Poetycki geniusz zalał ananasy szampanem. Uwertura Igora Siewierianina. Ananasy w szampanie

...nie o tym mówimy

Wyrażenie „Ananasy w szampanie” oznacza życie piękne, a raczej nieosiągalnie piękne..

Autorem tego wyrażenia jest poeta Igor Severyanin. W 1915 roku nakładem Wydawnictwa Nasze Dni ukazał się jego kolejny, liczący sto dwadzieścia stron, jedenasty z rzędu tomik poezji zatytułowany „Ozyrys”, rozpoczynający się wierszem „Uwertura”.

„Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Zaskakująco smaczne, musujące i pikantne!
Mam ochotę na coś norweskiego! Jestem w czymś hiszpańskim!
Inspiruje mnie impuls! I biorę pióro!

Dźwięk samolotów! Uruchom samochody!
Wiatr gwizd pociągów ekspresowych! Skrzydło boi!
Ktoś tu został pocałowany! Ktoś tam został pobity!
Ananasy w szampanie to puls wieczorów!

W grupie nerwowych dziewcząt, w ostrym towarzystwie pań
Zamienię tragedię życia w farsę...
Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa!

Wiele napisano o tym wierszu, o samym Igorze Siewierianinie. Był naprawdę bardzo utalentowany i oryginalny. Nie można go z nikim pomylić. Stworzył swój własny świat, swoją planetę – piękno, święto, miłość i błogość.

„To było nad morzem, gdzie była ażurowa pianka,
gdzie rzadko można spotkać załogę miejską...
Królowa bawiła się na wieży zamku Chopina,
i słuchając Chopina, jej strona się zakochała”

„Lody liliowe! Liliowe lody!
Połowa porcji to dziesięć kopiejek, cztery kopiejek bouche.
Szanowni Państwo, czy to konieczne? Nie drogie - możesz bez dyskusji ...
Zjedz delikatny obszar; Pokochasz ten produkt!”

Dziś mówią, że poeta Siewierianin został zapomniany. Cóż, po pierwsze, miłośnicy poezji są mało prawdopodobni, a po drugie, kto jest teraz pamiętany z wyjątkiem Puszkina, a nawet dzięki temu program nauczania. I po trzecie, ilu jest poetów, których wersety stały się jednostkami frazeologicznymi, takimi jak „Ananasy w szampanie” Lub „Jak piękne, jak świeże będą róże”- jeszcze jeden slogan Mieszkaniec Północy.

Igor Siewierianin

Prawdziwe imię Igor Wasiliewicz Lotarev. Urodzony w 1887 roku. Ukończył cztery klasy prawdziwej szkoły. Pierwsze swoje wiersze opublikował własnym nakładem w 1904 roku. W 1908 roku ukazał się pierwszy zbiór „Błyskawice, błyskawice myśli”. W 1934 r. – ostatni – „Medaliony”. Poezja Siewierianina należy do futuryzmu - ruch artystyczny początek XX wieku. Futuryzm charakteryzował się zainteresowaniem nie tyle treścią dzieła, ile jego formą. Jak podano w Wikipedii, futuryści wymyślili nowe słowa (W Severyanin „Gwizdek wiatru”, „Lot skrzydeł”, „Dreamfary”), bronił prawa do własnej pisowni, szybkości, rytmu, odrzucał rzeczywistość życia, zastępując ją pięknem, pretensjonalnymi linijkami. Mieszkaniec północy należał do jednego z nurtów futuryzmu - ego-futuryzmu. W lutym 1918 roku, kiedy rewolucja była jeszcze bardzo młoda i naiwna i nikt nie wiedział, jak zakończy się „sprawa Lenina”, Moskali zaintrygowały wołania z plakatów: „Poeci! Trybunał Konstytucyjny zwołuje Was wszystkich do rywalizacji o tytuł Króla Poezji. Tytuł króla zostanie nadany przez społeczeństwo w powszechnym, bezpośrednim, równym i tajnym głosowaniu. Wszystkich poetów chcących wziąć udział w wielkim, hucznym festiwalu poetów prosimy o zapisywanie się w kasie Muzeum Politechnicznego...” Wieczór wyboru Króla Poezji przy ogromnej rzeszy ludzi odbył się w Teatrze im. sala Muzeum Politechnicznego w dniu 27 lutego. Igor Siewierianin został uznany za króla. W tym samym 1918 roku wyjechał do Estonii, gdzie osiadł w daczy zakupionej przed rewolucją. Northerner zmarł w Tallinie w grudniu 1941 r.

Mój pogrzeb

Włożą mnie do porcelanowej trumny
Na tkaninie jabłkowych płatków śniegu,
I pogrzebią (...jak Suworow...)
Ja, najnowszy z nowych.

Konie nie uniosą poety -
Vek dostarczy silnik do karawanu.
Na trumnie złożysz bukiety:
Mimoza, lilia, fiołek.

Do iskier muzyki orkiestrowej,
Pod westchnieniem rozpieszczonej maliny -
Ona, którą tak serdecznie witałem,
Polonez Sowa będzie strzelał.

Wszyscy będą szczęśliwi i pogodni,
Miłosierdzie oświeci twarze...
I promienna, otoczona aureolą
Moja nieśmiertelność ogrzeje wszystkich!

„Uwertura” Igor Siewierianin

Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Zaskakująco smaczne, musujące i pikantne!
Mam ochotę na coś norweskiego! Jestem w czymś hiszpańskim!
Inspiruje mnie impuls! I biorę pióro!

Dźwięk samolotów! Uruchom samochody!
Wiatr gwizd pociągów ekspresowych! Skrzydło boi!

W grupie nerwowych dziewcząt, w ostrym towarzystwie pań
Zamienię tragedię życia w wymarzoną farsę...
Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa!

Analiza wiersza Siewierianina „Uwertura”

„Uwertura (Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!)” to jedna z najbardziej znane prace Igor Siewierianin (1887–1941). Wszystko się w nim objawiło jasne cechy stworzony przez niego gatunek egofuturyzmu. To jest oryginalne ruch literacki odzwierciedlało niepohamowane pragnienie nowości, charakterystyczne dla wielu kreatywnych ludzi początku XX wieku. Spróbujmy prześledzić, jak to pragnienie znajduje odzwierciedlenie w tym wierszu.

Na pierwszy rzut oka praca ta wydaje się zupełnie zwyczajna. Ma prostą budowę – trzy czterowiersze z rymami krzyżowymi (abab). Metrum poetyckie jest anapestą z założeniami (niektóre stopy mają cztery sylaby zamiast trzech). Jednak po przeczytaniu tych wersów staje się jasne, że czytelnik ma do czynienia z językiem przyszłości.

Już pierwsze wersy wiersza naładowują energią i entuzjazmem. Poeta używa głośnego refrenu „Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!”, a następnie opisuje swoje odczucia związane z tym nietrywialnym przysmakiem: „zaskakująco smaczny, musujący i pikantny”. Podążając za autorem, czytelnik może poczuć to samo dzięki efektownej aliteracji. Linie promieniują od dźwięków „s”, „st”, „str”.

Nietrudno docenić kolorystykę przedstawioną w pracy: „Wszystko mam w sobie coś norweskiego! Jestem w czymś hiszpańskim!”

I wyobrażamy sobie modne młody człowiek, łącząc w swojej stylizacji na przykład przytulny skandynawski sweter z kolorowymi hiszpańskimi spodniami. Ta zwrotka wyraźnie ukazuje skłonność do egoizmu. Bez skromności poeta zwraca na siebie uwagę, często powtarzając „ja”.

Druga część terminu „egofuturyzm” wyraża się w następującym czterowierszu:
Dźwięk samolotów! Uruchom samochody!
Wiatr gwizd pociągów ekspresowych! Skrzydło łodzi!
Ktoś tu został pocałowany! Ktoś tam został pobity!
Ananasy w szampanie to puls wieczorów!

Dążenie do przyszłości objawia się tutaj w śmiałym tworzeniu słów. Autor komponuje nowe słowa, łącząc korzenie z istniejącymi, aby oddać ekspresję i dynamikę zjawisk, które chce ukazać. Tak rodzi się „mucha skrzydełkowa” i „świst wiatru”, co ułatwia wyobraźnię zadanie. Przecież to, o czym mówi poeta, choć znane, nie jest zbyt częste. Rzeczywiście trudno sobie wyobrazić, aby w roku 1915 ruch samochodowy był tak gwałtowny, że można go było określić słowem „biegnij”.

W trzeciej zwrotce ukazany w wierszu wigor życia bohemy zaczyna słabnąć. Poeta zdaje się podnosić kurtynę niepohamowanej powszechnej wesołości, by pokazać, co się za nią kryje: „Przemienię tragedię życia w wymarzoną farsę…”

Czytelnik widzi tu nowy wyraz, który w pełni oddaje istotę elity twórczej. Autorka pokazuje, że za marzeniami zawsze kryje się iluzja szczęścia ludzki dramat. Ale nie zamierza tracić ducha, dlatego w ostatnim wersie znajduje się optymistyczne wezwanie: „Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa!

"Igor Siewierianin to pstrąg kultury. Ta ironiczna, kapryśnie muzykalna ryba, jakby zakopana w nutach, przyzwyczajona jest do krystalicznego i szybkiego środowiska. Jak pisze o Rosji muzyczny poeta: "Nie strzelaj do kaczki pstrągowej na rzece .”

