วัฒนธรรมทริปิลเลียน วัฒนธรรมทริพิลเลียน: พื้นที่, การวิจัย, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

มุมมองที่ชาญฉลาดและลึกซึ้งของโลกเปิดให้เราเมื่อศึกษาภาพวาด Trypillian อันเป็นเอกลักษณ์บนภาชนะเซรามิก บนภาชนะเมล็ดพืชขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นอย่างประณีตมีการวาดองค์ประกอบหลายชั้นที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยองค์ประกอบหลายโหลซึ่งไม่สามารถถอดรหัสได้เสมอไป เมื่อแยกจากบริบทของรูปภาพทั้งหมด องค์ประกอบเหล่านี้จึงมีความหมายที่หลากหลายจนไม่สามารถคาดเดาความหมายในองค์ประกอบภาพใดองค์ประกอบหนึ่งได้ เช่น วงกลมหมายถึงอะไร?

ซัน, ล้อ, แนวโน้ม? เครื่องหมายรูปกากบาทมีความสำคัญอะไรติดอยู่? ลวดลาย “ต้นคริสต์มาส” หมายถึงอะไร ต้นไม้ หนาม พืชทั่วไป? กำลังพยายามคิดออกด้วยตัวเอง ภาพใหญ่โลกทัศน์ของชาว Trypillians เกี่ยวกับรายละเอียดที่หลากหลายเหล่านี้ไม่มีประโยชน์ เฉพาะการรวมกันขององค์ประกอบแต่ละอย่างหรือการเปิดเผยแนวคิดทั่วไปขององค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์เท่านั้นที่สามารถช่วยเราได้และช่วยให้เราสามารถสร้างสมมติฐานหลักที่เหมาะสมสำหรับการนำเสนอต่อการตัดสินใจของผู้อ่าน

มีข้อยกเว้นสำหรับภาพงูที่มั่นคงและกำหนดได้ชัดเจนเท่านั้น ซึ่งเติมเต็มงานศิลปะของทริปพิลเลียนทั้งหมด

ลายงูโดดเด่นเป็นพิเศษเมื่อ ระยะเริ่มต้นยังคงมีอยู่ต่อไปในภายหลัง น่าเสียดายที่หัวข้อนี้ซึ่ง K. Bolsunovsky สัมผัสครั้งแรกไม่ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติม

รูปแบบของงูเกือบจะแพร่หลาย: งูเกลียวพันรอบหน้าอกขนาดใหญ่บนภาชนะและบนฝาของมัน, งูเป็นพื้นฐานของรูปแกะสลักรอยสัก, งูเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ให้กำเนิดเกลียวทริพิลเลียนที่มีชื่อเสียง บางครั้งรูปงูที่ชัดเจนจะถูกวางไว้อย่างเด่นชัดบนเรือเพื่อเป็นสัญลักษณ์แยกต่างหาก บ่อยครั้งเราเห็นภาพงูคู่กัน

คำถามแรกซึ่งเราไม่สามารถดำเนินการต่อไปในการวิเคราะห์เครื่องประดับงูได้หากไม่มีคำตอบ ก็คือธรรมชาติของความสัมพันธ์ของงูเหล่านี้กับมนุษย์ พวกเขาชั่วร้ายหรือดี?

เราได้รับคำตอบที่ชัดเจนมาก ในสมัยไทริพิลเลียนตอนต้น มีการรู้จักภาชนะและฝาปิดจำนวนมากที่มีหูสำหรับผูก ดังนั้นใกล้กับรูหูศิลปินจึงวาดงูบนดินเหนียวเพื่อปกป้องความสัมพันธ์นั่นคือปกป้องความสมบูรณ์ของเนื้อหาของเรือ

บางครั้งในสถานที่สำคัญแห่งนี้ มีการแสดงภาพงูสองตัวตัวต่อตัว เพื่อให้รูที่หูอยู่ในตำแหน่งตาของงูแต่ละตัว

ในงานแกะสลักของตริโปลิตันในยุคแรกๆ มีการแสดงภาพงูคู่เดียวกันในบริเวณท้อง โดยที่งูทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์ครรภ์ในครรภ์ของทารกในครรภ์

ได้รับคำตอบแล้ว: งูทริปพิลเลียนเป็นผู้ถือความดี เป็นผู้พิทักษ์ทุกสิ่งที่มีค่าที่สุด

นิทานพื้นบ้านของทุกชาติเผยให้เห็นตำนานมากมายเกี่ยวกับงูชั่วร้ายและงูที่ดีและไม่เป็นอันตราย เห็นได้ชัดว่าเราควรพิจารณางูป้องกัน Trypillian ว่าเป็นงูด้วย

ในบรรดาชาวกรีก อาร์เมเนีย ยูเครน เบลารุส ลิทัวเนีย บัลแกเรีย และเซิร์บ เราพบลัทธิงูโบราณ งูจะถูกเลี้ยงไว้ในบ้าน ให้นมดื่ม และได้รับการยกย่องว่าเป็นสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ เป็นผู้อุปถัมภ์บ้าน สวน และทุ่งนา

ชื่อของงูมีความน่าสนใจ: "domovik" (รัสเซีย), "stopanin" - เจ้าของ (บัลแกเรีย), "domakin" (เซิร์บ), "bad-gospodarik" (เช็ก), "chuvar" - ผู้พิทักษ์และ "chuvarkucha" - ผู้พิทักษ์ครอบครัวและบ้าน (เซิร์บ)

บางทีชื่อชุดนี้อาจให้ความกระจ่างเกี่ยวกับความใกล้ชิดของคำภาษารัสเซียเช่น "uzh" และ "uzhiki" - ญาติ

มีความเชื่อมากมายเกี่ยวกับงูสองตัวที่อาศัยอยู่ในบ้านเดียวกัน เหล่านี้คือผู้อุปถัมภ์ของเจ้าของและผู้เป็นที่รัก ภาพประกอบที่น่าสนใจนี่เป็นแบบจำลองดินเหนียวของบ้านใกล้กับเมือง Trypillian (บัลแกเรีย) ซึ่งแต่ละหน้าต่างมีงูสองตัวคอยเฝ้าอยู่

เป็นที่น่าแปลกใจที่ใน Yasnaya Polyana ซึ่งเป็นที่ดินของ Leo Tolstoy ตามที่ Dr. D. P. Makovitsky ซึ่งอาศัยอยู่ที่นั่น "มีความเชื่อว่ามีบราวนี่อาศัยอยู่ในทุกลาน - และพวกเขาไม่ได้แตะต้องเขา ในบ้านหลังอื่นเขาทานอาหารเย็นกับเจ้าของแล้วหยิบเศษขนมปังจากโต๊ะดื่มนมจากถ้วย (เช่นที่นักบวชใน Myasoedov)

ในห้องใต้ดิน ใต้ระเบียง ใต้ระเบียง และในห้องต่างๆ ของบ้านเรา [ บ้านของ L. N. Tolstoy] งูยังมีชีวิตอยู่ พวกเขาปรากฏตัวในเวลานี้ - ก่อนฤดูใบไม้ผลิ”

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างงูกับน้ำ งูทำรังในที่ชื้นแฉะ ใกล้ลำธารและน้ำพุ ซึ่งเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ในตัว งูมีความเกี่ยวข้องกับฝน - พวกมันคลานออกไปในทุ่งหญ้าเมื่อฝนตก

ความเชื่อมโยงระหว่างงูกับน้ำเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในนิทานพื้นบ้านและวิจิตรศิลป์ในยุคต่างๆ และ ชาติต่างๆ.

งูที่อาศัยอยู่ใกล้น้ำและคลานออกมาในช่วงที่ความชื้นจากสวรรค์ตกลงมาจึงมีความเชื่อมโยงในจิตใจของชาวนาดึกดำบรรพ์ด้วยกลไกที่ไม่อาจเข้าใจได้สำหรับการปรากฏตัวของฝน และนี่ก็เชื่อมโยงเขาเข้ากับผู้ให้ความชุ่มชื้นจากสวรรค์ ซึ่งช่างทำเซรามิกของ Trypillian ได้จำลองหน้าอกอย่างระมัดระวัง

เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นตัวกลางระหว่างโลกที่เขาคลานและความหนาที่เขาซ่อนตัวอยู่ในหลุมและท้องฟ้า นอกเหนือจากภาพที่เหมือนจริงของงู (แม้ว่าจะดูเก๋ไก๋บ้าง) เครื่องประดับ Trypillian ยังมีเกลียวที่ประกอบด้วยขดงูวิ่งไปทั่วร่างกายของเรือ เครื่องประดับเกลียวนี้ไม่ใช่สิ่งประดิษฐ์ของชาวทริปพิลเลียน - มันปรากฏในหมู่ชนเผ่าเซรามิกริบบิ้นเชิงเส้นที่อยู่ข้างหน้าชาวทริปพิลเลียนทันที เรือลำนี้แสดงลูกบอลหลายลูกที่เชื่อมต่อกันเป็นเกลียวอย่างต่อเนื่อง บางครั้งเกลียวก็แตกออกเป็นงูแยกกัน เกือบจะสัมผัสกัน และยังสร้างรูปแบบต่อเนื่องกันรอบๆ ภาชนะอีกด้วย เราไม่มีข้อมูลที่จะตีความความหมายของรูปแบบก้นหอยคดเคี้ยวนี้ (ยกเว้นที่ระบุไว้ข้างต้น) เราจะต้องกลับไปหามันหลังจากพิจารณาเกลียวประเภทอื่นที่ครอบคลุมส่วนที่เกี่ยวข้องของเรือ

หลังจากตรวจสอบให้แน่ใจว่าแต่ละองค์ประกอบของเครื่องประดับ Trypillian มีความหมาย (เวทย์มนตร์) ที่สำคัญ และไม่สามารถระบุความหมายขององค์ประกอบหลายอย่างตามองค์ประกอบเหล่านั้นได้ เราต้องเริ่มพิจารณาภาชนะ Trypillian โดยรวม

ให้เราพิจารณาภาชนะ Trypillian ในรูปแบบที่ศิลปินโบราณถือว่าเสร็จสมบูรณ์แล้วซึ่งเขาพูดได้ "ปล่อยพวกมันสู่โลก" ภาชนะ Trypillian จำนวนมาก (อาจมีไว้สำหรับธัญพืช) ถูกปกคลุมด้วยลวดลายหลายชั้น ลวดลายมีความซับซ้อน แตกต่างอย่างมากจากเทคนิคการตกแต่งตามปกติของช่างเซรามิกโบราณ ซึ่งปิดขอบและด้านข้างของภาชนะด้วยลวดลายที่สม่ำเสมอและเป็นจังหวะอย่างประณีต มีจังหวะอยู่ที่นี่ แต่มีขนาดใหญ่ซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นสี่ส่วน: รูปแบบจะถูกทำซ้ำเพียงสองหรือสี่ครั้งบนลำตัวของเรือ แต่ละชั้นได้รับการตกแต่งตามระบบของตัวเองที่มีอยู่ในชั้นนี้ การทาสีเรือไทริพิลเลียนไม่ได้เป็นเพียงผลรวมของสัญญาณแต่ละอย่างเท่านั้น แต่ยังเป็นระบบที่ซับซ้อนและมีความคิดที่ดี ซึ่งเป็นแบบองค์รวม

ความแพร่หลายและความมั่นคงของหลักการตกแต่งแบบฉัตรไม่รวมถึงโอกาสหรือการสำแดงเจตนารมณ์ของศิลปินแต่ละคน หลายชั้นซับซ้อนเป็นจังหวะขนาดใหญ่ - นี่คือสไตล์ของยุคเหนือพื้นที่ขนาดใหญ่ตั้งแต่แม่น้ำดานูบไปจนถึงตอนกลางของนีเปอร์

จิตรกรรมโดยศิลปิน

การวิเคราะห์งานศิลปะพลาสติกแสดงให้เราเห็นถึงความสามารถของศิลปิน Trypillian ในการผสมผสานของจริงเข้ากับตำนาน

เสน่ห์การวาดภาพสำหรับเวทย์มนตร์น้ำเผยให้เห็นพื้นที่ที่สำคัญมากในการคิดของเกษตรกรยุคหินใหม่: ความพยายามที่จะพรรณนาถึงนายหญิงแห่งสวรรค์ผู้จัดการความชื้นจากสวรรค์ที่ไหลออกมาจากเต้านมของกวางหรือกวางตัวเมีย หากเราพูดถึงหลักการถอดรหัสก็ควรระลึกไว้ว่าภาพของสัตว์คล้ายกวางสองตัวบนชามดินเหนียวนั้นไม่ได้ให้ข้อสรุปที่กว้างขวางเช่นนี้ จำเป็นต้องมีส่วนร่วมอย่างกว้างขวางในด้านชาติพันธุ์วิทยา นิทานพื้นบ้าน และประวัติศาสตร์ที่ยาวนานนับพันปีของรูปกวางหรือกวางเอลค์บนสวรรค์ ตั้งแต่การฝังศพหินของหมอผี (ที่มีหัวกวางอยู่บนหมวก) ไปจนถึงตำนานไซบีเรียและการปักผ้าของรัสเซียตอนเหนือของศตวรรษที่ 19 . การค้นหาระยะยาวเหล่านี้นำไปสู่สมมติฐานที่สำคัญมาก: ภาพวาดของทริปพิลเลียนประกอบด้วยแนวคิดเกี่ยวกับจักรวาลวิทยาที่เก่าแก่ย้อนกลับไปถึงขั้นตอนการล่า ซึ่งค่อนข้างเป็นธรรมชาติสำหรับพิธีกรรม และดังนั้นจึงเป็นทรงกลมอนุรักษ์นิยมซึ่งเป็นภาชนะวิเศษ

ดังนั้นเมื่อเข้าใกล้การเปิดเผยความหมายขององค์ประกอบที่ซับซ้อนและลึกลับของภาพวาด Trypillian เรามีสิทธิ์ที่จะถือว่ามันไม่ใช่ชุดองค์ประกอบประดับที่ไม่มีความหมาย แต่เป็นระบบมุมมองของศิลปินโบราณที่แสดงออกมาโดยการรวมกัน ปริมาณมากรูปสัญลักษณ์

ชั้นของภาพวาดจะถูกแยกออกจากกันอย่างชัดเจนด้วยเส้นแนวนอนเสมอ การแบ่งโดยทั่วไปออกเป็นสามระดับตามแนวนอน ในกรณีนี้ ชั้นบนที่คอเรือมักจะแคบและไม่มีสัญลักษณ์มากเกินไป ระดับต่ำสุดและแคบที่สุด ซึ่งเป็นแถบเล็กๆ ระหว่างเส้นแบ่งสองเส้นก็เหมือนกันเช่นกัน ชั้นกลางนั้นกว้างเสมอ กว้างขวาง และเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ทุกประเภทมากที่สุด

ชั้นในการวาดภาพศิลปะ

การแบ่งชั้นเป็นช่องทางสำหรับศิลปินโบราณในการกำหนดส่วนหลักของระบบที่เขาสร้างขึ้นใหม่

ชั้นบน. โดยปกติแล้วจะมีการลากเส้นหยักหรือซิกแซกที่นี่ โดยลากไปรอบคอของเรือทั้งหมด ไม่จำเป็นต้องพิสูจน์ว่านี่คือสัญลักษณ์ของน้ำ บางครั้งก็มีการแสดงภาพกวางที่มีสไตล์สูง

ชั้นกลาง. เกือบจำเป็นสำหรับชั้นกว้างนี้คือสัญญาณพลังงานแสงอาทิตย์ (วงกลม, วงกลมที่มีกากบาทด้านใน), แถบเกลียวแสงกว้างที่วิ่ง "แสงอาทิตย์" นั่นคือจากซ้ายไปบนไปขวา มีแถบแนวตั้งตัดกันซึ่งประกอบด้วยเส้นคู่ขนานบางๆ ที่ขอบล่างของชั้นกลาง ใต้เครื่องหมายสุริยคติ ถัดจากชั้นที่ 3 มักถูกวาดต้นไม้ไม่ว่าจะเป็นแบบหน่อเดี่ยวหรือเป็นเส้นแนวตั้งเล็ก ๆ โผล่ขึ้นมาจากขอบโดยให้ชั้นล่างขึ้นไปและ ชวนให้นึกถึงภาพวาดหญ้าของเด็ก ๆ

ชั้นล่าง. มักจะไม่มีอะไรเลย บางครั้งก็มีการแสดงจุดกลมๆ บางครั้งจากจุดเหล่านี้ ดูเหมือนว่าต้นกล้าจะเติบโตไปสู่ระดับกลาง และร่างทั้งหมดก็ดูคล้ายกับโน้ต ที่บรรทัดบนของเทียร์นี้ (แต่อยู่นอกแล้ว) ดังที่กล่าวไว้ว่าพืชเติบโตบางครั้งสัตว์ก็เดินโดยมักจะมีภาพเนินเขารูปสามเหลี่ยมอยู่ใต้เท้า

รายการองค์ประกอบทั่วไปส่วนใหญ่ที่เติมชั้นต่างๆ บอกเราว่าตรงหน้าเรานั้นเป็นเหมือนส่วนแนวตั้งของโลก ชั้นล่างคือดิน หรือแม่นยำกว่านั้นคือดิน ซึ่งมีเมล็ดพืช (และแม้แต่เมล็ดงอก) หนาอยู่ บางครั้งก็บรรยายออกมา พืชเติบโตจากชั้นล่าง บางครั้งพื้นผิวของมันถูกปกคลุมไปด้วยเนินดิน (ไถนา?) สัตว์เดินบนพื้นผิว ชั้นกลางสอดคล้องกับท้องฟ้าโดยมีดวงอาทิตย์ ดวงอาทิตย์วิ่งผ่านท้องฟ้า และมีแถบฝนแนวตั้งหรือแนวเอียง นอกจากนี้ ชั้นนี้ยังมีทั้งหมดอีกด้วย สัตว์ป่า- พืช สัตว์ ชั้นบนยังคงลึกลับ ทำไมจึงมีแถบน้ำแนวนอนอยู่เหนือดวงอาทิตย์ ถ่ายทอดฝนตกในระดับกลางได้แทบจะสมจริง เป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาเส้นหยักหรือซิกแซกเป็นรูปเมฆหรือเมฆ เนื่องจากเส้นเหล่านี้ประการแรกแตกต่างจากเมฆโดยสิ้นเชิง และประการที่สอง เส้นเหล่านี้จะอยู่เหนือดวงอาทิตย์เสมอและแยกออกจากชั้นของดวงอาทิตย์ ฝน และ พืช.

คำถามเกิดขึ้น: เส้นคลื่นของน้ำเป็นส่วนหนึ่งของระบบทั่วไปของโลกหรือเป็นตัวแทนของบางสิ่งบางอย่างที่แยกจากกัน?

การอุทธรณ์ไปยังโบราณสถานและวรรณกรรมพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งสะท้อนถึงโลกทัศน์ดึกดำบรรพ์แสดงให้เห็นว่าภาพของโลกในสมัยโบราณรู้จักโลกสามชั้นโดยแบ่งท้องฟ้าออกเป็นสองขอบฟ้า: ขอบฟ้าของท้องฟ้าที่มนุษย์มองเห็นได้ ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ พร้อมด้วยเมฆและเมฆ และเหนือดวงดาวนั้น คือ "ท้องฟ้าเบื้องบน" ที่มีน้ำฝนอย่างไม่สิ้นสุด ชาวนาในสมัยโบราณยังไม่ตระหนักถึงกระบวนการระเหยของน้ำบนโลกและการก่อตัวของเมฆ สำหรับเขาแล้ว ฝนและน้ำค้างดูเหมือนจะเป็นผลมาจากการรั่วไหลของแหล่งน้ำที่ไม่หมุนเวียนในสวรรค์

การเชื่อมโยงระหว่างชั้นบนของภาพวาดกับท้องฟ้าที่มนุษย์มองไม่เห็นนั้นได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าบางครั้งในชั้นนี้ แทนที่จะเป็นไอโอแกรมของน้ำ กลับกลายเป็นภาพกวางที่ดูเก๋ไก๋ราวกับกำลังว่ายน้ำ กวางสวรรค์เหล่านี้เกี่ยวข้องอย่างดีกับกวางเหล่านั้น (และมีสไตล์มากเช่นกัน) ที่เราได้พูดคุยไปแล้วเกี่ยวกับเวทมนตร์แห่งน้ำ

แนวคิดเรื่องความเป็นคู่ของท้องฟ้าได้รับการเก็บรักษาไว้ในภาษารัสเซียซึ่งมี "ท้องฟ้า" แต่ก็มี "สวรรค์" เช่นกัน ท้องฟ้าด้านบนถูกแยกออกจากท้องฟ้าตรงกลางที่มองเห็นได้ด้วยฉากกั้นพิเศษที่มีหลังคาโค้ง - นภา และแหล่งน้ำที่อยู่เหนือท้องฟ้าอาจเรียกว่า “เหว” เนื่องมาจากในช่วงที่มีฝนตกหนัก สำนวนนี้จึงได้รับการเก็บรักษาไว้: “เหวแห่งสวรรค์เปิดออก”

เราพบการยืนยันสมมติฐานเกี่ยวกับการแบ่งส่วนสามส่วนของโลกในตำราอินโด - ยูโรเปียนที่เก่าแก่ที่สุด - เพลงสรรเสริญของฤคเวท (ประมาณสหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช):

1. “สวาค” – ท้องฟ้าตอนบนที่มีแหล่งน้ำ

2. “ภูวาห์” คือ ห้วงอากาศที่มีดวงดาว พระอาทิตย์ และพระจันทร์

สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าตามกฎแล้วไม่มีสิ่งใดปรากฏบนเรือที่ทาสีของ Trypillian ใต้ผืนดิน สิ่งนี้ดูเหมือนจะบ่งบอกถึงการขาดความคิดเกี่ยวกับโลกใต้ดินที่พิเศษ

จักรวาลเวทยังไม่รู้ (ในส่วนที่เก่าแก่ที่สุด) ยมโลกเช่นฮาเดส

ให้เราพิจารณาแยกการเติมของแต่ละชั้นของโลกทั้งสาม

ชั้นดิน

เป็นการยืนยันว่าเส้นหนึ่งหรือสองเส้นที่อยู่ด้านล่างของส่วนที่ประดับของตัวเรือนั้นเป็นภาพดิน ดิน ซึ่งสามารถพบได้ในภาชนะจากพื้นที่ของวัฒนธรรมโมราเวียนของเครื่องปั้นดินเผาทาสีซึ่งมีเท้าของมนุษย์ยื่นออกมาจากทั้งสองนี้ เส้น เป็นเรื่องยากสำหรับศิลปินยุคดึกดำบรรพ์ที่จะอธิบายความคิดของเขาให้ชัดเจนและชัดเจนยิ่งขึ้น - "นี่คือสิ่งที่เราเดินต่อไป เท้าของบุคคลก้าวไปอย่างไร"

เหนือเส้นบนสุดของแถบแคบๆ ซึ่งแสดงถึงดิน เครื่องเซรามิกของ Trypillian มักพรรณนาถึงพืชที่ยากต่อการคาดเดาว่าเป็นต้นไม้หรือรวงข้าวโพด บางครั้งพืชจะถูกวาดบนระดับความสูงที่มีรูปร่างเป็นปล้อง บ่อยครั้งที่มีครึ่งวงกลมหรือส่วนสีดำแขวนอยู่เหนือต้นไม้จากเหนือเส้นขอบฟ้าซึ่งบางครั้งเส้นเฉียงบ่อยครั้งลงไปที่พื้นชวนให้นึกถึงฝน บนเรือจาก Tomashevka เครื่องประดับแบ่งออกเป็นสี่ metopes โดยทั้งสี่มีส่วนของเมฆที่ด้านบนในสอง (ไม่ติดกัน) มีรวงข้าวอยู่บนแท่นยกขึ้นและใน metopes ระหว่างหูของ เม็ดฝนมีเส้นเฉียงปกคลุมทั่วทั้งพื้นที่

ใน สถานที่ที่แตกต่างกันมีภาชนะที่มีการออกแบบเหมือนกัน: ครึ่งวงกลมถูกวาดลงบนพื้นและปกคลุมด้านบนราวกับเป็นเนินดิน

บางทีสิ่งนี้ควรตีความได้ว่าเป็นภาพของเมล็ดพืชที่ปกคลุมไปด้วยดินไถ บ่อยครั้งที่เส้นบางๆ จำนวนมากพุ่งมาจากท้องฟ้าในอุดมคติของเมล็ดพืชนี้ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฝน

ในบางครั้ง ก็มีการวาดสัญลักษณ์ของน้ำลงบนพื้น (หรือในพื้นดิน นั่นคือ ระหว่างเส้น) ซึ่งเป็นเส้นหยักแนวนอน ซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดของ "Mother Cheese Earth"

แนวคิดหลักในการวาดภาพโลกนั้นเหมือนกับการสร้างรูปแกะสลักพิธีกรรม - แนวคิดเกี่ยวกับเมล็ดพันธุ์และแนวคิดเรื่อง "น้ำดำรงชีวิต" ที่มาจากเมล็ดจากสวรรค์

ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าภาชนะที่มีรูปวาดเมล็ดพืชและภาชนะที่มีรูปรวงข้าวโพดนั้นมีไว้สำหรับพิธีกรรมที่แตกต่างกันในวันที่ปฏิทินต่างกัน

ชั้นสวรรค์ (นภา)

สายพานด้านบนสุดไม่ได้กว้างเป็นพิเศษ ไม่ได้ถูกจำกัดด้วยสองบรรทัดเสมอไป แต่มักจะอิ่มตัวด้วยไอเดแกรมของน้ำในรูปแบบของสายพานหยด แถวแนวตั้งของหยด เส้นแนวนอนหยัก และเส้นไหลเฉียง ภาพเหล่านี้ส่วนใหญ่บ่งบอกถึงความปรารถนาที่จะแสดงความคิดเรื่องน้ำอย่างชัดเจน

