Жанрът "рок" започва да се оформя през 50-те години, а рокендролът става негов родоначалник. Това бяха запалителният Чък Бери, Бъди Холи и, разбира се, самият крал Елвис Пресли. С всяко ново десетилетие музиката се трансформира, обраства с жанрове и поджанрове. Струва си да се отбележат най-основните области на рок музиката:
- блус-рок – съчетава чертите на блуса и рокендрола, но звучи по-ритмично от класическия блус;
- хеви метъл - тежка и тъмна музика, чийто връх често е излъскано китарно соло;
- прогресив рок - разпознаваем по дълги и сложни композиции (по 10-20 минути всяка);
- хард рок - характеризира се с тежък звук;
- Руски рок - създаден в СССР през 70-те години, текстовете на групите "Аквариум", "КИНО", "Машина на времето" и други все още се приемат за душата;
- блек метъл - твърд, често депресиращ и мрачен звук, акцентът е повече върху текстовете, отколкото върху музиката;
- пънк рок – характеризиращ се с динамични текстове, сурови мелодии и груб вокал;
- фолк рок - използва се чист звук на китара и най-важното е, че това са вокални партии;
- арт рок - основният инструмент на жанра е електрически орган или синтезатор.
Всички жанрове на рок музиката са обединени от едно – душевни и жизнени текстове. Това личи особено в текстовете на руски рок звезди, където музикантите са лирични и разказват за своите преживявания, любов и живот в Русия. Но някои метъл групи се представят много агресивно, унищожават инструменти, създават специална, насилствена атмосфера.
Някои музиканти изпълняват със симфоничен оркестър. Но не мислете, че на такива концерти е спокойно и можете да се отпуснете, напротив, оркестърът подчертава силата на хард рок класиката, така че звукът е още по-величествен.
Къде се провеждат рок концерти?
В столицата и Московския регион рок музикантите се изявяват на свобода места за концерти. Например в Crocus City Hall, на стадион „Откритие Арена“, в двореца на спорта „Мегаспорт“, в Големия Кремълски дворец, клуба IZI, столичния клуб Adrenaline Stadium и други места и арт пространства.
Изборът на място за изпълнение зависи основно от времето на годината и мащаба на събитието. През лятото концертите се провеждат на стадиони - открити, големи и способни да поемат хиляди фенове едновременно. Зимните концерти се провеждат в клубове, дворци на културата, сцени на хотели и други закрити концертни зали.
Какво трябва да знаете, преди да отидете на рок концерт?
Рок концертът е свързан с бунт, енергия и без правила. Почти никакви, тъй като все още има няколко правила:
- не публикувайте снимка на билета в социалните мрежи – ако баркодът се вижда, някой друг може да използва билета;
- купете билети за фен зоната - там е най-добрият звук, но ще трябва да стоите (и е по-добре да танцувате или да хлопнете);
- не говорете по време на тихи лирични песни;
- проучете сет листата на артиста - така почти ще знаете точно с какъв репертоар изпълнява, особено ако е турне;
- участвайте във флашмобове - феновете често организират интересни флашмобове, благодарение на които концертът се запомня по-силно;
- поискайте бис - ако публиката не поиска от музикантите бис, значи не е във възторг от изпълнението.
Как да купя билети за рок концерт?
Нашият сайт съдържа актуален постер на всички предстоящи събития, за които можете да закупите билети няколко месеца преди събитието. Например, на Новогодишни концертиможете да намерите билети за още 5-6 месеца. По-големите и по-известен изпълнител, по-бързите добри места са разпродадени.
За да закупите билет, добавете го в кошницата на сайта, платете по удобен за вас начин и го вземете от касата на нашата мрежа. Ако билетът е електронен, тогава е достатъчно да го отпечатате или да го покажете на смартфон. С ядене пълен списъкадреси, където можете да осребрите резервиран или да вземете закупен билет. Можете също да поръчате доставка на поръчката в Москва или в рамките на Московския околовръстен път.
