สีน้ำสมัยใหม่ ภาพวาดสีน้ำที่สวยงามโดยศิลปินร่วมสมัย

ยาสำหรับผู้ที่เบื่อขยะและเอะอะ ในโลกที่ข้อมูลข่าวสารจำนวนมากถูกทิ้งใส่เราทุกวัน บางครั้งคุณต้องการกำจัดทุกสิ่งจริงๆ หายใจเข้าลึกๆ และเพ่งมองสิ่งที่สงบซึ่งไม่ก่อให้เกิดการระคายเคืองและไม่สบาย เราเชื่อว่า วันหยุดที่ดีที่สุดสำหรับจิตใจและวิสัยทัศน์ - นี่คือการดำดิ่งสู่โลกแห่งศิลปะ ในรีวิวนี้เราได้รวบรวมผลงานสีน้ำที่จะมาเติมเต็มความเงียบและกลายเป็นจิบ อากาศบริสุทธิ์ในวันที่เมืองร้อน

เดินทางสู่ปารีสกับเธียร์รี ดูวาล

Thierry Duval ศิลปินที่เกิดในปารีสได้เดินทางอย่างกว้างขวาง ดังนั้นการมีอยู่ของภาพเขียนทั้งชุด "บนพื้นฐานทางภูมิศาสตร์" อย่างไรก็ตามสถานที่โปรดของผู้เขียนคือและยังคงเป็นปารีส ส่วนแบ่งของงานสิงโตนั้นอุทิศให้กับเมืองแห่งคู่รัก Duval วาดด้วยสีน้ำโดยเฉพาะ ในเวลาเดียวกัน เขามีเทคนิคการใช้สีหลายชั้นของตัวเอง ซึ่งช่วยให้เขาสร้างภาพวาดที่มีรายละเอียดที่เกือบจะเหมือนจริงมาก

บ่ายร้อน คันตะ ฮารุซากิ

Harusaki Kanta (Kanta Harusaki) - นักวาดภาพสีน้ำชาวญี่ปุ่นที่เกิดในคุมาโมโตะ เริ่มทำงานเกี่ยวกับสีน้ำเมื่ออายุ 32 ปี Harusaki ชอบวาดภาพโดยใช้ "แปรงเปียก" แต่วาดให้ตรง เขารู้วิธีถ่ายทอดสีของแสงที่โปร่งใสที่สุด ตลอดจนแสงและพื้นที่อย่างเชี่ยวชาญและเชื่อถือได้ ผู้ชมต่างชื่นชมความสามารถของศิลปินในการถ่ายทอดรูปทรงที่ชัดเจนของไฮไลท์และใบไม้ โดยผสมผสานกับเทคนิค "เปียก"

น้ำดำรงชีวิต โดย David Drummond

David Drummond เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่ตกหลุมรักอ่างเก็บน้ำ Powell เมื่อ 20 ปีที่แล้ว ตอนนี้เขาไม่เบื่อที่จะสำรวจทุกมุมของสถานที่ที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้และถ่ายภาพด้วยสีน้ำ ดรัมมอนด์สนใจสภาพน้ำต่างๆ "อารมณ์" ของธรรมชาติและการเปลี่ยนแปลง ในฐานะผู้สำเร็จการศึกษาด้านฟิสิกส์ ดรัมมอนด์เข้าถึงความคิดสร้างสรรค์ด้วยความรับผิดชอบทางวิทยาศาสตร์ทั้งหมด ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมสีน้ำของเขาจึงดูมีชีวิตชีวาและสมจริง

Country Morning โดย Christian Granu

Christian Graniou ชาวฝรั่งเศสมักวาดภาพภูมิทัศน์ของจังหวัดในภาพวาดของเขา แม้ว่าภาพวาดที่มีรายละเอียดจะไม่ดึงดูดเขาและแสงก็กระจายไปทั่วพื้นที่ แต่ผลงานของศิลปินก็ให้ความรู้สึกกว้างขวางและโปร่งสบาย