หนึ่งในรูปแบบที่มีเสถียรภาพมากที่สุดในแถบด้านบนคือมาลัยคู่และสามของเส้นโค้งที่หย่อนคล้อยลง บางครั้งหยดแถวแนวตั้งก็ลงไปจากพวกมัน บ่อยครั้งที่แกนกลางของพวงมาลัยนั้นเต็มไปด้วยสีครึ่งวงกลมที่เป็นของแข็ง บ่อยครั้งที่แถบด้านบนประกอบขึ้นด้วยครึ่งวงกลมสีเข้ม โดยด้านนูนหันเข้าหาพื้น เราได้เห็นฝนครึ่งวงกลมดังกล่าวไหลเข้าหูแล้ว

ในหลายกรณี สายพานด้านบนจะแสดงในรูปแบบของแถบแนวนอนที่มีเส้นแนวนอนบาง ๆ แต่ในสองแห่งเข็มขัดนี้จะพุ่งไปที่พื้นในมุมฉากและตรงกลางจะเต็มไปด้วยเส้นแนวตั้งหรือซิกแซก

เราพบสิ่งนี้บนเรือจากยุคทริปิลเลียนตอนกลาง

ควรสังเกตว่าสายน้ำคู่ที่ตกลงมาจากสวรรค์สู่ดินดูเหมือนจะแทนที่ภาพหน้าอกในยุคก่อนหน้านี้ แต่แสดงความคิดเดียวกัน - พระมารดาแห่งสวรรค์เลี้ยงดูโลกด้วยหน้าอกทั้งสองของเธอ

ในเพลงสวดของ Rig Veda ความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างท้องฟ้าและน้ำนั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าวรุณบุตรของอติติผู้ให้กำเนิดไม่เพียง แต่เป็นเทพเจ้าแห่งท้องฟ้าเท่านั้น (เช่นเดียวกับในกรีซ) แต่ยังเป็นเทพเจ้าแห่งท้องฟ้าด้วย น้ำ น้ำเชื่อมโยงท้องฟ้ากับโลกให้ชีวิตแก่โลกและในเวลาต่อมา Varuna ซึ่งเป็นน้ำในท้องฟ้าก็กลายเป็นเทพผู้ยิ่งใหญ่แห่งจักรวาล

ชั้นน่านฟ้า ฝน

"เข็มขัดตรงกลางที่กว้างที่สุดและตกแต่งอย่างหรูหราที่สุดซึ่งตั้งอยู่ระหว่างท้องฟ้าชั้นบนและโลกนั้นส่วนใหญ่เต็มไปด้วยรูปภาพสองกลุ่ม: ประการแรกเส้นและแถบแนวตั้งหรือเอียงที่วิ่งจากบนลงล่างและประการที่สองริบบิ้นเกลียวที่ตัดกัน วิ่งไปรอบ ๆ เรือทั้งหมดในแนวนอน สัญญาณแสงอาทิตย์มักจะอยู่ในขดของเกลียว

ในภาพวาดทั้งสองกลุ่มนี้ เราควรเห็นปรากฏการณ์ท้องฟ้าหลักสองประการที่เกษตรกรยุคดึกดำบรรพ์สนใจมากที่สุดอย่างชัดเจน ได้แก่ ฝนตกในแนวตั้งและดวงอาทิตย์เคลื่อนผ่านท้องฟ้า

เราได้พูดคุยเกี่ยวกับฝนที่เกี่ยวข้องกับท้องฟ้าเบื้องบนแล้ว มันถูกพรรณนาด้วยเส้นเอียง, เส้นหยด, ส่วนโค้งรูปเกือกม้า (ปลายลง), ซิกแซกแนวตั้ง, คลื่นเรียบในหลายบรรทัด, ไหล เส้นแนวตั้งแถบกว้างโค้งไปในทิศทางต่างๆ จากบนลงล่าง บางครั้งตัดกัน บางครั้งก่อตัวคล้ายตัวอักษร "O"

ด้วยหลากหลายวิธีในการแสดงแนวคิดเรื่องฝน ศิลปิน Trypillian พยายามสะท้อนการเปลี่ยนแปลงของน้ำจากคลังสวรรค์ไปสู่ห้วงอากาศและไกลออกไปสู่โลก พืชที่อยู่บนนั้นและเมล็ดที่มีความหนา ในเวลาเดียวกัน พวกมันโค้งแนวนอนด้านบนให้ไหลลงมาและเชื่อมโยงเมฆเข้ากับช่องว่างด้วยเส้นหยด พวกเขายังจำ (ตามที่เราเห็น) เกี่ยวกับเทพธิดาผู้รดน้ำแผ่นดินด้วยน้ำนมฝนโดยวาดภาพบนภาชนะบางประเภทสอง (และเพียงสองเท่านั้น) แถบแนวตั้งที่ชัดเจนและชัดเจนราวกับนำกระแสน้ำเป็นคลื่นจากสวรรค์สู่ โลก.

องค์ประกอบที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดและมั่นคงที่สุดของเครื่องประดับ Trypillian เริ่มจากจุดเริ่มต้นของวัฒนธรรมนี้และเกือบจะถึงจุดสิ้นสุดคือเกลียวหมุนที่มีชื่อเสียง

สำคัญเครื่องประดับเกลียวในอุดมการณ์ของเกษตรกรโบราณนั้นชัดเจนจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันแพร่หลายในวัฒนธรรมเครื่องปั้นดินเผาที่ทาสีทั้งหมดของยุโรป เครื่องประดับเกลียวได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างมั่นคงในยุคสำริดในวัฒนธรรมของประเภท Galyptat และ Scythian และแพร่หลายในยุคกลาง เราเห็นมันบนเครื่องปั้นดินเผา บนแท่นบูชาจากสถานศักดิ์สิทธิ์ และบนวัตถุพิธีกรรม

ความแพร่หลายและความมั่นคงของเครื่องประดับรูปเกลียวซึ่งเกิดในยุคหินใหม่ทางการเกษตร บังคับให้เราปฏิบัติต่อมันด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษ

บนภาชนะ Trypillian ที่กว้าง รูปแบบเกลียวตรงตำแหน่งตรงกลางที่โดดเด่นที่สุด ซึ่งเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบทั้งหมด

เกลียวตริโปลีควรแบ่งออกเป็นสองกลุ่มซึ่งแตกต่างกันในกราฟิก แต่รวมกันตามที่เราจะเห็นโดยความสามัคคีของความหมาย: กลุ่มที่มีสัญลักษณ์สุริยคติและกลุ่มที่มีงู การกำเนิดของเกลียวประเภทแรกนั้นมองเห็นได้ชัดเจนเช่นบนเรือ Trypillian ยุคแรกจาก Lenkovtsy: บนร่างของเรือเหนือ "พื้นดิน" มีการแสดงวงกลมสี่วง จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งแถบเอียงจะถูกวาดด้วยสองเส้นจากล่างขึ้นบนไปขวา ใน Trypillia ที่พัฒนาแล้ว โครงการนี้มีความซับซ้อนมากขึ้นเล็กน้อย: พื้นฐานขององค์ประกอบยังคงอยู่ที่สี่ สัญญาณพลังงานแสงอาทิตย์(โดยปกติจะเป็นวงกลมที่มีสัญลักษณ์รูปกากบาท) แต่ริบบิ้นที่วิ่งเฉียงจะกว้างขึ้น และปลายของริบบิ้นก็ดูเหมือนจะพันรอบดวงอาทิตย์แต่ละดวง

ทิศทางของเทปก็มาจากล่างขึ้นบนไปทางขวาเช่นกัน ริบบิ้นแต่ละเส้นเริ่มต้นภายใต้สัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และสิ้นสุดเหนือสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ที่อยู่ใกล้เคียง และเนื่องจากดวงอาทิตย์ทั้งสี่ดวงวางเท่ากันทั้งสี่ด้านของเรือ ริบบิ้นทั้งสี่จึงสร้างความรู้สึกถึงความต่อเนื่องและไม่มีที่สิ้นสุด รูปแบบเกลียวนี้ไม่มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุด เนื่องจากมันปกคลุมทั่วทั้งตัวเรือ

การเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งของริบบิ้นเกลียวแสงที่พาดผ่านแถบฝนแนวตั้งพร้อมสัญญาณสุริยะช่วยให้เราสามารถตอบคำถามเกี่ยวกับความหมายเชิงความหมายได้

ทิศทางของแถบจากล่างขึ้นบนไปทางขวาคือทิศทางของดวงอาทิตย์ที่วิ่งผ่านท้องฟ้าจากทิศตะวันออก (จากด้านล่างจากใต้ดิน) ไปทางขวา ขึ้นไป สู่จุดสุดยอด แล้วต่อไปไปทางขวา แต่ลงไปด้านล่าง สู่พระอาทิตย์ตกดิน วิถีโคจรของดวงอาทิตย์นี้วางอยู่บนเรือทริปพิลเลียน ที่นี่เน้นช่วงเริ่มต้นตอนเช้าของดวงอาทิตย์ที่กำลังขึ้นเป็นพิเศษ และแผ่นโซลาร์เซลล์เองก็ถูกวางไว้ที่จุดสุดยอดด้วยไม้กางเขนหรือรังสี ระยะพระอาทิตย์ตกจะแสดงเป็นแผนผัง สิ่งนี้ค่อนข้างอยู่ในจิตวิญญาณของศิลปะการเกษตร ซึ่งให้ความสำคัญกับขั้นตอนของการเติบโตและการพัฒนาเป็นอันดับแรกเสมอ

นักวิจัยที่สัมผัสถึงความหมายของเครื่องประดับทริพิลเลียนมักเขียนเกี่ยวกับลัทธิแห่งดวงอาทิตย์ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเคารพดวงอาทิตย์ในฐานะแหล่งความร้อนที่ให้ชีวิต แต่ควรกล่าวว่าดวงอาทิตย์ไม่ใช่เทพหลักของชาวทริปิลเลียนและผู้ร่วมสมัยของพวกเขา เช่นเดียวกับที่มันไม่ใช่เทพหลักในพระเวทโบราณ ซึ่งถือได้ว่าเป็นตะเกียงที่ส่องสว่างจักรวาล โดยที่มิธราเป็นเทพแห่งดวงอาทิตย์ - มีชื่อเสียงช้ากว่าวรุณ น้องชายของเขามาก ไม่ต้องพูดถึงอาดิติผู้เป็นแม่ของพวกเขาด้วย

ดวงอาทิตย์ในเครื่องประดับเกลียวไทริพิลเลียนเป็นเพียงสัญลักษณ์ของท้องฟ้า แต่ไม่ใช่เจ้าแห่งโลก ดังที่เราจำได้ นอกจากดวงอาทิตย์แล้ว ดวงจันทร์ก็ปรากฏที่ใจกลางวงก้นหอยด้วย

ฉันถือว่าแนวคิดหลักของเครื่องประดับกังหันสุริยะยุคหินที่มีการทำซ้ำเป็นจังหวะซ้ำ ๆ ของการวิ่งของดวงอาทิตย์หลายดวงโดยการแสดงความต่อเนื่องของการวิ่งครั้งนี้อย่างเชี่ยวชาญเป็นแนวคิดของเวลา

ที่นี่ใช้ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์เป็นหน่วยวัดและบอกเวลา วันแล้ววันเล่า เดือนแล้วเดือนเล่า ดวงอาทิตย์สี่ดวงสามารถพูดถึงระยะสุริยะสี่ดวงในหนึ่งปี ดังนั้นเรือทั้งลำที่มีการทาสีจึงสะท้อนถึงรอบปีเต็ม

เราตรวจสอบทุกชั้นของภาพเกษตรกรรมโบราณของโลกและพบว่าเครื่องประดับ Trypillian ทั้งที่ติดตามในยุคแรกและ (ในระดับที่สูงกว่า) ทาสีในภายหลัง แสดงออกถึงโครงสร้างสมาชิกทั้งสามของโลกได้อย่างเต็มที่และชัดเจนมาก ที่เรารู้จักจากฤคเวท: โลกไม่ได้ปรากฏเป็นขอบเขตของสองโลก - เหนือพื้นดินและใต้ดิน แต่เป็นเพียงดินที่มีรวงข้าวโพดและต้นไม้เติบโตซึ่งมีเมล็ดพืชสุกหนา

เหนือโลกมี "พื้นที่อากาศ" ขนาดใหญ่ - นภาซึ่งดวงอาทิตย์อันอบอุ่นเคลื่อนตัวอย่างต่อเนื่องและจากบนลงล่างสายฝนที่ต้องการที่ส่งมาจากกองกำลังของท้องฟ้าหลั่งไหลมาจากเขตสงวนที่ไม่รู้จักเหนื่อยของท้องฟ้าชั้นบน คั่นด้วยนภาจากสวรรค์ที่มองเห็นได้ รูปภาพของโลกที่วาดโดยศิลปิน Trypillian สะท้อนให้เห็นถึงชุดความคิดที่ซับซ้อนเกี่ยวกับภาวะเจริญพันธุ์เกี่ยวกับสวรรค์สองแห่งที่ส่งเสริมภาวะเจริญพันธุ์นี้และเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของเวลาซึ่งกลายเป็น ปัจจัยสำคัญในอุดมการณ์ของชาวนาที่รอคอยการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล ฝน และการสุกงอมของพืชผล

เครื่องประดับรูปก้นหอยที่กว้างใหญ่นั้นก่อตัวขึ้นในงานศิลปะของทริปพิลเลียน ไม่เพียงแต่จากแผนผังเส้นทางสุริยะที่พาดผ่านท้องฟ้าเท่านั้น อีกวิธีหนึ่งในการวาด "เกลียวเวลา" คือการพรรณนาถึงงูที่โค้งงอในลักษณะเดียวกับริบบิ้นเกลียวรอบแผ่นสุริยะ

ในบางกรณี เครื่องหมายดวงอาทิตย์หายไป และงูที่มีรูปร่างโค้งเหมือนภาษาละตินเอนกายจะติดตามทีละคนไปรอบ ๆ ภาชนะทั้งหมดในรูปแบบวงกลมต่อเนื่องกัน ในภาพวาดทริปพิลเลียนยุคกลางที่มีความซับซ้อนมากขึ้น เราจะเห็นงูสองตัวพันกันเป็นเกลียวที่ซับซ้อน โดยที่หัวของพวกมันเกือบจะสัมผัสกัน ในสมัยก่อน งูคู่ดังกล่าวทำหน้าที่ปกป้องสายเลือด ตอนนี้พวกมันสร้างกังหันสุริยะโดยรักษาหลักการเดียวกัน: งูคลานออกมาจากด้านล่างแล้วมุ่งหน้าไปทางขวาราวกับจำลองการวิ่งของดวงอาทิตย์

มีการใช้วิธีเชิงลบในการวาดภาพงูอย่างกว้างขวางเมื่อรูปร่างที่วาดด้วยสีที่มีความหนาต่างกันไม่ได้ก่อตัวเป็นร่าง แต่มีเพียงช่องว่างระหว่างพวกมันเท่านั้น ตัวงูนั้นถูกสร้างขึ้นจากพื้นหลังสีอ่อนของดินเหนียวของภาชนะซึ่งขยายออกไปใกล้หัว จุดสีดำเป็นตัวแทนของดวงตา บางครั้งงูสองแถวก็ถูกสร้างขึ้นอย่างต่อเนื่อง: อันหนึ่งเป็นบวกและอีกอันเป็นลบ

โซ่งูที่โดดเด่นอย่างต่อเนื่อง (บางครั้งเรียกว่า "เกลียวที่สลายตัว") มักจะปกคลุมเกือบทั้งตัวของเรือ และช่องท้องของงูสองตัวและเกลียวงูบางครั้งก็ครอบครองโซนตรงกลางทั้งหมดของภาพวาดซึ่งเป็นโซนที่ตามโครงการ ที่เสนอข้างต้นน่าจะสอดคล้องกับ “น่านฟ้า” ขดลวดงูไม่ขัดแย้งกับโครงร่างของตัวเองเหรอ? เหตุใดงูที่พันกันจึงได้รับเกียรติเช่นนี้ในภาพวาด สถานที่ซึ่งมิฉะนั้นจะถูกครอบครองโดยดวงอาทิตย์หรือดวงจันทร์?

งูในวัฒนธรรมทริพิลเลียน

การหันมาใช้นิทานพื้นบ้านช่วยเราได้อีกครั้ง การแพร่กระจายอย่างกว้างขวางและสมัยโบราณของลัทธิงูที่ดี - ผู้ส่งสารของฝนและผู้พิทักษ์ความชื้น - บังคับให้เราให้ความสำคัญกับวันหยุดของงูที่รู้จักกันในชาติพันธุ์วิทยามากขึ้น

งูเช่นเดียวกับงูทุกแถบที่ชนเผ่า Trypillian ตั้งอยู่ใช้เวลาครึ่งปีบนพื้นดินและในฤดูหนาวพวกมันก็ฝังตัวเองในหลุมดินราวกับกำลังจะตายและคลานออกมาในฤดูใบไม้ผลิเท่านั้นเนื่องจากการฟื้นฟูทั่วไป .

ชาวสลาฟรู้จักวันหยุดงูสองครั้งต่อปีโดยแบ่งปีออกเป็นสองส่วนที่เกือบเท่ากัน: หนึ่งในนั้นเกี่ยวข้องกับการจากไปของงูใต้ดิน (14 กันยายน) และอีกส่วนหนึ่งเกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวในฤดูใบไม้ผลิบนโลก (25 มีนาคม) หลังจากวันที่ 25 มีนาคม ดูเหมือนว่างูจะเริ่มมีส่วนร่วมในวงจรเกษตรกรรมของมนุษย์ โดยช่วยให้เขาขอฝน ความเชื่อและเทพนิยายมากมายเกี่ยวข้องกับ "การตาย" และ "การฟื้นคืนชีพ" ตามฤดูกาลของงูในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ ตามจังหวะของการจำศีลในฤดูใบไม้ร่วง - ฤดูหนาวและการตื่นขึ้นของงูในฤดูใบไม้ผลิเราควรเพิ่มจังหวะของการอยู่ในหลุมทุกวันและคลานขึ้นไปบนผิวน้ำ

งูเป็นผู้อุปถัมภ์บ้าน เป็นตัวกลางระหว่างสวรรค์และโลก และยิ่งกว่านั้น พวกมันยังเป็นเครื่องบ่งชี้เวลาเช่นเดียวกับดวงอาทิตย์

โซ่งูเล็ก ๆ ต่อเนื่องกันมีริบบิ้นไม่มีที่สิ้นสุดพันรอบเรือทั้งหมดหรือลูกเกลียวที่ซับซ้อนภายในซึ่งมีงูสองตัวมาบรรจบกันพร้อมกับริบบิ้นต่อเนื่องกันของดวงอาทิตย์สี่ดวงแสดงแนวคิดเรื่องเวลาเดียวกันซึ่งสำคัญสำหรับ เกษตรกร

เราตรวจสอบภาพโลกที่ซับซ้อน แต่ในขณะเดียวกันก็ชัดเจนซึ่งศิลปินชาวทริปพิลเลียนพิจารณาว่าจำเป็นต้องวาดภาพบนภาชนะที่มีเนื้อหาที่สำคัญที่สุด (สันนิษฐานว่ามีเมล็ดพืช)

นักคิดสมัยโบราณไม่เพียงแต่จัดการให้ส่วนแนวตั้งของโลกตามที่พวกเขาเข้าใจเท่านั้น แต่ยังนำหลักการแบบไดนามิกมาสู่ภาพที่คงที่โดยพื้นฐานนี้ด้วย: ฝนตก เมล็ดพืชงอก ดวงอาทิตย์ทำให้มันวิ่งอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ด้านธรรมชาติของโลกเท่านั้นที่สะท้อนให้เห็นในองค์ประกอบที่ทาสีของชาวทริปิลเลียน พวกเขาสามารถแสดงมุมมองในตำนานของพวกเขาพร้อมกันในภาพวาดนี้

ในยุครุ่งเรืองของวัฒนธรรม Trypillian ภาพวาดใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อนถือกำเนิดขึ้น: ชั้นบนสุดของสวรรค์ทั้งสองถูกเปลี่ยนเป็นใบหน้าขนาดยักษ์ซึ่งครอบครองจักรวาลทั้งหมดและสร้างขึ้นจากองค์ประกอบของจักรวาล ดวงตาของสิ่งมีชีวิตในจักรวาลนี้ถูกสร้างขึ้นจากดวงอาทิตย์ คิ้วจากสายฝนขนาดใหญ่ ที่จับของเรือถูกมองว่าเป็นหู แทนที่จะเป็นภาพวาดธรรมดาของโลก ศิลปินได้มอบจักรวาลที่เป็นตัวเป็นตนในรูปแบบของใบหน้าที่ลอยขึ้นเหนือพื้นดินจนเต็มท้องฟ้ากลางและบน โดยแทนที่ทุกสิ่งที่เคยถูกวาดในโซนเหล่านี้ก่อนหน้านี้ หากไม่เป็นเช่นนั้น ช่วยสร้างภาพมานุษยวิทยาขนาดมหึมาของเทพแห่งจักรวาล

ในการวาดใบหน้าเหล่านี้ ศิลปินได้ใช้หลักความต่อเนื่องแบบเดียวกันกับการวาดภาพการวิ่งของดวงอาทิตย์ ดวงอาทิตย์ดวงเดียวกันนี้ทำหน้าที่เป็นตาขวาของหน้ากากข้างหนึ่งและในขณะเดียวกันก็ทำหน้าที่เป็นตาซ้ายของหน้ากากข้างเคียงด้วย ดังนั้น ใบหน้าทั้งสี่จึงมีเพียงสี่ตา-ดวงอาทิตย์เท่านั้น แต่เมื่อคนดูภาชนะที่เสร็จแล้วจะมองเห็นเพียงด้านละหน้าเท่านั้น ใบหน้าของใคร (หรือใบหน้าของเขา) สูงขึ้นเหนือแผ่นดินในอวกาศสองสวรรค์จนดวงอาทิตย์กลายเป็นดวงตาของเขาและนรกแห่งสวรรค์ - คิ้วของเขา?

ในความคิดสร้างสรรค์พิธีกรรมอินโด - ยูโรเปียนที่เก่าแก่ที่สุด - ใน Rig Veda - เราพบภาพของเทพีแห่งจักรวาล Aditi - ผู้ให้กำเนิดของโลกซึ่งไม่เพียง แต่เป็นมารดาของทุกสิ่งเท่านั้น แต่ยังเป็นมารดาของเทพเจ้าทั้งหมดด้วย ค่อนข้างเป็นไปได้ที่ชาว Trypillians ซึ่งเป็นเจ้าของวัฒนธรรมการเกษตรชั้นสูงได้เริ่มต้นขึ้นแล้วในสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช จ. เพื่อสร้างภาพเทวทูตองค์เดียวนี้ พวกเขาแก้ไขงานที่ยากลำบากในการวาดภาพเทพที่แพร่หลายและมีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งด้วยวิธีที่ยอดเยี่ยมที่สุด: ในแนวตั้งศิลปินเติมเต็มพื้นที่ที่มองเห็นและมองไม่เห็นเหนือพื้นดินทั้งหมดและในแนวนอนพวกเขาวาดภาพใบหน้าสี่หน้าเชื่อมต่อกันซึ่งมองเข้าไปในระยะไกล "บน ทั้งสี่ด้าน”

แนวคิดเรื่องสี่ด้านได้รับการหยั่งรากอย่างมั่นคงในเครื่องประดับ Trypillian: มีรูปไม้กางเขนสี่แฉกปรากฏบนดวงอาทิตย์ (เป็นสัญญาณที่ส่องไปทั้งสี่ด้าน?) แท่นบูชา Trypillian มีรูปร่างเป็นรูปไม้กางเขนและมีไม้กางเขนสี่แฉก ใช้เป็นองค์ประกอบหนึ่งของลวดลาย เป็นไปได้ว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในความปรารถนาที่จะปกป้องตนเอง "จากทั้งสี่ด้าน" และแนวคิดของทั้งสี่ด้านนั้นเป็นหลักฐานที่ชัดเจนถึงความรู้ของสี่ประเทศหลักของโลก: เหนือและใต้ ตะวันออกและตะวันตก

ดังนั้นเทพแห่งจักรวาลซึ่งแสดงโดยศิลปินจาก Petren ไม่เพียงแต่ขึ้นไปบนท้องฟ้าเท่านั้น แต่ยังมองด้วยดวงตาสุริยคติของเขาไปทางทิศใต้และทิศเหนือทิศตะวันออกและทิศตะวันตกด้วย มันเป็นอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งอย่างแท้จริง อย่างไรก็ตาม นี่ไม่จำกัดเพียงข้อมูลที่เราได้รับจากการวิเคราะห์ภาพเทพีแห่งจักรวาล

ในการค้นหาข้อมูลนี้ เราจะต้องแยกตัวออกจาก Aditi ที่ถูกกล่าวหาและพูดถึงหัวข้ออื่น

เรือที่เป็นรูปเทพธิดา

สำหรับช่วงต้นของทริบพิลเลียน เมื่อลวดลายมีรอยบากมากกว่าการทาสี เรือที่มีอกผู้หญิงสองคู่ซึ่งแกะสลักด้วยความโล่งใจจากตัวเรือนั้นมีลักษณะเฉพาะเป็นพิเศษ ไม่เพียงแต่งูเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับพวกมัน แต่ยังมีกังหันสุริยะด้วย ไม่ต้องสงสัยเลยว่าลักษณะของสวรรค์ของทรวงอกทั้งสี่นั้นและการมีอายุยืนยาวของลวดลายนี้ทั่วทั้งยุโรปตลอดทั้งยุค Chalcolithic และยุคสำริดทำให้เราต้องจริงจังกับเรื่องนี้มาก

อกของผู้หญิงสองคู่บ่งบอกถึงความคิดเกี่ยวกับผู้หญิงสองคน เทพธิดาแห่งสวรรค์สองคน (บางครั้งหน้าอกของพวกเขากลายเป็นดวงอาทิตย์) เกี่ยวข้องโดยตรงกับฝนที่จำเป็นสำหรับชาวนา ตอนนี้มันง่ายสำหรับเราที่จะเดาเทพธิดาทั้งสองนี้ผู้ให้ความดี - สิ่งเหล่านี้เป็นที่รู้จักกันดีสำหรับเราสองคนที่เป็นลูกครึ่งผู้หญิงครึ่งสำคัญในชั้นสวรรค์ของโลกซึ่งมีการพูดคุยกันล่วงหน้า เสน่ห์ที่มีรูปกวางสองตัวและ "กวางว่ายน้ำ" ในภาพวาดเรือชั้นบนบ่งบอกถึงการมีอยู่ของแนวคิดเหล่านี้ในหมู่ชาวทริปิลเลียนทั้งในยุคต้นและปลาย

ในบรรดาชาวทริปพิลเลียน เทพธิดาสวรรค์คู่หนึ่งปรากฏไม่เพียงแต่ในรูปของกวางหรือหน้าอกไร้หน้าเท่านั้น แต่ยังปรากฏอยู่ในร่างผู้หญิงด้วย

แท่นบูชาดินเผาเป็นที่รู้จัก (Lipcani, Trushesti) ซึ่งมีภาพสองภาพ ตัวเลขหญิง. บนแท่นบูชาธรรมดาจาก Lipcan ตัวเลขไม่ได้แตกต่างจากรูปแกะสลักทั่วไป แต่แท่นบูชา Trusesti นั้นซับซ้อนกว่า: ที่ด้านล่างมีเสาที่มีรูปร่างคล้ายไอดอลหกเสาและเหนือพวกมันจะมีร่างที่เก๋ไก๋อย่างยิ่งสองตัวพร้อมสร้อยคอ หัวของพวกเขากลายเป็นชาม เทพธิดาทั้งสองที่แท่นบูชาเป็นหลักฐานยืนยันมุมมองที่มั่นคง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในทุกกรณี (ไม่ว่าจะเป็นหน้าอกของผู้หญิงคู่หนึ่งหรือเทพธิดาสององค์) สัญลักษณ์ที่จับคู่กันนี้แสดงถึงผู้ประทานพรจากสวรรค์สองคน ซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่สูงกว่าสองคนที่มีส่วนร่วมในการกำเนิดของการเก็บเกี่ยว

คำถามเชิงตรรกะเกิดขึ้น: เทพธิดาผู้ประทานฝนทั้งสองนี้ไม่เพียงแต่เป็นทายาทของกวางสวรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสตรีที่ใช้แรงงานซึ่งมีลัทธิที่ยึดถือมาอย่างมั่นคงจนถึงยุคกลางและที่เหลืออยู่ในรูปของสตรี การให้กำเนิดเขากวางบนหัวรอดชีวิตจากการปักชาวนาก่อนศตวรรษที่ 19?

