На въпрос защо пиесата „На дъното” е социална философска драма? дадено от автора Ўлиянай-добрият отговор е Началото на ХХ век бе белязано от появата на пиеси като „ Вишневата градина” от А. П. Чехов и „На дъното” от М. Горки. Тези две произведения бяха толкова нетрадиционни по своята конструкция и поставените въпроси, че техните автори с право започнаха да се считат за основатели на съвременна драматургия. Пиесите, разбира се, се различават една от друга по много начини, но има и прилики. И двете произведения изглеждат по-близки до жанра на драмата. Но Чехов настоява за такова жанрово определение като лирическа комедия, а Горки нарича пиесата си колекция от картини от живота на скитниците. Защо тогава за нас, читателите, е по-близко да определим жанра на пиесата „На дъното” като драма? Според мен това се дължи на неговото социално-философско съдържание, дълбочината на живота и човешки проблемипоставени и решени от автора.
За първи път в руската драматургия животът на социалните низове, "дъното" беше показан толкова реалистично и безпощадно. Животът на обитателите на квартирата в Костилево е толкова ужасен и безнадежден, че кара читателите да потръпват. Ужасно нещо се случва на „дъното“ - хората умират морално и физически, всеки от които е достоен по-добре споделете. Невъзможно е да си представим по-трагична ситуация от тази, в която се намират героите на пиесата. Всички те са жертви на грозните и жестоки порядки, властващи в обществото, жертви на социалното зло. Нещастно съвпадение на житейски обстоятелства - и човек не може да коригира съдбата си, да не се издигне, а след това има само един път - към „дъното“.
Героите на пиесата са стигнали до квартирата по различни начини, но сега имат една съдба, ужасна и неизбежна. Техният живот не е много по-различен от смъртта, не напразно в пиесата има толкова много смъртни случаи, а умният Сатен казва: „Мъртвите не чуват! Тези „живи мъртви“ не са най-лошите хора. Много от тях мечтаят за доброта, красота. Това е Настя, Клещ, Анна. Други са се примирили с статуквонеща, те са безразлични дори към престъпленията, но умеят да преценяват всичко правилно и несъзнателно копнеят за най-доброто и достойното. И тези унизени, самотни, дълбоко нещастни, напълно отхвърлени от обществото хора водят безкрайни спорове за философски категории като истина, свобода, труд, равенство, щастие, гордост, честност, съвест, търпение, смърт. Всичко това ги интересува във връзка с още по-важна социална и философски проблем: какво е човек, защо е дошъл на земята, какъв е истинският смисъл на неговото същество?
Постепенно, но неизбежно всички участници в споровете се изправят пред въпроса: кое е по-добро - истината или състраданието, истината или лъжата за спасение. Проповедникът на лъжи за спасение, скитникът Лука, изпълнява ролята на утешител в пиесата. Авторът излага философията на Лука. Самата реалност, истината на живота, опровергава лъжата на Лука, която не само успокоява и утешава, но и оправдава и примирява, което в никакъв случай не е приемливо за достоен човек. Авторът мисли така и затова Лука оставя в третото действие: „Лъжата е религията на робите и господарите ... Истината е Бог свободен човек! ”- това казва Сатин, противопоставящ се на Лука, действайки като аргументатор.
Човек е силен с истината, каквато и да е тя. Философията на Лука е нужна само на слабите, които вече нямат сили да се борят за съдбата си. Пиесата съдържа горди думи за един човек: „Човекът е истината! Човек! Чудесно е! това звучи... гордо! ". Тези думи контрастират рязко с ужасната съдба на обитателите на квартирната къща. И неминуемо поражда най-трудните въпроси: защо се случва така, че хората падат на "дъното"? Какво да направим, за да бъде животът на всеки достоен за голямата титла - Човек? Такива дълбоки социално-философски проблеми поставя авторът в своята пиеса.
Леонид Андреев пише, че Горки, като философ, упорито и мъчително търси смисъла на живота. „Той натрупа планина от най-тежко страдание, хвърли десетки различни лица на една купчина - всичко обедини с изгарящо желание за истина и справедливост.“
Пиесата завършва трагично, защото нейните герои, паднали на „дъното“, вече не могат да се издигнат към светлината, не могат да се възродят за достоен живот. Но духовното пробуждане на жителите на "дъното" е близо, желанието им за най-доброто нараства.
