จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี:
หลังจากสิ้นสุดสงครามในปี พ.ศ. 2399 ระหว่างเดินทางจากฝรั่งเศสซึ่งมีการจัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการระดับนานาชาติ Aivazovsky ได้ไปเยือนอิสตันบูลเป็นครั้งที่สอง เขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากพลัดถิ่นอาร์เมเนียในท้องถิ่นและภายใต้การอุปถัมภ์ของสถาปนิกศาล Sarkis Balyan ก็ได้รับสุลต่านอับดุลเมจิดที่ 1 เมื่อถึงเวลานั้นคอลเลกชันของสุลต่านก็มีภาพวาดหนึ่งภาพโดย Aivazovsky เพื่อเป็นการแสดงความชื่นชมในผลงานของเขา สุลต่านจึงมอบรางวัลให้อีวาน คอนสแตนติโนวิช ด้วยเครื่องอิสริยาภรณ์ Nishan Ali ระดับ IV
การเดินทางครั้งที่สามสู่อิสตันบูลตามคำเชิญของผู้พลัดถิ่นอาร์เมเนีย I. K. Aivazovsky ทำในปี 1874 ศิลปินหลายคนในอิสตันบูลในเวลานั้นได้รับอิทธิพลจากผลงานของอีวาน คอนสแตนติโนวิช โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาดทางทะเลของ M. Jivanyan พี่น้อง Gevork และ Vagen Abdullahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandjiyan, Mkrtich Melkisetikyan เล่าว่า Aivazovsky มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของพวกเขาเช่นกัน หนึ่งในภาพวาดของ Aivazovsky นำเสนอโดย Sargis Bey (Sarkis Balyan) ต่อ Sultan Abdulaziz สุลต่านชอบภาพนี้มากจนสั่งให้ศิลปิน 10 ผืนผ้าใบพร้อมทิวทัศน์ของอิสตันบูลและบอสฟอรัสทันที ในขณะที่ทำงานตามคำสั่งนี้ Aivazovsky ไปเยี่ยมชมวังของสุลต่านอย่างต่อเนื่องและเป็นเพื่อนกับเขาด้วยเหตุนี้เขาจึงไม่ได้วาดภาพ 10 ภาพ แต่มีประมาณ 30 ภาพที่แตกต่างกัน ก่อนการจากไปของอีวาน คอนสแตนติโนวิช การรับแบบเป็นทางการถึง padishah เพื่อเป็นเกียรติแก่การมอบปริญญา Order of Osmania II ให้เขา
อีกหนึ่งปีต่อมา Aivazovsky ไปที่สุลต่านอีกครั้งและนำภาพวาดสองภาพมาให้เขาเป็นของขวัญ: "มุมมองของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากสะพาน Holy Trinity" และ "ฤดูหนาวในมอสโก" (ปัจจุบันภาพวาดเหล่านี้อยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์พระราชวัง Dolmabahce ).
สงครามกับตุรกีอีกครั้งสิ้นสุดลงในปี พ.ศ. 2421 มีการลงนามสนธิสัญญาสันติภาพซานสเตฟาโนในห้องโถงซึ่งผนังตกแต่งด้วยภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย เป็นสัญลักษณ์ของความสัมพันธ์ที่ดีในอนาคตระหว่างตุรกีและรัสเซีย
ภาพวาดโดย I.K. Aivazovsky ซึ่งอยู่ในตุรกีถูกจัดแสดงซ้ำหลายครั้งในนิทรรศการต่างๆ ในปี พ.ศ. 2423 ได้มีการจัดนิทรรศการภาพวาดของศิลปินในอาคารสถานทูตรัสเซีย เมื่อเสร็จสิ้น Sultan Abdul-Hamid II มอบเหรียญเพชรให้กับ I.K. Aivazovsky
ในปี 1881 เจ้าของร้านศิลปะ Ulman Grombach ได้จัดนิทรรศการผลงานโดยผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียง: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aivazovsky, Jerome ในปี พ.ศ. 2425 นิทรรศการศิลปะ I.K. Aivazovsky และศิลปินชาวตุรกี Oskan Efendi นิทรรศการประสบความสำเร็จอย่างมาก
ในปี 1888 มีการจัดนิทรรศการอีกครั้งในอิสตันบูลซึ่งจัดโดย Levon Mazirov (หลานชายของ I. K. Aivazovsky) ซึ่งนำเสนอ 24 ภาพวาดโดยศิลปิน รายได้ครึ่งหนึ่งจากเธอไปการกุศล ปีนี้ถือเป็นการสำเร็จการศึกษาครั้งแรกของ Ottoman Academy of Arts สไตล์การเขียนของ Aivazovsky มีร่องรอยอยู่ในผลงานของผู้สำเร็จการศึกษา Academy: "การจมเรือ Ertugrul ในอ่าวโตเกียว" โดยศิลปิน Osman Nuri Pasha ภาพวาด "The Ship" โดย Ali Jemal ท่าจอดเรือบางแห่งของ Diyarbakir Tahsin
ในปี 1890 การเดินทางครั้งสุดท้ายของ Ivan Konstantinovich ที่อิสตันบูลคือ เขาไปเยี่ยมชม Patriarchate อาร์เมเนียและพระราชวัง Yildiz ซึ่งเขาทิ้งภาพวาดไว้เป็นของขวัญ ในการเยือนครั้งนี้ เขาได้รับรางวัล Order of the Medjidie I degree จาก Sultan Abdul-Hamid II
ปัจจุบันหลาย ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Aivazovsky อยู่ในตุรกี ในพิพิธภัณฑ์ทหารในอิสตันบูลมีภาพวาด "เรือในทะเลดำ" ในปี พ.ศ. 2436 ภาพวาด "เรือและเรือ" ในปี พ.ศ. 2432 ถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชั่นส่วนตัว ในบ้านพักของประธานาธิบดีตุรกีมีภาพวาด "จมระหว่างพายุ" (1899)
Ivan Konstantinovich Aivazovsky (แขน. Հովհաննես Այվազյան, Hovhannes Ayvazyan; 17 กรกฎาคม 2360, Feodosia - 19 เมษายน 1900, อ้างแล้ว) - จิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซีย, จิตรกรการต่อสู้, นักสะสม, ผู้อุปถัมภ์ศิลปะ จิตรกรของเสนาธิการทหารเรือหลัก นักวิชาการและสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Imperial Academy of Arts สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Academies of Arts ในอัมสเตอร์ดัม โรม ปารีส ฟลอเรนซ์ และสตุตการ์ต
ที่สุด ศิลปินดีเด่น ต้นกำเนิดอาร์เมเนียศตวรรษที่สิบเก้า
พี่ชายของนักประวัติศาสตร์อาร์เมเนียและอาร์คบิชอปแห่งโบสถ์อาร์เมเนียเผยแพร่ศาสนา Gabriel Aivazovsky
Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky เกิดมาในครอบครัวชาวอาร์เมเนียของพ่อค้า Gevork (Konstantin) และ Hripsime Ayvazyan เมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม (29) ค.ศ. 1817 นักบวชของโบสถ์อาร์เมเนียในเมือง Feodosia ได้บันทึกว่า Konstantin (Gevorg) Aivazovsky และภรรยาของเขา Hripsime เกิด "Hovhannes ลูกชายของ Gevork Ayvazyan" บรรพบุรุษของ Aivazovsky มาจากชาวอาร์เมเนียซึ่งย้ายจากอาร์เมเนียตะวันตกไปยังแคว้นกาลิเซียในศตวรรษที่ 18 ชื่อปู่ของศิลปินคือ Grigor Ayvazyan และยายของเขาคือ Ashkhen เป็นที่ทราบกันดีว่าญาติของเขาเป็นเจ้าของที่ดินขนาดใหญ่ในภูมิภาค Lvov แต่ไม่มีเอกสารใดที่อธิบายที่มาของ Aivazovsky ได้อย่างแม่นยำมากขึ้น พ่อของเขาคอนสแตนติน (Gevorg) และหลังจากย้ายไป Feodosia เขียนนามสกุลในลักษณะโปแลนด์: "Gayvazovsky" (นามสกุลเป็นรูปแบบ Polonized ของนามสกุลอาร์เมเนีย Ayvazyan) Aivazovsky ตัวเองในอัตชีวประวัติของเขาพูดถึงพ่อของเขาว่าเนื่องจากการทะเลาะกับพี่น้องของเขาในวัยหนุ่มเขาจึงย้ายจากกาลิเซียไปยังอาณาเขตของ Danubian (มอลดาเวีย Wallachia) ซึ่งเขาทำการค้าและจากที่นั่นไปยัง Feodosia
สิ่งพิมพ์ตลอดชีวิตบางฉบับที่อุทิศให้กับ Aivazovsky ถ่ายทอดจากคำพูดของเขาซึ่งเป็นประเพณีของครอบครัวที่มีพวกเติร์กอยู่ในบรรพบุรุษของเขา ตามสิ่งพิมพ์เหล่านี้พ่อผู้ล่วงลับของศิลปินบอกเขาว่าปู่ทวดของศิลปิน (ตาม Bludova - สายผู้หญิง) เป็นบุตรชายของผู้บัญชาการทหารตุรกี และเมื่อตอนเป็นเด็ก ระหว่างการจับกุม Azov โดยกองทหารรัสเซีย (ค.ศ. 1696) เขาได้รับการช่วยเหลือจากความตายโดยชาวอาร์เมเนียบางคนที่ให้บัพติศมาเขาและรับเลี้ยงเป็นบุตรบุญธรรม (ตัวเลือก - ทหาร)
