เกือบทุกคนในสังคมอารยะรู้เกี่ยวกับประโยชน์ของดนตรีคลาสสิก นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์ผลกระทบเชิงบวกมานานแล้วต่อสภาพจิตใจของบุคคล
คลาสสิกคือคลาสสิก ยังคงเป็นอมตะตลอดกาล คนรุ่นใหม่แต่ละคนต่างชื่นชมทิศทางนี้ ในขณะที่ดนตรีคลาสสิกก้าวหน้า พัฒนา และเปลี่ยนแปลง ในขณะที่ยังคงอยู่ในระดับที่เหมาะสมเสมอ
ในบรรดานักประพันธ์เพลงที่น่าประทับใจมากมายทั้งในอดีตและปัจจุบัน ข้าพเจ้าอยากจะแยกแยะผู้ซึ่งมีชื่ออยู่ในประวัติศาสตร์เป็นโหลๆ สักสิบคน เพราะพวกเขาสามารถแต่งเพลงในระดับสูงสุดได้ ซึ่งขยายขอบเขตของเสียงคลาสสิกได้อย่างมาก สู่ระดับใหม่ของความงาม
ครั้งนี้ 10 อันดับแรกของเราจะไม่รวมตัวเลขและยศศักดิ์ เพราะมันโง่มากที่จะประเมินและเปรียบเทียบคนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและจะซ่อนอะไรไว้ นักแต่งเพลงที่โด่งดังที่สุดในโลกที่ชื่อจริงน่าจะคุ้นเคย ทุกคนที่มีการศึกษาน้อยที่สุด
ดังนั้นเราจึงนำเสนอชื่อของพวกเขารวมถึงข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติโดยไม่มีตัวเลขและการเปรียบเทียบ หากคุณยังไม่ได้เป็นแฟนตัวยงของดนตรีคลาสสิก ลองฟังผลงานหลายชิ้นของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้เพื่อความสนใจเท่านั้น แล้วคุณจะเข้าใจว่าดนตรีที่สร้างแรงบันดาลใจมากกว่าหนึ่งโหลนั้นไม่ธรรมดาหรือกระทั่ง แย่กว่านั้นน่าเบื่อ
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (1770-1827)
วันนี้บีโธเฟนเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ได้รับการยกย่อง โด่งดัง และแสดงมากที่สุดในโลก เบโธเฟนเขียนทุกประเภทดนตรีที่รู้จักในขณะนั้น แต่เชื่อกันว่าผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือการสร้างสรรค์เครื่องดนตรี รวมทั้งคอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและเปียโน ซิมโฟนี ทาบทาม และโซนาตา
เบโธเฟนตัวน้อยเติบโตในครอบครัวนักดนตรี ดังนั้นตั้งแต่อายุยังน้อย พวกเขาจึงเริ่มสอนให้เขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ด ออร์แกน ฟลุต และไวโอลิน ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา Beethoven สูญเสียการได้ยินอย่างน่าอัศจรรย์ แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการเขียนผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ทั้งชุด รวมถึง Ninth Symphony ที่มีชื่อเสียง
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (1685-1750)
นักแต่งเพลงชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงและโด่งดังไปทั่วโลกซึ่งเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของยุคบาโรก โดยรวมแล้วเขาเขียนงานดนตรีประมาณ 1,000 ชิ้นซึ่งมีการแสดงทุกประเภทที่สำคัญในยุคนั้น ยกเว้นโอเปร่า
ในบรรดาญาติและบรรพบุรุษที่ใกล้ที่สุดของ Johann Bach เป็นนักดนตรีมืออาชีพหลายคนเขาเองก็กลายเป็นผู้ก่อตั้งหนึ่งในราชวงศ์ที่มีชื่อเสียงที่สุด น่าแปลกที่ในช่วงชีวิตของเขา Bach ไม่ได้รับอาชีพพิเศษความสนใจในงานของเขาเพิ่มขึ้นตลอดทั้งศตวรรษหลังจากการตายของเขา
นักเลงบางคนโต้แย้งว่าดนตรีของ Bach มืดมนและมืดมนเกินไป อย่างไรก็ตาม ตามผลงานของเขา ถือว่าค่อนข้างมั่นคงและเป็นพื้นฐาน
โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท (ค.ศ. 1756-1791)
นักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดซึ่งถูกเรียกว่าอัจฉริยะในสาขาของเขาอย่างถูกต้อง: โมสาร์ทมีหูที่มหัศจรรย์อย่างแท้จริง ความสามารถในการด้นสด ความจำ และยังแสดงตัวเองว่าเป็นวาทยกรที่มีความสามารถ นักไวโอลินอัจฉริยะ นักออร์แกน และนักฮาร์ปซิคอร์ด
เขาแต่งเพลงมากกว่า 600 ชิ้น ซึ่งหลายชิ้นได้รับการยอมรับว่าเป็นสุดยอดของแชมเบอร์ คอนเสิร์ต โอเปร่า และดนตรีซิมโฟนี เชื่อกันว่าเพลงของโมสาร์ทมีผลการรักษาเป็นพิเศษ แนะนำให้ฟังแม่ที่ตั้งครรภ์และให้นมบุตร
ริชาร์ด แวกเนอร์ (ค.ศ. 1813-1883)
นักแต่งเพลงชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุด ซึ่งถือเป็นนักปฏิรูปโอเปร่าที่ทรงอิทธิพลที่สุด เขามีผลกระทบอย่างมากต่อวัฒนธรรมดนตรีของเยอรมันและยุโรปโดยทั่วไป
โอเปร่าของ Wagner ไม่เคยหยุดที่จะสร้างความทึ่ง ตะลึงพรึงเพริด และทำให้ประหลาดใจด้วยขนาดที่เหลือเชื่อ ซึ่งเข้ากับคุณค่าของมนุษย์ชั่วนิรันดร์
Pyotr Ilyich Tchaikovsky (ค.ศ. 1840-1893)
ใครยังไม่คุ้นเคยกับบัลเล่ต์ชื่อดังของไชคอฟสกี The Nutcracker? ถ้าอย่างนั้นคุณต้องทำมันอย่างแน่นอน! Pyotr Ilyich เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดตลอดกาล ซึ่งต้องขอบคุณผลงานทางดนตรีของเขา ที่สามารถสร้างคุณูปการอันล้ำค่าให้กับสังคมแห่งวัฒนธรรมดนตรีทั่วโลก
ฟรานซ์ ปีเตอร์ ชูเบิร์ต (ค.ศ. 1797-1828)
นักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งซึ่งเป็นอัจฉริยะทางดนตรีที่สมควรได้รับรวมถึงผู้แต่งเพลงที่ดีที่สุดในยุคของเขา ในระหว่างการทำงานของเขา ชูเบิร์ตสามารถเขียนเรียงความมากกว่า 600 บทซึ่งแต่งขึ้นในบทกวีของกวีที่มีชื่อเสียงมากกว่า 100 คน