През 1902 г. великият руски писател М. Горки написва пиесата "На дъното". В него авторът повдигна въпрос, който остава актуален и до днес - това е въпросът за свободата и назначаването на човек. М. Горки беше добре запознат с живота на долните слоеве на обществото и гледката на страданието, несправедливостта предизвика у него чувство на остро отхвърляне на реалността. Цял живот той търси образа на идеалния Човек, образа на Героя. Той се опита да намери отговори на своите въпроси в литературата, философията, историята, в живота. Горки каза, че търси герой там, където обикновено няма хора. В пиесата „На дъното” авторът показа начина на живот и мислене на точно тези хора, които вече се считат за изгубени, безполезни за обществото. Авторът многократно променя името на пиесата: „Дъното“, „Без слънце“, „Ночлежката“. Всички те са мрачни, тъжни. Въпреки че е невъзможно по друг начин: съдържанието на пиесата изисква мрачни цветове. През 1901 г. писателят казва за пиесата си: „Ще бъде страшно...“
Пиесата е доста двусмислена по съдържание, но основният й смисъл не може да бъде изопачен или погрешно разбран.
По литературен жанр пиесата „На дъното” е драма. Драмата се характеризира със сюжетно и конфликтно действие. Според мен в творбата са ясно очертани две драматургични начала: социално и философско.
Още заглавието й „На дъното” говори за наличието на социален конфликт в пиесата. Забележката, поставена в началото на първо действие, създава скучна картина на квартирна къща. „Мазе, което прилича на пещера. Таванът е тежък, каменни сводове, сажди, с ронеща се мазилка... Навсякъде по стените има двуетажни легла.” Картината не е приятна - тъмно, мръсно, студено. Следват описания на жителите на къщата за квартири или по-скоро описания на техните професии. Какво правят? Настя чете, Бубнов и Клещ са заети с работата си. Изглежда, че работят с неохота, от скука, без ентусиазъм. Всички те са просяци, нещастни, нещастни същества, живеещи в мръсна дупка. В пиесата има и друг тип хора: Костилев, собственикът на квартирата, съпругата му Василиса. По мое мнение, социален конфликтв пиесата се крие във факта, че обитателите на квартирата чувстват, че живеят „на дъното“, че са откъснати от света, че само съществуват. Всички имат заветна цел (например Актьорът иска да се върне на сцената), имат своя мечта. Те търсят силата в себе си, за да се изправят срещу тази грозна реалност. А за Горки е прекрасно самото желание за най-доброто, за Красивото.
Всички тези хора са поставени в ужасни условия. Те са болни, зле облечени, често гладни. Когато имат пари, веднага се организират почивки в квартирата. Така че те се опитват да заглушат болката в себе си, да забравят, да не помнят своето бедно положение " бивши хора”.
Интересно е как авторът описва дейността на своите герои в началото на пиесата. Квашня продължава да спори с Клещ, баронът обичайно се подиграва с Настя, Анна стене „всеки проклет ден…“. Всичко продължава, всичко това продължава повече от ден. И хората постепенно спират да се забелязват. Между другото, липсата на повествователно начало е отличителен белегдрама. Ако слушате изявленията на тези хора, поразително е, че всички те практически не реагират на коментарите на другите, всички те говорят едновременно. Те са разделени под един покрив. Обитателите на квартирата според мен са уморени, уморени от реалността, която ги заобикаля. Не напразно Бубнов казва: „Но нишките са гнили ...“.
В такива социални условия, в които са поставени тези хора, се разкрива същността на човека. Бубнов отбелязва: „Отвън, без значение как се рисувате, всичко ще бъде изтрито.“ Обитателите на квартирата стават, както авторът вярва, "неволно философи". Животът ги кара да се замислят за универсалните понятия съвест, труд, истина.
