Pochodzenie na jawie. Zapraszamy na lekcje tańca Waacking. Historia pojawienia się tańca

Każde studio tańca oferuje naukę różnych stylów tańca. Oferują taką opcję jak Taniec na jawie. Nazwa jest niezwykła, wielu nawet nie zdaje sobie sprawy, że Budzenie to styl tańca. Zajmijmy się tym kierunkiem tańca, obejrzyj wideo, poznaj pochodzenie tańca.

Trochę historii

Trudno dokładnie powiedzieć o pochodzeniu Przebudzenia. Ale jaki energiczny taniec narodził się w? Ameryka północna można się spierać.

Pochodzenie stylu tańca Wake ma kilka wersji:

  • jedna z wersji pochodzenia głosi, że wszystko pochodzi od gejów naśladujących manieryczne ruchy wybitnych aktorek. Ponadto naśladowali aktorki XX wieku, które wcielały się w rolę tancerek;
  • pierwsi tancerze dosłownie żyli na obrazach, które próbowali przekazać publiczności;
  • kierunek rozwijał się, powoli zacząłem brać pewne sztuczki od Lockinga. Nie było konfliktu między tymi dwoma stylami tańca, ale wiele z nich zmieniło nazwę stylu Waking na Punking;
  • oba style przejęły od siebie trochę tanecznych ruchów.

Początkowo muzyka, pod którą wykonywano ruchy dynamiczne, utrzymana była w stylu disco i funku. Później ich miejsce przeszło do domu, a ta muzyka nadal dominuje.

Elementy ruchu

Aby było jaśniej, główne elementy Przebudzenia można opisać w następujący sposób. Jest to imitacja chodu modela na języku, jego zmanierowanej postawy. Model niejako bawi się z widzem, wabi go ruchami rąk, pochylaniem głowy. Idzie specjalnym chodem, potem nagle zatrzymuje się, zastyga, patrząc wprost na publiczność. Obejrzyj taniec na jawie na poniższym filmie. Zobaczysz, ile wspólnego mają tancerze z modelkami.

Taniec jest teraz obecny w każdym programie pokazowym. To jasne. Ruchy taneczne są ekscentryczne, ostre i jednocześnie urzekające.

Z Locking taniec na jawie przejął takie elementy, jak:

  • zmierzone huśtawki;
  • ostre wyrzuty rąk w innym kierunku;
  • przyspieszanie i zwalnianie;
  • utrwalenie na miejscu.

Teraz główny element tańca można nazwać mierzonym. Szybkość pomiędzy wykonywaniem różnych ruchów pozostaje niezmieniona, tak jak podczas początku. To przejście tam i z powrotem, naśladowanie modeli, różne ruchy rąk. Podczas fiksacji istnieje podobieństwo z pozami modelek.

Stylizacja

Jeśli chodzi o pochodzenie stylizowanego Przebudzenia, tutaj możemy mówić o różnych akompaniamentach muzycznych. Od samego początku był to funk, potem przez chwilę dominowało disco.

Stylized Waking to dziś muzyka house.

Ta zmiana jest wyjaśniona style muzyczne po prostu. Są tancerze z Nowego Jorku, są z Los Angeles, miasta, w którym wszystko się zaczęło. W pierwszym przypadku główne elementy są przypisane do rąk z emisjami, w drugim nacisk kładziony jest na skoki z emisjami. Jasne jest, że muzyka w wykonaniu tych elementów będzie inna.

Dziś ludzie tańczą w tym kierunku, aby przyciągnąć uwagę. To jest prawdziwe spektakularny pokazświetnie prezentuje się zarówno samodzielnie, jak i jako tancerze rezerwowe ze znanymi piosenkarzami.

Dziś kierunek tańca nie ma konkretu orientacja seksualna. Tańczą go młodzi chłopcy i dziewczęta, niezależnie od ich przynależności seksualnej. Obejrzyj film o Przebudzeniu i poczuj, jak uchwycone są energiczne ruchy tancerzy.

sławni tancerze

Mówiąc o pochodzeniu Przebudzenia, nie sposób nie wspomnieć o tancerzach, którzy zasłynęli w tym właśnie kierunku.

