- Молив.Във всеки случай ще ви трябва най-простият и интуитивен инструмент за рисуване. Дори ако искате да научите как да рисувате с бои, ще ви трябва обикновен молив, за да създадете скица. Не всички моливи са еднакви. Някои са за рисуване, други за рисуване, трети за ежедневни задачи. Твърде много твърди моливи(3H, 4H и повече) е по-добре да не избирате: те лесно могат да надраскат и разкъсат хартията.
- Акварел.Водоразтворимата боя е известна със своята лекота, прозрачност и широка палитра от нюанси. Въпреки това, рисуването с акварел е доста трудно: трябва да се научите как да използвате свойствата му и да имате добра представа как боята ще се държи на хартия. От друга страна, ако положите достатъчно усилия, ще се научите да рисувате в една от най-впечатляващите техники.
- гваш.Това е плътна матова боя, която се разрежда с вода. Идеален е за първи стъпки в рисуването. Благодарение на плътната текстура на гваш, тъмните тонове могат лесно да бъдат покрити с по-тъмни. Това е много важно, защото тогава всички недостатъци и недостатъци могат да бъдат коригирани. Друг добри новини: гвашът е евтин.
- Пастел (сух).Тези пастели се използват за създаване на дизайни в меки цветове. Благодарение на своята текстура пастелът е много лесен за засенчване, което ви позволява да създавате красиви преходи между нюанси. Трябва незабавно да се подготвите за факта, че пръстите и масата ви (най-малко) ще бъдат оцветени с прах и пастелни трохи. Завършената пастелна рисунка е лесна за размазване, така че пигментите върху хартията ще трябва да бъдат закрепени с лак или фиксатор.
- Маркери („копия“).Помолихме художника-илюстратор и преподавател Анна Расторгуева да ни разкаже за този инструмент, сравнително непознат за повечето. Защото тя рисува с маркери и го прави страхотно. Не говорим за текстови маркери или обикновени флумастери, а за алкохолни маркери, които благодарение на основата си не деформират хартията и ви позволяват да постигнете плавни преходи между нюансите.
Има много производители на такива инструменти, включително японски марки, немски, китайски, корейски и руски. Цената също варира - от 160 до 600 рубли на парче, така че дори начинаещ автор може да вземе малък комплект, за да започне.
Палитрите на този тип маркери са необичайно широки, със средно 300 цвята, така че за да не се объркате, можете да закупите готов комплект, обикновено избран по конкретна тема: архитектура, природа, манга.
Ами ако не знам какво да нарисувам?
Ако не знаете какво да нарисувате, но наистина искате, копирайте, рисувайте и повтаряйте след останалите. Няма нищо лошо в това. Напротив, това е нормален процес. Направете снимка, която ви харесва, поставете я пред вас и започнете.
Видео инструкциите помагат много. За разлика от съветите в стил „начертайте кръг, добавете пръчици, добавете детайли - ще получите страхотно платно“, тези бележки не лъжат. Ще видите как точно се създава рисунката.
Запомнете: креативността е международно нещо. Не се страхувайте да разгледате YouTube каналите на англоговорящите блогъри, дори и да не разбирате какво казват.
Опитайте да започнете с тези канали:
- Проко. Абсолютно задължителен за всеки, който иска да се научи да рисува. Художникът ясно, просто и ясно обяснява най-трудното - как да нарисувате човек. Това е основата и основата, така че каналът вероятно ще бъде във вашите отметки.
- Марк Крили. Художникът работи в карикатурен стил, така че тези, които искат да се научат да рисуват сладки, сладки рисунки, ще намерят всичко необходимо тук. Художникът показва различни техникии подробно, кадър по кадър, демонстрира най-простите техники за създаване на ефектна рисунка.
- Сикра. Каналът ще се хареса на всички, които обичат японски анимационни филми и искат да се научат да рисуват аниме. Видео уроците обхващат темата отвътре и отвън: структура на тялото, черти на лицето, костюми и всичко, всичко, всичко.