Две философии са най-ясно противопоставени в пиесата: Лука и Сатин. Сатен казва: „Какво е правилно, бе?.. Човек е истината!.. Истината е бог на свободния човек!“ За скитника Лука такава „истина“ е неприемлива. Вярва, че човек трябва да чуе нещо, от което ще му бъде по-лесно и по-спокойно, че за доброто на човек е възможно да се излъже. Интересни гледни точки и други обитатели. Например, Kleshch мисли: „... Не можете да живеете ... Тук тя е вярна...!По дяволите!“
Оценките на Лука и Сатин за реалността рязко се различават. Люк внася нов дух в живота на квартирната къща - духът на надеждата. С появата му нещо оживява - и хората започват да говорят по-често за своите мечти и планове. Актьорът се запалва с идеята да намери болница и да се излекува от алкохолизма, Васка Пепел ще замине за Сибир с Наташа. Лука винаги е готов да утеши и да даде надежда. Непознатият вярваше, че човек трябва да се примири с реалността и да погледне спокойно какво се случва наоколо. Лука проповядва възможността да се „адаптирате“ към живота, да не забелязвате истинската му сложност и собствени грешки: „Вярно е, не винаги е за болестта на човек ... не винаги можете да излекувате душата с истината ...“
Satin има съвсем различна философия. Той е готов да изобличи пороците на заобикалящата го действителност. В своя монолог Сатин казва: „Човече! Чудесно е! Звучи... гордо! Човек! Трябва да уважавате човека! Не съжалявайте... Не го унижавайте със съжаление... трябва да го уважавате!" Но уважението според мен е необходимо на човек, който работи. И обитателите на квартирата сякаш чувстват, че нямат шанс да се измъкнат от тази бедност. Затова те са толкова привлечени от нежния Лука. Непознатият изненадващо точно търси нещо скрито в съзнанието на тези хора и рисува тези мисли и надежди в ярки, преливащи се струи.
За съжаление, в условията, в които живеят Сатин, Клеш и други обитатели на „дъното“, такъв контраст между илюзии и реалност има тъжен резултат. В хората се събужда въпросът: как и от какво да живеем? И в този момент Лука изчезва ... Той не е готов и не иска да отговори на този въпрос.
Разбирането на истината очарова обитателите на квартирата. Сатенът се отличава с най-голямата зрялост на преценките. Не прощавайки „лъжата от съжаление“, Сатен за първи път се издига до осъзнаването на необходимостта от подобряване на света.
Несъвместимостта на илюзии и реалност е много болезнена за тези хора. Актьорът слага край на живота си, татаринът отказва да се помоли на Бог... Напускането на живота на Актьора е стъпка на човек, който не е осъзнал истинската истина.
В четвърто действие се определя движението на драмата: животът се пробужда в сънната душа на „общежитието”. Хората умеят да се чувстват, чуват, съпреживяват.
Най-вероятно сблъсъкът на възгледите между Сатин и Лука не може да се нарече конфликт. Те вървят паралелно. Според мен, ако комбинираме обвинителния характер на Сатин и съжалението към хората на Лука, тогава ще получим същото идеален човекспособен да съживи живота в квартира.
Но такъв човек няма - и животът в квартирата си остава същият. Бивш външно. Вътре се случва някакъв повратен момент - хората започват да мислят повече за смисъла и целта на живота.
Пиесата "На дъното" като драматична творбаконфликтите са присъщи, отразяващи универсалните човешки противоречия: противоречия във възгледите за живота, в начина на живот.
като драма литературен жанризобразява човек в остро конфликтни, но не безнадеждни ситуации. Конфликтите в пиесата наистина не са безнадеждни - все пак (според замисъла на автора) активното начало, отношението към света все пак побеждава.
М. Горки, писател с невероятен талант, в пиесата "На дъното" въплъти сблъсъка на различни възгледи за битието и съзнанието. Следователно тази пиеса може да се нарече социално-философска драма.
В творбите си М. Горки често разкрива не само ежедневието на хората, но и психологическите процеси, протичащи в съзнанието им. В пиесата „На дъното“ писателят показа, че кварталът на хората, оживени в бедност, с проповедник на търпеливото чакане „ най-добрият човек” задължително води до повратна точка в съзнанието на хората. В квартирните къщи М. Горки улови първото, плахо събуждане човешка душа- най-красивото нещо за един писател.