ความสงบยามเย็น โดย โจเซฟ ซบุควิช

ออสเตรเลียวันนี้ ต้นกำเนิดโครเอเชียโจเซฟ ซบุควิชถือเป็นหนึ่งในเสาหลัก ภาพวาดสีน้ำทั่วโลก ศิลปินตกหลุมรักสีน้ำอย่างแท้จริงตั้งแต่จังหวะแรก เขาหลงใหลในความไร้เดียงสาและเอกลักษณ์ของเทคนิคนี้ เขาคิดว่าเธอมีชีวิตอยู่ ชีวิตของตัวเอง. เป็นไปไม่ได้ที่จะเรียนรู้ ไม่มีทางที่จะควบคุมพฤติกรรมของสีน้ำได้ แค่ขับรถไปรอบๆ อย่าง ม้าป่า. และทุกวันอีกครั้ง

• อะไรคือแนวโน้มระดับโลกในศิลปะสีน้ำ?
• อะไรมีค่าที่สุดในสีน้ำ?
• ศิลปินที่โด่งดังที่สุดในโลกคือใคร?

บางทีคำตอบที่ดีที่สุดสำหรับคำถามนี้คือ ฉัน การแข่งขันระดับนานาชาติสีน้ำ(การประกวดสีน้ำโลก ครั้งที่ 1) จัดโดยนิตยสารยอดนิยม "The Art of Watercolour"

ศิลปิน 1615 คนเข้าร่วมการแข่งขัน 1891 สีน้ำถูกส่ง คณะลูกขุนเลือกผู้เข้ารอบรองชนะเลิศ 295 คนแรก และผู้เข้ารอบ 23 คนสุดท้าย 7 ศิลปินได้รับรางวัลของผู้ชนะ

ผลงานของผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะพิมพ์อยู่ในแค็ตตาล็อกการแข่งขัน

และนี่เป็นโอกาสอันยอดเยี่ยมที่จะได้เห็น "ใบหน้า" - สีน้ำที่ดีที่สุดของปี 2014

ก่อนอื่น เมื่อดูแคตตาล็อก ฉันเห็นสิ่งต่อไปนี้:

สีน้ำที่ดีที่สุดในโลก: เทรนด์หลัก

ภูมิทัศน์เช่นเคยในส่วนใหญ่ โดยเฉพาะชาวเมืองและหากพวกเขาถูกนำเสนออย่างผิดปกติ พวกเขาก็อาจจะได้เข้าชิงชนะเลิศ

ชอบงานนี้โดย William Hook ศิลปินจากสหรัฐอเมริกา:

หนึ่งในที่สุด หัวข้อยอดนิยมเป็นภาพคนชรา

ฉันอยากจะคิดว่ามันมาจาก รักสากลและการเคารพผู้สูงวัย จากความสนใจในชีวิต จากความปรารถนาที่จะเข้าใจว่าตนอยู่อย่างไร ได้เห็นรอยประทับของเวลาบนใบหน้า

นี่คือหน้าแคตตาล็อกสองสามหน้า:

หรือหลายคนอาจจะตั้งกระทู้ขึ้นมาเพราะศิลปินคือภาพสะท้อน จิตสำนึกสาธารณะ. และบ่อยครั้งที่ศิลปินสะท้อนปัญหาสังคมที่รุนแรงในภาพวาดของพวกเขา...

ใช่, เรื่องของชนกลุ่มน้อยแห่งชาติและผู้อพยพก็มักจะปรากฏขึ้นเช่นกัน…

อย่างไรก็ตาม ในบรรดาผลงาน 7 ชิ้นของผู้ชนะ สองชิ้นเป็นภาพเหมือนของคนแก่

ที่หนึ่ง ผู้ชนะการแข่งขัน - Cheng-Wen Cheng ศิลปินจากไต้หวัน กับภาพวาด "แม่รัก":

เหรียญเงินการแข่งขัน ตกเป็นของ ศิลปินจีน Guan Weixing สำหรับ "ชายชราสูบบุหรี่":

คุณเคยสงสัยหรือไม่ว่าใครได้เหรียญทองแดง?..