ตามคำสอนของรัสเซียโบราณที่ต่อต้านลัทธินอกรีตผู้หญิงที่ทำงานหนักมักจะเกี่ยวข้องกับร็อดซึ่งเป็นเทพผู้ยิ่งใหญ่แห่งท้องฟ้าเจ้าแห่งเมฆผู้สร้างชีวิตบนโลก เป็นเรื่องธรรมดาที่เมื่อความเชื่อเหล่านี้ได้รับการแก้ไข ร็อดปรมาจารย์ในเวลาต่อมาได้ผลักไสผู้หญิงที่เป็นหัวหน้าฝ่ายที่ทำงานหนักและเป็นที่หนึ่งในฐานะเทพเจ้าหลักองค์เดียวของจักรวาล

ดังที่เราจะเห็นด้านล่าง (ในบท "Rozhanitsa") อนุสาวรีย์ยุคกลางของรัสเซียซึ่งรักษาเลขคู่ไว้ในการกล่าวถึงผู้หญิงที่กำลังคลอดบุตรทำให้เราเชื่อได้ว่ามีเทพธิดาผู้ให้กำเนิดสองคนอย่างแน่นอน วันหยุดของผู้หญิงที่ทำงานคือการเฉลิมฉลองการเก็บเกี่ยวในฤดูใบไม้ร่วง

ความใกล้ชิดของลัทธิครอบครัวสวรรค์กับลัทธิของผู้หญิงที่ทำงานในยุคกลางของมาตุภูมิและเอกลักษณ์ของลัทธิของผู้หญิงที่ทำงานกับลัทธิของพระมารดาคริสเตียนของพระเจ้าทำให้เราสามารถแนะนำว่าเทพธิดา Trypillian ทั้งสองสะท้อนให้เห็นใน ภาชนะที่ "ใหญ่โต" สามารถเปรียบเทียบได้กับผู้หญิงในเวลาต่อมาที่คลอดบุตรโดยมีเหตุผลมากกว่ารูปปั้นเล็ก ๆ ที่ไม่มีหน้าอกที่ปกคลุมไปด้วยรอยสัก (ซึ่งฉันเปรียบเทียบผู้หญิงที่คลอดบุตรในปี 2508)

กลับไปที่ภาชนะที่ทาสีด้วยใบหน้าของเทพีแห่งจักรวาล ในทุกขั้นตอนของการพัฒนาศาสนาไม่มีการแทนที่ของเก่าด้วยของใหม่อย่างสมบูรณ์ - ที่นี่มีความคิดเก่า ๆ เกี่ยวกับเทพธิดาทั้งสอง: ดวงตาขนาดใหญ่ที่เหมือนดวงอาทิตย์ของใบหน้าของจักรวาลนั้นเหมือนกัน เวลาหน้าอกหญิงสี่แบบดั้งเดิมเน้นด้วยความโล่งใจ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะพูดยืนยันเกี่ยวกับจำนวนตัวอักษรที่ปรากฎ: ตามจำนวนหน้าอกควรมีสองอัน แต่ตามจำนวนอาจมีสี่ตัว เมื่อคำนึงถึงความซับซ้อนและการประสานกันของความคิดดั้งเดิม คุณสามารถยอมรับภาพของเทพองค์เดียว (ผู้ชมเห็นเพียงหน้าเดียวในแต่ละครั้ง) มองไปรอบ ๆ จักรวาลในสี่ทิศทาง ความเป็นไปได้อย่างยิ่งที่จะพูดคุยถึงจำนวนเทพธิดาที่แสดงในภาพวาดที่น่าสนใจนี้แสดงให้เห็นว่าการจับคู่เทพธิดาแห่งสวรรค์ที่ชัดเจนในสมัยโบราณได้สูญหายไปแล้ว เกิด รูปลักษณ์ใหม่และผู้หญิงสองคนที่คลอดบุตรก็หลีกทางให้กับพระมารดาผู้ยิ่งใหญ่เพียงคนเดียวของโลกซึ่งในอนาคตจะต้องโอนสิทธิ์ของเธอให้กับดาวยูเรนัส, โครโนส, ซุสแห่งเทพนิยายกรีกหรือ Dyaus, วรุณ, พระอินทร์แห่งอินเดียนแดง

นวัตกรรมในตำนานไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการสร้างภาพของเทพีแห่งจักรวาลผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น ที่ไหนสักแห่งในช่วงรุ่งสางของเทพนิยายอินโด - ยูโรเปียนพร้อมกับตำนานเกี่ยวกับการกำเนิดของเทพเจ้าเรื่องราวถูกเขียนเกี่ยวกับการต่อสู้ของเทพเจ้ากับไททันส์ (กรีซ) หรือการสร้างไททันส์ (อินเดีย) งานศิลปะของทริปพิลเลียนยังให้เนื้อหาที่น่าสนใจแก่เราเช่นกัน

บนเรือลำหนึ่งจาก Petren มีภาพสองลำอยู่ฝั่งตรงข้าม ดูผิดปกติยักษ์: เกือบสูงทั้งหมดของ "ช่องอากาศ" ถัดจากลำธารที่ตกลงมาจากสวรรค์และ พระอาทิตย์ขึ้นในแต่ละด้านเป็นรูปสามชั้น ซึ่งใหญ่กว่าขนาดของดวงอาทิตย์หลายเท่า ขาของไททันจมลงดิน เขามีเนื้อตัวสองตัว - ตัวหนึ่งอยู่เหนืออีกข้างหนึ่ง มีสี่แขนที่มีนิ้วยาวและมีหัวหนึ่งอัน เกือบจะวางอยู่บนท้องฟ้าตอนบน

ในการถอดรหัสนี้ ภาพเทพนิยายฤคเวทสามารถช่วยเราได้อีกครั้งโดยรู้ตำนานที่เก่าแก่ (และคลุมเครือ) เกี่ยวกับ Purusha - ชายไททันคนแรกซึ่งในเพลงสวดหลายเพลงต่อมาเริ่มปิดบังบรรพบุรุษที่ไม่มีที่สิ้นสุด Aditi และผู้ที่แม้แต่การสร้างโลกก็เริ่มเป็น ที่เกี่ยวข้อง. ในอีกพระเวทในเวลาต่อมา ปุรุชาเริ่มถูกระบุตัวว่าเป็นมิธราเดอะซัน อย่างไรก็ตามบนผ้าสักหลาดของ Petrensky องค์ประกอบสี่ส่วนจะเกิดขึ้นดังนี้: ไทเทเนียม - ดวงอาทิตย์ - ไทเทเนียม - ดวงอาทิตย์

เพลงสวดถึงปุรุชา "ผู้ทรงครอบคลุมทั้งโลก" พรรณนาถึงพระองค์เช่นนี้:

ความยิ่งใหญ่ของเขานั้นยิ่งใหญ่มาก แต่ Purusha เองก็ยิ่งใหญ่กว่านั้นอีก

ส่วนที่สี่คือทั้งหมดที่มีอยู่ (บนโลก)

สามส่วน - ความเป็นอมตะบนท้องฟ้า

ปุรุชาขึ้นสูงเป็นสามส่วน

ส่วนที่สี่ยังคงอยู่ (ในพื้นดิน)

(ริกเวท, เอ็กซ์, 90)

ต่อมาพระเวทสะท้อนให้เห็นอีกเวอร์ชันหนึ่งซึ่งเล่าว่าฤๅษี (นักเล่าเรื่องเชิงพยากรณ์) จากปุรุชทั้งเจ็ด "สร้างปุรุชเพียงผู้เดียวได้อย่างไร พวกเขาเปลี่ยนพวกเขาทั้งสองให้เป็นสิ่งที่สูงกว่าสะดือ…”

นี่คือสิ่งที่เราเห็นในภาพวาดของ Petrensky: ขาของไททันจมอยู่บนพื้นครึ่งหนึ่งและลำตัว "เหนือสะดือ" ประกอบขึ้นด้วยลำตัวสองตัววางทับกัน แต่ในลักษณะที่ ผู้ชมรู้สึกว่ามีสิ่งมีชีวิตสองตัวไปที่ส่วนนี้ของยักษ์ที่เพิ่งสร้างขึ้นใหม่

การวาดภาพ Petrensky ที่มีไททันสองตัวและดวงอาทิตย์สองดวงนั้นมีค่าสำหรับเราเพราะมันช่วยให้เราสามารถระบุต้นกำเนิดของตำนานเวทได้เร็วกว่าการตรึงเริ่มต้นของเทพนิยายอินเดียในตอนแรก (เห็นได้ชัดว่าในช่วงกลางสหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช) ( ดูรูปในหน้า 205)

ภาพของไทเทเนียมในยุคเดียวกันก็ปรากฏในงานศิลปะพลาสติกของ Trypillian ซึ่งรู้จักรูปแกะสลักขนาดยักษ์

นอกจาก Purusha-Mitra สี่กรของเพลงสวด Rigveda และภาพกราฟิกของเขาจากวัฒนธรรม Trypillian แล้ว เรายังรู้จัก Apollo Tetracheira แสงอาทิตย์สี่กรักษ์ในกรีซอีกด้วย

ร่างก่อนหน้านี้ของไททันหลายอาวุธที่มีลำตัวสองตัวนั้นมอบให้เราโดยเซรามิกโพลีโครมเอนีโอลิธิกในช่วง 5 - 4 พันปีก่อนคริสต์ศักราช จ. จากอิหร่าน

ศิลปะพิธีกรรมทริพิลเลียนระดับสูงสุดคือภาพร่างมนุษย์และร่างมนุษย์ ตัวแรก (ชายและหญิง) ถูกแยกออกจากส่วนที่สองด้วยลักษณะเดียวเท่านั้น - นิ้วสามนิ้ว แต่อย่างอื่นพวกเขาก็เป็น "มนุษย์" โดยสมบูรณ์ มีการแสดงภาพร่างสามนิ้วในสภาพแวดล้อมที่น่าสนใจมาก ประการแรก พวกเขามักจะปรากฏโดยมีเครื่องหมายที่ชัดเจนในรูปแบบของตัวอักษร O โดยมีด้านบนและด้านล่างแหลมคม กรอบดังกล่าวในรูปแบบของส่วนโค้งสองอันที่แตะปลายสุดนั้นรอดมาได้จนถึงยุคกลางในฐานะสภาพแวดล้อมบังคับสำหรับพระบุตรของพระเจ้าพระเยซูคริสต์ เป็นไปได้ว่าสัญลักษณ์นี้เกี่ยวข้องกับอวัยวะเกิด

รูปปั้นผู้หญิงบนเรือจากทราจันถูกวางไว้บนพื้นหลังของลวดลายพรมคดเคี้ยวยุคหินใหม่ ซึ่งเกือบจะไม่ได้ใช้ในตริโปลี ในภาชนะใบหนึ่ง รูปผู้หญิงสามนิ้วในวงรี (ด้านนอกมีพื้นหลังคดเคี้ยว) ถูกจำกัดไว้ที่ด้านบนและด้านล่าง เส้นคู่ซึ่งโดยปกติจะระบุชั้นของโลกและระหว่างนั้นไม่เพียงแต่อยู่ใต้เท้าของผู้หญิงในแถวล่างเท่านั้น แต่ยังอยู่ในแถวบนสุดเหนือศีรษะของเธอด้วยซึ่งเป็นสัญญาณของเมล็ดพันธุ์ สิ่งนี้ไม่ได้พูดถึงการกำเนิดจากบาดาลของโลกของเทพธิดาที่คล้ายกับกรีกไกอาหรือปริธีวีอินเดียใช่หรือไม่

ร่างสามนิ้วตัวผู้บนเรือจาก Rzhishchev เป็นศูนย์กลางขององค์ประกอบ "น้ำ" ที่แปลกประหลาด เช่นเดียวกับที่ร่างสามนิ้วตัวเมียบนเรือจาก Trajan ถูกล้อมกรอบที่ด้านบนและด้านล่างด้วยสัญลักษณ์ของดินและเมล็ดพืช ดังนั้นร่างของ Rzhishchev จึงถูกล้อมกรอบทางด้านขวาและซ้ายด้วยแถบฝนแบบดั้งเดิม และที่ด้านบนและด้านล่างด้วย เข็มขัดแนวนอนพร้อมภาพงูบิดตัวเหมือนจริง ลักษณะเฉพาะของภาชนะนี้คือการตกแต่งไม่ได้จำกัดอยู่เพียงครึ่งบน แต่ครอบคลุมทั้งภาชนะจนถึงด้านล่าง

มองเห็นถั่วงอก (?) หรืองูบางชนิดที่ด้านล่าง ภาพวาดไม่ชัดเจน

มีการทาสีลายฝนที่ครึ่งล่างของตัวเรือด้วย

เป็นไปได้ว่าภาชนะที่ผิดปกตินี้แสดงถึงการกำเนิด (การกำเนิดที่แม่นยำ) ของเทพเจ้าแห่งธาตุน้ำคล้ายกับวรุณ (ดาวยูเรนัส) - เทพแห่งมหาสมุทรและท้องฟ้า หากการตีความตัวเลขสามนิ้วที่ล้อมรอบด้วยเครื่องหมายรูปตัว O และแสดงบนพื้นหลังของโลกหรือน้ำนั้นถูกต้องเราสามารถรวมการปรากฏตัวของเทพพิเศษองค์แรกของโลกไว้ในนวัตกรรมทางศาสนาของ Trypillia ที่พัฒนาแล้ว (ช่วงเปลี่ยนผ่านของสหัสวรรษที่ 4 และ 3 ก่อนคริสต์ศักราช) และน้ำ เทพที่มีลักษณะเป็นมานุษยวิทยาโดยสมบูรณ์และทำเครื่องหมายด้วยเท้าสามนิ้วและอุ้งเท้านกเท่านั้น

ตามพระมารดาบนสวรรค์และเทพแห่งน้ำและดิน รูปภาพของสตรีเต้นรำปรากฏในภาพวาดทริปพิลเลียน ซึ่ง Hortensia Dumitrescu ตีความได้อย่างถูกต้องว่าเป็น "ตัวอย่างฉากพิธีกรรม การกระทำพิธีกรรมของนักบวชหญิงที่แสดงการเคลื่อนไหวโดยทั่วไปของการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ที่มีลักษณะทางเกษตรกรรมที่มีมนต์ขลัง ”

ในการขุดค้นที่น่าสนใจที่สุดของ V.I. Markevich ใน Varvarovka (มอลโดวา) พบภาพนักบวชหญิงเต้นรำที่คล้ายกัน ภาพวาดบนภาชนะใบหนึ่งมีรูปรวงข้าวโพดและแถบฝน

หูแต่ละข้าง (ไม่มีก้าน) ล้อมรอบด้วย "ราศีเกิด" และแถบฝนกว้าง ท่ามกลางสายฝนและรวงข้าวโพด ผู้หญิงสามคนในชุดคลุมมีขนดกและมีขอบขนาดใหญ่ที่ด้านล่างเต้นรำเป็นจังหวะ

มีคนหนึ่งนึกถึงตุ๊กตาบอลข่านโดยไม่ได้ตั้งใจ - เด็กผู้หญิงที่แต่งกายด้วยกิ่งไม้สีเขียว ราดด้วยน้ำแล้วเต้นรำระบำสายฝน

บางทีภาชนะนี้อาจมีไว้สำหรับน้ำที่เทลงบน Trypillian dodols?

เรืออีกลำจาก Varvarovka มี "ปาน" รูปไข่เหมือนกันทุกประการซึ่งล้อมรอบด้วยแถบฝนต้นไม้ธรรมดาและกวางหรือกวางรกร้าง 14 ตัว สองสาวเต้นรำกลางสายฝน หนึ่งในนั้นแต่งตัวเหมือนโดดอล - สวมเสื้อผ้าที่มีขอบ แต่มีผ้าโพกศีรษะแปลก ๆ และอีกอัน - ไม่มีขอบ แต่มีผ้าโพกศีรษะมีเขา - เต้นรำท่ามกลางกวาง การเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์นี้เป็นพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับความคิดของผู้หญิงสองคนที่กำลังคลอดลูกหรือไม่? แนวคิดนี้เสนอโดยผ้าโพกศีรษะมีเขาและมี "กวางตัวเล็ก" ในภาพวาด

ในภาพวาดทริปพิลเลียนที่พัฒนาแล้ว เราเห็นทั้งลัทธิวัวแสงอาทิตย์ (ดวงอาทิตย์ระหว่างเขา) และความใส่ใจต่อธรรมชาติของเวลาในการไถในฤดูใบไม้ผลิ: สามเหลี่ยมสีดำของพื้นที่เพาะปลูก หนอนผีเสื้อ แพะ และแพะ (สัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์มายาวนาน) สุนัขขับไล่กวางจากพื้นที่เพาะปลูก

ในภาพวาดทรัพิลเลียนบนเวทีกลาง เราอาจแปลกใจกับความชอบที่ศิลปินมอบให้กับภาพสุนัข ในส่วนต่าง ๆ ของภูมิภาควัฒนธรรมทริพิลเลียน มีการทาสีสุนัข สลักเสลาและองค์ประกอบทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยที่สุนัขอยู่ในสถานที่หลัก โดยปกติแล้วสุนัขจะไม่ได้แสดงอยู่ที่ระดับพื้นดิน แต่อยู่ในชั้นบนราวกับบน “ แผ่นดินสวรรค์" บางครั้งภาพวาดก็ดูสมจริง แต่มักจะมีสไตล์ที่เก๋ไก๋มากกว่า มีการแสดงสุนัขบนท้องฟ้าในลักษณะที่คุกคามอย่างชัดเจน: อุ้งเท้าที่มีกรงเล็บยื่นไปข้างหน้า หูที่ตื่นตัว มีผมยืนอยู่ที่ปลาย สุนัขพร้อมที่จะกระโดดเสมอหรือกำลังบินอยู่เหนือพื้นดินในการกระโดดสูง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความตั้งใจของศิลปินยังคงเหมือนเดิม นั่นคือการแสดงสุนัขด้วยท่าทางที่คุกคามและระมัดระวัง B.L. Bogaevsky พูดถูกซึ่งเชื่ออย่างนั้น ชีวิตจริงสำหรับเกษตรกรชาวทริปพิลเลียน สุนัขมีบทบาทสำคัญในฐานะผู้พิทักษ์พืชผล ยอดอ่อนจากฝูง และสัตว์ป่าหลายชนิด (กวาง กวางเอลค์ กวางโร ฯลฯ)

ความคิดเกี่ยวกับหน่ออ่อนที่เป็นสีเขียวมักถูกเน้นโดยการวาดภาพอุดมคติของต้นอ่อน - ต้นไม้หรือหู - ถัดจากสุนัข นั่นคือลายสลักจาก Šipenitsy ซึ่งมีต้นกล้า ดินไถ และต้นไม้ และเหนือสิ่งอื่นใดโดยไม่ได้ใช้อุ้งเท้าแตะพื้น สุนัขบนสวรรค์ที่คุกคามจะบินไปปกป้องพืชผักในฤดูใบไม้ผลิ

เป็นเรื่องน่าสนใจอย่างยิ่งที่จะเปรียบเทียบภาพวาดทริปพิลเลียนกับหน้าที่น่าสนใจในประวัติศาสตร์ศาสนาที่เปิดเผยแก่เราจากการค้นคว้าของ K. V. Trever

K.V. Trever ดึงความสนใจไปที่รูปสุนัขมีปีกที่มีอุ้งเท้ากรงเล็บเหยียดไปข้างหน้าอย่างน่ากลัวซึ่งเป็นเรื่องปกติมากในงานศิลปะของอิหร่าน สุนัขมีปีกในศิลปะการตกแต่งของชาว Sasanian และในสมัยต่อมาเป็นผู้พิทักษ์พืช เมล็ดพืช และยอดอ่อน มีองค์ประกอบที่รู้จักกันดีซึ่งมีสุนัขมีปีกสองตัวบินไปตามด้านข้างของต้นไม้เล็กเพื่อปกป้องมันจากความชั่วร้าย เกือบจะเหมือนกับสุนัขบนเรือ Trypillian จาก Shipenitsy

K.V. Trever เปรียบเทียบภาพศิลปะการตกแต่งกับข้อมูลของ Avesta โดยสังเกตว่าสุนัขมีปีกคือ Saenomereg, Senmurv สุนัขมีปีกที่อาศัยอยู่บนท้องฟ้า: “ที่พำนักของ Senmurv อยู่บนต้นไม้ที่มีเมล็ดพืชทั้งหมด เยียวยาจากความชั่วร้าย” Ahura Mazda “หยอดเมล็ดต้นไม้แห่งสวรรค์นี้ท่ามกลางสายฝนเพื่อเป็นอาหารสำหรับคนชอบธรรม... ปล่อยให้มนุษย์กินข้าวของฉัน”

Senmurv - สุนัขมีปีก - เป็นตัวกลางระหว่างเทพแห่งสวรรค์และโลก เขา Sanmurv สลัดเมล็ดพืชทั้งหมดออกจากต้นไม้มหัศจรรย์ "ซึ่งพืชทุกชนิดเติบโตอย่างต่อเนื่อง"

เสียงสะท้อนของตำนานเกี่ยวกับ Sanmurv ไม่เพียงพบในหมู่ชาวอิหร่านเท่านั้น แต่ยังพบในหมู่ชาวอาร์เมเนีย ชาวเคิร์ด ชาวสลาฟ และมอลโดวาด้วย ลัทธิสุนัขที่ปกป้องความดีและชีวิต (ในรูปแบบของอิหร่าน Sanmurv หรือ Slavic Simargl) เห็นได้ชัดว่ามีมาตั้งแต่สมัยโบราณ เช่นเดียวกับในนิทานพื้นบ้านอินโด-ยูโรเปียน จนถึงสมัยโบราณของ Chalcolithic ทางการเกษตร

วิวัฒนาการของเทพและภาพของโลก

ความสมบูรณ์ของสาระสำคัญของการวาดภาพทริพิลเลียนไม่เพียงทำให้เรามีระบบโลกทัศน์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิวัฒนาการอีกด้วย ตลอดระยะเวลาหนึ่งพันห้าพันปีของการดำรงอยู่ของวัฒนธรรม Trypillian ระบบเศรษฐกิจของมัน (หรือที่แม่นยำยิ่งขึ้นคือความสัมพันธ์ของแต่ละองค์ประกอบ) เปลี่ยนไป โครงสร้างทางสังคมเปลี่ยนไปบ้าง และดังที่เราเห็นในตัวอย่างที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน อุดมการณ์ก็เปลี่ยนไปตามนั้น

ชั้นความคิดเกี่ยวกับจักรวาลวิทยาที่เก่าแก่ที่สุดของชาวไทริพิลเลียนถูกเปิดเผยในภาพวาดบนชามทรงกรวยพิธีกรรมซึ่งเราเห็นมุมมองที่เก่าแก่ผิดปกติของนักล่ายุคหินใหม่ซึ่งยังคงอยู่จนถึงยุครุ่งเรืองของการเกษตรเพียงเพราะพิธีกรรมทางศาสนาแบบอนุรักษ์นิยมตามปกติ แน่นอนว่ากวางสองตัวที่ครองท้องฟ้าและส่งฝนลงมานั้นเป็นภาพก่อนสมัยทริปิลเลีย ซึ่งเกิดขึ้นจากภาพสะท้อนของแนวคิดของนักล่าที่อาศัยอยู่ในองค์กรสองตระกูล

ชามทรงกรวยอื่นๆ ในเวลาเดียวกันสะท้อนให้เห็นถึงแนวคิดขั้นต่อไปเกี่ยวกับท้องฟ้า: ท้องฟ้าแบ่งออกเป็นสองบริเวณฝนโดยแต่ละจุกนม การเปลี่ยนแปลงไปสู่ความเป็นมานุษยวิทยาได้อธิบายไว้แล้วที่นี่

