ในปีพ. ศ. 2508 กลุ่มใหม่ได้ปรากฏตัวขึ้นบนขอบฟ้าดนตรีโลก - พิงค์ฟลอยด์ ก่อตั้งโดยนักศึกษาคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ London Polytechnic ผู้ชื่นชอบร็อคสี่คน ได้แก่ Roger Waters (นักร้องและกีตาร์เบส), Richard Wright (ร้องและ เครื่องมือคีย์บอร์ด), Nick Mason (กลอง) และ Syd Barrett (ร้องนำและกีตาร์สไลด์) ในปี 1968 เมื่อ Barrett ออกจากวง เขาถูกแทนที่โดย David Gilmour นักกีตาร์ที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีและมีความสามารถในการร้องเพลงด้วย
ตั้งแต่เกิดจนพัง
หัวหน้ากลุ่มที่เป็นที่รู้จักในด้านดนตรีและการบริหารคือ Roger Waters ผู้นำที่เกิดและ กวีคนเก่ง. ตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1984 เขาเขียนเนื้อเพลงเพียงลำพังและเป็นผู้เขียนหลักของอัลบั้มที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด - The Wall เหตุการณ์สำคัญ 3 อย่างเกิดขึ้นสำหรับ Pink Floyd ในปี 1994 เมื่อแผ่นสุดท้ายของ The Division Bell ถูกปล่อยออกมา ครั้งสุดท้าย การท่องเที่ยวและการเลิกราของกลุ่มอย่างไม่เป็นทางการ ในกลุ่มไลน์อัพสุดคลาสสิก วง Pink Floyd ได้เข้าสู่เวทีในฤดูร้อนปี 2005 ที่ คอนเสิร์ตสด 8 เป็นครั้งสุดท้าย
เกร็ดประวัติศาสตร์
และพวกเขาพบกันที่แผนกสถาปัตยกรรมของมหาวิทยาลัยเวสต์มินสเตอร์ในลอนดอน มีกลุ่มที่จัดโดยนักเรียน Clive Metcalfe และ Keith Nomble อยู่แล้ว เราเริ่มเล่นกัน 4 คน ปรากฏว่าออกมาดี Richard Wright เข้าร่วมวงสี่ กลุ่มนี้มีชื่อว่า Sigma 6 และเล่นบทประพันธ์โดยนักเรียน Ken Chapman ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ประพันธ์และนักแต่งเพลงของวง
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2506 วอเตอร์สและเมสันได้ย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่เช่าโดยอาจารย์ของมหาวิทยาลัย ไมค์ ลีโอนาร์ด นักดนตรีเริ่มรวมตัวกันที่นั่น เช่นเคย บางคนเริ่มออกจากกลุ่ม และบางคนก็มา ในเดือนตุลาคม เพื่อนของ Roger's มาถึงและเข้าร่วมวงในฐานะนักกีตาร์
หลังจากการจากไปของ Metcalfe และ Nobel ในปี 1964 กลุ่มก็ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีนักร้อง พวกเขาเริ่มมองหานักร้อง เร็วๆ นี้ โคลสได้แนะนำคริส เดนนิสให้รู้จักกับนักดนตรี ผู้มีเสียงบลูส์ที่ดีและสามารถเล่นเพลงอะไรก็ได้ที่มีดนตรีคลอน้อยหรือไม่มีเลย วงดนตรีที่อัปเดตได้เปลี่ยนชื่อเป็น The Pink Floyd Sound นักดนตรีพอใจ และบาร์เร็ตต์ก็มีความสุข เขาเตือนอยู่เสมอว่ากลุ่ม Pink Floyd ใช้ชื่อจากชื่อ bluesmen Floyd Council และ Pink Anderson
น้ำเสียงสวิง
ต้องขอบคุณคริส เดนนิส ที่ตอนนี้ละครสามารถรวมเรื่องวิญญาณ พระกิตติคุณ และแม้แต่จิตวิญญาณได้ ในช่วงต้นทศวรรษที่หกสิบของศตวรรษที่ผ่านมา เพลงบลูส์ได้รับการยกย่องอย่างสูง และนักดนตรีก็ใช้ประโยชน์จากสถานการณ์นี้ อย่างไรก็ตามกลุ่ม Pink Floyd (สมาชิก) ตัดสินใจที่จะไม่เล่นเพลงบลูส์บริสุทธิ์เพื่อไม่ให้กลายเป็นนักดนตรี "คนดำ" อีกคน พวกเขาแทรกเฉพาะรูปแบบจังหวะบลูส์ลงในองค์ประกอบ แต่กลับกลายเป็นว่าสวยงามมาก
คอนเสิร์ตของกลุ่ม Pink Floyd ดำเนินไปอย่างต่อเนื่องผู้ชมชอบนักดนตรีหนุ่มที่พยายามสร้างสิ่งผิดปกติ ดังนั้นกลุ่มนี้จึงได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในลอนดอนและนอกสหราชอาณาจักร
Timbre และความหมายของมัน
นักดนตรีส่วนใหญ่เล่นเป็นจังหวะและเพลงบลูส์ที่ติดปากทุกคน เทคนิคนี้พิสูจน์ตัวเองอย่างเต็มที่และวันหนึ่ง Peter Jenner บางคนก็ดึงความสนใจมาที่พวกเขา ผู้ชายคนนี้ไม่ใช่ นักดนตรีมืออาชีพเขาสอนเศรษฐศาสตร์ที่โรงเรียนแห่งหนึ่งในลอนดอน แต่เขาประทับใจกับเสียงที่หายากในแง่ของความบริสุทธิ์ของเสียงที่ Wright สามารถสร้างร่วมกับ Barrett ได้
เจนเนอร์กลายเป็นเพื่อนของนักดนตรีและได้รับการเลื่อนตำแหน่ง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2509 กลุ่ม Pink Floyd ได้กลายเป็นกลุ่มที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จมากที่สุดกลุ่มหนึ่ง
รายการแรก
ในเดือนมกราคม มีการบันทึกสองครั้งที่สตูดิโอ Polydor: Interstellar Overdrive และ Arnold Layne จากนั้นนักดนตรีก็เซ็นสัญญากับสตูดิโออื่น - EMI และบันทึกที่ทำขึ้นจากอุปกรณ์ที่ดีได้รับการทำซ้ำและขายได้สำเร็จ ดังนั้นยุคการค้าจึงเริ่มต้นขึ้นซึ่งค่อนข้างประสบความสำเร็จเมื่อพิจารณาจากยอดขายอัลบั้มนับล้าน
ไม่ใช่ผู้เข้าร่วมทุกคนที่อดทนต่อความสำเร็จ คนแรกที่ "เกษียณ" คือซิด บาร์เร็ตต์ ซึ่งใช้ยาเสพติดในทางที่ผิด นักกีตาร์ไปอาศัยอยู่กับแม่และกลายเป็นฤาษีจนเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็ง
วางจำหน่ายในปี 1973 อัลบั้มรูปดาว"ด้านมืดของดวงจันทร์" ซึ่งกลายเป็นแก่นสารของความคิดสร้างสรรค์ของวงดนตรีและเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ทรงพลังสำหรับอนาคต
ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 พิงค์ ฟลอยด์เริ่มแสดงบนเวทีอันน่าทึ่ง พร้อมด้วยเสียงและเอฟเฟกต์พิเศษ การแสดงถูกสร้างขึ้นโดยที่ไม่ได้ยินเสียงดนตรีอีกต่อไป เลเซอร์ ลูกบอลและหุ่นจำลอง ดอกไม้ไฟ ทั้งหมดนี้ทำลายกลุ่มที่แฟนเพลงร็อครู้จักมานานหลายปี
"พิงค์ ฟลอยด์" ผลงานของวง
ในช่วงเวลาแห่งการล่มสลาย นักดนตรีทำงานในรายชื่อต่อไปนี้:
- Waters Roger - นักร้อง, กีตาร์เบส
- Wright Richard - คีย์บอร์ดเสียงร้อง
- Nick Mason - เครื่องเพอร์คัชชัน
- - นักร้อง, กีตาร์.