หลังจากการตายของศิลปิน (ในปี 1901) นักเขียนชีวประวัติของเขา N. N. Kuzmin เล่าเรื่องเดียวกันในหนังสือของเขา แต่เกี่ยวกับพ่อของศิลปินซึ่งอ้างถึงเอกสารที่ไม่มีชื่อในเอกสารสำคัญของ Aivazovsky; อย่างไรก็ตาม ไม่มีหลักฐานยืนยันความจริงของตำนานนี้
พ่อของศิลปิน Konstantin Grigoryevich Aivazovsky (1771-1841) หลังจากย้ายไปที่ Feodosia แต่งงานกับหญิงชาวอาร์เมเนีย Hripsima (1784-1860) และจากการแต่งงานครั้งนี้มีลูกสาวสามคนและลูกชายสองคนเกิด - Hovhannes (Ivan) และ Sargis (ต่อมา ในพระสงฆ์ - กาเบรียล) . ในขั้นต้น ธุรกิจของ Aivazovsky ประสบความสำเร็จ แต่ในช่วงที่เกิดภัยพิบัติในปี พ.ศ. 2355 เขาล้มละลาย
Ivan Aivazovsky จากวัยเด็กค้นพบในตัวเองเป็นศิลปะและ ความสามารถทางดนตรี; โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาสอนตัวเองให้เล่นไวโอลิน สถาปนิกชาวโธโดเซียน Yakov Khristianovich Kokh ซึ่งเป็นคนแรกที่ให้ความสนใจกับความสามารถทางศิลปะของเด็กชายคนนี้ได้ให้บทเรียนแรกเกี่ยวกับงานฝีมือแก่เขา Yakov Khristianovich ยังช่วย Aivazovsky รุ่นเยาว์ในทุกวิถีทางโดยให้ดินสอกระดาษสีแก่เขาเป็นระยะ เขายังแนะนำให้ให้ความสนใจ พรสวรรค์หนุ่ม Alexander Ivanovich Kaznacheev นายกเทศมนตรี Feodosia หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนเขต Feodosia แล้ว Aivazovsky ได้ลงทะเบียนในโรงยิม Simferopol ด้วยความช่วยเหลือของ Kaznacheev ซึ่งในเวลานั้นชื่นชมความสามารถของศิลปินในอนาคตอยู่แล้ว จากนั้น Aivazovsky ก็เข้ารับการรักษาที่ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยค่าใช้จ่ายสาธารณะ
ไอวาซอฟสกีมาถึงปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 28 สิงหาคม พ.ศ. 2376 ในขั้นต้นเขาเรียนในชั้นเรียนภูมิทัศน์กับ Maxim Vorobyov ในปี ค.ศ. 1835 เขาได้รับ เหรียญเงินและได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ช่วยของ Philip Tanner จิตรกรนาวิกโยธินชาวฝรั่งเศส การศึกษากับแทนเนอร์ Aivazovsky แม้จะมีข้อห้ามในการทำงานอย่างอิสระ แต่ยังคงวาดภาพภูมิทัศน์และนำเสนอภาพวาดห้าภาพในนิทรรศการฤดูใบไม้ร่วงของ Academy of Arts ในปี 1836 ผลงานของ Aivazovsky ได้รับการวิจารณ์อย่างดีจากนักวิจารณ์ แทนเนอร์บ่นเกี่ยวกับไอวาซอฟสกีถึงนิโคลัสที่ 1 และตามคำสั่งของซาร์ ภาพวาดทั้งหมดของไอวาซอฟสกีก็ถูกนำออกจากนิทรรศการ ศิลปินได้รับการอภัยเพียงหกเดือนต่อมาและมอบหมายให้ชั้นเรียน ภาพวาดการต่อสู้ถึงศาสตราจารย์ Alexander Ivanovich Sauerweid สำหรับการวาดภาพทหารทางทะเล หลังจากเรียนในชั้นเรียนของ Sauerweid เพียงไม่กี่เดือน ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1837 Aivazovsky ได้รับเหรียญทองใหญ่จากภาพวาด Calm ในมุมมองของความสำเร็จเป็นพิเศษในการสอนของ Aivazovsky การตัดสินใจที่ผิดปกติได้เกิดขึ้นสำหรับสถาบันการศึกษา - เพื่อปล่อย Aivazovsky จากสถาบันการศึกษาสองปีก่อนกำหนดและส่งเขาไปที่แหลมไครเมียเป็นเวลาสองปีเพื่อ งานอิสระและหลังจากนั้น - ในการเดินทางไปทำธุรกิจในต่างประเทศเป็นเวลาหกปี
นี่เป็นส่วนหนึ่งของบทความ Wikipedia ที่ใช้ภายใต้ใบอนุญาต CC-BY-SA ข้อความเต็มบทความที่นี่ →
- จิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ในช่วงชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขาเขาเขียน จำนวนมากผืนผ้าใบที่น่าทึ่งซึ่งปัจจุบันถือเป็นทรัพย์สินที่แท้จริงของศิลปะรัสเซียและโลก ที่นี่คุณสามารถเห็นภาพวาดห้าภาพที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นภาพที่มีชื่อเสียงที่สุด แต่ควรเพิ่มที่นี่ว่าที่จริงแล้วมีภาพวาดที่มีชื่อเสียงมากมายโดย Aivazovsky ภาพวาดหลายสิบชิ้นโดยอาจารย์ท่านนี้ไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักสำหรับนักประวัติศาสตร์ศิลป์และผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักสำหรับบรรดาผู้ที่ไม่ชอบศิลปะด้วย และไม่น่าแปลกใจเลยที่งานของ Aivazovsky ไม่อาจปล่อยให้ใครเฉยได้
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดโดย Aivazovsky
เพลาที่เก้า
Ninth Wave เป็นสิ่งแรกที่คุณนึกถึงเมื่อได้ยินชื่อศิลปินคนนี้ อันที่จริงภาพวาด "The Ninth Wave" ซึ่งปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยไม่ต้องสงสัยถือเป็นผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปิน คลื่นลูกที่ 9 เป็นการจลาจลขององค์ประกอบ โศกนาฏกรรมของผู้คนที่รอดชีวิตจากเรืออับปางและตอนนี้กำลังพยายามหลบหนีจากซากเรือของพวกเขา
Chesme การต่อสู้
ภาพวาด "Chesme Battle" เป็นผลงานที่มีชื่อเสียงมากของ Ivan Aivazovsky ภาพนี้แสดงให้เห็นหนึ่งในการต่อสู้ที่กล้าหาญที่สุดในประวัติศาสตร์ของกองทัพเรือรัสเซียในทุกสี ในการรบที่เข้ากันไม่ได้ เรือรัสเซียและตุรกีได้พบกัน ซึ่งทำให้ทะเลกลายเป็นสนามรบและไฟ การต่อสู้ Chesme เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มิถุนายน พ.ศ. 2313
ท่ามกลางคลื่น
ภาพวาด "ท่ามกลางคลื่น" เป็นบทกวีเกี่ยวกับการเดินเรือที่มีความสมบูรณ์อย่างไม่น่าเชื่อ บทเพลงแห่งท้องทะเลสะท้อนอยู่ในคลื่นที่โหมกระหน่ำ พลังและความงามที่อธิบายไม่ได้ คลื่นทะเลมีผลกระทบอย่างมากต่อผู้ชมทุกคนที่เริ่มรู้สึกถึงความงดงามของธาตุทะเลด้วยผิวของเขาอย่างแท้จริง
การต่อสู้ของ Navarino
ในภาพวาดของเขา "Battle of Navarino" Aivazovsky ถ่ายทอดความประทับใจของเขาในการต่อสู้ซึ่งกองเรืออังกฤษฝรั่งเศสและรัสเซียเข้าร่วมกับตุรกี - อียิปต์ ในใจกลางของโครงเรื่องคือเรือรัสเซีย "Azov"
รุ้ง
ในภาพวาด "Rainbow" Aivazovsky บรรยายถึงพายุอันทรงพลัง ด้านหลังเป็นเรือที่เอียงภายใต้ความรุนแรงขององค์ประกอบและกำลังจะลงไปด้านล่าง เบื้องหน้าผู้คนกำลังหนีอยู่ในเรือซึ่งถูกคลื่นซัดเหมือนท่อนไม้ ดูเหมือนว่าไม่มีใครสามารถอยู่รอดได้ในองค์ประกอบนี้ แต่ศิลปินให้ความหวังแก่ผู้ชมด้วยการวาดรุ้งในเบื้องหน้าซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความรอดและการถอยกลับของพายุ
Ivan Aivazovsky เป็นอัจฉริยะ ภาพวาดของเขาเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง และไม่ได้มาจากด้านเทคนิคด้วยซ้ำ การแสดงธรรมชาติอันละเอียดอ่อนของธาตุน้ำปรากฏให้เห็นตามความเป็นจริงอย่างน่าประหลาดใจอย่างน่าประหลาดใจ โดยธรรมชาติแล้ว มีความปรารถนาที่จะเข้าใจธรรมชาติของอัจฉริยะของ Aivazovsky
อนุภาคแห่งโชคชะตาเป็นส่วนเสริมที่จำเป็นและแยกออกไม่ได้สำหรับพรสวรรค์ของเขา ในบทความนี้เราจะพยายามเปิดประตูสู่ โลกที่สวยงามหนึ่งในจิตรกรทางทะเลที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ - Ivan Konstantinovich Aivazovsky
มันไปโดยไม่บอกว่าภาพวาดระดับโลกสันนิษฐานว่ามีอยู่ เก่งมาก. แต่จิตรกรทางทะเลมักจะยืนห่างกันเสมอ ถ่ายทอดความงาม น้ำใหญ่" ยาก. ความยากลำบากที่นี่ ประการแรก คือบนผืนผ้าใบที่วาดภาพทะเลที่รู้สึกได้ถึงความเท็จอย่างชัดเจนที่สุด
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Ivan Konstantinovich Aivazovsky
ที่น่าสนใจที่สุดสำหรับคุณ!
