ฮีโร่ของเราในวันนี้คือ Keith Flint นักดนตรีที่ฉลาดและบ้าคลั่ง ชีวประวัติของชายผมบลอนด์ที่มีรอยสักนี้เป็นที่สนใจของแฟน ๆ หลายคนของกลุ่ม Prodigy ข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับเขานำเสนอในบทความ เราหวังว่าคุณจะอ่านอย่างเพลิดเพลิน!
ประวัติโดยย่อ
Keith Flint เกิดเมื่อวันที่ 17 กันยายน พ.ศ. 2512 ในเขตการปกครองแห่งหนึ่งของลอนดอน - เรดบริดจ์ เขามาจากครอบครัวที่มีรายได้ปานกลาง กับ ช่วงปีแรก ๆเด็กชายกำลังเต้นรำ พวกเขาทำนายอนาคตอันสดใสสำหรับเขาในทิศทางของศิลปะนี้ เมื่อเป็นวัยรุ่น Keith เริ่มสนใจดนตรีร็อคอย่างจริงจัง ไอดอลของเขาคือผู้เข้าร่วม กลุ่มสีชมพูฟลอยด์.
เส้นทางสร้างสรรค์
ในยุค 80 ผู้ชายเริ่มสนใจวัฒนธรรมที่คลั่งไคล้ เขาเติบโตขึ้น ผมยาวสวมเสื้อยืดสีสดใสและแจ็กเก็ตหนัง ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ในงานปาร์ตี้ในคลับที่คลั่งไคล้ Keith Flint ได้พบกับ DJ Liam Howlett พระเอกของเราชื่นชมความสามารถของเขาอย่างมาก ในไม่ช้าเขาก็เสนอความร่วมมือกับเลียม ดีเจก็ตอบตกลง
มันถูกสร้างขึ้นในปี 1990 ทีมงานอัจฉริยะ รวมถึง: ฟลินท์เอง, เพื่อนของเขา Leeroy Thornhill และ Liam Howlett ตอนแรกคีธเป็นนักเต้น และเขาก็กลายเป็นนักร้องนำของวงในปี 1996 เท่านั้น
ตลอดระยะเวลา 26 ปีของการดำรงอยู่ กลุ่ม Prodigy ได้เปิดตัว 6 สตูดิโออัลบั้มถ่ายวิดีโอหลายสิบรายการ และจัดคอนเสิร์ตหลายร้อยรายการทั่วโลก กลุ่มนี้ยังคงได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้ฟังอายุ 14 ถึง 40 ปี พวกเราหลายคนจำและชื่นชอบเพลงต่อไปนี้ เช่น Breathe, Smack My Bitch Up, Voodoo People และอื่นๆ
ฟลินท์ทดลองหลายครั้งกับโปรเจ็กต์เดี่ยวและโปรเจ็กต์ด้านข้าง เขาสร้างสองกลุ่ม - Flint และ Clever Brains Fryin" ในเวลาเดียวกันนักดนตรีไม่ได้ตั้งใจที่จะออกจาก Prodigy ฮีโร่ของเราสามารถปล่อยซิงเกิลโฆษณา AIM4 ของกลุ่ม Flint ของเขาได้เพียงซิงเกิลเดียว แต่อัลบั้มเปิดตัว Device #1 ไม่เคยไป ลดราคา.
ชีวิตส่วนตัว
ตั้งแต่อายุยังน้อยนักดนตรีและนักเต้นผู้กล้าหาญได้รับความนิยมจากเด็กผู้หญิง Keith Flint มักมีเรื่องกับสาวงาม
อันดับแรก ความสัมพันธ์ที่จริงจังเขาเข้าไปพัวพันกับผู้จัดรายการโทรทัศน์ Gail Porter พวกเขาอาศัยอยู่ใต้หลังคาเดียวกันและสร้างชีวิตร่วมกัน อย่างไรก็ตาม สิ่งต่างๆ ไม่เคยเกิดขึ้นในงานแต่งงานเลย ในปี 2000 เกลและเคทแยกทางกัน
7 ปีที่แล้วพระเอกของเราได้พบกัน รักใหม่. คนที่เขาเลือกคือนายแบบและดีเจ Mayumi Kai (ชาวญี่ปุ่นแบ่งตามสัญชาติ) ในตอนแรกทั้งคู่อาศัยอยู่ในการแต่งงานแบบพลเรือน เมื่อ 3 ปีที่แล้ว Kate Flint และ Mayumi กลายเป็นสามีภรรยากันอย่างเป็นทางการ พวกเขายังไม่มีลูก
ในที่สุด
เราศึกษาชีวประวัติของ Keith Flint โดยย่อ เบื้องหน้าเราคือบุคลิกที่สดใสและไม่ธรรมดาซึ่งมักจะบรรลุเป้าหมายของเธอเสมอ ขอให้เขามีความเจริญรุ่งเรืองอย่างสร้างสรรค์และมีความสุขในครอบครัว!
เลียม - คนหลักในกลุ่ม. เขาเขียน แสดง และบันทึกเพลงเกือบทั้งหมดของ Prodigy สถานที่ทำงานหลักของ Howlett คือสตูดิโอที่บ้านของเขา (Earthbound Studios) เลียมมีทักษะด้านเปียโนคลาสสิกและเชี่ยวชาญด้านศิลปะการเป็นดีเจด้วย อาชีพนักดนตรีของเขาเริ่มต้นด้วยบทบาทของดีเจในทีมฮิปฮอปท้องถิ่น "Cut 2 Kill" ซึ่งต่อมาเขาจากไป โดยไม่แยแสกับวัฒนธรรมฮิปฮอป หลังจากนั้นเขาใช้เงินที่หาได้จากสถานที่ก่อสร้างเพื่อซื้อเครื่องสังเคราะห์เสียงเครื่องแรกของเขาที่ชื่อว่า Moog Prodigy ต่อมาชื่อของเครื่องสังเคราะห์เสียงนี้ได้ตั้งชื่อให้กับวงดนตรีในอนาคตของ Liam เลียมเป็นแฟนตัวยงของหนังสยองขวัญ เพลงของ Prodigy หลายเพลง มีตัวอย่างจากภาพยนตร์สยองขวัญหลายเรื่อง เช่น “Poltergeist III " (Crazy Man) และ "The Shining" (The Heat The Energy) ในบ้านของเขา Howlett ยังมีคอลเลกชันบางอย่างจากภาพยนตร์สยองขวัญหลายเรื่อง ตัวอย่างเช่น ในบ้านของเขา ห้องนี้มีโลงศพยาว 2 เมตรซึ่งดัดแปลงเป็นบาร์ ตามข่าวลือ เลียมยืนอยู่ข้างหนูสีเขียวสูง 3 เมตรในห้องนั่งเล่น
