един вид символ обсадиха Ленинградстана легендарната Cobalt Net. Сервизите в бял и син стил се появяват за първи път през 44 г. и стават отличителен белег на Императорската порцеланова фабрика. Моделът е изобретен от ленинградската художничка Анна Яцкевич през годините на блокадата. Дмитрий Копитов ще ви разкаже как се е родила идеята за рисунката.
„Първо се чертаят линии, след което тези „бъгове“ се поставят в пресечните точки на тези линии.“
Една и съща непретенциозна рисунка върху чаши, чайници и чинийки се прилага от Валентина Семахина вече почти 40 години. Всеки ден тя рисува на ръка 80 парчета порцелан. Жената изобщо не се уморяваше от монотонна работа. Художничката с гордост споделя, че услугите й вече красят кухни по целия свят. Визитка Imperial Porcelain Factory - синя "кобалтова мрежа" върху съдовете се появява за първи път през 1944 г. Сервиз от 5 части в студен, но привлекателен северен цвят е нарисуван от ленинградската художничка Анна Яцкевич. В музея на завода са запазени няколко нейни снимки.
„Това е снимка, направена през 1945 г. Тук вече е заловена с две държавни награди: медал „За отбраната на Ленинград“, който получава през 1943 г. и „Орден на Червеното знаме“, който получава през лятото на 1944 г. Смятам, че военният орден на Червеното знаме е много висока оценка за нейната работа.
Военният ред, крехък по природа, интелигентна жена получи, разбира се, не за новият видрисуване на порцелан. Тя прекарва всичките 900 дни на блокадата в родния си Ленинград, във фабриката. Тя отказа да отиде с колегите си в Урал за евакуация. По-близо до победата. По мой собствен начин.
Александър Кучеров, съветник изпълнителен директорИмператорска порцеланова фабрика:„На кея до завода беше разрушителят Svirepy. До него беше опънат кабел, върху него блестеше живот. Трябваше да се маскира. Опънаха се мрежите, разпръснаха се бои за порцелан, замаскира се. Беше затворено. Нито един снаряд не е ударил завода. Той се сля с водата на Нева.
Успяхме да оцелеем в ужасните години само благодарение на любимата си работа. И книги. Те не успяха да евакуират фабричната библиотека. Литература, събрана на купчини, остана да лежи в заснежените железопътни вагони. Анна Яцкевич връщаше книги всеки ден с шейна. През 1943 г., след пробив на блокадата, в завода отново е открита художествена лаборатория. И година по-късно първата "Кобалтова мрежа" се появи на порцеланови съдове.
Александър Кучеров, съветник на генералния директор на Императорската порцеланова фабрика:„Никой не може да каже какво точно е в основата на тази рисунка. Може би е вдъхновен от прозорците обсаден град, тъй като майка й живееше тук, тук живееше сестра й, която почина 1942 г., тя ги погреба. Може би това е кръстосването на тези хартиени ленти.
В Ленинград прозорците бяха запечатани с хартиени ленти, така че стъклото да не се спука и да не излети от бомбардировките. Кадрите от хрониката на блокадата показват, че тогава на почти всички са се появили бели кръстове централни улициградове на Нева.
Дмитрий Копитов, кореспондент:„Версията, че нейният създател е изобретил известната „кобалтова мрежа“, докато си спомня дните на обсадата, се потвърждава от факта: първоначално боядисаните чаши и чайници са в такъв сиво-бял цвят, който е съвсем в тона на Ленинград. зима.”
Има и други версии за появата на "Кобалтовата решетка", също свързани с блокадата.
Наталия Бордей, ръководител на пресслужбата на Императорската порцеланова фабрика:„Има теория, че художничката Анна Яцкевич е отишла до Нева по време на годините на обсадата, за да издълбае ледена дупка в реката, за да има вода под ръка в случай на пожар във фабриката. От глад, от умора, пукнатини в леда, златни снежинки на ярка слънчева светлина - всичко се пресичаше във въображението й и това вдъхнови нейния декор с кобалтова мрежа.
За първи път подобна мрежа върху чайници и чаши от растението се появи по време на управлението на императрица Елизабет Петровна. Орнаментът е създаден от майстор Дмитрий Виноградов. Но тогава ивиците бяха розови. Фабриката за порцелан получи няколко престижни медала за Кобалтовата мрежа. Сега тук се правят повече от сто вида ястия в бяло-син стил. От 70-те години на миналия век целият свят научи за необичайния руски орнамент. В руското посолство в Париж гостите все още се черпят от мрежести ястия. Вашият обичаен Син цвяткобалт придобива след изпичане при температура над хиляда градуса. След първия се прилагат така наречените златни мушици. Вярно е, че не започва да блести веднага.
