ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับการเต้นรำที่หลากหลาย 
พวกเขาบอกว่าถ้าคุณไม่เคยเต้น bachata แสดงว่าคุณไม่เต้นเลย วัตถุประสงค์หลักในการเต้นรำครั้งนี้มีการติดต่อระหว่างคู่ค้าที่ใกล้เคียงที่สุด การเต้นรำมีเพียงไม่กี่รอบ แต่มักใช้ทางเดินด้านข้างและ "ขว้าง" ผู้หญิงจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง พวกเขาบอกว่าคุณต้องเห็นมันอย่างน้อยหนึ่งครั้งหรือดีกว่านั้นก็ลองดู 
ซัลซ่าเกือบจะเป็นการแสดงด้นสดของคู่หู พันธมิตรจะต้องปฏิบัติตามชายของเธออย่างเชื่อฟังและสนุกสนานเท่านั้น ตามตำนาน คาสิโนซัลซ่าเริ่มเต้นหลังการปฏิวัติของคิวบาในสถานประกอบการพนันที่ปิดโดยทางการ 
ฮิปฮอปมีต้นกำเนิดที่เซาท์บรองซ์ รัฐนิวยอร์ก ในช่วงทศวรรษ 1980 ถึง ทิศทางดนตรีฮิปฮอป ได้แก่ แร็พ ฟังค์ และบีทบ็อกซ์ วิจิตรศิลป์ ได้แก่ กราฟฟิตี้ และการเต้น ได้แก่ เบรกแดนซ์ ฮิปฮอป ป๊อปปิ้ง ครัมปิ้ง เฟล็กซิ่ง C-Walk สนามหญ้า ล็อค วอกกิ้ง แดนซ์ฮอลล์ 
แทงโก้แพร่กระจายจากชุมชนชาวแอฟริกันในบัวโนสไอเรส คำว่า "แทงโก้" มาจากภาษาอิบิบิโอของไนจีเรีย ซึ่งหมายถึงการเต้นรำตามเสียงกลอง ในตอนแรก แทงโก้จะเต้นโดยผู้ชายที่เรียกร้องความสนใจจากผู้หญิงเท่านั้น 
Reggaeton มีต้นกำเนิดในปานามาและเปอร์โตริโก เพื่อดำเนินการนั้นคุณต้องมีสิ่งดี รูปแบบทางกายภาพ. สำหรับบางคน เร็กเกตันมีลักษณะคล้ายกับพฤติกรรมการเกี้ยวพาราสีของสัตว์บางชนิด 
การเต้นรำ Cha-cha-cha ซึ่งการฝึกนี้ได้รับความนิยมในหลาย ๆ คน โรงเรียนโซเวียตเรียกว่า "การเต้นรำโคเควตต์" เพราะมีลักษณะเด่นคือการเคลื่อนไหวของสะโพกเป็นหลัก 
การเคลื่อนไหวพื้นฐานของการเต้นรำแบบเมอแรงค์มีลักษณะคล้ายกับการเดินกะโผลกกะเผลก ไฮไลท์หลักของการเต้นรำคือการมีการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์เล็กน้อย คุณสามารถเรียนรู้การเต้นรำแบบเมอแรงค์ได้บนฟลอร์เต้นรำ 
การเต้นรำหน้าท้องถูกนำไปยังตะวันออกกลางจากอินเดียโดยชาวยิปซี Ghawazi ประมาณศตวรรษที่ 10 ขณะนี้มีมากกว่า 50 แบบ การเต้นรำแบบตะวันออก.
เพื่อที่จะไปงานเต้นรำคริสต์มาสเวียนนาอันโด่งดังหรืองานชุมนุมอันสูงส่ง คุณต้องสามารถเต้นรำเพลงวอลทซ์ได้ ความรู้ได้รับการยืนยันในการซ้อมพิเศษ 
การเต้นรำในโรงนา - การเต้นรำในโรงนา - ไม่เคยล้าสมัยในสหรัฐอเมริกา คุณสามารถเห็นภาพได้ว่าการเต้นรำของ Barn คืออะไรอย่างน้อยจากวิดีโอของกลุ่ม Rednex Cotton Eye Joe
1.
