горчиво: „Майка ми умря от глад“. Да, баща ми, разбира се, имаше пари, спечелени с голяма работа. Но знаеше как да ги харчи – нашироко, да помага на хората, за обществени нужди.

До края на живота си Шаляпин остава руски гражданин, не приема чуждо гражданство и мечтае да бъде погребан в родината си. 46 години след смъртта му желанието му се сбъдва: прахът на певеца е транспортиран в Москва и погребан на 29 октомври 1984 г. в гробището Новодевичи.

През 1991 г. му е върнато званието "Народен артист на републиката".

За връзката между Фьодор Шаляпин и Йола Торнага е заснет Телевизионно излъчванеот цикъла „Повече от любов”.

През 1992 г. е заснет филм за Фьодор Шаляпин. документален филм„Великият Шаляпин“.

Вашият браузър не поддържа маркера за видео/аудио.

Вашият браузър не поддържа маркера за видео/аудио.

Текстът е подготвен от Татяна Халина

Използвани материали:

Котляров Ю., Гармаш В. Хроника на живота и творчеството на Ф. И. Шаляпин.
Ф. И. Шаляпин. „Маска и душа. Моите четиридесет години в театрите" (автобиография)
Фьодор Иванович Шаляпин. Албум-каталог от фондовете на Държавния централен театрален музей на името на A.I. А. А. Бахрушина
Материали на сайта www.shalyapin-museum.org
Игор Паунд по повод 140-годишнината от рождението на Ф. И. Шаляпин

Животът на известните оперен певецзапочна в обикновено семейство. Родителите му са били селяни в провинция Вятка. Започва да пее в църковния хор, като хорист. Едва ли някой би си помислил, че ще направи кариера като оперен певец, поради което е изпратен да учи обущарство. Тогава баща му го настанява в професионално училище в Арск. След известно време Шаляпин получава работа в драматична трупа, работейки като статист. Там той за първи път изпява своята партия в операта на Чайковски „Евгений Онегин“.

По-късно се мести в Москва, където участва в много по това време известни театри. Това дава известен опит и творческо развитие на Федор Иванович. От 1922 г. той отива на турне в Америка, като по този начин предизвиква голямо подозрение сред властите на ССР. Той е лишен от наградата на Народния артист на ССР.

Творческата личност на Шаляпин се виждаше навсякъде. Той участва в главната роля във филма Приключенията на Дон Кихот. Запазен голям бройрисунки и анимационен робот. Дори докато скулптурира, Шаляпин достига висоти.

На 65-годишна възраст той почина в Париж от левкемия. Така завърши животът на великия руски певец, който порази с гласа си публиката на Италия, Америка, Канада, Англия, Франция, в страните от Изтока. През живота си той получи 11 награди и дори има звезда на Алеята на славата в Холивуд.

И години по-късно е препогребан в родината си. Само 57 години по-късно му е върнато званието народен артист.

Биография на Фьодор Шаляпин за основното нещо

Шаляпин Федор Иванович (1 февруари 1873 г. - 12 април 1938 г.)

Най-известният руски бас Шаляпин е живял 65 години, през целия си живот, без да престава да се занимава с творческа дейност: успява да играе във филми, да създава мемоари, да напише няколко картини и, разбира се, постоянно да изпълнява ролите на различни герои в операта къщи по целия свят.светът.

Детството на Федор Иванович

Синът на бедните руски селяни, Иван и Евдокия, от детството обичаше да пее, което правеше в църковния хор, изкарвайки прехраната си с пеене на сватби и помени. Бащата, надявайки се да прикачи сина си към полезна работа, последователно го изпрати да учи при дърводелец, книговезец, стругар ... Но Федор, който първи посети театрална продукцияна десетгодишна възраст твърдо реши да работи като художник.

Път към славата

До есента на 1890 г. Шаляпин живее в Казан, където първо работи като статист в театъра, а още през март 1890 г. прави дебютната си роля в операта „Евгений Онегин“. След това в същия театър учи хорово пеене.

Заминавайки да живее в Уфа през есента на 1890 г., седемнадесетгодишният младеж отива да работи в трупата на Семенов-Самарски, където от време на време му възлагат малки роли, а след това заедно с група артисти под командването на Г. И. Деркач се скита дълго време и накрая се озовава в Тифлис. Тук младият талант се срещна известният ДмитрийУсатов, който дава безплатни уроци по пеене на Шаляпин и му помага да постигне красив бас. До 1893 г. играе малки и незначителни роли в тифлиския театър.