- Боб Рос. Боб Рос е американска телевизионна легенда. Може би най-вдъхновяващата програма в света е създадена от този човек, който в продължение на 11 години учи хората да създават чудеса върху платно. Може да не разбирате какво казва Боб с мекия му глас, но не можете да устоите на артистичния талант, който прониква във вас директно от екрана.
Като цяло изборът на тема е вторият основен въпрос след избора на материал. И тук изобщо не е необходимо да се ограничавате до традиционните жанрове: портрет, натюрморт или пейзаж. В наши дни ежедневните домашни скици стават все по-популярни. Подобно на снимките в Instagram, художниците бързо улавят вълнуващи темив тетрадките си, публикувайте ги в в социалните мрежи, учат и общуват заедно. Абсолютно всеки обект може да се превърне в обект на интерес - от макроскици на насекоми до дневници за пътуване, детайлизирани във всеки детайл.
Анна Расторгуева, илюстратор, преподавател
„Можеш да рисуваш за 30 дни“ от Марк Кистлър.Един от най известни книгиотносно рисуването. Както показват многогодишните наблюдения, след като го прочетох и, което е важно, следвайки инструкциите, всеки се научи да рисува.
„Открийте артиста в себе си“ от Бети Едуардс.Тези, които имат съмнения, могат незабавно да бъдат информирани: от тази книга около 2 милиона от тези, които се смятат за „безръки“, вече са се научили да рисуват. За тези, които не вярват в нищо собствена силаи смята, че всички художници знаят някаква тайна красиви картини, ние казваме: да, тайната съществува. Скрито е в тази книга.
„Скицник, който ще ви научи как да рисувате!“, Робин Ланда.Като учител, Робин знае, че учениците рисуват най-добре на страниците на своите учебници. Тук фантазията влиза в пълна сила! Затова той създаде книга, в която можете (и трябва) да рисувате. И се учете по пътя.
Искам да рисувам, но нямам време и излишни пари
Eugenio Marongiu/Shutterstock.com Първата стъпка може да бъде направена без много инвестиции или усилия. Изтеглете творчески приложения и започнете веднага.
Скици на Таясуи.Един от най-красивите и прости приложенияс множество инструменти ще ви научи как да рисувате в различни техники.
Бамбукова хартия. Wacom, компания, която създава таблети за рисуване, разработи собствено приложение за художници. Скици, скици и пълноценни чертежи - тази програма ще е необходима на всеки етап от обучението.
Дзен четка.Това приложение няма да помогне с ученето, но ще ви постави в правилното творческо настроение. С четка можете да рисувате характерни щрихи, а готовата рисунка изглежда като произведение на изкуството от някоя далечна източна страна.
Подредихме материалите, източниците на вдъхновение също, книгите са проучени и има приложения за най-мързеливите. Ваш ред е - време е да се заемете с работата.
Основното нещо е да намерите това, което наистина ви харесва. Направи го!
Анна Расторгуева, илюстратор, преподавател
Тренажор за бързо четене професионален треньор, книжен сомелиер, блогър. Вярва, че човешките способности са гъвкави и могат да се развиват, включително скорост на четене, мислене, креативност, памет, интуиция, осъзнатост. Той вярва, че книгите, описващи опита, идеите и историите на хората, са безценен начин за разбиране на света и безкрайна възможност за независимо образование. В продължение на 14 години изучаване на руски и чуждестранни школи и книги за развитие на мозъка и бързо четене създадох своя собствена система за работа с информация. Води корпоративни и индивидуални обучения.Има интерес към фотографията и бадминтона.
Вие сте на балон с горещ въздухлетиш под свода на дъгата някъде над изумрудените ливади на Норвегия. И разбираш, че когато се събудиш, всичко това вече няма да е с теб - нито топка, нито дъга, нито норвежки поляни и долини. Как да спасим всичко това? Да, познахте правилно.
„Според това как виждаш нещата, какви чувства се крият зад творбите ти, ти се променяш. Рисуването помага не само за предаване и копиране на обекти. С негова помощ можете да подобрите това, което виждате, и да придадете на обекта емоционален компонент. Рисунката само ще стане по-добра от това! Чувствайте се свободни да рисувате, както се чувствате. Чертежът трябва да показва какво чувствате към обекта! Компромисът в изкуството означава смърт. Колкото по-ярки са емоциите в рисунката, толкова по-интересна е тя.”