อันดับที่สาม - (ชื่นชมยินดีในอาณาจักรกลาง!) Liu Yi ศิลปินชาวจีน ฉันคิดว่าหลายคนคงคุ้นเคยกับงานประพันธ์เพลงบัลเลรินาของเขา

ผลงาน“ สาวจีน” ถูกนำเสนอในการแข่งขัน:

ฉันไม่รู้เกี่ยวกับคุณ แต่ฉันเห็นมัน สัญญาณที่ดี. ตะวันออกและตะวันตกกลายเป็น เพื่อนสนิทเพื่อน. ศิลปินตะวันออกวาดภาพในลักษณะยุโรปดั้งเดิม ในขณะที่ชาวยุโรปศึกษา gohua และ sumi-e วาดเกอิชาและซากุระ ... นอกจากนี้ยังมีตัวอย่างดังกล่าวในแคตตาล็อก

ตัวอย่างเช่น นี่คือภาพวาดสีน้ำของศิลปินชาวอาร์เจนตินา Stella Escalante:

ยังไงซะ, ข้อสังเกตอื่น - ดอกไม้สีน้ำน้อยมาก. แคตตาล็อกทั้งหมดที่มีมากกว่า 1800 ผลงานและ 30 ชิ้นจะไม่ถูกพิมพ์ ...

ยิ่งไปกว่านั้น ส่วนใหญ่อยู่ในส่วนที่สองของแคตตาล็อก "ในตะกรัน" อย่างที่ฉันเรียก และวิธีอื่นที่จะเรียกผู้เขียนที่ได้รับการคัดเลือกซึ่งสีน้ำไม่ผ่านเข้ารอบรองชนะเลิศ? กากตะกอนอยู่ที่นั่น

งานของฉันก็อยู่ในแถวนี้เช่นกัน ... 🙂 นี่คือหน้า "สีเทา" สองสามหน้าที่เปิดแบบสุ่ม:

บนหน้ากระดาษสีเทา ส่วนใหญ่แล้ว มีงานมือสมัครเล่นบางส่วน ที่มีการวาดภาพที่ไม่ดีและเทคนิคที่ไม่ดี

อย่างไรก็ตามมีบางอย่างที่ดีมาก ศิลปินดัง. แต่คณะลูกขุนไม่ได้ชื่นชมพวกเขา

มันยากสำหรับเขา คณะลูกขุน... มันเป็นคำถามเสมอ - จะตัดสินอย่างไร? จะเอาอะไรมาวัด?

และถ้าทุกอย่างชัดเจนด้วยการวาดภาพและองค์ประกอบที่อ่อนแอโดยรวมก็ไม่มีคำถามใด ๆ - ในตะกรันทันทีจากนั้นในหมู่มืออาชีพคุณต้องคิดแล้ว

จัดลำดับความสำคัญอะไร? หัวข้อสำคัญทางสังคม? ความสมจริง? นวัตกรรมทางเทคโนโลยี? หรือตรงกันข้ามกับความจงรักภักดีต่อประเพณี?

แน่นอน ศิลปินถามคำถามเดียวกัน การเข้าร่วมการแข่งขันเป็นโอกาสในการดูผลงานของคุณจากภายนอกฉันเป็นใคร? ฉันจะไปไหน ฉันอยู่ที่ไหนในหมู่ศิลปินอื่น ๆ มีคนสนใจในสิ่งที่ฉันสนใจหรือไม่?

เป็นคำถามเหล่านี้ที่กระตุ้นให้ฉันส่งสีน้ำที่ตัวเองไม่ชัดเจน นี่คือภาพวาดพลังงาน งานที่รักษาองค์ประกอบข้อมูลพลังงานบางอย่าง

มาริน่า ทรูชนิโคว่า “คริสตัลเวิลด์”

ฉันแสดงสีน้ำนี้บนบล็อกของฉันเมื่อปีที่แล้ว คุณอาจจำแนวทางปฏิบัติที่ฉันแนะนำได้ มีความคิดเห็นมากมายที่ทำให้ฉันเข้าใจว่าตอนนี้ผู้คนมีความอ่อนไหวในการรับรู้มากขึ้น และสิ่งที่เราเรียกว่านามธรรมสามารถให้ความรู้สึกและความทรงจำได้ทุกประเภท

ขออภัย ด้วยการเปลี่ยนแปลงของไซต์ ความคิดเห็นก็หายไป ถ้าคุณต้องการ ลองทำสิ่งนี้ด้วยตัวคุณเอง เขียนความประทับใจของคุณ ที่นี่:

และเราจะกลับไปที่หน้า "ขาว" และ "ดำ" ของแคตตาล็อก

สีน้ำที่ดีที่สุดซึ่งเป็นผลงานของผู้เข้ารอบรองชนะเลิศจะถูกวางไว้บนสีขาว เป็นเรื่องดีที่ได้เห็น Konstantin Sterkhov, Evgeny Kisnichan, Ilya Ibryaev อยู่ที่นั่น

และมันก็น่ายินดียิ่งขึ้นที่ได้เห็น Elena Bazanova และ Dmitry Rodzin เพื่อนร่วมชาติของเราใน 23 ผู้เข้ารอบสุดท้าย

เอเลน่า บาซาโนว่า “ปลายฤดูหนาวปี 2555 แอปเปิ้ล”

มิทรี ร็อดซิน. "ฤดูร้อน"

อย่างที่เห็น ผลงานของผู้เข้ารอบสุดท้ายมีความสมจริงมาก.

