ศิลปิน: ซัลวาดอร์ ดาลี

จิตรกรรม: 2474
ผ้าใบ, พรมทำมือ
ขนาด: 24 × 33 ซม

คำอธิบายของภาพวาด "The Persistence of Memory" โดย S. Dali

ศิลปิน: ซัลวาดอร์ ดาลี
ชื่อภาพ “ความคงอยู่แห่งความทรงจำ”
จิตรกรรม: 2474
ผ้าใบ, พรมทำมือ
ขนาด: 24 × 33 ซม

พวกเขาพูดและเขียนสิ่งต่างๆ เกี่ยวกับซัลวาดอร์ ดาลี ตัวอย่างเช่น เขาเป็นคนหวาดระแวง ไม่มีความสัมพันธ์กับผู้หญิงจริงๆ ก่อนงานกาลา และภาพวาดของเขาไม่สามารถเข้าใจได้ โดยหลักการแล้วทั้งหมดนี้เป็นจริง แต่ทุกข้อเท็จจริงหรือนิยายจากชีวประวัติของเขาเกี่ยวข้องโดยตรงกับงานของอัจฉริยะ (การเรียกต้าหลี่ว่าเป็นศิลปินค่อนข้างเป็นปัญหาและมันก็ไม่คุ้มค่า)

ต้าหลี่เพ้อฝันและถ่ายโอนทั้งหมดนี้ไปยังผืนผ้าใบ นอกจากนี้ความคิดที่สับสนของเขา ความหลงใหลในจิตวิเคราะห์ของเขา และคุณได้ภาพที่สร้างความประหลาดใจให้กับจิตใจ หนึ่งในนั้นคือ "Memory Persistence" ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "Soft Clock", "Memory Hardness" และ "Memory Persistence"

ประวัติความเป็นมาของการปรากฏตัวของภาพวาดนี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับชีวประวัติของศิลปิน จนถึงปี 1929 ในชีวิตของเขาไม่มีงานอดิเรกสำหรับผู้หญิง ไม่นับภาพวาดที่ไม่สมจริงหรือที่มาในความฝันที่ต้าหลี่ จากนั้นผู้อพยพชาวรัสเซีย Elena Dyakonova หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Gala ก็ปรากฏตัวขึ้น

ในตอนแรกเธอเป็นที่รู้จักในฐานะภรรยาของนักเขียน Paul Eluard และนายหญิงของประติมากร Max Ernst ทั้งสองคนในเวลาเดียวกัน ทั้งสามคนอาศัยอยู่ใต้หลังคาเดียวกัน (ขนานโดยตรงกับ Briks และ Mayakovsky) ใช้เตียงและเซ็กส์ร่วมกันระหว่างสามคน และดูเหมือนว่าสถานการณ์นี้ค่อนข้างน่าพอใจสำหรับทั้งผู้ชายและงานกาลา ใช่ผู้หญิงคนนี้ชอบการหลอกลวงเช่นเดียวกับการทดลองทางเพศ แต่ถึงกระนั้นศิลปินและนักเขียนแนวเหนือจริงก็ฟังเธอซึ่งหาได้ยากมาก กาล่าต้องการอัจฉริยะ หนึ่งในนั้นคือซัลวาดอร์ ดาลี ทั้งคู่อาศัยอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 53 ปี และศิลปินกล่าวว่าเขารักเธอมากกว่าแม่ เงิน และปิกัสโซ

ไม่ว่าสิ่งนี้จะเป็นจริงหรือไม่เราจะไม่รู้ แต่สิ่งที่ทราบต่อไปนี้เกี่ยวกับภาพวาด "Space of Memory" ซึ่ง Dyakonova เป็นแรงบันดาลใจให้นักเขียน เกือบจะทาสีภูมิทัศน์กับ Port Ligat แล้ว แต่มีบางอย่างขาดหายไป กาลาไปดูหนังในเย็นวันนั้น และซัลวาดอร์ก็นั่งลงที่ขาตั้ง ภายในสองชั่วโมงภาพนี้ก็เกิด เมื่อรำพึงของศิลปินเห็นผืนผ้าใบ เธอทำนายว่าใครก็ตามที่เห็นมันอย่างน้อยหนึ่งครั้งจะไม่มีวันลืมมัน

ในนิทรรศการที่นิวยอร์ก ศิลปินผู้อุกอาจได้อธิบายแนวคิดของการวาดภาพในแบบของเขาเอง - ธรรมชาติของชีส Camembert ที่ผ่านการแปรรูปรวมกับคำสอนของ Heraclitus เกี่ยวกับการวัดเวลาโดยการไหลของความคิด

ส่วนหลักของภาพคือภูมิทัศน์สีแดงสดของ Port Ligat ซึ่งเป็นสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ ฝั่งร้างและอธิบายความว่างเปล่า โลกภายในศิลปิน. มองเห็นน้ำสีฟ้าจากระยะไกล และเบื้องหน้ามีต้นไม้แห้ง โดยหลักการแล้วนี่คือทั้งหมดที่ชัดเจนตั้งแต่แรกเห็น ภาพที่เหลือในงานของต้าหลี่ถือเป็นสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง และควรพิจารณาเฉพาะในบริบทนี้เท่านั้น