ได้รับการนำเสนออย่างเป็นทางการใน Guinness Book of Records ซึ่งเป็นสถิติโลกที่นักเต้น Kalamandalam Hemalente วัย 37 ปีจากอินเดียเต้น การเต้นรำพื้นบ้าน 123 ชั่วโมง 15 นาที ดังที่นักเต้น Hemalente พูดด้วยตัวเอง เธอสร้างสถิติเช่นนี้เพราะว่า การเต้นรำประจำชาติประเทศของเธออยู่ในสถานที่อันสมควรและเป็นที่จดจำตลอดไป
2. การเต้นรำดังกล่าวปรากฏในตะวันออกกลางด้วยอินเดียเดียวกัน ประมาณศตวรรษที่ 10 พวกยิปซี Ghawazi นำมันไปที่นั่น และวันนี้มีมากกว่า 50 รายการแล้ว สไตล์ที่แตกต่างสไตล์ตะวันออก
3. เต้นรำ "แทงโก้"แพร่กระจายจากชุมชนชาวแอฟริกันในบัวโนสไอเรส ชื่อของการเต้นรำนั้นมาจากชาวไนจีเรียชาวอิบิโบ ซึ่งแปลว่า "เต้นรำไปกับเสียงกลอง" และในตอนแรกการเต้นรำนี้เต้นโดยผู้ชายที่แสวงหาความโปรดปรานจากผู้หญิงเท่านั้น
4. การเต้นรำในโรงนา- เป็นแฟชั่นในสหรัฐอเมริกามาโดยตลอด คุณสามารถเข้าใจได้ว่า "การเต้นรำในโรงนา" คืออะไรโดยการดูวิดีโอของกลุ่ม Rednex Cotton Eye Joe
5. การเต้นรำอย่างกะทันหันสำหรับทุกคน ชื่อที่มีชื่อเสียง, - นี่คือเวลาที่คู่เต้นด้นสดและคู่ของเขาเชื่อฟังการเคลื่อนไหวของเขาอย่างเชื่อฟังและสนุกกับมัน หากคุณเชื่อตำนานเกี่ยวกับการเต้นนี้ พวกเขาเริ่มเต้นซัลซ่าหลังการปฏิวัติในคิวบา และเต้นในสถานประกอบการเล่นเกมที่ถูกปิดโดยทางการ
6. เพื่อเข้าร่วมงานบอลคริสต์มาสเวียนนาทั้งหมดหรือ ลูกบอลการกุศลคุณต้องรู้วิธีการเต้นรำ ทักษะดังกล่าวถูกกำหนดในการซ้อมพิเศษ
7. ท่าเต้นเบื้องต้น รำเมงมีการเดินกะโผลกกะเผลก และจุดเด่นหลักของการเต้นรำนี้คือการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์เล็กน้อย คุณสามารถเรียนรู้การเต้นรำแบบเมอแรงค์ได้บนฟลอร์เต้นรำ หากคุณเพียงต้องการเปิดคลับเต้นรำการเช่าห้องเต้นรำที่มีกำไรจะเป็นประโยชน์สำหรับคุณเพราะห้องที่มีอุปกรณ์พิเศษจะเพิ่มประสิทธิภาพในการเรียนรู้การเต้นรำอย่างมาก
ซึ่งเป็นภาคบังคับในโรงเรียนโซเวียตหลายแห่งเรียกว่า "การเต้นรำโคเควตต์" เพราะมีลักษณะเด่นคือการเคลื่อนไหวของสะโพกเป็นหลัก
มีต้นกำเนิดในปานามาและเปอร์โตริโก ในการแสดงการเต้นรำนี้ คุณจะต้องมีรูปร่างที่ดี การเคลื่อนไหวของการเต้นรำแบบเร็กเก้อาจคล้ายคลึงกับพฤติกรรมการเกี้ยวพาราสีของสัตว์บางชนิด
มีต้นกำเนิดในเซาท์บรองซ์ รัฐนิวยอร์ก ในช่วงทศวรรษ 1980 ทิศทางดนตรีของฮิปฮอป ได้แก่ แร็พ ฟังก์ และบีทบ็อกซ์ ทิศทางของภาพรวมถึงกราฟฟิตี้ และทิศทางการเต้นรวมถึง เบรกแดนซ์, ครัมเป็ต, C-Walk และโบกมือ
11. พวกเขาบอกว่าถ้าคุณไม่เคยเต้น บาชาต้าแล้วคุณก็ไม่ได้เต้นเลย เป้าหมายหลักในการเต้นรำนี้คือการติดต่อที่ใกล้ชิดที่สุดระหว่างคู่รัก การเต้นรำมีเพียงไม่กี่รอบ แต่มีทางเดินหลายด้านและการ "ขว้าง" ของผู้หญิงจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง
Briton H. Ellis ผู้เชี่ยวชาญด้านความสัมพันธ์ทางเพศ เชื่อว่าการเต้นรำเป็นเพียงวิธีหนึ่งในการถ่ายทอดแรงกระตุ้นทางสรีรวิทยาอันทรงพลังต่อกันและกัน แต่นักออกแบบท่าเต้นหลายคนไม่เห็นด้วยกับการตีความทางชีววิทยาเพียงอย่างเดียว และพวกเขาเชื่อว่าเบื้องหลังการเคลื่อนไหวของร่างกายคือการเคลื่อนไหวที่แท้จริงของจิตวิญญาณ 
1. ได้รับการบันทึกอย่างเป็นทางการใน Guinness Book of Records ซึ่งเป็นสถิติโลกที่นักเต้น Kalamandalam Hemalente วัย 37 ปีจากอินเดียเต้นรำเต้นรำพื้นบ้านเป็นเวลา 123 ชั่วโมง 15 นาที ดังที่ Hemalente พูดเอง เธอตกลงที่จะทำบันทึกดังกล่าวเพื่อให้การเต้นรำประจำชาติในประเทศของเธอเป็นสถานที่ที่คู่ควรและเป็นที่จดจำตลอดไป 
