ช่างทำไวโอลินอิตาลีสร้างเครื่องดนตรีที่สวยงามจนถือว่าดีที่สุด แม้ว่าจะมีเทคโนโลยีใหม่มากมายสำหรับการผลิตปรากฏในศตวรรษของเรา หลายคนยังอยู่ในสภาพดีเยี่ยมและวันนี้พวกเขาเล่นโดยนักแสดงที่มีชื่อเสียงและดีที่สุดในโลก
ก. สตราดิวาเรียส
อันโตนิโอ สตราดิวารี ผู้มีชื่อเสียงและเชี่ยวชาญด้านกิจการงานมากที่สุด เกิดและใช้ชีวิตมาตลอดชีวิตในเครโมนา จนถึงปัจจุบัน เครื่องดนตรีที่เขาทำขึ้นประมาณเจ็ดร้อยชิ้นได้รับการเก็บรักษาไว้ในโลก ครูของอันโตนิโอคือปรมาจารย์ชื่อดังอย่าง Nicolo Amati
ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของ A. Stradivari หลังจากเรียนรู้จาก N. Amati เขาได้เปิดเวิร์กช็อปและแซงหน้าครูของเขา อันโตนิโอปรับปรุงไวโอลินที่สร้างโดยNicolò เขาได้เสียงที่ไพเราะและยืดหยุ่นมากขึ้นของเครื่องดนตรี สร้างรูปทรงโค้งมนมากขึ้น ตกแต่งพวกมัน A. Stradivari นอกจากไวโอลินแล้ว ยังสร้างวิโอลา กีตาร์ เชลโล และพิณ (อย่างน้อยหนึ่งตัว) ลูกศิษย์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คือลูกชายของเขา แต่พวกเขาล้มเหลวในการทำซ้ำความสำเร็จของพ่อ เชื่อกันว่าเขาไม่ได้ถ่ายทอดความลับของเสียงไวโอลินอันวิจิตรงดงามแม้แต่กับลูกชายของเขา ดังนั้นจึงไม่คลี่คลายจนถึงตอนนี้
ครอบครัวอามาติ
ครอบครัว Amati เป็นผู้ผลิตไวโอลินตั้งแต่สมัยโบราณ สกุลอิตาลี. พวกเขาอาศัยอยู่ใน เมืองโบราณเครโมน่า. ก่อตั้งราชวงศ์แอนเดรีย เขาเป็นผู้ผลิตไวโอลินคนแรกในครอบครัว ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของเขา ในปี ค.ศ. 1530 เขาและอันโตนิโอน้องชายของเขาได้เปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการเกี่ยวกับการทำไวโอลิน วิโอลา และเชลโล พวกเขาพัฒนาเทคโนโลยีของตัวเองและสร้างเครื่องมือ แบบทันสมัย. แอนเดรียทำให้แน่ใจว่าเครื่องดนตรีของเขาฟังดูเป็นสีเงิน อ่อนโยน ชัดเจนและสะอาด เมื่ออายุได้ 26 ปี อ. อมตะก็มีชื่อเสียง อาจารย์สอนงานของเขาให้ลูกชายของเขา
ผู้ผลิตเครื่องสายที่มีชื่อเสียงที่สุดในครอบครัวคือ Nicolo หลานชายของ Andrea Amati เขาได้พัฒนาเสียงและรูปทรงของเครื่องดนตรีที่ปู่ของเขาทำให้สมบูรณ์แบบ Nicolo เพิ่มขนาด ลดส่วนนูนบนดาดฟ้า ทำให้ด้านข้างใหญ่ขึ้น และเอวบางลง นอกจากนี้เขายังเปลี่ยนองค์ประกอบของแลคเกอร์ซึ่งทำให้มันโปร่งใสและให้เฉดสีบรอนซ์และสีทอง
เขาเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนสำหรับช่างทำไวโอลิน ผู้ผลิตที่มีชื่อเสียงหลายคนเป็นนักเรียนของเขา
ครอบครัว Guarneri