VKontakte група с уроци по рисуване
Момчета, влагаме душата си в сайта. Благодаря ти за това
че откривате тази красота. Благодаря за вдъхновението и настръхването.
Присъединете се към нас FacebookИ Във връзка с
Дейвид Ревуа, илюстратор и концептуален художник, сподели с амбициозни художници списък от знания, които трябва да бъдат придобити, за да може работата им да стане реалистична. Няма значение с какво рисувате - молив, четка, пастели или на таблет - тези закони остават непоклатими.
уебсайтПодготвих за вас статия, която ясно и ясно очертава план за действие за начинаещ художник, който е решил да учи сам.
„Трудно е да изберат какво да учат за тези, които смятат да се занимават с рисуване... Получавам много писма на тази тема; новодошлите обикновено се чувстват изгубени, изгубени насред всичко това. Затова реших да създам един вид съдържание - списък на това, което трябва да научите и какво трябва да практикувате, за да създавате качествена работаи се научи да рисуваш по-добре. Всяка точка е снабдена с мои прости коментари, отговарящи на въпросите „какво“, „защо“, „как“. Това ще улесни намирането необходим материалс помощта на любимия си търсачка. Този материал може да бъде полезен и за тези, които искат да подобрят качеството на работата си. Ще използвам тези отправни точки в моите упражнения и когато търся грешки в работата си. Ако тепърва започвате да рисувате, ето моят съвет: бъдете специалист, научете основите и се съсредоточете върху отделни елементиедин по един.
1. Перспектива
Какво е това: Изкуството на предаването триизмерно пространствовърху равна повърхност.
Каква е целта: Не рисувайте плоско, изобразявайте дълбочината върху двуизмерна хартия.
Какво трябва да знаете за него: Подобно на решетка с перспектива прости форми(кубчета, топки и т.н.) се държат в перспектива и как да поддържат пропорции.
Работа въз основа на две точки на изчезване (зелена и червена).
2. Пропорции
Какво е това: Съотношението на размерите на всички обекти във вашия чертеж.
Каква е целта: Начертайте разпознаваеми обекти въз основа на стереотипни представи за пропорции.
Какво трябва да знаете за него: Научете се да запомняте пропорциите, намерете начин лесно да запомните връзките между частите на даден обект, създайте „речник“ на пропорциите.
Оранжевите линии показват основните пропорции и отношения в чертежа (вляво) и скицата (вдясно).
3. Анатомия
Какво е това: Изследване на структурата.
Каква е целта: Нарисувайте обекти реалистично (хора, животни, растения, машини и т.н.).
Какво трябва да знаете за него: Стави, кости, мускули, как работят, как се държат, как са свързани частите и т.н.
Упражнение за рисуване на ръце (вляво), рисуване на скелет (в центъра), изучаване на мускули (вдясно).
4. Състав
Различни скици преди започване на работа; търсене на композиция.
5. Осветление
Какво е това: Светлина и сянка, представени в цвят.
Каква е целта: Създайте илюзията за светлина, покажете правилните сенки, постигнете обем и предайте настроение.
Какво трябва да знаете за него: Значения на цветовете, хвърляне на сянка, влияние на повърхностните материали, отражение на светлината, характеристики на светлината (пречупване, разсейване на материали и др.).
Ляво: Светлината показва разликата в материала. Вдясно: Използване на светлина за показване на втори знак (хвърляне на сянка).
6. Ръбове
Какво е това: Начин за подчертаване на силуетите на обектите във вашата рисунка.
Каква е целта: Направете работата по-лесна за четене, отделете обекти и фон, засилете ефекта на дълбочина.
Какво трябва да знаете за него: Стил на ръба (твърд/мек/изгубен) за рисуване, стилове на линии (тегло, скорост, мекота) за контури.
Ляво и централно: ръбове на фигурата, дясно: дебелина на очертанията.
