เบสเป็นเสียงร้องชายที่ต่ำที่สุด ช่วงของเบสมีตั้งแต่ F ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ไปจนถึง F (G) ของอันแรก จริงอยู่ ช่วงของเสียงเบสกลางและเบสที่ลึกล้ำสามารถบันทึกโน้ตที่ต่ำลงได้ โน้ตที่สว่างที่สุดในเสียงเบสสูงนั้นขึ้นอยู่กับอ็อกเทฟแรก กลางที่ใช้งานได้คือแบนบีของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ - D ของอ็อกเทฟแรก เบสเป็นเสียงที่สื่ออารมณ์และหนักแน่นมาก แต่น่าเสียดายที่มีนักร้องน้อยมากที่มีเสียงดังกล่าว และมีท่อนโอเปร่าบางส่วนที่เขียนขึ้นสำหรับเสียงเบส ช่วงที่แยกความแตกต่างระหว่างสูง (เบส cantato) กลาง (กลาง) เบสและต่ำ (เบส profundo) ตามลักษณะของเสียง เบสบาริโทน เบสที่มีลักษณะเฉพาะ หรือเบสการ์ตูน (เบสควาย) มีความโดดเด่น
เบสสูง - นี่คือเสียงเบสที่ไพเราะ timbre เป็นเสียงที่สว่างและสว่างที่สุด ฟังดูเหมือนเสียงบาริโทน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเทสซิทูร่าตอนบน ช่วงการทำงานมีตั้งแต่เกลือของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ไปจนถึงเกลือของอันแรก
เบสกลาง – เป็นเบสที่มีความเป็นไปได้ที่หลากหลาย มันมีสีเสียงต่ำที่หนักแน่นและน่าเกรงขาม แกนกลางของเสียงดังกล่าวคือเกลือของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ จนถึงอ็อกเทฟแรก ช่วงทั้งหมดของเสียงดังกล่าวฟังดูดีเฉพาะในเครื่องสะท้อนเสียงหน้าอกเท่านั้นในเครื่องสะท้อนเสียงของศีรษะ เบสจะสูญเสียสีที่ต่ำลงอย่างมาก
เบสต่ำ เบสลึก – อีกชื่อหนึ่งสำหรับเสียงผู้ชายที่หายากมากนี้คือเบสออคตาวิสต์ นักร้องที่มีลักษณะเสียงเหล่านี้สามารถร้องเพลงเสียงต่ำได้ (ตัวนับคู่ F-sol) ดูเหมือนว่าเสียงของมนุษย์จะไม่สามารถสร้างเสียงดังกล่าวได้ เสียงเบสที่ไพเราะมักเล่นในโอเปร่าหรือคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ เสียงทุ้มต่ำชวนให้นึกถึงเสียงคำรามหรือเสียงเดือดดาลชวนให้หลงใหล ปรากฏการณ์ดังกล่าวตามที่นักวิจารณ์และผู้ชื่นชอบเสียงร้องสามารถพบได้ในรัสเซียเท่านั้นพวกเขาถูกเรียกว่า "ปาฏิหาริย์ของรัสเซีย" ซึ่งให้รางวัลแก่เสียงดังกล่าวด้วยชื่อของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่ไม่เหมือนใคร
บาริโทนเบส— เป็นเสียงที่มีคุณสมบัติทั้งเบสและบาริโทน มันมีสูงและต่ำที่ดี แต่ไม่มีบันทึกลึก เบส-บาริโทนมักจะมีเสียงทุ้มที่หนักแน่นและทรงพลัง และสามารถร้องเพลงบาริโทนได้
เบสควาย— นี้ เกี่ยวกับโดยปกติควายเบสจะทำหน้าที่สนับสนุนส่วนต่างๆ มักเป็นปาร์ตี้การ์ตูนหรือปาร์ตี้ของคนชรา จากเจ้าของเสียงนั้น อย่างแรกเลย ทักษะการแสดงเป็นสิ่งจำเป็น และพวกเขาอาจไม่มีลักษณะการร้องเพลงหรือความงามของเสียงต่ำเลย ในละครโอเปร่าของศตวรรษที่ 18 เบสไม่ค่อยได้ใช้ และการรับรู้ก็มาถึงพวกเขาเฉพาะกับการถือกำเนิดของหนังโอเปร่า ซึ่งเป็นสถานที่สำคัญสำหรับเบส
โดยธรรมชาติแล้วเสียงร้องเบสจะน้อยกว่าเสียงผู้ชายคนอื่น ๆ มักจะไม่ปรากฏทันทีและเป็นเวลานานนักร้องอาจคิดว่าตัวเองเป็นบาริโทน แต่เป็นผลมาจากการฝึกฝนเมื่อเวลาผ่านไปบาริโทนสามารถพัฒนาได้ เป็นเบส ความจริงก็คือสัญญาณที่กำหนดสิ่งนี้หรือเสียงนั้นอาจเบลอหรือยังไม่พัฒนาในหมู่ผู้เริ่มต้น ข้อยกเว้นคือเสียงที่กำหนดโดยธรรมชาติเท่านั้น แบบฝึกหัดสำหรับเสียงเบสจะเหมือนกับเสียงร้องเพลงอื่นๆ ใน tessitura เท่านั้น ดังนั้นถ้าคุณมีเบส แสดงว่าคุณเป็นตัวแทนของเสียงร้องที่หายากมาก
เทเนอร์
การ์ตูนอายุ
ชื่อภาษาเยอรมัน:สปีลเทเนอร์ - เทเนอร์ บุฟโฟแปลภาษาอังกฤษ:(เนื้อเพลง) ตัวตลกอายุ นักร้องรุ่นเยาว์ประเภทนี้มักร้องเพลงในบทบาทของ Lyrischertenor
แนว:จาก "เป็น" อ็อกเทฟแรกเป็น "b-flat" ที่สอง
บทบาท:
Pedrillo, Die Entfuhrung aus dem Serail (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Monostatos, Die Zauberflote (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
King Kaspar, Amahl และผู้เยี่ยมชมกลางคืน (Gian Carlo Menotti)
ไมม์, ดาส ไรน์โกลด์ (ริชาร์ด วากเนอร์)
นาย Triquet, Eugene Onegin (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)
นักร้อง:
ปีเตอร์ ไคลน์
อายุสำหรับบทบาทตัวละคร
ชื่อภาษาเยอรมัน:ตัวอักษร
ฉบับภาษาอังกฤษ:อายุของตัวละคร
คำอธิบาย:ประเภทนี้ต้องใช้ทักษะการแสดงที่ดี
บทบาท:
มีมี่, ซิกฟรีด (ริชาร์ด วากเนอร์)
เฮโรด, ซาโลเม (ริชาร์ด สเตราส์)
Aegist, Elektra (ริชาร์ด สเตราส์)
กัปตันวอซเซ็ค (อัลบัน เบิร์ก)
นักร้อง:
ปีเตอร์ ไคลน์
Paul Kuen
เกอร์ฮาร์ด สโตลเซ่
โรเบิร์ต เทียร์
เนื้อเพลงเทเนอร์
ชื่อภาษาเยอรมัน: Lyrischer Tenorแปลภาษาอังกฤษ:เนื้อเพลงเทเนอร์
แนว:
บทบาท:
ทามิโน, ดี ซอเบอร์ฟลอต (วูล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท)
เบลมอนเต, Die Entfuhrung aus dem Serail (วูล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท)
โรดอล์ฟโฟ, ลา โบเฮเม (จาโกโม ปุชชินี)
Ferrando, Cosi fan tutte (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Almaviva, Il barbiere di Siviglia (จิโออาชิโน รอสซินี)
อาร์ตูโร ฉันปุริตานี (วินเชนโซ เบลลินี)
Elvino, La sonnambula (วินเชนโซ เบลลินี)
รามิโร่, ลา เซเนเรนโตล่า (โจอาชิโน่ รอสซินี)
Nemorino, L "elisir d" amore (กาเอตาโน โดนิเซ็ตติ)
Alfredo, La traviata (จูเซปเป้ แวร์ดี)
อิล ดูคา, ริโกเล็ตโต (จูเซปเป้ แวร์ดี)
Don Ottavio, Don Giovanni (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
เฟาสท์ เฟาสท์ (ชาร์ลส์-ฟรองซัวส์ กูน็อด)
นักร้อง:
ลุยจิ อัลวา
Alfredo Kraus
Carlo Bergonzi
จัสซี่ บีจอร์ลิง
เอียน บอสทริดจ์
โฆเซ่ คาร์เรราส
แอนตัน เดอร์โมตา
จูเซปเป้ ดิ สเตฟาโน
ฮวน ดิเอโก้ ฟลอเรซ
Nicolai Gedda
เบนิอามิโน กิลลิ
