целувка(Kiss) е американска рок група, която придоби огромна слава през 70-те и 80-те години на миналия век, като свири глем, шок, хард рок и известна със сценичния си грим и концертни шоута, придружени от различни пиротехнически ефекти. Създадена е в Ню Йорк през януари 1973 г.

Най-известните песни са "Strutter" (1974), "Black Diamond" (1974), "Rock and Roll All Night" (1975), "Detroit Rock City" (1976), "I Was Made For Lovin' You" ( 1979), "Lick It Up" (1983), "Heaven's On Fire" (1984), "Forever" (1989), "God Dae Rock and Roll To You II" (1992), "Psycho Circus" (1998). Към 2007 г. те имат над четиридесет и пет златни и платинени албума и над 150 милиона продадени записи.

История на целувката

Ранни години и борби (1971-1975)

Формиране

Kiss има своите корени в Wicked Lester, нюйоркска рок енд рол група (глем банда), създадена от Джийн Симънс (роден на 25 август 1949 г., Хайфа, Израел, роден Хаим Уиц) и Пол Стенли (роден Стенли Харви Айзен в Куинс, Ню Йорк, 20 януари 1952 г.). Wicked Lester, който смесва различни музикални стилове, никога не постига успех. Те записаха един албум, който беше отложен от Epic Records и проведоха изпълнения на живо. Симънс и Стенли, чувствайки нуждата от нова посока за музикалната си кариера, напускат Wicked Lester през 1972 г. нова група.

В края на 1972 г. Джийн Симънс и Пол Стенли намират реклама в списание Rolling Stone, написана от Питър Крис, опитен барабанист от клубната сцена в Ню Йорк, дошъл от групата на Челси. Крис (роден Джордж Питър Джон Крискаула на 20 декември 1945 г. в Бруклин, Ню Йорк) го прослушва и е приет в актуализираната версия на Wicked Lester. Триото се фокусира върху много по-твърд рок стил, отколкото Wicked Lester свири. Вдъхновени от театралността на New York Dolls, те също започнаха да експериментират с образи, гримирани и различни костюми. През ноември 1972 г. групата участва в прослушване, организирано от директора на Epic Records Дон Алис, надявайки се да си осигури сътрудничество. Въпреки че продукцията мина добре, Алис не хареса имиджа на групата и стила на музиката им. Той всъщност ги мразеше и когато се канеше да си тръгне, братът на Крис го нахвърли.

През декември 1972 г. китаристът Ейс Фрейли (роден Пол Даниел Фрейли на 22 февруари 1955 г. в Бронкс, Ню Йорк) се присъединява към групата. Според Kiss & Tell, написани от най-добрите приятели на Ace Frehley, Gordon G.G. Геберт и Боб Макадамс (които придружаваха Ейс на прослушването), ексцентричният Фрейли впечатли групата на първото им прослушване, въпреки че се появи с две различни обувки (една червена, една оранжева) и започна да загрява само на китара, докато групата слушал какво е друг китарист. Няколко седмици по-късно Frehley се присъедини към Wicked Lester, който беше преименуван на Kiss.

Създаване на символи

Стенли измисли името, докато бяха във влака за Ню Йорк със Симънс и Крис. Крис спомена, че е бил в групата Lips, след което Стенли попита "Какво ще кажеш за KISS?" (Джин Симънс припомня това във видеото Exposed). Фрейли създаде текстовото лого (където направи буквите "SS" да изглеждат като светкавици), когато отиде да нарисува думата "Kiss" върху плакат на Wicked Lester близо до клуба, в който щяха да играят. По-късно визуалното сходство на тези светкавични букви с руната Зиг, която по време на Втората световна война е била използвана в своите символи от SS, нацистките войски, е случайно открита. В Германия обаче тези символи не са разрешени, така че за да се избегнат недоразумения, повечето от албумите на групата, издадени след 1979 г. в Германия, имаха специално издание на корицата, в която буквите „SS“ изглеждаха като огледално изображение на „ZZ“ . Слуховете, обвиняващи Kiss в нацизъм, са много нелепи, тъй като Джийн Симънс е израелец, а Пол Стенли е от еврейски произход, така че двама от редовните членове на групата са евреи. Други слухове предполагат, че името на групата е съкращение от Knights In Satan's Service или акроним от Keep It Simple Stupid. Нито един от тези слухове няма никаква основа и групата постоянно ги отхвърля.

Идеята за грима е на Пол Стенли и Джийн Симънс. Идеята беше приета положително и с театрален грим всеки участник измисли свой собствен уникален грим. Хобитата на участниците като комикси, филми на ужасите и т. н. оказват ясно влияние върху грима. Джийн Симънс започва да рисува в "Демон", Питър Крис - в "Котка", Ейс Фрейли - в "Космически ас" (Space Ace) и Пол Стенли за първи път стана "Звездно дете" (Star Child), веднага промени изображението на "Bandit" (Бандит), но почти веднага се върна към оригиналната версия.

Първи постижения

Първото изпълнение на Kiss е на 30 януари 1973 г. за трима души в Popcorn Club (скоро ще бъде преименуван на Coventry) в Куинс. През март същата година групата записва първото си демо от 5 песни с продуцента Еди Крамър. Бившият телевизионен директор Бил Окойн, който беше видял групата да свири няколко концерта през лятото на 1973 г., им предложи своите мениджърски услуги през октомври. Kiss се съгласи с условията, предложени им от Oikon, и подписаха договор за запис в рамките на две седмици. На 1 ноември 1973 г. Kiss подписват първия си договор с известния поп изпълнител и ръководител на Buddha Records, Нийл Богарт, за да си сътрудничат с новия му лейбъл Emerald City Records (скоро ще бъде преименуван на Casablanca Records).

Групата влиза в Bell Sound Studios в Ню Йорк на 10 октомври 1973 г., за да запише първия си албум. На 31 декември групата получи официална възможност да свири в Музикалната академия (Ню Йорк), откривайки за Blue Öyster Cult. На този концерт Симънс случайно запали косата си (която беше напръскана с алкохол) за първи път, когато изпълни популярния си по-късно трик „Огнено дишане“, при който изля керосин в устата си и изпръска огнена струя.

Първото турне на Kiss започва на 5 февруари 1974 г. в Едмънтън, Алберта, Канада в Northern Alberta Jubilee Auditorium. Едноименният дебютен албум на Kiss беше издаден на 18 февруари. Казабланка и Кис агресивно популяризират албума през пролетта и лятото на 1974 г. На 19 февруари групата изпълнява "Nothin" to Lose", "Firehouse" и "Black Diamond" за първата си телевизионна изява в концерта In на ABC на Dick Clark. Концерт (излъчен на 29 март) На 29 април групата изпълни "Firehouse" на покажи TheШоуто на Майк Дъглас. Това предаване включва първото телевизионно интервю на Симънс и спор с Майк Дъглас, в който Симънс се разкрива като "въплътен зло", което кара объркана и унила публика да се смее нервно. Гост комикът Тоти Фийлдс коментира, че би било смешно, ако под целия този грим той не беше нищо повече от „красиво еврейско момче“. Симънс ловко противодейства на тази забележка нито с потвърждение, нито с опровержение, а просто с фразата: „Трябва само да знаете“. На което тя отговори: „Да, знам. Не можеш да скриеш куката“ е лукаво кимване към носа на Джийн Симънс.