7. Цветове
Какво е това: Изкуството на избора правилните нюанси(средни тонове, сенки, акценти).
Каква е целта: Добавете повече движение, настроение и емоция към работата си.
Какво трябва да знаете за него: Цветови системи (едноцветни, допълващи се и др.), характеристики на влиянието на цветовете върху настроението, стереотипи.
Горе вляво: 3 цветни колела, отразяваща палитрата за тази работа; три допълнителни цвята.
8. Пози
Какво е това: Изкуството да уловиш активно движение върху статичен лист.
Каква е целта: Добавете живот, енергия, движение и покажете динамика.
Какво трябва да знаете за него: Емоционални докосвания, скици, бързи рисунки, изучаване на всичко, което се движи, чести упражнения за „загряване“.
Вляво: пози на пингвини в зоологическата градина, център: пози за изучаване на движение, вдясно: скици за загряване на фигурата.
9. Стил
Какво е това: Естетика, чувство за стил. Често зависи от основните стандарти (етични, исторически, социални, символични), изкуството на културните групи, пазара на изкуство.
Каква е целта: Да проправи пътя на творбата да стигне до публиката.
Какво трябва да знаете за него: Ваш собствен вкус, култура, творчески екип като публика и създатели едновременно.
Ляво: класически черно-бял портрет, в средата: силно стилизиран (и странен) герой и художествен стил, вдясно: моят стил на комикси.
10. Идея
Какво е това: Рисуване на абстрактни концепции, идеологически асоциации, измисляне и предлагане на нови дизайни. Това през по-голямата частпроцес на развитие.
Каква е целта: Предлагайте нови изображения на предмети, герои и същества, за да забавлявате или информирате публиката.
Какво трябва да знаете за него: Как работят нещата, как да създаваме нови неща, асоциации на идеи, забавни ситуации, творчески процес.
Нов тип оборудване (вляво), новият виддракон (в центъра) и средновековна къща, която никой не е виждал преди тази рисунка (вдясно).
11. Комуникации
Какво е това: Едно изображение може бързо да предаде голямо количество сложна информация. Поговорката „Една снимка струва повече от хиляда думи“ обяснява това добре.
Каква е целта: Артистът може да общува (международно или не) с публиката.
Какво трябва да знаете за него: Четене на изображения (дешифриране на изпратени съобщения, невербални знаци), предаване на смисъл, история, информация.
Рисунката на листа не предава много информация (вляво), но комплексът от детайли и изражението на лицето вече може да разкаже история (в центъра). Символ като вестникарския лешояд (вдясно) може да ни накара да се замислим по-задълбочено върху проблема с неетичната журналистика.
Извод: смислена илюзия
Ако можете да комбинирате всичко по-горе правилно, ще постигнете усещане за обем, дълбочина, текстура, светлина, движение и живот върху статична повърхност. Това ще потопи вашите зрители във вашия свят и лесно можете да им предадете своите идеи, послания или история. И накрая, ето как виждам резултата: изкуството да създаваш значими илюзии. Цялата тази палитра от умения ще служи на вашия интелект (памет, контрол, решителност), както и емоционално развитие(чувства, емоции, подсъзнание). Това е сложно упражнение, което изисква знание, наблюдение, въображениено преди всичко трябва ПРАКТИКА, ПРАКТИКА и ПРАКТИКА. Умението да рисуваш е като мускул (и със сигурност няма да станеш по-силен, като четеш книга за вдигане на тежести или гледаш видео), така че успех с рисуването и рисуването, изградете своето уникално изживяване".
Всички деца обичат да рисуват. Но понякога детето не получава това, което иска. Или може би той няма достатъчно познати начини да изрази себе си? След това можете да го вдъхновите да експериментира с различни техники, сред които със сигурност ще намери своята любима. След това детето ви вероятно ще иска да измисли нещо ново.
Шарки на точки
Първо нарисуваме най-простата завивка. След това с помощта на памучен тампони бои (гваш или акрил) правим сложни модели, както душата желае. По-добре е предварително да смесите боите и да ги разредите леко с вода върху палитрата.