2.ท่าเต้นแบบ" ระบำหน้าท้อง"ปรากฏในตะวันออกกลางด้วยอินเดียเดียวกัน ประมาณศตวรรษที่ 10 พวกยิปซี Ghawazi ได้นำมันไปที่นั่น และในปัจจุบันมีการเต้นรำแบบตะวันออกที่แตกต่างกันมากกว่า 50 รูปแบบแล้ว 
3. เต้นรำ " แทงโก้"แพร่กระจายจากชุมชนชาวแอฟริกันในบัวโนสไอเรส ชื่อของการเต้นรำนั้นมาจากชาวอิบิโบของไนจีเรีย ซึ่งหมายถึง "การเต้นรำตามเสียงกลอง" และในตอนแรกการเต้นรำนี้เต้นโดยผู้ชายที่แสวงหาความโปรดปรานจากผู้หญิงเท่านั้น 
4. เต้นรำในโรงนา" การเต้นรำในโรงนา" - เป็นแฟชั่นในสหรัฐอเมริกามาโดยตลอด คุณสามารถเข้าใจได้ว่าการเต้นรำในโรงนา "การเต้นรำในโรงนา" คืออะไรโดยการดูวิดีโอของกลุ่ม Rednex Cotton Eye Joe 
5. รำกะทันหันตามชื่ออันโด่งดัง ซัลซ่า, - นี่คือเวลาที่คู่เต้นด้นสดการเต้นรำทั้งหมดและคู่ของเขาเชื่อฟังการเคลื่อนไหวของเขาอย่างเชื่อฟังและสนุกกับมัน หากคุณเชื่อตำนานเกี่ยวกับการเต้นนี้ พวกเขาเริ่มเต้นซัลซ่าหลังการปฏิวัติในคิวบา และเต้นในสถานประกอบการเล่นเกมที่ถูกปิดโดยทางการ 
6. ผู้ก่อตั้ง ชนเผ่า Jamila Salimpour ได้รับการพิจารณา เช่นเดียวกับนักเรียนของเธอ Masha Archer และ Carolina Nericchio พวกเขาพัฒนาสไตล์ที่ต่อมาเรียกว่าสไตล์ชนเผ่าอเมริกัน การก่อตัวของการเต้นรำแบบตะวันออกนี้ได้รับอิทธิพลจากการเต้นรำแบบอินเดีย ฟลาเมงโก การเต้นรำแบบแอฟริกัน และการมีส่วนร่วมที่สำคัญของโยคะ สมัยใหม่ และแม้แต่ฮิปฮอป ดนตรีสำหรับสไตล์นี้ส่วนใหญ่จะใช้จากภูมิภาคตะวันออกกลาง แอฟริกาเหนือ และบางครั้งก็เป็นเพลงแทรนซ์ของอินเดีย
7. ท่าเต้นเบื้องต้น รำเมง- มีลักษณะคล้ายการเดินกะโผลกกะเผลก และจุดเด่นหลักของการเต้นรำนี้คือการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์เล็กน้อย คุณสามารถเรียนรู้การเต้นรำแบบเมอแรงค์ได้บนฟลอร์เต้นรำ 
8. การเต้นรำ cha-cha-cha ซึ่งเป็นภาคบังคับในโรงเรียนโซเวียตหลายแห่งเรียกว่า "การเต้นรำ coquette" เพราะมีลักษณะเด่นคือการเคลื่อนไหวของสะโพกเป็นหลัก 
9. เต้นรำ เร็กเกตันมีต้นกำเนิดในปานามาและเปอร์โตริโก ในการแสดงการเต้นรำนี้ คุณจะต้องมีรูปร่างที่ดี การเคลื่อนไหวของการเต้นรำแบบเร็กเก้อาจคล้ายคลึงกับพฤติกรรมการเกี้ยวพาราสีของสัตว์บางชนิด 
10. ฮิพฮอพมีต้นกำเนิดในเซาท์บรองซ์ รัฐนิวยอร์ก ในช่วงทศวรรษ 1980 ทิศทางดนตรีของฮิปฮอป ได้แก่ แร็พ ฟังก์ และบีทบ็อกซ์ ทิศทางของภาพรวมถึงกราฟฟิตี้ และทิศทางการเต้นรวมถึง เบรกแดนซ์, ครัมเป็ต, C-Walk และโบกมือ 
11.เขาว่ากันว่าถ้าไม่เคยเต้น บาชาต้าแล้วคุณก็ไม่ได้เต้นเลย เป้าหมายหลักในการเต้นรำนี้คือการติดต่อที่ใกล้ชิดที่สุดระหว่างคู่รัก การเต้นรำมีเพียงไม่กี่รอบ แต่มีทางเดินหลายด้านและการ "ขว้าง" ของผู้หญิงจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง 
12. หากคุณเคยได้ยินชื่อการเต้นรำทารันเทลลาของอิตาลีอย่างน้อยหนึ่งครั้งคุณอาจสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันของคำนี้กับคำว่า " ทารันทูล่า" พวกเขาคือ "ญาติ" อย่างแท้จริง ในศตวรรษที่ 15 แพทย์ชาวอิตาลี "คิดค้น" โรคเช่นทารันทูล่า - ความวิกลจริตของคนที่ถูกทารันทูล่ากัด เชื่อกันว่าเราสามารถฟื้นตัวจากการเจ็บป่วยได้ด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวร่างกายแบบพิเศษพร้อมกับดนตรี ต่อมาพวกเขาก็กลายเป็นการเต้นรำ
