История на създаването на кобалтова решетка. Анна Адамовна Яцкевич - създателят на услугата "кобалтова мрежа". Модел "Кобалтова мрежа" в съвременното изкуство

декор " кобалтова мрежа»

Сред многото порцеланови декори и различни шарки, един от най-известните и разпознаваеми е „кобалтовата мрежа“. Тази картина, която за първи път украсява порцелан през 1945 г., вече се е превърнала в класика на декоративното изкуство и отличителен белег на Ломоносовската порцеланова фабрика (Императорска порцеланова фабрика), от чийто майстор е създадена. Известният модел е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Вярно, в началото не беше кобалт, а злато. Услуги с такъв модел в LFZ започват да се произвеждат веднага след войната, през 1945 г. А година по-късно Яцкевич интерпретира нейния модел и създава много известната кобалтова мрежа от златната мрежа. С тях тя за първи път рисува сервиз за чай под формата на "Лале" от Серафима Яковлева. През 1958 г. Cobalt Mesh, семпъл и елегантен модел, превзе света като буря. Тази година се състоя световно изложениев Брюксел, където Порцелановата фабрика Ломоносов представи своя най-добрите създания, включително предмети, украсени с тази картина. Сервизът с "Кобалтова мрежа" не беше специално подготвен за изложението, просто беше включен в асортимента на фабриката, а още по-неочаквана беше наградата за LFZ - сервиза, получен за модела и формата златен медал.

Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930). Работи в LFZ от 1932 до 1952 г. Художник на порцелан. Славата за нея като създател на известната "Кобалтова мрежа" дойде едва след нейната смърт. Тя така и не разбра за триумфа на нейната картина в Брюксел.

Как се появи моделът на кобалтова мрежа?
Има версия, че известният модел на Яцкевич е вдъхновен от услугата „Собствен“, която все още беше в средата на осемнадесетивек е изработена за императрица Елизабет Петровна от Дмитрий Виноградов, създателят на порцелана в Русия. Също така една от празничните услуги на IPM, която доставяше порцелан на императорския двор на Николай I, беше кобалтовата служба. Тази услуга беше повторение на по-известния си предшественик от със същото име. Някога е изработена във Виенската манифактура по специална поръчка на австрийския император Йосиф II. Монархът реши да поднесе такъв подарък руски императорПавел Петрович и съпругата му велика княгиняМария Федоровна, която го посещаваше.

За да спечели наследника на руския трон, Йосиф II решава да подари луксозен порцеланов сервиз. Моделът, по който е създаден кобалтовият сервиз във Виенската манифактура, е друг сервиз – продукт на манифактурата в Севър, който през 1768 г. Луи XV подарява на датския крал Кристиан VII. Виенският сервиз беше украсен със златна ажурна живопис „cailloute“ (на френски - настилам с калдъръмени камъни) на кобалтов фон, букети от полихромни цветя в резерви, рамкирани със златен рокайл.
Павел I оцени луксозния подарък на Йосиф II, както се вижда от факта, че когато влезе във война с Швеция, той го завеща на тъща си. Императорът обаче се завръща от войната в добро здраве и продължава да притежава Кобалтовата служба. През 1840 г. кобалтовата служба се намира в Гатчина, в двореца на монашеството, и тогава тя е попълнена в IPM.
През 1890 г. "Kobold Service" с марката на Виенската манифактура в пълен комплект е изпратена до Зимен дворец. AT Дворецът Гатчиначаст от услугата остана, тази, която беше направена в ИПМ. Днес от известния сервиз, направен във Виена, до наше време са оцелели 73 предмета.
Сравнявайки "Кобалтова мрежа" на Яцкевич и картината на услугата "Собствен", експертите смятат приликата за много далечна - мрежата на художника е по-сложна, направена с кобалт под глазура. В пресечните точки на сините линии решетката е украсена с 22-каратови златни звезди, което придава на картината още повече благородство и елегантност. В услугата „Собствен“ малки розови цветя са изписани във възлите на златната мрежа.