กวางหรือวัวกลายเป็นแม่สองคนของโลก ในตอนต้นของสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช จ. และทัศนะเหล่านี้น่าจะเป็นสิ่งที่ผิดสมัยไปแล้ว

ระยะเริ่มต้นของทริปพิลเลียให้องค์ประกอบทั้งหมดของแนวคิดเกี่ยวกับโลกสามชั้น: โลก ท้องฟ้า (มองเห็นได้) และท้องฟ้าชั้นบนซึ่งกักเก็บน้ำฝนไว้ไม่สิ้นสุด ความคิดเกี่ยวกับท้องฟ้าเบื้องบนนั้นไม่มีอยู่จริง แต่เป็นนามธรรม เป็นการคาดเดา เนื่องจากมองไม่เห็นด้านหลังนภาสีน้ำเงิน เส้นแบ่งท้องฟ้าด้านบนออกจาก “ช่องอากาศ” ที่มองเห็นได้ชัดเจนเสมอ

การควบคุมทั้งสามชั้นของโลกดำเนินการโดยนายหญิงสูงสุด (หรือนายหญิง) ซึ่งในช่วงแรกพวกเขาไม่กล้าพรรณนาในรูปแบบมนุษย์

มีเพียงหน้าอกของมารดาของนายหญิงเท่านั้นที่จัดกรอบครึ่งบนของหลอดเลือด เห็นได้ชัดว่าศีรษะของเธอจินตนาการอยู่ที่ไหนสักแห่งในท้องฟ้าเบื้องบนที่มองไม่เห็นดังนั้นจึงไม่ได้แสดงไว้ อกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเมฆฝนถูกแสดงด้วยความเต็มใจ เนื่องจากเข้าสู่ "ห้วงอากาศ" ของแท่นขุดพระเวทซึ่งดูเหมือนมาจากพื้นดิน

ความคิดโบราณเกี่ยวกับนายหญิงสองคนของโลกนั้นแสดงออกมาบางส่วนจากข้อเท็จจริงที่ว่าหน้าอกของผู้หญิงสี่คนถูกแสดงพร้อมกันบนวัตถุชิ้นเดียว

โลกและสิ่งต่าง ๆ ในโลกยังไม่กลายเป็นเป้าหมายของการพรรณนาพิธีกรรม

มนุษย์ก็เหมือนกับเทพของเขาที่ยังคงมองไม่เห็น แม้แต่ประติมากรรมก็ยังไม่มีใบหน้า ผู้ฝ่าฝืนนามธรรมของจักรวาลของเครื่องประดับเพียงคนเดียวในยุคแรกคืองูบ้านงูซึ่งช่วยให้บุคคลนำฝนจากสวรรค์สู่โลก

แต่ในช่วงเริ่มต้นนอกเหนือจากแนวคิดที่ประดิษฐ์ขึ้นเกี่ยวกับสามโซนของโลกแล้วยังมีแนวคิดใหม่ที่สำคัญมากอีกสองชุดเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากความเข้าใจ ประสบการณ์ชีวิต. ประการแรกคือแนวคิดเรื่องพิกัดทางภูมิศาสตร์ ขอบเขตของอวกาศตอนเที่ยงและเที่ยงคืน เวลาพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก

แนวคิดสำคัญประการที่สองที่เข้าสู่โลกทัศน์ของเกษตรกรอย่างมั่นคงคือแนวคิดเรื่องวงจรของเวลา วัฏจักร ซึ่งศิลปินชาวทริปพิลเลียนค้นพบวิธีที่ชาญฉลาด

ดังนั้น โลกทัศน์ของเกษตรกรจึงรวมเอามิติทั้งสี่ไว้ด้วยกัน ได้แก่ พื้นผิวโลก การไถ "ตามยาวและตามขวาง" ความสูงของโลก หายไปในท้องฟ้าสีคราม และการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องของโลกนี้ตามเวลา และทั้งหมดนี้แสดงออกมาเป็นเครื่องประดับ เครื่องประดับกลายเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่อนุญาตให้ผู้คนบอกเกี่ยวกับทัศนคติของพวกเขาต่อโลกเช่นเดียวกับงานเขียนในเวลาต่อมาและรวมผู้คนเข้าด้วยกันเพื่อดำเนินการบางอย่าง

ความคิดทางการเกษตรและการแสดงออกถึงความเจริญรุ่งเรืองอย่างไม่ธรรมดาในศตวรรษที่ 30-25 พ.ศ จ. ที่เวที Tripolye V/P – Tripolye S/I (อ้างอิงจาก Passek)

โลกและสิ่งต่าง ๆ บนโลกเริ่มได้รับการพรรณนาอย่างมีชีวิตชีวามากขึ้น: มีพืช เมล็ดพืช หน่อ และดินไถปรากฏขึ้น ห้วงอากาศได้รับรูปแบบคลาสสิกที่สมบูรณ์: ดวงอาทิตย์วิ่งผ่านท้องฟ้าอย่างต่อเนื่อง, มีสายฝนไหลผ่าน, ให้อาหารเมล็ดพืชในพื้นดิน

พร้อมกับการขัดเกลาแนวคิดของจักรวาลและการแสดงภาพโครงสร้างสามชั้นที่ชัดเจน แนวคิดท้องฟ้าชั้นบนที่ซับซ้อนมากขึ้นก็ปรากฏขึ้น นอกเหนือไปจากแหล่งน้ำที่สม่ำเสมอแล้ว รูปเคารพทางโลกบางรูปก็ถูกถ่ายโอนไปที่นั่น สู่นภาสวรรค์เหนือธรรมชาติที่มองไม่เห็น ราวกับสร้างแผ่นดินสวรรค์แห่งที่สอง มีที่ดินทำกิน มีทุ่งหว่าน ต้นไม้ รวงข้าว มีสุนัขที่น่าเกรงขามคอยเฝ้า ยอดอ่อน

ความคิดเรื่องเทพผู้สูงสุดที่ปกครองโลกก็เปลี่ยนไปอย่างมากเช่นกัน เช่นเดียวกับในระบบโลกทัศน์ทุกระบบ Trypillians อยู่ร่วมกับสิ่งใหม่และเก่า: พวกเขายังคงวาดวัวมูสสองตัวและอกตัวเมียสี่ตัว แต่ในขณะเดียวกันก็มีบางสิ่งใหม่เกิดขึ้นอย่างสมบูรณ์ แม่ผู้ยิ่งใหญ่ที่มองไม่เห็นซึ่งวาดภาพมาหลายร้อยปีด้วยความช่วยเหลือจากสัญญาณส่วนบุคคลของเธอเท่านั้น ปัจจุบันศิลปินเริ่มวาดภาพในรูปแบบมนุษย์และจักรวาล เมื่อเต็มความสูงของห้วงอากาศและท้องฟ้าด้านบน พวกเขาวาดภาพพระพักตร์ขนาดใหญ่ของพระมารดาที่ตั้งตระหง่านเหนือเส้นขอบฟ้าของโลก ที่นี่ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพของ Trypillian สามารถแสดงความคิดที่ซับซ้อนมากเกี่ยวกับการอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งของเทพผู้สูงสุดของพวกเขา อยู่ในอวกาศและในท้องฟ้าอยู่ในทิศเหนือและทิศใต้ทิศตะวันตกและทิศตะวันออกมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง

ภาพวาดทริปพิลเลียนเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราเพราะไม่เพียงแต่ช่วยให้เราสามารถระบุเวลาที่ปรากฏของรูปบรรพบุรุษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเวลาที่ดูเหมือนจะเข้าใจยากโดยสิ้นเชิงเมื่อบรรพบุรุษของโลกซึ่งเป็นผู้สูงสุดเพียงคนเดียวกลายเป็นมารดาของ เหล่าทวยเทพเมื่อเหล่าทวยเทพผู้เยาว์ปรากฏอยู่ข้างๆเธอ

พร้อมกับการกำเนิดของเทพเจ้าองค์ใหม่ องค์ประกอบอื่น ๆ ของชั้นตำนานโบราณปรากฏในภาพวาดของ Trypillian เช่นไททันส์ซึ่งสอดคล้องกับตำนานของอินเดียของชายคนแรก Titan Purusha ทั้งในตำนานและในภาพวาดที่เกี่ยวข้องกับดวงอาทิตย์ - มิทราส.

แนวโน้มที่เกิดขึ้นในการวาดภาพที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับชีวิตที่อิ่มตัวมากขึ้นนั้นสะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่ามีรูปสุนัข กวาง แพะ ตัวหนอนปรากฏขึ้น และหลังจากนั้นไม่นานผู้คนก็ปรากฏตัวในการวาดภาพด้วยแม้ว่าจะไม่ใช่รูปแบบธรรมดา ๆ ในชีวิตประจำวัน แต่ในฐานะนักแสดงของ การเต้นรำตามพิธีกรรม

ขั้นตอนสุดท้ายของวัฒนธรรมทริปพิลเลียนซึ่งเกี่ยวข้องกับการลดบทบาทของการเกษตรและการเพิ่มขึ้นอย่างมากในการเลี้ยงโคและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเลี้ยงม้าก็ส่งผลกระทบต่ออุดมการณ์ของชาวทริปพิลเลียนด้วย ภาพวาดถูกทำให้ง่ายขึ้น แผนผัง แนวคิดเก่า ๆ ยังคงมีอยู่ แต่สิ่งใหม่ ๆ เล็กน้อยปรากฏในภาพวาด

การวาดภาพแบบทริปพิลเลียน เครื่องประดับตามรอย และประติมากรรมจำเป็นต้องมีการศึกษาเพิ่มเติม การทดสอบสมมติฐานที่เกิดขึ้น การสร้างลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น (ชนเผ่า) แต่มีความหลากหลายที่ไม่ธรรมดาของวัสดุ ความลึกซึ้งของแนวคิดทางศิลปะ และความเชื่อมโยงอันน่าทึ่งกับชั้นลึกของเทพนิยายอินโด - ยูโรเปียน - ทั้งหมดนี้ ทำให้งานศิลปะของ Tripillian เป็นแหล่งที่สำคัญที่สุดในการฟื้นฟูอุดมการณ์เกษตรกรรมในระยะแรก ซึ่งเป็นช่วงที่โลกทัศน์ปรากฏซึ่งคงอยู่มาเป็นเวลาหลายพันปีและกำหนดรูปแบบของศาสนาต่างๆ

ศิลปะพิธีกรรมตริโปลีซึ่งเราได้ทำความคุ้นเคยกับโลกทัศน์ใหม่ที่พัฒนาขึ้นในหมู่ชนเผ่าที่เชี่ยวชาญด้านเกษตรกรรมอย่างมั่นคงนั้นเป็นที่สนใจอย่างมากในตัวเองในฐานะส่วนหนึ่งของศิลปะเกษตรกรรมอินโด - ยูโรเปียน

ความคล้ายคลึงกันที่เกิดขึ้นระหว่างภาพวาดของทริพิลเลียนกับเพลงสรรเสริญของฤคเวทนั้นมีความน่าสนใจอย่างยิ่ง เช่น โลกสามชั้น ใบหน้าของแม่ทูนหัว และโดยเฉพาะอย่างยิ่งไททัน ปุรุชา ภาพวาดตริโปลีเป็นตัวอย่างที่ถูกต้องของเพลงสรรเสริญฤกเวทที่สิบ โดยทำซ้ำลักษณะและรายละเอียดทั้งหมด เป็นไปได้ว่าเมื่อตัดสินใจประเด็นปัญหาแล้ว ตำแหน่งเริ่มต้นชาวอินโด - อิหร่านในการเคลื่อนไหวต่อมาไปทางทิศตะวันออกจะไม่สามารถแยกพื้นที่ของวัฒนธรรมทริปิลเลียนออกจากการพิจารณาได้

นอกจากนี้โลกทัศน์ของชนเผ่า Trypillian ยังมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อจุดประสงค์พิเศษของเราในการศึกษาลัทธินอกรีตของชาวสลาฟ

ความคล้ายคลึงทางชาติพันธุ์สลาฟตะวันออกจำนวนมากในวัฒนธรรมทางวัตถุ การตกแต่ง และพิธีกรรมไม่สามารถอธิบายได้ด้วยการบรรจบกันของความคิดทางการเกษตรเพียงอย่างเดียว

การดูแผนที่ของภูมิภาคทริพิลเลียนตอนปลายทำให้เรามั่นใจว่าเกือบทั้งภาคกลางของครึ่งทางตะวันออกของบ้านบรรพบุรุษสลาฟ (ทำความเข้าใจกับพื้นที่ของวัฒนธรรม Trzyniec) เป็นที่อยู่อาศัยมานานหลายศตวรรษโดยผู้ถือวัฒนธรรมทริพิลเลียน . แม้ว่าเราจะถือว่าการมีส่วนร่วมของชาวทริปพิลเลียนในสาขาอินโด - อิหร่านและการที่พวกเขา (หรือบางส่วน) ออกเดินทางไปยังปัญจาบและสินธุ ก็ไม่มีใครคิดได้ว่าประชากรเกษตรกรรมทั้งหมดของภูมิภาค Dniester และ Middle Dnieper มีส่วนเกี่ยวข้องใน กระบวนการล่าอาณานิคม

ค่อนข้างเป็นไปได้ที่ชนเผ่า Trypillian บางเผ่ากลายเป็นต้นกำเนิดของ Proto-Slavs ที่แยกตัวออกมา

ฉันขอเตือนคุณถึงวิทยานิพนธ์ของ B.V. Gornung ที่ว่า Trypillians เป็นหนึ่งในบรรพบุรุษทางภาษาของชาวสลาฟ

ต้นแบบแรกของสัญลักษณ์แห่งชีวิตนี้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ของโลกซึ่งในภาษาสลาฟเรียกว่า "kolovrat" หรือ "solntsevrat"

(เรื่องไร้สาระอีกครั้ง: "Kolovrat" ไม่สามารถเป็น "Solntsevrat" ได้ เนื่องจากเป็นดาวเหนือที่ชาวสลาฟเรียกว่า "โคล" ซึ่งดวงดาวต่างๆ เคลื่อนตัว ใน Ancient Rus และทางตะวันออก กลุ่มดาวหมีใหญ่และกลุ่มดาวหมีน้อย Ursa Minor ถูกรวมเข้าด้วยกันและเรียกสิ่งนี้ว่า: ม้าผูกติดอยู่กับตะปูเหล็ก (ดาวเหนือ) ที่ถูกขับขึ้นไปบนท้องฟ้า ในดาวดวงอื่นๆ ของกลุ่มดาวหมีน้อย บรรพบุรุษของเราเห็นเชือกผูกรอบคอของม้า (กลุ่มดาวหมีใหญ่) ภาพของท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาวเปลี่ยนไปเนื่องจากการหมุนของโลกรอบแกนของมัน ดังนั้นในเวลากลางวันม้าจะวิ่งไปตามตะปู...

คอสแซคเรียกดาวขั้วโลกเหนือ: ดาวตลก; ในจังหวัดทอมสค์ เธอเป็นที่รู้จักในชื่อ: Kol-star และชาวคีร์กีซเรียกเธอว่า Temir-kazyk ซึ่งแปลว่าเสาเหล็กอย่างแท้จริง ทิ่มคือเสาเหล็กขนาดเล็ก หนึ่งในสี่ครึ่ง ที่ปลายทื่อซึ่งมีวงแหวนติดอยู่ เมื่อจำเป็นต้องปล่อยม้าลงบนพื้นหญ้า ผู้ขี่จะกดหมุดลงไปที่พื้นจนถึงวงแหวนแล้วมัดม้าไว้กับตัวด้วยเชือกยาวหรือบ่วงบาศ )

และเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกภายใต้ชื่อ "สวัสดิกะ" เชื่อกันว่าเป็นเครื่องประดับบนสร้อยข้อมือกระดูกแมมมอธที่พบในพื้นที่ยุคหินใหม่ในประเทศยูเครน (วัฒนธรรม Mezin) ย้อนหลังไปถึง 20 สหัสวรรษก่อนคริสต์ศักราช ภาพกราฟิกที่เก่าแก่ที่สุดของสวัสดิกะเป็นสัญลักษณ์มีอายุย้อนไปถึง 10-15 พันปีก่อนคริสต์ศักราช นักโบราณคดีพบสัญลักษณ์นี้ในเมโสโปเตเมียริมฝั่งแม่น้ำสินธุบนวัตถุจากสมัยสหัสวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช และเรื่องของวัฒนธรรมสุเมเรียนที่เพิ่งเกิดขึ้นในสหัสวรรษที่ห้า
แน่นอนว่าสำหรับเราซึ่งเป็นลูกหลานของศตวรรษที่ 20 ซึ่งมีการกระทำทารุณโหดร้ายมากมายภายใต้สัญลักษณ์นี้เป็นสิ่งที่ไม่น่าพอใจและน่ารังเกียจด้วยซ้ำ แต่... หากคุณระงับอารมณ์ของคุณและมองดูสัญญาณที่ไร้เดียงสานี้อย่างเป็นกลาง คุณต้องยอมรับว่าทั่วโลกตั้งแต่สมัยโบราณ สัญญาณดังกล่าวเป็นและยังคงเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์หลัก
แปลจากภาษาฮินดูอันศักดิ์สิทธิ์ของภาษาสันสกฤต สวัสติกะ (su - good, asti - Being) แปลว่า "โชคดี" อย่างไรก็ตามในหมู่ชาวอินเดียโบราณและชาวสลาฟนอกรีตสัญลักษณ์นี้มีความเกี่ยวข้องกับลัทธิดวงอาทิตย์ถือเป็นสัญลักษณ์ของเทพสุริยจักรวาลและถูกเรียกว่า "วงล้อแห่งดวงอาทิตย์"

(และเรื่องไร้สาระอีกครั้ง เราเขียนในเครื่องมือค้นหา "วงล้อสุริยะของ Perun" และอ่านว่า:

สัญญาณฟ้าร้องหรือล้อทันเดอร์ - สัญลักษณ์ของเปรัน. เป็นตัวแทน ไม้กางเขนหรือกลีบหกแฉกล้อมรอบเป็นวงกลมต้องบอกว่าสัญลักษณ์ของ Perun แพร่หลายไม่เพียง แต่ในมาตุภูมิเท่านั้นและไม่ใช่เฉพาะในหมู่ชาวสลาฟเท่านั้น สัญลักษณ์ฟ้าร้องถูกใช้โดยชาวเคลต์ สแกนดิเนเวีย และชนชาติอื่นๆ วงล้อฟ้าร้องเป็นเรื่องธรรมดามากและถูกนำมาใช้เกือบทุกที่ - เครื่องประดับบนเสื้อผ้า งานแกะสลักบนกระท่อม บนล้อหมุน ฯลฯ เนื่องจากนี่คือสัญญาณฟ้าร้องจึงถือว่าดีมากเมื่อมีเครื่องรางดังกล่าวอยู่บนกระท่อม (แผ่นเสียงและ/หรือโคโคชนิกบนสันกระท่อม) เนื่องจากมันสามารถหันเหสายฟ้าได้ นอกจากนี้ยังเป็นสัญลักษณ์ของนักรบ ความกล้าหาญ และความกล้าหาญ นักโบราณคดีพบสิ่งนี้บนชุดเกราะ หมวก และเสื้อเชิ้ตผู้ชาย

เครื่องหมายฟ้าร้องเป็นพันธุ์หนึ่งสัญญาณพลังงานแสงอาทิตย์ . ดาวหกแฉกคือกงล้อสุริยะ ตามการตีความของนักวิจัยสามารถตัดสินได้ว่านี่คือดวงอาทิตย์ซึ่งเป็นวงล้อจากรถม้าของเทพเจ้าแห่งสวรรค์ Perun ที่นี่เราสามารถวาดความคล้ายคลึงกับหัวม้าและขาเป็ด ซึ่งผูกติดกับรถม้าของ Dazhdbog และเป็นเครื่องรางด้วย

นอกจากนี้ Gromovnik หรือที่รู้จักในชื่อ Perunika หรือที่รู้จักในชื่อโล่ของ Perun ก็ถือเป็นดอกไม้ของดอกไอริส ไอริสและต้นโอ๊กได้รับการยกย่องว่าเป็นพืชของเทพเจ้าเปรุน)

ในบรรดาชาวสลาฟมันเป็นสัญลักษณ์ของเทพเจ้าแห่งฟ้าร้อง Perun ในหมู่ชาวพุทธมันถูกเรียกว่า "ตราประทับแห่งหัวใจของพระพุทธเจ้า" สลักไว้บนพระพุทธรูป - ชายผู้หมุนกงล้อแห่งกาลเวลา ปรากฏอยู่ในเกือบทุกทวีปยกเว้นออสเตรเลีย สัญลักษณ์นี้พบมาตั้งแต่สมัยโบราณในหมู่ประชาชนยูเรเซียทั้งหมด โดยเฉพาะในหมู่ชาวเคลต์ ไซเธียน ซาร์มาเทียน บาชเคอร์ และชูวาช ในไอร์แลนด์ก่อนคริสตชน สกอตแลนด์ ไอซ์แลนด์ และฟินแลนด์
เมื่อเวลาผ่านไป สวัสดิกะเริ่มถูกนำมาใช้ในความหมายเชิงปรัชญาที่กว้างขึ้น ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์และการเกิดใหม่ (ว้าว! นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อผู้ที่ไม่เชื่อพระเจ้าเขียนเกี่ยวกับศาสนา: เสียงหัวเราะ แค่นั้นเอง). ในบรรดาชนชาติต่างๆ มันใช้ความหมายที่มาจากอนุพันธ์ที่แตกต่างกันมากมาย - ในฐานะสัญลักษณ์ของเวลาที่วิ่งเป็นวงกลม มันกลายเป็นสัญลักษณ์ของการมีอายุยืนยาวในญี่ปุ่น และสัญลักษณ์ของความเป็นอมตะและอนันต์ในประเทศจีน สำหรับชาวมุสลิม หมายถึง ทิศสำคัญทั้งสี่และควบคุมการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลทั้งสี่ คริสเตียนคนแรกที่ยังคงถูกข่มเหงยังคงปลอมตัวไม้กางเขนของตนไว้ใต้สวัสดิกะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระคริสต์และเป็นสัญลักษณ์ของความอ่อนน้อมถ่อมตนสำหรับพวกเขาเหมือนกับการไขว้แขนเป็นสัญลักษณ์ของการยอมจำนนบนหน้าอก
เป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายหรือแสดงรายการทุกอย่าง และเราไม่ได้ตั้งใจจะทำอย่างนั้น (ขอบคุณพระเจ้า!) สิ่งที่ชัดเจนตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์ “กงล้อพระอาทิตย์” ถูกมองว่าเป็นสัญญาณที่ดี สัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และแสงสว่าง เป็นเครื่องรางและเครื่องรางที่นำโชคมาให้ และสามารถพบได้ในรูปแบบกราฟิกโดยตรงหรือเก๋ไก๋ บนวัตถุที่หลากหลายในหลากหลายวัฒนธรรม รวมถึง และ รัสเซีย - บนแท่นบูชาและในภาพวาดของวัด กรอบบ้าน ภาชนะศักดิ์สิทธิ์ บนเหรียญ เสื้อผ้าและอาวุธ ชาวแอฟริกาก็ไม่มีข้อยกเว้นในเรื่องนี้ ( ประชาชนในแอฟริกาเป็นข้อยกเว้น) ชาวอินเดียทางเหนือ และ อเมริกาใต้. ชาวอินเดียนแดงในแคนาดายังทาสีป้ายที่คล้ายกันบนเรือแคนูของพวกเขาด้วย
หลังจากการโค่นล้มระบอบเผด็จการ สวัสดิกะ (Kolovrat) ก็ปรากฏตัวขึ้น ธนบัตรรัฐบาลเฉพาะกาลและเงินนี้ถูกใช้จนถึงปี พ.ศ. 2465 พวกเขาบอกว่ามันเป็นอันสุดท้าย จักรพรรดินีรัสเซีย Alexandra Feodorovna มีความหลงใหลเป็นพิเศษกับสัญลักษณ์นี้ เธอใส่มันลงในหน้าไดอารี่ของเธอ การ์ดอวยพรและในระหว่างถูกเนรเทศเธอวาดภาพด้วยมือของเธอเองในบ้าน Ipatiev ซึ่งเป็นที่หลบภัยสุดท้ายของเธอในเยคาเตรินเบิร์ก
จากทั้งหมดที่กล่าวมา เห็นได้ชัดว่าตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนไม่ได้ดำเนินชีวิตด้วยความกังวลในทันทีเท่านั้น ปัญหาของจักรวาลทำให้พวกเขากังวลไม่น้อยไปกว่าเรา เราสามารถเดาได้ว่าพวกเขาเข้าใจปรากฏการณ์ของโลกรอบตัว ความคิดเชิงนามธรรมได้อย่างไร จากภาพวาดที่เก็บรักษาไว้บนสิ่งของในชีวิตประจำวัน เผยให้เห็นความหมายที่เป็นความลับของสัญลักษณ์เหล่านั้น
คำถามเกิดขึ้น - มันเกิดขึ้นได้อย่างไรใน เวลาที่แตกต่างกันสัญญาณเดียวกันนี้ปรากฏในวัฒนธรรมที่ต่างกันหรือไม่? ดูเหมือนว่าเหตุการณ์และปรากฏการณ์เดียวกันทำให้เกิดความสัมพันธ์แบบเดียวกันในคนรุ่นต่าง ๆ ความปรารถนาที่จะอธิบายสิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดภาษาสัญลักษณ์เดียวกัน
เช่นเดียวกันกับประวัติความเป็นมาของการเสียสละ ทุกวัฒนธรรมของโลกมีธรรมเนียมในการเอาใจเทพและได้รับการให้อภัย แต่ความจริงก็ปฏิเสธไม่ได้ว่าไม่มีใครสอนพวกเขาในเรื่องนี้ หรืออีกตัวอย่างหนึ่งจากประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ เมื่อผู้คนในสถานที่ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงและในเวลาที่ต่างกันเริ่มฝังศพเพื่อนร่วมเผ่าที่ตายไปแล้วอย่างเป็นธรรมชาติในสิ่งที่เรียกว่า "ตำแหน่งมดลูก" ไม่มีใครสอนเรื่องนี้ให้กับมนุษย์ยุคหินซึ่งปฏิบัติพิธีกรรมนี้เมื่อ 115,000 ปีก่อน (???) และพวกเขาไม่สามารถถ่ายทอดประสบการณ์ของพวกเขาให้กับชาวอียิปต์ก่อนราชวงศ์หรือชาวแอซเท็กหรือคนอื่น ๆ ชนเผ่าอินเดียน อเมริกาเหนือเพราะวัฒนธรรมเหล่านี้ถูกแยกออกจากกันตามเวลาและสถานที่จนห่างไกลออกไป อาจเป็นไปได้ว่าทั้งคู่ถูกนำไปสู่สิ่งนี้โดยการสังเกต (ตำแหน่งของทารกในครรภ์) และแนวคิดที่คล้ายกันในการเกิดใหม่สู่ชีวิตที่สอง
ท่านใดที่เคยปฏิบัติ. การวิจัยทางวิทยาศาสตร์รู้ดีว่าหากสมองของคุณสุกงอมเพื่อทำความเข้าใจสิ่งใหม่ๆ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งใหม่นี้จะถูกรายงานโดยบุคคลอื่นในวารสารวิทยาศาสตร์ที่อยู่ห่างไกลในเร็วๆ นี้ น่าแปลกใจแต่จริงที่เราทุกคนคิดเหมือนกัน และดูเหมือนว่าเราเองก็เช่นกัน มรดกทางวัฒนธรรมตลอดเวลานั้นเกิดขึ้นคู่ขนานกันอันเป็นผลจากการสร้างสรรค์ผลงานไปพร้อมๆ กันในทุกมุมโลก
แต่กลับมาที่เซรามิก Trypillian กันดีกว่า เครื่องหมายสวัสดิกะในรูปแบบของสัญลักษณ์กราฟิกธรรมดา ๆ ก็พบได้บนภาชนะเหล่านี้เช่นกัน แต่นอกจากนี้และนี่อาจเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดคือสวัสดิกะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเกลียวซึ่งรองรับเครื่องประดับส่วนใหญ่ของ Trypillian และในนั้น ศูนย์รวมทางศิลปะดูเหมือนว่าพวกเขาจะแซงหน้าทุกคนด้วยแนวคิดเรื่องการหมุน สวัสดิกะยังใช้ในสัญลักษณ์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพลังงานจักรวาล เครื่องประดับสวัสดิกะที่เรียกว่าซึ่งมีพื้นฐานมาจากสร้อยข้อมือครอบครองสถานที่สำคัญในวัฒนธรรมของชาวเคลต์ (เซลติกแมนดาลา) หากต้องการดูมันดาลาของ Trypillian เราก็เหมือนกับคนอื่น ๆ อีกหลายคนฉายภาพวาดจากภาชนะลงบนกระดาษในลักษณะที่คอของเหยือกกลายเป็นศูนย์กลางของภาพวาดและมันก็หมุนไปรอบ ๆ ศูนย์กลางราวกับว่าคุณกำลังดูอยู่ เหยือกจากด้านบน