น่าเสียดายที่ Franz มีอายุเพียง 31 ปีเท่านั้นที่รู้ว่าชายผู้ฉลาดหลักแหลมคนนี้สามารถสร้างขึ้นได้สวยงามและยิ่งใหญ่เพียงใด ผลงานของนักเขียนผู้เก่งกาจบางชิ้นได้รับการตีพิมพ์หลังจากที่เขาเสียชีวิตแล้วเท่านั้น เพราะชูเบิร์ตได้ทิ้งต้นฉบับที่ไม่ได้ตีพิมพ์ไว้มากมายพร้อมกับการสร้างสรรค์ทางดนตรีที่ไม่เหมือนใคร
โยฮันน์ สเตราส์ (1825-1899)
"ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" ที่เป็นที่รู้จัก นักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้เก่งกาจ นักไวโอลิน และผู้ควบคุมวงดนตรีที่เก่งกาจ เขาทำงานทั้งชีวิตในแนวโอเปร่าและดนตรีเต้นรำ
เขาเขียนเพลงวอลทซ์ ควอดริล โพลก้า และเพลงเต้นรำประเภทอื่นๆ ประมาณ 500 เพลง อย่างไรก็ตาม ต้องขอบคุณเขาที่เพลงวอลทซ์ได้รับความนิยมสูงสุดในศตวรรษที่ 19 ในกรุงเวียนนา ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งคือ Johann Strauss เป็นบุตรชายของนักประพันธ์เพลงชาวออสเตรียผู้โด่งดังซึ่งมีชื่อว่า Johann ด้วย
เฟรเดริก โชแปง / ฟรายเดอริก โชแปง (ค.ศ. 1810-1849)
โดยไม่ต้องพูดเกินจริงว่านี่คือเสาที่มีชื่อเสียงที่สุดในสาขาดนตรีคลาสสิกซึ่งในงานของเขายกย่องบ้านเกิดของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยความงามของภูมิประเทศและยังใฝ่ฝันถึงความยิ่งใหญ่ในอนาคต
เอกลักษณ์คือความจริงที่ว่าโชแปงเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงไม่กี่คนที่สร้างสรรค์ดนตรีสำหรับเปียโนโดยเฉพาะ ในงานของเขา คุณจะไม่พบทั้งซิมโฟนีหรือโอเปร่า เป็นผลงานของนักประพันธ์เพลงผู้เก่งกาจรายนี้ที่เป็นพื้นฐานสำหรับผลงานของนักเปียโนร่วมสมัยหลายคน
จูเซปเป้ ฟรานเชสโก แวร์ดี (1813-1901)
อย่างแรกเลย Giuseppe Verdi เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกสำหรับโอเปร่าของเขาซึ่งเป็นสถานที่พิเศษที่มีการแสดงละคร มรดกของเขาในฐานะนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนั้นแทบจะประเมินค่าสูงไปไม่ได้ เพราะดนตรีของเขามีส่วนสำคัญอย่างมากต่อการพัฒนาของอิตาลีและโอเปร่าโดยทั่วไป
ผลงานของ Verdi ถือเป็นงานด้านอารมณ์ที่เหลือเชื่อ ร้อนแรง หลงใหล น่าสนใจ อารมณ์กำลังเดือดพล่านอยู่ในตัว และชีวิตก็เต็มไปด้วยความเดือดดาล และทุกวันนี้ แม้ว่าโอเปร่าส่วนใหญ่ของเขาจะอายุครบร้อยปีแล้ว แต่โอเปร่าเหล่านี้ยังคงเป็นหนึ่งในการแสดงที่โด่งดังที่สุด เป็นที่นิยมและโด่งดังที่สุดในหมู่คนรักดนตรีคลาสสิก
ฮานส์ ซิมเมอร์ (12 กันยายน 2500)
นักแต่งเพลงชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงในยุคของเราซึ่งได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางจากผลงานของเขาที่เขียนขึ้นสำหรับเกมคอมพิวเตอร์และภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง แน่นอนว่า เป็นการยากที่จะเปรียบเทียบนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยกับอัจฉริยะในอดีต ผู้ซึ่งสร้างชื่อเสียงให้แข็งแกร่งตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม พวกเขาสมควรได้รับความสนใจจากเรา
ดนตรีของ Hans มีความหลากหลาย: อ่อนโยน น่าสัมผัส น่าตื่นเต้น โหดร้าย และน่าตื่นเต้น คุณอาจเคยได้ยินท่วงทำนองของเขามากมาย แต่ไม่รู้ว่าใครเป็นผู้แต่ง คุณสามารถได้ยินการสร้างสรรค์ของผู้เขียนคนนี้ในภาพยนตร์และการ์ตูนเช่น "The Lion King", "Pirates of the Caribbean", "Pearl Harbor", "Rain Man" และอื่น ๆ
ฟังดนตรีคลาสสิก อะไรจะดีไปกว่านี้! โดยเฉพาะวันหยุดสุดสัปดาห์ เมื่อคุณต้องการพักผ่อน ลืมความกังวลของวัน ความกังวลของสัปดาห์การทำงาน ฝันถึงคนสวย และเพียงแค่ให้กำลังใจตัวเอง ลองคิดดู คลาสสิกถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียนที่เก่งกาจเมื่อนานมาแล้วจนยากที่จะเชื่อว่าบางสิ่งบางอย่างสามารถอยู่รอดได้หลายปี และงานเหล่านี้ยังคงเป็นที่รักและฟัง พวกเขาสร้างการจัดเตรียมและการตีความที่ทันสมัย แม้แต่ในการประมวลผลสมัยใหม่ ผลงานของนักประพันธ์เพลงที่เก่งกาจก็ยังคงเป็นดนตรีคลาสสิก อย่างที่ Vanessa Mae ยอมรับ ความคลาสสิกคืออัจฉริยะ และอัจฉริยะทุกคนก็ไม่น่าเบื่อ อาจเป็นไปได้ว่านักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมทุกคนมีหูพิเศษ มีความไวต่อน้ำเสียงและเมโลดี้เป็นพิเศษ ซึ่งทำให้พวกเขาสร้างเพลงที่คนหลายสิบรุ่นชื่นชอบ ไม่เพียงแต่จากเพื่อนร่วมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟนเพลงคลาสสิกทั่วโลกด้วย หากคุณยังสงสัยว่าคุณชอบดนตรีคลาสสิกหรือไม่ คุณต้องพบกับ Benjamin Zander แล้วคุณจะเห็นว่าแท้จริงแล้วคุณเป็นแฟนเพลงที่ไพเราะมานานแล้ว
และวันนี้เราจะพูดถึง 10 นักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค
ที่แรกสมควรแล้ว โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค. อัจฉริยะเกิดในประเทศเยอรมนี นักแต่งเพลงที่มีความสามารถมากที่สุดเขียนเพลงสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดและออร์แกน นักแต่งเพลงไม่ได้สร้างรูปแบบใหม่ในดนตรี แต่เขาสามารถสร้างความสมบูรณ์แบบในทุกสไตล์ของเวลาของเขาได้ เขาเป็นผู้เขียนบทความมากกว่า 1,000 บทความ ในผลงานของเขา บาครวมสไตล์ดนตรีต่าง ๆ ที่เขาพบมาตลอดชีวิต บ่อยครั้งที่ความโรแมนติกทางดนตรีผสมผสานกับสไตล์บาร็อค ในชีวิต Johann Bachในฐานะนักแต่งเพลงที่ไม่ได้รับการยอมรับที่เขาสมควรได้รับ ความสนใจในดนตรีของเขาจึงเกิดขึ้นเกือบ 100 ปีหลังจากการตายของเขา วันนี้เขาได้รับเรียกเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยมีชีวิตอยู่บนโลก เอกลักษณ์ของเขาในฐานะบุคคล ครู และนักดนตรีสะท้อนให้เห็นในดนตรีของเขา บาควางรากฐานของดนตรีสมัยใหม่และร่วมสมัย โดยแบ่งประวัติศาสตร์ของดนตรีออกเป็นช่วงก่อน Bach และหลัง Bach เชื่อกันว่าดนตรี บาคมืดมนและมืดมน ดนตรีของเขาค่อนข้างพื้นฐานและมั่นคง ถูกจำกัดและมีสมาธิ เหมือนภาพสะท้อนของผู้ใหญ่ที่ฉลาด การสร้าง บาคมีอิทธิพลต่อนักประพันธ์เพลงหลายคน บางคนยกตัวอย่างจากผลงานของเขาหรือใช้ธีมจากพวกเขา และนักดนตรีทั่วโลกเล่นดนตรี บาคชื่นชมความงามและความสมบูรณ์แบบของเธอ หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด "คอนเสิร์ตบรันเดนบูร์ก"- หลักฐานที่ยอดเยี่ยมว่าเพลง บาคไม่ถือว่ามืดมนเกินไป:
โวล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท
โวล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ทถือว่าเป็นอัจฉริยะอย่างถูกต้อง ตอนอายุ 4 ขวบเขาเล่นไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ดอย่างอิสระแล้ว ตอนอายุ 6 ขวบเขาเริ่มแต่งเพลง และเมื่ออายุ 7 ขวบเขาได้เล่นเปียโน ไวโอลิน และออร์แกนอย่างชำนาญแล้ว แข่งขันกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียง แล้วตอนอายุ14 โมสาร์ท- นักแต่งเพลงที่ได้รับการยอมรับและเมื่ออายุ 15 ปี - เป็นสมาชิกของสถาบันดนตรีแห่งโบโลญญาและเวโรนา โดยธรรมชาติแล้ว เขามีหูที่ยอดเยี่ยมสำหรับดนตรี ความทรงจำ และความสามารถในการด้นสด เขาสร้างผลงานที่น่าทึ่งมากมาย - 23 โอเปร่า, 18 โซนาตา, 23 คอนแชร์โตเปียโน, 41 ซิมโฟนีและอีกมากมาย นักแต่งเพลงไม่ต้องการเลียนแบบเขาพยายามสร้างโมเดลใหม่ซึ่งสะท้อนถึงบุคลิกใหม่ของดนตรี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ดนตรีในเยอรมนี โมสาร์ทเรียกว่า "ดนตรีแห่งจิตวิญญาณ" ในผลงานของเขาผู้แต่งได้แสดงลักษณะของธรรมชาติที่จริงใจและรักใคร่ของเขา ทำนองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับโอเปร่า โอเปร่า โมสาร์ท- ยุคในการพัฒนาศิลปะดนตรีประเภทนี้ โมสาร์ทได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: เอกลักษณ์ของเขาอยู่ที่ความจริงที่ว่าเขาทำงานในรูปแบบดนตรีทุกรูปแบบในยุคของเขาและประสบความสำเร็จอย่างสูงสุด หนึ่งในผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด "เดือนมีนาคมของตุรกี":
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน
เยอรมันผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่ง ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนเป็นบุคคลสำคัญของยุคโรแมนติก-คลาสสิก แม้แต่คนที่ไม่รู้อะไรเกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกก็รู้เกี่ยวกับเขา เบโธเฟนเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานและเป็นที่นับถือมากที่สุดในโลก นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ได้เห็นความโกลาหลครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้นในยุโรปและวาดแผนที่ใหม่ การรัฐประหาร การปฏิวัติ และการเผชิญหน้าทางทหารครั้งยิ่งใหญ่เหล่านี้สะท้อนให้เห็นในงานของนักแต่งเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งไพเราะ เขาเป็นตัวเป็นตนในภาพเพลงของการต่อสู้ที่กล้าหาญ ในงานอมตะ เบโธเฟนคุณจะได้ยินการต่อสู้เพื่ออิสรภาพและความเป็นพี่น้องของผู้คน ศรัทธาที่ไม่สั่นคลอนในชัยชนะของความสว่างเหนือความมืดตลอดจนความฝันถึงอิสรภาพและความสุขของมนุษยชาติ ข้อเท็จจริงที่มีชื่อเสียงและน่าทึ่งที่สุดประการหนึ่งในชีวิตของเขาคือโรคหูพัฒนาเป็นหูหนวกอย่างสมบูรณ์ แต่ถึงกระนั้นก็ตามนักแต่งเพลงยังคงเขียนเพลงต่อไป เขายังถือว่าเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่ดีที่สุด ดนตรี เบโธเฟนเรียบง่ายอย่างน่าประหลาดใจและเข้าถึงได้เพื่อความเข้าใจของผู้ฟังที่หลากหลายที่สุด ยุคสมัยเปลี่ยนไป แม้กระทั่งยุคสมัย และดนตรี เบโธเฟนยังคงตื่นเต้นและถูกใจผู้คน หนึ่งในงานที่ดีที่สุดของเขา - “โซนาต้าแสงจันทร์”:
Richard Wagner