Александра Горохова, художник по щамповане в Императорската порцеланова фабрика:„Тази черна локва е златосъдържащ препарат, 12 процента злато. След изпичане започва да блести, преди изпичане външен видгрозен".
Трудно е да се фалшифицира технология, въпреки че занаятчиите от Китай се опитаха няколко пъти. Тайната е, че подглазурната картина е ръчна изработка. Неговият автор Анна Яцкевич няма наследници след войната. Племенницата, която също е работила във фабриката за порцелан, почина малко след самата художничка. Но бизнесът им продължава да живее. И хиляди собственици на легендарните комплекти с кобалтова мрежа смятаха и все още смятат тези съдове за своеобразен символ на Ленинградската победа.
Поддържайки порцеланови чаши, чинийки и чайници с известния модел „Кобалтова мрежа“ в нашите шкафове, бюфети и на рафтовете, ние поддържаме много необичайно напомняне за дните на блокадата на Ленинград.
...Тази деликатна, студена картина е „родена“ в Порцелановата фабрика „Ломоносов“ в Ленинград (днес се нарича Императорска) през 1944 г. и днес се е превърнала в неин отличителен модел. Изобретен е от Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), млад специалист, художник на порцелан. През тридесетте години Анна Адамовна завършва Ленинградския художествено-индустриален колеж, започва работа във фабрика и посвещава на тази работа двадесет години. През живота си тя не беше известен художник - кобалтов моделимаше огромен успех след смъртта на Яцкевич. Но отначало не беше кобалт, а злато - и те пуснаха първата партида услуги. Но след като погледна критично продуктите, Анна Адамовна замени златото със синьо и боядиса сервиза за чай на компанията Tyulpan в син тон.
Има мнение, че художникът е вдъхновен от стар сервиз, който в средата на осемнадесети век е направен за императрица Елизабет Петровна от самия Дмитрий Виноградов, основателят на производството на порцелан в Русия. Подобен сервиз е имал и Николай Първи - направен е по поръчка на австрийския император. Приликата в тези "сродни" картини обаче е много далечна.
Освен това самата Анна Адамовна говори различно за създаването на кобалтовата решетка. Родена в Ленинградка, тя прекара цялата блокада в роден град. И през цялата блокада тя работи в любимата си фабрика. Млада жена, която погреба сестра си и майка си, починали от глад (баща й почина много преди войната), тя живееше на насипа на Фонтанка. Преди войната Анна завършва 34-то съветско единно трудово училище, тогава техническо училище. Освен професията на художник на порцелан, тя е получила квалификация като дизайнер на книги и плакати. Стажът се проведе в град Волхов. След това е изпратена в завода в Ленинград, където по това време е организирана художествена лаборатория. Скромен, трудолюбив, примерен работник, Анна Адамовна не се възползва от възможността да се евакуира. Остана в Ленинград. Тя се занимаваше с камуфлаж на кораби - с помощта на обикновени бои върху порцелан, които бяха оставени на склад във фабриката. Как трябва да владееш изкуството си, за да твориш с четка огромни корабиневидими за врага!
Кръстосаните прозорци на ленинградските къщи някога привлякоха вниманието на Анна Адамовна. Или лъчът на прожектора някак ги освети по специален начин, или вечерното слънце, само геометричен моделАнна изведнъж изглеждаше красива и строга и тя излезе с рисуване на порцелан ...
През 1943 г. художествената лаборатория започва да възобновява своята работа. И сега в хард военно времетози модел на напомняне се появи, моделът на скреж, моделът на надеждата. Първо, художникът го направи със специален кобалтов молив, сърцевината в него беше порцеланова боя. Фабричните работници не харесаха този молив: шаблонът беше изпъкнал, лежеше неравномерно. Само Анна Адамовна се зае с новостта. Вярно е, че по-късно „кобалтовата мрежа“ все още се прилага с обикновени бои.
Моделът се оказа много красив, всички го харесаха и беше, така да се каже, възприет. Но силна славатя не дойде при художника - но за иновацията тя беше наградена с Ордена на Червената звезда. Скромната, незабележима Анна Адамовна продължи да работи. Тя рисува вази и сервизи, измисля нови модели. Тя е един от авторите на монументалната ваза "Победа" - за първата годишнина от Победата ни над нацистите. Тя умело изпълняваше портрети върху порцелан - например портрет на Киров върху чайник от московското метро.