Формиране

Въпреки тази публичност и постоянните турнета, Kiss първоначално продаде само 75 000 копия. Междувременно групата и Casablanca Records бързо губеха пари. Групата отлетя за Лос Анджелис през август 1974 г., за да запише втория си албум, Hotter Than Hell, който беше издаден на 22 октомври 1974 г. Сингълът "Let Me Go, Rock 'n' Roll" се провали и албумът завърши на # 100

Тъй като Hotter Than Hell бързо губи позиции, Kiss бяха изгонени от турнето си, за да запишат следващия си албум. Ръководителят на Казабланка Нийл Бограт пое производството на новия албум, като лично промени тъмното и грубо звучене на Hotter Than Hell с по-чисто звучене. Dressed to Kill, издаден на 19 март 1975 г., имаше много по-добър търговски успех от Hotter Than Hell. Той също така съдържа една от най-известните и бъдещи хитови песни на групата, "Rock and Roll All Nite" (мостра на звука).

Въпреки че албумите на Kiss не се продаваха в големи количества, групата бързо придоби статута на най-забавната. Kiss концертите включваха много различни трикове и трикове, като: Джийн Симънс плюе кръв (всъщност смес от кисело мляко, сокове и хранителни оцветители, които той яде) или „дишане на огън“ (когато Джийн Симънс напълни устата си с керосин и го пръска, за да факлата); фойерверки от китарата на Ace Frilly по време на солото (фойерверки, светлини и димни бомби, пълнени в китарата); Изгряващ барабанен комплект с Питър Крис, излъчващ искри; Пол Стенли разбива китара в стила на Пийт Таунсенд; и много пиротехника през цялото шоу.

В края на 1975 г. Казабланка почти фалира и Kiss имаше опасност да загубят договора си. И двете страни се нуждаеха от финансов пробив, за да останат на повърхността. Този пробив взе необичайна форма- записи на концерт на живо.

Възход към слава и успех (1975-1978)

Kiss искаха да изразят вълнението, което се усещаше по време на концертите им и вълнението, което за тяхно съжаление не можеха да предадат студийните им албуми с първия им албум на живо. Издаден на 10 септември 1975 г., Alive! стана златен и създаде първото издание на Kiss, което попадна в топ 40 сингъла, версия на живо на "Rock And Roll All Nite". Това беше първата версия на "Rock and Roll All Nite" със соло на китара и този запис успешно представи финалната версия на песента, затъмнявайки и измествайки студийния оригинал. В по-късните години групата отбеляза, че допълнителният шум от публиката е добавен към албума, не за да заблуди феновете, а за да добави повече "вълнение и реализъм" към шоуто.

Жив успех! не само дадоха на Kiss пробивът, който търсеха, но може би спасиха лейбъла Казабланка, който беше близо до фалит. След този успех Kiss си партнира с продуцента Боб Ецрин, който преди това е работил с Алис Купър. Резултатът е Destroyer (издаден на 15 март 1976 г.), най-амбициозният музикално студиен албум на Kiss досега. Destroyer, със своята доста сложна и сложна продукция (добавяне на звука на оркестър, момчешки хор, барабани на асансьора, интро в стил радио съобщение и други ефекти), се отдалечава от суровия и необработен звук на първите три студиа на групата албуми. Въпреки че албумът се продава добре и се превръща във втория златен албум на групата, той бързо изпада от класациите. Едва когато баладата "Beth" (Sound sample) беше издадена като самостоятелен сингъл, албумът отново се разпространи по продажби. "Beth" беше хит №7 за групата и успехът му възстанови както албума (който стана платинен до края на 1976 г.), така и продажбите на Kiss.

През октомври 1976 г. Kiss се появява в The Paul Lynde Halloween Special, подкрепяйки "Detroit Rock City", "Beth" и "King of the Night Time World". За много тийнейджъри това беше първият им спомен от драматична поява на Kiss. Шоуто е продуцирано от Бил Окойн. В допълнение към тази продукция, Kiss беше обект на кратко комедийно „интервю“, проведено лично от Пол Линд. Интервюто включваше какво каза, когато чу имената на членовете на групата

През следващата година излизат още два изключително успешни албума - Rock and Roll Over (11 ноември 1976 г.) и Love Gun (30 юни 1977 г.). Втори албум на живо, Alive II, също е издаден през 1977 г. на 14 октомври 1977 г. И трите албума стават платинени малко след издаването им. Между 1976 и 1978 г. Kiss получи 17,7 милиона долара хонорари за авторски права и публикуване на музика. Проучване на Галъп от 1977 г. определя Kiss за най-популярната група в Америка. В Япония Kiss изнесе пет грандиозни шоута на арена Budokan, счупвайки предишния рекорд от четири, държан от Бийтълс.

Double Platinum, първата от многобройните компилации Kiss Greatest Hits, е издадена на 2 април 1978 г. Този двоен албум включва много ремиксирани версии на техните хитове, като "Strutter "78", презаписана версия на един от подписите на групата песни.По желание на Нийл Богарт песента е изсвирена в стил, подобен на популярната тогава диско музика.

През този период продажбите на Kiss стоки се превърнаха в значителен източник на доходи за групата. Някои от пуснатите продукти са включени

Няколко комикси, издадени от Marvel (в първия от тях, сред червения цвят, освен мастило, имаше и кръвта на членовете на групата, която те предадоха специално за това).
пинбол машина
Целувайте кукли
Комплекти за козметика "Kiss Your Face Makeup"
Маски за Хелоуин
Играчка лекарства "Домашни любимци"
Настолни игри
Играчки

И много други спомени. Сформирана е организация на феновете на Kiss Army. Между 1977 и 1979 г. световните продажби (в магазини и по време на турнета) достигат невероятните 100 милиона долара.

Дивергенция в соло (1978)

Kiss бяха на върха на комерсиалната популярност през 1978 г. – Alive II стана четвъртият платинен албум на групата за две години, а последвалото концертно турне беше най-голямото числопосетители (560 550) в историята на групата. Освен това годишният им доход за 1977 г. е 10,2 млн. щ. д. Kiss, заедно с техния креативен мениджър Бил Окойн, идват с идеята да изведат групата на ново ниво на популярност. За тази цел те измислиха хитра стратегия за 1978 г.

Първата част включваше едновременното издаване на четирима членове на групите на техните солови албуми. Въпреки че групата се оплаква, че издаването на четири самостоятелни албума има за цел да облекчи нарастващото напрежение с групата, техният договор от 1976 г. предвижда четири самостоятелни албума преди масовото издаване на пети. Въпреки че всеки албум беше изключително соло (нито един от членовете не свири в албума на другия), те бяха етикетирани и издадени като Kiss албуми (с подобни кавъри и постери вътре). Това беше единственият път, когато и четиримата членове издадоха самостоятелен албум в един и същи ден.

Това беше шанс за членовете на групата да покажат своите музикални вкусове и тенденции извън Kiss (албумът на Симънс включваше участия на членовете на Aerosmith Джо Пери, Cheap Trick: Рик Нилсън, диско дивата Дона Съмър, Боб Сигър и по-късно, приятелката на Шер) . Албумите на Стенли и Фрили бяха близки до хард рока, глем рока и метала, използвани в Kiss, докато албумът на Criss включваше R&B елементи и беше пълен с балади. Албумът на Симънс беше най-еклектичният, истински хард рок, поп на Бийтълс, балади и завърши с кавър версия на "When You Wish upon a Star" (от анимационния филм Пинокио).