ในดินแดนที่อยู่ติดกับชายฝั่งทางตอนเหนือของทะเลดำ ชนเผ่าของวัฒนธรรมทางโบราณคดีที่เรียกว่า Trypillian ได้ตั้งรกรากมาเป็นเวลานานพอสมควรเมื่อประมาณหนึ่งหมื่นปีก่อน ประการแรกอารยธรรมทริปพิลเลียนคือวัฒนธรรมแห่งการเกษตรกรรมที่ตั้งถิ่นฐาน เมื่อรวมกับวัฒนธรรมใกล้เคียงและที่เกี่ยวข้อง (Cucuteni - ในโรมาเนียและบัลแกเรียและ Yamnaya โบราณ - จาก Dnieper ไปจนถึง Urals) ประกอบด้วยพื้นที่อันกว้างใหญ่ที่รวมกันโดยมีลักษณะร่วมกันหลายประการ:

• การปรากฏตัวของผลิตภัณฑ์ทองแดงพร้อมกับหิน
• การครอบงำของการทำฟาร์มจอบและการเลี้ยงปศุสัตว์
• การปรากฏตัวของเครื่องปั้นดินเผาทาสี บ้านอะโดบี รูปแกะสลักดินเผา และลัทธิสุริยคติเกษตรกรรม (ใกล้เคียงกับลัทธิอารยัน ชนเผ่าที่คล้ายคลึงกัน อินเดียโบราณ- อาณาเขตตั้งแต่จีน อินเดีย มองโกเลีย จนถึงอิหร่านสมัยใหม่)

โบราณคดีทริพิลเลียนแบ่งออกเป็นสามช่วงเวลา ซึ่งแตกต่างกันในระดับการขยายตัวของเมืองและการพัฒนา เกษตรกรรมและวิธีการทำและตกแต่งเครื่องเซรามิก

ระยะเวลาเฉลี่ยของการพัฒนาวัฒนธรรม Trypillian กินเวลาประมาณ 3,600 ถึง 3,100 ปีก่อนคริสตกาล ยุคใหม่.

ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของการตั้งถิ่นฐานขนาดใหญ่และแม้แต่เมืองต้นแบบขนาดใหญ่ที่ล้อมรอบด้วยกำแพงป้องกันและคูน้ำที่มีน้ำ ในการตั้งถิ่นฐานดังกล่าวมีการสร้างบ้านสองชั้นในระหว่างการขุดพบการประชุมเชิงปฏิบัติการการแปรรูปหินและเครื่องมือทองแดง

เห็นได้ชัดว่าในช่วงนี้ชาว Trypillians ได้พัฒนาแนวคิดทางศาสนาที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งเกี่ยวข้องกับลักษณะทางการเกษตรของเศรษฐกิจของพวกเขา ประการแรกพวกเขาจะสะท้อนให้เห็นในเครื่องประดับของภาชนะ เครื่องประดับ Trypillian แสดงออกถึงแนวคิดเกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ การเปลี่ยนแปลงของกลางวันและกลางคืน และฤดูกาล การตกแต่งภาชนะแสดงถึงการไถและพืชผล สัตว์ และลำต้นของพืช ความหลากหลายของฉากนั้นน่าทึ่งมาก นี่คือการที่สายฝนที่เอียงมาบรรจบกัน และพืชผลที่ถูกปกป้องโดยสุนัขศักดิ์สิทธิ์...

สัญลักษณ์ทางศาสนาและตำนานหลักคือจักรวาลแม่ผู้ยิ่งใหญ่

คุณลักษณะหลักอย่างหนึ่งของลัทธิเกษตรกรรมคือดวงอาทิตย์ (สัญลักษณ์ของหนึ่งในจุดเริ่มต้นของชีวิต - เทพชาย) รวมถึงภาพหนึ่งที่ปรากฎในรูปของไม้กางเขนสวัสดิกะ รูปปั้นดินเหนียว Tripillian ของเทพสตรีซึ่งเป็นตัวแทนของธรรมชาติ (ในฐานะจุดเริ่มต้นที่สองของชีวิต) และความอุดมสมบูรณ์ของเธอก็เกี่ยวข้องกับลัทธินี้เช่นกัน (?)

ในตอนท้ายของสหัสวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช วัฒนธรรมของตริโปลีมีการพัฒนาในระดับสูงทั้งในด้านการจัดการที่มีประสิทธิผลและในด้านจิตวิญญาณและศาสนา การก่อตัวของการตั้งถิ่นฐานและเมืองขนาดใหญ่เป็นสัญญาณของการจัดระเบียบทางสังคมในระดับสูงซึ่งอาจสะท้อนถึงการมีอยู่ของจุดเริ่มต้นของรัฐในหมู่ชาวทริปิลเลียนในช่วงเวลาที่อยู่ระหว่างการพิจารณา สิ่งนี้ได้รับการยืนยันโดยการสร้างโครงสร้างป้องกันรอบการตั้งถิ่นฐานและการดำรงอยู่ของลัทธิศาสนาเดียวแห่งธรรมชาติสำหรับพื้นที่อันกว้างใหญ่ซึ่งมีรูปแกะสลักซึ่งพบได้ทั่วบริเวณที่เผยแพร่วัฒนธรรมตริโปลี

เมื่อถึงยุครุ่งเรืองของวัฒนธรรมไทริพิลเลียน (ปลายศตวรรษที่ 4 - ต้นสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช) เกษตรกรรมก็มีอยู่แล้วมากกว่าหนึ่งสหัสวรรษ ถูกกำหนดให้เป็นพืชเพาะปลูกแล้ว โดยใช้ฝูงวัว จึงได้รับการสถาปนาขึ้นเป็น ส่วนสำคัญคอมเพล็กซ์เกษตรกรรม

อุดมการณ์ของชาวนาก็เป็นรูปเป็นร่างและเป็นที่ยอมรับอย่างสมบูรณ์ วัฒนธรรมตริโปลีมีความน่าสนใจสำหรับเรา ไม่เพียงแต่สำหรับวัฒนธรรมเท่านั้น ที่ตั้งทางภูมิศาสตร์แต่เนื่องจากที่นี่เราเห็นจุดสูงสุดของศิลปะเกษตรกรรมดึกดำบรรพ์ อุดมไปด้วยเนื้อหาเกี่ยวกับจักรวาลและแม้แต่ตำนาน

เรือที่ค้นพบซึ่งมีรูปไม้กางเขนและรูปกากบาท (สวัสดิกะ) ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมตะวันออกนั้นน่าสนใจและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เห็นได้ชัดว่าพวกเขาหมายถึงการเริ่มต้นของชีวิตและวัฏจักรที่มีการตรึงศูนย์กลาง - ดวงอาทิตย์ทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณในการเชื่อมโยงกับซีรีส์สัญลักษณ์อื่น ๆ

ที่นี่เราไม่สามารถละเลยที่จะสังเกตผลงานศิลปะชั้นสูงที่มีความตั้งใจอันลึกซึ้งของผู้เขียนที่จะเปิดเผยผ่านการเล่นสีที่ตัดกันของซีรีส์เชิงสัญลักษณ์ เช่น จุดเริ่มต้นของชีวิตและการปรากฏครั้งแรก

วัสดุทางโบราณคดีของวัฒนธรรม Trypillian เผยให้เห็น: รูปแกะสลักผู้หญิง, แบบจำลองที่อยู่อาศัย, เรือ "สี่กระดุม", ภาพวาดเซรามิกสีสันสดใส, เครื่องประดับเกลียวและงูและอีกมากมาย

ในประวัติศาสตร์ของยุโรปยุคดึกดำบรรพ์ วัฒนธรรม Trypillian ครอบครองสถานที่พิเศษ ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์และความซับซ้อนของโลกทัศน์ของเกษตรกรที่ตั้งถิ่นฐานในยุคนั้นได้รับการแสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ที่สุด

วัสดุ Trypillian ที่มีอยู่มากมายซึ่งรวบรวมในพื้นที่ตั้งแต่แม่น้ำดานูบตอนล่างไปจนถึงตอนกลางของ Dnieper สามารถแบ่งออกเป็นสามประเภท: สถานที่สักการะและอาคาร ความเป็นพลาสติกในพิธีกรรมและการตกแต่งที่หลากหลายของเครื่องใช้ในครัวเรือนและอุปกรณ์ในพิธีกรรม ซึ่งทำให้วัฒนธรรมของ Trypillian แตกต่างจากที่อื่น วัฒนธรรมเซรามิกเคลือบสี

สถานที่ศักดิ์สิทธิ์และได้รับความเคารพนับถือในบ้านเรือนของชาวทริพิลเลียนคือเตาอบ (ซึ่งบรรพบุรุษของเราสร้างความงาม พี่น้องที่ได้รับการรักษา และปรุงอาหารที่กองไฟแห่งชีวิต เพราะสำหรับพวกเขาแล้ว ที่นี่คือศูนย์กลางของชีวิต) ใกล้เตาไฟ บางครั้งพบแท่นบูชารูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือรูปกากบาท ใกล้ ๆ (บางครั้งบนระดับความสูงพิเศษ) มีรูปแกะสลักดินเผา ชามบนแท่นยืนมนุษย์ และภาชนะเมล็ดพืชที่ตกแต่งด้วยเกลียว

ในกลุ่มชาติพันธุ์วิทยาบอลข่านและสลาฟตะวันออกคุกกี้ขนมปังพิธีกรรมจำเป็นอย่างยิ่งในสองกรณี: ประการแรกในระหว่างการเฉลิมฉลองการเก็บเกี่ยวเมื่อขนมปังถูกอบอย่างเป็นพิธีจากเมล็ดนวดข้าวสดใหม่และประการที่สองในวันหยุดปีใหม่ฤดูหนาวเมื่อมีการคาถาป้องกัน จากธรรมชาติที่ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อการเก็บเกี่ยวในปีหน้า พิธีกรรมแรกในฤดูใบไม้ร่วงคือ คงจะเกี่ยวข้องโดยตรงกับสตรีนอกรีตที่กำลังคลอดบุตร (8 กันยายน) และมีการรับประทานอาหารมื้อพิเศษเพื่อเป็นเกียรติแก่พวกเธอ

งานศิลปะพลาสติก Trypillian อุดมสมบูรณ์และหลากหลาย มีรูปผู้หญิงเปลือยเป็นส่วนใหญ่ โดยมีผู้ชายเป็นบางครั้งบางคราว มีรูปปศุสัตว์ (ส่วนใหญ่เป็นวัว) มีชามพร้อมถาดแกะสลักเป็นรูปผู้หญิงรองรับชาม มีแบบจำลองบ้านและเครื่องใช้ (เก้าอี้ ชาม ช้อนตัก) ). ส่วนประกอบที่เป็นพลาสติกมักเข้ากันกับเครื่องปั้นดินเผา: ในภาชนะหลายใบสำหรับเก็บเมล็ดพืชและน้ำ มีการแสดงภาพอกของผู้หญิงสองคู่ด้วยความโล่งใจ ดังนั้นศิลปะพลาสติกและการทาสีจึงไม่สามารถแยกออกจากกันโดยสิ้นเชิง

หากแสดงแก่นแท้ของโลกทัศน์ของชาวนาดั้งเดิม สูตรที่ง่ายที่สุด เมล็ดข้าว + ดิน + ฝน = การเก็บเกี่ยวจากนั้นในรูปปั้นของตริโปลีเราจะพบภาพสะท้อนของการเชื่อมโยงทั้งหมดของสูตรนี้ซึ่งแสดงออกผ่านร่างของผู้หญิง

ดิน ดิน และทุ่งนาก็เปรียบเสมือนผู้หญิง ทุ่งหว่าน ที่ดินพร้อมเมล็ดพืช - สำหรับผู้หญิงที่ "อุ้มท้อง" การเกิดรวงใหม่ของเมล็ดพืชเปรียบเสมือนการเกิดของเด็ก ผู้หญิงและโลกถูกเปรียบเทียบและทำให้เท่าเทียมกันบนพื้นฐาน ความคิดโบราณภาวะเจริญพันธุ์, ภาวะเจริญพันธุ์ การตั้งถิ่นฐานของ Trypillian เพิ่มขึ้นเป็น 3 - 10,000 คน การเกิดของเด็กๆ ก็ดีพอๆ กับการเกิดของพืชผล อาจเป็นไปได้ว่าความคล้ายคลึงกันที่แข็งแกร่งที่มีอายุนับพันปีซึ่งสามารถสืบย้อนได้อย่างสมบูรณ์จากทั้งวัสดุทางโบราณคดีและชาติพันธุ์วิทยานั้นเกิดจากสถานการณ์นี้

เวทมนตร์เกษตรกรรมที่ศึกษาโดยนักชาติพันธุ์วิทยาในช่วงศตวรรษที่ 19 - 20 ส่วนใหญ่แล้ว เป็นธรรมชาติมายากล.

รูปแกะสลักรอยสักผู้หญิงเปลือยจำนวนมากในวัสดุ Trypillian ยืนยันวิทยานิพนธ์นี้ (เช่น เป็นการยืนยันสัญลักษณ์ทั่วไป จากนั้นเป็นลักษณะของผู้คนในตะวันออก อียิปต์ และอเมริกา กล่าวคือ: รูปภาพของผู้หญิง - เป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์และสสาร สี่เหลี่ยมที่ปรากฎบนเธอคือทุ่งซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตที่ประจักษ์สสารซึ่งเน้นความลึกของความคิดเชิงสัญลักษณ์เมล็ดข้าวซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการสำรองพลังงานทางจิตและสำคัญ) หลักฐานที่น่าเชื่อถือที่สุดของการเชื่อมโยงระหว่างตุ๊กตาผู้หญิงกับเวทมนตร์ทางการเกษตรคือการมีธัญพืชและแป้งอยู่ในแป้งดินเหนียว

ซึ่งหมายความว่าเมื่อพวกเขาวางแผนที่จะปั้นตุ๊กตาผู้หญิง มีการเติมเมล็ดพืชและแป้งลงในดินเหนียวอ่อน ซึ่งเป็นการผสมผสานหลักการทางการเกษตรและหลักการของผู้หญิงเข้าด้วยกัน (ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น นี่เป็นเรื่องธรรมดาสำหรับลัทธิของคนโบราณ)! หลักฐานประการที่สองคือการมีรูปปั้นผู้หญิงอยู่ที่เครื่องบดเมล็ดพืชแต่ละเครื่อง เราพบการสนับสนุนประการที่สามในการตกแต่งรูปแกะสลัก บนท้อง (และบางครั้งก็อยู่ที่เอว) ของตุ๊กตาบางตัวไม่ว่าจะเป็นพืชหรือลวดลายสัญลักษณ์ที่เกิดขึ้นในยุคนี้ซึ่งบ่งบอกถึงทุ่งหว่าน

สามารถทำให้ง่ายขึ้นได้ (รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนหนึ่งอันที่มีเครื่องหมายลายไม้) มันอาจจะซับซ้อนกว่านั้น (รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนหรือสี่เหลี่ยมจัตุรัสสี่อันที่เชื่อมต่อกัน) และบางครั้งก็ไปถึงรูปแบบสากลที่สมบูรณ์นั้น - สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่ตั้งเฉียงซึ่งแบ่งออกเป็นสี่สี่เหลี่ยมตามขวางโดยมีจุดเกรนอยู่ ศูนย์กลางของแต่ละคน

ฟิกเกอร์ผู้หญิงที่เกี่ยวข้องกับเวทมนตร์เกษตรกรรมแบ่งออกเป็นสองแบบตามลำดับเวลา หลากหลายชนิด: ภาพในยุคแรกๆ (สหัสวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช) ทำให้เรามีหญิงมีครรภ์ที่โตเต็มที่และมีเนื้อซี่โครงขนาดมหึมา ตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการสักอย่างประณีต รูปปั้นต่อมา (สหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช) แสดงถึงเด็กสาวที่มีเอวบาง สะโพกแคบ และหน้าอกเล็ก อย่างไรก็ตามความคิดเรื่องการกำเนิดชีวิตใหม่นั้นเกิดขึ้นในการผลิตรูปแกะสลักที่สง่างามเหล่านี้บางครั้งก็มีรอยประทับของเมล็ดพืชบางครั้ง - การตั้งครรภ์ของหญิงสาว

เช่นเดียวกับประติมากรรมพิธีกรรมอินโด-ยูโรเปียนยุคก่อนๆ ของภูมิภาคบอลข่าน-ดานูบ ศิลปะทริปิลเลียนให้ความสนใจอย่างมากต่อน้ำในฐานะแหล่งกำเนิดของชีวิต สำหรับเกษตรกรรมของยุโรปซึ่งไม่ทราบการชลประทานแบบประดิษฐ์ในทุ่งนา ความชื้นในดินรูปแบบเดียวคือการตกตะกอน - น้ำค้างและฝน พันปีแห่งการฝึกฝนผืนดินคือหนึ่งพันฤดูกาลแห่งการรอคอยและพลิกผันสู่ท้องฟ้า คิดถึงสายน้ำอันสำคัญจากสวรรค์ - ฝน

ตั้งแต่ช่วงเริ่มต้นของวัฒนธรรมทริปพิลเลียน มีการรู้จักองค์ประกอบทางประติมากรรมจำนวนหนึ่งที่แสดงภาพผู้หญิงยกภาชนะน้ำขึ้นสู่ท้องฟ้า บางครั้งเป็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ค้ำภาชนะไว้เหนือศีรษะ บางครั้งองค์ประกอบก็ซับซ้อนมากขึ้น: ร่างของผู้หญิงสามหรือสี่คนที่มีสไตล์อย่างมากยกภาชนะน้ำขนาดใหญ่ขึ้นไปบนท้องฟ้าซึ่งมีขนาดใหญ่จนเกินไป (บางที "กล้องส่องทางไกล" ก็เป็นหนึ่งในนั้น ประเภท การจัดรูปแบบความสามัคคีของสวรรค์และโลก หรือโลกเปลี่ยน "คำอธิษฐาน" ขึ้นสู่ท้องฟ้าเพื่อความชุ่มฉ่ำแห่งชีวิต) บางครั้งเรือก็ตกแต่งด้วยภาพนูนของหน้าอกของผู้หญิงสองคู่ ซึ่งใหญ่เกินความจริงอีกครั้งเมื่อเทียบกับร่างของผู้หญิง

นอกจากความสูงของเรือขนาดใหญ่แล้ว ยังมีคาถาน้ำหรือการทำนายน้ำอีกรูปแบบหนึ่งอีกด้วย บนม้านั่งเตี้ยๆ ตกแต่งด้วยลวดลายพรมเพชรโบราณ ผู้หญิงเปลือยนั่งและถือชามใบใหญ่หรือ Chara ไว้บนเข่าด้วยมือของเธอ ผู้หญิงคนนั้นนั่งยืดตัวตรงและเอนหลังเล็กน้อยจากเรือ ดังนั้นเสน่ห์ทั้งหมดของเธอจึงเปิดกว้างและไม่ถูกขัดขวางโดยสิ่งใดจากเบื้องบน

ในช่วงกลางและปลายของอารยธรรม Trypillian ภาพวาดที่ซับซ้อนของเครื่องรางสำหรับน้ำดำรงชีวิตแบ่งออกเป็นหลายประเภทโดยมีขอบเขตตามลำดับเวลาและทางภูมิศาสตร์

ช่องทางไร้ก้นรูปสองตาดูเหมือนจะเป็นส่วนสำคัญของพิธีกรรมทำให้เกิดฝนตก ในมนต์เสน่ห์ทรงกรวยลึกนั้น การเสกน้ำดำเนินการโดยพูดกับท้องฟ้าและนายหญิงของมัน ดังนั้นบนพื้นผิวทรงกลมด้านในราวกับว่าสร้างห้องนิรภัยแห่งสวรรค์จึงมีการแสดงภาพวัวมูสเมียน้อยสองตัว (หรืออุดมการณ์ที่เรียบง่ายในรูปแบบของเต้านมที่มีลำธารสี่สาย) วิ่งข้ามท้องฟ้าในการบินเป็นวงกลมอย่างรวดเร็วและ กลายเป็นสายฝน

ถ้วยเล็กๆ ที่ประดับประดาอย่างวิจิตรงดงามถูกนำมาใช้สำหรับเทหรือดื่มน้ำ “มีชีวิต” ที่ถวายแล้ว กรวยรูปสองตาที่จับคู่กันสามารถใช้เพื่อเทน้ำศักดิ์สิทธิ์ลงไปได้ จึงทำให้โลกรดน้ำ เลียนแบบฝนที่ไหลลงมาจากอกของพระมารดาผู้ยิ่งใหญ่

คำอธิษฐานขอน้ำและฝนจากสวรรค์เกี่ยวข้องโดยตรงกับร่างของผู้หญิงที่ยกภาชนะที่มีน้ำขึ้นสู่ท้องฟ้า เสกคาถาด้วยเสน่ห์ที่ทาสี และยังมีกระบวนการโปรยดินผ่านภาชนะคู่จำลองเต้านมของผู้หญิงอีกด้วย

มุมมองที่ชาญฉลาดและลึกซึ้งของโลกจะเปิดขึ้นเมื่อศึกษาภาพวาด Trypillian อันเป็นเอกลักษณ์บนภาชนะเซรามิก บนภาชนะเมล็ดพืชขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นอย่างประณีตมีการวาดองค์ประกอบหลายชั้นที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยองค์ประกอบหลายโหลซึ่งไม่สามารถถอดรหัสได้เสมอไป

เช่น วงกลมหมายถึงอะไร? (วัฏจักรแห่งชีวิต นิรันดร์ ชีวิตที่ประจักษ์) พระอาทิตย์ วงล้อ ขอบฟ้า? เครื่องหมายรูปกากบาทมีความสำคัญอะไรติดอยู่? (สัญลักษณ์ของชีวิตที่ประจักษ์, ความสมดุลของหลักการ, จิตวิญญาณและสสารของผู้หญิงและผู้ชาย) รูปแบบ "ก้างปลา" หมายถึงอะไร - ต้นไม้, รวงข้าวโพด, พืชโดยทั่วไป?

มีข้อยกเว้นสำหรับภาพงูที่มั่นคงและกำหนดได้ชัดเจนเท่านั้น ซึ่งเติมเต็มงานศิลปะของทริปพิลเลียนทั้งหมด

รูปแบบของงูเกือบจะแพร่หลาย: งูเกลียวพันรอบหน้าอกขนาดใหญ่บนภาชนะและบนฝาของมัน, งูเป็นพื้นฐานของรูปแกะสลักรอยสัก, งูเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ให้กำเนิดเกลียวทริพิลเลียนที่มีชื่อเสียง บางครั้งรูปงูที่ชัดเจนจะถูกวางไว้อย่างเด่นชัดบนเรือเพื่อเป็นสัญลักษณ์แยกต่างหาก มักจะจับคู่ภาพงู

คำถามแรกซึ่งเราไม่สามารถดำเนินการต่อไปในการวิเคราะห์เครื่องประดับงูได้หากไม่มีคำตอบ ก็คือธรรมชาติของความสัมพันธ์ของงูเหล่านี้กับมนุษย์ พวกเขาชั่วร้ายหรือดี?