В нейното творчество, в нейната племенница Музе Изотова, която е работила тук, и в нейните колеги е концентриран животът на художничката. Колегите й я обичаха. И така, през август 1945 г. Анна Адамовна получава писмо от фабричния художник Воробьовски, който напуска лагера на НКВД: „... Бях особено доволен и съм ви благодарен за наистина човешкото участие, което вие, Протопопова и много други лабораторни другари взеха, когато бях в болницата. Никога няма да забравя подобно отношение, особено след това три годинипрестой в плен, където изпих пълната чаша на страданията – глад, студ и експлоатация. Много се радвам, че постигнахте редица успехи в изкуството. Опитайте, опитайте, успехът се постига с цената на големи усилия на творчески сили и труд. Изненадан съм от смелостта, с която понасяхте нечовешките страдания, непоносимия глад и студа на блокадата, и особено вие, които винаги сте били слаби и бледи. Но сега сте на пътя към щастието, което искрено ви желая ... "
През март 1946 г. Анна Адамовна е наградена с медал „За доблестния труд във Великия Отечествена война". Тя също имаше медал "За отбраната на Ленинград".
А "Кобалтова мрежа" излиза в широк тираж през 1950 г. Нанасяше се само с четка, на самия порцелан се правеха специални бразди, за да са равни линиите. Окончателният вариант на стенописа е направен от ученичката на Анна Адамовна Олга Долгушина.
Художникът Яцкевич имаше лошо здраве - кой от оцелелите от блокадата можеше да се похвали с това? И всяка година Анна Адамовна пътува до Кавказ, до Нови Атон. Отидох за здраве, за жаркото слънце, за топлия южен въздух. Но кой от нас знае къде ще намери късмет и къде се крие беда? Именно там, в Кавказ, художникът настина. И през 1952 г., на четиридесет и осмата година от живота си, тя почина ....
И през 1958 г. в Брюксел се проведе Световното изложение за порцеланови изделия. Ленинградският завод донесе огромна колекция от най-добрите си продукти. И беше представена, така да се каже, линията от актуални продукти - основно прибори за чай. Не беше специално подготвен за изложението, целта на тези неща тук беше друга: да покажат широчината на асортимента, но не и да впечатлят артистично умение. И изведнъж сервизът с "Кобалтова мрежа" получи основната награда - златен медал за модела и формата (и формата беше измислена от Серафима Яковлева). Скоро моделът беше награден и с "Знак за качество на СССР", което беше изключително почетно. И триумфалното му шествие из страната започна ...
Анна Адамовна също има друга рисунка, може би не по-малко известна от „кобалтовата мрежа“, само по различен начин. Това е логото на завода - LFZ. Също така е направен в сини тонове със златни нотки. И това е известно на всеки, който има поне един артикул, произведен в тази фабрика. Това е единствената рисунка на Анна Адамовна, която тя не е подписала. На останалите произведения тя постави етикета "А. Яцкевич" и датата.
Заглавия
Първоначално име "Порцеланова фабрика", от 1765 г. - Императорска порцеланова фабрика, от 1917 г. - Държавна порцеланова фабрика (GFZ- съкращение на марката), през 1925 г., във връзка с 200-годишнината на Руската академия на науките, заводът е кръстен на М. В. Ломоносов; компанията получи официалното си име - Ленинградска порцеланова фабрика на името на М. В. Ломоносов, заедно с който е използван кратка форма - Порцеланова фабрика Ломоносов (LFZ- съкращението на марката се разтълкува и как Ленинградска порцеланова фабрика) до 2005 г.
История
Порцелан LFZ.
Порцелан LFZ.
Гунгер получи материална подкрепа и свобода на действие, но не беше толкова информиран, че да организира производството на порцелан от нулата. По време на целия си престой в Русия (1744-1748) той направи само половин дузина чаши със съмнително качество: те имаха извита форма и цветът им беше тъмен. Черкасов е изправен пред проблем: да търси нов майстор в чужбина или да повери производството на Дмитрий Виноградов, руски химик, сътрудник на М. Ломоносов, записан в манифактурата с личен указ на императрицата през ноември 1744 г. и от самото начало начало, назначено на Gunger за обучение. Изборът на Черкасов се оказа успешен: Виноградов успя да създаде производство на висококачествен порцелан в Санкт Петербург.