ผู้ผลิตไวโอลินจากราชวงศ์นี้ก็อาศัยอยู่ในเครโมนาเช่นกัน Andrea Guarneri เป็นผู้ผลิตไวโอลินคนแรกในครอบครัว เช่นเดียวกับ A. Stradivari เขาเป็นนักเรียนของ Nicolo Amati ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1641 แอนเดรียอาศัยอยู่ในบ้านของเขาทำงานเป็นเด็กฝึกงานและด้วยเหตุนี้เขาจึงได้รับความรู้ที่จำเป็นฟรี เขาออกจากบ้านของ Nikolo ในปี ค.ศ. 1654 หลังจากที่เขาแต่งงาน ในไม่ช้า A. Guarneri ได้เปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขา เจ้านายมีลูกสี่คน - ลูกสาวหนึ่งคนและลูกชายสามคน - ปิเอโตร, จูเซปเป้และยูเซบิโออามาติ สองคนแรกเดินตามรอยพ่อ Eusebio Amati ได้รับการตั้งชื่อตามครูผู้ยิ่งใหญ่ของบิดาและเป็นลูกทูนหัวของเขา แต่ถึงแม้จะชื่อนี้ เขาเป็นลูกคนเดียวของ A. Guarneri ที่ไม่ได้เป็นผู้ผลิตไวโอลิน ที่มีชื่อเสียงที่สุดในตระกูลคือจูเซปเป้ เขาเหนือกว่าพ่อของเขา ไวโอลินของราชวงศ์ Guarneri ไม่ได้รับความนิยมเท่ากับเครื่องดนตรีของ A. Stradivari และตระกูล Amati ความต้องการสำหรับพวกเขานั้นเกิดจากราคาที่ไม่แพงมากและแหล่งกำเนิดของ Cremones ซึ่งมีชื่อเสียง
ปัจจุบันมีเครื่องดนตรีประมาณ 250 ชิ้นที่ผลิตขึ้นในเวิร์กช็อปของ Guarneri ในโลก
ช่างไวโอลินชาวอิตาลีที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก
นอกจากนี้ยังมีผู้ผลิตไวโอลินรายอื่นๆ ในอิตาลีอีกด้วย แต่รู้จักกันน้อย และเครื่องมือของพวกเขาก็มีค่าน้อยกว่าเครื่องมือที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่
Gasparo da Salo (Bertolotti) - คู่ต่อสู้หลักของ Andrea Amati ผู้ท้าทายสิทธิ์ในการได้รับการพิจารณาให้เป็นผู้ประดิษฐ์ไวโอลินกับผู้ก่อตั้งราชวงศ์ที่มีชื่อเสียง ดูทันสมัย. เขายังได้สร้างดับเบิลเบส วิโอลา เชลโล และอื่นๆ เครื่องดนตรีที่เขาสร้างน้อยมากที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ ไม่เกินหนึ่งโหล
Giovanni Magini เป็นนักเรียนของ G. da Salo ขั้นแรก เขาคัดลอกเครื่องมือของผู้ให้คำปรึกษา จากนั้นจึงปรับปรุงงานของเขา โดยอาศัยความสำเร็จของปรมาจารย์เครโมนีส ไวโอลินของเขามีเสียงที่นุ่มนวลมาก
Francesco Ruggieri เป็นนักเรียนของ N. Amati ไวโอลินของเขามีค่าไม่น้อยไปกว่าเครื่องมือของที่ปรึกษาของเขา ฟรานเชสโก้ประดิษฐ์ไวโอลินขนาดเล็ก
เจ. สไตเนอร์
Jakob Steiner ผู้ผลิตไวโอลินชาวเยอรมันที่โดดเด่น เขามาก่อนเวลาของเขา ในช่วงชีวิตของเขา เขาถือว่าดีที่สุด ไวโอลินที่เขาสร้างมีค่ามากกว่าไวโอลินที่สร้างโดย A. Stradivari ครูของจาค็อบน่าจะเป็นช่างทำไวโอลินชาวอิตาลี A. Amati เนื่องจากในผลงานของเขาเราสามารถติดตามสไตล์ที่ตัวแทนของสิ่งนี้ ราชวงศ์ที่ยิ่งใหญ่. ตัวตนของเจ. สไตเนอร์ยังคงลึกลับมาจนถึงทุกวันนี้ มีความลับมากมายในชีวประวัติของเขา ไม่มีใครรู้ว่าเขาเกิดเมื่อไหร่และที่ไหน ใครเป็นพ่อและแม่ของเขา มาจากครอบครัวอะไร แต่การศึกษาของเขานั้นยอดเยี่ยม เขาพูดได้หลายภาษา - ละตินและอิตาลี
สันนิษฐานว่าจาค็อบเรียนกับเอ็น. อามาติเป็นเวลาเจ็ดปี หลังจากนั้นเขาก็กลับบ้านเกิดและเปิดโรงงาน ในไม่ช้าท่านดยุคก็แต่งตั้งเขาให้เป็นนายศาลและให้เงินเดือนที่ดีแก่เขา