Ако не сте имали време да вземете евтин билет, можете да закупите скъп, но на изплащане. В този случай не е необходимо да попълвате хартиена документация или да отивате в банката, тъй като регистрацията става онлайн за няколко минути. Закупените билети могат да бъдат върнати 3 дни преди концерта. За да направите това, трябва да изтеглите шаблона за приложение, да го попълните и да следвате инструкциите на.
Ходенето на рок концерт е удоволствие, което всеки може да си позволи на всяка възраст. Може да бъде или студент, който има много свободно време, или сериозен професор. Следвайте графика на нашия уебсайт и определено ще намерите концерта, който чакате толкова дълго.
1976. (Оттук нататък е посочена годината на запис, а не издаването на диска.) В исторически план The Beatles нямат нито един прилично документиран концерт, да не говорим за факта, че след 1966 г. изобщо не са изнасяли на живо (нека Да бъдеш на покрива не се брои). Изглежда, че ситуацията е безнадеждна за феновете, но има един трик, който помага да се присъедините към атмосферата на Бийтълс през задната врата. А именно чрез този троен (на винил) албум, базиран на турнето на Пол Макартни в Америка точно в момента, когато той беше в най-добрата си форма и Бийтълс още не бяха потънали в далечното старо пърдено минало. Всъщност там не са толкова много песните на Бийтълс, пет парчета, но подборът на материал, и изпълнение, и трансцедентен ентусиазъм - всичко е на фантастично ниво!
Боб Марли
1975. Най-известното изпълнение на растаманския полубог в оригинала съдържа само седем парчета, но сред тях е каноничният запис на живо на No Woman, No Cry, който оттогава се пуска по радиото много по-често от студийния от Албум на Natty Dread от 1974 г. И в крайна сметка това е така, когато диджеите са прави: такива записи на живо събарят студийните с нокаут.
Depeche Mode: "101"
1988. Запис на последния, сто и първи концерт Депеш Модкато част от грандиозно турне с албума Music for the Masses. Всъщност това е резултат от цялата кариера на квартета Basildon, защото след него Depeche Mode записаха Violator и започна съвсем различна история. Сред феновете на групата (а това е почти всеки втори руснак) албумът на живо "101" има почти библейски статут.
Джеймс Браун
1962 г. Най-емблематичният запис на живо сред афро-американците, който в годината на издаването си така взриви главата на населението, че "черните" радиостанции пуснаха целия запис в ефир, от началото до края, без да разменят за отделни песни . Трябва да се каже, че албумът е издържал изпитанието на времето, дори днес се слуша експлозивно!
Кой: Живейте на остров Уайт
1970 г. В дните, когато рок групите само се учеха да гърмят мегадецибели, пионерите в тази област бяха СЗО. Музикални критициимето е най-много класически концертНа живо в Лийдс (също от 1970 г.), но е малко сухо, липсва някаква брутална тенекия за бутлегерство. Не можете да кажете същото за записа от фестивала Isle of Wight, слушайки който на моменти усещате, че върху вас е изпусната кула от лампови усилватели.
Judas Priest: Отпуснат на изток
1979 г. Идеален хеви метъл концерт, където обаче компанията също много изневерява, тайно презаписвайки част от материала в студийна обстановка. О, добре, струваше си. Както всички страхотни записи на живо, Unleashed in the East има чудотворната способност да направи всяка песен много пъти по-красива, отколкото е звучала преди в студиото. Това е особено важно за Judas Priest, чиито записи от 70-те години звучаха влажно и плахо. Концертът оправи всичко!
Рамонс: Жив е
1977. Нечувана за времето си сбитост и щедрост: 28 песни в един албум на живо! Пънк пионерите на Ramones имат особено пренебрегван случай: всяка от песните им на концерта звучеше по-бързо, по-мощно и по-забавно, отколкото на студийни дискове, измъчени до смърт от продуценти. It's Alive е най-известният им албум на живо, въпреки че след издаването му се появиха доста не по-малко интересни записи.От по-късните можете да слушате Greatest Hits Live за интерес - напълно различни впечатления, но и розови.