Andriej Wozniesienski

Pod koniec 1941 roku, kiedy Niemcy okupowali kraje bałtyckie, ciężko zachorował obywatel Estonii, rosyjski poeta Igor Siewierianin (prawdziwe nazwisko Igor Wasiljewicz Łotariew). Jego telegram do Moskwy do M.I. Kalinina z prośbą o pomoc w ewakuacji na tyły sowieckie pozostał bez odpowiedzi, a 20 grudnia 1941 roku, w wieku pięćdziesięciu trzech lat, na zawał serca zmarł Igor Siewierianin.

Niewiele osób zna teraz imię Igora Severyanina. Nie jest to zaskakujące z wielu powodów: czasy sowieckie odcisnęły na nazwisku poety słowa „dekadencja”, „northerneryzm”, a jego wiersze zostały zakazane jako ideologicznie szkodliwe. Pierwszy niekompletny zbiór dzieł pojawił się w Rosji dopiero w 1996 roku. Poezja Igora Siewierianina wciąż czeka na swojego czytelnika. I to nie przypadek, że Andrei Voznesensky znalazł tak wykwintne słowa, aby ocenić swoją pracę.

„Ironista liryczny” – tak sam poeta określił swój styl w poezji. Słynne zdanie „Ja, geniusz, jestem Igor Siewierianin”, przez wielu uważane za programowe, okazuje się po prostu złośliwą pozą, gdy zwraca się uwagę na kontekst. Rzeczywiście, w innym wierszu nazywa siebie zupełnie inaczej:

...Jestem słowikiem, jestem ptakiem wężowym,
A moją piosenką jest tęcza,
Mam jeden nawyk:
Pociągnij wszystkich do nieziemskich krain...,

a w sonecie „Igor Siewierianin” tak o sobie mówi:

Dobrą rzeczą w nim jest to, że wcale nim nie jest
Co myśli o nim pusty tłum...

Subtelna, ledwo wyczuwalna ironia często pełni rolę jednego z „planów” wiersza. Kiedy czytelnik nie jest w stanie odczuć tego planu i postrzega wszystko dosłownie, często dochodzi do incydentów. Niejednokrotnie zdarzyło się to w przypadku wiersza „Uwertura” (częściej znanego jako „Ananasy w szampanie”), pomimo rzucającego się w oczy wersu: „...Przemienię tragedię życia w senną farsę. ” A ile cyganizmu powstało z tego wiersza!


Zaskakująco smaczne, musujące, pikantne!
Mam ochotę na coś norweskiego! Jestem w czymś hiszpańskim!
Inspiruje mnie impuls. I biorę pióro!

Dźwięk samolotów! Uruchom samochody!
Wiatr gwizd pociągów ekspresowych! Skrzydło łodzi!
Ktoś tu został pocałowany. Ktoś został tam pobity.
Ananasy w szampanie! To puls wieczorów!

W grupie nerwowych dziewcząt, w ostrym towarzystwie pań
Zamienię tragedię życia w wymarzoną farsę.
Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa!

Początek drugiej zwrotki to dźwiękowy zapis czasu, w którym w codzienność wkradają się nowe, wówczas magicznie brzmiące słowa: samolot, ekspres, samochód... W nerwowym rytmie wiersza - rytm początku stulecia. „Ananasy w szampanie” - w końcu to symbol czasu, jego zaskoczenia i ostrości, jego odkryć, zwrotów akcji i zachwytów, ekscentrycznego połączenia tego, co wcześniej nie do pogodzenia. Jak zwięźle, jak jasno i wyraziście - genialnie!

Ale oto, co o tym wierszu pisze słynny krytyk literacki V.P. Koshelev: "Przeczytałem tę "Uwerturę" i protekcjonalnie wzruszyłem ramionami. Głupota i pretensjonalność są okropne... Ale chyba coś we mnie zostało. I nie, nie, tak przyszła mi do głowy zupełnie niepoetycka myśl: czy „ananasy w szampanie” naprawdę są takie smaczne… Nie było trudno sprawdzić… ale jakoś nie odważyłam się. Bałam się rozczarowania, bałam się tłumaczyć poezję w codzienność... Potem spróbowałem - w wierszu jest o wiele „smaczniej”.

Wiceprezes Koshelev nie jest osamotniony w takich ocenach. Poeta Nikołaj Gumilow nazwał wiersze Igora Siewierianina „fantastycznym złym gustem”. Lew Nikołajewicz Tołstoj po przeczytaniu wiersza „Khabanera-2”:

Zanurz korkociąg w sprężystości korka
A oczy kobiet nie będą nieśmiałe! ..

zawołał z oburzeniem: „I oni ośmielają się uważać taką obrzydliwość za poezję?”

Publiczność wpadła w „koncerty poetyckie” Igora Siewieryanina. Jego wiersze, natchniony wygląd i recytacje śpiewów miały magiczny wpływ na słuchaczy. Iwan Bunin napisał, że Igora Siewierianina znali nie tylko wszyscy licealiści, studenci, studentki, młodzi oficerowie, ale nawet wielu urzędników, ratowników medycznych, komiwojażerów i podchorążych, którzy jednocześnie nie mieli pojęcia, że ​​taki Rosjanin istniał pisarz Iwan Bunin.”

Ale Igor Siewierianin miał także innych wielbicieli. Był stałym i ulubieńcem petersburskiego salonu literackiego Fiodora Sołoguba. Walery Bryusow, Fiodor Sologub, Konstantin Fofanow, którzy poświęcili mu entuzjastyczne wiersze, mówili i pisali o jego wysokim talencie poetyckim, Aleksander Błok, Osip Mandelstam, który krytykował go z punktu widzenia akmeizmu, Irina Odoevtseva, Maksym Gorki, Władimir Majakowski, który podczas ich występów uwielbiał czytać wiersze Igora Siewierianina.

Największą popularnością wśród szerokiej publiczności cieszyły się tzw. wiersze ekstatyczne:

To było nad morzem, gdzie była koronkowa piana
Gdzie rzadko można spotkać załogę miejską...
Królowa grała – w zamkowej wieży – Chopina,
I słuchając Chopina, jej strona się zakochała.

Na początku XX wieku niezadowolenie z życia, zapowiedź zbliżających się katastrof: wojen i rewolucji wzbudziły w wielu ludziach chęć ucieczki od rzeczywistości. Wyobraźnia poety tworzy krainę snów Mirrelii (nazwaną na cześć ukochanej poetki Mirry Lochwickiej). Mirrelia została wypełniona wiatrem czasu, tak jak „ Szkarłatne Żagle„Alexander Green, jego miasta Zurbagan i Gel-Gyu, jak romantyczne światy artysty Konstantina Bogaevsky'ego, tajemnicze światy Aleksandra Vrubela.

Ekstatyczne wiersze Igora Siewieryanina są bardzo zbliżone do twórczości Aleksandra Wiertyńskiego. Wspaniały chansonnier napisał nawet kilka piosenek na podstawie słów Severyanina. Ale znacząca różnica między nimi polega na tym, że jeśli piosenki Wiertyńskiego brzmią w zasadzie w tej samej melodramatycznej tonacji, to ekstatyczne wiersze Igora Siewierianina to tylko jeden z aspektów genialnego diamentu jego twórczości. Artystyczne reinkarnacje Igora Siewierianina są tak różnorodne, że wiele jego wierszy wydaje się być napisanych przez zupełnie innych poetów.

Koniec XIX - początek Wiek XX to czas narodzin nowego światopoglądu. Podążając za nauką, która radykalnie zmieniła wyobrażenie o przestrzeni, czasie i ruchu, sztuka odbudowuje swoje spojrzenie na to, jak widzimy świat i jak należy go przedstawiać. To czas buntu w sztuce, czas awangardy, czas stylu „modern” z jego niezwykle zmysłowym eklektyzmem, łączącym fantazję z rzeczywistością, Wschód i Zachód, archaiczność i nowoczesność.

Ekstatyczne wiersze Igora Siewierianina były ucieleśnieniem stylu „nowoczesnego” w poezji rosyjskiej. Uznany przez ten styl za obraz ciągłości ruchu, motyw wody – płynnej, zakrzywionej linii – został przekształcony w słowne zwroty akcji, zakręty, nieoczekiwane zwroty. Płynące i śpiewające, urzekające struktury dźwiękowe w poezji Igora Siewierianina czasami dominują w znaczeniu.

W hałaśliwej sukience z morą, w hałaśliwej sukience z morą
Wzdłuż alei księżycowej mijamy morze.
Twoja sukienka jest wspaniała, twoja talma to lazorev
A piaszczysta ścieżka jest ozdobiona liśćmi
Jak nogi pająka, jak futro jaguara.

Wiadomo, że ośmio-, dziewięcioletnie dziecko przyszłego poety zostało zabrane na wszystko spektakle operowe Teatr Maryjski. Urzekła go muzyka, głosy Czaliapina, Sobinowa i innych znakomitych artystów. „Czy to zaskakujące, że moje wiersze stały się muzyczne” – pisze Severyanin.

Zaskakuje jednak coś innego: do wierszy Siewierianina napisano bardzo niewiele muzyki. Być może powszechnie znany jest tylko jeden romans S.V. Rachmaninowa „Stokrotki”.