Przede wszystkim jest to Shabbad (Shabba Doo). Tancerka zawsze starająca się być najlepsza we wszystkich kierunkach, łącząca styl z Lockingiem.

Turone Proctor - Ta tancerka była pośrednikiem między wyznawcami reżyserii w Nowym Jorku i Los Angeles. Teraz tancerka uczy, pomimo poważnej kontuzji biodra.

Archie Burnett, który przez ponad trzydzieści lat tańczył w nowojorskich klubach. Do dziś świetnie wygląda, nigdy nie można powiedzieć, że undergroundowy tancerz żyje ponad pół wieku. Jest znany ze zdjęć do magazynów tanecznych, wystąpił w film dokumentalny.

A za swój początek Taniec Przebudzenia musi podziękować Willi Ninja. Aktor występował w czasach największej popularności tego kierunku. Uczył nawet modelek elementów tańca.

Popularność rośnie

Jeśli początkowo, z pochodzenia, taniec był uważany za wynalazek gejów, miał wąski kierunek, ale teraz staje się coraz bardziej poszukiwany.

Podstawowe elementy tańca pozostają takie same jak w momencie powstania:

  • model, lekko kołyszący chód na języku;
  • zachowanie, które przyciąga uwagę;
  • całkowite rozluźnienie ruchów (w rzeczywistości jest to bardzo trudny element);
  • ostre wypady z rękami i nogami.

Wszystkie elementy przypominają emocjonalną eksplozję. To nietrzymanie moczu, a jednocześnie płynne, nieprzewidziane dla widza zanikanie. Tancerze zawsze patrzą prosto w oczy publiczności.

Nawet Madonna skorzystała ze słynnego ruchy taneczne podczas wykonywania Vogue.

Taniec pozostaje popularny, mimo swojej długiej historii, dzięki mieszance stylów muzycznych. Naprawdę odważni, kreatywni, pewni siebie ludzie mogą to wykonać.

Waaking powstał na początku lat 70. w gejowskich klubach w Los Angeles na Zachodnim Wybrzeżu. Początkowo styl ten nosił nazwę The Garbo (od Grety Garbo, słynnej szwedzkiej aktorki, której pozy teatralne były parodiowane przez tancerzy). Waacking to komercyjna nazwa tańca, która powstała ze względu na jego rosnącą popularność (od waack - do falowania ramion), gdy tancerze hetero zaczęli pożyczać i kopiować ruchy, w szczególności w popularnym amerykańskim programie telewizyjnym Soul Train. Na początku była to bardziej fuzja jazzu, hip hopu i ruchów blokujących.

Inną nazwą tego stylu jest Punkin z punka - tak zwanych gejowskich szafek, którzy na swój sposób próbowali je skopiować. Nie było między nimi konfrontacji i rywalizacji – była to wymiana, jedni nauczyli się i zabrali coś innym. Waking powstał jako część kultury locker, pierwotnie tańczony do funku w latach 72-73, potem do disco, a później do house, a teraz jest integralną częścią kultury house. Ale oryginalne przebudzenie powstało jako gejowska parodia ruchów rąk Lockera (w odpowiednio gejowski sposób), a w wyniku ciągłej wymiany między Los Angeles a Nowym Jorkiem przebudzenie dotarło na Wschodnie Wybrzeże i zmieszało się z modą (Vogueing). ) - styl, który powstał w nowojorskich klubach gejowskich w latach 40-50 jako parodia modowych sztuczek i pozowania modelek. Dlatego styl NYC i styl LA są różne: Los Angeles to bardziej ruchy rąk, a Nowy Jork to rzuty, skoki i modne pozy. Oprócz ruchu ramion, waacking obejmuje sztukę wyraźnych pozycji i linii (voque) oraz penetrację podium (chodzenie w jedną stronę). Teraz czuwanie jest nieustannie wykorzystywane do tworzenia spektakularnych widowisk, ale zawsze musimy pamiętać, że to wciąż nie choreografia, ale autoekspresja i indywidualność.