13. เต้นรำ เซอร์ทากีซึ่งเราเชื่อมโยงอย่างยิ่งกับกรีซนั้นถูกประดิษฐ์ขึ้นจริงๆ นักแสดงชาวอเมริกันแอนโทนี่ ควินน์. ในปี 1964 เขาได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง “Zorba the Greek” และตัดสินใจที่จะไม่หยุดทำงาน แม้ว่าเขาจะขาหักไปข้างนอกก็ตาม ชุดฟิล์ม. มีฉากหนึ่งที่นักแสดงต้องเต้น แอนโทนี่ผู้รอบรู้คิดขั้นตอนที่ทำให้เขาเคลื่อนไหวได้อย่างเป็นธรรมชาติ และขอให้ผู้แต่งเพลง เอ็ม. ธีโอราคิส เขียนเพลงช้าลงให้พวกเขา ดังนั้นถ้า sirtaki สามารถเรียกได้ว่าเป็นการเต้นรำแบบกรีกก็เพียงครึ่งเดียวเท่านั้น 
14. เพื่อที่จะได้ไปงานบอลคริสต์มาสเวียนนาหรืองานการกุศลที่มีชื่อเสียง คุณต้องรู้วิธีเต้น เพลงวอลทซ์. ทักษะดังกล่าวถูกกำหนดในการซ้อมพิเศษ 
คุณอยากเรียนเต้นไหม? ลงทะเบียนเพื่อเข้าร่วมสตูดิโอ Fashion Dance www.fashionds.ru
เป็นไปไม่ได้ที่จะหาคำจำกัดความที่ชัดเจนและชัดเจนของคำว่า "การเต้นรำ" สำหรับบางคน นี่เป็นหนึ่งในองค์ประกอบทางอารมณ์ของจิตวิญญาณที่แสดงออกผ่านการเคลื่อนไหว สำหรับบางคนคือความใกล้ชิดของแรงบันดาลใจ อารมณ์ ความรู้สึก อารมณ์ ดนตรี และร่างกาย หากคุณพยายามรวมคำจำกัดความทั้งหมดเข้าด้วยกันจะกลายเป็นเรื่องใหญ่โตและคลุมเครือมาก หากคุณรวบรวมแนวคิด ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและน่าประหลาดใจเกี่ยวกับการเต้นทั้งหมด คุณจะได้รับสารานุกรมมากมายหลายเล่ม
การเต้นรำที่น่าตื่นตาตื่นใจและแปลกประหลาดของโลก
ทุกการเต้นรำคือ โลกที่แยกจากกันซึ่งมีประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง มีฮีโร่เป็นของตัวเอง มีการเต้นรำในช่วงเวลาแห่งความสุข ความเศร้าโศก หรือความยินดี และเป็นการเต้นรำของคนๆ เดียว และมีการเต้นรำที่มีอายุหลายศตวรรษและเป็นทรัพย์สินของทั้งชาติ
การเต้นรำขากรรไกร (เปรู)
การเต้นรำด้วยกรรไกรเป็นการเต้นรำที่มีอายุมากกว่า 400 ปี สันนิษฐานว่ามันเกิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 16 ทางตอนใต้ของเทือกเขาแอนดีสเมื่อประชากรในท้องถิ่นต่อต้านผู้พิชิตชาวสเปนอย่างแข็งขัน
พวกเขาตัดสินใจหันไปขอความช่วยเหลือจากเทพเจ้า โดยเชิญพวกเขาผ่านการร้องเพลง ดนตรี และการเต้นรำ เหล่าทวยเทพได้ยินเสียงดนตรีอันดัง และเมื่อลงมายังโลก เทพเจ้าองค์หนึ่งก็รวมตัวกับผู้เข้าร่วมที่มีพลังมากที่สุด ชาร์จทุกคนให้เต้นรำด้วยพลัง
นักเต้นถูกระบุตัวว่าเป็นพ่อมด นักมายากลที่ทำให้เทพเจ้าสงบลง บรรลุ ระดับสูงจิตวิญญาณและการเป็นนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย - คุณต้องเรียนรู้ที่จะเดินบนถ่านร้อน กลืนแก้ว ปล่อยให้ร่างกายของคุณสัมผัสกับของมีคม
ตามกฎแล้วผู้เข้าร่วมคือคนสองคนหรือสองทีมที่แข่งขันกันในการแสดงกลอุบายที่ซับซ้อน ท่าเต้นโดยถือกรรไกรปลายแหลมที่มีใบมีดยาว (25 ซม.) ไว้ในมือ ใน ดนตรีประกอบการต่อสู้ประกอบด้วยพิณและไวโอลิน
อ้างอิง! การแข่งขันจะดำเนินต่อไปจนกว่าผู้เข้าร่วมคนใดคนหนึ่งจะยอมรับความพ่ายแพ้ บางครั้งการเต้นรำแบบดวลใช้เวลานานกว่าหนึ่งชั่วโมง
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับการเต้นรำ:
- นักเต้นที่เข้าร่วมการเต้นรำเรียกว่าดันซัค
- การเต้นรำอันตระการตาเป็นคุณลักษณะบังคับของวันหยุดคาทอลิกทั้งหมดในเปรู
- เสื้อผ้าของนักเต้นควรมีความสว่างและเป็นประกาย - การตกแต่งประกอบด้วยประกายแวววาว กระจกบานเล็ก และการปักสีทอง
- การเต้นรำรวมอยู่ในรายการสิ่งที่จับต้องไม่ได้ มรดกทางวัฒนธรรมมนุษยชาติ.