ตัวอย่างเช่นที่นี่เป็นสีน้ำโดยศิลปินลิทัวเนีย Egle Lipeikaite:

หรือนี่คือชาวฝรั่งเศส Georges Artaud เขาได้รับรางวัลในการเสนอชื่อ "ศิลปินชาวฝรั่งเศสยอดเยี่ยม":

เหมือนนั่งสมาธิในน้ำ...ผมชอบครับ ทุกอย่างสนุกกว่าการดูงานของผู้เข้ารอบสุดท้ายคนอื่น ศิลปินชาวอเมริกันแอนดรูว์ คิชที่ 3

สีน้ำ - (จากภาษาฝรั่งเศส aquarelle - น้ำ จากภาษาละติน aqua - น้ำ) ทาสีสำหรับวาดภาพ ประกอบด้วยเม็ดสีบดละเอียดและกาวที่ละลายน้ำได้ที่มีต้นกำเนิดจากพืช - กัมอารบิกและเด็กซ์ทริน น้ำผึ้ง น้ำตาล และกลีเซอรีนคงความชุ่มชื้น

สีน้ำเป็นสีอ่อน โปร่งใส แต่ซับซ้อน ไม่สามารถแก้ไขได้ สีนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่สมัยโบราณ พวกมันถูกใช้ใน อียิปต์โบราณ, จีนโบราณและในประเทศต่างๆ ในยุคโบราณ สีน้ำต้องใช้กระดาษพิเศษที่มีรูพรุน มันถูกประดิษฐ์ขึ้นในประเทศจีน สีจะถูกดูดซึมเข้าไปได้ง่าย แต่ความซับซ้อนของความโปร่งใส - คุณไม่สามารถทับซ้อนกับสีอื่นได้ - พวกเขาจะผสม เป็นไปไม่ได้ที่จะแก้ไขข้อผิดพลาด เว้นแต่จะเอาชนะจุดที่ปรากฏขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ แยกแยะสีน้ำ "เปียก" และสีน้ำ "แปรงแห้ง" ชอบช็อตแรก. เรียกอีกอย่างว่า "a la prima" มีน้ำหนักเบาและโปร่งใสมากขึ้น

ในยุโรป ภาพวาดสีน้ำถูกนำมาใช้ช้ากว่าการวาดภาพประเภทอื่น หนึ่งในศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ประสบความสำเร็จอย่างมากใน ภาพวาดสีน้ำคือ อัลเบรชท์ ดูเรอร์ ตัวอย่างนี้คือผลงาน "กระต่าย" ของเขา

Albrecht Dürer (1471-1528) ฮาเร

Albrecht Durer (1471-1528) พริมโรสสามัญ 1503 วอชิงตัน หอศิลป์แห่งชาติศิลปะ

ในศตวรรษที่ XVIII-XIX ต้องขอบคุณ Thomas Girtin และ Joseph Turner สีน้ำจึงกลายเป็นภาพวาดภาษาอังกฤษประเภทหนึ่งที่สำคัญที่สุด

โธมัส เกอร์ติน, ศิลปินอังกฤษ(พ.ศ. 2318-2545) ซากปราสาทซาวอย

Thomas Gertin - ศิลปินหนุ่มเสียชีวิตเมื่ออายุ 27 แต่เรียกถูกว่า ศิลปินดีเด่น. เขาพัฒนาสไตล์ของตัวเองอย่างรวดเร็ว: ปัดแคนนอนเก่าๆ ทิ้งไป ลบข้อจำกัดในภาพวาด เขาเริ่มละทิ้งการพัฒนาโฟร์กราวด์ พยายามจับภาพพื้นที่เปิดโล่ง มุ่งมั่นเพื่อพาโนรามา