Założyciel Voging najlepsza tancerka imieniem Willi Ninja, szefa Domu Ninja, najpotężniejszej społeczności Nowego Jorku i legendy filmu Vogue Fever Paris Is Burning. Ten człowiek nauczył topowe modelki sztuki vogingu. Aurther Andrew, Tinker, Lanny Michael Angelo to nazwiska niektórych założycieli przebudzenia. Obecnie za pionierów tego stylu uważani są Shabbado i tancerze Dancing Machine. W latach 70. i wczesnych 80. Grupa Taniec Machine miała takich tancerzy jak Gino, Dino SugarBop, Fast Freddy oraz dziewczyny: Topaz Lanette, Diane, Flame, Dallas, Ana Sanchez.

Shabba Doo z legendarny The szafki. Ler Courtelmont i sam Shabbadu opowiadają o tym, jak w klubie walczył z nim wesoły, który tańczył garbo – a potem Shabbadu, który aspirował do bycia najlepszym zawsze i we wszystkim, pospieszył, by zrozumieć ten nieznany dotąd taniec dla siebie. Potem zaczął mieszać lock i garbo - ta mieszanka nazywała się Shway.

Kolejny tancerz, bez którego nie można sobie wyobrazić współczesnej kultury budzącej się do życia - Tyrone Proctor. Jest jednym z tych, którzy ułatwili wymianę między Los Angeles a Nowym Jorkiem. Tyrone Proctor przyjechał do Nowego Jorku z Zachodniego Wybrzeża, aby pracować nad programem Soul Train. Dziś kontynuuje naukę, mimo że jedno z jego bioder jest uszkodzone i może skupić się tylko na pracy rękami, unikając ruchu.

Archie Burnett jest wytrawnym i szanowanym tancerzem sceny undergroundowej. 30 lat clubbingu w najgorętszych klubach Nowego Jorku ukształtowało jego unikalny, silny i pewny siebie styl. Teraz ma 54 lata, ale jeśli zobaczysz tego mężczyznę, prawdopodobnie nie dasz mu więcej niż 40. Został nakręcony dla magazynów tanecznych, takich jak Dance Ink i Village Voice Dance, w filmie dokumentalnym Sally Sommer – Check Your Body At The Door , prowadzi warsztaty przez Waacking/Vogueing w Peridance Dance Center (Nowy Jork) w ramach NYC International and House Dance Conference.

Waaking (Waking) powstał w latach 70. w klubach gejowskich miasta Los Angeles. Budzenie to energiczny i bardzo piękny taniec. A wszystko to odbywało się w sposób zrelaksowany, charakterystyczny dla przedstawicieli nietradycyjnej orientacji seksualnej. Tak więc główną „sztuczką” nowojorskiego tańca na jawie były wyraźne i szybkie ruchy rąk, a także kopiowanie chodu modelek na wybiegu.

W dzisiejszym przebudzeniu są dwa nurty. Wacking w Nowym Jorku, na który duży wpływ ma voging, bardziej charakteryzuje się ruchami nóg i pozycjami vog. Szkoła budzenia w Los Angeles, na którą duży wpływ ma blokowanie, charakteryzuje się ciągłymi ruchami, „huśtawkami” ramion.

Słowo przebudzenie przyszło do nas od języka angielskiego(Waacking) i oznacza „machać rękami”. Dziś to słowo nazywa się stylem, który zyskuje na popularności. taniec uliczny. Istota tańca tkwi w bardzo szybkich i wyraźnych ruchach rąk, połączonych z penetracją podium oraz modelowaniem poza i gestami. Współczesne przebudzenie to mieszanka kilku stylów, z których wszystkie pojawiły się jako parodie. Dlatego wielu rozważa nawet przebudzenie jednego z kierunków kultury blokowania.