Първоначално заводът има статут на Императорска порцеланова фабрика и се намира на 10 мили от Санкт Петербург. В момента се намира в рамките на града (пр. Obukhovskaya Oborona, 151).
През 20-те години на миналия век в завода работят известни художници супрематисти - Казимир Малевич, Иля Чашник, Николай Суетин.
Изключителен учен Николай Николаевич Качалов (20 юни 1883 г., Санкт Петербург - 19 юни 1961 г., Ленинград), химик-технолог, специалист в областта на оптичното стъкло, един от първите местни разработчици на технологията му за топене и основател на теорията за неговата студена обработка, работил в завода (шлайфане и полиране), организатор на науката и производството, организатор на художественото производство на стъкло. Лауреат на Сталинската награда от втора степен (1947), член-кореспондент на Академията на науките на СССР (1933).
Повече от 60 години виртуоз на руски език традиционен стилАлексей Воробьевски. От 2002 г. заводът е собственост на шефа на Уралсиб Николай Цветков. През 2005 г. с решение на акционерите отново е преименуван на Императорска порцеланова фабрика.
кобалтова мрежа
Сред многото порцеланови декори и различни шарки, един от най-известните и разпознаваеми е „кобалтовата мрежа“. Тази картина, която за първи път украсява порцелан през 1945 г., вече се е превърнала в класика на декоративното изкуство и отличителен белег на Ломоносовската порцеланова фабрика (Императорска порцеланова фабрика), от чийто майстор е създадена. Известният модел е изобретен от художничката Анна Яцкевич. Вярно, в началото не беше кобалт, а злато. Услуги с такъв модел в LFZ започват да се произвеждат веднага след войната, през 1945 г. А година по-късно Яцкевич интерпретира нейния модел и създава много известната кобалтова мрежа от златната мрежа. С тях тя за първи път рисува сервиз за чай под формата на "Лале" от Серафима Яковлева. През 1958 г. Cobalt Mesh, семпъл и елегантен модел, превзе света като буря. Тази година Световното изложение се проведе в Брюксел, където Порцелановата фабрика Ломоносов представи своята най-добрите създания, включително предмети, украсени с тази картина. Услугата с „Кобалтова мрежа” не беше специално подготвена за изложението, тя просто беше включена в асортимента на фабриката, а още по-неочаквана беше наградата за LFZ - услугата получи златен медал за модела и формата.
Самата Анна Адамовна Яцкевич (1904-1952), завършила Ленинградския художествено-индустриален колеж (1930 г.). Работи в LFZ от 1932 до 1952 г. Художник на порцелан. Славата за нея като създател на известната "Кобалтова мрежа" дойде едва след нейната смърт. За съжаление тя така и не научава за триумфа на нейната картина в Брюксел.
Историята на създаването на сервиза е свързана с молив, с който художничката Анна Яцкевич приложи своя известен модел върху порцелан. В онези дни в LFZ възниква идеята да се използва така нареченият кобалтов молив. Разбира се, моливът беше обикновен, произведен във фабриката Sacco and Vanzetti, но сърцевината му беше боя за порцелан. Художниците на завода не харесаха молива, само Анна Яцкевич реши да опита новостта и нарисува първото копие на услугата Cobalt Net за тях. Искате или не, това копие на услугата сега е изложено в Руския музей. „Кобалтовата мрежа“, според експертите, изглеждаше много изгодна в услугата „Лале“, успешно играеше с нея и й придаваше тържественост. Впоследствие тази картина започва да украсява LFZ (IFZ) и други продукти: сервизи за кафе и маса, чаши, вази и сувенири. Между другото, Анна Яцкевич има и друг принос за развитието на порцелановата фабрика - тя е автор на известното лого на LFZ (1936 г.), което е изобразено на всички продукти на предприятието.
Продукти
От 2005 г. Институтът за изящни изкуства се фокусира върху производството на високохудожествени авторски произведения от луксозна класа под марката Imperial Porcelain.
Бележки
Връзки
 |
|
||
Моделът Cobalt Mesh е известен и разпознаваем в целия свят. Тази изящна комбинация от наситено синьо и снежнобяло се използва за сервизи, сервизи за хранене. Сервизите, украсени с кобалтова мрежа, са подходящи за сервиране на маса на най-тържествените събития.
Въплъщението на простота, елегантност и някаква ненатрапчива, но безусловна тържественост са основните отличителни чертиукрашение. Изглежда наистина стилно и скъпо.