นาฬิกานุ่มสามเรือน สีฟ้าแขวนอยู่บนกิ่งก้านของต้นไม้อย่างสงบ มนุษย์และลูกบาศก์เป็นสัญลักษณ์ของเวลาซึ่งไหลแบบไม่เชิงเส้นและไร้เหตุผล มันเติมเต็มพื้นที่ส่วนตัวในลักษณะเดียวกัน จำนวนชั่วโมงบ่งบอกถึงอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่เกี่ยวข้องกับทฤษฎีสัมพัทธภาพ ต้าหลี่เองก็บอกว่าเขาวาดภาพ นาฬิกานุ่มเนื่องจากเขาไม่ได้ถือว่าความเชื่อมโยงระหว่างเวลาและสถานที่เป็นสิ่งที่โดดเด่นและ “มันก็เหมือนกับสิ่งอื่นใด”

เรื่องที่เบลอด้วยขนตาหมายถึงคุณถึงความกลัวของตัวศิลปินเอง ดังที่คุณทราบเขานำวิชามาวาดภาพในความฝันซึ่งเขาเรียกว่าความตายของโลกแห่งวัตถุประสงค์ ตามหลักจิตวิเคราะห์และความเชื่อของต้าหลี่ การนอนหลับจะปลดปล่อยสิ่งที่ผู้คนซ่อนเร้นอยู่ภายในตัวพวกเขาเอง ดังนั้นวัตถุที่มีรูปร่างคล้ายหอยจึงเป็นภาพเหมือนตนเองของซัลวาดอร์ ดาลี ที่กำลังหลับอยู่ เขาเปรียบเทียบตัวเองกับหอยนางรมฤาษีและบอกว่ากาล่าสามารถปกป้องเธอจากคนทั้งโลกได้

นาฬิกาทึบในภาพเป็นสัญลักษณ์ของเวลาตามวัตถุประสงค์ ซึ่งขัดแย้งกับเรา เพราะมันคว่ำหน้าลง

เป็นที่น่าสังเกตว่าเวลาที่บันทึกไว้ในนาฬิกาแต่ละเรือนนั้นแตกต่างกันนั่นคือลูกตุ้มแต่ละอันสอดคล้องกับเหตุการณ์ที่ยังคงอยู่ในความทรงจำของมนุษย์ อย่างไรก็ตามนาฬิกาไหลและเปลี่ยนหัวนั่นคือหน่วยความจำสามารถเปลี่ยนเหตุการณ์ได้

มดในภาพวาดเป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมที่เกี่ยวข้องกับวัยเด็กของศิลปินเอง เขาเห็นศพ ค้างคาวฝูงแมลงเหล่านี้และตั้งแต่นั้นมาการปรากฏตัวของพวกมันก็กลายเป็นแนวคิดที่ตายตัวสำหรับความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมด มดคลานบนนาฬิกาแข็งๆ เช่น เข็มชั่วโมงและนาที ดังนั้นเวลาจริงจึงฆ่าตัวมันเอง

ต้าหลี่เรียกแมลงวันว่า "นางฟ้าเมดิเตอร์เรเนียน" และถือว่าแมลงเหล่านี้เป็นแมลงที่เป็นแรงบันดาลใจให้นักปรัชญาชาวกรีกในบทความของพวกเขา เฮลลาสโบราณเกี่ยวข้องโดยตรงกับต้นมะกอกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญาสมัยโบราณที่ไม่มีอยู่อีกต่อไป ด้วยเหตุนี้ ต้นมะกอกจึงถูกพรรณนาให้แห้ง

ภาพวาดยังแสดงถึง Cape Creus ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจากนี้ บ้านเกิดต้าหลี่. เซอร์เรียลลิสต์เองก็ถือว่าเขาเป็นแหล่งที่มาของปรัชญาของเขาในเรื่องการเปลี่ยนแปลงแบบหวาดระแวง บนผืนผ้าใบอยู่ในรูปแบบของท้องฟ้าสีครามในระยะไกลและหินสีน้ำตาล

ตามที่ศิลปินกล่าวไว้ ทะเลเป็นสัญลักษณ์นิรันดร์ของความไม่มีที่สิ้นสุด ซึ่งเป็นเครื่องบินในอุดมคติสำหรับการเดินทาง เวลานั้นไหลไปอย่างช้าๆ และเป็นกลาง โดยเป็นไปตามชีวิตภายในของมัน

ด้านหลังใกล้โขดหินมีไข่อยู่ นี่คือสัญลักษณ์ของชีวิตที่ยืมมาจากตัวแทนชาวกรีกโบราณของโรงเรียนลึกลับ พวกเขาตีความไข่โลกว่าเป็นต้นกำเนิดของมนุษยชาติ จากนั้น Phanes กะเทยผู้สร้างมนุษย์ก็ปรากฏตัวออกมา และครึ่งหนึ่งของเปลือกหอยได้มอบสวรรค์และโลกให้กับพวกเขา

อีกภาพในพื้นหลังของภาพคือกระจกที่วางอยู่ในแนวนอน มันถูกเรียกว่าสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงและความไม่เที่ยงซึ่งรวมเอาโลกส่วนตัวและวัตถุประสงค์เข้าด้วยกัน