การเต้นรำพันแขน (เจ้าแม่กวนอิมพันอาวุธ ประเทศจีน)
มันเหลือเชื่อมากที่ได้เห็นสิ่งนี้ การเต้นรำที่สวยงามพาคุณออกไปจากความเป็นจริง โลกแฟนตาซีความงาม ความสงบ และความเงียบสงบ ผู้ชมตื่นตาไปกับการเล่นนิ้ว มือ และลำตัวของนักเต้น (มี 21 คน) แต่งกายด้วยชุดคลุมสีทอง
การเคลื่อนไหวของพวกเขาประสานกันมากจนดูเหมือนเป็นการกระทำที่กระทำโดยคน ๆ เดียวที่มีหลายมือ ความบังเอิญนี้จะยิ่งน่าทึ่งยิ่งขึ้นเมื่อคุณเรียนรู้ ความจริงที่น่าอัศจรรย์– นักเต้นเป็นคนหูหนวกและเป็นใบ้ และไม่ได้ยินเสียงดนตรี
การเต้นรำของกวนอิมพันกรเป็นการแสดงตัวตนของเทพีแห่งความเมตตาเจ้าแม่กวนอิม (ผู้ได้ยินเสียงร้องแห่งจักรวาล) คอยสังเกตโลกของผู้คนและสังเกตผู้ที่ต้องการความช่วยเหลือและความเห็นอกเห็นใจ ด้วยเหตุนี้เธอจึงได้รับพันมือและตาพันตา เทพธิดาสวมหน้ากากที่แตกต่างกัน และความช่วยเหลือของเธอไม่ต้องการค่าตอบแทน
ในบันทึก!มือของนักเต้นที่มีดวงตาปรากฏบนฝ่ามือเป็นสัญลักษณ์ของมือนับพันและดวงตานับพันของเทพธิดา เอฟเฟกต์นี้เสริมด้วยเล็บปลอม ทำให้แขนของคุณยาวขึ้นและแสดงออกได้มากขึ้น การเต้นรำใช้เวลาเพียง 6 นาที
วงดนตรีนำโดย Tai Lihua หูหนวกและเป็นใบ้ นักเต้นจะได้รับการช่วยเหลือให้ “ได้ยิน” เพลงจากผู้คนที่ยืนอยู่ริมเวที แสดงจังหวะและความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ในดนตรีด้วยท่าทางพิเศษ
Haka - การเต้นรำแห่งความกล้าหาญและความแข็งแกร่ง (นิวซีแลนด์)
การเต้นรำนี้เป็นการแสดงต่อชาวเมารีในนิวซีแลนด์ ในภาษาของพวกเขา "haka" หมายถึงเพลงประกอบการเต้นรำ โดยทุกส่วนของร่างกาย ดวงตา และลิ้นแสดงบทบาทของตน
มีตำนานมากกว่าหนึ่งเรื่องที่อธิบายสาเหตุของการเต้นรำที่ผิดปกติเช่นนี้ ตามที่หนึ่งในนั้นกล่าว ผู้หญิงของชนเผ่าเมารีต้องการตามหาคนที่ฆ่าวาฬซึ่งเป็นทรัพย์สินของผู้นำของพวกเขา พวกเขาไม่รู้สัญญาณใดๆ เลยนอกจากความจริงที่ว่าชายคนนี้มีฟันคดเคี้ยว สาวๆ ตัดสินใจแสดงการเต้นรำตลกๆ ซึ่งทำให้ฝูงชนที่ดูพวกเธอหัวเราะ ดังนั้นในหมู่พวกเขาจึงพบชายคนหนึ่งที่มีฟันคดเคี้ยว
ในตอนแรกจะมีการแสดงเต้นรำในตอนเย็นเมื่องานทั้งหมดเสร็จสิ้นและคุณสามารถสนุกสนานได้ มีการแสดงสำหรับเด็ก ผู้หญิง ผู้ชาย และการแสดงร่วมกัน แขกยังได้รับการต้อนรับด้วยการเต้นรำ แต่อารมณ์ก็รุนแรงเนื่องจากความตั้งใจของผู้ที่มาไม่เป็นที่รู้จักเสมอไป และการเต้นรำเตือนว่าจะมีการตอบสนองต่อความชั่วร้ายอย่างเหมาะสม
รูปแบบหนึ่งของแฮ็กก้าคือ peruperu นี่คือการเต้นรำแบบทหารและเป็นการแสดงเพื่อปลุกจิตวิญญาณของทหารทั้งก่อนการสู้รบและหลังการสู้รบในกรณีที่ผลสำเร็จ เป้าหมายคือการข่มขู่ศัตรูและแสดงความแข็งแกร่งและพลังของคุณ
พลังอันทรงพลังของนักแสดง, รูปลักษณ์ที่เข้มแข็ง, การกระทืบเท้าเป็นจังหวะ, สีร่างกายที่สดใส, การทำหน้าบูดบึ้งและการเคลื่อนไหวของร่างกาย, การกลอกตา, การแลบลิ้น - ทั้งหมดนี้จะทำให้ศัตรูหวาดกลัวและทำให้เขาต้องหนี
สาระน่ารู้เกี่ยวกับการเต้น!ชุมชนโลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับการเต้นรำที่ไม่ธรรมดาในปี พ.ศ. 2431 เมื่อนักกีฬาจากนิวซีแลนด์เริ่มการแข่งขันในการแข่งขันรักบี้ ประเพณีนี้ได้รับการอนุรักษ์โดยนักรักบี้ชาวนิวซีแลนด์จนถึงทุกวันนี้
การเต้นรำ Kalbeliya (อินเดีย)
ในอินเดีย (รัฐราชสถาน) ในพื้นที่ทะเลทรายใกล้ชายแดนปากีสถานยังคงมีวรรณะหมองูนำ ภาพเร่ร่อนชีวิต. วิถีชีวิตของพวกเขาเปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อยในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา พวกเขายังดำรงชีวิตด้วยการรักษางูกัด จับและขาย และแสดงกลกับพวกมัน