Елвис Пресли: Елвис както е записано в Медисън Скуеър Гардън
1972 г. Най-редкият случай в индустрията от онези години, когато целият 53-минутен концерт се побира на един диск, и то какъв! Добре, рокендрол, но дори баладите се изпълняват един и половина пъти по-бързо от обичайните оригинали. И нито следа от дебелина и мързел, с които се славеше покойният Елвис! Това е същото неудържимо грууи изпълнение, чрез което можете да усетите защо е наречен Краля. Между другото, записът беше издаден само 8 дни след самия концерт.
Led Zeppelin: Как беше спечелен Западът
1972. Най-великият концертна група 70-те години никога не са направили приличен запис на живо през живота си, оставяйки след себе си само един неравен албум и филма Песента остава същата. Още с настъпването на ерата на CD, любителите да се ровят в архивите направиха волеви пробив и подбраха, според тях, най-доброто от оцелелите концерти. И не се провалиха. Албумът е издаден през 2003 г. и оглавява американските класации за първи път след разпадането на Led Zeppelin!
Deep Purple: Произведено в Япония
1972. Дълбок Purple, за разлика от водещите си колеги на дирижабъла, имаха нечуван късмет: те издадоха най-великия си албум на живо през живота си, в разгара на своята форма и слава. За тези, които са обсебени от хард рокфеновете на Made in Japan и до ден днешен остава еталонният (и недостижим) пример за арена рок. Дори милион пъти записван и презаписан Smoke on the Water е въплътен тук по-красиво, отколкото във всяка друга версия. Да се разбере защо - на никого не се дава. Нещо като магия.
Без преувеличение днес рокът може спокойно да се счита за един от най-популярните музикални направленияНа земята. В крайна сметка броят на феновете на този жанр надхвърля всички възможни и немислими граници!
Рок музиката има почти половин век история. Въпреки факта, че дължи раждането си на Съединените щати и някои европейски страни, този жанр се разпространи по цялата планета в най-кратки срокове. Толкова висок интерес към него се обяснява не само с протестния дух, присъщ на този стил, но и с ярък музикални форми, иновативни идеи и постоянно търсене на нов звук. В същото време не само нови и нови рок групи или изпълнители не спират да се появяват по целия свят, но и нови форми тази посока. А по-ранните често не остаряват, а стават класически. Този жанр съвременна музикаедин от малкото, чиито шедьоври отдавна са се превърнали в класика съвременно изкуство. В същото време много от големите чуждестранни или руски музикантиминало и до днес може да се похвали с продължаващо творческа дейност. И понякога не само възрастни слушатели, но и днешната младеж се опитват да резервират билети за подобни рок концерти. Но също така по целия свят всяка година се раждат много млади интересни представители на тази посока. Подобна музика днес често се комбинира с джаз, електронно, хип-хоп, фолклорно и дори академично изкуство и следователно може да бъде привлекателна за привържениците на различни жанрове. У нас такова явление като руския рок стои отделно. Възникна в съветско време и първоначално се копира най-добрите изображения западна музикатова време. Но днес това е напълно независим и разпознаваем жанр. Той също така никога не спира да се развива и променя. В Русия, както и в останалия свят, рокът днес се счита за един от най-популярните жанрове. И защото тук постоянно минава голям бройконцерти на такива изпълнители и тематични фестивали. Сред техните участници можете да срещнете както изтъкнати музиканти, така и начинаещи художници.
В Москва непрекъснато се организират огромен брой събития, свързани с рок музиката. Но да се изберат най-забележителните от тях не е лесна задача дори за истински ценител на жанра. И само нашите експерти знаят кое от тези събития може да бъде интересноили друг любител на музиката. Те ще ви помогнат да изберете най-удобните места, както и ще ви позволят да посетите дори ексклузивни събития, до които е много трудно да стигнете.