อัลบั้มที่มีชื่อเสียงที่สุด
- "ไพเพอร์ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ" (2510)
- "ดนตรีจากภาพยนตร์" (1969)
- "หัวใจของแม่" (1970)
- "อากาศมีเมฆมาก" (1972)
- "ด้านมืดของดวงจันทร์" (1973)
- "สัตว์" (2520)
- "กำแพง" (1979)
- "แม่น้ำไม่มีที่สิ้นสุด" (2014)
อัลบั้มของ Pink Floyd ขายได้ 74.5 ล้านชุดในอเมริกา ซึ่งเป็นสถิติประเภทหนึ่งเมื่อพิจารณาถึง ในระยะสั้นฝ่ายขาย. ในโลกโดยไม่คำนึงถึงการแต่งเพลงเดี่ยวของอัลบั้มมีการขายเกือบ 300 ล้านเล่ม
Pink Floyd เป็นวงร็อคแนวโปรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิก ก่อตั้งขึ้นในลอนดอนในปี 1965 โดยเพื่อนนักเรียน Richard Wright, Roger Waters, Nick Mason และเพื่อนของพวกเขา Syd Barrett หนึ่งในโครงการร็อกแอนด์โรลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด โด่งดังจากผลงานที่รอบคอบและมีอุดมการณ์ การแสดงบนเวทีที่ทรงพลัง และเป็นหนึ่งในกลุ่มที่ขายดีที่สุดในโลก (มากกว่า 300 ล้านเล่ม)
วงดนตรีผ่านการเปลี่ยนชื่อหลายครั้ง โดยเริ่มจาก "The Pink Floyd Sound" และในที่สุดก็ย่อให้เหลือ "Pink Floyd" หลังจากที่ Caroline bluesmen สองคน Syd รักอย่างสุดซึ้ง หลังจากเล่นดนตรีแจ๊ส ริทึม และบลูส์มาระยะหนึ่งแล้ว นักดนตรีก็เริ่มแต่งเพลงของตัวเอง และในปี 1967 ก็ได้ออกอัลบั้มแรกของพวกเขา The Piper at the Gates of Dawn ซึ่งเต็มไปด้วยความหลอนประสาททั้งในด้านดนตรีและในเนื้อเพลงของซิด บาร์เร็ตต์ ผลลัพธ์ที่ได้คือคอลเลคชันแบบผสมผสานที่ผสมผสานระหว่าง "Interstellar Overdrive" อันล้ำหน้าและ "Scarecrow" ที่ดูแปลกตา อัลบั้มเปิดตัวติดชาร์ตอังกฤษทันที ซิด บาร์เร็ตต์ไม่สามารถยืนหยัดกับความสำเร็จที่ลดลงได้: การใช้ยาและการกำเริบของโรคจิตเภทในที่สุดก็ทำลายนักดนตรี และใน 68 เดวิด Gilmour มาแทนที่เขา
จากกระแสความนิยม กลุ่มได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" (1969) และ "Zabriskie Point" (1970) ซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นฉบับแยกต่างหากโดยมีการแก้ไขเพลงเล็กน้อย กลุ่มพัฒนาอย่างรวดเร็วและสำหรับการบันทึกเสียง "Atom Heart Mother" ที่ยิ่งใหญ่ในปี 1970 เธอต้องการคณะนักร้องประสานเสียง วงดุริยางค์ซิมโฟนี และวิศวกรเสียง Ron Gisin อีกหนึ่งปีต่อมา การเปิดตัวของ "Meddle" ได้รับการปล่อยตัว โดยทำซ้ำโครงสร้างของเพลงก่อนหน้า: การประพันธ์เพลง "Echoes" แบบยาวในเพลงหนึ่งและหลายเพลงที่มีความยาวปกติในอีกด้านหนึ่งของแผ่นดิสก์ ในการบันทึกอัลบั้มนี้ นักดนตรีใช้อุปกรณ์ขั้นสูง: เครื่องบันทึกเทป 16 ช่อง, ซินธิไซเซอร์ VCS3, vocoder สำหรับ "One Of These Days" และ Russian greyhound ถูกนำเข้ามาในสตูดิโอเพื่อวาดภาพร่างอันธพาลสั้นของ "Seamus"
ความสำเร็จที่แท้จริงของวงคือ The Dark Side of the Moon ในปี 1973 ร่วมกับ The Lonely Hearts Club ของเดอะบีทเทิลส์ เป็นหนึ่งในอัลบั้มคอนเซปต์แรกสุด วิศวกรเสียง Alan Parsons และอุปกรณ์ล่าสุดของสตูดิโอ Abbey Road ซึ่งกลุ่มทำงานเป็นเวลา 9 เดือน ได้ช่วยให้แนวคิดทางดนตรีของกลุ่มเป็นจริง เพื่อรวมความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ อัลบั้มตามมาด้วยการเปิดตัวซิงเกิล "Money" ซึ่งเข้าสู่ 20 อันดับแรกของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของสหรัฐฯ และได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากผู้ฟังชาวตะวันตกถึงแม้จะไม่ได้มาตรฐานและมีขนาดที่รับรู้ได้ยากก็ตาม (7 /8). อัลบั้มนี้อยู่ได้นานกว่า 700 สัปดาห์ (ตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1988) ในชาร์ตเพลงแรกของโลก เป็นหนึ่งในเพลงที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์การบันทึกเสียง
ในปีพ.ศ. 2518 เพลง "อยากให้คุณอยู่ที่นี่" ได้รับการเผยแพร่ อุทิศให้กับจิตใจที่สูญสิ้นไปของซิด บาร์เร็ตต์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จน้อยกว่ารุ่นก่อน อย่างไรก็ตาม เพลงไตเติ้ลจากอัลบั้มนี้กลายเป็นเพลงคลาสสิกของกลุ่ม ในช่วงฤดูหนาวปี 2520 กลุ่มได้ออกอัลบั้มแนวความคิดอีกชุดหนึ่งคือ Animal ซึ่งอุทิศให้กับ Animal Farm ของ George Orwell และในปี 1979 ลัทธิ The Wall ได้รับการปล่อยตัว The Wall สร้างขึ้นโดย Waters เกือบทั้งหมด ซึ่งได้รับการยกย่องจากแฟนๆ และซิงเกิล "Another Brick in the Wall, Part II" ก็ขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของ UK Singles Chart ในทันที รายการแสดงขนาดใหญ่เพื่อสนับสนุนอัลบั้มนี้เกือบทำให้กลุ่มล้มละลาย แต่ในท้ายที่สุด ยอดขายแผ่นเสียงช่วยให้พ้นจากวิกฤต ในทีม เมื่อเวลาผ่านไป ความบาดหมางเกิดขึ้นระหว่างวอเตอร์สและไรท์ และหลังจากนั้นเล็กน้อยระหว่างวอเตอร์สและกิลมัวร์ เห็นได้ชัดว่าวงกำลังจะแตกสลาย
ในยุค 80 หลังจากการเปิดตัว The Final Cut การต่อสู้ทางกฎหมายเกิดขึ้นระหว่าง Waters และ Gilmour สาเหตุมาจากปัญหาลิขสิทธิ์ชื่อ Pink Floyd เอง เนื้อร้องและดนตรีของเพลง ภาพหมู่ ฯลฯ ในปี 1994 สตูดิโออัลบั้มล่าสุด The Division Bell ออกวางจำหน่ายและมีทัวร์ครั้งสุดท้ายของวง . หลังจากนั้นกลุ่มจะหยุดเผยแพร่เพลงใหม่ ยกเว้นคอลเลกชั่นและการรวบรวม
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2548 Pink Floyd ได้แสดงใน อย่างเต็มกำลัง, ละทิ้งความขัดแย้งก่อนหน้านี้เพื่อใส่สัญลักษณ์แสดงหัวข้อย่อย. จนถึงปัจจุบัน แม้จะยังคงมีข้อเสนอเข้ามาจากค่ายเพลงและบริษัทต่างๆ มากมาย แต่วงก็ไม่แสดง ไม่บันทึกเพลง และไม่เผยแพร่
224 การเลือกคอร์ด
ชีวประวัติ
พิงค์ ฟลอยด์ (พิงค์ ฟลอยด์)เป็นวงดนตรีร็อกแนวโพรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิกสัญชาติอังกฤษ ก่อตั้งในเมืองเคมบริดจ์ ขึ้นชื่อเรื่องเพลงประสาทหลอนและการแสดงที่ยิ่งใหญ่ เป็นหนึ่งในเพลงร็อคและป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเป็นอันดับที่ 7 ของโลกในแง่ของจำนวนอัลบั้มที่ขาย (มากกว่า 300 ล้านเล่มทั่วโลก) ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 อัลบั้มสุดท้าย ("The Division Bell") และทัวร์เกิดขึ้นในปี 1994 ผลงานล่าสุด - กรกฎาคม 2548 ("Live8")สมาชิกของกลุ่ม
องค์ประกอบเริ่มต้น:
* Syd Barrett (อังกฤษ. Syd Barrett) - นักกีตาร์, นักร้อง (2509-2511);
* Roger Waters (เกิด Roger Waters) - นักกีตาร์เบส, นักร้อง (2509-2528);
* Richard Wright (เกิด Richard Wright) - นักเล่นคีย์บอร์ด, นักร้อง (1966-1981, จากปี 1987 ถึง 15 กันยายน 2008);
* นิค เมสัน (เกิด นิค เมสัน) - มือกลอง (ตั้งแต่ปี 2509 ถึงปัจจุบัน)
เข้าร่วมในภายหลัง:
*เดวิด กิลมอร์ เดวิด กิลมอร์) - นักร้อง, นักกีตาร์ (ตั้งแต่ปี 2511 ถึงปัจจุบัน).
