Nowe Muzeum. Nowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej

3 czerwca 2010 w Sankt Petersburgu, w historycznej części miasta, na 6 linii Wyspa Wasiljewska 29, otwarto Nowe Muzeum Sztuka współczesna.

Muzeum powstało na podstawie prywatna kolekcja Asłana Czechojewa. W przeciwieństwie do większości prywatnych kolekcji, kolekcja Czechoeva opiera się nie na lokalnych doświadczeniach i subiektywnych upodobaniach, ale na zrozumieniu całokształt rozwój sztuki naszych czasów. Czechoev nabył swoje pierwsze obrazy wiele lat temu, będąc jeszcze bardzo młodym człowiekiem. Następnie, w okresie pracy w Moskwie, a następnie w Petersburgu, jego wyobrażenia o nowoczesności proces artystyczny wyjaśniono priorytety zbierania. Osobista znajomość z wieloma artystami - od żywych klasyków po młodzież, komunikacja z czołowymi historykami sztuki i krytykami sztuki pomogły poruszać się w przestrzeni sztuki współczesnej. Dzieła do kolekcji są kupowane w pracowniach artystów, galeriach i aukcjach, w tym w znanych londyńskich Sotheby's, Christie's i McDougal's.

W miarę ukształtowania kolekcja przerosła skalę prywatną. Dwa lata temu odbył się kurs otwarcia muzeum publicznego. Na muzeum przeznaczono trzy piętra budynku z lat 70. XIX wieku w pobliżu stacji metra Wasileostrowskaja. Potem przyszła kolej na budowniczych, architektów, projektantów. Rezultatem jest przestrzeń muzealna wyposażona zgodnie z ostatnie słowo technologia. Oto system do utrzymywania warunków temperatury i wilgotności oraz światła akcentującego, a także ruchome moduły pozwalające na zmianę geometrii powierzchni wystawienniczej. Ale najważniejsza jest sama kolekcja i ekspozycja, która obejmowała dwa piętra budynku. W ekspozycji dzieła klasyków sztuki nonkonformistycznej okres sowiecki(L. Kropivnitsky, V. Nemukhin, L. Masterkova, O. Rabin, D. Krasnopevtsev, V. Yankilevsky, V. Pivovarov, M. Schwartzman, E. Steinberg, M. Kułakov, O. Tselkov, V. Yakovlev, A. .Zverev i inni) oraz współczesna sztuka rosyjska (AES + F, Kulik, A. Osmolovsky, L. Rotar, D. Gutov, A. Belyaev-Gintovt, V. Pushnitsky, G. Maiofis i inni). Artyści przeszli już do historii, są reprezentowani w wielu kolekcjach muzealnych w Moskwie i za granicą, ale z reguły nie w Petersburgu. Dlatego Nowe Muzeum zajmie swoją niszę w życie kulturalne północna stolica. Jego kolekcja nie powiela, ale uzupełnia inne kolekcje muzealne w mieście. W Petersburgu na razie tylko tutaj jest retrospektywa nowoczesności Sztuka rosyjska od jej powstania w latach 50. do dnia dzisiejszego.

Sztuka współczesna w większości omija muzea, a przy obecnym poziomie cen jej muzealizacja staje się coraz bardziej problematyczna. W tym kontekście trudno przecenić znaczenie Nowego Muzeum – pierwszego publicznego, prywatnego muzeum sztuki współczesnej w Petersburgu.

W planach muzeum jest ekspozycja, nauka, działalność wystawiennicza, pedagogika muzealna. Muzeum jest otwarte na współpracę, na nowe pomysły i oryginalne projekty.