ครอบครัวและบ้านเกิด
พ่อของอีวานเป็นคนเข้ากับคนง่าย กล้าได้กล้าเสีย และมีความสามารถ เขาอาศัยอยู่ในแคว้นกาลิเซียเป็นเวลานานหลังจากนั้นย้ายไปที่วัลลาเซีย (มอลโดวาสมัยใหม่) บางทีเขาอาจเดินทางไปกับค่ายยิปซีในบางครั้งเพราะคอนสแตนตินพูดภาษายิปซี นอกจากนี้เขายังพูดภาษาโปแลนด์, รัสเซีย, ยูเครน, ฮังการีและตุรกีได้อีกด้วย
ในที่สุดชะตากรรมก็พาเขาไปที่ Feodosia ซึ่งเพิ่งได้รับสถานะเป็นท่าเรือฟรี เมืองที่มีประชากร 350 คน จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ ได้กลายมาเป็นเมืองที่มีชีวิตชีวา ศูนย์การค้าที่มีประชากรหลายพันคน
จากทั่วภาคใต้ จักรวรรดิรัสเซียสินค้าถูกส่งไปยังท่าเรือ Feodosia และสินค้าจากกรีซที่มีแดดจัดและอิตาลีที่สดใสก็กลับไป Konstantin Grigorievich ไม่รวย แต่กล้าได้กล้าเสีย ประสบความสำเร็จในการค้าขายและแต่งงานกับหญิงชาวอาร์เมเนียชื่อ Hripsime อีกหนึ่งปีต่อมา กาเบรียล ลูกชายของพวกเขาก็ถือกำเนิดขึ้น คอนสแตนตินและหริปซีมมีความสุขและเริ่มคิดที่จะเปลี่ยนที่อยู่อาศัย - บ้านหลังเล็ก ๆ ที่สร้างขึ้นเมื่อมาถึงในเมืองกลายเป็นที่คับแคบ
แต่ไม่นานก็เริ่ม สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 และหลังจากนั้นโรคระบาดก็มาถึงเมือง ในเวลาเดียวกัน เกรกอรี่ ลูกชายอีกคนเกิดในครอบครัว กิจการของคอนสแตนตินลดลงอย่างรวดเร็วเขาล้มละลาย ความต้องการมีมากจนต้องขายของมีค่าเกือบทั้งหมดออกจากบ้าน บิดาของครอบครัวได้ดำเนินกิจการด้านคดีความ ภรรยาสุดที่รักของเขาช่วยเขาไว้มาก - เรปซิมีเป็นช่างปักเข็มที่มีทักษะและมักจะปักผ้าตลอดทั้งคืนเพื่อขายผลิตภัณฑ์ของเธอและเลี้ยงดูครอบครัวในภายหลัง
เมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2360 Hovhannes เกิดซึ่งกลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกภายใต้ชื่อ Ivan Aivazovsky (เขาเปลี่ยนนามสกุลเฉพาะในปี พ.ศ. 2384 แต่เราจะเรียก Ivan Konstantinovich ว่าตอนนี้เขากลายเป็นที่รู้จักในฐานะ Aivazovsky ). ไม่สามารถพูดได้ว่าวัยเด็กของเขาเป็นเหมือนเทพนิยาย ครอบครัวนี้ยากจนและเมื่ออายุได้ 10 ขวบ Hovhannes ไปทำงานในร้านกาแฟ เมื่อถึงเวลานั้น พี่ชายไปเรียนที่เวนิส และคนกลางเพิ่งไปเรียนที่โรงเรียนเขต
แม้จะทำงาน แต่จิตวิญญาณของศิลปินในอนาคตก็เบ่งบานในความสวยงามจริงๆ เมืองทางใต้. ไม่น่าแปลกใจ! โธโดซิอุสแม้จะมีความพยายามของโชคชะตาทั้งหมดก็ไม่ต้องการที่จะสูญเสียความสว่างของเธอ อาร์เมเนีย, กรีก, เติร์ก, ตาตาร์, รัสเซีย, ยูเครน - การผสมผสานของประเพณี, ขนบธรรมเนียม, ภาษาสร้างฉากหลังที่มีสีสันสำหรับชีวิตของ Feodosian แต่เบื้องหน้าคือทะเล มันคือการนำรสชาติที่ไม่มีใครสามารถสร้างขึ้นมาใหม่ได้
โชคอันเหลือเชื่อของ Vanya Aivazovsky
อีวานเป็นเด็กที่มีความสามารถมาก - เขาเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลินและเริ่มวาดรูปตัวเอง ขาตั้งแรกของเขาคือผนังบ้านของบิดา แทนที่จะเป็นผ้าใบ เขาก็พอใจกับปูนปลาสเตอร์ และแปรงก็เข้ามาแทนที่ถ่านก้อนหนึ่ง ผู้มีพระคุณที่โดดเด่นสองคนสังเกตเห็นเด็กชายที่น่าทึ่งในทันที ประการแรกสถาปนิก Theodosian Yakov Khristianovich Kokh ดึงความสนใจไปที่ภาพวาดของทักษะที่ผิดปกติ
เขาให้บทเรียนแรกกับ Vanya ทัศนศิลป์. ต่อมาเมื่อได้ยิน Aivazovsky เล่นไวโอลิน นายกเทศมนตรี Alexander Ivanovich Kaznacheev เริ่มสนใจเขา เกิดขึ้น เรื่องตลก- เมื่อ Koch ตัดสินใจแนะนำศิลปินตัวน้อยให้รู้จักกับ Kaznacheev เขาคุ้นเคยกับเขาแล้ว ต้องขอบคุณการอุปถัมภ์ของ Alexander Ivanovich ในปี 1830 Vanya เข้ามา Simferopol Lyceum.