เทิร์นเนอร์. ลานภายในโบสถ์เคิร์กบีลอนสเดล

นักวาดภาพสีน้ำยังได้ปรับปรุงเทคนิคของเขาอย่างต่อเนื่องศึกษาธรรมชาติของการเคลื่อนที่ของน้ำและอากาศ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ในการวาดภาพสีน้ำ เขาได้รับความแข็งแกร่งและการแสดงออกซึ่งมักมีอยู่ในภาพสีน้ำมัน เขาสร้างโดยละทิ้งรายละเอียดที่ไม่จำเป็น แบบใหม่ภูมิทัศน์ที่ศิลปินได้เปิดเผยความทรงจำและประสบการณ์ของเขา

นวัตกรรมของ Gertin ที่เริ่มใช้สีน้ำสำหรับภาพวาดขนาดใหญ่และ Turner ผู้ซึ่งเพิ่มคุณค่าให้กับคลังแสงอย่างมาก เทคนิคนักวาดภาพสีน้ำได้ทำให้งานสีน้ำและจิตรกรภูมิทัศน์ของอังกฤษเพิ่มขึ้นไปอีก

ประเพณีสีน้ำของอังกฤษมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินรัสเซียโดยเฉพาะผู้ที่เกี่ยวข้องกับ Imperial Academy of Arts ซึ่งตั้งอยู่ในเมืองหลวงของจักรวรรดิ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ชื่อในพงศาวดารของสีน้ำรัสเซีย - เปียตร์ ฟีโอโดโรวิช โซโคลอฟ

เขาวาดภาพเหมือนของโคตรของเขา

ภาพวาดสีน้ำของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและรัสเซียมีดอกบานสะพรั่งเป็นพิเศษใน ทศวรรษที่ผ่านมาศตวรรษที่ 19 และสองทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในเวลาที่ไม่มีรูปถ่าย ความรวดเร็วในการประหารชีวิต จำนวนเงินขั้นต่ำโพสท่าที่น่าเบื่อ สีสว่าง - ทั้งหมดนี้จำเป็น สังคมรัสเซีย. ดังนั้นจึงเป็นสีน้ำที่ประสบความสำเร็จในชั้นบนและกลาง

Eduard Petrovich Hau . พระราชวังกัจจิน่าห้องพระที่นั่งชั้นล่าง พ.ศ. 2420

จิตรกรเช่น Ilya Repin, Mikhail Vrubel, Valentin Serov, Ivan Bilibin ได้นำส่วยดั้งเดิมของพวกเขามาสู่ศิลปะสีน้ำ

Vrubel

V. Serov ภาพเหมือนของ I. Repin

อีวาน ยาคอฟเลวิช บิลิบิน (2419-2485) บนฝั่งของแม่น้ำ ดินสอสีน้ำ

ขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาสีน้ำของรัสเซียคือองค์กรในปี พ.ศ. 2430 ของ "สมาคมนักวาดภาพสีน้ำแห่งรัสเซีย" ซึ่งเกิดขึ้นจากกลุ่มนักวาดภาพสีน้ำ นิทรรศการสีน้ำเป็นประจำการสร้าง "สมาคมนักวาดภาพสีน้ำแห่งรัสเซีย" (1887) มีส่วนทำให้การเผยแพร่เทคโนโลยีอย่างกว้างขวางเพิ่มสถานะ โปรแกรมของสมาคมไม่มีการปฐมนิเทศทางอุดมการณ์ตัวแทนของทิศทางต่าง ๆ อยู่ร่วมกันอย่างสงบสุขในองค์ประกอบของมันรวมกันด้วยความหลงใหลในศิลปะสีน้ำ เอ.เอ็น.เบอนัวส์ได้รับเลือกเป็นประธานคนแรกของบริษัท สังคมนำมาซึ่งความกระตือรือร้น กิจกรรมนิทรรศการโดยได้ใช้จ่ายไปในปี พ.ศ. 2439-2461 นิทรรศการสามสิบแปด สมาชิกของมันคือ A. K. Beggrov, Albert Benois, P. D. Buchkin, N. N. Karazin, M. P. Klodt, L. F. Logario, A. I. Meshchersky, E. D. Polenova, A. P. Sokolov, P. P. Sokolov และคนอื่น ๆ