През септември 1978 г. Kiss създават друг прецедент: издават четири самостоятелни албума в същия ден, озаглавени просто, но с вкус - "Peter Criss", "Ace Frehley", "Paul Stanley" и "Gene Simmons". Трябва да се каже, че в борбата за сърцата на феновете силата на музикантите се оказа приблизително еднаква, всеки от дисковете продаде над 1 250 000 копия до края на годината, а общият тираж надхвърли 5 милиона. Най-търсеният радио хит е песента от албума на Ace Frehley "New York Groove", която попада на 2-ри ред в класацията за продажби.

Втората част на Kiss и идеята на продуцента беше да се заснеме филм, който да представя героите на групата като супергерои. Снимките са насрочени за септември 1978 г. Въпреки че филмът е замислен като кръстоска между A Hard Day's Evening и Star Wars. Епизод IV Нова надежда", крайните резултати бяха изключително далеч от тези проби. Сценарият беше пренаписан многократно от различни писатели и групата (и особено Крис и Фрили) бяха поразени от досадните снимки. Питър Крис отказа да направи каквато и да е гласова работа след снимките и беше озвучен от друг актьор.

Kiss Meets the Phantom of the Park, продуциран от Хана-Барбера, е излъчен по NBC на 20 октомври 1978 г. Въпреки катастрофалните отзиви, филмът става един от най-добрите филми на годината и впоследствие излиза извън Съединените щати през 1979 г. под заглавието Атаката на фантомите. В по-късни интервюта групата припомня заснемането на филма като нещо необичайно, забавно, хумористично и смущаващо забавно, но раздразнени от крайния резултат от актьорската работа, те отбелязаха, че във филма са показани повече като клоуни, отколкото като супергерои. Художественият провал на филма създаде стена между групата и Ocoin, който беше обвинен.

Късни години в козметиката

Първият албум на групата с нов материал от две години, Dynasty, издаден на 22 май 1979 г., продължава платинената си серия. Албумът съдържа песен, която по-късно става най-известният сингъл и телефонна картагрупа - "I Was Made For Lovin" You ". Песента, съчетаваща елементи от хард рок и популярна диско музика по това време, се превърна в хит, включена в топ 10 в света (достигна най-високото # 11 в САЩ). Dynasty е записан със сесийния барабанист Антон Фидж, по искане на продуцента Вини Пончи, който имаше силни съмнения относно реалността на барабанните умения на Питър Крис и пееше.

Наричано като "The Return of Kiss", турнето на Dynasty се очакваше от групата и мениджъра да надмине всички предишни турнета в тяхната история. Според плановете заедно с групата трябваше да се управлява транспортируем увеселителен парк, направен на тема Kiss и наречен Kiss World, но тази идея беше изоставена, тъй като изискваше твърде сериозни средства и инвестиции за реализация. В резултат на това концертното турне "The Return of Kiss" не беше най-успешното турне в историята на групата и дори привлече малко по-малко хора в сравнение с предишните.

Концерти

Kiss е известен и със своите запалителни концерти, където са използвани много ефекти като ярки фойерверки, експлодиращи/димящи китари (дим/прахови бомби се поставят вътре в китарата и след това се запалват), пръски кръв (кръв обикновено се прави от хранителни оцветители или кисело мляко), „дъх на огън“ (Джин Симънс, напълнил устата си с керосин, плюещ огън) и издигане на барабаниста или китаристите на височина с помощта на хидравлични асансьори. Струва си да се отбележи, че албумите на живо и видеоклиповете на живо винаги са се радвали на голям успех; например големият успех на Alive! (който стана четири пъти платинен) спаси групата и лейбъла от фалит.

Kiss е една от най-посещаваните и успешни групи на живо в света.

Концертът Kiss в Рио де Жанейро през юни 1983 г. привлече публика от 247 000 души.

ЦЕЛУВКА

В началото на 70-те години в Ню Йорк се появява екипът на "Wicked Lester", воден от Джийн Симънс (Хаим Уиц, роден на 25 август 1949 г.) и Пол Стенли (Стенли Харви Айзен, роден на 20 януари 1952 г.). Групата изпълни еклектична смесица от различни стилове и не се радваше на никаква популярност. В края на 1972 г. барабанистът Питър Крис (Peter Kriskula, роден на 20 декември 1945 г.) се присъединява към Пол и Джийн, а няколко месеца по-късно китаристът Ace Frehley (Paul Daniel Frehley, роден на 27 април 1951 г.) се присъединява към компанията. Сега стилът на групата стана много по-строг и скоро името се промени - квартетът взе името "Kiss". Дебютното изпълнение на The Kiss се състоя през януари 1973 г., а шест месеца по-късно първото демо е записано с продуцента Еди Крамър. По това време мениджър на групата беше Бил Окойн, който незабавно уреди на подопечните си договор с новоизсечения лейбъл "Казабланка Рекърдс". Фирмата осигури на музикантите добра промоция, но въпреки това продажбите на дебютния албум далеч не бяха очакваните. Вторият запис също беше комерсиално неуспешен и шефът на "Казабланка" Нийл Богарт реши, че е време той да се намеси. Той лично се зае с продуцирането на третия албум и облекчи звука на "Dressed To Kill" в сравнение с мрачността на "Hotter Than Hell". Но отново продажбите бяха ниски, въпреки че концертната популярност на "Kiss" беше най-добрата. Използването на марков грим, пиротехнически и кървави фалшиви ефекти предизвика засилен интерес сред публиката и хората се стичаха на представленията.

Това подравняване помогна да се вземе правилното решение за голям пробив. През есента на 1975 г. излиза двойният лайв албум "Alive!", който довежда "Kiss" до истински успех. Благодарение на лайв версията на "Rock And Roll All Nite", албумът се продава много добре, което спасява "Casablanca" от предстоящ фалит. През 1976 г., обединявайки усилията си с продуцента Боб Езрин ("Алис Купър"), музикантите издават студийния албум "Destroyer", който вече няма толкова груб звук като тримата си предшественици. Дискът бързо преодолява златния знак и въпреки че не се задържа дълго време в класациите, благодарение на баладата "Бет", впоследствие достига до платина. Платинени станаха и три последващи произведения: "Rock and Roll Over", "Love Gun" и "Alive II".

Между 1976 и 1978 г. "Kiss" печели около 20 милиона долара и се превръща в най-популярната банда в Америка. Рафтовете бяха пълни със стоки със символите на групата, а армията от феновете й беше обозначена с шестцифрено число. През 1978 г., когато групата е на върха на популярността си, музикантите, заедно с Бил Окойн, започват два грандиозни проекта: едновременното издаване на четири самостоятелни албума на всеки от членовете на "Kiss" и заснемането на фентъзи филм с групата. Първата идея беше комерсиален провал и нито един от соловите албуми не се доближи до "Love Gun" по тираж. В процеса на реализиране на втората идея започнаха търкания в екипа, които впоследствие доведоха до оставката на Питър Крис. През 1979 г. излиза албумът "Dynasty", който включва най-известния хит сингъл на групата "I Was Made For Lovin' You". Петър, който дойде на себе си след автомобилна катастрофа, почти не участва в сесиите, и Антон изпълнява функциите си Фиг. Подобна история се повтори в следващия албум и след издаването на "Unmasked" Крис официално отпадна от състава, а Ерик Кар (Пол Каравело, роден на 12 юни 1950 г.) зае неговото място .Между другото, дискът имаше полупоп звук и Боб Езрин беше извикан да спаси положението за първи път след "Dressed To Kill", но "Music From The Elder", който беше направен под негово ръководство, беше пълен със струни, месинг и синтезатори и беше доста далеч от хард рока "Kiss" не само загуби много от феновете си, но и Ace Frehley и Bill Aucoin.