Taniec na jawie: pochodzenie i styl

Każdy może nauczyć się walić, tego tańca uczą najnowocześniejsi studia tańca. Ale wynik jest tego wart! Nauczywszy się budzić, będziesz gwiazdą każdej imprezy młodzieżowej, nie sposób nie zauważyć takiej tancerki.

Pochodzenie Przebudzenia przypisuje się zwykle „latom siedemdziesiątym”. Taniec nie dyktuje swojej woli i nie ogranicza ruchu. Waacking to nazwa handlowa, ponieważ waack oznacza machanie rękami. Pierwotnie była to fuzja ruchów jazzowych, lockingowych i hip-hopowych. Budzenie rozpoczęło się jako część kultury zamykania, początkowo tańczyło do funku w latach 72-73, potem do disco i house, a teraz jest częścią kultury house.

Jaki jest sekret wackingu?

W wyniku regularnej wymiany doświadczeń między Nowym Jorkiem a Los Angeles przebudzenie dotarło do Wschodniego Wybrzeża. To parodia spacerów po modzie. Z tego powodu LA Style i NYC Style of wacking różnią się: Los Angeles - większość wyraźnych ruchów rąk, New York - skoki, rzuty i modne pozy.

W latach 70. i wczesnych 80. członkami Dancing Machine byli tancerze: Gino, Fast Freddy, Dino SugarBop oraz dziewczyny: Topaz Lanette, Diane, Dallas, Flame, Ana Sanchez.

Budząc się. Co kryje się za tym słowem?

Jest też zakręcony tancerz Tyrone Proctor, który ułatwił wymianę między Nowym Jorkiem a Los Angeles. Podstawą do przebudzenia były teatralne pozy Grety Garbo, sławna aktorka XX wiek, który tancerze skopiowali i wykorzystali w swoich improwizacjach. Waking to show, w którym tancerze mogą poczuć się jak supermodelki lub gwiazdy spacerujące po Broadwayu.

Jaka jest moc tańca?

Wyraźne i szybkie ruchy w tym tańcu łączą się z plastycznością, tworząc piękną postawę i bardziej pełen gracji chód. Wacking to nie tylko taniec, ale ciekawa gra a także świetny sposób na wyrażenie siebie. Pierwszy styl nosił tytuł Garbo, na cześć Grety Garbo, performerzy naśladowali jej pozy. Nazwa przebudzenie powstała później, ze względu na popularność i jest nazwą handlową.

Taniec stał się sławny w Nowym Jorku, ale tam tancerze dodali ruchy, które naśladują pozy i spacery modelek. Wykonawcy chcą przekazać widzowi, czym jest przebudzenie, a wielu chce się nauczyć, jak to tańczyć. Każdy może tańczyć rozbudzoną, pewną siebie młodość, kreatywną, emocjonalną, posiadającą jasną osobowość. Przejrzysta technika elementów dla rąk nie jest łatwa do połączenia z nieskrępowanym chodem i swobodnym ciałem. Ale wysiłki nie pójdą na marne.

Dla początkujących jest to zupełnie nowa koncepcja, a przechodząc do następnej lekcji, wielu nawet nie podejrzewa, że ​​mówimy o tańcu. Czym jest szalony taniec? Jej pochodzenie i styl są interesujące dla wielu. Dokładnie to zostanie omówione w artykule.

Budzenie jest popularny widok ulica kierunek tańca który charakteryzuje się gracją i manieryzmem wykonania. Budzenie podbija serca tylko pewnych siebie i jasnych ludzi, którzy potrafią pokazać całą swoją plastyczność i piękno. Taniec, którego pochodzenie interesuje wielu, stał się rytmiczny i porywczy.

Budzenie: podstawa techniki wykonawczej

Taniec jest często wykonywany w klubach nocnych i innych miejscach rozrywki. Nie sposób określić genezy powstania i pojawienia się niezwykłego tańca. Opcja drugiego pochodzenia ten kierunek ma angielskie korzenie i wywodzi się od słowa wacking, które oznacza „machanie rękami”.