Ако концертът е успешен, публиката ще го помни с благодарност десетилетия напред. И ако наистина имате късмет, той дори ще влезе в аналите на постиженията, увековечени в Книгата на рекордите на Гинес. Предлагам на вашето внимание безкомпромисна оценка, която е посветена на най-добрите концерти в историята на музиката.
13. Род Стюарт, 1994 г. и Жан-Мишел Жар, 1997 г.
Рекордът на Род Стюарт за посещаемост на концерти е 3 500 000 души! Но дори не можете да обясните как музикантът успя да очарова около половината от населението на Рио де Жанейро. Толкова зрители се събраха на главния плаж на столицата на Бразилия. Несъмнено има какво да обичаш в Род Стюарт - тъй като той е един от най-успешните артисти във Великобритания, ветеран от рок и поп, мъж и параход! Но така... Концертът беше безплатен или какво? ROLLING STONES веднъж също направиха благотворителност. И между другото, на същия бразилски плаж. Но хората бяха два пъти по-малко.
Френският музикант Жан-Мишел Жар се изравни с Род Стюарт за първото място по посещаемост. Цифрата от 3 500 000 души дори е отбелязана в Книгата на рекордите на Гинес. И то не навсякъде, а вече в Москва! Самият концерт беше безплатен, но никога досега не се беше събирало толкова много хора при Jarre, въпреки факта, че той организираше изпълнения в повече интересни места. Той заслужаваше рекорда - всичко беше на най-високо ниво.
12. Милен Фармър, 1999-2000
Френската певица Милен Фармър на практика не се изявява извън Франция. И като цяло не изнася много често концерти. Но количеството се компенсира напълно от качеството. Разкошна природа, великолепно осветление, голям брой танцьори, смяна на костюми многократно по време на концерта... И какво шоу! Това е истинското шоу! През 1999 г. Фармър напуска Франция за първи път с концерт и дори стига до Русия. Тогава MUZ-TV нарече нейните изпълнения най-добрият концертна годината. Дори името ми направи впечатление - "MYLENium"!
11. НИРВАНА, 1994г
Концертите "без електричество" от 1994 г. отдавна са измислени. Но именно албумът на много популярната рок група NIRVANA "Unplugged in New York" по това време превърна акустичните програми в мания за почти всички музиканти, независимо в какъв стил свирят. За самата група представянето по MTV се оказа много показателно, но не беше като лудостта, която донесе на екипа световна популярност и слава за цял живот. И дори посмъртно за някого. Между другото, това е напълно възможно този моментКърт Кобейн изнася точно такива концерти в рая на рокендрола.
10. Уудсток фестивал, 1969г
60-те... Хипита, лято на любовта, секс революция къси полиИ дълги крака… И всичко се събира в една дума – Уудсток е тридневен фестивал, дори тридневен, когато хората се качиха на сцената точно през нощта. Малцина дори видяха хедлайнера на събитието – Джими Хендрикс – изтощената публика вече не можеше да издържа на такъв натиск на секс, наркотици и рокендрол. По данни на полицията по време на фестивала са загинали трима души. Разбира се, същото число се родиха - точно там, на терена. Тогава вече имаше 10-та годишнина на фестивала, 20-та, 25-та и 30-та годишнина, но такъв резонанс нямаше. Не времената, не местата.
09. Фестивал в Тушино, 1991г
По отношение на култа, нещо подобно се случи много години по-късно в Москва. Всичко мина чудесно тук: точното време, място и нормални изпълнители. Несъмнени идоли и общопризнати авторитети за всички рокаджии и металисти изнесоха концерт в самото леговище на току-що победената "Империя на злото". Не се изискваше закупуване на билети, поради което всички пари отиваха за алкохол, който не беше забранено да се носи на полето на летището. В резултат на това дори самата полиция не знае броя на кървавите престрелки с полицията. Все още не могат да изброят колко души са участвали в „Тушинското клане”! Дори цифрите са впечатляващи – от 500 000 до милион! Дори METALLICA и AC/DC казаха, че никога преди не са свирили пред толкова много хора.