ไวโอลินของ Jakob Steiner แตกต่างจากตัวอื่นๆ ซุ้มดาดฟ้าของเธอมีความชันขึ้น ซึ่งทำให้สามารถเพิ่มระดับเสียงภายในเครื่องดนตรีได้ คอแทนที่จะเป็นลอนปกติถูกสวมมงกุฎด้วยหัวสิงโต เสียงของผลิตภัณฑ์ของเขาแตกต่างจากตัวอย่างอิตาลี เป็นเอกลักษณ์ ชัดเจน และสูงขึ้น รูเรโซเนเตอร์มีรูปร่างเหมือนดาว วานิชและไพรเมอร์เขาใช้ภาษาอิตาลี
แทบไม่มีใครเคยได้ยินไวโอลินของ Stradivari ( อันโตนิโอ สตราดิวาร์ผม, 1644 - 18 ธันวาคม 1737), อาจารย์ชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง, ลูกศิษย์ของ Nicolo Amati ( Nicola Amati) บนหัวของผู้ที่เหนือกว่าครูของเขา
มีเพียงความรุ่งโรจน์ของนักเรียน Amati เท่านั้นที่สามารถเทียบกับความรุ่งโรจน์ของ Stradivari - อันเดรีย กวาร์เนรี (อันเดรีย การ์เนอร์ผม, 1626-1698)
ทั้งชาวเครโมนีสผู้ยิ่งใหญ่ (เมือง เครโมน่าในเมืองลอมบาร์เดีย ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของดัชชีแห่งมิลาน ประเทศอิตาลี) ผลิตเครื่องสายประมาณ 1,500 ชิ้นในช่วงชีวิตของพวกเขา ซึ่งไวโอลิน Stradivari ประมาณ 650 ชิ้นและไวโอลิน Guarneri ประมาณ 140 ชิ้นยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้
นอกจากไวโอลินแล้ว ยังมีกีตาร์ วิโอลา และเชลโลด้วย แต่ไม่มีใครรู้ชะตากรรมของพวกเขา
ในทำนองเดียวกัน จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ ยังไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นครูของอามาติครูของพวกเขา ซึ่งกล่าวมาทั้งชีวิตว่าเขาเพียงถ่ายทอดความรู้และทักษะที่สืบทอดมาเท่านั้น
นี่คือสิ่งที่ Amati เขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขา: " ... พระเจ้าของเราในความเมตตาที่อธิบายไม่ได้ของพระองค์ได้ส่งครูที่เก่งที่สุดที่เคยมีชีวิตอยู่ในโลกมาให้ฉันและให้กำลังแก่ฉันที่จะเรียนรู้พรสวรรค์เหล่านั้นซึ่งเขาได้รับอย่างไม่เห็นแก่ตัวจากเขา ตอนนี้ฉันแบ่งปันสมบัติที่ได้รับ และฉันจะให้มันหยดสุดท้าย".
แต่ใครคือครูลึกลับคนนี้?
ไม่มีข้อมูลอื่นใด แม้แต่ชื่อ ยกเว้นครอบครัว Amati ที่บันทึกไว้ในพงศาวดารและข้อเท็จจริงของการฝึกอบรมสองปีของ Nikolo ที่ได้รับการเก็บรักษาไว้เกี่ยวกับเขา
ดูเหมือนว่าเขาจะปรากฏตัวออกมาจากที่ไหนก็ไม่รู้และหายตัวไปในที่ใด
อย่างไรก็ตาม การค้นพบล่าสุดในคุกใต้ดินของปราสาทแห่งหนึ่งในภูมิภาคคราคูฟได้เปิดเผยความลับที่น่าอัศจรรย์ที่สุดอย่างหนึ่ง
คุกใต้ดินซ่อนอะไรไว้มากกว่าสองร้อยปี เนื่องจากมีการสร้างไว้อย่างแม่นยำมานานหลายศตวรรษ?
เมื่อมันปรากฏออกมาไม่มากก็น้อย - มีชื่อเสียง ท่อนำไข่ (ไกลออกไป FT - ed.) ชุดเครื่องดนตรี 9 ชิ้น - เขา โอโบ ขลุ่ย และคลาริเน็ต (อย่างละ 2 ยูนิต) รวมทั้งเฮลิคอนซึ่งถือว่าหายไปใน ต้นXIXศตวรรษและตามนักประวัติศาสตร์หลายคนไม่มีอยู่เลยเช่น ตำนาน.