สามปีถัดมาคือ เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของ Aivazovsky ขณะเรียนที่ Lyceum เขามีความโดดเด่นจากความสามารถพิเศษในการวาดภาพที่เหนือจินตนาการ มันยากสำหรับเด็กผู้ชาย - ความปรารถนาสำหรับญาติของเขาและแน่นอนว่าทะเลได้รับผลกระทบ แต่เขารักษาคนรู้จักเก่าและสร้างใหม่ซึ่งมีประโยชน์ไม่น้อย ประการแรก Kaznacheev ถูกย้ายไปที่ Simferopol และต่อมา Ivan ก็กลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของบ้าน Natalya Fedorovna Naryshkina เด็กชายได้รับอนุญาตให้ใช้หนังสือและงานแกะสลัก เขาทำงานอย่างต่อเนื่องโดยมองหาวิชาและเทคนิคใหม่ๆ ทุกวันทักษะของอัจฉริยะเติบโตขึ้น
ผู้อุปถัมภ์พรสวรรค์ของ Aivazovsky ตัดสินใจสมัครเข้าเรียนที่ St. Petersburg Academy of Arts ส่งเขาไปที่เมืองหลวง ภาพวาดที่ดีที่สุด. หลังจากตรวจสอบแล้ว Alexei Nikolayevich Olenin ประธานสถาบันการศึกษาได้เขียนถึงรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศาล Prince Volkonsky:
“ Gaivazovsky อายุน้อยซึ่งตัดสินโดยการวาดภาพของเขามีนิสัยพิเศษในการจัดองค์ประกอบ แต่ในขณะที่อยู่ในแหลมไครเมียเขาไม่สามารถเตรียมตัวสำหรับการวาดและระบายสีที่นั่นได้อย่างไรไม่เพียง แต่จะถูกส่งไปยังต่างประเทศและศึกษาที่นั่นโดยปราศจาก คำแนะนำ แต่ถึงกระนั้นเพื่อที่จะเข้าสู่นักวิชาการเต็มเวลาของ Imperial Academy of Arts เพราะบนพื้นฐานของ § 2 ของภาคผนวกของข้อบังคับผู้เข้าเรียนต้องมีอายุอย่างน้อย 14 ปี
อย่างน้อยต้องวาดจากต้นฉบับร่างมนุษย์ให้ออกมาดีเพื่อสั่งงานสถาปัตยกรรมและมีความรู้เบื้องต้นทางวิทยาศาตร์ เพื่อไม่ให้เสียโอกาสและแนวทางการพัฒนาและปรับปรุงความสามารถตามธรรมชาติของชายหนุ่มคนนี้ สำหรับงานศิลปะ ข้าพเจ้าถือว่าวิธีเดียวสำหรับสิ่งนี้คือได้รับอนุญาตอย่างสูงสุดในการแต่งตั้งเขาเข้าสู่สถานศึกษาในฐานะผู้รับบำนาญในพระบรมราชูปถัมภ์ด้วยการผลิตเพื่อการบำรุงรักษาและอื่น ๆ 600 ร. จากคณะรัฐมนตรีเพื่อนำมาโดยเสียค่าใช้จ่ายสาธารณะ
ได้รับอนุญาตจาก Olenin เมื่อ Volkonsky แสดงภาพวาดต่อจักรพรรดินิโคลัสเป็นการส่วนตัว 22 กรกฎาคม สถาบันศิลปะปีเตอร์สเบิร์กรับนักเรียนใหม่ วัยเด็กจบลงแล้ว แต่ Aivazovsky ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยไม่ต้องกลัว - เขารู้สึกว่ามีความสำเร็จอันยอดเยี่ยมของอัจฉริยะทางศิลปะอยู่ข้างหน้า
เมืองใหญ่ - โอกาสที่ยิ่งใหญ่
ช่วงเวลาแห่งชีวิตของ Aivazovsky ของปีเตอร์สเบิร์กนั้นน่าสนใจด้วยเหตุผลหลายประการพร้อมกัน แน่นอนว่าการฝึกอบรมที่ Academy มีบทบาทสำคัญ พรสวรรค์ของอีวานเสริมด้วยบทเรียนทางวิชาการที่จำเป็นเช่นนั้น แต่ในบทความนี้ ผมขอพูดถึงกลุ่มเพื่อนก่อน ศิลปินหนุ่ม. แท้จริงแล้ว Aivazovsky โชคดีกับคนรู้จักเสมอ
Aivazovsky มาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนสิงหาคม และถึงแม้ว่าเขาเคยได้ยินมามากมายเกี่ยวกับความชื้นและความหนาวเย็นที่เลวร้ายของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ก็ไม่มีใครรู้สึกเช่นนี้ในฤดูร้อน อีวานใช้เวลาทั้งวันเดินไปรอบ ๆ เมือง เห็นได้ชัดว่าจิตวิญญาณของศิลปินเติมเต็มความปรารถนาทางทิศใต้ที่คุ้นเคยด้วยทิวทัศน์ที่สวยงามของเมืองบนเนวา Aivazovsky ได้รับผลกระทบจากการก่อสร้างเป็นพิเศษ อาสนวิหารเซนต์ไอแซคและอนุสาวรีย์ปีเตอร์มหาราช รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดใหญ่ของจักรพรรดิองค์แรกของรัสเซียทำให้เกิดความชื่นชมจากศิลปินอย่างแท้จริง ยังจะ! เป็นปีเตอร์ที่เป็นหนี้การดำรงอยู่ของเมืองที่ยอดเยี่ยมนี้
ความสามารถและความใกล้ชิดที่น่าทึ่งกับ Kaznacheev ทำให้ Hovhannes เป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชน ยิ่งไปกว่านั้น ผู้ชมกลุ่มนี้มีอิทธิพลอย่างมากและได้ช่วยเหลือผู้มีความสามารถรุ่นเยาว์มากกว่าหนึ่งครั้ง Vorobyov ครูคนแรกของ Aivazovsky ที่ Academy รู้ทันทีว่าเขามีความสามารถอะไร ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งเหล่านี้ คนสร้างสรรค์ดนตรีก็พาพวกเขามารวมกัน - Maxim Nikiforovich ก็เล่นไวโอลินเหมือนนักเรียนของเขาเช่นกัน
แต่เมื่อเวลาผ่านไป เห็นได้ชัดว่า Aivazovsky เติบโตเร็วกว่า Vorobyov จากนั้นเขาก็ถูกส่งไปเป็นนักเรียนให้กับ Philip Tanner จิตรกรชาวฝรั่งเศส แต่อีวานไม่เข้ากับคนต่างชาติในลักษณะและเนื่องจากความเจ็บป่วย (ไม่ว่าจะเป็นเรื่องสมมติหรือของจริง) ก็ทิ้งเขาไป แต่เขาเริ่มทำงานกับชุดภาพวาดสำหรับนิทรรศการแทน และต้องยอมรับ ผืนผ้าใบที่เขาสร้างขึ้นนั้นน่าประทับใจ ต่อมาในปี พ.ศ. 2378 เขาได้รับเหรียญเงินจากผลงานเรื่อง "Etude of the air over the sea" และ "View of the seaside in the st. Petersburg"
แต่อนิจจาเมืองหลวงไม่ได้เป็นเพียง ศูนย์วัฒนธรรมแต่ยังเป็นศูนย์กลางของการวางอุบาย แทนเนอร์บ่นกับผู้บังคับบัญชาของเขาเกี่ยวกับไอวาซอฟสกีผู้ดื้อรั้นโดยบอกว่าทำไมนักเรียนของเขาถึงทำงานเพื่อตัวเองในช่วงที่เขาป่วย? Nicholas I ผู้เคร่งครัดด้านวินัยที่รู้จักกันดีได้สั่งให้ลบภาพวาดของศิลปินหนุ่มออกจากนิทรรศการเป็นการส่วนตัว เป็นการชกที่เจ็บปวดมาก
Aivazovsky ไม่ได้รับอนุญาตให้ mope - ประชาชนทั้งหมดคัดค้านอย่างรุนแรงต่อความอับอายขายหน้าที่ไม่มีมูลความจริง Olenin, Zhukovsky และจิตรกรในศาล Sauerweid ได้ยื่นคำร้องเพื่อขอการให้อภัยจาก Ivan Krylov เองมาเพื่อปลอบโยน Hovhannes: “อะไรนะ พี่ชายฝรั่งเศสรุกราน? เอ๊ะเขาเป็นอะไร ... พระเจ้าอวยพรเขา! ไม่ต้องเสียใจ!..". ในที่สุดความยุติธรรมก็มีชัย - จักรพรรดิให้อภัยศิลปินหนุ่มและสั่งให้ออกรางวัล
ต้องขอบคุณ Sauerweid อย่างมาก ทำให้ Ivan สามารถฝึกงานภาคฤดูร้อนบนเรือของ Baltic Fleet ได้สำเร็จ สร้างเมื่อร้อยปีที่แล้ว กองเรือก็แข็งแกร่งอยู่แล้ว รัฐรัสเซีย. และแน่นอนว่าสำหรับจิตรกรนาวิกโยธินสามเณร มันเป็นไปไม่ได้ที่จะหาแนวทางปฏิบัติที่จำเป็น มีประโยชน์ และสนุกสนานมากกว่านี้
การเขียนเรือโดยไม่รู้แม้แต่น้อยเกี่ยวกับอุปกรณ์ของพวกเขาถือเป็นอาชญากรรม! อีวานไม่ลังเลเลยที่จะสื่อสารกับชาวเรือเพื่อทำงานเล็ก ๆ น้อย ๆ ให้กับเจ้าหน้าที่ และในตอนเย็นเขาเล่นไวโอลินตัวโปรดให้กับทีม - ตรงกลาง ทะเลบอลติกเย็นเราสามารถได้ยินเสียงอันน่าหลงใหลของทะเลดำทางใต้
ศิลปินเจ้าเสน่ห์
ตลอดเวลานี้ Aivazovsky ไม่ได้หยุดการติดต่อกับผู้อุปถัมภ์ Kaznacheev คนเก่าของเขา ต้องขอบคุณเขาที่อีวานกลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งในบ้านของ Alexei Romanovich Tomilov และ Alexander Arkadyevich Suvorov-Rymniksky หลานชายของผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียง ที่กระท่อมของ Tomilov อีวานยังใช้เวลา วันหยุดฤดูร้อน. ตอนนั้นเองที่ Aivazovsky คุ้นเคยกับธรรมชาติของรัสเซียซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับคนใต้ แต่หัวใจของศิลปินรับรู้ถึงความงามในทุกรูปแบบ Aivazovsky ใช้เวลาทุกวันในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือบริเวณโดยรอบเพิ่มสิ่งใหม่ ๆ ให้กับทัศนคติของปรมาจารย์ด้านการวาดภาพในอนาคต
สีของปัญญาชนนั้นรวมตัวกันในบ้านของ Tomilovs - Mikhail Glinka, Orest Kiprensky, Nestor Kukolnik, Vasily Zhukovsky ตอนเย็นใน บริษัท ดังกล่าวน่าสนใจอย่างยิ่งสำหรับศิลปิน สหายอาวุโสของ Aivazovsky ยอมรับเขาเข้าสู่แวดวงของพวกเขาโดยไม่มีปัญหาใดๆ แนวโน้มประชาธิปไตยของปัญญาชนและพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาของชายหนุ่มทำให้เขาได้รับตำแหน่งที่คู่ควรใน บริษัท เพื่อนของ Tomilov ในตอนเย็น ไอวาซอฟสกีมักจะเล่นไวโอลินในลักษณะพิเศษแบบตะวันออก โดยวางเครื่องดนตรีไว้บนเข่าหรือยืนตัวตรง Glinka ยังรวมอยู่ในโอเปร่าของเขา "Ruslan and Lyudmila" ซึ่งเป็นข้อความที่ตัดตอนมาโดย Aivazovsky
เป็นที่ทราบกันว่า Aivazovsky คุ้นเคยกับพุชกินและชอบบทกวีของเขามาก การตายของ Alexander Sergeevich นั้นเจ็บปวดอย่างมากจาก Hovhannes หลังจากนั้นเขามาที่ Gurzuf โดยเฉพาะไปยังสถานที่ที่กวีผู้ยิ่งใหญ่ใช้เวลาของเขา สิ่งที่สำคัญไม่น้อยสำหรับอีวานคือการพบกับ Karl Bryullov หลังจากเสร็จสิ้นการทำงานบนผืนผ้าใบ "วันสุดท้ายของปอมเปอี" เขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและนักเรียนของ Academy แต่ละคนปรารถนาอย่างแรงกล้าว่า Bryullov เป็นที่ปรึกษาของเขา
Aivazovsky ไม่ใช่นักเรียนของ Bryullov แต่มักจะสื่อสารกับเขาเป็นการส่วนตัวและ Karl Pavlovich สังเกตเห็นความสามารถของ Hovhannes Nestor Kukolnik อุทิศบทความยาวให้กับ Aivazovsky อย่างแม่นยำในการยืนกรานของ Bryullov จิตรกรผู้มีประสบการณ์เห็นว่าการศึกษาต่อที่ Academy นั้นค่อนข้างจะเป็นการถดถอยสำหรับอีวาน - ไม่มีครูเหลือที่จะมอบสิ่งใหม่ให้กับศิลปินรุ่นเยาว์
เขาเสนอต่อสภาสถาบันเพื่อลดระยะเวลาการศึกษาของ Aivazovsky และส่งเขาไปต่างประเทศ นอกจากนี้ท่าจอดเรือใหม่ "Shtil" ยังได้รับรางวัลเหรียญทองจากนิทรรศการ และรางวัลนี้เพิ่งให้สิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศ
แต่แทนที่จะเป็นเวนิสและเดรสเดน Hovhannes ถูกส่งไปยังแหลมไครเมียเป็นเวลาสองปี ไม่น่าเป็นไปได้ที่ Aivazovsky จะไม่มีความสุข - เขาจะกลับบ้านอีกครั้ง!