ลูเซียโน่ ปาวารอตติ
แจน เพียร์ซ
Fritz Wunderlich
Peter Schreier
Leopold Simoneau
อายุน้อยละคร
ชื่อภาษาเยอรมัน: Jugendlicher Heldentenor
แปลภาษาอังกฤษ:อายุละครเบา
แนว:จาก "เป็น" อ็อกเทฟแรก "ถึง" ถึงอ็อกเทฟที่สาม
คำอธิบาย:เสียงเทเนอร์ที่มีโน๊ตสูงของสีสันอันน่าทึ่งและความไพเราะในระดับหนึ่งที่จะตัดผ่านวงออเคสตรา
บทบาท:
ดอน โฮเซ่, คาร์เมน (จอร์จ บิเซต์)
Lohengrin, Lohengrin (ริชาร์ด วากเนอร์)
ซิกมุนด์, ได วอล์คเกอร์ (ริชาร์ด วากเนอร์)
ราดาเมส, ไอด้า (จูเซปเป้ แวร์ดี)
Manrico, Il trovatore (จูเซปเป้ แวร์ดี)
Idomeneo, Idomeneo (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Calaf, Turandot (จาโคโม ปุชชินี)
กาวาราดอสซี, ทอสกา (จาโกโม ปุชชินี)
ฟลอเรสตัน, ฟิเดลิโอ (ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน)
Canio, Pagliacci (รูเกโร เลออนคาวาลโล)
ดอน อัลวาโร ลา ฟอร์ซา เดล เดสติโน (จูเซปเป้ แวร์ดี)
Max, Der Freischutz (คาร์ล มาเรีย ฟอน เวเบอร์)
ดิ๊ก จอห์นสัน
นักร้อง:
Placido Domingo
อันโตนิโอ คอร์ติส
Georges Thill
โฆเซ่ คูรา
Richard Tucker
เบ็น เฮปป์เนอร์
เอนริโก คารูโซ
จาโกโม ลอรี โวลปี
จิโอวานนี่ มาร์ติเนลลี่
Franco Corelli
เจมส์ คิง
Jonas Kaufmann
อายุละคร
ชื่อภาษาเยอรมัน:เฮลเดนเทเนอร์
แปลภาษาอังกฤษ: Heroic Tenor
แนว:จาก "b-flat" เล็กเป็น "ทำ" ที่สาม
คำอธิบาย:เสียงเทเนอร์ที่เต็มเปี่ยมด้วยสีบาริโทนในทะเบียนกลางและความดัง มันตัดผ่านการประสานที่แน่นแฟ้นได้ดี
บทบาท:
โอเทลโล, โอเตลโล (จูเซปเป้ แวร์ดี)
ซิกฟรีด, Der Ring des Nibelungen (ริชาร์ด วากเนอร์)
พาร์ซิฟาล, พาร์ซิฟาล (ริชาร์ด วากเนอร์)
Tristan, Tristan und Isolde (ริชาร์ด วากเนอร์)
Walther von Stolzing, Die Meistersinger (ริชาร์ด แว็กเนอร์)
นักร้อง:
ฌอง เดอ เรซเก้
ฟรานเชสโก้ ทามานโญ่
Ivan Yershov
Giuseppe Borgatti
โวล์ฟกัง วินด์กาสเซ่น
Lauritz Melchior
เจมส์ คิง
จอห์น วิคเกอร์ส
มาริโอ เดล โมนาโก
Ramon Vinay
ชุด Svanholm
Hans Hopf
Max Lorenz
บาริโทน
เนื้อเพลง บาริโทน
ชื่อภาษาเยอรมัน: Lyrischer Bariton - สปีลบาริตันแปลภาษาอังกฤษ:เนื้อเพลง บาริโทน
แนว:จาก "b-flat" ของอ็อกเทฟใหญ่เป็น "โซล" ของอ็อกเทฟแรก
คำอธิบาย:ทุ้มนุ่มละมุนละไม
บทบาท:
Conte Almaviva, Le nozze di Figaro (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Guglielmo, Cosi fan tutte (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
มาร์เชลโล, ลา โบเฮเม (จาโกโม ปุชชินี)
Papageno, Die Zauberflote (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Onegin, Eugene Onegin (ปิโยตร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
อัลเบิร์ต, แวร์เธอร์ (จูลส์ แมสเซเน็ต)
Billy Budd, Billy Budd (เบนจามิน บริทเทน)
Figaro, Il barbiere di Siviglia (โจอาชิโน รอสซินี)
นักร้อง:
Giuseppe DeLuca
ดีทริช ฟิชเชอร์-ดีสเคา
Gerhard Husch
Hermann Prey
Simon Keenlyside
นาธาน กันน์
Peter Mattei
Thomas Hampson
โวล์ฟกัง โฮลซ์ไมร์
คาวาเลียร์ บาริโทน
ชื่อภาษาเยอรมัน: Kavalierbaritonแนว:
คำอธิบาย:เสียงทุ้มโลหะที่สามารถร้องได้ทั้งท่อนโคลงสั้น ๆ และละคร เสียงมีโทนเสียงบาริโทนอันสูงส่ง ไม่ทรงพลังเท่ากับ Verdi หรือบาริโทนที่มีลักษณะเฉพาะ ซึ่งคาดว่าจะมีความเข้มแข็งมากขึ้นเมื่ออยู่บนเวทีและร่างกายแข็งแรง จากนักร้องของฟ้าคนนี้ การแสดงบนเวทีต้องดีและหน้าตาดี
บทบาท:
Don Giovanni, Don Giovanni (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Tonio, Pagliacci (รักจิเอโร เลออนคาวาลโล)
ยาโก, โอเตลโล (จูเซปเป้ แวร์ดี)
เคานต์ คาปริซิโอ (ริชาร์ด สเตราส์)
นักร้อง:
Dmitry Hvorostovsky
เชอร์ริล มิลเนส
บาริโทนลักษณะ
ชื่อภาษาเยอรมัน: characterbaritonแปลภาษาอังกฤษ:เวอร์ดี บาริโทน
แนว:จาก "ลา" ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "โซลชาร์ป" ของอันแรก
บทบาท:
วอซเซ็ค, วอซเซ็ค (อัลบัน เบิร์ก)
Germont, La traviata (จูเซปเป้ แวร์ดี)
นักร้อง:
Mattia Battistini
Lawrence Tibbett
Pasquale Amato
ปิเอโร่ คัปปูชิลลี่
เอตตอเร บาสเตียนินี
Renato Bruson
Tito Gobbi
โรเบิร์ต เมอร์ริล
บาริโทนดราม่า
ชื่อภาษาเยอรมัน:เฮลเดนบาริตอนแปลภาษาอังกฤษ:บาริโทนดราม่า
แนว:
คำอธิบาย:บาริโทนที่ "กล้าหาญ" นั้นหายากและเป็นปรากฏการณ์ที่พึงปรารถนาในโรงอุปรากรของเยอรมัน เสียงทุ้มดังกังวานและโบยบิน ผสานกับพลังและ "เสียงสั่งการ"
บทบาท:
เทลรามุนด์, โลเฮนกริน (ริชาร์ด วากเนอร์)
เคาท์ ดิ ลูน่า, อิล ตรอวาตอเร (จูเซปเป้ แวร์ดี)
นักร้อง:
ลีโอนาร์ด วอร์เรน
เอเบอร์ฮาร์ด วอคเตอร์
โธมัส สจ๊วร์ต
ติตต้า รัฟโฟ
เนื้อเพลง เบส-บาริโทน
ชื่อภาษาเยอรมัน: Lyrischer Bassbariton
แปลภาษาอังกฤษ: Lyric Bass-บาริโทน
แนว:จาก "G" ของอ็อกเทฟใหญ่เป็น "F-sharp" ของตัวแรก
คำอธิบาย:ช่วงของเบส-บาริโทนมักจะแตกต่างกันไปในแต่ละส่วน ซึ่งบางช่วงก็ไม่ได้เป็นเทคนิคมากนัก เบส-บาริโทนบางตัวจะดึงดูดเสียงบาริโทนมากขึ้น: ฟรีดริช ชอร์, จอร์จ ลอนดอน และไบรน์ เทอร์เฟล และบางตัวมุ่งเข้าหาเบส: ฮานส์ ฮ็อตเทอร์, อเล็กซานเดอร์ คิปนิส และซามูเอล รามีย์
บทบาท:
เอสคามิลโล, การ์เมน (จอร์จ บิเซต์)
Golaud, Pelleas et Melisande (โคลด เดอบุสซี)
นักร้อง:
Thomas Quasthoff
ดราม่าเบส-บาริโทน
ชื่อภาษาเยอรมัน: Dramatischer Bassbaritonแปลภาษาอังกฤษ:เบส-บาริโทน
แนว:จาก "G" ของอ็อกเทฟใหญ่เป็น "F-sharp" ของตัวแรก
บทบาท:
อิกอร์, เจ้าชายอิกอร์ (อเล็กซานเดอร์ โบโรดิน)
สการ์เปีย, ทอสกา (จาโคโม ปุชชินี)
The Dutchman, The Flying Dutchman (ริชาร์ด วากเนอร์)
Hans Sachs, Die Meistersinger (ริชาร์ด แว็กเนอร์)