แม็กซิมเป็นเสียงของกลุ่ม เขาเป็นพิธีกรถาวรของการแสดงสด Prodigy ทั้งหมด Maxim เริ่มสนใจศิลปะของ MC เมื่ออายุ 14 ปี เขาดูพี่ชายของเขา (MC Starkey) แสดงด้วยความปีติยินดี พี่ชายของเขาเป็นผู้ให้บทเรียนสองสามบทแรกเกี่ยวกับการใช้ไมโครโฟนแก่ Maxim และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Maxim ก็เริ่มพัฒนาสไตล์การแสดงของเขา (เขายังเป็นดีเจอยู่พักหนึ่งด้วยซ้ำ) เสียงร้องที่ดุดันและดุดันของ Maxim ทำให้ผู้ชมทุกคนคลั่งไคล้ เสียงของแม็กซิมนั้นถ่ายทอดได้ยากมาก เนื่องจากพลังเสียงของเขาอยู่ที่ประมาณ 100 เดซิเบล Maxim เขียนดนตรีมาตั้งแต่เด็ก เขาออก 2 แล้ว อัลบั้มเดี่ยว- "Hell's Kitchen" ซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม พ.ศ. 2543 และ "Fallen Angel" ซึ่งเปิดตัวในปี 2548 Maxim แสดงให้เห็นว่าตัวเองไม่เพียง แต่เป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้แต่งเนื้อเพลงทางสังคมคุณภาพสูงและมีความหมายอีกด้วย ซึ่งมีอัลบั้มมากมาย อาชีพเดี่ยว เปิดโอกาสให้เปิดเผยความสามารถของ Maxim อย่างเต็มที่ การตั้งค่าทางดนตรี. แม้จะมีอาชีพการงานใน Prodigy แต่ Maxim ก็ยังคงทำงานเดี่ยวต่อไป เขามีสตูดิโอบันทึกเสียงที่บ้านซึ่งเขาใช้เวลาว่างเป็นจำนวนมาก ควรสังเกตว่าในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 Maxim ก็เปิดตัวป้ายขาว "Grim the Reaper" ด้วย แต่งานนี้มีเพียง 500 ชุดที่มีอยู่ในลอนดอน และการได้มานั้นถือว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย
เคทน่าจะเป็นที่สุด บุคคลที่มีชื่อเสียงในกลุ่ม. Kate คือใบหน้าของ Prodigy ก่อนอื่น นี่เป็นเพราะรูปร่างหน้าตาและพฤติกรรมแปลกๆ ของเขาบนเวที เกือบทุกส่วนในร่างกายของคีธถูกเจาะและทาสีด้วยรอยสักต่างๆ ในการแสดงสดของวง ฟลินท์ทำตัวเหมือนคนบ้าที่หนีออกจากโรงพยาบาลจิตเวช เขาพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้ฝูงชนอบอุ่น บางครั้งก็ถึงกับสาดน้ำใส่ผู้ชมหรือถ่มน้ำลายใส่พวกเขา เขาเคยเสนอที่จะจุดไฟเผาตัวเองในการแสดงของกลุ่มหนึ่งด้วยซ้ำ แต่ขอบคุณพระเจ้าที่เขาถูกห้ามปราม เมื่อตอนเป็นเด็ก Keith ชื่นชอบ พิงค์ฟลอยด์และทั้งหมด ร็อคอังกฤษวัฒนธรรม. สิ่งนี้เห็นได้จากภาพลักษณ์ของเขาในสมัยนั้น: ผมยาว, แจ็กเก็ตหนัง Keith เดินทางบ่อยครั้งด้วยมอเตอร์ไซค์ของเขาและ เป็นจำนวนมากสถานที่ที่แตกต่างกัน ในยุค 80 เขาเริ่มสนใจวัฒนธรรมคลั่งไคล้เช่นเดียวกับสมาชิก Prodigy คนอื่น ๆ และไม่พลาดแม้แต่ปาร์ตี้คลั่งไคล้แม้แต่ครั้งเดียว แต่ถึงแม้ภาพลักษณ์ของคนโรคจิต แต่คีธก็ใจดีมากและ ผู้ชายที่มีหัวใจ. งานอดิเรกอย่างหนึ่งของเขาคือซ่อมแซมในสวน แต่สิ่งที่เคทหลงใหลจริงๆ คือการแข่งมอเตอร์ไซค์ มอเตอร์ไซค์เป็นทุกอย่างสำหรับเขา! ฉันคิดว่าทุกคนคงจำได้ว่า Keith ทำให้แฟนๆ Prodigy ทุกคนกลัวด้วยการเกือบชนมอเตอร์ไซค์ สิ่งนี้เกิดขึ้นเพียงไม่กี่สัปดาห์ก่อนคอนเสิร์ตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ลิรอยสนใจการเต้นรำตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเป็นและยังคงเป็นแฟนตัวยงของเจมส์ บราวน์ เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาสามารถนั่งหน้าทีวีดูการเต้นรำไอดอลของเขาได้หลายชั่วโมง หลังจากนั้นไม่นาน Leeroy เองก็ถูกคลื่นแห่งฮิปฮอปพัดพาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งองค์ประกอบที่ไม่อาจแทนที่ได้นั่นคือการหยุดเต้น เขาและเพื่อนๆ เล่นกันตลอดทั้งคืนในใจกลางเมืองบนเสื่อน้ำมันที่พวกเขานำติดตัวไปด้วย ด้วยการก่อตั้งกลุ่ม Prodigy ลีรอยจึงรับหน้าที่เป็นนักเต้นหลักและขาดไม่ได้ (แต่น้อยคนนักที่จะรู้ว่าลีรอยไม่ได้เต้นแค่ออน ระยะเริ่มต้นเขาเล่นคีย์ระหว่างเพลง "Rock n' Roll" ขณะที่เลียมเล่นกลอง)
เริ่มต้นในปี 1994 Leeroy เริ่มประกอบสตูดิโอบันทึกเสียงของตัวเอง และในวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2543 เขาได้ออกจาก Prodigy เพื่อเริ่มต้น อาชีพเดี่ยวโดยใช้นามแฝงว่า Flightcrank (โดยส่วนตัวแล้ว Flightcrank เป็นชื่อของรถ BMX รุ่นราคาแพงมากที่ Leeroy อยากมีไว้ตอนเด็กๆ จริงๆ แต่ไม่มีเงินซื้อ ตอนนี้เขามีแล้ว) อัลบั้มเปิดตัวของเขา "Beyond All Reasonable Doubt" วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2544 ตอนนี้ลีรอยเริ่มสนใจดีเจอย่างจริงจังและในฐานะดีเจเขากลายเป็นแขกรับเชิญประจำและรอคอยมานานในรัสเซีย เมื่อถูกถามว่าการเป็นดีเจเป็นเรื่องง่ายหรือไม่ Leeroy ตอบว่า “มันง่ายมากที่ใครๆ ก็สามารถเป็นดีเจได้ ผมแทบบ้าเลยเวลาที่ดีเจเริ่มคิดว่าตัวเองเป็นเหมือนพระเจ้า ใครๆ ก็สามารถเป็นดีเจได้ ในโลกนี้มี มีคนเจ๋งกว่าฉันมากมาย แต่พวกเขาแค่อยู่ในเงามืด พวกเขาไม่มีโอกาสได้ออกไปสู่แสงสว่างเพื่อแสดงออก แต่ฉันชอบการเป็นดีเจ - มันทำให้ฉันผ่านพ้นไปได้" สำหรับตอนนี้ ดูเหมือนลีรอยจะมีความสุขเต็มที่ เขา ภรรยาที่รักลูกสาวตัวน้อยของฉันกำลังโตขึ้น ในเวลาเดียวกัน เขายังคงออกทัวร์และเป็นเจ้าภาพหลักต่อไป การแสดงเต้นรำในยุโรป. เขาอาศัยอยู่กับภรรยาและลูกสาวใน กังหันลมในหมู่บ้านอังกฤษอันห่างไกล (สตูดิโอบันทึกเสียงของเขาตั้งอยู่ที่นั่นด้วย) แน่นอนว่าเขายังคงมีความเกี่ยวข้องกับกลุ่มอยู่ “ฉันไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นหลังจากอัลบั้มถัดไปของ The Prodigy แต่ฉันอยากจะทำอะไรบางอย่างด้วยกัน”