ผ่อนคลาย…
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1838 Aivazovsky มาถึง Feodosia ในที่สุดเขาก็ได้เห็นครอบครัวของเขา เมืองอันเป็นที่รักของเขา และแน่นอนว่าคือทะเลทางใต้ แน่นอนว่าทะเลบอลติกมีเสน่ห์ในตัวเอง แต่สำหรับไอวาซอฟสกี ทะเลดำจะเป็นที่มาของแรงบันดาลใจที่สดใสที่สุดเสมอ แม้จะห่างหายจากครอบครัวไปนาน ศิลปินก็ให้ความสำคัญกับงานเป็นอันดับแรก
เขาหาเวลาสื่อสารกับแม่ พ่อ พี่สาว และน้องชาย ทุกคนภูมิใจในตัว Hovhannes ศิลปินที่มีแนวโน้มมากที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก! ในขณะเดียวกัน Aivazovsky ก็ทำงานหนัก เขาวาดภาพผืนผ้าใบเป็นเวลาหลายชั่วโมงแล้วเหนื่อยก็ไปทะเล ที่นี่เขาสัมผัสได้ถึงอารมณ์นั้น ความตื่นเต้นที่เข้าใจยากซึ่งเกิดจากทะเลดำตั้งแต่อายุยังน้อย
ในไม่ช้าเหรัญญิกที่เกษียณอายุแล้วมาเยี่ยม Aivazovskys เขาพร้อมกับพ่อแม่ของเขาชื่นชมยินดีกับความสำเร็จของ Hovhannes และก่อนอื่นขอดูภาพวาดใหม่ของเขา เห็น งานสวยเขาไม่ลังเลเลยที่จะพาศิลปินไปเที่ยว ชายฝั่งทางตอนใต้แหลมไครเมีย
แน่นอนว่าหลังจากแยกทางกันมานาน มันก็ไม่เป็นที่พอใจที่จะจากครอบครัวไปอีกครั้ง แต่ความปรารถนาที่จะสัมผัสถึงไครเมียพื้นเมืองนั้นเกินดุล Yalta, Gurzuf, Sevastopol - ทุกที่ Aivazovsky พบวัสดุสำหรับผืนผ้าใบใหม่ เหรัญญิกที่ออกจาก Simferopol กระตุ้นให้ศิลปินไปเยี่ยม แต่เขาทำให้ผู้มีพระคุณไม่พอใจซ้ำแล้วซ้ำอีกด้วยการปฏิเสธ - งานอยู่เหนือสิ่งอื่นใด
...ก่อนการต่อสู้!
ในเวลานี้ Aivazovsky ได้พบกับอีกคนหนึ่ง คนที่ยอดเยี่ยม. Nikolai Nikolayevich Raevsky - ชายผู้กล้าหาญผู้บัญชาการที่โดดเด่นลูกชายของ Nikolai Nikolayevich Raevsky วีรบุรุษแห่งการป้องกันแบตเตอรี่ Raevsky ใน Battle of Borodino พล.ต.ท.เข้าร่วม สงครามนโปเลียน, แคมเปญคอเคเชี่ยน
คนสองคนนี้ไม่เหมือนในแวบแรกที่ได้รับความรักจากพุชกิน Aivazovsky ตั้งแต่อายุยังน้อยชื่นชม กวีอัจฉริยะ Alexander Sergeevich พบวิญญาณเครือญาติใน Raevsky บทสนทนาอันยาวนานที่น่าตื่นเต้นเกี่ยวกับกวีจบลงอย่างกะทันหัน - นิโคไล นิโคเลวิช เชิญไอวาซอฟสกีให้ร่วมเดินทางไปกับเขาในการเดินเรือไปยังชายฝั่งคอเคซัส และดูการลงจอดของกองทหารรัสเซีย เป็นโอกาสอันล้ำค่าที่จะได้เห็นสิ่งใหม่ๆ และแม้กระทั่งในทะเลดำอันเป็นที่รักยิ่ง Hovhannes ตกลงทันที
แน่นอนว่าทริปนี้มีความสำคัญในแง่ของความคิดสร้างสรรค์ แต่ถึงกระนั้นที่นี่ก็ยังมีการพบปะอันล้ำค่า เพื่อไม่ให้เป็นการก่ออาชญากรรม บนเรือ "Colchis" Aivazovsky พบกับ Lev Sergeevich Pushkin น้องชายของ Alexander ต่อมาเมื่อเรือเข้าร่วมฝูงบินหลัก อีวานได้พบกับผู้คนซึ่งเป็นแรงบันดาลใจที่ไม่มีวันสิ้นสุดสำหรับจิตรกรทางทะเล
การเปลี่ยนจาก Colchis เป็นเรือประจัญบาน Silistria ทำให้ Aivazovsky ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Mikhail Petrovich Lazarev วีรบุรุษแห่งรัสเซียผู้มีส่วนร่วมใน Battle of Navarino ที่มีชื่อเสียงและผู้ค้นพบทวีปแอนตาร์กติกาซึ่งเป็นผู้ริเริ่มและผู้บัญชาการที่มีความสามารถ เขาสนใจ Aivazovsky อย่างมากและแนะนำเป็นการส่วนตัวว่าเขาเปลี่ยนจาก Colchis เป็น Silistria เพื่อศึกษาความซับซ้อนของกิจการเรือ ซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่องานของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย ดูเหมือนจะไกลกว่านั้นมาก: Lev Pushkin, Nikolai Raevsky, Mikhail Lazarev - บางคนในชีวิตทั้งชีวิตจะไม่พบแม้แต่คนเดียวในขนาดนี้ แต่ Aivazovsky มีชะตากรรมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ต่อมาเขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Pavel Stepanovich Nakhimov กัปตันแห่ง Silistria ผู้บัญชาการกองเรือรัสเซียในอนาคตในการต่อสู้ของ Sinop และผู้จัดงานป้องกัน Sevastopol อย่างกล้าหาญ ในบริษัทที่ยอดเยี่ยมนี้ วลาดิมีร์ อเล็กเซวิช คอร์นิลอฟ รองพลเรือเอกในอนาคตและกัปตันเรือใบที่มีชื่อเสียง The Twelve Apostles ไม่ได้หลงทางเลย Aivazovsky ทำงานด้วยความหลงใหลเป็นพิเศษในทุกวันนี้: บรรยากาศเป็นเอกลักษณ์ สภาพแวดล้อมที่อบอุ่น ทะเลดำอันเป็นที่รัก และเรือที่สง่างามที่สามารถสำรวจได้จนพอใจ
แต่ตอนนี้ถึงเวลาลงจอดแล้ว Aivazovsky ต้องการเข้าร่วมเป็นการส่วนตัว ที่ ช่วงเวลาสุดท้ายพบว่าศิลปินไม่มีอาวุธ (แน่นอน!) และเขาได้รับปืนพกคู่หนึ่ง อีวานจึงลงไปที่เรือจอด พร้อมกระเป๋าเอกสารสำหรับใส่กระดาษ สี และปืนพกในเข็มขัด แม้ว่าเรือของเขาจะเป็นเรือลำแรกๆ ที่จอดเทียบฝั่ง แต่ไอวาซอฟสกีเองก็ไม่ได้สังเกตการสู้รบ ไม่กี่นาทีหลังจากการลงจอด เพื่อนของศิลปิน ทหารเรือ Frederiks ได้รับบาดเจ็บ ไม่พบแพทย์อีวานเองให้ความช่วยเหลือผู้บาดเจ็บและจากนั้นเขาถูกส่งไปยังเรือบนเรือ แต่เมื่อกลับถึงฝั่ง Aivazovsky เห็นว่าการต่อสู้ใกล้จะจบลงแล้ว เขาไปทำงานโดยไม่ชักช้า อย่างไรก็ตามขอให้ศิลปินเองซึ่งในนิตยสาร "Kyiv Starina" อธิบายการลงจอดเกือบสี่สิบปีต่อมา - ในปี 1878:
“ ... ชายฝั่งส่องสว่างด้วยพระอาทิตย์ตก, ป่า, ภูเขาที่ห่างไกล, กองเรือที่สมอเรือ, เรือที่แล่นไปตามทะเลรักษาการสื่อสารกับชายฝั่ง ... เมื่อผ่านป่าฉันไปที่โล่ง; นี่คือภาพการพักหลังจากสัญญาณเตือนการต่อสู้ครั้งล่าสุด: กลุ่มทหาร เจ้าหน้าที่นั่งบนกลอง ศพของคนตาย และเกวียน Circassian ที่มาทำความสะอาด เมื่อคลี่กระเป๋าเอกสารออก ฉันพกดินสอติดอาวุธและเริ่มร่างกลุ่มหนึ่ง ในเวลานี้ Circassian บางคนหยิบกระเป๋าเอกสารของฉันจากมือของฉันไปโดยไม่ได้ตั้งใจ ถือมันเพื่อแสดงภาพวาดของฉันให้เขาดู ชาวเขาชอบเขาหรือเปล่าฉันไม่รู้ ฉันจำได้เพียงว่า Circassian ส่งคืนภาพวาดที่เปื้อนเลือดให้ฉัน ... "สีท้องถิ่น" นี้ยังคงอยู่กับเขาและเป็นเวลานานที่ฉันเก็บความทรงจำที่จับต้องได้ของการเดินทาง ... "