ความฟุ่มเฟือยและไม่อาจต้านทานได้ของต้าหลี่อยู่ที่ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของเขาไม่ใช่ภาพวาดของเขา แต่มีความหมายที่ซ่อนอยู่ในตัวพวกเขา ศิลปินปกป้องสิทธิที่จะมีเสรีภาพในการสร้างสรรค์ ในการเชื่อมโยงระหว่างศิลปะกับปรัชญา ประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์อื่นๆ

… นักฟิสิกส์สมัยใหม่พวกเขาประกาศมากขึ้นเรื่อยๆ ว่าเวลาเป็นหนึ่งในมิติของอวกาศ กล่าวคือ โลกที่ล้อมรอบเรานั้นไม่ได้ประกอบด้วยสามมิติ แต่เป็นสี่มิติ ในระดับจิตใต้สำนึกของเราบุคคลหนึ่งจะสร้างความคิดตามสัญชาตญาณเกี่ยวกับความรู้สึกของเวลา แต่ก็ยากที่จะจินตนาการได้ ซัลวาดอร์ ดาลีเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ประสบความสำเร็จ เพราะเขาสามารถตีความปรากฏการณ์ที่ไม่มีใครสามารถเปิดเผยและสร้างขึ้นใหม่ตรงหน้าเขาได้

ซัลวาดอร์ ดาลี. “ความคงอยู่ของความทรงจำ”

เนื่องในโอกาสครบรอบวันเกิด 105 ปี

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการค้นหาแนวคิดใหม่ๆ ผู้คนต้องการบางสิ่งที่ผิดปกติ การทดลองเกี่ยวกับคำศัพท์เริ่มต้นในวรรณคดี และการทดลองกับรูปภาพในการวาดภาพ Symbolists, Fauvists, Futurists, Cubists และ Surrealists ปรากฏตัวขึ้น

สถิตยศาสตร์ (จากภาษาฝรั่งเศสสถิตยศาสตร์ - super-realism) เป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะ ปรัชญา และวัฒนธรรมที่ก่อตั้งขึ้นในทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ในประเทศฝรั่งเศส แนวคิดหลักของสถิตยศาสตร์คือความเหนือจริงซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างความฝันและความเป็นจริง สถิตยศาสตร์เป็นกฎของความไม่สอดคล้องกัน การเชื่อมโยงของสิ่งที่เข้ากันไม่ได้ นั่นคือการนำภาพที่แปลกแยกจากกันโดยสิ้นเชิงมารวมกันในสถานการณ์ที่แปลกใหม่สำหรับภาพเหล่านั้นโดยสิ้นเชิง ถือเป็นผู้ก่อตั้งและนักอุดมการณ์แห่งสถิตยศาสตร์ นักเขียนชาวฝรั่งเศส.

ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสถิตยศาสตร์มา ศิลปกรรม ศิลปินชาวสเปนซัลวาดอร์ ดาลี (1904-1979) ฉันชอบวาดรูปมาตั้งแต่เด็ก สำรวจความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินร่วมสมัยความคุ้นเคยกับงานเขียนของจิตแพทย์ชาวออสเตรียซิกมุนด์ฟรอยด์ (พ.ศ. 2399-2482) มีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการพัฒนาวิธีการทาสีและ มุมมองที่สวยงามอาจารย์ในอนาคต “สถิตยศาสตร์คือฉัน!” - ซัลวาดอร์ ดาลี กล่าว ถึง ภาพวาดของตัวเองเขาปฏิบัติต่อพวกเขาเหมือนรูปถ่ายในฝันของเขาที่ทำด้วยมือ และแสดงถึงการผสมผสานที่น่าทึ่งของความฝันที่ไม่เป็นจริงและภาพถ่าย นอกเหนือจากการวาดภาพแล้ว ต้าหลี่ยังศึกษาการละคร วรรณกรรม ทฤษฎีศิลปะ บัลเล่ต์ และภาพยนตร์อีกด้วย

คนรู้จักของเขาเล่นบทบาทสำคัญในชีวิตของนักเหนือจริงในปี 1929 กับ (Elena Deluvina-Dyakonova ที่เกิดในรัสเซีย) นี้ ผู้หญิงที่ไม่ธรรมดากลายเป็นรำพึงและเปลี่ยนแปลงชีวิตของศิลปินอย่างมาก กลายเป็นคู่รักในตำนานอย่างดันเต้และเบียทริซ

ผลงานของซัลวาดอร์ ดาลีโดดเด่นด้วยพลังการแสดงออกอันโดดเด่นและเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เขาวาดภาพเขียนประมาณสองพันภาพที่ไม่เคยหยุดนิ่ง: ความเป็นจริงที่แตกต่างและภาพที่แปลกตา หนึ่งในผลงานอันโด่งดังของจิตรกร ความคงอยู่ของความทรงจำซึ่งเรียกอีกอย่างว่า นาฬิกาละลายที่เกี่ยวข้องกับเรื่องของภาพ

ประวัติความเป็นมาของการสร้างองค์ประกอบนี้น่าสนใจ วันหนึ่ง ขณะรองานกาล่ากลับบ้าน ต้าหลี่วาดภาพที่มีชายหาดร้างและโขดหิน โดยไม่ได้เน้นเฉพาะประเด็นใดๆ ตามที่ศิลปินกล่าวไว้เอง ภาพของเวลาที่อ่อนลงนั้นเกิดขึ้นเมื่อเขาเห็นชีส Camembert ชิ้นหนึ่งซึ่งนิ่มลงจากความร้อนและเริ่มละลายบนจาน ลำดับตามธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ เริ่มพังทลายลง และภาพนาฬิกาที่กำลังหมุนก็ปรากฏขึ้น ซัลวาดอร์ ดาลีคว้าพู่กันและเริ่มเติมภูมิทัศน์ทะเลทรายด้วยนาฬิกาที่กำลังละลาย สองชั่วโมงต่อมา ผืนผ้าใบก็เสร็จเรียบร้อย ผู้เขียนตั้งชื่อการสร้างของเขา ความคงอยู่ของความทรงจำ.