През есента на 1982 г. излиза албумът "Creatures Of The Night", в който групата отново свири тежка музика, но инерцията на публиката се отрази тук и търговският успех не може да бъде върнат. Малко по-късно, вместо Frehley, в състава беше официално представен Вини Винсент, който дебютира в турнето, посветено на 10-годишнината на "Kiss". През 1983 г., за да спасят популярността си, "целувките" предприемат решителна стъпка - за първи път се появяват публично без грим. Това действие изплати дивиденти и албумът "Lick It Up" върна отбора към платинените граници. С три последващи записа групата консолидира успеха си, въпреки че най-доброто време за отбора остава през 70-те години. През пролетта на 1984 г. Винсент е заменен от Марк Сейнт Джон, който от своя страна отстъпва място на Брус Кулик (р. 12 декември 1953 г.).

Краят на 80-те години беше замъглен от малко неуспешния "Hot In The Shade", а в началото на следващото десетилетие отборът получи сериозен удар - на 24 ноември 1991 г. Ерик Кар умира. Въпреки загубата, "Kiss" с нов барабанист Ерик Сингър завършиха албума "Revenge" и пробиха с него в десетката. След издаването на "Alive III", интересът към творчеството на групата отново започва да расте и в крайна сметка това води до повторното събиране на класическия състав. Световното турне, което се проведе по този повод, беше голям успех и през септември 1998 г. се ражда нов студиен албум "Psycho Circus". И въпреки че Фрейли и Крис са участвали номинално в създаването му, Kissomaniacs не представляват малък интерес. Те пометеха компактдискове от рафтовете в големи количества и така си осигуриха албума под номер три в Billboard. През 2000 г. е обявено прощално турне и последвалото прекратяване на Kiss, но след края на турнето Стенли и Симънс, които завземат властта, променят решението си. През 2003 г. се провежда австралийското турне, по време на което групата, заедно със Симфоничния оркестър на Мелбърн, записват албума на живо "Alive IV". По-нататъшните изпълнения бяха спорадични, като Фрейли и Крис бяха заменени от Томи Тейър и Ерик Сингър. През 2006 г. Kiss започнаха да издават компилациите на DVD Kissology, като и трите части имаха огромен успех и продаваха мултиплатинени копия.

Няколко години по-късно групата се откъсва от заседналия си начин на живот и се впуска в разширено турне, наречено "Kiss Alive/35 World Tour". В същото време обетът за студийно мълчание беше нарушен и през октомври 2009 г. феновете на Kiss получиха нов албум, Sonic Boom, който върна техните златни 70-те. Изданието беше толкова нетърпеливо очаквано, че квартетът постави рекорд в личен клас, като влезе на второ място в Billboard през първата седмица от издаването си. Машината "Kiss" отново спечели в най-голяма степен и това не спря дори новината за смъртта на Bill Aucoin (считан по едно време за петия член на групата). През август 2011 г. на официалния сайт се появи съобщение, че 20-ият албум "Monster" се подготвя за издаване. На него, както миналия път, отборът свири направо силно - без клавиши, без балади и дори направи звука малко по-труден. И въпреки че на „Monster“ липсваше ефектът от дългоочакваното завръщане, албумът беше посрещнат с аплодисменти от критиците и стартира от номер три в основния билборд списък.

Последна актуализация 09.09.13

5 март 2014 г

Повече от 40 години, във всяко ново поколение, броят на феновете на легендарния Американска рок групаЦелувката става все по-голяма. Но откакто се качиха на сцената, се появиха много нови музиканти, нови скандални групи и изпълнители. Но любителите на качествения глем рок, шок рока все още са верни на Kiss. Именно от работата им те започват да се запознават със спецификата на тази рок посока и като правило това познанство прераства в любов за цял живот. Така че защо музиката на Kiss все още има огромни последователи днес, защо техните издания се продават и купуват успешно? Защо всеки (!) 10-ти жител на нашата планета има поне един албум Kiss? Защо са толкова обичани, по дяволите?

Започнете

Отборът е сформиран в САЩ, в Ню Йорк през 73г.

Първоначално Kiss е известен като Wicked Lester. Това беше екип от музиканти, изпълняващи глем рок, издигащ се до гребена на модната вълна, както и рокендрол. И за да бъдем по-точни, те изиграха един вид шейк от тези две посоки. Групата Wicked Lester е създадена от две момчета по това време, все още неизвестни на никого - Пол Стенли (Стенли Харви Айзен) и Джийн Симънс (Хаим Виц - истинското му име).

Момчетата не се страхуваха, а напротив, обичаха да експериментират със звука, така че често пускаха музика, смело смесвайки различни посоки и стилове. Но успехът им бързаше и не бързаше. Wicked Lester дори успя да запише официален албум, който, уви, беше обречен да събира прах по далечните рафтове на Epic Records. От време на време, чувствайки безнадеждността на цялата ситуация, Стенли и Симънс, въпреки това, решават да напуснат Wicked Lester. И вече в началото на 72, момчетата постепенно започнаха да създават нова музикална група.

Времето минава, но вече в края на 72-ра музикантите случайно се натъкват на обява в Rolling Stone за търсене на работа от Питър Крис. Питър Крис беше виден и вече добре познат барабанист в модерната нюйоркска музикална клубна сцена. Веднъж този човек дори свири в групата на Челси. Като цяло Питър беше приет в свежия състав на бившия Wicked Lester без никакви въпроси. Значи вече бяха трима.

Когато Крис стана член на групата, музикантите започнаха да се опитват да свирят в по-твърд стил от преди. Освен това момчетата бяха безумно вдъхновени от невероятно популярната по това време прото-пънк група New York Dolls. Театралност, "постановка", ефектни образи, грим, стил и поведение на сцената - всичко това привлече и вдъхнови музикантите, така че те осъзнаха, че е време да направят собствено шоуна сцената - време е да експериментирате с изображението.

По-късно към групата се присъединява Ейс Фрейли (Пол Даниел Фрейли, китарист). Групата беше изненадана от енергията и ексцентричността на Фрейли. Той дойде на прослушването с две различни обувки: едната е червена, другата е оранжева. Той се държеше невъзпрепятствано и малко предизвикателно, което много се хареса на групата. Той бързо спечели всички членове на отбора. И след няколко седмици те играха на четири.

Веднъж, когато музикантите пътували с влак за Ню Йорк, Крис веднъж спомена, че по едно време е бил член на група, наречена Lips. И Стенли го попита: "Какво ще кажеш да наречем нашата група Kiss?" По-късно се забелязва приликата на тези „мълнии“ с руната „Зиг“, която е добре известна символика на нацистките войски. В Германия тези символи бяха забранени. Поради това повечето от албумите на Kiss, които слязоха от конвейера в Германия след '79, имаха специални, редактирани корици. "S" в логото на името на групата е изобразено като огледален образ на "Z". И всички нелепи слухове за нацистката концепция за Kiss бяха разсеяни веднъж завинаги. Освен това по едно време беше много разпространен мит, според който името на групата не е нищо повече от акроним на името Knights In Satan's Service („Рицари в служба на Сатана“). Но наистина дадена фразае акроним за програмисти и се появи значително по-късно от периодакогато Kiss започнаха да се наричат така. Групата винаги е отхвърляла всякакви мистични, сатанински или други нелепи основания за избор на ново име.