Wotan, Der Ring des Nibelungen (ริชาร์ด วากเนอร์)
แอมฟอร์ทัส, พาร์ซิฟาล (ริชาร์ด วากเนอร์)
นักร้อง:
ฟรีดริช ชอร์
รูดอล์ฟ บอคเคลมานน์
อันทอน ฟาน รอย
จอร์จ ลอนดอน
เจมส์ มอร์ริส
Bryn Terfel
เบส
Bass cantante - เบสสูง
ชื่อภาษาอิตาลี:บาสโซ กันตันเตแปลภาษาอังกฤษ: Lyric Bass-บาริโทน
แนว:, บางครั้ง F-sharp ก่อน
คำอธิบาย:เบสที่ร้องเพลงเก่ง แปลจาก ภาษาอิตาลี Basso cantante - เบสไพเราะ
บทบาท:
Dositheus - Khovanshchina (เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky)
Prince Ivan Khovansky - Khovanshchina (เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky)
Salieri - Mozart และ Salieri (Rimsky-Korsakov)
Ivan Susanin - ชีวิตเพื่อซาร์ (Glinka)
Melnik - นางเงือก (Dargomyzhsky)
Ruslan - Rulan และ Lyudmila (Glinka)
Duke Bluebeard, ปราสาท Bluebeard (Bela Bartok)
ดอน ปิซาร์โร, ฟิเดลิโอ (ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน)
เคานต์โรดอลโฟ, ลา ซอนนัมบูลา (วินเชนโซ เบลลินี)
บลิทช์, ซูซานนาห์ (คาร์ไลล์ ฟลอยด์)
หัวหน้าปีศาจ, เฟาสท์ (ชาร์ลส์ กูน็อด)
Don Alfonso, Cosi fan tutte (วูล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท)
Leporello, Don Giovanni, Don Giovanni (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
ฟิกาโร, เล นอซเซ ดิ ฟิกาโร (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
บอริส, บอริส โกดูนอฟ (Modest Mussorgsky)
Don Basilio Il barbiere di Siviglia (โจอาชิโน รอสซินี)
ซิลวา เออร์นานี (จูเซปเป้ แวร์ดี)
ฟิลิปที่ 2, ดอน คาร์ลอส (จูเซปเป้ แวร์ดี)
เคาท์วอลเตอร์, ลุยซา มิลเลอร์ (จูเซปเป้ แวร์ดี)
ซัคคาเรีย, นาบุคโก (จูเซปเป้ แวร์ดี)
นักร้อง:
นอร์แมน อัลลิน
Adamo Didur
Paul Plancon
Feodor Chaliapin
Ezio Pinza
ตันเครดี ปาเซโร
Ruggero Raimondi
ซามูเอล รามีย์
Cesare Siepi
ห่าวเจียงเทียน
โจเซ่ ฟาน แดม
อิลเดอบรันโด ดี"อาร์คานเจโล
เบสที่น่าทึ่งมาก
ชื่อภาษาเยอรมัน: Hoherbassแปลภาษาอังกฤษ:ดราม่าเบส-บาริโทน
แนว:จาก "mi" ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "ฟ้า" ของตัวแรก
บทบาท:
Boris, Varlaam - Boris Godunov (เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky)
คลิงซอร์, พาร์ซิฟาล (ริชาร์ด วากเนอร์)
Wotan Der Ring des Nibelungen (ริชาร์ด วากเนอร์)
Caspar, Der Freischutz (คาร์ล มาเรีย ฟอน เวเบอร์)
ฟิลิป, ดอน คาร์โล (จูเซปเป้ แวร์ดี)
นักร้อง:
ธีโอ อดัม
Hans Hotter
Marcel Journet
อเล็กซานเดอร์ คิปนิส
บอริส คริสตอฟ
Cesare Siepi
ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน
Mark Reizen
Nicolai Ghiaurov
หนุ่มเบส
ชื่อภาษาเยอรมัน: Jugendlicher Bassแปลภาษาอังกฤษ:หนุ่มเบส
แนว:จาก "mi" ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "ฟ้า" ของตัวแรก
คำอธิบาย:เบสหนุ่ม (หมายถึงอายุ).
บทบาท:
Leporello, Masetto, Don Giovanni (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
ฟิกาโร, เล นอซเซ ดิ ฟิกาโร (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Varlaam, Boris Godunov (เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky)
Colline, La boheme (จาโกโม ปุชชินี)
เนื้อเพลงการ์ตูนเบส
ชื่อภาษาเยอรมัน:สปีลเบสชื่อภาษาอิตาลี: Bassbuffo
แปลภาษาอังกฤษ:เนื้อเพลงการ์ตูนเบส
แนว:จาก "mi" ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "ฟ้า" ของตัวแรก
บทบาท:
Farlaf - Ruslan และ Lyudmila (Glinka)
แขก Varangian (Sadko, Rimsky-Korsakov)
Don Pasquale, Don Pasquale (เกตาโน่ โดนิเซ็ตติ)
Dottor Dulcamara, L "elisir d" amore (กาเอตาโน โดนิเซ็ตติ)
Don Bartolo, Il barbiere di Siviglia (โจอาชิโน รอสซินี)
Don Basilio, Il barbiere di Siviglia (โจอาชิโน รอสซินี)
ดอน แม็กนิฟิโก, ลา เซเนเรนโตลา (โจอาชิโน รอสซินี)
หัวหน้าปีศาจ, เฟาสท์ (ชาร์ลส์ กูน็อด)
Don Alfonso, Cosi fan tutte (วูล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท)
Leporello, Don Giovanni (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
นักร้อง:
ลุยจิ ลาบลาเช่
เฟอร์นันโด โคเรนา
เฟอร์รุชโช เฟอร์ลาเนตโต
ควายละคร
ชื่อภาษาเยอรมัน:ชเวเรอร์ สปีลบาสแปลภาษาอังกฤษ:เบสการ์ตูนดราม่า
แนว:
Khan Konchak - เจ้าชายอิกอร์ (อเล็กซานเดอร์โบโรดิน)
แขก Varangian - Sadko (Rimsky-Korsakov)
Baculus, Der Wildschütz (อัลเบิร์ต ลอร์ทซิง)
Ferrando, Il trovatore (จูเซปเป้ แวร์ดี)
Daland, Der fliegende Holländer (ริชาร์ด วากเนอร์)
ป็อกเนอร์, ได ไมสเตอร์ซิงเกอร์ (ริชาร์ด วากเนอร์)
Hunding, Die Walküre (ริชาร์ด วากเนอร์)
เบสต่ำ
ชื่อภาษาเยอรมัน:เนื้อเพลง Serioser Bass
ชื่อภาษาอิตาลี:บาสโซ โปรฟันโด
แปลภาษาอังกฤษ:เบสต่ำ
แนว:จาก "เป็น" อ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "ฟ้า" ของแรก
คำอธิบาย:เสียงเบสที่ลึกสุดคือเสียงผู้ชายที่ต่ำที่สุด ตามที่เจบี Steane ซึ่งเขาอ้างถึงในหนังสือ "Voices, Singers, and Critics" ("Voices, Singers, and Critics" โดย J.B. Steane) เสียงนี้ใช้รูปแบบเสียงที่ไม่รวมการสั่นอย่างรวดเร็ว มีเสียงต่ำที่ดังกึกก้อง นักร้องบางครั้งใช้ vibrato ประเภทอื่น: การแกว่งช้าหรือ "น่ากลัว"
บทบาท:
Rocco, Fidelio (ลุดวิก ฟอน เบโธเฟน)
ออสมิน, Die Entführung aus dem Serail (วูล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Sarastro, Die Zauberflöte (โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท)
Pimen - Boris Godunov (เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky)