ความคงอยู่ของความทรงจำ 2474.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 24x33.
พิพิธภัณฑ์ ศิลปะร่วมสมัย, นิวยอร์ก

ผลงานนี้ถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาแห่งความเข้าใจ เมื่อนักเซอร์เรียลลิสต์รู้สึกว่าภาพวาดสามารถพิสูจน์ได้ว่าทุกสิ่งในจักรวาลเชื่อมโยงกันและตื้นตันใจด้วยหลักการทางจิตวิญญาณเพียงหนึ่งเดียว ดังนั้น ภายใต้พุ่มไม้ของต้าหลี่ เวลาหยุดจึงถือกำเนิดขึ้น ถัดจากนาฬิกาที่ละลายอย่างนุ่มนวล ผู้เขียนพรรณนาถึงนาฬิกาพกแข็งที่ปกคลุมไปด้วยมด เพื่อเป็นสัญญาณว่าเวลาสามารถเคลื่อนที่ไปในทิศทางที่แตกต่างกัน ไม่ว่าจะไหลไปอย่างราบรื่นหรือถูกกัดกร่อนจากการทุจริต ซึ่งในความเห็นของต้าหลี่หมายถึงการสลายตัว ซึ่งมีสัญลักษณ์อยู่ที่นี่โดย ความพลุกพล่านของมดที่ไม่รู้จักพอ หัวนอนเป็นภาพเหมือนของศิลปินเอง

รูปภาพก่อให้เกิดความสัมพันธ์และความรู้สึกที่หลากหลายในตัวผู้ชม ซึ่งบางครั้งก็ยากที่จะแสดงออกด้วยคำพูด บางคนพบภาพความทรงจำที่มีสติและหมดสติที่นี่ บางคนพบ "การแกว่งไปมาระหว่างขึ้นและลงในสภาวะตื่นตัวและนอนหลับ" อาจเป็นไปได้ว่าผู้เขียนองค์ประกอบบรรลุสิ่งสำคัญ - เขาสามารถสร้างผลงานที่น่าจดจำซึ่งกลายเป็นงานคลาสสิกของสถิตยศาสตร์ กาล่ากลับบ้านทำนายแม่นมากว่าเห็นครั้งเดียวคงไม่มีใครลืม ความคงอยู่ของความทรงจำ. ผืนผ้าใบได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลา

หลังจากนิทรรศการภาพวาดในร้านทำผมของ Pierre Colet ในปารีส พิพิธภัณฑ์นิวยอร์กก็ได้ซื้อมันไป ในปี พ.ศ. 2475 ตั้งแต่วันที่ 9 ถึง 29 มกราคม เธอได้จัดแสดงที่แกลเลอรีของ Julien Levy ในนิวยอร์ก ในหัวข้อ "จิตรกรรมแนวเหนือจริง การวาดภาพ และการถ่ายภาพ" ภาพวาดและภาพวาดโดย Salvador Dali ซึ่งมีจินตนาการอันไร้ขีดจำกัดและเทคนิคอันชาญฉลาด ได้รับความนิยมอย่างมากทั่วโลก

ซัลวาดอร์ ดาลี - ความคงอยู่ของความทรงจำ (สเปน: La Persistencia de la memoria)

ปีที่สร้าง: 1931

ผ้าใบ, พรมทำมือ

ขนาดต้นฉบับ: 24 × 33 ซม

พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก

« ความคงอยู่ของความทรงจำ"(สเปน: La Peristencia de la memoria, 2474) - หนึ่งในนั้นมากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงศิลปิน ซัลวาดอร์ ดาลี อยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2477

หรือที่เรียกว่า " นาฬิกานุ่ม», « ความแข็งของหน่วยความจำ" หรือ " ความทนทานของหน่วยความจำ».

นี้ ภาพวาดขนาดเล็ก(24x33 ซม.) - น่าจะมากที่สุด งานที่มีชื่อเสียงต้าหลี่. ความนุ่มนวลของนาฬิกาที่ห้อยและหยดเป็นภาพที่เรียกได้ว่า “ขยายไปสู่อาณาจักรแห่งจิตไร้สำนึก ปลุกประสบการณ์สากลแห่งเวลาและความทรงจำของมนุษย์ให้มีชีวิตชีวา” ต้าหลี่ปรากฏตัวที่นี่ในรูปแบบของหัวที่กำลังหลับซึ่งปรากฏอยู่แล้วใน "The Mourning Game" และภาพวาดอื่น ๆ ตามวิธีการของเขา ศิลปินได้อธิบายที่มาของโครงเรื่องโดยสะท้อนถึงธรรมชาติของชีสกาเมมเบิร์ต ภูมิทัศน์ที่มี Port Ligat พร้อมแล้ว ดังนั้นการวาดภาพจึงใช้เวลาสองชั่วโมง เมื่อกลับมาจากโรงภาพยนตร์ซึ่งเธอไปที่นั่นในเย็นวันนั้น กาล่าทำนายได้ถูกต้องว่าเมื่อได้เห็น The Persistence of Memory จะไม่มีใครลืมมันได้ ภาพวาดนี้วาดขึ้นโดยเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ที่ต้าหลี่มีกับการมองเห็นชีสแปรรูปตามที่เห็นได้จากคำพูดของเขาเอง