W 1941 r. Igor Siewierianin ogłosił się ego-futurystą. Razem z nim są trzy osoby o podobnych poglądach. Tym „ego”, czyli „ja”, dystansuje się od reszty futuryzmu, który zdecydowanie uznawał klasykę za „martwy ciężar”. Manifest został opublikowany i zbiór poezji„The Thundering Cup” głosi zasady ego-futuryzmu. Wspominając ten Manifest z 1924 roku, Northerner pisze: „Próbowaliśmy w nim po prostu udowodnić... że istnieje tylko jedna niezaprzeczalna prawda na świecie – dusza ludzka jako integralna część Boskości”.

Najważniejszą rzeczą, która zjednoczyła Northernera z innymi futurystami, było zapewnienie prawa do swobodnego tworzenia słowa, żądanie odnowy słów, rymów i rytmu.

Teraz wszędzie są sterowce
Lecą, śmigła warczą,
I asonanse, jak szable,
W ferworze chwili ucięli rym!

Żyjemy ostro i natychmiastowo, -
Nasz zepsuty kaprys
Bądź lodowaty, ale zainspirowany
A każde słowo jest niespodzianką.

Ogólnie rzecz biorąc, ego-futurystyczne deklaracje Igora Siewierianina są bardzo warunkowe. Jego twórczość nie mieści się w żadnym z nich trendy literackie czas. Czy to naprawdę takie ważne? W końcu najważniejsze w sztuce przez cały czas - wybitne dzieła I jasne osobowości.

Ale niezależnie od tego, jak awangarda kontrastuje swoją nowość z klasyką, prędzej czy później nie może obejść się bez klasyki. Przejawia się to w wielu aspektach. Ale tutaj interesuje nas jedno: ciekawe, że na przykład zarówno symbolista Andrei Bely, jak i ego-futurysta Igor Severyanin okres dojrzały twórczy artyści nagle odkrywają pragnienie prostoty wiersza Puszkina z jego potoczną intonacją. „Im prostszy werset, tym trudniejszy” – zauważa Severyanin. „Piszę powieść w stylu Oniegina” – pisze w jednym ze swoich listów z 1923 roku. To w linii Oniegina w 1925 roku napisano wiersz „Dzwony katedry zmysłów”, w którym z łatwością, wdziękiem i czarującym humorem opisano podróż futurystów na Krym na Olimpiadę Futuryzmu. We wstępie wiersza znajduje się zwrotka:

A po Bely'u i Bloku,
Kiedy poezja stała się bardziej złożona niż czołg.
Zakochany w prostocie,
Idę z prostotą do va bangue

Ale to tutaj, w rozumieniu prostoty, zachodzi zasadnicza rozbieżność między Igorem Siewierianinem a takimi poetami jak Anna Achmatowa, Marina Cwietajewa, Osip Mandelstam, Borys Pasternak. Jeśli prostota dla Igora Siewierianina jest ruchem wstecz w stronę Puszkina, to wymienieni poeci, dążąc do prostoty, ruszyli w stronę Puszkina - do przodu, jak po spirali. Marina Cwietajewa pisze: "Cały wpływ Puszkina? O tak. Ale cóż to może być innego niż wyzwolenie? Rozkaz Puszkina z 1820 r. Dla nas, narodu 1929 r., jest jedynie przeciwny Puszkinowi. Najlepszy przykład„Tematy i wariacje” Pasternaka. Hołd miłości do Puszkina i całkowitej wolności od niego. Spełnienie życzenia Puszkina.”

To właśnie ci poeci utorowali drogę poezji rosyjskiej. Igor Siewierianin poczuł się od niej nieco zdystansowany. Nie rozumiał głównych rytmów nadchodzącego czasu.

Wynikało to z kilku powodów. Po pierwsze, można postawić tezę, że w kolejnych latach dla rozwoju poezji zasady egofuturystyczne okazały się mniej „mocne” niż np. zasady acmeistyczne z wymogiem bardzo ścisłego, sztywnego doboru słów w niezwykle skompresowana zwrotka. Po drugie, fala niezwykłej popularności wśród mało wymagającej publiczności, jak się okazuje, może wywołać przeciwfalę zapomnienia. I wreszcie, jeśli dla wymienionych poetów lata dwudzieste były latami niezwykłego rozwoju twórczego, to Igor Severyanin od 1918 roku i prawie do końca swoich dni znajdował się w strasznej duchowej izolacji.

W 1918 wyjechał na daczę do Estonii i pozostał tam na zawsze, odcięty od dotychczasowego środowiska literackiego. Jego wiersze nie są tu nikomu potrzebne, a „wszelki liryzm”, jak słusznie ujął to M.M. Bachtin, „istnieje jedynie w atmosferze zasadniczej dźwiękowej niesamotności”.

Ale tutaj pojawia się bluźniercza myśl. I może to dobrze dla poezji, że Igor Siewierianin pozostał w swojej wyjątkowej integralności, jaką był zawsze: „poeta z otwartą duszą”, jak powiedział Blok, poeta „z niebiańską duszą”, według Odoevtsevy , poeta dziecięcy z zaskakująco entuzjastyczne postrzeganie świata.

Miłość! Rosja! Słońce! Puszkin! -
Mocne słowa!…
A czy to nie od nich na skraju lasu
U nas kwitną liście!
I czy to nie dzięki nim jest młodszy?
Starzejąca się młodzież?...
I czy to nie u nich ucichła dusza?
Zło, podłość, nienawiść i kłamstwa!…

Wszystkie najpiękniejsze rzeczy dla poety na zawsze pozostały związane z Rosją: miłość, słońce, Puszkin. Ojczyźnie poświęcił wiele serdecznych wierszy. W wierszu „Wiosna” z 1914 roku poeta porównuje Rosję do czystego, „niewyczerpanego” strumienia źródła. Ale jego stosunek do Rosji nigdy nie był „szowinistyczny”. Kocha ją tak, jak czasem kocha się chore dziecko:

Są dni, których nienawidzę
Twoja ojczyzna, twoja matka.
Są dni, kiedy nie ma jej bliżej
Śpiewam to całym sobą...

Temat Rosji pojawia się szczególnie często i dotkliwie podczas emigracji.

Śpiewać o Rosji - po co starać się chodzić do kościoła
Nad zalesionymi górami, polne dywany...
Śpiewać o Rosji - witać wiosnę,
Czego się spodziewać po pannie młodej, czego pocieszyć mamę...
Śpiewać o Rosji to zapomnieć o melancholii,
Czym jest miłość do kochania, czym jest bycie nieśmiertelnym.

Już pod koniec 1918 roku w Toili pisze:

Od roku żyję jak roślina, uciekając od okropności rzeczywistości...

Zbawienie było tylko w miłości: do życia, do poezji, do kobiety: „Miłość jest życiem, tak jak życie jest zawsze miłością”.

W 1927 roku w wierszu „Dziesięć lat” Igor Siewierianin podsumowuje swoją duchową samotność:

Dziesięć lat - smutne lata! - jak jestem porzucony na nadmorskiej pustyni,
Trup za zwłokami duchowych krewnych. A on sam jest pół trupem.
Dziesięć lat - straszne lata! - dusząca obojętność
Biały, czerwony - i różowy! - Rosyjskie grupy publiczne
Dziesięć lat - ciężkie lata! - wyniszczające ubóstwa,
Poniżenie bólu i otępiająca potrzeba.
Dziesięć lat - niesamowite lata! - zwrotki satyryczne na cel
Ludzka nieludzka i odwieczna wrogość.
Dziesięć lat - straszne lata! - wyrzeczenie się wielu nawyków,
W obecnym mniemaniu – mądrze i trzeźwo – nie trzeba złych.
Ale jest tyle lat ryb, jezior, zagajników i ptaków
I powitaj niezrównaną wiosnę nad morzem!
Ale tyle lat, lat niewinnych, jak białe jabłonie,
Nieziemskie kwiaty rosnące na ziemi,
I wiersze z duszy, jak natura, wolne i odważne,
I przebaczenie w oczach, we łzach i miłość na czole!

Wieś Toila, w której mieszkał poeta, położona była na wysokim, porośniętym sosnami, piaszczystym brzegu Zatoki Fińskiej. Tutaj w 1921 roku poślubił córkę miejscowego stolarza. Felissa Kroot była piękna i pasowała do niego wysoki, mądry. Równie dobrze mówiła i pisała wiersze po estońsku i rosyjsku. Prowadziła czytanie poezji. Razem z Igorem Severyaninem stworzyli „Antologię poezji estońskiej na 100 lat”.

Moja żona jest mi droższa niż wszystkie kobiety
Z twoją majestatyczną duszą.
Niech doświadczy całego swojego życia, wszelkiej mocy, jeśli Bóg pozwoli,
Moja wielka miłość.

W 1922 roku urodził się ich syn. Mieszkaniec północy nazwał go Bachusem, jakimś sposobem udało mu się przekonać księdza, że ​​w kalendarzu jest takie imię.

Ale ani narodziny syna, ani miłość śliczna kobieta nie mógł zagłuszyć bolesnych myśli o swojej pozycji pasożyta w rodzinie teścia.

Z listów do Augusty Baranovej: „Często siedzę… często bez chleba, tylko na ziemniakach - nadchodzi zimno, nie ma drewna na opał, nie ma pożyczek…”, „Nie mogę zarabiać metodami pobocznymi , bo już jestem zupełnie chory” (1925).