คำอะไร! ศิลปินเห็นทุกอย่าง - ชายฝั่ง, พระอาทิตย์ตก, ป่าไม้, ภูเขาและแน่นอนเรือ หลังจากนั้นไม่นาน เขาได้เขียนผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา Landing at Subashi แต่อัจฉริยะคนนี้กำลังตกอยู่ในอันตรายถึงชีวิตระหว่างการลงจอด! แต่โชคชะตาได้ช่วยชีวิตเขาไว้เพื่อความสำเร็จต่อไป ในช่วงวันหยุด Aivazovsky ยังคงรอการเดินทางไปยังคอเคซัสและทำงานอย่างหนักในการเปลี่ยนภาพร่างเป็นผืนผ้าใบจริง แต่เขาทำมันด้วยสีสันที่บินได้ เช่นเคยแม้ว่า
สวัสดียุโรป!
กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Aivazovsky ได้รับตำแหน่งศิลปินระดับ 14 การศึกษาที่ Academy สิ้นสุดลง Hovhannes เติบโตขึ้นกว่าครูทั้งหมดของเขาและเขาได้รับโอกาสในการเดินทางไปทั่วยุโรปด้วยการสนับสนุนจากรัฐ เขาจากไปด้วยใจที่เบา: รายได้ทำให้เขาสามารถช่วยเหลือพ่อแม่ของเขาและตัวเขาเองก็อาศัยอยู่อย่างสะดวกสบาย และถึงแม้ว่าในตอนแรก Aivazovsky ควรจะไปเบอร์ลิน, เวียนนา, ทริเอสเต, เดรสเดน แต่เขาก็ถูกดึงดูดไปยังอิตาลีมากที่สุด มีทะเลใต้อันเป็นที่รักมากมายและเวทมนตร์ที่เข้าใจยากของ Apennines ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1840 Ivan Aivazovsky และเพื่อนและเพื่อนร่วมชั้น Vasily Sternberg เดินทางไปโรม
การเดินทางไปอิตาลีครั้งนี้มีประโยชน์มากสำหรับ Aivazovsky เขาได้รับโอกาสพิเศษในการศึกษาผลงานของผู้ยิ่งใหญ่ ปรมาจารย์ชาวอิตาลี. เป็นเวลาหลายชั่วโมงที่เขายืนอยู่ข้างผืนผ้าใบ ร่างภาพ พยายามทำความเข้าใจกลไกลับที่สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกของราฟาเอลและบอตติเชลลี พยายามไปหลาย ๆ สถานที่ที่น่าสนใจตัวอย่างเช่น บ้านของโคลัมบัสในเจนัว และเขาพบภูมิประเทศอะไร! Apennines เตือนอีวานถึงถิ่นกำเนิดของแหลมไครเมีย แต่มีเสน่ห์ที่แตกต่างในตัวเอง
และไม่มีความรู้สึกเป็นเครือญาติกับโลก แต่โอกาสสำหรับความคิดสร้างสรรค์คืออะไร! และ Aivazovsky ก็ใช้ประโยชน์จากโอกาสที่มอบให้เขาเสมอ ระดับฝีมือศิลปินพูดจาฉะฉาน ข้อเท็จจริงที่น่าทึ่ง: ภาพวาด "โกลาหล" ต้องการซื้อสมเด็จพระสันตะปาปาเอง ใครบางคน แต่พระสันตะปาปาเคยชินกับการได้สิ่งที่ดีที่สุดเท่านั้น! ศิลปินที่มีไหวพริบปฏิเสธที่จะจ่ายเงินเพียงแค่มอบ "ความโกลาหล" ให้กับ Gregory XVI พ่อไม่ได้ทิ้งเขาโดยไม่มีรางวัลมอบเหรียญทองให้เขา แต่สิ่งสำคัญคือผลของของขวัญในโลกแห่งการวาดภาพ - ชื่อของ Aivazovsky ดังขึ้นทั่วยุโรป เป็นครั้งแรก แต่ไม่ใช่ครั้งสุดท้าย
อย่างไรก็ตาม นอกจากงานแล้ว อีวานยังมีอีกเหตุผลหนึ่งที่ต้องไปเยือนอิตาลี ซึ่งก็คือเมืองเวนิส มันอยู่ที่นั่นบนเกาะเซนต์ Lazar อาศัยและทำงานโดย Gabriel น้องชายของเขา เขาทำงานวิจัยและการสอน การประชุมของพี่น้องอบอุ่น กาเบรียลถามมากเกี่ยวกับโธโดซิอุสและพ่อแม่ของเขา แต่ไม่นานพวกเขาก็จากกัน ครั้งต่อไปที่พวกเขาพบกันคือในปารีสในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า ในกรุงโรม Aivazovsky พบกับ Nikolai Vasilyevich Gogol และ Alexander Andreevich Ivanov แม้แต่ที่นี่ ในต่างประเทศ อีวานก็สามารถหาตัวแทนที่ดีที่สุดของดินแดนรัสเซียได้!
นิทรรศการภาพวาดโดย Aivazovsky ก็จัดขึ้นที่อิตาลีเช่นกัน ผู้ชมมีความยินดีและสนใจอย่างยิ่งในรัสเซียหนุ่มคนนี้ซึ่งสามารถถ่ายทอดความอบอุ่นของภาคใต้ได้ Aivazovsky เริ่มเป็นที่รู้จักมากขึ้นบนท้องถนนผู้คนมาที่สตูดิโอของเขาและสั่งงาน “อ่าวเนเปิลส์”, “วิวของวิสุเวียสใน คืนเดือนหงาย”, “วิวของเวเนเชียนลากูน” - ผลงานชิ้นเอกเหล่านี้เป็นแก่นสารของจิตวิญญาณอิตาลีที่ส่งผ่านจิตวิญญาณของ Aivazovsky ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1842 เขาส่งภาพเขียนบางส่วนไปยังปีเตอร์เบิร์กและแจ้งโอเลนินถึงความตั้งใจที่จะไปเยือนฝรั่งเศสและเนเธอร์แลนด์ อีวานไม่ขออนุญาตเดินทางอีกต่อไป - เขามีเงินเพียงพอเขาประกาศเสียงดังและจะได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นในทุกประเทศ เขาขอเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น - เงินเดือนของเขาจะถูกส่งไปยังแม่ของเขา
ภาพวาดของ Aivazovsky ถูกนำเสนอในนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์และสร้างความประทับใจให้ชาวฝรั่งเศสมากจนเขาได้รับรางวัลเหรียญทองจาก French Academy แต่เขาไม่ได้จำกัดตัวเองให้อยู่แค่ฝรั่งเศสคนเดียว อังกฤษ สเปน โปรตุเกส มอลตา ที่ไหนก็ได้ที่เห็นแบบนี้ สุดหัวใจของฉันทะเลที่ศิลปินมาเยือน การจัดนิทรรศการประสบความสำเร็จและ Aivazovsky ได้รับคำชมอย่างเป็นเอกฉันท์จากนักวิจารณ์และผู้เยี่ยมชมที่ไม่มีประสบการณ์ ไม่มีเงินขาดมืออีกต่อไป แต่ Aivazovsky ใช้ชีวิตอย่างสุภาพและอุทิศตนเพื่อทำงานอย่างเต็มที่
ศิลปิน เสนาธิการทหารเรือ
ไม่ต้องการลากการเดินทางของเขาในปี พ.ศ. 2387 เขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม เขาได้รับรางวัล Order of St. Anna ระดับ 3 และในเดือนกันยายนของปีเดียวกัน Aivazovsky ได้รับตำแหน่งนักวิชาการของ St. Petersburg Academy of Arts นอกจากนี้เขายังได้รับมอบหมายให้เป็นเสนาธิการทหารเรือหลักที่มีสิทธิสวมเครื่องแบบ! เรารู้ว่าลูกเรือเคารพเกียรติของเครื่องแบบด้วยความเคารพ และที่นี่มันถูกสวมใส่โดยพลเรือนและแม้แต่ศิลปิน!