Фротаж
Техника, позната и обичана от много от детството. Поставяме предмет с леко изпъкнал релеф под лист хартия и го рисуваме с пастел, тебешир или незаострен молив.
Щампи от пяна
Потапяйки гъба в дебел гваш, детето може да рисува пейзажи, букети цветя, люлякови клони или животни.
Блотография
Един вариант: пуснете боя върху лист и го наклонете в различни посоки, за да създадете изображение. Второ: детето потапя четката в боята, след това поставя петното върху лист хартия и сгъва листа наполовина, така че петното да се отпечата върху втората половина на листа. След това разгръща листа и се опитва да разбере на кого или на какво прилича рисунката.
Можете да видите други рисунки по метода на клясографията
Отпечатъци от ръце и крака
Просто е: трябва да потопите крака или дланта си в боята и да направите отпечатък върху хартия. След това използвайте въображението си и добавете няколко детайла.
Повече за метода на рисуване с длани можете да видите
Боядисване на модели
За такова приложение трябва да нанесете дебел слой боя върху хартията. След това, използвайки противоположния край на четката, надраскайте шарките върху все още мократа боя - различни линиии къдрици. Когато изсъхнат, изрежете желаните форми и ги залепете върху дебел лист хартия.
Пръстови отпечатъци
Името говори само за себе си. Трябва да нарисувате пръста си с тънък слой и да направите отпечатък. Няколко удара с флумастер - и сте готови!
Монотипия
Дизайнът се нанася върху плоска гладка повърхност (например стъкло) с боя. След това се поставя лист хартия и отпечатъкът е готов. За да стане по-размазан, листът хартия трябва първо да се намокри. След като всичко изсъхне, можете да добавите детайли и контури, ако желаете.
Драскотина
Акцентът на работата е, че рисунката трябва да бъде надраскана. Лист от картон е гъсто засенчен с многоцветни петна маслен пастел. След това трябва да смесите черен гваш със сапун върху палитра и да рисувате върху цялата скица. Когато боята изсъхне напълно, използвайте клечка за зъби, за да надраскате дизайна.
Въздушни цветове
За да направите боята, смесете супена лъжица самонабухващо брашно, няколко капки хранителни оцветители и супена лъжица сол. Добавете малко вода до консистенцията на гъста заквасена сметана и разбъркайте добре. Боята може да се постави в сладкарски шприц или в малка торбичка. Завържете здраво и изрежете ъгъла. Рисуваме върху хартия или обикновен картон. Поставете готовия чертеж в микровълновата фурна на максимален режим за 10-30 секунди.
Мраморна хартия
Оцветете лист хартия в жълто АКРИЛНА боя. Когато изсъхне напълно, боядисайте го отново с разредена розова боя и веднага го покрийте домакинско фолио. Филмът трябва да бъде смачкан и събран в гънки, тъй като те са тези, които ще създадат желания модел. Изчакваме, докато изсъхне напълно и премахваме филма.
Рисуване с вода
Рисуваме с акварел проста фигураи го напълнете с вода. Докато изсъхне, поставяме върху него цветни петна, така че да се смесят помежду си и да образуват плавни преходи като този.
Щампи на зеленчуци и плодове
Зеленчуците или плодовете трябва да бъдат нарязани наполовина. След това можете да изрежете някакъв модел върху него или да го оставите такъв, какъвто е. Потапяме го в боя и правим отпечатъци върху хартията. За щампи можете да използвате ябълка, картоф, морков или целина.
Отпечатъци от листа
Принципът е същият. Намазваме листата с боя и правим отпечатъци върху хартия.
Рисунки със сол
Ако се поръси, докато е още мокър акварелна рисункасол, тя ще се насити с боя и когато изсъхне, ще създаде зърнест ефект.
Четка вместо четка
Понякога, в името на експеримента, си струва да опитате нещо неочаквано. Например домакинска четка.