Sobakin - เจ้าสาวของซาร์ (Rimsky-Korsakov)
เจ้าชายยูริ - ตำนานของ Kitezh (Rimsky-Korsakov)
King Rene - Iolanthe (ไชคอฟสกี)
เจ้าชาย Gremin - Eugene Onegin (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)
นักร้อง:
Matti Salminen
เบสต่ำที่น่าทึ่ง
ชื่อภาษาเยอรมัน:ดราม่า Serioser Bassแปลภาษาอังกฤษ:เบสต่ำแบบดราม่า
แนว:จาก "เป็น" อ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง "ฟ้า" ของแรก
คำอธิบาย:เสียงเบสอันทรงพลัง
บทบาท:
วลาดิมีร์ ยาโรสลาวิช เจ้าชายอิกอร์ (อเล็กซานเดอร์ โบโรดิน)
ฮาเก้น, เกอตเตอร์ดัมเมรุง (ริชาร์ด วากเนอร์)
ไฮน์ริช, โลเฮนกริน (ริชาร์ด วากเนอร์)
กูร์เนมันซ์, ปาร์ซิฟาล (ริชาร์ด วากเนอร์)
ฟาฟเนอร์, ดาส ไรน์โกลด์, ซิกฟรีด (ริชาร์ด วากเนอร์)
Marke, Tristan und Isolde (ริชาร์ด วากเนอร์)
Hunding, Die Walküre (ริชาร์ด วากเนอร์)
นักร้อง:
Ivar Andresen
Gottlob Frick
เคิร์ต มอล
Martti Talvela
โซปราโน(ตัวเมียสูง) - S (โซปราโน)
ALTO(ตัวเมียเตี้ย) - A (Alt, Alto)
เทเนอร์(ชายสูง) - T (เทเนอร์)
เบส(ชายต่ำ) - B (เบส)
ในทางกลับกัน แต่ละเสียงเหล่านี้สามารถแบ่งออกเป็นหลายเสียงได้ จากนั้นจะถูกเรียกว่าการหาร (divisi) - ดูส่วนเงื่อนไขการร้องประสานเสียง และจะถูกเรียก เช่น นักร้องเสียงโซปราโนตัวแรกและนักร้องเสียงโซปราโนตัวที่สอง เบสตัวแรกและเบสตัวที่สอง เป็นต้น
ผู้หญิง(จากบนลงล่าง): coloratura soprano, lyric-coloratura soprano, lyric soprano, โซปราโนดราม่า, เมซโซ-โซปราโน, contralto)
ผู้ชาย(จากบนลงล่าง): เทเนอร์, บาริโทน, เบส แต่ละคนสามารถมีได้หลากหลาย
ด้านล่างเราจะพิจารณาแต่ละเสียงแยกกัน แต่ละเสียงจะมีช่วงเสียงที่ระบุด้วย เพราะ เนื่องจากคำถามนี้เป็นที่สนใจของศิลปินในคณะนักร้องประสานเสียงหลายคน เราจึงรวมข้อมูลเหล่านี้ไว้ในตารางแยกต่างหาก แต่ในขณะเดียวกัน ฉันต้องการให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าช่วงเหล่านี้ใช้ได้กับนักร้องและนักแสดงมืออาชีพมากกว่าสำหรับมือสมัครเล่น
ในพจนานุกรมคำศัพท์ของเรา เราไม่อนุญาตให้ตัวเองให้ความหมายทั้งหมดของคำ เราพิจารณาความหมายของคำจากด้านข้างของเสียงร้องหรือความหมายเฉพาะ (เช่น คำว่า Viola อาจหมายถึงเครื่องดนตรีประเภท Bowed ของตระกูลไวโอลิน - นี่คือความหมายของคำ เราปล่อยให้ตัวเองละเว้นอย่างไม่สุภาพ )
ดังนั้นคู่มือคำศัพท์เล็ก ๆ ของเราเกี่ยวกับเสียง ข้อกำหนดจะแสดงตามตัวอักษร
ALTO(lat. altus - สูง; ในดนตรีกลางศตวรรษที่มันถูกขับร้องเหนือเทเนอร์ที่นำไปสู่ท่วงทำนองหลัก) -
1) เป็นส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงหรืออ. จากลูกต่ำหรือภรรยาธรรมดาและต่ำ เสียง (mezzo-soprano - altos แรก contralto - altos ที่สอง); มีตั้งแต่ฟ้าเล็ก ต.ค. ถึง FA 2 ต.ค. (ด้านบน - หายากมาก) ส่วนใหญ่ใช้ เกลือ (ลา) เล็ก ต.ค. - E flat (mi) 2 ต.ค.
บาริโทน(กรีก - หนักหน่วง) - เพศผู้ ส่วนสูงปานกลาง เสียง; ช่วงของ A-flat (โซล) มีขนาดใหญ่ ต.ค. - A-flat 1 ต.ค.; การลงทะเบียนเฉพาะกาล หมายเหตุ D-sharp (อีกครั้ง) 1 ต.ค.
มีบาริโทนที่เป็นโคลงสั้น ๆ (ใกล้เทเนอร์ในแง่ของความเบาของเสียง) และดราม่า (ในความกว้างและพลังของเสียงเบสใกล้เคียง) โดยมีเฉดสีกลางระหว่างพวกเขา
ในคณะนักร้องประสานเสียง บาริโทนเป็นส่วนหนึ่งของเบสตัวแรก ช่วงของเกลือของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ - F ของอ็อกเทฟที่ 1 (สูงกว่าน้อยมาก ส่วนใหญ่พร้อมเพรียงกับเทเนอร์)
เบส(เบสอิตาลี - ต่ำ) -
มีเสียงเบสสูง (cantante - ไพเราะ) กลางและลึก (ลึก) - ต่ำ (เรียกอีกอย่างว่า Bass-octavist เบสพิเศษที่หายากและหลากหลาย มักใช้ชื่อ Octavist กับนักร้องประสานเสียง (ในเพลงเดี่ยว) ร้องเพลง - เบส profundo ). Octavists ร้องเพลงอ็อกเทฟใต้เบส (ในกรณีที่หายากที่สุด ลงไปที่ F เคาน์เตอร์อ็อกเทฟ) Octavist มักใช้ในโกดังคอร์ดด้วยเสียงที่เงียบ ของ octavist คือการผสานเสียงของคอร์ดซึ่งสัมพันธ์กับโทนเสียงพื้นฐานเหมือน overtones (ดังนั้นจึงเป็นเรื่องธรรมดาที่สุดที่จะใช้ Octavists ในการร้องเพลงเบสของสามหลัก ควรใช้ Octavis อย่างระมัดระวัง โดยคำนึงถึงคำแนะนำของผู้แต่งและรูปแบบการผลิต)
2) มีส่วนร่วมในคณะนักร้องประสานเสียงหรือกระทะ วงดนตรี; ประกอบด้วยบาริโทนและเบสที่เหมาะสม ช่วง (ไม่มีอ็อกเทฟ) ฟะของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ (ต่ำกว่าน้อยมาก) - อ็อกเทฟที่ 1 ซึ่งเป็นเกลือที่พบมากที่สุดของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ - รี (E-flat) ของอ็อกเทฟที่ 1 การใช้อ็อกเทฟจะขยายช่วงของส่วนเบสลงหนึ่งอ็อกเทฟ ส่วนเบส - ความสามัคคี รากฐานของคณะนักร้องประสานเสียงจึงจำเป็นต้องมีเสียงสูงต่ำ ความเสถียรและเสียง ในขณะเดียวกันก็ต้องมีความคล่องตัว คล่องตัวในไดนามิก ความสัมพันธ์ซึ่งเอื้ออำนวยต่อความบริสุทธิ์ของเสียงสูงต่ำ
เสียงแหลม(จากภาษาละติน dis - คำนำหน้าหมายถึง dismemberment, cantus - ร้องเพลง) -
2) มีส่วนร่วมในคณะนักร้องประสานเสียงหรือกระทะ วงดนตรีแสดงโดยเสียงเด็กสูง
ลูกคอ(จาก lat. coloro - I color) - ข้อความอัจฉริยะที่รวดเร็ว (ตาชั่ง, arpeggios) และเมลิสมาที่ประดับส่วนเสียง Coloratura มักใช้ในดนตรีประสานเสียงโบราณ (เริ่มตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา) ใน Bach, Handel ในภาษารัสเซีย คริสตจักร คอนเสิร์ตศตวรรษที่ 18 ในการร้องประสานเสียงสมัยใหม่ บางครั้งก็ใช้เป็นอุปกรณ์ประกอบภาพ Coloratura ยังเป็นความสามารถของเสียงในการเคลื่อนไหว (ด้วยเหตุนี้คำว่า - coloratura soprano) ความคล่องตัวอัจฉริยะของเสียงร้องประสานเสียงใด ๆ (รวมถึงเสียงเบส) เป็นสิ่งที่พึงปรารถนาในทุกคณะนักร้องประสานเสียงที่มีคุณสมบัติเหมาะสม ช่วยพัฒนาเสียงที่ง่าย ความแม่นยำของเสียงสูงต่ำ