อย่างไรก็ตาม การนัดหมายนี้ได้รับการต้อนรับที่สำนักงานใหญ่ และ Ivan Konstantinovich (คุณสามารถเรียกเขาแบบนั้นได้แล้ว - ศิลปินที่มีชื่อเสียงไปทั่วโลก!) เพลิดเพลินกับสิทธิพิเศษที่เป็นไปได้ทั้งหมดของตำแหน่งนี้ เขาเรียกร้องภาพวาดของเรือปืนของเรือที่ยิงให้เขา (เพื่อให้เขาเห็นวิถีของนิวเคลียสได้ดีขึ้น) Aivazovsky ยังมีส่วนร่วมในการซ้อมรบในอ่าวฟินแลนด์! พูดได้คำเดียวว่า เขาไม่เพียงแค่รับใช้หมายเลข แต่ทำงานอย่างขยันขันแข็งและด้วยความปรารถนา โดยธรรมชาติแล้วภาพวาดก็อยู่ในระดับเช่นกัน ในไม่ช้าภาพวาดของ Aivazovsky ก็เริ่มตกแต่งที่ประทับของจักรพรรดิบ้านของขุนนาง หอศิลป์ของรัฐและของสะสมส่วนตัว
ปีหน้างานยุ่งมาก ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1845 Ivan Konstantinovich ถูกรวมอยู่ในคณะผู้แทนรัสเซียซึ่งกำลังมุ่งหน้าไปยังกรุงคอนสแตนติโนเปิล เมื่อไปเยือนตุรกีแล้ว Aivazovsky ก็ประทับใจกับความงามของอิสตันบูลและชายฝั่งอันสวยงามของอนาโตเลีย หลังจากนั้นไม่นาน เขากลับมาที่ Feodosia ซึ่งเขาซื้อที่ดินและเริ่มสร้างบ้านซึ่งเขาออกแบบเอง หลายคนไม่เข้าใจศิลปิน - เป็นที่ชื่นชอบของอธิปไตย ศิลปินยอดนิยม ทำไมไม่อาศัยอยู่ในเมืองหลวง? หรือต่างประเทศ? Feodosia เป็นถิ่นทุรกันดาร! แต่ไอวาซอฟสกีไม่คิดอย่างนั้น เขาจัดนิทรรศการภาพวาดของเขาในบ้านที่สร้างขึ้นใหม่ซึ่งเขาทำงานทั้งกลางวันและกลางคืน แขกหลายคนตั้งข้อสังเกตว่าแม้สภาพจะดูอบอุ่น แต่อีวาน คอนสแตนติโนวิชกลับซีดเผือดและหน้าซีด แต่ถึงกระนั้น Aivazovsky ก็ทำงานเสร็จและไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เขายังคงเป็นทหารอยู่ คุณไม่สามารถปฏิบัติต่อสิ่งนี้อย่างไร้ความรับผิดชอบได้!
ความรักและสงคราม
ในปี ค.ศ. 1846 ไอวาซอฟสกีมาถึงเมืองหลวงและอยู่ที่นั่นเป็นเวลาหลายปี เหตุผลนี้เป็นนิทรรศการถาวร ด้วยความถี่หกเดือนพวกเขาเกิดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือในมอสโกอย่างสมบูรณ์ ที่ต่างๆแล้วเงินสด แล้วฟรี และในแต่ละนิทรรศการก็มี Aivazovsky ปรากฏตัว เขาได้รับคำขอบคุณ มาเยี่ยม รับของขวัญและคำสั่ง เวลาว่างหายากในความเร่งรีบและคึกคักนี้ หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดถูกสร้างขึ้น - "The Ninth Wave"
แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าอีวานยังคงไปที่เฟโอโดเซีย เหตุผลนี้สำคัญยิ่ง - ในปี 1848 Aivazovsky แต่งงาน โดยทันที? ศิลปินไม่มีคนรักจนกระทั่งอายุ 31 ปี - อารมณ์และประสบการณ์ทั้งหมดของเขายังคงอยู่บนผืนผ้าใบ และนี่คือขั้นตอนที่ไม่คาดคิด อย่างไรก็ตาม เลือดใต้ร้อน ความรักเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ แต่ที่น่าประหลาดใจกว่านั้นคือ Aivazovsky เป็นคนที่ถูกเลือก - จูเลีย เกรซ คนรับใช้ธรรมดาๆ หญิงชาวอังกฤษ ลูกสาวของหมอชีวิตที่รับใช้จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์
แน่นอนว่าการแต่งงานครั้งนี้ไม่ได้ไม่มีใครสังเกตเห็นในแวดวงฆราวาสของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - หลายคนประหลาดใจกับการเลือกศิลปินหลายคนวิพากษ์วิจารณ์เขาอย่างเปิดเผย เห็นได้ชัดว่าเหนื่อยจากความสนใจใกล้ชิดกับชีวิตส่วนตัวของเขา Aivazovsky และภรรยาของเขาและในปี 1852 ออกจากบ้านไปที่แหลมไครเมีย เหตุผลเพิ่มเติม (หรืออาจเป็นเหตุผลหลัก?) ก็คือ ลูกสาวคนแรก - เอเลน่า, อายุได้สามขวบแล้ว, และ ลูกสาวคนที่สอง - Mariaเพิ่งฉลองครบรอบหนึ่งปี ไม่ว่าในกรณีใด Feodosia Feodosia กำลังรอ Aivazovsky
ที่บ้านศิลปินพยายามจัดตั้งโรงเรียนสอนศิลปะ แต่จักรพรรดิปฏิเสธไม่ให้ทุนสนับสนุน เขาและภรรยาเริ่มการขุดค้นทางโบราณคดีแทน ในปี พ.ศ. 2395 ครอบครัวได้ถือกำเนิดขึ้น ลูกสาวคนที่สาม - อเล็กซานดรา. Ivan Konstantinovich ไม่ได้ทิ้งงานเขียนไว้อย่างแน่นอน แต่ในปี 1854 กองกำลังลงจอดในแหลมไครเมีย Aivazovsky รีบพาครอบครัวของเขาไปที่ Kharkov และตัวเขาเองก็กลับไปที่ Sevastopol ที่ปิดล้อมไปยัง Kornilov เพื่อนเก่าของเขา
Kornilov สั่งให้ศิลปินออกจากเมืองเพื่อช่วยเขาให้พ้นจากความตาย Aivazovsky เชื่อฟัง สงครามสิ้นสุดลงในไม่ช้า สำหรับทุกคน แต่ไม่ใช่สำหรับ Aivazovsky - เขาจะวาดภาพที่ยอดเยี่ยมในธีมของสงครามไครเมียอีกสองสามปี
ปีต่อๆ มาก็ผ่านพ้นไปอย่างสับสน Aivazovsky เดินทางไปเมืองหลวงเป็นประจำ จัดการกับเรื่อง Feodosia เดินทางไปปารีสเพื่อพบกับพี่ชายของเขา และเปิดโรงเรียนสอนศิลปะ เกิดในปี พ.ศ. 2402 ลูกสาวคนที่สี่ - Jeanne. แต่ Aivazovsky ยุ่งอยู่ตลอดเวลา แม้จะเดินทาง แต่ความคิดสร้างสรรค์ก็ใช้เวลาส่วนใหญ่ ในช่วงเวลานี้มีการสร้างภาพวาดเกี่ยวกับพระคัมภีร์ ผืนผ้าใบต่อสู้ซึ่งปรากฏเป็นประจำในนิทรรศการ - ใน Feodosia, Odessa, Taganrog, มอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1865 Aivazovsky ได้รับคำสั่งของ St. Vladimir ชั้นที่ 3
พลเรือเอก Aivazovsky
แต่จูเลียไม่มีความสุข ทำไมเธอถึงต้องการเหรียญ? อีวานเพิกเฉยต่อคำขอของเธอเธอไม่ได้รับความสนใจและในปี 2409 ปฏิเสธที่จะกลับไปที่ Feodosia การล่มสลายของครอบครัว Aivazovsky ประสบปัญหาอย่างหนักและเพื่อที่จะฟุ้งซ่าน - ทุกคนไปทำงาน เขาวาดภาพ เที่ยวรอบคอเคซัส อาร์เมเนีย จ่ายทุกอย่าง เวลาว่างนักศึกษาสถาบันศิลปะของเขา
ในปี พ.ศ. 2412 เขาไปเปิดงานในปีเดียวกันนั้นเขาได้จัดนิทรรศการอีกครั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและต่อไปเขาได้รับตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐจริงซึ่งสอดคล้องกับยศนายพล กรณีพิเศษในประวัติศาสตร์รัสเซีย! ในปี พ.ศ. 2415 เขาจะมีนิทรรศการในเมืองฟลอเรนซ์ ซึ่งเขาได้เตรียมการมาหลายปีแล้ว แต่ผลที่ได้เกินความคาดหมายทั้งหมด - เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Academy ศิลปกรรมและภาพเหมือนตนเองของเขาประดับแกลเลอรีของวัง Pitti - Ivan Konstantinovich ยืนอยู่เคียงข้างกับ ศิลปินที่ดีที่สุดอิตาลีและโลก