Скоро Симънс и Стенли предложиха на екипа нова идея - да създадат уникален сценичен грим за своите изпълнения. Тя беше одобрена и приета с гръм и трясък. Използвайки традиционен театрален грим, всеки член на Kiss създаде оригинален и концептуален грим, базиран на изображенията на любимите си герои от филми на ужасите, комикси и други любопитни персонажи, които музикантите харесаха:

Пол Стенли - образът на "Звездното дете" (Star Child), но по-късно смени избрания грим с образа на "Бандита" (Bandit), но все пак се върна към оригиналната вариация след известно време;
Питър Крис - образът на "Котка";
Джийн Симънс проектира грима на Demon за себе си;
Ace Frehley - грим "Space Ace" (Space Ace).

Първият концерт на групата под новото име Kiss се състоя през януари '73 за буквално 3 души в Popcorn Club в Куинс. А през пролетта Kiss записаха първото си демо с пет песни.

По-малко от година по-късно Кис заминава за юбилейната аудитория на Северна Алберта в Канада. И първият пълноценен албум под името, съвпадащ с името на групата Kiss, се появи на рафтовете на музикалните магазини през зимата на 74-та.

Kiss обикаляха много, постоянно изнасяха концерти, често се изнасяха по телевизията, бяха разпознаваеми. И въпреки това първото издание не им донесе желания търговски успех - продажбите на дебютния албум на групата не можеха да надхвърлят 75 000 копия. Поради това всички претърпяха загуби: както самата група, така и звукозаписната компания Casablanca Records, която издаде дебютния албум Kiss.

В края на лятото на '74 екип от музиканти пътува до Лос Анджелис, за да започне работа по второто си издание, наречено Hotter Than Hell. И това издание също не можа напълно да възстанови всички финанси, инвестирани в него, и, разбира се, усилията на музикантите на Kiss.

След този почти провал, Нийл Богарт (ръководителят на звукозаписната компания Casablanca Records) лично стана продуцент на дейността на групата и се зае да работи по новия им албум. Той препоръча промяна на стила, като основата му е тъмният, твърд и доста груб звук на екипа да стане по-чист и сочен, за разлика от звука, който може да се чуе на Hotter Than Hell.

Скоро (75) се появява третият албум на Kiss под името Dressed to Kill. Той донесе успех, но все пак албумът не беше продаден в големи количества.

Да, наистина, тиражът на първите музикални публикации на Kiss никога не е бил невероятен. Защо се случи това, като се има предвид, че групата стана много популярна с третия си албум, придоби армия от фенове и стана наистина търсена? Някои критици смятат, че Kiss станаха и все още са рок глем звезди, до голяма степен благодарение на техните невероятно вълнуващи, интересни, шокиращи, ярки и скандални шоута. Всяко изпълнение на Kiss е незабравима гледка! Затова се случи така, че тази група винаги се свързва преди всичко с очарователната им шоу програма и едва след това с тяхната музика и нейната специфика.

Намиране на успех

В края на 75 г. музикалният лейбъл Казабланка започва да търпи тежки загуби. Компанията беше сериозно застрашена от фалит. А Кис междувременно живееше и работеше под игото на загубата на договора им с Казабланка. И както за единия, така и за другия беше необходимо излитане на материал, като глътка въздух. Дългоочакваният пробив във финансово отношение дойде с първия запис на техния концерт на живо. Музикантите отдавна искат да изразят и запазят цялото вълнение, енергия и ентусиазъм, които проникват във всяко тяхно публично изпълнение. Това беше реализирано от първия "албум на живо" на Kiss, публикуван през септември 1975 г., наречен Alive!

Това издание беше сертифицирано за злато и беше приветствано като първото издание от Kiss, което влезе в Топ 40 Топ 40 сингъла. Така успехът намери своите собственици.

Като цяло през '78 Kiss наистина бяха на върха на своята комерсиална и публична популярност.

Между '76 и '78 Kiss получиха приблизително 17 000 000 щатски долара както за авторски права, така и за публикуване на своята музика. В анкета на Галъп през '77 г. Kiss беше приветствана като най-популярната група в Съединените американски щати. Между другото, в други страни по света музикантите също имаха невероятен успех. Например в Япония групата изнесе пет от скандалните си грандиозни шоута на легендарната арена Budokan, счупвайки по този начин предишния рекорд, поддържан преди. поБийтълс. Струва си да се отбележи, че от края на 70-те години продажбите на продукти със символи и лога на Kiss се превърнаха в независим източник на доходи за музиканти: тениски, бейзболни шапки, ключодържатели и т.н. Сред всички тези вещици могат да се разграничат два необичайни комикса, публикувани от Marvel (експерти и колекционери твърдят, че частица от кръвта на членовете на Kiss е била включена в боята на илюстрациите на тези публикации).

соло игри

Мениджърът на групата Бил Окойн реши да не спира дотук и започна да полага усилия да издигне Kiss на ново ниво на популярност. За това беше замислена интересна стратегия.

Първо, беше планирано едновременното, паралелно издаване от всичките 4-ма членове на Kiss на техните собствени "солови албуми". Всички издания на музикантите бяха наречени просто, но с вкус: Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley и Peter Criss.

След това излезе мащабен и дългоочакван проект - Dynasty - техният 5-ти студиен албум.

Също така във формата на новоизсечената стратегия трябваше да се направи филм, в който членовете на Kiss ще играят супергерои. Началото на работата по картината е посочено през септември 78 г. Резултатът е Kiss Meets the Phantom of the Park. За първи път е показан по телевизията по NBC на 20 октомври същата година. И като си затваряме очите за ужасните рецензии и рецензии на критиците, това откровено смешно с художествена точкагледка, картината се превърна в един от най-популярните филми на годината и дори по-късно беше показана извън страната вече под името Attack of the Phantoms.

Самите членове на групата нарекоха процеса на тяхната работа в киното срамен и забавен.

рецесия

Албумът на Dynasty е записан със сесийния барабанист на име Антон Фидж, по лична молба на продуцента Вини Понсия, който по някаква причина не харесваше и винаги силно се съмняваше в таланта на барабаниста Питър Крис.
Като цяло, след издаването на новия албум Unmasked, Criss беше официално изтрит от групата.

Всички барабани в албума са написани от Антон Фидж. И все пак албумът не беше успешен. И в края на пролетта на 80-те, Ерик Кар е назначен на мястото на постоянния барабанист на Kiss.

Ситуацията трябваше да бъде спасена от издаването на Music от „The Elder”, в който имаше много духови и струнни инструменти, както и проникващи синтезатори. Записът се оказа много далеч от истинския хард рок, но определено беше по-твърд като звук от предишния. И така, какъв е резултатът от всички тези експерименти със стил и звук?

Всички опити за правене най-добрият албумдоведе до факта, че Kiss започна да губи лоялни фенове, които обичаха техния стил и звук, а групата загуби Бил Окойн и Ейс Фрейли ... За съжаление.

През есента на 1982 г. се ражда творба, наречена Creatures of the Night, на която феновете отново чуват тежкия и традиционен звук на Kiss. Но това отново не помогна за възраждането на предишната любов на феновете и популярността.

По-късно, поради честите скандали с Пол и Джийн, а също и поради сериозни проблемис наркотици и здраве, Ace Frehley напусна групата. Вместо това те взеха Вини Винсент, който взе сценичния образ на древноегипетския бог.

Всички те в този момент само мечтаеха да спасят репутацията си и да запазят Kiss като група.

Обратно към корените

През 1983 г. Kiss предприемат стъпка, която разбива всички канони - решават да се изявят за първи път пред публика без грим. Това действие донесе добри дивиденти и албумът Lick It Up най-накрая върна Kiss на музикалния Олимп.