През 1902 г. великият руски писател М. Горки написва пиесата "На дъното". В него авторът повдигна въпрос, който остава актуален и до днес - това е въпросът за свободата и назначаването на човек. М. Горки беше добре запознат с живота на долните слоеве на обществото и гледката на страданието, несправедливостта предизвика у него чувство на остро отхвърляне на реалността. Цял живот той търси образа на идеалния Човек, образа на Героя. Той се опита да намери отговори на своите въпроси в литературата, философията, историята, в живота. Горки каза, че търси герой там, където обикновено няма хора. В пиесата „На дъното” авторът показа начина на живот и мислене на точно тези хора, които вече се считат за изгубени, безполезни за обществото. Авторът многократно променя името на пиесата: „Дъното“, „Без слънце“, „Ночлежката“. Всички те са мрачни, тъжни. Въпреки че е невъзможно по друг начин: съдържанието на пиесата изисква мрачни цветове. През 1901 г. писателят казва за пиесата си: „Ще бъде страшно...“
Пиесата е доста двусмислена по съдържание, но основният й смисъл не може да бъде изопачен или погрешно разбран.
По литературен жанр пиесата „На дъното” е драма. Драмата се характеризира със сюжетно и конфликтно действие. Според мен в творбата са ясно очертани две драматургични начала: социално и философско.
Още заглавието й „На дъното” говори за наличието на социален конфликт в пиесата. Забележката, поставена в началото на първо действие, създава скучна картина на квартирна къща. „Мазе, което прилича на пещера. Таванът тежък, каменни сводове, сажди, с ронеща се мазилка... Навсякъде по стените има двуетажни легла. Картината не е приятна - тъмно, мръсно, студено. Следват описания на жителите на къщата за квартири или по-скоро описания на техните професии. Какво правят? Настя чете, Бубнов и Клещ са заети с работата си. Изглежда, че работят с неохота, от скука, без ентусиазъм. Всички те са просяци, нещастни, нещастни същества, живеещи в мръсна дупка. В пиесата има и друг тип хора: Костилев, собственикът на квартирата, съпругата му Василиса. Според мен социалният конфликт в пиесата се състои в това, че обитателите на квартирата усещат, че живеят „на дъното“, че са откъснати от света, че само съществуват. Всички имат заветна цел (например Актьорът иска да се върне на сцената), имат своя мечта. Те търсят силата в себе си, за да се изправят срещу тази грозна реалност. А за Горки е прекрасно самото желание за най-доброто, за Красивото.
Всички тези хора са поставени в ужасни условия. Те са болни, зле облечени, често гладни. Когато имат пари, веднага се организират почивки в квартирата. Така те се опитват да заглушат болката в себе си, да забравят, да не си спомнят жалкия си статус на „бивши хора“.
Интересно е как авторът описва дейността на своите герои в началото на пиесата. Квашня продължава да спори с Клещ, баронът обичайно се подиграва с Настя, Анна стене „всеки проклет ден…“. Всичко продължава, всичко това продължава повече от ден. И хората постепенно спират да се забелязват. Между другото, отсъствието на повествователно начало е отличителен белег на драмата. Ако слушате изявленията на тези хора, поразително е, че всички те практически не реагират на коментарите на другите, всички те говорят едновременно. Те са разделени под един покрив. Обитателите на квартирата според мен са уморени, уморени от реалността, която ги заобикаля. Не напразно Бубнов казва: „Но нишките са гнили ...“.
В такива социални условия, в които са поставени тези хора, се разкрива същността на човека. Бубнов отбелязва: „Отвън, без значение как се рисувате, всичко ще бъде изтрито.“ Обитателите на квартирата стават, както авторът вярва, "неволно философи". Животът ги кара да се замислят за универсалните понятия съвест, труд, истина.