08. Мемориален концерт на Фреди Меркюри, 1992г
Шест месеца след смъртта на Фреди Меркюри, членовете на QUEEN организираха грандиозно погребение за своя приятел. Те също така събраха пари за откриване на фонд за борба със СПИН. Събрани много бързо - всичките 72 000 билета са разпръснати за почти няколко часа. Също така – излъчването на концерта в почти сто държави по света. Заедно с бившите музиканти на Queen, повече от двадесет групи и изпълнители се редуваха на сцената на стадион Уембли - от Дейвид Боуи и Елтън Джон до METALLICA и GUNS N'ROSES.
07. КРАЛИЦА, 1986г
себе си група QUEENнито веднъж излезе на сцената "Уембли". След това един от тези концерти беше записан на плоча и на видео. И през 1986 г. това шоу беше показано повече от веднъж по телевизията и пуснато по радиото. Тогава екипът беше много популярен, Меркюри беше в най-добра форма, все още не беше изпълнявал песни за разбито сърцеи разпадащ се грим, феновете полудяха, дори отмъкнаха 6-метровата надуваема фигура на Фребди, която беше в небето над стадиона.
06. DEEP PURPLE, 1972 г
Японците са запалени по хард рока. То е в кръвта им и в подсъзнанието. Но те дори не го знаеха преди. Те научиха това от DEEP PURPLE, които изиграха три концерта в Япония през 1972 г. Концертите са като концерти, нищо подобно. За японците това беше истинско откровение. Земята трепереше, гръмотевични гърми, светкавици и в шума на тази стихия музикантите дадоха на японците своите седем заповеди. И те от своя страна пуснаха тези записи на винилови таблети. „Произведено в Япония“ за много години се превърна в стандарт за запис на живо като цяло.
05. DEPECHE MODE, 1988г
Летящи на турне в Америка през 1988 г., музикантите английска група DEPECHE MODE се оплакват от лошото време на турнето. Тъй като новият им диск заема доста ниски места в чуждите класации. Но по-близо до последния 101-ви концерт от турнето, албумът „Music for the Masses“ всъщност вече стана популярен. Следователно беше грях да не се увековечи подобно събитие за историята. Мащабният концерт на стадиона в Пасадена легна в основата на филма „101“, който дори влезе в театрално разпространение.
04.U2, 1992-93
Екипът на U2 от доста време работи много продуктивно по своите концерти. За този рейтинг беше избран концертът „Zoo TV Tour“: стотици екрани, радиокули, летящи коли, телеконференция със Сараево, където войната беше в разгара си, героите са подобни на „Човекът с огледална топка“ или „ Мухи", който се обади на ООН и американския президент Буш. Най-смешното е, че според плана на музикантите всичко това трябваше да се подиграва с тези ексцесии на рок концерти. Смешно - защото следващите концерти на U2 всяка година ставаха все по-трудни и по-мащабни.
03. Пол Макартни, 2003 г
Пол Макартни е почти последният от западните рок музиканти, които стигнаха до Русия. Негов бивш колега Ринго Стари след това ни дойде на гости по-рано. Но Пол беше приет и обикалян из Кремъл от самия президент и концертно шоубеше в самия център на Москва. Много малко хора се представиха директно на Червения площад. Събитието, разбира се, е желано и незабравимо и уникално за нас. Между другото, има цял филм за това легендарно шоу. Режисьор беше известният музикант и "Бийтълмен" Максим Капитановски.