ท่อนำไข่
ตามรายละเอียดบางอย่าง เป็นไปได้ที่จะระบุได้ว่าพวกมันถูกซ่อนอยู่ในคุกใต้ดินตามคำสั่งของนโปเลียน ในระหว่างการวางกำลังตามแผน กองทัพที่ยิ่งใหญ่ สำหรับที่พักช่วงฤดูหนาวระหว่างการหาเสียงในปี พ.ศ. 2355
FTไวต่อการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิมาก ดังนั้น ทางเดียวเท่านั้นบันทึกไว้ในสภาวะที่อุณหภูมิคงที่โดยไม่คำนึงถึงช่วงเวลาของปี
คำอธิบายสองสามข้อเพื่อทำให้เอกลักษณ์ชัดเจน
เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีช่วงของเสียงที่แยกออกมา
ช่วงเหล่านี้อธิบายโดยสิ่งที่เรียกว่า ระบบอ็อกเทฟตามที่มีทั้งหมด 9 อ็อกเทฟซึ่งแต่ละอันมีชื่อของตัวเอง - เคาน์เตอร์ย่อย, เคาน์เตอร์, ใหญ่, เล็ก, และจากที่หนึ่งถึงที่ห้า
ในทางกลับกัน อ็อกเทฟใดๆ จะประกอบด้วยโน้ต 7 ตัว จาก ก่อนก่อน Xiซึ่งความถี่เพิ่มขึ้นจากซ้ายไปขวา
มีทั้งหมด 9 อ็อกเทฟ ครอบคลุมช่วงความถี่ตั้งแต่ 16.352 Hz (หมายเหตุ ก่อน subcontroctave) สูงสุด 8372 Hz (บน Xiอ็อกเทฟที่ห้า)
เสียงของมนุษย์ปฏิบัติตามกฎหมายเดียวกัน
นักร้องจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับ Guinness Book of Records
Tatiana (Tatiana) Dolgopologovaในฐานะเจ้าของเสียงที่มีเอกลักษณ์ที่สุดในโลก
มันมีช่วงที่น่าทึ่ง - 5 อ็อกเทฟและ 1 โทน (!!!) แทบจะไม่มีใครเกินความสามารถของเธอเลย
ที่ นักร้องร่วมสมัยช่วงกลางคือ 2 อ็อกเทฟซึ่งเพียงพอสำหรับงานเต็มเปี่ยมบนเวที
แน่นอนว่าในหมู่พวกเขามีข้อยกเว้น
วิทนีย์ ฮูสตัน (วิทนีย์ เอลิซาเบธ ฮูสตัน) ไม่มากก็น้อย ห้าอ็อกเทฟ ต้องขอบคุณเสียงอันไพเราะของเธอ นักร้องที่จัดเวิร์ลทัวร์หกครั้งในชีวิตของเธอ ได้รับการต้อนรับด้วยความกระตือรือร้นในทุกประเทศในโลก
และเสน่ห์ที่เลียนแบบไม่ได้
เฟรดดี้ เมอร์คิวรี่ (เฟรดดี้ เมอร์คิวรี่) ด้วยช่วงเสียง 3 อ็อกเทฟ สนามกีฬามูลค่าหลายล้านเหรียญ
ความเป็นเอกลักษณ์ FTอยู่ในความจริงที่ว่าพวกเขาสามารถทำซ้ำบันทึกทั้งหมดของอ็อกเทฟทั้งหมดและมีความแม่นยำแน่นอนในความถี่และไม่ทับซ้อนกัน
นั่นคือเหตุผลที่การมีอยู่ของฉากดังกล่าวจึงถือว่าเป็นไปไม่ได้ เนื่องจากแม้ด้วยความช่วยเหลือของอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ก็หมายความว่าปัญหาไม่สามารถแก้ไขได้ โดยหลักแล้วเนื่องจากความไม่สมบูรณ์ของระบบเสียง
ชื่อจริง FTได้รับพระนามของปรมาจารย์ผู้ทรงสร้างในกลางศตวรรษที่ 16 Gabriel Fallopia (Gabriele Fallopio).
ใครเป็นครูตามที่ Nicolo Amati ...