คำอธิบายภาพวาดโดย Salvador Dali "The Persistence of Memory"

ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสถิตยศาสตร์ในการวาดภาพ Salvador Dali ผสมผสานความลึกลับและหลักฐานอย่างเชี่ยวชาญเข้าด้วยกันอย่างแท้จริง ศิลปินชาวสเปนที่น่าทึ่งคนนี้วาดภาพของเขาในลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวเขา คำถามชีวิตผ่านการผสมผสานระหว่างความสมจริงและความมหัศจรรย์แบบดั้งเดิมและตัดกัน

หนึ่งใน ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งรู้จักกันในชื่อหลายชื่อ ชื่อที่พบบ่อยที่สุดคือ “Memory Persistence” แต่ยังเป็นที่รู้จักในชื่อ “Soft Clock”, “Memory Hardness” หรือ “Memory Persistence”

นี่เป็นภาพเล็กๆ ของเวลาที่ไหลไปอย่างไม่มีกฎเกณฑ์และไม่สม่ำเสมอ ศิลปินเองก็อธิบายว่าการเกิดขึ้นของโครงเรื่องนี้มีความเชื่อมโยงกับการเชื่อมโยงเมื่อคิดถึงธรรมชาติของชีสแปรรูป

ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยทิวทัศน์ซึ่งใช้พื้นที่บนผืนผ้าใบเพียงเล็กน้อย ในระยะไกลเราสามารถมองเห็นทะเลทรายและชายฝั่งทะเล บางทีนี่อาจเป็นภาพสะท้อนของความว่างเปล่าภายในของศิลปิน ในภาพมีนาฬิกาสามเรือนด้วย แต่มันกำลังไหลอยู่ นี่เป็นพื้นที่ชั่วคราวที่กระแสแห่งชีวิตไหลผ่าน แต่สามารถเปลี่ยนแปลงได้

ภาพวาด แนวคิด เนื้อหา และข้อความย่อยของศิลปินส่วนใหญ่เป็นที่รู้จักจากบันทึกในบันทึกของซัลวาดอร์ ดาลี แต่ความคิดเห็นของศิลปินเกี่ยวกับภาพวาดนี้ยังไม่ได้รับการเปิดเผยไม่มีแม้แต่บรรทัดเดียว มีความคิดเห็นมากมายเกี่ยวกับสิ่งที่ศิลปินต้องการสื่อถึงเรา นอกจากนี้ยังมีข้อโต้แย้งบางประการที่นาฬิกาที่หย่อนคล้อยเหล่านี้พูดถึงความกลัวของต้าหลี่ ซึ่งอาจเป็นปัญหาของผู้ชาย แต่ถึงแม้จะมีสมมติฐานทั้งหมดนี้ แต่ภาพวาดก็ได้รับความนิยมอย่างมากเนื่องจากความคิดริเริ่มของขบวนการเหนือจริง

บ่อยครั้งที่มีการกล่าวถึงคำว่าสถิตยศาสตร์ Dali หมายถึง และภาพวาดของเขา "The Persistence of Memory" ก็เข้ามาในใจ ตอนนี้งานนี้อยู่ในนิวยอร์ก คุณสามารถดูได้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

แนวคิดในการทำงานมาถึงต้าหลี่ในวันฤดูร้อน เขานอนอยู่ที่บ้านด้วยอาการปวดหัว และกาล่าก็ไปชอปปิ้ง หลังจากรับประทานอาหารแล้ว ต้าหลี่สังเกตเห็นว่าชีสละลายจากความร้อนและเป็นของเหลว สิ่งนี้ใกล้เคียงกับสิ่งที่ต้าหลี่มีอยู่ในจิตวิญญาณของเขา ศิลปินมีความปรารถนาที่จะวาดภาพทิวทัศน์ด้วยนาฬิกาที่หลอมละลาย เขากลับมาที่ภาพวาดที่ยังสร้างไม่เสร็จที่เขากำลังทำอยู่ในขณะนั้น ซึ่งเป็นภาพต้นไม้บนแท่นโดยมีภูเขาเป็นฉากหลัง ตลอดระยะเวลาสองหรือสามชั่วโมง ซัลวาดอร์ ดาลี แขวนคอหลอมละลาย นาฬิกาพกซึ่งทำให้ภาพเป็นเช่นทุกวันนี้