Има още един интересен моментв историята на създаването на този декор той се свързва с молив, с който художничката Анна Яцкевич приложи своя известен модел върху порцелан. В онези дни в LFZ възниква идеята да се използва така нареченият кобалтов молив. Разбира се, моливът беше обикновен, произведен във фабриката Sacco and Vanzetti, но сърцевината му беше боя за порцелан. Художниците на завода не харесаха молива, само Анна Яцкевич реши да опита новостта и нарисува първото копие на услугата Cobalt Net за тях. Искате или не, това копие на услугата сега е изложено в Руския музей.
„Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодна в услугата „Лале“, успешно играеше с нея и й придаваше тържественост. Впоследствие тази картина започва да украсява LFZ (IFZ) и други продукти: сервизи за кафе и маса, чаши, вази и сувенири. Между другото, Анна Яцкевич има и друг принос за развитието на порцелановата фабрика - тя е автор на известното лого на LFZ (1936 г.), което е изобразено на всички продукти на предприятието.







кобалтова мрежа- една от най-известните и популярни сред колекциите на IPE.

Какво е кобалт?

Те нарекоха решетката "Кобалт", защото е синя, но: - първоначално (от 1945 г.) този модел е бил златен в Ломоносовския порцеланов завод (LFZ); - кобалтовият метал има сребристо-бял цвят и има само синкав оттенък. Името на съответния елемент - кобалт - идва от немската дума "kobold" (коболд), което означава гноми. Причината е, че кобалтовите минерали съдържат арсен. Минералите се изгарят за топене на метал. Отровният арсенов оксид се отделя като газ и без защита на дихателните пътища, топилните заводи до 18 век са били отровени при печене на руди, които са били наричани "коболд". Тези отравяния се приписвали на злия планински дух - "Коболд".

Шведският минералог Георг Бранд през 1735 г. изолира метал от "отровен" минерал и го нарече кобалт. Освен това Георг Бранд откри, че кобалтовите съединения оцветяват стъклото Син цвят, въпреки че древните асирийци и вавилонци са използвали това свойство на кобалта.

Кой излезе с модела "кобалтова мрежа"?

Авторът на кобалтовата мрежа се нарича художничката Анна Адамовна Яцкевич, работила в LFZ от 1932 до 1952 г. „Решетката“ е направена златна за около година, а през 1946 г. Анна Адамовна създава синя (кобалтова) версия на шаблона и само някои елементи все още са боядисани в злато - оригинални шестлъчеви звезди и кантове.

Кой сервиз първи беше покрит с "кобалтова мрежа"?

Анна Яцкевич рисува първата "кобалтова мрежа" на синята версия на сервиза за чай под формата на "Лале", създадена от Серафима Яковлева. И през 1958 г., на Световното изложение в Брюксел, ръководството на LFZ реши да представи своите продукти на обществеността, сред които беше услугата Cobalt Net. За LFZ тази услуга беше само една от пробите от продуктовата гама, но организаторите на изложението я наградиха със златен медал „за модел и форма“. Историците на растенията вярват в това световна славаОттогава "кобалтовата мрежа" расте.

Между другото, логото на LFZ на модела от 1936 г. също е дело на Анна Яцкевич и може би дори по-известно от „решетката“, защото до преименуването е изобразено на почти всички продукти на Ломоносовски, който сега има да стане.

Декор "Кобалтова мрежа"

Сред многото порцеланови декори и различни шарки, един от най-известните и разпознаваеми е „кобалтовата мрежа“. Тази картина, която за първи път украсява порцелан през 1945 г., вече се е превърнала в класика на декоративното изкуство и отличителен белег на Ломоносовската порцеланова фабрика (Императорска порцеланова фабрика), от чийто майстор е създадена. Известният модел е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Вярно, в началото не беше кобалт, а злато. Услуги с такъв модел в LFZ започват да се произвеждат веднага след войната, през 1945 г. А година по-късно Яцкевич интерпретира нейния модел и създава много известната кобалтова мрежа от златната мрежа. С тях тя за първи път рисува сервиз за чай под формата на "Лале" от Серафима Яковлева. През 1958 г. Cobalt Mesh, семпъл и елегантен модел, превзе света като буря. Тази година Световното изложение се проведе в Брюксел, където Фабриката за порцелан Ломоносов представи най-добрите си творения, включително предмети, украсени с тази картина. Услугата с „Кобалтова мрежа“ не беше специално подготвена за изложението, тя просто беше част от асортимента на фабриката и още по-неочаквана беше наградата за LFZ - услугата получи златен медал за модела и формата.

Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930). Работи в LFZ от 1932 до 1952 г. Художник на порцелан. Славата за нея като създател на известната "Кобалтова мрежа" дойде едва след нейната смърт. Тя така и не разбра за триумфа на нейната картина в Брюксел.