Wyjazdy za granicę w celu zarobku literackiego „... ogromnymi kosztami, nerwy i energia nie usprawiedliwiają się”. (1937)

Środowisko literackie Estonii było obce poecie, choć on sam, jako klasyk lat 1926–31. i 1937 - 40 wyznaczać dotacja rządowa, z którym jednak trudno było związać koniec z końcem.

A jednak twórczość Igora Severyanina w Toila nie kończy się. Wiersze 1918 - 1919 zebrał 3 książki. W latach 1920-26 pisze wiersze, wiersze i powieść wierszem. Wiele wierszy jest równie wyrazistych, a nawet bardziej dopracowanych i zawiera w sobie więcej mądrości.

Jednak zainteresowanie nimi maleje, i to nie tylko ze strony lokalnej publiczności – po wojnie 1914 roku, która zniszczyła dotychczasowy tryb życia, teksty piosenek są powszechnie postrzegane jako coś nienaturalnego.

Marina Tsvetaeva, Boris Pasternak, Osip Mandelstam, Anna Achmatowa doświadczyli tych samych trudności w tym zakresie, ale szukali nowych możliwości kreatywności. Podstawą tego było tragiczne doświadczenie ich życia, którego „letni mieszkaniec” Siewierianin, mimo wszystkich swoich trudności, wciąż nie miał…

Na początku lat 40. Igor-Severyanin przestał pisać poezję. Nie widział w tym sensu. Jak sam twierdzi, pozwolił im na aborcję.

Potrzebować, poważna choroba, wzajemne irytacje w rodzinie - w 1931 roku w życie Siewierianina wkracza kolejna kobieta. Vera Korendi (Koreneva, z domu Zapolska) od 15 roku życia romantycznie pasjonowała się poezją Igora Siewierianina i wmówiła sobie, że jej celem jest być blisko poety, stworzyć warunki dla jego twórczości. W 1931 roku napisała list do poety, który uderzył go nienaganną ortografią i stylem. W 1935 roku, po kolejnym nieporozumieniu z Felissą, przeniósł się do Very w Tallinie. W 1940 roku zadedykował wiersz „ Ostatnia miłość":

Wpłynąłeś do mojego życia jak strużka Tokai
Do kryształu znieważonego wódką,
I westchnąłem ze słowami: „A więc tym jesteś,
Wszystko jest tak, jak powinno być.” W twoich ustach
Pocałuję Cię lub pocałuję Twoje oczy
To tak, jakbym oddychał południowym powietrzem.
A potem, że spotkałem cię w ten sposób,
Podobnie jak ty, nie piszę wierszy.
Piszą tylko czekając, cierpiąc, marząc
Popełnianie błędów, błaganie i grożenie.
Ale pisz po słowach takich jak: „Tym właśnie jesteś!
Wszystko jest tak, jak powinno być!” – nie możesz.

Jednak najbardziej ostatni wiersz był adresowany do Felisy. Jest taka zwrotka:

Jesteśmy związani od dwudziestu lat – jednej trzeciej naszego życia,
I jesteś dla mnie kimś wyjątkowym;
Chciałbym umrzeć z tobą:
Moja miłość jest naprawdę aż do grobu.

Literatura
1 Igor Siewierianin. Wiersze. M. sowiecka Rosja, 1968. Wprowadzenie. artykuł V.P. Kosheleva, s. 7
2 I. Odoevtseva. Na brzegach Sekwany.
3 Cytowane autor: Igor Siewierianin. Wiersze M. Rosja Radziecka, 1968, s. 17
4 Igor-Severianin. Prace zebrane w 5 tomach, tom 5 St. Petersburg, „Logos”, 1996. strona 69.
5 Marina Cwietajewa o sztuce. M. Art, 1997. Z eseju „Natalia Goncharova” s. 23. 174

___________________

Borowska Natalia Iwanowna

UWERTURA


Zaskakująco smaczne, musujące i pikantne!
Mam ochotę na coś norweskiego! Jestem w czymś hiszpańskim!
Inspiruje mnie impuls! I biorę pióro!

Dźwięk samolotów! Uruchom samochody!
Wiatr gwizd pociągów ekspresowych! Skrzydło boi!
Ktoś tu został pocałowany! Ktoś tam został pobity!
Ananasy w szampanie to puls wieczorów!

W grupie nerwowych dziewcząt, w ostrym towarzystwie pań
Zamienię tragedię życia w farsę...
Ananasy w szampanie! Ananasy w szampanie!
Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa!

Styczeń 1915. Piotrogród.

GRANDIO

Graal-Arelsky.

Wszystkie przyjemności i wszystkie ekscesy,
Wszystkie gwiazdy świata i wszystkie planety
Z dumą umieszczam perły w moich sonetach, -
Moje sonety to naszyjnik księżniczki!

Włączyłem to do eksplozji orkiestry,
Naszyjnik z sonetów (zmierz zakres!)
Tak, położyłem rękę mistrzowi
Na szyi Dziewicy. Ona jest Nieśmiertelnością!

Ona jest poza światem, jest bez ziemi,
Bez końca i bez początku...
Nic świętego jej nie poczęło...
Jeśli ktoś wątpi, niech odejdę!

Jest niemiejscowa i wszechobecna,
Ona jest niewinna i słodko grzeszna,
Tak, słodko grzeszne, jak otchłań,
I niczym otchłań jest bezgraniczna.

Do bębnów, do kastanietów,
Wszystkie dreszcze i wszystkie ekscesy
Perła jest dumnie w naszyjniku księżniczki,
Nie znając gleby żadnej planety...

W WÓZKU ESCLARMONDY.

Jadę powozem Esclarmonde'a o srebrnych szprychach
Wzdłuż alei lipowej, która wpadała do ośrodka,
A blond włosy błyszczą w zielonych słońcach
Specjalna filcowa czapka na ciasto Esclarmonde...

Jest coraz gorzej: opony są bardziej chrupiące. Bezmyślnie i bez celu.
Dwie muszle dziewczyny wchłonęły ocean.
Rozpryskuje się jak deser, - całkiem gałkowo-luntycznie, -
Wpada do mózgu i do oczu, jak człowiek pijany...

Eksploduj jak bomba, słońce! Przerwa, piankowe blondynki!
Nie ma już oceanu wdzierającego się do tego
Który nosi imię morza i słońca – Esclarmonde,
Kto, u licha, łaskawie zastąpił moje marzenie!

POESZA BARBERRY.

Guwernantka - młoda dama
Wprowadza do biura
W porcelanowych filiżankach
Wina Creme d’epine.

Kielichy niekompletne
Dziewica z wyglądu.
W złotej piekarni
Angielskie ciastko.

W społeczeństwie biurowym
W dziewięć osób.
Okna na ogród są otwarte
W ogrodzie, gdzie mowa rzek.

Refleksje nad brzozami
Niebo. Och, kaprys! –
Fale, niebo, młoda dama
Kolory berberysu.

I jej lordowska mość
Wskazał lornetę
Do natury, która się stała
Wino z kremem d'epine...

BUKIET KWIATÓW DLA PAŃ.

W bukiecie dla pań z Amiens występuje Beau mond`a
Najlepiej rymuje się z mignonette
Brązowo-tlenkowy blond Esclarmonde,
Kwitnie jak gwiazda balsamiczna.

Jest ostra niczym kwintesencja przypraw,
Jej brawura potrzebuje rezonansu
Za kochanków bierze „panów z trapezu”.
I, że tak powiem, smakuje mezalians...

Konwencje zawsze mówią: „zadławienie!”
Ekstrawagancko odsłania gorset,
Lornuje każdy smoking na rynku,
Ale nie w każdym smokingu kalif...

Jak ostrygę, połyka ją ze smakiem
Obowiązkowy hołd dla gejzeru...
Jednocześnie każdy nosi tytuł ze smakiem,
Nadając drugi policzek dłonią.

1911. Luty.
beau mond` - wyższe sfery. (francuski)
mezalians... - mezalians (francuski)
szok! - Nonsens! (Język angielski)

W BŁYSZCZĄCEJ CIEMNOŚCI

W smokingach, elegancko rozczochrane cycuszki z wyższych sfer
W salonie księcia zharmonizowali się, a ich twarze były osłupiałe:
Uśmiechnąłem się mocno, przypominając sobie sarkastycznie proch strzelniczy.
Nudę eksplodował nieoczekiwanie neopoetycki motyw.

Wspaniała publiczność, jesteś złośliwie zamglona przez blask!
Horyzont przyszłości jest przed tobą ukryty, niegodny!
Nudźcie Wasze Wysokości! W czasach Północy
Powinieneś wiedzieć, że za Puszkinem stali zarówno Blok, jak i Balmont!

W LIMUZYNIE

Wsiadła do zmotoryzowanej limuzyny
Szkicując pasję u prawdziwego dżentelmena,
I w kruchości tańczących gumek
Przywrócono głos Cavalieriemu.

Kto zawołał ją na schodach: „Manon?”
I jej stopy w chłodnym lobby,
Chociaż powiedziała: „mais non!” -
Czyje ręce są obute w władcze futro?