ผู้หญิงยังมีส่วนร่วมในความอยู่ดีมีสุขทางการเงินของชนเผ่าด้วยการแสดงการเต้นรำ Kalbeliya แบบดั้งเดิมเพื่อเงิน เขาได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางหลังจากนักเต้นคนหนึ่ง Gulabi ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงมวลชน ซึ่งเธอได้แสดงศิลปะการแสดงการเต้นรำที่ไม่ธรรมดา
ชนเผ่าหลีกเลี่ยงการติดต่อกับโลกภายนอกโดยไม่จำเป็น และกลุ่มกบฏถูกไล่ออกจากวรรณะเนื่องจากละเมิดคำสั่งห้าม หลังจากนั้นไม่นาน เมื่อได้รับชื่อเสียงอย่างมาก เธอก็ได้รับการอภัยและสิทธิของเธอในฐานะสมาชิกเต็มเผ่าก็กลับคืนสู่เธอ
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับการเต้นรำ:
- คัลเบเลียมีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวพลาสติกของร่างกายงู และนักเต้นที่สวมบทบาทเป็นงู จะต้องแสดงการเคลื่อนไหวเหล่านี้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้พร้อมกับดนตรีเข้าจังหวะของปุงกา ขิม และช้าง
- การหมุนต่างๆ ในจังหวะที่แตกต่างกัน การกระโดด การกระโดด การยักย้ายด้วยกระโปรงยาวหลากสี - ทั้งหมดนี้เลียนแบบพฤติกรรมของงูในสถานการณ์ต่างๆ
- การเต้นรำเต็มไปด้วยองค์ประกอบยิมนาสติกที่ซับซ้อน การใช้งานต้องใช้ความยืดหยุ่นและความอดทนสูง: แบ่งครึ่งพร้อมการเคลื่อนไหวของร่างกายและขาเพิ่มเติม สะพานที่มีริมฝีปาก ("ลิ้นงูเห่า") และเปลือกตา ("ตางูเห่า") ของเครื่องประดับ นอนบนพื้น;
- ผู้หญิงนอกเหนือจากการแสดงการเคลื่อนไหวบางอย่างแล้วยังทำการแต่งเพลงด้วยเสียงที่แปลกประหลาด - เสียงสระยาวและการออกเสียงพยางค์อย่างรวดเร็ว
- เสื้อผ้าของนักเต้นมักจะสดใส โดยมีกำไลหลายเส้นที่ข้อมือ แขน และขา แต่มีตัวเลือกการเต้นรำที่เกี่ยวข้องกับกระโปรงสีดำและเสื้อคลุมสีดำ
- จะจัดขึ้นในประเทศอินเดีย เทศกาลดั้งเดิมที่ซึ่งนักแสดงคัลเบลิยาแข่งขันกัน
ข้อมูล! วัฒนธรรมดนตรีวรรณะนอกเหนือจากการเต้นรำของงูแล้วยังมีการเต้นรำอีกสองครั้ง: "มดลูก" - จังหวะ การเต้นรำของผู้หญิงโดยไม่มีเสียงร้องและ "lur" - ท่าเต้นเบา ๆ พร้อมด้วยการแสดงเพลงที่ตลกและร่าเริง
การเต้นรำของผู้ชาย - kecak (บาหลี)
ใครวางแผนไปเที่ยวบาหลีต้องชมการเต้นรำเป็นกลุ่มของชายบาหลี - kecak อย่างแน่นอน การเต้นรำเป็นพิธีแสดงความกตัญญู พลังที่สูงกว่าและดวงวิญญาณของบรรพบุรุษ การป้องกันจากสิ่งชั่วร้าย การชี้นำ และการอวยพร
สำหรับผู้ชาย มีคนร่วมเต้นรำตั้งแต่ 30 ถึง 150 คน เสื้อผ้าเพียงชุดเดียวที่เปลือยท่อนบนคือโสร่งและยิ่งไปกว่านั้นคือชุดลายตารางหมากรุกเสมอ ผู้เข้าร่วมที่นั่งเป็นวงกลมหลายวงรอบๆ เวที เริ่มออกเสียงคำว่า “ชัก เก-จะ-จะ-จะ-จะ-จะ-ก็จะ-จะ-ช้า” อย่างช้าๆ เป็นจังหวะด้วยน้ำเสียงและระดับเสียงที่แตกต่างกัน จากนั้นจึงเขย่ามือและนิ้วที่ยกขึ้น จังหวะจะค่อยๆ เร็วขึ้น ผู้เข้าร่วมจะกระโดดขึ้นสั่นแขนอาจล้มลงกับพื้นแล้วนั่งลงอีกครั้ง เมื่อถึงจุดหนึ่ง ฉากเรื่องรามเกียรติ์จะเริ่มต้นที่กึ่งกลางวงกลม
ไม่มีการแสดงดนตรีประกอบในการเต้นรำ - การกระทำทั้งหมดเกิดขึ้นกับการแสดงของผู้เข้าร่วม
ในตอนแรก เคชักเป็นการเต้นรำแบบภวังค์และจะแสดงเฉพาะในวัดในช่วงพิธีการที่กินเวลานานหลายชั่วโมง ผู้เข้าร่วมได้ถ่ายทอดผ่านท่าเต้น โลกตอนบนข้อความของพวกเขาและเชื่อกันว่า kecak เป็นตัวกลางระหว่างโลก ในภาวะมึนงง นักเต้นสามารถเดินเท้าเปล่าไปบนถ่านที่ลุกเป็นไฟได้
วันหนึ่ง Walter Spitz (1936) ศิลปินจากประเทศเยอรมนี ได้เห็นการเต้นรำแปลกๆ จึงตัดสินใจนำการเต้นรำนี้ไปรวมกับฉากจากเรื่องรามเกียรติ์ การตีความนี้เป็นที่นิยมและยังคงแสดงเคชักร่วมกับฉากการต่อสู้ระหว่างพระรามกับปีศาจทศกัณฐ์ ปัจจุบันเทศกาลเต้นรำ Kecak จัดขึ้นเป็นประจำในบาหลี
หมอผีที่ถูกเลือกโดยวิญญาณมักจะเกี่ยวข้องกับสิ่งที่ผิดปกติและเหนือธรรมชาติมาโดยตลอดเนื่องจากการกระทำของพวกเขาดูแปลกและไม่อาจเข้าใจได้
การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมชามานิกและมีคุณสมบัติที่น่าสนใจ:
- ด้วยความช่วยเหลือของการเต้นรำหมอผีจะปล่อยพลังงานที่สะสมและได้รับประจุพลังงานใหม่
- นักเต้นไม่ได้แสดงให้เห็นถึงความเป็นพลาสติกและความสวยงามของการเคลื่อนไหว แต่เชื่อฟังร่างกายของเขาโดยให้ความตั้งใจและเสรีภาพ
- ในระหว่างการเต้นรำความตึงเครียดและความซับซ้อนทั้งหมดจะหายไป
- เพื่อกำหนดจังหวะจะใช้กลองที่มีเสียงสะท้อนลึกการออกแบบและการตกแต่งที่หมอผีเห็นระหว่างความฝันพิเศษ
- ท่าเต้นมักเลียนแบบการเคลื่อนไหวของสัตว์บางชนิดที่หมอผีเห็นในระหว่างพิธีกรรม และมาพร้อมกับเสียงที่เหมาะสม
- ในสภาวะมึนงง จิตสำนึกไปยังโลกอื่น โดยที่ในรูปแบบของนิมิตจะได้รับคำตอบสำหรับคำถาม และหลังจากกลับมา พวกเขาจะได้รับการตีความที่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริง
- การเคลื่อนไหวในการเต้นรำแต่ละครั้งมีวัตถุประสงค์เฉพาะ: การรักษาโรค การเปลี่ยนแปลงพารามิเตอร์ของจิตสำนึก การเตรียมพร้อมสำหรับการกระทำบางอย่าง การเชื่อมต่อกับวิญญาณ ฯลฯ
ความจริงที่น่าสนใจ! จังหวะที่มีความถี่จังหวะที่แน่นอนและวนซ้ำๆ สามารถทำให้บุคคลเข้าสู่สภาวะถูกสะกดจิตได้ คล้ายกับสภาวะมึนงงของหมอผี
เล็กน้อยเกี่ยวกับโลกแห่งการเต้นรำ
การเต้นรำเป็นแนวคิดที่หลากหลายซึ่งเราสามารถพูดถึงมันได้ไม่รู้จบ คุณสามารถเขียนบทกวีเกี่ยวกับพวกเขา แสดงภาพยนตร์ แต่งเพลงให้พวกเขา หรือคุณสามารถเต้นรำด้วยจิตวิญญาณและร่างกายของคุณได้ทุกเมื่อที่คุณต้องการ การเต้นรำได้สั่งสมประวัติศาสตร์และพัฒนาการของมนุษยชาติ ความสงบจิตสงบใจบุคคล.
ข้อเท็จจริงที่น่าอัศจรรย์และน่าสนใจเกี่ยวกับการเต้นรำ:
- ในภาษารัสเซียไม่มีคำว่า "เต้นรำ" (พวกเขาใช้คำว่า "เต้นรำ") - เริ่มใช้ทุกที่ในศตวรรษที่ 27
- ในตอนแรก ศาสนาคริสต์อนุญาตให้มีการเต้นรำทางศาสนาในโบสถ์และสุสาน แต่ประเพณีเหล่านี้ค่อยๆ หายไป เหลือเพียงการเต้นรำทางศาสนาบางส่วนเท่านั้น
- สถาบันสอนเต้นแห่งแรกของโลกเปิดขึ้นที่ปารีส (ค.ศ. 1661) พระเจ้าหลุยส์ที่ 14เป็นแฟนตัวยงของพวกเขา
- minuet ในศตวรรษที่ 16-17 ถือเป็นการเต้นรำของขุนนางและเป็นตัวอย่างของศิลปะการเต้นรำแบบซาลอน
- การเต้นรำจากยุโรปซึ่งเรียนรู้โดย Peter I คือ Polonaise ซึ่งกลายเป็นการเต้นรำแบบยุโรปครั้งแรกใน Rus ';
- ในบางประเทศมีธนบัตรและเหรียญที่มีรูปการเต้นรำและนักเต้น (ศรีลังกา, โปรตุเกส, กัมพูชา, ยูเครน, เบลารุส, รัสเซีย, ฯลฯ );
- ผู้สร้างสิ่งที่บิดเบี้ยวซึ่งเป็นการเต้นรำแห่งศตวรรษที่ 20 คือ Chebbi Checker ซึ่งมีการเคลื่อนไหวที่เรียบง่ายในการแสดงโดยไม่มีคู่หู
- หลายคนเชื่อว่า sirtaki เป็นชาวบ้าน การเต้นรำแบบกรีกแต่ในความเป็นจริงมันถูกประดิษฐ์ขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่อง Zorba the Greek (1961) และดนตรีแต่งโดย Mikis Theodorakis;