Как се появи моделът на кобалтова мрежа?
Има версия, че известният модел на Яцкевич е вдъхновен от сервиза „Собствен“, който е направен за императрица Елизабет Петровна от Дмитрий Виноградов, създателят на порцелан в Русия, в средата на 18 век. Също така една от празничните услуги на IPM, която доставяше порцелан на императорския двор на Николай I, беше кобалтовата служба. Тази услуга беше повторение на по-известния си предшественик със същото име. Някога е изработена във Виенската манифактура по специална поръчка на австрийския император Йосиф II. Монархът реши да поднесе такъв подарък на руския император Павел Петрович и съпругата му Велика княгиня Мария Фьодоровна, които го посещаваха.

За да спечели наследника на руския трон, Йосиф II решава да подари луксозен порцеланов сервиз. Моделът, по който е създаден кобалтовият сервиз във Виенската манифактура, е друг сервиз – продукт на манифактурата в Севър, който през 1768 г. Луи XV подарява на датския крал Кристиан VII. Виенският сервиз беше украсен със златна ажурна живопис „cailloute“ (на френски - настилам с калдъръмени камъни) на кобалтов фон, букети от полихромни цветя в резерви, рамкирани със златен рокайл.
Павел I оцени луксозния подарък на Йосиф II, както се вижда от факта, че когато влезе във война с Швеция, той го завеща на тъща си. Императорът обаче се завръща от войната в добро здраве и продължава да притежава Кобалтовата служба. През 1840 г. кобалтовата служба се намира в Гатчина, в двореца на монашеството, и тогава тя е попълнена в IPM.
През 1890 г. Сервизът Коболт с печата на Виенската фабрика е изпратен в Зимния дворец в пълен комплект. Част от сервиза остана в двореца Гатчина, този, който беше направен в ИПМ. Днес от известния сервиз, направен във Виена, до наше време са оцелели 73 предмета.
Сравнявайки "Кобалтова мрежа" на Яцкевич и картината на услугата "Собствен", експертите смятат приликата за много далечна - мрежата на художника е по-сложна, направена с кобалт под глазура. В пресечните точки на сините линии решетката е украсена с 22-каратови златни звезди, което придава на картината още повече благородство и елегантност. В услугата „Собствен“ малки розови цветя са изписани във възлите на златната мрежа.

Има още един интересен момент в историята на създаването на този декор, той е свързан с молив, с който художничката Анна Яцкевич приложи своя известен модел върху порцелан. В онези дни в LFZ възниква идеята да се използва така нареченият кобалтов молив. Разбира се, моливът беше обикновен, произведен във фабриката Sacco and Vanzetti, но сърцевината му беше боя за порцелан. Художниците на завода не харесаха молива, само Анна Яцкевич реши да опита новостта и нарисува първото копие на услугата Cobalt Net за тях. Искате или не, това копие на услугата сега е изложено в Руския музей.
„Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодна в услугата „Лале“, успешно играеше с нея и й придаваше тържественост. Впоследствие тази картина започва да украсява LFZ (IFZ) и други продукти: сервизи за кафе и маса, чаши, вази и сувенири. Между другото, Анна Яцкевич има и друг принос за развитието на порцелановата фабрика - тя е автор на известното лого на LFZ (1936 г.), което е изобразено на всички продукти на предприятието.







Анна Адамовна Яцкевич (31 юли 1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930). Освен това тя завършва тригодишно обучение по изкуство на книги и плакати в същия техникум. След като завършва техническо училище на 10 юли 1930 г., тя е изпратена на стаж в Червения порцеланов завод в град Волхов. На 15 януари 1932 г. тя е командирована от тръста Росфарфор да работи в Държавния федерален резерв на Ломоносов като художник в художествена лаборатория, организирана в завода, където работи 20 години - до смъртта си на 13 май 1952 г. В предвоенните години А. А. Яцкевич работи усилено и плодотворно - създава вази, включително такива с портрети на Сталин и др. политици, комплекти "Комсод", "Московско метро" и други, различни чаши с чинийки, юбилейни крачета, бутилки и други продукти. През 1936 г. А. А. Яцкевич създава логото на LFZ, което оттогава се превръща в марка на завода и се прилага върху дъното на всички артикули, произведени в завода до 2006 г. А. А. Яцкевич постоянно участва в изложби на художници от града и страната. Наградена е със значка „Отличник в социалистическото състезание на Narkompromstroymaterialov“, парични награди от ръководството на завода и Народния комисариат.