ซัลวาดอร์ ดาลี
ความคงอยู่ของความทรงจำ 2474

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

มันเป็นช่วงฤดูร้อนปี 1931 ที่ปารีส เมื่อต้าหลี่กำลังเตรียมนิทรรศการส่วนตัว เมื่อเห็นกาล่าไปดูหนังกับเพื่อน ๆ “ฉัน” ต้าหลี่เขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขา “กลับมาที่โต๊ะ (เราจบมื้อเย็นด้วยกาเมมเบิร์ตที่ยอดเยี่ยม) และจมอยู่กับความคิดเกี่ยวกับเนื้อกระดาษที่แพร่กระจาย ชีสปรากฏขึ้นในดวงตาของฉัน ฉันลุกขึ้นและมุ่งหน้าไปที่สตูดิโอตามปกติเพื่อดูภาพที่ฉันวาดก่อนเข้านอน มันคือภูมิทัศน์ของพอร์ต ลิแกตท่ามกลางแสงพระอาทิตย์ตกที่โปร่งใสและเศร้าสร้อย เบื้องหน้าคือซากต้นมะกอกที่มีกิ่งหัก

ฉันรู้สึกว่าในภาพนี้ฉันสามารถสร้างบรรยากาศที่สอดคล้องกับภาพสำคัญๆ บางอย่างได้ แต่อันไหนล่ะ? ฉันไม่มีความคิดที่คลุมเครือที่สุด ฉันต้องการภาพที่สวยงาม แต่ฉันหามันไม่เจอ ฉันไปปิดไฟ และเมื่อฉันออกมา ฉันเห็นวิธีแก้ปัญหาจริงๆ นาฬิกานุ่มๆ สองคู่แขวนอยู่บนกิ่งมะกอกอย่างน่าสมเพช แม้ว่าจะเป็นไมเกรน แต่ฉันก็ได้เตรียมจานสีและไปทำงาน สองชั่วโมงต่อมา เมื่อกาล่ากลับมา ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของฉันก็เสร็จเรียบร้อย”

เมื่อต้นเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2472 ต้าหลี่หนุ่มได้พบกับเขา ภรรยาในอนาคตและรำพึงกาล่า สหภาพของพวกเขากลายเป็นหลักประกัน ความสำเร็จที่เหลือเชื่อศิลปินผู้มีอิทธิพลต่อผลงานต่อมาทั้งหมดของเขา รวมถึงภาพวาด “The Persistence of Memory”

(1) นาฬิกานุ่ม- สัญลักษณ์ของเวลาที่ไม่เชิงเส้น อัตนัย การไหลตามอำเภอใจและการเติมพื้นที่ไม่สม่ำเสมอ นาฬิกาสามเรือนในภาพคืออดีต ปัจจุบัน และอนาคต “ คุณถามฉัน” ต้าหลี่เขียนถึงนักฟิสิกส์ Ilya Prigogine“ ถ้าฉันคิดถึงไอน์สไตน์เมื่อฉันวาดนาฬิกานุ่ม ๆ (หมายถึงทฤษฎีสัมพัทธภาพ - เอ็ด) ฉันตอบคุณในแง่ลบความจริงก็คือความเชื่อมโยงระหว่างอวกาศและเวลานั้นชัดเจนสำหรับฉันมาเป็นเวลานานดังนั้นจึงไม่มีอะไรพิเศษในภาพนี้สำหรับฉันมันเหมือนกับภาพอื่น ๆ... สำหรับสิ่งนี้ ฉันสามารถเพิ่มว่าฉันคิดถึง Heraclitus ( นักปรัชญาชาวกรีกโบราณซึ่งเชื่อว่าเวลาวัดจากกระแสความคิด - ประมาณ. เอ็ด) นั่นคือเหตุผลที่ภาพวาดของฉันถูกเรียกว่า "ความคงอยู่ของความทรงจำ" ความทรงจำเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างอวกาศและเวลา"

(2) วัตถุเบลอๆที่มีขนตา นี่คือภาพเหมือนตนเองของต้าหลี่ที่กำลังหลับอยู่ โลกในภาพคือความฝัน ความตายแห่งโลกวัตถุ ชัยชนะแห่งจิตไร้สำนึก “ความสัมพันธ์ระหว่างการนอนหลับ ความรัก และความตายนั้นชัดเจน” ศิลปินเขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเขา “ความฝันคือความตาย หรืออย่างน้อยมันก็เป็นข้อยกเว้นจากความเป็นจริง หรือที่ดีไปกว่านั้นคือความตายของความเป็นจริงนั่นเอง ซึ่งตายในลักษณะเดียวกันระหว่างการแสดงความรัก” ตามคำกล่าวของต้าหลี่ การนอนหลับทำให้จิตใต้สำนึกเป็นอิสระ ดังนั้นศีรษะของศิลปินจึงพร่ามัวเหมือนหอย ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์ถึงการขาดการป้องกันของเขา มีเพียงกาลาเท่านั้นที่จะพูดหลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิตว่า "เมื่อรู้ถึงความไม่มีการป้องกันของฉันจึงซ่อนเนื้อหอยนางรมของฤาษีของฉันไว้ในกระดองป้อมปราการและด้วยเหตุนี้จึงช่วยมันไว้"