Historia pojawienia się tańca

Wybudzenie wykonywane przez męską obsadę wywołuje dziwne i niezrozumiałe uczucia, ale po chwili publiczność dostaje ogromny ładunek. pozytywne emocje. Czy stylizowane przebudzenie jest trudne do wykonania, którego pochodzenie tak nas interesuje? Język nie jest dla wszystkich ten taniec. W czasie lekcji tancerze często nie poddają się technice emancypacji, stąd pojawiają się błędy i sztywność. W odpowiedzi na tę imitację szafki nadali budząc inną nazwę - punkin.

W rezultacie wielu uważa, że ​​budzenie jest formą blokowania. Współczesne przebudzenie nie jest uważane za taniec mniejszości seksualnych, z wielką przyjemnością ucieleśniają je zarówno dziewczęta, jak i chłopcy o dowolnej orientacji.

Wack i nowoczesność

Macha rękami w różnych kierunkach i do przodu. Przebudzenie sprawi, że będziesz harmonijny i pełen wdzięku, plastyczny i szybki. Przebudzenie nauczy Cię swobodnego poruszania się pomimo trudności i trudności.

Odzież na zajęcia

Historia powstania tańca Waacking jest bardzo niezwykła i, podobnie jak sam taniec, fascynująca, co czyni ten kierunek w kultura tańca jeszcze bardziej atrakcyjny i ponętny. Budzący się tancerze zaczęli naśladować ruchy, głównie w znanym amerykańskim programie telewizyjnym Soul Train. Ale początkowo ruchy te przypominały bardziej ruchy takie jak jazz fusion, locking czy hip-hop. Ostatecznie, ze względu na ciągłą migrację pomiędzy Los Angeles a Nowym Jorkiem, budzenie połączyło się z innym stylem – Vogueing (voging).

Budzenie to bardzo jasny i spektakularny taniec. Niesie ze sobą ogromny ładunek pozytywu i uczy tancerza przede wszystkim kochania siebie i wyróżniania się. Historia powstania tańca na jawie jest dość egzotyczna i nie wszyscy ją akceptują. Rozwój kierunku był spowodowany pewnymi sławni ludzie Tinker, Aurther Andrew i wielu innych.

Przebudzenie - taniec energiczny i bardzo przystojny. Pojawiał się w Los Angeles, w latach siedemdziesiątych ubiegłego wieku, w instytucjach, w których gromadzili się geje. Początkowo styl nazywał się The Garbo, na cześć Grety Garbo, wykonawcy naśladowali jej postawy. Nazwa przebudzenie powstała później, ze względu na popularność i jest nazwą handlową.

Początkowo budzenie było mieszanką hip-hopu, lockingu i jazzu. Homoseksualiści naśladowali tancerki blokujące, ale sposób wykonania pokazał, że ci ludzie mają wesoły. Wielu zaczęło interesować się przebudzeniem. Taniec stał się sławny w Nowym Jorku, ale tam tancerze dodali ruchy, które naśladują pozy i spacery modelek.

Przebudzenie, pochodzenie tańca

Historia powstania tańca na jawie dość egzotyczne i nie wszyscy to akceptują. Kierunek został opracowany dzięki znanym osobistościom Tinker, Aurther Andrew i wielu innym. Dużym wkładem był Tyrone Proctor, słynny tancerz, który wciąż uczy budzenia tych, którzy chcą, chociaż po kontuzji biodra ledwo może chodzić.

Inny legendarna osoba który pomógł spopularyzować taniec Archiego Burnetta. Przez trzydzieści lat odwiedzał wszystkie prestiżowe nowojorskie instytucje i szlifował oryginalny, ekstrawagancki styl. Teraz jest po pięćdziesiątce, ale każdy, kto z nim rozmawiał, jest pewien, że wygląda na mniej niż czterdziestkę.