А. А. Яцкевич, художник от Държавния музей за изящни изкуства "Ломоносов", рисува ваза за 18-ия конгрес на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките. Снимка П. Машковцев 3 март 1939 г. С началото на Великата отечествена война заводът, музейна сбиркаи част от персонала са евакуирани от Ленинград в далечен Ирбит. Някои фабрични художници останаха в обсадения град. Т. Н. Беспалова-Михалева пише: „А. А. Яцкевич остава в казармата на празна порцеланова фабрика, където по това време директор е бившият счетоводител на фабриката А. М. Богданов. По някакъв начин в късната есен на 1941 г. художникът Л. К. Блак и аз решихме да посетим нашата фабрика. Вятърът върлуваше в работилниците на художествената лаборатория, разпилявайки листовете със стари библиотечни книги, захвърлени безредно на произвола на съдбата. Анна Адамовна ни каза, че маскирала корабите, сгушени на насипа на Невски близо до фабриката, с доставка на бои за порцелан. Беше студено, пусто, тъжно...” Лична заслуга на А. А. Яцкевич е спасяването на уникалната библиотека на завода. По някакъв начин тя забеляза, че войниците от военното поделение, разположено до завода, разглеждат помежду си различни снимки, ясно изтръгнати от някои книги. Като се вгледа внимателно, тя с изненада разпозна в тези снимки илюстрации от книгите на фабричната библиотека. Започнах да разбирам и разбрах, че колекцията от порцелан и стъкло на фабричния музей, заедно с оборудването и работниците на фабриката, успяха да бъдат извадени железопътна линияв град Ирбит. И по някаква причина вагонът, в който имаше книги от фабричната библиотека, нямаше време да бъде изпратен и остана да стои, след като влезе в задънена улица на гарата. Именно от него войниците получиха фабриката библиотечни книгии извади красиви снимки. А. А. Яцкевич решава да спаси книгите и постепенно транспортира останалата част от библиотеката до фабриката на шейна. В автобиографията си А. А. Яцкевич пише, че „майка Анастасия Яковлевна и сестра София загинаха в тежките дни на обсадата на Ленинград през 1942 г.“. 27 юли 1943 г. А. А. Яцкевич е награден с медал "За отбраната на Ленинград". През есента на 1943 г. под ръководството на Н. М. Суетин художествената лаборатория на завода постепенно започва да възобновява работата си. През лятото на 1944 г. е планирано да се отбележи 200-годишнината от основаването на завода и Н. М. Суетин призова художниците да създадат произведения за това значимо събитие. На 26 юни 1944 г. с Указ на Президиума на Върховния съвет на СССР Държавната порцеланова фабрика "Ломоносов" е прекратена. награден с орденаТрудово червено знаме, 64 служители - ордени и медали на СССР. Анна Адамовна Яцкевич е наградена с Ордена на Червената звезда. През ноември 1944 г. А. А. Яцкевич завършва работата по услугата "Кобалтова мрежа" върху формата на скулптора С. Е. Яковлева "Лале". Под ръководството на Н. М. Суетин, А. А. Яцкевич, заедно с художниците А. А. Скворцов, Л. В. Протопопова и Л. И. Лебединская, работи през 1945-1946 г. върху създаването на монументална ваза "Победа" за първата годишнина от победата на СССР в Страхотен Отечествена война. 18 март 1946 г. А. А. Яцкевич е награден с медал "За доблестен труд във Великата отечествена война 1941-1945 г."

Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), художник от Държавния музей за изящни изкуства "Ломоносов" (в центъра), създаваща ваза "Ленинград - люлката на Великата октомврийска социалистическа революция". Снимка 1947 г. AT следвоенни годиниА. А. Яцкевич създаде различни вази "Декоративни", "Лукс", "Кобалт" и други, комплекти за масово производство "Декоративни", "Лято", "Москва", "Жълт фон", "Празничен" и редица други, различни чаши с чинийки. Анна Адамовна създаде картина на голяма ваза от скулптора Е. М. Криммер с портрет на К. Е. Ворошилов и с картината „Първа кавалерия“, изрисувана е чашата на Голямата Нева, „Декоративната“ служба е изрисувана върху формата „Лотос“. , където тя показа висок класмайсторска изработка от злато и смела комбинация от син тон с червен селен. Майсторството на Анна Адамовна се отличава с финес, ювелирност, прецизност композиционни конструкции. Възпитан е върху най-добрите традиции на най-старата фабрика за порцелан в страната.” През март 1947 г. е приета за член на Съюза на художниците на СССР. Както често се случва в живота, авторът не доживя да види заслуженото признание за прекрасното си творчество. През октомври 1951 г. А. А. Яцкевич отива на друга ваканция, заминава за Кавказ, след това се разболява и умира на 13 май 1952 г. на 48-годишна възраст. Тя е погребана в богословското гробище в Ленинград. Минаха години ... През 1958 г. в Брюксел, за първи път след войната, се проведе Световното изложение ЕКСПО "58. СССР взе участие в него, заемайки цял павилион. Едно от предприятията на страната, представено на изложението, беше орден на Ленинградския орден на Червеното знаме на фабриката за порцелан на името на Ломоносов, чиито продукти предизвикаха голям интерес и бяха наградени високи наградиИзложби. За хармонично съчетание на форма и живопис, просто и фигуративно решение, услугата Cobalt Mesh беше наградена със Златен медал (автор А. А. Яцкевич, посмъртно).

През 2015 г. ИФЗ АД отбеляза успешно 70-годишнината от създаването си и 65-годишнината от началото промишлено производствоуслуга "Кобалтова мрежа". Създаден от талантливата руска художничка Анна Адамовна Яцкевич във военния град-герой Ленинград, сервизът Cobalt Net стана не само забележителен артикул на първата порцеланова фабрика в Русия, но и символ на нашия град, олицетворение на класическия Св. Петербургски стил. А. Кучеров, ИФЗ АД.

Услуга "Кобалтова мрежа". Автор и художник А. А. Яцкевич, ноември 1944 г. Порцелан, подглазурно рисуване с кобалт, надглазурно рисуване със злато, кант. GFZ на името на Ломоносов, 1944 г. GE колекция. Репродукция на факсимилето на автора на дъното на чайника.

Чаша и чинийка от сервиз Golden Mesh. Автор на картината е А. А. Яцкевич, 1948 г. Форма "Лале", автор С. Е. Яковлева. Порцелан, надглазурна полихромна живопис, позлата, циркус. Държавен федерален резерв на името на Ломоносов, 1950 г.

Поддържайки порцеланови чаши, чинийки и чайници с известния модел „Кобалтова мрежа“ в нашите шкафове, бюфети и на рафтовете, ние поддържаме много необичайно напомняне за дните на блокадата на Ленинград.

Тази деликатна, студена картина е „родена“ в Порцелановата фабрика „Ломоносов“ в Ленинград (днес се нарича Императорска) през 1944 г. и днес се е превърнала в неин отличителен модел. Изобретен е от Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), млад специалист, художник на порцелан. През тридесетте години Анна Адамовна завършва Ленинградския художествено-индустриален колеж, започва работа във фабрика и посвещава на тази работа двадесет години. През живота си тя не беше известен художник- кобалтовият модел имаше огромен успех след смъртта на Яцкевич. Но отначало не беше кобалт, а злато - и те пуснаха първата партида услуги. Но след като погледна критично продуктите, Анна Адамовна замени златото със синьо и боядиса сервиза за чай на компанията Tyulpan в син тон.
Има мнение, че художникът е вдъхновен от стар сервиз, който в средата на осемнадесети век е направен за императрица Елизабет Петровна от самия Дмитрий Виноградов, основателят на производството на порцелан в Русия. Подобен сервиз е имал и Николай Първи - направен е по поръчка на австрийския император. Приликата в тези "сродни" картини обаче е много далечна.