През 1894 г., след почти година живот в Москва, Федор Иванович се озовава в столицата, където работи в театъра на Панаевски. Тук талантът му най-накрая е забелязан и още през 1896 г. известният филантроп Мамонтов го кани да работи в своя театър, след четири години работа, в която Шаляпин придоби невероятна слава в цялата столица.

По същото време (а именно през 1898 г.) Фьодор Иванович се жени за балерина италиански произходЙола Торнаги.

Разцвет на кариерата

През 1901 г. младият певец успешно участва в миланската опера Ла Скала, през 1907-1908 г. пътува с обиколки в различни страни на Америка. През останалото време преди да напусне Русия (1922 г.), той се втурва между двама големи театриРусия - Мариински и Болшой.

През 1915 г. Федор успешно играе жесток владетел във филма "Цар Иван Василиевич Грозни", а две години по-късно, под негово ръководство, като режисьор, са поставени продукции на "Дон Карлос" и "Русалка", след което съветската ръководството му присъди званието народен артист на републиката.

Извън СССР

През 1922 г. Шаляпин и Мария Петцолд, с които той живее от 1906 г., заминават за концерти в чужбина. Семейството се установява в Париж. Самият певец често пътува до други страни (в Англия, Италия, САЩ), но никога повече не вижда родината си: на 24 август 1927 г. на Шаляпин е забранено да се върне в СССР и е отнето почетното звание народен артист. Тя е върната на Федор Иванович едва през 1991 г., когато той е бил мъртъв от половин век.

Извън СССР Шаляпин продължава активна творческа дейност: той играе благороден рицар във филма „Приключенията на Дон Кихот“ през 1935-1936 г. заминава на турне в Далечния изток, където дава повече от 50 представления.

През 1937 г. Шаляпин е диагностициран с левкемия. На 12 април 1938 г. той умира. Великолепно погребение се проведе на гробището Батиньол. През есента на 1984 г., след получаване на съгласие за повторно погребение от сина на Фьодор Федорович, тялото е прехвърлено в Москва.

Интересни фактии дати от живота

Роден в семейството на селянин Иван Яковлевич от село Сирцово, който служи в земския съвет, и Евдокия Михайловна от село Дудинская, губерния Вятка.

Отначало малкият Фьодор, опитвайки се да постави „на място“, беше даден за чирак при обущаря Н.А. Тонков, след това V.A. Андреев, после на стругар, по-късно на дърводелец.

AT ранно детствотой показа красив гластроен и често пееше с майка си. На 9-годишна възраст той започва да пее в църковния хор, където е доведен от регент Шчербицки, техен съсед, и започва да печели пари от сватби и погребения. Бащата купи цигулка за сина си на битпазара и Федор се опита да свири на нея.

По-късно Федор влезе в 6-то градско четиригодишно училище, където имаше прекрасен учител Н.В. Башмаков, който завършва с похвална диплома.

През 1883 г. Фьодор Шаляпин първо влиза в театъра и след това се опитва да гледа всички представления.

От 12-годишна възраст започва да участва като статист в представленията на гастролираща трупа.

През 1889 г. постъпва в драматичната трупа на В.Б. Серебрякова като статист.

На 29 март 1890 г. Фьодор Шаляпин дебютира с ролята на Зарецки в P.I. Чайковски „Евгений Онегин“, постановка на Казанското дружество на любителите на сценичното изкуство. Скоро той се премества от Казан в Уфа, където свири в хора на трупата С.Я. Семенов-Самарски.

През 1893 г. Федор Шаляпин се премества в Москва, а през 1894 г. в Санкт Петербург, където започва да пее в селската градина "Аркадия", в театъра на В.А. Панаев и в трупата на V.I. Зазулин.

През 1895 г. дирекцията на оперните театри в Санкт Петербург го приема в трупата на Мариинския театър, където изпява партиите на Мефистофел от Фауст от Шарл Гуно и Руслан в Руслан и Людмила от М.И. Глинка.

През 1896 г. С. И. Мамонтов кани Фьодор Шаляпин да пее в неговата Москва частна операи се премести в Москва.

През 1899 г. Фьодор Шаляпин става водещ солист Болшой театърв Москва и по време на турнета се представи с голям успех в Мариинския театър.

През 1901 г. Фьодор Шаляпин изнася 10 триумфални изпълнения в Ла Скала в Милано в Италия и отива на концертно турне из Европа.