Две философии са най-ясно противопоставени в пиесата: Лука и Сатин. Сатен казва: „Какво е правилно, бе?.. Човек е истината!.. Истината е бог на свободния човек!“ За скитника Лука такава „истина“ е неприемлива. Вярва, че човек трябва да чуе нещо, от което ще му бъде по-лесно и по-спокойно, че за доброто на човек е възможно да се излъже. Интересни гледни точки и други обитатели. Например, Kleshch мисли: "... Не можете да живеете ... Ето я истината! .. По дяволите!"
Оценките на Лука и Сатин за реалността рязко се различават. Люк внася нов дух в живота на квартирната къща - духът на надеждата. С появата му нещо оживява - и хората започват да говорят по-често за своите мечти и планове. Актьорът се запалва с идеята да намери болница и да се излекува от алкохолизма, Васка Пепел ще замине за Сибир с Наташа. Лука винаги е готов да утеши и да даде надежда. Непознатият вярваше, че човек трябва да се примири с реалността и да погледне спокойно какво се случва наоколо. Лука проповядва възможността да се „адаптирате“ към живота, да не забелязвате истинските му трудности и собствените си грешки: „Вярно е, че не винаги е болест на човек ... не винаги можете да излекувате душата с истина ...“
Satin има съвсем различна философия. Той е готов да изобличи пороците на заобикалящата го действителност. В своя монолог Сатин казва: „Човече! Чудесно е! Звучи… гордо! Човек! Трябва да уважавате човека! Не съжалявай… Не го унижавай със съжаление… трябва да го уважаваш!“ Но уважението според мен е необходимо на човек, който работи. И обитателите на квартирата сякаш чувстват, че нямат шанс да се измъкнат от тази бедност. Затова те са толкова привлечени от нежния Лука. Непознатият изненадващо точно търси нещо скрито в съзнанието на тези хора и рисува тези мисли и надежди в ярки, преливащи се струи.
За съжаление, в условията, в които живеят Сатин, Клеш и други обитатели на „дъното“, такъв контраст между илюзии и реалност има тъжен резултат. В хората се събужда въпросът: как и от какво да живеем? И в този момент Лука изчезва... Той не е готов и не желае. отговори на този въпрос.
Разбирането на истината очарова обитателите на квартирата. Сатенът се отличава с най-голямата зрялост на преценките. Не прощавайки „лъжата от съжаление“, Сатен за първи път се издига до осъзнаването на необходимостта от подобряване на света.
Несъвместимостта на илюзии и реалност е много болезнена за тези хора. Актьорът слага край на живота си, татаринът отказва да се помоли на Бог... Заминаването на живота на Актьора е стъпка на човек, който не е осъзнал истинската истина.
В четвърто действие се определя движението на драмата: животът се пробужда в сънната душа на „общежитието”. Хората умеят да се чувстват, чуват, съпреживяват.
Най-вероятно сблъсъкът на възгледите между Сатин и Лука не може да се нарече конфликт. Те вървят паралелно. Според мен, ако комбинираме обвинителния характер на Сатин и съжалението към хората на Лука, тогава ще получим идеалния човек, който би могъл да съживи живота в квартира.
Но такъв човек няма - и животът в квартирата си остава същият. Бивш външно. Вътре се случва някакъв повратен момент - хората започват да мислят повече за смисъла и целта на живота.
Пиесата „На дъното“ като драматично произведение се характеризира с конфликти, които отразяват универсални противоречия: противоречия във възгледите за живота, в начина на живот.
Драмата като литературен жанр изобразява човек в остро конфликтни, но не и безнадеждни ситуации. Конфликтите в пиесата наистина не са безнадеждни – все пак (според замисъла на автора) все пак побеждава активното начало, отношението към света.
М. Горки, писател с невероятен талант, в пиесата "На дъното" въплъти сблъсъка на различни възгледи за битието и съзнанието. Следователно тази пиеса може да се нарече социално-философска драма.
В творбите си М. Горки често разкрива не само ежедневието на хората, но и психологическите процеси, протичащи в съзнанието им. В пиесата „На дъното“ писателят показа, че съседството на хора, оживени в бедност, с проповедник на търпеливото очакване на „по-добър човек“ непременно води до повратна точка в съзнанието на хората. В квартирните къщи М. Горки улови първото, плахо пробуждане на човешката душа - най-красивото нещо за един писател.