Wystawa „Nienarodzone dzieci” od 16 lutego do 17 marca 2019 w Nowym Muzeum wystawa odbędzie się Julia Sopina „Nienarodzone dzieci”. W tym projekcie wystawienniczym sztuka Julii Sopiny nawet nie próbuje być uwodzicielska. Jej praca jest bardziej bolesna niż radosna. Nie boją się być nawet przerażającymi. Ale nie opowieści grozy. Niosą przesłanie, że dobrobyt nie jest drogą do zbawienia. Wystawa petersburskiej artystki Julii Sopiny „Nienarodzone dzieci” łączy w jednej przestrzeni kilka pozornie niezwiązanych ze sobą tematów - sowieckich fotografii propagandowych z lat 50., opery i renesansowych rzeźb. Grafiki Sopiny oparte są na fotografiach retro z XX wieku. Wykonane w przedszkolach i na imprezach sportowych fotoilustracje z czasów sowieckich zanurzone są w miękko duszącym objęciu społeczeństwa poprzez utrwalanie identyczności postaw, mimiki, gestów i przeżywanych emocji. Surowa mimika twarzy sprawia, że dzieci wyglądają jak nierealne duchy udające małe ludziki. Ciężkie gwaszem, temperą i węglem rysy dzieci podkreślają ich wrażliwość na tle globalnego zmęczenia świata. Wszechświat sztucznej ekstazy otwiera się przed widzem poprzez jaskrawe zderzenia kolorystyczne obrazów poświęconych operze. Do prawie każdej pracy obrazkowej jest wybierany postać kobieca. Temat kobiety przewija się niczym motyw przewodni przez wszystkie prezentowane utwory, którego kulminacją są partytury chóru „nienarodzonych dzieci” z opery Straussa „Kobieta bez cienia”, która uderzyła autora. ALE czarno-białe fotografie Lata 50. przy dźwiękach mistycznej opowieści filozoficznej, rozbrzmiewają alegoriami, zwracają się ku autentyczności i wysublimowanemu humanizmowi - co to znaczy być osobą, co jest źródłem życia, jaka jest cena wytrwałości, pokusy, poświęcenia , duchowa czystość i prawdziwe szczęście. Tragiczna partytura operowa towarzyszy w jej twórczości tematowi Dziecka. Wizyta w Ospedale degli Innocenti we Florencji nadała temu pomysłowi historyczny wymiar. Krwawe łzy Madonny w znaczący sposób dopełniły artystyczną konstrukcję. Niemowlęta w pieluszkach wywołują nie mniej nieziemskie wrażenie niż nienarodzone dzieci. I staje się jasne, że Najświętsza Maryja Panna opłakuje wszystkich - tych, którzy zmarli w łonie matki, opuszczonych i pozbawionych środków do życia, którym nie jest w stanie pomóc. Koncepcją „dzieci nienarodzonych” artysta wyraża swoją obojętność i reaguje na bolesne punkty rzeczywistości. Zapraszamy na tę niezwykłą wystawę i obiecujemy, że zobaczycie piękno, choć będzie to trochę bolesne. Akredytacja na wernisaż wystawy 15.02.2019 godz. 19.00 – Fatima Kochieva +7 921 389 68 60 [e-mail chroniony] Telefon do muzeum 323 50 90. Adres: St. Petersburg, VI linia VO, dom 29. Godziny otwarcia: śr.-niedz. 12.00-19.00, pn-wt. weekend. Wystawa czynna od 16 lutego do 17 marca 2019 r.

Nowe Muzeum w Petersburgu (Petersburg, Rosja) - ekspozycje, godziny otwarcia, adres, telefony, oficjalna strona internetowa.

Wycieczki na maj w Rosji
Gorące wycieczki w Rosji

Sztuka współczesna – pojęcie to stało się już powszechnie znane i często ma negatywne konotacje, co nie jest zaskakujące, bo mało kto zna ten gatunek, a jeszcze mniej go rozumie. Dlatego to muzeum powstało w 2010 roku - aby zapoznać Petersburg z tak niezwykłym stylem kreatywności. Nawiasem mówiąc, to pierwsza publiczność prywatne muzeum sztuka współczesna w Petersburgu. Podstawą jego kolekcji jest prywatna kolekcja patrona Asłana Czechojewa - tworzona jest od ponad 10 lat i obejmuje duży okres od lat 50. do 50. XX wieku. zeszłego wieku do dnia dzisiejszego.

Co oglądać

Zbiory muzealne dają doskonałą okazję do śledzenia rozwoju sztuki współczesnej, studiowania jej na przykładzie wielu autorów – są to zarówno prawdziwi tytani, jak i mało znani, ale utalentowani twórcy. Organizatorzy wystaw mówią, że przy tworzeniu wystaw kierują się nie tylko swoimi subiektywnymi pragnieniami, ale także znajomością historii sztuki. Podoba się to czy nie – nie wiadomo, ale prace tego gatunku są dość specyficzne, ale dobrane w taki sposób, aby zainteresować nawet niedoświadczonego widza.

Koneserzy docenią nie tylko kompozycję kolekcji, ale także jej skalę. Na przykład klasycy nonkonformizmu, tacy jak O. Rabin, L. Masterkova czy O. Kropivnitsky, są tu reprezentowani, choć nie przez ich najlepsze obrazy, ale nadal godne uwagi. A liczba prac współcześni artyści i zupełnie ogromny – na liście jest kilkunastu autorów. I było idealne miejsce różne style- jest mniej lub więcej obrazy klasyczne oraz instalacje nietypowe.