ข้อสรุปนี้จัดทำขึ้นบนพื้นฐานของการศึกษาหลอดเป่าที่ทำจากหนังซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างน่าอัศจรรย์ของหนึ่งในขลุ่ยที่ทำจากหนังกระเบน ด้านหลังซึ่ง (กระบอกเสียง) จัดการเพื่อถอดรหัสบันทึก:
ฉัน Mykola Muzichko จากอันดับที่นี่คือ Gabriel Fallopius ได้ปล้นหญิงพรหมจารีจำนวน "ยังเครื่องมือสำหรับการฝึกอบรม vihoventsya ของฉัน Nikolai จากครอบครัว Amati ซึ่งฉันรับค่าธรรมเนียม 404 ducats
ฉันจัดการไขความลึกลับของเสียงได้แล้ว FT- ปรากฏว่าทำจากโลหะผสมเงิน ไททาเนียม รูบิเดียมและแพลตตินั่ม
นี่เป็นการยืนยันเพิ่มเติมทางอ้อม แต่ทรงพลังอย่างยิ่งเนื่องจากในยุโรปรู้จักเงินฝากที่มีองค์ประกอบคล้ายคลึงกันเพียงแห่งเดียวและตั้งอยู่ในภูมิภาคโปลตาวา
ผู้เชี่ยวชาญระบุว่ามูลค่าตลาด FTอาจอยู่ระหว่าง 8 ถึง 12 พันล้านยูโร
ตอนนี้ยูเครนกำลังเจรจากับโปแลนด์เกี่ยวกับการส่งคืนสมบัติของชาติ เนื่องจากความเป็นเจ้าของของมันทำให้ผู้ที่เข้าใจไม่มีข้อสงสัยใดๆ
อามาติ, กวาร์เนรี, สตราดิวารีชื่อนิรันดร์
ในศตวรรษที่ 16 และ 17 หลายประเทศในยุโรปได้พัฒนาขึ้น โรงเรียนใหญ่ผู้ผลิตไวโอลิน ตัวแทนของโรงเรียนไวโอลินอิตาลีคือตระกูล Amati, Guarneri และ Stradivari ที่มีชื่อเสียงจาก Cremona
เครโมน่า
เมืองเครโมนาตั้งอยู่ทางตอนเหนือของอิตาลี ในลอมบาร์เดีย บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโป ตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 เมืองนี้เป็นที่รู้จักในฐานะศูนย์กลางการผลิตเปียโนและสายธนู Cremona ได้รับตำแหน่งเมืองหลวงโลกของการผลิตเครื่องสายอย่างเป็นทางการ เครื่องดนตรี. ปัจจุบัน ช่างทำไวโอลินมากกว่าร้อยรายทำงานในเครโมนา และผลิตภัณฑ์ของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างสูงจากผู้เชี่ยวชาญ ในปี ค.ศ. 1937 ที่เมืองสตราดิวาเรียส (Stradivarius) ได้ก่อตั้งโรงเรียนสอนทำไวโอลินขึ้นที่เมืองนี้ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย มีนักเรียน 500 คนจากทั่วทุกมุมโลก
ทัศนียภาพของเครโมนา ค.ศ. 1782
มีมากมายในเครโมนา อาคารประวัติศาสตร์และอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม แต่พิพิธภัณฑ์สตราดิวารีอาจเป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่น่าสนใจที่สุดของเครโมนา พิพิธภัณฑ์มีสามแผนกที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์การทำไวโอลิน อันแรกอุทิศให้กับ Stradivari เอง: ไวโอลินบางตัวของเขาถูกเก็บไว้ที่นี่ ตัวอย่างกระดาษและไม้ที่ปรมาจารย์ทำงานจัดแสดง ส่วนที่สองประกอบด้วยผลงานของผู้ผลิตไวโอลินรายอื่นๆ ได้แก่ ไวโอลิน เชลโล ดับเบิลเบสที่ผลิตในศตวรรษที่ 20 ส่วนที่สามกล่าวถึงกระบวนการทำเครื่องสาย
เครโมน่าเป็นแหล่งกำเนิดของความโดดเด่น นักแต่งเพลงชาวอิตาลี Claudio Monteverdi (1567-1643) และ Giovanni Beltrami ช่างแกะสลักหินชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง (1779-1854) แต่ที่สำคัญที่สุดคือ Cremona ได้รับการยกย่องจากผู้ผลิตไวโอลิน Amati, Guarneri และ Stradivari
น่าเสียดายที่ในขณะที่ทำงานเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติ ผู้ผลิตไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้ละทิ้งภาพลักษณ์ของตนเอง และเราซึ่งเป็นลูกหลานของพวกเขาก็ไม่มีโอกาสได้เห็นรูปร่างหน้าตาของพวกเขา
อมตะ
Amati (ital. Amati) - ครอบครัว ปรมาจารย์ชาวอิตาลีเครื่องโค้งคำนับจากตระกูล Cremonese โบราณของ Amati การกล่าวถึงชื่อ Amati มีอยู่ในพงศาวดารของ Cremona ตั้งแต่ปี 1097 Andrea ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ Amati เกิดเมื่อราวปี 1520 อาศัยและทำงานใน Cremona และเสียชีวิตที่นั่นราวปี 1580
การทำไวโอลินยังทำโดย Andrea ร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงสองคน - ผู้เชี่ยวชาญจากเมือง Brescia - Gasparo da Salo และ Giovanni Magini โรงเรียน Breshan เป็นโรงเรียนเดียวที่สามารถแข่งขันกับโรงเรียน Cremonese ที่มีชื่อเสียงได้
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1530 อันเดรียร่วมกับอันโตนิโอน้องชายของเขาได้เปิดโรงงานของตนเองในเครโมนา ซึ่งพวกเขาเริ่มทำวิโอลา เชลโล และไวโอลิน เครื่องมือแรกสุดที่ลงมาให้เราคือวันที่ 1546 เขายังคงรักษาคุณลักษณะบางอย่างของโรงเรียน Breschan ไว้ จากประเพณีและเทคโนโลยีในการทำเครื่องสาย (ไวโอลินและลูท) Amati เป็นคนแรกที่เพื่อนร่วมงานของเขาสร้างไวโอลินประเภทที่ทันสมัย
Amati สร้างไวโอลินในสองขนาด - ขนาดใหญ่ (แกรนด์ Amati) - ยาว 35.5 ซม. และขนาดเล็กกว่า - 35.2 ซม.