02. Роджър Уотърс, "Стената"
Преди 30 години Роджър Уотърс беше обсебен от идеята за стена, която разделя ... е, философията му се промени през годините, а стената, като символ и стабилен източник на доходи, остава постоянна и до днес . Едно време Уотърс изгради стена дори в бившия си отбор, което доведе до неизбежно разделяне. Самите PINK FLOYD вече изпълняваха тази работа само няколко пъти, а сега няма такава група. Но Роджър изгражда и унищожава групата си със завидна постоянство и редовност. Само че сега тухлите вече не са картонени, а виртуални. Е, самите музиканти са тези, които измислиха рецептата за успех: защо имаме нужда от нови композиции, когато има добри стари? Единственото, което остава, е да подобрят концертите си.
01. РАМЩАЙН
Невъзможно е да изберете само един концерт на RAMMSTEIN. Тази гореща група заслужава да оглави списъка на най-запалените концерти на всички времена. И това им дава възможност да се задържат високо ниводори във времена на творческа криза – в Напоследъкне всички произведения на RAMMSTEIN са еднакво полезни. За шоуто не може да се каже същото, те са основното предимство на отбора. Играе едно и също нещо толкова години, но не всеки е в състояние винаги да надмине себе си и да изненада публиката!
Преди двадесет и шест години (27 май) The Stone Roses изиграха легендарния си концерт на остров Спайк. По този повод предлагаме да си припомним още няколко исторически важни изпълнения на живо.
Бийтълс: "Концерт на покрива", 30 януари 1969 г
Импровизирано изпълнение на покрива на Apple Studios. Класика като "Get Back" и "Don't Let Me Down" накара Лондон да спре, преди полицията да прекъсне представлението. „Надявам се, че издържахме прослушването“, изтъкна презрително Ленън. Това беше последен пъткогато Ливърпул четворката играха заедно.
Blur: Хайд Парк, Лондон, 2 юли 2009 г
След напускането на Греъм Коксън през 2002 г. изглеждаше, че историята на Blur е приключила – до 2008 г., когато Коксън и Албарн уреждат различията си и разкриват планове за бъдещо кратко турне. Билетите за концерта в Хайд Парк бяха разпродадени в рамките на две минути, което предвещава второ шоу и внимание от изцяло ново поколение фенове.
Джими Хендрикс: Уудсток, 18 август 1969 г
Хендрикс сложи край на двучасовия фестивал - най-дългият в кариерата му - въпреки че това беше единственият акцент на фестивала в ретроспекция. Едва ли някой го е видял да излиза на сцената в понеделник сутринта, след като повечето хора си тръгнаха.
Muse: Стадион Уембли, Лондон, 16 юни 2007 г
Групата беше първите музиканти, които разпродадоха изпълнение на наскоро ремонтирания стадион Уембли. Комплект Муза комплексно шоу, състоящ се от много детайли, включително гигантски сателити и въздушни танцьори, прикрепени към балони.
Arctic Monkeys: Първо шоу в Лондон Astoria, 2005 г
Билетите бяха разпродадени предварително - всичко това заради един лимитиран сингъл - Arctic Monkeys пристигна. „Ако някой хвърли още една проклета кутия, тогава можем да се махнем, по дяволите!“ Алекс Търнър командваше в един момент с увереност на Галахър. Не бяха хвърлени други предмети.
Radiohead: Гластънбъри 1997 г
Това е, което основателят на фестивала Майкъл Ивис нарече „най-вдъхновяващият концерт на фестивала от 30 години“. Преодоляване на лошо време и много технически проблеми, групата хипнотизира публиката с завладяващи изпълнения на нов материал от "OK Computer" и др стара класика, като "Creep".
Нирвана: Фестивал на четенето 1992 г
Последният концерт на Nirvana на британска земя. Пародирайки спекулациите за психичното му здраве, Кърт Кобейн беше изведен на сцената за инвалиден столпреди да се присъедини към останалата част от групата за мощен набор от стари и нови песни.
Еминем: Manchester Evening News Arena, 2001 г
Поразяващ страх в сърцата на читателите на Daily Mail навсякъде, Слим Шади взема хапчета, фалшифицира екзекуцията си и марширува през сцената с вече известния си трион и хокейна маска. Скандалният концерт беше организиран от гейове и протестиращи за правата на жените.