От 1914 г. той започва да играе в частните оперни трупи на S.I. Зимин в Москва и A.R. Аксарин в Петроград.

През 1915 г. Фьодор Шаляпин играе ролята на Иван Грозни във филмовата драма „Цар Иван Василиевич Грозни“ по драмата на Л. Мей „Псковската девойка“.

През 1917 г. Фьодор Шаляпин е режисьор, поставяйки операта на Д. Верди „Дон Карлос“ в Болшой театър.

След 1917 г. е назначен за художествен ръководител на Мариинския театър.

През 1918 г. Фьодор Шаляпин е удостоен със званието народен артист на републиката, но през 1922 г. отива на турне в Европа и остава там, като продължава да се представя успешно в Америка и Европа.

През 1927 г. Фьодор Шаляпин дарява пари на свещеник в Париж за децата на руски емигранти, които са представени като помощ на „белогвардейците в борбата срещу съветската власт” на 31 май 1927 г. в сп. „Всерабис” от С. Симон. . И на 24 август 1927 г. Съветът на народните комисари на РСФСР с указ го лишава от званието народен артист и му забранява да се върне в СССР. Това решение е отменено от Министерския съвет на РСФСР на 10 юни 1991 г. „като неоснователно“.

През 1932 г. участва във филма "Приключенията на Дон Кихот" на Г. Пабст по романа на Сервантес.

През 1932-1936 г. Фьодор Шаляпин заминава на турне в Далечния изток. В Китай, Япония, Манджурия той изнесе 57 концерта.

През 1937 г. е диагностициран с левкемия.

На 12 април 1938 г. Федор умира и е погребан в гробището Батиньол в Паржие, Франция. През 1984 г. прахът му е пренесен в Русия и на 29 октомври 1984 г. е препогребан на Новодевичкото гробище в Москва.

Фьодор Иванович Шаляпин. Роден на 1 (13) февруари 1873 г. в Казан – починал на 12 април 1938 г. в Париж. Руска оперна и камерна певица (висок бас).

Солист на Болшой и Мариински театър, както и на Метрополитън опера, първият народен артист на републиката (1918-1927 г., титлата е върната през 1991 г.), през 1918-1921 г. - художествен ръководител на Мариинския театър. Има репутация на артист, който съчетава в работата си „естествена музикалност, ярки вокални способности, необикновени актьорски умения". Занимава се и с живопис, графика и скулптура, снима се във филми. Има голямо влияние върху световното оперно изкуство.

Син на селянин от провинция Вятка Иван Яковлевич Шаляпин (1837-1901), представител на древния вятски род на Шаляпините (Шелепини). Майката на Шаляпин е селянка от село Дудинци, Куменска волост (Куменски район на Кировска област), Евдокия Михайловна (по рождение Прозорова). Иван Яковлевич и Евдокия Михайловна се ожениха на 27 януари 1863 г. Църквата на Преображение ГосподнеСело Вожгали.

Като дете Шаляпин беше певец. Като момче е изпратен да учи обущарство при обущари Н. А. Тонков, след това В. А. Андреев. Основното си образование получава в частното училище на Ведерникова, след това учи в Четвърто енорийско училище в Казан, а по-късно и в Шесто основно училище. През май 1885 г. Шаляпин завършва колеж с най-висок резултат - 5.

През септември 1885 г. баща му урежда Фьодор Шаляпин като учител в новооткритото професионално училище в Арск. „Мислех си“, спомня си Шаляпин, „че отивам в някоя красива страна и тихо се радвах, че напускам Платнената слобода, където животът ми ставаше все по-труден.“

Самият Шаляпин смята началото на своята артистична кариера през 1889 г., когато влиза в драматичната трупа на В. Б. Серебряков, първо като статист.

На 29 март 1890 г. се състоя първото представление на Шаляпин - той изпълнява ролята на Зарецки в операта "Евгений Онегин" в постановката на Казанското дружество на любителите на сценичното изкуство. През целия май и началото на юни 1890 г. Шаляпин е хорист на оперетното предприятие на В. Б. Серебряков.

19 септември 1890 г. Шаляпин пристига от Казан в Уфа и започва да работи в хора на оперетната трупа под ръководството на С. Я. Семенов-Самарски.