ชื่อ "พิงค์ ฟลอยด์" เกิดจากการรวมชื่อของแจ๊ส นักดนตรีจังหวะและบลูส์ที่แม่นยำยิ่งขึ้น พิงค์ แอนเดอร์สัน (พิงค์ แอนเดอร์สัน) และฟลอยด์ เคาน์ซิล (ฟลอยด์ เคาน์ซิล) ซึ่งบาร์เร็ตต์เป็นแฟนตัวยง ชื่อนี้ตามเรื่องราวของ Waters ปรากฏแก่ Barret ใน ทำนายฝันและเขายืนยันที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม ก่อนหน้านี้ กลุ่มได้เปลี่ยนชื่อหลายชื่อ: "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ "The Abdabs" ยิ่งกว่านั้น ในตอนแรก กลุ่มนี้ถูกเรียกว่า "เดอะพิงค์ฟลอยด์ซาวด์" จากนั้นเรียกง่ายๆ ว่า "เดอะพิงค์ฟลอยด์" และเฉพาะบทความที่แน่ชัดว่า "เดอะ" เท่านั้นที่ถูกทิ้งไปเพราะว่า "ความดัง"
“คุณชมพู่คนไหนคะ”
ไลน์อัพแรกของ Pink Floyd ได้แก่ เพื่อนร่วมชั้นของสถาบันสถาปัตยกรรมลอนดอน Richard Wright (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Roger Waters (กีตาร์เบส, นักร้องนำ) และ Nick Mason (กลอง) และเพื่อนชาว Cambridge ของพวกเขา Syd Barrett (นักร้องและกีตาร์) ในช่วงต้นของอาชีพ พิงค์ ฟลอยด์ ได้ปรับปรุงจังหวะและเพลงบลูส์เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") วงดนตรีก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นธุรกิจร่วมทุน 6 ฝ่าย ซึ่งมีนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขาคือ Peter Jenner และ Andrew King
เปิดตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 อัลบั้มเปิดตัวของวง The Piper at the Gates of Dawn ตัวอย่างที่ดีที่สุดเพลงประสาทหลอนภาษาอังกฤษ. เพลงในบันทึกนี้แสดงการผสมผสานทางดนตรีจากแนวเปรี้ยว "Interstellar Overdrive" ไปจนถึง "Scarecrow" ที่แปลกตา ซึ่งเป็นเพลงเศร้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์ในชนบทรอบเมืองเคมบริดจ์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและขึ้นถึงอันดับที่ 6 ในชาร์ตสหราชอาณาจักร
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าสมาชิกทุกคนในกลุ่มจะทนต่อภาระของความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขาได้ การใช้ประสาทหลอน (เป็นผลให้อาการกำเริบของโรคจิตเภทที่มีมา แต่กำเนิด) และการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้หัวหน้ากลุ่ม Syd Barrett ล้มเหลว พฤติกรรมของเขายิ่งทนไม่ได้ อาการทางประสาทและอาการทางจิตก็เกิดขึ้นอีกเรื่อยๆ ซึ่งทำให้คนอื่นๆ ในกลุ่มไม่พอใจ (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด" "ถอนตัว" (ซึ่งเกิดจากการชักแบบ catatonic) ที่คอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 เดวิด กิลมอร์ มือกีตาร์ของโรเจอร์และซิดได้เข้าร่วมวงแทนบาร์เร็ตต์ อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนว่าซิดแม้จะไม่ได้แสดง แต่จะยังคงเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่การลงทุนครั้งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 "การเกษียณอายุ" ของบาร์เร็ตต์เป็นทางการ แต่เจนเนอร์และคิงตัดสินใจอยู่กับเขา Blackhill Enterprises หกพรรคเลิกกิจการ
แม้ว่าบาร์เร็ตต์จะเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มแรก แต่สำหรับอัลบั้มที่สอง "A Saucerful of Secrets" ("Saucerful of Secrets") ซึ่งออกในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2511 เขาได้แต่งเพลงเพียงเพลงเดียวใน "Jugband Blues" ทั้งหมด (" บลูส์สำหรับเสียงออเคสตรา). "A Saucerful of Secrets" ขึ้นอันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร
ไม่มีบาร์เร็ตต์
หลังจากที่กลุ่มเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" ("More") ที่กำกับโดย Barbet Schroeder ในปี 1969 อัลบั้ม "Ummagumma" ก็ออกจำหน่ายในปีเดียวกันนั้นเองในปี 1969 ซึ่งบันทึกบางส่วนในเบอร์มิงแฮม ส่วนหนึ่งในแมนเชสเตอร์ เป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดของกลุ่มแรก (และเป็นเวลาเกือบยี่สิบปีอย่างเป็นทางการ) และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่าๆ กัน ตามจำนวนสมาชิก ทั้งกลุ่มและแต่ละคนก็บันทึก อันที่จริง มินิโซโล่อัลบั้มของเขาเอง อัลบั้มนี้เป็นผลงานสูงสุดของวงในขณะนั้น โดยขึ้นถึงจุดสูงสุดที่อันดับ 5 ในสหราชอาณาจักรและขึ้นสู่ชาร์ต US Chart ที่อันดับเจ็ดสิบ
ในปี 1970 อัลบั้ม "Atom Heart Mother" ("Mother with a atomic heart") ได้ปรากฏตัวและเป็นที่หนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มเติบโตขึ้นใน ทางดนตรีและตอนนี้จำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อนำแนวคิดนี้ไปใช้ การจัดการที่ซับซ้อนต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอกเข้ามาเกี่ยวข้อง ซึ่งก็คือ Ron Geesin เขาเขียนอินโทรของเพลงไตเติ้ลรวมทั้งการเรียบเรียงของอัลบั้ม
อีกหนึ่งปีต่อมาในปี 1971 "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - ในทางปฏิบัติเป็นฝาแฝดของเพลงก่อนหน้า (ในรูปแบบและความยาวของเพลง แต่ไม่ได้อยู่ในเพลง ยกเว้นว่าพวกเขาทำโดยไม่มีวงออเคสตราและ คณะนักร้องประสานเสียง) ด้านที่สองของแผ่นดิสก์ถูกสงวนไว้สำหรับ "บทกวีเสียงมหากาพย์" 23 นาที (ตามที่วอเตอร์สเรียกมันว่า) เรียกว่า "เสียงสะท้อน" ("Echo") โดยที่กลุ่มแรกใช้เครื่องบันทึกเทป 16 แทร็กแทนสี่ช่อง และอุปกรณ์แปดช่องสัญญาณที่ใช้กับ Atom Heart Mother" เช่นเดียวกับเครื่องสังเคราะห์เสียง Zinoviev VCS3 อัลบั้มนี้ยังมี "One Of These Days" ซึ่งเป็นไลฟ์คลาสสิกของ Pink Floyd ที่มือกลอง Nick Mason สัญญาด้วยเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างน่ากลัวว่า "จะตัดคุณเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย" ("สักวันหนึ่ง ฉันจะตัดคุณให้เป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย ชิ้น"), "Fearless" และ "San Tropez" ที่เบาและไร้กังวล และ "Seamus" เจ้าเล่ห์และหัวขโมย (Seamus เป็นชื่อเล่นของสุนัข) ซึ่งสุนัขเกรย์ฮาวด์ชาวรัสเซียได้รับเชิญให้เป็นผู้ร้อง "Meddle" ขึ้นถึงอันดับ 3 ใน UK Singles Chart
อัลบั้มที่รู้จักกันน้อยของวงดนตรีได้รับการปล่อยตัวในปี 2515 ในชื่อ Obscured By Clouds ในฐานะเพลงประกอบภาพยนตร์ La Vallee ของ Barbet Schroeder อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของนิค เมสัน อันดับที่ 46 ใน US Top 50 และอันดับที่หกที่บ้าน