Ale wciąż jest pusty jak chantecleer,
Falbaniasty, marszczony zadzior,
Dla wielu pożądany dżentelmen,
Przystojny mężczyzna, którego używa wielu,

Och, kobieto! Zadzwoń do niego w trasę
Może zabierz go do buduaru...
Ale nie zabieraj go ze sobą do Massenet:
List Masseneta... To nie jest dla gitary!..

NA WYSPACH.

W landau samochodowym, w luksusowym landau
Jeżdżę przez wyspy
Pijany z nadchodzącą wulgarną twarzą
Wśród pań są po prostu „te” panie.

Ach, w każdej „wróżce” szukałem wróżki
Jakiś czas temu. Nie teraz.
Ale dlaczego strzelam,
Kiedy płaszcz się zbliża?

Jak nieodwzajemniony! jak niekwestionowane!
Jakie to groteskowe! ale wszędzie jest ból!
W alejkach są chwasty, w kępach jest rosa,
A Rocambole żyje w każdym dandysie.

A co w tym takiego wspaniałego? a co tu jest obrzydliwego?
Nocny pointe jest bezwstydny i żałobny.
Kto byłby bardziej bezczelny?
Kto chciałby delikatnie dopasować kokardkę?

CICHA SYMPATIA

Walentyno, ile szczęścia! Walentyno, jakie to straszne!
Ile uroku! Walentyno, dlaczego jesteś smutna?
To było na koncercie w instytucie medycznym,
Siedziałeś w holu i sprzedawałeś plakaty.

Wyskakując z landaulet, w otoczeniu dziewcząt,
Pobiegłem na scenę, ale kiedy mnie zatrzymano,
Zaproponowała mi program i zafascynowana tobą,
Przerwał na chwilę, kontemplując twoje wiercenie się.

Przyszedłeś do mnie w przerwie (nie nazywaj tego spacją)
Z sekretną różą, z czerwonym marzeniem, z turkusową burzą
Entuzjastyczne i bezczelne oczy. Byłeś prosty i biały,
Mówiła bardzo szybko i wyglądała jak ważka.

Ten dzień! To jest początek. Telefony i pocztówki.
Byłem bardzo miłosierny dla wysiłków poetki,
A gdy już zostałeś kandydatem na faworytów,
Codziennie towarzyszyłeś mi na koncercie.

A potem... Coupé. Wieś. Dużo śniegu, lasy. Czas świąt.
Mroźne noce i księżyc Trzech Króli.
Dom. Delikatnie i przytulnie. Odurzenie bez oglądania się za siebie.
Walentyna jest szalona! Walentynka jest zakochana!

Wszystko poszło jak wszystko idzie. I rozstaliśmy się niezręcznie:
Jestem „oszustem”, jesteś zły, tj. tylko szablon.
Walentyna, łzawica! dowcipna suka!
Zamieniłeś uroczy wiersz w żałosny nonsens!

TY, MOJA PIĘKNO!

Matka Ariadny.

Jasnozielony welon z liliowymi drobinkami
Był lekko uniesiony nad różowymi uszami.
Zasłona była trochę wilgotna, trochę ciepła,
I uśmiechałaś się do mnie, piękna i miła...
Patrzyłem w Twoje oczy czule, patrzyłem w Twoje oczy marzycielsko,
Zaniepokoiła śpiącą osobę i uśmiechnęła się różowo.
I nie słyszałem ulic z dzwonkami i hałasami,
A serce odpowiedziało podekscytowanymi łuskami.
Noc minęła, szeleszcząc zalotnie trenami i tkaninami,
Zraniliśmy się nawzajem w sercach aksamitną bajką.
Satynowe uchwyty... narodziny i śmierć...
Odpływa... drży... wiruje i zyskuje...
Czy naprawdę da się dotrzeć na ulicę z dzwonieniem i hałasem?!
Czy to w ogóle jest blisko miasta z dręczącymi myślami?!
Zbudowałem świątynię w moim sercu, zbudowałem pagodę w moim sercu...
Och, te gąbki są szkarłatne i soczyste jak jagody!
Zerwaliśmy...dlaczego, zapytaj...Długo śniłem w pokoju...
Och, oczy pełne łez, pamiętasz moje oczy?
Pamiętasz? wierzysz? czekasz! jesteście niesamowici!
Są to wyjątkowe, wspaniałe momenty!..
Żądam usilnie, rozkazuję żarliwie:
Zniknij, wszystko jest mi obce! zniknij, kamienne miasto!
Zniknij, wszystko, co przytłaczające! zniknąć, cały wszechświat!
Wszystko jest krótkie! wszystko jest kruche! wszystko jest małe! wszystko jest nietrwałe!
A my, moja piękna, utoniemy w zapomnieniu,
Uroczy beznamiętny moment z porywczością!..

Wiersz o tysiącu pierwszych znajomości

Lokaj i św. Bernard - ach, oba barytony! –
Zostaliśmy przywitani u drzwi, odpowiadając na dzwonek.
Kamelie. Dywany. Salon w odcieniach srebra.
Dwie pufy i sofa. I sześć cichych nóg.

Przyszliśmy do niej we dwoje. Była nieznajomą.
Znał ją, ale tym razem zostałem przedstawiony.
Dyskretne pozdrowienia dla mnie i św. Bernarda Joy
Iść gdzieś i nie przeszkadzać, to rozkaz.

Rozmowa salonowa, wygodna dla opata,
Dla walecznych pruderii i w równym stopniu dla heter.
I nie jesteśmy już sobą: Alfredem i La Traviatą.
A teraz jest orkiestra. A teraz jest parter.

A więc: wchodzimy w role zupełnie mimowolnie.
Ale precyzyjny komplement rani moje serce.
Jakże bolesne jest to powiedzieć! Jak nieznośnie bolesne
Kiedy przewidzisz jakąkolwiek, dowolną chwilę!

Wiemy wszystko z góry: co zostanie zmiażdżone, również będzie
Dawno, dawno temu, przez kogoś, jak i gdzie – czy to naprawdę ma znaczenie?
I w przerażeniu, w udręce - Alfred i La Traviata -
żartujemy - jak wtedy! Kochajmy nasz ból...

1914. Jesień.

JESIENNIE KOSZONE W LIPIECKU.

Lipiec jest doskonały na sianokosy.
Ach, odchodzi! trzymaj to! trzymaj to!
Leżę na zielonym jedwabiu pól uprawnych,
Dookoła są blondynki i żytnie warkocze.

Och, niebo, niebo! twoja ścieżka jest przewiewna!
Oj, pole, pole! jesteś stocznią marzeń!
Jestem niebiański! Nie ma mnie nigdzie!
I Bóg jest mi równy i robak jest równy!

WIOSNA

Znam ten teren od ośmiu lat.
Odchodził i przychodził, ale zawsze
W tym obszarze jest lodowato.
Niewyczerpana woda.

Wiosna pełna, pełna brzmienia,
Moja droga, moja naturalna wiosna,
Wracam do Ciebie (nie możesz się nudzić)
Pochyliłem się, nie dając się wyrzucić.

I dali światło moim oczom
Łzy dumnego szczęścia i ja
Wołam: jesteś symbolem Rosji,
Wyczerpujący strumień!

KURWA DO PIEKŁA.

Cóż za niewytłumaczalna czułość, cóż za ciepło
Twoja twarz jest rozświetlona i lazurowa,
Niewidzialna twarz, całkowicie utożsamiana z Wiecznością,
Twoje, ale czyje?

W wagonie, na każdej ulicy i we śnie
W teatrze lub w gaju - wszędzie diabeł będzie przywiązany do linii,
Nieuchwytny, ale namacalny, - cecha - chwila,
Diabeł jest snem!

I do bólu słodko, i wiosennie radośnie! Życie jest niesamowite
W końcu cudownie! Ach, kilka na raz - kochaj jednego!
Niewcielony! Niemożliwe! jesteś zniewalający
Czekanie to życie!

POEZJA PUDEŁKA ZApałek.

Co to jest? – pudełka zapałek? –
Odłamki brzozy?
A mogłeś ich nie zauważyć? –
W końcu to wspaniałość!

Bierz, uderzaj i groź,
Entuzjastyczny, arogancki i wściekły!
Ogień pełza po wszystkich ścieżkach:
W twoich dłoniach jest ogień!

Ogień! ogień, przyroda,
Wystaw język!
Raduj się, niewolniku! Króluj, niewolniku!
Nieistotne, jesteś wielki!

Dwór „Iwanówka” 1914. Wczesny lipiec.

RONDO.

Poczuj się w fioletowym peniuarze
Miażdżąc przyszłość i przeszłość, miażdżąc
Drugorzędny i mocny, aby być w rytmie.

Upewnij się, że świat jest skupiony w parach:
Tylko w Tobie i we mnie, tylko w nas! I tylko dla Ciebie,
I tylko o Tobie, koronując oczy swego króla,
Przeczytaj sobie siebie!

AMAZONKA

Wczoraj spotkałem Amazonkę w parku
Przy dźwiękach brawurowego mazurka plenerowego.
Jakże laleczna jest ta niebieska figurka! –
Bezczelny z zachwytu, powiedziałem w pościgu.

Odwróciła się, spojrzała
Uśmiechnęła się lekko, rozebrana spojrzeniem,
Machała biczem w chytry sposób,
Ciemne strzały przeszyły moje serce...