(3) นาฬิกาแข็ง - นอนทางซ้ายโดยกดแป้นลง - สัญลักษณ์ของเวลาวัตถุประสงค์

(4) มด- สัญลักษณ์ของการเน่าเปื่อยและการย่อยสลาย ตามที่นีน่า เกตาชวิลี ศาสตราจารย์กล่าวไว้ สถาบันการศึกษารัสเซียจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม “ ความประทับใจในวัยเด็กของค้างคาวที่บาดเจ็บที่เต็มไปด้วยมดตลอดจนความทรงจำของศิลปินเกี่ยวกับทารกที่อาบน้ำโดยมีมดอยู่ในทวารหนักทำให้ศิลปินมีแมลงตัวนี้อยู่ในภาพวาดของเขาไปตลอดชีวิต ของชีวิตของเขา (“ฉันชอบที่จะจดจำการกระทำนี้ในความคิดถึง ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ได้เกิดขึ้น” ศิลปินจะเขียนใน “The Secret Life of Salvador Dali, Told by Himself” - Ed.) บนนาฬิกาทางด้านซ้ายซึ่งเป็นนาฬิกาเดียวที่ยังคงแข็งอยู่ มดยังสร้างโครงสร้างวงจรที่ชัดเจนตามการแบ่งส่วนของโครโนมิเตอร์ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ปิดบังความหมายที่ว่าการมีอยู่ของมดยังคงเป็นสัญญาณของการเน่าเปื่อย” ตามที่ต้าหลี่กล่าวไว้ เวลาเชิงเส้นจะกินตัวมันเอง

(5) บิน.ตามที่ Nina Getashvili กล่าว "ศิลปินเรียกพวกเขาว่านางฟ้าแห่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ใน “The Diary of a Genius” ต้าหลี่เขียนว่า “พวกเขานำแรงบันดาลใจมาสู่นักปรัชญาชาวกรีกผู้ใช้ชีวิตภายใต้แสงอาทิตย์ซึ่งมีแมลงวันปกคลุมอยู่”

(6) มะกอก.สำหรับศิลปิน นี่เป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญาโบราณ ซึ่งน่าเสียดายที่จมดิ่งลงสู่การลืมเลือนแล้ว (ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ต้นไม้แห้ง)

(7) เคปครีอุส.แหลมนี้อยู่บนชายฝั่งคาตาลันของทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ใกล้กับเมืองฟิเกเรส ซึ่งเป็นที่ที่ต้าลีเกิด ศิลปินมักวาดภาพเขาด้วยภาพวาด “ ที่นี่” เขาเขียน“ หลักการที่สำคัญที่สุดของทฤษฎีการเปลี่ยนแปลงหวาดระแวงของฉัน (การไหลของภาพหลอนภาพหนึ่งไปสู่อีกภาพหนึ่ง - เอ็ด) รวมอยู่ในหินแกรนิตหิน... สิ่งเหล่านี้คือเมฆเยือกแข็งที่ถูกเลี้ยงดูโดยการระเบิดใน รูปลักษณ์ที่นับไม่ถ้วนของพวกเขาทั้งใหม่และใหม่ - คุณเพียงแค่ต้องเปลี่ยนมุมมองของคุณเล็กน้อย”

(8) ทะเลสำหรับต้าหลี่มันเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอมตะและนิรันดร์ ศิลปินถือว่านี่เป็นพื้นที่ในอุดมคติสำหรับการเดินทาง โดยที่เวลาไม่ได้ไหลไปตามความเร็วตามวัตถุประสงค์ แต่เป็นไปตามจังหวะภายในของจิตสำนึกของนักเดินทาง

(9) ไข่.ตามที่ Nina Getashvili กล่าว ไข่โลกในงานของต้าหลี่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ศิลปินยืมภาพของเขามาจาก Orphics ซึ่งเป็นผู้ลึกลับชาวกรีกโบราณ ตามตำนาน Orphic เทพกะเทยองค์แรก Phanes ผู้สร้างมนุษย์เกิดจากไข่โลก และสวรรค์และโลกถูกสร้างขึ้นจากเปลือกทั้งสองซีกของเขา

(10) กระจกเงานอนตะแคงซ้าย นี่เป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงและความไม่เที่ยง ซึ่งสะท้อนอย่างเชื่อฟังทั้งโลกส่วนตัวและวัตถุประสงค์

ภาพ: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/ห้องสมุด CONGRESS

ปีที่เขียน: 1931 ขนาด: 33 cm x 24 cm.

ภาพวาด The Persistence of Memory วาดโดย Salvador Dali ศิลปินแนวเหนือจริงชาวสเปน และเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ผลงานที่มีชื่อเสียง. ปัจจุบันอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก ต้องขอบคุณแฟน ๆ จำนวนมากของภาพวาดนี้และผู้ติดตามจิตรกร ภาพวาดนี้จึงได้รับความนิยมอย่างมาก และในปัจจุบันนี้มักถูกกล่าวถึงในวัฒนธรรมสมัยนิยมสมัยใหม่

“การตาบอดของผู้คนที่มักจะทำสิ่งเดิมๆ นั้นน่าทึ่งมาก ฉันแปลกใจว่าทำไมพนักงานธนาคารไม่กินเช็ค ฉันแปลกใจที่ศิลปินคนอื่นๆ ก่อนหน้าฉันไม่คิดจะวาดภาพ "นาฬิกานุ่มๆ" ... ” ซัลวาดอร์ ดาลี เขียน