จุดสูงสุดของความสำเร็จ
ด้านหลังดวงจันทร์
อัลบั้ม The Dark Side of the Moon ในปี 1973 กลายเป็น ชั่วโมงที่ดีที่สุดสำหรับกลุ่ม มันเป็น งานแนวความคิดนั่นคือไม่ใช่แค่คอลเล็กชั่นเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นผลงานที่อัดแน่นไปด้วยแนวคิดเดียวที่เชื่อมโยงถึงแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ แนวคิดดังกล่าวเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของวง และสมาชิกได้รวบรวมรายชื่อธีมที่เปิดเผยในอัลบั้ม: การแต่งเพลง "On The Run" ("On the Run") เล่าถึงความหวาดระแวง "เวลา" ("เวลา") อธิบายถึงแนวทางของวัยชราและการสูญเสียชีวิตอย่างไร้เหตุผล "The Great Gig In The Sky" ("Show in Heaven" เดิมเรียกว่า "Mortality Sequence" - "Death Series") และ "Religious Theme" ("Religious Theme") บอกเล่าเกี่ยวกับความตายและศาสนา "เงิน" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและครอบงำบุคคล "เราและเขา" ("เราและพวกเขา") พูดถึงความขัดแย้งในสังคม "Brain Damage" อุทิศให้กับความบ้าคลั่งและ Syd Barrett ผ่านการใช้อุปกรณ์บันทึก 16 แทร็กใหม่ในสตูดิโอ Abbey Roadเกือบเก้าเดือน (นานอย่างน่าอัศจรรย์สำหรับเวลานั้น!) จากไปเพื่อบันทึกและความพยายามของวิศวกรเสียง Alan Parsons (Alan Parsons) อัลบั้มกลายเป็นประวัติการณ์และเข้าสู่คลังบันทึกตลอดกาล
ซิงเกิล "Money" ขึ้นอันดับ 20 อันดับแรกในสหรัฐฯ และอัลบั้มนี้ก็ได้อันดับ #1 (เพียง #2 ในสหราชอาณาจักร) และอยู่ใน US Top 200 เป็นเวลา 741 สัปดาห์ รวมถึง 591 สัปดาห์ตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1988 ติดต่อกันหลายต่อหลายครั้ง ในที่แรก. อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล
หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่
"อยากให้คุณอยู่ที่นี่" ("อยากให้คุณอยู่ที่นี่") ได้รับการปล่อยตัวในปี 2518 และให้ความสำคัญกับความแปลกแยกเป็นหัวข้อเรื่อง นอกจากเพลงไตเติ้ลคลาสสิกของ Pink Floyd แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีเพลง "Shine on You Crazy Diamond" ที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงที่ยกย่อง Syd Barrett และอาการทางจิตของเขาอีกด้วย นอกจากนี้ อัลบั้มยังมี "Welcome to the Machine" ("Welcome to the machine") และ "Have a Cigar" ("Light a cigar") ที่อุทิศให้กับนักธุรกิจที่ไร้วิญญาณแห่งธุรกิจการแสดง อัลบั้มนี้เป็นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและเป็นอันดับสองในอเมริกา
เมื่อถึงเวลาที่ Animal ออกวางจำหน่ายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นเรื่อย ๆ โดยขบวนการพังค์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งเกินไปซึ่งเป็นการออกจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลในยุคแรก อัลบั้มนี้มีเพลงหลักยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่เสริมเนื้อหาของพวกเขา แนวคิดของอัลบั้มนี้ใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือ Animal Farm ของจอร์จ ออร์เวลล์ อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นคำอุปมาเพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมสมัยใหม่ เพลงของ The Animals มีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมกับอัลบั้มมากนัก
กำแพง
โอเปร่าร็อค "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากแฟน ๆ อีกครั้ง ซิงเกิลจากอัลบั้มนี้ - "Another Brick in the Wall, Part II" ("Another Brick in the Wall, Part 2") ที่พูดถึงประเด็นการสอนและการศึกษา ขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตซิงเกิลคริสต์มาสในสหราชอาณาจักร นอกเหนือจากอันดับสามในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์ในชาร์ตสหรัฐในช่วงปี 1980 อัลบั้มนี้มีราคาแพงมากในระหว่างการเขียนและนำมาซึ่งค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจาก การแสดงขนาดใหญ่แต่ยอดขายแผ่นเสียงทำให้วงหลุดพ้นจากวิกฤติการเงินที่มันกำลังเผชิญอยู่ ขณะทำงานในอัลบั้ม Waters ขยายอิทธิพลและเสริมความแข็งแกร่งให้กับบทบาทความเป็นผู้นำในกลุ่ม ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องในอัลบั้ม ตัวอย่างเช่น Waters พยายามเกลี้ยกล่อมให้สมาชิกในวงไล่ Richard Wright ออก ซึ่งแทบไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับอัลบั้มเลยหรือแทบไม่มีเลย ในที่สุดไรท์ก็เข้าร่วมคอนเสิร์ตหลายครั้งโดยมีค่าธรรมเนียมคงที่ ริชาร์ดเป็นคนเดียวที่สามารถสร้างรายได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ได้ เนื่องจากสมาชิกที่เหลือในวงต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" The Wall อำนวยการสร้างโดย Bob Ezrin เพื่อนของ Roger Waters ที่ร่วมเขียนเนื้อเพลง "The Trial" หลังจากนั้น Waters ก็ไล่เขาออกจากค่ายการแสดง Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin ได้พูดคุยกับญาตินักข่าวเกี่ยวกับอัลบั้มนี้โดยไม่ได้ตั้งใจ The Wall อยู่ในรายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี
ในปีพ.ศ. 2525 ได้มีการสร้างภาพยนตร์ความยาวตามอัลบั้ม Pink Floyd The Wall Bob Geldof ผู้ก่อตั้ง Boomtown Rats และผู้จัดเทศกาล Live Aid และ Live 8 ในอนาคต แสดงเป็นร็อคสตาร์ Pink ภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Waters กำกับโดย Alan Parker และเคลื่อนไหวโดย Gerald Scarfe นักเขียนการ์ตูนชื่อดัง ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจเรียกได้ว่าเป็นการยั่วยุ เนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมการณ์ที่เป็นที่ยอมรับและความหลงใหลในระเบียบวินัยของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเป็นแถลงการณ์ในการป้องกันตัวโยกอีกด้วย อย่างที่ทราบกันดีว่าในปี 1970 คนๆ หนึ่งอาจถูกจับกุมได้เพียงเพราะเขาสวมกางเกงยีนส์ขาด หรือเพราะเขามีอินเดียนแดงอยู่บนหัว ไม่มีปัญหาใดๆ ปรากฏโดยตรงใน The Wall ภาพยนตร์เรื่องนี้ทอขึ้นจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ต่างๆ เช่น วัยรุ่นที่ไร้หน้าซึ่งทีละคน ตกลงไปในเครื่องบดเนื้อและกลายเป็นมวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน
การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้มาพร้อมกับความสัมพันธ์ที่แย่ลงไปอีกระหว่างบุคคลสองคนที่ทรงอิทธิพลที่สุดของกลุ่ม: Waters และ Gilmour
อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม
ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ("Final Cut" หรือ "Mortal Wound") ได้ปรากฏตัวพร้อมคำบรรยายว่า "Requiem for the post-war dream of Roger Waters ดำเนินการโดย Pink Floyd" Darker than The Wall อัลบั้มนี้ทบทวนธีมต่างๆ มากมาย รวมทั้งกล่าวถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องในปัจจุบันเช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน รวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของ Waters ต่อการมีส่วนร่วมของสหราชอาณาจักรในความขัดแย้ง Falklands - การประพันธ์ "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House") โดยที่ Fletcher คือ Eric Fletcher บิดาของ Waters ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" ("Two Suns at Sunset") คือความกลัวสงครามนิวเคลียร์ การที่ไรท์หายไปจากการบันทึกอัลบั้มส่งผลให้ขาดลักษณะพิเศษของคีย์บอร์ดจากงานก่อนหน้าของ Pink Floyd แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown ได้มีส่วนสนับสนุนบางส่วนในฐานะมือคีย์บอร์ด ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึก "The Final Cut" นั้น Raphael Ravenscroft เป็นนักแซ็กโซโฟนอายุ แม้จะมีบทวิจารณ์ที่หลากหลายสำหรับอัลบั้มนี้ "The Final Cut" ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมหลังจากปล่อยไม่นาน เพลงฮิตที่สุดตามสถานีวิทยุ ได้แก่ "Gunner's Dream" ("Artilleryman's Dream") และ "Not Now John" ("Not now, John") ความบาดหมางระหว่าง Waters และ Gilmour ระหว่างการบันทึกอัลบั้มนั้นช่างเป็นเช่นนั้น แข็งแกร่งที่พวกเขาไม่เคยปรากฏตัวขึ้น สตูดิโอการบันทึกเสียงพร้อมกัน วงดนตรีไม่ได้ออกทัวร์กับอัลบั้มนี้ ในไม่ช้า Waters ก็ประกาศออกจากกลุ่มอย่างเป็นทางการ
หลังจาก The Final Cut สมาชิกของวงแยกจากกันโดยออกอัลบั้มเดี่ยวจนถึงปี 1987 เมื่อ Gilmour และ Mason เริ่มสร้าง Pink Floyd สิ่งนี้ทำให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่รุนแรงกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 ตัดสินใจว่ากลุ่มนี้ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเขาอยู่ดี อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason พยายามพิสูจน์ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะทำกิจกรรมดนตรีต่อไปในฐานะกลุ่ม Pink Floyd ในขณะเดียวกัน Waters ก็รักษารูปลักษณ์ดั้งเดิมของวงดนตรีไว้ รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut เป็นผลให้วงดนตรีที่นำโดย David Gilmour กลับมาที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ขณะทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง A Momentary Lapse of Reason (อันดับ 3 ทั้งในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา) Richard Wright เข้าร่วมวง โดยเริ่มแรกในฐานะนักดนตรีเซสชั่นที่ต้องเสียค่าแรงเป็นรายสัปดาห์ จากนั้นก็เป็นผู้เข้าร่วมเต็มตัวจนถึงปี 1994 เมื่อ ผลงานล่าสุดของ Floyds "The Division Bell" ("The Division Bell", No. 1 ในสหราชอาณาจักรและ USA) ได้รับการปล่อยตัวและทัวร์ต่อมาซึ่งกลายเป็นผลกำไรมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีร็อคจนถึงปัจจุบัน
สมาชิกทุกคนในกลุ่มได้ออกอัลบั้มเดี่ยวที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในระดับต่างๆ "Amused to Death" โดย Roger Waters ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่ก็ยังได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์
กิจกรรมภายหลังของกลุ่ม
ตั้งแต่ปี 1994 และ The Division Bell พิงค์ ฟลอยด์ไม่ได้เผยแพร่สื่อใดๆ ในสตูดิโอ และจะไม่มีเร็วๆ นี้ ผลงานเดียวของวงคืออัลบั้มแสดงสด P*U*L*S*E (Pulse) ในปี 1995 ซึ่งเป็นการบันทึกเสียงสดของ The Wall ที่รวบรวมมาจากปี 1980 และ 1981 Is There Anybody Out There? The Wall Live 1980-81" ("มีใครอยู่ข้างนอกหรือไม่ The Wall Live, 1980-81") ในปี 2000; ชุดสองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สำคัญที่สุดของกลุ่ม "Echoes" ("Echo") ในปี 2544 อัลบั้มครบรอบ 30 ปีรีลีส "Dark Side of the Moon" อีกครั้งในปี 2546 (รีมาสเตอร์โดย James Guthrie ใน SACD); การออก The Final Cut ฉบับใหม่ในปี 2547 พร้อมซิงเกิ้ลเพิ่มเติม "When The Tigers Broke Free" ("เมื่อเสือหลุดพ้น") อัลบั้ม Echoes ทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากเพราะว่าเพลงไหลเข้าหากันในลำดับที่ต่างไปจากอัลบั้มดั้งเดิม ส่วนสำคัญบางส่วนขาดหายไป และเพราะลำดับของเพลงเองด้วย ซึ่งตาม สำหรับแฟน ๆ ไม่ควรมีเหตุผล
David Gilmour ในเดือนพฤศจิกายน 2002 ได้ออกดีวีดีคอนเสิร์ตเดี่ยวของเขา "David Gilmour in Concert" ("David Gilmour in concert") เรียบเรียงจากบันทึกการแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มิถุนายน 2544 ถึง 17 มกราคม 2545 ที่ Royal Festival Hall ในลอนดอน Richard Wright และ Bob Geldof ได้รับเชิญให้ขึ้นเวทีในฐานะแขกรับเชิญ
เนื่องจากสมาชิกของกลุ่มส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโครงการของตนเอง - ตัวอย่างเช่น Mason เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd") เนื่องจากการเสียชีวิตของ Steve O'Rourke (Steve O'Rourke) 30 ตุลาคม 2546 - เป็นผู้จัดการวงดนตรีมาหลายปีเนื่องจาก โครงการเดี่ยว David Gilmour (อัลบั้ม On an Island และ eponymous ทัวร์คอนเสิร์ต) และเนื่องจากการเสียชีวิตของริก ไรท์เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2551 อนาคตของวงจึงไม่แน่นอน