คอนทรัลโต(คอนทราลโตของอิตาลี - เสียงผู้หญิงต่ำ พิสัยมาจากฟะของอ็อกเทฟขนาดเล็ก (ต่ำกว่า - ไม่ค่อยมีและโดดเด่นในคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน) ถึง fa2 บันทึกเฉพาะกาล mi1 (fa1), do-sharp2 (อีกครั้ง) 2; ในคณะนักร้องประสานเสียง - ส่วนหนึ่งของวิโอลาที่สอง บางครั้งใช้ควบคู่กับเสียงเทเนอร์เป็นสีของเสียงร้องหรือเพื่อรองรับโน้ตเสียงสูง เนื่องจากสิ่งนี้จะเปลี่ยนเสียงต่ำของส่วนเทเนอร์ ส่วนหลังไม่สามารถทำหน้าที่เป็นกฎได้ แต่เป็นข้อยกเว้นมากกว่า
เมซโซ่ โซปราโน(อิตาเลี่ยนเมซโซ - กลาง) - เสียงผู้หญิงกลาง ช่วงลาเล็ก. ต.ค. - la2 (สูงกว่าน้อยครั้งมาก) มีเมซโซโซปราโนสูง (โคลงสั้น ๆ ) เข้าใกล้เสียงโซปราโนโดยธรรมชาติของเสียงและต่ำเข้าหาคอนทราลโต บันทึกการลงทะเบียนเฉพาะกาล f-sharp1 (fa1) - re-sharp2 (re2) ในคณะนักร้องประสานเสียง เมซโซ่-โซปราโนประกอบขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของ 1 อัลโตในภรรยา 3 เสียง คอรัสขึ้นอยู่กับเฉพาะ เงื่อนไขรวมอยู่ในพรรคของการลงคะแนนเสียงที่ 2 หรือ 3
MIXT(จาก lat. mixtus - ผสม) - การลงทะเบียนของเสียงร้องเพลง, การเปลี่ยนผ่านระหว่างหน้าอกและศีรษะ (falsetto) การลงทะเบียน; มันมีลักษณะเฉพาะด้วยความนุ่มนวล ความเบา เมื่อเทียบกับการลงทะเบียนทรวงอกและความอิ่มตัวที่มากขึ้น ความดังกว่าเสียงแตร ด้วยเสียงที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดี จำเป็นต้องผสมรีจิสเตอร์หลัก (หน้าอกและศีรษะ) ให้ทั่วทั้งช่วง และเสียงของศีรษะจะเพิ่มขึ้นในทิศทางขึ้น ในแบบผสม เสียงผู้ชายถูกครอบงำโดยลักษณะหน้าอกของเสียง ในขณะที่เสียงผู้หญิงถูกครอบงำโดยหัว บทบาทของ Mikst มีความสำคัญอย่างยิ่งในเสียงพากย์ของคณะนักร้องประสานเสียง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเทเนอร์ เสียงของอ็อกเทฟที่ 1 ควรผสมกัน
โซปราโน(จากโซปราอิตาลี - ด้านบน, ด้านบน) -
1) ผู้หญิงที่สูงที่สุด เสียงเด็ก (เช่นเสียงแหลม) ช่วงขึ้นอยู่กับ 1 - สูงถึง 3 บางครั้งก็มีเสียงที่สูงกว่า (sol3) และต่ำ (สำหรับอ็อกเทฟขนาดเล็ก) นักร้องเสียงโซปราโนมี 3 สายพันธุ์หลัก: ละคร (ลักษณะของความสมบูรณ์และความแข็งแกร่งของเสียง), บทกวี (เบากว่า) และ coloratura (โดดเด่นด้วยความคล่องตัว, ความสามารถในการบันทึกเสียงสูง, vibrato เด่นชัด; ไม่ได้ใช้ในคณะนักร้องประสานเสียง) นอกจากนี้ยังมีประเภทระดับกลาง (lyric-dramatic และ lyric-coloratura) บันทึกการลงทะเบียนเฉพาะกาล mi1 - fa1 และ fa2 (fa-sharp2)
2) ส่วนที่สูงที่สุดในคณะนักร้องประสานเสียงหรือกระทะ วงดนตรี ประกอบด้วยเสียงโคลงสั้น ๆ (นักร้องเสียงโซปราโนตัวแรก) และละคร (เสียงโซปราโนที่สอง) ช่วง do1 (หายากกว่า) - do3, re1 ที่ใช้มากที่สุด - salt2 (la2)
ส่วนโซปราโนเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดในคณะนักร้องประสานเสียงเนื่องจาก (ในดนตรีฮาร์โมโฟนิก) ส่วนใหญ่มักจะได้รับความไว้วางใจจากท่วงทำนอง ดังนั้นความต้องการแบบไดนามิก ความคล่องตัว ความคล่องตัว ความสวยงามของไม้
เทเนอร์(อิตาลี จากภาษาละติน teneo - ฉันถือ) -
2) เสียงร้องชายสูง ช่วงถึงอ็อกเทฟขนาดเล็ก - มากถึง 2; บันทึกการลงทะเบียนเฉพาะกาล (ระหว่างการลงทะเบียนหน้าอกและศีรษะ) f - f-sharp1 มีโน้ตอยู่ในโน๊ตเสียงแหลม (อ็อกเทฟสูงกว่าเสียงจริง) ในโน๊ตเบสและเทเนอร์
พันธุ์หลักของ T.: โคลงสั้น ๆ (tenore di grazia), ละคร (tenore di forza) เช่นเดียวกับคนตรงกลางระหว่างพวกเขา - ลักษณะเมซโซ - และ Tenor-altino ที่หายาก (พร้อมการลงทะเบียนบนที่พัฒนาแล้ว - สูงกว่า 2 ). ในคณะนักร้องประสานเสียง Tenor เนื้อเพลงและ altino ประกอบขึ้นเป็นส่วนแรกส่วนที่เหลือ - ส่วนที่สอง เนื่องจากมีการใช้ tessitura สูงในคณะนักร้องประสานเสียงบ่อยครั้ง (โดยเฉพาะในผู้ชาย) ความสามารถของเทเนอร์ในการใช้เสียงทุ้มและเสียงผสมจึงมีความสำคัญ
FALSETTO(จากอิตาลี falso - เท็จ) ทวาร - หนึ่งในรีจิสเตอร์ของเสียงร้องเพลงชาย (บน) ซึ่งใช้เฉพาะเครื่องสะท้อนศีรษะซึ่งแยกออกจากหน้าอก สายเสียงไม่ปิดแน่นและสั่นที่ขอบอันเป็นผลมาจากเสียงทุ้มต่ำไม่มีสี ในการร้องเพลงเดี่ยว บางครั้งก็ใช้ falsetto เป็นสีชนิดหนึ่ง ในการร้องเพลงประสานเสียง จะใช้เสียงทุ้มเมื่อเรียนโน้ตสูง บน PP เมื่อกำหนดโทนเสียงโดยผู้ควบคุมวง เทเนอร์บางตัวเล่นโน้ตที่สูงมาก ใช้เสียงทุ้มที่ "เปล่งออกมา" เข้าใกล้เสียงผสม: เสียงดังกล่าวมีประโยชน์มากสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง ความสามารถในการใช้เสียงทุ้มสำหรับนักร้อง (เพื่อเห็นแก่ "ความประหยัดของเสียง") และสำหรับผู้ควบคุมวงเป็นสิ่งจำเป็น
ตารางช่วงเสียงร้อง:
เสียงประสาน:| เสียง | แนว |
| คัลเลอร์ตูรา โซปราโน | มากถึง 1 - มากถึง 3 บางครั้งก็สูงกว่า (เกลือ 3) |
| เนื้อเพลงโซปราโน | |
| โซปราโนดราม่า | do1 - do3 บางครั้งก็มีเสียงที่สูงกว่า (sol3) และต่ำ (la small octave) ใช้มากที่สุด re1 - เกลือ2 (la2) |
| เมซโซ โซปราโน | ลาเล็ก ต.ค. - la2 (สูงกว่าน้อยครั้งมาก) |
| Contralto | จากแฟมอล ต.ค. (ด้านล่าง - หายากและเด่นในคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน) ถึง fa2 |
| เนื้อเพลงเทเนอร์ | เล็กไป ต.ค. - มากถึง2 |
| อายุละคร | เล็กไป ต.ค. - มากถึง2 |
| เทเนอร์อัลติโน | อายุที่มีการลงทะเบียนบนที่พัฒนาแล้ว - มากถึง2 |
| บาริโทน | เอ-แฟลต(โซล)ใหญ่. ต.ค. - A-flat 1 ต.ค. |
| เบส | ฟ้าใหญ่. ต.ค. - ฟ้า 1 ต.ค. |
| เบสลึก | พวกเขาร้องเพลงอ็อกเทฟใต้เบส (ในกรณีที่หายากที่สุด ลงไปที่ F เคาน์เตอร์อ็อกเทฟ) |
การเลือกและการจัดวางวัสดุจัดทำโดย Fedotova T.A.