Rob Halliday เข้าร่วม Prodigy เมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม พ.ศ. 2548 เขาเป็นนักกีตาร์แสดงสดให้กับวงอินดัสเตรียลเมทัล มาริลิน แมนสัน และวง Gary Numan, Sulpher เขาเข้าร่วมในปี 2550 ในตำแหน่งมือเบสแสดงสดให้กับมาริลีน แมนสัน แต่กลายมาเป็นมือกีตาร์ไฟฟ้าในเดือนมกราคม พ.ศ. 2551 เนื่องจากการกลับมาของอดีตมือเบส ทวิกกี รามิเรซ ในปี 2005 เขาเข้าร่วมวง The Prodigy แทนที่จิม เดวิส ซึ่งตัดสินใจประกอบอาชีพเดี่ยว โดยอยู่ในวงเป็นเวลา 2 ปี จากนั้นจึงจากไป ในปี 2008 Rob ได้กลับมาร่วมงานกับ Prodigy อีกครั้งและยังคงอยู่กับพวกเขาจนถึงทุกวันนี้
เข้าร่วม Prodigy ในปี 2008 ขณะแสดงในโปแลนด์ ตั้งแต่วัยเด็กเขาชอบทุบหม้อและสร้างเสียงรบกวนอันไม่พึงประสงค์มากมาย เมื่อลีโอเกิด ของขวัญชิ้นแรกของเขาคือกลอง ซึ่งเขาได้รับจากปู่ของเขา หลังจากฟังบันทึกของพ่อแล้ว เขาจึงตัดสินใจเริ่มต้นอาชีพมือกลอง เมื่อลีโออายุได้ 12 ปี เขาได้รับ กลองชุด. เป็นเวลาหลายปีที่เขาแสดงในวงออเคสตราของโรงเรียนกับน้องสาวของเขา ซึ่งส่วนใหญ่เป็นการแสดงดนตรีแจ๊ส หลังจากออกจากโรงเรียน เขาทำงานเป็นครูสอนดนตรีที่มหาวิทยาลัยในเบอร์มิงแฮมเป็นเวลาหลายปี เขาได้พบกับอดีตมือกลอง Prodigy Kieron Pepper หลายครั้ง วันหนึ่งที่ดี Kieron แนะนำให้เขาบันทึกวิดีโอว่าลีโอสามารถเล่นได้อย่างไร กลองชุด. ในไม่ช้าลีโอก็ได้ออดิชั่นและกลายเป็นมือกลองถาวรในกลุ่ม
Kieron Pepper เข้าร่วมวง Prodigy ในตำแหน่งมือกลองในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2540 เพื่อทัวร์อังกฤษ และอยู่กับวงตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ในคอนเสิร์ตบางรายการเขาแสดงเป็นนักกีตาร์
ก่อนเกิด Prodigy Kieron เคยเล่นในวง The Changelings, Earlandpepper, Garp และ Realtv ด้วย "Realtv" เขาได้เปิดตัวมินิอัลบั้ม "Now Wash Your Hands" หลังจากที่ Realtv แยกทางกัน ผู้เล่นเบส Kieron และ Realtv ได้ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ชื่อ Happy Gilmore ในนั้น Pepper ทำหน้าที่เป็นนักร้อง นักกีตาร์ และรับผิดชอบด้านอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์
Kieron เล่นกีตาร์ในซิงเกิลฮิตของ Maxim "Carmen Queasy" และเขาได้ร่วมเขียนเพลงในโปรเจ็กต์เดี่ยวของ Leeroy "Flightcrank"
อิทธิพลทางดนตรี: The, Nine Inch Nails, U2, The Soupdragons, Depeche Mode, Pixies, Electro และ Streetsounds, Led Zeppelin, Lalo Schifrin ปัจจุบันร่วมมือกับ Gordy พวกเขาจัดโครงการของตัวเองร่วมกับเขา โครงการนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 2010 และในช่วงเวลานี้พวกเขาสามารถแสดงในหลายเมืองของรัสเซียและยูเครนรวมถึงมอสโกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโอเดสซา Nizhny Novgorod และเคียฟซึ่งรวบรวมฟลอร์เต้นรำเต็มรูปแบบของผู้ชื่นชอบอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์คุณภาพสูงอย่างสม่ำเสมอ ดนตรี.
หลังจากที่ Jim Davis ออกจากวง The Prodigy ในปี 1996 วงก็ต้องการมือกีตาร์คนใหม่ และหลังจากนั้นไม่นานก็มีนักข่าวจาก Kerrang! เพื่อนที่ดี Gizza Batta ให้หมายเลขโทรศัพท์ของเขากับกลุ่ม Gizz จึงเข้าร่วมกับ Prodigy
กิซซ์ (ชื่อจริงเกรแฮม) เกิดและอาศัยอยู่ในปีเตอร์โบโรห์ เขาไม่ใช่คนใหม่ในวงการดนตรี บัตต์เริ่มแสดงร่วมกับวงดนตรีพังก์หลายวงเมื่ออายุ 14 ปี! ตั้งแต่อายุเท่ากัน เขาก็ใช้นามแฝงว่า Gizz (ย่อมาจาก Gizzard ซึ่งเป็นตัวละครจากรายการทีวียอดนิยม) ทีมแรกของเขาคือวงดนตรีพังก์ "English Dogs" ซึ่งเขาเล่นกีตาร์และร้องเพลงเล็กน้อย หลังจากนั้น Gizz พร้อมสมาชิกอีกสองคนในกลุ่มก็รวมตัวกัน ทีมใหม่- "Janus Stark" (ตัวละครจากการ์ตูนแห่งยุค 70) - วงดนตรีพังก์ที่มีเสียงที่น่าสนใจ วงออกอัลบั้มเปิดตัว Great Adventure Cigar ในปี 1997 ในวงดนตรีใหม่ของเขา Gizz Butt พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเขาไม่เพียงแต่เป็นนักกีตาร์ที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์และเป็นฟรอนต์แมนที่ดีอีกด้วย
สำหรับ Prodigy นั้น Gizz ตกหลุมรักทีมนี้ตอนที่เขายังออกทัวร์กับ English Dogs พวกเขาปล่อยให้เขาฟัง "" และเขาก็ดีใจมาก Gizz ได้ไปเที่ยวกับ Prodigy ตลอดทัวร์เพื่อสนับสนุน " ไขมันของแผ่นดิน"และมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตอื่นๆ อีกมากมาย เป็นที่น่าสังเกตว่าแฟน ๆ ของ Prodigy หลายคนชอบนักกีตาร์คนนี้เป็นพิเศษ เพราะเขากับ Keith Flint ดูเท่มากด้วยกันบนเวที ทั้งคู่วิ่งไปรอบ ๆ อย่างบ้าคลั่ง กระโดด และทำสิ่งที่เหนือจินตนาการ!