ด้วยนามผู้ยิ่งใหญ่ Richard Wagnerมักเกี่ยวข้องกับผลงานชิ้นเอกของเขา "คณะนักร้องประสานเสียงงานแต่งงาน"หรือ "การขี่ของวาลคิรี". แต่เขาเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักในฐานะนักปรัชญาด้วย Wagnerถือว่างานดนตรีของเขาเป็นวิธีการแสดงแนวความคิดทางปรัชญาบางอย่าง จาก Wagnerยุคดนตรีใหม่ของโอเปร่าเริ่มต้นขึ้น นักแต่งเพลงพยายามทำให้โอเปร่าเข้าใกล้ชีวิตมากขึ้นดนตรีสำหรับเขาเป็นเพียงวิธีการเท่านั้น Richard Wagner- ผู้สร้างละครเพลง, นักปฏิรูปโอเปร่าและศิลปะการแสดง, ผู้คิดค้นภาษาฮาร์โมนิกและไพเราะของดนตรี, ผู้สร้างรูปแบบใหม่ของการแสดงออกทางดนตรี Wagner- ผู้แต่งเพลงเดี่ยวที่ยาวที่สุดในโลก (14 นาที 46 วินาที) และโอเปร่าคลาสสิกที่ยาวที่สุดในโลก (5 ชั่วโมง 15 นาที) ในชีวิต Richard Wagnerถูกมองว่าเป็นบุคคลที่ถกเถียงกันซึ่งได้รับความรักหรือเกลียดชัง และบ่อยครั้งทั้งสองอย่างในเวลาเดียวกัน สัญลักษณ์ลึกลับและการต่อต้านชาวยิวทำให้เขาเป็นนักแต่งเพลงคนโปรดของฮิตเลอร์ แต่ขวางทางดนตรีของเขาไปยังอิสราเอล อย่างไรก็ตาม ทั้งผู้สนับสนุนและฝ่ายตรงข้ามของนักแต่งเพลงไม่ได้ปฏิเสธความยิ่งใหญ่ของเขาในฐานะนักแต่งเพลง เพลงเพราะตั้งแต่แรกเริ่ม Richard Wagnerดูดซับคุณอย่างไร้ร่องรอย ไม่เหลือที่ว่างสำหรับข้อพิพาทและความขัดแย้ง:
ฟรานซ์ ชูเบิร์ต
นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย ฟรานซ์ ชูเบิร์ต- อัจฉริยะทางดนตรี หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ดีที่สุด เขาอายุเพียง 17 ปีเมื่อเขาเขียนเพลงแรกของเขา ในหนึ่งวันเขาสามารถเขียนเพลงได้ 8 เพลง ในช่วงชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขา เขาสร้างสรรค์ผลงานมากกว่า 600 ชิ้นจากบทกวีโดยกวีผู้ยิ่งใหญ่กว่า 100 คน รวมถึงเกอเธ่ ชิลเลอร์ และเชคสเปียร์ นั่นเป็นเหตุผลที่ ฟรานซ์ ชูเบิร์ตใน 10 อันดับแรก แม้ว่าความคิดสร้างสรรค์ ชูเบิร์ตมีความหลากหลายมากในแง่ของการใช้แนวเพลง ความคิด และการกลับชาติมาเกิด เนื้อเพลงที่เปล่งเสียงร้องมีชัยเหนือกว่าและตัดสินในดนตรีของเขา ก่อน ชูเบิร์ตเพลงนี้ถือเป็นประเภทที่ไม่มีนัยสำคัญและเป็นผู้ที่ยกระดับไปสู่ระดับความสมบูรณ์แบบทางศิลปะ นอกจากนี้ เขายังผสมผสานเพลงที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกันและดนตรีแชมเบอร์ซิมโฟนิก ซึ่งก่อให้เกิดทิศทางใหม่ของซิมโฟนีโรแมนติกและโคลงสั้น ๆ เนื้อเพลงเสียงร้องเป็นโลกแห่งประสบการณ์ของมนุษย์ที่เรียบง่ายและลึกซึ้ง ละเอียดอ่อนและลึกซึ้ง ไม่ได้แสดงออกด้วยคำพูด แต่แสดงออกด้วยเสียง ฟรานซ์ ชูเบิร์ตมีชีวิตที่สั้นมาก อายุเพียง 31 ปี ชะตากรรมของผลงานของนักแต่งเพลงนั้นไม่น่าเศร้าน้อยกว่าชีวิตของเขา หลังความตาย ชูเบิร์ตต้นฉบับที่ไม่ได้ตีพิมพ์จำนวนมากยังคงอยู่ เก็บไว้ในตู้หนังสือและลิ้นชักของญาติและเพื่อน แม้แต่ผู้ที่ใกล้ชิดกับเขาที่สุดก็ไม่รู้ทุกอย่างที่เขาเขียน และหลายปีที่ผ่านมาเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นราชาแห่งเสียงเพลงเป็นหลักเท่านั้น ผลงานของนักแต่งเพลงบางชิ้นได้รับการตีพิมพ์เพียงครึ่งศตวรรษหลังจากที่เขาเสียชีวิต หนึ่งในผลงานอันเป็นที่รักและโด่งดังที่สุด ฟรานซ์ ชูเบิร์ต - "เซเรเนดยามเย็น":
Robert Schumann
ด้วยชะตากรรมอันน่าเศร้าไม่น้อย นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Robert Schumann- หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ดีที่สุดของยุคโรแมนติก เขาสร้างเพลงที่สวยงามน่าอัศจรรย์ หากต้องการทราบแนวคิดแนวโรแมนติกของเยอรมันในศตวรรษที่ 19 เพียงแค่ฟัง "คาร์นิวัล" Robert Schumann. เขาสามารถหลุดพ้นจากประเพณีดนตรีของยุคคลาสสิก โดยสร้างการตีความสไตล์โรแมนติกของเขาเอง Robert Schumannมีพรสวรรค์มากมายและเป็นเวลานานไม่สามารถตัดสินใจได้ระหว่างดนตรี กวีนิพนธ์ วารสารศาสตร์และภาษาศาสตร์ (เขาเป็นคนพูดได้หลายภาษาและแปลจากภาษาอังกฤษฝรั่งเศสและอิตาลีได้อย่างอิสระ) เขายังเป็นนักเปียโนที่น่าทึ่งอีกด้วย และยังเป็นอาชีพหลักและความหลงใหล Schumanมีดนตรี ดนตรีเชิงกวีและจิตวิทยาเชิงลึกของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นคู่ของธรรมชาติของนักแต่งเพลง การระเบิดของความหลงใหล และการถอยเข้าสู่โลกแห่งความฝัน การตระหนักรู้ถึงความเป็นจริงที่หยาบคาย และการดิ้นรนเพื่ออุดมคติ หนึ่งในผลงานชิ้นเอก Robert Schumannที่ทุกคนต้องได้ยิน:
เฟรเดริก โชแปง
เฟรเดริก โชแปงอาจเป็นเสาที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกของดนตรี ทั้งก่อนและหลังนักแต่งเพลงเป็นอัจฉริยะทางดนตรีระดับนี้ที่เกิดในโปแลนด์ ชาวโปแลนด์ภูมิใจอย่างยิ่งกับเพื่อนร่วมชาติที่ยิ่งใหญ่ของพวกเขาและในการทำงานของพวกเขา โชแปงยกย่องมาตุภูมิมากกว่าหนึ่งครั้ง ชื่นชมความงามของภูมิประเทศ คร่ำครวญถึงอดีตอันน่าสลดใจ ความฝันถึงอนาคตอันยิ่งใหญ่ เฟรเดริก โชแปง- หนึ่งในนักประพันธ์เพลงไม่กี่คนที่แต่งเพลงสำหรับเปียโนโดยเฉพาะ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่มีโอเปร่าหรือซิมโฟนี แต่มีการนำเสนอเปียโนหลากหลายรูปแบบ งานศิลปะ โชแปง- พื้นฐานของละครของนักเปียโนชื่อดังมากมาย เฟรเดริก โชแปง- นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะนักเปียโนที่มีพรสวรรค์ เขามีอายุเพียง 39 ปี แต่สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกได้มากมาย เช่น บัลลาด พรีลูด วอลซ์ มาซูร์กา น็อคเทิร์น โปโลเนซ อีทูเดส โซนาตา และอีกมากมาย หนึ่งในนั้น - "เพลงบัลลาดหมายเลข 1 ใน G minor".