Film z tańcem na jawie

Obecnie przebudzenie służy jako podstawa oryginalnego, efektownego, oryginalnego pokazy taneczne. Podstawą reżyserii jest zaradność i improwizacja tancerzy, indywidualność i demonstracja oryginalności osobowości. Wykonawcy chcą przekazać widzowi, czym jest przebudzenie, a wielu chce się nauczyć, jak to tańczyć.

Oryginał Styl tańca na jawie ma swoje nieodłączne atrybuty, które wyrażają się w artyzmie, umiejętności wyróżniania się i wyrażania siebie. Akompaniament muzyczny taniec jest inny, na początku był to funk, później disco, a teraz budzenie jest integralną częścią kultury house.

Każdy może tańczyć rozbudzoną, pewną siebie młodość, kreatywną, emocjonalną, posiadającą jasną osobowość. Wszystkie ruchy są proste, ale szybkość ich wykonania jest wysoka, początkującym trudno będzie wejść w rytm. Pomoże w tym ciężka i długa praca nad koordynacją ruchów. Przejrzysta technika elementów dla rąk nie jest łatwa do połączenia z nieskrępowanym chodem i swobodnym ciałem. Ale wysiłki nie pójdą na marne. Nauczywszy się tańczyć na jawie, staniesz się gwiazdą każdej imprezy, nie sposób nie zauważyć takiego wykonawcy.

Większość z nas tańce współczesne widuje się je tylko w telewizji i często jesteśmy po prostu zaskoczeni – jak można wykonywać takie ruchy i budować niesamowite pozy. A nazwy tych tańców są nie mniej egzotyczne i niewiele mówią niewtajemniczonej osobie. Na przykład styl tańca na jawie – kto wie, co to jest? Ale to bardzo powszechny sposób tańczenia tylko dla zdrowia. Teraz otworzymy kilka sekretów - a dowiesz się, dlaczego styl czuwania bardzo aktywnie podbija świat, a teraz trening czuwania jest już obecny w prawie każdym większym mieście!

Waking znany jest pod inną nazwą - punking, ale w rzeczywistości jest to odmiana innego stylu - locking. Ale najpierw najważniejsze!

Gdzieś w latach 70. ubiegłego wieku pojawił się nowy kierunek w tańcu - lock (pierwotnie campbellocking - w imieniu założyciela Dona Campbella, który wymyślił ten styl). Jego osobliwością była specyficzna sekwencja kroków tanecznych: seria bardzo energicznych ruchów, które na kilka sekund przerywa ostre zanikanie. Zapożyczyli ten pomysł od słynnej aktorki Grety Garbo - jej sztuczką było po prostu zatrzymać się w jakiejś teatralnej pozie i utrzymać intrygującą kilkusekundową pauzę w trakcie ruchu lub rozmowy. Na tej podstawie wynaleziono stylizowany taniec blokujący. Aby zwiększyć atrakcyjność publiczności, założycielka wymyśliła bardzo oryginalny strój: szorty z szelkami, jasne jedwabne koszule z ogromnymi kołnierzami, kwieciste motyle, pasiaste legginsy i charakterystyczną cechą - białe rękawiczki.

Jednocześnie w Europie bardzo aktywnie rozwijały się nieformalne ruchy homoseksualistów. I zaimponował im tym stylem, ale aby się wyróżnić, wymyślili własny punkin ze specjalnymi opcjami ruchów rąk i muzyki funk. W latach 80-tych funk zastąpił disco, a potem house, który dominuje do dziś. A do klasycznych przejawów blokowania dodano ruchy free jazzowe, a następnie hip-hop. Dlatego trening na jawie ma złożony charakter, a dziś houseists, hip-hopowcy, freestylerzy, a nawet tancerze bluesa przypisują sobie ten trend taneczny.