ปัจจุบัน Gizz อุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับกลุ่ม "Janus Stark"
จิม เดวิสเป็นที่รู้จักในฐานะสมาชิกของกลุ่มผู้ก่อการร้ายทางเสียงของอังกฤษ "Pitchshifter" (ตั้งแต่ปี 1999) ผู้นำทีมของเขาเอง " หนึ่ง Conditions" เช่นเดียวกับความร่วมมือของเขากับ The Prodigy ทั้งในกิจกรรมการแสดงสดและในสตูดิโอ จิมเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีในวงดนตรีพังก์และวงดนตรีที่ไม่รู้จักหลายวงซึ่งเล่นเพลงดังในเวอร์ชันคัฟเวอร์ จากนั้นเขาก็ทำงานในสตูดิโอเป็น เขาพบกับ Prodigy ครั้งแรกในปี 1995 ตอนที่วงดนตรีเล่นอยู่ที่มหาวิทยาลัยที่ Jim กำลังศึกษาอยู่ เดวิสไปคอนเสิร์ตนั้นเพื่อดูมือกีตาร์ของพวกเขา แต่เมื่อเขาไม่พบ เขาก็อัดเทปสาธิตและมอบให้เลียม ฮาวเล็ตต์ ผ่านไป 2 สัปดาห์ต่อมา เลียมก็โทรกลับมาและเสนอให้แสดงร่วมกับพวกเขา
จิม เดวิสแสดงร่วมกับ The Prodigy จนถึงปี 1996 ในคอนเสิร์ตผลงานกีตาร์ของเขาถูกนำมาใช้ในการแสดงเพลงเช่น "Their Law", "Break And Enter "95" และเพลงสลับฉากต่างๆ ส่วนกีตาร์ของ Jim ปรากฏในอัลบั้ม " เพลงสำหรับคนรุ่น Jilted" และ " ไขมันของแผ่นดิน“เขายังมีส่วนร่วมด้วย กิจกรรมเดี่ยว Keith Flint และแสดงท่อนกีตาร์ในเพลง "Scheming" และ "Prism" จากอัลบั้ม "Hell's Kitchen" ของ Maxim
พร้อมกับการกลับมาของ Prodigy กิจกรรมคอนเสิร์ตในปี พ.ศ. 2545 จิมเริ่มแสดงร่วมกับกลุ่มอีกครั้งในงานเทศกาลและคอนเสิร์ต แต่เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม พ.ศ. 2548 เป็นที่รู้กันว่าเขาจะออกจากกลุ่มเพื่อมุ่งความสนใจไปที่กลุ่ม "The One Condition" อย่างเต็มที่ จิมให้ความมั่นใจกับแฟนๆ ทุกคนว่าเขาจะยังคงร่วมงานกับ Prodigy ในการบันทึกเสียงในสตูดิโอต่อไป
ยิ่งใหญ่ที่สุด อิทธิพลทางดนตรีอิทธิพลของ Jim ได้แก่ Jimi Hendrix, The Edge (U2), Damebag Darrell (Pantera/Damageplan), Page Hamilton (Helmet) และ Steve Vai
วงดนตรีที่ชอบ: NOFX, Rage Against the Machine, Korn, The Jam, Helmet, Smashing Pumpkins, Atari Teenage Riot
ด้วยความที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคุณ ความสำเร็จทางดนตรีจิมคิด: ประโยคแรก อัจฉริยะดำเนินการกับพวกเขา, ดำเนินการกับ จำแลงบนเวทีหลักของ Reading Festival การแสดงสองรายการที่ขายหมดเกลี้ยงใน Astoria เพื่อสนับสนุนอัลบั้ม "Deviant" ของ Pitchshifter และข้อเสนอต่อมาจาก Prodigy ที่จะแสดงร่วมกับพวกเขาอีกครั้ง
ผู้หญิงคนเดียวที่เคยแสดงสดกับ Prodigy ชาร์กี้ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของกลุ่ม นอกจาก Liam, Keith, Maxim และ Leeroy แล้ว เธอยังถือเป็นผู้ก่อตั้ง Prodigy Sharky เป็นแฟนสาวของ Keith และ Leeroy และทั้งคู่มักจะไปปาร์ตี้ด้วยกันในคลับต่างๆ ใน Essex เธอเต้นบนเวทีระหว่างการแสดงครั้งแรกและช่วงแรกของวง การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1990 ที่ Labyrinth club ทางตะวันออกของลอนดอน คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่เธอเข้าร่วมเกิดขึ้นเมื่อปลายปี 2533 เป็นที่น่าสังเกตว่าหญิงสาวชอบเต้นไปกับเพลงโปรดของเธอ บางทีนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงออกจากทีมเร็วมาก เมื่อหนุ่มๆ เซ็นสัญญาฉบับแรกกับ XL-Recordings เธอรู้สึกว่ามันเป็นเรื่องจริงจังและเป็นมืออาชีพเกินไปสำหรับเธอ เธอมีอิทธิพลอย่างมากต่อสไตล์การเต้นของ Keith และ Leeroy! ในซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้ม "Experience" และสองอัลบั้ม Sharkey ถูกกล่าวถึงในส่วน "การรับทราบ" และในปี 2548 Sharkey ได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำวิดีโอสำหรับ Voodoo People (Pendulum Remix) สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าแม้เวลาผ่านไปหลายปี สมาชิก Prodigy ยังจำ Sharkey ซึ่งช่วยให้วงก้าวเข้าสู่ละครเพลง Olympus ในยุคแห่งความคลั่งไคล้อย่างรุนแรง
The Rev (Paul James) พบกับ The Prodigy ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2548 เมื่อวงดนตรีพังก์ของเขา Towers of London สนับสนุน Brixton Academy Liam ได้รู้จักวงนี้มากขึ้น และหลังจากที่ Rob จากไป The Rev วัย 22 ปีก็ได้รับข้อเสนอให้เล่นให้พวกเขา ตามที่พอลกล่าวไว้ การเป็นนักกีตาร์ในวงดนตรีร็อคคือความฝันของเขามาโดยตลอด
“ตอนอายุ 14 ฉันเคยอยู่วงดนตรีสามวง และถ้าไม่มีเลย ฉันคงไม่มีฉันอยู่ในทุกวันนี้ มันแสดงให้เห็นว่าถ้าคุณทำงานหนัก คุณจะได้สิ่งที่คุณสมควรได้รับ” . ฉันเป็นแฟนตัวยงของ The Prodigy ก่อนที่จะได้มีโอกาสเล่นกับพวกเขาและไปดื่มเบียร์กับพวกเขา ตอนนี้ ฉันไม่อยากจะเชื่อเลย - “ว้าว! เราเป็นเพื่อนกันแล้ว!' แต่ฉันต้องเท่ห์เมื่อต้องแสดงต่อหน้าคน 45,000 คน และเคท ฟลินท์ก็กระโดดเข้ามารอบตัวฉันตลอดเวลา”
บาทหลวงจะจดจำรากฐานของแลงคาสเตอร์อยู่เสมอ และจะไม่ออกจากหอคอยแห่งลอนดอน แม้ว่าจะไม่รู้ว่าอะไรดีที่สุดสำหรับอนาคตก็ตาม