1. "ซิมโฟนีหมายเลข 5" โดย Ludwig van Beethoven
ตามตำนานเบโธเฟน (1770-1827) ไม่สามารถแนะนำ Symphony No. 5 ได้เป็นเวลานาน แต่เมื่อเขานอนลงงีบเขาก็ได้ยินเสียงเคาะประตูและจังหวะของสิ่งนี้ น็อคกลายเป็นการแนะนำงานนี้ น่าสนใจ โน้ตแรกของซิมโฟนีตรงกับหมายเลข 5 หรือ V ในรหัสมอร์ส
2. O Fortuna, Carl Orff
นักแต่งเพลง Carl Orff (1895-1982) เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากบทร้องอันน่าทึ่งนี้ อิงจากบทกวีศตวรรษที่ 13 "คาร์มีนา บูรณะ" เป็นหนึ่งในผลงานคลาสสิกที่มีการแสดงบ่อยที่สุดทั่วโลก
3. นักร้องประสานเสียงฮาเลลูยา, จอร์จ ฟรีดริช ฮันเดล
Georg Friedrich Handel (1685-1759) เขียน oratorio Messiah ใน 24 วัน ท่วงทำนองมากมาย รวมทั้ง "ฮาเลลูยา" ถูกยืมมาจากงานนี้ในเวลาต่อมา และเริ่มแสดงเป็นงานอิสระ ตามตำนานเล่าว่า ฮันเดลมีดนตรีอยู่ในหัวซึ่งเล่นโดยทูตสวรรค์ ข้อความของ oratorio มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ ฮันเดลสะท้อนชีวิต การสิ้นพระชนม์ และการฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์
4. ขี่วาลคิรี Richard Wagner
องค์ประกอบนี้นำมาจากโอเปร่า "Valkyrie" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชุดโอเปร่า "Ring of the Nibelungen" โดย Richard Wagner (1813-1883) โอเปร่า "วาลคิรี" อุทิศให้กับลูกสาวของพระเจ้าโอดิน แว็กเนอร์ใช้เวลา 26 ปีในการแต่งโอเปร่านี้ และนี่เป็นเพียงส่วนที่สองของผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่จากสี่โอเปร่า
5. Toccata และ Fugue ใน D Minor, Johann Sebastian Bach
นี่อาจเป็นงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Bach (1685-1750) และมักใช้ในภาพยนตร์ระหว่างฉากละคร
6. เพลง Little Night โดย Wolfgang Amadeus Mozart
(ค.ศ. 1756-1791) เขียนบทประพันธ์ความยาว 15 นาทีในตำนานนี้ในเวลาเพียงสัปดาห์เดียว ได้รับการตีพิมพ์อย่างเป็นทางการในปี พ.ศ. 2370
7. "บทกวีสู่ความสุข" โดย Ludwig van Beethoven
ผลงานชิ้นเอกของเบโธเฟนอีกชิ้นหนึ่งสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2367 นี่คือชิ้นส่วนที่มีชื่อเสียงที่สุดของซิมโฟนีหมายเลข 9 สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือเมื่อถึงเวลานั้นเบโธเฟนก็หูหนวกและหูหนวก อย่างไรก็ตาม ได้จัดแต่งผลงานที่โดดเด่นเช่นนี้
8. "ฤดูใบไม้ผลิ" อันโตนิโอ วีวัลดี
Antonio Vivaldi (1678-1741) - นักแต่งเพลงแห่งยุคบาโรกในปี ค.ศ. 1723 เขาเขียนผลงานสี่ชิ้นซึ่งแต่ละชิ้นเป็นตัวเป็นตนในหนึ่งฤดูกาล "ฤดูกาล" ยังคงได้รับความนิยมอย่างมาก โดยเฉพาะ "ฤดูใบไม้ผลิ" และ "ฤดูร้อน"
9. " Canon ของ Pachelbel" (Canon ใน D major), Johann Pachelbel
Johann Pachelbel (1653-1706) เป็นนักแต่งเพลงในยุคบาโรกและถือเป็นนักแต่งเพลงที่ทรงอิทธิพลที่สุดในยุคนี้ เขาทำให้โลกประหลาดใจด้วยดนตรีที่ล้ำสมัยและมีเทคนิค
10. ทาบทามจากโอเปร่า "Wilhelm Tell", Gioacchino Rossini
การประพันธ์เพลง 12 นาทีโดยโจอัคคิโน รอสซินี (พ.ศ. 2335-2411) เป็นการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายของการทาบทามสี่จังหวะ ส่วนอื่น ๆ ไม่ค่อยมีใครรู้จักในปัจจุบัน แต่องค์ประกอบนี้มีชื่อเสียงเนื่องจากการใช้ Looney Tunes ของ Warner Brother ในการ์ตูนดิสนีย์
ฉบับภาษาอังกฤษ
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน
ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน- นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 Requiem และ Moonlight Sonata เป็นที่จดจำได้ทันทีโดยบุคคลใดๆ ผลงานอมตะของนักประพันธ์เพลงได้รับเสมอมาและจะได้รับความนิยมเนื่องจากสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเบโธเฟน
- นักแต่งเพลงชาวเยอรมันแห่งศตวรรษที่ 18 ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้ก่อตั้งดนตรีสมัยใหม่ ผลงานของเขามีพื้นฐานมาจากความเก่งกาจของการประสานกันของเครื่องดนตรีต่างๆ เขาสร้างจังหวะของดนตรี ดังนั้นงานของเขาจึงคล้อยตามกับการประมวลผลเครื่องดนตรีสมัยใหม่ได้อย่างง่ายดาย
- นักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่ได้รับความนิยมและเข้าใจได้มากที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 งานทั้งหมดของเขาเรียบง่ายและแยบยล พวกเขาไพเราะและน่ารื่นรมย์มาก เสียงขับกล่อมเล็กน้อย พายุฝนฟ้าคะนอง และองค์ประกอบอื่นๆ มากมายในการจัดเรียงหินจะมีที่พิเศษในคอลเล็กชันของคุณ
- นักแต่งเพลงชาวออสเตรียในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ต้นศตวรรษที่ 19 นักประพันธ์เพลงคลาสสิกอย่างแท้จริง ไวโอลินของ Haydn อยู่ในสถานที่พิเศษ ในผลงานของผู้แต่งเกือบทั้งหมด เธอเป็นศิลปินเดี่ยว เพลงไพเราะและไพเราะมาก