ในการวิเคราะห์ด้านที่เป็นทางการของเครื่องประดับ สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าภาพเชิงลบของงูสองตัวจะปรากฏขึ้นทีละน้อย - งูไม่ใช่เส้นที่ลากหรือลากเอง แต่เป็นช่องว่างระหว่างส่วนโค้งของเส้นต่อเนื่อง (!!! - นี่คือความหมายของเครื่องประดับ: วงจรชีวิตเช่นเดียวกับวงกลม (มุมมองแบบง่าย) และเครื่องหมาย DAO (มุมมองด้านล่างของเกลียว) หรืองูคู่หนึ่ง) ความหนาของเส้นที่ต่อเนื่องกันในบางสถานที่ทำให้เกิดภาพวาดหัวของงูสองตัวในด้านลบ

ในภาพแกะสลัก Tripolye ในยุคแรกๆ มีการแสดงงูคู่เดียวกันไว้ที่หน้าท้อง โดยที่งูทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์ทารกในครรภ์ (งูตัวนี้มีความหมายแตกต่างออกไปเล็กน้อย ตามที่ระบุไว้ในบันทึกลับของ E.I. Roerich นี่อาจเป็น สัญลักษณ์ของ “งูแห่งช่องท้องแสงอาทิตย์” คือ สัญลักษณ์ของศูนย์กลางพลังงานของช่องท้องแสงอาทิตย์ซึ่งพุ่งขึ้นมาผ่าน “ถ้วย” ซึ่งเป็นศูนย์กลางของอกมารวมตัวกับศูนย์กลางของสหัสราระหรือ “ดอกบัว” นั่นคือศูนย์กลางในบริเวณมงกุฎและบรรลุการสังเคราะห์การรับรู้ของชีวิตโลกนี่คือการเปรียบเทียบจากชีวิตว่างูชอบอาบแดดอย่างไรและงูของช่องท้องแสงอาทิตย์คลานออกมาชอบอาบแดด รังสีของดวงอาทิตย์แห่งจิตวิญญาณซึ่งปรากฏอยู่ในมนุษย์ผ่านการสั่นสะเทือนของศูนย์กลางที่สูงกว่า นอกจากนี้ยังบอกด้วยว่าชาวอียิปต์มีนักบวชหญิงซึ่งเมื่อนักเรียนมีการพัฒนาทางจิตวิญญาณถึงระดับหนึ่งก็สามารถปลุกงูของช่องท้องแสงอาทิตย์ได้ด้วย จูบที่ท้องและให้โอกาสนักเรียนติดตามต่อไปโดยใช้ความสามารถของการมีญาณทิพย์และของประทานอื่น ๆ ของจิตวิญญาณ จำเป็นต้องจำไว้ในวิธีแก้ปัญหาทั้งหมดของสัญลักษณ์นั้นมีสูตรอยู่ว่า“ พิภพเล็ก ๆ ก็เหมือนมหภาค = มนุษย์คือ เหมือนโลก = โลกก็เหมือนระบบสุริยะ ฯลฯ จนถึงจุดที่มนุษย์มีความคล้ายคลึงกับชีวิตของโลกเกินจริง")

ความเชื่อมโยงระหว่างงูกับน้ำเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในนิทานพื้นบ้านและวิจิตรศิลป์ในยุคต่างๆ และแต่ละชนชาติ

งูที่อาศัยอยู่ใกล้น้ำและคลานออกมาในช่วงที่ความชื้นจากสวรรค์ตกลงมาจึงมีความเชื่อมโยงในจิตใจของชาวนาดึกดำบรรพ์ด้วยกลไกที่ไม่อาจเข้าใจได้สำหรับการปรากฏตัวของฝน และนี่ก็เชื่อมโยงเขาเข้ากับผู้ให้ความชุ่มชื้นจากสวรรค์ ซึ่งช่างทำเซรามิกของ Trypillian ได้จำลองหน้าอกอย่างระมัดระวัง

ภาชนะ Trypillian จำนวนมากมีลวดลายหลายชั้น ลวดลายมีความซับซ้อน แตกต่างอย่างมากจากเทคนิคการตกแต่งตามปกติของช่างเซรามิกโบราณ ซึ่งปิดขอบและด้านข้างของภาชนะด้วยลวดลายที่สม่ำเสมอและเป็นจังหวะอย่างประณีต มีจังหวะอยู่ที่นี่ แต่มีขนาดใหญ่ซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นสี่ส่วน: รูปแบบจะถูกทำซ้ำเพียงสองหรือสี่ครั้งบนลำตัวของเรือ แต่ละชั้นได้รับการตกแต่งตามระบบของตัวเองที่มีอยู่ในชั้นนี้ การทาสีเรือไทริพิลเลียนไม่ได้เป็นเพียงผลรวมของสัญญาณแต่ละอย่างเท่านั้น แต่ยังเป็นระบบที่ซับซ้อนและมีความคิดที่ดี ซึ่งเป็นแบบองค์รวม ความแพร่หลายและความมั่นคงของหลักการตกแต่งแบบฉัตรไม่รวมถึงโอกาสหรือการสำแดงเจตนารมณ์ของศิลปินแต่ละคน หลายชั้นซับซ้อนเป็นจังหวะขนาดใหญ่ - นี่คือสไตล์ของยุคเหนือพื้นที่ขนาดใหญ่ตั้งแต่แม่น้ำดานูบไปจนถึงตอนกลางของนีเปอร์

การวิเคราะห์งานศิลปะพลาสติกแสดงให้เห็นถึงความสามารถของศิลปิน Trypillian ในการผสมผสานของจริงเข้ากับตำนาน

ชั้นของภาพวาดจะถูกแยกออกจากกันอย่างชัดเจนด้วยเส้นแนวนอนเสมอ การแบ่งโดยทั่วไปออกเป็นสามระดับตามแนวนอน ในกรณีนี้ ชั้นบนที่คอเรือมักจะแคบและไม่มีสัญลักษณ์มากเกินไป ระดับต่ำสุดและแคบที่สุด ซึ่งเป็นแถบเล็กๆ ระหว่างเส้นแบ่งสองเส้นก็เหมือนกันเช่นกัน

ชั้นกลางนั้นกว้างเสมอ กว้างขวาง และเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ทุกประเภทมากที่สุด

การแบ่งชั้นเป็นช่องทางสำหรับศิลปินโบราณในการกำหนดส่วนหลักของระบบที่เขาสร้างขึ้นใหม่

ชั้นบน.โดยปกติแล้วจะมีการลากเส้นหยักหรือซิกแซกที่นี่ โดยลากไปรอบคอของเรือทั้งหมด ไม่จำเป็นต้องพิสูจน์ว่านี่คือสัญลักษณ์ของน้ำ

ชั้นกลาง.เกือบจำเป็นสำหรับชั้นที่กว้างนี้คือสัญญาณของดวงอาทิตย์ (วงกลม, วงกลมที่มีกากบาทด้านใน), แถบเกลียวแสงกว้างที่วิ่งจากซ้ายไปบนไปขวา มีแถบแนวตั้งตัดกันซึ่งประกอบด้วยเส้นคู่ขนานบางๆ ที่ขอบล่างของชั้นกลาง ใต้เครื่องหมายสุริยคติ ถัดจากชั้นที่ 3 มักถูกวาดต้นไม้ไม่ว่าจะเป็นแบบหน่อเดี่ยวหรือเป็นเส้นแนวตั้งเล็ก ๆ โผล่ขึ้นมาจากขอบโดยให้ชั้นล่างขึ้นไปและ ชวนให้นึกถึงภาพวาดหญ้าของเด็ก ๆ

ชั้นล่าง.มักจะไม่มีอะไรเลย บางครั้งก็มีการแสดงจุดกลมๆ บางครั้งจากจุดเหล่านี้ ดูเหมือนว่าต้นกล้าจะเติบโตไปสู่ระดับกลาง และร่างทั้งหมดก็ดูคล้ายกับโน้ต

รายการองค์ประกอบทั่วไปส่วนใหญ่ที่เติมชั้นต่าง ๆ แสดงให้เห็นว่าเรามีบางอย่างเหมือนส่วนแนวตั้งของโลกที่อยู่ตรงหน้าเรา: ชั้นล่างคือดิน หรืออย่างแม่นยำยิ่งขึ้นคือดิน ซึ่งมีความหนาของเมล็ดพืช (และแม้แต่เมล็ดที่งอก) บางครั้งก็บรรยายออกมา พืชเติบโตจากชั้นล่าง บางครั้งพื้นผิวของมันถูกปกคลุมไปด้วยเนินดิน (ไถนา?) สัตว์เดินบนพื้นผิว ชั้นกลางสอดคล้องกับท้องฟ้าโดยมีดวงอาทิตย์ ดวงอาทิตย์วิ่งผ่านท้องฟ้า และมีแถบฝนแนวตั้งหรือแนวเอียง ชั้นนี้ยังรวมถึงธรรมชาติที่มีชีวิตทั้งพืชสัตว์ ชั้นบนยังคงลึกลับ: เหตุใดจึงมีแถบน้ำแนวนอนอยู่เหนือดวงอาทิตย์ (นี่ไม่ใช่น้ำที่เป็นวัตถุ - สัญลักษณ์ของ Protolife เช่น Protomatter (สสารปลีกย่อยที่สิ่งมีชีวิตหนาแน่นของเราพัฒนา) เช่นเดียวกับทางช้างเผือก ดาวหางดวงใดเกิด ดวงดาว ดาวเคราะห์ และระบบสุริยะ)? ถ่ายทอดฝนตกในระดับกลางได้แทบจะสมจริง เป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาเส้นหยักหรือซิกแซกเป็นรูปเมฆหรือเมฆ เนื่องจากเส้นเหล่านี้ประการแรกแตกต่างจากเมฆโดยสิ้นเชิง และประการที่สอง เส้นเหล่านี้จะอยู่เหนือดวงอาทิตย์เสมอและแยกออกจากชั้นของดวงอาทิตย์ ฝน และ พืช.

สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าตามกฎแล้วไม่มีสิ่งใดปรากฏบนเรือที่ทาสีของ Trypillian ใต้ผืนดิน สิ่งนี้ดูเหมือนจะบ่งบอกถึงการขาดความคิดเกี่ยวกับโลกใต้ดินที่พิเศษ

เหนือเส้นบนสุดของแถบแคบๆ ซึ่งแสดงถึงดิน เครื่องเซรามิกของ Trypillian มักพรรณนาถึงพืชที่ยากต่อการคาดเดาว่าเป็นต้นไม้หรือรวงข้าวโพด บางครั้งพืชจะถูกวาดบนระดับความสูงที่มีรูปร่างเป็นปล้อง บ่อยครั้งที่มีครึ่งวงกลมหรือส่วนสีดำแขวนอยู่เหนือต้นไม้จากเหนือเส้นขอบฟ้าซึ่งบางครั้งเส้นเฉียงบ่อยครั้งลงไปที่พื้นชวนให้นึกถึงฝน

ในสถานที่ต่าง ๆ มีภาชนะที่มีการออกแบบเหมือนกัน: ครึ่งวงกลมถูกวาดลงบนพื้นและปกคลุมด้านบนราวกับเป็นเนินดิน

ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าภาชนะที่มีรูปวาดเมล็ดพืชและภาชนะที่มีรูปรวงข้าวโพดนั้นมีไว้สำหรับพิธีกรรมที่แตกต่างกันในวันที่ปฏิทินต่างกัน

สายพานด้านบนสุดไม่ได้กว้างเป็นพิเศษ ไม่ได้ถูกจำกัดด้วยสองบรรทัดเสมอไป แต่มักจะอิ่มตัวด้วยไอเดแกรมของน้ำในรูปแบบของสายพานหยด แถวแนวตั้งของหยด เส้นแนวนอนหยัก และเส้นไหลเฉียง ภาพเหล่านี้ส่วนใหญ่บ่งบอกถึงความปรารถนาที่จะแสดงความคิดเรื่องน้ำอย่างชัดเจน

"เข็มขัดตรงกลางที่กว้างที่สุดและตกแต่งอย่างหรูหราที่สุดซึ่งตั้งอยู่ระหว่างท้องฟ้าชั้นบนและโลกนั้นส่วนใหญ่เต็มไปด้วยรูปภาพสองกลุ่ม: ประการแรกเส้นและแถบแนวตั้งหรือเอียงที่วิ่งจากบนลงล่างและประการที่สองริบบิ้นเกลียวที่ตัดกัน วิ่งไปรอบ ๆ ลำทั้งหมดในแนวนอน สัญญาณดวงอาทิตย์มักจะวางไว้ในเกลียวของเกลียว

ในภาพวาดทั้งสองกลุ่มนี้ เราควรเห็นปรากฏการณ์ท้องฟ้าหลักสองประการที่เกษตรกรยุคดึกดำบรรพ์สนใจมากที่สุดอย่างชัดเจน ได้แก่ ฝนตกในแนวตั้งและดวงอาทิตย์เคลื่อนผ่านท้องฟ้า

ฝนถูกพรรณนาด้วยเส้นเอียง, เส้นหยด, ส่วนโค้งรูปเกือกม้า (ปลายลง), ซิกแซกแนวตั้ง, คลื่นเรียบในหลายบรรทัด, เส้นแนวตั้งไหล, แถบกว้างโค้งไปในทิศทางที่ต่างกัน, จากบนลงล่าง, บางครั้งก็ตัดกัน, บางครั้ง ก่อตัวคล้ายตัวอักษร "O" "

องค์ประกอบที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดและมั่นคงที่สุดของเครื่องประดับ Trypillian เริ่มจากจุดเริ่มต้นของวัฒนธรรมนี้และเกือบจะถึงจุดสิ้นสุดคือเกลียวหมุนที่มีชื่อเสียง

ความสำคัญของลวดลายเกลียวในอุดมการณ์ของชาวนาโบราณนั้นชัดเจนจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันแพร่หลายในวัฒนธรรมเครื่องปั้นดินเผาที่ทาสีทั้งหมดของยุโรป

บนภาชนะ Trypillian ที่กว้าง รูปแบบเกลียวตรงตำแหน่งตรงกลางที่โดดเด่นที่สุด ซึ่งเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบทั้งหมด เกลียวตริโปลีควรแบ่งออกเป็นสองกลุ่มซึ่งมีกราฟิกต่างกัน แต่รวมกันตามความหมาย: กลุ่มที่มีสัญลักษณ์สุริยคติและกลุ่มที่มีงู

ใน Tripolye ที่พัฒนาแล้ว รูปแบบนี้มีความซับซ้อนมากขึ้นเล็กน้อย: พื้นฐานขององค์ประกอบยังคงเป็นสัญญาณสุริยะสี่ดวง (โดยปกติจะเป็นวงกลมที่มีสัญลักษณ์ของไม้กางเขน) แต่ริบบิ้นที่วิ่งเฉียงจะกว้างขึ้น และปลายของพวกเขาดูเหมือนจะพันรอบดวงอาทิตย์แต่ละดวง ทิศทางของเทปก็มาจากล่างขึ้นบนไปทางขวาเช่นกัน ริบบิ้นแต่ละเส้นเริ่มต้นภายใต้สัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และสิ้นสุดเหนือสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ที่อยู่ใกล้เคียง และเนื่องจากดวงอาทิตย์ทั้งสี่ดวงวางเท่ากันทั้งสี่ด้านของเรือ ริบบิ้นทั้งสี่จึงสร้างความรู้สึกถึงความต่อเนื่องและไม่มีที่สิ้นสุด รูปแบบเกลียวนี้ไม่มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุด เนื่องจากมันปกคลุมทั่วทั้งตัวเรือ

การเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งของริบบิ้นเกลียวแสงที่พาดผ่านแถบฝนแนวตั้งพร้อมสัญญาณสุริยะช่วยให้เราสามารถตอบคำถามเกี่ยวกับความหมายเชิงความหมายได้

ทิศทางของแถบจากล่างขึ้นบนไปทางขวาคือทิศทางของดวงอาทิตย์ที่วิ่งผ่านท้องฟ้าจากทิศตะวันออก (จากด้านล่างจากใต้ดิน) ไปทางขวา ขึ้นไป สู่จุดสุดยอด แล้วต่อไปไปทางขวา แต่ลงไปด้านล่าง สู่พระอาทิตย์ตกดิน วิถีโคจรของดวงอาทิตย์นี้วางอยู่บนเรือทริปพิลเลียน ที่นี่เน้นช่วงเริ่มต้นตอนเช้าของดวงอาทิตย์ที่กำลังขึ้นเป็นพิเศษและจานสุริยะที่มีกากบาทหรือรังสีถูกวางไว้ที่จุดสุดยอด ระยะพระอาทิตย์ตกจะแสดงเป็นแผนผัง

ดวงอาทิตย์ในเครื่องประดับเกลียวไทริพิลเลียนเป็นเพียงสัญลักษณ์ของท้องฟ้า แต่ไม่ใช่เจ้าแห่งโลก นอกจากดวงอาทิตย์แล้ว ดวงจันทร์ยังปรากฏอยู่ตรงกลางเกลียวด้วย

แนวคิดหลักของเครื่องประดับเกลียวแสงอาทิตย์ Chalcolithic ที่มีการทำซ้ำเป็นจังหวะซ้ำ ๆ ของการวิ่งของดวงอาทิตย์หลายดวงพร้อมการสาธิตที่เชี่ยวชาญเกี่ยวกับความต่อเนื่องของการวิ่งครั้งนี้ถือได้ว่าเป็นแนวคิดของเวลา

มีการใช้ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ที่นี่เป็นเครื่องหมายของเวลา วันแล้ววันเล่า เดือนแล้วเดือนเล่า ดวงอาทิตย์สี่ดวงสามารถพูดถึงระยะสุริยะสี่ดวงในหนึ่งปี ดังนั้นเรือทั้งลำที่มีการทาสีจึงสะท้อนถึงรอบปีเต็ม

"พื้นที่อากาศ" ขนาดใหญ่ทอดยาวเหนือโลก - นภาที่ซึ่งดวงอาทิตย์อันอบอุ่นเคลื่อนตัวอย่างต่อเนื่องและสายฝนที่ต้องการหลั่งไหลจากบนลงล่างจากเขตสงวนที่ไม่รู้จักเหนื่อยของท้องฟ้าตอนบนแยกจากกันโดยนภาจากพื้นที่สวรรค์ที่มองเห็นได้ . รูปภาพของโลกที่วาดโดยศิลปิน Trypillian สะท้อนให้เห็นถึงชุดความคิดที่ซับซ้อนเกี่ยวกับภาวะเจริญพันธุ์ เกี่ยวกับสวรรค์สองแห่งที่ส่งเสริมภาวะเจริญพันธุ์นี้ และเกี่ยวกับการเคลื่อนตัวของเวลา ซึ่งกลายเป็นปัจจัยสำคัญในอุดมการณ์ของเกษตรกรที่รอการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล ฝน และความสุกงอมของพืชผล

เครื่องประดับรูปก้นหอยที่กว้างใหญ่นั้นก่อตัวขึ้นในงานศิลปะของทริปพิลเลียน ไม่เพียงแต่จากแผนผังเส้นทางสุริยะที่พาดผ่านท้องฟ้าเท่านั้น อีกวิธีหนึ่งในการวาด "เกลียวเวลา" คือการพรรณนาถึงงูที่งอในลักษณะเดียวกับริบบิ้นเกลียวรอบแผ่นสุริยะ

นักคิดสมัยโบราณไม่เพียงแต่จัดการให้ส่วนแนวตั้งของโลกตามที่พวกเขาเข้าใจเท่านั้น แต่ยังนำหลักการแบบไดนามิกมาสู่ภาพที่คงที่โดยพื้นฐานนี้ด้วย: ฝนตก เมล็ดพืชงอก ดวงอาทิตย์ทำให้มันวิ่งอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ด้านธรรมชาติของโลกเท่านั้นที่สะท้อนให้เห็นในองค์ประกอบที่ทาสีของชาวทริปิลเลียน

พวกเขาสามารถแสดงมุมมองในตำนานของพวกเขาพร้อมกันในภาพวาดนี้

ในยุครุ่งเรืองของวัฒนธรรม Trypillian ภาพวาดใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อนถือกำเนิดขึ้น: ชั้นบนสุดของสวรรค์ทั้งสองถูกเปลี่ยนเป็นใบหน้าขนาดยักษ์ซึ่งครอบครองจักรวาลทั้งหมดและสร้างขึ้นจากองค์ประกอบของจักรวาล ดวงตาของสิ่งมีชีวิตในจักรวาลนี้ถูกสร้างขึ้นจากดวงอาทิตย์ คิ้วจากสายฝนขนาดใหญ่ ที่จับของเรือถูกมองว่าเป็นหู

แทนที่จะเป็นภาพวาดธรรมดาของโลก ศิลปินได้มอบจักรวาลที่เป็นตัวเป็นตนในรูปแบบของใบหน้าที่ลอยขึ้นเหนือพื้นดินจนเต็มท้องฟ้ากลางและบน โดยแทนที่ทุกสิ่งที่เคยถูกวาดในโซนเหล่านี้ก่อนหน้านี้ หากไม่เป็นเช่นนั้น ช่วยสร้างภาพมานุษยวิทยาขนาดมหึมาของเทพแห่งจักรวาล

ในการวาดใบหน้าเหล่านี้ ศิลปินได้ใช้หลักความต่อเนื่องแบบเดียวกันกับการวาดภาพการวิ่งของดวงอาทิตย์ ดวงอาทิตย์ดวงเดียวกันนี้ทำหน้าที่เป็นตาขวาของหน้ากากข้างหนึ่งและในขณะเดียวกันก็ทำหน้าที่เป็นตาซ้ายของหน้ากากข้างเคียงด้วย ดังนั้นสำหรับทั้งสี่หน้าจึงมีเพียงสี่ตา-ดวงอาทิตย์ (คล้ายกับภาพพระพรหมสี่หน้าของศาสนาฮินดูมาก)

แนวคิดเรื่องสี่ด้านหยั่งรากลึกในเครื่องประดับตริโปเลียน: มีรูปกากบาทสี่แฉกปรากฏบนดวงอาทิตย์ (เป็นสัญญาณว่าส่องสว่างทั้งสี่ด้าน? แม่นยำยิ่งขึ้นดังที่กล่าวไว้ว่าไม้กางเขนคือจักรวาลที่ประจักษ์ในที่เดียว ของขั้นตอนการพัฒนาลักษณะชีวิตของผู้คนในช่วงพันปีที่ผ่านมา ) แท่นบูชาตริโปเลียนมีรูปร่างเป็นไม้กางเขนและใช้ไม้กางเขนสี่แฉกเป็นหนึ่งในองค์ประกอบของลวดลาย เป็นไปได้ว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาที่จะปกป้องตนเอง "จากทั้งสี่ด้าน" และแนวคิดของทั้งสี่ด้านก็เป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่ามีความรู้เกี่ยวกับสี่ทิศทางหลักของโลก: เหนือและใต้ ตะวันออกและตะวันตก นวัตกรรมในตำนานไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการสร้างภาพของเทพีแห่งจักรวาลผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น ศิลปะทริปิลเลียนก็มีเนื้อหาที่น่าสนใจเช่นกัน

บนเรือลำเดียวมียักษ์สองประเภทที่ผิดปกติปรากฎอยู่ด้านตรงข้าม: เกือบสูงทั้งหมดของ "พื้นที่อากาศ" ถัดจากลำธารที่ตกลงมาจากท้องฟ้าและดวงอาทิตย์ที่กำลังขึ้นมีการแสดงร่างสามชั้นในแต่ละด้านหลายครั้ง ใหญ่กว่าขนาดของดวงอาทิตย์ ขาของไททันจมลงดิน เขามีเนื้อตัวสองตัว - ตัวหนึ่งอยู่เหนืออีกข้างหนึ่ง มีสี่แขนที่มีนิ้วยาวและมีหัวหนึ่งอัน เกือบจะวางอยู่บนท้องฟ้าตอนบน

ภาพของไทเทเนียมในยุคเดียวกันก็ปรากฏในงานศิลปะพลาสติกของ Trypillian ซึ่งรู้จักรูปแกะสลักขนาดยักษ์

ศิลปะพิธีกรรมทริพิลเลียนระดับสูงสุดคือภาพร่างมนุษย์และร่างมนุษย์ ตัวแรก (ชายและหญิง) ถูกแยกออกจากส่วนที่สองด้วยลักษณะเดียวเท่านั้น - มีสามนิ้ว แต่อย่างอื่นพวกเขาก็เป็น "มนุษย์" โดยสมบูรณ์ มีการแสดงภาพร่างสามนิ้วในสภาพแวดล้อมที่น่าสนใจมาก ประการแรก พวกเขามักจะปรากฏโดยมีเครื่องหมายที่ชัดเจนในรูปแบบของตัวอักษร O โดยมีด้านบนและด้านล่างแหลมคม

ตามพระมารดาบนสวรรค์และเทพแห่งน้ำและโลก ภาพของสตรีเต้นรำปรากฏในภาพวาดของทริปพิลเลียน

ภาพวาดทริปพิลเลียนที่พัฒนาขึ้นสะท้อนให้เห็นถึงทั้งลัทธิวัวแสงอาทิตย์ (ดวงอาทิตย์ระหว่างเขา) และความใส่ใจต่อธรรมชาติของเวลาในการไถในฤดูใบไม้ผลิ: สามเหลี่ยมสีดำของพื้นที่เพาะปลูก หนอนผีเสื้อ แพะและแพะ (สัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์มายาวนาน) สุนัข ขับไล่กวางออกจากพื้นที่เพาะปลูก