ทีมอังกฤษ อัจฉริยะเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่มีอิทธิพลมากที่สุดที่แสดงดนตรีในสไตล์เรฟ เบรกบีท และเทคโน แม้ว่า Liam Howlett ผู้ก่อตั้ง มือคีย์บอร์ด และนักแต่งเพลงหลักจะเรียกผลงานของเขาว่าเป็นวงดนตรีพังก์ตัวจริงหลายครั้งก็ตาม ถึงอย่างไร, เรื่องราว Prodigy เริ่มต้นในปี 1990 เมื่อดีเจหนุ่ม Howlett บันทึกเทปสาธิต 10 เพลงและส่งไปที่ XL Recordings นักดนตรีใช้ชื่อของซินธิไซเซอร์อะนาล็อกรุ่นแรกที่เขามีเป็นชื่อของวงดนตรี มุก มหัศจรรย์. Nick Holkes หัวหน้า XL Recordings ชื่นชมเนื้อหาดังกล่าวและออกซิงเกิล 4 เพลง What Evil Lurks การแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของ The Prodigy เกิดขึ้นในหกเดือนต่อมาในลอนดอน ถึงตอนนั้น ผู้เล่นตัวจริงยังรวมถึงคนรู้จักใหม่ของ Howlett - อดีตนักร้องพังก์และนักร้อง Keith Flint และ DJ Leeroy Thornhill ซึ่งเดิมเป็นนักเต้น นอกจากนี้ในช่วงเวลาสั้น ๆ มีผู้หญิงคนหนึ่งอยู่ในทีม - Sharky The Prodigy กลายเป็นที่ฮือฮาอย่างรวดเร็วในงานปาร์ตี้เทคโนที่คลั่งไคล้และฮาร์ดคอร์ What Evil Lurks ขึ้นถึงอันดับ 3 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร แต่นักดนตรีไม่ได้หยุดเพียงแค่นั้นและปล่อยซิงเกิลอีกหลายรายการ - "G-Force (Energy Flow)" สำหรับการรวบรวม Kaos Theory rave และซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก "Charlie" ซึ่ง ทำให้เกิดปฏิกิริยาตอบรับที่หลากหลายจากนักวิจารณ์ซึ่งเรียกดนตรีของวงว่า "การคลั่งไคล้เด็ก" เนื่องจากความร่าเริงของการแต่งเพลงมากเกินไป ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2535 อัลบั้มเต็มชุดแรกได้รับการปล่อยตัว ประสบการณ์ซึ่งทำให้ฟลอร์เต้นรำของอังกฤษ 5 ซิงเกิลพร้อมกันรวมถึง "Charlie" ที่โด่งดังอยู่แล้ว ผู้เล่นตัวจริงขยายตัวบ้าง - MC Maxim Reality ผู้มีความสามารถยืนอยู่ที่ไมโครโฟนซึ่งต่อมากลายเป็นนักร้องหลักและผู้แต่งเนื้อเพลงบางส่วน
หนึ่งปีต่อมา The Prodigy ตัดสินใจที่จะก้าวต่อไปและทำลาย "kids rave" และ Howlett ก็ปล่อยซิงเกิลที่ไม่มีชื่อ "Earthbound I" ซึ่งทำให้เกิดเสียงสะท้อนในวงกว้างในเทคโนเรฟใต้ดิน ซึ่งค่อยๆ เคลื่อนตัวออกไปจากฮาร์ดคอร์ที่มีความสุข ไปสู่ดนตรีที่หนักขึ้น ยิ่งกว่านั้นผู้ฟังและนักวิจารณ์ต่างตกตะลึงเมื่อปรากฎว่าผู้แต่งเรียงความเป็นของกลุ่ม ซิงเกิลนี้ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งอย่างเป็นทางการภายใต้ชื่อ "One Love" (ขึ้นสู่อันดับ 8 ในชาร์ตซิงเกิลของอังกฤษ) และซิงเกิลที่สองได้รับการปล่อยตัวในปี พ.ศ. 2537 อัลบั้ม Prodigy - เพลงสำหรับ Jilted Generation ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงระดับประเทศเกือบจะในทันที Howlett ไม่เพียงแต่ผสมผสานเทคโนเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงดนตรีร็อคอิเล็กทรอนิกส์ในเพลงที่อัปเดตของเขา ซึ่งขยายกลุ่มผู้ฟังได้อย่างมาก เพลง "กฎหมายของพวกเขา" เป็นการตอบสนองต่อคำกล่าวของสาธารณชนที่ว่า "เพลงคลั่งเป็นเพลงตุ๊ดตุ๊ดดั้งเดิม" ความนิยมของ The Prodigy เติบโตอย่างรวดเร็ว และผู้เล่นตัวจริงก็ได้รับการเติมเต็มด้วยนักกีตาร์แสดงสด Jim Davis ซึ่งต่อมาถูกแทนที่โดย Jizz Butt
ในปี พ.ศ. 2539 ซิงเกิล “ ไฟสตาร์ทเตอร์" ซึ่งฟลินท์แสดงเสียงร้องเป็นครั้งแรก - เพลงนี้เกิดขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลของอังกฤษและยังเข้าสู่ชาร์ตของสหรัฐอเมริกาด้วย หนึ่งปีต่อมากลุ่มซึ่งปัจจุบันเป็นเพียง Prodigy ได้ออกอัลบั้ม The Fat Of The Land ที่รอคอยมานานซึ่งกลายเป็นความรู้สึกแหวกแนวอย่างแท้จริง ส่วนดนตรีเต็มไปด้วยจังหวะหนักๆ และตัวอย่างทางอุตสาหกรรมตลอดจนเสียงร้องพังก์ของ Flint ซึ่งเริ่มแบ่งปันหน้าที่ร้องกับ Maxim สุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด ความสนใจที่เพิ่มขึ้นใน Prodigy ก็เนื่องมาจากเรื่องอื้อฉาว เพลงที่มีชื่อเสียง « ตบนังเลวของฉันขึ้น"พร้อมทั้งคลิปวิดีโอที่ชัดเจนไว้ด้วย พวกเขาจับอาวุธต่อสู้กับกลุ่ม องค์กรต่างๆที่ต่อสู้เพื่อสิทธิสตรี แม้ว่านักดนตรีเองก็ระบุว่าประชาชน (ซึ่งมักเกิดขึ้น) ตีความเนื้อเพลงและแนวคิดของเพลงผิด ในอังกฤษด้วย เทศกาลดนตรีการอ่านมีความขัดแย้งระหว่าง Prodigy และ บีสตี้บอยส์– คนหลังเรียกร้องให้ลบเพลง “Smack My Bitch Up” ออกจากเซ็ตลิสต์ของอดีตซึ่งไม่ได้เกิดขึ้น เครือร้าน Wal-mart และ Kmart ปฏิเสธที่จะขายแผ่นดิสก์ แม้ว่าพวกเขาจะขายรวมกันได้เกือบ 150,000 แผ่นก็ตาม