Следващите три издания на групата, издържани стриктно в стила на глем метъл, позволиха на екипа да затвърди новопостигнатия успех. И през пролетта на 84-та започва записването на винил Animalize.

През 1985 г. групата Kiss издава следващия нов албум - Asulym, който всъщност се превръща в продължение на Animalize. През '86 Kiss си взеха почивка за известно време, но през '87 излезе друго издание на Kiss, наречено Crazy Nights. Следваща: 88 - Излиза компилацията Smashes, Thrashes & Hits с 2 свежи песни от Пол Стенли.

До края на 89 г. беше въведена нова работа Hot in the Shade, с легендарната балада Kiss - Forever.

Но трагедия очакваше Kiss...

През 1991 г. Ерик Кар умира от рядко и ужасно заболяване - рак на сърцето. Kiss преживяха огромната загуба с достойнство и с новия барабанист Eric Singer успяха да завършат изданието Revenge, което вече беше започнало. Нещо повече – групата проби с това издание в горещите 10!

През 1995 г., на едно от акустичните изпълнения на Kiss, Питър Крис се качва на сцената и пее заедно с музикантите на Hard Luck Woman. И в края на лятото на същата година групата се представи по MTV (Unplugged show), където в края на програмата Питър Крис се присъедини към музикантите заедно с Ace Frehley.

И потвърждавайки блуждаещите слухове за събирането на отбора, през '96 Kiss открито обявиха завръщането си в първоначалния състав на отбора. Билетите за първото официално изпълнение на събралите се музиканти в Детройт на Tiger Stadium бяха напълно разпродадени само за 40 (!) минути.

През есента на 1998 г. излиза нов студиен албум Psycho Circus. Албумът е със златен сертификат. И турне в подкрепа на новото музикално произведение Kiss стартира в нощта на Хелоуин през 1998 г. в Лос Анджелис на стадион Dodger.

През 2000 г. беше направено изявление за началото на прощалното турне (Farewell Tour) и окончателното прекратяване музикална дейностгрупа Kiss като единен колектив. Но в Чарлстън преди концерта Крис отново напуска групата. Този път причината се криеше в недостатъчната сума за подписване на последния договор. Обиколката беше отменена. До 2001 г. никой не знаеше нищо за съдбата на групата, докато не беше обявено, че Ерик Сингър ще бъде поставен на мястото на Крис. Именно в този състав Прощалното турне продължи в Австралия и Япония.

Kiss се представи на закриването през 2002 г Олимпийски игрив Солт Лейк Сити. Това беше последното изпълнение на Ace Frehley с групата. Междувременно групата Kiss не искаше да се сбогува напълно ... и не се сбогува.

Решено е Kiss да продължи дейността си!

Нашите дни

Томи Тайър най-накрая е признат за пълноправен член на групата като водещ китарист. И най-важното е, че Питър Крис се завръща в Kiss.

В Австралия през 2003 г. се проведе грандиозен шоу концерт на група Kiss със съдействието на световноизвестния Мелбърн симфоничен оркестър. Резултатът от това беше великолепната "на живо" Kiss Symphony: Alive IV.

Следва World Domination Tour, което се превръща в едно от най-успешните в Америка.

Съставът на групата се променя няколко пъти. Сега текущ съставцелувката е:

Пол Стенли (73 г. - днес);
Джийн Симънс (73 - сега);
Ерик Сингър (1991 - 1996, 2001 - 2002, 2004 - до момента);
Томи Тейър (2002 - до момента).

През 2009 г. излиза албумът Sonic Boom, а през есента на 2012 г. музикантите на Kiss издават албума Monster. И ние дълбоко вярваме, че това не е последната им работа.

И между другото, на въпроса защо Kiss все още се търси, може да се отговори кратко и правдиво – защото са професионалисти!
Това е най-добрите музикантив своята област и знаят как да правят най-добрите шоута в света!

Кажи на приятелите си:

Кой даде името на групата "KISS"? Защо текстовото лого на групата стана причина за обвинение на членовете й в нацизъм? Какво са измислили членовете на KISS, за да бъдат различни от останалите? Защо първите албуми на KISS не се продаваха добре и как мениджърите успяха да популяризират групата и да спасят Casablanca Records от фалит? Каква хитра стратегия накара KISS да заемат челно място по продажби на албуми и да станат най-популярната група в Америка? Защо рок музикантите постепенно губят популярност през 80-те години и какво трябва да направят, за да си върнат обществения интерес?

Създаване на изображение

Историята на групата KISS, която "взриви" световната рок сцена през 70-те, започва през 1972 г., когато момчетата от Ню Йорк Джийн Симънс и Пол Стенли организират Wicked Lester. Групата свири смесица от рокендрол и глем рок, но не просъществува дълго. Симънс и Стенли решават радикално да променят подхода си към музиката и напускат групата с намерението да създадат нова група.

Скоро барабанистът Питър Крис и китаристът Ейс Фрейли се присъединиха към Джийн и Пол. Според легендата Фрейли впечатли останалите състезатели със своята ексцентричност, като се появи на прослушването с две различни обувки. Дали това е направено умишлено, не се знае, но всички харесаха ексцентричния Фрейли и той беше приет в групата.

Според Симънс, Стенли е измислил името "KISS", докато са били заедно във влака, а Фрейли е проектирал текстовото лого. По-късно, когато стана дума за продажба на плочи, музикантите откриха, че техните писма

s под формата на мълния са подобни на руната Зиг, която е била използвана в символиката си от SS войските на нацистка Германия. Въпреки провокативния образ, те решиха да не сменят логото, но в Германия все пак трябваше да публикуват специални корици.

Многобройните обвинения за KISS в нацизма бяха изключително нелепи. Дори само защото Симънс е родом от Израел, а Стенли има еврейски корени. Просто момчетата харесаха светкавичната снимка на буквите SS и не им пукаше какво мислят останалите. Много по-важен беше сценичният образ на членовете на KISS, който не само ги отличаваше от другите групи, но и стана обект на имитация.

Идеята да се нанесе грим върху лицето е на Симънс и Стенли. Решиха, че това ще ги отличава от другите групи и ще ги направи запомнящи се. Останалите от групата подкрепиха идеята. Така Стенли стана Starchild, Симънс стана демон, Фрейли стана космически ас, а Крис стана

"Котка". През цялата си кариера те сменяха грима няколко пъти, но въпреки това оставаха верни на образите си.

По пътя към славата

Първото изпълнение на KISS е в Popcorn Club на 30 януари 1973 г. През ноември същата година музикантите подписаха договор с продуцента Нийл Богарт, който беше ръководител на лейбъла Casablanca Records. Групата заминава на първото си турне в Канада и скоро записва дебютния си албум с просто име"ЦЕЛУВКА" (1974).

Въпреки нарастващата им популярност, първите албуми на KISS се продават слабо. "Casablanca Records" беше на ръба на фалита, но опитите на Богарт да промени звука не доведоха до нищо. Разбира се, не беше въпросът. Например концертите на KISS имаха голям успех. И това не е изненадващо, защото на сцената имаше истинско шоу с фойерверки, димни бомби и различни трикове, които музикантите направиха. Групата бързо се сдоби с ул

atus най-зрелищният, но все пак малко хора знаеха за него. Необходим беше финансов пробив, в противен случай групата можеше да престане да съществува. И скоро се намери решение.