ในภาพวาด Trypillian บนเวทีกลาง เราอาจรู้สึกประหลาดใจกับความชอบที่ศิลปินมอบให้กับภาพสุนัข ในส่วนต่าง ๆ ของภูมิภาควัฒนธรรมทริพิลเลียน มีการทาสีสุนัข สลักเสลาและองค์ประกอบทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยที่สุนัขอยู่ในสถานที่หลัก โดยปกติแล้วสุนัขจะไม่ได้แสดงอยู่ที่ระดับพื้นดิน แต่อยู่ในชั้นบนราวกับอยู่บน "โลกสวรรค์" บางครั้งภาพวาดก็ดูสมจริง แต่มักจะมีสไตล์ที่เก๋ไก๋มากกว่า มีการแสดงสุนัขบนท้องฟ้าในลักษณะที่คุกคามอย่างชัดเจน: อุ้งเท้าที่มีกรงเล็บยื่นไปข้างหน้า หูที่ตื่นตัว มีผมยืนอยู่ที่ปลาย สุนัขพร้อมที่จะกระโดดเสมอหรือกำลังบินอยู่เหนือพื้นดินในการกระโดดสูง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความตั้งใจของศิลปินนั้นเหมือนเดิมเสมอ - เพื่อแสดงสุนัขในลักษณะที่คุกคามและระมัดระวัง

ความคิดเกี่ยวกับหน่ออ่อนที่เป็นสีเขียวมักถูกเน้นโดยการวาดภาพอุดมคติของต้นอ่อน - ต้นไม้หรือหู - ถัดจากสุนัข Senmurv - สุนัขมีปีก - เป็นตัวกลางระหว่างเทพแห่งสวรรค์และโลก เขา Sanmurv สลัดเมล็ดพืชทั้งหมดออกจากต้นไม้มหัศจรรย์ "ซึ่งพืชทุกชนิดเติบโตอย่างต่อเนื่อง"

ความสมบูรณ์ของเนื้อหาสาระของการวาดภาพทริพิลเลียนไม่เพียงแต่ให้ระบบโลกทัศน์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิวัฒนาการด้วย ชั้นความคิดเกี่ยวกับจักรวาลวิทยาที่เก่าแก่ที่สุดของ Trypillians ถูกเปิดเผยในภาพวาดบนชามทรงกรวยพิธีกรรมซึ่งมีมุมมองที่เก่าแก่ผิดปกติของนักล่ายุคหินใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งยังคงอยู่จนถึงยุครุ่งเรืองของการเกษตรเพียงเพราะพิธีกรรมทางศาสนาแบบอนุรักษ์นิยมตามปกติ

แต่ในช่วงเริ่มต้นนอกเหนือจากแนวคิดที่ประดิษฐ์ขึ้นเกี่ยวกับสามโซนของโลกแล้วยังมีแนวคิดใหม่ที่สำคัญมากอีกสองชุดเกิดขึ้นซึ่งเกิดจากการทำความเข้าใจประสบการณ์ชีวิต ประการแรกคือแนวคิดเรื่องพิกัดทางภูมิศาสตร์ ขอบเขตของอวกาศตอนเที่ยงและเที่ยงคืน เวลาพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก แนวคิดสำคัญประการที่สองที่เข้าสู่โลกทัศน์ของเกษตรกรอย่างมั่นคงคือแนวคิดเรื่องวงจรของเวลา วัฏจักร ซึ่งศิลปินชาวทริปพิลเลียนค้นพบวิธีที่ชาญฉลาด

ดังนั้น โลกทัศน์ของเกษตรกรจึงรวมเอามิติทั้งสี่ไว้ด้วยกัน ได้แก่ พื้นผิวโลก การไถ "ตามยาวและตามขวาง" ความสูงของโลก หายไปในท้องฟ้าสีคราม และการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องของโลกนี้ตามเวลา และทั้งหมดนี้แสดงออกมาเป็นเครื่องประดับ เครื่องประดับกลายเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่อนุญาตให้ผู้คนบอกเกี่ยวกับทัศนคติของพวกเขาต่อโลกเช่นเดียวกับงานเขียนในเวลาต่อมาและรวมผู้คนเข้าด้วยกันเพื่อดำเนินการบางอย่าง

ภาพวาดทริปพิลเลียนมีความสำคัญเนื่องจากไม่เพียงช่วยให้เราสามารถระบุเวลาที่ปรากฏของรูปบรรพบุรุษเท่านั้น แต่ยังช่วยให้เราสามารถระบุเวลาที่ดูเหมือนจะเข้าใจยากโดยสิ้นเชิงเมื่อบรรพบุรุษของโลกผู้สูงสุดเพียงคนเดียวกลายเป็นมารดาของเหล่าทวยเทพ เมื่อเทพเจ้าที่อายุน้อยกว่ามาปรากฏอยู่ข้างๆเธอ

ขั้นตอนสุดท้ายของวัฒนธรรมทริปพิลเลียนซึ่งเกี่ยวข้องกับการลดบทบาทของการเกษตรและการเพิ่มขึ้นอย่างมากในการเลี้ยงโคและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเลี้ยงม้าก็ส่งผลกระทบต่ออุดมการณ์ของชาวทริปพิลเลียนด้วย

ภาพวาดถูกทำให้ง่ายขึ้น แผนผัง แนวคิดเก่า ๆ ยังคงมีอยู่ แต่สิ่งใหม่ ๆ เล็กน้อยปรากฏในภาพวาด

กำลังเตรียมรูปแบบการพัฒนาพื้นที่อันกว้างใหญ่ตั้งแต่แม่น้ำดานูบไปจนถึงนีเปอร์สอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ อารยธรรมตริโปลีซึ่งดำรงอยู่อย่างสวัสดิภาพมากว่าสองพันปี หายสาบสูญ และถูกลืมเลือนไปโดยสิ้นเชิง...

ร่องรอยของชั้นที่น่าทึ่งของเรานี้ ประวัติศาสตร์ทั่วไปค้นพบเมื่อไม่นานมานี้... และความปรารถนาของเราที่จะตระหนักถึงรากเหง้าของเราเท่านั้น ความขยันหมั่นเพียรและความขยันหมั่นเพียรขึ้นอยู่กับความเข้าใจในข้อความตลอดหลายพันปีที่อารยธรรม Trypillian ทิ้งเราไว้ในความเป็นพลาสติกของเซรามิก เครื่องประดับ และงานเขียน

http://www.ecodesign.kiev.ua/Ru/Publication/pub16_3_1.htm

ประเภทสินค้าคงคลังหลักและมีลักษณะเฉพาะมากที่สุดของการตั้งถิ่นฐานของชาวทริปิลเลียนในยุคแรกนั้นแสดงด้วยคอลเลกชันจำนวนหนึ่ง ซึ่งมีองค์ประกอบและจำนวนการค้นพบที่แตกต่างกันไป คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุด (ประมาณ 15,000 ชิ้นส่วนเซรามิก) ได้มาจากการขุดค้นที่นิคม Bernashevsky คอมเพล็กซ์เซรามิก Floresht และ Okopov ประกอบด้วยชิ้นส่วน 9.5 และ 8.5 พันชิ้นตามลำดับ Luka-Vrublevetskaya, 3.5 พันชิ้นใน Rogozhany และ Bernovo, 1.5 พันชิ้นใน Sabatinovka II, 1 พันชิ้นใน Gaivoron จากข้อมูลของ E.K. Chernysh คอลเลกชัน Levkovtsy ประกอบด้วยภาชนะ 400 ลำ พบเศษเครื่องปั้นดินเผาหลายร้อยชิ้นในการตั้งถิ่นฐานที่เหลืออยู่ของเพตรา-ตรีโพลตอนต้น

เรือทั้งหมดหรือซากปรักหักพังเป็นของหายาก (สิ่งที่ดีที่สุดในเรื่องนี้คือ Aleksandrovna, Grenovka, ไซต์ 3 ใน Sabatnovka II เป็นต้น) อย่างไรก็ตามคอลเลกชันขนาดใหญ่แต่ละชุดประกอบด้วยเรือที่ได้รับการอนุรักษ์หรือสร้างใหม่จำนวนหนึ่งซึ่งทำให้สามารถ กำหนดลักษณะของเซรามิกโปแลนด์ยุคแรกอย่างเป็นกลาง

การจำแนกประเภทขึ้นอยู่กับหลักการทางเทคโนโลยีที่คำนึงถึงสิ่งสกปรกในมวลดินธรรมชาติลักษณะของการรักษาพื้นผิวและระดับของการยิง การตกแต่งภาชนะก็มีความสำคัญเช่นกัน เกณฑ์เหล่านี้ถูกใช้โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดย T. S. Passek เมื่ออธิบายเซรามิกจาก Floresti S. Marinescu-Bilcu ได้รับคำแนะนำ (แม้ว่าจะไม่สม่ำเสมอเสมอไป) จากพวกเขาในการพัฒนาการจำแนกประเภทเครื่องปั้นดินเผา Pre-Cucuteni

ประการแรกตามลักษณะทางเทคโนโลยีสามารถแยกแยะกลุ่มได้สามกลุ่มในเซรามิกของ Prekukuteni - วัฒนธรรม Trypillia ในยุคแรกซึ่งปรากฏชัดเจนที่สุดในอนุสาวรีย์ในยุคแรก ๆ (Floresti, Bernashevka, Larga-Zhizhia, Okopy ฯลฯ ) อาหารแต่ละกลุ่มมีรูปร่างและเครื่องประดับเฉพาะของตัวเอง อย่างไรก็ตาม ควรเน้นย้ำว่าแผนกนี้ไม่ได้สมบูรณ์และไม่สั่นคลอน: มีเซรามิกที่ผสมผสานคุณสมบัติทางเทคโนโลยีเข้ากับการตกแต่ง กลุ่มต่างๆ. เพิ่มทราย, เวอร์นาควอทซ์, หินปูนหรือเปลือกหอยบดลงในแป้งเพื่อเป็นสารเพิ่มความหนา (Luka-Vrublevetskaya, Bernovo)

อาหารที่อธิบายไว้มีลักษณะเป็นโทนสีน้ำตาลอมเหลือง เซรามิกของ Gayvoron โดดเด่นด้วยเอนโกเบสีชมพูที่ทาได้

เห็นได้ชัดว่าภาชนะของกลุ่มที่ 1 ใช้เพื่อเตรียมหมูและจัดเก็บสิ่งของเป็นหลัก ในวรรณคดีบางครั้งเรียกว่าห้องครัว มีลักษณะเป็นเรือรูปแบบหลักดังต่อไปนี้ (47, 1-18)

หม้อหลายประเภทย่อย:

1) ด้วยกลีบดอกไม้ที่ต่ำและมักจะหดตัวเล็กน้อยขอบซึ่งโค้งงอเล็กน้อยหรือตัดในแนวนอน ไหล่เน้นด้วยซี่โครงงอเล็กน้อย ซึ่งอยู่ด้านล่างซึ่งลำตัวเรียวไปทางด้านล่างเป็นรูปกรวย อย่างหลังบางครั้งมีถาดรองขอบต่ำ (1 ซม.) บางครั้งส่วนล่างจะยาวเป็นทรงกระบอก ในบางกรณี กระถางดังกล่าวอาจมีฐานทรงกระบอกกลวงต่ำ (2-3 ซม.) (หม้อ 57, 5)

โดยปกติแล้วภาชนะเหล่านี้จะมีขนาดเล็กและขนาดกลางซึ่งมีความสูงตั้งแต่ 12-18 ซม. (47, 1; 53, I; 65, 7; 68, 3)

2) ด้วยขอบที่ค่อนข้างสูง (3-5 ซม.) ตรงหรือโค้งงอเล็กน้อย เส้นผ่านศูนย์กลางของลำคอเท่ากับเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดที่เกิดจากไหล่สูงแบบซี่โครง ลำตัวเรียวไปทางด้านล่าง (47, 2; 60, 2; 66, 5)

3) กระถาง Bvkonvcheskpe ที่มีความโค้งงอแหลมในโปรไฟล์ซึ่งอยู่ประมาณกึ่งกลางความสูงของภาชนะ (47, 3; 53, 4)

4) มีกลีบดอกต่ำและหดตัวเล็กน้อย ไหล่โค้งมน และลำตัวย่อตัว (สูง 10-12 ซม.) เรียวไปทางด้านล่างอย่างราบรื่น (คาสซอค 47, 4\57, 3\65, 2) ในบางกรณีหม้อดังกล่าวจะมีส่วนล่างที่ยาวเป็นทรงกระบอก (60, 7)

5) มีลักษณะกลม มีรูปร่างคล้ายชามทรงครึ่งวงกลมลึก ขอบของภาชนะมักจะโค้งมนและโค้งเข้าด้านในเล็กน้อย โดยทั่วไปแล้วจะมีกลีบดอกไม้โค้งงอต่ำ (47, 5; 54, 1-3, 9; 61, 5)

6) สัดส่วนที่ยาวขึ้น (สูง 30-40 ซม. เส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดเกินเส้นผ่านศูนย์กลางของคอเล็กน้อย) โดยมีขอบตรงสูงและลำตัวโค้งมนโดยไม่มีไหล่เด่นชัด (47 นิ้ว; 53, 8, 9)

7) หม้อหม้อที่เปิดกว้าง เส้นผ่านศูนย์กลางของคอเท่ากับหรือน้อยกว่าเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของลำตัวเล็กน้อยซึ่งตกลงบนไหล่สูง (โค้งมนหรือทำเครื่องหมายด้วยขอบสีอ่อน) ลำตัวกว้าง ผนังเรียวไปทางก้นแคบ ความสูงของหม้อหม้อสูงถึง 50 ซม. (47, 7; 61, 3; 69, 5)

8) กระถางทรงขวดโหลที่มีทรงตรงเกือบแยกไม่ออก ขอบของกลีบดอกไม้บางครั้งหดตัวเล็กน้อย (47.8; 53.3, b; 67.2)

จากภาชนะ - "ธัญพืช" ภายใต้ชื่อทั่วไปนี้ นักวิจัยมักจะอธิบายถึงภาชนะขนาดใหญ่สำหรับเก็บเสบียงและน้ำ ชิ้นส่วนของพวกเขาถูกพบใน Luka-Vrublevetskaya, Sabativovka II; พืชธัญพืชที่ได้รับการฟื้นฟูอยู่ในคอลเลกชัน Aleksandrovka เรือเหล่านี้มีลักษณะคอตรงสูง มีเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุด 0.3 ม. ลำตัวโค้งมนไม่มีไหล่ที่ชัดเจน พร้อมส่วนล่างที่ยาวเล็กน้อย มีความสูง 0.7-0.8 และความหนาของผนังและก้น 2-3 ซม. ในบางกรณีเมล็ดธัญพืชจะมีที่จับหลายอัน (ส่วนโค้งมนหรือแบน) ซึ่งยึดไว้โดยใช้ "เดือย" ทรงกระบอกที่กดเข้ากับความหนาของผนัง บางครั้งที่จับมีความสูงต่างกันไม่สมมาตร (47, 9; 69, b)

บางครั้งมีลายไม้สูงถึง 0.5 ม. โดยมีไหล่ทำเครื่องหมายเล็กน้อยที่ส่วนบนของร่างกาย โดยปกติแล้วจะไม่มีด้ามจับ (47, 9\57, 11)

เหยือก ประเภทนี้รวมถึงภาชนะที่มีคอทรงกระบอกหรือไอออนิกสูง 7-8 ซม. และไหล่เชิงมุมสูง (47, 10; 53, 11) มีสำเนาจำนวนน้อย

โบลิ่งหลายประเภทย่อย:

1) มีผนังทรงกรวยและส่วนล่างที่ไม่โดดเด่น ในบางกรณีกลีบจะโค้งงอเข้าหรือโค้งงอเล็กน้อย โดยปกติขนาดของชามเหล่านี้จะมีขนาดเล็ก เฉพาะชิ้นงานที่ใหญ่ที่สุดเท่านั้นที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 0.35 - 0.4 ม. หรือสูง 10-15 ซม. และมีความหนาปึก 1 - 1.5 ซม. (47, 11; 54, 4, 12; 57 , 2 ; 61, 6)

2) ครึ่งทรงกลมมีผนังโค้งมนและขอบกลีบดอกงอเข้าด้านใน (47, 12; 61, 7; 66, 7) โบลิ่งประเภทย่อยนี้หายาก

3) สำหรับผนังแนวตั้งสูงก๊อกน้ำจะงอออกไปด้านนอกเล็กน้อย (47, 13; 61, 5)

4) ชามที่มีส่วนล่างที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน - ยาวและแคบเล็กน้อย (47, 14; 57, 7; 64, 2)

เตาอั้งโล่ เปิดภาชนะทรงกลมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 15-25 ซม. โดยมีขอบแนวตั้งตรงสูง 1.5-2 ซม. บางครั้งขอบขอบจะงอเล็กน้อย (47, 15: 54, 11; G7, 5)

ฟรุกโตนิกส์ ภาชนะผลไม้ที่เรียกว่า - ภาชนะที่เปิดกว้างบนถาด - มีตัวอย่างจำนวนมาก 11 P/KPYAL ชามผลไม้สะอาด - พยักหน้า - ต่ำ (6-9 ซม.) โดยมีผนังตรงกว้างขึ้นเล็กน้อย (45, 15; 54. 5; 57, 10) บางครั้งมีพาเลทที่มีผนัง "บวม" และนูนเล็กน้อย (rps. 63, 4) ขอบของถาด (“ขอบ”) มักจะโค้งงอ สามารถสร้างหน้าต่างรูปไข่หรือรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสองอัน (น้อยมาก) ในผนังที่ความสูงต่างกัน (45.14)

สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือพาเลทซึ่งจำลองเป็นรูปมนุษย์ที่วางแผนไว้ คั่นด้วยหน้าต่างรูปไข่ยาว Luka-Vrublevetskaya (61, 9), Bernovo (rps. 63, 2) และการตั้งถิ่นฐานอื่น ๆ ภาพเหล่านี้มีลักษณะเหมือนมนุษย์โดยจำลองสะโพกและบั้นท้ายให้สมจริง ดูเหมือนว่าเราจะเห็นกลุ่มคนรวมตัวกันในการเต้นรำรอบพิธีกรรมจากภายนอก เมื่อพิจารณาจากชิ้นส่วนของภาชนะจากเมืองTarpešti ในบางกรณี จะมีการติดรูปปั้นมนุษย์ที่เป็นดินเหนียว ซึ่งคล้ายกับรูปปั้นผู้หญิงชาวโปแลนด์ในยุคแรกๆ ไว้บนถาดใส่ชามผลไม้

ขึ้นอยู่กับรูปร่างของส่วนบนของชามผลไม้ที่ติดตั้งบนพาเลท ภาชนะเหล่านี้สามารถแบ่งออกเป็นสองประเภทย่อยหลัก:

1) มีโปรไฟล์ที่คมชัดโดยมีขอบแบบหิ้ง ค่อนข้างตื้น ชวนให้นึกถึงจานสมัยใหม่ที่มีขอบแบนและขอบเอียง (47, 16; 54, 2; 57, 8)

2) ชามลึกที่มีไหล่โค้งมนเรียบและขอบตรงต่ำหรือโค้งงอเล็กน้อย มักจะมีหูจับนูนเล็ก ๆ ที่ระดับเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของลำตัว (47, 17; 45, 12; 54, 10; 63, 4 ).

จาก Lenkovtsy มีภาชนะบนถาดทรงกระบอก (65, 4) ซึ่งชวนให้นึกถึงชามผลไม้ที่อธิบายไว้ข้างต้นอย่างใกล้ชิด แต่กลวง (ส่วนบนไม่มีก้น)

ฝาปิด ผ้าคลุมจากเรือกลุ่มที่ 1 หายาก โดยปกติแล้วจะมีลักษณะเป็นครึ่งทรงกลม PSBYSO-kne พร้อมด้วยเสาด้ามจับทรงกระบอกสั้น ซึ่งบางครั้งอาจมีรูแนวนอน (47, 18; 54, 8) ฝาบางประเภทมีลักษณะแบนหรือทรงกรวย

ตัวอย่างบางส่วนจะแสดงด้วยขอบโค้งงอของด้านข้าง (54, 7) เช่นเดียวกับชามน้ำตื้นที่มีช้อนและช้อนรูปไข่ตรงหรือรูปไข่เล็กน้อยที่มีด้ามจับแบน (Floreshty, Levkov- ด้ามจับที่เชื่อมต่อขอบของขอบและฐานของคอของภาชนะ (

ถึง แบบฟอร์มส่วนบุคคลเกี่ยวข้อง - 70, 1) นี่คือเหยือกเล็กจาก Gre- ควรสังเกตว่าภาชนะใหม่บางใบที่มีภาชนะทรงกลมสองใบของกลุ่มที่ 1 (ชามลึก, หม้อเล็ก, ชามผลไม้) มีรูกลมที่ด้านล่างหรือผนังที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 2 ถึง 7 มม. (45, 16; 69, 3) เห็นได้ชัดเจนว่าพวกมันทำหน้าที่เป็นที่กรองหรือกระถางธูป

โดยทั่วไปแล้วส่วนสำคัญ (มากถึง 50%) ของอาหารของกลุ่มที่ 1 ในแต่ละชุมชนจะไม่มีการตกแต่ง (หม้อ, ชาม, อ่าง, เตาอั้งโล่, ชามผลไม้) อาหารที่เหลือตกแต่งด้วยเครื่องประดับที่หยิกและหนามเป็นหลัก การเหน็บนิ้วมักทำด้วย "การหมุนเวียน" และทิ้งรอยเล็บไว้ล้อมรอบฐานคอของเรือในหนึ่งหรือสองแถว (46, 15-21; 53, 1; 57, 3, 4; 66 , 4) บ่อยครั้งที่การเหน็บเป็นแถว - แนวนอนแนวตั้งเอียง - ครอบคลุมทั้งตัวของหม้อยกเว้นคอและส่วนล่าง (46, 1-3, 5-14; 53, 5, 8; 54, 2; 66 , 2, 2) การเหน็บที่วางเป็นมุมซึ่งกันและกันจะสร้างรูปแบบที่เรียกว่าสไปเล็ต (46, 7-10; 67, 3); ในหลายกรณีเรากำลังเผชิญกับการเลียนแบบรอยประทับของรวงข้าวอย่างไม่ต้องสงสัย (53, 7) การชกและการกดที่ทำด้วยปลายแหลมแบนของแท่งไม้มีวัตถุประสงค์เพื่อแทนที่เครื่องประดับที่ได้รับการป้องกัน: พวกมันยังถูกนำไปใช้ที่ มุมที่มี “การหมุนเวียน” และพบได้ในองค์ประกอบเดียวกันเช่นเดียวกับการเหน็บแนม 45, 5-7; 60, 3; 63, 1, 3; 64, 2) ลวดลายดอกเดือยยังถูกทำซ้ำในการออกแบบนี้ สิ่งที่น่าสนใจคือเรือจาก Voronovitsa ลำตัวตกแต่งด้วยลวดลายเต็มไปด้วยหนามของแถวแนวตั้งและแนวนอนซึ่งประกอบเป็นโซนสลับกัน (46, 4\60, 2)

การตกแต่งแบบนูนยังเป็นเรื่องปกติ โดยทั่วไปจะอยู่ในรูปแบบของการฉายรูปกรวยสี่หรือสองอัน แบนหรือโค้งมนบนไหล่กระถาง มักจะจับคู่แม่พิมพ์ (45, 7-10) ตัวภาชนะทรงหม้อต้มขนาดใหญ่มักตกแต่งด้วยจาลาปิโนหลายชั้น ในบางครั้ง ร่างกายทั้งหมดยกเว้นส่วนคอและส่วนล่าง จะถูกคลุมด้วยเครือเถาหรือตุ่มทรงกรวยเล็ก ๆ ที่ดึงมาจากผนังของเรือ (คาสซอค 45, 22) พบเศษเซรามิกที่มีเครื่องประดับดังกล่าวใน Bernashevka, Gayvoron, Luka-Vrublevetskaya หม้อทั้งใบมาจาก Bernashevka ตกแต่งด้วยตุ่มที่สัมผัสกันอย่างใกล้ชิด (53, 10) ชิ้นส่วนของเรือบางส่วนได้รับการตกแต่งด้วยสันแนวนอนในกรณีที่แยกได้ (Bernovo, Luka-Vrublevetskaya) ยื่นออกไปไกลในลักษณะคอเสื้อใต้ขอบของขอบเรือ (63, 2) หม้อในครัวบางใบตกแต่งด้วยรูปอุ้งเท้านกหรือสัตว์สามนิ้วที่มีสไตล์โล่งอก บูคราเนีย (53, 2)

ในบางครั้งเรือของกลุ่มที่ 1 ได้รับการตกแต่งด้วยขลุ่ยตื้นหลายอันที่คอหรือไหล่ (45, 3, 12; 54, 9); ในบางกรณี เราพบรอยขีดข่วนหรือรอยประทับตราหยัก รูปวงกลม รูปกากบาท (45.13)

วิธีปฏิบัติทั่วไปในการขัดขอบหม้อและส่วนล่างอย่างระมัดระวังมีฟังก์ชั่นการตกแต่งที่เป็นเอกลักษณ์ ในขณะที่พื้นผิวของตัวหม้อยังคงหยาบและหยาบกร้านอย่างจงใจ (45, 2\53, 9)

สุดท้ายนี้ เรามาดูกรณีที่หายากเหล่านี้เมื่อมีการใช้สีแดงในการตกแต่งภาชนะของกลุ่มที่ 1 ตัวอย่างคือชามผลไม้จากดังสนั่น 2 ใน Bernovo ซึ่งพบเป็นชิ้นใหญ่ (63, 4) ส่วนบน (ใต้ซี่โครง) และถาดทั้งหมดถูกคลุมไว้หลังจากเผาด้วยชั้นสีน้ำตาลสดสีหนา ในการตั้งถิ่นฐานเดียวกันขอบโค้งของหม้อหลายใบถูกทาด้วยสีแดง พบภาชนะทาสีใน Lenkovtsy โดยทั่วไปแล้วสีแดงมักใช้ในการตกแต่งเซรามิกของกลุ่มเทคโนโลยีอื่น ๆ มากกว่า

อาหารกลุ่มที่ 2 มักเรียกว่าเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารในวรรณคดี Oia[ มักทำจากดินเหนียวเนื้อละเอียดผสมอย่างระมัดระวังโดยมีส่วนผสมของทรายละเอียด ในบางกรณี ดินเหนียวบดหรือหินดินเหนียวแห้ง เป็นข้อยกเว้น - เปลือกบด (Bernovo) ที่นิคมโวโรโนวิทซา พบก้อนดินเผาดินเผาที่หมดสภาพแล้วซึ่งมีรอยนิ้วมือลึกถูกค้นพบ เห็นได้ชัดว่ามีไว้สำหรับการผลิตเซรามิกตั้งโต๊ะ (48)