มีการใช้รุ่นต่อไปนี้: Romanovsky N.V. พจนานุกรมประสานเสียง Kruntyaeva T. , Molokova N. พจนานุกรมศัพท์ดนตรีต่างประเทศ
สวัสดีตอนบ่ายนักเรียนที่รัก)
ในที่สุด เราก็ได้การแบ่งประเภทของเสียงโดยละเอียดแล้ว เรามาลองเปรียบเทียบเสียงที่ต่างกันและทำความเข้าใจว่าเสียงเหล่านั้นยังคงแตกต่างกันอย่างไร และทำไมเราถึงชอบเสียงบางเสียงและไม่ชอบเสียงอื่น
ไม่ใช่เรื่องแปลกที่ทุกคนจะมีรสนิยมต่างกัน และการแสดงแบบเดียวกันอาจทำให้คุณขุ่นเคืองหรือทำให้คุณเฉยเมย และถ้านักร้องมีความเป็นมืออาชีพและความรู้สึกไม่หายไปการแสดงดังกล่าวจะไม่ทำให้ใครเฉย
บ่อยครั้งที่ผู้ชื่นชอบโอเปร่าฟังเพลงเดียวกันหลายครั้งจากนักแสดงที่แตกต่างกัน เปรียบเทียบพวกเขา เน้นที่ผลลัพธ์และไม่พอใจเกี่ยวกับเพลงที่ล้มเหลว ยิ่งกว่านั้น สำหรับเรา ผู้ฟังธรรมดาบางครั้งยังไม่ชัดเจนว่าผู้ฟังได้ยินอะไรกันแน่ที่ทำให้พวกเขาอารมณ์เสีย และบางครั้งก็มีความชัดเจนในระดับที่เข้าใจง่ายแม้กับคนที่ไม่ใช่มืออาชีพ นี่คือสิ่งที่เราจะพยายามหา
วันนี้เราจะมาพูดถึงเบสกัน
เบสลึก
Maxim Dormidontovich Mikhailov เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของเสียงเบสที่ลึกซึ้ง ก่อนการปฏิวัติ แม็กซิม ดอร์มิดอนโทวิชเป็นมัคนายกของโบสถ์ และได้ยินเสียงของเขาภายใต้ห้องใต้ดินของโบสถ์ และในสมัยโซเวียต เขาก็กลายเป็นนักร้องคนโปรดของสตาลิน
Bass profundo - เสียงต่ำที่สุด (เสียงแหลมของอิตาลี - ลึก) เป็นเรื่องแปลกที่เสียงดังกล่าวสามารถทะลุผ่านภูมิหลังทางดนตรีได้ นั่นคือแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะกลบมันออกไป มันยังทะลุทะลวงได้ (ทักษะที่มีประโยชน์สำหรับมัคนายก :)) ในงานโอเปร่า มักใช้ C ที่ต่ำกว่า (เป็นโน้ตต่ำสุด) แต่เสียงเบสที่หนักแน่นจริงอาจต่ำกว่านี้อีก จำการบรรยายครั้งก่อนและภาพที่มีช่วง ค้นหาโน้ตที่ไฮไลต์ต่ำสุด - และลองจินตนาการว่าโน้ตเหล่านั้นต่ำแค่ไหน เสียงที่หนักแน่นและลึกล้ำ หากในขณะเดียวกันก็มีระดับเสียงก็ฟังดูนุ่มนวล ... ในขณะเดียวกันเสียงสูงสำหรับนักร้องดังกล่าวก็ค่อนข้างเบา แต่ชนชั้นล่างก็เอาชนะด้วยระดับเสียงและโทนเสียงต่ำ
มีบันทึกไม่กี่ครั้งจากช่วงเวลานั้น แต่แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับเสียงประเภทนี้สามารถดึงมาจากบันทึกที่ยังหลงเหลืออยู่ของเพลงพื้นบ้าน "Along the Piterskaya" และเพลงของ Khan Konchak จาก "Prince Igor"
“ในฤดูหนาวอันหนาวเหน็บ เขาเปิดหน้าต่างในห้องแต่งตัวและสูดอากาศที่หนาวจัด นักร้องพยายามทำมันให้เร็วที่สุด - Maxim Dormidontovich คุณสามารถเป็นหวัดได้เช่นกัน! พวกเขาบอกเขา “ไม่มีอะไร มันดีต่อเสียงของฉัน” เขาตอบด้วยท่าทีของนักบวช รักษาไว้จนตายด้วยน้ำเสียงที่แผ่วเบา
ฉันไม่สามารถต้านทานได้และฉันจะบันทึกอีกเรื่องหนึ่งของเขา - หัวหน้าจาก Ruslan และ Lyudmila เขาร้องเพลงนี้ด้วยระดับอ็อกเทฟที่ต่ำกว่าคณะนักร้องประสานเสียงคนอื่นๆ แต่มีความเห็นว่าเขาร้องเป็นกระบอกเสียงเพราะเสียงของมนุษย์ไม่สามารถฟังเช่นนั้นได้
จากตัวแทนชาวตะวันตกประเภทนี้คุณสามารถฟังบันทึกของJosé Mardones ควรสังเกตว่าชาวตะวันตกมักจะมีอุปกรณ์ที่ดีกว่าเรา และ Jose เป็นเพียงตัวอย่างของความคิดเห็นดังกล่าว เทคนิคของเขาดีกว่าของ Mikhailov มาก นอกจากนี้ เขายังเป็นเจ้าของเสียงทุ้มสุดเก๋ที่สามารถได้ยินจากการบันทึก และมีความเห็นว่า "Mardones เป็นเบสที่หนักแน่นที่สุดตัวหนึ่งตลอดเวลาที่มีการบันทึกเสียง"
"ฮิวเกนอตส์" เมเยอร์เบียร์ Pif-Paf ที่มีชื่อเสียง:
วลาดิเมียร์ คาสตอร์สกี้ ตัวแทนอีกคนหนึ่งของโอเปร่ารัสเซีย วลาดิเมียร์มีเสียงที่ใหญ่และทรงพลังมาก เซเรเนด หัวหน้าปีศาจ "เฟาสท์" กูน็อด
ควรสังเกตว่าด้วยน้ำเสียงที่ต่ำเช่นนี้ หากไม่มีเทคนิคที่เหมาะสม เราอาจไม่ได้ยินคำพูดของแต่ละคน นี่คือสิ่งที่จะเกิดขึ้นเมื่อคุณมาที่ Opera เพื่อการแสดงที่ทันสมัย เสียงของพลังดังกล่าวได้ยินอย่างยอดเยี่ยม แต่คำพูดนั้นไม่สามารถแยกแยะได้อย่างสมบูรณ์ซึ่งบางครั้งทำให้ประสบการณ์การฟังเสียไป นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับโอเปร่าในภาษารัสเซีย แน่นอน คุณสามารถฟังได้เฉพาะเสียง แต่บางครั้งคุณต้องการฟังสิ่งที่พวกเขากำลังร้องเพลงในช่วงเวลาหนึ่ง ในโบสถ์ สิ่งนี้ไม่สำคัญนัก แต่มันเป็นเสียง ที่ชวนให้หลงใหลของระฆังที่ส่งเสียงหึ่งๆ ในการแสดงของมนุษย์ ที่ยินดีมากที่สุด บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเจ้าของเสียงดังกล่าวมักร้องเพลงในโบสถ์
เบสกลาง
เจ้าของเสียงเบสนี้สามารถอวดเสียงทุ้มที่ทุ้มลึกและสวยงามได้ Cantilena มีให้สำหรับพวกเขา - จากภาษาอิตาลี cantilena "เพลง" จาก lat. cantilena "singing" - ท่วงทำนองไพเราะที่ไพเราะทั้งเสียงร้องและเครื่องดนตรี นอกจากนี้ คำนี้ยังหมายถึงความไพเราะของดนตรี ความไพเราะของการแสดง ต่างจาก "เสียงเบสสูง" เบสกลางมักจะมีเสียงที่หนักแน่นและหนักแน่น (จำไว้ว่า - มีข้อยกเว้นอยู่เสมอ)
ในฐานะตัวแทนของเสียงประเภทนี้ ฉันแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับการร้องเพลงของ Nikolai Gyaurov เขามีเสียงเบสที่นุ่มนวลซึ่งทำให้เขาได้เสียงที่ไพเราะและไพเราะ ในเวลาเดียวกัน Gyarov ก็มีเสียงต่ำ เทคนิค ศิลปะ และดนตรีที่ยอดเยี่ยม ซึ่งทำให้เขาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่ดีที่สุด บันทึกการมีส่วนร่วมของเขาค่อนข้างมากนักร้องเช่น Joan Sutherland, Luciano Pavarotti, Franco Corelli ร้องเพลงกับเขา
"บนโลกมนุษย์ทั้งมวล" หัวหน้าปีศาจ "เฟาสท์" ชาร์ลส์ กูน็อด “ที่นี่ Gyaurov ใช้พลังทั้งหมดของเสียงของเขา ความงามทั้งหมดของมัน แต่ในขณะเดียวกันก็เน้นข้อความที่รุนแรงเพื่อแสดงให้เห็นว่ามันเป็นเสียงปีศาจ” ให้ความสนใจกับศิลปะ เสียงมักจะยังเล็ก ฟัง เราต้องสัมผัสร่วมกับพระเอก จินตนาการเขา. นิโคไลมักจะทำมันได้อย่างน่าอัศจรรย์ เขาเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและสามารถเล่นละครได้ดี ลองนึกภาพปีศาจตัวนี้ในบทบาทของ Woland?