ในปี 1999 The Dirtchamber Sessions Volume One ที่เป็นที่ถกเถียงกันได้รับการเผยแพร่ ซึ่งเป็นผลงานเดี่ยวของ Howlett แทนที่จะเป็นผลงาน Prodigy ทีมแยกทางกับ Butt จากนั้นเนื่องจากปัญหาในชีวิต Thornhill จึงจากไปและ Prodigy ก็ลงไปที่ด้านล่างชั่วคราว - เพื่อ หน้าแรกบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการจนถึงปี 2545 โพสต์เฉพาะโลโก้และวลี "เราจะกลับมา" เท่านั้น นักดนตรีก็รับหน้าที่ของพวกเขา โครงการเดี่ยว. หลังจากห่างหายไปนานในปี 2545 The Prodigy (ปัจจุบันเป็นทั้งสามคน - Howlett, Maxim, Flint) ได้เปิดตัวซิงเกิล "Baby's Got A Temper" ซึ่งเขียนโดย Flint และวงดนตรีของเขา Flint - Howlett มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงเช่นเดียวกับมือกีตาร์ Jim เดวิส. เพลงนี้ได้รับการวิจารณ์ในแง่ลบเป็นส่วนใหญ่ แต่ในปีเดียวกันนั้น นิตยสาร Q ได้รวม Prodigy ไว้ในรายชื่อ "50 วงดนตรีที่น่าดูในช่วงชีวิตของคุณ" ในเวลาเดียวกัน วิดีโอสำหรับ "Smack My Bitch Up" ขึ้นอันดับ 1 ในรายการคลิปวิดีโอที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดของ MTV
อัลบั้มใหม่ของ The Prodigy Always Outnumbered, Never Outgunned วางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2547 แผ่นดิสก์ได้รับการตอบรับอย่างดีที่บ้าน แต่ในสหรัฐอเมริกา สาธารณชนไม่ได้ลองใช้เนื้อหาใหม่ ซิงเกิ้ลคือ "Memphis Bells" และ "Girls" - สามารถซื้อสำเนาชุดแรกได้ 5,000 ชุดผ่านทางอินเทอร์เน็ตและแม้จะเกิดปัญหากับเซิร์ฟเวอร์ แต่ "การหมุนเวียน" ก็ขายหมดใน 36 ชั่วโมง เดิมทีซิงเกิล "Baby's Got a Temper" ที่ไม่ประสบความสำเร็จได้รับการวางแผนสำหรับอัลบั้มนี้ แต่จากนั้นนักดนตรีก็ตัดสินใจแยกเพลงออกจากรายการเพลงและนำเนื้อหากลับมาทำใหม่ ในปี 2548 การรวบรวมกฎของพวกเขา: The Singles 1990-2005 ได้รับการเผยแพร่ - รวมถึงการรีมิกซ์เพลงเก่าและวิดีโอคลิป ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2551 อัลบั้ม Prodigy สองอัลบั้มแรก - Experience and Music For The Jilted Generation - ได้รับการขยายและออกใหม่
ในเวลาเดียวกัน กลุ่มได้นำเสนอเพลงใหม่หลายเพลงต่อสาธารณะ ซึ่งหนึ่งในนั้น "First Warning" รวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Smokin 'Aces" และเกม Need for Speed: Undercover ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2552 Prodigy ได้รับการปล่อยตัว อัลบั้มใหม่ Invaders Must Die ซึ่งขายได้ 97,000 ชุดในสหราชอาณาจักรในสัปดาห์แรก Dave Grohl (Foo Fighters) แสดงกลองหลายเพลง ตามที่นักดนตรีกล่าวว่าพวกเขาพยายามกลับคืนสู่รากเหง้าของพวกเขา ซิงเกิล "Omen" ติดอันดับชาร์ตเพลง หลังจากนั้น Prodigy ได้ออกทัวร์อย่างกว้างขวาง และในปลายปี 2010 พวกเขาได้ประกาศเริ่มงานในอัลบั้มใหม่ของพวกเขา
01.11.2010
อย่าลืมบอกเพื่อนของคุณ
อัจฉริยะ ชีวประวัติ.
องค์ประกอบของกลุ่ม:
Kieron Pepper - มือกีตาร์เบส
คีธ ฟลินท์ - นักร้อง
Tony Howlett - มือกลอง
จิม เดวีส์ - มือกีตาร์
ประวัติความเป็นมาของกลุ่ม
การก่อตั้งกลุ่มภาษาอังกฤษ "The Prodigy" เกิดขึ้นในปี 1990 ผู้ก่อตั้งกลุ่มคือ Liam Howlett เขาเรียนดนตรีในขณะที่ยังอยู่ที่โรงเรียน สิทธิพิเศษทางดนตรีของเขาคือทิศทางของสกา เมื่อโตขึ้นเล็กน้อย รสนิยมของเขาก็เปลี่ยนไป และฮิปฮอปก็ได้รับความนิยมอย่างมากในเมืองของเขา จึงไม่น่าแปลกใจที่เลียมต้องการสร้างวงดนตรีเหมือนหลายๆ คนในวัยของเขา เป็นผลให้เมื่อได้รับเงินพิเศษเล็กน้อย เขาสามารถซื้อผู้เล่นคุณภาพเฉลี่ยสองคนให้ตัวเองได้ และแทบจะในทันทีหลังจากนั้นเขาก็ได้รับการว่าจ้างให้เป็นดีเจคนที่สองในรายการ “Cut to Kill” เขาต้องทนทุกข์ทรมานเป็นเวลาสองปีโดยพยายามเข้าใจความหมายของเพลงของพวกเขา เมื่อถึงวัยผู้ใหญ่ Howlett ได้รับประกาศนียบัตรด้านการออกแบบและได้งานในนิตยสาร หัวหน้านครหลวงจัดสรรเงินทุนเพื่อบันทึกอัลบั้มให้กับกลุ่ม แต่ไม่มีผู้ชายคนใดมีประสบการณ์ในเรื่องดังกล่าวและส่งผลให้มีเงินไม่เพียงพอสำหรับการโฆษณาหรือทัวร์ เป็นผลให้ในฤดูร้อนปี 2531 กลุ่มทรยศเลียมและทำสัญญากับสตูดิโอบันทึกเสียง
ในขณะเดียวกัน การเคลื่อนไหวทางดนตรี “Acid House” ก็เริ่มได้รับความนิยมไปทั่วโลก นี่คือเพลงที่สร้างขึ้นจากเสียงอันน่าทึ่งที่ไม่สามารถรับได้หากไม่มีการประมวลผลบนคอมพิวเตอร์ เขาเป็นคนที่เริ่มสนใจฮาวเลตต์ในวัยเยาว์ สิ่งนี้เกิดขึ้นเกือบจะในทันทีหลังจากฟังการเรียบเรียงเพลง "Acid House" ครั้งแรก
Lime ไปทำงานเป็นดีเจในงานปาร์ตี้หลายประเภท และค่อยๆ ได้รับความนิยม ในเวลาที่เหมาะสม Liam ได้พบกับเพื่อนร่วมทีมในอนาคตสองคน ได้แก่ Keith Flint และ Leeroy Thornhill
สองคนนี้มีลักษณะนิสัยที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง แต่ทั้งคู่ต้องการแสดงในกลุ่มดนตรีที่มีคุณภาพ ในตอนแรก Keith ไม่ชอบดนตรีแนวเฮาส์เป็นดนตรี แต่เมื่อเขาและน้องสาวของเขาไปคอนเสิร์ตและได้พบกับ Prodigy ที่เหลือในอนาคต ความคิดเห็นของเขาก็เปลี่ยนไปอย่างมาก พวกเขาพบสตูดิโอดีๆ ชื่อ "Labyrinth" ที่นั่นมีการบันทึกเพลงแรกของวง ความคิดที่ว่าพวกเขาต้องการศิลปินแร็พที่มีคุณภาพไม่ได้ละทิ้งพวกเขา ดังนั้น Maxim Realit จึงเข้าร่วมทีม เขาเข้าสู่วงการแร็พเมื่ออายุ 14 ปี และมีพัฒนาการที่ดีอยู่แล้ว
ในการเรียบเรียงนี้ กลุ่มเริ่มกิจกรรมด้วยการแสดงในงานเทศกาลและคอนเสิร์ต จำนวนผู้ชมในการแสดงของพวกเขาแตกต่างกันเสมอ ตัวอย่างเช่น การแสดงครั้งที่ห้ามีเพียงเก้าคน และการแสดงครั้งที่สิบสองมีมากกว่าหมื่นคน!