История
Тази картина се появява за първи път върху порцелан през 1945 г. Днес това е търговска марка от чиито майстори е измислена и създадена. Автор на модела "Кобалтова мрежа" е художничката Анна Яцкевич. Услуги с такава картина в LFZ започнаха да се произвеждат веднага след победата във войната. Първият тест беше в различен цвят, но година по-късно Яцкевич победи модела си по нов начин, създавайки същата кобалтова картина. Чаен комплект "Лале" беше първият от серията. Експертите днес са сигурни, че бяло-кобалтовият орнамент и изисканата форма на лалето съставляват невероятно красив съюз.
Художникът е вдъхновен от съдовете на императорския двор, изписани с изящен кобалтов шрифт. Въпреки че има доказателства, че услугата й, която по-късно стана известна, първоначално е златна. Услугата “Собствен”, произведена в средата на осемнадесетивек за императрица Елизабет Петровна от майстор Дмитрий Виноградов – основател на руската школа по порцелан.
кобалтов молив
Веднъж те доведоха до LFZ необичайни моливипроизведени от фабриката Sacco and Vanzetti. Сърцевината на молива беше порцеланова боя.
Художниците на завода се опитаха, но не оцениха новостта. И само Анна Яцкевич нов моливхареса ми. Тя решава да овладее технологията и рисува с тях първия си сервиз Cobalt Net. Днес не всички изследователи вярват в тази версия, но това копие на службата все още се съхранява в експозицията на Руския музей.
Престижна победа
През 1958 г. е наградена "Кобалтова мрежа". високо отличие. На световно изложениесервизът за чай е въведен в Брюксел. Трябва да се отбележи, че не е направен специално за международно представяне, но по това време беше включен в асортимента на завода, което го отнасяше не към ексклузивни неща, а към потребителски стоки. Но колкото по-ценна е победата му - златен медал. По това време Анна Яцкевич вече не беше жива. Тя никога не знаеше за триумфа на своето творение.
Модел "Кобалтова мрежа" в съвременното изкуство
Орнаментът не губи своята актуалност днес. Заводът LFZ има изключителни права върху него. Днес моделът Cobalt Net е олицетворение на изящния руски порцелан. Съдове за чай и тържествени вечери, вази и сувенири, чаши с изящна живопис са известни по целия свят.
кобалтова мрежа- една от най-известните и популярни сред колекциите на IPE.
Какво е кобалт?
Те нарекоха решетката "Кобалт", защото е синя, но: - първоначално (от 1945 г.) този модел е бил златен в Ломоносовския порцеланов завод (LFZ); - кобалтовият метал има сребристо-бял цвят и има само синкав оттенък. Името на съответния елемент - кобалт - идва от немската дума "kobold" (коболд), което означава гноми. Причината е, че кобалтовите минерали съдържат арсен. Минералите се изгарят за топене на метал. Отровният арсенов оксид се отделя като газ и без защита на дихателните пътища, топилните заводи до 18 век са били отровени при печене на руди, които са били наричани "коболд". Тези отравяния се приписвали на злия планински дух - "Коболд".
Шведският минералог Георг Бранд през 1735 г. изолира метал от "отровен" минерал и го нарече кобалт. Освен това Георг Бранд открива, че кобалтовите съединения оцветяват стъклото в синьо, въпреки че древните асирийци и вавилонци са използвали това свойство на кобалта.
Кой излезе с модела "кобалтова мрежа"?
Авторът на кобалтовата мрежа се нарича художничката Анна Адамовна Яцкевич, работила в LFZ от 1932 до 1952 г. „Решетката“ е направена златна за около година, а през 1946 г. Анна Адамовна създава синя (кобалтова) версия на шаблона и само някои елементи все още са боядисани в злато - оригинални шестлъчеви звезди и кантове.
Кой сервиз първи беше покрит с "кобалтова мрежа"?
Анна Яцкевич рисува първата "кобалтова мрежа" на синята версия на сервиза за чай под формата на "Лале", създадена от Серафима Яковлева. И през 1958 г., на Световното изложение в Брюксел, ръководството на LFZ реши да представи своите продукти на обществеността, сред които беше услугата Cobalt Net. За LFZ тази услуга беше само една от пробите от продуктовата гама, но организаторите на изложението я наградиха със златен медал „за модел и форма“. Историците на растенията вярват в това световна славаОттогава "кобалтовата мрежа" расте.
Между другото, логото на LFZ на модела от 1936 г. също е дело на Анна Яцкевич и може би дори по-известно от „решетката“, защото до преименуването е изобразено на почти всички продукти на Ломоносовски, който сега има да стане.