และนี่คืออีกเวอร์ชันหนึ่งของหัวหน้าปีศาจเดียวกัน ซึ่งแสดงโดย Ferruccio Furlanetto นักแสดงชาวตะวันตก ศิลปินที่ยอดเยี่ยม ทำงานเพื่อตัวเองมาจนถึงทุกวันนี้ เขาไม่มีเสียงต่ำเช่น Gyarov แต่ในขณะเดียวกัน Feruccio มีเสียงที่นุ่มนวลและไพเราะซึ่งหากจำเป็นอาจเป็นเรื่องยากหากบทบาทนั้นต้องการ เพื่อเสริมภาพลักษณ์ เฟอร์รุชโชยังสามารถถอยห่างจากเทคโนโลยีได้ แต่สิ่งนี้เกิดขึ้นน้อยมาก
เมื่อใช้ตัวอย่างของ Ferruccio Furlanetto เราจะเห็นว่าเสียงเปลี่ยนไปอย่างไรขึ้นอยู่กับงานที่ลงทุนไป ด้วยธรรมชาติของเสียงที่พระเจ้าประทานให้ มีบางสิ่งที่ต้องดำเนินการอยู่เสมอ!
King Phillip, "Don Carlos" โดย Verdi ในปี 1986:
และในปี 2544:
เปรียบเทียบสองรายการนี้ อย่างหลังทั้งความแรง ความนุ่ม ปราดเปรียวปราดเปรียว การแสดงก็เติบโตขึ้นเช่นกัน ซึ่งเห็นได้ชัดเจนมากในการบันทึก
มีครบทุกอย่างแล้ว ทั้งความแข็งแกร่ง ความนุ่มนวล และความเก๋ไก๋ และความแตกต่างในการแสดงก็น่าประทับใจ ราวกับว่าเป็นนักแสดงสองคนที่ต่างกัน แม้ว่าแน่นอนว่ามีบางอย่างที่เหมือนกันระหว่างพวกเขา
ตัวแทนที่โดดเด่นอีกคนหนึ่งของเสียงประเภทนี้คือ Mark Osipovich Reizen เสียงทุ้มที่ร่ำรวยและสวยงามที่สุดของเขายังคงเป็นอิสระและสวยงามจนกระทั่งสิ้นสุดอาชีพการงานซึ่งอันที่จริงใกล้เคียงกับวันที่เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 97 (!) ปี
เพื่อทำความคุ้นเคย เป็นการดีที่สุดที่จะฟังบทเพลงของหัวหน้าปีศาจที่คุ้นเคยกับคุณแล้ว "บนโลกมนุษย์ทั้งมวล"
และนี่คือผลงานของเขาที่บันทึกตอนเขาอายุ 90 ปี!
เบสไพเราะ - สูง
การร้องเพลงเบสจากเบส - บาริโทนมักจะมีความโดดเด่นโดยผู้เชี่ยวชาญเท่านั้น ถึงกระนั้นก็ถือว่าเป็นเสียงประเภทต่าง ๆ ซึ่งมักจะลึกกว่าเสียงทุ้ม-บาริโทน พวกเขาแสดงส่วนต่าง ๆ ของกันและกัน แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จเสมอไป
หนึ่งในตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของประเภทนี้คือ Boris Hristov เทวรูปของเขาคือชลิอาพินและสิ่งนี้สามารถได้ยินในลักษณะการแสดงของพระคริสต์มีช่วงเวลาที่เลียนแบบ สำหรับการแสดงของเฟาสต์ "ซาตานครองบอลที่นั่น" บอริสต้องทำให้เสียงของเขาหนักขึ้นเพื่อที่จะได้เสียงที่ลึกและต่ำลงเหมือนเสียงเบสกลาง แต่ผู้มีประสบการณ์จะได้ยินว่าโน้ตตัวล่างนั้นฟังดูหนักและค่อนข้างประดิษฐ์ ฮริสตอฟเป็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และเครื่องแต่งกายสมัยใหม่ก็ไม่รบกวนการรับรู้ภาพของหัวหน้าปีศาจ
แต่ในตัวอย่างต่อไปนี้ จะเห็นได้ชัดว่ามันคืออะไร - ความลึกของเสียงไม่เพียงพอ เปรียบเทียบการแสดงนี้กับสิ่งที่คุณเคยได้ยินมา
ช่างตัดผมแห่งเซบียา เพลง "ใส่ร้าย" ของ Don Basilio
แม้จะมีสำนวนที่ยอดเยี่ยม แต่ที่นี่คุณสามารถได้ยินว่าที่ที่คุณต้องร้องเพลงอย่างรวดเร็ว ระดับเสียงก็หายไป ด้วยความเร็วนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะรักษาระดับเสียงที่ต้องการสำหรับชิ้นส่วนที่มักจะใช้เสียงเบสที่หนักแน่น
ตัวแทนของเสียงเบสสูงอีกคนหนึ่ง (แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญในที่นี้มักจะมองว่าเป็นเส้นแบ่งระหว่างเสียงเบสกลางกับเสียงสูง) -B โอริส กมีเรีย เขามีเสียงต่ำที่สุด ไม่ใช่เสียงที่ใหญ่และลึกที่สุด ซึ่งฟังดูลึกและแข็งแกร่งกว่าตอนแสดงสด เพื่อทำความรู้จักกับเขา - เพลงใหม่สำหรับวันนี้:
Aria ของแขก Varangian โอเปร่า Sadko
ฉันมีรายการอื่นในการบรรยายเวอร์ชันแรกๆ แบบมือสมัครเล่น แต่ตั้งแต่นั้นมาก็ถูกลบออกจากเครือข่ายและไม่สามารถเข้าถึงได้ และงานของคุณจะยากขึ้นเล็กน้อย)
ไปทำการบ้านกันเถอะ บางทีการบรรยายอาจเต็มไปด้วยบันทึกย่อ แต่เป้าหมายของหลักสูตรคือการแนะนำไม่เพียงแต่ arias เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเวอร์ชันของ arias เหล่านี้ด้วย ฟัง arias เปรียบเทียบกัน
1. ในการบรรยายมีเพลงที่ร้องโดยนักร้องหลายคน รวมถึง - และเสียงประเภทต่างๆ (Aria of Mephistopheles, Aria of the Barber of Seville) พยายามค้นหาความแตกต่างและอธิบายด้วยคำพูดของคุณเอง - ความแตกต่างในพจน์ ความลึกของเสียง ในเสียงต่ำ ในศิลปะ ฉันเข้าใจดีว่ามันเป็นเรื่องยากที่จะทำสิ่งนี้ในแง่ดี ดังนั้นพยายามอธิบายด้วยคำพูดของคุณเอง เลือกการแสดงที่คุณชอบมากที่สุดและกำหนดเหตุผล
2. คุณชอบเพลงใดจากเพลงที่เสนอทั้งหมดมากกว่าเพลงอื่น ๆ หรือไม่? อย่างไหน? ทำไมคุณคิดว่าเธอเป็น?
เสียงร้องทั้งหมดแบ่งออกเป็น ผู้หญิง ผู้ชาย และเด็กเสียงผู้หญิงหลักคือ โซปราโน เมซโซโซปราโน และคอนทราลโต, และเสียงผู้ชายที่พบบ่อยที่สุดคือ เทเนอร์ บาริโทน และเบส.