“ความคงอยู่แห่งความทรงจำ” เป็นจิตรกรรมแนวเหนือจริง สถิตยศาสตร์เป็นการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 งานศิลปะเซอร์เรียลนำเสนอองค์ประกอบของความประหลาดใจ การเปรียบเทียบที่ไม่คาดคิด และอารมณ์ขันที่ไม่แสดงความเคารพ บางครั้ง ศิลปะก็เป็นการแสดงออกถึงจินตนาการในปัจจุบันของศิลปินอย่างอิสระซึ่งอาจตีความได้ยาก และการคงอยู่ของความทรงจำก็ไม่มีข้อยกเว้น ในภาพนี้ศิลปินวาดภาพวัตถุแข็งว่าอ่อนนุ่ม

ภาพวาดแสดงให้เห็นนาฬิกาพกที่ละลายอย่างช้าๆ แยกออกจากโซ่ ทะเล และชายหาดร้างในอ่าวที่ล้อมรอบด้วยหินในพื้นหลัง (ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากหน้าผา Cape Creus) ส่วนหนึ่งของภาพสว่างขึ้น แสงแดดและส่วนหนึ่งก็ถูกปกคลุมไปด้วยเงา หากมองใกล้ ๆ ก็สามารถเห็นหินก้อนเล็ก ๆ ได้เช่นกัน

“ภูมิทัศน์คือสภาวะของจิตใจ” ต้าหลี่กล่าว

ต้าหลี่มักใช้ปรัชญาของความแข็งและอ่อนในภาพวาดของเขา ตามที่ผู้เชี่ยวชาญบางคนกล่าวไว้ นาฬิกาที่หลอมละลายบ่งบอกถึงความลื่นไหลของเวลา หินแข็งเป็นตัวแทนของความเป็นจริงของชีวิต และทะเลเป็นตัวแทนของความกว้างใหญ่ของโลก ในภาพวาดยังมีนาฬิกาสีส้มแดงที่มีมดปกคลุมอยู่ด้วย สันนิษฐานว่าเป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานของการรอคอย รูปร่างแปลก ๆ ตรงกลางดึงดูดความสนใจด้วย รูปร่างคล้ายหัวที่หลอมละลายด้วยจมูกใหญ่ ลิ้นที่ยื่นออกมา และดวงตาที่ปิดด้วยขนตายาว คอของเธอดูเหมือนจะหายไปในเงามืด บางคนตีความว่าเป็นเรื่องตลก ศีรษะของชายคนหนึ่งจ้องมองและแช่แข็งด้วยความมึนงง ผู้ชมภาพวาดนี้ในอนาคต คนอื่นเชื่อว่านี่คือศีรษะของต้าหลี่เองในระหว่างที่มีอาการไมเกรน บางคนยังกล่าวอีกว่าศีรษะมีรูปร่างเช่นนี้เพราะมันปราศจากอคติทั้งหมด หรือเพียงแค่ตายไปแล้ว หรือศิลปินเชื่อว่าความตายคืออิสรภาพ เพราะเขากล่าวว่า: “อิสรภาพ - หากคุณให้นิยามหมวดหมู่สุนทรีย์ของมัน - ก็คือรูปลักษณ์ของความไร้รูปแบบ มันเป็นความอสัณฐาน” “ความตายทำให้ฉันหลงใหลชั่วนิรันดร์”

การวิเคราะห์ Persistence of Memory มีหลายเวอร์ชัน นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลปะ Dawn Ades เขียนว่า "นาฬิกาที่นุ่มนวลเป็นสัญลักษณ์หมดสติของสัมพัทธภาพของอวกาศและเวลา" เมื่อถูกถามว่าเป็นจริงหรือไม่ที่นี่คือการพาดพิงถึงทฤษฎีสัมพัทธภาพของไอน์สไตน์ เขาตอบอย่างไม่ใส่ใจว่ามันเป็นเพียงภาพเหนือจริงของชีสกาเมมเบิร์ตที่ละลายในดวงอาทิตย์

นอกจากนี้ ผู้เชี่ยวชาญยังกล่าวด้วยว่าความหมายของงานอาจได้รับอิทธิพลจากแนวคิดของฟรอยด์ เนื่องจากภาพวาดดังกล่าวถูกวาดขึ้นในช่วงหลายปีที่ต้าหลี่สนใจงานของฟรอยด์

“เมื่อฉันเขียน ฉันเองก็ไม่เข้าใจความหมายของภาพวาดของฉัน แต่อย่าคิดว่ามันไร้ความหมาย! เพียงแต่ว่ามันลึกซึ้งและซับซ้อน ไม่เป็นทางการและแปลกประหลาดจนหลุดพ้นจากการรับรู้มาตรฐานเชิงตรรกะ” ต้าหลี่กล่าว

ภาพวาดนี้ดึงดูดความสนใจของผู้ชื่นชอบงานศิลปะมานานหลายทศวรรษ ในช่วงเวลานี้ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์และชมเชยมากมาย สำหรับผู้ที่ชอบสไตล์ศิลปะเหนือจริง นี่คือผลงานชิ้นเอก สำหรับคนอื่น มันเป็นแค่ขยะหรือใน สถานการณ์กรณีที่ดีที่สุด, รูปคนบ้า. อาจเป็นไปได้ว่านี่เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่จะไม่ถูกลบออกจากความทรงจำของผู้คนเป็นเวลานานและจะกระตุ้นให้เกิดข้อโต้แย้งและการตีความใหม่