อเล็กซานเดอร์ เบกโกรฟ แกลลีย์ ตเวียร์ พ.ศ. 2410

ภารกิจอนุรักษ์และสืบสานประเพณีโรงเรียนสีน้ำ ต้นXIXศตวรรษและการเตรียมพื้นสำหรับการเริ่มต้นใหม่ของสีน้ำ ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Society of Russian Watercolorists บรรลุผล สีน้ำถูกมองว่าเป็นพื้นที่อิสระด้วยภาษาของตัวเองอีกครั้ง ทัศนศิลป์. ผู้แทนสมาคมหลายคนกลายเป็นครูของศิลปินรุ่นต่อไป

ภาพวาดสีน้ำยังดึงดูดสมาชิกของสมาคมศิลปะโลก อเล็กซานดร้า เบนัวส์(1870-1960), Lev Bakst (1866-1924), Ivan Bilibin (1876-1942), Konstantin Somov (1869-1939), Anna Ostroumova-Lebedev (1871-1955) สีน้ำเป็นของกวี Maximilian Voloshin (1877-1932) ซึ่งภาพวาดตัดกับงานกวีของเขา

เลฟ ซาโมโลวิช บักสท์ นักเต้นจากบัลเล่ต์ Firebird พ.ศ. 2453 สีน้ำ

อีวาน บิลิบิน

ก. โสมอฟ. อาบน้ำ. 2447. สีน้ำบนกระดาษ.

Alexander Palace ใน Detskoye Selo (สีน้ำ) P.A. Ostroymova-Lebedeva

โวโลชิน

ในบรรดาปรมาจารย์ด้านสีน้ำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ได้แก่ N. A. Tyrsa, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, S. E. Zakharov, M. A. Zubreeva, A. S. Vedernikov, G. S. Vereisky, P D. Buchkin, VM Konashevich, NF Lapshin, VV Sam Malybedev, GKAN , SI Pustovoitov, VA Vetrogonsky, VS Klimashin, VK Teterin, AI Fonvizin และอื่นๆ

Tyrsa N.A. ภาพเหมือนของ Anna Akhmatova 2471 สีน้ำดำบนกระดาษ

AA Deineka

เมื่อไม่นานมานี้ เราได้สนทนาเกี่ยวกับการรับรู้ของภาพวาดที่แยกจากชื่อศิลปิน และทุกสิ่งที่อยู่เบื้องหลังชื่อ คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นได้ที่นี่
วันนี้ฉันจะบอกคุณว่าใครเป็นใคร
ข้อสรุปทั่วไปจากความคิดเห็นของคุณและการสำรวจความคิดเห็นของเพื่อน - ระดับคุณภาพของภาพสามารถมองเห็นได้ทันที บ้าๆบอๆ หรือบ้าๆ บอๆ บ้าง แต่บ่อยครั้งที่คนมักสับสนว่านี่คือสัญญาณ ศิลปะร่วมสมัย, หรือแค่บางอย่างที่เข้าใจยาก ... แยกแยะระหว่าง รัสเซีย, จีน, ศิลปินยุโรปก็กลายเป็นเรื่องยากเช่นกัน มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เดาได้ และถึงกระนั้น ส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขาจำผู้แต่งภาพเขียนได้


สีน้ำ #1
จิตรกรชาวอังกฤษ - William Turner (1775-1851)
เขาน่ากลัว
ค่าใช้จ่ายของภาพวาดแต่ละภาพของเขาคือหลายสิบล้านปอนด์ อย่าลืมดูสีน้ำของเขา แต่ไม่ใช่บนอินเทอร์เน็ต แต่ควรเป็นอย่างน้อยที่สุดในการทำสำเนากระดาษ

สีน้ำ #2
นักวาดภาพสีน้ำแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Sergey Temerev
วารสารของเขา เซอร์เกตุส
ฉันพบมันโดยบังเอิญเมื่อฉันกำลังมองหาผู้ที่วาดภาพด้วยสีน้ำบน LiveJournal ฉันชอบภาพวาดของเขามาก - และ ทิวทัศน์ทะเลและสิ่งมีชีวิตที่ยังคงผิดปกติอย่างมาก ฉันใฝ่ฝันที่จะได้เรียนปริญญาโทอย่างใด :))