- ในคิวบาก็มี การเต้นรำที่เร่าร้อน komba ซึ่งผู้เข้าร่วมเข้าแถวเป็นแถวและมีการบันทึก (1988) สำหรับจำนวนนักเต้น - 119,986 คน
- การเต้นรำก็มีของตัวเอง วันที่เป็นทางการ– 29 เมษายนเป็นวันเต้นรำสากล
- ทุกปีการประชุมเต้นรำโลกจะจัดขึ้นตามธรรมเนียมและแต่ละครั้งในประเทศต่างๆ
การเต้นรำเป็นส่วนสำคัญของอุตสาหกรรมวัฒนธรรม เขาเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับศิลปิน นักออกแบบ ประติมากร ผู้กำกับละครและภาพยนตร์ คนที่เต้นมักจะโดดเด่นด้วยความมุ่งมั่นและ สุขภาพดี. วันนี้เรารวบรวมข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับการเต้นรำ
ในยุคกลาง “โรคระบาดเต้นรำ” โหมกระหน่ำ
"โรคระบาดเต้นรำ" ในปี 1518 ถือเป็นอาการบ้าคลั่งที่กินเวลานานหนึ่งเดือน และส่งผลให้มีผู้เสียชีวิตหลายสิบรายในเมืองสตราสบูร์ก ประเทศฝรั่งเศส เนื่องจากความเหนื่อยล้าหรือหัวใจวาย ผู้คนต่างเต้นรำกันอย่างควบคุมไม่ได้จนพวกเขาล้มลง! มีบันทึกเหตุการณ์คนเต้นรำบนสะพานด้วย ในที่สุดผู้คนมากมายมารวมตัวกันบนสะพานจนพังทลายลงและผู้คนก็ตกลงไปในแม่น้ำในไมอามี ผู้คน 119,986 คนเต้นคองกาคิวบาในเวลาเดียวกัน
สถิติโลกสำหรับนักเต้นคองกาต่อคิวยาวที่สุดเกิดขึ้นที่ไมอามีในปี 1988 โดยมีผู้คนเข้าแถว 119,986 คน Conga เป็นการเต้นรำแบบคิวบาที่เร่าร้อน นักเต้นเข้าแถวเป็นแถวยาว
การเต้นรำมีลักษณะดังนี้ ขั้นแรกนักเต้นจะก้าวไปข้างหน้าสามก้าว จากนั้นถอยหลัง จากนั้นจึงกระแทกพื้นด้วยส้นเท้าทั้งหมด การเต้นรำปรากฏขึ้นเนื่องมาจากขบวนพาเหรดที่จัดขึ้นทุกปีในคิวบา
ชาวอังกฤษเสียชีวิตจากการ “เต้นมากเกินไป”
คนอังกฤษอนาถเสียชีวิตระหว่างงานเลี้ยงคริสต์มาสของสำนักงาน สาเหตุการเสียชีวิตคือเขาออกแรงมากเกินไปขณะแสดงเพลงเมก้าแดนซ์ยอดฮิตของ PSY กังนัมสไตล์ มีข้อสรุปเพียงข้อเดียว - ทุกอย่างควรอยู่ในการดูแลTupac Shakur ในตำนานเต้นบัลเล่ต์
ทุกคนรู้จัก Tupac Shakur ในฐานะตำนานแร็พในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 แต่แทบไม่มีใครรู้ว่าเขาเต้นบัลเล่ต์ ทูพัคได้เข้าเป็นสมาชิกของ 127th Street Ensemble ซึ่งเป็นบริษัทโรงละครที่มีฐานอยู่ในฮาร์เล็ม
ในเมืองร็อตเตอร์ดัม นักเต้นจะผลิตกระแสไฟฟ้า
ในปี 2008 ฟลอร์เต้นรำ "ยั่งยืน" แห่งแรกของโลกเปิดขึ้นที่ Watt Club ในเมืองรอตเตอร์ดัม ประเทศสวีเดน สปริงถูกสร้างขึ้นในกระเบื้องบนพื้นซึ่งเชื่อมต่อกับเครื่องปั่นไฟ คนที่แข็งแกร่งกว่าเต้นยิ่งสปริงถูกบีบอัดทำให้เกิดพลังงานที่ป้อนเข้าไปในไฟ LED บนพื้น“ขาหัก” คือความปรารถนาดีของนักเต้น
โลกแห่งการเต้นรำเต็มไปด้วยความเชื่อโชคลาง การพูดว่า "หักขา" ก่อนการแสดง ผู้คนต่างพูดตรงกันข้ามกับสิ่งที่พวกเขาหวังว่าจะเกิดขึ้นบนเวทีทุกคนเต้นรำในบอลลีวูด
ศาสนาฮินดูมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการเต้นรำและดนตรี ความเชื่อมโยงนี้สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์บอลลีวูดนับไม่ถ้วนที่ทุกคนต่างเต้นรำกัน
ทาสชาวแอฟริกันที่ถูกพาไปยังบราซิลเมื่อ 300-400 ปีก่อนถูกห้ามไม่ให้ฝึกซ้อม ศิลปะการต่อสู้. ดังนั้นพวกเขาจึงพัฒนาการผสมผสานระหว่างการเต้นรำและการต่อสู้ซึ่งเป็นที่รู้จักในปัจจุบันในชื่อคาโปเอร่า
Breakdancing ถือกำเนิดขึ้นครั้งแรกในปี 1970 โดยเป็นรูปแบบการต่อสู้ที่ "อันตรายน้อยกว่า" ระหว่างแก๊งค์สตรีทแอฟริกันอเมริกันในย่านบรองซ์ รัฐนิวยอร์ก ท่าเต้นนี้ได้รับความนิยมทั่วโลกในช่วงทศวรรษ 1990