เครื่องปั้นดินเผานี้ผ่านการเผาอย่างดี เศษที่แตกหักเป็นเนื้อเดียวกัน หนาแน่น และแข็งแรง ตามกฎแล้วภาชนะนั้นมีผนังบาง (0.4-0.5 ซม.) และเฉพาะที่ใหญ่ที่สุดเท่านั้นที่มีผนังหนา 0.9-1 ซม. สีของพื้นผิวของภาชนะส่วนใหญ่มักเป็นสีเทา (หลายเฉดสี) สีดำ หรือสีอ่อนกว่า โทนสี - น้ำตาล ชมพู , กวาง พื้นผิวด้านนอกและด้านในเรียบดี มักเคลือบด้วยเอนโกเบบาง ๆ และขัดเงา

รูปแบบหลัก (ประเภท) ของเรือของกลุ่มที่ 2 ต่อไปนี้มีความโดดเด่น (47, 19-28) หม้อประเภทย่อยที่แตกต่างกัน: 1) ค่อนข้างต่ำ (8-

15 ซม.) หม้อที่มีลำตัวโค้งมนและขอบตรงงอออกไปด้านนอกเล็กน้อย ก้นหม้อเล็กจะเว้าเล็กน้อยจนกลายเป็นถาดรูปวงแหวนตามขอบ นี่คือหม้อตั้งโต๊ะรูปแบบหนึ่งที่พบมากที่สุด (47, 19; 49,3,4, 6-9; 50,1,2; 55,1; 58, 1, 2; 63, 6, 7) หม้อบางประเภทย่อยนี้มีไหล่นูนสูง (47, 19; 66, 9; 67,

2) กระถางที่มีขนาดเท่ากัน โดยมีขอบตรงต่ำและมีซี่โครงไหล่ (แหลมหรือโค้งมนเล็กน้อย) อยู่ตรงกลางความสูงของภาชนะ ทำให้มีรูปทรงเหลี่ยม (47, 20; 49, 2; 55, 3; 58, 3, 8)

3) หม้อแบบเปิดกว้างที่มีรูปทรงเกือบตรงชวนให้นึกถึงขวดโหล ส่วนล่างแคบลงเล็กน้อยและติดตั้งถาดทรงกระบอกทรงต่ำ (47, 21; 55, 6) กระถางชนิดย่อยนี้หายาก

4) หม้อเปิดกว้างขอบตรง ผนังที่มีรูปทรงกรวยเรียวยาวกลายเป็นส่วนล่างที่ยาวขึ้น ก้นมักเว้าเล็กน้อยมีริมฝีปากเล็กน้อย พบหม้อประเภทย่อยนี้ในปริมาณเล็กน้อยใน Bernashevka, Okopy และการตั้งถิ่นฐานอื่น ๆ (47, 22; 58, 15)

เหยือก เหล่านี้เป็นภาชนะขนาดใหญ่ (บางครั้งสูงถึง 0.3-0.4 ม.) ที่มีลำตัวหมอบซี่โครง คอทรงกระบอกหรือทรงกรวยค่อนข้างสูง (6-10 ซม.) และขอบแบนโค้งงอ (47, 23; 49, 12; 50, 6; 55, 4, 8; 60, 6; 69, 7) เหยือกบางชนิดมีลำตัวที่กลมและมักจะแบนเล็กน้อย โดยมีคอเป็นทรงกระบอกสั้น (หรือทรงกรวยที่ถูกตัดทอน) (49, 13; 55, 2; 16: 58, 7; 70, 6) หลายคนมีมือจับสองหรือสี่อันซึ่งมีรูอยู่ที่เส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของลำตัว

ถ้วยเป็นภาชนะขนาดเล็กที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 5-8 ซม. ลำตัวหมอบโดยมีไหล่เชิงมุมหรือโค้งมนโดยเน้นด้วยขอบแนวตั้งสั้น ๆ (47, 24; 49, 19; 58, 9, 10, 18; 66, 11 ). นอกจากนี้ยังมีถ้วยครึ่งทรงกลม (47, 24; -49, J5; 50, 3; 55, 7; 58, 4, 6)

ช้อนและช้อนพบได้ในปริมาณมากในทุกการตั้งถิ่นฐานของ Tripolye ในยุคแรกๆ ข้อยกเว้นคือ Bernovo และ Floresti ซึ่งจานชามนี้แสดงด้วยตัวอย่างชิ้นเดียว สกู๊ปที่มีลำตัวเป็นซีกทรงกลมมักจะมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 8-10 ซม. และมีความจุที่สำคัญ ขอบของช้อนมักจะโค้งงอเล็กน้อย ด้ามจับทำมุมกับลำตัว (47, 25; 49, 24; 55, 9; 58, 5; 68, S; 69, 10) N.B. Burdo แยกตัวอย่างที่ใหญ่ที่สุดของสกูปจาก Aleksandrovka ออกเป็นกลุ่มย่อยแยกกันเรียกพวกมันว่าทัพพี

ตามกฎแล้วช้อนจะตื้นเป็นรูปวงรีมีขอบโค้งมนด้ามจับอยู่ในระนาบเดียวกับภาชนะ (47, 27) ที่จับช้อนและสกู๊ป (49, 21-25) มีลักษณะแบน กลม วงรี สามเหลี่ยม ห้าเหลี่ยมในหน้าตัด บางครั้งอาจมีรูกลมที่ฐานของด้ามจับหรือที่ปลายด้ามจับ แฮนเดิลมักถูกจำลองเป็น "รูปภาพมนุษย์หรือซูมมอร์ฟิกที่สร้างเลือด (55, 13; 60, 11; 69, 10)

ฝาปิด - ต่ำครึ่งทรงกลม - หายาก ตรงกลางมีที่จับเสารูปเห็ดที่ความสูงต่างกันมีหูตรงข้าม - ตุ่มที่มีรูทะลุ (47, 28; 55, 10, 12)

ในรูปแบบที่แยกได้ควรสังเกตว่าในนิคม Voronovnets พบหม้อขนาดเล็กที่มีลำตัวกลมและคอตรงต่ำ ที่เส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของร่างกายมีเขาสั้นแนวตั้งแบนสี่เขาพร้อมช่องแนวตั้ง เรือลำนี้ - ชามดื่ม (gutus) - ในจำนวนเขาและรูปร่างแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากภาชนะที่มีจุดประสงค์คล้ายกัน รู้จักจากการค้นพบในการตั้งถิ่นฐานของ Trypillian หลายแห่ง (60, 5)

สุดท้ายนี้ เราจะพูดถึงเรือชื่อดังจาก Luka-Vrublevetskaya ซึ่งจำลองเป็นรูปนก คอทรงกระบอกแคบของเรือปิดท้ายด้วยขอบโค้งงอ (ไม่คงไว้) และบนไหล่มีท่อหูเล็ก ๆ ที่มีรูแนวนอน เรือยืนด้วยสี่ขาซึ่งมีเพียงนายเท่านั้นที่รอดชีวิต เครื่องประดับทำโดยใช้ขลุ่ยและหลุมตื้น (62, 7) เรืออาจมีจุดประสงค์ทางศาสนา

เครื่องประดับนูนถูกสร้างขึ้นบนจานของกลุ่มที่ 2 ในรูปแบบของเครือเถาทรงกรวยหรือกลมเล็ก ๆ สองถึงสี่อันบนเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของร่างกาย (49, 5, 11-13, 18) บางครั้งเครือเถาจะมีการเจาะทะลุและทำหน้าที่เป็นที่จับ (หู 49, 10; 58, 15) แผ่นมักจะล้อมรอบด้วยร่องที่มีศูนย์กลางหรือมีรอยบาก (49, 12; 50, 8; 60, 4)

องค์ประกอบที่ระบุไว้ของเครื่องประดับบางครั้งจะมาพร้อมกับรูกลมที่วิ่งไปตามแถวของขลุ่ย สองอันตามขอบ (49, 16, 17; 50, I, 12; 62, 5-7; 64, 4)

บทบาทรองในการตกแต่งภาชนะคือการมีรอยบากสั้น ๆ รอยตัดและรอยบุบ (ส่วนใหญ่มักจะอยู่ตรงกลางขอบ) รอยเจาะ การประทับตรากลวงแบบท่อ รอยตัดแบน และส่วนที่ยื่นออกมาเป็นรูปวงรีขัดอย่างระมัดระวัง (49, 5)

สิ่งที่น่าสังเกตคือรูปสัญลักษณ์ที่มีหมึกขนาดเล็ก หนึ่งในนั้นอาจเป็นภาพวาดมือถูกวาดที่ด้านล่างของหม้อโต๊ะจาก Bernashevka (55, 11) มีลวดลายคล้ายกันในเซรามิกจาก Rogozhai [105, p. 39, 5, 4\. สัญญาณพลังงานแสงอาทิตย์และสัญญาณอื่นๆ จะถูกบันทึกไว้ที่ด้านล่างของเรือหลายลำ (49, 20)

ในที่สุดเราทราบว่าในการตกแต่งภาชนะของกลุ่มที่ 2 บางครั้งใช้สีแดงสดซึ่งหลังจากยิงเรือแล้วใช้ในการทาสีริบบิ้นที่เกิดจากเส้นที่ลาก (Luka-Vrublevetskaya, Lenkovtsy)

อาหารของกลุ่มที่ 3 ทำจากดินเหนียวที่มีส่วนผสมของไฟร์เคลย์บดละเอียดหรือหินดินเหนียวแห้งและทรายป่น แตกต่างจากเครื่องครัวตรงที่เศษมีความหนาแน่นและมีโครงสร้างเป็นก้อนน้อยกว่า เซรามิกของกลุ่มนี้จาก Bernashevka, Floresht, Okopov และการตั้งถิ่นฐานอื่น ๆ มีพื้นผิวเรียบที่ใช้งานได้ดี ปกคลุมด้วยชั้น engobe หนาแน่นและมักจะแว็กซ์ บางครั้งที่นี่คุณจะพบตัวอย่างอาหารที่ทำจากดินเหนียวเนื้อเดียวกันโดยไม่มีส่วนผสมใดๆ ผ่านการแปรรูปอย่างพิถีพิถันทั้งภายในและภายนอก ใน Bernovo และ Lenkov อาหารของกลุ่มที่ 2 และ 3 มีความคล้ายคลึงทางเทคโนโลยี: ส่วนผสมของถุงเท้าและ Chamotte ที่ละเอียดมากพื้นผิวที่เปื้อนได้ ใน Grenivka ภาชนะซึ่งมีรูปร่างเป็นลักษณะของกลุ่ม 2 และ 3 ทำจากดินเหนียวชนิดเดียวกัน สีของพื้นผิวของภาชนะมักเป็นสีน้ำตาลแดงเทา ตัวอย่างอาหารที่อธิบายไว้อย่างชัดเจนที่สุดอาจใช้ในพิธีการ ตกแต่ง หรืองานทางศาสนา ประเภทหลักต่อไปนี้มีความโดดเด่น (47, 29-39)

หม้อสองประเภทย่อย:

1) เปิดกว้าง (เส้นผ่านศูนย์กลางของลำคอเท่ากับหรือมากกว่าเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของร่างกาย) หมอบโดยมีไหล่โค้งมน (47, 29; 65, 7)

2) มีขอบสั้น ไหล่เชิงมุมสูง ด้านล่างซึ่งลำตัวเรียวไปทางด้านล่าง เส้นผ่านศูนย์กลางด้านล่างเท่ากับเส้นผ่านศูนย์กลางคอ (47, 30) กระถางชนิดย่อยนี้หายาก

ภาชนะรูปลูกแพร์ที่มีลำตัวกลมหรือแบนเล็กน้อย คอแคบ (เส้นผ่านศูนย์กลางของคอมักจะเป็นครึ่งหนึ่งของเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุด) โดยมีขอบตรงต่ำดึงเข้าด้านใน ไหล่นูนมักล้อมรอบด้วยร่องกว้างและลึกราวกับแบ่งลำตัวออกเป็นสองชั้น ผนังมีรูปทรงเรียวไปทางด้านล่างและมีขอบต่ำที่โดดเด่น ความสูงของภาชนะรูปลูกแพร์อยู่ระหว่าง 10-30 ซม. (47, 31; 56, 2, 8; 59.1, 8)

ภาชนะรูปหัวผักกาด - มีรูปร่างแบน คอแคบ และขอบสั้นหด ตามเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของร่างกายจะมีหูยื่นรูปกรวย (สี่) ที่มีรูทะลุ ส่วนล่างที่ยาวของเรือมีลักษณะเป็นกรวยที่ถูกตัดทอน (บางครั้งผนังของมันจะบวมเล็กน้อย) ตามกฎแล้วจะมีขอบเล็ก ๆ ที่ด้านล่าง (47, 32; 51.8; 65, 11; 66, 12; 69, 11)

ชามมีลักษณะต่ำและเปิดกว้าง (ด้านล่างของปากเท่ากับเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของลำตัวหรือสูงกว่านั้น) โดยมีไหล่โค้งมนที่โดดเด่น บางครั้งมีหูเล็กคู่หนึ่งและมีรูทะลุ กลีบดอกไม้แบนและโค้งงอ ชามสองใบมีขอบเล็ก (47, 33; 51, 5\ 62, 1, 4; 67, 10; 68, 13) ความสูงของชามไม่เกิน 10 ซม. เส้นผ่านศูนย์กลางปากอยู่ระหว่าง 12 ถึง 20 ซม.

ชามผลไม้บนถาดกลวงอยู่ใกล้กับภาชนะที่เกี่ยวข้องของกลุ่มที่ 1 ซึ่งแตกต่างจากขนาดที่ใหญ่กว่า: ถาดมักจะมีความสูง 12-15 ซม. เส้นผ่านศูนย์กลางของส่วนบนถึง 25-30 ซม. ขึ้นอยู่กับรูปร่างของหลังสามารถแยกแยะชามผลไม้สองประเภทย่อยได้:

1) มีลักษณะเป็นแผ่นยางแบบตื้นและมีขอบโค้งงอแบน

47, 34; 51, 1-3; 52, 6; 56, 1; 59, ; 60 ใน; 67, 12) ในบางตัวอย่าง กระดูกซี่โครงไม่ได้แสดงออกมาชัดเจนนัก (59, 12)

2) ในรูปแบบของชามที่มีความจุมากโดยมีผนังโค้งมนนูนและหูจับที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุด? ทูโลวา (47, 35; 51, 4, นิ้ว; 63.10; 65.12; 68, 11)

ผลไม้ของกลุ่มที่ 3 ก็มีลักษณะเหมือนมนุษย์ซึ่งปรากฏชัดเจนที่สุดบนเรือที่มีชื่อเสียงจาก Grenovka (70, 9) สิ่งที่มีชื่อเสียงไม่น้อยคือรูปแกะสลักดินเผาของ "Atlas" จาก Luka-Vrublevetskaya ที่รองรับชามบนหลังของเขาและแขนของเขางอที่ข้อศอก (61, 2) ไม่ต้องสงสัยเลยว่าตุ๊กตาตัวนี้เป็นส่วนหนึ่งของชามผลไม้ ซึ่งอยู่ที่บริเวณเปลี่ยนจากถาดเป็นชาม

ภาชนะเหมือนแจกันที่มีส่วนล่างแคบและยาว แจกันมีสองประเภท:

1) มีไหล่โค้งมนที่โดดเด่นและส่วนล่างมีรูปทรงกรวย (47, 36; 51, 7; 64, 12; 70, 8)

2) ในรูปแบบของชามยางลึกที่มีส่วนล่างยาวเป็นทรงกระบอก (47, 37; 69, 12)

ฝาปิดสำหรับภาชนะเกือบทั้งหมดที่ระบุไว้ข้างต้นมีการนำเสนออยู่ที่นิคมทริพิลเลียนตอนต้น ฝาปิดมีสองประเภท:

1) มีลักษณะค่อนข้างสูง เป็นรูปกรวย มักมีตุ่มหูเล็กๆ อยู่คู่หนึ่ง รูที่อยู่บนตัวเครื่องหรือใกล้กับขอบมากขึ้น (47, 3S; 51, 10; 65, 10; 70, 7)

2) ต่ำ ครึ่งวงกลม มักสั้นกว่าหู (47, 39; 52, 11; 56, 7; 60, 12)

ตรงกลางฝามีเสาทรงเตี้ย ทรงแบนหรือทรงเห็ด

โดยสรุป ให้เราพูดถึงเรือขนาดใหญ่ที่พบในไซต์ 3 ของนิคม Sabatinovka II ส่วนบนดูเหมือนช่องทางกว้าง ในส่วนล่างที่เอียงซึ่งสิ้นสุดด้วยรูกลม (ด้านล่างหายไป) หน้าต่างรูปไข่ถูกตัดสะพานระหว่างนั้นมีคุณสมบัติมานุษยวิทยา (68, id) เรือกลวงขนาดใหญ่อีกลำหนึ่งซึ่งคล้ายกับที่อธิบายไว้ข้างต้นมาจาก Lenkovtsy เห็นได้ชัดว่าเรากำลังติดต่อกับภาชนะพิเศษบางประเภท (ย่อมาจาก?) ที่ใช้ในพิธีกรรมทางศาสนา

เรือของกลุ่มที่ 3 มีลักษณะพิเศษด้วยเครื่องประดับที่มีความลึกและหลากหลายซึ่งวางอยู่บนพื้นผิวทั้งหมดของเรือ ส่วนใหญ่แล้วรูปแบบจะถูกสร้างขึ้นโดยใช้เส้นบากหรือรีดที่มีความกว้างตั้งแต่ 2 ถึง 5 มม. เส้นขนานสองเส้นก่อตัวเป็นริบบิ้น ซึ่งมักจะแรเงาด้วยส่วนตามขวางหรือบางครั้งก็เต็มไปด้วยรอยเจาะแบบมน รอยประทับตราหวี และรอยบากตาข่ายเฉียง (51, 9; 52, 12-14; 56, 1, 5; 59, 12) ริบบิ้นและแถวของเส้นเชิงลึกทำให้เกิดลวดลายเกลียว ม้วนงอ และวนบนตัวภาชนะ (หม้อ ทรงลูกแพร์และทรงหัวผักกาด แจกัน ฝา ถาดใส่ผลไม้) องค์ประกอบเชิงมุมที่ประกอบด้วยแถวของเส้นมาบรรจบกันก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน บ่อยครั้งมี “หน้าต่าง” โค้งมนเหลืออยู่ในริบบิ้นประดับ ปราศจากลวดลาย หรือมีส่วนที่ยื่นออกมาเป็นรูปกรวยเล็กๆ ตรงกลาง (52, 8; 9; 59,1, 7; 69, 11)

ในบางครั้ง ภาพของมนุษย์และแสงอาทิตย์ที่มีสไตล์จะถูกพบบนภาชนะ โดยนำไปใช้โดยใช้ส่วนของรอยบากหรือเส้นเรียบ (65, 7)

ขลุ่ยและหลุมกลมทำหน้าที่เป็นเครื่องประดับเชิงลึกประเภทรองและเพิ่มเติม (62, 4, 3; 64, 10)

สถานที่พิเศษในการตกแต่งเซรามิกของกลุ่ม 3-3 ถูกครอบครองโดยเครื่องประดับchamplevéซึ่งเป็นลักษณะของอาหารของการตั้งถิ่นฐานบางส่วนของภูมิภาค Podvestrovie (Floreshty, Rogozhiny, Bernashevka, Okopy) องค์ประกอบหลักของมันคือสามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมแนวตั้งและแนวนอน สามเหลี่ยมยาวที่มีจุดยอดตัดกัน (“ฟันหมาป่า”) และสี่เหลี่ยมยาวแคบ บ่อยครั้งที่รูปแบบถูกรวมเข้าด้วยกันจากรูปทรงเรขาคณิตหลายประเภทเหล่านี้ ประการแรก องค์ประกอบของเครื่องประดับซึ่งจัดเรียงเป็นหลายแถวประกอบเป็นริบบิ้นกว้าง ถูกเกลี่ยเป็นเส้นบาง ๆ บนพื้นผิวของภาชนะที่ยังชื้นอยู่ จากนั้น ดินเหนียวจะถูกเลือกตามรูปร่างของร่างที่มีความลึกระดับหนึ่ง และบริเวณที่ลึกและบริสุทธิ์จะสลับกัน ริบบิ้นที่เต็มไปด้วยรูปแบบรอยบากเชิงลบ (โดยหลักอยู่ในรูปแบบของ "กระดานหมากรุก") ตกแต่งลำตัวของภาชนะรูปลูกแพร์และถาดชามผลไม้ (52, 1-3, 15, 16; 56, 2, 8; 59, 7, 8, 13) โดยทั่วไปแล้วรูปสามเหลี่ยมจะใช้ในการตกแต่งส่วนบน (“จาน”) ของชามผลไม้ ถาด และขอบของฝา บางครั้งพบรูปแบบรอยบากในองค์ประกอบขนมเปียกปูนและคดเคี้ยว (52, 10; 56, 4) การผสมผสานลักษณะเฉพาะของการตกแต่งเชิงลึกประเภทต่างๆ ได้แก่ การบาก, การบาก, pggamp ฯลฯ

พล็อตประดับและความหมายที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับเซรามิกของกลุ่มที่ 3 คือรูปของมังกรงูที่ถ่ายทอดโดยเครื่องประดับประเภทต่าง ๆ - ชั่วคราว, มีรอยบาก, ประทับตรา (71, 1-10)

เครื่องประดับโล่งอกไม่ได้มีบทบาทอิสระ โดยปกติแล้วจะมีรูปแบบของส่วนที่ยื่นออกมาเป็นรูปกรวยสองหรือสี่อัน (ไม่บ่อยนักและเป็นทรงกลมแบน) ซึ่งตั้งอยู่บนเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุดของภาชนะอย่างสมมาตร (63, 64.12; 68.5) ในบางกรณี การคาดการณ์เหล่านี้เลียนแบบหน้าอกของผู้หญิงอย่างไม่ต้องสงสัย (56, 5)

สีมีบทบาทบางอย่างในการตกแต่งเซรามิกกลุ่ม 3 บ่อยครั้งที่การตกแต่งเชิงลึกทุกประเภทด้วยครีมสีขาวช่วยเพิ่มผลกระทบด้านสุนทรียศาสตร์ สีแดงสดมักใช้ในการตกแต่งจานของอนุสาวรีย์เช่น Luka-Vrublevetskaya, Lenkovtsy, Grenovka, Aleksandrovna หลังจากการยิงมันถูกใช้ในการวาดริบบิ้นที่เกิดจากเส้นลึก (56, 62, 9; 63, 10; 64, I; 68, 11)

ตัวอย่างเซรามิกชิ้นแรกๆ ที่ทาสีก่อนเผาดึงดูดความสนใจ ที่นี่เราควรตั้งชื่อชิ้นส่วนของเรือที่พบในระหว่างการขุดค้นที่นิคมเบอร์โนโว แป้งหม้อมีส่วนผสมของทรายและ Chamotte ที่บดแล้ว พื้นผิวหยาบ ก่อนที่จะยิงเอนโกเบกาแฟสีอ่อนถูกทาสีด้วยสีน้ำตาลหม่นในรูปแบบของริบบิ้น (63, 5) A. L. Esipenko กล่าวถึงเศษเซรามิกทาสี (ทาด้วยสีขาวและสีน้ำตาล) ที่พบในบ้าน 1 ในนิคม Aleksandrovna คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีโอเดสซาประกอบด้วยฝาครึ่งทรงกลมที่พบใน Aleksandrovna (การขุดค้นในปี 1953) ตกแต่งด้านนอกด้วยการออกแบบปิดภาคเรียน และด้านในด้วยเครื่องประดับทาสี ทาสีก่อนยิงด้วยสีขาวบนพื้นหลังสีแดง การออกแบบที่ดำเนินการอย่างไม่เป็นทางการสื่อถึงรูปทรงกากบาทที่เกิดจากแถบบางสี่เส้นที่ตัดกัน หยิกเกลียวปรากฏที่มุมของไม้กางเขน (69, 13)

V.I. Markevich พบชิ้นส่วนเซรามิกหลายชิ้นที่ทาสีด้วยสีขาวแดงหรือดำบนพื้นหลังสีต่างๆ ในขอบฟ้า Tripolye ตอนต้นของการตั้งถิ่นฐานของ New Ruseshti ในมอลโดวา การทาสีแบบดั้งเดิมในรูปแบบของลายเส้นที่ทาด้วยสีน้ำตาล สีขาว สีแดงบนพื้นผิวด้านนอกหรือด้านในของภาชนะก่อนการเผาจะพบได้บนเซรามิกจากชุมชน Pre-Cucuteni ของ Tarpeşti ที่อนุสรณ์สถานของมอลโดวาเช่น Tirgu-Negresti, Trayai-Dyalul Fyntynilor, Tarpeshti มีการค้นพบภาชนะซึ่งพื้นผิวถูกปกคลุมด้วยสีขาวน้ำนมเหลวก่อนที่จะทำการยิง

ตัวอย่างแรกของเซรามิกที่ทาสี Ripol ที่อธิบายไว้ข้างต้นมีคุณสมบัติทั่วไปบางประการ สถานการณ์นี้ชี้ให้เห็นว่าในส่วนต่าง ๆ ของพื้นที่ของวัฒนธรรม Prekukuteni - Trypillia ในยุคแรก ช่างปั้นหม้อโบราณเชี่ยวชาญการผลิตจานที่ทาสีขาวดำโดยแยกจากกัน เห็นได้ชัดว่าในตอนท้ายของระยะแรกข้อกำหนดเบื้องต้นถูกสร้างขึ้นเพื่อการรับรู้ถึงเทคโนโลยีที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นสำหรับการผลิตเครื่องใช้โพลีโครมคุณภาพสูงตั้งแต่จุดเริ่มต้นของตริโปลีที่พัฒนาแล้ว