แม้ว่าในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 ได้ละทิ้งความแตกต่างในอดีตไว้ในเย็นวันหนึ่ง พิงค์ ฟลอยด์ก็ได้แสดงในรายการคลาสสิกของพวกเขา (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ในรายการ Live 8 ทั่วโลกที่อุทิศให้กับการต่อสู้กับความยากจน
เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 ซิด บาร์เร็ตต์ หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม เสียชีวิตเนื่องจากโรคแทรกซ้อนจากโรคเบาหวานในเคมบริดจ์ ในช่วงฤดูร้อน ภาพเขียนที่ยังหลงเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้นของ Barrett รวมทั้งเฟอร์นิเจอร์ของเขาและต้นฉบับบางส่วนถูกประมูลออกไป เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2550 คอนเสิร์ต Last Laugh ของ Madcap ได้จัดขึ้นเพื่ออุทิศให้กับความทรงจำของเขา แต่ Roger Waters แสดงแยกจาก Pink Floyd
เมื่อวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2550 อัลบั้มแรกของ Pink Floyd เรื่อง The Piper at the Gates of Dawn ได้รับการปล่อยตัวอีกครั้งเพื่อเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 40 ปีของเขา การเปิดตัวประกอบด้วยแผ่นดิสก์ 3 แผ่น: อัลบั้มเวอร์ชันโมโน เวอร์ชันสเตอริโอ แทร็กแรก และแผ่นสแกนหลายแผ่นจากโน้ตบุ๊กของ Syd Barrett
เดอะ พิงค์ ฟลอยด์ โชว์
พิงค์ ฟลอยด์เป็นที่รู้จักในด้านการแสดงที่เหลือเชื่อของพวกเขา การผสมผสานภาพและดนตรีเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดการแสดงที่นักดนตรีเองก็เกือบจะเลือนหายไปในเบื้องหลัง ที่ ช่วงต้นการสร้างสรรค์ของ Pink Floyd เป็นกลุ่มแรกที่ใช้อุปกรณ์พิเศษสำหรับการแสดงแสงสีในการแสดงของพวกเขา - สไลด์และคลิปวิดีโอที่ฉายบนหน้าจอกลมขนาดใหญ่ ต่อมามีการใช้เลเซอร์ ดอกไม้ไฟ ลูกโป่ง และหุ่นจำลอง (ที่โดดเด่นที่สุดคือหมูเป่าลมขนาดใหญ่ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในอัลบั้มสัตว์)
การแสดงบนเวทีที่ใหญ่ที่สุดคือ The Wall ซึ่งมีนักดนตรีหลายเซสชั่นเล่นเพลงแรกที่สวมหน้ากากยาง (เผยให้เห็นว่าสมาชิกในวงไม่เป็นที่รู้จักในฐานะบุคคล); เพิ่มเติมในช่วงแรกของการแสดง คนงานค่อยๆ สร้างกำแพงกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่ระหว่างผู้ชมและกลุ่ม จากนั้นจึงฉายการ์ตูนของเจอรัลด์ สการ์ฟ และเมื่อสิ้นสุดการแสดง ผนังก็พังทลายลง การแสดงนี้สร้างขึ้นใหม่ในภายหลังโดย Waters ด้วยความช่วยเหลือของนักดนตรีรับเชิญหลายคน รวมถึง Bryan Adams, Scorpions และ Van Morison ในปี 1990 ท่ามกลางซากปรักหักพังของกำแพงเบอร์ลิน
ภาพประกอบอัลบั้ม
ภาพประกอบอัลบั้มเป็นส่วนสำคัญของงานของวงดนตรีสำหรับแฟนๆ ปกอัลบั้มและแขนเสื้อช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับการรับรู้ทางดนตรีผ่านภาพที่สดใสและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง แง่มุมนี้ได้รับการเสริมแรงด้วยพรสวรรค์ของช่างภาพและนักออกแบบ สตอร์ม ธอร์เกอร์สัน และสตูดิโอฮิปโนซิสของเขา พอจะพูดถึงภาพที่มีชื่อเสียงของชายคนหนึ่งกำลังจับมือกันด้วยร่างทรงเพลิงของเขา ("หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่") และปริซึมที่มีแสงส่องผ่านเข้าไป ("ด้านมืดของดวงจันทร์") Thorgeson มีส่วนร่วมในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น "The Piper at the Gates of Dawn" (ถ่ายสำหรับปกนี้โดยช่างภาพ Vic Singh และภาพปกหลังโดย Syd Barrett), "The Wall" (สำหรับการออกแบบที่ วงดนตรีจ้าง Gerald Scarfe) และ "The Final Cut" (ออกแบบปกโดย Waters เองโดยใช้รูปถ่ายโดย Willie Christie ลูกเขยของเขา)
รายชื่อจานเสียง
สตูดิโอและ อัลบั้มสด
* The Piper at the Gates of Dawn (LP; EMI; 5 สิงหาคม 1967; Barret/Wright/Waters/Mason)
* จานแห่งความลับ (LP; EMI; 29 มิถุนายน 2511; Barrett/Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* เพิ่มเติม (LP; EMI; 27 กรกฎาคม 1969; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Ummagumma (2 LP; EMI; 25 ตุลาคม 1969, สตูดิโอและการบันทึกเสียงสด; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Atom Heart Mother (LP; EMI; 10 ตุลาคม 1970; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Meddle (LP; EMI; 30 ตุลาคม 2514; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* บดบังด้วยเมฆ (LP; EMI; 3 มิถุนายน 1972; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* ด้านมืดของดวงจันทร์ (LP; EMI; 24 มีนาคม 2516; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Wish You Were Here (LP; EMI; 15 กันยายน 1975; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* สัตว์ (LP; EMI; 23 มกราคม 1977; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Wall (2 LP; EMI; 30 พฤศจิกายน 1979, 2 LP; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Final Cut (LP; EMI; 21 มีนาคม 1983; Gilmour/Waters/Mason)
* A Momentary Lapse of Reason (LP; EMI; 7 กันยายน 1987; Gilmour/Mason)
* Delicate Sound of Thunder (LP, live; EMI; 22 พฤศจิกายน 1988; Gilmour/Wright/Mason)
* The Division Bell (LP; EMI; 30 มีนาคม 1994; Gilmour/Wright/Mason)
* P*U*L*S*E (2 CD live; EMI; 5 มิถุนายน 1995; Gilmour/Wright/Mason)
* มีใครอยู่ไหม? The Wall Live 1980-81 (CD, Live; 27 มีนาคม 2000; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
เรียบเรียง
* พระธาตุ (1971) - การรวบรวมเนื้อหาและเพลงบางเพลงที่นำมาจากอัลบั้มจากด้าน B ของซิงเกิ้ลแรก
* Masters of Rock ฉบับที่ 1 (1974) - การรวบรวม; การรวบรวมได้รับการเผยแพร่ครั้งแรกภายใต้ชื่อ "The Best Of Pink Floyd"
* A Nice Pair (1973) - การรวบรวมที่รวมสองแผ่นดิสก์แรกของกลุ่ม - "The Piper at the Gates of Dawn" และ "A Saucerful Of Secrets" ไว้ในอัลบั้มเดียว
* A Collection of Great Dance Songs (1981) - การรวบรวมรวมถึงเวอร์ชั่นอื่นของเพลงที่มีชื่อเสียง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการบันทึกใหม่ของ Money ซึ่ง David Gilmour คนเดียวได้แสดงทุกส่วนยกเว้นแซกโซโฟน
* Works (1983) - การรวบรวมเนื้อเรื่องนอกอัลบั้ม "Embryo" และ "Brain Damage" และ "Eclipse" สองเวอร์ชันอื่น