คุณลักษณะที่โดดเด่นของ "The Prodigy" ในเวลานั้นคือพวกเขาแสดงสดทั้งหมดโดยไม่ต้องใช้เพลงประกอบเลย
ในช่วงฤดูหนาวปี 1990 Sharkey ออกจากโครงการหลังจากที่ Laim ประกาศย้ายไป สตูดิโอใหม่"เอ็กซ์แอล". วงยังคงแสดงเป็นวงสี่คนต่อไป เพื่อเพิ่มแฟนๆ รายใหม่ ซิงเกิลฮิตครั้งแรกของพวกเขาขายได้เจ็ดพันชุด กลุ่มตัดสินใจที่จะเข้าร่วมการซ้อม แต่พวกเขาก็ตระหนักว่าในบรรยากาศที่เงียบสงบโดยไม่มีเสียงกรีดร้องของแฟน ๆ และปัจจัยหลายประการมันเป็นไปไม่ได้ ตั้งแต่นั้นมา ทางวงไม่ได้มีการซ้อมเลยแม้แต่ครั้งเดียว
ในปี 1991 ซิงเกิลถัดไป "Charly" ได้รับการปล่อยตัวและมีการถ่ายทำวิดีโอทันที อันดับที่สามในชาร์ต MTV ถือเป็นการเริ่มต้นที่คุ้มค่าสำหรับเพลงประเภทนี้ ความนิยมของกลุ่มยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่อง ในช่วงฤดูหนาวปีเดียวกันพวกเขาได้เปิดตัวซิงเกิลใหม่ "Everybody in the Place"
และใน เหมือนเป็นกลุ่มมากกว่ายังคงเติบโตขึ้นมา อัลบั้มเปิดตัว. "The Prodigy Experience" เป็นตัวแทนของบางสิ่งที่แตกต่างและเป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่ถูกสร้างขึ้นในสไตล์ที่คลั่งไคล้ คณะก็ออกทัวร์ เป็นผลให้อัลบั้มนี้อยู่ในอันดับต้น ๆ ของขบวนพาเหรดยอดนิยมเป็นเวลาเกือบหกเดือน
แต่แล้วกลุ่มก็เริ่มมีปัญหา นักวิจารณ์หลายคนเริ่มเชื่อว่า Prodigy ได้ใช้ทรัพยากรของตนจนหมดและจะไม่ได้ยินอะไรใหม่จากพวกเขา แต่นี่เป็นเพียงการผลักดันให้พวกเขาเปลี่ยนสไตล์ของพวกเขา ดังนั้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2536 ซิงเกิลใหม่ของวง "Earthbound" จึงถูกปล่อยออกมา และอัลบั้มที่สอง "Music For The Jilted Generation" ซึ่งตามมาในทันทีก็ทะยานขึ้นสู่บรรทัดแรกของช่องและนิตยสารที่เป็นไปได้ทั้งหมดทันทีและยังได้รับรางวัล Mercury Award โดยได้รับสถานะแพลตตินัม หลังจากฟังเพลงทั้งหมดในอัลบั้มนี้แล้ว นักวิจารณ์บางคนถึงกับเรียก Laim ว่า "Beethoven ยุคใหม่" และคอนเสิร์ตสนับสนุนอัลบั้มนี้ในปี 1995 มีชื่อว่า “The Greatest Show on Earth”
1996 ซิงเกิลแรกจากอัลบั้มที่สามออกแล้ว “Firestarter” ขายได้ 700,000 แผ่นในหนึ่งสัปดาห์ แม้ว่าหลายคนจะไม่พอใจกับ “วิดีโอที่แย่มาก” สำหรับเพลงนี้ก็ตาม กลุ่มนี้ลงนามในสัญญากับ Geffenim America
อัลบั้มที่สาม "The Fat Of The Land" วางจำหน่ายในปี 1997 ในอีกเจ็ดปีข้างหน้า แฟนๆ ได้รับเพียงซิงเกิลและการรวบรวมจากกลุ่มเท่านั้น แต่ถึงแม้จะมีข้อเท็จจริงนี้ พวกเขาก็ไม่สูญเสียความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้
อัลบั้ม "Always Outnumbered, Never Outgunned" ซึ่งเปิดตัวในปี 2547 เป็นที่รอคอยมานานจนขึ้นสู่ตำแหน่งสูงสุดในชาร์ตและการจัดอันดับนิตยสาร Billboard ในทันที และในเดือนตุลาคม วงก็ได้รับรางวัลแกรมมี่ด้วย
อัลบั้ม Prodigy อย่างเป็นทางการชุดล่าสุด Invaders Must Die ปรากฏเมื่อห้าปีที่แล้ว จนถึงปัจจุบันกลุ่มไม่ได้หยุดความคิดสร้างสรรค์และยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับเราด้วยซิงเกิ้ลใหม่เป็นครั้งคราว
อัจฉริยะเป็นตัวอย่างที่ดีของกลุ่มที่ไม่คำนึงถึงแบบเหมารวม กฎเกณฑ์ และรูปแบบทั้งหมด เลือกเส้นทางของตัวเองซึ่งขึ้นไปสู่ชื่อเสียงระดับโลกจากส่วนลึกของใต้ดิน
ประวัติความเป็นมาของวงเริ่มต้นในปี 1990 เมื่อซิงเกิลแรกออกจำหน่าย สิ่งที่ชั่วร้ายแฝงตัวอยู่ซึ่งเป็นบันทึกที่หาได้ยากมากในปัจจุบัน การเปิดตัวครั้งนี้ตามมาด้วยการเปิดตัวซิงเกิลลัทธิทันที ชาร์ลีหนึ่งในผลงานการเต้นที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้น ในสมัยนั้นไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับกลุ่มและสมาชิกในกลุ่ม ปรากฎว่ามันประกอบด้วยคนสี่คน แต่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่รับผิดชอบในการเขียนและแสดงดนตรีทั้งหมด เลียม ฮาวเลตต์ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งโครงการนี้ เขารับสมาชิกอีกสามคนเข้าทีม แม็กซิม เรียลลิตี้, คีธ ฟลินท์และ ลีรอย ธอร์นฮิลล์สำหรับการแสดงร้องและเต้นรำระหว่างการแสดงสด