Получава соловата партия на Столник в операта на Монюшко „Камъчета“, като замества случайно разболен артист. Този дебют изведе напред 17-годишния Шаляпин, на когото от време на време се поверяват малки оперни партии - например Ферандо в Il trovatore. Веднъж, говорейки като Столник, Шаляпин падна на сцената, седнал покрай един стол - оттогава той зорко наблюдава столовете на сцената през целия си живот, страхувайки се да не пропусне отново.

На следващата година Шаляпин изпълнява ролята на Неизвестния в „Асколдов гроб“ на Верстовски. Предложено му е място в Уфа земство, но амбициозният певец се присъединява към малко руската трупа на Г. И. Деркач, който пристига в Уфа. Пътуването с нея го отвежда в Тифлис, където за първи път успява сериозно да се заеме с гласа си, благодарение на певеца Дмитрий Усатов.

Усатов не само одобри гласа на Шаляпин, но поради липсата на финансови средства на последния, той започна да му дава безплатни уроци по пеене и като цяло взе голямо участие в това. Той аранжира и Шаляпин в тифлиската опера на Лудвигов-Форкати и Любимов. Шаляпин е живял в Тифлис цяла година, изпълнявайки първите басови партии в операта.

През 1893 г. се мести в Москва, а през 1894 г. – в столицата Санкт Петербург, където пее в „Аркадия” в Лентовската оперна трупа, а през зимата на 1894-1895г. - в оперното партньорство в Театър Панаевски, в трупата на Зазулин.

През 1895 г. Шаляпин е приет от дирекцията на Петербургските императорски театри в оперната трупа: той влезе на сцената на Мариинския театъри успешно изпява партиите на Мефистофел (Фауст от Ш. Гуно) и Руслан (Руслан и Людмила от М. И. Глинка). Разнообразният талант на Шаляпин е изразен и в комичната опера на Д. Чимароза „Тайният брак“, но все още не е получил подобаваща оценка.

През сезон 1895-1896 г. той „се появява доста рядко и освен това на партии, които не са много подходящи за него“.

Известният филантроп С. И. Мамонтов, който по това време поддържа операта в Москва, след като забеляза изключителен талант в Шаляпин, го убеди да се присъедини към неговата трупа. Шаляпин пее в Мамутовата опера през 1896-1899 г, и за тези четири сезона придоби голяма слава. Тук той се развива в артистичен смисъл и развива сценичния си талант, изпълнявайки редица солови партии. Благодарение на тънкото разбиране на руската музика като цяло и най-новата в частност, той поотделно и дълбоко правдиво създава редица значими образи в произведения на руски композитори като Псковската дева (Иван Грозни), Садко (Варяжкият гост) и Моцарт и Салиери (Салиери) Н. А. Римски-Корсаков; Русалка (Мелник) от А. С. Даргомижски; „Живот за царя“ (Иван Сусанин) от М. И. Глинка; „Борис Годунов“ (Борис Годунов) и „Хованщина“ (Досифей) от М. П. Мусоргски. В същото време работи и върху роли в чуждестранни опери; така ролята на Мефистофел в операта „Фауст“ на К. Гуно получи ярко, силно и оригинално отразяване в предаването му.

В автобиографична книга "Маска и душа"Шаляпин характеризира тези години от творческия си живот като най-важни: „Получих от Мамонтов репертоара, който ми даде възможност да развия всички основни черти на моята артистична природа, моя темперамент“.

През 1899 г. Шаляпин отново постъпва на служба Имперски театри- този път той пее в Москва, в Болшой театър, където се радва на огромен успех. Гастролните изпълнения на Шаляпин на Императорската Мариински сцена представляваха своеобразно събитие в музикалния свят на Санкт Петербург.

През 1901 г. Шаляпин изнася 10 представления в театър „Ла Скала“ в Милано: изпълнението му в главната роля в операта „Мефистофел“ на А. Бойто е високо оценено.

По време на революцията от 1905 г. той дарява приходите от речите си на работниците. Неговите изпълнения с народни песни („Дубинушка“ и други) понякога се превръщаха в политически демонстрации.

От 1914 г. той играе в частни оперни антрепризи на С. И. Зимин (Москва), А. Р. Аксарин (Петроград).

През 1915 г. Шаляпин прави своя филмов дебют, той играе ролята на Иван Грозни в историческата филмова драма „Цар Иван Василиевич Грозни“ (по драмата на Лев Май „Псковската девойка“).