Ебру, или рисуване върху вода
Ще ни трябва съд с вода. Основното изискване е неговата площ да съвпада с площта на листа хартия. Можете да използвате фурна за бройлери или голяма тава. Вие също ще трябва маслени бои, разтворител за тях и четка. Идеята е да създавате модели с боя върху вода и след това да потапяте лист хартия в тях. Как се прави: www.youtube.com
Ефект напукан восък
С помощта на восъчни моливи нарисувайте изображение върху тънка хартия. В нашия случай - цвете. Фонът трябва да бъде напълно засенчен. Намачкайте го добре и след това изправете листа с шарката. Боядисваме го с тъмна боя, така че да влезе във всички пукнатини. Изплакваме рисунката под чешмата и я изсушаваме. Ако е необходимо, изгладете го с ютия.
Можете да видите за рисуване върху смачкана хартия
Картонени щампи със смяна
Нарязваме картона на малки ивици, приблизително 1,5 × 3 см. Потопете ръба на парче картон в боя, натиснете го вертикално към хартията и го преместете равномерно настрани. Ще получите широки линии, от които е създадена рисунката.
Отпечатъци от юмруци
За такава рисунка детето ще трябва да стисне ръцете си в юмруци. След това потопете гърба на пръстите си в боята и направете отпечатъци, създавайки необходимата форма. Рибите и раците могат да бъдат създадени с пръстови отпечатъци.
- Молив.Във всеки случай ще ви трябва най-простият и интуитивен инструмент за рисуване. Дори ако искате да научите как да рисувате с бои, ще ви трябва обикновен молив, за да създадете скица. Не всички моливи са еднакви. Някои са за рисуване, други за рисуване, трети за ежедневни задачи. По-добре е да не избирате твърде твърди моливи (3H, 4H и повече): те лесно могат да надраскат и разкъсат хартията.
- Акварел.Водоразтворимата боя е известна със своята лекота, прозрачност и широка палитра от нюанси. Въпреки това, рисуването с акварел е доста трудно: трябва да се научите как да използвате свойствата му и да имате добра представа как боята ще се държи на хартия. От друга страна, ако положите достатъчно усилия, ще се научите да рисувате в една от най-впечатляващите техники.
- гваш.Това е плътна матова боя, която се разрежда с вода. Идеален е за първи стъпки в рисуването. Благодарение на плътната текстура на гваш, тъмните тонове могат лесно да бъдат покрити с по-тъмни. Това е много важно, защото тогава всички недостатъци и недостатъци могат да бъдат коригирани. Друга добра новина: гвашът е евтин.
- Пастел (сух).Тези пастели се използват за създаване на дизайни в меки цветове. Благодарение на своята текстура пастелът е много лесен за засенчване, което ви позволява да създавате красиви преходи между нюанси. Трябва незабавно да се подготвите за факта, че пръстите и масата ви (най-малко) ще бъдат оцветени с прах и пастелни трохи. Завършената пастелна рисунка е лесна за размазване, така че пигментите върху хартията ще трябва да бъдат закрепени с лак или фиксатор.
- Маркери („копия“).Помолихме художника-илюстратор и преподавател Анна Расторгуева да ни разкаже за този инструмент, сравнително непознат за повечето. Защото тя рисува с маркери и го прави страхотно. Не говорим за текстови маркери или обикновени флумастери, а за алкохолни маркери, които благодарение на основата си не деформират хартията и ви позволяват да постигнете плавни преходи между нюансите.
Има много производители на такива инструменти, включително японски марки, немски, китайски, корейски и руски. Цената също варира - от 160 до 600 рубли на парче, така че дори начинаещ автор може да вземе малък комплект, за да започне.
Палитрите на този тип маркери са необичайно широки, със средно 300 цвята, така че за да не се объркате, можете да закупите готов комплект, обикновено избран по конкретна тема: архитектура, природа, манга.
Ами ако не знам какво да нарисувам?
Ако не знаете какво да нарисувате, но наистина искате, копирайте, рисувайте и повтаряйте след останалите. Няма нищо лошо в това. Напротив, това е нормален процес. Направете снимка, която ви харесва, поставете я пред вас и започнете.