* Shine on (CD Box Set, 1992) - ชุดซีดีสุดหรูรวมถึง "A Saucerful Of Secrets", "Meddle", "Dark Side Of The Moon", "Wish You Were Here", "Animals", "The Wall" ที่รีมาสเตอร์ , "A Momentary Lapse Of Reason" และรวมซิงเกิลแรกของวง
* 1967: สามซิงเกิ้ลแรก (1997) - การรวบรวม สามตัวแรกกลุ่มคนโสด
* Echoes (2 CD, 2001) - การรวบรวมเพลงที่ดีที่สุดของวง
* "Live at Pompeii" (คอนเสิร์ตสดในปอมเปอี) (1973, คอนเสิร์ต, ผู้กำกับ Adrian Maben (Adrian Maben); Gilmour / Wright / Waters / Mason) - บันทึกของกลุ่มที่แสดงสิบเพลงกับฉากหลังของซากปรักหักพังโบราณของ ปอมเปอี (อิตาลี)
* Pink Floyd The Wall (1982, MGM, กำกับโดย Alan Parker; Gilmour/Wright/Waters/Mason) เป็นภาพยนตร์ที่สร้างจากอัลบั้ม The Wall ในปี 1979
* "The Final Cut" - 2526 หนังสั้น
* Delicate Sound of Thunder (1988 ถ่ายทอดสด กำกับโดย Wayne Isham; Gilmour/Wright/Mason) - บันทึกเสียงสดที่ Nassau Coliseum (สหรัฐอเมริกา)
* "Pulse" - 2549 คอนเสิร์ต
เพลงประกอบ
* "Tonite Let's All Make Love In London" (ให้ทุกคนรักกันในลอนดอนคืนนี้) (1967 กำกับโดย Peter Whitehead สหราชอาณาจักร) - ใช้องค์ประกอบสั้น ๆ สองส่วน "Interstellar Overdrive" แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้อนุญาตให้วงดนตรี การบันทึกสตูดิโอครั้งแรกของสี่เพลง
* "The Committee" (1968 กำกับโดย Peter Sykes สหราชอาณาจักร) - ใช้โดยเฉพาะอย่างยิ่งเวอร์ชันก่อนหน้าของ "Careful With That Axe, Eugene"
* "More" (เพิ่มเติม) (1969 กำกับโดย Barbet Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) - ภาพยนตร์เกี่ยวกับการผจญภัยของพวกฮิปปี้ใน Ibiza ไม่มีชื่อเสียงมากในโลก แต่เป็นที่นิยมอย่างมากในฝรั่งเศส ในฐานะที่เป็นเพลงประกอบ มีการใช้เพลงเก่าและใหม่หลายเพลงของกลุ่มที่ได้รับการดัดแปลง
* "Zabriskie Point" (Zabriskie Height) (1970 กำกับโดย Michelangelo Antonioni (Michelangelo Antonioni), USA) - ใช้เพลงของกลุ่มสี่ส่วน
* "La Vallee" (หุบเขา) (1972 กำกับโดย Barbet Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) - ภาพยนตร์เรื่องนี้เรียกอีกอย่างว่า "Obscured by Clouds" (ซ่อนโดยเมฆ) เขาพูดถึงพวกฮิปปี้ที่ไป นิวกินีในการค้นหาหุบเขาที่หายไป เพลงของวงดนตรีที่ใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่างจากที่ได้ยินในอัลบั้ม "Obscured by Clouds"
* "La Carrera Panamericana" (ทางด่วน Panamerican) (13 เมษายน 1992 กำกับและอำนวยการสร้างโดย Ian MacArthur สหราชอาณาจักร) - สารคดีเกี่ยวกับการแข่งรถระยะทาง 2,500 ไมล์ในเม็กซิโก David Gilmour และ Nick Mason เข้าร่วมการแข่งขันเหล่านี้และเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุน Pink Floyd ได้จัดทำเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ นอกจากเพลงหลายเพลงจากอัลบั้ม A Momentary Lapse of Reason แล้ว ยังมีเพลงใหม่ๆ อีกหลายเพลงที่บันทึกไว้สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งไม่เคยรวมอยู่ในสตูดิโออัลบั้มถัดไปของวงเลย แม้ว่าจะมีแผ่นเพลงละเมิดลิขสิทธิ์อยู่หลายแผ่นก็ตาม
ประวัติของวงดนตรีไซเคเดลิกชั้นนำตลอดกาลนี้เริ่มต้นขึ้นในช่วงครึ่งแรกของยุค 60 เมื่อมือเบส Roger Waters, มือกลอง Nick Mason และมือคีย์บอร์ด Richard Wright รวมตัวกันภายใต้ร่มธงของ "Sigma 6" ทีมงานต้องเปลี่ยนชื่อหลายชื่อ ("Megadeaths", "ที่พักของ Leonard", "The Tea Set", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Screaming Abdabs", "The Pink Floyd Sound" ) ก่อนที่นักดนตรีจะเลือกเพลง "Pink Floyd" ซึ่งประกอบด้วยชื่อเพลงบลูส์สองคนคือ Pink Anderson และ Floyd Council เมื่อถึงเวลานั้น มีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรในกลุ่ม สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ การปรากฏตัวของนักกีตาร์ร้องเพลงและนักแต่งเพลงที่ไม่ธรรมดา Syd Barrett "Pink Floyd "ค่อนข้างก้าวข้ามขอบเขตของจังหวะและบลูส์อย่างรวดเร็วในสมัยนั้นและเริ่มทดลองกับเสียง คำติชม เสียงสะท้อนและเทคนิคอื่น ๆ ถูกนำมาใช้อันเป็นผลมาจาก ซึ่งเพลงที่ผิดปกติได้ถือกำเนิดขึ้นและเพื่อเสริมเอฟเฟกต์ประสาทหลอนในคอนเสิร์ตกลุ่มได้ใช้การแสดงแสงสีหลังจากสร้างชื่อให้ตัวเองในใต้ดินในปี 2510 วงได้เซ็นสัญญากับ "EMI" และขับซิงเกิ้ลเปิดตัว "Arnold" ทันที Layne" กับเรื่องราวเกี่ยวกับสาวประเภทสองติด Top 20 ของอังกฤษ
EP ที่สอง "See Emily Play" ทำลายสิบอันดับแรก ตามด้วยอัลบั้ม "The Piper At The Gates Of Dawn" เพลงส่วนใหญ่ในบันทึกนี้เขียนโดย Barrett แต่ Sid พยายามหาเพื่อนที่เข้มแข็งด้วยยาและออกจากเกมอย่างรวดเร็ว บ่อยครั้งที่เขาบินออกไปทันทีบนเวที ดังนั้นในปี 1968 เขาจึงถูกไล่ออกจากกลุ่ม และความว่างก็เต็มไปด้วย David Gilmour เพื่อนเก่าของ Sid เมื่อ Barrett หายไป Waters ก็เข้ามาแทนที่และ ส่วนใหญ่ของเนื้อหาเกี่ยวกับ "A Saucerful Of Secrets" เป็นของเขา
แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงผู้นำ แต่ทีมไม่เพียงแต่สามารถลอยตัวได้อย่างง่ายดาย แต่ยังปรับปรุงสถานะได้อย่างมากอีกด้วย "พิงค์ ฟลอยด์" ค่อยๆ พัฒนาเสียงที่จดจำได้ง่ายของตัวเอง และอัลบั้มทั้งหมดของพวกเขาก็อยู่ในสิบอันดับแรกอย่างสม่ำเสมอ นอกจาก "A Saucerful Of Secrets" แล้ว เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" และ "Ummagumma" สองครั้งยังได้รับการปล่อยตัวในช่วงปลายทศวรรษ 60 โดยแบ่งเป็นการแสดงสดและพัฒนาการเชิงทดลองของสมาชิกแต่ละคนในวง ความสำเร็จสูงสุดของช่วงเปลี่ยนผ่านคืองาน "Atom Heart Mother" ซึ่งอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ตระดับประเทศและเป็นที่จดจำสำหรับการทำงานร่วมกันครั้งแรกของนักดนตรีกับวงออเคสตรา โปรแกรม "Meddle" ซึ่งมีชื่อเสียงในเรื่อง "Echoes" มหากาพย์ 23 นาทีกลายเป็นความสำเร็จ แต่การปรากฏตัวของบันทึกที่ค่อนข้างอ่อนแอ "Obscured By Clouds" ไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงผลผลิตที่ตามมาและการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว ในความนิยมของกลุ่ม สัญญาณแรกของความสำเร็จระดับโลกคืออัลบั้ม "Dark Side Of The Moon" ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของไซเคเดเลียช่วยยก "พิงค์ ฟลอยด์" ขึ้นสู่จุดสูงสุดของ "บิลบอร์ด" และใช้เวลา 591 สัปดาห์ในชาร์ตต่างประเทศ