A pod nią tańczył czerwony koń,
Klacz uparcie tupała
I naprawdę nie wiem – wydawało mi się, że tak było –
Aby zadowolić gospodynię, rozpieszczała mnie...

BERCEZA.

(Na melodię Mirry Lokhvitskaya)

Jesteś taka jasna w wirującym welonie.
Twoja twarz to ascendent Urotal.
W twoich gęstych czarnych brwiach
Mój umysł zmęczony wędrował.

Wszyscy marzycie o połowach koralowców.
Twoje usta są pieczęcią fakira.
W twoich oczach, w twoich fioletowych oczach,
Chciałbym napompować swoje serce.

A gdzieś słychać płacz i huk armat...
Tak było w przeszłości i tak będzie zawsze w przyszłości
Pozwól mi zatopić się w Twojej białej piersi
I umrzyj szczęśliwie!

SONAN ELEKTRYCZNY.

Co to jest elektrosonans?
To jest błyskawica i świetlik.
Sen i bajka. Heksametr i zwrotka.
Myśl i marzenie. Widziałem i kłaniałem się.
Równa krew i zły mezalians.
Tajemnica nocy i uczennica.
Wszechświat to rezonans elektryczny!

W HOTELU.

W dużym i niewygodnym pokoju w prowincjonalnym hotelu
W zimne wieczory leżę bezsennie.
To dla mnie straszne, to straszne, że smutek na zawsze rozdziera moje serce.
Z mojego gniazda -... rozbite szkło w ramce...

Z restauracji słychać cichą, smutną muzykę -
Jakaś wysłużona sonata w świetle księżyca
Tak pompatyczny, choć często kręcony,
-...Lily obraziła się nadmiarem granatu...

I w tej muzyce słychać dusze wszystkich kobiet i dziewcząt,
Spotkane kiedykolwiek w życiu i możliwe, że wciąż w drodze.
A ona płacze, płacze bez łez w całkowitej ciszy tablicy rejestracyjnej
O muzyce, o dziewczynach, o wszystkim, co może rozkwitnąć...

KUZYNKA LIDA

Lida, jesteś cichą Lipkowską. Lido, jesteś śliczną dziewczyną.
Szczupły, wysoki, pełen wdzięku, jesteś kompletną słabością, wszyscy się uśmiechacie.
Ale dlaczego żyjesz krótko? Ale dlaczego twoje ucho jest pokryte lodem?
Ale dlaczego jest tak dużo pereł? Kochanie, rozrzuć to szybko!

Uwierz mi, brązowy i biały kuzyn, konwalie ci nie odpowiadają;
Uwierz mi, lilie nie pasują do ciebie - jesteś za biały na biały...
Maki i róże są bezczelnie obraźliwe, a winorośle zwijają się jak młode węże; -
Trudno ubrać swój dziewczęcy gorset tak, abyś mogła być sobą.

Paprocie w szmaragdowych iskierkach, śnieżnofioletowo-białe i błyszczące,
Igły jodły są elastyczne - to Twoje jedyne nakrycie głowy,
Do dziewczyny o starym uśmiechu, wycofanej, ale jak słońce szczerej,
Jakoś umieram niezauważony, jak jagoda jadąca do lasu…

BEZWARTOŚCIOWY

Dręczyłeś mnie całkowicie, być może nawet o tym nie wiedząc;
Być może całkiem celowo; być może cierpiał;
Widzę Cię z przerwami: może zjemy razem lunch?
Na oczach wszystkich i wszystkich - i znowu melancholia to boa dusiciel.

O, bezlitosny! Ty, który wykluwasz profile
Dla mnie obcy, ale znajomy, z zabójczo prostym nosem!
W niegodziwy sposób utopiliśmy czystą zmysłowość
Coś wiecznie oczekiwanego i niemego w kotłach...

Słuchaj, obcy mi! skazana na zagładę odległa kobieta!
Chce mnie obrazić dla niewyobrażalnych przyjemności!
Stłumiwszy oburzenie, chcę tylko być w Tobie,
Jak orzeł - w promienny lazur, jak prąd - w wodospad!

STRASZNA POEZJA.

Och, miejsca nieznośnie bolesne,
Gdzie są kobiety, które straciłem?
Na zawsze we wszystkim: w drżeniu liścia,
W trawiastym pędzie ku żarowi słońca,

W lasach borówki i osiki,
W łkaniu mchu słychać ich żałosne krzyki...
Jak żałosne jest skrzypienie koła!
Jak wzruszające jest beczenie łydki!

Na północy gaje i łąki,
I harmonia dusz i pijani wieśniacy -
Monotonne tylko dla kosmity:
Dla mieszkańców północy ich odmienność jest łatwa.

Któregoś dnia się spotkam - tak jest! –
W takim lesie smutna stara kobieta,
I przybliży swoje ucho do mojego
Przebiegłe usta. Potem na kwadrans

Organ proroczy mi powie
I ich los, wszystkie moje ofiary. Po
Przyjmę las jako mój ostatni dom...
Jesteś moją śmiercią, przypadkowa Cyganko!

RONDO POMARAŃCZOWY ZACHÓD SŁOŃCA.

Nieznośna męka, niegroźne burze
Tyle za nami, a serce bije ciężko.
Pomarańczowy zachód słońca porośnięty winoroślą
Niewykorzeniona męka.

Pomarańczowy zachód słońca! jesteś moim starym przyjacielem
Jak bełkot trawy, jak drżenie brzóz,
Jak twitterowe sny... Ale co jeśli się zmienisz? nagle?

> płakałbym paleniem zardzewiałych łez,
Utop w nich pierścienie wężowej nudy
I czekaj, jak pasażer pociągu czeka na koła,
Nieśmiertelne męki!

EUGENIJA.

To imię było mi znane -
Lekko zbutwiała pikantna nazwa,
I w dymie, który łaskocze zmysłowość
Serce pociągało błogość.

Jak fala - do pancernika po pianę,
Jak niewola - płynie swobodny przepływ,
To imię zemściło się na mnie okrutnie
Za zapomnienie, wstyd, za zdradę...

Zemsta rzuciła mi w twarz dwie bryły,
Śpiączka brudu - rozpusta i brak skrzydeł.
Kończę niejasnym wysiłkiem...
To imię jest mi strasznie znajome!..

KIEDY JEST NOC.

Jest już noc. byłem około
Klasztor. Nastąpiło przejaśnienie.
W okolicy aż huczało od dzwonka.
Kiedy nagle pies, jak mops,
Warknęła wściekła i wściekła.
Były ogniska niewypałów chrustu,
I ktoś w głosie właściciela
„Tubo!” probaritonil po prostu.
Las zaczął wić się i znów szumieć
Ciche, całonocne czuwanie, jęki.
Poczułam się przerażona i potrzebna
Ludzie, ich słowa. jestem bardzo zły
Poczułem siebie. Oszołomiony
Przerażony usiadłem nad jeziorem.
Zostało mi jedenaście mil.
Zdecydowanie opuściła mnie nagle, -
Ze strachu nie mogłam się ruszyć...

PIĘĆ KOLORÓW I.

O świcie wejdę na srebrny cedr
Stamtąd można podziwiać manewry eskadr.
Słońce, poranek i morze! Jaki jestem wesoły i wesoły,
Jak powietrze jest bezmyślne, jak mumia jest mądra.
Ten, który słynie z orłów - och, nie ma czasu na wydry!..

REGINA.

Kiedy dalie więdną
Pod szkarłatno-żółtym lasem,
Idź do domu Reginy
Do końca, ze wszystkich stron.

Idź do domu Reginy
Wzdłuż wszystkich dróg i ścieżek,
Po drodze rzuć jagody jarzębiny,
Aby wrócić do Ciebie.

Po drodze rzuć jagody jarzębiny:
Wszystkie Twoje ścieżki się skrzyżują,
I wam, poszukiwaczom Reginy,
Nie ma drogi powrotnej. 1913. Lato.Weimarn.

LYROFABLE.

Szelest dzwonu zmienia kolor na biały i fioletowy -
Letni wiatr się bawi;
Idziemy przez pole, słodko, na wpół cicho.
Czujesz się na głowie,
A na jej ciele zielony jedwab, a ona jest boso.
Cicho odrywasz liść i rzucasz
Małe kawałki
Śmiejesz się, a twoje czoło się świeci.
... Stada niebieskich antylop
Pokrył trawę, pokrył kępy...
Ale pasierbica diakona,
Wijący się jak jaszczurka
Przełamuje iluzję...
Co za bezprawie!
- Jeśli chcesz pojechać do Andaluzji,
Nie idź do Poshekhonye. . .

Z uśmiechem wchodzimy na tory;
Drut telegraficzny
brzęczał;
Chmura grzmi -
Chodzi o burzę.

Spróbuj tutaj, wściekaj się!

NA PREMIERA.

Pragnienie Oveeva z wymarzonym żaglem,
Błyszczący naszyjnik w ustach,
Hrabina uderzyła strusim wachlarzem
Zaskoczony Chevalierem.

Melodia orkiestrowa Reyala Pink
Nad przedpokojem z białego aksamitu.
Hrabina z ważkowym wdziękiem
Ugryzłem czekoladowe kaye.

Znów roztargniona genialna publiczność
Od dekoltu po ogony fraka.
A jutro w recenzji w dziale świeckim
Będzie wspaniały gwar.