Видео инструкциите помагат много. За разлика от съветите в стил „начертайте кръг, добавете пръчици, добавете детайли - ще получите страхотно платно“, тези бележки не лъжат. Ще видите как точно се създава рисунката.
Запомнете: креативността е международно нещо. Не се страхувайте да разгледате YouTube каналите на англоговорящите блогъри, дори и да не разбирате какво казват.
Опитайте да започнете с тези канали:
- Проко. Абсолютно задължителен за всеки, който иска да се научи да рисува. Художникът ясно, просто и ясно обяснява най-трудното - как да нарисувате човек. Това е основата и основата, така че каналът вероятно ще бъде във вашите отметки.
- Марк Крили. Художникът работи в карикатурен стил, така че тези, които искат да се научат да рисуват сладки, сладки рисунки, ще намерят всичко необходимо тук. Художникът показва различни техники и в детайли, кадър по кадър, демонстрира най-простите техники за създаване на ефектна рисунка.
- Сикра. Каналът ще се хареса на всички, които обичат японски анимационни филми и искат да се научат да рисуват аниме. Видео уроците обхващат темата отвътре и отвън: структура на тялото, черти на лицето, костюми и всичко, всичко, всичко.
- Боб Рос. Боб Рос е американска телевизионна легенда. Може би най-вдъхновяващата програма в света е създадена от този човек, който в продължение на 11 години учи хората да създават чудеса върху платно. Може да не разбирате какво казва Боб с мекия му глас, но не можете да устоите на артистичния талант, който прониква във вас директно от екрана.
Като цяло изборът на тема е вторият основен въпрос след избора на материал. И тук изобщо не е необходимо да се ограничавате до традиционните жанрове: портрет, натюрморт или пейзаж. В наши дни ежедневните домашни скици стават все по-популярни. Подобно на снимките в Instagram, художниците свободно улавят вълнуващи теми в бележниците си, публикуват ги в социалните медии, учат и общуват заедно. Абсолютно всеки обект може да се превърне в обект на интерес - от макроскици на насекоми до дневници за пътуване, детайлизирани във всеки детайл.
Анна Расторгуева, илюстратор, преподавател
„Можеш да рисуваш за 30 дни“ от Марк Кистлър.Една от най-известните книги за рисуване. Както показват многогодишните наблюдения, след като го прочетох и, което е важно, следвайки инструкциите, всеки се научи да рисува.
„Открийте артиста в себе си“ от Бети Едуардс.Тези, които имат съмнения, могат незабавно да бъдат информирани: от тази книга около 2 милиона от тези, които се смятат за „безръки“, вече са се научили да рисуват. На тези, които изобщо не вярват в собствените си способности и смятат, че всички художници знаят някаква тайна на красивите картини, казваме: да, тайната съществува. Скрито е в тази книга.
„Скицник, който ще ви научи как да рисувате!“, Робин Ланда.Като учител, Робин знае, че учениците рисуват най-добре на страниците на своите учебници. Тук фантазията влиза в пълна сила! Затова той създаде книга, в която можете (и трябва) да рисувате. И се учете по пътя.
Искам да рисувам, но нямам време и излишни пари
Eugenio Marongiu/Shutterstock.com Първата стъпка може да бъде направена без много инвестиции или усилия. Изтеглете творчески приложения и започнете веднага.
Скици на Таясуи.Едно от най-красивите и прости приложения с множество инструменти ще ви научи как да рисувате с различни техники.
Бамбукова хартия. Wacom, компания, която създава таблети за рисуване, разработи собствено приложение за художници. Скици, скици и пълноценни чертежи - тази програма ще е необходима на всеки етап от обучението.
Дзен четка.Това приложение няма да помогне с ученето, но ще ви постави в правилното творческо настроение. С четка можете да рисувате характерни щрихи, а готовата рисунка изглежда като произведение на изкуството от някоя далечна източна страна.
Подредихме материалите, източниците на вдъхновение също, книгите са проучени и има приложения за най-мързеливите. Ваш ред е - време е да се заемете с работата.
Основното нещо е да намерите това, което наистина ви харесва. Направи го!
Анна Расторгуева, илюстратор, преподавател