ดูเหมือนว่าหลังจาก "Dark Side" เป็นเรื่องยากที่จะสร้างสิ่งที่ยิ่งใหญ่เหมือนกัน แต่ทีมก็รับมือกับงานนี้และอีกสองปีต่อมาก็เสนอเนื้อหาที่น่าตื่นเต้นไม่น้อยไปกว่า "Wish You Were Here" แก่ผู้ฟังซึ่งเป็นหนึ่งในไฮไลท์คือ การอุทิศให้กับ Barrett " Shine On You Crazy Diamond" เมื่อเทียบกับพื้นหลังของผลงานทั้งสองก่อนหน้านี้ แผ่นดิสก์ "สัตว์" ดูน่าสนใจน้อยกว่าเล็กน้อย แต่ในปี 1979 "พิงค์ ฟลอยด์" ได้สร้างสถิติใหม่ที่ทรงพลังให้กับชาร์ตด้วยอัลบั้มคู่ "The Wall" ที่มีความทะเยอทะยานมากเกินไป
อย่างไรก็ตาม หลายล้านชุดและทัวร์ที่ประสบความสำเร็จในการสนับสนุนการเปิดตัวไม่ได้ช่วยทีมจากการแยกภายใน ในที่สุด Waters ก็รวมพลังทั้งหมดไว้ในมือของเขา และตามคำแนะนำของเขา Wright ก็ถูกถอดออกจากการเรียบเรียงอย่างเป็นทางการ ความสัมพันธ์ของโรเจอร์กับเพื่อนร่วมงานคนอื่นๆ ของเขานั้นยังห่างไกลจากอุดมคติ และท้ายที่สุด สิ่งนี้ก็ส่งผลต่อคุณภาพของวัสดุ อัลบั้ม "The Final Cut" (โดยเฉพาะกับพื้นหลังของผลงานชิ้นเอกก่อนหน้านี้) กลายเป็นความล้มเหลวและหลังจากที่ปล่อย Waters ได้ประกาศยุบทีม ขณะที่เขากำลังเตรียมงานเดี่ยว กิลมัวร์และเมสันตัดสินใจชุบชีวิตพิงก์ ฟลอยด์ และนำไรท์กลับคืนสู่สภาพเดิม ความพยายามครั้งแรกของวงดนตรีที่ได้รับการฟื้นฟูในรูปแบบของแผ่นดิสก์ "A Momentary Lapse Of Reason" กลับกลายเป็นว่าค่อนข้างอ่อนแอ แต่หลังจากหลายปีของการเหยียบย่ำในจุดนั้นวงดนตรีก็ออกอัลบั้มที่คุ้มค่า "The Division Bell" ค่อนข้างมาก เทียบได้กับคุณภาพงานก่อนๆ การเปิดตัวมาพร้อมกับทัวร์ทั่วโลกและการเปิดตัวอัลบั้มสด "Pulse" และในปีต่อ ๆ มากิจกรรมของ "Pink Floyd" ก็ลดลงอย่างมาก เหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นในฤดูร้อนปี 2548 เมื่อสมาชิกตัวจริงทั้งสี่คนขึ้นแสดงคอนเสิร์ตลอนดอนไลฟ์ 8 น่าเสียดายที่การทัวร์เรอูนียงซึ่งแฟน ๆ รอคอยอย่างใจจดใจจ่อไม่ได้ติดตามและในเดือนกันยายน 2551 Richard Wright เสียชีวิต
ดูเหมือนว่าประวัติศาสตร์ของกลุ่มจะจบลงที่นั่น แต่ในปี 2011 Waters, Gilmour และ Mason กลับมารวมตัวกันบนเวทีเดียวกันอีกครั้งและในปีเดียวกันนั้นก็มีการเปิดตัวแคมเปญอันทรงพลังเพื่อเผยแพร่เนื้อหาในช่วงต้นที่เรียกว่า "ทำไม พิงค์ฟลอยด์?". ไม่กี่ปีต่อมา สิ่งที่ไม่คาดคิดยิ่งกว่าคือการประกาศของภรรยาของเดวิดว่า Pink Floyd กำลังเตรียมอัลบั้มใหม่ อย่างไรก็ตาม ต่อมาปรากฎว่า "The Endless River" ถูกประกอบขึ้นจากสินทรัพย์ที่ไม่มีสภาพคล่องเมื่อ 20 ปีที่แล้ว แต่ถึงแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่างานเกือบทั้งหมดนี้จะมีความคล้ายคลึงกับ "Floyds" แบบคลาสสิกเพียงเล็กน้อย และทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์มากมายเกี่ยวกับอารมณ์แวดล้อม , มันอยู่บนชาร์ตของหลายประเทศเกิดขึ้นเป็นอันดับหนึ่ง.
อัพเดทล่าสุด 20.12.14ด้วยการมาถึงของ Gilmour กลุ่มก็ "แปลก" น้อยลง แต่มีประสิทธิภาพมากกว่า นักดนตรีเริ่มออกอัลบั้มอย่างน้อยหนึ่งอัลบั้มต่อปี: Ummagumma and More (1969), Atom Heart Mother และเพลงประกอบของ Zabriskie Point ของ M. Antonioni (1970), Meddle (1971), Obscured By Clouds (1972) ซาวด์แทร็กของอัลบั้มเต็มไปด้วยการแต่งเพลงหลายส่วนรูปแบบการออกกำลังกายที่แตกต่างกันการทดลองทางอิเล็กทรอนิกส์ ในทางปรัชญา ดนตรีของกลุ่มพยายามที่จะโอบรับทั้งจักรวาลด้วยความสมบูรณ์แบบและความไม่ลงรอยกันในเวลาเดียวกัน ความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างก้าวกระโดด: ในปี 1969 คอนเสิร์ตกลุ่มได้จัดขึ้นที่ลอนดอนซึ่งมีผู้เข้าชม 100,000 คน อีกเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของ Pink Floyd คือการแสดงในปล่องภูเขาไฟใกล้เมืองปอมเปอี (1972) ซึ่งบันทึกเป็นเทปและเผยแพร่เป็นภาพยนตร์คอนเสิร์ต
ที่สุดของ Pink Floyd
ฮิปอาร์ต
ในปี 1970 กลุ่มได้รับความนิยมและความสามารถสูงสุด หนึ่งในอัลบั้มที่โด่งดังที่สุด Dark Side Of The Moon (1973) กลายเป็นหนังสือขายดีอย่างแท้จริงในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค (มียอดขายมากกว่า 30 ล้านเล่มอย่างเป็นทางการ) ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มนี้ พรสวรรค์ของผู้แต่งบทเพลง Waters และทักษะที่ไม่มีใครเทียบได้ของนักกีตาร์ Gilmour ได้แสดงออกอย่างแท้จริง อัลบั้มนี้เป็นเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตของบุคคลบนโลกใบนี้: การเกิด (Breathe), การเข้าสู่ ชีวิตที่ทันสมัยและความคุ้นเคยกับค่านิยมพื้นฐาน (เวลาและเงิน) และในที่สุดการสูญเสียเหตุผลอย่างค่อยเป็นค่อยไปและออกเดินทางสู่ "ด้านมืดของดวงจันทร์" (สมองเสียหายและอุปราคา)
พ.ศ. 2518 เป็นปีแห่งความรุ่งโรจน์ของกลุ่ม เพลง Shine On You Crazy Diamond (อุทิศให้กับ Syd Barrett) จากอัลบั้มใหม่ Wish You Were Here ได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ว่าเป็นผลงานชิ้นเอก และอัลบั้มเองก็สร้างสถิติให้อยู่ในชาร์ต ผลงานของ Pink Floyd 1977 - Animals ที่แต่งขึ้นจากคำอุปมาเรื่อง "Animal Farm" โดย J. Orwell กลับกลายเป็นว่าแข็งแกร่งมากเช่นกัน อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นคำอุปมาเพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมสมัยใหม่ เพลงของ The Animals มีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมกับอัลบั้มมากนัก ในปีพ.ศ. 2521 ไรท์และกิลมอร์ออกอัลบั้มเดี่ยวและมีข่าวลือว่าวงอาจเลิกรากัน แต่ในปี 1979 Pink Floyd ได้บันทึกอัลบั้มลัทธิของเขาในแนวเพลงร็อคโอเปร่า The Wall (“The Wall”) ซึ่งเป็นอันดับสองในการขายเฉพาะอัลบั้ม Dark Side Of The Moon โอเปร่าร็อค The Wall สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชน เพลงจากอัลบั้ม Another Brick In The Wall ที่เปิดโปงระบบการศึกษาอย่างเฉียบขาด กลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่ง The Wall อยู่ในรายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี
