ขยะ(Garbich) เป็นวงร็อคอเมริกันจากเมืองเมดิสัน (สหรัฐอเมริกา, วิสคอนซิน) ซึ่งเป็นผู้นำประวัติศาสตร์มาตั้งแต่ปี 1994
ด้วยผลงานของพวกเขา สมาชิก Garbage ได้พิสูจน์ให้โลกทั้งโลกของดนตรีร็อคว่าพวกเขาเป็นหนึ่งในนั้น กลุ่มหายากซึ่งมีแนวทางที่แน่วแน่และสร้างสรรค์ที่เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์กับรสนิยมของมวลชน การใช้องค์ประกอบทางดนตรีผสมกัน เช่น การสุ่มตัวอย่าง "การวนเทป" และเทคนิคอื่นๆ ของสตูดิโอ ทำให้วงดนตรีนี้เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ไม่เคยละทิ้งประเพณีของกลุ่มฮิตในอดีต เช่น Blondie
ชีวประวัติ
เรื่องราวของ Garbage เริ่มต้นขึ้นในแมดิสัน โดยในปี 1983 อดีตนักเรียน สตีฟ มาร์เกอร์และไบรอัน "บุทช์" วิก ได้เริ่มเปิดสตูดิโอบันทึกเสียง ในช่วง 6 ปีที่ผ่านมา Vig เป็นมือกลองและโปรดิวเซอร์ให้กับกลุ่มนักเรียนป๊อป Spooner ซึ่งออกอัลบั้ม 3 อัลบั้มระหว่างปี 1978 และ 1982
ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 สตูดิโอของ Marker และ Vig ได้เปิดทำการและแม้ว่า Spooner จะยุบเลิกกิจการ Vig และ กลุ่มใหม่ Duke Erickson "Firetown" ลงนามในข้อตกลงกับแอตแลนติก ในปี 2530 "Firetown" ได้ออกอัลบั้ม "In the heart of the heart country" ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิต ร็อคสมัยใหม่กับซิงเกิล "Carry the tourch"
อย่างไรก็ตาม การวิ่งของ Firetown นั้นสั้น และในปี 1988 Vig ได้เข้าร่วมสตูดิโอ Smart ของ Marker และเริ่มอาชีพการผลิตอย่างจริงจัง บน ปีหน้าเขาได้กำกับการปล่อยเพลง "For Ladies Only" ของ Killdozer และในปี 1990 เขาได้ทำงานในอัลบั้ม "Glue" ของ Fluid ความก้าวหน้าที่แท้จริงในอาชีพการทำงานของ Vig คือการผลิตอัลบั้ม Nirvana ชุดที่สอง Nevermind ในปี 1991 ซึ่งกลายเป็นก้าวสำคัญในประวัติศาสตร์ของดนตรีทางเลือกในปี 1990 หลังจากนั้น Vig ก็ได้รับคำเชิญมากมาย ผลงานของเขารวมถึงอัลบั้มในตำนานเช่น Siamese Dreams โดย Smashing Pumpkins, Dirty by the Sonic Youth Vig ผลิตอัลบั้มมากกว่าโหลตั้งแต่ปี 1990 ถึง 1994 และกลางทศวรรษก็กลายเป็นที่รู้จักในฐานะโปรดิวเซอร์รีมิกซ์ Erickson และ Marker มีความเชี่ยวชาญอย่างมากในด้านวิศวกรรมเสียงในช่วงเวลานี้ โดยทำงานร่วมกับการแสดงต่างๆ เช่น Nine Inch Nails และ Depeche Mode
ในขณะเดียวกัน Vig, Marker และ Erickson ก็ยังคงทำงานดนตรีของตัวเองต่อไป ในปี 1994 Marker ดูรายการ MTV 120 นาทีซึ่งแสดงคลิป "Suffocate Me" โดย Angelfish วงดนตรีชาวสก็อตที่คลุมเครือซึ่งมีนักร้องคือ Shirley Manson Vig เริ่มสนใจนักร้องและส่งคำเชิญให้เธอ เนื่องจากแองเจิลฟิชใกล้จะเลิกรากันแล้ว ในไม่ช้าแมนสันก็ตกลงที่จะเข้าร่วมในโครงการใหม่ชื่อ ขยะ.
ในปี 1994-1995 วงกำลังเตรียมออกอัลบั้มเดบิวต์ ทดลองเสียงและบันทึกเสียงเพลงใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อวันที่ 2 ตุลาคม พ.ศ. 2538 อัลบั้มแรกของ Garbage ได้รับการปล่อยตัวซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดแห่งปี อัลบั้มนี้เป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างงานในสตูดิโอ เสียงร้องชั้นยอด และความเฉลียวฉลาดทางเทคนิค เพลงฮิตอย่าง "Stupid Girl", "Milk" และ "Only Happy When It Rains" ออกวางจำหน่ายภายในหนึ่งปีและมียอดขายที่คาดไม่ถึง
อัลบั้มเปิดตัวของวงมีคุณลักษณะทั้งหมดของสไตล์ Garbage ที่ Butch Vig กล่าวว่า: " พวกเราคือวงดนตรีร็อกที่เล่นดนตรีป็อปบันทึกนี้แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานดั้งเดิมของเสียงกรันจ์ที่ลั่นดังเอี๊ยดและหนืดพร้อมท่วงทำนองป๊อปและเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์ ทักษะที่ยอดเยี่ยมในด้านของการสุ่มตัวอย่างทางอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งช่วยให้คุณ "รวบรวม" พื้นผิวดนตรีของการแต่งเพลงจาก จำนวนมากซ้อนทับกันบนแทร็กเสียงสรรเสริญกลุ่มทันที นักดนตรีอธิบายที่มาของชื่อกลุ่มเอง (ขยะ - ในภาษาอังกฤษ "ขยะ"): "เรารวบรวมองค์ประกอบจากขยะดนตรีต่างๆ"
มีการสาธิตนวัตกรรมในประวัติศาสตร์โพสต์กรันจ์ ขยะลักษณะของ "ในทางเทคนิค" ในการแต่งเสียงกีตาร์เอง - จากตัวอย่างที่บันทึกไว้ล่วงหน้าที่แยกไว้ต่างหากที่ซ้อนทับกัน (ซึ่งต่างจากกรันจ์คลาสสิกที่ใช้กีตาร์สดโดยไม่มีการประมวลผลทางอิเล็กทรอนิกส์เพิ่มเติม) และการแนะนำองค์ประกอบ "Supervixen" ซึ่งเปิดขึ้น อัลบั้มเปิดตัวเป็นครั้งแรกที่นำเสนอเอฟเฟกต์การสตาร์ท-สต็อปตามแบบฉบับของดนตรีทางเลือก ซึ่งไม่ได้สร้าง "สด" แต่ด้วยความช่วยเหลือของอุปกรณ์บันทึกเสียง
สไตล์ของกลุ่มยังโดดเด่นด้วยการผสมผสานทางดนตรีความปรารถนาที่จะสร้างองค์ประกอบที่ทางแยก หลากหลายสไตล์(เช่น องค์ประกอบ "แปลก" ที่รวมองค์ประกอบของ trip-hop, อุตสาหกรรม, กรันจ์และบลูส์)
เป็นผลให้อัลบั้มเปิดตัวมียอดขายมากกว่า 4 ล้าน (ไม่รวมสำเนาละเมิดลิขสิทธิ์) ในปี 1996 ความสำเร็จของกลุ่มเยาวชนได้รับการเสริมแรงด้วยการมีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์ Romeo + Juliet โดย Baz Luhrmann ซึ่งรวมถึงการรีมิกซ์เพลง "# 1 Crush" โดย Nellie Hooper
ถนนยาวของการทดลองใหม่ตามมา สมาชิกของกลุ่มมีความเฉพาะเจาะจงมากเกี่ยวกับคุณภาพของพวกเขา วัสดุดนตรีและการหยุดระหว่างอัลบั้มแรกและอัลบั้มที่สองเป็นเวลาสองปีเต็ม ในเดือนพฤษภาคม 2541 อัลบั้มที่สอง Garbage Version 2.0 ได้รับการปล่อยตัว แม้จะมีการโปรโมตที่ยาวนาน แต่ภายในหนึ่งปีแผ่นดิสก์ก็กลายเป็นแพลตตินั่มหลายรายการ ทัวร์ระยะยาว 2541-2542 การโฆษณาเชิงรุกบน MTV การเปิดตัวคลิปต้นฉบับ (เช่น วิดีโอ "เซอร์เรียล" ในตำนาน "Push It") มีส่วนทำให้อัลบั้มประสบความสำเร็จอย่างมาก เพลงเช่น "ฉันคิดว่าฉันเป็นคนหวาดระแวง", "พิเศษ" และ "เมื่อฉันโตขึ้น" กลายเป็นเพลงฮิตระดับโลก
เมื่อเปรียบเทียบกับรุ่นก่อน เวอร์ชัน 2.0 นั้นมีความอิเล็กทรอนิกและเทคโนมากกว่า เช่นเดียวกับการรำลึกถึงเพลงฮิตจากวงร็อคต่างๆ ในช่วงปี 1960-1980 ทำให้อัลบั้มนี้ให้ความรู้สึกถึงความหลังแบบละเอียดอ่อน ในอัลบั้มนี้ ลักษณะเฉพาะของดนตรีผสมผสานของวงดนตรีมีความรู้สึกมากขึ้น: นอกจากนี้ยังมีเทคโนก้าวร้าว ("ค้อนในหัวของฉัน") และเพลงป๊อปไพเราะในสไตล์ของเดอะบีทเทิลส์ ("พิเศษ") จุดเด่นของอัลบั้ม - เก๋ไก๋กับเสียงเพลงจากภาพยนตร์และบันทึกพร้อมดนตรีประกอบ วงดุริยางค์ซิมโฟนีเพลงบัลลาด "คุณดูดีมาก"
ความนิยมของขยะพุ่งสูงสุดเมื่อในปี 2542 วงดนตรีได้แสดงเพลงของ David Arnold โลกเป็น ไม่พอ» สำหรับเพลงประกอบการ หนังชื่อเดียวกันเกี่ยวกับ James Bond - และโลกทั้งใบไม่เพียงพอ
ขยะ: สวยงามขยะ (2001)
อัลบั้มที่สาม "Beautifulgarbage" (2001) ทางดนตรีถูกมองว่าเป็นคำเสียดสีเกี่ยวกับลัทธิความเย้ายวนใจและวัฒนธรรมป๊อปสมัยใหม่และสร้างขึ้นจากความคิดโบราณที่ลดลงเป็นการล้อเลียน เพลงแดนซ์(องค์ประกอบแร็พในเพลง "Shut Your Mouth", r"n"b ใน "Androgyny", เสียงร้องอันไพเราะในเพลง "Cherry Lips" ("Go, Baby, Go!"))
แฟนเพลงป๊อปกระแสหลักไม่ยอมรับโดยสิ้นเชิง (ซึ่งถูกกล่าวถึง) และได้รับการตอบรับอย่างเย็นชาจากแฟนเก่าของวง สถิตินี้มี ความสำเร็จเล็กน้อย- แม้ภาพลักษณ์ของนักร้องจะเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง
ขยะ: เลือดออกเหมือนฉัน (2005)
ความนิยมเพิ่มขึ้นใหม่ ขยะทำเครื่องหมายแผ่นดิสก์ที่สี่ของ Bleed Like Me (2005) อัลบั้มนี้ได้รับการปล่อยตัวหลังจากหายไปนานถึงสามปี ในระหว่างที่วงใกล้จะเลิกรากันหลายครั้ง ใน 100 อันดับแรกของนิตยสาร Billboard แผ่นดิสก์เปิดตัวในอันดับที่สี่ในที่เดียวกับที่มันอยู่ในชาร์ตของอเมริกา - นักดนตรีไม่เคยปีนขึ้นไปสูงมากในครั้งแรก ในคำพูดของนักดนตรีว่า "ในอัลบั้มใหม่ เป็นครั้งแรกที่เราพยายามหลีกหนีจากความคิดที่ว่า 'มาดูกันว่าความคิดของเราจะพาเราไปได้ไกลแค่ไหน'' เราไม่ได้ทดลอง เราไม่ได้พยายามทำให้ใครประหลาดใจโดยตั้งใจ แต่เราแค่เขียนเพลงเท่านั้น” เสียงของอัลบั้มที่สี่ของ Garbage แตกต่างจากรุ่นก่อนๆ ที่ง่ายกว่า หยาบกว่าด้วย จำนวนเงินขั้นต่ำสุ่มตัวอย่างและคล้ายกับสไตล์การแสดงสดของวงดนตรีมากกว่างานในสตูดิโอ
ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มนี้ วงดนตรีที่ขึ้นชื่อในด้านการจัดการบันทึกอัลบั้มด้วยตนเองมาโดยตลอด เป็นครั้งแรกที่เชิญนักดนตรีหลายคนจากภายนอกมาที่สตูดิโอ การรับสมัครครั้งแรกคือ John King แห่ง Dust Brothers Shirley ยอมรับว่าการปรากฏตัวของชายผู้นี้ในที่สุดเธอก็ "สงบลงและตระหนักว่าอัลบั้มจะเสร็จสมบูรณ์" จากนั้นพวกเขาก็ได้ร่วมกับ Dave Grohl แห่ง Foo Fighters ในการตีกลองเปิดงาน อัลบั้มใหม่เพลง "Bad Boyfriend".
ในปี 2550 วงดนตรีได้ออกซิงเกิ้ล "ความคิดถึง" "บอกฉันที่ที่มันเฮิร์ท" ซึ่งจัดรูปแบบตามเพลงป๊อปปี 1970
ตั้งแต่นั้นมา วงดนตรีก็ได้หยุดพักผ่อน ไม่ใช่การทัวร์หรือบันทึกเพลงใหม่ แต่ นักร้องขยะ Shirley Manson เข้าสู่อาชีพการแสดงมาระยะหนึ่งแล้ว
ในปี 2010 ขยะประกาศว่าพวกเขากำลังทำอัลบั้มใหม่
ในช่วงปลายปี 2011 วงดนตรีได้มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มบรรณาการ "AHK-toong BAY-bi Covered" เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มของ U2 "Achtung Baby" โดยได้บันทึกเพลง "Who's Gonna Ride Your Wild Horses" สำหรับมัน
5-12-2011
ที่จุดกำเนิดของทีมทางเลือกของอเมริกา ขยะมีนักดนตรีและโปรดิวเซอร์มากประสบการณ์สามคน - นักกีตาร์ Duke Eriksson และ Steve Marker รวมถึงมือกลอง Butch Vig ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในฐานะโปรดิวเซอร์ของอัลบั้ม ช่างเถอะ. ราวๆ กลางปี 80 ทั้งสามทำงานร่วมกันในทีมต่าง ๆ ในขณะที่อยู่ในช่วงต้นยุค 90 ไม่ได้ตัดสินใจรวมทีมเต็มที่ ชื่อ Garbage (ขยะ, ขยะ - อังกฤษ) มาตามความเห็นที่กัดกร่อนของพวกเขา ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน. เริ่มการค้นหานักร้อง นักดนตรีได้ข้อสรุปในไม่ช้าว่าผู้หญิงควรยืนที่ไมโครโฟน บังเอิญ มาร์คเห็นคลิปของวงในทีวี ปลาเทวดา, ซึ่งนักร้องคือใครบางคน เชอร์ลี่ย์ แมนสัน.
นักดนตรีทั้งสี่พบกันในวันมรณภาพจาก นิพพาน- 8 เมษายน พ.ศ. 2537 อย่างไรก็ตาม ความร่วมมืออย่างใกล้ชิดต้องเลื่อนออกไปเป็นภายหลัง เนื่องจาก ปลาเทวดาขณะนั้นกำลังออกทัวร์ ใช่ และการออดิชั่นครั้งแรกของ Manson ยังคงเป็นที่ต้องการอย่างมาก แต่นักดนตรีก็มีความเห็นอกเห็นใจและมีความสนใจร่วมกันมากมาย ในตอนท้ายของทัวร์ ปลาเทวดาเลิกกันและนักร้องเองก็ติดต่อผู้จัดการของ Garbage และขอออดิชั่นใหม่ แม้ว่ากระบวนการจะไม่เป็นไปอย่างที่ควรเป็น แต่ Manson ก็ยังรับหน้าที่เป็นนักร้อง นับจากนั้นเป็นต้นมา วงดนตรีก็เริ่มบันทึกเทปเดโม โดยพยายามขยับตัวออกห่างจากเสียงในสไตล์ "" ซึ่งนักดนตรีเคยทำงานมาก่อน
ในปี 1994 เดียวกัน บริษัท Mushroom UK ได้นำกลุ่มมาอยู่ภายใต้ปีก การเปิดตัวครั้งแรกของ Garbage คือเพลง "Vow" ซึ่งเผยแพร่ในการรวบรวมเพลงจากนิตยสาร Volume - ในเวลานั้นเป็นเพลงเดียวที่เสร็จสิ้นสมบูรณ์ น่าแปลกที่ "Vow" ประสบความสำเร็จเป็นอย่างดี - สถานีวิทยุต่างๆ เนื่องจากสิทธิ์ในเพลงเป็นของนิตยสาร ซิงเกิลชุดจำกัดจาก "Vow" จึงได้รับการปล่อยตัวผ่านค่ายเพลง Garbage ของตนเอง นักดนตรียังคงเตรียมอัลบั้มต่อไป
อัลบั้มเปิดตัวในชื่อตัวเองเปิดตัวในเดือนสิงหาคม 2538 และจบลงที่จุดสิ้นสุดของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ American Billboard 200 - ในสหราชอาณาจักรและออสเตรเลียแผ่นดิสก์ดังกล่าว สถานที่ที่ดีที่สุด. วงไปทัวร์ทันทีและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Brit Awards สาขาศิลปินต่างประเทศหน้าใหม่ยอดเยี่ยม นักดนตรีใช้เวลาทั้งปีในการออกทัวร์เพื่อสนับสนุนลูกคนแรกของพวกเขา คนโสด " สุขใจเมื่อฝนพรำ», « น้ำนม" และ " สาวโง่"คว้าตำแหน่งที่ดีในชาร์ต ทำใหม่กับนักดนตรี Tricky ซิงเกิล "Milk" เข้าสู่สิบอันดับแรกในสหราชอาณาจักร Garbage เล่นเพลงนี้ที่ MTV European Music Awards และยังได้รับรางวัล Breakthrough of the Year มีการรีมิกซ์เพลง "#1 Crush" ในภาพยนตร์เรื่อง " โรมิโอและจูเลียต” และยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล MTV Movie Award ปี 1997 ในปีเดียวกันนั้น กลุ่มได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สามครั้ง
เกือบหนึ่งปี - จนถึงกลางเดือนกุมภาพันธ์ 1998 - ใช้เวลาเตรียมอัลบั้มที่สอง กลุ่มพยายามที่จะเอาชนะตัวเองซึ่งโดยหลักการแล้วพวกเขาประสบความสำเร็จ อัลบั้มเวอร์ชัน 2.0 ออกในเดือนพฤษภาคมและขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตอังกฤษทันที (ในสหรัฐฯ ทำได้เพียงอันดับที่ 13) คนโสด " ดัน», « พิเศษ" และ " ฉันคิดว่าฉันหวาดระแวง” ยังได้รับความนิยมอย่างมากในอีกด้านหนึ่งของมหาสมุทรและเพลงหลังนี้รวมอยู่ในเพลงประกอบวิดีโอเกม Gran Turismo 2 และ Rock Band กลุ่มตั้งแต่เดือนพฤษภาคม 2541 จนถึงสิ้นปี 2542 ได้ออกทัวร์ ในเดือนตุลาคม Garbage ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล MTV European Music Awards สามครั้ง และในช่วงต้นปี 1999 มีการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Grammy สองครั้งสำหรับเวอร์ชัน 2.0 พร้อมกัน อย่างไรก็ตาม พวกเขาล้มเหลวอีกครั้งในการรับรูปปั้นเดียว ยอดขายในขณะเดียวกันเกิน 1 ล้านแผ่นซึ่งนักดนตรีได้รับรางวัลจากสหพันธ์การบันทึกระหว่างประเทศ เดี่ยว " เมื่อผมเติบโตขึ้นฟังในภาพยนตร์เรื่อง "Big Daddy" และกลายเป็นซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของวงในออสเตรเลีย ตามมาด้วยการทำงานร่วมกันที่ทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงยิ่งขึ้น - ในเดือนตุลาคมซิงเกิ้ล " โลกยังไม่เพียงพอ” บันทึกร่วมกับนักแต่งเพลง เดวิด อาร์โนลด์ และวงออเคสตรา โดยเฉพาะสำหรับซีรีส์บอนด์เรื่องต่อไป “โลกทั้งใบไม่เพียงพอ” ซิงเกิ้ลนี้เข้าสู่หลายสิบประเทศในยุโรป ในตอนท้ายของทัวร์ นักดนตรีได้พักร้อน
วงดนตรีกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในฤดูใบไม้ผลิของปี 2544 มีการวางแผนเพื่อปล่อยเพลงบี-ไซด์ แต่แผนการดังกล่าวไม่บรรลุผลเมื่อผู้จัดจำหน่ายชาวอเมริกัน Garbage Almo Records ถูกขายให้กับ UMG วงดนตรีตัดสินใจที่จะออกจากค่ายเพลง แต่ UMG ต่อต้าน และคดีนี้จบลงในคดีที่เข้าข้างนักดนตรี ซึ่งบ้านใหม่ของเขาคือ Interscope อัลบั้มนี้บันทึกในฤดูร้อนและซิงเกิ้ลแรกคือ "Androgyny" อย่างไรก็ตาม การโจมตีของผู้ก่อการร้ายเมื่อวันที่ 11 กันยายน พ.ศ. 2544 ได้ดึงความสนใจของประเทศไปจากดนตรี และการโปรโมตอัลบั้มก็หยุดชะงัก ตัวอัลบั้มเอง ขยะที่สวยงามเปิดตัวในเดือนตุลาคมและยังคงครองตำแหน่งที่ดีในชาร์ตและยอดขายในช่วงสามเดือนแรกมีจำนวน 1,200,000 เล่ม ขยะเที่ยวภาคเหนือเยอะมาก (เป็นการแสดงให้ U2) และอเมริกากลาง ยุโรป ญี่ปุ่น ออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์ อย่างไรก็ตาม การทัวร์ครั้งนี้ค่อนข้างจะเสียไปเพราะความเจ็บป่วยของนักดนตรี คอนเสิร์ตบางรายการถูกยกเลิกเนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับเสียงของ Manson และกลุ่มได้ไปยุโรปกับ Matt Chamberlain เพื่อตีกลอง Vig ล้มป่วยด้วยโรคตับอักเสบ A ก่อน และจากนั้นเขาก็เป็นอัมพาตจาก Bell เดี่ยว " เลิกสาว” ฟังในตอนของซีรีส์ “ดาเรีย” และ “ ริมฝีปากเชอร์รี่กลายเป็นเพลงฮิตอันดับ 1 ในออสเตรเลีย
หลังจากหยุดพักไปนาน ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2546 Garbage ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อทำงานในแผ่นดิสก์ที่สี่ แต่งานก็ทำได้ไม่ดีนัก เนื่องจาก Manson ต้องเข้ารับการผ่าตัดเอ็นและเนื่องจากความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนภายในทีม . เป็นผลให้นักดนตรีไปเมืองและประเทศต่างๆ อย่างไรก็ตาม หลังการพบปะกับแฟนๆ ก่อนปีใหม่ Vig ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นได้ยุติเรื่อง Garbage แล้ว ตัดสินใจว่าเขากำลังรีบสรุป เมื่อเดือนมกราคม วงก็ได้แสดงครั้งแรก และหลังจากนั้นพวกเขาก็ไปที่สตูดิโอ ซึ่งพวกเขาบันทึกจนถึงเดือนธันวาคม วัสดุใหม่. อัลบั้ม Bleed Like Me วางจำหน่ายในเดือนเมษายน 2548 และครองตำแหน่งที่ดีในชาร์ตของทั้งสองฝ่าย มหาสมุทรแอตแลนติก. จากนั้นขยะก็ไปทัวร์อีกครั้งซึ่งจบลงอย่างรวดเร็ว - คำพูดสุดท้ายกลายเป็นคอนเสิร์ตที่ออสเตรเลียเมื่อวันที่ 1 ตุลาคม สาเหตุที่ แถลงการณ์อย่างเป็นทางการเป็นความเหนื่อยล้าทั่วไปของนักดนตรีทั้งจากการทัวร์และจากกันและกัน สมาชิกของกลุ่มประกาศอย่างเป็นทางการว่ากลุ่มได้หายไปอย่างไม่มีกำหนด และหลังจากนั้น ทุกคนก็ทำธุรกิจของตัวเอง Manson เริ่มทำงานกับที่ยังไม่ได้รับการเผยแพร่ อัลบั้มเดี่ยวในขณะที่มีส่วนร่วมในโครงการต่าง ๆ ตลอดทาง Vig ก็เริ่มผลิตอีกครั้ง Eriksson ร่วมมือกับ BBC และทำงานเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ของดนตรีพื้นบ้านอเมริกันและ Marker เริ่มแต่งเพลงสำหรับภาพยนตร์
การรวมตัวครั้งถัดไปของขยะเกิดขึ้นในเดือนมกราคม 2550 เมื่อกลุ่มแสดงบน คอนเสิร์ตการกุศลสำหรับนักดนตรี Wally Ingram ที่ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งลำคอ จากนั้นกลุ่มก็บันทึกเพลง " เจ็บตรงไหนก็บอกมา” ซึ่งกลายเป็นซิงเกิ้ลจากการรวบรวม Absolute Garbage ที่ออกในเดือนกรกฎาคม Vig กล่าวว่า Garbage วางแผนที่จะเริ่มทำงานในอัลบั้มที่ห้าในปี 2008 แต่ความเงียบก็ลดลงอีกครั้ง
ในช่วงต้นปี 2010 Vig ได้รับรางวัลแกรมมี่จากการผลิตอัลบั้มร็อคที่ดีที่สุด 21st Century Breakdown
วันที่ 26 สิงหาคม พ.ศ. 2509 นักร้องนำเกิด วงดังขยะ. Shirley Ann Manson นักร้องชาวสก็อตจะฉลองวันเกิดครบรอบ 47 ปีของเธอในวันจันทร์นี้
นักร้องชอบดนตรีมาตั้งแต่เด็ก - เธอเล่นเปียโนและกีตาร์ ก่อน Garbage เธอสามารถมีส่วนร่วมในโครงการดนตรีหลายโครงการ แต่มีเพียงกลุ่มนี้เท่านั้นที่ทำให้เธอได้รับการยอมรับและมีชื่อเสียงไปทั่วโลก
เนื่องในวันเกิดนักร้อง เราได้คัดสรรมาเพื่อคุณ ฮิตสุดๆคำสั่งและเชิญท่านให้จดจำและฟังอีกครั้ง
Shirley Manson เข้าร่วมวงในเดือนสิงหาคม 1994 - จากนั้นนักดนตรีก็ทำอัลบั้มแรกเสร็จแล้ว ดังนั้นเธอแทบไม่ได้มีส่วนร่วมในการ "กำเนิด" ของเพลง แต่เธอก็นำเสียงร้องที่น่าทึ่งมาสู่กลุ่มโดยที่ตอนนี้เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงเธอ
อย่างไรก็ตาม เสียงร้องของนักร้องนั้นผิดปกติจริงๆ - เรียกว่า contralto ซึ่งหมายถึงต่ำสุด เสียงร้อง. การหาหนึ่งไม่ใช่เรื่องง่าย
โดยทั่วไปแล้วในปี 1995 อัลบั้มเปิดตัว Garbage ได้ออกวางจำหน่ายและทำให้วงดนตรีได้รับความนิยมอย่างมาก มียอดขายมากกว่า 4 ล้านเล่ม เพลงกลายเป็นเพลงฮิต
“สุขใจเมื่อฝนตก”
"สาวโง่"
หลังจากการทัวร์ครั้งใหญ่ที่ตามมาทันทีหลังจากปล่อยอัลบั้ม วงก็ถูกพาตัวไปเป็นครั้งที่สอง และคราวนี้ Manson มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในกระบวนการสร้างเพลง - เธอกลายเป็นผู้แต่งบทเพลงหลักสำหรับอัลบั้มนี้
อัลบั้มที่สองไม่ได้ด้อยกว่าอัลบั้มแรกกลุ่มไปทัวร์อีกครั้ง พร้อมกันยังลุยงานต่อ-ระหว่างทัวร์คนดัง โลกยังไม่เพียงพอ:
การเรียบเรียงนี้ถูกบันทึกสำหรับภาพยนตร์เจมส์ บอนด์เรื่องหนึ่ง แทบไม่ต้องพูดในสิ่งที่เธอมี ความสำเร็จดังก้อง- คุณยังสามารถฟังทางวิทยุได้แม้จะผ่านไปหลายปี
กลุ่มนี้กลายเป็นนักแสดงชาวสก็อตคนที่สามที่เชิดชูตัวแทนระดับสูงที่มีชื่อเสียง ก่อนหน้านี้ ลูลู่และชินนา วัตสันเป็นผู้ขับร้องธีมเจมส์ บอนด์
อัลบั้มขยะที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเปิดตัวในปี 2548 นักวิจารณ์หลายคนเห็นพ้องต้องกันว่าในแผ่นดิสก์นี้ Manson เปิดเผยตัวเองมากที่สุดในฐานะผู้แต่ง - เนื้อเพลงของเธอเปิดกว้างและน่าประทับใจมาก
เป็นอัลบั้มที่เปิดซิงเกิ้ลหลักและตอนนี้มากที่สุด ยอดฮิตกลุ่ม - ทำไมต้องทำ คุณรักฉัน"
ส่วนใหญ่ด้วยเหตุนี้ อัลบั้มจึงบันทึกตำแหน่งในชาร์ตเพลงส่วนใหญ่ของโลกและอยู่ที่นั่น บันทึกหมายเลขเวลา.
ก่อนบันทึกอัลบั้ม แมนสันเข้ารับการผ่าตัดใหญ่ เธอเอาซีสต์ออกจากสายเสียง นักร้องมีปัญหากับเสียงของเธอมาเป็นเวลานาน เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจมากกว่าที่แม้จะมีปัญหา แต่เธอก็สามารถแสดงเดี่ยวของเธอได้ไม่เลวและที่ไหนสักแห่งที่ดียิ่งขึ้นกว่าเดิม
หลังจากนั้น ความสำเร็จดังก้องและคอนเสิร์ตที่จำหน่ายหมดแล้วจำนวนมาก วงดนตรีก็หยุดพัก จนถึงปี 2550 นักดนตรีไม่ค่อยมีใครรู้จัก: ส่วนใหญ่ประกอบอาชีพเดี่ยว แต่ไม่มีใครได้รับความนิยมจากความสำเร็จร่วมกัน
ในปี 2550 ขยะยังคงรวมตัวกัน อัลบั้มใหม่ยังไม่ออก แต่วงออกซิงเกิ้ล “เจ็บตรงไหนก็บอก”
เพลงนี้มีสไตล์เป็นเพลงป๊อปยุค 70 กลายเป็นเพลงฮิตอย่างรวดเร็วและทำให้แฟนเก่าและแฟนใหม่ทุกคนพอใจ เราได้พูดคุยเกี่ยวกับการฟื้นตัวของทีม เกี่ยวกับตัวบ่งชี้แรกของการทำงานที่ประสบผลสำเร็จ
น่าเสียดายที่นี่ไม่ใช่กรณี - ไม่นานหลังจากการอัดเพลงเดี่ยว นักดนตรีก็เลิกกันอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม มีการประกาศการรวมตัวอีกครั้งในปี 2010 และในปี 2012 นักดนตรีได้ออกอัลบั้มใหม่ของพวกเขา มันกลับกลายเป็นว่าไม่เลวร้ายไปกว่าครั้งก่อน - ซิงเกิ้ล
"เลือดสำหรับดอกป๊อปปี้"
และ "การต่อสู้ในตัวฉัน"
ติดอันดับต้นๆ ของชาร์ตและทำให้ชัดเจนว่านักดนตรียังสามารถทำอะไรได้อีกมาก
สดใส กล้าหาญ ผมสีแดง! Shirley Manson หัวหน้าฝ่ายขยะ สัญลักษณ์ที่แท้จริงกบฏยุค 90 เธอเป็นคนพูดจาเฉียบแหลม มีเสน่ห์อย่างชั่วร้าย และกล้าแสดงออกอย่างไม่สิ้นสุด ยังคงเป็นเชอร์ลี่ย์คนเดิมในตอนนี้ และขอบคุณพระเจ้า: บางทีอาจเป็นความมุ่งมั่นของบุคคลผู้เปราะบางที่ช่วยให้ Garbage เข้าสู่รายชื่อวงร็อคชั้นนำของโลกและบันทึก The World Is Not Enough (“และโลกทั้งใบไม่เพียงพอ”) สำหรับภาพยนตร์เรื่อง James Bond ครั้งที่ 19 .