อีกหนึ่งปีต่อมาหลังจากจัดนิทรรศการอีกครั้งในเมืองหลวง Aivazovsky ก็เดินทางไปอิสตันบูลตามคำเชิญส่วนตัวของสุลต่าน ปีนี้กลายเป็นผลดี - ภาพวาด 25 ภาพถูกวาดสำหรับสุลต่าน! ผู้ปกครองตุรกีผู้ชื่นชมอย่างจริงใจมอบคำสั่งของ Osmaniye ในระดับที่สองให้กับ Peter Konstantinovich ในปี 1875 Aivazovsky ออกจากตุรกีและไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ระหว่างทางเขาแวะที่โอเดสซาเพื่อพบภรรยาและลูกๆ โดยตระหนักว่าความอบอุ่นจากยูเลียนั้นไม่คาดฝัน จึงชวนเธอพร้อมกับจีนน์ลูกสาวของเธอให้ ปีหน้าจะไปอิตาลี ภรรยายอมรับข้อเสนอ
ระหว่างการเดินทาง คู่สมรสไปเยี่ยมเมืองฟลอเรนซ์ เมืองนีซ กรุงปารีส จูเลียยินดีที่จะปรากฏตัวพร้อมกับสามีของเธอในงานเลี้ยงสังสรรค์ ในขณะที่ไอวาซอฟสกีถือว่าเรื่องนี้เป็นเรื่องรองและอุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับการทำงาน โดยตระหนักว่าความสุขในชีวิตสมรสในอดีตไม่สามารถคืนได้ ไอวาซอฟสกีจึงขอให้คริสตจักรยุติการสมรส และในปี พ.ศ. 2420 คำขอของเขาก็ได้รับอนุมัติ
เมื่อกลับมาที่รัสเซีย เขาเดินทางไปฟีโอโดเซียกับอเล็กซานดรา ลูกสาวของเขา มิคาอิลลูกเขย และหลานชายนิโคไล แต่ลูกหลานของ Aivazovsky ไม่มีเวลาที่จะปักหลักในที่ใหม่ - สงครามรัสเซีย - ตุรกีอีกครั้งเริ่มต้นขึ้น ในปีต่อมาศิลปินส่งลูกสาวกับสามีและลูกชายไปที่ Feodosia ในขณะที่เขาไปต่างประเทศ เป็นเวลาสองปีเต็ม
เขาจะไปเยือนเยอรมนีและฝรั่งเศส เยี่ยมชมเจนัวอีกครั้ง และจะเตรียมภาพวาดสำหรับนิทรรศการในปารีสและลอนดอน แสวงหาศิลปินที่มีอนาคตสดใสจากรัสเซีย ส่งคำร้องไปที่ Academy เพื่อทำการบำรุงรักษา เขารับข่าวการเสียชีวิตของพี่ชายในปี 2422 อย่างเจ็บปวด เพื่อไม่ให้เซื่องซึม เขาจึงไปทำงานโดยติดเป็นนิสัย
รักใน Feodosia และรัก Feodosia
เมื่อกลับมาที่บ้านเกิดของเขาในปี 2423 ไอวาซอฟสกีก็ไปที่เฟโอโดเซียทันทีและเริ่มสร้างศาลาพิเศษสำหรับหอศิลป์ เขาใช้เวลาส่วนใหญ่กับ Misha หลานชายของเขาเดินเล่นกับเขาเป็นเวลานานและปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะอย่างระมัดระวัง ทุกวัน Aivazovsky อุทิศเวลาหลายชั่วโมงให้กับนักเรียนของสถาบันศิลปะ เขาทำงานด้วยแรงบันดาลใจด้วยความกระตือรือร้นที่ไม่ธรรมดาสำหรับวัยของเขา แต่เขายังต้องการจำนวนมากจากนักเรียน เข้มงวดกับพวกเขา และมีเพียงไม่กี่คนที่สามารถทนต่อการเรียนกับ Ivan Konstantinovich
ในปี 1882 สิ่งที่เข้าใจยากเกิดขึ้น - ศิลปินอายุ 65 ปีแต่งงานครั้งที่สอง! คนที่เขาเลือกคืออายุ 25 ปี Anna Nikitichna Burnazyan. เนื่องจากแอนนาเพิ่งเป็นม่าย (อันที่จริงมันเป็นงานศพของสามีของเธอที่ Aivazovsky ดึงความสนใจมาที่เธอ) ศิลปินจึงต้องรอสักครู่ก่อนที่จะขอแต่งงาน 30 มกราคม พ.ศ. 2425 ซิมเฟโรโพลเซนต์ คริสตจักรอัสสัมชัญ "สมาชิกสภาแห่งรัฐที่แท้จริง I. K. Aivazovsky หย่าโดยคำสั่งของ Echmiadzin Synoid ลงวันที่ 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2420 N 1361 กับภรรยาคนแรกของเขาจากการแต่งงานตามกฎหมายได้เข้าสู่การแต่งงานตามกฎหมายครั้งที่สองกับภรรยาของพ่อค้า Feodosia แม่หม้าย Anna Mgrtchyan Sarsizova ทั้งอาร์เมเนีย เกรกอเรียนสารภาพ”
ในไม่ช้าทั้งคู่ก็ไปกรีซซึ่ง Aivazovsky ทำงานอีกครั้งรวมถึงการวาดภาพเหมือนภรรยาของเขา ในปีพ.ศ. 2426 เขาเขียนจดหมายถึงรัฐมนตรีอย่างต่อเนื่อง ปกป้อง Feodosia และพิสูจน์ในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ว่าที่ตั้งของอาคารนั้นเหมาะที่สุดสำหรับการสร้างท่าเรือและหลังจากนั้นไม่นานเขาก็ยื่นคำร้องให้เปลี่ยนนักบวชประจำเมือง ในปี พ.ศ. 2430 นิทรรศการภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียจัดขึ้นที่กรุงเวียนนาซึ่งเขาไม่ได้ไปอยู่ที่ Feodosia แต่เขาอุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับความคิดสร้างสรรค์ ภรรยา นักเรียน สร้าง ห้องแสดงศิลปะในเมืองยัลตา ฉลองครบรอบ 50 ปีด้วยความเอิกเกริก กิจกรรมทางศิลปะไอวาซอฟสกี ทั้งหมด ผู้ลากมากดีปีเตอร์สเบิร์กมาทักทายศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของศิลปะรัสเซีย
ในปี 1888 Aivazovsky ได้รับคำเชิญให้ไปตุรกี แต่ไม่ได้ไปด้วยเหตุผลทางการเมือง อย่างไรก็ตาม เขาส่งภาพเขียนของเขาหลายสิบภาพไปยังอิสตันบูล ซึ่งสุลต่านมอบรางวัลให้เขาโดยไม่ได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์ Medjidie ในระดับแรก อีกหนึ่งปีต่อมา ศิลปินและภรรยาของเขาได้ไปนิทรรศการส่วนตัวในปารีส ซึ่งเขาได้รับรางวัล Order of the Foreign Legion ระหว่างทางกลับ คู่สมรสยังคงโทรหาอีวาน คอนสแตนติโนวิชอันเป็นที่รักในอิสตันบูล
ในปี 1892 Aivazovsky อายุ 75 ปี และเขาก็ไปอเมริกา! ศิลปินวางแผนที่จะฟื้นฟูความประทับใจในมหาสมุทร ดูไนแอการา เยี่ยมชมนิวยอร์ก ชิคาโก วอชิงตัน และนำเสนอภาพวาดของเขาที่งานนิทรรศการโลก และทั้งหมดนี้ในสิบแปด! นั่งในตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐใน Feodosia บ้านเกิดของคุณซึ่งรายล้อมไปด้วยหลานและภรรยาสาว! ไม่ Ivan Konstantinovich จำได้อย่างสมบูรณ์ว่าทำไมเขาถึงสูงขึ้น ความขยันหมั่นเพียรและการอุทิศตนที่ยอดเยี่ยม - หากปราศจากสิ่งนี้ Aivazovsky จะหยุดเป็นตัวของตัวเอง อย่างไรก็ตาม เขาอยู่ในอเมริกาได้ไม่นานและกลับบ้านในปีเดียวกัน ได้กลับมาทำงาน นั่นคือ Ivan Konstantinovich