Освен това самата Анна Адамовна говори различно за създаването на кобалтовата решетка. Родена в Ленинградка, тя прекара цялата блокада в роден град. И през цялата блокада тя работи в любимата си фабрика. Млада жена, която погреба сестра си и майка си, починали от глад (баща й почина много преди войната), тя живееше на насипа на Фонтанка. Преди войната Анна завършва 34-то съветско единно трудово училище, тогава техническо училище. Освен професията на художник на порцелан, тя е получила квалификация като дизайнер на книги и плакати. Стажът се проведе в град Волхов. След това е изпратена в завода в Ленинград, където по това време е организирана художествена лаборатория. Скромен, трудолюбив, примерен работник, Анна Адамовна не се възползва от възможността да се евакуира. Остана в Ленинград. Тя се занимаваше с камуфлаж на кораби - с помощта на обикновени бои върху порцелан, които бяха оставени на склад във фабриката. Как трябва да владееш изкуството си, за да твориш с четка огромни корабиневидими за врага!
Кръстосаните прозорци на ленинградските къщи някога привлякоха вниманието на Анна Адамовна. Или лъчът на прожектора някак ги освети по специален начин, или вечерното слънце, само геометричен моделАнна изведнъж изглеждаше красива и строга и тя излезе с рисуване на порцелан ...
През 1943 г. художествената лаборатория започва да възобновява своята работа. И сега в хард военно времетози модел на напомняне се появи, моделът на скреж, моделът на надеждата. Първо, художникът го направи със специален кобалтов молив, сърцевината в него беше порцеланова боя. Фабричните работници не харесаха този молив: шаблонът беше изпъкнал, лежеше неравномерно. Само Анна Адамовна се зае с новостта. Вярно е, че по-късно „кобалтовата мрежа“ все още се прилага с обикновени бои.

Моделът се оказа много красив, всички го харесаха и беше, така да се каже, възприет. Но силна славатя не дойде при художника - но за иновацията тя беше наградена с Ордена на Червената звезда. Скромната, незабележима Анна Адамовна продължи да работи. Тя рисува вази и сервизи, измисля нови модели. Тя е един от авторите на монументалната ваза „Победа” – за първата годишнина от Победата ни над нацистите. Тя умело изпълняваше портрети върху порцелан - например портрет на Киров върху чайник от московското метро.

В нейното творчество, в нейната племенница Музе Изотова, която е работила тук, и в нейните колеги е концентриран животът на художничката. Колегите й я обичаха. И така, през август 1945 г. Анна Адамовна получава писмо от фабричния художник Воробьовски, който напуска лагера на НКВД: „... Бях особено доволен и съм ви благодарен за наистина човешкото участие, което вие, Протопопова и много други лабораторни другари взеха, когато бях в болницата. Никога няма да забравя подобно отношение, особено след това три годинипрестой в плен, където изпих пълната чаша на страданията – глад, студ и експлоатация. Много се радвам, че постигнахте редица успехи в изкуството. Опитайте, опитайте, успехът се постига с цената на големи усилия на творчески сили и труд. Изненадан съм от смелостта, с която понасяхте нечовешките страдания, непоносимия глад и студа на блокадата, и особено вие, които винаги сте били слаби и бледи. Но сега сте на пътя към щастието, което искрено ви желая ... "

През март 1946 г. Анна Адамовна е наградена с медал „За доблестен труд във Великата отечествена война“. Тя също имаше медал "За отбраната на Ленинград".
А "Кобалтова мрежа" излиза в широк тираж през 1950 г. Нанасяше се само с четка, на самия порцелан се правеха специални бразди, за да са равни линиите. Окончателният вариант на стенописа е направен от ученичката на Анна Адамовна Олга Долгушина.

Художникът Яцкевич имаше лошо здраве - кой от оцелелите от блокадата можеше да се похвали с това? И всяка година Анна Адамовна пътува до Кавказ, до Нови Атон. Отидох за здраве, за жаркото слънце, за топлия южен въздух. Но кой от нас знае къде ще намери късмет и къде се крие беда? Именно там, в Кавказ, художникът настина. И през 1952 г., на четиридесет и осмата година от живота си, тя почина ....

И през 1958 г. в Брюксел се проведе Световното изложение за порцеланови изделия. Ленинградският завод донесе огромна колекция от най-добрите си продукти. И беше представена, така да се каже, линията от актуални продукти - основно прибори за чай. Не беше специално подготвен за изложението, целта на тези неща тук беше друга: да покажат широчината на асортимента, но не и да впечатлят артистично умение. И изведнъж сервизът с "Кобалтова мрежа" получи основната награда - златен медал за модела и формата (и формата беше измислена от Серафима Яковлева). Скоро моделът беше награден и с "Знак за качество на СССР", което беше изключително почетно. И триумфалното му шествие из страната започна ...

Анна Адамовна също има друга рисунка, може би не по-малко известна от „кобалтовата мрежа“, само по различен начин. Това е логото на завода - LFZ. Също така е направен в сини тонове със златни нотки. И това е известно на всеки, който има поне един артикул, произведен в тази фабрика. Това е единствената рисунка на Анна Адамовна, която тя не е подписала. На други произведения тя постави етикета "А. Яцкевич" и датата