ไวโอลินมีด้านต่ำและมีห้องเก็บเสียงที่ค่อนข้างสูง หัวมีขนาดใหญ่แกะสลักอย่างชำนาญ อันเดรียเป็นคนแรกที่กำหนดทางเลือกของลักษณะไม้ของโรงเรียน Cremonese: เมเปิ้ล (ชั้นล่าง, ด้านข้าง, หัว), ต้นสนหรือต้นสน (ชั้นบนสุด) สำหรับเชลโลและดับเบิลเบส ซาวด์บอร์ดด้านล่างบางครั้งทำจากแพร์และต้นระนาบ
หลังจากได้รับเสียงที่ชัดเจน สีเงิน และละเอียดอ่อน (แต่ไม่แรงพอ) Andrea Amati ได้ให้ความสำคัญกับอาชีพนักทำไวโอลินอย่างมาก สร้างโดย him แบบคลาสสิกไวโอลิน (โครงร่างของโมเดล การประมวลผลห้องใต้ดินของเด็ค) โดยทั่วไปแล้วยังคงไม่เปลี่ยนแปลง การปรับปรุงที่ตามมาทั้งหมดที่ทำโดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพลังของเสียง
เมื่ออายุ 26 ปี แอนเดรีย อมาติ ผู้ผลิตไวโอลินมากความสามารถ ได้ "สร้าง" ชื่อให้กับตัวเองแล้วและติดไว้บนฉลากที่ติดอยู่กับเครื่องดนตรี ข่าวลือเกี่ยวกับปรมาจารย์ชาวอิตาลีแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไปทั่วยุโรปและไปถึงฝรั่งเศส พระเจ้าชาร์ลที่ 9 ทรงเชิญแอนเดรียมายังที่ของเขา และสั่งให้เขาทำไวโอลินสำหรับศาลทั้งมวล "24 Violins of the King" แอนเดรียทำเครื่องดนตรี 38 ชนิด รวมทั้งไวโอลินเสียงแหลมและเทเนอร์ บางคนรอดชีวิตมาได้
Andrea Amati มีลูกชายสองคน - Andrea-Antonio และ Girolamo ทั้งคู่เติบโตขึ้นมาในโรงงานของพ่อ เป็นหุ้นส่วนกับพ่อมาตลอดชีวิต และน่าจะเป็นผู้ผลิตไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น
เครื่องดนตรีที่ผลิตโดยลูกชายของ Andrea Amati นั้นสง่างามยิ่งกว่าเครื่องดนตรีของพ่อ และเสียงไวโอลินของพวกเขาก็อ่อนโยนกว่า พี่น้องขยายห้องนิรภัยเล็กน้อย เริ่มทำช่องว่างตามขอบดาดฟ้า ขยายมุมให้ยาวขึ้น และงอ efs เล็กน้อยเล็กน้อย
Nicolo Amati
Nicolo ลูกชายของ Girolamo (1596-1684) หลานชายของ Andrea ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในการผลิตไวโอลิน Nicolò Amati สร้างไวโอลินสำหรับ พูดในที่สาธารณะ. เขานำรูปแบบและเสียงของไวโอลินของคุณปู่มาสู่ความสมบูรณ์แบบสูงสุดและปรับให้เข้ากับความต้องการของยุคนั้น
เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เขาเพิ่มขนาดของร่างกายเล็กน้อย ("รุ่นใหญ่") ลดส่วนนูนของสำรับ เพิ่มด้านข้าง และทำให้เอวลึกขึ้น เขาปรับปรุงระบบการปรับแต่งของสำรับ โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการชุบของสำรับ ฉันเลือกไม้สำหรับไวโอลิน โดยเน้นที่คุณสมบัติด้านเสียงของไวโอลิน นอกจากนี้ เขายังตรวจสอบให้แน่ใจว่าน้ำยาเคลือบเงาที่เคลือบเครื่องมือนั้นยืดหยุ่นและโปร่งใส และสีนั้นเป็นสีบรอนซ์ทองกับโทนสีน้ำตาลแดง