สีน้ำ #3
คอนสแตนติน คูเซมา. ศิลปินร่วมสมัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 100 นักวาดภาพสีน้ำที่ดีที่สุดในโลกและอะไรหลายๆ อย่าง :) มีการพูดถึงเขามากมายในตอนนี้ โดยเฉพาะผู้ที่หัดวาด
เว็บไซต์ที่คุณสามารถดูผลงานอื่น ๆ หรืออ่านบทความที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับเทคโนโลยี http://kuzema.my1.ru
แต่โดยส่วนตัวแล้ว ฉันไม่แยแสกับภาพวาดของเขาอย่างสุดซึ้ง ไม่ได้สัมผัสทุกอย่าง

สีน้ำ #4
ผู้แต่ง - โจเซฟ ซบุควิช (โจเซฟ บรังโก ซบุควิช) เกิดในปี 1952 ในโครเอเชีย ต่อมาเขาย้ายไปออสเตรเลีย
หนึ่งในนักวาดภาพสีน้ำที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลก ภาพวาดและเทคนิคของเขาน่าทึ่งมาก คุณสามารถเขียนชื่อของเขาใน Google หรือ Yandex และสนุกได้เลย :)

สีน้ำ #5


นี่คือภาพร่างสามนาทีของฉันสำหรับสีน้ำสุดท้ายนี้:

ภาพสเก็ตช์อยู่ที่ไหน และสีน้ำอยู่ที่ไหน :) ฉันแค่อยากจะตรวจสอบอะไรบางอย่าง และฉันก็ค้นพบองค์ประกอบในขณะที่ฉันกำลังวาดภาพกับลูกสาว แม้ว่าคำตอบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดก็คือศิลปินคนนี้โดยเฉพาะมาจากจีน :) พวกเขาเป็นชาวตะวันออกของฉัน :)))))) งานนี้ผิดทั้งหมดเพราะทั้งหมด สีน้ำฉันผสมกับสีขาวเพื่อดูว่าจะส่งผลต่อรอยเปื้อนอย่างไร

สีน้ำ #6
คอนสแตนติน สเตอร์คอฟ
เขาน่าสนใจตรงที่เขาดูแลบล็อกที่ให้ความรู้อย่างมากเกี่ยวกับนักวาดภาพสีน้ำ สัมภาษณ์พวกเขาโดยไม่มีการอ้างอิงถึงอุปสรรคด้านภาษาและภูมิศาสตร์ อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่บางครั้งก็เปิดสอนหลักสูตรปริญญาโทในมอสโก
บล็อก http://sterkhvart.blogspot.ru/
เพจเฟสบุ๊ค

สีน้ำมักถูกเรียกว่าสีที่ซนที่สุดและไม่แน่นอนที่สุด ใช้งานยาก จัดเก็บยาก คาดเดาไม่ได้ และต้องใช้สมาธิสูงสุดจากศิลปิน แต่ผู้ที่พิชิตและควบคุมมันได้รู้เคล็ดลับของการสร้างสรรค์ผลงานที่น่าทึ่งอย่างแท้จริง เมื่อมองจากสิ่งที่คุณถามคำถามเดียว: "ใครที่พวกเขาขายวิญญาณของพวกเขาเพื่อวาดภาพแบบนั้น"

ความสมจริงทางอารมณ์ของ Steve Hanks

ใบหน้าของผู้คนในภาพวาดของศิลปินส่วนใหญ่มืดลงหรือหันไปทางด้านข้าง นี้ทำเพื่อแสดงอารมณ์และเพื่อให้ร่างกาย "พูด" “ฉันพยายามแสดงให้โลกเห็นถึงช่วงเวลาดีๆ ของชีวิตเสมอ ฉันหวังว่างานของฉันจะนำความสุข ความสงบ และความสะดวกสบายมาสู่ชีวิตของผู้ชม” แฮงค์กล่าว

Lin Ching Che สีน้ำฝน

ศิลปินมากความสามารถ Lin Ching-Che อายุ 27 ปี เขาได้รับแรงบันดาลใจจากฝนในฤดูใบไม้ร่วง ถนนในเมืองที่มีเมฆครึ้มทำให้ผู้ชายไม่โหยหาและสิ้นหวัง แต่ปรารถนาที่จะหยิบแปรง Lin Ching Che วาดภาพสีน้ำ ด้วยน้ำสีสรรค์ ขับขานความงามแห่งสายฝนของมหานคร

แฟนตาซีเดือดของ Arush Votsmush