През 1902 г. великият руски писател М. Горки написва пиесата "На дъното". В него авторът повдигна въпрос, който остава актуален и до днес - това е въпросът за свободата и назначаването на човек. М. Горки беше добре запознат с живота на долните слоеве на обществото и гледката на страданието, несправедливостта предизвика у него чувство на остро отхвърляне на реалността. Цял живот той търси образа на идеалния Човек, образа на Героя. Той се опита да намери отговори на своите въпроси в литературата, философията, историята, в живота. Горки каза, че търси герой там, където обикновено няма хора. В пиесата „На дъното” авторът показа начина на живот и мислене на точно тези хора, които вече се считат за изгубени, безполезни за обществото. Авторът многократно променя името на пиесата: „Дъното“, „Без слънце“, „Ночлежката“. Всички те са мрачни, тъжни. Въпреки че е невъзможно по друг начин: съдържанието на пиесата изисква мрачни цветове. През 1901 г. писателят казва за пиесата си: „Ще бъде страшно...“
Пиесата е доста двусмислена по съдържание, но основният й смисъл не може да бъде изопачен или погрешно разбран.
По литературен жанр пиесата „На дъното” е драма. Драмата се характеризира със сюжетно и конфликтно действие. Според мен в творбата са ясно очертани две драматургични начала: социално и философско.
Още заглавието й „На дъното” говори за наличието на социален конфликт в пиесата. Забележката, поставена в началото на първо действие, създава скучна картина на квартирна къща. „Мазе, което прилича на пещера. Таванът е тежък, каменни сводове, сажди, с ронеща се мазилка... Навсякъде по стените има двуетажни легла.” Картината не е приятна - тъмно, мръсно, студено. Следват описания на жителите на къщата за квартири или по-скоро описания на техните професии. Какво правят? Настя чете, Бубнов и Клещ са заети с работата си. Изглежда, че работят с неохота, от скука, без ентусиазъм. Всички те са просяци, нещастни, нещастни същества, живеещи в мръсна дупка. В пиесата има и друг тип хора: Костилев, собственикът на квартирата, съпругата му Василиса. Според мен социалният конфликт в пиесата се състои в това, че обитателите на квартирата усещат, че живеят „на дъното“, че са откъснати от света, че само съществуват. Всички имат заветна цел (например Актьорът иска да се върне на сцената), имат своя мечта. Те търсят силата в себе си, за да се изправят срещу тази грозна реалност. А за Горки е прекрасно самото желание за най-доброто, за Красивото.
Всички тези хора са поставени в ужасни условия. Те са болни, зле облечени, често гладни. Когато имат пари, веднага се организират почивки в квартирата. Така те се опитват да заглушат болката в себе си, да забравят, да не си спомнят жалкия си статус на „бивши хора“.
Интересно е как авторът описва дейността на своите герои в началото на пиесата. Квашня продължава да спори с Клещ, баронът обичайно се подиграва с Настя, Анна стене „всеки проклет ден…“. Всичко продължава, всичко това продължава повече от ден. И хората постепенно спират да се забелязват. Между другото, отсъствието на повествователно начало е отличителен белег на драмата. Ако слушате изявленията на тези хора, поразително е, че всички те практически не реагират на коментарите на другите, всички те говорят едновременно. Те са разделени под един покрив. Обитателите на квартирата според мен са уморени, уморени от реалността, която ги заобикаля. Не напразно Бубнов казва: „Но нишките са гнили ...“.
В такива социални условия, в които са поставени тези хора, се разкрива същността на човека. Бубнов отбелязва: „Отвън, без значение как се рисувате, всичко ще бъде изтрито.“ Обитателите на квартирата стават, както авторът вярва, "неволно философи". Животът ги кара да се замислят за универсалните понятия съвест, труд, истина.