การออกแบบที่เปลี่ยนแปลงโดย Nicolo Amati ทำให้เสียงไวโอลินแข็งแกร่งขึ้น และเสียงก็แผ่ขยายออกไปโดยไม่สูญเสียความสวยงาม Nicolò Amati มีชื่อเสียงที่สุดในตระกูล Amati - ส่วนหนึ่งเป็นเพราะ จำนวนมากเครื่องดนตรีที่เขาทำขึ้น ส่วนหนึ่งต้องขอบคุณชื่ออันโด่งดังของเขา
เครื่องดนตรีทั้งหมดของ Nikolo ยังคงเป็นรางวัลของนักไวโอลิน Nicolo Amati ก่อตั้งโรงเรียนสอนทำไวโอลิน ในหมู่นักเรียน ได้แก่ Girolamo II (1649 - 1740), Andrea Guarneri, Antonio Stradivari ซึ่งต่อมาได้สร้างราชวงศ์และโรงเรียนของตนเองและนักเรียนคนอื่น ๆ ลูกชายของ Girolamo II ไม่สามารถทำงานของพ่อต่อไปได้และมันก็ตาย
กวาร์เนรี
Guarneri เป็นกลุ่มผู้ผลิตเครื่องสายของอิตาลี บรรพบุรุษของครอบครัว Andrea Guarneri เกิดในปี 1622 (ค.ศ. 1626) ในเมืองเครโมนาซึ่งเขาอาศัยอยู่ ทำงาน และเสียชีวิตในปี 1698
เขาเป็นนักเรียนของ Nicolò Amati และทำไวโอลินตัวแรกในสไตล์ Amati
ต่อมา Andrea ได้พัฒนาโมเดลไวโอลินของเขาเอง โดยที่ตัวเอฟมีโครงร่างที่ไม่สม่ำเสมอ ซาวด์บอร์ดดูเรียบขึ้น และด้านข้างค่อนข้างต่ำ ไวโอลินของ Guarneri มีคุณสมบัติอื่นๆ โดยเฉพาะเสียง
ลูกชายของ Andrea Guarneri - Pietro และ Giuseppe - ก็เช่นกัน ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ธุรกิจไวโอลิน พี่เปียโตร (1655-1720) ทำงานครั้งแรกในเครโมนา จากนั้นในมานตัว เขาสร้างเครื่องดนตรีตามแบบอย่างของเขาเอง ("หน้าอก" กว้าง โค้งนูน ด้ามโค้งมน ค่อนข้างโค้งมน) แต่เครื่องดนตรีของเขาใกล้เคียงกับการผลิตและให้เสียงไวโอลินของพ่อ
ลูกชายคนที่สองของ Andrea, Giuseppe Guarneri (1666 - c. 1739) ยังคงทำงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการของครอบครัวและพยายามรวมแบบจำลองของNicolò Amati และพ่อของเขา แต่ยอมจำนนต่ออิทธิพลที่แข็งแกร่งของงานของลูกชายของเขา (ที่มีชื่อเสียง Giuseppe (Joseph) del Gesú) เริ่มเลียนแบบเขาในการพัฒนาเสียงที่แข็งแกร่งและเป็นชาย
ลูกชายคนโตของ Giuseppe - Pietro Guarneri 2nd (1695-1762) ทำงานในเวนิส ลูกชายคนเล็ก- นอกจากนี้ Giuseppe (Joseph) ชื่อเล่น Guarneri del Gesu ก็กลายเป็นผู้ผลิตไวโอลินรายใหญ่ที่สุดของอิตาลี
Guarneri del Gesu (1698-1744) ได้สร้างไวโอลินในแบบของเขาเอง ออกแบบมาสำหรับการเล่นในวงกว้าง ห้องคอนเสิร์ต. ไวโอลินที่ดีที่สุดในงานของเขาโดดเด่นด้วยเสียงที่หนักแน่นด้วยโทนเสียงที่หนักแน่นเต็มความหมายและความหลากหลายของเสียงต่ำ คนแรกที่ชื่นชมความได้เปรียบของไวโอลิน Guarneri del Gesù คือ Niccolò Paganini
ไวโอลิน โดย Guarneri del Gesu, 1740, Cremona, inv. №31-a
เป็นของ Ksenia Ilyinichna Korovaeva
เข้าสู่การสะสมของรัฐในปี 2491
มิติข้อมูลหลัก:
ความยาวลำตัว - 355
ความกว้างด้านบน - 160
ความกว้างด้านล่าง - 203
ความกว้างที่เล็กที่สุด - 108
ขนาด - 194
คอ - 131
หัว - 107
ขด - 40.