The Strokes: London Astoria, 3 февруари 2001 г
Дебютът на The Strokes в Лондон като новобранци на наградите NME. Приветствани като най-важната група на новото хилядолетие, те разкриха бъдещите хитове "Last Night" и "New-York City Cops" от дебютния им албум Is This It, по-късно избран от читателите и журналистите на NME за албум от 2001 г.
Последно шоу в Лондон Astoria, 14 януари 2009 г
След като дълга кампания не успя да спаси емблематичното място от булдозер, Сам Дъкуърт от Get Cape беше домакин на последното шоу. Франк Търнър, ...И Ти щеПознай ни по следите на мъртвите и автоматичният, кулминиращ в „Три малки птички“ от Боб Марли.
The Clash: London Rainbow Theatre, 21 май 1977 г
По времето, когато The Clash беше пуснат, тълпата беше с пяна в устата с The Jam и Buzzcocks. По време на първата песен "London's Burning", ентусиазираните фенове отказаха да седнат и се развихриха, като изтеглиха над 200 места в процеса.
Кой: Университет Лийдс, 14 февруари 1970 г
Едно от двете шоута беше организирано специално за записа на албума на живо. Поради технически проблеми, звукът от първия концерт беше неизползваем, което принуди групата да се надява на това изпълнение. The New York Times го нарече "най-добрият рок албум на живо за всички времена".
Джей Зи: Гластънбъри 2008 г
Едно от най-противоречивите представления в историята на фестивала. Публично критикуван от Ноел Галахър преди изпълнението, Jay-Z отговори, като излезе на сцената с хита на Oasis от 1995 г. "Wonderwall", прекъсвайки неговия "99 Problems". "Таймс" го нарече "най-вълнуващото представление през последните 10 години".
The White Stripes: London 100 Club, 6 август 2001 г
След много шум, The White Stripes най-накрая отприщиха своя мръсен блус в Детройт в Лондон. „Похотливи и развратни, излъчващи секс и опасност“, каза един критик за тях, като по-късно ги нарече „най-много важна групакоято съществува на планетата днес."
Последните кукли в сянка: Фестивал в Лийдс 2008 г
Алекс Търнър, вдъхновен от 60-те години на миналия век да си сътрудничи с Майлс Кейн от The Rascals. Привидно смесено, дуото се представи заедно с оркестър от 16 души и привлече Джеймс Форд от Simian Mobile Disco на барабани. Наистина зряло изпълнение, което предполага, че Алекс Търнър може да предложи повече от Arctic Monkeys.
Мориси: Лондон Финсбъри Парк, август 1992 г
Мориси се уви в Union Jack и се представи пред образ на две жени скинхед. По време на песента "Национален фронт дискотека" неспокойната тълпа започна да хвърля "снаряди". Изпълнителят приключи изпълнението си след девет песни и прекара следващите няколко години, отричайки обвиненията в расизъм.
Пулп: Гластънбъри 1995 г
Изпълнявайки се на мястото на The Stone Roses, които бяха принудени да се оттеглят, Pulp беше посрещнат с известна доза скептицизъм от недоволните фенове на Roses. Джарвис Кокър бързо се издигна над „бирения натиск“, за да вземе публиката в свои ръце. Основен момент за Britpop, който видя възхода на Pulp и упадъка на The Stone Roses.
Боб Дилън: Електрически фестивал в Нюпорт 1965
Известният момент, когато Боб Дилън удари електротехник. Спектакълът продължи 15 минути, преди Дилън да бъде изгонен от сцената от съскащата тълпа, която беше ядосана, че обърна гръб на хората. По-късно е убеден да изпълни два акустични номера. След инцидента Боб Дилън не се завръща на фестивала цели 37 години.