През 1917 г., когато поставя операта „Дон Карлос“ на Дж. Верди на сцената на Болшой театър, Шаляпин се изявява не само като певец, изпълнявайки ролята на Филип, но и като режисьор. Следващият му режисьорски опит е постановката на операта на А. С. Даргомижски "Русалка". Той избира младата певица К. Г. Держинская за главната част.

От 1918 г. Шаляпин е художествен ръководител на бившия Мариински театър. През същата година той е първият, който получава званието Народен артист на републиката.

От 1922 г. Шаляпин е на турне в чужбина, по-специално в САЩ, където Соломон Юрок е негов американски импресарио. Певецът си тръгна с втората си съпруга Мария Валентиновна. Дългото му отсъствие предизвика подозрение и негативно отношение в Съветска Русия.

През 1927 г. Шаляпин дарява приходите от един от концертите на децата на емигранти, които са представени на 31 май 1927 г. в сп. ВСЕРАБИС от някой си служител на ВСЕРАБИС С. Симон като подкрепа за белогвардейците. Тази история е разказана подробно в автобиографията на Шаляпин „Маска и душа“. На 24 август 1927 г. с Указ на Съвета на народните комисари на РСФСР е лишен от званието народен артист и правото да се върне в СССР. Това беше оправдано с факта, че той не искаше да се „връща в Русия и да служи на хората, чието художествено звание е удостоено“ или, според други източници, с факта, че уж е дарил пари на монархисти емигранти.

„Предложенията за възстановяване посмъртно на Ф. И. Шаляпин на званието народен артист на републиката“ са разгледани от ЦК на КПСС и Върховния съвет на РСФСР през 1956 г., но не са приети. Указът от 1927 г. е отменен само 53 години след смъртта на певеца: на 10 юни 1991 г. Министерският съвет на РСФСР приема Указ № 317, с който се разпорежда да се отмени указът на Съвета на народните комисари на РСФСР от 24 август 1927 г. „За лишаването на Ф. И. Шаляпин от званието „Народен артист““ като неразумно.

В края на лятото на 1932 г. Шаляпин се снима във филми, играейки главната роля във филма на Георг Пабст „Приключенията на Дон Кихот“, базиран на едноименния роман на Сервантес. Филмът е заснет на два езика едновременно - английски и френски, с двама актьори. Музиката за филма е написана от Жак Ибер, заснемането на място се проведе близо до град Ница.

През 1935-1936 г. Шаляпин, заедно с корепетитора Жорж де Годзински, заминава на последното си турне в Далечния изток: в Манджурия, Китай и Япония изнася 57 концерта.

През пролетта на 1937 г. Шаляпин е диагностициран с левкемия и на 12 април 1938 г. умира в Париж в ръцете на жена си. Погребан е в гробището Батиньол в Париж.

През 1984 г. синът му Федор Федорович разреши прехвърлянето на праха на певицата от Франция в Русия. Това стана възможно благодарение на барон Едуард Александрович фон Фалц-Фейн, който го убеди да пренесе пепелта в Русия. След смъртта на Фьодор Фьодорович баронът купува реликвите на семейство Шаляпини, останали в Рим, и ги дарява на музея на Шаляпин в Санкт Петербург. Церемонията по препогребението се състоя на гробището Новодевичи в Москва на 29 октомври 1984 г. Две години по-късно там е издигнат надгробна плоча от скулптора А. Елецки и архитекта Ю. Воскресенски.

Личният живот на Шаляпин:

Шаляпин е женен два пъти.

С първата си съпруга, италианската балерина Йола Торнаги (Le Presti), Шаляпин се срещна в Нижни Новгород. Сключват брак в църквата на село Гагино през 1898 г. В този брак Шаляпин имаше шест деца: Игор (починал на 4-годишна възраст), Борис, близнаците Федор и Татяна, Ирина и Лидия.

Вече има семейство, Фьодор Иванович Шаляпин се сближава с Мария Валентиновна Петцолд (по рождение Елухен, 1882-1964), която вече има две деца от първия си брак. Имат три дъщери: Марфа (1910-2003), Марина (1912-2009) и Дасия (1921-1977). Всъщност Шаляпин имаше второ семейство, докато първият брак не беше разтрогнат, а вторият не беше регистриран. Едното семейство живееше в Москва, второто - в Петроград, те не се пресичаха помежду си. Бракът на Мария Валентиновна и Шаляпин е официален в една от руските църкви в Прага, по време на самостоятелното му турне, вероятно на 10 ноември 1927 г.

От всички деца на Шаляпин най-дълго живее Марина, която почина на 98-годишна възраст.