- นักแต่งเพลงชาวอิตาลีในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 หมายเลข 1 อารมณ์ของชาติและแนวทางใหม่ในการจัดวางระเบิดยุโรปอย่างแท้จริงในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ซิมโฟนี "The Seasons" เป็นจุดเด่นของนักแต่งเพลง
- นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์แห่งศตวรรษที่ 19 ตามข้อมูลบางส่วนผู้ก่อตั้งประเภทรวมของคอนเสิร์ตและดนตรีพื้นบ้าน โปโลเนซและมาซูร์กาของเขาผสมผสานกับดนตรีออร์เคสตราได้อย่างลงตัว ข้อเสียเปรียบเพียงอย่างเดียวในผลงานของนักแต่งเพลงคือรูปแบบที่อ่อนเกินไป (ขาดแรงจูงใจที่แข็งแกร่งและก่อความไม่สงบ)
- นักแต่งเพลงชาวเยอรมันในปลายศตวรรษที่ 19 เขาถูกกล่าวถึงว่าเป็นคู่รักโรแมนติกที่ยิ่งใหญ่ในสมัยของเขา และ "German Requiem" ของเขาได้บดบังผลงานอื่นๆ ในยุคของเขาด้วยความนิยม สไตล์ในดนตรีของบราห์มมีคุณภาพแตกต่างจากสไตล์คลาสสิกอื่นๆ
- นักแต่งเพลงชาวออสเตรียต้นศตวรรษที่ 19 หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ไม่มีใครรู้จักในช่วงชีวิตของเขา การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรเมื่ออายุ 31 ปีขัดขวางการพัฒนาศักยภาพของชูเบิร์ตอย่างเต็มที่ เพลงที่เขาเขียนเป็นแหล่งรายได้หลักเมื่อซิมโฟนีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดกำลังรวบรวมฝุ่นบนชั้นวาง หลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงเท่านั้นผลงานดังกล่าวได้รับการชื่นชมอย่างมากจากนักวิจารณ์
- นักแต่งเพลงชาวออสเตรียในปลายศตวรรษที่ 19 บรรพบุรุษของเพลงวอลซ์และมาร์ช เราว่าสเตราส์ - เราหมายถึงวอลทซ์ เราว่าวอลซ์ - เราหมายถึงสเตราส์ Johann Jr. เติบโตขึ้นมาในครอบครัวของพ่อซึ่งเป็นนักแต่งเพลง สเตราส์อาวุโสปฏิบัติต่องานของลูกชายด้วยความรังเกียจ เขาเชื่อว่าลูกชายของเขามีเรื่องไร้สาระและทำให้เขาอับอายในทุกวิถีทางในโลก แต่โยฮันน์ จูเนียร์ยังคงทำสิ่งที่เขารักอย่างดื้อรั้น การปฏิวัติและการเดินขบวนที่สเตราส์เขียนเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอได้พิสูจน์ให้เห็นถึงความเป็นอัจฉริยะของลูกชายของเขาในสายตาของสังคมชั้นสูงในยุโรป
- หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19. ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต "Aida" และ "Otello" โดย Verdi ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบันด้วยความสามารถที่แท้จริงของนักแต่งเพลงชาวอิตาลี การสูญเสียครอบครัวอย่างน่าเศร้าเมื่ออายุ 27 ปีทำให้นักแต่งเพลงพิการ แต่เขาไม่ยอมแพ้และเจาะลึกถึงความคิดสร้างสรรค์เขียนโอเปร่าหลายเรื่องพร้อมกันในเวลาอันสั้น สังคมชั้นสูงชื่นชมพรสวรรค์ของแวร์ดีอย่างสูงและโอเปร่าของเขาถูกจัดแสดงในโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรป
- แม้อายุ 18 ปี นักแต่งเพลงชาวอิตาลีมากความสามารถคนนี้ยังเขียนโอเปร่าหลายเรื่องที่ได้รับความนิยมอย่างมาก มงกุฎแห่งการสร้างสรรค์ของเขาคือบทละครที่แก้ไขใหม่ "The Barber of Seville" หลังจากนำเสนอต่อสาธารณชน Gioachino ก็อยู่ในอ้อมแขนของเขาอย่างแท้จริง ความสำเร็จนั้นทำให้มึนเมา หลังจากนั้น Rossini ก็กลายเป็นแขกรับเชิญในสังคมชั้นสูงและได้รับชื่อเสียงที่มั่นคง
- นักแต่งเพลงชาวเยอรมันในต้นศตวรรษที่ 18 หนึ่งในผู้ก่อตั้งโอเปร่าและดนตรีบรรเลง นอกเหนือจากการเขียนโอเปร่า ฮันเดลยังเขียนเพลงให้กับ "ประชาชน" ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในสมัยนั้น เพลงและท่วงทำนองการเต้นนับร้อยของนักแต่งเพลงดังสนั่นไปตามถนนและจัตุรัสในช่วงเวลาอันห่างไกลเหล่านั้น
- เจ้าชายและนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ - เรียนด้วยตัวเอง ไม่มีการศึกษาด้านดนตรีเขาจึงกลายเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง โพโลเนซอันโด่งดังของเขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ในช่วงเวลาของนักแต่งเพลง การปฏิวัติเกิดขึ้นในโปแลนด์ และการเดินขบวนที่เขียนโดยเขากลายเป็นเพลงสวดของพวกกบฏ
- นักแต่งเพลงชาวยิว เกิดในประเทศเยอรมนี งานแต่งงานของเขาและ "ความฝันในคืนกลางฤดูร้อน" ได้รับความนิยมมาหลายร้อยปีแล้ว ซิมโฟนีและการประพันธ์เพลงที่เขียนโดยเขานั้นประสบความสำเร็จทั่วโลก
- นักแต่งเพลงชาวเยอรมันแห่งศตวรรษที่ 19 แนวคิดที่ลึกลับ - ต่อต้านกลุ่มเซมิติกของเขาเกี่ยวกับความเหนือกว่าของเผ่าพันธุ์อารยันเหนือเผ่าพันธุ์อื่นได้รับการยอมรับโดยพวกนาซี ดนตรีของแว็กเนอร์แตกต่างจากเพลงรุ่นก่อนมาก มีวัตถุประสงค์หลักเพื่อเชื่อมโยงมนุษย์กับธรรมชาติด้วยการผสมผสานของเวทย์มนต์ โอเปร่าที่มีชื่อเสียงของเขา "Rings of the Nibelungs" และ "Tristan and Isolde" ยืนยันจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติของนักแต่งเพลง
- นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ผู้สร้างคาร์เมน ตั้งแต่แรกเกิดเขาเป็นเด็กที่ฉลาดและเมื่ออายุได้ 10 ขวบเขาก็เข้าไปในเรือนกระจกแล้ว ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา (เขาเสียชีวิตก่อนอายุ 37 ปี) เขาเขียนโอเปร่าและโอเปร่าหลายสิบชิ้น งานออร์เคสตราต่างๆ และบทกวีซิมโฟนี
- นักแต่งเพลงชาวนอร์เวย์ - นักแต่งเพลง ผลงานของเขาเต็มไปด้วยท่วงทำนอง ในช่วงชีวิตของเขา เขาเขียนเพลง ความรัก ห้องสวีท และภาพร่างเป็นจำนวนมาก องค์ประกอบของเขา "The Cave of the Mountain King" มักใช้ในภาพยนตร์และเวทีสมัยใหม่
- นักแต่งเพลงชาวอเมริกันในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 - ผู้แต่ง "Rhapsody in Blues" ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากจนถึงทุกวันนี้ เมื่ออายุ 26 ปี เขาเป็นนักแต่งเพลงคนแรกของบรอดเวย์แล้ว ความนิยมของ Gershwin แพร่กระจายอย่างรวดเร็วทั่วอเมริกาด้วยเพลงและรายการยอดนิยมมากมาย
- นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย โอเปร่าของเขา "Boris Godunov" เป็นจุดเด่นของโรงภาพยนตร์หลายแห่งในโลก นักแต่งเพลงในผลงานของเขาอาศัยนิทานพื้นบ้านโดยพิจารณาว่าดนตรีพื้นบ้านเป็นดนตรีแห่งจิตวิญญาณ "Night on Bald Mountain" โดย Modest Petrovich เป็นหนึ่งในสิบภาพสเก็ตช์ไพเราะที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก
นักแต่งเพลงที่ได้รับความนิยมและยิ่งใหญ่ที่สุดของรัสเซียคือ "Swan Lake" และ "Sleeping Beauty", "Slavic March" และ "The Nutcracker", "Eugene Onegin" และ "The Queen of Spades" ผลงานศิลปะดนตรีชิ้นเอกเหล่านี้และอื่น ๆ อีกมากมายถูกสร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซียของเรา ไชคอฟสกีเป็นความภาคภูมิใจของรัสเซีย พวกเขารู้จัก "Balalaika", "Matryoshka", "Tchaikovsky" ทั่วโลก...
- นักแต่งเพลงโซเวียต ของโปรดของสตาลิน Mikhail Zadornov แนะนำให้โอเปร่า "The Tale of a Real Man" แต่ส่วนใหญ่ Sergey Sergeyevich มีงานที่จริงจังและลึกซึ้ง "สงครามและสันติภาพ", "ซินเดอเรลล่า", "โรมิโอและจูเลียต" ซิมโฟนีที่ยอดเยี่ยมมากมายและผลงานของวงออเคสตรา
- นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้สร้างสไตล์ดนตรีที่เลียนแบบไม่ได้ เขาเป็นคนเคร่งศาสนาและมีสถานที่พิเศษในงานของเขาเพื่อเขียนเพลงทางศาสนา Rachmaninov ยังเขียนเพลงคอนเสิร์ตและซิมโฟนีอีกหลายเพลง ผลงานล่าสุดของเขา "Symphonic Dances" ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของนักประพันธ์เพลง
นี่คือรายชื่อผู้แต่ง 10 คนที่คุณควรรู้ เกี่ยวกับพวกเขาแต่ละคนนั้นปลอดภัยที่จะบอกว่าเขาเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยมีมาแม้ว่าในความเป็นจริงจะเป็นไปไม่ได้และเป็นไปไม่ได้ที่จะเปรียบเทียบเพลงที่เขียนในช่วงหลายศตวรรษ อย่างไรก็ตาม นักประพันธ์เพลงเหล่านี้มีความโดดเด่นในหมู่นักประพันธ์เพลงร่วมสมัยในฐานะนักประพันธ์เพลงที่แต่งเพลงที่มีความสามารถสูงสุดและต้องการผลักดันขอบเขตของดนตรีคลาสสิกไปสู่ขีดจำกัดใหม่ๆ รายการนี้ไม่มีลำดับใดๆ เช่น ความสำคัญหรือความชอบส่วนบุคคล 10 นักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมที่คุณควรรู้
นักแต่งเพลงแต่ละคนมาพร้อมกับข้อเท็จจริงในชีวิตของเขาโดยจำได้ว่าคุณจะดูเหมือนผู้เชี่ยวชาญ และเมื่อคลิกลิงก์ไปยังชื่อ คุณจะพบประวัติทั้งหมดของเขา และแน่นอน คุณสามารถฟังผลงานที่สำคัญชิ้นหนึ่งของอาจารย์แต่ละคนได้
บุคคลที่สำคัญที่สุดในดนตรีคลาสสิกของโลก หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานและเป็นที่นับถือมากที่สุดในโลก เขาทำงานในทุกประเภทที่มีอยู่ในสมัยของเขา รวมทั้งโอเปร่า บัลเล่ต์ ดนตรีสำหรับการแสดงละคร และการแต่งเพลงประสานเสียง ผลงานบรรเลงถือเป็นผลงานที่สำคัญที่สุดในมรดกของเขา เช่น เปียโน ไวโอลิน และเชลโลโซนาตา คอนแชร์โตสำหรับเปียโนฟอร์เต สำหรับไวโอลิน ควอเตต โอเวอร์ทูร์ ซิมโฟนี ผู้ก่อตั้งยุคโรแมนติกในดนตรีคลาสสิก
ความจริงที่น่าสนใจ.
เบโธเฟนต้องการอุทิศซิมโฟนีที่สาม (1804) ให้กับนโปเลียนก่อน นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งกับบุคลิกของชายผู้นี้ ซึ่งดูเหมือนจะเป็นวีรบุรุษที่แท้จริงในช่วงเริ่มต้นรัชสมัยของเขา แต่เมื่อนโปเลียนประกาศตนเป็นจักรพรรดิ เบโธเฟนได้ขีดฆ่าการอุทิศตนบนหน้าชื่อเรื่องและเขียนเพียงคำเดียวว่า "วีรบุรุษ"
"มูนไลท์ โซนาต้า" โดย แอล. บีโธเฟนฟัง:
2. (1685-1750)
นักแต่งเพลงและออร์แกนชาวเยอรมัน ตัวแทนแห่งยุคบาโรก หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี ในช่วงชีวิตของเขา Bach เขียนงานมากกว่า 1,000 ชิ้น ทุกประเภทที่สำคัญของเวลานั้นแสดงอยู่ในงานของเขา ยกเว้นโอเปร่า; เขาสรุปความสำเร็จของศิลปะดนตรีในยุคบาโรก บรรพบุรุษของราชวงศ์ดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด
ความจริงที่น่าสนใจ.