Две философии са най-ясно противопоставени в пиесата: Лука и Сатин. Сатен казва: „Какво е правилно, бе?.. Човек е истината!.. Истината е бог на свободния човек!“ За скитника Лука такава „истина“ е неприемлива. Вярва, че човек трябва да чуе нещо, от което ще му бъде по-лесно и по-спокойно, че за доброто на човек е възможно да се излъже. Интересни гледни точки и други обитатели. Например, Kleshch мисли: "... Не можете да живеете ... Ето я истината! .. По дяволите!"
Оценките на Лука и Сатин за реалността рязко се различават. Люк внася нов дух в живота на квартирната къща - духът на надеждата. С появата му нещо оживява - и хората започват да говорят по-често за своите мечти и планове. Актьорът се запалва с идеята да намери болница и да се излекува от алкохолизма, Васка Пепел ще замине за Сибир с Наташа. Лука винаги е готов да утеши и да даде надежда. Непознатият вярваше, че човек трябва да се примири с реалността и да погледне спокойно какво се случва наоколо. Лука проповядва възможността да се „адаптирате“ към живота, да не забелязвате истинските му трудности и собствените си грешки: „Вярно е, че не винаги е болест на човек ... не винаги можете да излекувате душата с истина ...“
Satin има съвсем различна философия. Той е готов да изобличи пороците на заобикалящата го действителност. В своя монолог Сатин казва: „Човече! Чудесно е! Звучи... гордо! Човек! Трябва да уважавате човека! Не съжалявайте... Не го унижавайте със съжаление... трябва да го уважавате!" Но уважението според мен е необходимо на човек, който работи. И обитателите на квартирата сякаш чувстват, че нямат шанс да се измъкнат от тази бедност. Затова те са толкова привлечени от нежния Лука. Непознатият изненадващо точно търси нещо скрито в съзнанието на тези хора и рисува тези мисли и надежди в ярки, преливащи се струи.
За съжаление, в условията, в които живеят Сатин, Клеш и други обитатели на „дъното“, такъв контраст между илюзии и реалност има тъжен резултат. В хората се събужда въпросът: как и от какво да живеем? И в този момент Лука изчезва... Той не е готов и не желае. отговори на този въпрос.
Разбирането на истината очарова обитателите на квартирата. Сатенът се отличава с най-голямата зрялост на преценките. Не прощавайки „лъжата от съжаление“, Сатен за първи път се издига до осъзнаването на необходимостта от подобряване на света.
Несъвместимостта на илюзии и реалност е много болезнена за тези хора. Актьорът слага край на живота си, татаринът отказва да се помоли на Бог... Напускането на живота на Актьора е стъпка на човек, който не е осъзнал истинската истина.
В четвърто действие се определя движението на драмата: животът се пробужда в сънната душа на „общежитието”. Хората умеят да се чувстват, чуват, съпреживяват.
Най-вероятно сблъсъкът на възгледите между Сатин и Лука не може да се нарече конфликт. Те вървят паралелно. Според мен, ако комбинираме обвинителния характер на Сатин и съжалението към хората на Лука, тогава ще получим идеалния човек, който би могъл да съживи живота в квартира.
Но такъв човек няма - и животът в квартирата си остава същият. Бивш външно. Вътре се случва някакъв повратен момент - хората започват да мислят повече за смисъла и целта на живота.
Пиесата „На дъното“ като драматично произведение се характеризира с конфликти, които отразяват универсални противоречия: противоречия във възгледите за живота, в начина на живот.
Драмата като литературен жанр изобразява човек в остро конфликтни, но не и безнадеждни ситуации. Конфликтите в пиесата наистина не са безнадеждни – все пак (според замисъла на автора) все пак побеждава активното начало, отношението към света.
М. Горки, писател с невероятен талант, в пиесата "На дъното" въплъти сблъсъка на различни възгледи за битието и съзнанието. Следователно тази пиеса може да се нарече социално-философска драма.
В творбите си М. Горки често разкрива не само ежедневието на хората, но и психологическите процеси, протичащи в съзнанието им. В пиесата „На дъното“ писателят показа, че съседството на хора, оживени в бедност, с проповедник на търпеливото очакване на „по-добър човек“ непременно води до повратна точка в съзнанието на хората. В квартирните къщи М. Горки улови първото, плахо пробуждане на човешката душа - най-красивото нещо за един писател.