เสียงทั้งหมดที่สามารถร้องหรือเล่นบนเครื่องดนตรีได้คือ สูง กลาง ต่ำ. นักดนตรีเมื่อพูดถึงระดับเสียงให้ใช้คำว่า "ลงทะเบียน"ซึ่งหมายถึงทั้งกลุ่มของเสียงสูง กลาง หรือต่ำ
ในความหมายสากล เสียงผู้หญิงร้องสูงหรือเสียง "เสียงสูง" เสียงเด็กร้องเสียงกลาง และเสียงผู้ชายร้องเสียงต่ำหรือเสียง "ต่ำ" แต่นี่เป็นความจริงเพียงบางส่วนเท่านั้นที่จริงแล้วทุกอย่างน่าสนใจกว่ามาก ภายในกลุ่มเสียงแต่ละกลุ่ม และแม้แต่ภายในช่วงเสียงของแต่ละคน ก็ยังมีการแบ่งระดับเสียงสูง กลาง และต่ำอีกด้วย
ตัวอย่างเช่น เสียงผู้ชายสูงคือเสียงเทเนอร์ เสียงกลางคือเสียงบาริโทน และเสียงต่ำคือเสียงเบส หรืออีกตัวอย่างหนึ่ง นักร้องมีเสียงสูงสุด - โซปราโน เสียงกลางของนักร้องคือเมซโซ-โซปราโน และเสียงต่ำคือคอนทราลโต ในที่สุดเพื่อควบคุมการแบ่งชายและหญิงในขณะเดียวกันเสียงเด็กสูงหรือต่ำจานนี้จะช่วยคุณ:
ถ้าเราพูดถึงรีจิสเตอร์ของเสียงใดเสียงหนึ่ง แต่ละเสียงมีทั้งเสียงต่ำและเสียงสูง ตัวอย่างเช่น เทเนอร์ร้องทั้งเสียงอกต่ำและเสียงทุ้มสูง ซึ่งไม่สามารถใช้ได้กับเบสหรือบาริโทน
เสียงร้องของผู้หญิง
ดังนั้นประเภทหลักของเสียงร้องของผู้หญิงคือโซปราโน เมซโซโซปราโนและคอนทราลโต พวกเขาแตกต่างกันเป็นหลักในช่วงเช่นเดียวกับในสีต่ำ คุณสมบัติของเสียงต่ำรวมถึง ตัวอย่างเช่น เช่น ความโปร่งใส ความเบา หรือในทางกลับกัน ความอิ่มตัว พลังเสียง
นักร้องเสียงโซปราโน- เสียงร้องสูงสุดของผู้หญิง ช่วงปกติคือ 2 อ็อกเทฟ (ทั้งหมดคืออ็อกเทฟที่หนึ่งและสอง) ในการแสดงโอเปร่า ส่วนของตัวละครหลักมักดำเนินการโดยนักร้องด้วยเสียงดังกล่าว หากเราพูดถึงภาพศิลปะ สิ่งที่ดีที่สุดคือเสียงสูงเป็นตัวกำหนดลักษณะของเด็กสาวหรือตัวละครที่น่าอัศจรรย์ (เช่น นางฟ้า)
โซปราโนตามลักษณะของเสียงแบ่งออกเป็น โคลงสั้น ๆ และละคร- ตัวคุณเองสามารถจินตนาการได้อย่างง่ายดายว่านักแสดงคนเดียวกันไม่สามารถแสดงส่วนต่างๆ ของเด็กผู้หญิงที่อ่อนโยนและหญิงสาวที่หลงใหลในตัวเองได้ หากเสียงสามารถรับมือกับข้อความที่รวดเร็วและสง่างามในระดับสูงได้อย่างง่ายดายก็เรียกว่านักร้องโซปราโน ลูกคอ.
Contralto- มีคนกล่าวไปแล้วว่านี่เป็นเสียงที่ต่ำที่สุดในเสียงผู้หญิง ยิ่งกว่านั้น สวยงามมาก นุ่มนวลและยังหายากมาก (ในโรงอุปรากรบางแห่งไม่มีคอนทราลโตเลย) นักร้องที่มีเสียงในโอเปร่ามักได้รับมอบหมายให้ทำหน้าที่เป็นเด็กวัยรุ่น
ด้านล่างนี้คือแท็บเล็ตที่แสดงตัวอย่างส่วนโอเปร่าที่มักใช้เสียงร้องของผู้หญิงคนใดคนหนึ่ง:
มาฟังเสียงร้องของผู้หญิงกัน นี่คือตัวอย่างวิดีโอสามตัวอย่างสำหรับคุณ:
นักร้องเสียงโซปราโน Aria of the Queen of the Night จากโอเปร่า The Magic Flute โดย Mozart ดำเนินการโดย Bela Rudenko
เมซโซ่-โซปราโน Habanera จากโอเปร่า "Carmen" โดย Bizet ดำเนินการโดยนักร้องชื่อดัง - Elena Obraztsova
คอนทราลโต เพลงของ Ratmir จากโอเปร่า "Ruslan and Ludmila" โดย Glinka ดำเนินการโดย Elizaveta Antonova
เสียงร้องชาย
เสียงหลักของผู้ชายมีเพียงสามเสียงเท่านั้น - เทเนอร์ เบส และบาริโทน เทเนอร์ระยะพิทช์ที่สูงที่สุดคือโน๊ตของอ็อกเทฟขนาดเล็กและตัวแรก โดยการเปรียบเทียบกับเสียงโซปราโน นักแสดงที่มีเสียงต่ำจะแบ่งออกเป็น อายุละครและอายุเนื้อเพลง. นอกจากนี้บางครั้งพวกเขาพูดถึงนักร้องที่หลากหลายเช่น "ลักษณะ" อายุ. "ตัวละคร" ถูกกำหนดโดยเอฟเฟกต์เสียง - ตัวอย่างเช่นสีเงินหรือแสนยานุภาพ อายุที่มีลักษณะเฉพาะเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้เมื่อคุณต้องการสร้างภาพลักษณ์ของชายชราผมหงอกหรือคนโกงเจ้าเล่ห์
บาริโทน- เสียงนี้โดดเด่นด้วยความนุ่มนวลความหนาแน่นและเสียงที่นุ่มนวล พิสัยของเสียงที่บาริโทนสามารถร้องได้นั้นอยู่ภายในขอบเขตของลาอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึงลาของอ็อกเทฟแรก นักแสดงที่มีเสียงต่ำเช่นนี้มักจะได้รับความไว้วางใจให้แสดงบทบาทที่กล้าหาญของตัวละครที่กล้าหาญหรือรักชาติในโอเปร่า อย่างไรก็ตาม ความนุ่มนวลของเสียงช่วยให้เราเปิดเผยภาพที่เป็นเพลงรักได้
เบส- เสียงต่ำสุดสามารถร้องเพลงจาก F ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ถึง F ของตัวแรก เบสมีความแตกต่างกัน: บางตัวเฟื่องฟู, "ฮัม", "รูประฆัง", บางตัวก็แข็งและมี "กราฟิก" มาก ดังนั้น ส่วนของตัวละครสำหรับเบสจึงมีความหลากหลาย: เหล่านี้เป็นวีรบุรุษและ "พ่อ" และนักพรตและแม้แต่ภาพการ์ตูน
คุณคงสนใจที่จะรู้ว่าเสียงร้องของผู้ชายคนไหนที่เสียงต่ำที่สุด? มัน เบสลึก,บางครั้งนักร้องที่มีเสียงแบบนี้ก็ถูกเรียกว่า Octavistเนื่องจากพวกเขา "จด" บันทึกย่อจากเคาน์เตอร์อ็อกเทฟ อีกอย่าง เรายังไม่ได้พูดถึงเสียงผู้ชายที่สูงที่สุด - นี่ เทเนอร์อัลติโนหรือ ตัวนับที่ร้องเพลงค่อนข้างสงบในเสียงผู้หญิงเกือบและเข้าถึงโน้ตสูงของอ็อกเทฟที่สองได้อย่างง่ายดาย
เช่นเดียวกับในกรณีก่อนหน้านี้ เสียงร้องของผู้ชายพร้อมตัวอย่างส่วนโอเปร่าของพวกเขาจะแสดงในแท็บเล็ต:
ตอนนี้ฟังว่าเสียงร้องของผู้ชายเป็นอย่างไร นี่คือวิดีโออีกสามรายการสำหรับคุณ
อายุ เพลงแขกชาวอินเดียจากโอเปร่า "Sadko" โดย Rimsky-Korsakov แสดงโดย David Poslukhin
บาริโทน. ความรักของ Gliere "Sweetly sang the soul-nightingale" ร้องโดย Leonid Smetannikov
เบส. เพลงของ Prince Igor จากโอเปร่า "Prince Igor" ของ Borodin เดิมเขียนขึ้นสำหรับบาริโทน แต่ในกรณีนี้ร้องโดย Alexander Pirogov หนึ่งในเบสที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20
ช่วงการทำงานของเสียงของนักร้องที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างมืออาชีพมักจะเป็นสองอ็อกเทฟโดยเฉลี่ย อย่างไรก็ตาม บางครั้งนักร้องและนักร้องมีโอกาสมากกว่ามาก เพื่อให้คุณมีความรอบรู้ใน tessituras เมื่อเลือกโน้ตสำหรับการฝึกฝน ฉันแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับภาพวาดที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงช่วงที่อนุญาตสำหรับแต่ละเสียง:
ก่อนสรุป ฉันต้องการให้คุณพอใจกับอีกหนึ่งสัญญาณ ซึ่งคุณสามารถทำความคุ้นเคยกับนักร้องที่มีเสียงต่ำได้ นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้คุณสามารถค้นหาและฟังตัวอย่างเสียงของเสียงร้องชายและหญิงได้อย่างอิสระ:
นั่นคือทั้งหมด! เราได้พูดคุยเกี่ยวกับประเภทของเสียงที่นักร้องและนักร้องมี หาพื้นฐานของการจำแนกประเภท ขนาดของช่วง ความเป็นไปได้ในการแสดงออกของเสียงต่ำ และยังได้ฟังตัวอย่างเสียงของนักร้องชื่อดังอีกด้วย หากคุณชอบเนื้อหา แบ่งปันบนเพจของคุณในการติดต่อหรือบนฟีด Twitter ของคุณ ในการทำเช่นนี้ภายใต้บทความจะมีปุ่มพิเศษ ขอให้โชคดี!