Ostatecznie przebudzenie oderwało się od oryginałów i stało się swego rodzaju modnym elementem dla zaawansowanych młodych ludzi. A dzięki intensywności ruchów – już w modnym nurcie tanecznym z elementami fitnessu, który ma Dobre perspektywy w treningach odchudzających. Znając pochodzenie przebudzenia, można wyraźnie odróżnić modę od przebudzenia, chociaż powstały one mniej więcej w tym samym czasie (choć moda ma więcej niż lata). Krótko mówiąc, różnica polega na tym, że przebudzenie jest kopią indywidualnych ruchów gwiazd filmowych, a vogue to kierunek oparty na płynnych ruchach modelek z wybiegów (od nazwy francuskiego magazynu o modzie Voque). Autorstwo stylu vogue należy do tancerza Willy'ego Niny (zagrał w filmie „Paryż płonie”). Główną cechą tego tańca jest regularność, natomiast trening w stanie czuwania opiera się na dość ostrych i energicznych ruchach, ale z bardzo efektownymi wymachami ramion z prawie zrelaksowaną dolną częścią ciała - od angielskie słowo wack, co oznacza „machać rękami”. W modzie dolna część ciała porusza się bardziej, a tułów jest nieaktywny, a szyja i głowa są prawie całkowicie statyczne.

Gdzie uczyć się tańca na jawie?

Gdzie i jak nauczyć się tańczyć na jawie to dość popularne pytanie, ale odpowiedzi na nie jest niewiele. W dużych miastach liczących ponad milion mieszkańców, lekcje budzenia dla początkujących i doświadczonych tancerzy prowadzone są w kilku modnych klubach. Jednocześnie lekcje na jawie to dość drogie hobby i nikt nie jest tam zabierany z ulicy. Tu wpływają szczególne warunki uczestnictwa w subkulturach. Ale! Nikt nie odwołał lekcji wideo na jawie, które można łatwo znaleźć w Internecie. A kto lubi ten ekscentryczny, jasny i ekspresyjny taniec - poniższa lekcja wideo pomoże ci nauczyć się podstaw. A teraz pokrótce opiszemy cechy tych zajęć i jaką muzykę najlepiej wykorzystać.

Podstawowe ruchy

Ponieważ cały taniec opiera się na utrwalaniu skutecznych pozycji, główne ruchy są ostre z tworzeniem pauzy po zajęciu udanej pozycji. Dlatego trening na jawie jest koniecznie przeprowadzany przed lustrem.

Główne ruchy nazywane są waack (huśtawką), to znaczy przy każdym kroku tanecznym musisz wyrzucić ręce. Tytuły podstawowe ruchy mają nazwy związane z skojarzeniami z ruchami dzikich zwierząt, samochodów i pozami:

  • Poruszaj;
  • poruszanie się w prawo/w lewo bez zmiany pozycji;
  • wyrzucanie rąk;
  • uścisk;
  • penetracje;
  • pętle (rolki) z napiętymi rękami;
  • dźwignie;
  • ostre ciosy.

Nawiasem mówiąc, budząc się, nie ma zwyczaju robienia tradycyjnych przedstawień scenicznych. W tym stylu kontakt wzrokowy jest jednym z najważniejszych elementów. Dlatego bitwy taneczne najczęściej odbywają się, gdy dwóch tancerzy (lub grup), patrząc na siebie, bije brzmiąca muzyka. Wielu nie zastanawia się nad przebudzeniem taniec inscenizowany jako improwizacja oparta na podstawowych ruchach. To jest jego główna zaleta i powód rosnącej popularności.

Oprócz pięknych gestów bardzo ważna jest również mimika twarzy podczas przebudzenia, którą trzeba wypracować na zajęciach przed lustrem.

Według tych, którzy uczestniczyli w próbnych zajęciach, nie jest to takie łatwe. Na początku ręce męczą się po kilku powtórzeniach treningowych, a dopiero po regularnym treningu z domowymi powtórzeniami można wejść w pożądany rytm. W efekcie treningi omdlenia pomagają poprawić sylwetkę, napiąć mięśnie i pozbyć się tkanki tłuszczowej. Zmienia się również postawa i chód.

Oferowany przez nas film o tańcu na jawie pomoże Ci wizualnie docenić ten niezwykły ruch i samodzielnie poznać jego podstawy.