วันที่ 11 พฤศจิกายน ที่ศาลาว่าการมอสโก Crocus ขยะที่นำโดยเชอร์ลีย์แมนสันจะเฉลิมฉลอง คอนเสิร์ตใหญ่ครบรอบ 20 ปีอัลบั้มแรกของเขา ไม่นานก่อนการแสดง เราโทรหานักร้องในลอสแองเจลิส และพบว่าเหตุใดจึงต้องมีสตรีนิยม ทำไมคุณไม่ควรกลัวตัวเลขในหนังสือเดินทาง และรัสเซียมีความคล้ายคลึงกับสกอตแลนด์อย่างไร
เชอร์ลี่ย์ แมนสัน
เกี่ยวกับอายุ
“ฉันจะไม่โกหก: การดูร่างกายของคุณเสียพื้นเป็นสิ่งที่น่าขยะแขยง ไม่มีอะไรดีในเรื่องนี้ แต่ในทางกลับกัน การที่ฉันอายุมากขึ้นมีผลอย่างมากต่อจิตใจของฉัน ฉันแข็งแกร่งขึ้น ฉันรู้สึกมีความสุขมากขึ้น และฉันดีใจที่ยังมีสิ่งใหม่ ๆ มากมายที่ฉันสามารถทำได้และต้องการทราบล่วงหน้า มันน่าตื่นเต้น.
ฉันชอบวิธีการของชนเผ่าแอฟริกันและชนพื้นเมืองอเมริกันที่เคารพและฟังผู้อาวุโสของพวกเขา ฉันคิดว่ามันสมเหตุสมผล แต่ในสหรัฐอเมริกาและประเทศบ้านเกิดของฉัน สหราชอาณาจักร (เชอร์ลี่ย์มาจากสกอตแลนด์-บันทึก. เอ็ด)วัฒนธรรมไม่ใช่อย่างนั้น ดูเหมือนเราจะลืมพลังแห่งปัญญาและประสบการณ์ไปนานแล้ว เรากลายเป็นผิวเผิน เราชอบทุกอย่างที่สวยงามทุกอย่างง่าย อย่าเข้าใจฉันผิด สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นสิ่งที่น่าชื่นชมเช่นกัน แต่ไม่น้อยกว่าปี!
ฉันรักอายุของฉัน ฉันชอบรอยประทับที่เวลาทิ้งไว้กับผู้คน นั่นคือชีวิต. มีบางอย่างในตัวคนที่เป็นผู้ใหญ่มากกว่าความผิวเผินบางอย่าง เบื้องหลัง "เปลือก" เป็นเอนทิตีบางอย่าง
โดยทั่วไปแล้วฉันไม่กลัวที่จะแก่ ฉันหวังว่าจะได้ปี "
ขยะ - สิ่งที่ดีเลิศของยุค 90 ที่ดื้อรั้น
เกี่ยวกับขยะ คอนเสิร์ตมอสโก และประวัติศาสตร์ 20 ปี
“ในมอสโก เราจะเล่นเพลงทั้งหมดจากอัลบั้ม Garbage ซึ่งมีอายุครบ 20 ปีในปีนี้ และเพลงอื่นๆ ที่เราแต่งขึ้นในปี 2538-2539 มาฉลองครบรอบอัลบั้มแรกกันเถอะ!
คุณรู้ไหมว่า 20 ปีที่ผ่านมามีการเปลี่ยนแปลงมากมายในตัวฉัน วันนี้ฉันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ฉันรู้สึกดื้อรั้นมากกว่าเดิม มันยังตลก
ฉันมีเสียงดังมากขึ้น เปิดกว้างมากขึ้น มีความกระตือรือร้นมากขึ้นกว่าเดิม
ฉันโคตรอยากจะพลิกโต๊ะมากกว่าที่เคย! (หัวเราะ)
โดยทั่วไป ใช่ ฉันเปลี่ยนไปแล้ว แต่แรงขับ ความหลงใหล หลักการของฉันยังคงเหมือนเดิม
เชอร์ลี่ย์เป็นกบฏมาโดยตลอด และตามอายุของนักร้องวิญญาณที่ดื้อรั้นก็แข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น!