อัลบั้มแรก อัจฉริยะถูกเรียก ประสบการณ์และออกจำหน่ายในปี 1992 เป็นเวลายี่สิบห้าสัปดาห์ที่ครองตำแหน่งอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและขึ้นสู่ระดับทองภายในเวลาไม่นาน ผู้วิเศษเป็นผู้คิดค้น รุ่นใหม่เพลงแดนซ์หนักๆ ซึ่งในเวลาต่อมาไม่มีใครแสดงได้ดีเท่าพวกเขา ในปี 1994 พวกเขาได้รับการปล่อยตัว เพลงสำหรับ Jilted Generatorซึ่งขายได้มากกว่าล้านแผ่นทั่วโลก แม้แต่นักวิจารณ์ที่จู้จี้จุกจิกและมีอิทธิพลมากที่สุด สิ่งพิมพ์เพลงพวกเขาเรียกอัลบั้มนี้ว่าเป็นงานแห่งปีในโลกแห่งดนตรีเต้นรำ และมอบรางวัล รางวัล และตำแหน่งต่างๆ แก่กลุ่ม มันเป็นเวลาที่เหมาะที่สุดที่จะเริ่มการท่องเที่ยว The Prodigy ใช้เวลาปี 1994 และ 1995 ออกทัวร์รอบโลกอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ไม่ว่าคอนเสิร์ตของพวกเขาจะจัดขึ้นที่ไหน ดนตรีของชาวอังกฤษก็ทำให้ผู้คนคลั่งไคล้และทำให้แฟน ๆ ในท้องถิ่นพอใจ
ในปี 1995 พิษกลายเป็นซิงเกิลที่ 9 ของ The Prodigy ที่ขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ต และผลงานของทีมในงานเทศกาลที่ใหญ่ที่สุด กลาสตันเบอรีได้รับการยอมรับว่าดีที่สุดในประวัติศาสตร์การถือครอง กลุ่มสุดขั้วจากใต้ดินได้ก้าวขึ้นสู่ระดับของนักแสดงกระแสหลักที่ดีที่สุด ในขณะที่ยังคงเล่นเพลงที่ไม่ใช่เพลงป๊อปโดยสิ้นเชิง เดี่ยว ไฟสตาร์ทเตอร์(1996) เป็นการประกาศการมาถึงของอัลบั้ม Fat of the Land ที่ทรงพลังและประสบความสำเร็จที่สุดของ The Prodigy ซึ่งออกในปี 1997 บันทึกนี้ติดอันดับชาร์ตในยี่สิบสองประเทศ ภายในสามสัปดาห์ อัลบั้มนี้ขายได้สองล้านครึ่ง The Prodigy ผลิตเนื้อหาที่ขัดต่อกฎทางดนตรีที่เป็นที่ยอมรับทั้งหมด และท้าทายหลักศีลธรรมของสังคม
วิดีโอสำหรับเพลงฮิตของพวกเขา ตบนังเลวของฉันขึ้นถูกแบนไม่ให้ฉายในหลายช่อง และใน MTV ก็ดูได้ช้ามากเท่านั้นเพราะมีวิดีโอนี้อยู่ ฉากที่ชัดเจนเร้าอารมณ์ในธรรมชาติ มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จมากกว่าที่เคย The Prodigy ตัดสินใจเข้าไปอยู่ในเงามืดสักพักหนึ่ง พวกเขาให้ทุกคนรอคอยการเคลื่อนไหวครั้งต่อไปอย่างใจจดใจจ่อและสงสัยว่าพวกเขาจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป นอกจากนี้ไม่ต้องการติดตามเส้นทางการค้าและกลายเป็นกลุ่มป๊อปธรรมดานักดนตรีเริ่มคิดว่าควรพัฒนาไปในทิศทางใดในอนาคต
ในปี 2000 Leeroy ออกจาก The Prodigy และจำนวนสมาชิกลดลงเหลือสามคน หลังจากห่างหายไปนานถึง 7 ปี วงก็กลับมาพร้อมกับอัลบั้มที่ทุกคนตั้งตารอคอยมากที่สุดในปี 2547 มีจำนวนมากกว่าเสมอ ไม่เคยแพ้ใคร. เพลงที่นำเสนอบนแผ่นดิสก์นี้แตกต่างอย่างมากจากเพลงที่ชาวอังกฤษเคยทำมาก่อน เนื่องจากนักดนตรีรับเชิญได้มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการสร้างสรรค์แผ่นดิสก์นี้ โดยเฉพาะ เลียม กัลลาเกอร์จาก โอเอซิส. นอกจากนี้ยังได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ส่วนเสียงและเครื่องดนตรีสดถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการสร้างดนตรีซึ่งไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับ ผลงานก่อนหน้าอัจฉริยะ. เป็นผลให้อัลบั้มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงแกรมมี่โดยเป็นหนึ่งในเพลงแดนซ์ที่ดีที่สุดแห่งปี ในปี พ.ศ. 2548 ปี Prodigy เปิดตัวคอลเลกชั่นเพลงที่ดีที่สุดของพวกเขาชื่อ กฎหมายของพวกเขา: คนโสด พ.ศ. 2533-2548. ในปี พ.ศ. 2551 อัลบั้มใหม่ของสองอัลบั้มแรกของวงออกวางจำหน่าย เสริมด้วยแรร์ไอเท็มและรีมิกซ์
อัลบั้มที่ห้าของ The Prodigy ผู้บุกรุกจะต้องตายออกมาห้าปีหลังจากแผ่นดิสก์แผ่นสุดท้าย Liam Howlett ระบุว่าในรายการ Invaders Must Die วงพยายามกลับไปสู่เพลงก่อนหน้า ซึ่งค่อนข้างได้รับการยืนยันในเพลงแรกของอัลบั้ม (เช่น ในเพลงไตเติ้ลและในซิงเกิลที่มีพลังที่เปิดอัลบั้ม ลาง). ที่นี่ก็มีการเรียกร้องการกบฏและคำขวัญต่อต้านรัฐบาลดังและน่าตื่นเต้นเช่นกัน ในอัลบั้ม Keith Flint แสดงให้เห็นของเขา เสียงร้องที่ดีที่สุดและแม็กซิมก็ปรากฏตัวในเส้นทางวันสิ้นโลก โลกลุกเป็นไฟ.
เมื่อวันที่ 4 มีนาคม 2019 Keith Flint นักร้องนำถูกพบว่าเสียชีวิตที่บ้านของเขาในเมือง Dunmow เมือง Essex ตามหน้าอินสตาแกรมอย่างเป็นทางการของวง นักดนตรีได้ฆ่าตัวตาย
The Prodigy - หายใจเข้า
The Prodigy - สตาร์ทเตอร์
The Prodigy - เบบี้มีอารมณ์