DISSO-RONDO.

Pragnienia znów ożywają...
Papirus wspomnień
Znowu wieje jak żagiel
I w turkusie delikatności
Duch fuzji urósł.

Blady szafirowy irys
Księżyc w nowiu śpiewa leniwie,
Dusza znów przepływa, -
Życzę jeszcze raz.

Myśli jak sen wyparowały
W prostocie linii życia;
Długo walczyliśmy ze Złem,
Odpoczynek odnajdziemy w Apollo.
Serca znów płoną
Życzę jeszcze raz!

CIEŃ GAŁĘZI POMARAŃCZOWEJ.

Z Tin-Tun-Ling.

Dziewczyna była sama w pokoju.
Podniecały ją dźwięki fletu, -
Głos młodzieńca w nich... Głos, czyim jesteś?
Och, zamroź ucho w pełnym napięcia śnie!

Czyjś cień pada na jej kolana, -
Gałązka pomarańczy z okna.
„Ktoś precyzyjnie rozdarł moją sukienkę”
Dziewczyna marzy z tajemną radością...

SZANTAŻYSTA.

Racz więc mieć nadzieję, że uda Ci się mnie spotkać
Jeśli nie w salonie jedwabiu, to w twardej celi sędziego?
Jaki ty jesteś naiwny! Uważam za swój obowiązek zanotować Państwu:
Obawiam się, że przegrasz sprawę i co Cię czeka dalej?..

Oczywiście swoją energią stoisz za autorytetem:
Światowy Kongres, następnie sąd rejonowy, następnie Izba i Senat.
Ale wiesz, kochanie, czy nie byłoby lepiej, gdybyś poszła na stację,
I tam można kupić bilet do Gatchiny prosząc o lemoniadę w bufecie.

On ostudzi Twój tropikalny gniew, a Ty, wchodząc elastycznie do wagonu,
Być może będziesz się dobrze bawić w drodze przez następną godzinę.
A może wśród urzędników spotkasz byłego przyjaciela,
Które - miejmy nadzieję! – wcale Cię nie pobije!..

Po dotarciu na miejsce ty i on udacie się do hotelu.
Po sznycelu z anchois podaruje Ci... Malaga-Alicante!
Będziesz szczęśliwa i szczęśliwa, będziesz jak urodzinowa dziewczynka,
Ach, z umiejętnościami, możesz odkryć talent w prostytucji!..

Dlaczego mi grozisz i obiecujesz zemstę?
Dlaczego tak bezczelnie trzymasz się alarmu sprawiedliwości?
Nie oczekuj więc, pani, że posłucham rozkazu.
I dam pieniądze, żeby nakarmić dwuznacznych facetów!

SZANSA pokojówki Netette.

Jestem sługą ze wszystkimi wygodami -
Dostaję piętnaście rubli,
Nie kradnę, nie piję i nie złoszczę się
A sama inżynierka jest bardziej uczciwa.

Faktem jest, że żona jest inżynierem
Stara się zmienić męża.
Naśmiewam się z niej (w końcu jestem odważna!)
I daję jej słownego kopniaka.

Ale u mnie jest zimnokrwista, -
Patrzy na mnie przez pięć palców:
Noszę plakietki miłosne.
Od niej, a potem - dla niej.

Jeśli chodzi o męża mistrza -
Bardzo miły Panie Inżynierze...
„Nie lubię” – można powiedzieć – „ultrabestializmu”.
Na przykład jego żona...

...........................

W wynikach wkrótce się dogadaliśmy, -
Minął miesiąc odkąd jesteśmy mężem i żoną.

Dostaję słodycze, materiały
I ciasta Filippova,
I - ku zazdrości kucharza Glykerii,
Wiersze pana Nadsona.

Już dawno to obliczyłem i zważyłem,
Cóż za wygodna pozycja, naprawdę:
Tu jest odżywczo, słodko i zabawnie,
I dodatkowo piętnaście rubli!

JEZIORNA BALLADA.

święta księga Z. Imeretyńska.

Na sztucznej wyspie na stromym jeziorze
Kto widział zamek z wieżami? kto do niego podpłynął?
Lub późną jesienią zamarzła tylko powierzchnia,
Kto rzucił się na niego jak wiatr, drżąc z powodu porażki?

Kto pochylając się do okna, kontempluje pstrokatość
Nie mogłem znieść myśli - i śmiałem się głośno?
Którego szkielet drży w wieży martwej wyspy,
A pod biegnącym zamkiem kto, piękny, jest pochowany?

Kto kpiąco żałował? kto żądał zemsty?
Kto zmienił się w sowę? kto - do nietoperza?
Pełne, pełne, prawda? może w ogóle go nie było?..
... Jezioro zasłonięte, szeptały trzciny.

KPINA.

Jak wyblakł liliowy dzwonek
Tkanina dźwiękowa blaknie od błotniaka!
Nad nim kołysał się zawoalowany eolchik
I wrzucając kamyki do wody: „kan”,
Szepnął trochę ustami, jak koralczik ...
To był on: ani dziewczynka, ani chłopiec.

Elektryczny robot drżał na jeziorze.
Wszyscy słuchali poety – ekstaza
I w świetle księżyca utonęli ze zmartwień.
Ale przez duchy Graya Mizera
Rozległ się przerażający alarm, -
I w odbiciach płonącego zamku
Poeta zamilkł jak żałosny akrobata...

Queen Life została wychowana jak prostak!

NA GŁOS WIOSENNEJ POWIEŚCI.

Po struganiu gałązki olchy nożem,
Zrobiwszy z niego gwiżdżący bicz,
Królowa jest na rozdrożu
Dwie aleje. I w dziewiczym batyście
Zamarła jak biała wróżka.
Poszedłem więc do chaty cieśli,
Gdzie dzieci leżały w szkarlatynie,
Gdzie zawsze jest zaostrzona płaszczyzna
Do trumien, mebli, sań.
Oto staw, pusty i błotnisty,
Oto dom, smutny i ciemny.
-Kto puka? – zapytał cieśla Siemion.
„Królowa”… szepcze królowa.
Czerwone śruby zaświszczały.
W oddali skrzeczały sowy.
Pamiętam wiosenną nowelę:
W jesionach składany jest hołd stolarzowi.
Wpuścił mnie. Wyglądało jak strzała
Rzucił go prosto w oko kochanka.
I poszła do zaniedbanego łóżeczka.
Śmierć i Życie rzucały o nią zakłady.
Było duszno, zimno i w świetle księżyca.
Stolarz walczył na podłodze
A ona krzyknęła: „daj mi piłę”!

SZKIC.

Senna huśtawka, biaława noc.
Las był smutny w swojej bieli.
Marcella zakołysała się tiulem eolicznym:
- Śpij smutno na wiosnę! -
Marcella kołysała się jak dziecko
Marzenia, ja i wiosna.
Tam narobiło hałasu, dzikiego
Cicha niż cisza jest myszą.
Skrzydła dymiły jak zbutwiały całun.
- Serce! Nie zrozumiem cię
Lód się pali!

EGO – RONDOLA.

Jestem poetą: chcę białą lilię w turkusowych oczach.
Jej serce zaczęło śpiewać... Jej serce jest skrzydlate... Ale
Ona ma łodygę. Posiekam to i...
Biały łabędź otworzył swoje turkusowe oczy. Oczy Lily
Łabędź otworzył. Jego serce zaczęło śpiewać. Jego serce
Skrzydlaty! Łabędź wpada do eteru do chmur -
Do białych lilii na niebie, do łabędzi na niebie!
Niebiański turkus - oczy chmur. Niebo zaczęło śpiewać!.. Niebo
Skrzydlaty!.. Niebo chce we mnie: Jestem poetą!

PROMELK.

IV. Łukasz.

Niebieskie gołębie na przestronnym pokładzie.
I spadł deszcz, i gołębie z niego piły.
Niebieskie gołębie na przestronnym pokładzie
Wszystkie krople deszczu wypiły i krople deszczu kapały.

PIĘĆ KOLORÓW II.

W wieku dwudziestu lat żartował w ten sposób:
Pozbył się wszystkich prostytutek,
Gwiazdy astry, gwiazdy astril,
Piwnice zostały ponownie zarejestrowane.
Pozostało tylko strzelać.

W RESTAURACJI.

Graal Arela.

Wróble rozmawiają na ścieżce.
Loki crotecus stają się zielone.
Ostrygi przywiezione z Ostendy
I sterlety z Czerepowca.
- Słuchaj, ty, z serwetką,
Nakryj dla mnie stół pod lipą;
I też Ci doradzę
Nie stój jak blok kamienny,
I częstuj mnie rybami,
Karczochy i szparagi.
Zrozumiałeś? - „Nawet o litość
Bardzo
I będę dokładny.”

ROZPACZ.

Ja, rozwinąwszy swoje brązowe włosy,
Złapała Petkę za ucho,
Szepnęła do niego: „Ugryzę cię”...
I wypiłem szklankę Clicquot.

Uspokoiwszy go, błogosławiony,
Dałem mu marchewkę i herbatę
I krzycząc: „Miłej zabawy!”
Pomachała kozicą przez łąkę.

Mój mąż przyjechał ostatnim autobusem -
Codzienny, obskurny manekin...
Jęknąłem i stanąłem przed obrazem
Carmen modliła się o los!..