Предвид огромната популярност на концертите на KISS, беше взето решението да се пусне запис на концерта на живо. От търговска гледна точка ходът беше брилянтен. албум на живо"Жив!" (1975) не само донесе групата световна слава, но и спаси лейбъла "Казабланка рекърдс" от фалит.

След невероятния успех KISS записват най-амбициозния си албум "Destroyer" (1976). Следват успешните "Rock and Roll Over" (1976) и "Love Gun" (1977). Всички те получиха платинен статут, доказвайки, че членовете на групата са способни не само да направят грандиозно шоу, но и да правят висококачествена красива музика. Техният образ и стил на изпълнение предопределиха появата на такъв жанр като глем рок и оказаха огромно влияние върху формите

рок хард рок.

В края на 70-те години KISS станаха най-популярната група в Америка. Въпреки това мениджърите решиха да изведат групата на ново ниво. За това е измислена хитра стратегия, която условно може да бъде разделена на две части. Първата част е едновременното издаване на солови албуми от четиримата членове. Всеки от тях намери своя слушател, но най-успешният според критиците беше дискът на Ace Frehley с радиохита "New York Groove".

Втората част от хитрия план включваше създаване на филм, който да представя героите на KISS като супергерои. Излиза през 1978 г. под заглавието "Kiss Meets the Phantom of the Park" и е разбит от филмовите критици. Въпреки негативните отзиви, феновете на групата оцениха филма и го издигнаха в ранг на култ.

Благодарение на успешното управление KISS спечели впечатляваща сума пари и достигна върха на славата. Скоро обаче имаше закон

измерителна криза. Това беше свързано с разногласия между членовете на екипа. През 1982 г. Питър Крис напуска групата, а Ейс Фрейли напуска две години по-късно. Това засегна не само KISS музика, но и за продажбата на албуми, като част от феновете, недоволни от уволнението на идолите, обявиха бойкот.

За да спасят популярността си, музикантите се решиха и се появиха на публично място без грим! Това действие върна обществения интерес към скандалната група, но не за дълго. През 80-те години глем рокът и хард рокът, между които лавираха KISS, постепенно губят публиката си, а с появата на грънджа започва нова ера, която слага край на работата на много хард рок групи.

Въпреки това, KISS все още имаше огромна фенска база, която все още е една от най-големите фен групи и до днес. През 1996 г., след многократни промени в членовете на групата, музикантите обявяват на първо място повторното си събиране.

композиция. Групата предприема турне Alive/Worldwide Tour, което беше огромен успех. Това беше последното голямо турне на легендарния KISS. Скоро Питър Крис и Ейс Фрейли напуснаха групата завинаги, а през 2000 г. музикантите обявиха прощално турне.

Въпреки това KISS не се пенсионира. През 2002 г. Пол Стенли заявява, че групата ще продължи с нов състав. Крис беше заменен на барабаните от Ерик Сингър, а Фрейли беше заменен от китариста Томи Тайър. С новия състав KISS издават два албума, "Sonic Boom" (2009) и "Monster" (2012), които днес са последните произведениярокери.

За моя музикална кариера KISS са продали над 100 милиона албума, превръщайки се в една от най-успешните рок групи в историята. Влиянието им върху формирането на рок музиката е трудно за надценяване. Сега "KISS" не се нарича нищо друго освен живи легенди на глем рока

Групата Kiss, чиито снимки са представени на страницата, е една от най-изявените в американската рок култура от втората половина на ХХ век. Стилът на изпълненията е изключително скандален, всички концерти се провеждат с използване на огнени принадлежности и фантастичен грим. Количеството пиротехника, използвано от рок групата "Kiss" по време на едно тричасово изпълнение, може да се сравни с фойерверки на празнично шоу в голям руски град. Понякога концертът продължава, докато не изгори и последният пламък на сцената.

Започнете

Групата Kiss, чиято история датира от далечната 1973 г., започва своята дейност, имитирайки вече добре познати изпълнители. Първоначално в състава имаше само двама музиканти - и Джийн Симънс, и двамата притежаваха техниката на свирене на китара и пееха добре. Но без съпровода на ударни инструменти нещата не се получиха. Тогава Пол намери своя приятел барабанист Питър Крис, който се съгласи да участва в проекта. Сега триото вече можеше да свири по-сложни композиции в стила на хард рока, въпреки че все още не беше хард рок.

Външни принадлежности

В същото време музикантите започнаха да търсят своя собствен образ, те искаха да се различават радикално от другите рок групи. И скоро беше намерен единственият верен вариант: театрално-ужасяващ стил в дрехите и рисуването на лицето.

име

Групата "Kiss" започна да придобива реална форма и след като в нея се включи друг китарист, Ace Faile, вече можеше да се говори за концертната програма. Тогава музикантите решиха да дадат име на своето потомство. Първо искаха да нарекат групата Lips. Но тъй като изображението вече работеше и думата Kiss можеше да бъде подредена в "ужасен" стил, превръщайки буквите S в огнена мълния, изборът беше направен в

Гримът като основа на изображението

Музикантите намериха своите "маски" в комиксите и филмите на ужасите. Оттам ги взеха. Джийн Симънс придоби образа на демон, Пол Стенли се спря на маска на „скорбяла“, китаристът Ейс Фрейли се превърна в „извънземно“, а Питър Крис се превърна в „котка“. По-късно се появи "воинът Анкх", образът му беше изпробван от соло китариста Вини Винсент. И накрая, барабанистът Ерик Кар започна да се облича по време на изпълнения. шест различни изображенияна сцената органично се допълват взаимно, като по този начин създават голяма картинафантастично действие.

Група "Целувка": биография на участниците

В момента се състои от двамата създатели, Пол Стенли и Джийн Симънс. Те, както и преди, са вокалисти, Пол свири на ритъм, а Симънс - на бас китара. Зад барабаните е Ерик Сингър, който също е бек вокалист. Томи Тайлър - водеща китара и бек вокали.

По различно време в дейностите на групата участваха още шестима музиканти:

Брус Кулик - вокал и китара (1984-1996);
Марк Сейнт Джон - водеща китара (1984; починал 2007)
Вини Винсент - водеща китара (1982-1984);
Ерик Кар - ударни инструменти (1980-1991 г., починал през 1991 г.);
Питър Крис - вокал и барабани (1973-1980, 1996-2001, 2002-2004);
Ace Frehley - вокал и водеща китара (1973-1982, 1996-2002).

Пол Стенли

Роден през 1952 г. в Куинс, Ню Йорк. Един от основателите на групата, китарист и вокалист. Композитор, автор на хитове Forever, Night, I Want You и много други.

Джийн Симънс

Групата Kiss дължи своето съществуване на това и е родена в Тират Кармел, Израел, през 1949 г., на 25 август. Басист, вокалист и актьор. - "демон", кърваво, огнедишащо чудовище.

Ерик Сингър

Роден на 12 май 1958 г. в Кливланд, Охайо, САЩ. Барабанист и беквокалист. Освен с групата Kiss, той работи с Алис Купър. В продължение на две десетилетия той успява да участва в записа на повече от 50 албума.

Томи Тейър

Той е роден на 7 ноември 1960 г. в Портланд, Орегон, САЩ. В момента е водещ китарист и беквокалист в групата Kiss. Страстен фен на Алис Купър, "Дийп Пърпъл" и Рори Галахър.

Ейс Фрейли

Роден на 27 април 1951 г. в Бронкс, Ню Йорк. Соло китарист и вокалист. Два пъти напуска групата и два пъти се връща. Той излезе с образа на извънземен, в който имаше значителен успех на концерти.