The Libertines: London Albion Rooms, април 2003 г
Либертините нарече най-добрия нова групаВъв Великобритания. Членовете на групата Пийт и Карл редовно бяха домакини на импровизирани концерти в апартаментите си в Бетнал Грийн. Отмествайки кухненския шкаф и седнали на диваните, фенове и приятели се спуснаха надолу, за да видят този последен „концерт“ в така наречените „Albion Rooms“ и да изчакат неизбежните полицейски микробуси.
Кралете на Леон: Лондон Буш Хол, 2003 г
Много преди продажбите на турне Kings Of Leon бяха богобоязливи, брадати любопитни хора. Превръщайки събитие в Лондон в мръсен бар в Ню Орлиънс, те проправиха пътя си с дебютния албум Youth And Young Manhood, давайки на събралата се публика ранен вкус на бъдещи класики като Molly's Chambers и Red Morning Light.
The Velvet Underground & Нико: Експлодиращата пластмаса неизбежна, 1966
Мултимедийна изложба на творчеството на Анди Уорхол рамо до рамо с изпълнение на живо от The Velvet Underground и танците на печално известната муза Еди Седжуик. Участието на Уорхол помогна на групата - тогава почти неизвестна - да се привлече общественото внимание.
Бесилки: Old Blue Last, Лондон, 3 декември 2008 г
„Искам да видя проклетата касапница“, изрева Франк Картър, след като разби полилея. Хаотично изпълнение, което направи мястото да изглежда като кулминацията на Inglourious Basterds. В един момент Картър нападна един от членовете на мъжката публика, уж за опипване.
The Prodigy: Гластънбъри 1995
The Prodigy се откроиха на една миля, доминирайки в "китарните" инди групи. „Гластънбъри, готов ли си да се люлееш?“ изкрещя Maxim Reality, разгръщайки своя денс/пънк хибрид, превръщайки тълпата в една голяма бъркотия, каквато фестивалът е виждал само.
Пикси: Гластънбъри 1989
След излизането на "Doolittle", това шоу потвърди, че едно поколение е утвърдило съвършенството на Pixies. Започвайки сета си с "Bone Machine", те изсвириха целия си репертоар азбучен ред, завършващ „Where Is My Mind“.
Joy Division: Бирмингамски университет, 2 май 1980 г
Последният концерт на групата. Иън Къртис се оказа зад кулисите поради неконтролирана епилепсия. Групата свири без него и той се появи отново в последната песен "Digital". На концерта беше и композицията „Церемония“, която по-късно се превърна в дебютен сингълв Нов ред.
Ози Озбърн: Мемориалната аудитория на ветераните, Айова, 1982 г.
В момент, който оттогава е станал фиксиран като знание за метал, Ози му отряза главата жив прилепвярвайки, че е гумена играчка. Впоследствие е откаран в болница, за да бъде ваксиниран срещу бяс.
Пламтящите устни: Гластънбъри 2003 г
Придружени от фенове, танцуващи в пухкави животински костюми, The Flaming Lips поставиха клеймо на ексцентричните изпълнения. The Guardian го нарече поп концерт, който „може да се удвои като пърформанс изкуство“.
Sex Pistols: На живо на река Темза, Лондон, 1977 г
Sex Pistols изпълниха песни, докато плаваха по река Темза, за да отпразнуват сребърния юбилей на кралицата. Изпълнението на "Anarchy In The UK" (докато те бавно се носеха покрай сградата на парламента) беше определящ момент в пънк рок въстание, което завърши с края на концерта поради изпреварването на лодката от полицията.
Oasis: Neighbort House, 10-11 август 1996 г
Концертите, които увенчаха Oasis като лидери на бритпоп движението, потвърждавайки статута им на най-популярната британска група след The Beatles. Над 250 000 зрители присъстваха на концерта през две августовски вечери, което може да се каже, че е станало късмет, тъй като желаещите са били повече от два милиона. В края на втория ден Ноел Галахър се качи на сцената и обяви: „Това е нашата история!“.