Ten rodzaj sztuki jest dość poszukiwany, ale wciąż jest niewiele muzeów, więc ekspozycja jest zmienna i stale aktualizowana o nowe prace. Pomogą Ci w tym kompetentni pracownicy – pokażą i opowiedzą, czemu wystawa jest dedykowana, kto jest jej autorem. Co jest szczególnie cenne, bo napisy objaśniające prawie zawsze nie wystarczą, by docenić kreację.

Chociaż muzeum mieści się w budynku wybudowanym w XIX wieku, jest wyposażone, jak mówią, w najnowszą technologię. Układ wnętrza wyróżnia się wygodą i możliwościami produkcyjnymi - są tu ruchome moduły na eksponaty, dobrze rozlokowane oświetlenie, a nawet system utrzymania komfortowej temperatury. Ekspozycja znajduje się na dwóch kondygnacjach, na każdej po dwie sale.

Praktyczne informacje

Adres: St. Petersburg, 6 linia Wyspy Wasiljewskiej, 29. Strona internetowa

Najłatwiej dostać się do muzeum metrem - jeśli dotrzesz do stacji Vasileostrovskaya, pożądany budynek będzie kilka kroków od wejścia. Same wystawy zajmują 3. i 4. piętro pięciopiętrowego budynku.

Od środy do niedzieli muzeum czynne jest od 12:00 do 19:00, kasa zamykana jest pół godziny wcześniej. Poniedziałek i wtorek to dni wolne.

Koszt biletów jest niski - 200 RUB normalny; dla uczniów, studentów i emerytów - 100 RUB. Dzieci do lat 7 są wpuszczane bezpłatnie.

Muzeum powstało na podstawie prywatnej kolekcji Aslana Czechoeva. W przeciwieństwie do większości prywatnych kolekcji, kolekcja Czechoeva opiera się nie na lokalnych doświadczeniach i subiektywnych upodobaniach, ale na zrozumieniu ogólnego obrazu rozwoju sztuki naszych czasów. Czechoev nabył swoje pierwsze obrazy wiele lat temu, będąc jeszcze bardzo młodym człowiekiem. Następnie, w okresie pracy w Moskwie, a następnie w Petersburgu, powstały jego pomysły na nowoczesny proces artystyczny, doprecyzowano priorytety kolekcjonowania. Osobista znajomość z wieloma artystami - od żywych klasyków po młodzież, komunikacja z czołowymi historykami sztuki i krytykami sztuki pomogły poruszać się w przestrzeni sztuki współczesnej. Dzieła do kolekcji są kupowane w pracowniach artystów, galeriach i aukcjach, w tym w znanych londyńskich Sotheby's, Christie's i McDougal's.

W miarę ukształtowania kolekcja przerosła skalę prywatną. Dwa lata temu odbył się kurs otwarcia muzeum publicznego. Na muzeum przeznaczono trzy piętra budynku z lat 70. XIX wieku w pobliżu stacji metra Wasileostrowskaja. Potem przyszła kolej na budowniczych, architektów, projektantów. Rezultatem jest przestrzeń muzealna wyposażona w najnowszą technologię. Jest system utrzymania reżimu temperatury i wilgotności, oświetlenie akcentujące oraz ruchome moduły, które pozwalają na zmianę geometrii przestrzeni wystawienniczej. Ale najważniejsza jest sama kolekcja i ekspozycja, która obejmowała dwa piętra budynku. Na wystawie znajdują się prace klasyków sztuki nonkonformistycznej okresu sowieckiego (L. Kropivnitsky, V. Nemuchin, L. Masterkova, O. Rabin, D. Krasnopevtsev, V. Yankilevsky, V. Pivovarov, M. Shvartsman, E. Steinberg, M. Kułakow, O. Tselkow, W. Jakowlew, A. Zverev i inni) oraz współczesna sztuka rosyjska (AES + F, Kulik, A. Osmolovsky, L. Rotar, D. Gutov, A. Belyaev-Gintovt, V. Pushnitsky , G. Mayofis itp.). Artyści przeszli już do historii, są reprezentowani w wielu kolekcjach muzealnych w Moskwie i za granicą, ale z reguły nie w Petersburgu. Dlatego Nowe Muzeum zajmie swoją niszę w życiu kulturalnym północnej stolicy. Jego kolekcja nie powiela, ale uzupełnia inne kolekcje muzealne w mieście. W Petersburgu na razie tylko tutaj jest retrospektywa współczesnej sztuki rosyjskiej od jej powstania w latach 50. po dzień dzisiejszy.

W planach muzeum jest działalność ekspozycyjna, naukowa, wystawiennicza, pedagogika muzealna. Muzeum jest otwarte na współpracę, na nowe pomysły i oryginalne projekty.