วัสดุ:
ชั้นล่าง - จากการตัดกึ่งเรเดียลเมเปิ้ล - มะเดื่อหนึ่งชิ้น
ด้านข้างทำจากไม้เมเปิ้ลไซคามอร์ห้าส่วน ชั้นบนทำจากไม้สปรูซสองส่วน
อันโตนิโอ สตราดิวารี
อันโตนิโอ สตราดิวารีหรือสตราดิวาริอุสเป็นปรมาจารย์ด้านเครื่องสายและเครื่องดนตรีโค้งคำนับที่มีชื่อเสียง เชื่อกันว่าเขาอาศัยและทำงานในเครโมนาเพราะไวโอลินตัวหนึ่งของเขาถูกประทับตรา "1666, Cremona" ความอัปยศเดียวกันนี้ยืนยันว่า Stradivari ศึกษากับ Nicolò Amati เชื่อกันว่าท่านประสูติในปี 1644 ถึงแม้ว่า วันที่แน่นอนการเกิดของเขาไม่เป็นที่รู้จัก ชื่อของพ่อแม่ของเขาเป็นที่รู้จัก - Alexandro Stradivari และ Anna Moroni
ในเมือง Cremona ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1680 Stradivarius อาศัยอยู่ที่ St. โดมินิค ที่ซึ่งเขาเปิดโรงงานซึ่งเขาเริ่มผลิต เครื่องสาย- กีตาร์ วิโอลา เชลโล และแน่นอน ไวโอลิน
จนถึงปี 1684 Stradivari ได้สร้างไวโอลินขนาดเล็กในสไตล์ Amati เขาขยันทำซ้ำและปรับปรุงไวโอลินของครูโดยพยายามค้นหา สไตล์ของตัวเอง. Stradivari ค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลของ Amati และสร้างขึ้น แบบใหม่ไวโอลินที่แตกต่างจากไวโอลิน Amati ในด้านความสมบูรณ์ของเสียงและพลังเสียงอันทรงพลัง
เริ่มต้นในปี 1690 Stradivari เริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่มีขนาดใหญ่กว่าไวโอลินของรุ่นก่อน "ไวโอลินทรงยาว" ทั่วไป Stradivari มีความยาว 363 มม. ซึ่งใหญ่กว่าไวโอลิน Amati 9.5 มม. ต่อมาอาจารย์ได้ลดความยาวของเครื่องมือลงเหลือ 355.5 มม. ในเวลาเดียวกันทำให้ค่อนข้างกว้างขึ้นและมีส่วนโค้งมากขึ้น - นี่คือที่มาของรูปแบบความสมมาตรและความงามที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งเข้ามา ประวัติศาสตร์โลกเป็น "ไวโอลินสตราดิวาเรียส" และปิดบังชื่อของอาจารย์ด้วยรัศมีภาพไม่เสื่อมคลาย
เครื่องดนตรีที่โดดเด่นที่สุดถูกสร้างขึ้นโดย Antonio Stradivari ระหว่างปี 1698 ถึง 1725 ไวโอลินทั้งหมดในยุคนี้มีความโดดเด่นในด้านการตกแต่งที่โดดเด่นและลักษณะเสียงที่ยอดเยี่ยม เสียงของไวโอลินคล้ายกับเสียงผู้หญิงที่ไพเราะและอ่อนโยน
ตลอดชีวิตของเขา อาจารย์ได้สร้างไวโอลิน วิโอลา และเชลโลมากกว่าพันตัว ประมาณ 600 ชีวิตรอดมาจนถึงยุคของเรา ไวโอลินของเขาบางตัวเป็นที่รู้จักภายใต้ ชื่อจริงตัวอย่างเช่น ไวโอลิน "Maximilian" ซึ่งเล่นโดยนักไวโอลินชาวเยอรมันชื่อ Michel Schwalbe ร่วมสมัยของเราซึ่งเล่นโดยนักไวโอลินชาวเยอรมันผู้มีชื่อเสียง - ไวโอลินที่เขามอบให้ตลอดชีวิต
ไวโอลินที่มีชื่อเสียงของ Stradivari ได้แก่ Betts (1704) ที่ Library of Congress, Viotti (1709), Alard (1715) และ Messiah (1716)
นอกจากไวโอลินแล้ว Stradivari ยังผลิตกีตาร์ วิโอลา เชลโล และสร้างพิณอย่างน้อยหนึ่งตัว - เครื่องดนตรีมากกว่า 1,100 รายการตามจำนวนปัจจุบัน เชลโลที่ออกมาจากมือของ Stradivari มีน้ำเสียงที่ไพเราะและงดงาม
เครื่องดนตรี Stradivari มีความโดดเด่นด้วยการจารึกลักษณะเฉพาะบน ละติน: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Annoในการแปล - Antonio Stradivari แห่ง Cremona ทำในปี (เช่นและเช่น)
หลังปี 1730 เครื่องดนตรี Stradivari บางส่วนได้รับการลงนาม Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. ในเครโมนา )