ในช่วงชีวิตของเขา บาคถูกประเมินต่ำเกินไปจนมีผลงานตีพิมพ์ไม่ถึงสิบชิ้น
Toccata และ Fugue ใน D minor โดย J.S. Bachฟัง:
3. (1756-1791)
นักแต่งเพลง นักเล่นเครื่องดนตรี และผู้ควบคุมวงชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่ ตัวแทนของ Vienna Classical School นักไวโอลินอัจฉริยะ นักเปียโน นักเล่นออร์แกน วาทยกร เขามีหูที่วิเศษ ความจำ และความสามารถในการด้นสด ในฐานะนักแต่งเพลงที่มีความเป็นเลิศในทุกประเภท เขาถือว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีคลาสสิก
ความจริงที่น่าสนใจ.
ในขณะที่ยังเป็นเด็ก Mozart ท่องจำและจด Miserere (บทสวด Cat. บทสดุดีที่ 50 ของ David) โดย Grigorio Allegri ชาวอิตาลี โดยได้ฟังเพียงครั้งเดียว
"Little Night Serenade" โดย W.A. Mozart, ฟัง:
4. (1813-1883)
นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน, วาทยกร, นักเขียนบทละคร, นักปรัชญา. เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 โดยเฉพาะสมัยใหม่ โอเปร่าของ Wagner ตื่นตาตื่นใจกับขนาดมหึมาและคุณค่าของมนุษย์ชั่วนิรันดร์
ความจริงที่น่าสนใจ.
แว็กเนอร์มีส่วนร่วมในการปฏิวัติที่ล้มเหลวในปี ค.ศ. 1848-1849 ในเยอรมนี และถูกบังคับให้ต้องซ่อนตัวจากการจับกุมโดย Franz Liszt
"Ride of the Valkyries" จากโอเปร่า "Valkyrie" โดย R. Wagnerฟัง
5. (1840-1893)
นักแต่งเพลงชาวอิตาลี บุคคลสำคัญของโรงเรียนโอเปร่าอิตาลี Verdi มีความรู้สึกของเวที อารมณ์ และทักษะที่ไร้ที่ติ เขาไม่ได้ปฏิเสธประเพณีโอเปร่า (ต่างจากแว็กเนอร์) แต่พัฒนาพวกเขา (ประเพณีของโอเปร่าอิตาลี) เขาเปลี่ยนโอเปร่าอิตาลีเติมด้วยความสมจริงให้ความสามัคคีของทั้งหมด
ความจริงที่น่าสนใจ.
แวร์ดีเป็นชาตินิยมอิตาลีและได้รับเลือกเข้าสู่รัฐสภาอิตาลีแห่งแรกในปี 2403 หลังจากที่อิตาลีได้รับอิสรภาพจากออสเตรีย
ทาบทามโอเปร่าของ D.Verdi "La Traviata"ฟัง:
7. อิกอร์ ฟีโอโดโรวิช สตราวินสกี้ (1882-1971)
นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย (อเมริกัน - หลังการย้ายถิ่นฐาน) วาทยกรนักเปียโน หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ยี่สิบ งานของสตราวินสกี้เป็นหนึ่งเดียวตลอดอาชีพการงานของเขา แม้ว่าในช่วงเวลาต่างๆ รูปแบบของผลงานของเขาจะแตกต่างออกไป แต่แก่นแท้และรากของรัสเซียยังคงอยู่ ซึ่งแสดงออกในผลงานทั้งหมดของเขา เขาถือว่าเป็นหนึ่งในนักประดิษฐ์ชั้นนำของศตวรรษที่ 20 การใช้จังหวะและความสามัคคีที่เป็นนวัตกรรมของเขาได้สร้างแรงบันดาลใจและยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้นักดนตรีหลายคน ไม่ใช่แค่ในดนตรีคลาสสิกเท่านั้น
ความจริงที่น่าสนใจ.
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เจ้าหน้าที่ศุลกากรของโรมันได้ยึดรูปเหมือนของสตราวินสกีโดยปาโบล ปิกัสโซ เมื่อผู้แต่งกำลังจะออกจากอิตาลี ภาพเหมือนถูกวาดในลักษณะล้ำยุค และเจ้าหน้าที่ศุลกากรเข้าใจผิดว่าวงกลมและเส้นเหล่านี้เป็นสื่อลับที่เข้ารหัสบางประเภท
ห้องสวีทจากบัลเลต์ของ I.F. Stravinsky "The Firebird"ฟัง:
8. โยฮันน์ สเตราส์ (1825-1899)
นักแต่งเพลง วาทยกร และนักไวโอลิน ชาวออสเตรีย "ราชาแห่ง Waltzes" เขาทำงานเกี่ยวกับดนตรีเต้นรำและละคร มรดกทางดนตรีของเขาประกอบด้วยวอลซ์ โพลก้า สแควร์แดนซ์ และเพลงเต้นรำประเภทอื่นๆ มากกว่า 500 แบบ รวมถึงโอเปร่าและบัลเลต์อีกหลายชิ้น ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้เพลงวอลทซ์ได้รับความนิยมอย่างมากในกรุงเวียนนาในศตวรรษที่ 19
ความจริงที่น่าสนใจ.
พ่อของ Johann Strauss ก็เป็น Johann และยังเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงอีกด้วย ดังนั้น "ราชาแห่งวอลซ์" จึงถูกเรียกว่าน้องหรือลูกชาย พี่ชายของเขา Joseph และ Eduard ก็เป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงเช่นกัน
Waltz โดย I. Strauss "บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าที่สวยงาม", ฟัง:
9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)
นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นของโรงเรียนดนตรีคลาสสิกเวียนนา และเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกทางดนตรี ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา ชูเบิร์ตมีส่วนสำคัญในดนตรีออร์เคสตรา แชมเบอร์ และเปียโนที่มีอิทธิพลต่อนักประพันธ์เพลงทั้งรุ่น อย่างไรก็ตาม ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือการพัฒนาความรักในเยอรมัน ซึ่งเขาสร้างมากกว่า 600 เรื่อง
ความจริงที่น่าสนใจ.
เพื่อนนักดนตรีของชูเบิร์ตและเพื่อนนักดนตรีจะมารวมตัวกันและเล่นดนตรีของชูเบิร์ต การประชุมเหล่านี้เรียกว่า "Schubertiads" (Schubertiads) แฟนคลับวงแรก!
"Ave Maria" F.P. Schubert, ฟัง:
ต่อเนื่องกับหัวข้อของนักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมที่คุณควรรู้ เนื้อหาใหม่