Питър Крис

Рожден ден 20 декември 1945 г., място на раждане - Ню Йорк, Бруклин. Най-възрастният музикант от група Kiss. Барабанист и вокалист. Излизаше три пъти и се връщаше отново. Той действаше под формата на котка, която самият той измисли.

Ерик Кар

Роден на 12 юли 1950 г. в Ню Йорк. Свири на барабани и беше беквокалист. Има световна славакогато е работил в групата Kiss. Той се представи на сцената под формата на червена лисица. Умира през 1991 г. от сърдечно заболяване.

Уини Винсент

Соло китарист и беквокалист. Роден на 6 август 1952 г. в град Бриджпорт, през 1982 г. той замени Ейс Фрейли, който напусна групата. Две години по-късно обаче е уволнен заради конфликт с продуцентите.

Марк Сейнт Йоан

Група "Kiss" след уволнението на Винсент промени състава си. Марк Сейнт Джон се присъедини като водещ китарист и беквокалист. Работи до смъртта си от инсулт на 5 април 2007 г. Брус Кулик беше поканен да замени Сейнт Джон.

Брус Кулик

Роден през 1953 г. в Бруклин, Ню Йорк, той е приет в групата като водещ китарист и вокалист. Единствената от участничките, която не беше гримирана. Към момента на записването му гримът вече беше отменен.

промяна

Групата Kiss, биографията на нейните членове, настоящи и бивши, еволюция през дълго време, формиране, формиране на репертоара - всичко това се изучава днес музикални критици. Имиджът на музикантите се промени радикално, гримът изчезна, има по-малко скандали. Екипът се промени значително.

Основният критерий в творчеството беше музиката. Групата "Kiss" и днес не позволява на публиката да скучае на концертите си, фойерверки все още летят до тавана, а музикантите горят. Но това е всичко театрално действие, той е предназначен да служи като визуален съпровод на музика в стила хард рок. Групата Kiss, чиято снимка на фона на огъня все още вълнува въображението, вече се възприема малко по-различно. Дълбочината се появи в композициите, както се случва в творчеството на "Deep Purple", вече има наистина интересни пасажи. Подредбата стана по-разбираема, елегантна и конструктивна. Рок групата "Kiss" се разраства професионално, въпреки че музикантите имат зад гърба си повече от четиридесет години опит. Просто сега времената са други, промениха се вкусовете на публиката.

Издаване на албум

Музикантите имат шест диска на живо и двадесет студийни диска. Първият, наречен Kiss, е записан на 18 февруари 1974 г. и въпреки че е дебют, става златен по отношение на броя на продадените копия. Издаването на студийни албуми се проведе по следния начин:

Целувка, 1974 (злато).
По-горещ ад, 1974 г. (злато).
Облечен да убива 1975 г. (злато)
Разрушител, 1976 г. (злато).
Rock Over 1976 (платина)
Love Gun 1977 (платина)
Династия, 1979 г. (злато).
Немаскиран, 1980 г. (злато).
Музика от старейшината, 1981 (злато).
Създания, 1982 (платина).
Lick It Up 1983 (платина)
Animalize, 1984 (платина).
Убежище, 1985 (злато).
Луди нощи 1987 (Злато)
Hot In The Shade 1989 (Платина)
Отмъщение, 1992 (злато).
Carnival of Souls 1997 (злато)
Психо цирк 1998 (злато).
2009 Sonic Boom (злато).
Чудовище, 2012 (платина).

Групата Kiss, чиято дискография редовно се попълваше със студийни албуми, също записа серия от техните изпълнения на живо:

10 септември 1975 г. Жив!
14 октомври 1977 г. Жив II.
18 май 1993 г. Жив III.
12 март 1996 г., Kiss Unplugged.
22 юли 2003 г., Kiss Symphony: Alive IV.
22 юли 2008 г., Kiss Alive 35.

Групата Kiss, чиито албуми станаха златни и платинени, не напуснаха първите позиции в американските класации. Вече се провеждат концерти на открито, в селски паркове и стадиони. Затворените зали не побираха желаещите.

Спад в популярността

Групата "Kiss" отдавна е най-зрелищната в САЩ. Всички видове циркови номера, изпълнявани от музиканти, привличаха публиката. Феновете отдавна знаят кой стои зад маската на "извънземното" и коя всъщност е "котаракът". Хората идваха на концертите на групата Kiss не за да слушат музика, защото като цяло не всеки разбира хард рок, а да гледат необичайно театрално представление.

Концертът обикновено започваше привечер. Щом слънцето залезе, на неосветената сцена се появиха музиканти. Тихите китарни акорди имаха успокояващ ефект. Тогава интензитетът на звука нарасна, звънтящите струни повишиха тона, акордите звучаха непрекъснато, все по-високо и внезапно избухнаха в неконтролируемо крещендо. Сцената беше обхваната от пламъци, вихри от пламъци се втурваха във всички посоки. Започна концертът на група "Kiss".

На публиката бяха предоставени два часа и половина грандиозно шоу, кипящ хард рок, метален привкус на хеви метъл стил и спонтанен бунт от жълт, плътен огън. Между триметровите пламъци четирима музиканти и една композиция се сляха в едно цяло.

Концертите се провеждат със същия успех, но въпреки това популярността на групата започва да намалява. Концертното турне, което се проведе през есента на 1979 г., беше почти провал. И следващият студиен албум не предизвика шум. Постепенно групата "Kiss" напусна хард рока в името на пазарните условия и загуби част от феновете си измежду любителите на този стил. Въпреки че си купих нови, един от тези, които предпочитат по-спокойна, елегантна музика в стил глем рок.

Поредицата от лош късмет приключи през есента на 1991 г., албумът Revenge беше приет доста благосклонно от публиката и репутацията на "Kiss" беше възстановена.

събиране

През пролетта на 1996 г. музикантите от Kiss обявяват завръщане към оригиналния състав. Обиколката Alive/Worldwide беше организирана и беше успешна. Концертната програма, в която на сцената се качиха четирима от първия състав, бе съставена от хитове от групата на седемдесетте. По лицата на музикантите отново бяха нарисувани класически маски, цялата сцена беше в пламъци, обхванати от пламъци, както по време на Love Gun периода. Турнето продължи около година, бяха извършени 192 изпълнения, които събраха близо 47 милиона долара.

прощална обиколка

В началото на 2000 г. музикантите от група Kiss обявиха края на творческата си дейност. Прощалното турне беше насрочено за месец март 2000 г. и трябваше да се проведе в цяла Северна Америка. По време на турнето има закъснение, той напуска групата.Оставени без барабанист, музикантите на "Kiss" бяха принудени да преустановят турнето. За щастие успяхме бързо да компенсираме загубата, Ерик Сингър се присъедини към групата. С новия състав групата Kiss приключи концерта си в САЩ и се премести в Япония, а след това в Австралия.

Сътрудничество със симфоничен оркестър

В началото на 2003 г. групата е поканена да свири с оркестъра на Мелбърн под ръководството на Дейвид Кембъл. Вече необичайният формат на представлението бе украсен с детски хор. Концертът имаше огромен успех. По-късно записът му е включен в албума Kiss Symphony/Alive IV.

Най-новите проекти

През пролетта на 2001 г. музикантите на "Kiss" започват работа по следващия студиен албум, а през юли излиза сингълът "Hell and Hallelujah", по-късно включен в диска Monster.

През януари 2015 г. е създаден проектът Yume No Ukiyo Ni Saetimina в сътрудничество с японската момичешка група Motoiro Clover Z.