เกี่ยวกับสไตล์
“วิธีที่ฉันแต่งตัวคือการแสดงตัวตนของฉัน ฉันดูแตกต่างได้ทุกวัน ทุกอย่างขึ้นอยู่กับอารมณ์ของฉัน ฉันจะไปที่ไหน และจะทำอะไร จริงๆแล้วฉันมีรสนิยมที่ค่อนข้างแปลกถ้าพูดตามตรง ฉันจะไม่เรียกตัวเองว่ามีสไตล์
เกี่ยวกับรัสเซีย สกอตแลนด์ และการเดินทาง
“ฉันคิดว่ารัสเซียคล้ายกับสกอตแลนด์มาก ในบางจุด เป็นเรื่องแปลก ในแง่หนึ่ง ประเทศต่างๆ ต่างกันโดยสิ้นเชิง และในทางกลับกัน พวกเขาอยู่ใกล้กัน
รัสเซีย - แน่นอนว่าฉันกำลังสร้างภาพรวม แต่ก็ยัง - พวกเขาทำให้ฉันนึกถึงชาวสก็อต โอ้ใช่! ดัง, หลงใหล, แสดงออก...
และฉันชอบการเชื่อมต่อนี้มาก พลังงานที่คล้ายกันนี้ที่ฉันสัมผัสได้ในวัฒนธรรมรัสเซีย!
ตอนนี้ฉันอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา แต่ฉันคิดถึงบ้านเกิดของฉันจริงๆ ฉันมาสกอตแลนด์ทุกสามเดือน ฉันเห็นเพื่อน ฉันเห็นครอบครัว ฉันรู้สึกถึงชีวิตชาวสก็อตที่น่าเบื่อ (หัวเราะ)ฉันคิดถึงฝน เมฆ ท้องฟ้า ต้องไปสกอตแลนด์ตลอดเวลา!
ลอสแองเจลิส เมืองที่ฉันอาศัยอยู่ในอเมริกา แตกต่างอย่างมากจากเมืองที่ฉันเติบโตในสกอตแลนด์ แต่ฉันรักแอลเอ - มัน สถานที่ที่สมบูรณ์แบบที่ซึ่งคนหลายกลุ่มอาศัยอยู่กับผลประโยชน์ของตนเอง ฉันชอบอยู่ในอเมริกา
สิ่งที่น่าสนใจ: ฉันมักจะรู้สึกว่าฉันเป็น "พวกเขา" ในทุกๆ ที่ที่ฉันอยู่กับคนที่ฉันรัก
ทุกที่ที่ฉันไป - และเดินทางบ่อย - ฉันมักพบสิ่งมหัศจรรย์เสมอ ทุกที่!"
เกี่ยวกับ สามี
“สำหรับฉันดูเหมือนว่าทุกคนที่เข้ามาในชีวิตของคุณมีผลกระทบต่อคุณในทางใดทางหนึ่ง ใช่ ทุกคนมีอิทธิพล - รวมทั้งศัตรูด้วย พวกเขาหล่อหลอมคุณ ตัวละครของคุณ ภาพลักษณ์ในตัวคุณ ดังนั้นฉันเดาสามีของฉัน (เชอร์ลี่ย์แต่งงานกับบิลลี่ บุช วิศวกรเสียงของ Garbage-บันทึก. เอ็ด)เปลี่ยนฉันด้วยไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง”
เกี่ยวกับความเป็นผู้หญิงและร็อกแอนด์โรล
“ตอนนี้เยอะมาก ผู้หญิงสวยผู้สร้างเพลง ยอดเยี่ยมมากมาย - แม้กระทั่งนักร้องป๊อปที่ยอดเยี่ยม ตัวอย่างเช่น Beyoncé และ - ในความคิดของฉัน พวกเขาเป็นศิลปินป๊อปที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่โลกเคยเห็นมา!
แต่ฉันคิดถึงพวกกบฏ
ฉันอยากได้ยินสาว "วิญญาณดื้อรั้น" ตัวจริงเหมือนเมื่อก่อน อาจเป็นไปได้ว่าเสียงที่ดื้อรั้นนั้นเข้ากับบริบทของเพลงป๊อปได้ยาก หรือบางทีผู้คนในปัจจุบันอาจไม่พร้อมสำหรับเพลงป๊อปเช่นนี้
และใน ปีที่ผ่านมาดูเหมือนว่าสิบ "ที่หางเสือ" เป็นป๊อปที่ "ปกครอง" โลกอย่างแม่นยำโดยปิดใต้ดิน มันน่าเสียดาย
สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าอุดมคติของ "ผู้หญิง" จะครองโลกเพียงแค่นี้ ฉันต้องบอกว่าการเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิสตรีกำลังถดถอยอย่างแท้จริง ในปี 1990 ทั้งรุ่นของฉันและฉันรู้สึกเหมือนกับว่าเรากำลังทุบกระจกด้วยหน้าผากของเรา และเราทำจริงๆ นอกจากนี้ เราทุกคนต่างก็เป็นสตรีนิยมและพูดคุยกันอย่างเปิดเผย แต่ป๊อปสตาร์ที่โด่งดังในภายหลังจากสตรีนิยม ตรงกันข้าม ในทุกวิถีทางที่ทำได้ ปฏิเสธแนวคิดเรื่องความเท่าเทียมกัน แม้ว่าในความคิดของฉัน ไม่ว่าใครก็ตาม - ไม่ใช่แค่ศิลปิน - ต้องต่อสู้เพื่อสิทธิของผู้อื่น มีความสำคัญกับคนทั่วโลก”