POEZJA O „MIGNON”.

Nie spóźnij się na uwerturę:
Dziś jest to sam „Mignon”!
Jakie to urocze, Tomku!
Twoje lazurowe burze!

„Mignon”!..jest ze mną wszędzie:
A w bladych, płowych salonach,
A na bystrzach pstrągowych,
Zarówno w snach, jak i w pracy.

Czy szukam kobiety, z tęsknotą
Czy patrzę w przeszłość?
Przeklinam to, co haniebne i złe, -
„Mignon”!..jest ze mną wszędzie!

A jeśli myślę i żyję,
Modląc się niestrudzenie do Madonny,
To tylko dzięki „Minionowi” -
Sen na jawie...

Ale to raczej nie twoja wina
Jej niezliczony przeciwnik:
Nie, to nie jest twoje mieszkanie...
O Arnoldsonie! o Boronat!

BŁOGOSŁAWIONY GRISZA.

Kiedy kawaleria przechodzi
Za domem z czerwonym dachem,
Stojak na ikony trzęsie się w kuchni,
Złożone przez błogosławioną Grishę...

A potem go torturuję
Kpina z grzechotania...
Ucieka. I ponad grzechotaniem
Łkanie płynie jak rzeka.

I chociaż w pobożności
Nie ma mu równego w mieście,
Jest zły i pragnie zemsty
Od razu się wściekam...

OSTRZEŻENIE POEZJA.

Artyści! bójcie się „filistynów”:
Zmarnują twój prezent
Z twoim wrodzonym snem,
Twoje ciało jest jak organ beczkowy;
Będą piaskować ogień
W duszy, gdzie jest prawo, jest bezprawie.

Bójcie się także apatycznych dziewic,
Z pozbawionym promieni stalowym uśmiechem,
Z twarzą stałą jak marmur:
Ich twarze, z pseudo-antyków,
Twoja dusza jest chora
Grożą bezsennym koszmarem.

Nie wybaczają błędów
Gardzą impulsem
Uważają to za nieprzyzwoite
„Zjawisko złego zachowania”…
A geniusz jest wrzodem w ich oczach,
Przepełniony ropną wielkością!..

CHANSONNETTE.

Pełen wdzięku, średniego wzrostu
Z głowicą z tlenku brązu,
Jest ucieleśnieniem tostów.
Mais non, szanuj, szanuj!

Pikantny, średniej wysokości,
Jest bohaterką Dode.
Fanów jest wielu – nawet do stu.
Mais non, szanuj, szanuj!

Ale kobieta średniego wzrostu
Dzieje się wysoki en deux...
I muszę przyznać, że to proste -
Mais non, szanuj, szanuj!

1909. Listopad.
CHANSONNETTE - piosenka (francuski)
Mais non, szanuj, szanuj! - ale nie, spójrz, spójrz! (Francuski)
en deux - podwojony, na dwa (francuski)

ONA KRYTYKUJE...

Nie, pozytywnie sztuka zniszczona,
Nie waż się kłócić, licz, uparty człowieku!
Ale przeanalizujemy punkty i od samego początku;
Zacznijmy od poezji: jest pełna kalek.
Przynajmniej Fofanov: pijak i włóczęga,
A krytyka nadała mu rolę poety…
Poeta! dobry poeta! .. chodząca malaga! ..
I nie ma krwi w żyłach, ale alkohol.
Co powiedziałeś, hrabio? Czy nie interesuje nas pijaństwo?
I że możemy jedynie krytykować pracę?
Więc wiesz, nawet nie zajrzałem do jego książek:
Nie jestem zainteresowany! .. zwłaszcza odkąd tu jesteśmy
Jest mało prawdopodobne, że znajdziesz zabawne historie,
Wyrafinowane zwyczaje, maniery, gust,
Genialne kule, diamenty, epolety, -
O, jestem przekonany, że pisze „en russe”.
Naturalnie my, wychowani na Szekspirze,
Arystokraci myśli, uczuć i idei,
Jest nieciekawy, grzechocze na lirze
Z pijanymi rękami, niewolnik namiętności o słabej woli.
Och, nie kłóć się! poezja karczmowa
Nie dam się ponieść, hrabio, nie, „nie” tysiąc razy!
Poeta nie może być utalentowany
Z nazwiskiem - przepraszam! - tak głupi.
I jak ubrany! Mon Dieu! To po prostu chuligan!..
Wczoraj Paul i ja jechaliśmy przez park,
Zbliża się – brudny, pijany;
O kim taki prostak będzie śpiewał?..kucharz?!..
Zatłuszczone buty, podarty kożuch,
Jakiś okropny kapelusz...
Mówi sam do siebie... spojrzenie jest straszne, aroganckie i głupie...
Czy w to uwierzysz? – Prawie umarłem ze strachu.
Nie mów mi: „on pije z porażek”!
Naprawdę nie interesuje mnie prawdziwy powód.
A jeśli płacze, zabawny jest dla mnie ten płacz:
Czy człowiek jest stworzony do sentymentalizmu?
Bez pozycji w społeczeństwie, bez rangi?!.

en russe - po rosyjsku,
Mon Dieu - mój Boże (francuski)

Koniec pierwszej części.

Nazwisko Igora Siewierianina było przemilczane przez rosyjską krytykę literacką aż do lat 80. XX wieku. Twórczość Siewierianina zderzyła się z postrzeganiem rzeczywistości i powszechnym wówczas rozumieniem poezji. Współcześni krytycy zarzucali autorowi zły gust i wulgaryzmy. Należy zauważyć, że poeta traktował taką krytykę ze spokojem i z czasem zaczął otrzymywać sojusznicze odpowiedzi od bywalców petersburskiego salonu literackiego Fiodora Sołoguba.

Wiersz „Uwertura”, napisany w 1915 r., przyniósł Northernowi sławę autora tekstów „salonowych”.

Historia powstania tego dzieła była następująca: V.V. Majakowski, zaproszony do odwiedzenia Siewierianina, popijając szampana, zanurzył ananasa w szklance, zjadł go i zaprosił gospodarza wieczoru, aby poszedł za jego przykładem. W głowie poety od razu zrodziła się pierwsza linijka wiersza i wkrótce ukazał się zbiór wierszy „Ananasy w szampanie”.

Wiersz wywołuje uczucie zachwytu, powagi, a jednocześnie nerwowości i histerii. Symbolizuje czas, w którym działał poeta. Niezadowolenie z życia spowodowało u wielu ludzi chęć ucieczki od rzeczywistości. W kreatywni ludzie narodził się nowy światopogląd. Podekscytowany krzycząc „ananasy w szampanie!”, poeta jest natchniony i „bierze pióro!” Ta nagła inspiracja wyraża liryzm bohatera uciekającego przed pustką rzeczywistości i patosem.

Otaczająca rzeczywistość jest opisana ostro, zwięźle i obrazowo, co wyraża się jako „puls wieczorów!” Ta nowość, zdaniem autora, zasługuje również na miejsce w poezji wartości wieczneśpiewane wszędzie.

Obraz „łatwego życia” jest przekazywany dzięki motywowi kobiet w Wyższe sfery. Dziewczyny "nerwowy", Towarzystwo Kobiet "pikantny". To środowisko jest okrutne, jest zdolne „tragedia życia” przemienić się „farsa marzeń”.

Atmosfera popycha Cię do zrobienia czegoś, udania się gdzieś: „Z Moskwy do Nagasaki! Z Nowego Jorku na Marsa! Nerwowy rytm, nieoczekiwane połączenie tego, co niekompatybilne, mieści się w trzech zwrotkach wiersza.

Różnorodność obrazów, za którymi autor zdaje się chcieć ukryć, chęć działania, szybka zmiana fabuły po przeczytaniu pozostawiają poczucie niedopowiedzenia.

Zastosowanie neologizmów sprawia, że ​​wiersz jest bardzo prosty w odbiorze współczesnego czytelnika. Jest miejsce na nowe, magicznie brzmiące słowa, które szybko wkroczyły w tamtym czasie: samoloty, samochody, pociągi ekspresowe, łodzie. A znaczenie archaizmów jest jasne, te słowa są używane w mowie do dziś: gwałtownie, pióro. Ciekawe słowa, których powstanie przypisuje się konkretnie Igorowi Severyaninowi: gwizdek wiatru, skrzydlate skrzydło, farsa marzeń.

Alegoryczne obrazy pomagają zrozumieć prawdziwy sens pustych rozmów i brzęku szklanek podczas pretensjonalnych wieczorów. Brak epitetów pozwala wierszowi zachować dynamikę, a jego powagę osiąga się dzięki duża ilość wykrzykniki.

Stosowanie nowych rytmów i neologizmów było w ówczesnej literaturze czymś niezwykłym.

Wiersz liryczny „Uwertura” można zaliczyć do gatunku pieśni. Nie bez powodu autor nadał wierszowi taką nazwę, porównując go z utworem muzycznym.

Twórczość Igora Siewieryanina bardzo różni się od dzieł jego współczesnych. W nim więcej aspiracji do nowości, odwagi. Teraz wiersz „Uwertura” jest bardziej aktualny niż kiedykolwiek wcześniej. Odrzucenie życia według narzuconych stereotypów, a także bezsensowna pogoń za modą, były dla autorki impulsem do stworzenia tego arcydzieła literatury.